

试想一下如果你作为一名家长,在这个六一节好不容易抽出了时间,想带着自己的孩子在电影院里度过一个难忘的节日。可是打开购票app之后,希望找到一部动画片的你发现只有《哆啦A梦》、《三只小猪2》、《潜艇总动员》为数不多的几个选择,于是,你可能陷入了思考:对于选择国产动画你有些犹豫(更大程度上是对于自己的耐心信心不足,大部分孩子可能看得很开心),可是对于《哆啦A梦》你也感到有些审美疲劳……有75%的可能性,你点击购票,选择了一场2D国语版的《哆啦A梦》。这样的情景绝非异想天开。从过往的印象出发,六一节这天显然是动画电影上映的最佳日期。也在这样的思想催生下,市场和舆论面对超过3.6亿未成年人的巨大市场,创造出了“六一档”这个档期。尤其在2015年“六一档”,《哆啦A梦:伴我同行》单天拿下近9000万,让 “六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,让这样的论调显得更有依据。由于今年六一档紧连着端午档,共有7部国产动画在这个时间内上映,其中还有3部是2015年上映过的“经典重放”。6月1日当天,单日票房虽然达到1.4亿,可是市场并没有被动画电影占据。《加勒比海盗5》5080万排名第一,《哆啦A梦》3900万名列第二,《摔跤吧!爸爸》2800万排名第三。当天票房最高的国产动画《三只小猪2》只有420万的票房,单日全部国产动画的票房相加,都难过千万。一边是家长们在这一天缺乏选择,另一边是国产动画的“六一一日游”。“六一档”现象的背后对于市场和国产动画制作方来说都值得思考。 “六一档”复盘——一个凭空而生的档期从这5年的票房数据来看,不难得出这样的结论:六一档在市场容量上,难以作为一个独立档期而存在。过去5年六一节单日票房排片统计(加粗为动画片)2013年6月1日(星期六) 1.5亿:《星际迷航:暗黑无界》4400万,排片24%;《潜艇总动员3》2739.4万,排片18.1%;《中国合伙人》2350万,排片20.5%《辛巴达历险记》1803.8万,排片11.9%;《疯狂原始人》1500万,排片9.16%《魁拔之大战元泱界》1178.8万,排片7.8%;2014年6月1日(星期天) 1.83亿元:《X战警:逆转未来》 7100万,排片26.5%;《窃听风云3》4700万,排片27.95%;《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》1834万,排片10%;《猪猪侠之勇闯巨人岛》1651万,排片9%;《辛巴达历险记2》996.4万,排片5.4%;《魔幻仙踪》807万,排片4.4%;《太空熊猫总动员》163.3万,排片0.9%。2015年6月1日(星期一)1.38亿元:《哆啦A梦:伴我同行》8993.7万,排片33.7%;《复仇者联盟2:奥创纪元》 1560万,排片14%;《潜艇总动员5:时光宝盒》1159.7万,排片10%;《明日世界》933万,排片12.16%;《我的个神啊》561万,排片7.5%;《屠魔战士》358万,排片6.2%;《金箍棒传奇2:沙僧的逆袭》173.2万,排片3.7%;《超能兔战队》64万,排片1.6%;《阿里巴巴:大盗奇兵》37.2万,排片0.8%。2016年6月1日(星期三) 1.49亿元:《愤怒的小鸟》6265万,排片26.5%;《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》5500万,排片35%;《美国队长3》960万,排片9.7%;《斗龙战士之星印罗盘》417万,排片5.4%;《分歧者3》335万,排片9%;《水果宝贝之水果总动员》297万,排片5.8%;《糖果世界大冒险》204万,排片2.8%;《动植物大战》62.9万,排片1.7%;《小蚂蚁之环球大冒险》28.1万,排片0.9%;《阿里巴巴2:所罗门封印》6.6万,排片0.1%。2017年6月1日(星期四) 1.4亿《加勒比海盗5:死无对证》5080万,排片35%;《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》3920万,排片21%;《摔跤吧!爸爸》2792万,排片22%;《三只小猪2》421万,排片3.8%;《神奇女侠》368万,排片1.6%;《潜艇总动员5》308万,排片2%;《我的爸爸是国王》293万,排片2%。从数据上可以看出,每年六一节动画电影的排片比和单日票房产出都会出现明显提升。在面对同档期大片中,即使排片上不占据优势,动画电影依然能够在票房产出上完成反超。这也证明了市场对于动画电影的需求是存在的。国产动画在六一节扎堆上映的现象在这5年显得尤为突出,开端也是在2013年的六一档。那年六一节当天上映了《潜艇总动员3:彩虹宝藏》、《魁拔之大战元泱界》、《辛巴达历险记》三部国产动画新片,当天票房收入都迈过千万元的门槛。在加上当时仍在上映的引进动画片《疯狂原始人》口碑不俗,后劲十足(类似今天的《摔跤吧!爸爸》),4部动画片票房齐齐过千万,总占比50%,让六一档横空出世。到了一年之后的六一,一口气7部国产动画上映,3部票房突破千万,还有2部破百万。动画片在当天票房占比中下滑到30%。2015年《哆啦A梦:伴我同行》成为了当时现象级的爆款影片,本片在六一节当天豪取近9000万。国产动画只剩《潜艇总动员5》过了千万。去年六一档的冠军继续归属进口动画《愤怒的小鸟》,当天上映的国产动画则全部不足千万。国产动画有多惨?注意到表格中的《阿里巴巴:大盗奇兵》和《阿里巴巴2:所罗门封印》了么,这个系列作品连续两年征战六一档,票房从37万下降到了单日6万。今年六一档几乎是去年的重演,《哆啦A梦》一家欢喜国产动画几家愁(严格来说,还有一部《银河守卫队》其实也是进口动画。当然,单看这个译名你是想不到的。)六一节当天并非法定节假日,哪怕在适逢周末的时候,单日票房最高只能达到1.8亿的水平,相比于“情人节档”、“七夕档”这样单日能达到2亿以上甚至2.5亿以上的单日档期,在总体容量上差距明显。另一方面,由于六一节当天市场上不仅会有新上映的动画电影,还有其他商业类型片,留给新片的市场份额少之又少。再加上此时扎堆上映的国产动画鲜见大制作,在同期有进口动画片上映的情况下,更难以抗衡。对于观众来说,也并非只有动画片才适合举家观看,比如最近热映的《摔跤吧!爸爸》就是一部适合全家观看的影片。在这样的情况下,留给动画片的潜在观众只剩下低龄观众群体了。从影院排映的角度出发,动画片通常只会安排在白天的非黄金场次,哪怕在六一节当天,黄金场排片也会偏向主流观众人群,而非携孩子观看的合家欢群体。例如在安排《哆啦A梦》的排场时,白天的场次会安排国语配音版,晚上的场次会安排原版进行放映。动画电影该何时上映?——黄金档是首选 冷门档期也能爆冷今年六一临近端午节假期,“六一档”上映的几部动画电影实际上在端午档就率先上映。《三只小猪2》和《潜艇总动员5》都是曾经上映过的老片,在这个端午节假期上映,排片场次都只在5%以下,可是每天都有200万-300万入账,积少成多目前累计票房也都超过千万。作为新片上映的《我的爸爸是国王》在端午节三天之后收获750万,再加上六一当天近300万的票房,总票房也过了千万。从发行角度看来,动画电影是类型片中少数具有市场“刚需”的类型之一。这也是为什么,一部动画电影在市场上“经典重映”甚至“经久不衰”都不是什么稀奇事。就像电视台会在每个假期重播《西游记》一样,在周末或者是假期,在工作日“消失”的动画片就会出现在市场上。不能否认的是,“老片重映”对于市场来说绝非健康的现象。只能是反衬出市场上观众对于新片质量的失望和对于新片的需求。曾经在七年前上映过的《麦兜响当当》今年3月17日又重映了70天。在这段时间里,首个周末收获了最终1200万票房中的780万。市场对于此类现象的态度也可见一斑。对于动画电影来说,既有“刚需”,也有“旺季”。业内人士看来,暑期档才是动画电影的主战场。在国产动画电影票房榜上(排除中美合拍的《功夫熊猫3》),排名第一的《大圣归来》就是在2015年暑期档完成的9.5亿票房纪录。排名第二的《大鱼·海棠》也是在16年的暑期档上映。今年暑期档,已经有《十万个冷笑话2》、《玩偶奇兵》、《赛尔号大电影6》、《阿唐奇遇》等多部动画电影定档,好莱坞的《神偷奶爸3》也将在7月7日引进。对于进口动画片来说,上映时间相对被动,不过能赶上在暑期档前后上映,票房表现就有足够保证。内地影史第一部票房破亿的动画电影《功夫熊猫》就是在08年的暑期档上映的。在前几年暑期档难见进口片的情况下,《功夫熊猫2》在2011年5月底上映,票房也顺利突破了6亿。去年暑期档末尾,口碑一般(豆瓣6.6分)的《冰川时代5》上映有4.47亿票房。不过,这还不及《冰川时代4》2012年7月上映时创造的4.49亿的成绩。在暑期档之外,适逢寒假的贺岁档是另一大票仓。2009年贺岁档,原本定于大年初一上的《喜羊羊和灰太狼》大电影第一部,在上映前听从了院线方的建议提前了10天上映,赶在寒假的第一天上映,最终票房突破9000万,是当时国产动画的最高票房。随着春节档容量的提升,春节档一周的票房总量就比得上过去贺岁档一个月的票房。在这个端午节之前,今年总共17部已上映的中外动画累计票房约为12.8亿。其中最高的就是在春节档上映的《熊出没之奇幻空间》,达到了5.23亿。这个成绩在国产动画电影票房榜上可以名列第4。可是在前一年的春节档,同样作为动画片上映的《年兽大作战》最终票房只有3400万。同为动画片,同在黄金档期上映,为什么差距明显?显然,从知名度上和认知度上来说,两者显然不在一个量级上。选择在热门档期上映,面临的竞争也更加激烈,从观众角度来说,在同档期不缺乏合家欢类型片的时候,动画片也非唯一选择。今年清明档,一部名叫《冰雪大作战》的加拿大动画片在内地上映。从体量上和知名度上看,不少业内人士对本片的票房预估只在800到1000万左右。影片最终票房超过4000万,有如此成绩就体现出了发行方在档期选择上的明智。《冰雪大作战》作为引进片,在档期选择上较为被动。在确定了几个可选择的日期后,发行方选择在清明节假期前的4月1日上映,在之后的档期内成为了唯一的动画片,成为了一匹不小的黑马。 总结陈词:摆脱低龄化,动画电影不“作茧自缚”“六一档”国产电影面对《哆啦A梦》溃不成军,除了市场方面的原因之外,也在于国产动画的类型定位偏低龄向。以2016年的统计来看,上映的49部国产动画电影中,只有3部票房过1亿元,有26部票房不足1000万元。同期上映的23部进口动画,总票房达到46.62亿元。以创作内地动画电影票房纪录的《疯狂动物城》来说,以此代表的好莱坞动画,定位是全年龄段的观众,无论成人观众还是儿童观众,都能在影片中得到观影乐趣。能够吸引成年观众的动画电影,在市场上具有更大的空间和商业潜力。在国产动画电影里,《大圣归来》和《大鱼海棠》都是难得的此类案例。近两年来重新回到国内市场的日本动画中,《你的名字。》实际上是一部面向青少年及成年观众群体的爱情电影,这也让其打破了动画电影的类型天花板,票房突破5亿。市场并非没有给国产动画留下空间。有《疯狂动物城》如此受欢迎程度和制作水平的动画毕竟少之又少。进口动画片由于语言上和文化上的差异,也难免在内地市场遭遇冷遇。比如皮克斯的《头脑特工队》,尽管口碑上佳,上映票房只有9000万。今年上映的《乐高蝙蝠侠大电影》,由于故事中的桥段笑料多根据西方流行文化而设计,在内地的票房也大打折扣,定格在4200万。国产动画电影总体来说,观众先入为主的观点“动画电影就是儿童电影”并不能成为低龄向的挡箭牌。寄往于通过动画电影衍生出游戏、图书、玩具等“摇钱树”更是本末倒置。就像《摔跤吧!爸爸》能够打破“印度片就是唱歌跳舞”的刻板印象一样,《大圣归来》的成功能够让更多的观众青睐国产动画电影。国产动画如果始终停留在低龄层面,以低龄儿童作为最主要的受众团体,今年六一档的市场格局将会一次又一次的在未来重演。
