近年来我国动漫产业发展迅速,涌现出一批诸如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《秦时明月》等优秀的动漫作品,但与《功夫熊猫》《冰雪奇缘》等风靡全球的作品相比,我们还是缺少让人记住的动漫精品。
日前,在第九届石家庄国际动漫博览交易会上,与会专家指出,我们技术上与动漫产业发达国家相比没有太大差距,但缺少好的故事脚本,这也是阻碍中国动漫产业发展的主要瓶颈。
《功夫熊猫》中的功夫和熊猫都是中国文化的元素,但不是说有了元素,就是一个好故事,元素变成故事还需要二次加工创作。
专家指出,目前我国动漫产业数量上去了,但高质量的还不多,动漫发展原创力不足。原创力具体到一部作品上来说,就是讲故事的技巧高低,一部作品让大家记住,关键还是靠故事和脚本。
与动漫产业发达国家的差距主要还是在故事脚本问题上,这已是业内动漫人的共识。脚本创作是整个动漫产业的源头,故事情节直接决定了产品质量。缺少好的脚本主要原因还是大环境,一个动漫编剧写一集剧本就挣几千元钱,稿酬低又没有地位,这样的话动漫编剧就不会用心,自然也不会有好作品。
在业内人士看来,国内某些动漫编剧创作的出发点也不对,认为动画片是给小孩看的,但其实,好的动画片应该是老少同看,小孩喜欢看,大人也喜欢看。好莱坞知名电影动画制作人伊恩·柯柏林也曾表示,中国的动漫要想做大做强,还是要潜心做好内容,最需要的还是要学习好莱坞讲故事的方法。
美国的动画是典型的好莱坞模式,故事脚本创作一般会进行市场公测,看大家的反应,根据受众反馈修改故事。日本动漫产业多采取ACG模式,即动画、漫画、游戏三者开发结合,动画多借畅销漫画和游戏来推广,有了潜在受众支持,普遍都能盈利。
专家表示,国内动画公司要想讲好故事,就要学习美国、日本等动漫产业发达国家成熟的商业模式,通过与市场的联动来了解受众的需求,不能与市场脱节,这样才能做出好的故事脚本。
专家进一步指出,伴随着新媒体的兴起和壮大,新媒体对动漫产业发展的推动作用也日趋明显,将是中国动漫打造精品实现产业化的另一个突破口。
新媒体使动漫产业和受众体验之间的衔接越来越紧密,动漫公司可以通过互联网与受众互动,了解受众的需求,再进行故事脚本的完善。所以即便是小公司,了解了受众的想法、市场的需求后,也有做出叫好又叫座动漫精品的可能。
《81号农场之保卫麦咭》角色海报今年国庆档的竞争照样是火花四溅,不仅有万众期待的香港鬼才导演徐克的3D巨制《狄仁杰之神都龙王》,更有明星齐聚、宣传强势的《神奇》、《逃出生天》等3D大片。在重重夹击下,国产动画电影《81号农场之保卫麦咭》上映仅10天票房已突破2000万。虽然没有《喜羊羊与灰太狼》那样的强大品牌基础,但凭借良好的口碑《81号农场》票房一路高涨,即便是台风天气也不能阻止家长带小孩子们观影的热情。横空出世的《81号农场》已经开创了无品牌传播基础的国产动画记录,能否创造更多的奇迹我们拭目以待。为进一步了解情况,记者亲自奔走上海各大影院感受国庆档影市氛围。香港鬼才导演徐克的《狄仁杰之神都龙王》无需赘言,购票队伍非常壮观。同样名叫徐克的中国动画导演之作《81号农场只保卫麦咭》则是吸引了众多儿童观众,片方为了争夺人气,在各大影院均安排了超级萌的人偶发送电影周边礼品,名叫蛋蛋和麦咭的人偶活泼可爱,引得家长和小朋友围观并争先要求合影。刚看完电影的小影迷告诉记者:“蛋蛋是《81号农场》里最萌的小鸡!”该片头号主角——金鹰卡通台标、吉祥物、风靡全国的超人气儿童偶像麦咭吸引了大波粉丝前来支持。麦咭的出演也让该片星光熠熠获得众多明星支持,不仅有快男前三甲特别录制VCR祝福《81号农场》票房大卖,人气栏目《奇舞飞扬》、《越策越开心》等也携众星在节目中为该片加油助威,湖南卫视大牌主持人汪涵更是力荐此片。《81号农场之保卫麦咭》主打欢乐爆笑的风格,“把十一过成六一~《81号农场》让我笑趴的电影~”新浪微博用户@年糕小师妹 这么反馈到,在网友的一致好评中,提到的最多的关键词也是“爆笑”。 除了小朋友看得非常开心,家长们也反响热烈。“萌萌的小人们、贱贱的台词、爆笑的剧情,《81号农场》让我们这群爹妈们都乐成了小孩儿。”片中“黑色星期二”的一幕,更是勾起了70、80后对童年的美好记忆。在轻松欢快之余,本片传递的团结向上、珍惜友情、不畏敌人、热爱创造、热爱家园等正能量,也受到了家长们的称赞。据官方消息透露,北美、澳大利亚、新西兰已于近日预购了《81号农场之保卫麦咭》在这些区域的版权,其他海外地区也正在与片方河马动画就购买版权事宜进行洽谈。另外,《81号农场》第二部也正在紧张制作中,将于明年六一档继续爆笑。国产动画与皮克斯、梦工厂的高预算动画电影固然还有一定差距,但在目前国产动画的现状之下,《81号农场之保卫麦咭》已经远远超越了成本能达到的高度,并做到了让孩子看得开心、有所收获,家长也能轻松愉快的渡过75分钟。精美的画面、出色的故事、丰满的人物形象、爆笑对白、生动的细节表现……《81号农场之保卫麦咭》无疑是这个十月孩子和家长一起观影的合家欢首选。主演麦咭在影院大受欢迎
