参观者体验阿优幼教机器人三维人脸高精度跟踪技术、优质手游产品……刚刚结束的第十一届中国国际动漫节，在浙江大学科技园特设了分会场，专门发布国产的原创动漫新技术。而这些听上去拗口难懂的动漫技术，正在改变国产动漫产业。在这些“改变者”之中，人们对杭州阿优文化创意有限公司并不陌生。从2009年开始，总经理马舒建带着“阿优”品牌，在国内动画片、动画电影、童装等动漫领域闯出了名堂。这一次的动漫节上，“阿优”的动漫阵地继续延伸到幼教机器人。灵感产生于“争吵”身长50厘米，黑白相间，能在室内自由移动……这个兼具在线教育、视频播放、亲子游戏等多功能的阿优幼教机器人，一经亮相便吸引了众多家长和小朋友的目光。“杭州阿优”品牌创意总监谢逅说，“阿优”的品牌理念叫为成长加优，这款幼教机器人从想法到成品经历了3年多的时间，最初，是从一次争吵开始的。“杭州阿优”的供应商，是杭州一家机器人制造研发公司。有一次，忙于公司业务的开发总监刚回到家就挨了老婆一顿骂：你还是当个机器人吧。原来下了班回到家中的女主人，对于孩子的霸道要求有点招架不住。对于在职妈妈来说，这样的场景几乎每天都在上演。怎么改变这种现状？要不然给孩子找一个伙伴吧！“我们一拍即合。”谢逅说，就是这样一次争吵，让机器人专业的爸爸带着8个人的团队，开始了阿优幼教机器人的开发。一边提供想法，另一边提供技术。机器人“阿优”成为连接孩子和家长的一个平台，也是“杭州阿优”全面打通用户体系的一个大胆举动。“小主人，该起床吃饭了。”“小主人，‘阿优’陪你一起玩吧！”这些简单的问候语，还只是“阿优”的小伎俩。从宣传片中可以看到，从叫小朋友起床、陪同玩耍，到讲睡前故事，“阿优”全部可以胜任，就像它的广告语：让妈妈一秒变回公主。“有两种模式可以操控：自带的触摸屏或者移动端下载专用的APP。”谢逅介绍，“阿优”适合3岁到12岁的孩子，除了唱歌跳舞识字这些基础的内容，汉普生博士的幼教课程也将逐渐引入，注重自主游戏课程的创造力和独立人格的培养。动漫产业发展至今，终于赶上“互联网+”与智能科技带来的转变与先机。马舒建说：“阿优幼教机器人是一款基于互联网思维的、应用于家庭互联的智能产品。如果说我们以前的动画、图书发展容易被模仿，那么现在衍生过来的高技术产品，光开一个模具就要一百多万元，更能守住我们的品牌专利。”设计权力“交给”用户“阿优品牌在推介过程中最困难的是什么时候？”“最困难的阶段已经过去了，能不能被全国的小朋友接受、能不能冒尖，已经不是我们现在的主要任务。”马舒建说，国内90%的动漫企业都在这一步上没冒出来就死掉了，没有品牌就没有知名度，“阿优”当前的阶段是如何做大做强。2014年我国动漫产业依旧保持强劲的发展态势，总值超过1000亿元，同比增长14.84%。然而，和日本动漫产业先天具有的动漫作品广泛的社会基础和运行良好的产品开发投资模式不同，国内动漫企业的弱营销能力迫使它们需要从技术到推广树立更强的品牌化和产业化意识。凭借4年多的努力，“杭州阿优”的动画片在全国幼儿中已拥有63.3%的市场，豆瓣评分8.8分以上，在金鹰卡通频道占据收视前三的宝座。这促使一大批阿优动漫的受众成了阿优品牌的忠实粉丝。最大限度地激活粉丝助力企业发展，成为“阿优”转型的契机。此次推出的阿优幼教机器人，是“阿优”第一次尝试动漫产品与智能技术的结合。“从互联网到物联网，未来必定是一个智能应用的状态。我们的企业发展也要紧跟时代变化做出果断地转型。”马舒建告诉记者，“杭州阿优”一开始仅仅是一家动漫内容生产企业，直到去年5月“阿优童装”的发布，才让他们发现互联网思维对动漫企业跨越发展的重要性。阿优童装的独特之处在于引入了“云制造项目”。