中国动漫企业正在经历从电视向互联网的“雁阵式”迁徙

2016
01/18
22:54

中国动漫产业新闻网

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本文系笔者2016年1月9日在2015中国网络文化产业年会互联网+动漫发展论坛上的演讲。

大家上午好!很荣幸有机会参加第十三届网博会“互联网+动漫”论坛。我是中国动漫集团发展研究部宋磊。昨天,雒树刚部长在2015中国网络文化产业年会高峰论坛讲话中指出,网络动漫等网络文化产业已成为推动文化产业快速发展的重要力量,也是文化消费中最有活力的领域。今天我想就目前我国“互联网+动漫”的机遇与趋势从一个研究者的角度谈几个观点和判断,不当的地方请各位多多指正。

小时候学过一篇课文,印象很深。说秋天来了,大雁一会排成人字形,一会排成一字型,在蔚蓝的天空中缓缓向南飞去。我就在想,为什么大雁要集体向南迁徙呢?因为北方冬天来了,天冷了,不适合生存了。

其实,如果我们把电视媒体看成是寒冷的北方,把互联网媒体看成是温暖的南方,我们会发现目前中国动画企业的生态就在悄然经历这样一场“雁阵式”迁徙。有些羽毛厚实的还愿意留下来,但大部分都开始跟随着起飞了。言外之意,就是如今的动画企业已经很少把电视动画当成首要制作内容,已经很少把能在电视上播出看得特别重要。

雁阵总是有头雁的。中国动画企业这种“雁阵式”迁移的头雁,目前看就是腾讯、中国移动、爱奇艺这些有志于开发未来动画市场的大手企业。当然有时候头雁自己也没有迁徙过,所以可能会带错了方向。有时候没有注意停下来歇一歇,积累积累,只顾着一味地飞,可能会最终飞不动。总之,我们想用雁阵来为大家描绘出今天国内动画企业正在进行中的一场大迁移图景。这是我今天的第一个观点。

这里不是在唱衰电视媒体,而是在说一个趋势。给大家提供一组数据。在过去两年间,迪士尼有线电视ESPN台损失了700万订户。而相对的,2015年美国订阅Netflix等流媒体服务的消费支出增长了25%,达到50亿美元。尼克罗丁国际收购高级副总裁伯肯特说,尼克罗丁电视节目内容的收视的确有所下降,这些收视转移到我们的app应用和网站上去了。我国网络视频用户规模已达4.61 亿,用户使用率为69.1%,手机网络视频用户规模为3.54 亿,增长率为13.3%。其中,网络动漫占据重要位置。2014年我国网络动漫产值达到45亿元。所以从媒体环境上看,网络媒体的确已成为内容建设的重点,用户消费的重点,广告投放的重点。

第二个观点是,电视动画在未来可能会消失。这种消失并不是说没有动画在电视上播出,而是说未来不会再按照电视、电影、互联网这样的媒体来对动画进行区分,而是会按照动画的盈利模式进行区分。即只有依靠广告来盈利的动画和依靠直接付费来盈利的动画。传统的电视媒体就是靠第三方赞助的广告,电影则是靠直接付费,而互联网打通了这两种盈利模式。在座的有爱奇艺的负责人,我想爱奇艺这样的视频平台一定既包含了广告又包含了付费订阅这两种盈利模式。未来的电视只是网络的一个大屏终端。

所以这里我们必须要再次涉及一个去年我们谈了一年的词:互联网思维。有人说它是免费,有人说它是共享,其实我认为互联网思维就是打通上述两种基本盈利模式的一种有效途径。免费本身不是目的,依靠免费甚至倒贴钱聚拢受众和粉丝才是目的。有了受众就有了广告,也就有了按照人口统计学概率上的一部分付费人群。互联网思维的盈利模式一言以蔽之就叫“羊毛出在猪身上”,动画不再依靠内容本身赚钱,这就引出了我的第三个观点。

“互联网+”环境下,动画的最大价值是入口价值。传统动画我们只是为了让观众看到动画本身,然后产生与其人物互动的深度欲望,去购买其衍生产品。“互联网+动画”则更是一道门,为的就是把观众从这个入口引进来。引进来了以后,观众就不是观众了,而变成用户,变成消费者。我很喜欢一部网络动漫作品《勇者大冒险》,当时我在腾讯视频看到它的时候,在旁边就挂着《勇者大冒险》游戏的广告,一不留神就点进去了,可见这个动漫只是一个入口。

2013年,美国梦工厂动画公司斥资3300万美元收购了YouTube上知名的网络频道AwesomenessTV,就是看重其作为新媒体播出平台对越来越庞大的成人网络用户群体的入口吸附力。可以预见,在一些综艺节目中大红大紫的微信摇一摇、抢红包、话题竞猜、边看边聊等新媒体互动应用,未来完全可以在观看动画的同时实行,让观众在免费看动画的同时付费“玩”动画。

第四个观点是关于最近特别火的“二次元”的。我认为二次元题材只是一个爆点,却不是“互联网+动漫”的终极发展方向,不是一个具有持久力的燃点。众所周知,去年11月,腾讯提出了“二次元经济”的概念,让二次元一跃成为最热的话题,成为资本界趋之若鹜的投资对象。其实二次元只是动漫的一类受众族群,它之所以凸现出来,是因为在中国动漫消费文化还不太发达的环境中,它是率先形成规模化效应的一类显性受众,相对容易被“互联网+动漫”发挥入口价值。同时,它也是一些网络企业仿照日本创作营销模式的一种简化处理,这种简化就是这些企业可以不用花更多精力去创造其他艺术审美形式和市场需求。然而实际上,无论从年龄上看,还是从人口数量上看,二次元群体都有着天花板。和真正的大众流行文化相比,二次元文化从来也永远将是小众亚文化。

还有很多值得关注的大众文化宝矿未被开采。比如今天中国影视市场的一件最重大的事情,就是《星战7》上映了。这个片子从12月18日上映以来已经在全球席卷17亿票房,破了一系列纪录,甚至有望突破2009年《阿凡达》创下的全球27.9亿票房的记录,今天它在中国影院的排片超过60%。《星战7》是什么定位?二次元么?不是,它是科幻。其实科幻受众群就是比二次元受众群大很多的一个群体。还有合家欢文化。即使在日本,也有卡瓦伊文化这样的更为大众的文化。我们的互联网动画应该要挖掘不同的族群,形成差异化定位的入口价值。如果在未来一提互联网动画,就让人想到二次元,就像原先一提到国产电视动画就让人想到低幼一样,那么这样的“互联网+动画”也就没有什么太大的意义了。

第五个观点,也是今天想跟大家沟通的最后一个观点,也是挺应景的一个话题,就是“互联网+动漫”将在我国动漫产业供给侧结构性改革中发挥中坚作用,同时也是新的重点。大家知道,前不久召开的中央经济工作会议提出的关键词之一就是供给侧结构性改革。我在《中国文化报》上发表了一篇文章《动漫产业如何做好供给侧结构性改革?》,提出了我国动漫产业供给侧结构的三个方向,其中一个方向就是从供给作品向供给功能转变。这里面“互联网+动漫”就能发挥大作用。

厉以宁在解读供给侧改革时用了“寺庙买梳子”的例子,很精彩。同样几个人到寺庙里去卖梳子,有的把梳子卖给和尚梳头用,就一把没卖出去,有的让寺庙把梳子当成给香客的礼品,就卖了上千把。同样的梳子为什么会有这么大差别,就是看有没有功能上的创新变化。中央经济工作会议在讲到供给侧改革时提出,要扩大有效供给,提高全要素生产率。什么是全要素生产率呢?通俗的讲就是指在各种生产要素保持不变的时候生产率的提升。人、财、物这些生产要素都不变,怎么能让生产率提升呢?很重要的一种方式就是要依靠创新功能。如果只是把动漫当成动漫,那就不能从提升全要素生产率中要效益,必须看到动漫的其他功能,比如刚才说的入口价值,还有渠道价值、媒体价值等等。
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2015中国动漫的春天自互联网来