《81号农场之保卫麦咭》角色海报今年国庆档的竞争照样是火花四溅,不仅有万众期待的香港鬼才导演徐克的3D巨制《狄仁杰之神都龙王》,更有明星齐聚、宣传强势的《神奇》、《逃出生天》等3D大片。在重重夹击下,国产动画电影《81号农场之保卫麦咭》上映仅10天票房已突破2000万。虽然没有《喜羊羊与灰太狼》那样的强大品牌基础,但凭借良好的口碑《81号农场》票房一路高涨,即便是台风天气也不能阻止家长带小孩子们观影的热情。横空出世的《81号农场》已经开创了无品牌传播基础的国产动画记录,能否创造更多的奇迹我们拭目以待。为进一步了解情况,记者亲自奔走上海各大影院感受国庆档影市氛围。香港鬼才导演徐克的《狄仁杰之神都龙王》无需赘言,购票队伍非常壮观。同样名叫徐克的中国动画导演之作《81号农场只保卫麦咭》则是吸引了众多儿童观众,片方为了争夺人气,在各大影院均安排了超级萌的人偶发送电影周边礼品,名叫蛋蛋和麦咭的人偶活泼可爱,引得家长和小朋友围观并争先要求合影。刚看完电影的小影迷告诉记者:“蛋蛋是《81号农场》里最萌的小鸡!”该片头号主角——金鹰卡通台标、吉祥物、风靡全国的超人气儿童偶像麦咭吸引了大波粉丝前来支持。麦咭的出演也让该片星光熠熠获得众多明星支持,不仅有快男前三甲特别录制VCR祝福《81号农场》票房大卖,人气栏目《奇舞飞扬》、《越策越开心》等也携众星在节目中为该片加油助威,湖南卫视大牌主持人汪涵更是力荐此片。《81号农场之保卫麦咭》主打欢乐爆笑的风格,“把十一过成六一~《81号农场》让我笑趴的电影~”新浪微博用户@年糕小师妹 这么反馈到,在网友的一致好评中,提到的最多的关键词也是“爆笑”。 除了小朋友看得非常开心,家长们也反响热烈。“萌萌的小人们、贱贱的台词、爆笑的剧情,《81号农场》让我们这群爹妈们都乐成了小孩儿。”片中“黑色星期二”的一幕,更是勾起了70、80后对童年的美好记忆。在轻松欢快之余,本片传递的团结向上、珍惜友情、不畏敌人、热爱创造、热爱家园等正能量,也受到了家长们的称赞。据官方消息透露,北美、澳大利亚、新西兰已于近日预购了《81号农场之保卫麦咭》在这些区域的版权,其他海外地区也正在与片方河马动画就购买版权事宜进行洽谈。另外,《81号农场》第二部也正在紧张制作中,将于明年六一档继续爆笑。国产动画与皮克斯、梦工厂的高预算动画电影固然还有一定差距,但在目前国产动画的现状之下,《81号农场之保卫麦咭》已经远远超越了成本能达到的高度,并做到了让孩子看得开心、有所收获,家长也能轻松愉快的渡过75分钟。精美的画面、出色的故事、丰满的人物形象、爆笑对白、生动的细节表现……《81号农场之保卫麦咭》无疑是这个十月孩子和家长一起观影的合家欢首选。主演麦咭在影院大受欢迎
继去年《大圣归来》斩获9.56亿元(人民币,下同)票房,创下中国国产动漫产业票房纪录之后,今年7月上映的《大鱼海棠》,首日票房即突破7460万元,再次刷新了中国国产动画首日票房记录。《大鱼海棠》总制片人陈洁近日在第九届中国国际动画电影节上表示,这部动画片创作历时12年之久,原画工作量达15万张左右,手绘稿件整整15箱,有近4000名粉丝参与了该片的众筹拍摄。《大圣归来》、《大鱼海棠》只是近年来一系列成功的中国国产动漫作品的最新代表。在此之前,《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》等众多动画都收获了相当不错的口碑和票房。去年,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为中国国产电影票房冠军。中国政府自2006年开始大力扶持漫画发展,近十年来,中国动漫产业取得长足进步,动漫创作越来越活跃,动漫产业链条更加完整,市场日趋繁荣。相关统计数据显示,去年中国动漫产业产值已突破1100亿元,年复合增长率达到20%,预计到2017年产值有望突破1400亿元。10月5日闭幕的第九届中国国际漫画节,是中国目前规模最大的动漫游戏产业盛会,据统计,本届盛会促成交易及潜在交易总金额逾68.93亿元。中国动漫产业开始受到资本市场的青睐。广证恒生证券研究所传媒行业研究负责人肖明亮称,中国资本市场对动漫领域的投资已显著升温。中国动漫融资事件2014年达到30起,2015年突破了80起。近一年已有超过6家动漫企业获得过亿元的融资。资金来源方面也更加多元化。此外,目前在中国新三板挂牌的动漫企业已超过50家。伴随着中国动漫产业的迅猛发展,中国动漫也开始摆脱对日韩和欧美漫画的模仿,具有中国风格、中国气派的“接地气”作品越来越多。据了解,金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》、聂峻的《向日葵男孩》,其价值观、故事中的人情世故完全是中国的。《大圣归来》故事取材于中国传统神话故事,虽然制作技术、叙事方法学习了好莱坞,但所表达的世界观以及人物的一举一动都是中国的。《大鱼海棠》的灵感则来自中国古代哲学家庄子《逍遥游》中对时间、自由、顺势而为的浪漫想象与表达。知名中国文化企业光线传媒去年成立了彩条屋影业,首次展示了22部电影以及18个影游IP.其中就包括以全新视角和形式打造的中国传统文化题材的《大圣闹天宫》、《深海》、《哪咤》、《姜子牙》等。动漫专家、华强方特文化科技集团高级副总裁丁亮认为,中国动漫经历了前商业化阶段、代工阶段,以及以《喜羊羊与灰太郎》和《熊出没》为代表的商业意识觉醒阶段,目前则进入以《大圣归来》和《大鱼海棠》为代表的是文化意识觉醒的阶段。“这个阶段是民族风格动漫崛起阶段。和当年的《大闹天宫》不同的是,这完全是市场化运作的结果。”他说。不过,目前中国动漫在世界上的影响力仍然偏薄弱,具有民族风格的优秀作品体量还不够大。“未来中国动漫创作要更接地气,要在兼容幷包的基础上,用中国人的思维方式表达中国人的世界观和精神境界。”广东省动漫艺术家协会主席金城说。
