超人气热播动画剧《熊出没》推出了大电影。3D动画电影《熊出没之夺宝熊兵》日前曝光“护宝版”先导海报,熊大、熊二和光头强三位主角悉数亮相。作为该系列的首部大电影,《熊出没之夺宝熊兵》将于2014年1月春节档以2D、3D、4D的全放映制式公映。
首次进军大银幕的《熊出没之夺宝熊兵》,将与《喜羊羊与灰太狼》等动画片在春节档展开正面PK。片方在剧本剧情方面寻求创新,致力于打造“全年龄”段动画电影,力求通过更丰富的故事剧情,一改国产卡通的“纯儿童”观影现状,打造一部“小孩爱看,大人也喜欢”的亲子观影大片。
对于网络上针对国产卡通“暴力”、“脑残”的误读和质疑,本次大电影《熊出没之夺宝熊兵》也作出了积极的正面调整。片方表示,希望通过新颖的剧情和故事架构,令全片充满正义、启智、温馨的正能量,通过丰富的故事强化观众的视觉体验,一改国产动画在表现方式上的局限。而在制作上,《熊出没之夺宝熊兵》全片采用了真3D的制作技术完成。
以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得票房口碑双丰收,在用动漫讲好中国故事上取得新突破;互联网与动漫产业发展全方位结合,产生了“动漫+电商”等许多新形态,促进实体经济发展;动漫会展有力促进文化消费,中国国际动漫游戏博览会5天时间吸引观众20.3万人次,销售产品9100万元……今年以来,中国动漫迎来新发展,产业转型升级成效显现。2015年,被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。原创取得突破 提振发展信心7月上映的《大圣归来》惊艳四方,不但引发国人对国产动漫的关注,而且在海外也获得不俗反响。其实从年初开始,国产动漫就已发力,《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》票房过亿元,及至暑期档《大圣归来》超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造9.56亿元票房新纪录,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为国产电影票房冠军。专家如是点评:持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准制作品质,成为国产动漫迅速发展的关键。知名漫画编创人、漫画理论家陈维东说,以动漫IP(知识产权)开发为核心,发挥IP高知名度、广泛影响力和群众基础优势,动漫产业链日益成熟,与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。如由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,收获5.1亿元票房,并将角逐奥斯卡最佳外语片奖;《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,取得良好市场业绩。资本更加关注 “互联网+”插上翅膀动漫产业发展形势向好,获资本市场愈加关注与重视。8月,奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站,成迄今最大一笔动漫产业收购。10月,光线传媒宣布在其投资13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。来自文化部的最新数字显示,今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模融资,多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。“互联网+”为动漫产业发展插上翅膀。今年以来中国移动手机动漫业务继续保持30%以上增速,主要动漫网站热点动漫产品点击量数亿甚至数十亿次。与此同时,“动漫+电商”等许多新形态促进实体经济发展,如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品,上半年销售额突破12亿元。动漫会展成促消费亮点 走出去持续向“一带一路”国家拓展今年暑期和国庆黄金周期间,全国多个城市举办动漫会展活动,吸引数百万观众参与,既有北上广等特大城市,也有福州、常州等二三线城市,还有银川、百色等边远城市。如上海炫动汇展文化传播公司总经理陈洁所说,动漫会展促进了文化消费,繁荣了节假日群众文化生活,对产业发展具有驱动作用。文化部文化产业司负责人介绍,今年以来中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展,填补很多空白:在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区市场拓展取得新进展;哈萨克斯坦副总理会见中国动漫企业代表,泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。文化部采取措施力推动漫产业持续升级文化部文化产业司负责人说,抓住当前动漫产业发展新变化新趋势,文化部要顺应产业发展和企业之需,力推动漫产业持续升级。一是积极引导创作导向,鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持申报工作,全国动漫企业申报踊跃,文化部将持续扶持提高和宣传推广。二是着力推进动漫产业提质升级,深入实施动漫品牌建设和保护计划,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展,推动动漫产业转型升级,支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹。三是着眼拉动文化消费,将动漫会展纳入扶持范围,支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内优化配置和流动;组织动漫企业与新媒体对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费。四是力促动漫与科技结合,实施数字内容动漫游戏创新驱动计划,推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合,升级手机(移动终端)动漫标准并广泛推广应用,鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展。下一步,还将继续推动中国动漫走出去,组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品,提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广,助其在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议,争取将中国自主原创手机动漫标准上升为国际标准,推动中国手机动漫标准国际化。