从年初的“十冷”(十万个冷笑话)大热,到三月份腾讯互娱年度发布会的口号中使用了“国漫不起,没有天理”这样的字样,商业表现与资本的力量,让萎靡几十年的中国动漫,在2015年,感受到了浓浓的春意。在过去的几年里,中国动漫呈现出一种奇怪的状态,一方面,外国动漫作品持续的火爆,不但丰收了巨大的商业价值,也在精神上受到中国中产阶级和受教育者的喜爱。无论是狂热的漫威迷们,还是各种日漫术语进入汉语的日常生活,均可以看到这种威力。最新的热门当属《超能陆战队》的主角大白,当真“白的发紫”。《超能陆战队》中的大白成为 “暖男”最新楷模另一面则是国内动漫业的各种负面,漫画家夜琉璃在贫困中死去,《黑猫警长》作者坎坷的身世被媒体报道,引人痛心。对于充斥电视台的低龄向动画,大众舆论和网上吐槽不断。一方面是青年及成年人无法欣赏这种他们认为“粗糙”、“弱智”的作品。一方面是为人父母者担心孩子们从看动画片中口里蹦出的脏话——中国的低龄向动画,其实在许多方面并不符合发达国家正规的儿童(“子供向”)动画的标准。和凯蒂猫(Hellow Kitty)或者《冰雪奇缘》这样的神作相比,中国的儿童向(全年龄向)动画的差距其实是惊人的。缺乏好作品也就算了,最痛心的还是创作者们的困境,夜琉璃的悲剧是过去中国漫画家命运的一个缩影。在中国大陆所有的文化创意从业者中,人们可以举出各种成功光鲜的例子,无论是画家、音乐家、作家还是摄影师、诗人。唯独漫画家的名字非常难举出。漫画家,似乎在中国长期都是下九流的职业,朝不保夕,过去从未光鲜过。是中国人做动漫天生水平不够吗?显然不是,否则如何解释日本各种动漫大作制作表中长长的中国人名单?一个行业从业者的困窘,本质原因是因为没有良性的商业链条,从经济学的角度说,就是供求之间无法链接,或者说,缺乏一个可供交易的“市场”。漫画家没有地方去卖他们的东西,漫迷也没有地方买——很多人感慨,就是想支持正版没地方买。没有产业的世界就是如此可怕。不过,席卷中国的互联网力量,正在融化这块“坚冰”。“我的孩子快三岁了,特别喜欢动画片,希望未来有越来越多、越来越好的国漫作品,让他喜欢,而不仅仅追崇美漫日漫,我相信,国漫振兴的梦想一定会实现。”3月30日,腾讯动漫业务部总经理邹正宇,在腾讯互娱的年度发布会上,用这番话作为整个发布会动漫部分的结尾。而动漫更是在腾讯的四大业务板块中第一个出场,凸显这家互联网巨头对动漫的重视。腾讯动漫业务部总经理邹正宇,在腾讯互娱的年度发布会上提出“振兴国漫”这种底气背后的成绩单是自2012年成立以后,腾讯动漫目前已经成为中国最大的正版网络动漫平台,根据腾讯公布的数据,其平台作品总量超过2万,投稿作者总数超过5万,认证作者数9000,签约作者数440人,签约作品数超过6000部,全版权作品数244部,有39部作品点击率过亿,201部作品点击率千万。旗下《尸兄》、《王牌御史》等其当红作品的在网络上获得近百亿点击率,并且还纷纷被改编成游戏、影视剧等等。其中《尸兄》的手游授权据报道达到创纪录的5000万人民币。版权经营让动漫作品在中国第一次变的相当有利可图。 腾讯旗下的《尸兄》、《王牌御史》等在网络上点击率近百亿而邹正宇振兴国漫宣言的背后,则是5000万动漫资金和将更多漫画家纳入囊中的布局。这种签约作者的出现,熟悉动漫文化的人会联想到日本的杂志作者,包括井上雄彦、岸本齐史这样的大神,也都是通过和周刊JUMP等知名杂志的合作,成为签约作者,踏上大神之路。而在中国,过去画漫画更类似一种打游击的形式,缺乏这样的体系,于是无法职业化。能够从一家平台获得稳定的收入,即使不红也能保证衣食,安心于创作。这是过去中国漫画家不敢想的好事,更何况这一平台来自于“BAT”之一的腾讯。对于如何漫画家和平台的关系,邹正宇在接受媒体采访中解释:“有三个层次的作者福利计划。第一个层面是稿酬,一旦签约,会给一个市场上相对比较有竞争力的稿酬。至少会到衣食无忧的程度。作品具备一定的人气和影响力之后会有增值,像月票、打赏、单体的收费等等,很大一部分会给作者,这完全是互联网的特性——只要这个作品有足够的人气。第三个部分,在版权衍生方面,如果这个作品上升到更高层级,像《王牌御史》这样会拍动画片,甚至未来拍电影或者做游戏,那么的收入可能有很大的预期。”《王牌御史》作者佟遥,来自安徽小城亳州目前受到认可的作家,如七度鱼,已经获得百万年薪,还有不菲的提成收入,另一位登上腾讯互娱发布会主舞台的安徽小城漫画家佟遥,本来只是一个电视台员工,也因为人气作品《王牌御史》而逆袭成功。可以预想,未来将有更多的人,追随者佟遥和七度鱼的脚步,走上动漫创作之路,这些人才的数量和质量,是中国动漫未来产生超级作品的必要基础。其他互联网企业也在以各种形式进入动漫业,百度主打“百度动漫”,但希望能够构建一个面对日韩的中介平台。阿里则主要通过资本布局,优酷、土豆、光线华谊等等有阿里资本进入的企业,多少都涉及一些动漫业务。不过在内容产业看,腾讯确实走在最前面,所以称其为中国互联网动漫产业的领军者与推动者并不为过。互联网企业对动漫的重视,本质反应了他们对内容产业的重视。目前随着移动互联网的发展,中国互联网界已经逐渐出现“硬件派”和“内容派”的分野,前者代表如小米,后者则是以游戏构成主营收的腾讯为代表。这两派孰优孰劣并不是本文关注的方向,但受惠于内容产业的兴起,才是中国动漫的最大利好。内容产业的兴起,和“IP”(知识产权)这一互联网概念在泛娱乐下的增值有关。从相关战略的提出者如腾讯集团副总裁程武等人的一些讲话来看,因为优质的IP拥有大量的粉丝,这些IP再被转化为其他形式的时候,会拥有先天的优势。一方面,粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式(如漫画动画化)后的一个用户基础;另一方面,这种优势保证了IP拥有者可以借由版权经营获得高额收入。由此,就有了内容产业的繁荣。而这种产业结构中,由于拥有天然的视觉效果和世界观,动漫IP的版权特别受到欢迎,就如漫威的漫画改编成电影后,改一部火一部;如《浪客剑心》电影版百亿日元的破记录收入;如《进击的巨人》真人版未播市场已经期待不已;以及十冷的手游上线线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP15,单日流水突破500万。动漫IP的威力远远超乎人们的想象。 粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式甚至新的趋势是,一些IP在创作阶段,就已经开始谋划同时多个泛娱乐领域的发力。典型如游戏《勇者大冒险》,其在构建过程中,就已经涵盖了文学和动画领域,同名3D动画的上线,和同IP的游戏和手游等互相构成支持。动漫目前在中国还没有形成如影视、游戏那样的庞大的产业,但是虽然不庞大,但相比过去,至少拥有了产业。职业化的创作者取代了靠精神原子弹支撑的投稿者,上下游的参与者取代了过去的盗版商(如漫迷们熟悉的XX出版社或者卖光盘的小贩),IP版权的经营方法取代了过去骗补助骗土地的潜规则。“十冷”的大热也好,伟大的安妮在微博微信上的爆红也好,佟遥登上互联网盛世主舞台也好,对于中国动漫业来说,应该仅仅是一个开始,依靠先进的技术、资本和理念,互联网有理由,也应该能让中国动漫看到一个更好的未来。(完)