继去年《大圣归来》斩获9.56亿元(人民币,下同)票房,创下中国国产动漫产业票房纪录之后,今年7月上映的《大鱼海棠》,首日票房即突破7460万元,再次刷新了中国国产动画首日票房记录。《大鱼海棠》总制片人陈洁近日在第九届中国国际动画电影节上表示,这部动画片创作历时12年之久,原画工作量达15万张左右,手绘稿件整整15箱,有近4000名粉丝参与了该片的众筹拍摄。《大圣归来》、《大鱼海棠》只是近年来一系列成功的中国国产动漫作品的最新代表。在此之前,《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》等众多动画都收获了相当不错的口碑和票房。去年,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为中国国产电影票房冠军。中国政府自2006年开始大力扶持漫画发展,近十年来,中国动漫产业取得长足进步,动漫创作越来越活跃,动漫产业链条更加完整,市场日趋繁荣。相关统计数据显示,去年中国动漫产业产值已突破1100亿元,年复合增长率达到20%,预计到2017年产值有望突破1400亿元。10月5日闭幕的第九届中国国际漫画节,是中国目前规模最大的动漫游戏产业盛会,据统计,本届盛会促成交易及潜在交易总金额逾68.93亿元。中国动漫产业开始受到资本市场的青睐。广证恒生证券研究所传媒行业研究负责人肖明亮称,中国资本市场对动漫领域的投资已显著升温。中国动漫融资事件2014年达到30起,2015年突破了80起。近一年已有超过6家动漫企业获得过亿元的融资。资金来源方面也更加多元化。此外,目前在中国新三板挂牌的动漫企业已超过50家。伴随着中国动漫产业的迅猛发展,中国动漫也开始摆脱对日韩和欧美漫画的模仿,具有中国风格、中国气派的“接地气”作品越来越多。据了解,金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》、聂峻的《向日葵男孩》,其价值观、故事中的人情世故完全是中国的。《大圣归来》故事取材于中国传统神话故事,虽然制作技术、叙事方法学习了好莱坞,但所表达的世界观以及人物的一举一动都是中国的。《大鱼海棠》的灵感则来自中国古代哲学家庄子《逍遥游》中对时间、自由、顺势而为的浪漫想象与表达。知名中国文化企业光线传媒去年成立了彩条屋影业,首次展示了22部电影以及18个影游IP.其中就包括以全新视角和形式打造的中国传统文化题材的《大圣闹天宫》、《深海》、《哪咤》、《姜子牙》等。动漫专家、华强方特文化科技集团高级副总裁丁亮认为,中国动漫经历了前商业化阶段、代工阶段,以及以《喜羊羊与灰太郎》和《熊出没》为代表的商业意识觉醒阶段,目前则进入以《大圣归来》和《大鱼海棠》为代表的是文化意识觉醒的阶段。“这个阶段是民族风格动漫崛起阶段。和当年的《大闹天宫》不同的是,这完全是市场化运作的结果。”他说。不过,目前中国动漫在世界上的影响力仍然偏薄弱,具有民族风格的优秀作品体量还不够大。“未来中国动漫创作要更接地气,要在兼容幷包的基础上,用中国人的思维方式表达中国人的世界观和精神境界。”广东省动漫艺术家协会主席金城说。
作为“动漫王国”,日本凭借动画和漫画实现了商业利润和文化输出的双赢;我国早期动画凭借《大闹天宫》等作品享誉世界,目前动画产量为世界第一。但看似蓬勃发展的背后,两者都正深陷困局之中。日本动画《你的名字》近日热映,票房位居日本本土电影史第二位,似乎正在为陷入低谷的日本动画行业挽回颓势;而反观我国,动漫业又有怎样的前景?日本动画行业:巅峰不再,前路未明20世纪80年代,日本动画得到飞跃发展,此后持续发达,拥有大量享誉世界的作品。经历了从2005到2010年间因碟片销售额急速下降而导致的不景气后,日本动画的销售渠道和适用范围不断拓宽,自2013年开始保持连续增长。仅从市场规模而言,日本的第四次动画高潮已经到来,但目前并没有出现引领第四次高潮的核心作品。与动画产业规模增长相伴的,却是行业唱衰之声。“《EVA》之父”庵野秀明曾在2015年表示,“现在的(日本)动画制作系统已经处于过劳状态,崩溃只是时间问题。别说支撑20年,我觉得也就5年时间了。”这并非耸人听闻,也不是一家之言。动画公司的不乐观态度并非杞人忧天。目前,日本动画的传统制作模式面临着高额的制作成本、人工成本和总制作分钟限制。但转向数字化制作,则意味着高额的前期投资。海外市场虽是充满潜力的金矿,但受到国家关系、盗版、审批的影响并不稳定。总体而言,全新的商业模式尚不清晰。现实很骨感:日本动画师生活现状日本动画师平均每天工作11小时,每月工作时长超过260小时,比全国平均水平高近100个小时。与之对应的,反而是年收入比全国平均水平低约81万日元(约合人民币4.8万元)。对动画新人而言,进入动画行业究竟是梦想的启程还是噩梦的开始,难以评判。优劣并存的成熟产业链成熟到近乎烂熟的产业链,是日本动画业的重要特点之一。在一系列动画商业链条中,作品的好坏无疑关乎整体的兴衰。将作品单独交给任何一位才华横溢的作者,都是一场冒险,因此日本长期坚持超大规模的集体内容生产和系统全面的产品开发。动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、杂志社、动漫衍生品生产和销售渠道等集体帮助作品精益求精,并各自分得一杯羹。大家共同盯着一块蛋糕的结果是:一方面,蛋糕越做越大,对动画周边衍生品的依赖不断增强;另一方面,蛋糕越分越小,制作公司和动画师的收益被压缩,业界对新人的吸引力不断下降,在漫画、TV、电影等的转换中版权问题复杂难解。此外,日本目前不断收紧的内容监管、中国人力资源价格上升带来的外包成本提升、世界范围内的盗版问题,都使得处于低谷的日本动画业越陷越深。