以《大圣归来》为代表的国产动漫赢得票房口碑双丰收,在用动漫讲好中国故事上取得新突破;互联网与动漫产业发展全方位结合,产生了“动漫+电商”等许多新形态,促进实体经济发展;动漫会展有力促进文化消费,中国国际动漫游戏博览会5天时间吸引观众20.3万人次,销售产品9100万元……今年以来,中国动漫迎来新发展,产业转型升级成效显现。2015年,被业内人士称为对动漫产业具有“拐点”意义的一年。原创取得突破 提振发展信心7月上映的《大圣归来》惊艳四方,不但引发国人对国产动漫的关注,而且在海外也获得不俗反响。其实从年初开始,国产动漫就已发力,《熊出没之雪岭熊风》和《十万个冷笑话》票房过亿元,及至暑期档《大圣归来》超过国外的《超能陆战队》与《哆啦A梦》,创造9.56亿元票房新纪录,真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元,成为国产电影票房冠军。专家如是点评:持续的品牌打造、互联网积攒的高人气和高水准制作品质,成为国产动漫迅速发展的关键。知名漫画编创人、漫画理论家陈维东说,以动漫IP(知识产权)开发为核心,发挥IP高知名度、广泛影响力和群众基础优势,动漫产业链日益成熟,与文学、游戏、影视、音乐等产业交叉融合,不断在原有内容上创造出更多价值。如由中国文化艺术政府奖动漫奖获奖作品漫画《滚蛋吧!肿瘤君》改编的同名电影,收获5.1亿元票房,并将角逐奥斯卡最佳外语片奖;《燃烧的蔬菜》由网络动漫改编为游戏,取得良好市场业绩。资本更加关注 “互联网+”插上翅膀动漫产业发展形势向好,获资本市场愈加关注与重视。8月,奥飞动漫以9亿元收购国内最大互联网原创动漫平台之一“有妖气”网站,成迄今最大一笔动漫产业收购。10月,光线传媒宣布在其投资13家动漫公司基础上组建“彩条屋”动漫集团并将推出22部动画电影。来自文化部的最新数字显示,今年以来已有10多家中小动漫企业在“新三板”成功挂牌并实现千万元规模融资,多家中小动漫企业开始筹备进入“新三板”。“互联网+”为动漫产业发展插上翅膀。今年以来中国移动手机动漫业务继续保持30%以上增速,主要动漫网站热点动漫产品点击量数亿甚至数十亿次。与此同时,“动漫+电商”等许多新形态促进实体经济发展,如“三只松鼠”电商网站以“三只松鼠”作为核心形象营销休闲食品,上半年销售额突破12亿元。动漫会展成促消费亮点 走出去持续向“一带一路”国家拓展今年暑期和国庆黄金周期间,全国多个城市举办动漫会展活动,吸引数百万观众参与,既有北上广等特大城市,也有福州、常州等二三线城市,还有银川、百色等边远城市。如上海炫动汇展文化传播公司总经理陈洁所说,动漫会展促进了文化消费,繁荣了节假日群众文化生活,对产业发展具有驱动作用。文化部文化产业司负责人介绍,今年以来中国动漫走出去持续向“一带一路”国家拓展,填补很多空白:在东南亚、中亚、西亚、东欧、非洲等地区市场拓展取得新进展;哈萨克斯坦副总理会见中国动漫企业代表,泰国政府组团参加中国国际动漫游戏博览会。文化部采取措施力推动漫产业持续升级文化部文化产业司负责人说,抓住当前动漫产业发展新变化新趋势,文化部要顺应产业发展和企业之需,力推动漫产业持续升级。一是积极引导创作导向,鼓励和扶持动漫业界创作生产出更多用动漫语言讲好中国故事、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神的优秀动漫作品。今年已开展的弘扬社会主义核心价值观动漫扶持申报工作,全国动漫企业申报踊跃,文化部将持续扶持提高和宣传推广。二是着力推进动漫产业提质升级,深入实施动漫品牌建设和保护计划,鼓励创作动漫精品,扶持一批有活力有竞争力的骨干动漫企业,以品牌为核心促进动漫“全产业链”和“全年龄段”发展,推动动漫产业转型升级,支持在动漫领域开展众创、众包、众扶、众筹。三是着眼拉动文化消费,将动漫会展纳入扶持范围,支持组建动漫会展联盟、促进动漫会展资源在全国范围内优化配置和流动;组织动漫企业与新媒体对接,拓展动漫的网络、移动终端、公交地铁电视等传播与消费渠道,扩大动漫产品的社会传播与消费。四是力促动漫与科技结合,实施数字内容动漫游戏创新驱动计划,推动网络信息、虚拟仿真等技术与动漫设计制作相结合,升级手机(移动终端)动漫标准并广泛推广应用,鼓励动漫技术创新、产品创新、市场创新、业态创新。推动动漫创意和技术在设计、制造、商贸、旅游、展览展示等实体经济领域的集成应用和融合发展。下一步,还将继续推动中国动漫走出去,组织动漫企业创作生产“一带一路”题材的产品,提高国际表达水准。积极开展中国动漫海外推广,助其在“一带一路”国家拓展市场。积极参与国际电信联盟专业会议,争取将中国自主原创手机动漫标准上升为国际标准,推动中国手机动漫标准国际化。
2015年,是中国动漫进一步蜕变和变革的一年。年初的《十万个冷笑话》大电影等,开拓了新的思路。暑期档上映的《大圣归来》赢得的不仅是口碑与票房,更多地是重燃了中国动画人和观众的信心。其中表现得最为出色的便是移动游戏,TalkingData发布的《2015年上半年移动游戏行业报告》显示:移动游戏行业人口红利趋于饱和,截止2015年第二季度,接触移动游戏的累计设备规模为12.8亿,移动游戏活跃设备规模达9.1亿。 2015上半年,中国动漫可谓是葳蕤生光,呈现出以下特征:“IP”成为动漫产业的最热词汇“IP”是英文知识产权——Intellectual Property的缩写,在2014年成为中国内容产业的最大热门,成为具备经济开发价值的“品牌内容”、“明星内容”的代名词。腾讯在动漫“IP”收购方面的动作首屈一指。从2013年成立文学版块到2014任命前盛大文学总裁、起点中文网创始人吴文辉为全资子公司腾讯文学的CEO,再到2015年以50亿并购整个盛大文学,腾讯已经将中国最大的网络文学“IP”库收入囊中。同时,包括腾讯在内的拥有手游业务的企业更是对动漫“IP”情有独钟,2014年,腾讯获得《火影忍者》授权。百度和阿里巴巴也不甘示弱,大张旗鼓地构建“IP”产业链。2014年年初,百度李彦宏投资了一家洛杉矶电影公司,并斥资4000万打造亚洲最大动画电影《悟空》;阿里巴巴2013年9月成立数字娱乐事业群,2014年发布了“娱乐宝”,收购了文化中国,入股优酷土豆,推出手游平台,一系列动作步步掐紧文化娱乐产业的融资、影视娱乐产品创作发行和移动游戏等多个端口,着手将“IP”开发的整条产业链打通。除了BAT互联网三大巨头企业之外,诸如奥飞等拥有大量原创动漫“IP”和产品开发能力的企业都有着十分积极的表现。国产动漫迎来质的飞跃2015年上半年不少国产动漫连续剧以其精良的制作、有趣的内容赢得了好口碑。在许多动漫迷心中,剧情内容、人物形象、技术画风都堪称一流的《秦时明月》是目前中国动漫中最独立、最具中国文化、最好的作品,目前《秦时明月》已播到第五季,这是中国第一部大型武侠CG/3D(电脑三维动画)动漫连续剧 。其它动漫连续剧虽然没有《秦时明月》那样的高评价,却也受到了很多观众的喜爱,如《画江湖之不良人》《纳米核心》等。国产动漫已从单纯满足幼儿观看需求向符合更多观众心理转变,产品定位、制作技术都迎来了质的飞跃。90后读者助推国产漫画爆发期以腾讯动漫平台为例,国产动漫作品总量两年翻了一番。截至2015年第二季度,腾讯动漫平台用户的年龄段区间显示,90后对应的15-24岁占比过半。90后较其他群体相比,接受日本漫画熏陶的影响比较明显,有一定的阅读漫画的习惯。再加之移动端阅读漫画的便利性与原创漫画的吸引力,大部分读者愿意为在移动端平台开放的漫画付费。腾讯动漫平台国漫作品总量及读者年龄段分布新媒体动漫日益受到关注在4月27日举办的第十一届中国国际动漫节新闻发布会上,爱奇艺副总裁耿晓华发布了2015年第一季度中国动漫指数。据了解,《熊出没》、《妖怪名单》、《黑猫警长》、《巨神战机队》、《我叫白小飞》、《铠甲勇士》、《梦幻西游》、《中国惊奇先生》、《葫芦兄弟》和《画江湖之不良人》等位列2015年第一季度“中国动漫指数”TOP10,TOP50的动漫名单也同时发布。