通过在“阿优”的电商平台亲子街网站可以实现云定制，用户可以自己指定服装的图案、文字、花纹，甚至自己上传这些素材，把“设计的权力”交给用户，把“个性化”还给用户。相对其他产业来说，动漫产业是一个复合型产业，从培育到成果的发展周期非常漫长，需要打通从创作到零售终端等产业链的各个环节。但一旦成功，它的回报期则长得令人难以想象。省动漫产业学会副秘书长杨晶认为，目前杭州的动漫产业发展已经进入了质增阶段，质量和品牌影响力都让人非常惊喜，但“杭州阿优”顺应了时代潮流，从动画内容生产转战童装云定制、再从互联网制造瞄向智能化的物联网，这两次转型，以“互联网+文化创意+传统企业”的新模式进行了重新布局，是文创企业转型升级的代表。产业链愈拓愈宽和阿优幼教机器人同台亮相的，还有一双智能童鞋，可以根据孩子的年龄、体重、身高给出运动建议。这款智能童鞋，是“杭州阿优”携手回力童鞋的又一次尝试。动漫作品的红火势必引来大批衍生品生产厂家。近年大热动画片《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等，都借着动画片的品牌效应延伸到了文具、玩偶、服装等产业领域。这种通过广泛的品牌授权来获得权益金的模式，被国内多数动漫企业效仿，也被视为动漫产业的主流商业模式。“‘阿优’在衍生产业上的经营思路，主要采用窄授权的模式。公司主营收入通过核心产品的自主研发与营销获得，不是通过广泛的品牌授权而获得的，它不同于迪士尼广泛授权的模式。”马舒建这样形容到，‘阿优’这个品牌，相当于一个孵化器的作用，我们选择行业里最好的伙伴合作，各有长项，联合起来发挥1+1>2的效应。这是一个“以人为本”的新商业时代。“杭州阿优”逐渐清晰起来的产业链并没让马舒建就此收手。这个被大家称呼为“优爸”的创业者，正像培养自己孩子一样经营着他的动漫事业。他告诉记者，他还要在杭州湘湖建一个阿优国际卡通岛项目，摆脱主题乐园的传统规划框架，首次引进中科院的虚拟现实技术，更多地站在互联网与人连接的角度去重新思考。很难想象，从2014年5月阿优童装发布开始，短短一年时间里，“阿优”的产品已涉及到五大板块：出版物、音像、动画片等内容产品；童装、休闲食品等生活消费品；阿优幼教机器人、阿优智能鞋等智能产品；阿优国际卡通岛主题乐园；阿优幼教移动学堂、阿优亲子商城等互联网产品。杨晶说，阿优动漫的产业化探索，不仅仅对于“阿优”，而且对于中国动漫产业而言，都是一次有益的全新蜕变。谈及竞争，马舒建一脸从容，在他看来，没有好的内容就没有优势的品牌，没有品牌就没有产业，产品就不可能做好。马舒建说：“就像我们一般都会提前一年半到两年去规划新的片子，因为我们要站在未来两到三年的态势前去创造我们的产品。”

动漫产业一直是我国的弱势产业，一直以来都依靠国家政策的扶持。然而在国家与地方的补贴下，我国动漫并没有得到良好的发展。由于此前的扶持计划直接与播放平台、产量挂钩，进而造成了我国动漫从业者一味追求产量，甚至超过了动漫产业极为成熟的日本。但是在政策的扶持下，我国动漫产业依旧未能崛起，并没有什么优秀的作品出现，甚至整个产业被概括为“一群羊和两头熊”的舞台。显然，《熊出没》跟《喜洋洋与灰太狼》并不是特别好的动漫作品，却能够在我国文与产业大行其道，从另一方面反应出我国动漫产业根基不稳的现状。如今由于补贴政策的改变，整个产业一拥而上的局面正在消退，不管是作品数量还是从业者的人数都锐减。不过，这对动漫产业来说也是一件好事，有利于行业的成熟，能够坚守下来的，都是我国动漫产业的真正财富。不过不可否认，我国动漫产业在经过了几番起伏之后，出现了不少好的作品。