中国动画:熊和羊的江湖?1941年,万氏兄弟执导的《铁扇公主》享誉世界,“漫画之神” 手冢治虫也正是在看了这部动画后,弃医学画,引领了日本第一次动画高潮。此后,木偶动画、水墨动画、剪纸动画也在我国纷纷发展起来。但近几年,国内动画以《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》为主要代表作品,虽市场反响不错,但因内涵不足,已渐显现颓势,很难担当起国产动画崛起的重任。2015年,一部《大圣归来》曾让国内观众热血沸腾,但大圣之后,是否还有大圣?政府补贴:劣币驱逐良币?优秀的动画产品,不可能仅仅依靠一个或几个人的热情付出,尤其是动画产业尚不成熟时,更需要国家的支持和培养。但目前,我国政府对于动画的大力补贴与保护,反倒被一些质量不高的企业钻了空子。目前,动画按照分钟数目进行补贴,根据登录电视平台(中央或者地方)、技术(二维或三维)、获奖情况的不同,额度在每分钟1000到4000元不等。一些企业将成本压缩至每分钟500元左右,低价甚至交纳费用给电视台,通过赚取政府补贴盈利。这一模式的直接体现是:动画片动辄上百集、电视台午夜播出动画片、动画片一经播出便销声匿迹。动画制作分钟数是反映动画产业境况的重要指标。我国是动画时长产量最高的国家。日本曾因原有制作模式难以突破12万分钟而产生了“2016年危机”,转而发展数字化以谋求出路。除了动画时长,在技术上,我们同样世界领先,目前横亘在我国动画产业面前的最大难题,在于剧情和内容的提升。预期受众:少儿还是全年龄?2015年,我国共有41部国产动画片上映,其中仅3部的票房过亿。虽然《大圣归来》9.56亿的票房令人振奋,但对大部分国产动画而言,1亿元都是难以超越的天花板。高票房实现困难之时,为了增加利润,低成本成为出路。与其花费大量时间精力资金赌一个高票房,更多动画公司选择了更为稳妥的方式——针对低幼年龄段,推出2000万左右成本的电影,换回7000万至8000万的票房。两种类型并无优劣之分,儿童和成人都需要动画,但孩子并不是更容易讨好的观众。想像力、故事和价值观才是动画取胜的关键。国漫崛起,正在到来我国的动画产业或许尚未抵达最好的时代,但国漫最好的阶段正在逐渐到来。全年龄动画所吸引的成年人消费、二次元群体的壮大、生产制作宣传营销等产业链的完善、众筹等多种融资模式的发展等都为国漫的崛起创造了条件。
作为“动漫王国”,日本凭借动画和漫画实现了商业利润和文化输出的双赢;我国早期动画凭借《大闹天宫》等作品享誉世界,目前动画产量为世界第一。但看似蓬勃发展的背后,两者都正深陷困局之中。日本动画《你的名字》近日热映,票房位居日本本土电影史第二位,似乎正在为陷入低谷的日本动画行业挽回颓势;而反观我国,动漫业又有怎样的前景?日本动画行业:巅峰不再,前路未明20世纪80年代,日本动画得到飞跃发展,此后持续发达,拥有大量享誉世界的作品。经历了从2005到2010年间因碟片销售额急速下降而导致的不景气后,日本动画的销售渠道和适用范围不断拓宽,自2013年开始保持连续增长。仅从市场规模而言,日本的第四次动画高潮已经到来,但目前并没有出现引领第四次高潮的核心作品。与动画产业规模增长相伴的,却是行业唱衰之声。“《EVA》之父”庵野秀明曾在2015年表示,“现在的(日本)动画制作系统已经处于过劳状态,崩溃只是时间问题。别说支撑20年,我觉得也就5年时间了。”这并非耸人听闻,也不是一家之言。动画公司的不乐观态度并非杞人忧天。目前,日本动画的传统制作模式面临着高额的制作成本、人工成本和总制作分钟限制。但转向数字化制作,则意味着高额的前期投资。海外市场虽是充满潜力的金矿,但受到国家关系、盗版、审批的影响并不稳定。总体而言,全新的商业模式尚不清晰。现实很骨感:日本动画师生活现状日本动画师平均每天工作11小时,每月工作时长超过260小时,比全国平均水平高近100个小时。与之对应的,反而是年收入比全国平均水平低约81万日元(约合人民币4.8万元)。对动画新人而言,进入动画行业究竟是梦想的启程还是噩梦的开始,难以评判。优劣并存的成熟产业链成熟到近乎烂熟的产业链,是日本动画业的重要特点之一。在一系列动画商业链条中,作品的好坏无疑关乎整体的兴衰。将作品单独交给任何一位才华横溢的作者,都是一场冒险,因此日本长期坚持超大规模的集体内容生产和系统全面的产品开发。动画工作室、版权代理事务所、印刷出版企业、图书发行企业、电视台、杂志社、动漫衍生品生产和销售渠道等集体帮助作品精益求精,并各自分得一杯羹。大家共同盯着一块蛋糕的结果是:一方面,蛋糕越做越大,对动画周边衍生品的依赖不断增强;另一方面,蛋糕越分越小,制作公司和动画师的收益被压缩,业界对新人的吸引力不断下降,在漫画、TV、电影等的转换中版权问题复杂难解。此外,日本目前不断收紧的内容监管、中国人力资源价格上升带来的外包成本提升、世界范围内的盗版问题,都使得处于低谷的日本动画业越陷越深。中国动画:熊和羊的江湖?1941年,万氏兄弟执导的《铁扇公主》享誉世界,“漫画之神” 手冢治虫也正是在看了这部动画后,弃医学画,引领了日本第一次动画高潮。此后,木偶动画、水墨动画、剪纸动画也在我国纷纷发展起来。但近几年,国内动画以《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》为主要代表作品,虽市场反响不错,但因内涵不足,已渐显现颓势,很难担当起国产动画崛起的重任。2015年,一部《大圣归来》曾让国内观众热血沸腾,但大圣之后,是否还有大圣?政府补贴:劣币驱逐良币?