在2015年第一季度中国动漫指数榜中,新媒体动漫共有11部。2015年第一季度动漫百度检索量TOP4分别为《熊出没》、《我叫白小飞》、《中国惊奇先生》、《秦时明月之君临天下》,除了《熊出没》以外,其他三部均为新媒体动漫,说明新媒体动漫已开始越来越受到动漫迷关注。据了解,经爱奇艺注册用户统计得出,2015年第一季度观看TOP50作品的用户年龄层分布中,其中25-30岁这一年龄区间的观众占比最多,同时他们也是新媒体平台观看国产动画的主要人群。从性别和学历分布来看,男性比例高于女性比例,初中和高中学历占比最高,由此看出初高中男性人群为新媒体平台观看国产动画的主要人群。而从兴趣方面来看,喜欢在新媒体平台观看动漫的人群大部分为游戏爱好者。从地域分布来看,北京、河北、福建、浙江为新媒体平台观看国产动画的主要区域。从星座来看,射手座、天平座、水瓶座人数最多,这三类人群在新媒体平台观看国产动画频次最高。手游发展迅速,有望成为全球第一大市场根据来自荷兰游戏数据调研机构 Newzoo 最新的预测,2015年中国移动游戏市场将达到65亿美元(413 亿元)的规模,将超过美国,成为世界第一大移动游戏市场。中国的玩家怎么玩手机游戏最新的《中国游戏产业报告》显示,截至上半年中国移动游戏用户达到3.66亿,是客户端游戏的2倍左右,预计年底会达到4.2亿。每个玩家每天玩游戏的平均时间在34分钟左右,女性玩手机游戏的比例正在快速增加,尤其在益智、模拟经营和教育等游戏方面。智能手机与社交网络的普及推动了手游市场的迅速发展,智能手机现在是大部分手机游戏的载体,社交网络把用户变成了玩家,如玩家热衷于在微信与QQ上查看游戏的每日排名并相互竞争,竞争促使更多的人参与手游。原创动漫进一步发力,获政府大力支持今年5月,国家新闻出版广电总局推出2015年继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划,扶持鼓励原创动漫作品的创作生产,加快推动我国动漫出版产业的繁荣发展。2015年“原动力”中国原创动漫出版扶持计划继续从扶持作品创作入手,推动动漫作品转化为出版产品。只要是在我国依法设立,从事原创动漫作品策划、编辑和出版的出版单位,以及从事原创动漫作品策划、制作、传播的法人单位均可申请该扶持计划。申报范围为原创漫画图书、多媒体动漫(包括手机动漫、网络动漫等)作品,期刊连载漫画作品,原创漫画图书民文(蒙文、藏文或维文)译制作品,以及动漫游戏作品。需注意的是,与外方合作版权作品、已经获得过扶持的作品及其同系列作品等不在申报范围。
2015年,是中国动漫进一步蜕变和变革的一年。年初的《十万个冷笑话》大电影等,开拓了新的思路。暑期档上映的《大圣归来》赢得的不仅是口碑与票房,更多地是重燃了中国动画人和观众的信心。其中表现得最为出色的便是移动游戏,TalkingData发布的《2015年上半年移动游戏行业报告》显示:移动游戏行业人口红利趋于饱和,截止2015年第二季度,接触移动游戏的累计设备规模为12.8亿,移动游戏活跃设备规模达9.1亿。 2015上半年,中国动漫可谓是葳蕤生光,呈现出以下特征:“IP”成为动漫产业的最热词汇“IP”是英文知识产权——Intellectual Property的缩写,在2014年成为中国内容产业的最大热门,成为具备经济开发价值的“品牌内容”、“明星内容”的代名词。腾讯在动漫“IP”收购方面的动作首屈一指。从2013年成立文学版块到2014任命前盛大文学总裁、起点中文网创始人吴文辉为全资子公司腾讯文学的CEO,再到2015年以50亿并购整个盛大文学,腾讯已经将中国最大的网络文学“IP”库收入囊中。同时,包括腾讯在内的拥有手游业务的企业更是对动漫“IP”情有独钟,2014年,腾讯获得《火影忍者》授权。百度和阿里巴巴也不甘示弱,大张旗鼓地构建“IP”产业链。2014年年初,百度李彦宏投资了一家洛杉矶电影公司,并斥资4000万打造亚洲最大动画电影《悟空》;阿里巴巴2013年9月成立数字娱乐事业群,2014年发布了“娱乐宝”,收购了文化中国,入股优酷土豆,推出手游平台,一系列动作步步掐紧文化娱乐产业的融资、影视娱乐产品创作发行和移动游戏等多个端口,着手将“IP”开发的整条产业链打通。除了BAT互联网三大巨头企业之外,诸如奥飞等拥有大量原创动漫“IP”和产品开发能力的企业都有着十分积极的表现。国产动漫迎来质的飞跃2015年上半年不少国产动漫连续剧以其精良的制作、有趣的内容赢得了好口碑。在许多动漫迷心中,剧情内容、人物形象、技术画风都堪称一流的《秦时明月》是目前中国动漫中最独立、最具中国文化、最好的作品,目前《秦时明月》已播到第五季,这是中国第一部大型武侠CG/3D(电脑三维动画)动漫连续剧 。其它动漫连续剧虽然没有《秦时明月》那样的高评价,却也受到了很多观众的喜爱,如《画江湖之不良人》《纳米核心》等。国产动漫已从单纯满足幼儿观看需求向符合更多观众心理转变,产品定位、制作技术都迎来了质的飞跃。90后读者助推国产漫画爆发期以腾讯动漫平台为例,国产动漫作品总量两年翻了一番。截至2015年第二季度,腾讯动漫平台用户的年龄段区间显示,90后对应的15-24岁占比过半。90后较其他群体相比,接受日本漫画熏陶的影响比较明显,有一定的阅读漫画的习惯。再加之移动端阅读漫画的便利性与原创漫画的吸引力,大部分读者愿意为在移动端平台开放的漫画付费。腾讯动漫平台国漫作品总量及读者年龄段分布新媒体动漫日益受到关注在4月27日举办的第十一届中国国际动漫节新闻发布会上,爱奇艺副总裁耿晓华发布了2015年第一季度中国动漫指数。据了解,《熊出没》、《妖怪名单》、《黑猫警长》、《巨神战机队》、《我叫白小飞》、《铠甲勇士》、《梦幻西游》、《中国惊奇先生》、《葫芦兄弟》和《画江湖之不良人》等位列2015年第一季度“中国动漫指数”TOP10,TOP50的动漫名单也同时发布。在2015年第一季度中国动漫指数榜中,新媒体动漫共有11部。2015年第一季度动漫百度检索量TOP4分别为《熊出没》、《我叫白小飞》、《中国惊奇先生》、《秦时明月之君临天下》,除了《熊出没》以外,其他三部均为新媒体动漫,说明新媒体动漫已开始越来越受到动漫迷关注。据了解,经爱奇艺注册用户统计得出,2015年第一季度观看TOP50作品的用户年龄层分布中,其中25-30岁这一年龄区间的观众占比最多,同时他们也是新媒体平台观看国产动画的主要人群。从性别和学历分布来看,男性比例高于女性比例,初中和高中学历占比最高,由此看出初高中男性人群为新媒体平台观看国产动画的主要人群。而从兴趣方面来看,喜欢在新媒体平台观看动漫的人群大部分为游戏爱好者。从地域分布来看,北京、河北、福建、浙江为新媒体平台观看国产动画的主要区域。从星座来看,射手座、天平座、水瓶座人数最多,这三类人群在新媒体平台观看国产动画频次最高。手游发展迅速,有望成为全球第一大市场根据来自荷兰游戏数据调研机构 Newzoo 最新的预测,2015年中国移动游戏市场将达到65亿美元(413 亿元)的规模,将超过美国,成为世界第一大移动游戏市场。中国的玩家怎么玩手机游戏最新的《中国游戏产业报告》显示,截至上半年中国移动游戏用户达到3.66亿,是客户端游戏的2倍左右,预计年底会达到4.2亿。每个玩家每天玩游戏的平均时间在34分钟左右,女性玩手机游戏的比例正在快速增加,尤其在益智、模拟经营和教育等游戏方面。智能手机与社交网络的普及推动了手游市场的迅速发展,智能手机现在是大部分手机游戏的载体,社交网络把用户变成了玩家,如玩家热衷于在微信与QQ上查看游戏的每日排名并相互竞争,竞争促使更多的人参与手游。原创动漫进一步发力,获政府大力支持今年5月,国家新闻出版广电总局推出2015年继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划,扶持鼓励原创动漫作品的创作生产,加快推动我国动漫出版产业的繁荣发展。2015年“原动力”中国原创动漫出版扶持计划继续从扶持作品创作入手,推动动漫作品转化为出版产品。只要是在我国依法设立,从事原创动漫作品策划、编辑和出版的出版单位,以及从事原创动漫作品策划、制作、传播的法人单位均可申请该扶持计划。申报范围为原创漫画图书、多媒体动漫(包括手机动漫、网络动漫等)作品,期刊连载漫画作品,原创漫画图书民文(蒙文、藏文或维文)译制作品,以及动漫游戏作品。需注意的是,与外方合作版权作品、已经获得过扶持的作品及其同系列作品等不在申报范围。