从年初的“十冷”(十万个冷笑话)大热,到三月份腾讯互娱年度发布会的口号中使用了“国漫不起,没有天理”这样的字样,商业表现与资本的力量,让萎靡几十年的中国动漫,在2015年,感受到了浓浓的春意。在过去的几年里,中国动漫呈现出一种奇怪的状态,一方面,外国动漫作品持续的火爆,不但丰收了巨大的商业价值,也在精神上受到中国中产阶级和受教育者的喜爱。无论是狂热的漫威迷们,还是各种日漫术语进入汉语的日常生活,均可以看到这种威力。最新的热门当属《超能陆战队》的主角大白,当真“白的发紫”。《超能陆战队》中的大白成为 “暖男”最新楷模另一面则是国内动漫业的各种负面,漫画家夜琉璃在贫困中死去,《黑猫警长》作者坎坷的身世被媒体报道,引人痛心。对于充斥电视台的低龄向动画,大众舆论和网上吐槽不断。一方面是青年及成年人无法欣赏这种他们认为“粗糙”、“弱智”的作品。一方面是为人父母者担心孩子们从看动画片中口里蹦出的脏话——中国的低龄向动画,其实在许多方面并不符合发达国家正规的儿童(“子供向”)动画的标准。和凯蒂猫(Hellow Kitty)或者《冰雪奇缘》这样的神作相比,中国的儿童向(全年龄向)动画的差距其实是惊人的。缺乏好作品也就算了,最痛心的还是创作者们的困境,夜琉璃的悲剧是过去中国漫画家命运的一个缩影。在中国大陆所有的文化创意从业者中,人们可以举出各种成功光鲜的例子,无论是画家、音乐家、作家还是摄影师、诗人。唯独漫画家的名字非常难举出。漫画家,似乎在中国长期都是下九流的职业,朝不保夕,过去从未光鲜过。是中国人做动漫天生水平不够吗?显然不是,否则如何解释日本各种动漫大作制作表中长长的中国人名单?一个行业从业者的困窘,本质原因是因为没有良性的商业链条,从经济学的角度说,就是供求之间无法链接,或者说,缺乏一个可供交易的“市场”。漫画家没有地方去卖他们的东西,漫迷也没有地方买——很多人感慨,就是想支持正版没地方买。没有产业的世界就是如此可怕。不过,席卷中国的互联网力量,正在融化这块“坚冰”。“我的孩子快三岁了,特别喜欢动画片,希望未来有越来越多、越来越好的国漫作品,让他喜欢,而不仅仅追崇美漫日漫,我相信,国漫振兴的梦想一定会实现。”3月30日,腾讯动漫业务部总经理邹正宇,在腾讯互娱的年度发布会上,用这番话作为整个发布会动漫部分的结尾。而动漫更是在腾讯的四大业务板块中第一个出场,凸显这家互联网巨头对动漫的重视。腾讯动漫业务部总经理邹正宇,在腾讯互娱的年度发布会上提出“振兴国漫”这种底气背后的成绩单是自2012年成立以后,腾讯动漫目前已经成为中国最大的正版网络动漫平台,根据腾讯公布的数据,其平台作品总量超过2万,投稿作者总数超过5万,认证作者数9000,签约作者数440人,签约作品数超过6000部,全版权作品数244部,有39部作品点击率过亿,201部作品点击率千万。旗下《尸兄》、《王牌御史》等其当红作品的在网络上获得近百亿点击率,并且还纷纷被改编成游戏、影视剧等等。其中《尸兄》的手游授权据报道达到创纪录的5000万人民币。版权经营让动漫作品在中国第一次变的相当有利可图。 腾讯旗下的《尸兄》、《王牌御史》等在网络上点击率近百亿而邹正宇振兴国漫宣言的背后,则是5000万动漫资金和将更多漫画家纳入囊中的布局。这种签约作者的出现,熟悉动漫文化的人会联想到日本的杂志作者,包括井上雄彦、岸本齐史这样的大神,也都是通过和周刊JUMP等知名杂志的合作,成为签约作者,踏上大神之路。而在中国,过去画漫画更类似一种打游击的形式,缺乏这样的体系,于是无法职业化。能够从一家平台获得稳定的收入,即使不红也能保证衣食,安心于创作。这是过去中国漫画家不敢想的好事,更何况这一平台来自于“BAT”之一的腾讯。对于如何漫画家和平台的关系,邹正宇在接受媒体采访中解释:“有三个层次的作者福利计划。第一个层面是稿酬,一旦签约,会给一个市场上相对比较有竞争力的稿酬。至少会到衣食无忧的程度。作品具备一定的人气和影响力之后会有增值,像月票、打赏、单体的收费等等,很大一部分会给作者,这完全是互联网的特性——只要这个作品有足够的人气。第三个部分,在版权衍生方面,如果这个作品上升到更高层级,像《王牌御史》这样会拍动画片,甚至未来拍电影或者做游戏,那么的收入可能有很大的预期。”《王牌御史》作者佟遥,来自安徽小城亳州目前受到认可的作家,如七度鱼,已经获得百万年薪,还有不菲的提成收入,另一位登上腾讯互娱发布会主舞台的安徽小城漫画家佟遥,本来只是一个电视台员工,也因为人气作品《王牌御史》而逆袭成功。可以预想,未来将有更多的人,追随者佟遥和七度鱼的脚步,走上动漫创作之路,这些人才的数量和质量,是中国动漫未来产生超级作品的必要基础。其他互联网企业也在以各种形式进入动漫业,百度主打“百度动漫”,但希望能够构建一个面对日韩的中介平台。阿里则主要通过资本布局,优酷、土豆、光线华谊等等有阿里资本进入的企业,多少都涉及一些动漫业务。不过在内容产业看,腾讯确实走在最前面,所以称其为中国互联网动漫产业的领军者与推动者并不为过。互联网企业对动漫的重视,本质反应了他们对内容产业的重视。目前随着移动互联网的发展,中国互联网界已经逐渐出现“硬件派”和“内容派”的分野,前者代表如小米,后者则是以游戏构成主营收的腾讯为代表。这两派孰优孰劣并不是本文关注的方向,但受惠于内容产业的兴起,才是中国动漫的最大利好。内容产业的兴起,和“IP”(知识产权)这一互联网概念在泛娱乐下的增值有关。从相关战略的提出者如腾讯集团副总裁程武等人的一些讲话来看,因为优质的IP拥有大量的粉丝,这些IP再被转化为其他形式的时候,会拥有先天的优势。一方面,粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式(如漫画动画化)后的一个用户基础;另一方面,这种优势保证了IP拥有者可以借由版权经营获得高额收入。由此,就有了内容产业的繁荣。而这种产业结构中,由于拥有天然的视觉效果和世界观,动漫IP的版权特别受到欢迎,就如漫威的漫画改编成电影后,改一部火一部;如《浪客剑心》电影版百亿日元的破记录收入;如《进击的巨人》真人版未播市场已经期待不已;以及十冷的手游上线线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP15,单日流水突破500万。动漫IP的威力远远超乎人们的想象。 粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式甚至新的趋势是,一些IP在创作阶段,就已经开始谋划同时多个泛娱乐领域的发力。典型如游戏《勇者大冒险》,其在构建过程中,就已经涵盖了文学和动画领域,同名3D动画的上线,和同IP的游戏和手游等互相构成支持。动漫目前在中国还没有形成如影视、游戏那样的庞大的产业,但是虽然不庞大,但相比过去,至少拥有了产业。职业化的创作者取代了靠精神原子弹支撑的投稿者,上下游的参与者取代了过去的盗版商(如漫迷们熟悉的XX出版社或者卖光盘的小贩),IP版权的经营方法取代了过去骗补助骗土地的潜规则。“十冷”的大热也好,伟大的安妮在微博微信上的爆红也好,佟遥登上互联网盛世主舞台也好,对于中国动漫业来说,应该仅仅是一个开始,依靠先进的技术、资本和理念,互联网有理由,也应该能让中国动漫看到一个更好的未来。(完)

