网剧《太子妃升职记》火了一个词——又穷又污，可是，在小知心中，最当得起这个词的莫过于那个天然卷、死鱼眼、说话自带“哔”音、总是露出“身体不能描写部位”的废柴武士——坂田银时。银时很穷，擅长拖欠工资且时时被登势婆婆追讨房租;跟定春“平分”最后两粒狗粮导致大狗狗离家出走;“哄骗”晴太的零花钱去打小钢珠;跟MADAO长谷川泰三一起赌马输到只剩内裤;过节装作听不懂小神乐要红包的暗示;哪里有免费酒喝哪里就有他的身影……银时很污，跟近藤一样会露出“身体不能描写的部位”;日常篇里说的话跟寺门通的歌词一样需要“间歇性”消音;直到小神乐在公主澄夜面前开了黄腔才意识到平常自己的“污”对小神乐影响有多深……可是啊，就是这样一个又穷又污，完全没有男主角高大伟岸形象的角色，却在2010年和2011年日本“最想嫁的动漫角色”投票中两度获得第1名。或许，我们可以爱他坚守着的武士道，爱他关键时刻的挺身而出，爱他偶尔一本正经说出的鸡汤……也或许，我们只是单纯的心疼这个曾被敌人敬若鬼神却为保护身边人而遍体鳞伤的男人，只是辛酸他的过往，心疼他的坚持，欣慰他努力活着的姿态罢了。作为一只“真爱粉”，从来不为动漫花钱的小知也没能控制住自己“欠剁”的手，果断买了《银魂》周边。说起《银魂》周边，那真是种类丰富，像人物手办、钥匙扣、抱枕、杯子、睡衣、小总的眼罩、十四的蛋黄酱、伊丽莎白玩具……为《银魂》周边花钱之际，小知在想，如果与之相关的版权费用能流入二次元人物的口袋，那我大银桑就不会穷到吃个火锅都要跟小银乐和新八君上演一出“宫心计”了。严肃地讲，动漫周边涉及双重知识产权。第一重是影视创作人员设计出动漫形象，拿《银魂》来说，银时、总悟、银乐等人物形象属于著作权法保护客体中的“美术作品”，其作者空知英秋拥有这些人物形象的版权。第二重是动漫形象经过大量传播在市场产生较高知名度后，动漫形象的权利人可以通过自己生产或授权他人生产的方式，将动漫形象应用于产品之上。这时，将动漫人物形象运用于商品之上会产生一种新型的知识产权——商品化权，它是指权利人将自己的姓名、形象及创作的作品、角色、标志等通过商业性使用而取得经济利益的权利。既然今天主要讲动漫周边，我们就着重来介绍一下商品化权这种新型的知识产权。从上面的定义可以看出，将真人形象及虚拟人物形象进行商业性使用都会产生商品化权，而动漫周边无疑是可以产生商品化权的。毫无疑问，未经其权利人允许，随便利用动漫人物人气而将其开发成产品获利是侵权的。目前，虽然我国法律中尚未明确提出商品化权这一概念，但已有多起保护真实或虚拟人物形象权利的审判案例。中细软集团小知在此提醒广大创作者，在创作出虚拟人物形象之后，要及时做好版权登记工作;如果要将拥有高人气的虚拟人物形象运用于商品之上获利，还可以根据实际情况对其进行商标及专利保护。中细软集团作为中国领先的科技服务云平台，构建了完整的知识产权生态圈，能为您提供系统的知识产权解决方案，欢迎您来电咨询。

即将在春节档上映的3D冒险喜剧动画电影《了不起的菲丽西》近日曝光了新剧照、工作照及中文版配音阵容。“太子”盛一伦、著名舞蹈家黄豆豆、“龙女郎”林鹏及实力功夫影星向佐联合配音。工作照中，众明星纷纷亮相为影片倾情献声。该片将于2017年2月1日大年初五正式登陆中国各大院线。全明星豪华阵容大公开 中文版配音演员获期待《了不起的菲丽西》讲述了小女孩菲丽西在小伙伴维克托的帮助下，逃离孤儿院勇闯巴黎的冒险故事。