《大圣归来》、《大鱼海棠》等，都是动漫产业的代表。但是从目前我国动漫产业的商业模式上来看，似乎依旧处于摸索阶段。《大圣归来》虽然票房不错，但是在衍生品开发上却未能及时跟进;而名气不如《大圣归来》的《年兽大作战》却凭借手游获利不少。总体来看，我国动漫产业依旧需要懂市场运作、有专业素养的人才来引领潮流;同时，也需要大量的类似于方特这样的资本来推动。只有打通我国动漫产业的利益链条，在上下游市场开发上做出清晰的规划，才能让行业健康发展。据前瞻产业研究院《中国动漫产业报告》的统计，目前我国动漫产业用户规模不断扩大，目前已经2亿人，为我国动漫产业的发展奠定了坚实的市场基础。资料来源：前瞻产业研究院整理从动漫行业的产业布局来看，可以大概分为三个部分：创作者、投资者与市场。不过这三个要素各有各的问题，制约着我国动漫产业的发展。例如创作者不了解市场，投资者认识不到主创价值，动漫类型片市场的不成熟等等。这几个因素，让我国动漫产业除了无法出具综合评价较高的作品，对于周边产品的开发更是无从谈起。

作为全球文化艺术的表现方式，动画产业早已被看作国家文化软实力、文化对外输出、提升国际文化影响力的载体，而可为互娱率先落地的“大娱乐”战略中，将中国传统文化以及古典英雄打造成现代年轻人喜欢的“影动游”IP作品——《思美人》就是今年备受期待的院线动画电影之一。动画产业提升文化软实力在2003年初，宮崎骏导演的《千与千寻》贏得第75届奥斯卡金像奖的最佳动画长片奖，于是，动画的国际声誉开始提升文化“软实力”。如今在美国以及日本的动画行业，已经形成成熟完整的全产业链并进行对外输出。习近平总书记在文艺座谈会上提出：“制定国家文艺发展战略，彰显文化软实力，进一步提升我国综合国力”。同时，动画产业的发展对一个国家的文化输出也起到了推波助澜的作用。 动画电影《千与千寻》中华民族五千年文明史，凝练出了独具特色的文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧等艺术样式，而这些独特的传统文化，更是对中国动画的题材提供必要的“源动力”。动画是人类思维意识的物化形式，与生活属于不同次元，但来源于生活，它的基本点在于揭示真谛。发展具有独特民族风格中国动画，不仅仅只是关乎于实现动画产业的竞争力，最终的目的还是能够有效的保护好少数民族文化的精髓，满足当前人们文化需求，同时为增强我国软实力奠定基础。不同时代中国动画的特点曾经，中国动画以其独一无二的民族风格特色，成就了中国动画史中难以超越的艺术巅峰。民族风格，是中国动画1.0时代的关键词。也正是以独特的民族风格取得的斐然成绩，使得那一代中国动画人在国际上享有着重要的声誉和地位。 中国动画《三个和尚》在动画发展到20世纪90年代，中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。同时，海外动画产业的崛起，使得动画题材表现形式与制作方式开始发生急速转变，很多优秀的海外动画作品开始受到观众的喜爱，使得中国动画务须改变以往的创作方式。中国动画经过一段时期的低迷，随着互联网时代的来临，中国动画开始结合中国的传统神话题材，吸收国外的制作方法和经验，勇敢的探索和尝试，加之国家给予的政策支持，取得了一定的成绩，中国动画行业开始回温。自2009年《喜羊羊与灰太狼》让中国动画走向商业电影时代，许多电视版动画，例如《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列除动画外，更是制作了动画版电影，2.0时代的中国动画陆续走上了电影版路线。如数据显示越来越多的动画企业开始投资生产制作动画电影。