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泛娱乐刺激内容产业 腾讯提出振兴国漫口号

3月30日,UP2015腾讯互动娱乐年度发布会在国家会议中心落下帷幕。按照惯例,本次发布会继续发布涵盖文学、动漫、游戏、影视等多个互动娱乐业务的重要产品和战略信息。腾讯动漫在本次发布会上发布了诸多和振兴国漫有关的计划,凸显在腾讯互娱泛娱乐的大战略下,原创动漫内容的重要性日益增加。这点从3月30日当天腾讯集团副总裁程武的讲话中也可以看出。程武在谈及泛娱乐发展的思路时表示,据此我们的业务路径,夯实游戏,大力发展文学动漫,积极探索互联网影视,并推动之间共生互融。腾讯集团副总裁程武泛娱乐战略促发原创动漫产业繁荣2012年,程武提出泛娱乐战略。从此以后,这一以IP(知识产权,Intellectual Property)为核心的商业战略迅速在业内引发反响并逐渐得到众多互联网企业的跟进。泛娱乐战略催生了内容产业的繁荣。程武在也在2015腾讯互娱年度发布会期间提到,IP说到底是创意产业,内容产业。动漫在泛娱乐生态中则被认为是IP源头。在这种情况下,腾讯开始大力支持原创动漫IP的内容创作。在2015腾讯互娱年度发布会的动漫环节,腾讯动漫业务部总经理邹正宇发布会公布了今年腾讯动漫对国漫的扶持计划:2015年,腾讯动漫将专项投入2000万漫画基金,继续催动更多国漫精品的产生,另外,腾讯动漫还将专项投入3000万的动画基金,把动画作品数量从目前的5部扩展到15部,用邹正宇话来说,就是要“从今年开始,用户每天都有新的动画看。”从泛娱乐战略的角度看,动漫IP的繁盛与扩容,意义重大。腾讯动漫业务部总经理邹正宇中国动漫曾经有过一段辉煌,从1993年《画书大王》诞生到今天,中国原创漫画已经走过了22个年头,期间我们不乏有《大闹天宫》这样在国际上得到认可的作品,也不乏充满中国特色的《小蝌蚪找妈妈》等水墨画动漫,当然还有家喻户晓的木偶动漫《阿凡提》。但是,在相当长的时间里,正如邹正宇在发布会现场感慨,“并没有产生中国的鸟山明或岸本齐史。”中国动漫的发展出现了相当长时间的“断层”。随着互联网,特别是移动互联网的迅速发展,这种局面在过去几年正在发生改观,腾讯动漫所推出的原创动漫《王牌御史》、《尸兄》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《狐妖小红娘》等一系列优秀的国漫作品,正在成为流行文化的重要组成部分。互联网如何让优秀的动漫IP产生?从程武在2015腾讯互娱发布会时的话可以看到答案:”对互动娱乐产业而言,‘互联网+’就是泛娱乐。泛娱乐不仅仅实现了多领域的连接与共生,更重要的是,它不需要看出身背景,没有排资论辈,更没有人为的潜规则,这里最重要的一条标准,就是是否有粉丝喜欢你的创意,无论主流的精品大作,还是小众的细分作品。”由此也不难理解《尸兄》、《王牌御史》等的蹿红,他们的作者从无名者成为受到数百万粉丝喜爱的漫画家。《王牌御史》的作者佟遥曾登上知名网络栏目中国人的一天,从当中的画面,我们可以感受到他既平凡又精彩的生活。互联网动漫的兴旺,正是泛娱乐战略下的利好。在泛娱乐生态中,动漫IP呈现出过去未有的价值,促使更多资源和人才汇聚进动漫创作的领域。这些国漫作品的活跃,让腾讯动漫成为国内最大的原创动漫平台。资料显示,腾讯动漫发展至今已经3年,目前平台作品数量超过2万,投稿作者总数超过5万,认证作者数超9000人,签约作者数近500人,签约作品数超过6000部,全版权作品数近300部,有39部作品点击率过亿,201部作品点击率千万,覆盖过千万漫画用户及动画用户。动漫IP的泛娱乐大扩散实际上,“泛娱乐”从来都和动漫密切相关。动漫以漫画为源头,而从上个世纪90年代开始,动画已经逐渐成为这个产业的核心体验,几乎所有优秀的漫画作品最终都会被改编成动画。而互联网的普及则让动漫的“泛娱乐”价值进一步凸显。目前以腾讯动漫来说,最亮眼的作品当属《尸兄》,这一IP的“泛娱乐”成绩也同样瞩目。2014年4月,《尸兄》的的主要角色集体穿越到枪战网游《逆战》中;2014年5月,《尸兄》的同名小说登陆腾讯文学旗下创世中文网,实现了动漫作品的文字化;同年7月,在上海的 ChinaJoy上,《尸兄》的手游IP 卖出了破纪录的高价,令业内咋舌。《王牌御史》已经确定真人剧的制作,图为原著作者佟遥除了与游戏和小说的频频互动,动漫作品在“泛娱乐”产业链中的新天地是影视化,这其实也日益成为动漫产业一种全新的探索方向。10多年前《流星花园》红遍全国的,人们第一次发现,原来动漫IP改编成真人剧能有那么大的威力。随着当代动漫产业的发展,在海外,每年动漫IP改编真人舞台剧或者真人电影的数量都非常庞大。在国内,过去比较缺少动漫IP成功改编成真人影视的前例(《阿凡提》和《三毛流浪记》的真人影视都颇有历史了)。动漫IP向真人影视的扩展有着重大意义,它让动漫的产业生态更加完整,同时也意味着以IP为轴心,游戏、动画、漫画及其他娱乐产业的泛娱乐整合可以充分实现。腾讯动漫和啊哈娱乐达成合作,确定了《王牌御史》真人剧的制作。另外,邹正宇还在发布会上公布,腾讯动漫最知名的漫画IP之《尸兄》大电影档期目前已经确定。“动漫是我们中国原创的动漫的平台,这个平台自身不断的成长,能够交织平台的生态,这不是让一步作品,一个IP成功,一个作者能够获得收入,希望不同的内容平台介入腾讯的社交平台,内容平台,搭建丰富的生态体系这是腾讯最主要的目的,我们希望在接下来的一段时间探索,聚焦一些具体的跨平台的明星IP超级IP的打造,不断的探索。”程武在2015腾讯互娱年度发布会期间也提及了超级IP。以腾讯而已,动漫正在其重要的共生IP打造计划《勇者大冒险》中扮演了重要角色。而在最近,也有媒体提出,中国任何利用互联网力量打造可以与外国知名IP想媲美的知名IP,在这“Monkey King(孙悟空)如何打败美国队长”的话题中,动漫扮演了非常重要的角色。腾讯动漫的IP继续加强与其他泛娱乐领域的合作与共生,是这种超级IP打造的必经之路。引进阵容扩大,充实泛娱乐内容库泛娱乐战略以围绕IP,立足粉丝经济。除了原创内容外,优质IP的引进也必不可少。2013年时,腾讯动漫就首次将日本经典漫画《航海王》《火影忍者》等11部作品的数字汉化版本引入国内,两年来,已经吸引影响了2000万以上用户的关注,今天,这里已经聚集了大批日漫忠实读者。从2014年底开始,腾讯动漫对海外正版作品的引入力度进一步加强,通过和角川集团、集英社、小学馆、史克威尔艾尼克斯的积极合作,今年将继续引入500部正版日本当红漫画和200部轻小说,而目前的大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经上线。日本大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经在腾讯动漫上线对于大规模引进日漫,邹正宇表示:“引入国际正版动漫,意味着开放、交流与学习;意味着中国的漫迷与全球15亿动漫迷一起共享同一个宝库。”在社交媒体日益壮大的时代下,终端拓展、泛娱乐延伸才是满足用户变化着的消费习惯的关键,但用户对内容的需求却永远不会变化——他们需要多元而高质量的国外大作,同时也要精彩而接地气的国漫精品。无论是“振兴国漫”,还是引进外漫,都在夯实着腾讯泛娱乐战略的基础,动漫在其中也扮演着越来越重要的角色。关于腾讯互动娱乐:腾讯互动娱乐,全球领先的综合互动娱乐服务品牌,旗下涵盖游戏、文学、动漫、影视四大实体业务平台。立足“泛娱乐”战略,腾讯互动娱乐持续基于互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP(知识产权,Intellectual Property)的粉丝经济,全面拥抱互动娱乐新时代,让想象绽放!