试想一下如果你作为一名家长,在这个六一节好不容易抽出了时间,想带着自己的孩子在电影院里度过一个难忘的节日。可是打开购票app之后,希望找到一部动画片的你发现只有《哆啦A梦》、《三只小猪2》、《潜艇总动员》为数不多的几个选择,于是,你可能陷入了思考:对于选择国产动画你有些犹豫(更大程度上是对于自己的耐心信心不足,大部分孩子可能看得很开心),可是对于《哆啦A梦》你也感到有些审美疲劳……有75%的可能性,你点击购票,选择了一场2D国语版的《哆啦A梦》。这样的情景绝非异想天开。从过往的印象出发,六一节这天显然是动画电影上映的最佳日期。也在这样的思想催生下,市场和舆论面对超过3.6亿未成年人的巨大市场,创造出了“六一档”这个档期。尤其在2015年“六一档”,《哆啦A梦:伴我同行》单天拿下近9000万,让 “六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,让这样的论调显得更有依据。由于今年六一档紧连着端午档,共有7部国产动画在这个时间内上映,其中还有3部是2015年上映过的“经典重放”。6月1日当天,单日票房虽然达到1.4亿,可是市场并没有被动画电影占据。《加勒比海盗5》5080万排名第一,《哆啦A梦》3900万名列第二,《摔跤吧!爸爸》2800万排名第三。当天票房最高的国产动画《三只小猪2》只有420万的票房,单日全部国产动画的票房相加,都难过千万。一边是家长们在这一天缺乏选择,另一边是国产动画的“六一一日游”。“六一档”现象的背后对于市场和国产动画制作方来说都值得思考。 “六一档”复盘——一个凭空而生的档期从这5年的票房数据来看,不难得出这样的结论:六一档在市场容量上,难以作为一个独立档期而存在。过去5年六一节单日票房排片统计(加粗为动画片)2013年6月1日(星期六) 1.5亿:《星际迷航:暗黑无界》4400万,排片24%;《潜艇总动员3》2739.4万,排片18.1%;《中国合伙人》2350万,排片20.5%《辛巴达历险记》1803.8万,排片11.9%;《疯狂原始人》1500万,排片9.16%《魁拔之大战元泱界》1178.8万,排片7.8%;2014年6月1日(星期天) 1.83亿元:《X战警:逆转未来》 7100万,排片26.5%;《窃听风云3》4700万,排片27.95%;《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》1834万,排片10%;《猪猪侠之勇闯巨人岛》1651万,排片9%;《辛巴达历险记2》996.4万,排片5.4%;《魔幻仙踪》807万,排片4.4%;《太空熊猫总动员》163.3万,排片0.9%。2015年6月1日(星期一)1.38亿元:《哆啦A梦:伴我同行》8993.7万,排片33.7%;《复仇者联盟2:奥创纪元》 1560万,排片14%;《潜艇总动员5:时光宝盒》1159.7万,排片10%;《明日世界》933万,排片12.16%;《我的个神啊》561万,排片7.5%;《屠魔战士》358万,排片6.2%;《金箍棒传奇2:沙僧的逆袭》173.2万,排片3.7%;《超能兔战队》64万,排片1.6%;《阿里巴巴:大盗奇兵》37.2万,排片0.8%。2016年6月1日(星期三) 1.49亿元:《愤怒的小鸟》6265万,排片26.5%;《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》5500万,排片35%;《美国队长3》960万,排片9.7%;《斗龙战士之星印罗盘》417万,排片5.4%;《分歧者3》335万,排片9%;《水果宝贝之水果总动员》297万,排片5.8%;《糖果世界大冒险》204万,排片2.8%;《动植物大战》62.9万,排片1.7%;《小蚂蚁之环球大冒险》28.1万,排片0.9%;《阿里巴巴2:所罗门封印》6.6万,排片0.1%。2017年6月1日(星期四) 1.4亿《加勒比海盗5:死无对证》5080万,排片35%;《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》3920万,排片21%;《摔跤吧!爸爸》2792万,排片22%;《三只小猪2》421万,排片3.8%;《神奇女侠》368万,排片1.6%;《潜艇总动员5》308万,排片2%;《我的爸爸是国王》293万,排片2%。从数据上可以看出,每年六一节动画电影的排片比和单日票房产出都会出现明显提升。在面对同档期大片中,即使排片上不占据优势,动画电影依然能够在票房产出上完成反超。这也证明了市场对于动画电影的需求是存在的。国产动画在六一节扎堆上映的现象在这5年显得尤为突出,开端也是在2013年的六一档。那年六一节当天上映了《潜艇总动员3:彩虹宝藏》、《魁拔之大战元泱界》、《辛巴达历险记》三部国产动画新片,当天票房收入都迈过千万元的门槛。在加上当时仍在上映的引进动画片《疯狂原始人》口碑不俗,后劲十足(类似今天的《摔跤吧!爸爸》),4部动画片票房齐齐过千万,总占比50%,让六一档横空出世。到了一年之后的六一,一口气7部国产动画上映,3部票房突破千万,还有2部破百万。动画片在当天票房占比中下滑到30%。2015年《哆啦A梦:伴我同行》成为了当时现象级的爆款影片,本片在六一节当天豪取近9000万。国产动画只剩《潜艇总动员5》过了千万。去年六一档的冠军继续归属进口动画《愤怒的小鸟》,当天上映的国产动画则全部不足千万。国产动画有多惨?注意到表格中的《阿里巴巴:大盗奇兵》和《阿里巴巴2:所罗门封印》了么,这个系列作品连续两年征战六一档,票房从37万下降到了单日6万。今年六一档几乎是去年的重演,《哆啦A梦》一家欢喜国产动画几家愁(严格来说,还有一部《银河守卫队》其实也是进口动画。当然,单看这个译名你是想不到的。)六一节当天并非法定节假日,哪怕在适逢周末的时候,单日票房最高只能达到1.8亿的水平,相比于“情人节档”、“七夕档”这样单日能达到2亿以上甚至2.5亿以上的单日档期,在总体容量上差距明显。另一方面,由于六一节当天市场上不仅会有新上映的动画电影,还有其他商业类型片,留给新片的市场份额少之又少。再加上此时扎堆上映的国产动画鲜见大制作,在同期有进口动画片上映的情况下,更难以抗衡。对于观众来说,也并非只有动画片才适合举家观看,比如最近热映的《摔跤吧!爸爸》就是一部适合全家观看的影片。在这样的情况下,留给动画片的潜在观众只剩下低龄观众群体了。从影院排映的角度出发,动画片通常只会安排在白天的非黄金场次,哪怕在六一节当天,黄金场排片也会偏向主流观众人群,而非携孩子观看的合家欢群体。例如在安排《哆啦A梦》的排场时,白天的场次会安排国语配音版,晚上的场次会安排原版进行放映。动画电影该何时上映?——黄金档是首选 冷门档期也能爆冷今年六一临近端午节假期,“六一档”上映的几部动画电影实际上在端午档就率先上映。《三只小猪2》和《潜艇总动员5》都是曾经上映过的老片,在这个端午节假期上映,排片场次都只在5%以下,可是每天都有200万-300万入账,积少成多目前累计票房也都超过千万。作为新片上映的《我的爸爸是国王》在端午节三天之后收获750万,再加上六一当天近300万的票房,总票房也过了千万。从发行角度看来,动画电影是类型片中少数具有市场“刚需”的类型之一。这也是为什么,一部动画电影在市场上“经典重映”甚至“经久不衰”都不是什么稀奇事。就像电视台会在每个假期重播《西游记》一样,在周末或者是假期,在工作日“消失”的动画片就会出现在市场上。不能否认的是,“老片重映”对于市场来说绝非健康的现象。只能是反衬出市场上观众对于新片质量的失望和对于新片的需求。曾经在七年前上映过的《麦兜响当当》今年3月17日又重映了70天。在这段时间里,首个周末收获了最终1200万票房中的780万。市场对于此类现象的态度也可见一斑。对于动画电影来说,既有“刚需”,也有“旺季”。业内人士看来,暑期档才是动画电影的主战场。在国产动画电影票房榜上(排除中美合拍的《功夫熊猫3》),排名第一的《大圣归来》就是在2015年暑期档完成的9.5亿票房纪录。排名第二的《大鱼·海棠》也是在16年的暑期档上映。今年暑期档,已经有《十万个冷笑话2》、《玩偶奇兵》、《赛尔号大电影6》、《阿唐奇遇》等多部动画电影定档,好莱坞的《神偷奶爸3》也将在7月7日引进。对于进口动画片来说,上映时间相对被动,不过能赶上在暑期档前后上映,票房表现就有足够保证。内地影史第一部票房破亿的动画电影《功夫熊猫》就是在08年的暑期档上映的。在前几年暑期档难见进口片的情况下,《功夫熊猫2》在2011年5月底上映,票房也顺利突破了6亿。去年暑期档末尾,口碑一般(豆瓣6.6分)的《冰川时代5》上映有4.47亿票房。不过,这还不及《冰川时代4》2012年7月上映时创造的4.49亿的成绩。在暑期档之外,适逢寒假的贺岁档是另一大票仓。2009年贺岁档,原本定于大年初一上的《喜羊羊和灰太狼》大电影第一部,在上映前听从了院线方的建议提前了10天上映,赶在寒假的第一天上映,最终票房突破9000万,是当时国产动画的最高票房。随着春节档容量的提升,春节档一周的票房总量就比得上过去贺岁档一个月的票房。在这个端午节之前,今年总共17部已上映的中外动画累计票房约为12.8亿。其中最高的就是在春节档上映的《熊出没之奇幻空间》,达到了5.23亿。这个成绩在国产动画电影票房榜上可以名列第4。可是在前一年的春节档,同样作为动画片上映的《年兽大作战》最终票房只有3400万。同为动画片,同在黄金档期上映,为什么差距明显?显然,从知名度上和认知度上来说,两者显然不在一个量级上。选择在热门档期上映,面临的竞争也更加激烈,从观众角度来说,在同档期不缺乏合家欢类型片的时候,动画片也非唯一选择。今年清明档,一部名叫《冰雪大作战》的加拿大动画片在内地上映。从体量上和知名度上看,不少业内人士对本片的票房预估只在800到1000万左右。