2016年12月全球公映后，海外票房极佳，并一路收获高口碑，堪称2017年春节档最令人期待的合家欢3 D动画大电影。同时，国语版的配音阵容也十分值得观众期待——多次问鼎重量级舞蹈大赛、誉满海内外的著名舞蹈家黄豆豆为《了不起的菲丽西》里“全世界最具才华的编舞家”梅兰特配音；因《太子妃升职记》爆红的“高冷太子”盛一伦为男主角维克托倾情献声，以其帅气形象和超高人气为该片助力添彩；“龙女郎”林鹏重磅加盟，为片中忧郁美丽的神秘人物奥黛特配音。此外，在《爸爸去哪儿4》中吸粉无数的实力功夫影星向佐，在《了不起的菲丽西》里将为“撩妹指数”爆表的俄罗斯“舞蹈王子”鲁道夫这个角色献声，该片国语版配音阵容可谓大牌云集，惹人期待。盛一伦首次配音动画电影 黄豆豆本色声演舞蹈天才此次，盛一伦配音的男主角维克托一心想要成为发明家，时不时在惊险刺激的旅途上闹出各种笑话，十分惹人喜爱。对这个“高智商小逗比”的可爱角色，盛一伦本人点评说：“他（维克托）是个很‘暖萌’的小男孩，有很多奇思妙想，给我一种很积极向上的心态，希望大家能够喜欢，新的一年都可以成为‘了不起’的自己！”另外，谈到此次配音的心得，中国著名舞蹈艺术家黄豆豆表示自己被《了不起的菲丽西》这部动画电影的舞蹈主题和人物角色所吸引，并称配音的过程非常有趣。“我配音的梅兰特有点拿腔拿调，有贵族的优雅和法式的小傲慢，再加一点小幽默，但他偏能发现每个人身上的艺术潜质，是一个特立独行的ballet master，让人非常有共鸣。”作为世界顶级动画制作团队倾力打造的全新合家欢力作，影片涵盖了搞笑、冒险、奇幻、音乐等元素，对亲情、友情和梦想进行了真实又细腻的深刻解读。据悉，由法国高蒙、加拿大动画工作室共同出品，中国电影集团公司引进，华夏电影发行有限责任公司发行的动画电影《了不起的菲丽西》将于2017年2月1日大年初五正式与全国观众见面。

“打破次元壁”是次元文化CEO张瑜在4月7日的发布会上一再强调的词。这场发布会的主题是宣布次元影业的成立。作为国内Cosplay领域最成功的公司，次元文化正在向真人影视制作领域转型。他们的目标是做ACG项目改编，签下了一系列小说、动漫的影视版权。对于刚刚成立的次元影业来说，能不能把这些项目做好，是现在的功课。真正需要打破的不是“次元壁”，而是不同的内容领域。可能提到“二次元领域”公司，你最先想到的就是弹幕视频网站AB站的名字。而次元文化的名气则更限于“深度二次元”粉丝们，主要业务是Cosplay。Cos是costume(戏服、装备)的简称。Cosplay指的是由三次元真人打扮成二次元动漫、小说里的人物。这些真人就叫做Coser。一般的Coser都是兴趣向、非盈利的，例如大学的动漫社团、Cosplay比赛之类。但是由于近年来漫展、周边、线下活动越来越发达，不少人气Coser开始职业化。而次元文化就是国内这个领域做得最成功的。它的前身是杭州304文化，一个有十多年历史的动漫社团，如今旗下有304文化、COSMOS等偶像团体。据张瑜介绍，次元文化共签约了30多位Coser，包括黄靖翔、押切YAKI、天水三千等人，累积粉丝数据从微博等统计有500万左右。由于Cosplay是“模拟”二次元作品里的人物，从性质上来说也是既有作品的周边。次元文化获得了很多知名小说、动漫的正版授权，推出官方版Cos产品，例如南派三叔的《盗墓笔记》、夏达的《长歌行》、日本当红轻小说《刀剑神域》、知名武侠游戏《剑侠情缘网络版叁》、《全职高手》等。他们出版相关的Cosplay图书，制作真人版舞台剧。 