3月30日,UP2015腾讯互动娱乐年度发布会在国家会议中心落下帷幕。按照惯例,本次发布会继续发布涵盖文学、动漫、游戏、影视等多个互动娱乐业务的重要产品和战略信息。腾讯动漫在本次发布会上发布了诸多和振兴国漫有关的计划,凸显在腾讯互娱泛娱乐的大战略下,原创动漫内容的重要性日益增加。这点从3月30日当天腾讯集团副总裁程武的讲话中也可以看出。程武在谈及泛娱乐发展的思路时表示,据此我们的业务路径,夯实游戏,大力发展文学动漫,积极探索互联网影视,并推动之间共生互融。腾讯集团副总裁程武泛娱乐战略促发原创动漫产业繁荣2012年,程武提出泛娱乐战略。从此以后,这一以IP(知识产权,Intellectual Property)为核心的商业战略迅速在业内引发反响并逐渐得到众多互联网企业的跟进。泛娱乐战略催生了内容产业的繁荣。程武在也在2015腾讯互娱年度发布会期间提到,IP说到底是创意产业,内容产业。动漫在泛娱乐生态中则被认为是IP源头。在这种情况下,腾讯开始大力支持原创动漫IP的内容创作。在2015腾讯互娱年度发布会的动漫环节,腾讯动漫业务部总经理邹正宇发布会公布了今年腾讯动漫对国漫的扶持计划:2015年,腾讯动漫将专项投入2000万漫画基金,继续催动更多国漫精品的产生,另外,腾讯动漫还将专项投入3000万的动画基金,把动画作品数量从目前的5部扩展到15部,用邹正宇话来说,就是要“从今年开始,用户每天都有新的动画看。”从泛娱乐战略的角度看,动漫IP的繁盛与扩容,意义重大。腾讯动漫业务部总经理邹正宇中国动漫曾经有过一段辉煌,从1993年《画书大王》诞生到今天,中国原创漫画已经走过了22个年头,期间我们不乏有《大闹天宫》这样在国际上得到认可的作品,也不乏充满中国特色的《小蝌蚪找妈妈》等水墨画动漫,当然还有家喻户晓的木偶动漫《阿凡提》。但是,在相当长的时间里,正如邹正宇在发布会现场感慨,“并没有产生中国的鸟山明或岸本齐史。”中国动漫的发展出现了相当长时间的“断层”。随着互联网,特别是移动互联网的迅速发展,这种局面在过去几年正在发生改观,腾讯动漫所推出的原创动漫《王牌御史》、《尸兄》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《狐妖小红娘》等一系列优秀的国漫作品,正在成为流行文化的重要组成部分。互联网如何让优秀的动漫IP产生?从程武在2015腾讯互娱发布会时的话可以看到答案:”对互动娱乐产业而言,‘互联网+’就是泛娱乐。泛娱乐不仅仅实现了多领域的连接与共生,更重要的是,它不需要看出身背景,没有排资论辈,更没有人为的潜规则,这里最重要的一条标准,就是是否有粉丝喜欢你的创意,无论主流的精品大作,还是小众的细分作品。”由此也不难理解《尸兄》、《王牌御史》等的蹿红,他们的作者从无名者成为受到数百万粉丝喜爱的漫画家。《王牌御史》的作者佟遥曾登上知名网络栏目中国人的一天,从当中的画面,我们可以感受到他既平凡又精彩的生活。互联网动漫的兴旺,正是泛娱乐战略下的利好。在泛娱乐生态中,动漫IP呈现出过去未有的价值,促使更多资源和人才汇聚进动漫创作的领域。这些国漫作品的活跃,让腾讯动漫成为国内最大的原创动漫平台。资料显示,腾讯动漫发展至今已经3年,目前平台作品数量超过2万,投稿作者总数超过5万,认证作者数超9000人,签约作者数近500人,签约作品数超过6000部,全版权作品数近300部,有39部作品点击率过亿,201部作品点击率千万,覆盖过千万漫画用户及动画用户。动漫IP的泛娱乐大扩散实际上,“泛娱乐”从来都和动漫密切相关。动漫以漫画为源头,而从上个世纪90年代开始,动画已经逐渐成为这个产业的核心体验,几乎所有优秀的漫画作品最终都会被改编成动画。而互联网的普及则让动漫的“泛娱乐”价值进一步凸显。目前以腾讯动漫来说,最亮眼的作品当属《尸兄》,这一IP的“泛娱乐”成绩也同样瞩目。2014年4月,《尸兄》的的主要角色集体穿越到枪战网游《逆战》中;2014年5月,《尸兄》的同名小说登陆腾讯文学旗下创世中文网,实现了动漫作品的文字化;同年7月,在上海的 ChinaJoy上,《尸兄》的手游IP 卖出了破纪录的高价,令业内咋舌。《王牌御史》已经确定真人剧的制作,图为原著作者佟遥除了与游戏和小说的频频互动,动漫作品在“泛娱乐”产业链中的新天地是影视化,这其实也日益成为动漫产业一种全新的探索方向。10多年前《流星花园》红遍全国的,人们第一次发现,原来动漫IP改编成真人剧能有那么大的威力。随着当代动漫产业的发展,在海外,每年动漫IP改编真人舞台剧或者真人电影的数量都非常庞大。在国内,过去比较缺少动漫IP成功改编成真人影视的前例(《阿凡提》和《三毛流浪记》的真人影视都颇有历史了)。动漫IP向真人影视的扩展有着重大意义,它让动漫的产业生态更加完整,同时也意味着以IP为轴心,游戏、动画、漫画及其他娱乐产业的泛娱乐整合可以充分实现。腾讯动漫和啊哈娱乐达成合作,确定了《王牌御史》真人剧的制作。另外,邹正宇还在发布会上公布,腾讯动漫最知名的漫画IP之《尸兄》大电影档期目前已经确定。“动漫是我们中国原创的动漫的平台,这个平台自身不断的成长,能够交织平台的生态,这不是让一步作品,一个IP成功,一个作者能够获得收入,希望不同的内容平台介入腾讯的社交平台,内容平台,搭建丰富的生态体系这是腾讯最主要的目的,我们希望在接下来的一段时间探索,聚焦一些具体的跨平台的明星IP超级IP的打造,不断的探索。”程武在2015腾讯互娱年度发布会期间也提及了超级IP。以腾讯而已,动漫正在其重要的共生IP打造计划《勇者大冒险》中扮演了重要角色。而在最近,也有媒体提出,中国任何利用互联网力量打造可以与外国知名IP想媲美的知名IP,在这“Monkey King(孙悟空)如何打败美国队长”的话题中,动漫扮演了非常重要的角色。腾讯动漫的IP继续加强与其他泛娱乐领域的合作与共生,是这种超级IP打造的必经之路。引进阵容扩大,充实泛娱乐内容库泛娱乐战略以围绕IP,立足粉丝经济。除了原创内容外,优质IP的引进也必不可少。2013年时,腾讯动漫就首次将日本经典漫画《航海王》《火影忍者》等11部作品的数字汉化版本引入国内,两年来,已经吸引影响了2000万以上用户的关注,今天,这里已经聚集了大批日漫忠实读者。从2014年底开始,腾讯动漫对海外正版作品的引入力度进一步加强,通过和角川集团、集英社、小学馆、史克威尔艾尼克斯的积极合作,今年将继续引入500部正版日本当红漫画和200部轻小说,而目前的大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经上线。日本大热作品《暗杀教室》、《食戟之灵》已经在腾讯动漫上线对于大规模引进日漫,邹正宇表示:“引入国际正版动漫,意味着开放、交流与学习;意味着中国的漫迷与全球15亿动漫迷一起共享同一个宝库。”在社交媒体日益壮大的时代下,终端拓展、泛娱乐延伸才是满足用户变化着的消费习惯的关键,但用户对内容的需求却永远不会变化——他们需要多元而高质量的国外大作,同时也要精彩而接地气的国漫精品。无论是“振兴国漫”,还是引进外漫,都在夯实着腾讯泛娱乐战略的基础,动漫在其中也扮演着越来越重要的角色。关于腾讯互动娱乐:腾讯互动娱乐,全球领先的综合互动娱乐服务品牌,旗下涵盖游戏、文学、动漫、影视四大实体业务平台。立足“泛娱乐”战略,腾讯互动娱乐持续基于互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP(知识产权,Intellectual Property)的粉丝经济,全面拥抱互动娱乐新时代,让想象绽放!

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《勇者大冒险》版权委员会正式成立 动漫第二季今日全网首播

今日,UP2016腾讯互动娱乐年度发布会(简称UP发布会)在北京举办,全球首个全新泛娱乐明星IP打造模式的实践案例《勇者大冒险》,正式对外宣布成立《勇者大冒险》版权委员会,并公布了2016年动漫第二季首播等一系列新品动态。腾讯集团副总裁兼腾讯影业首席执行官程武在UP发布会开场演讲中表示,在腾讯公司“连接”思维和“开放”战略下,泛娱乐也逐步成为腾讯在“互联网+文创产业”领域的发展思路。与此同时,越来越多的行业伙伴也加入到泛娱乐布局中,这使得开放、协同、共融共生的泛娱乐生态构建真正成为可能。程武首次对外界提出了泛娱乐时代腾讯互娱对于IP探索的三个不变原则,其中,IP价值来自共建而非交易,“先纵后横”推动IP增值。IP真正的价值在于它背后的情感,在于粉丝对于这个形象、个性与故事的热爱程度,在于它始终如粉丝所期待的样子。因此,只有在“共创、共享、共赢”的机制下,各展所长,才能共建IP的价值。今年两会上腾讯集团CEO马化腾先生也表示“腾讯有责任和义务去思考如何将IP泛娱乐化和多角度开发”。经过4年实践,腾讯互娱认为,每一个IP都是独特的,没有一种通用的打造模式能够复用于所有IP建设。作为IP多元打造的探索实践之一,2015年腾讯互娱首次创新提出“IP多领域共生”模式,在一个世界观内核的基础上,多领域平行演绎,同时互动共建同一明星IP。时隔一年,《勇者大冒险》围绕IP架构师、知名作家南派三叔构建的大世界观,已在动漫、游戏、文学等领域取得初步实践成果。为了让《勇者大冒险》IP更健康地发展,腾讯游戏、腾讯动漫、像素软件、南派三叔宣布成立中国互联网+泛娱乐领域的首个版权委员会,所有成员共同享有《勇者大冒险》IP权益,共同决策IP的重大事项,并负责IP在各自领域的相关创作及运营工作。腾讯互动娱乐市场部助理总经理侯淼,IP架构师、知名名作家南派三叔,北京像素软件科技股份有限公司总经理刘坤,腾讯互动娱乐合作产品部总经理黄凌冬,腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇等版权委员会代表出席了发布环节。侯淼表示,IP不应该是简单地授权交易,各方都应该为IP成长提供价值,满足每一次用户的好奇。国外很多优秀IP背后都有一套完整的版权机制,腾讯互娱同合作伙伴也希望《勇者大冒险》能够将这种模式正式固定下来,这也是《勇者大冒险》成立IP版权委员会的初衷。面对从小说作家到IP架构师的身份转变,再到《勇者大冒险》版权委员会成员,南派三叔说:“不同泛娱乐领域同步积累内容和粉丝圈,对IP打造效率、品质的提升,减少了粉丝等待的时间,也许我们有机会用几年时间走完其他明星IP十几年甚至几十年的积累。未来,希望在版权委员会的体制保障之下,让更多的粉丝以不同形态接触到《勇者大冒险》,而我也能够专注于内容创作本身,为大家展现更宏大的迷宫世界”。逐步开放版权合作 影视、游戏初试水针对单一IP设立专门的版权委员会,在中国互联网领域仍是一个新的概念,但放眼全球,这一模式早已在国外发展多年,而不拘泥于所授权对象的身份、领域,所有成员共同享有IP权益,共同决策IP的重大事项,并负责IP在各自领域的相关创作及运营工作,是《勇者大冒险》成立版权委员会来共同管理和打造明星IP的价值所在。《勇者大冒险》版权委员会在成立之初即表达了对《勇者大冒险》IP品质的极度重视,这从成员构成上便可见一斑。《勇者大冒险》版权委员会囊括了《勇者大冒险》IP创作的各个专业领域创作者,在IP架构师南派三叔的冒险故事中,腾讯动漫、腾讯游戏、像素软件发挥各家优势,最终目标,正如北京像素软件科技股份有限公司总经理刘坤所说,是“在版权委员会的基础上,保障IP开发的计划性和IP的持续生命力。”在版权委员会的指导下,《勇者大冒险》还将会开放版权,目前已有多个影视和游戏领域的伙伴即将加盟。腾讯互动娱乐合作产品部总经理黄凌冬表示,“我们想邀请更多的游戏开发团队一起来打造《勇者大冒险》游戏,让不同喜好的粉丝都能在游戏中找到属于自己的《勇者大冒险》,我们期待与游戏开发团队合作共赢,构建以勇者大冒险IP为核心的生态链。”大IP路线图持续发力 2016年新品连番上线过去的2015年,《勇者大冒险》相继推出动画、小说、端游、手游、视游等多种产品,其中《勇者大冒险》动画版第一季全网总播放量突破2.8亿,由南派三叔亲自撰写的《勇者大冒险》同名小说在起点中文网上线后便斩获新书关注榜前列,《勇者大冒险》手游总注册用户量更是突破千万。《勇者大冒险》甚至还成为联合国教科文组织(UNISCO)与腾讯互娱联合推出的“开放的传统游戏数字图书馆”的首创合作试点项目,致力于以IP模式进行传统游戏的保护和传承。针对版权委员会在管理和运作IP方面的优势,腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇的总结相当精准,“不同于以往‘从文学到动漫再到游戏’的单线延展,《勇者大冒险》采用了文学、动漫、游戏等多领域并行的形式,而版权委员会在保证IP打造速度的同时,也保障了IP各模块之间的统一性。”接下来的2016年,备受粉丝期待的《勇者大冒险》第二季动画今天正式全网首播,南派三叔撰写的《勇者大冒险:黄泉手记》小说将在下半年进行实体出版,同时,下半年还将推出两款全新手游产品。在互联网及移动互动网的全新生态之下,泛娱乐IP打造迎来全新机遇,腾讯互娱在“泛娱乐”战略的指导下,以《勇者大冒险》作为从零开始的IP多领域共生实践案例,连接不同领域的专业合作伙伴,并通过制度化的探索去实现IP的共享、共策、共建,真正为各类冒险粉丝提供一种立体、多元的互动娱乐体验!关于腾讯互动娱乐关于腾讯互动娱乐:腾讯互动娱乐,全球领先的综合互动娱乐服务品牌,旗下涵盖腾讯游戏、阅文集团(腾讯文学)、腾讯动漫、腾讯影业四个泛娱乐业务平台,为用户提供包括游戏、文学、动漫、影视等在内的多元化、高品质的互动娱乐内容体验。作为“泛娱乐”的提出者与有力推动者,腾讯互动娱乐致力基于互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP(知识产权,Intellectual Property)的粉丝经济,与全球伙伴一起共同构建开放、协同、共融共生的内容新生态。泛娱乐生态,让想象绽放!

