在《速度和激情7》后，又一部现象级的好莱坞大片正在中国上演，它就是正在公映的《魔兽》，仅仅用了两天时间，这部没有超一线明星主演，仅仅依靠亿万游戏粉丝的情怀累计起来的超级IP大片就在中国取得了6亿的票房，而与此形成鲜明对比的是，该片公映前在北美的口碑颇为不佳，根据预测，它在北美预售的票房只有区区的2200万美金左右。10日是北美地区的公映日，很可能，中国市场将成为这部电影的全球最重要的拯救者。中国票房超全球其他市场总和据初步统计，《魔兽》6月8日在中国内地的午夜场的票房达到了4980万人民币，6月8日公映第一天的票房为 2.5亿左右，当天总票房为3亿左右。而昨天公映第二天的票房上升到了3亿。两天接近6亿人民币（9200万美元）的票房佳绩，已经超过了全球28个率先公映国家的总票房之和7500万美元。目前，票房比较好的国家是俄罗斯和德国，分别是1730万美元和1000万美元。在法国，上映11天的总票房是780万美元。去电影院看《魔兽》正成为中国魔兽粉丝们一次集体狂欢日，估计中国的魔兽游戏粉丝为1000万左右。而发行方为了营造节日的气氛，也想尽办法在电影院的入口处设置各种游戏。在北京龙湖长楹天街购物中心的IMAX影城，片方专门在入口处搭建了一个简易的布景，两名身穿戏服的年轻男女满脸涂着蓝色的油彩，化身为片中的角色，专门用来跟粉丝们拍照互动，记者在现场看到，上前合影的大部分都是年轻的女孩，而她们的男友则忙着给她拍照，这些女孩很快会将照片传到自己的朋友圈，这起到了很好的宣传效应。作为目前最具视听震撼效果的影厅，IMAX影厅几乎人满为患，《魔兽》整部电影中几乎停不下来的交响乐让大厅里面震耳欲聋，虽然有一些观众反映过于吵闹，但对于那些游戏粉丝们来说，这可能是他们最为熟悉的旋律。口碑两极分化该片在中国内地上映之前，这部影片在Metacritic上的评分仅为31分，在“著名烂番茄”影评网上的新鲜度也仅为18%。但在中国，目前，该片在豆瓣网上的分数暂时是8.2分，这是一个相当高的分数，跟《速度和激情7》不相上下。要知道，《阿凡达》的分数在这个网站也只有8.6分，这跟国外网站给出的评分相差甚远。在网友和观众中，这部电影的评价非常两极化。喜欢的观众喜欢得不得了，而那些不感兴趣的观众认为，这是一部缺乏新意的电影。一位《魔兽世界》的游戏粉丝煽情地写道：“魔兽，这个ID对于太多玩家的意义已经远远超出了一个游戏，它承载了我们太多青春的回忆，我们曾经在另一个世界里并肩作战，感受着一份不同的喜怒哀乐。”而另一个游戏的忠实粉丝“影之歌”评价道：我是魔兽迷，暴雪兑现了给我们的一个承诺，虽然晚了十年。当然，吐槽之声也不绝于耳，这其中，也包括游戏的粉丝们。一名叫“艾拉路特”的网友写道：这部电影的真实品质，还没有达到《魔兽世界》游戏CG的水准。不仅与近年来的漫威电影，以及其他科幻魔幻电影相比大为逊色，更无法同史诗典范《指环王》和《冰与火之歌》相提并论。我怀着热切期待又惴惴不安的复杂心情，看完了电影，才意识到《魔兽》确实是一部烂片。《魔兽》背后的中国电影公司《魔兽》的制作成本高达1.6亿美元，为了降低投资风险，虽然打着美国传奇影业（已经被万达收购）和环球影业联合出品、暴雪娱乐授权制作的旗号，但其实，中国有多家电影公司都参与了投资。除了万达年初以35亿美元收购的传奇影业外，中影股份公司，腾讯影业，太合娱乐和华谊兄弟都参与了投资。目前，尚不知这些公司在其中的投资比例。但从这部影片在中国的宣传力度来看，这些公司都是铆足了劲，可以用“绝无仅有”来形容。目前，共有39000块屏幕在上映这部影片，排片量为67.5%，超过了《速度和激情7》 62.8%的排片量。而其票房的占比超过了80%。但在北美，由于此前评论的不佳，该片很可能在排片上不敌今天公映的《招魂2》，值得一提的是，这部小制作成本电影的导演正是《速度和激情7》的导演温子仁，《招魂》的全球票房高达3.16亿美元，成为2013年当之无愧的最具有投资收益比的电影。而另一部口碑颇佳的《惊天盗魔团2》也将于今天在北美公映，有了这样强劲的对手，《魔兽》上演逆袭的难度一定不小。从目前看来，要想达到中国内地市场的热度几乎没有可能。考虑到这部电影已经在全世界27个国家公映，从全球的票房来看，说中国内地市场是《魔兽》的救命稻草一点也不为过。