除此之外，品牌也会请Coser参加商演，去年次元文化就有200多场商演。在这个过程中，次元文化和影视公司、视频网站也建立了合作。例如腾讯动漫2015年推出动画《狐妖小红娘》的时候，就和304合作推出了官方Cos图。2016年，他们还将做《九州缥缈录》、《斗罗大陆》、《花千骨》、《倩女幽魂》等作品的官方Cosplay。次元文化Cos的业务本来就和影视有很大关系。而在这一年多的 “IP热”的形式下，现在他们希望能够从周边发展到上游。就在半个多月前，次元文化宣布获得复星昆仲数千万的融资。这是复星昆仲首次投资二次元公司。这笔投资也是次元影业的基础。资本注入之后，次元文化将把业务布局到四个城市，杭州总部做“IP研发”，北京做“艺人经济”，深圳做“商务中心”，而无锡、横店则做“影视制作”。次元文化还找到了一位合作者，就是次元影业的CEO蒋翊。他之前是无锡影视公司火凤燎原的创始人，这家公司的定位就是做ACG项目改编，（公司名就来自香港漫画家陈某的作品），最知名的作品是去年和爱奇艺、凤凰联动联合制作的，同名小说改编网剧《心理罪》。他们2015年曾宣布要和爱奇艺、304文化合作《剑侠情缘》网剧。这是双方合作的基础，而 《剑侠情缘》 现在并入了次元影业的片单之中。 坦白说，次元影业目前的影视制作能力并不明朗。《心理罪》的创作团队并不属于火凤燎原，这部剧并不能为次元之后的作品背书。而次元所依赖的知名Coser们，很难说能给影视作品带来多少的“引流”。毕竟就连电视剧吸粉无数的霍建华，电影票房也常常不好。不同领域的要求都不相同。另一方面，几千万的融资对于IP改编来说，也不能说一个大数字。凯撒股份宣布购买腾讯动漫旗下包括《从前有座灵剑山》等十部动漫作品的版权，就花了一亿元。事实也是，我们看到次元影业片单的大多数IP，相比于次元仅获得Cos授权的《盗墓笔记》、《九州缥缈录》等等，知名度还是有很大差距的。目前有两部作品正在横店拍摄中。一部是耽美网络大电影《双程》，改编自蓝淋的同名小说。《上瘾》被禁之后，仍然有一些耽美作品在筹备中，大多走的是网络大电影，因为不在电视剧同性恋禁令范围内。当然这显然也是有一定风险的。《双程》 的预告片已经出来了，大家自己看画风吧。还有一部是之前火凤燎原的原创项目，科幻特工题材的《小丑游戏》。国产成人科幻现在还没有出现过很好的影视剧。这类题材往往都令人担忧。次元影业获得了有妖气、布卡等漫画平台上点击量过3亿的《山海师》的“全版权开发”。张瑜说，《山海师》本来找到他们，是希望做Cosplay的合作，于是趁势谈下了影视版权。这一部是东方奇幻作品。奇幻题材拍好往往需要很高的预算做特效。次元影业也有可能和别的影视公司合作。其他已签约IP有：耽美小说作者殿前欢的经典《一受封疆》、《无根攻略》；经典话剧《五人间》的全版权；台湾畅销轻小说《第九号爱丽丝》全版权； 韩国恐怖片《女高怪谈》系列。他们也希望能获得低龄观众，原创的《超萌一家》就是针对低龄化粉丝的偶像剧，类似台湾的《萌学园》。总的来说，次元影业的片单并非很耀眼，但是肯定也无法就此下定论。尤其在他们所针对的网剧领域，常常会有“黑马”出现。无论是《太子妃升职记》还是《上瘾》，都是新人阵容、甚至原著也不是非常爆款的低成本作品。只是次元影业能否做出来？等到《双程》和《小丑游戏》拍好，我们能得出一个初步结论。