影片最终票房超过4000万,有如此成绩就体现出了发行方在档期选择上的明智。《冰雪大作战》作为引进片,在档期选择上较为被动。在确定了几个可选择的日期后,发行方选择在清明节假期前的4月1日上映,在之后的档期内成为了唯一的动画片,成为了一匹不小的黑马。 总结陈词:摆脱低龄化,动画电影不“作茧自缚”“六一档”国产电影面对《哆啦A梦》溃不成军,除了市场方面的原因之外,也在于国产动画的类型定位偏低龄向。以2016年的统计来看,上映的49部国产动画电影中,只有3部票房过1亿元,有26部票房不足1000万元。同期上映的23部进口动画,总票房达到46.62亿元。以创作内地动画电影票房纪录的《疯狂动物城》来说,以此代表的好莱坞动画,定位是全年龄段的观众,无论成人观众还是儿童观众,都能在影片中得到观影乐趣。能够吸引成年观众的动画电影,在市场上具有更大的空间和商业潜力。在国产动画电影里,《大圣归来》和《大鱼海棠》都是难得的此类案例。近两年来重新回到国内市场的日本动画中,《你的名字。》实际上是一部面向青少年及成年观众群体的爱情电影,这也让其打破了动画电影的类型天花板,票房突破5亿。市场并非没有给国产动画留下空间。有《疯狂动物城》如此受欢迎程度和制作水平的动画毕竟少之又少。进口动画片由于语言上和文化上的差异,也难免在内地市场遭遇冷遇。比如皮克斯的《头脑特工队》,尽管口碑上佳,上映票房只有9000万。今年上映的《乐高蝙蝠侠大电影》,由于故事中的桥段笑料多根据西方流行文化而设计,在内地的票房也大打折扣,定格在4200万。国产动画电影总体来说,观众先入为主的观点“动画电影就是儿童电影”并不能成为低龄向的挡箭牌。寄往于通过动画电影衍生出游戏、图书、玩具等“摇钱树”更是本末倒置。就像《摔跤吧!爸爸》能够打破“印度片就是唱歌跳舞”的刻板印象一样,《大圣归来》的成功能够让更多的观众青睐国产动画电影。国产动画如果始终停留在低龄层面,以低龄儿童作为最主要的受众团体,今年六一档的市场格局将会一次又一次的在未来重演。
《星球大战》确定未来每年一部,打通整个系列的电影宇宙;还在拍摄的《美国队长3》曝光了第一支预告,克里斯·埃文斯亲自助阵发布会为影片预热;皮克斯“总动员”系列纷纷瞄准续集电影,公布了全新的作品《墨西哥亡灵节》;而迪士尼本部的真人和动画部分也公布了《加勒比海盗5》《爱丽丝梦游仙境2》《动物大都会》和《海洋奇缘》等多部新作……短短三天的D23展会,向影迷们投下了一波又一波的电影重磅炸弹。目前迪士尼影业已经形成迪士尼本部、卢卡斯影业、漫威影业和皮克斯四分天下的局面。它们在“老大哥”的统筹下,精细地分工合作,保证这座巨大的娱乐机器稳定运作。而作为当下好莱坞最成功的制片厂之一,迪士尼的经营像是一盘大棋,每一次“举棋”都包含着意义深远的运筹帷幄。在四大品牌未来的片单中,我们可以看出一些有趣的现象:《星战》系列开始以女性为主角、增加了更多国家、种族的演员;皮克斯开始加力发展续集作品;迪士尼本部的真人电影几乎被翻拍、续集或衍生作品所占据了······我们能从这些现象中看出什么,又能否由此来拼凑出迪士尼近几年来的电影版图?下面,我们将针对这四大品牌的新片计划,尝试解读迪士尼未来的这场电影棋局。卢卡斯影业在本届D23展会上发布了《星球大战》系列未来的五部新片计划:《星球大战7:原力觉醒》、《星球大战外传:侠盗一号》、《星球大战8》、《星球大战韩·索罗外传》和《星球大战9》,其中《星球大战7:原力觉醒》的主演主创亲自到场,而《星球大战外传:侠盗一号》则公布了演员阵容。两年前举办的第三届D23展会,恰逢卢卡斯影业刚刚加盟迪士尼,当时官方只宣布了一部星战电影即《星球大战7》,导演也选定J·J·艾布拉姆斯没多久,档期是2016年的暑期档,但因为制作上来不及,《星球大战7》不得不延期,《星战》系列电影第一次将档期放在了圣诞档。2012年12月,迪士尼以40.5亿美元买下乔治·卢卡斯的卢卡斯影业,自此迪士尼影业旗下的四大品牌正式确立。卢卡斯影业最重要的电影项目资源无疑是星球大战系列,这一科幻系列也是影史上观众群最为广泛的电影之一。正是看到这一价值,也为了让它实现最大化,迪士尼宣布每年推出一部《星球大战》新电影的计划,包括正传和外传两种形式。而之前无论是三部曲,还是前传三部曲,都是三年一部。从三年一部到一年一部,迪士尼为《星战》全面提速,这样的步伐明显是为了商业利益。但《星球大战7:原力觉醒》却不是卢卡斯影业加盟迪士尼后亮相的第一部作品,这个第一的头衔被一部动画电影抢走了,这就是《仲夏夜魔法》。事实上,除了迪士尼和皮克斯,卢卡斯影业旗下拥有工业光魔和卢卡斯动画,在动画方面也有着非常强大的实力,工业光魔操刀的《兰戈》就曾夺得过奥斯卡最佳动画奖。可惜《仲夏夜魔法》口碑和票房双输,完全对不起给迪士尼的见面礼。不过反过来想,这次失败其实都不是事,没准《仲夏夜魔法》就是在给年底上映的《星球大战7:原力觉醒》攒人品。迪士尼时期的《星战》要获得更大人群的观众,就需要在主角的性别和种族的设定上更具广泛性。《星球大战:原力觉醒》和《星球大战外传:侠盗一号》同时都启用了女性作为第一主角,而相关次要角色也被黑人或者其它国籍或肤色瓜分。迪士尼比过去更看重全球市场,《星球大战外传:侠盗一号》第一次引入了华人演员,而且一次就找来了两位——姜文和甄子丹加盟《星球大战外传:侠盗一号》也是该系列首次有华人演员出演主要角色(早前白灵曾在《星球大战前传3:西斯的复仇》中扮演小角色)。迪士尼和卢卡斯影业在对日新月异的中国电影市场表示重视外,也进一步丰富了原本已经浩瀚无垠的星球大战宇宙。除了《星球大战》,卢卡斯影业的另一大知识产权《夺宝奇兵》系列也已蠢蠢欲动,之前就有传闻克里斯·帕拉特会是新一任的印第安纳·琼斯,也许下一届D23就会有眉目了。漫威影业在本届D23展会上只亮相了两部作品:《美国队长3:内战》和《奇异博士》,少于上一届D23展会,那一年迪士尼推出了《雷神:黑暗世界》、《美国队长2》和《银河护卫队》三部作品,而后两者也成为了漫威的代表作。漫威早早就宣布了2016—2019年各个超级英雄电影的档期,对每一届D23展会而言,最接近上映日期的漫威超级英雄电影排队来参加即可。迪士尼董事长罗伯特·艾格上任头几年一直对迪士尼电影的观众大多数是年轻女性而耿耿于怀,而且迪士尼当时最大的摇钱树是“加勒比海盗”系列,他热切渴望扩大观众群,稳定产出高票房,而迪士尼只有通过并购才能迅速实现这一目标。漫威娱乐旗下的众多充满活力的漫画形象和角色受到男性观众的拥趸,漫威影业制作的超级英雄电影,特别是2008年上映的《钢铁侠》大获成功,让它成为迪士尼最好的收购对象。2009年,迪士尼以42亿美元将漫威娱乐招至麾下。尽管漫威的一些超级英雄会被电影观众所喜欢,但还有更多的超级英雄还是没有被广大的电影观众、电视观众或游戏玩家所熟知。迪士尼不仅拥有覆盖全球的发行网络,还拥有超强的再创造能力、衍生产品开发和推广销售能力,能使漫威的超级英雄的经济利益做到最大化。加入迪士尼时期,小罗伯特·唐尼连续参演四部漫威电影都轻松晋级全球十亿美元俱乐部,钢铁侠也成为市场价值最高的电影角色。漫威电影宇宙概念的提出可以说是对电影续集文化的全面创新,而《复仇者联盟》的剧情交叉模式更是成为好莱坞竞相模仿的对象。《复仇者联盟2》没有获得预期的口碑和票房,意外失手北美票房年冠和全球票房年冠,但依旧是影史票房排第二的超级英雄电影。作为漫威电影宇宙第二阶段收尾的《蚁人》目前的票房成绩还说得过去,大致会与《美国队长》或《雷神》的第一集相当,而《蚁人》1.3亿美元的制作成本比这两部都要低。20世纪福斯重启的《神奇四侠2015》就没这么好运,仅比《蚁人》少1000万美元的投资,但票房却差了好几个段位。至此,今年的超级英雄电影也告一段落,迪士尼和漫威依然牢牢把握着第一的位置。将影史票房第三的位置交给《侏罗纪世界》后,漫威比过去低调了一些,没有参加之前的圣迭戈动漫展,即使是D23展会,也仅仅派出了“美国队长”克里斯·埃文斯和“猎鹰”安东尼·麦凯两位到场,和圣迭戈动漫展上华纳DC和20世纪福斯的豪华阵营完全没法比。作为漫威电影宇宙第三阶段的开启之作,《美国队长3:内战》拥有无比炫目的超级英雄阵容,堪称史上最豪华。我们将在同一块大银幕上看到:美国队长、钢铁侠、黑寡妇、冬兵、猎鹰、莎朗特工、战争机器、鹰眼、黑豹、幻视、猩红女巫、蚁人、交叉骨、蜘蛛侠、罗斯将军/红巨人、泽莫男爵和马丁·弗瑞曼饰演的神秘角色,以及还未获得官方确认的绿巨人。要知道美国队长、钢铁侠、黑豹、蚁人、蜘蛛侠和绿巨人六大角色都有各自单独的电影。这是目前为止其他任何超级英雄电影都无法比拟的。尽管《美国队长3》的阵容逆天,但在2016年,迪士尼/漫威将迎来最强有力的挑战,华纳兄弟/DC漫画和20世纪福斯全都野心勃勃、虎视眈眈。七部超级英雄电影将开启有史以来竞争最残酷的超级英雄电影大会战。从前作的票房看,《美国队长3》与《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》和《X战警:天启》相比并不拥有优势,特别是《美国队长3》还和《蝙蝠侠大战超人》在档期上就有过激烈的交锋,光提到这些片名就能嗅到浓烈的火药味。迪士尼本部的真人电影项目在本届D23展会上带来了六部作品:《怒海救援》、《奇幻森林》、《美女与野兽》、《彼得的龙》、《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》和《加勒比海盗5》,这可比上一届D23展会的《沉睡魔咒》、《大梦想家》和《灰姑娘》三部作品多了一倍。尽管数量提升了,但细心的观众会发现这当中并没有原创作品,颁奖季的作品也完全消失。《怒海救援》改编自同名图书,这是迪士尼厂标出品的动作片。可以想象,这部作品相比2006年迪士尼和试金石合作推出的、凯文·科斯特纳和艾什顿·库彻主演的同题材影片《惊涛大冒险》,更适合少儿观众。《奇幻森林》和《美女与野兽》是迪士尼经典动画——1967年《森林王子》和1991年《美女与野兽》——的真人版。《彼得的龙》则是迪士尼1977年真人动画电影《妙妙龙》的重拍版。《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》的前作《爱丽丝梦游仙境》改编自1951年迪士尼的经典动画。而《加勒比海盗5》恐怕是迪士尼片名后面数字最高的续集电影。迪士尼影业的产量一直都不高,片库的数量不到700部,是好莱坞六大制片厂里数量最少的,也是唯一低于1000的。虽然数量不多,但迪士尼的几十部动画电影却是价值连城。迪士尼一直有物尽其用的传统,没过几年就会把经典作品都拿出来重新上映一次,特别是科技的进步让此举的理由更为充分,但无论是数字版还是3D版,迪士尼将经典重映的目的,都是为了赚取最高的边际利润。毫无疑问,现在这些动画片在玩过重映后,该轮到拍真人版了。米娅·华希科沃斯卡、约翰尼·德普主演的《爱丽丝梦游仙境》让迪士尼第一次尝到甜头,全球超10亿美元的票房堪称奇迹。