优秀的动画产品,不可能仅仅依靠一个或几个人的热情付出,尤其是动画产业尚不成熟时,更需要国家的支持和培养。但目前,我国政府对于动画的大力补贴与保护,反倒被一些质量不高的企业钻了空子。目前,动画按照分钟数目进行补贴,根据登录电视平台(中央或者地方)、技术(二维或三维)、获奖情况的不同,额度在每分钟1000到4000元不等。一些企业将成本压缩至每分钟500元左右,低价甚至交纳费用给电视台,通过赚取政府补贴盈利。这一模式的直接体现是:动画片动辄上百集、电视台午夜播出动画片、动画片一经播出便销声匿迹。动画制作分钟数是反映动画产业境况的重要指标。我国是动画时长产量最高的国家。日本曾因原有制作模式难以突破12万分钟而产生了“2016年危机”,转而发展数字化以谋求出路。除了动画时长,在技术上,我们同样世界领先,目前横亘在我国动画产业面前的最大难题,在于剧情和内容的提升。预期受众:少儿还是全年龄?2015年,我国共有41部国产动画片上映,其中仅3部的票房过亿。虽然《大圣归来》9.56亿的票房令人振奋,但对大部分国产动画而言,1亿元都是难以超越的天花板。高票房实现困难之时,为了增加利润,低成本成为出路。与其花费大量时间精力资金赌一个高票房,更多动画公司选择了更为稳妥的方式——针对低幼年龄段,推出2000万左右成本的电影,换回7000万至8000万的票房。两种类型并无优劣之分,儿童和成人都需要动画,但孩子并不是更容易讨好的观众。想像力、故事和价值观才是动画取胜的关键。国漫崛起,正在到来我国的动画产业或许尚未抵达最好的时代,但国漫最好的阶段正在逐渐到来。全年龄动画所吸引的成年人消费、二次元群体的壮大、生产制作宣传营销等产业链的完善、众筹等多种融资模式的发展等都为国漫的崛起创造了条件。
COSER探班网络剧《不良人》剧组的直播画面近年来,国产动画逆势上行。在动画之外,延伸出了网剧、手游等多种展现形式。2016年6月18日,因为“人气次元星”COSER探班由国产3D动画《画江湖之不良人》(以下简称《不良人》)改编的网络剧组,引起了相当多的人在熊猫TV上看直播,说明了这部动画片相当火爆。该部动画描述了战乱与黑暗交织的五代十国时期,围绕唐代从事侦缉捕盗职务的官差“不良人”这个组织而展开。黄巢起义、朱温篡位、李氏族诛、友珪弑父、沙陀争霸等著名的历史事件贯穿其中。《不良人》制作方北京若森数字科技有限公司创作总监关心向南方周末记者介绍,该部动画的对象是成人,是对讲故事的节奏和方式有诉求的人,即“故事情节更加丰富、人物情感更加细腻、画面效果更加宏大、叙事节奏更加紧张、角色性格更加复杂。”截至2015年9月第一季完结,《不良人》上线一年多时间,全网总播放量超过11亿,并位居腾讯视频播放量第一——3.36亿。知乎上有网友认为该部动画具有划时代意义:“开创了中国成人动画的先河”、“国产动漫的新希望”。过去十年国产动画行业一直在艰辛中前行。“前十年,没有人去关注我们,死了一大批公司。而我们就想做动画、讲故事。”关心说。在他看来,外国动画的大量涌入客观上压制了国产动画产业的发展,加之本地土壤不够深厚,但其实中国并不缺乏动画人才。据他介绍,在2003年左右,中国动画界就开始在研发三维动画的技术了,包括口型动画、模型制作、镜头摆放等等。然而,国产动画从《大闹天宫》、《宝莲灯》,到《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》,再到《秦时明月》等作品,却相差了将近三代创作人。原因在于:“过去国产动画的断档比较厉害,当时我们都在做再加工。很多迪斯尼动画,包括《狮子王》、《美女与野兽》、《花木兰》等等,背后都有中国动画家的影子。”关心告诉南方周末记者,“由于长期不做原创产品,国产动画的原创能力也被逐渐削弱。那个时候我们只顾着吸收外国的动画文化。”在关心看来,主打中国传统文化的《不良人》是一种尝试,但目前国产动画仍然面临发展的困境:“从创作方面来讲,题材不够丰富,思维模式比较有局限性,类型还不够多元化。从人才方面来讲,能潜下心来搞创作的人还是少;从资金方面来讲,很多投资方还是有些功利心太重,不敢扶持新人,哪个作品火了,就往相似题材扎堆。”
COSER探班网络剧《不良人》剧组的直播画面近年来,国产动画逆势上行。在动画之外,延伸出了网剧、手游等多种展现形式。2016年6月18日,因为“人气次元星”COSER探班由国产3D动画《画江湖之不良人》(以下简称《不良人》)改编的网络剧组,引起了相当多的人在熊猫TV上看直播,说明了这部动画片相当火爆。该部动画描述了战乱与黑暗交织的五代十国时期,围绕唐代从事侦缉捕盗职务的官差“不良人”这个组织而展开。黄巢起义、朱温篡位、李氏族诛、友珪弑父、沙陀争霸等著名的历史事件贯穿其中。《不良人》制作方北京若森数字科技有限公司创作总监关心向南方周末记者介绍,该部动画的对象是成人,是对讲故事的节奏和方式有诉求的人,即“故事情节更加丰富、人物情感更加细腻、画面效果更加宏大、叙事节奏更加紧张、角色性格更加复杂。”截至2015年9月第一季完结,《不良人》上线一年多时间,全网总播放量超过11亿,并位居腾讯视频播放量第一——3.36亿。知乎上有网友认为该部动画具有划时代意义:“开创了中国成人动画的先河”、“国产动漫的新希望”。过去十年国产动画行业一直在艰辛中前行。“前十年,没有人去关注我们,死了一大批公司。而我们就想做动画、讲故事。”关心说。在他看来,外国动画的大量涌入客观上压制了国产动画产业的发展,加之本地土壤不够深厚,但其实中国并不缺乏动画人才。