中国2014年动漫产业电影中,《驯龙高手》正在暑期档尽力砍杀票房,上映11天累积票房3.12亿,大有赶超《熊出没之夺宝奇兵》成为今年中国内地票房最高的动画电影之势。今年虽有《洛克王国》、《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》系列,但票房总体成绩而言,一直不佳,中国动画电影市场实质上大部分由好莱坞占领。这也在另一个侧面表现中国电影需要优秀的动画作品。根据2012年中国产业报告中指出中国现有动漫游戏受众达到了6.5亿,2011年中国动漫市场总产值达到了1000亿人民币,自2007年开始到2011年动画保持着年58%的增速,不得不说中国动漫市场一片宽广。八零后的蓝胖子,九零后的海贼王,零零后的喜羊羊。每一个年代在岁月中停留着难以忘记的动画经典,成为无数人孩提时代的偶像甚至是伙伴。随着时间推移,动画也由原本简单的娱乐消费,变成了由游戏、音像制品、电影、电视、版权及衍生品的完整的商业化产业链。动漫产业急速扩张之下,动画电影开始在中国电影市场中占据更多市场份额。2013年全年电影排位前100名中,动画电影占据9席,共计产出票房8.7亿,占据2013年电影总票房的4%,在2014年至今,电影票房的前100位中,动画电影占23部,产出票房21.5亿,占总额12%,票房和总额的上升实际上说明了动画电影存在着巨大市场需求。以上是中国2014年目前排位前三名的动画电影,不过暑期档《驯龙高手》正在尽力砍杀票房,上映11天累积票房3.12亿,大有成为今年中国内地票房最高的动画电影之势。今年虽有《洛克王国》、《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》系列,但票房总体成绩而言,一直不佳,中国动画电影市场实质上大部分由好莱坞占领。这也在另一个侧面表现中国电影需要优秀的动画作品。调查显示,在中国目前的动画受众人群中13岁以下占总数的11%,14—17岁占59%,18岁以上占30%。这说明中国动画市场消费的主体人群实际上是14岁以上的青少年人群。而中国动画现今存在的主要问题在于过于低龄化。中国动画一直强调以儿童的视角拍摄动画作品,这实际上就是一个伪命题,动漫之中的儿童视角往往是一个成人的儿童视角,实质上是大人们所谓的童年,而一方面中国动画过于强调教育性,情节简单,内容乏味,丧失了大批青少年受众。中国动画电影目前国产最高票房是2014年1月17号上映的《熊出没之夺宝熊兵》,这部动漫电影,具有国产电影的诸多特色。1、《熊出没》有着强大的电视受众群体,中国国产低龄动画最受欢迎的两个系列就是《喜羊羊》系列和《熊出没》,《熊出没》本身的观众受众群体实际上是《熊出没》电影版潜在受众群体;2、其次,上映档期选择恰到好处。《熊出没》选择的档期是2014年1月17日,在新年档期的两周前上映,避免了国产大片碾压,另一方面,1月10上映的同属动画题材的《神偷奶爸2》也过了首轮冲击力;3、第三,排片量一枝独秀,《熊出没》的排片量可谓一时风头无两,几乎可以称之为国产动画电影排片率之最,接连十几天蝉联电影排片量第一;最后,《熊出没》采取了“家长审查”这一营销方案,虽不能说造成轰动性话题效应,但营造了同时期口碑。《熊出没》的成功,与其说是国产动画电影的成功,更多的是“国产保护”的成功。转看今年的另一部年度动画大片《冰雪奇缘》在2月5号上映,在新年档《大闹天宫》、《爸爸去哪儿》《澳门风云》等诸多国产大咖的重压之中,排片量已持续低温之下,依旧斩获了2.99亿人民币的票房,《冰雪奇缘》在四周中始终保持着一个相对平稳10%左右的排片,特别在新年档期内,在国产保护之下,能够维持这个排片数量,充分说明了《冰雪奇缘》的受众喜爱度。这部纪念迪士尼成立九十周年的3D动画作品《冰雪奇缘》以全球12.72亿美元的票房成为全球动画史票房冠军,成为影史票房榜第五名,充分印证了动画电影的巨大吸金能力。在《冰雪奇缘》之前,迪士尼在1994年制作发行的《狮子王》在全球斩获了9.47亿美金的票房,两部片子时隔20年之久,不过迪士尼的风格味道始终没有太多变化。技术力量雄厚,全产业链操作。迪士尼作为好莱坞动画电影制作中巨人,拥有从故事创作,中期制作,后期宣发到衍生品的生产的全部执行能力。全产业的操作,优势资源的整合,保证了迪士尼的动画作品的高质量。90年的创造积累,使得迪士尼更多的了解儿童们更加容易接受哪一种类型的动画电影和故事内容,市场需要何种类型的改变。《冰雪奇缘》赢得票房与口碑的双成功的背后是迪士尼对故事的多年精细打磨和从人物、配乐到场景设置的每一个微笑细节的精妙准确把握。人物刻画细致,音乐丝丝入扣。每一部成功动画电影的推出都意味着一个全新卡通明星的诞生,这些卡通明星与传统明星不同的是,他们中不少人保持着几十年熠熠生辉的璀璨光芒,以至于一旦他们的形象出现,不少人就能回忆起他们的名字,可以称之为真正的世纪大明星,这归功于人物细致的刻画功力,详细入微的情感和人物极其明显的特征表达也让动画电影更加真实。音乐的打造实际上是美国和日本动画的共同特色,经典的动画、经典的音乐,音乐几乎成为动漫的另一个代表,每一部动画作品都根据情节原创或运用几首甚至几十首的音乐相匹配。不少动画电影作品在放映之后除了基本的音像制品的推出,更会推出动画原创音乐大碟,音乐在另一方面也为电影造势提供了一定帮助。不少人总结过日本和美国动画的特点,也细密地写出中国动画电影存在的问题。只是中国动画似乎一直跳不出“中国怪圈”,编来写去总得教育点什么,世界上没有任何国家比中国更追求“意义”这个词。实质上动画电影更多的不应该是教育,而是全家共享,感受快乐和梦想。在欢乐之中,在享受之下,人们更容易明白如何去做,中国动画恰擒难做到这一点,故事本身的不细致,创作源头上的失误,像多米诺一样导致中国动画电影在本土市场的失利。在中国固有的传统思想里,动画更多的是属于低龄儿童(十岁以下),而十岁以上,甚至最有可能在这一方面消费的14—18岁年龄段青少年国产动画市场大部分空白的情况之下,这一大批受众转向了欧美和日本。导致了中国尽管竭力保护国产,但动画的大市场依旧被欧美和日本占领的局面,尽管近几年中国动画电影推出新作不少,却缺乏真正实质意义上的代表作出现,中国动画电影更多趋向低幼化,元素也趋于单一。在暑期档上映的《龙之谷之破晓奇兵》和《秦时明月之龙腾万里》尽管受众人群针对14—30这一年龄段人群,但因为宣发上的失误和档期选择不佳,导致整体票房十分不尽如人意。《龙之谷》这部耗资1亿,启动了好莱坞团队制作最终票房只有5715万,而《秦时明月》作为电视动画的剧场版,在土豆网上拥有20亿级别的点播量,但出品方并没有预估出点播人群(《秦时明月》电影的潜在受众)有多少可以转化为电影的实际受众量,很显然这是市场调研的失误,低转化率之下《秦时明月》收获了5924万的票房。中国动画在技术进步的同时应当尽快丰富多元化故事题材,加强在细节上的操作把握,同时对中国动漫市尝受众进行针对性质的划分从而创作动漫。对于中国动画电影的未来,借用屈原的一句话来表达:路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。原标题:国产VS好莱坞:进击的中国动画电影急需好的作品 来源:爱梦娱乐