今日,UP2016腾讯互动娱乐年度发布会(简称UP发布会)在北京举办,全球首个全新泛娱乐明星IP打造模式的实践案例《勇者大冒险》,正式对外宣布成立《勇者大冒险》版权委员会,并公布了2016年动漫第二季首播等一系列新品动态。腾讯集团副总裁兼腾讯影业首席执行官程武在UP发布会开场演讲中表示,在腾讯公司“连接”思维和“开放”战略下,泛娱乐也逐步成为腾讯在“互联网+文创产业”领域的发展思路。与此同时,越来越多的行业伙伴也加入到泛娱乐布局中,这使得开放、协同、共融共生的泛娱乐生态构建真正成为可能。程武首次对外界提出了泛娱乐时代腾讯互娱对于IP探索的三个不变原则,其中,IP价值来自共建而非交易,“先纵后横”推动IP增值。IP真正的价值在于它背后的情感,在于粉丝对于这个形象、个性与故事的热爱程度,在于它始终如粉丝所期待的样子。因此,只有在“共创、共享、共赢”的机制下,各展所长,才能共建IP的价值。今年两会上腾讯集团CEO马化腾先生也表示“腾讯有责任和义务去思考如何将IP泛娱乐化和多角度开发”。经过4年实践,腾讯互娱认为,每一个IP都是独特的,没有一种通用的打造模式能够复用于所有IP建设。作为IP多元打造的探索实践之一,2015年腾讯互娱首次创新提出“IP多领域共生”模式,在一个世界观内核的基础上,多领域平行演绎,同时互动共建同一明星IP。时隔一年,《勇者大冒险》围绕IP架构师、知名作家南派三叔构建的大世界观,已在动漫、游戏、文学等领域取得初步实践成果。为了让《勇者大冒险》IP更健康地发展,腾讯游戏、腾讯动漫、像素软件、南派三叔宣布成立中国互联网+泛娱乐领域的首个版权委员会,所有成员共同享有《勇者大冒险》IP权益,共同决策IP的重大事项,并负责IP在各自领域的相关创作及运营工作。腾讯互动娱乐市场部助理总经理侯淼,IP架构师、知名名作家南派三叔,北京像素软件科技股份有限公司总经理刘坤,腾讯互动娱乐合作产品部总经理黄凌冬,腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇等版权委员会代表出席了发布环节。侯淼表示,IP不应该是简单地授权交易,各方都应该为IP成长提供价值,满足每一次用户的好奇。国外很多优秀IP背后都有一套完整的版权机制,腾讯互娱同合作伙伴也希望《勇者大冒险》能够将这种模式正式固定下来,这也是《勇者大冒险》成立IP版权委员会的初衷。面对从小说作家到IP架构师的身份转变,再到《勇者大冒险》版权委员会成员,南派三叔说:“不同泛娱乐领域同步积累内容和粉丝圈,对IP打造效率、品质的提升,减少了粉丝等待的时间,也许我们有机会用几年时间走完其他明星IP十几年甚至几十年的积累。未来,希望在版权委员会的体制保障之下,让更多的粉丝以不同形态接触到《勇者大冒险》,而我也能够专注于内容创作本身,为大家展现更宏大的迷宫世界”。逐步开放版权合作 影视、游戏初试水针对单一IP设立专门的版权委员会,在中国互联网领域仍是一个新的概念,但放眼全球,这一模式早已在国外发展多年,而不拘泥于所授权对象的身份、领域,所有成员共同享有IP权益,共同决策IP的重大事项,并负责IP在各自领域的相关创作及运营工作,是《勇者大冒险》成立版权委员会来共同管理和打造明星IP的价值所在。《勇者大冒险》版权委员会在成立之初即表达了对《勇者大冒险》IP品质的极度重视,这从成员构成上便可见一斑。《勇者大冒险》版权委员会囊括了《勇者大冒险》IP创作的各个专业领域创作者,在IP架构师南派三叔的冒险故事中,腾讯动漫、腾讯游戏、像素软件发挥各家优势,最终目标,正如北京像素软件科技股份有限公司总经理刘坤所说,是“在版权委员会的基础上,保障IP开发的计划性和IP的持续生命力。”在版权委员会的指导下,《勇者大冒险》还将会开放版权,目前已有多个影视和游戏领域的伙伴即将加盟。腾讯互动娱乐合作产品部总经理黄凌冬表示,“我们想邀请更多的游戏开发团队一起来打造《勇者大冒险》游戏,让不同喜好的粉丝都能在游戏中找到属于自己的《勇者大冒险》,我们期待与游戏开发团队合作共赢,构建以勇者大冒险IP为核心的生态链。”大IP路线图持续发力 2016年新品连番上线过去的2015年,《勇者大冒险》相继推出动画、小说、端游、手游、视游等多种产品,其中《勇者大冒险》动画版第一季全网总播放量突破2.8亿,由南派三叔亲自撰写的《勇者大冒险》同名小说在起点中文网上线后便斩获新书关注榜前列,《勇者大冒险》手游总注册用户量更是突破千万。《勇者大冒险》甚至还成为联合国教科文组织(UNISCO)与腾讯互娱联合推出的“开放的传统游戏数字图书馆”的首创合作试点项目,致力于以IP模式进行传统游戏的保护和传承。针对版权委员会在管理和运作IP方面的优势,腾讯互动娱乐动漫业务部总经理邹正宇的总结相当精准,“不同于以往‘从文学到动漫再到游戏’的单线延展,《勇者大冒险》采用了文学、动漫、游戏等多领域并行的形式,而版权委员会在保证IP打造速度的同时,也保障了IP各模块之间的统一性。”接下来的2016年,备受粉丝期待的《勇者大冒险》第二季动画今天正式全网首播,南派三叔撰写的《勇者大冒险:黄泉手记》小说将在下半年进行实体出版,同时,下半年还将推出两款全新手游产品。在互联网及移动互动网的全新生态之下,泛娱乐IP打造迎来全新机遇,腾讯互娱在“泛娱乐”战略的指导下,以《勇者大冒险》作为从零开始的IP多领域共生实践案例,连接不同领域的专业合作伙伴,并通过制度化的探索去实现IP的共享、共策、共建,真正为各类冒险粉丝提供一种立体、多元的互动娱乐体验!关于腾讯互动娱乐关于腾讯互动娱乐:腾讯互动娱乐,全球领先的综合互动娱乐服务品牌,旗下涵盖腾讯游戏、阅文集团(腾讯文学)、腾讯动漫、腾讯影业四个泛娱乐业务平台,为用户提供包括游戏、文学、动漫、影视等在内的多元化、高品质的互动娱乐内容体验。作为“泛娱乐”的提出者与有力推动者,腾讯互动娱乐致力基于互联网与移动互联网的多领域共生,打造明星IP(知识产权,Intellectual Property)的粉丝经济,与全球伙伴一起共同构建开放、协同、共融共生的内容新生态。泛娱乐生态,让想象绽放!