日前，2014春季电影推介会在厦门举行。首度亮相的3D动画电影《龙之谷》,以好莱坞级别的视觉效果和故事结构，被业界一致看好，有望成为2014年度动画电影的一匹黑马。在“好莱坞品质”的赞誉背后，是比尔·波顿（《功夫》、《歌舞青春》系列、《谍中谍3》制片人）、格兰特·梅杰（《指环王》三部曲、《金刚》、《绿灯侠》艺术指导）和导演宋岳峰历时两年的打磨。两位好莱坞电影人的加入，为导演宋岳峰和他的300人剧组带来真正意义上的国际化。推介会上，宋岳峰介绍： “比尔和梅杰以及洛杉矶、奥克兰两个团队的加入，带来的最显著的变化是团队在文化、视野和制作流程上面的国际化，最终也反映在影片品质上面”。“比尔完全按全球市场标准来要求故事”，宋岳峰说，“剧情的理解和传达，横向上，必须能满足影片设定观众群的广度，即东西方不同文化背景的观众；纵向上，要照顾到从低龄到高龄观众的理解力。我跟比尔在这些层面的争执非常多，每次都会牵扯到大篇幅的邮件往来，也正是这种讨论氛围和直来直去的做事方式，成就了最终《龙之谷》呈现出来的故事，以及这次推介会上业界的反应：这是个好莱坞级别的故事”。曾凭借《指环王》获得过奥斯卡最佳艺术指导的格兰特·梅杰，则为《龙之谷》建立了不同于好莱坞电影的视觉体系。宋岳峰介绍说：“故事建立在西方奇幻文学世界观设定上，梅杰跟中国制作团队一起，寻找将东方元素融入这个故事的方法。最终，我们确定了明快的美术风格和偏可爱的人物设定，在这样整体设定下，人物性格、叙事方式、节奏感、特效设计，全部直切主题。美术风格和故事节奏的一致，也解决了90分钟片长和大体量故事的矛盾，并赋予了整个故事独特的生命力”。3D动画电影《龙之谷》由长影集团、华夏电影、金鹰卡通、盛大游戏和米粒影业联合出品。影片改编自盛大王牌网络游戏《龙之谷》，预计在2014年7月31日上映。

宫崎骏收山之作《起风了》已入围明年奥斯卡最佳动画长片，该片明年2月28日起在北美公映，为《起风了》英语版配音的阵容包括不少好莱坞大牌明星，男主角更由近年快速蹿红的约瑟夫·高登-莱维特献声。《起风了》以上世纪二三十年代的日本为背景，战争脚步的临近让包括主人公堀越二郎在内的日本年轻人的未来变得扑朔迷离。自幼对飞机有浓厚兴趣的堀越二郎与他的偶像、意大利飞机设计师卡普罗尼建立了穿越时空的友情，并从对方那里汲取勇气和灵感，发誓要造出优美的飞机。在远赴德国留学期间，堀越二郎成为一名优秀的战斗机设计师。在一次试飞中，他的飞机意外坠毁，遭受打击的他回到日本轻井泽疗养，遇到了生命中的另一半菜穗子。在战争脚步逼近时，菜穗子患上肺结核，两个年轻人的爱情如风中残烛般飘摇。这部动画电影长片今年7月在日本国内上映时获得近10亿日元票房，打破此前《怪兽大学》创下的日本国内动画电影票房纪录，在今年威尼斯电影节亮相后也获得不俗评价，由于该片是宫崎骏今年9月宣布退休前的最后一部作品，所以受到全球媒体和影迷关注。除了约瑟夫·高登-莱维特外，此次为《起风了》英文版献声的好莱坞明星还包括《明日边缘》女星艾米丽·布朗特、《饥饿游戏》男星史坦利·图齐、《指环王》“弗罗多”的扮演者伊利亚·伍德、《国土安全》男星曼迪·帕廷金等。值得一提的是，此前《起风了》在日本上映时其日文版配音就十分具有话题性，男主角堀越二郎的配音者为知名动画作品《新世纪福音战士》导演庵野秀明。

《雨果》、《X战警》的特技师，《指环王》的音效师，昨日几位奥斯卡小金人获得者齐亮相重庆九龙坡UME影城，为由他们担任幕后特效团队的中国3D影视动画《拯救第365天》站台。该片将于8月10在中国上映。《拯救第365天》以中国传说中的怪兽“年”为主题，讲述了人类为和平和“年”斗争的故事。曾担任《哈利·波特》特效制作的艾利克斯先生告诉记者，现在西方很希望了解中国的故事。据悉《拯救第365天》还首次推出了全新的“脱屏3D”概念，全片1200多个特效镜头，据《X战警》特效师马克介绍，本片3D画面脱屏的效果属于世界顶尖级别。