据他介绍,在2003年左右,中国动画界就开始在研发三维动画的技术了,包括口型动画、模型制作、镜头摆放等等。然而,国产动画从《大闹天宫》、《宝莲灯》,到《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》,再到《秦时明月》等作品,却相差了将近三代创作人。原因在于:“过去国产动画的断档比较厉害,当时我们都在做再加工。很多迪斯尼动画,包括《狮子王》、《美女与野兽》、《花木兰》等等,背后都有中国动画家的影子。”关心告诉南方周末记者,“由于长期不做原创产品,国产动画的原创能力也被逐渐削弱。那个时候我们只顾着吸收外国的动画文化。”在关心看来,主打中国传统文化的《不良人》是一种尝试,但目前国产动画仍然面临发展的困境:“从创作方面来讲,题材不够丰富,思维模式比较有局限性,类型还不够多元化。从人才方面来讲,能潜下心来搞创作的人还是少;从资金方面来讲,很多投资方还是有些功利心太重,不敢扶持新人,哪个作品火了,就往相似题材扎堆。”
对于80后来说,除了对魂斗罗、双截龙、街头霸王等等这些红白机游戏比较怀念,还有另外的一些回忆,那就是小时候看过的动画片,《阿童木》《西游记》《海尔兄弟》《米老鼠唐老鸭》等等一连串的动画片都会显示在80后及90初的老玩家脑海里,那时候没有手机,没有iPad,就连电脑那时候也非常的稀有珍贵,当然也不是一般家庭能负担的。所但那个时候电视每家还能有一台,所以,动画片成为了80后及90初的那个时代相当美好的一个回忆……《黑猫警长》《阿童木》等动画片成为了那个时代的象征相比较现代社会,小朋友们有智能手机玩、iPad、电脑等设备,甚至在小学中,为了方便家长联系孩子,零零后的小学生们都配了一部只能手机!可以随时随地玩游戏看电影、看动画片等等,动画片已经不再是我们看过的经典《黑猫警长》《西游记》《蓝猫三千问》等等这些动画片,已经换成了《喜洋洋灰太狼》《熊出没》《果宝特攻》等等此类动画片。随之也会出现各种各样的小朋友因“动画片情节”而发生悲剧。家长吐槽国产动画片低俗、暴力大部分国产热门动画整体是呈现出低龄化是个不争的事实,但有部分动画片似乎更显得“成人化”,那么这些动画片适合孩子们观看么?近日,郑州家长张女士有些郁闷,3岁半的儿子最近一不开心,就嚷嚷着“我要砍死你”,要么就到处叫人“臭狗熊”。原来,小家伙迷上了《熊出没》,总爱模仿其中的动作和语言。正是这种模仿,让张女士很担忧,她不知道该怎么给孩子选择动画片。《熊出没》动画片人物造型其实,这已不是国产动画第一次被家长吐槽,今年上半年,一位郑州妈妈怒斥国产动画的帖子在网上火爆起来,她细数了国产动画的“三宗罪”,在网络中引发众多爸爸妈妈的共鸣。为何只能制造让孩子们无法下咽的动画“盛宴”?吐槽:孩子喜欢动画片,可当这样的对白出现在动画片里时,5岁男孩的爸爸、长春市民沈先生感到很不安,他质疑儿子正在看的动画片《果宝特攻》会“带坏小朋友”。“我听到孩子叨咕:‘床前明月光,洒了一碗汤。抬头拿毛巾,低头擦裤裆。’我吓一跳,孩子怎么突然说出这么低俗的话,就问他谁教你的?他说在动画片里看的。”沈先生说。沈先生震惊之余,又重新去看这部动画片,只看了两集,便感觉这部动画片实在太不适合儿童了。里面不光有这首“歪诗”,还有很多暴力场面,还有“对于思想固执的人,就用刀子解决吧”这样的台词。许多内容更是成人化,还有教亲嘴和追求女孩子的场景。《喜羊羊与灰太狼》吐槽:郑州妈妈列举国产动画“三宗罪” “儿子今年5岁半,从2岁半起,就喜欢看动画片,我也断断续续跟着儿子看了一些《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《果宝特攻》……然而,越看越愤怒,越看越无语。”一位郑州妈妈发帖,列举出国产动画的“三宗罪”—— 罪1:宣扬暴力。“狼”们和“熊”们有多种“暴力”行为,打、撞、碰、淹、烤、烧、熏、喷、电、枪射、绳子吊、车碾压……2013年,东海县三名儿童模仿“灰太狼”烤羊肉,结果其中两个孩子被烧伤。罪2:宣扬生命的“不死”。狼们从天上重重地摔下来,“啊”的惨叫,然而,没死;熊们被猎枪射来射去,子弹呼啸而过,然而不会死;光头强更是经历了无数种“惨无人道”的“酷刑”,总“不死”……罪3:宣扬“恶俗”的社会伦理。比如把“灰太狼”设计成“怕老婆”;“果宝”们被打得“果浆遍地”、鲜血淋漓,再配上社会化和庸俗的“台词”……此帖一出,引来众多共鸣,纷纷吐槽动画片中的语言、暴力行为,担心这些不安因素会对孩子产生不良影响。网友褒贬不一laozhuang222888:莫求全责备,莫上纲上线。若按这种标准,美国的《猫和老鼠》中的汤姆和小吉瑞无论经受何种手段都死不了,不还是成为动画片的经典很受大人和孩子的喜欢。剩下的二向箔:蓝猫淘气三千问,有知识有内涵,现在就是没有人去支持了就不在电视上播了,作为90后,我觉得自己小时候看的那些动画确实比现在的积极向上一些,再说小孩子看动画片其实看不了太深的内容,他们只是去模仿里边的人物,觉得好玩,像喜羊羊那样的会降低小孩子智商的,确实不能再播了,会坑了下一代的。最后,真是庆幸我的童年不是喜羊羊与灰太狼。结语:孩子还经常通过无意识的“隐性学习”,受到潜移默化的影响。虽然当时孩子可能没有特意记动画片里的内容,但当时看到的情景却留在他们的脑海中。在以后成长过程中,自然就模仿动画片中的语言、动作及处理事物的方式等。所以,不是所有动画片都适合孩子,家长要先作出选择。尤其是那些80后90后的家长们。原标题:家长斥国产动漫脑残暴力又低俗 你怎么看?来源: 凤凰网