自2014年，我国国产动画电影票房持续走高。2010-2014年国产动画电影票房超过5000万的数量(数据来源：WIND，中国产业信息网整理)二次元＋的新型开发模式中国动画在经历辉煌，中期颓唐到现在重新走向崛起，大娱乐冲击着单一的发展环境。动画产业开始自主研发、制作，并授权动画衍生品的新型开发模式，游戏、真人动画、动画周边、建筑物...逐渐形成新鲜多元的动画内容格局。随着电影产品质量的提升，中国国产动画电影也在探索出一些多元化的“大营销”模式，强强联合，优势资源平台的互补合作，将降低动画电影的运营风险，并使宣传效果达到最大化。在这其中由可为互娱与芒果娱乐、航美传媒等联合出品的《思美人》系列院线动画电影，作为可为互娱大娱乐战略下的首个IP项目，动画作品中的传统民族文化特色令其自身具备了特殊优势。可为互娱还将推出新国风史诗巨制《思美人》手游及页游产品，将“影动游”联动齐开，吹响了行业竞争新的号角。 《思美人》系列院线动画电影海报不仅如此，作为 “大娱乐”战略布局的重要一环，为了给更多优秀的中国动画人以及动画团队提供支持和平台，推动中国动画以及文创产业的发展。不久前，可为互娱正式宣布在天津市滨海新区中心商务区腾讯众创空间成立可为文创空间，可为动画基地是可为文创空间成立首个入驻的团队。其布局之广、资源之丰、来势之汹，可为互娱这匹黑马自身的魅力也给《思美人》系列院线动画电影增多一份期待。 可为互娱文创园办公环境中国动画博大精深，有着深厚的底蕴，如今大娱乐环境下，动画凭借自身独特的优势，贯穿游戏、文学、动漫、影视的IP生态圈，中国动画也迎来了最好的发展时机。可为互娱也抓住最好的契机，为实现中国人的英雄梦努力着。《思美人》系列院线动画电影如何能在大环境下拔得头筹，我们拭目以待。

由华强动漫、优扬传媒、乐视影业、华强文化、珠江影业等联合出品的3D卡通巨制大电影《熊出没之雪岭熊风》将于2015年寒假登陆全国各大院线，人气爆棚的“薯条爸爸”曹格与可爱萌娃Grace、Joe成为大电影《熊出没之雪岭熊风》的代言人。曾经在2014年春节档上映的《熊出没之夺宝熊兵》（即“熊出没1”）不但收获迄今为止国产动画电影最高票房纪录，在国际范围内也获得了超好口碑—该片曾入选戛纳国际电影节、柏林国际电影节展映影片，并入围了素有动漫界“奥斯卡”之称的法国昂西国际动漫电影节“最佳动画长片”奖项，销往美国、俄罗斯、韩国等多个国家和地区。在“熊出没1”以2.5亿元票房刷新华语动画片票房纪录之后，华丽升级的《熊出没之雪岭熊风》将带来更精彩的故事和更震撼的3D制作以及身临其境探险大雪山的壮观画面，这样的大手笔制作真正开启了国产动画大制作的新序幕，同时也将引发新一轮全年龄段的观影热潮。此外，国内最知名的视频平台爱奇艺、乐视网、优酷土豆、腾讯视频、搜狐视频等五大视频网站联合加入出品方阵营，携力推介该片，可谓是视频网站的参与动画电影的最高级别、最强阵营。同时，国内第一乳业品牌伊利、豪华汽车品牌英菲尼迪等国内知名品牌也倾情支持本片，为影片提供全面、全方位、全渠道的合作支持，对于国产动画电影而言，这也是首创之举。