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民间漫画汉化组之惑:版权与情怀能否共存

11月19日,腾讯动漫2015年行业合作大会在北京召开。这是腾讯动漫成立以来首次面向全行业的战略性发布会,也是中国动漫行业最具规模的全行业大会,此次大会集结了动漫全产业链各领域核心代表。大会详细议程涵盖两大部分,分别为上午的主题发布会,以及下午作者笔会与商业授权会两场闭门会议。主要内容为对二次元经济及其与泛娱乐的关系思考,发布二次元经济的发展战略以及共商动漫产业未来,寻求行业优质资源组合。首先,腾讯集团副总裁,腾讯影业CEO程武做了名为《与二次元经济一起飞》的主题演讲,在业内首次提出二次元经济这个概念;随后,腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言,详细解释了腾讯动漫开放共创的商业策略;参加各方不仅聆听到了动漫行业内的成功经验分享,并对整个动漫产业未来发展趋势有了更加明确的认识。当日上午10:30,腾讯动漫行业合作大会主题发布会正式举行,程武开场,以KUMAMON熊、漫威、宅舞、cosplay和《大圣归来》、《我叫白小飞》等海内外二次元现象为出发点,提出对新的动漫产业商业模式——“二次元经济”,并解释此概念的特征以及意义,引用路飞“做我的伙伴吧”倡导行业共同合作推动我国动漫产业成型。腾讯集团副总裁,腾讯影业CEO程武在做演讲演讲中,程武提出了对二次元的理解,他表示:二次元就是一种基于动漫IP的,超现实的想象力、审美观和趣味。一辆“痛车”的涂装符合动漫作品的审美观,就是二次元;宅舞的舞蹈动作与服饰体现了动漫的趣味,就是二次元;《火影忍者》的手游还原了原著动漫的想象力时,也是二次元。程武还认为,如今,在美日等国,二次元早已是社会主流文化。以漫画为基础的漫威帝国,通过电影风靡全球,已成为美国的标识性文化名片;而在动漫国日本,一切皆可二次元化。程武还援引美剧《生活大爆炸》的例子来解释为什么二次元会兴起,他认为,这是因为许多人追求自由想象,喜欢虚拟人生。其实每个时代的青年都会自己的文化选择,这是二次元兴起的本质。腾讯集团副总裁,腾讯影业CEO程武“无论是二十世纪初开始的话剧热,七八十年代的摇滚热,还是九十年代开始的游戏文化,都反应了当时的青年对新文化、新生活的渴求。”程武表示。程武主张,二次元正在成为年轻一代的娱乐与生活主题,这是时代的趋势,时代的力量,也是时代的机遇。关于二次元经济,程武在此次大会上提出的定义是:聚合行业力量,共同孵化精品动漫IP,并让它成为游戏、影视、文学和各种周边衍生品,进入大众视野,最终成为流行文化,成为多形态的大众消费,就是这个商业模式的核心——将动漫IP打造成大众流行文化。早在4年前,程武就提出了以明星IP为核心的泛娱乐战略,随着用户需求及互联网技术的发展,致力于探索在不同的内容领域里打造同一个IP,让IP释放更大价值。程武还提出二次元经济时代的三大趋势,分别是从小众走向大众,突破次元壁和用户行为成为内容本身。其后,腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言,以腾讯动漫近年来在内容布局上的代表作品、作者大数据统计、动漫题材等为实例,指出:好的内容与好的创作者是孵化精品IP的关键。近年来,腾讯动漫在不断完善产品线布局,并在PC端和移动端渗透率均稳居行业第一。“基于国内最大网络动漫平台的用户洞察能力和数据资料,腾讯动漫成为国内最专业的动漫IP制作和版权经营方,能高效连接作者与用户的内容共创。今年,腾讯动漫还着力搭建编剧体系,为内容创作注入强有力的支撑。”邹正宇表示。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇围绕腾讯互娱以明星IP为核心的泛娱乐战略,邹正宇解释,腾讯互娱在游戏业务基础上,先后推出了动漫、文学、影视共四大业务。目前,除去影视刚刚起步,包括动漫在内的前三项业务在各自的垂直领域都已取得了业界第一的位置,这为同一个IP在多内容领域的相互联通、共融共生,积累了扎实的平台基础。邹正宇最后强调,在未来“开放共创”不仅仅是态度,更是行动。中国动漫产业的振兴,绝非一家之力,中国动漫产业的发展,也不应该是一家独赢。腾讯动漫已经准备好,愿意与业内人士,共同探索二次元经济的更多可能,共同进入一个崭新的二次元世界!腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇在邹正宇发言之后,还举行了动画《从前有座灵剑山》的发布和登陆日本电视台的中日合作仪式,在腾讯动漫内容总监李筱婷,株式会社Studio Deen代表取締役会長池田慎一郎和新项目部部长宮本逸雄、创世中文网总编辑、阅文集团男生内容中心高级总监周炳林以及原著网络小说作者“国王陛下”的共同见证下,双方开启了《从前有座灵剑山》动画的启动仪式。《从前有座灵剑山》启动仪式作为中日双方共同出品的精品动画,《从前有座灵剑山》确定将在2016年登陆日本东京MX电视台、SUN TV电视台、KBS京都电视台、TV爱知电视台和AT-X电视台。成为首部登陆日本电视台的中国青少年向连载动画,动画放送后,将会在日本全国发售蓝光DVD,并在niconico等诸多网站上进行网络放送,这在中国动画的历史上都尚属首次。此外,中日双方各自的动画官网将在12月正式对外公开。《从前有座灵剑山》海报除了《从前有座灵剑山》登陆日本电视台的中日合作仪式外,李筱婷还宣布了8部动画新番,并播放了PV混剪。包括《妖怪名单2》、《狐妖小红娘王权篇》、《麻神》、《爱神巧克力》、《通职者》、《时光诡域》、《勇者大冒险》和《戒魔人》。随后,各方嘉宾围绕二次元经济主题进行了论坛讨论。著名漫画家、动漫堂创始人王鹏、绘梦动画CEO李豪凌、哔哩哔哩副总裁陈汉泽、创世中文网总编辑、阅文集团高级总监周炳林、腾讯影业大梦电影工作室总经理陈洪伟、中清龙图CEO杨圣辉、真格基金副总裁刘元和邹正宇畅谈二次元经济。论坛:开放共创二次元经济嘉宾合影本次行业合作大会参会人员阵容庞大,特别是包括上百位漫画作者,如此大规模的漫画作者的聚会和交流活动,至少近些年来还是首次。对于居住在全国各地的大多数漫画作者来说,他们还是第一次能够和自己的同行、编辑面对面交流。除了从全国各地赶来的作者外,行业大会的邀请嘉宾涵盖国内外动漫行业及周边产业诸多重要代表。这些代表来自国内主要的二次元平台B站;日本著名动画制作公司Deen STUDIO ;国内知名二次元Cos工作室杭州304和黑天工作室;视频网站爱奇艺与优酷;创投行业的真格基金和早鸟投资;游戏行业的中青龙图和慈文新媒体;文学领域的阅文集团;影视行业的腾讯影业和啊哈娱乐。还有绘梦动画等国内著名的动画工作室和制作公司。基本涵盖了产业链和周边衍生文化界的所有代表。除此之外,大会还邀请了50家左右的国内媒体,涵盖大众文化、财经、互联网、动漫、游戏等板块。活动现场在这一切的背后,是腾讯动漫3年来的努力及探索积累。2012年,腾讯动漫成立,引进包括《火影忍者》、《航海王》(海贼王)、《银魂》等经典日漫,并和集英社等日本知名漫画出版社进行战略合作。同时自身造血,基于大数据的用户洞察,建立漫画家福利体系,耐心打造了一批精品IP。先后有6部作品(《我叫白小飞》、《王牌御史》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《勇者大冒险》和《狐妖小红娘》)进入百度搜索风云榜国产动漫排行榜TOP10。腾讯动漫作品《我叫白小飞》腾讯动漫作品《妖怪名单》腾讯动漫作品《勇者大冒险》从2015年开始,腾讯动漫就提出,“要成为中国二次元文化的承载平台”,与日本角川达成战略合作,引进海量轻小说。2015年,对传统的星漫奖进行全面升级,提出极富二次元特色的口号“问答无用、一发入魂”,在漫画和动画之外,增加了二次元属性极强的宅舞项目。作为中国最大的原创及正版联网动漫平台,目前,腾讯动漫网络平台作品总量超过2万部,投稿作者总数超过5万人,签约作品数超过6000部,其中超过300部为全版权作品,有超过40部作品点击率过亿,拥有PC站(ac.qq.com)、安卓客户端、iOS客户端、Html5、QQ动漫、腾讯新闻客户端等产品布局,覆盖数千万用户日常使用场景。