中国2014年动漫产业电影中,《驯龙高手》正在暑期档尽力砍杀票房,上映11天累积票房3.12亿,大有赶超《熊出没之夺宝奇兵》成为今年中国内地票房最高的动画电影之势。今年虽有《洛克王国》、《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》系列,但票房总体成绩而言,一直不佳,中国动画电影市场实质上大部分由好莱坞占领。这也在另一个侧面表现中国电影需要优秀的动画作品。根据2012年中国产业报告中指出中国现有动漫游戏受众达到了6.5亿,2011年中国动漫市场总产值达到了1000亿人民币,自2007年开始到2011年动画保持着年58%的增速,不得不说中国动漫市场一片宽广。八零后的蓝胖子,九零后的海贼王,零零后的喜羊羊。每一个年代在岁月中停留着难以忘记的动画经典,成为无数人孩提时代的偶像甚至是伙伴。随着时间推移,动画也由原本简单的娱乐消费,变成了由游戏、音像制品、电影、电视、版权及衍生品的完整的商业化产业链。动漫产业急速扩张之下,动画电影开始在中国电影市场中占据更多市场份额。2013年全年电影排位前100名中,动画电影占据9席,共计产出票房8.7亿,占据2013年电影总票房的4%,在2014年至今,电影票房的前100位中,动画电影占23部,产出票房21.5亿,占总额12%,票房和总额的上升实际上说明了动画电影存在着巨大市场需求。以上是中国2014年目前排位前三名的动画电影,不过暑期档《驯龙高手》正在尽力砍杀票房,上映11天累积票房3.12亿,大有成为今年中国内地票房最高的动画电影之势。今年虽有《洛克王国》、《赛尔号》、《喜羊羊与灰太狼》系列,但票房总体成绩而言,一直不佳,中国动画电影市场实质上大部分由好莱坞占领。这也在另一个侧面表现中国电影需要优秀的动画作品。调查显示,在中国目前的动画受众人群中13岁以下占总数的11%,14—17岁占59%,18岁以上占30%。这说明中国动画市场消费的主体人群实际上是14岁以上的青少年人群。而中国动画现今存在的主要问题在于过于低龄化。中国动画一直强调以儿童的视角拍摄动画作品,这实际上就是一个伪命题,动漫之中的儿童视角往往是一个成人的儿童视角,实质上是大人们所谓的童年,而一方面中国动画过于强调教育性,情节简单,内容乏味,丧失了大批青少年受众。中国动画电影目前国产最高票房是2014年1月17号上映的《熊出没之夺宝熊兵》,这部动漫电影,具有国产电影的诸多特色。1、《熊出没》有着强大的电视受众群体,中国国产低龄动画最受欢迎的两个系列就是《喜羊羊》系列和《熊出没》,《熊出没》本身的观众受众群体实际上是《熊出没》电影版潜在受众群体;2、其次,上映档期选择恰到好处。《熊出没》选择的档期是2014年1月17日,在新年档期的两周前上映,避免了国产大片碾压,另一方面,1月10上映的同属动画题材的《神偷奶爸2》也过了首轮冲击力;3、第三,排片量一枝独秀,《熊出没》的排片量可谓一时风头无两,几乎可以称之为国产动画电影排片率之最,接连十几天蝉联电影排片量第一;最后,《熊出没》采取了“家长审查”这一营销方案,虽不能说造成轰动性话题效应,但营造了同时期口碑。《熊出没》的成功,与其说是国产动画电影的成功,更多的是“国产保护”的成功。转看今年的另一部年度动画大片《冰雪奇缘》在2月5号上映,在新年档《大闹天宫》、《爸爸去哪儿》《澳门风云》等诸多国产大咖的重压之中,排片量已持续低温之下,依旧斩获了2.99亿人民币的票房,《冰雪奇缘》在四周中始终保持着一个相对平稳10%左右的排片,特别在新年档期内,在国产保护之下,能够维持这个排片数量,充分说明了《冰雪奇缘》的受众喜爱度。这部纪念迪士尼成立九十周年的3D动画作品《冰雪奇缘》以全球12.72亿美元的票房成为全球动画史票房冠军,成为影史票房榜第五名,充分印证了动画电影的巨大吸金能力。在《冰雪奇缘》之前,迪士尼在1994年制作发行的《狮子王》在全球斩获了9.47亿美金的票房,两部片子时隔20年之久,不过迪士尼的风格味道始终没有太多变化。技术力量雄厚,全产业链操作。迪士尼作为好莱坞动画电影制作中巨人,拥有从故事创作,中期制作,后期宣发到衍生品的生产的全部执行能力。全产业的操作,优势资源的整合,保证了迪士尼的动画作品的高质量。90年的创造积累,使得迪士尼更多的了解儿童们更加容易接受哪一种类型的动画电影和故事内容,市场需要何种类型的改变。《冰雪奇缘》赢得票房与口碑的双成功的背后是迪士尼对故事的多年精细打磨和从人物、配乐到场景设置的每一个微笑细节的精妙准确把握。人物刻画细致,音乐丝丝入扣。每一部成功动画电影的推出都意味着一个全新卡通明星的诞生,这些卡通明星与传统明星不同的是,他们中不少人保持着几十年熠熠生辉的璀璨光芒,以至于一旦他们的形象出现,不少人就能回忆起他们的名字,可以称之为真正的世纪大明星,这归功于人物细致的刻画功力,详细入微的情感和人物极其明显的特征表达也让动画电影更加真实。音乐的打造实际上是美国和日本动画的共同特色,经典的动画、经典的音乐,音乐几乎成为动漫的另一个代表,每一部动画作品都根据情节原创或运用几首甚至几十首的音乐相匹配。不少动画电影作品在放映之后除了基本的音像制品的推出,更会推出动画原创音乐大碟,音乐在另一方面也为电影造势提供了一定帮助。不少人总结过日本和美国动画的特点,也细密地写出中国动画电影存在的问题。只是中国动画似乎一直跳不出“中国怪圈”,编来写去总得教育点什么,世界上没有任何国家比中国更追求“意义”这个词。实质上动画电影更多的不应该是教育,而是全家共享,感受快乐和梦想。在欢乐之中,在享受之下,人们更容易明白如何去做,中国动画恰擒难做到这一点,故事本身的不细致,创作源头上的失误,像多米诺一样导致中国动画电影在本土市场的失利。在中国固有的传统思想里,动画更多的是属于低龄儿童(十岁以下),而十岁以上,甚至最有可能在这一方面消费的14—18岁年龄段青少年国产动画市场大部分空白的情况之下,这一大批受众转向了欧美和日本。导致了中国尽管竭力保护国产,但动画的大市场依旧被欧美和日本占领的局面,尽管近几年中国动画电影推出新作不少,却缺乏真正实质意义上的代表作出现,中国动画电影更多趋向低幼化,元素也趋于单一。在暑期档上映的《龙之谷之破晓奇兵》和《秦时明月之龙腾万里》尽管受众人群针对14—30这一年龄段人群,但因为宣发上的失误和档期选择不佳,导致整体票房十分不尽如人意。《龙之谷》这部耗资1亿,启动了好莱坞团队制作最终票房只有5715万,而《秦时明月》作为电视动画的剧场版,在土豆网上拥有20亿级别的点播量,但出品方并没有预估出点播人群(《秦时明月》电影的潜在受众)有多少可以转化为电影的实际受众量,很显然这是市场调研的失误,低转化率之下《秦时明月》收获了5924万的票房。中国动画在技术进步的同时应当尽快丰富多元化故事题材,加强在细节上的操作把握,同时对中国动漫市尝受众进行针对性质的划分从而创作动漫。对于中国动画电影的未来,借用屈原的一句话来表达:路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。原标题:国产VS好莱坞:进击的中国动画电影急需好的作品 来源:爱梦娱乐