1月5日，广东省动漫行业协会年度大会在广州举行。记者了解到， 2016年中国动漫产业核心业务产值超1200多亿元，广东省占其中三分之一。2016年，广东动漫在作品（商品）产量、企业产值、市场份额及影响力各方面继续发力，连续第九年领跑全国。很多人可能对广东动漫产业并不熟悉，但一定陪孩子看过《喜羊羊与灰太狼》或《熊出没》，殊不知，这两部在孩子心目中占据重要地位的动漫作品均出自“动漫粤军”之手。近年来，凭借这一系列现象级作品，“动漫粤军”异军突起，享誉全国，成为文化产业发展的标杆和代表。数字是发展最直观的解码：去年，“动漫粤军”第一方阵《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》是各大收视排名榜上收视冠军的常客，喜羊羊品牌授权商品市场零售规模超过20亿。《熊出没》电影系列第三部《熊心归来》票房收入2.88亿元，名列2016年国产动画电影十大卖座片第三。除第一方阵外，“动漫粤军”第二方阵也表现优异，去年中国 IOS 游戏APP收入排行榜前六位，有四部作品是网易动漫游戏。2016年，腾讯动漫网络作品总量突破2万部，更有超过40部作品点击量过亿的好成绩。“动漫粤军”缘何风头如此强劲？一则，源于强力的政策扶持。近日，《广州市人民政府办公厅关于加快动漫游戏产业发展的意见》印发，在未来五年，广州将通过资金扶持、政策推动、产业聚合，推进动漫游戏“产、学、研”一体化，形成比较成熟的动漫游戏产业链，打造一批实力雄厚、具有较强竞争力的大型动漫游戏龙头企业。这也标志着动漫游戏产业将成为广州新经济增长点和“广州创造”重要内容。事实上，近年来，以广州动漫为代表，广东不断出台政策，优化措施，强力扶持，应该是“动漫粤军”崛起的重要因素。二则，源于域内企业的抱团发展。2015年5月，广东省内主流动漫企业抱团联合，由14家企业发起、53家企业参与，成立了动漫产业联盟，推动动漫全产业链优势资源整合，并形成行业自律，杜绝“暴力动漫”等不良现象，打造“动漫航母”。以此为起点，近年来，广东通过产业联盟形式加速整合全省动漫优质资源，发挥行业优势，抱团发展，形成拳头，开辟了“动漫航母”的新航线，不仅对鱼龙混杂的动漫市场进行了清理，还根据市场分析引导企业及时调整创作方向和思路，有效避免同类型、同题材的重复生产，形成动漫生产、销售、播出和衍生品生产的健康循环。三则，源于“动漫+”的有效延伸。在连续8年在作品产量、企业产值、市场份额等各方面领跑全国的大背景下，如今“动漫粤军”又通过“动漫＋旅游”“动漫＋传统文化”等多种创新举措，推动国产动漫转型升级，参与国际动漫竞争，展示了文化粤军强大引领力。如今在广东，依托动漫产品的IP价值，通过“动漫＋衍生产品”开发战略，越来越多的跨行业企业开始重视原创动漫IP带来的巨大产业价值。近日，文化部部长雒树刚在部署2017年重点工作时强调，要大力发展数字文化产业，制定推动数字文化产业创新发展的指导意见和动漫游戏产业“一带一路”国际合作行动计划，应该说，这给广东动漫产业发展带来新机遇。期待在未来，广东动漫产业能够一路高歌，持续引领，再创发展新辉煌。

即将于1月30日寒假期间公映的动画电影《熊出没之雪岭熊风》（简称《熊出没2》）昨天在南京新街口国际影城举行推介会。与电视剧版《熊出没》备受争议的“粗口”“暴力”等元素相比，电影版《熊出没2》无论是画风、故事还是台词上，都尽量做到“萌”。此前电视版《熊出没》曾因“暴力”、“粗口”等登上媒体黑榜，但电影版《熊出没》剔除了这些元素，变得更加适合儿童观看，电影版《熊出没》在去年贺岁档以2.46亿票房打破《喜羊羊4》此前保持的票房纪录，成为中国电影史上最卖座国产动画。今年《熊出没2》卷土重来，这一部故事发生在神秘的白熊山，为保护神秘的“雪熊”，熊大和熊二与反派大boss展开了激烈的斗争，共赴冒险之旅。相对于第一部，这次熊大和熊二角色设计更加呆萌，连反派光头强这次也回到了儿童时期，变成了可爱的“强子”，尽量照顾到儿童观众。此外，凭借综艺节目《爸爸去哪儿2》红起来的曹格一家不仅为影片代言，还联合演唱了主题曲，尤其是曹格女儿Grace更是萌化了不少粉丝。