之后改编自《绿野仙踪》的《魔境仙踪》在票房的不尽如人意,而改编自自家IP《睡美人》的《沉睡魔咒》在全球砍下10亿美元票房,更坚定了迪士尼的决心:与其冒险改编别人家的童话作品,不如挖掘自己的动画宝库。随着动态捕捉技术的日益成熟,更真实的动物或怪兽角色可以被塑造出来,《奇幻森林》和《彼得的龙》就有望是这类电影的代表作。未来还有一大波经典动画的真人电影赶在路上,在下一届D23展会,我们就可能看到《小飞象》、《花木兰》和《木偶奇遇记》的真人版。除了经典动画的真人版重拍,迪士尼在合家欢电影的道路上也是越走越远,几乎全身心投入到这种和衍生产品关系最密切的电影类型当中,甚至还投资了梦工厂的《吹梦巨人》。迪士尼收购的皮克斯动画工作室在本届D23展会上公布五部作品,其中包括四部长片(《恐龙当家》、《海底总动员2:寻找多莉》、《墨西哥亡灵节》、《玩具总动员4》)和一部短片《莱莉的初次约会》。加上另外两部将于未来开拍的动画长片《赛车总动员3》和《超人总动员2》,皮克斯目前手中攥着六部动画长片。2013的第三届D23展会,皮克斯同样带来了五部作品,但长片方面只有《恐龙当家》、《头脑特工队》、《海底总动员2》三部,另外还有《怪物大学之派对中心》、《玩具总动员之惊魂夜》两部短片。可以很明显地看出,皮克斯在长片方面的投入在加大。在动画制作的技术质量和讲故事的方法上,皮克斯都力求做到精益求精。截止目前,皮克斯获得27座奥斯卡奖、7部奥斯卡最佳动画长片、7座金球奖(6个最佳动画长片,1个最佳配乐),拥有7部入围IMDb Top250的作品,创造了所有动画品牌当中最好的成绩。如何在取得巨大成功的同时又坚守最高的艺术水准,皮克斯有着自己的秘诀,那就是对创新的不懈坚持,以及充斥着奇思妙想的领导方式。凭借着这两大因素的加持,皮克斯才能持续保持优势。2006年,迪士尼以71亿美元收购皮克斯,可以说是动画史上最成功的一次并购。从诞生伊始,皮克斯无论何时都只专注于屈指可数的几部作品。用现任迪士尼影业总裁艾伦·霍恩的话来说,这种策略叫“步枪法”,意为瞄准一个射击一个:“皮克斯一年只推出一部长片,且每一部都精雕细琢。它们孜孜不倦、高度自我批评,每一部耗时数年才上映。”正是如此的高投入,皮克斯才换来了最漂亮的成绩单。加入迪士尼后,皮克斯得到了迪士尼更大规模的力量庇护,特别是资金上的支持比过去独立工作室时代要充裕了许多。如图所示,皮克斯过去最高的成本也仅为1.2亿美金,而现在最低也有1.75亿美元的投入,有的甚高达两亿美金,皮克斯曾经最大的竞争对手梦工厂动画则将成本压缩到了1.5亿美金以下。正是这种巨资的优势,让皮克斯和其它动画公司的制作距离拉开得非常明显,确保在精益求精的道路上可以走得更远。皮克斯作品成本一览:既然皮克斯已经成为迪士尼旗下的一个部门,那么迪士尼出于经济利益的考虑,也要求皮克斯加大续集作品的开发。在独立时期,皮克斯的七部作品中续集仅有《玩具总动员2》一部。而收购以后的上映以及计划上映的14部作品中,续集作品竟占到了7部。在今年的D23展会上,公布的四部动画长片也有一半是续集。皮克斯未来已知的六部作品当中,续集占到了四部,分别是《海底总动员2:寻找多莉》、《玩具总动员4》、《赛车总动员3》和《超人总动员2》。三年前,也正是续集作品《赛车总动员2》让皮克斯首度面临难堪,之后推出的《勇敢传说》、《怪兽大学》也难以超越皮克斯此前的辉煌。曾在皮克斯工作室时期频出佳作的两位导演安德鲁·斯坦顿和布拉德·伯德也转道去拍真人电影,常胜将军皮克斯进入了低谷模式。2014年,原定当年上映的《恐龙当家》因故推迟,这一年创造了皮克斯投入迪士尼门下以来,第一次没有新片上映的历史。也正是影片的撤档给皮克斯缓过劲来的时间——今年暑期档上映的《头脑特工队》获得高分高票房,让观众熟悉的那个完美的皮克斯又回来了。尽管备受质疑,但续集电影也可以做到很精彩,《玩具总动员2》和《玩具总动员3》就是这样的不朽作品。皮克斯还有时间去证明自己在续集方面依然有能力尽善尽美。重归皮克斯的安德鲁·斯坦顿将首先用《海底总动员2》来挑战观众,而布拉德·伯德也将回归续集作品《超人总动员2》。迪士尼本部的动画项目在本届D23展会上带来了三部作品:《动物大都会》、《海洋奇缘》和《巨人国历险记》,数量和上一届D23展会持平,那一年登场的是《冰雪奇缘》、《超能陆战队》和《动物大都会》。而来自迪士尼卡通片厂的作品此次没有亮相,也说明迪士尼对大银幕盛事作品的专注。和两年前相比,迪士尼动画这两年在皮克斯处于低谷的时候,逐渐恢复了昔日黄金时代的辉煌,依靠《冰雪奇缘》和《超能陆战队》不仅蝉联奥斯卡最佳动画奖,还分别拿下当年的最卖座动画电影的头衔。这一切都要归功于皮克斯动画和迪士尼动画的首席创意官约翰·拉塞特。在经历上世纪90年代的第二个黄金时代后,迪士尼逐渐远离公主片,在2000年—2006年之间陷入了不靠谱时代。这期间制作的动画票房低迷,有一多半的作品现在的观众都没听说过,缺乏创意成为迪士尼真正的痛处。迪士尼收购皮克斯之后,皮克斯灵魂人物约翰·拉塞特开始担任所有迪士尼动画的总监,从2007年的《未来小子》和2008年的《闪电狗》小试牛刀,到《魔发奇缘》、《无敌破坏王》的重新崛起,再到《冰雪奇缘》和《超能陆战队》的王者归来,迪士尼有望迎来第三次黄金时代。迪士尼未来的新作比兄弟单位皮克斯更具创意,《动物大都会》和《海洋奇缘》是原创作品,而《巨人国历险记》改编自经典童话《杰克与魔豆》,尽管之前华纳兄弟的真人电影《巨人捕手杰克》全面溃败,但迪士尼仍旧对自己的创意有信心。翻开迪士尼经典的历史,鲜有真正的大银幕续集作品,严格来说只有1990年的《救难小英雄澳洲历险记》是1977年《救难小英雄》的续集,2011年的《小熊维尼》只能算是1977年短片动画合集的《小熊维尼历险记》的关联作品。绝大多数迪士尼动画的续集都是由迪士尼卡通片厂来制作并直接发行为影音作品。在下一届D23展会,全球观众翘首以待的《冰雪奇缘2》和《无敌破坏王2》两部续集作品有望打破这种旧有的传统。▌结语:未来拍片“少而精” 合家欢电影力度加大2015年对于迪士尼来说是非常重要的一年,因为这是有史以来旗下四大电影品牌:迪士尼、皮克斯、漫威和卢卡斯影业第一次都有新片推出。2005年罗伯特·艾格从迈克尔·艾斯纳手里接过迪士尼董事长兼首席执行官的职位时,迪士尼的市值是450亿美元,十年以后的今天,迪士尼的市值达到了1843亿美元。2015年7月22日,《财富》杂志公布2015年财富世界500强排行榜,华特迪士尼公司排名比去年上升18位,以第214位继续领衔娱乐传媒公司,大幅领先排第375位的二十一世纪福克斯和第415位的时代华纳。截止8月18日,全球票房最高的100部电影中,迪士尼的电影占到24部,几乎占据总数的四分之一,而其中有19部是在罗伯特·艾格时代出品的。这19部中迪士尼本部的作品占8部,立下头功;漫威有6部居次席;皮克斯有5部列第三。这19部电影分别属于10个电影系列,将来都会有续集上马,届时新作又会重新冲击全球票房Top100。2009年2月,迪士尼与梦工厂达成合作协议,迪士尼未来将负责梦工厂电影的发行。2010年10月,迪士尼将没有赚大钱能力的米拉麦克斯电影公司以6.63亿美元卖掉。两则新闻背后的解读可以是迪士尼退出颁奖季电影的制作,而梦工厂则会替迪士尼在颁奖季争面子。2012年,原华纳兄弟总裁艾伦·霍恩加盟迪士尼,任迪士尼影业总裁。艾伦·霍恩是大片电影策略的倡导者,迪士尼势必会在“少而精”的道路上越走宽敞。2015年,迪士尼发行11部新片(这一数值仅为2000年的一半),除去传统的体育片《麦克法兰》和纪录片《猴子王国》以及梦工厂的申奥电影《间谍之桥》,迪士尼真正为市场准备的电影只有8部,其中迪士尼两部(《灰姑娘》和《明日世界》),皮克斯两部(《头脑特工队》和《恐龙当家》),卢卡斯影业两部(《仲夏夜魔法》和《星球大战7:原力觉醒》),漫威两部(《复仇者联盟2》和《蚁人》)。而科幻电影《明日世界》的失利,会让迪士尼在合家欢电影上加大力度,层出不穷的经典动画重拍真人版的新闻正是迪士尼策略的反映。罗伯特·艾格比前任更懂得怎么在商业和艺术之间进行平衡,他对艾伦·霍恩、约翰·拉塞特这样的电影精英委以重任。四大品牌加上合家欢的大片策略,在迪士尼衍生的催化作用下,我们有理由相信在未来我们还将在很多地方看到迪士尼的身影。
《星球大战》确定未来每年一部,打通整个系列的电影宇宙;还在拍摄的《美国队长3》曝光了第一支预告,克里斯·埃文斯亲自助阵发布会为影片预热;皮克斯“总动员”系列纷纷瞄准续集电影,公布了全新的作品《墨西哥亡灵节》;而迪士尼本部的真人和动画部分也公布了《加勒比海盗5》《爱丽丝梦游仙境2》《动物大都会》和《海洋奇缘》等多部新作……短短三天的D23展会,向影迷们投下了一波又一波的电影重磅炸弹。目前迪士尼影业已经形成迪士尼本部、卢卡斯影业、漫威影业和皮克斯四分天下的局面。它们在“老大哥”的统筹下,精细地分工合作,保证这座巨大的娱乐机器稳定运作。而作为当下好莱坞最成功的制片厂之一,迪士尼的经营像是一盘大棋,每一次“举棋”都包含着意义深远的运筹帷幄。在四大品牌未来的片单中,我们可以看出一些有趣的现象:《星战》系列开始以女性为主角、增加了更多国家、种族的演员;皮克斯开始加力发展续集作品;迪士尼本部的真人电影几乎被翻拍、续集或衍生作品所占据了······我们能从这些现象中看出什么,又能否由此来拼凑出迪士尼近几年来的电影版图?下面,我们将针对这四大品牌的新片计划,尝试解读迪士尼未来的这场电影棋局。卢卡斯影业在本届D23展会上发布了《星球大战》系列未来的五部新片计划:《星球大战7:原力觉醒》、《星球大战外传:侠盗一号》、《星球大战8》、《星球大战韩·索罗外传》和《星球大战9》,其中《星球大战7:原力觉醒》的主演主创亲自到场,而《星球大战外传:侠盗一号》则公布了演员阵容。两年前举办的第三届D23展会,恰逢卢卡斯影业刚刚加盟迪士尼,当时官方只宣布了一部星战电影即《星球大战7》,导演也选定J·J·艾布拉姆斯没多久,档期是2016年的暑期档,但因为制作上来不及,《星球大战7》不得不延期,《星战》系列电影第一次将档期放在了圣诞档。2012年12月,迪士尼以40.5亿美元买下乔治·卢卡斯的卢卡斯影业,自此迪士尼影业旗下的四大品牌正式确立。卢卡斯影业最重要的电影项目资源无疑是星球大战系列,这一科幻系列也是影史上观众群最为广泛的电影之一。正是看到这一价值,也为了让它实现最大化,迪士尼宣布每年推出一部《星球大战》新电影的计划,包括正传和外传两种形式。而之前无论是三部曲,还是前传三部曲,都是三年一部。从三年一部到一年一部,迪士尼为《星战》全面提速,这样的步伐明显是为了商业利益。但《星球大战7:原力觉醒》却不是卢卡斯影业加盟迪士尼后亮相的第一部作品,这个第一的头衔被一部动画电影抢走了,这就是《仲夏夜魔法》。事实上,除了迪士尼和皮克斯,卢卡斯影业旗下拥有工业光魔和卢卡斯动画,在动画方面也有着非常强大的实力,工业光魔操刀的《兰戈》就曾夺得过奥斯卡最佳动画奖。