11月19日,腾讯动漫2015年行业合作大会在北京召开。这是腾讯动漫成立以来首次面向全行业的战略性发布会,也是中国动漫行业最具规模的全行业大会,此次大会集结了动漫全产业链各领域核心代表。大会详细议程涵盖两大部分,分别为上午的主题发布会,以及下午作者笔会与商业授权会两场闭门会议。主要内容为对二次元经济及其与泛娱乐的关系思考,发布二次元经济的发展战略以及共商动漫产业未来,寻求行业优质资源组合。首先,腾讯集团副总裁,腾讯影业CEO程武做了名为《与二次元经济一起飞》的主题演讲,在业内首次提出二次元经济这个概念;随后,腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言,详细解释了腾讯动漫开放共创的商业策略;参加各方不仅聆听到了动漫行业内的成功经验分享,并对整个动漫产业未来发展趋势有了更加明确的认识。当日上午10:30,腾讯动漫行业合作大会主题发布会正式举行,程武开场,以KUMAMON熊、漫威、宅舞、cosplay和《大圣归来》、《我叫白小飞》等海内外二次元现象为出发点,提出对新的动漫产业商业模式——“二次元经济”,并解释此概念的特征以及意义,引用路飞“做我的伙伴吧”倡导行业共同合作推动我国动漫产业成型。腾讯集团副总裁,腾讯影业CEO程武在做演讲演讲中,程武提出了对二次元的理解,他表示:二次元就是一种基于动漫IP的,超现实的想象力、审美观和趣味。一辆“痛车”的涂装符合动漫作品的审美观,就是二次元;宅舞的舞蹈动作与服饰体现了动漫的趣味,就是二次元;《火影忍者》的手游还原了原著动漫的想象力时,也是二次元。程武还认为,如今,在美日等国,二次元早已是社会主流文化。以漫画为基础的漫威帝国,通过电影风靡全球,已成为美国的标识性文化名片;而在动漫国日本,一切皆可二次元化。程武还援引美剧《生活大爆炸》的例子来解释为什么二次元会兴起,他认为,这是因为许多人追求自由想象,喜欢虚拟人生。其实每个时代的青年都会自己的文化选择,这是二次元兴起的本质。腾讯集团副总裁,腾讯影业CEO程武“无论是二十世纪初开始的话剧热,七八十年代的摇滚热,还是九十年代开始的游戏文化,都反应了当时的青年对新文化、新生活的渴求。”程武表示。程武主张,二次元正在成为年轻一代的娱乐与生活主题,这是时代的趋势,时代的力量,也是时代的机遇。关于二次元经济,程武在此次大会上提出的定义是:聚合行业力量,共同孵化精品动漫IP,并让它成为游戏、影视、文学和各种周边衍生品,进入大众视野,最终成为流行文化,成为多形态的大众消费,就是这个商业模式的核心——将动漫IP打造成大众流行文化。早在4年前,程武就提出了以明星IP为核心的泛娱乐战略,随着用户需求及互联网技术的发展,致力于探索在不同的内容领域里打造同一个IP,让IP释放更大价值。程武还提出二次元经济时代的三大趋势,分别是从小众走向大众,突破次元壁和用户行为成为内容本身。其后,腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言,以腾讯动漫近年来在内容布局上的代表作品、作者大数据统计、动漫题材等为实例,指出:好的内容与好的创作者是孵化精品IP的关键。近年来,腾讯动漫在不断完善产品线布局,并在PC端和移动端渗透率均稳居行业第一。“基于国内最大网络动漫平台的用户洞察能力和数据资料,腾讯动漫成为国内最专业的动漫IP制作和版权经营方,能高效连接作者与用户的内容共创。今年,腾讯动漫还着力搭建编剧体系,为内容创作注入强有力的支撑。”邹正宇表示。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇围绕腾讯互娱以明星IP为核心的泛娱乐战略,邹正宇解释,腾讯互娱在游戏业务基础上,先后推出了动漫、文学、影视共四大业务。目前,除去影视刚刚起步,包括动漫在内的前三项业务在各自的垂直领域都已取得了业界第一的位置,这为同一个IP在多内容领域的相互联通、共融共生,积累了扎实的平台基础。邹正宇最后强调,在未来“开放共创”不仅仅是态度,更是行动。中国动漫产业的振兴,绝非一家之力,中国动漫产业的发展,也不应该是一家独赢。腾讯动漫已经准备好,愿意与业内人士,共同探索二次元经济的更多可能,共同进入一个崭新的二次元世界!腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇在邹正宇发言之后,还举行了动画《从前有座灵剑山》的发布和登陆日本电视台的中日合作仪式,在腾讯动漫内容总监李筱婷,株式会社Studio Deen代表取締役会長池田慎一郎和新项目部部长宮本逸雄、创世中文网总编辑、阅文集团男生内容中心高级总监周炳林以及原著网络小说作者“国王陛下”的共同见证下,双方开启了《从前有座灵剑山》动画的启动仪式。《从前有座灵剑山》启动仪式作为中日双方共同出品的精品动画,《从前有座灵剑山》确定将在2016年登陆日本东京MX电视台、SUN TV电视台、KBS京都电视台、TV爱知电视台和AT-X电视台。成为首部登陆日本电视台的中国青少年向连载动画,动画放送后,将会在日本全国发售蓝光DVD,并在niconico等诸多网站上进行网络放送,这在中国动画的历史上都尚属首次。此外,中日双方各自的动画官网将在12月正式对外公开。《从前有座灵剑山》海报除了《从前有座灵剑山》登陆日本电视台的中日合作仪式外,李筱婷还宣布了8部动画新番,并播放了PV混剪。包括《妖怪名单2》、《狐妖小红娘王权篇》、《麻神》、《爱神巧克力》、《通职者》、《时光诡域》、《勇者大冒险》和《戒魔人》。随后,各方嘉宾围绕二次元经济主题进行了论坛讨论。著名漫画家、动漫堂创始人王鹏、绘梦动画CEO李豪凌、哔哩哔哩副总裁陈汉泽、创世中文网总编辑、阅文集团高级总监周炳林、腾讯影业大梦电影工作室总经理陈洪伟、中清龙图CEO杨圣辉、真格基金副总裁刘元和邹正宇畅谈二次元经济。论坛:开放共创二次元经济嘉宾合影本次行业合作大会参会人员阵容庞大,特别是包括上百位漫画作者,如此大规模的漫画作者的聚会和交流活动,至少近些年来还是首次。对于居住在全国各地的大多数漫画作者来说,他们还是第一次能够和自己的同行、编辑面对面交流。除了从全国各地赶来的作者外,行业大会的邀请嘉宾涵盖国内外动漫行业及周边产业诸多重要代表。这些代表来自国内主要的二次元平台B站;日本著名动画制作公司Deen STUDIO ;国内知名二次元Cos工作室杭州304和黑天工作室;视频网站爱奇艺与优酷;创投行业的真格基金和早鸟投资;游戏行业的中青龙图和慈文新媒体;文学领域的阅文集团;影视行业的腾讯影业和啊哈娱乐。还有绘梦动画等国内著名的动画工作室和制作公司。基本涵盖了产业链和周边衍生文化界的所有代表。除此之外,大会还邀请了50家左右的国内媒体,涵盖大众文化、财经、互联网、动漫、游戏等板块。活动现场在这一切的背后,是腾讯动漫3年来的努力及探索积累。2012年,腾讯动漫成立,引进包括《火影忍者》、《航海王》(海贼王)、《银魂》等经典日漫,并和集英社等日本知名漫画出版社进行战略合作。同时自身造血,基于大数据的用户洞察,建立漫画家福利体系,耐心打造了一批精品IP。先后有6部作品(《我叫白小飞》、《王牌御史》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《勇者大冒险》和《狐妖小红娘》)进入百度搜索风云榜国产动漫排行榜TOP10。腾讯动漫作品《我叫白小飞》腾讯动漫作品《妖怪名单》腾讯动漫作品《勇者大冒险》从2015年开始,腾讯动漫就提出,“要成为中国二次元文化的承载平台”,与日本角川达成战略合作,引进海量轻小说。2015年,对传统的星漫奖进行全面升级,提出极富二次元特色的口号“问答无用、一发入魂”,在漫画和动画之外,增加了二次元属性极强的宅舞项目。作为中国最大的原创及正版联网动漫平台,目前,腾讯动漫网络平台作品总量超过2万部,投稿作者总数超过5万人,签约作品数超过6000部,其中超过300部为全版权作品,有超过40部作品点击率过亿,拥有PC站(ac.qq.com)、安卓客户端、iOS客户端、Html5、QQ动漫、腾讯新闻客户端等产品布局,覆盖数千万用户日常使用场景。

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