简耀宗在2012到2014年连续执导三部《喜羊羊》系列动画电影,现在将会与周星驰合作。近日,《喜羊羊与灰太狼》系列大电影四至六部的导演简耀宗来到大连出席活动,随后接受媒体专访。他透露,自己笔下的全新动画形象“铁童”近日在香港电影节大受欢迎,美国、日本等多国投资方想要合作。同时他和周星驰导演也在合作全新动画项目(编者按:可能是《长江七号》电视动画版)。在他眼里,星爷不拘一格降人才,在合作上非常OPEN,并不像传说中那么专制,但做事力求完美。挑战:面对“熊的逆袭” 深感“压力山大”截至2013年底,简耀宗所执导的《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》与《喜羊羊与灰太狼之喜气羊羊过蛇年》仍是内地票房过亿电影中仅有的两部动画片。但今年1月,《熊出没》3D电影的出现打破了这一纪录,面对“熊”的逆袭,身为“羊”的导演,简耀宗坦言自己“压力山大”,“我每一年都被人问票房是否可以更高,还要面对来自各方的争议。 ”简耀宗认为,《熊出没》与《喜羊羊和灰太狼》虽然同为动画大电影,但市场方向不同,“《熊出没》做的是3D电影,而《喜羊羊》做的是2D,适合比较小的小朋友。两年前就有人提议把‘喜羊羊’拍成3D电影,但我们曾为此做市场调查,对0到5岁的儿童来说,看3D电影对眼睛有伤害,这个年龄段的小朋友更喜欢看2D电影,我本人也觉得小时候看的2D动画片感觉更好。 ”今年,《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》被不少观众赞画面效果精美胜过前作,简耀宗也希望尝试让“大朋友小朋友都喜欢”,不过他也坦言,相比好莱坞动画公司甘愿“数年磨一剑”的创作方式来说,国内想要用几个月做一部动画电影必定有自己的“短板”,而且在“喜羊羊”遭到央视批评之后,创作上也不免束手束脚,“要小心很多东西,我只能说尽力来做,一定对得起自己。 ”新作:环保主题《铁童》 希望走向世界许多人还不知道,简耀宗除了“喜羊羊”这个“干儿子”之外,其实还有一个“亲儿子”——“铁童”,这是他亲手打造出的全新动画形象,曾于2013年受邀赴法参加国际著名的MIFA动画电影节,获得好评如潮。今年3月香港电影节上,“铁童”也接到来自欧美、日韩等多国发行公司抛来的橄榄枝,简耀宗计划将其制作成动画电影和TV版剧集。“铁童”是简耀宗在对事业感到迷茫时,在咖啡馆里随手涂鸦,忽然于脑海中冒出来的形象。故事背景设定为未来的世界,人类欲望膨胀导致地球资源枯竭,五胞胎“铁童”保护地球上最后的“生命之树”并拯救世界的故事。“这是环保主题,有冒险、搞笑、兄弟情,但最重要的是,我觉得每个人小时候都有对未来的梦想,可能想要化身超级英雄拯救世界,但长大成人之后,许多梦想与勇气都被遗忘在庸庸碌碌的生活中,我想要让更多人重新唤起尘封的梦想,或许我们永远无法改变这世界的某些部分,但坚持梦想,不让这个世界改变我们,你就有了铁童的精神。 ”简耀宗表示,做《喜羊羊》自己有很多包袱,但做《铁童》没有,其混搭画风亦不局限于香港或是任何一个地方,他希望“铁童”能走向全世界,“让他们看看中国人可以做出怎样的动画。 ”经历:放弃银行工作 成就动画梦想虽然如今已是颇有名气的动画电影导演,并致力于做全方位创作人,但简耀宗早年曾非常困惑,自小爱好动漫的他,在家人要求下读了商业管理专业,毕业后进入银行工作,让他颇为不爽。“在银行工作一年之后,我就知道我根本没法继续下去”,于是他用业余时间去大学读了两年动画专业,毕业之后即被特效公司聘请,向银行递交辞呈的一刹那,他知道自己终于踏上了梦想之路。当时简耀宗进入的特效公司在香港本地很有名气,一年为超过六部电影制作特效,包括徐克的新版《蜀山传》、《老夫子》等,但简耀宗不甘于只做技术,他的头脑里早已有了许多创意。不久简耀宗自己成立工作室,活跃于香港的电影、广告及平面设计领域,短短几年间由动画师迅速跃升为视觉特效总监,早期作品包括陈木胜所执导的《双雄》《三岔口》等,还曾为好莱坞科幻电影《致命紫罗兰》担任美术设计工作。从小时候起,简耀宗就喜欢看来自日本、美国各地的动漫,《哆啦A梦》系列也曾是他小时候的心头爱,没想到后来自己竟真的成为动画导演。 2008年,简耀宗开始为首部《喜羊羊与灰太狼》系列大电影——《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》担任执行导演,而那一年,这部走上大银幕的动画创下了票房奇迹,“当时票房预期只有600万,没有想到最后拿了9000多万”,他笑说。 2011年起,他正式成为《喜羊羊》系列大电影总导演,执导第四部至第六部,也因此成为唯一一位凭借动画电影在内地成功取得过亿票房的导演。
简耀宗在2012到2014年连续执导三部《喜羊羊》系列动画电影,现在将会与周星驰合作。近日,《喜羊羊与灰太狼》系列大电影四至六部的导演简耀宗来到大连出席活动,随后接受媒体专访。他透露,自己笔下的全新动画形象“铁童”近日在香港电影节大受欢迎,美国、日本等多国投资方想要合作。同时他和周星驰导演也在合作全新动画项目(编者按:可能是《长江七号》电视动画版)。在他眼里,星爷不拘一格降人才,在合作上非常OPEN,并不像传说中那么专制,但做事力求完美。挑战:面对“熊的逆袭” 深感“压力山大”截至2013年底,简耀宗所执导的《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》与《喜羊羊与灰太狼之喜气羊羊过蛇年》仍是内地票房过亿电影中仅有的两部动画片。但今年1月,《熊出没》3D电影的出现打破了这一纪录,面对“熊”的逆袭,身为“羊”的导演,简耀宗坦言自己“压力山大”,“我每一年都被人问票房是否可以更高,还要面对来自各方的争议。 ”简耀宗认为,《熊出没》与《喜羊羊和灰太狼》虽然同为动画大电影,但市场方向不同,“《熊出没》做的是3D电影,而《喜羊羊》做的是2D,适合比较小的小朋友。两年前就有人提议把‘喜羊羊’拍成3D电影,但我们曾为此做市场调查,对0到5岁的儿童来说,看3D电影对眼睛有伤害,这个年龄段的小朋友更喜欢看2D电影,我本人也觉得小时候看的2D动画片感觉更好。 ”今年,《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》被不少观众赞画面效果精美胜过前作,简耀宗也希望尝试让“大朋友小朋友都喜欢”,不过他也坦言,相比好莱坞动画公司甘愿“数年磨一剑”的创作方式来说,国内想要用几个月做一部动画电影必定有自己的“短板”,而且在“喜羊羊”遭到央视批评之后,创作上也不免束手束脚,“要小心很多东西,我只能说尽力来做,一定对得起自己。 ”新作:环保主题《铁童》 希望走向世界许多人还不知道,简耀宗除了“喜羊羊”这个“干儿子”之外,其实还有一个“亲儿子”——“铁童”,这是他亲手打造出的全新动画形象,曾于2013年受邀赴法参加国际著名的MIFA动画电影节,获得好评如潮。今年3月香港电影节上,“铁童”也接到来自欧美、日韩等多国发行公司抛来的橄榄枝,简耀宗计划将其制作成动画电影和TV版剧集。“铁童”是简耀宗在对事业感到迷茫时,在咖啡馆里随手涂鸦,忽然于脑海中冒出来的形象。故事背景设定为未来的世界,人类欲望膨胀导致地球资源枯竭,五胞胎“铁童”保护地球上最后的“生命之树”并拯救世界的故事。