可惜《仲夏夜魔法》口碑和票房双输,完全对不起给迪士尼的见面礼。不过反过来想,这次失败其实都不是事,没准《仲夏夜魔法》就是在给年底上映的《星球大战7:原力觉醒》攒人品。迪士尼时期的《星战》要获得更大人群的观众,就需要在主角的性别和种族的设定上更具广泛性。《星球大战:原力觉醒》和《星球大战外传:侠盗一号》同时都启用了女性作为第一主角,而相关次要角色也被黑人或者其它国籍或肤色瓜分。迪士尼比过去更看重全球市场,《星球大战外传:侠盗一号》第一次引入了华人演员,而且一次就找来了两位——姜文和甄子丹加盟《星球大战外传:侠盗一号》也是该系列首次有华人演员出演主要角色(早前白灵曾在《星球大战前传3:西斯的复仇》中扮演小角色)。迪士尼和卢卡斯影业在对日新月异的中国电影市场表示重视外,也进一步丰富了原本已经浩瀚无垠的星球大战宇宙。除了《星球大战》,卢卡斯影业的另一大知识产权《夺宝奇兵》系列也已蠢蠢欲动,之前就有传闻克里斯·帕拉特会是新一任的印第安纳·琼斯,也许下一届D23就会有眉目了。漫威影业在本届D23展会上只亮相了两部作品:《美国队长3:内战》和《奇异博士》,少于上一届D23展会,那一年迪士尼推出了《雷神:黑暗世界》、《美国队长2》和《银河护卫队》三部作品,而后两者也成为了漫威的代表作。漫威早早就宣布了2016—2019年各个超级英雄电影的档期,对每一届D23展会而言,最接近上映日期的漫威超级英雄电影排队来参加即可。迪士尼董事长罗伯特·艾格上任头几年一直对迪士尼电影的观众大多数是年轻女性而耿耿于怀,而且迪士尼当时最大的摇钱树是“加勒比海盗”系列,他热切渴望扩大观众群,稳定产出高票房,而迪士尼只有通过并购才能迅速实现这一目标。漫威娱乐旗下的众多充满活力的漫画形象和角色受到男性观众的拥趸,漫威影业制作的超级英雄电影,特别是2008年上映的《钢铁侠》大获成功,让它成为迪士尼最好的收购对象。2009年,迪士尼以42亿美元将漫威娱乐招至麾下。尽管漫威的一些超级英雄会被电影观众所喜欢,但还有更多的超级英雄还是没有被广大的电影观众、电视观众或游戏玩家所熟知。迪士尼不仅拥有覆盖全球的发行网络,还拥有超强的再创造能力、衍生产品开发和推广销售能力,能使漫威的超级英雄的经济利益做到最大化。加入迪士尼时期,小罗伯特·唐尼连续参演四部漫威电影都轻松晋级全球十亿美元俱乐部,钢铁侠也成为市场价值最高的电影角色。漫威电影宇宙概念的提出可以说是对电影续集文化的全面创新,而《复仇者联盟》的剧情交叉模式更是成为好莱坞竞相模仿的对象。《复仇者联盟2》没有获得预期的口碑和票房,意外失手北美票房年冠和全球票房年冠,但依旧是影史票房排第二的超级英雄电影。作为漫威电影宇宙第二阶段收尾的《蚁人》目前的票房成绩还说得过去,大致会与《美国队长》或《雷神》的第一集相当,而《蚁人》1.3亿美元的制作成本比这两部都要低。20世纪福斯重启的《神奇四侠2015》就没这么好运,仅比《蚁人》少1000万美元的投资,但票房却差了好几个段位。至此,今年的超级英雄电影也告一段落,迪士尼和漫威依然牢牢把握着第一的位置。将影史票房第三的位置交给《侏罗纪世界》后,漫威比过去低调了一些,没有参加之前的圣迭戈动漫展,即使是D23展会,也仅仅派出了“美国队长”克里斯·埃文斯和“猎鹰”安东尼·麦凯两位到场,和圣迭戈动漫展上华纳DC和20世纪福斯的豪华阵营完全没法比。作为漫威电影宇宙第三阶段的开启之作,《美国队长3:内战》拥有无比炫目的超级英雄阵容,堪称史上最豪华。我们将在同一块大银幕上看到:美国队长、钢铁侠、黑寡妇、冬兵、猎鹰、莎朗特工、战争机器、鹰眼、黑豹、幻视、猩红女巫、蚁人、交叉骨、蜘蛛侠、罗斯将军/红巨人、泽莫男爵和马丁·弗瑞曼饰演的神秘角色,以及还未获得官方确认的绿巨人。要知道美国队长、钢铁侠、黑豹、蚁人、蜘蛛侠和绿巨人六大角色都有各自单独的电影。这是目前为止其他任何超级英雄电影都无法比拟的。尽管《美国队长3》的阵容逆天,但在2016年,迪士尼/漫威将迎来最强有力的挑战,华纳兄弟/DC漫画和20世纪福斯全都野心勃勃、虎视眈眈。七部超级英雄电影将开启有史以来竞争最残酷的超级英雄电影大会战。从前作的票房看,《美国队长3》与《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》和《X战警:天启》相比并不拥有优势,特别是《美国队长3》还和《蝙蝠侠大战超人》在档期上就有过激烈的交锋,光提到这些片名就能嗅到浓烈的火药味。迪士尼本部的真人电影项目在本届D23展会上带来了六部作品:《怒海救援》、《奇幻森林》、《美女与野兽》、《彼得的龙》、《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》和《加勒比海盗5》,这可比上一届D23展会的《沉睡魔咒》、《大梦想家》和《灰姑娘》三部作品多了一倍。尽管数量提升了,但细心的观众会发现这当中并没有原创作品,颁奖季的作品也完全消失。《怒海救援》改编自同名图书,这是迪士尼厂标出品的动作片。可以想象,这部作品相比2006年迪士尼和试金石合作推出的、凯文·科斯特纳和艾什顿·库彻主演的同题材影片《惊涛大冒险》,更适合少儿观众。《奇幻森林》和《美女与野兽》是迪士尼经典动画——1967年《森林王子》和1991年《美女与野兽》——的真人版。《彼得的龙》则是迪士尼1977年真人动画电影《妙妙龙》的重拍版。《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》的前作《爱丽丝梦游仙境》改编自1951年迪士尼的经典动画。而《加勒比海盗5》恐怕是迪士尼片名后面数字最高的续集电影。迪士尼影业的产量一直都不高,片库的数量不到700部,是好莱坞六大制片厂里数量最少的,也是唯一低于1000的。虽然数量不多,但迪士尼的几十部动画电影却是价值连城。迪士尼一直有物尽其用的传统,没过几年就会把经典作品都拿出来重新上映一次,特别是科技的进步让此举的理由更为充分,但无论是数字版还是3D版,迪士尼将经典重映的目的,都是为了赚取最高的边际利润。毫无疑问,现在这些动画片在玩过重映后,该轮到拍真人版了。米娅·华希科沃斯卡、约翰尼·德普主演的《爱丽丝梦游仙境》让迪士尼第一次尝到甜头,全球超10亿美元的票房堪称奇迹。之后改编自《绿野仙踪》的《魔境仙踪》在票房的不尽如人意,而改编自自家IP《睡美人》的《沉睡魔咒》在全球砍下10亿美元票房,更坚定了迪士尼的决心:与其冒险改编别人家的童话作品,不如挖掘自己的动画宝库。随着动态捕捉技术的日益成熟,更真实的动物或怪兽角色可以被塑造出来,《奇幻森林》和《彼得的龙》就有望是这类电影的代表作。未来还有一大波经典动画的真人电影赶在路上,在下一届D23展会,我们就可能看到《小飞象》、《花木兰》和《木偶奇遇记》的真人版。除了经典动画的真人版重拍,迪士尼在合家欢电影的道路上也是越走越远,几乎全身心投入到这种和衍生产品关系最密切的电影类型当中,甚至还投资了梦工厂的《吹梦巨人》。迪士尼收购的皮克斯动画工作室在本届D23展会上公布五部作品,其中包括四部长片(《恐龙当家》、《海底总动员2:寻找多莉》、《墨西哥亡灵节》、《玩具总动员4》)和一部短片《莱莉的初次约会》。加上另外两部将于未来开拍的动画长片《赛车总动员3》和《超人总动员2》,皮克斯目前手中攥着六部动画长片。2013的第三届D23展会,皮克斯同样带来了五部作品,但长片方面只有《恐龙当家》、《头脑特工队》、《海底总动员2》三部,另外还有《怪物大学之派对中心》、《玩具总动员之惊魂夜》两部短片。可以很明显地看出,皮克斯在长片方面的投入在加大。在动画制作的技术质量和讲故事的方法上,皮克斯都力求做到精益求精。截止目前,皮克斯获得27座奥斯卡奖、7部奥斯卡最佳动画长片、7座金球奖(6个最佳动画长片,1个最佳配乐),拥有7部入围IMDb Top250的作品,创造了所有动画品牌当中最好的成绩。如何在取得巨大成功的同时又坚守最高的艺术水准,皮克斯有着自己的秘诀,那就是对创新的不懈坚持,以及充斥着奇思妙想的领导方式。凭借着这两大因素的加持,皮克斯才能持续保持优势。2006年,迪士尼以71亿美元收购皮克斯,可以说是动画史上最成功的一次并购。从诞生伊始,皮克斯无论何时都只专注于屈指可数的几部作品。用现任迪士尼影业总裁艾伦·霍恩的话来说,这种策略叫“步枪法”,意为瞄准一个射击一个:“皮克斯一年只推出一部长片,且每一部都精雕细琢。它们孜孜不倦、高度自我批评,每一部耗时数年才上映。”正是如此的高投入,皮克斯才换来了最漂亮的成绩单。加入迪士尼后,皮克斯得到了迪士尼更大规模的力量庇护,特别是资金上的支持比过去独立工作室时代要充裕了许多。如图所示,皮克斯过去最高的成本也仅为1.2亿美金,而现在最低也有1.75亿美元的投入,有的甚高达两亿美金,皮克斯曾经最大的竞争对手梦工厂动画则将成本压缩到了1.5亿美金以下。正是这种巨资的优势,让皮克斯和其它动画公司的制作距离拉开得非常明显,确保在精益求精的道路上可以走得更远。皮克斯作品成本一览:既然皮克斯已经成为迪士尼旗下的一个部门,那么迪士尼出于经济利益的考虑,也要求皮克斯加大续集作品的开发。在独立时期,皮克斯的七部作品中续集仅有《玩具总动员2》一部。而收购以后的上映以及计划上映的14部作品中,续集作品竟占到了7部。在今年的D23展会上,公布的四部动画长片也有一半是续集。皮克斯未来已知的六部作品当中,续集占到了四部,分别是《海底总动员2:寻找多莉》、《玩具总动员4》、《赛车总动员3》和《超人总动员2》。三年前,也正是续集作品《赛车总动员2》让皮克斯首度面临难堪,之后推出的《勇敢传说》、《怪兽大学》也难以超越皮克斯此前的辉煌。曾在皮克斯工作室时期频出佳作的两位导演安德鲁·斯坦顿和布拉德·伯德也转道去拍真人电影,常胜将军皮克斯进入了低谷模式。2014年,原定当年上映的《恐龙当家》因故推迟,这一年创造了皮克斯投入迪士尼门下以来,第一次没有新片上映的历史。也正是影片的撤档给皮克斯缓过劲来的时间——今年暑期档上映的《头脑特工队》获得高分高票房,让观众熟悉的那个完美的皮克斯又回来了。尽管备受质疑,但续集电影也可以做到很精彩,《玩具总动员2》和《玩具总动员3》就是这样的不朽作品。皮克斯还有时间去证明自己在续集方面依然有能力尽善尽美。重归皮克斯的安德鲁·斯坦顿将首先用《海底总动员2》来挑战观众,而布拉德·伯德也将回归续集作品《超人总动员2》。迪士尼本部的动画项目在本届D23展会上带来了三部作品:《动物大都会》、《海洋奇缘》和《巨人国历险记》,数量和上一届D23展会持平,那一年登场的是《冰雪奇缘》、《超能陆战队》和《动物大都会》。而来自迪士尼卡通片厂的作品此次没有亮相,也说明迪士尼对大银幕盛事作品的专注。和两年前相比,迪士尼动画这两年在皮克斯处于低谷的时候,逐渐恢复了昔日黄金时代的辉煌,依靠《冰雪奇缘》和《超能陆战队》不仅蝉联奥斯卡最佳动画奖,还分别拿下当年的最卖座动画电影的头衔。