国产漫画的玩家一定听过《一万年以后》的威名，这款国产动画电影在刚公布之初便受到众多国内影迷的期待，而在随后官方公开的一系列预告之后，也收获了不少好评。就在日前，片方再次推出“奇幻版”预告片，首次曝光了悉尼歌剧院，并与剧照中破败后的总统山进行着意象上的互补。颠覆线性思维的植物王国，“神魔兽人”征战的宏大叙事，都将在奇异世界开启。此次《一万年以后》的“奇幻版”预告片在重口味之外，添入了“超前想象力”元素。“奇幻版”预告片首次曝光了悉尼歌剧院，并与剧照中破败后的总统山进行着意象上的互补，暴力却又凸显美感的固态蘑菇云也显露出一丝“人类关怀”的无奈与悲伤。这与影片的“重口味”形成的鲜明对比。影片90%以上的完全CG技术、《指环王》彼得杰克逊团队的御用音效加盟，美、英、德等多国团队组成国际技术合作小组为影片护航。3D奇幻动作电影《一万年以后》即将发布全球首款3D全景预告发布会，届时将有全视角预告片与观众见面。《一万年以后》将于3月27日登陆各大影院，有兴趣的影迷不妨期待下。视频截图：

《西游记之大圣归来》逆袭获赞。 2015年是中国电影产业持续迅猛发展的一年，经济结构的调整、国家政策的倾斜、观众群体的变化等都使电影领域出现了深刻的变革。尤其是年初《十万个冷笑话》的二次元突围加上暑期档《西游记之大圣归来》的口碑逆袭，令人看到了国产动画电影的春天，某种程度上亦代表了国产动漫行业的新迈进。日前，第六届中国文娱创新峰会“电影+”分论坛特设“国产动画电影距离好莱坞还有多远”的互动议题，邀请包括天空之城影业创始人&《大圣归来》制片人路伟、有妖气动漫总裁周靖淇、原力电脑动画制作有限公司创始人&首席执行官&总裁赵锐、Gener8执行制片人保罗·贝克尔等业内人士共同参与，探讨国产动画电影的现状与发展。事实上，中国的动漫已进入转型升级期，早期的乱象正在不断修正，其愈发显见的“蛋糕”趋势正吸引着越来越多的企业入局。那么，我们与作为全球动画片两大领军产地之一的美国距离还有多远？国产动漫应该如何才能实现赶超好莱坞的目标？IP运作打造产业链 全球化战略树品牌风范近年，IP开发成为电影甚至是整个文化娱乐产业的热点。围绕优质IP形成完整产业链，进而打造娱乐生态闭环成为最大限度开发IP价值的不二法门，动画电影产业亦不例外。此前，“喜洋洋”系列、《十万个冷笑话》和《秦时明月》等作品都最大限度完成了IP产业链的开发。随着电影界各巨头纷纷将目光瞄准动画电影产业，更多优秀动画IP正待孵化和开发：阿里影业宣布启动“A计划”,未来三年投入10亿元发掘培养电影行业新人,打造电影产业新业态,并积极孵化新一代电影动漫人才；光线集团成立“彩条屋影业”，意欲打造动画王国。在资本和团队规模化进入动画电影趋势下，原力认为应当最大限度地在各个维度力争无死角的挖掘产品IP的最大价值，建立完整的IP产业链。原力动画也于2014年制定了由制作加工转型为创意、制片、制作全流程开发的战略转型 。2014年4月，原力在洛杉矶组建创作团队，邀请到海内外动画电影制作顶尖人才，为自己的第一部原创电影《Duck Duck Goose》奠定了稳固的基石。其后，两国团队又共同开发了《OldZilla》、《Where The Mountain Meets The Moon》两部自主知识产权的原创动画。可以说，这般具有国际化的视野或能助其在全球市场中建立专属品牌。在论坛上，原力动画总裁赵锐提出“全球上映，家庭类的动画电影受众更广，更容易成功”的观点。他表示，原力正在开发的三个原创IP都为 ”全球化““合家欢”类型的动画电影，未来这将是国产动画片良性发展的可行之道。据悉，原力还制定了每18个月便创作一部原创动画电影的长期战略规划，坚持围绕IP进行全产业链布局的方针。科技助力产业破局 《爵迹》或成颠覆之作自《指环王》、《阿凡达》等好莱坞大制作电影诞生以来，电脑动画技术尤其是三维立体技术得到了迅速的发展，而将真人表演和电脑特效结合起来的动作捕捉技术更是将动画电影带到了一个新的发展高度。近年，中国动画产业的发展也吸引了好莱坞高端动画团队的目光，他们纷纷进入中国，寻求与中国领先动画团队的合作，通过科技创新引领娱乐内容全新体验。2014年初，原力动画与《阿凡达》动捕团队Profile建立战略合作关系，将全球领先的动捕系统引进中国，为国内的电影、动漫、高端游戏、CG产业带来突破性的技术变革。之前的华语片中，只有极少数魔幻大片能在技术上呈现较好效果，如《画皮》、《捉妖记》等。这次中外的联姻，将给中国动漫产业带来新的想象空间。在与郭敬明新作《爵迹》的合作中，由于采用了自主研发的三维扫描系统，可以为其完成近40个角色的全身高精度扫描以及动作和表情生成，影片100%为电脑特效镜头，刷新了该领域在华语电影史上的新纪录。此外，原力在3D扫描、VR实时渲染等技术方面也走在前列，这些技术未来都计划在原力原创动画电影中实现应用，使人充满期待。