“这是环保主题,有冒险、搞笑、兄弟情,但最重要的是,我觉得每个人小时候都有对未来的梦想,可能想要化身超级英雄拯救世界,但长大成人之后,许多梦想与勇气都被遗忘在庸庸碌碌的生活中,我想要让更多人重新唤起尘封的梦想,或许我们永远无法改变这世界的某些部分,但坚持梦想,不让这个世界改变我们,你就有了铁童的精神。 ”简耀宗表示,做《喜羊羊》自己有很多包袱,但做《铁童》没有,其混搭画风亦不局限于香港或是任何一个地方,他希望“铁童”能走向全世界,“让他们看看中国人可以做出怎样的动画。 ”经历:放弃银行工作 成就动画梦想虽然如今已是颇有名气的动画电影导演,并致力于做全方位创作人,但简耀宗早年曾非常困惑,自小爱好动漫的他,在家人要求下读了商业管理专业,毕业后进入银行工作,让他颇为不爽。“在银行工作一年之后,我就知道我根本没法继续下去”,于是他用业余时间去大学读了两年动画专业,毕业之后即被特效公司聘请,向银行递交辞呈的一刹那,他知道自己终于踏上了梦想之路。当时简耀宗进入的特效公司在香港本地很有名气,一年为超过六部电影制作特效,包括徐克的新版《蜀山传》、《老夫子》等,但简耀宗不甘于只做技术,他的头脑里早已有了许多创意。不久简耀宗自己成立工作室,活跃于香港的电影、广告及平面设计领域,短短几年间由动画师迅速跃升为视觉特效总监,早期作品包括陈木胜所执导的《双雄》《三岔口》等,还曾为好莱坞科幻电影《致命紫罗兰》担任美术设计工作。从小时候起,简耀宗就喜欢看来自日本、美国各地的动漫,《哆啦A梦》系列也曾是他小时候的心头爱,没想到后来自己竟真的成为动画导演。 2008年,简耀宗开始为首部《喜羊羊与灰太狼》系列大电影——《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》担任执行导演,而那一年,这部走上大银幕的动画创下了票房奇迹,“当时票房预期只有600万,没有想到最后拿了9000多万”,他笑说。 2011年起,他正式成为《喜羊羊》系列大电影总导演,执导第四部至第六部,也因此成为唯一一位凭借动画电影在内地成功取得过亿票房的导演。
随着国产动画《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映,三天过亿,十天近5亿元的票房成绩,大有超越好莱坞动画片《功夫熊猫2》所创下的6.17亿元票房纪录之势。这样的成绩,让很多人看到了国产动画雄起的曙光,也让很多业内人士开始关注国产动画产业。然而与此热闹景象相反的是,作为西部动画的领头羊,今年重庆的原创动画产量仅仅只有一部。记者近日也采访了重庆动画行业的相关人士以及四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯,对于重庆动画产业的尴尬境地,他们很无奈也很着急,而关键问题还是人才的流失。原创动画产量逐年减少 今年仅一部《波波熊猫吉吉虎》据国家新闻出版广电总局发布的统计显示,包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警等在内的11个国产怀旧卡通形象,如今的市场估值高达17亿元。近年来,众多卡通形象逐渐走向大银幕:《十万个冷笑话》、《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等,再加上今年的《大圣归来》以及即将于8月7日上映的《黑猫警长之翡翠之星》,中国动画正迈向“最好时代”。然而作为领跑西部动漫11年的重庆市,今年原创动画产量却呈逐渐衰微之势。据《重庆创意产业发展报告(2014版)》的资料显示,我市动漫产业起步于2004年,当时全市动漫游戏企业还不足10家。而2009年,我市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟,重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。但2010年却成了分界线,此后重庆原创动画逐年减产,2010年原创动画分钟数为4805分钟。2012年,全市共制作4部原创动画共2398分钟。到了今年,排除合作动画,我市原创动画仅有一部《波波熊猫吉吉虎》。伴随着动画分钟数的减少,重庆的几个有名动漫基地也显得十分萧条,如南岸区茶园国家动漫基地、水星重庆动漫基地等也人数寥寥,基本没动起来。前几年涌出的不少“动漫基地”,但直到现在都没有什么实质性进展。如何应对产量锐减趋势? “做精品动画才是关键”动画分钟数的减少,其实不止是重庆,全国大环境都是如此:2014年国产电视动画产量继续走低,全年产量为411部(其中完结220部),部数较2013年下降13.4%。对此,重庆电视台少儿频道总监、重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴告诉记者,减少并不是坏事,这正是国内动画在从数量向质量转变,“去年全国动画总产量为13万分钟,是前年的一半。今年还会减少,大家只做精品动画了。”成立了15年的重庆必然传媒,就致力于做精品动画,目前该公司出品了两部动画,第一部就是2008年出品的《可儿历险记》,第二部是系列动画《波波熊猫吉吉虎》。必然传媒负责人告诉记者,《可儿历险记》不仅在央视播出,还被国家广电总局推荐为2010年度优秀动画片。有了信心之后,该公司将继续推出系列动画《波波熊猫吉吉虎》,“这部动画预计要做4季共200集。”产业之困在于人才 做游戏设计每月工资能上万原创动画制作周期长,从市场调研到人设剧本,再到外包制作,《波波熊猫吉吉虎》花了两年时间。当记者问及《波波熊猫吉吉虎》为什么要采用技术外包时,必然传媒负责人告诉记者,这也是市内人才缺乏所致。“其实我市一直是动漫人才输出大市,四川美术学院、重庆师范大学等多家高校都有动画专业,可人才出来后大多都径直流向了北上广,即使在北上广,做游戏的人才也比做动画的多得多。”而在北京工作的小程就在为游戏画图标,一个图标可以达到两百到三百的价格。她告诉记者,做游戏设计的每月工资基本可以达到万元以上。“是综合因素造就这种情况,不止是工资问题。” 四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯说。他对人才外流现象表示理解,他告诉记者,“因为北上广动画游戏产业发达,每年出品动画游戏多,工资待遇又好。有才干的年轻人自然而然地就会往那个地方走。”但单纯地克隆动漫产业基地并不能为动漫产业带来长足发展,动漫基地的荒废就是证明。原创动画销路难 一分钟卖几十到几百元作品出来后,销路又成了“拦路虎”。之前业内一直有个说法是,动画销售渠道单一,卖给电视台几十元至几百元一分钟。虽然重庆动画曾卖向国外,但因为价格低却连10%的成本都很难收回。对此,重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴表示,原创动画销路问题比前些年好了很多,现在新媒体也是一个消化途径。如今,流行动画《那兔那年那些事儿》、《画江湖之不良人》等都是在网络平台发布并推行的。