这一切都要归功于皮克斯动画和迪士尼动画的首席创意官约翰·拉塞特。在经历上世纪90年代的第二个黄金时代后,迪士尼逐渐远离公主片,在2000年—2006年之间陷入了不靠谱时代。这期间制作的动画票房低迷,有一多半的作品现在的观众都没听说过,缺乏创意成为迪士尼真正的痛处。迪士尼收购皮克斯之后,皮克斯灵魂人物约翰·拉塞特开始担任所有迪士尼动画的总监,从2007年的《未来小子》和2008年的《闪电狗》小试牛刀,到《魔发奇缘》、《无敌破坏王》的重新崛起,再到《冰雪奇缘》和《超能陆战队》的王者归来,迪士尼有望迎来第三次黄金时代。迪士尼未来的新作比兄弟单位皮克斯更具创意,《动物大都会》和《海洋奇缘》是原创作品,而《巨人国历险记》改编自经典童话《杰克与魔豆》,尽管之前华纳兄弟的真人电影《巨人捕手杰克》全面溃败,但迪士尼仍旧对自己的创意有信心。翻开迪士尼经典的历史,鲜有真正的大银幕续集作品,严格来说只有1990年的《救难小英雄澳洲历险记》是1977年《救难小英雄》的续集,2011年的《小熊维尼》只能算是1977年短片动画合集的《小熊维尼历险记》的关联作品。绝大多数迪士尼动画的续集都是由迪士尼卡通片厂来制作并直接发行为影音作品。在下一届D23展会,全球观众翘首以待的《冰雪奇缘2》和《无敌破坏王2》两部续集作品有望打破这种旧有的传统。▌结语:未来拍片“少而精” 合家欢电影力度加大2015年对于迪士尼来说是非常重要的一年,因为这是有史以来旗下四大电影品牌:迪士尼、皮克斯、漫威和卢卡斯影业第一次都有新片推出。2005年罗伯特·艾格从迈克尔·艾斯纳手里接过迪士尼董事长兼首席执行官的职位时,迪士尼的市值是450亿美元,十年以后的今天,迪士尼的市值达到了1843亿美元。2015年7月22日,《财富》杂志公布2015年财富世界500强排行榜,华特迪士尼公司排名比去年上升18位,以第214位继续领衔娱乐传媒公司,大幅领先排第375位的二十一世纪福克斯和第415位的时代华纳。截止8月18日,全球票房最高的100部电影中,迪士尼的电影占到24部,几乎占据总数的四分之一,而其中有19部是在罗伯特·艾格时代出品的。这19部中迪士尼本部的作品占8部,立下头功;漫威有6部居次席;皮克斯有5部列第三。这19部电影分别属于10个电影系列,将来都会有续集上马,届时新作又会重新冲击全球票房Top100。2009年2月,迪士尼与梦工厂达成合作协议,迪士尼未来将负责梦工厂电影的发行。2010年10月,迪士尼将没有赚大钱能力的米拉麦克斯电影公司以6.63亿美元卖掉。两则新闻背后的解读可以是迪士尼退出颁奖季电影的制作,而梦工厂则会替迪士尼在颁奖季争面子。2012年,原华纳兄弟总裁艾伦·霍恩加盟迪士尼,任迪士尼影业总裁。艾伦·霍恩是大片电影策略的倡导者,迪士尼势必会在“少而精”的道路上越走宽敞。2015年,迪士尼发行11部新片(这一数值仅为2000年的一半),除去传统的体育片《麦克法兰》和纪录片《猴子王国》以及梦工厂的申奥电影《间谍之桥》,迪士尼真正为市场准备的电影只有8部,其中迪士尼两部(《灰姑娘》和《明日世界》),皮克斯两部(《头脑特工队》和《恐龙当家》),卢卡斯影业两部(《仲夏夜魔法》和《星球大战7:原力觉醒》),漫威两部(《复仇者联盟2》和《蚁人》)。而科幻电影《明日世界》的失利,会让迪士尼在合家欢电影上加大力度,层出不穷的经典动画重拍真人版的新闻正是迪士尼策略的反映。罗伯特·艾格比前任更懂得怎么在商业和艺术之间进行平衡,他对艾伦·霍恩、约翰·拉塞特这样的电影精英委以重任。四大品牌加上合家欢的大片策略,在迪士尼衍生的催化作用下,我们有理由相信在未来我们还将在很多地方看到迪士尼的身影。
5月5日下午,习近平主席在人民大会堂会见了华特迪士尼公司董事长兼首席执行官罗伯特·艾格,罗伯特·艾格向主席保证上海迪士尼将为中国游客提供优质服务,帮助中国人民早日实现中国梦。虽然,罗伯特·艾格是以美中贸易全国委员会副主席的身份参加会见,但对迪士尼与上海迪士尼乐园来说,无疑起到了巨大的宣传作用。上海迪士尼乐园于5月7日开始试运行,受这两方面利好,A股再现“迪士尼效应”,8日迪士尼概念板块整体涨幅接近2%,31只相关概念股逆市上涨。说到娱乐产业,迪士尼真的不是针对谁的存在,迪宝宝2015年总收入高达524.65亿美元,超过了中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)三家2015财年总收入之和。2016年,迪宝宝更加凶猛,单以国内市场来看,已上映的四部电影——《星球大战7:原力觉醒》、《疯狂动物城》、《奇幻森林》和《美国队长3》总票房已经超过41亿人民币(截止到5.12);上海迪士尼乐园试营业期间,也受到了许多游客“到此一游”的称赞。从电影到衍生品,再到主题乐园,迪士尼在国内的布局日渐清晰,圆耳朵老鼠的影响将渗透到娱乐生活的方方面面。今年可以说是全线产品投放的开启之年,对迪士尼来说至关重要,而从种种迹象表明,米老鼠早已经成功了一大半,抱着米妮数钱的日子就要到了。电影高歌猛进 迪士尼2016年中国内地票房有望突破60亿元以2016年的外片表现来看,迪士尼可以说是要上天的节奏。1月份上映,壕掷上亿宣传费的《星球大战7》最终票房8.25亿,表现未达预期。反倒是三四月份上映、宣传基本为零的《疯狂动物城》、《奇幻森林》,口碑票房双双爆发,长耳朵警官更是享受到了延档两周的国内户口待遇。2016年已上映迪士尼影片及有望引进的影片5月6日《美国队长3》中美同步上映,中国内地首周报收6.2亿,最终票房有望达到15亿。截止到5月12日,四部迪士尼作品的总票房已经超过41亿。迪宝宝的后续作品票房能量依然不容小觑,奇幻大片《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》已经定档,《奇异博士》、《海底总动员2:寻找多莉》、《吹梦巨人》与《海洋奇缘》等卖相不俗的大片也有望年内引进,保守估计迪士尼2016年中国内地票房有望突破60亿元。倘若能够达到10亿美元(约合人民币65亿元),对于迪士尼,以及所有好莱坞电影公司来说将会是一个里程碑的数字。上海迪士尼乐园开园在即 米老鼠不走东京迪士尼老路10亿美元,看上去是个很巨大的数字,但电影业务收入向来不是迪士尼收入的大头。去年,迪士尼电影业务的收入为73.66亿美元,只占到迪士尼整个收入的14%。在迪士尼的版图中,收入前两名的业务是媒体网络和迪士尼乐园,两者2015年的收入分别为232.64亿美元和161.62亿美元。然而在中国内地,迪士尼最赚钱的两块业务尚处于起步阶段。迪士尼视界电视盒子2015年12月,迪士尼与阿里巴巴合作推出了一款名为迪士尼视界(Disney Life)的电视盒子,消费者可以在原有天猫魔盒的基础内容上,享受迪士尼众多的,包括电影、动画、音乐在内的娱乐资源;消费者还可以直接使用迪士尼视界购物,并且可以购买上海和香港迪士尼乐园门票以及其他旅游产品。但是在推出不到三个月的时间后,迪士尼视界进入了无限期的维护中。迪士尼在媒体网络的布局上,遭遇了此路不通的困境。相比之下,上海迪士尼度假区项目的推进则顺风顺水。目前,包含上海迪士尼乐园在内,世界上只有6个迪士尼乐园,虽然2015年迪宝宝的乐园收入高达161.62亿美元,但已经有两家乐园进入亏损状态,去年香港迪士尼乐园净亏1.48亿港元,巴黎迪士尼乐园17年中来仅2年盈利,那迪宝宝投资50亿美元兴建上海迪士尼乐园又是为那般呢?因为即便是香港、巴黎的乐园亏损,美国本土的洛杉矶、奥兰多以及日本东京的迪士尼乐园都大赚特赚,利润达到10亿美元级。而东京的迪士尼乐园采取的是许可经营模式,由华特迪士尼公司将迪士尼的相关知识产权许可给日本OLC公司,乐园的日常经营由OLC公司负责,迪士尼公司不能直接参与到项目的运营管理,每年有一定比例的许可费收入,权益也大多数掌握在日方手中。说白了就是迪宝宝只能拿IP许可费,大头都让日本公司拿了。上海迪士尼乐园属于合资模式,由国有企业申迪集团与华特迪士尼公司共同投资、建设和运营,共同承担项目的收益和风险。3月28日,上海迪士尼乐园正式出售门票,当天仅在阿里旅行平台上就卖出了4.8万张门票,内地消费者的热情可见一斑。如果按照每张票400元的均价计算,销售额近2000万元。曾有业内人士保守预测,上海迪士尼乐园第一年客流量为“1000万人次”,但是相对于庞大的中国市场,预计第一年可以轻松超过1000万人次,只门票收入一项即有望达到40亿元,而其他园内消费将超过200亿元。在巨大的数字面前,迪宝宝恐怕不想重走东京迪士尼的老路。衍生品立体贩卖 乐园、直营和授权全面开花迪士尼乐园的园内消费主要由衍生品与餐饮构成,但园内的衍生品与园外的衍生品几乎完全不同。根据迪士尼提供的数据,上海迪士尼乐园中拥有超过7000种商品,其中大部分都是上海迪士尼乐园的独家商品,旨在提升乐园的体验,与位于上海陆家嘴的迪士尼旗舰店的重合率只有2%。如果6月16日——上海迪士尼乐园开园当日,你兴冲冲跑去上海迪士尼乐园购买美国队长的手办,恐怕只能是扑一场空。“我们乐园商店主要是以我们乐园的景点和故事为主。”负责迪士尼商品传讯的戴晶矗曾在一篇采访中说:“如果是有其他电影的商品,会在我们乐园外的迪士尼世界商店来呈现。”从这里不难看出迪士尼在衍生品上的布局思路——确保每个渠道商品的差异性。迪士尼在中国的衍生品开发有两种方式,一是授权,一是直营。拿火热上映中的《美国队长3》来说,迪士尼授权的衍生品有vivo Xplay5《美队3》定制版手机、科沃斯美国队长版扫地机,以及授权时光网生产手机壳、抱枕等衍生品,授权商的网上商店遍布天猫、京东等平台。直营方面,2015年5月,迪士尼在上海陆家嘴开设了全世界最大的迪士尼零售商店,迪士尼官方旗舰店也已经在天猫上线。乐园+直营+授权的衍生品立体贩卖方式全面落地中国。根据迪士尼自己的官方统计,仅2014年迪士尼就在中国销售了12亿件衍生品,差不多相当于所有中国人人手一件。2016年,迪士尼出品的电影人气火爆,乐园未开先火,衍生品销售预计会呈现出爆炸式增长。从电影业务与乐园运营两项收入来看,迪士尼2016年在中国的收入有望达到300亿元,而衍生品以及其他业务的快速增长,也会成为迪士尼中国之路的助推器。总之,米老鼠在中国内地的钱景非常广阔,好戏才刚刚开始。