《熊出没3》的接地气为中国动画电影找到一条新出路 图片来源网络《功夫熊猫3》归来 是否还能横扫票房？图片来源网络国产系列动画电影《熊出没之熊心归来》1月16日上映，一上来就在周末两天“干掉”《星球大战》，将霸占了7天单日票房冠军的《星球大战7》拉下马。同时也刷新了国产动画首日排片纪录、国产动画首日票房纪录等，目前票房也顺利跨过两亿大关，而本周五《熊出没3》将迎战好莱坞动画大片《功夫熊猫3》的挑战，双“熊”相遇战况如何让人好奇。比明星：《功夫熊猫3》胜成龙周杰伦黄磊配音如今的动画电影早已不只是拍给小朋友看的了，年轻人也是动画电影主力争取的观影人群，而要吸引年轻人的关注，最好的方式当然是邀请当红明星配音、站台、演唱主题曲，在网络上形成话题引来关注度。《熊出没3》在上映时就请来最当红的网剧剧组《太子妃升职记》男主角盛一伦和于朦胧为电影发布会站台，顿时成为当日的微博热门，而齐秦、洪辰、宁桓宇分别演唱了电影的主题曲和插曲，老少配的组合力求能尽可能扩大观影人群的年龄层。不过《功夫熊猫3》在明星阵容上则更加耀眼国际化，影片英文版配音由杰克·布莱克、布莱恩·科兰斯顿、达斯汀·霍夫曼、安吉丽娜·朱莉、J·K·西蒙斯、成龙、塞斯·罗根、刘玉玲、大卫·克罗斯、凯特·哈德森、吴汉章、兰德尔·杜克·金等明星加盟，而中文版的配音也足够耀眼，黄磊、成龙、白百何、王志文、周杰伦、杨幂等十多位明星，不得不感慨《功夫熊猫3》凭借前两集的超好口碑聚集的人气实在是太高了。比质量：不相上下国产动画进步迅速在最重要的影片质量上，《功夫熊猫3》和《熊出没3》则不相上下，基本打平。《功夫熊猫3》坚持了一贯的贱萌和搞笑路线，故事情节简单而不低幼，不同年龄层次的人都能收获不同的笑点和泪点，甚至被业内称赞为“合家欢教科书”，更有网友表示“它适合单人看双人看携家带口一起看”。实际上，《功夫熊猫3》体现出的适合全年龄段、适合分享、合家欢的特质，某种程度上类似于去年创造票房奇迹的《捉妖记》。该片于1月23日下午14:00-17:00，在全国范围内开放三小时超前点映，票房收入超4000万，观影人次超过117万，拿下当日票房冠军。而《熊出没3》在质量上也同样精彩，从主题到故事，到特效，切实让观众感受到了国产动画片的进步。去年的《熊出没之雪岭熊风》打破了国产动画片的市场纪录，今年的《熊出没之熊心归来》借鉴了《马达加斯加》系列等好莱坞动画片，不再拘泥于那座浩瀚雪白的雪岭。打造熊大熊二阳光正太男的形象，传递出都市人们生活压力大，需要萌熊来解压的理念。上映9天，《熊出没之熊心归来》票房已破2亿，放眼整个上映期，预计《熊出没之熊心归来》将有望刷新2015年《熊出没之雪岭熊风》保持的2.96亿系列票房纪录。比地气：《熊出没3》胜走幼儿园互动推广不过在比拼谁更接地气上，《熊出没3》则毫无悬念的胜出。当然并不是说《功夫熊猫3》就完全不接地气，毕竟为了这部电影能在中国卖个好票房，梦工厂不仅拉来了众多华人明星配音，在幕后团队中也加入不少华人动漫师，以求让这只功夫熊猫更有“中国味”。《熊出没3》则是主打“陪伴”温情牌，1月20日、21日、22日《熊出没之熊心归来》开展了覆盖500家幼儿园、小学的互动活动，这既是熊出没的“接近优势”，也是IP价值的真正体现。在更接近受众的领域开展“最后一米”的营销同时，片方还特地准备了一系列实用性周边“奖状”、“课程表”，进入到学生的日常情境中，360°融入他们的学习、生活，至此IP在陪伴成长中真正起到了价值输出的作用。影片制片人表示，“我们觉得如果一个好的IP，不断的有好的创意和新的作品出现，它的生命周期是可以扩张到很长的。”