随着国产动画《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)上映,三天过亿,十天近5亿元的票房成绩,大有超越好莱坞动画片《功夫熊猫2》所创下的6.17亿元票房纪录之势。这样的成绩,让很多人看到了国产动画雄起的曙光,也让很多业内人士开始关注国产动画产业。然而与此热闹景象相反的是,作为西部动画的领头羊,今年重庆的原创动画产量仅仅只有一部。记者近日也采访了重庆动画行业的相关人士以及四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯,对于重庆动画产业的尴尬境地,他们很无奈也很着急,而关键问题还是人才的流失。原创动画产量逐年减少 今年仅一部《波波熊猫吉吉虎》据国家新闻出版广电总局发布的统计显示,包括孙悟空、阿凡提、小蝌蚪找妈妈、葫芦兄弟、黑猫警等在内的11个国产怀旧卡通形象,如今的市场估值高达17亿元。近年来,众多卡通形象逐渐走向大银幕:《十万个冷笑话》、《熊出没》系列、《喜羊羊与灰太狼》系列等,再加上今年的《大圣归来》以及即将于8月7日上映的《黑猫警长之翡翠之星》,中国动画正迈向“最好时代”。然而作为领跑西部动漫11年的重庆市,今年原创动画产量却呈逐渐衰微之势。据《重庆创意产业发展报告(2014版)》的资料显示,我市动漫产业起步于2004年,当时全市动漫游戏企业还不足10家。而2009年,我市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟,重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。但2010年却成了分界线,此后重庆原创动画逐年减产,2010年原创动画分钟数为4805分钟。2012年,全市共制作4部原创动画共2398分钟。到了今年,排除合作动画,我市原创动画仅有一部《波波熊猫吉吉虎》。伴随着动画分钟数的减少,重庆的几个有名动漫基地也显得十分萧条,如南岸区茶园国家动漫基地、水星重庆动漫基地等也人数寥寥,基本没动起来。前几年涌出的不少“动漫基地”,但直到现在都没有什么实质性进展。如何应对产量锐减趋势? “做精品动画才是关键”动画分钟数的减少,其实不止是重庆,全国大环境都是如此:2014年国产电视动画产量继续走低,全年产量为411部(其中完结220部),部数较2013年下降13.4%。对此,重庆电视台少儿频道总监、重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴告诉记者,减少并不是坏事,这正是国内动画在从数量向质量转变,“去年全国动画总产量为13万分钟,是前年的一半。今年还会减少,大家只做精品动画了。”成立了15年的重庆必然传媒,就致力于做精品动画,目前该公司出品了两部动画,第一部就是2008年出品的《可儿历险记》,第二部是系列动画《波波熊猫吉吉虎》。必然传媒负责人告诉记者,《可儿历险记》不仅在央视播出,还被国家广电总局推荐为2010年度优秀动画片。有了信心之后,该公司将继续推出系列动画《波波熊猫吉吉虎》,“这部动画预计要做4季共200集。”产业之困在于人才 做游戏设计每月工资能上万原创动画制作周期长,从市场调研到人设剧本,再到外包制作,《波波熊猫吉吉虎》花了两年时间。当记者问及《波波熊猫吉吉虎》为什么要采用技术外包时,必然传媒负责人告诉记者,这也是市内人才缺乏所致。“其实我市一直是动漫人才输出大市,四川美术学院、重庆师范大学等多家高校都有动画专业,可人才出来后大多都径直流向了北上广,即使在北上广,做游戏的人才也比做动画的多得多。”而在北京工作的小程就在为游戏画图标,一个图标可以达到两百到三百的价格。她告诉记者,做游戏设计的每月工资基本可以达到万元以上。“是综合因素造就这种情况,不止是工资问题。” 四川美术学院影视动画学院副院长周宗凯说。他对人才外流现象表示理解,他告诉记者,“因为北上广动画游戏产业发达,每年出品动画游戏多,工资待遇又好。有才干的年轻人自然而然地就会往那个地方走。”但单纯地克隆动漫产业基地并不能为动漫产业带来长足发展,动漫基地的荒废就是证明。原创动画销路难 一分钟卖几十到几百元作品出来后,销路又成了“拦路虎”。之前业内一直有个说法是,动画销售渠道单一,卖给电视台几十元至几百元一分钟。虽然重庆动画曾卖向国外,但因为价格低却连10%的成本都很难收回。对此,重庆视美动画艺术有限责任公司总经理刘兴表示,原创动画销路问题比前些年好了很多,现在新媒体也是一个消化途径。如今,流行动画《那兔那年那些事儿》、《画江湖之不良人》等都是在网络平台发布并推行的。
新作《龙骑侠3D》明年元旦上映今年初,《熊出没》大电影拿下2.5亿票房,拉开全年国产动漫电影井喷的大幕。截至日前,今年共有《熊出没》《喜羊羊》《赛尔号4》《神笔马良》等7部电影票房超过5000万,创历史最佳战绩。经典动漫系列《摩尔庄园》出品方打造的全新动作冒险动画片《龙骑侠3D》,将于明年1月1日正式上映,本片讲述了小主人公从心怀英雄梦的单纯小男孩,到挑大梁拯救家园的传奇英雄历程。《龙骑侠3D》脱胎于央视热播的动画剧《果果骑侠传》,该剧曾荣获2013年精品国产动画片“金猴奖”。影片导演刘可欣曾执导了《摩登恐龙总动员》《摩尔庄园海妖宝藏》《摩尔庄园冰世纪》等经典动漫影片,曾多次获得国际、国内大奖,《摩尔庄园》系列电影更被媒体评为“最故事”动画电影。《龙骑侠3D》讲述一心想当大英雄的平凡少年在追寻“龙骑侠”的历程中,突破自我的冒险故事,塑造了主人公坚强勇敢的正面形象,延续了动画剧中的追梦、冒险等励志主题。本片邀请到人气歌手金志文倾情演唱主题曲《Super Boy》,用充满动感的轻摇滚旋律勾勒出了片中那群热血小孩们的冒险精神。配音方面,《指环王》《星战前传》配音张伟等配音界的大腕们纷纷加盟为本片献声。《龙骑侠3D》早前亮相本年度戛纳电影节,斥资3000万制作的本片,其水准得到海外专业人士的一致认可。在制作方面,该片采用了好莱坞电影级别的特效标准,人物造型栩栩如生,爆炸场面、战斗镜头都相当震撼。以往有动作场面的国产3D动漫电影,经常遭到家长“孩子看了头晕、视力下降”的投诉,而据本片制作人介绍,《龙骑侠3D》采用“控制景深,调节速率,善用颜色”等手段,消除3D效果给小朋友带来的眼睛酸痛感。据悉,该片片方2015年还将推出《聪聪玩具岛》《摩登恐龙》《功夫梨园》《魔晶猎人》等多部动漫作品。
新作《龙骑侠3D》明年元旦上映今年初,《熊出没》大电影拿下2.5亿票房,拉开全年国产动漫电影井喷的大幕。截至日前,今年共有《熊出没》《喜羊羊》《赛尔号4》《神笔马良》等7部电影票房超过5000万,创历史最佳战绩。经典动漫系列《摩尔庄园》出品方打造的全新动作冒险动画片《龙骑侠3D》,将于明年1月1日正式上映,本片讲述了小主人公从心怀英雄梦的单纯小男孩,到挑大梁拯救家园的传奇英雄历程。《龙骑侠3D》脱胎于央视热播的动画剧《果果骑侠传》,该剧曾荣获2013年精品国产动画片“金猴奖”。影片导演刘可欣曾执导了《摩登恐龙总动员》《摩尔庄园海妖宝藏》《摩尔庄园冰世纪》等经典动漫影片,曾多次获得国际、国内大奖,《摩尔庄园》系列电影更被媒体评为“最故事”动画电影。《龙骑侠3D》讲述一心想当大英雄的平凡少年在追寻“龙骑侠”的历程中,突破自我的冒险故事,塑造了主人公坚强勇敢的正面形象,延续了动画剧中的追梦、冒险等励志主题。本片邀请到人气歌手金志文倾情演唱主题曲《Super Boy》,用充满动感的轻摇滚旋律勾勒出了片中那群热血小孩们的冒险精神。配音方面,《指环王》《星战前传》配音张伟等配音界的大腕们纷纷加盟为本片献声。《龙骑侠3D》早前亮相本年度戛纳电影节,斥资3000万制作的本片,其水准得到海外专业人士的一致认可。在制作方面,该片采用了好莱坞电影级别的特效标准,人物造型栩栩如生,爆炸场面、战斗镜头都相当震撼。以往有动作场面的国产3D动漫电影,经常遭到家长“孩子看了头晕、视力下降”的投诉,而据本片制作人介绍,《龙骑侠3D》采用“控制景深,调节速率,善用颜色”等手段,消除3D效果给小朋友带来的眼睛酸痛感。据悉,该片片方2015年还将推出《聪聪玩具岛》《摩登恐龙》《功夫梨园》《魔晶猎人》等多部动漫作品。