对于80后来说,除了对魂斗罗、双截龙、街头霸王等等这些红白机游戏比较怀念,还有另外的一些回忆,那就是小时候看过的动画片,《阿童木》《西游记》《海尔兄弟》《米老鼠唐老鸭》等等一连串的动画片都会显示在80后及90初的老玩家脑海里,那时候没有手机,没有iPad,就连电脑那时候也非常的稀有珍贵,当然也不是一般家庭能负担的。所但那个时候电视每家还能有一台,所以,动画片成为了80后及90初的那个时代相当美好的一个回忆……《黑猫警长》《阿童木》等动画片成为了那个时代的象征相比较现代社会,小朋友们有智能手机玩、iPad、电脑等设备,甚至在小学中,为了方便家长联系孩子,零零后的小学生们都配了一部只能手机!可以随时随地玩游戏看电影、看动画片等等,动画片已经不再是我们看过的经典《黑猫警长》《西游记》《蓝猫三千问》等等这些动画片,已经换成了《喜洋洋灰太狼》《熊出没》《果宝特攻》等等此类动画片。随之也会出现各种各样的小朋友因“动画片情节”而发生悲剧。家长吐槽国产动画片低俗、暴力大部分国产热门动画整体是呈现出低龄化是个不争的事实,但有部分动画片似乎更显得“成人化”,那么这些动画片适合孩子们观看么?近日,郑州家长张女士有些郁闷,3岁半的儿子最近一不开心,就嚷嚷着“我要砍死你”,要么就到处叫人“臭狗熊”。原来,小家伙迷上了《熊出没》,总爱模仿其中的动作和语言。正是这种模仿,让张女士很担忧,她不知道该怎么给孩子选择动画片。《熊出没》动画片人物造型其实,这已不是国产动画第一次被家长吐槽,今年上半年,一位郑州妈妈怒斥国产动画的帖子在网上火爆起来,她细数了国产动画的“三宗罪”,在网络中引发众多爸爸妈妈的共鸣。为何只能制造让孩子们无法下咽的动画“盛宴”?吐槽:孩子喜欢动画片,可当这样的对白出现在动画片里时,5岁男孩的爸爸、长春市民沈先生感到很不安,他质疑儿子正在看的动画片《果宝特攻》会“带坏小朋友”。“我听到孩子叨咕:‘床前明月光,洒了一碗汤。抬头拿毛巾,低头擦裤裆。’我吓一跳,孩子怎么突然说出这么低俗的话,就问他谁教你的?他说在动画片里看的。”沈先生说。沈先生震惊之余,又重新去看这部动画片,只看了两集,便感觉这部动画片实在太不适合儿童了。里面不光有这首“歪诗”,还有很多暴力场面,还有“对于思想固执的人,就用刀子解决吧”这样的台词。许多内容更是成人化,还有教亲嘴和追求女孩子的场景。《喜羊羊与灰太狼》吐槽:郑州妈妈列举国产动画“三宗罪” “儿子今年5岁半,从2岁半起,就喜欢看动画片,我也断断续续跟着儿子看了一些《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《果宝特攻》……然而,越看越愤怒,越看越无语。”一位郑州妈妈发帖,列举出国产动画的“三宗罪”—— 罪1:宣扬暴力。“狼”们和“熊”们有多种“暴力”行为,打、撞、碰、淹、烤、烧、熏、喷、电、枪射、绳子吊、车碾压……2013年,东海县三名儿童模仿“灰太狼”烤羊肉,结果其中两个孩子被烧伤。罪2:宣扬生命的“不死”。狼们从天上重重地摔下来,“啊”的惨叫,然而,没死;熊们被猎枪射来射去,子弹呼啸而过,然而不会死;光头强更是经历了无数种“惨无人道”的“酷刑”,总“不死”……罪3:宣扬“恶俗”的社会伦理。比如把“灰太狼”设计成“怕老婆”;“果宝”们被打得“果浆遍地”、鲜血淋漓,再配上社会化和庸俗的“台词”……此帖一出,引来众多共鸣,纷纷吐槽动画片中的语言、暴力行为,担心这些不安因素会对孩子产生不良影响。网友褒贬不一laozhuang222888:莫求全责备,莫上纲上线。若按这种标准,美国的《猫和老鼠》中的汤姆和小吉瑞无论经受何种手段都死不了,不还是成为动画片的经典很受大人和孩子的喜欢。剩下的二向箔:蓝猫淘气三千问,有知识有内涵,现在就是没有人去支持了就不在电视上播了,作为90后,我觉得自己小时候看的那些动画确实比现在的积极向上一些,再说小孩子看动画片其实看不了太深的内容,他们只是去模仿里边的人物,觉得好玩,像喜羊羊那样的会降低小孩子智商的,确实不能再播了,会坑了下一代的。最后,真是庆幸我的童年不是喜羊羊与灰太狼。结语:孩子还经常通过无意识的“隐性学习”,受到潜移默化的影响。虽然当时孩子可能没有特意记动画片里的内容,但当时看到的情景却留在他们的脑海中。在以后成长过程中,自然就模仿动画片中的语言、动作及处理事物的方式等。所以,不是所有动画片都适合孩子,家长要先作出选择。尤其是那些80后90后的家长们。原标题:家长斥国产动漫脑残暴力又低俗 你怎么看?来源: 凤凰网
动画其实是成本最容易控制,纯利润最高(影碟等卖得好),最容易赚钱的类型 截至2014年3月31日,迪士尼口碑动画《冰雪奇缘》全球票房累计10.724亿美元,超过此前的纪录保持者《玩具总动会员3》(10.63亿美元),成为影史最卖座动画电影。与此同时,这部奥斯卡获奖动画也正式跻身全球最卖座电影榜单前十。从《冰雪奇缘》的大卖我们看到,迪士尼三维动画在崛起,全球观众对合家欢电影的需求正盛,而中国市场,也成为动画电影很重要的一个掘金市场。 迪士尼三维动画落后多年终于雄起 迪士尼曾经是动画界无人能比的老大,其出品的《米老鼠与唐老鸭》、《白雪公主》、《阿拉丁》、《狮子王》等二维动画长销不衰。但是90年代后,以皮克斯为代表的三维电脑动画新秀崛起,三维动画逐渐成为市场新宠,梦工厂、蓝天(隶属于福斯)、照明娱乐(隶属于环球)等动画工作室顺应潮流,很快在市场上立足,而动画人才几乎走空的迪士尼被甩在了后面。2006年后,面临制作经费问题的皮克斯被迪士尼收购,经过几年的磨合、学习,迪士尼在2013年终于爆发,歌舞动画《冰雪奇缘》在全球获得了口碑和票房双丰收。 