从食品、饮料、图书、音像、包括电子产品甚至包括鲜少有人涉及的建筑材料都有涉及，一共上百类、过千种IP衍生品……《熊出没》的IP衍生品范围极广，再加上极成功的大电影作品，《熊出没》现在正做出一个成功IP产业链条的范本。国产动画迎来了春天注重质量勿盲目乐观从去年的《大圣归来》到今年的《小门神》、《熊出没3》，国产动画电影似乎迎来了票房井喷的春天，可我们也要清晰的认识到，国产动画电影市场的崛起很大程度有赖于整个国产电影市场的火热。观众愿意花钱去电影院看电影，家长也舍得为孩子想看电影的愿望买单，这无形中为国产动画电影票房加了一把火。而真正能决定国产动画抗衡甚至打败好莱坞动画的秘诀，依然还是要取决于影片自身的质量，国产动画在技术方面已经达到国际水准，但在故事上仍然还有软肋，从这方面看，国产动画电影虽已做出尝试，但依然长路漫漫，还要继续在摸索中寻求更好的模式，切勿盲目乐观。

1905电影网讯 1月13日，《熊出没》动画大电影第三部《熊出没之熊心归来》在京首映，总导演丁亮、导演林永长，携现象级网剧《太子妃升职记》的主演盛一伦和于朦胧、影片插曲《我乘着风飞过来》的主唱洪辰共同亮相，著名歌手齐秦也意外现身，不仅演唱了电影歌曲《外面的世界》，还发表公益演讲，呼吁大家响应影片主题，爱护动物。发布会上，主办方播放了一支“少女心”视频，而《太子妃升职记》中的“太子”盛一伦和“九王”于朦胧也作为“少女心”代言人为熊大、熊二助阵，两人纷纷表示，这几年去亲戚朋友家里，总有小孩儿特别喜欢《熊出没》，久而久之也成为了《熊出没》的粉丝。现场两位也与熊大、熊二一起卖萌摆拍，引来众多女粉丝尖叫连连。除了两位网剧小鲜肉，齐秦、洪辰两代歌手也齐齐助阵。作为90后新锐歌手，洪辰透露，自己好闺蜜的女儿是《熊出没》的铁粉，此次为大电影献唱主题曲，也被片中熊大和熊二的元气满满打动。齐秦则作为神秘嘉宾压轴出场，现场吹起口琴，演唱了暖心的《外面的世界》。齐秦是黑熊保护协会的形象大使，此次他也与《熊出没之熊心归来》展开公益合作，并坦言《熊出没》系列中，动物被注入了人类的性格，能够让小朋友们在潜移默化中学会尊重动物、保护动物。齐秦说：“熊是我们人类的朋友，取他的胆汁来治病，对他们来说是非常残忍的。”1月9日，《熊出没之熊心归来》点映票房1200万，刷新国产动画点映票房纪录，周末两天点映票房突破2500万。据悉，《熊出没之熊心归来》的公仔衍生品已与著名电商平台展开合作，即将以正版授权的方式统一发售。影片将于1月16日2D、3D同步上映。

中国作为一个人口大国，它的人口基数本应决定了它是一个消费大国，包括动漫产品。但从现在消费者对国产动漫产品的支出，和早期日漫主导国内市场的情况相比，显然有点理性。在这科技发展迅速的互联网时代，普遍的国人反而对日漫产品的熟知逐渐减少。那么我们又是否能够趁着这个时机，用当下热门的互联网思维加速国产动漫的发展呢?当我们看到行业的巨头们围绕着优质IP，打造着一个横跨文学、游戏、影视、动漫新兴文化产业链时，多少能够获得启示。在新形势下，国产动漫如何用人们最潮流的互联网思维模式发掘其中的转机，已成为时下新课题。日本动漫发展现状——制作费高昂，回收成本难导致产业链利益分配不均日本作为一个动漫产量极高的国家，它的动漫产业能有今天的成就，无不得益于生产阶段已经形成“动漫生产——媒体播放——衍生产品开发——收益——再生产”的成熟、完整产业循环链形式。