5月5日下午,习近平主席在人民大会堂会见了华特迪士尼公司董事长兼首席执行官罗伯特·艾格,罗伯特·艾格向主席保证上海迪士尼将为中国游客提供优质服务,帮助中国人民早日实现中国梦。虽然,罗伯特·艾格是以美中贸易全国委员会副主席的身份参加会见,但对迪士尼与上海迪士尼乐园来说,无疑起到了巨大的宣传作用。上海迪士尼乐园于5月7日开始试运行,受这两方面利好,A股再现“迪士尼效应”,8日迪士尼概念板块整体涨幅接近2%,31只相关概念股逆市上涨。说到娱乐产业,迪士尼真的不是针对谁的存在,迪宝宝2015年总收入高达524.65亿美元,超过了中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)三家2015财年总收入之和。2016年,迪宝宝更加凶猛,单以国内市场来看,已上映的四部电影——《星球大战7:原力觉醒》、《疯狂动物城》、《奇幻森林》和《美国队长3》总票房已经超过41亿人民币(截止到5.12);上海迪士尼乐园试营业期间,也受到了许多游客“到此一游”的称赞。从电影到衍生品,再到主题乐园,迪士尼在国内的布局日渐清晰,圆耳朵老鼠的影响将渗透到娱乐生活的方方面面。今年可以说是全线产品投放的开启之年,对迪士尼来说至关重要,而从种种迹象表明,米老鼠早已经成功了一大半,抱着米妮数钱的日子就要到了。电影高歌猛进 迪士尼2016年中国内地票房有望突破60亿元以2016年的外片表现来看,迪士尼可以说是要上天的节奏。1月份上映,壕掷上亿宣传费的《星球大战7》最终票房8.25亿,表现未达预期。反倒是三四月份上映、宣传基本为零的《疯狂动物城》、《奇幻森林》,口碑票房双双爆发,长耳朵警官更是享受到了延档两周的国内户口待遇。2016年已上映迪士尼影片及有望引进的影片5月6日《美国队长3》中美同步上映,中国内地首周报收6.2亿,最终票房有望达到15亿。截止到5月12日,四部迪士尼作品的总票房已经超过41亿。迪宝宝的后续作品票房能量依然不容小觑,奇幻大片《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》已经定档,《奇异博士》、《海底总动员2:寻找多莉》、《吹梦巨人》与《海洋奇缘》等卖相不俗的大片也有望年内引进,保守估计迪士尼2016年中国内地票房有望突破60亿元。倘若能够达到10亿美元(约合人民币65亿元),对于迪士尼,以及所有好莱坞电影公司来说将会是一个里程碑的数字。上海迪士尼乐园开园在即 米老鼠不走东京迪士尼老路10亿美元,看上去是个很巨大的数字,但电影业务收入向来不是迪士尼收入的大头。去年,迪士尼电影业务的收入为73.66亿美元,只占到迪士尼整个收入的14%。在迪士尼的版图中,收入前两名的业务是媒体网络和迪士尼乐园,两者2015年的收入分别为232.64亿美元和161.62亿美元。然而在中国内地,迪士尼最赚钱的两块业务尚处于起步阶段。迪士尼视界电视盒子2015年12月,迪士尼与阿里巴巴合作推出了一款名为迪士尼视界(Disney Life)的电视盒子,消费者可以在原有天猫魔盒的基础内容上,享受迪士尼众多的,包括电影、动画、音乐在内的娱乐资源;消费者还可以直接使用迪士尼视界购物,并且可以购买上海和香港迪士尼乐园门票以及其他旅游产品。但是在推出不到三个月的时间后,迪士尼视界进入了无限期的维护中。迪士尼在媒体网络的布局上,遭遇了此路不通的困境。相比之下,上海迪士尼度假区项目的推进则顺风顺水。目前,包含上海迪士尼乐园在内,世界上只有6个迪士尼乐园,虽然2015年迪宝宝的乐园收入高达161.62亿美元,但已经有两家乐园进入亏损状态,去年香港迪士尼乐园净亏1.48亿港元,巴黎迪士尼乐园17年中来仅2年盈利,那迪宝宝投资50亿美元兴建上海迪士尼乐园又是为那般呢?因为即便是香港、巴黎的乐园亏损,美国本土的洛杉矶、奥兰多以及日本东京的迪士尼乐园都大赚特赚,利润达到10亿美元级。而东京的迪士尼乐园采取的是许可经营模式,由华特迪士尼公司将迪士尼的相关知识产权许可给日本OLC公司,乐园的日常经营由OLC公司负责,迪士尼公司不能直接参与到项目的运营管理,每年有一定比例的许可费收入,权益也大多数掌握在日方手中。说白了就是迪宝宝只能拿IP许可费,大头都让日本公司拿了。上海迪士尼乐园属于合资模式,由国有企业申迪集团与华特迪士尼公司共同投资、建设和运营,共同承担项目的收益和风险。3月28日,上海迪士尼乐园正式出售门票,当天仅在阿里旅行平台上就卖出了4.8万张门票,内地消费者的热情可见一斑。如果按照每张票400元的均价计算,销售额近2000万元。曾有业内人士保守预测,上海迪士尼乐园第一年客流量为“1000万人次”,但是相对于庞大的中国市场,预计第一年可以轻松超过1000万人次,只门票收入一项即有望达到40亿元,而其他园内消费将超过200亿元。在巨大的数字面前,迪宝宝恐怕不想重走东京迪士尼的老路。衍生品立体贩卖 乐园、直营和授权全面开花迪士尼乐园的园内消费主要由衍生品与餐饮构成,但园内的衍生品与园外的衍生品几乎完全不同。根据迪士尼提供的数据,上海迪士尼乐园中拥有超过7000种商品,其中大部分都是上海迪士尼乐园的独家商品,旨在提升乐园的体验,与位于上海陆家嘴的迪士尼旗舰店的重合率只有2%。如果6月16日——上海迪士尼乐园开园当日,你兴冲冲跑去上海迪士尼乐园购买美国队长的手办,恐怕只能是扑一场空。“我们乐园商店主要是以我们乐园的景点和故事为主。”负责迪士尼商品传讯的戴晶矗曾在一篇采访中说:“如果是有其他电影的商品,会在我们乐园外的迪士尼世界商店来呈现。”从这里不难看出迪士尼在衍生品上的布局思路——确保每个渠道商品的差异性。迪士尼在中国的衍生品开发有两种方式,一是授权,一是直营。拿火热上映中的《美国队长3》来说,迪士尼授权的衍生品有vivo Xplay5《美队3》定制版手机、科沃斯美国队长版扫地机,以及授权时光网生产手机壳、抱枕等衍生品,授权商的网上商店遍布天猫、京东等平台。直营方面,2015年5月,迪士尼在上海陆家嘴开设了全世界最大的迪士尼零售商店,迪士尼官方旗舰店也已经在天猫上线。乐园+直营+授权的衍生品立体贩卖方式全面落地中国。根据迪士尼自己的官方统计,仅2014年迪士尼就在中国销售了12亿件衍生品,差不多相当于所有中国人人手一件。2016年,迪士尼出品的电影人气火爆,乐园未开先火,衍生品销售预计会呈现出爆炸式增长。从电影业务与乐园运营两项收入来看,迪士尼2016年在中国的收入有望达到300亿元,而衍生品以及其他业务的快速增长,也会成为迪士尼中国之路的助推器。总之,米老鼠在中国内地的钱景非常广阔,好戏才刚刚开始。
曾出演《波拉特》、《独裁者》的著名英国喜剧演员萨莎·拜伦·科恩有望在今年夏天开拍的《爱丽丝梦游仙境2》中与约翰尼·德普再次合作,并担任主演,两人曾经共同出演《理发师陶德》。影片《爱丽丝梦游仙境2》定档2016年5月27日。根据《好莱坞报道》的报道称,科恩已经与迪士尼展开了初步商谈。在2010年,《爱丽丝梦游仙境》在全球收获了10亿美元的票房成绩。《爱丽丝梦游仙境2》已经确定了两位主演,约翰尼·德普与米娅·华希科沃斯卡的回归。执导过《布偶大电影》的英国导演詹姆斯·波宾取代了蒂姆·波顿担任本片导演。影片《爱丽丝梦游仙境2》定于2016年美军阵亡将士日(5月的最后一个星期一)周末上映,续集电影剧本将由前集编剧琳达·沃尔夫顿执笔,她长期为迪士尼工作,曾为电影《美女与野兽》担任编剧,也是《狮子王》、《花木兰》的联合编剧。
曾出演《波拉特》、《独裁者》的著名英国喜剧演员萨莎·拜伦·科恩有望在今年夏天开拍的《爱丽丝梦游仙境2》中与约翰尼·德普再次合作,并担任主演,两人曾经共同出演《理发师陶德》。影片《爱丽丝梦游仙境2》定档2016年5月27日。根据《好莱坞报道》的报道称,科恩已经与迪士尼展开了初步商谈。在2010年,《爱丽丝梦游仙境》在全球收获了10亿美元的票房成绩。《爱丽丝梦游仙境2》已经确定了两位主演,约翰尼·德普与米娅·华希科沃斯卡的回归。执导过《布偶大电影》的英国导演詹姆斯·波宾取代了蒂姆·波顿担任本片导演。影片《爱丽丝梦游仙境2》定于2016年美军阵亡将士日(5月的最后一个星期一)周末上映,续集电影剧本将由前集编剧琳达·沃尔夫顿执笔,她长期为迪士尼工作,曾为电影《美女与野兽》担任编剧,也是《狮子王》、《花木兰》的联合编剧。
优秀的国产儿童电影去哪儿了?记者调查采访业内人士,就“市场不足、投资较少、排片量低”大胆建言大银幕被好莱坞动画片霸占昨天是“六一”儿童节,很多家长选择陪伴孩子到电影院看电影,但到了影院才发现好看的国产儿童电影却寥寥无几。《水果宝贝之水果总动员》《斗龙战士之星印罗盘》《动植物大战》等国产动画片的排片量少得可怜,大银幕被《爱丽丝梦游仙境2》《愤怒的小鸟》等好莱坞动画片霸占,好看的国产儿童电影去哪儿了?中国儿童电影现状是怎样的?昨天成都商报记者采访了儿童电影导演和业内人士,把脉中国儿童电影现状。记者调查大银幕被好莱坞动画片霸占昨天上午,成都商报记者到橙天嘉禾影城(富力店)进行采访,上午10:30左右,就有不少家长陪伴孩子到影院看电影,记者从排片表看到,国产动画片《水果宝贝之水果总动员》《斗龙战士之星印罗盘》《动植物大战》《糖果世界大冒险》正在热映,但四部国产动画片的排片量都不高,反倒是好莱坞动画片《爱丽丝梦游仙境2》《愤怒的小鸟》不到一小时就有一场排映。儿童节,电影院被好莱坞动画片霸占,好看的国产儿童电影去哪儿了?从2002年到2014年中,根据中国儿童少年电影学会的统计,儿童电影的生产数量并不少,一直占国产影片的10%左右。但是,给观众印象深刻的国产儿童电影却寥寥无几。这十多年来,虽然也有优秀的儿童电影出现,但是整体质量较低,符合时代观念的影片很少,和国际相比差距非常大。昨天下午,由中国儿童少年电影学会、四川峨眉电影院线公司等主办的成都第十五届儿童电影周开幕,儿童电影周期间将开展“公益儿童电影周”“我是少儿CEO”等主题活动,上映《西游记之大圣归来》(《大圣归来》)《神笔马良》《马小乐之玩具也疯狂》《西柏坡2 英雄王二小》《开心大冒险》等16场公益电影。纵观这些影片,除了《大圣归来》,大都影响力不大,《开心大冒险》是2012年上映的老电影。尴尬现状/儿童电影拍摄遭遇瓶颈著名儿童片导演郦虹的新作《你幸福我快乐》作为第十五届儿童电影周开幕影片亮相,电影的小男主角焉栩嘉小有名气,他出现在现场引起不少粉丝的尖叫。据悉,这部影片还没有上映,已经在几个国际电影节上获得了“最佳儿童故事片奖”。但该片的拍摄并不顺利,在2012年开机仅1个月之后,就因为影片投资方资金链断裂而不得不停止拍摄。那个时候很多小演员都做了几个月的培训,突然停机让孩子们非常难过。于是,参演这部电影小演员们的家长就开始在微信群里讨论,没有投资,能不能自己众筹,把这部电影完成,了却孩子们的心愿。很多家长站了出来,从门外汉变成了投资人、制片人,有了家长们的众筹,电影终于在2014年重启,2015年完成了拍摄。“但如果孩子们都看国外的动漫、电影电视,我们中国的文化如何传承?”导演郦虹说。郦虹从事了近20年的儿童电影创作工作,郦虹表示,做儿童电影不易,虽然近年来中国电影市场突飞猛进,但是“盈利少”的儿童电影几乎进入不了主流电影院线。“不仅拍摄难,发行也难。发行难,又反过来影响找投资。”中国儿童少年电影学会会长侯克明表示,现在中国电影已经走向产业化,但是“儿童电影始终是一个瓶颈”。虽然院线上映有许多动画片,可是大多数来自国外,国内的很少。“我们要促进儿童电影的发展,拍出一些受孩子们欢迎又有影响力的儿童电影。”