全球观众对合家欢动画的需求正盛 好莱坞电影的对外输出,以超级英雄电影、动作片、科幻片、动画片为主,这些也是好莱坞能砸得起大钱,也最擅长的领域。但是,海外观众在看多了情节简单,以视效为主要卖点的爆米花大片后,也会在一定程度上产生审美疲劳。因此我们看到,近一两年好莱坞制作的大片,在海外遇冷的例子越来越多。而好莱坞制作的三维动画电影,在满足了儿童观众的同时,也在积极地丰富内容,把越来越多的成人观众拉进影院。在保证观赏性、故事性和思想性方面,好莱坞动画在全球还没有竞争对手,而目前海外市场(尤其是中国)的合家欢电影很是稀缺,因此动画电影的市场容量在未来几年内还大可拓展。 动画是一个最保险利润最高的片型 去年有两部动画电影火遍全球,《神偷奶爸2》累计票房达9.71亿美元,而它的预算只有7600万美元(在好莱坞算中小制作),如果不计行、营销费用的话,回报近12倍。在美国电影博客Deadline做的一个对比中,《神偷奶爸》打败2013年的票房巨无霸《钢铁侠3》(12.15亿美元),以及小成本高票房的《招魂》等片,成为最赚钱的年度电影,净利润达到3.945亿美元(包括影碟销售,电视版权等),总现金回报率1.83。《冰雪奇缘》预算1.5亿美元,全球票房10.72亿美元,对独资出品的迪士尼来说,也是赚翻了。 中国成备受关注的动画电影掘金地 2013年,票房榜前100名电影中,动画占了13部,在所有类型中占比达13%,仅次于最好卖的的爱情、喜剧、动作类型电影。其中,好莱坞进口动画5部,国产动画8部。到了2014年,滞后好莱坞好几个月上映的《神偷奶爸2》在内地收下3.26亿票房,《冰雪奇缘》票房近3亿,国产动画《熊出没》也收下了2.47亿,刷新此前由《喜羊羊与灰太狼》保持的国产动画票房纪录。电影人已经敏锐地觉察到,观众对动画片的需求越来越旺盛,而市场处于供不应求状态。于是,以前无人理睬小打小闹的国产动画,如今受到了前所未有的关注,华谊、光线等一些主流大公司纷纷出手,参与投资、发行国产动画。光线2014年的片单,全年上映14部电影,其中动画片就占了5部。 全球观众对动画电影的需求正盛,而好莱坞在三维动画制作、营销上绝对领先,因此动画电影票房屡创新高是很符合市场规律的事
动画其实是成本最容易控制,纯利润最高(影碟等卖得好),最容易赚钱的类型 截至2014年3月31日,迪士尼口碑动画《冰雪奇缘》全球票房累计10.724亿美元,超过此前的纪录保持者《玩具总动会员3》(10.63亿美元),成为影史最卖座动画电影。与此同时,这部奥斯卡获奖动画也正式跻身全球最卖座电影榜单前十。从《冰雪奇缘》的大卖我们看到,迪士尼三维动画在崛起,全球观众对合家欢电影的需求正盛,而中国市场,也成为动画电影很重要的一个掘金市场。 迪士尼三维动画落后多年终于雄起 迪士尼曾经是动画界无人能比的老大,其出品的《米老鼠与唐老鸭》、《白雪公主》、《阿拉丁》、《狮子王》等二维动画长销不衰。但是90年代后,以皮克斯为代表的三维电脑动画新秀崛起,三维动画逐渐成为市场新宠,梦工厂、蓝天(隶属于福斯)、照明娱乐(隶属于环球)等动画工作室顺应潮流,很快在市场上立足,而动画人才几乎走空的迪士尼被甩在了后面。2006年后,面临制作经费问题的皮克斯被迪士尼收购,经过几年的磨合、学习,迪士尼在2013年终于爆发,歌舞动画《冰雪奇缘》在全球获得了口碑和票房双丰收。 全球观众对合家欢动画的需求正盛 好莱坞电影的对外输出,以超级英雄电影、动作片、科幻片、动画片为主,这些也是好莱坞能砸得起大钱,也最擅长的领域。但是,海外观众在看多了情节简单,以视效为主要卖点的爆米花大片后,也会在一定程度上产生审美疲劳。因此我们看到,近一两年好莱坞制作的大片,在海外遇冷的例子越来越多。而好莱坞制作的三维动画电影,在满足了儿童观众的同时,也在积极地丰富内容,把越来越多的成人观众拉进影院。在保证观赏性、故事性和思想性方面,好莱坞动画在全球还没有竞争对手,而目前海外市场(尤其是中国)的合家欢电影很是稀缺,因此动画电影的市场容量在未来几年内还大可拓展。 动画是一个最保险利润最高的片型 去年有两部动画电影火遍全球,《神偷奶爸2》累计票房达9.71亿美元,而它的预算只有7600万美元(在好莱坞算中小制作),如果不计行、营销费用的话,回报近12倍。在美国电影博客Deadline做的一个对比中,《神偷奶爸》打败2013年的票房巨无霸《钢铁侠3》(12.15亿美元),以及小成本高票房的《招魂》等片,成为最赚钱的年度电影,净利润达到3.945亿美元(包括影碟销售,电视版权等),总现金回报率1.83。《冰雪奇缘》预算1.5亿美元,全球票房10.72亿美元,对独资出品的迪士尼来说,也是赚翻了。 中国成备受关注的动画电影掘金地 2013年,票房榜前100名电影中,动画占了13部,在所有类型中占比达13%,仅次于最好卖的的爱情、喜剧、动作类型电影。其中,好莱坞进口动画5部,国产动画8部。到了2014年,滞后好莱坞好几个月上映的《神偷奶爸2》在内地收下3.26亿票房,《冰雪奇缘》票房近3亿,国产动画《熊出没》也收下了2.47亿,刷新此前由《喜羊羊与灰太狼》保持的国产动画票房纪录。电影人已经敏锐地觉察到,观众对动画片的需求越来越旺盛,而市场处于供不应求状态。于是,以前无人理睬小打小闹的国产动画,如今受到了前所未有的关注,华谊、光线等一些主流大公司纷纷出手,参与投资、发行国产动画。光线2014年的片单,全年上映14部电影,其中动画片就占了5部。 全球观众对动画电影的需求正盛,而好莱坞在三维动画制作、营销上绝对领先,因此动画电影票房屡创新高是很符合市场规律的事