这样的产业模式不但能够很好地积累漫画的阅读者数量，而且还可以为后续的动画、动漫衍生产品发展打下很好的基础，形成具有竞争力的动漫品牌。然而，此种产业模式与步骤虽然能够很好地为规范的市场发展起引导作用，但实际上背后却衍生出了非常严重的问题。在日本，要制作一集动画大概需要花10万美元，而一季约12-13集的动画制作成本就需要130万美元左右，其中包括的流程为(如下图)而一部动漫回收成本的方式，通常只有三种，分别是：向电视台出售播放权、制作成蓝光DVD售卖和生产动漫衍生物进行出售。在市场上，一部好的素材动漫能够往多方面发展，而新生的动漫品牌，在如此激烈的竞争市场上，生存空间越来越窄。当少数受市场接受度高的品牌动漫掌握了大的市场份额时，新生动漫作品要想通过以上三个方向回收成本以及盈利，在如此烂熟的市场上蛋糕可谓越来越小。这样一来，由于在整个制作流程中由于所涉及的公司和人员太多，在利益分配的过程中，就导致了分配不均匀的现象。国产动漫发展现状这样看来，如今动漫制作团队的发展，可谓占据了天时地利。但可惜的是，由于受众定位错误、不按照正常产业链进行发展，让整个动漫行业发展停滞不前。纵观整个行业，动漫制作团队似乎忽视了两点：一是动漫作品除了具有教育性，还具有娱乐性;二是在动漫市场上，80和90后正在掌握着主动消费的权力和能力，他们开始有文化娱乐消费需求。国产动漫面对这80和90后的市场空缺，又该何去何从在动漫产业链中，内容的创作与生产是上游。要想在动漫市场上走得好走得远，塑造品牌无疑是王道。近年，文学IP的重要性正被逐渐重视。网络文学以其文本特质，在泛娱乐中处于上游，不管对于游戏、电影还是动画等各种呈现形式，它都是“母体”，可以说它已成为撬动“泛娱乐”产业的“支点”，《何以笙箫默》、《芈月传》、《秦时明月》、《花千骨》、《盗墓笔记》、《琅琊榜》、《云中歌》等作品，均脱胎于网络热门小说，它们大都与影视、游戏、动漫等业务实现互联互通，通过互联网平台围绕网文作品的知识产权打造出规划庞大的产业链，同时也将成为国产动画转型的一个关键点。提起动漫泛娱乐化的先例，人们往往只能联想到国外知名动漫巨擘，或者国内某些儿童向作品。迪士尼的商业模式固然经得起实践检验，但在国内未必畅通无阻。国漫想要效仿前例来成就品牌的泛娱乐化，首要就是深谙东方文化精髓，符合中国网游玩家的需求和习惯。以《莽荒纪》为例，在制作成游戏和动画前，小说从2012年12月16日正式在网上连载，于2015年4月完结，期中一共累积了约6000万的阅读粉丝。另外，如此庞大的阅读粉丝年龄跨度从16岁到30岁左右，他们除了喜欢阅读小说，还同时具有喜欢玩电脑游戏、手机游戏和观看动画、电影的特征。所以，第一波网络科技公司作为IP泛娱乐行业的领头羊，精心地让《莽荒纪》在产业链上正常地发展，才有了《莽荒纪》页游、《莽荒纪》手游和《莽荒纪2》手游，并且以成为一个高质量中国品牌的决心，向动画、电视连续剧以及动漫衍生品全方面进军发展，为中国80和90后带来更优质的动漫体验。IP很重要，但是并非是唯一。环绕IP来打造的泛娱乐战略也明显不是每个人都能玩得了的游戏，其实只要深入互动娱乐产业的底层，逐层搭建以娱乐为核心的文化产业链，而非单单为某一款产品树典型，那么这才是未来所需要的互动娱乐，也是动漫产业新纪元的到来。路漫漫其修远兮，国产动画崛起的路上仍存在诸多未可知的因素，中国动画在技术进步的同时应当尽快丰富多元化故事题材，加强在细节上的操作把握，同时对中国动漫市场、受众进行针对性质的划分从而创作动漫。