“这些年,从中央到地方各级都表示要重视儿童电影教育,儿童少年电影学会也做了很多的努力。仍然有一批热情参与儿童电影创作的导演一直在坚持创作,也有一批基层的电影发行人支持儿童电影。但是,个人的力量太渺小,很难突破现状。”四川峨眉院线公司董事长申书凤说。把脉出路/以“儿童”视角拍电影尽管拍摄儿童电影很艰难,但导演郦虹表示有些事总得有人去做,“更何况孩子们不是不需要儿童电影,而是太饥渴,太需要了。”正因为儿童电影的缺位,所谓的“合家欢”电影才会大行其道。“但是,这些合家欢娱乐片不是儿童电影,它不是儿童视角,看完也并不能解决孩子们成长过程中的问题。它是不足够的。”解决孩子们“成长的烦恼”,这也是郦虹拍摄《你幸福我快乐》的初衷。关于儿童电影的出路,侯克明呼吁学校和各界社会组织都参与进来,积极推动儿童走进影院观看电影,解决中国儿童电影市场不足,投资少、排片量低这一恶性循环的源头。他提到,为了推进儿童电影的发展,中国儿童少年电影学会将会从征集优秀儿童电影剧本出发,吸引投资,与电影公司合作。“电影院不应该都是什么《海底总动员》这些好莱坞动画片,应该有优质的国产儿童电影。”侯克明对中国儿童电影有非常大的期待,希望能给各个年龄段的儿童不同的观影选择,包容各种题材。“在家里看电视和看电影是不一样的。” 成都台著名儿童节目主持人陈岳也表示,“我经常说看电视要有选择、有节制,孩子们经常一个人看电视,对电视节目内容无选择地吸收,这样对孩子不好。但是如果在电影院里一起坐下来安安静静地看电影,这是一种非常好的亲子活动。”作为深受小朋友们喜爱的“陈岳叔叔”,他也希望爸爸妈妈能带小朋友们走进电影院,看中国的儿童电影。
优秀的国产儿童电影去哪儿了?记者调查采访业内人士,就“市场不足、投资较少、排片量低”大胆建言大银幕被好莱坞动画片霸占昨天是“六一”儿童节,很多家长选择陪伴孩子到电影院看电影,但到了影院才发现好看的国产儿童电影却寥寥无几。《水果宝贝之水果总动员》《斗龙战士之星印罗盘》《动植物大战》等国产动画片的排片量少得可怜,大银幕被《爱丽丝梦游仙境2》《愤怒的小鸟》等好莱坞动画片霸占,好看的国产儿童电影去哪儿了?中国儿童电影现状是怎样的?昨天成都商报记者采访了儿童电影导演和业内人士,把脉中国儿童电影现状。记者调查大银幕被好莱坞动画片霸占昨天上午,成都商报记者到橙天嘉禾影城(富力店)进行采访,上午10:30左右,就有不少家长陪伴孩子到影院看电影,记者从排片表看到,国产动画片《水果宝贝之水果总动员》《斗龙战士之星印罗盘》《动植物大战》《糖果世界大冒险》正在热映,但四部国产动画片的排片量都不高,反倒是好莱坞动画片《爱丽丝梦游仙境2》《愤怒的小鸟》不到一小时就有一场排映。儿童节,电影院被好莱坞动画片霸占,好看的国产儿童电影去哪儿了?从2002年到2014年中,根据中国儿童少年电影学会的统计,儿童电影的生产数量并不少,一直占国产影片的10%左右。但是,给观众印象深刻的国产儿童电影却寥寥无几。这十多年来,虽然也有优秀的儿童电影出现,但是整体质量较低,符合时代观念的影片很少,和国际相比差距非常大。昨天下午,由中国儿童少年电影学会、四川峨眉电影院线公司等主办的成都第十五届儿童电影周开幕,儿童电影周期间将开展“公益儿童电影周”“我是少儿CEO”等主题活动,上映《西游记之大圣归来》(《大圣归来》)《神笔马良》《马小乐之玩具也疯狂》《西柏坡2 英雄王二小》《开心大冒险》等16场公益电影。纵观这些影片,除了《大圣归来》,大都影响力不大,《开心大冒险》是2012年上映的老电影。尴尬现状/儿童电影拍摄遭遇瓶颈著名儿童片导演郦虹的新作《你幸福我快乐》作为第十五届儿童电影周开幕影片亮相,电影的小男主角焉栩嘉小有名气,他出现在现场引起不少粉丝的尖叫。据悉,这部影片还没有上映,已经在几个国际电影节上获得了“最佳儿童故事片奖”。但该片的拍摄并不顺利,在2012年开机仅1个月之后,就因为影片投资方资金链断裂而不得不停止拍摄。那个时候很多小演员都做了几个月的培训,突然停机让孩子们非常难过。于是,参演这部电影小演员们的家长就开始在微信群里讨论,没有投资,能不能自己众筹,把这部电影完成,了却孩子们的心愿。很多家长站了出来,从门外汉变成了投资人、制片人,有了家长们的众筹,电影终于在2014年重启,2015年完成了拍摄。“但如果孩子们都看国外的动漫、电影电视,我们中国的文化如何传承?”导演郦虹说。郦虹从事了近20年的儿童电影创作工作,郦虹表示,做儿童电影不易,虽然近年来中国电影市场突飞猛进,但是“盈利少”的儿童电影几乎进入不了主流电影院线。“不仅拍摄难,发行也难。发行难,又反过来影响找投资。”中国儿童少年电影学会会长侯克明表示,现在中国电影已经走向产业化,但是“儿童电影始终是一个瓶颈”。虽然院线上映有许多动画片,可是大多数来自国外,国内的很少。“我们要促进儿童电影的发展,拍出一些受孩子们欢迎又有影响力的儿童电影。”“这些年,从中央到地方各级都表示要重视儿童电影教育,儿童少年电影学会也做了很多的努力。仍然有一批热情参与儿童电影创作的导演一直在坚持创作,也有一批基层的电影发行人支持儿童电影。但是,个人的力量太渺小,很难突破现状。”四川峨眉院线公司董事长申书凤说。把脉出路/以“儿童”视角拍电影尽管拍摄儿童电影很艰难,但导演郦虹表示有些事总得有人去做,“更何况孩子们不是不需要儿童电影,而是太饥渴,太需要了。”正因为儿童电影的缺位,所谓的“合家欢”电影才会大行其道。“但是,这些合家欢娱乐片不是儿童电影,它不是儿童视角,看完也并不能解决孩子们成长过程中的问题。它是不足够的。”解决孩子们“成长的烦恼”,这也是郦虹拍摄《你幸福我快乐》的初衷。关于儿童电影的出路,侯克明呼吁学校和各界社会组织都参与进来,积极推动儿童走进影院观看电影,解决中国儿童电影市场不足,投资少、排片量低这一恶性循环的源头。他提到,为了推进儿童电影的发展,中国儿童少年电影学会将会从征集优秀儿童电影剧本出发,吸引投资,与电影公司合作。“电影院不应该都是什么《海底总动员》这些好莱坞动画片,应该有优质的国产儿童电影。”侯克明对中国儿童电影有非常大的期待,希望能给各个年龄段的儿童不同的观影选择,包容各种题材。“在家里看电视和看电影是不一样的。” 成都台著名儿童节目主持人陈岳也表示,“我经常说看电视要有选择、有节制,孩子们经常一个人看电视,对电视节目内容无选择地吸收,这样对孩子不好。但是如果在电影院里一起坐下来安安静静地看电影,这是一种非常好的亲子活动。”作为深受小朋友们喜爱的“陈岳叔叔”,他也希望爸爸妈妈能带小朋友们走进电影院,看中国的儿童电影。
外媒称,迪士尼大受欢迎的电影《疯狂动物城》在中国表现极佳,这部电影上映的第九天和第十天的单日票房都打破了动画长片的单日票房纪录,原纪录是梦工厂动画公司的《功夫熊猫3》2月创下的1.26亿元人民币单日票房。据美国《福布斯》双周刊网站3月13日报道,《疯狂动物城》周末3天票房达到3.9亿元人民币,是该影片在中国上映第一周周末总票房的两倍多,同时轻易地超过了《疯狂动物城》在北美本土市场第二周周末收获的5000万美元票房。报道称,《疯狂动物城》这部以会说话的小动物为主角的动画片预计总票房将超过2亿美元(约13亿元人民币),必将打破《功夫熊猫3》刚在中国创下的1.52亿美元(约10亿元人民币)的动画片票房纪录。《疯狂动物城》的成功对迪士尼公司来说是走运的结果。迪士尼并未给这部影片做过多宣传,此外因为和《叶问3》同时上映,《疯狂动物城》还面临着强大的竞争对手——《叶问3》是最新一部广受欢迎的武打系列影片。电影在3月初上映也不是很有利,因为一般来说在3月去电影院的人不多。但电影之神很照顾小动物们,《疯狂动物城》获得了非常好的评分和口碑,并且是和美国同步上映。所有这些因素加上《叶问》的票房丑闻使得影院经营者把许多原本给《叶问》的排片时间给了票房大卖的迪士尼电影,使得《疯狂动物城》赢得良好的开局和每天都在不断上涨的观影人数。《疯狂动物城》成为在中国一炮走红的好莱坞大片。报道称,如果说去年是环球影业在众多电影公司抢占中国市场份额的战斗中获胜,看起来2016年就是属于迪士尼公司的。迪士尼公司的《星球大战7》已经收获了1.27亿美元,预计《疯狂动物城》还能够获得2亿美元以上的票房,接下来迪士尼公司还有一系列很适合中国市场的电影,包括《奇幻森林》、《美国队长3:英雄内战 》、《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》、《海底总动员2:寻找多莉》、《友好的巨人》、《彼得的龙》、《奇异医生》和《星球大战外传:侠盗一号》(其中的3或4部电影能够获得进入中国的许可证),今年可能第一次出现一家好莱坞电影公司一年内在中国得到的总票房超过10亿美元的情况。作者:胡雪
外媒称,迪士尼大受欢迎的电影《疯狂动物城》在中国表现极佳,这部电影上映的第九天和第十天的单日票房都打破了动画长片的单日票房纪录,原纪录是梦工厂动画公司的《功夫熊猫3》2月创下的1.26亿元人民币单日票房。据美国《福布斯》双周刊网站3月13日报道,《疯狂动物城》周末3天票房达到3.9亿元人民币,是该影片在中国上映第一周周末总票房的两倍多,同时轻易地超过了《疯狂动物城》在北美本土市场第二周周末收获的5000万美元票房。报道称,《疯狂动物城》这部以会说话的小动物为主角的动画片预计总票房将超过2亿美元(约13亿元人民币),必将打破《功夫熊猫3》刚在中国创下的1.52亿美元(约10亿元人民币)的动画片票房纪录。《疯狂动物城》的成功对迪士尼公司来说是走运的结果。迪士尼并未给这部影片做过多宣传,此外因为和《叶问3》同时上映,《疯狂动物城》还面临着强大的竞争对手——《叶问3》是最新一部广受欢迎的武打系列影片。电影在3月初上映也不是很有利,因为一般来说在3月去电影院的人不多。但电影之神很照顾小动物们,《疯狂动物城》获得了非常好的评分和口碑,并且是和美国同步上映。所有这些因素加上《叶问》的票房丑闻使得影院经营者把许多原本给《叶问》的排片时间给了票房大卖的迪士尼电影,使得《疯狂动物城》赢得良好的开局和每天都在不断上涨的观影人数。《疯狂动物城》成为在中国一炮走红的好莱坞大片。报道称,如果说去年是环球影业在众多电影公司抢占中国市场份额的战斗中获胜,看起来2016年就是属于迪士尼公司的。迪士尼公司的《星球大战7》已经收获了1.27亿美元,预计《疯狂动物城》还能够获得2亿美元以上的票房,接下来迪士尼公司还有一系列很适合中国市场的电影,包括《奇幻森林》、《美国队长3:英雄内战 》、《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》、《海底总动员2:寻找多莉》、《友好的巨人》、《彼得的龙》、《奇异医生》和《星球大战外传:侠盗一号》(其中的3或4部电影能够获得进入中国的许可证),今年可能第一次出现一家好莱坞电影公司一年内在中国得到的总票房超过10亿美元的情况。作者:胡雪