曾出演《波拉特》、《独裁者》的著名英国喜剧演员萨莎·拜伦·科恩有望在今年夏天开拍的《爱丽丝梦游仙境2》中与约翰尼·德普再次合作,并担任主演,两人曾经共同出演《理发师陶德》。影片《爱丽丝梦游仙境2》定档2016年5月27日。

根据《好莱坞报道》的报道称,科恩已经与迪士尼展开了初步商谈。在2010年,《爱丽丝梦游仙境》在全球收获了10亿美元的票房成绩。《爱丽丝梦游仙境2》已经确定了两位主演,约翰尼·德普与米娅·华希科沃斯卡的回归。执导过《布偶大电影》的英国导演詹姆斯·波宾取代了蒂姆·波顿担任本片导演。

影片《爱丽丝梦游仙境2》定于2016年美军阵亡将士日(5月的最后一个星期一)周末上映,续集电影剧本将由前集编剧琳达·沃尔夫顿执笔,她长期为迪士尼工作,曾为电影《美女与野兽》担任编剧,也是《狮子王》、《花木兰》的联合编剧。
《悲惨世界》中文版海报 在刚刚过去的第85届奥斯卡颁奖典礼上,《悲惨世界》拿下三座小金人。这部由《国王的演讲》导演[汤姆·霍伯]执导,改编自法国大文豪维克多·雨果的小说《悲惨世界》的同名歌剧电影,汇集了“金刚狼”[休·杰克曼]、“猫女”[安妮·海瑟薇]、“罗宾汉”[罗素·克劳]、[阿曼达·塞弗里德]、[海伦娜·伯翰·卡特]、[萨沙·拜伦·科恩]等众多明星,目前全球票房已突破4亿美元,票房口碑双丰收。 《悲惨世界》28日起登陆全国影院,成为本年度中国观众唯一一部在奥斯卡颁奖之后就能走进影院欣赏的奥斯卡大片。全明星阵容 重塑雨果文学经典 1862年,法兰西大文豪维克多·雨果发表了小说《悲惨世界》,这部旷世奇作得到了全球读者盛赞,成为流芳百世的文学经典。1980年,法国音乐剧作家克劳德-米歇尔·勋伯格与阿兰·鲍伯利根据小说《悲惨世界》创作了一部同名音乐剧,该剧一上映即造成轰动。时至今日,《悲惨世界》已在全球42个国家,用21种语言,完成超过10,000场演出,超过6000万人已看过这部经典音乐剧。 在最新版音乐剧电影《悲惨世界》中,凭“金刚狼”一角在全球家喻户晓的休·杰克曼出演影片男主角冉·阿让,苦命女工芳汀则由安妮·海瑟薇饰演,同时海瑟薇也凭借这个角色赢得了奥斯卡最佳女配角奖。 奥斯卡影帝罗素·克劳担纲大反派,饰演冉·阿让的宿敌,冷酷无情的警探贾维尔。好莱坞当红小花旦阿曼达·塞弗里德饰演芳汀的女儿柯赛特,在片中与在《与梦露的一周》中有出色表演的新贵演员埃迪·雷德梅尼饰演的马瑞斯相恋。怪才导演蒂姆·波顿的老婆,人称“英伦疯婆子”的海伦娜·伯翰·卡特与凭《波拉特》一炮而红的喜剧天王萨沙·拜伦·科恩也在本片中客串演出。 “猫女”安妮·海瑟薇凭《悲惨世界》夺得奥斯卡最佳女配角奖原声呈现 唱响法兰西革命赞歌 《悲惨世界》最大的亮点在于演员均为原声表演,这为这部歌剧电影提供了扎实的艺术表现力。本片进行了拍摄现场实况演唱录音,一反后期配音的常态,使得整部电影画面与声音之间天衣无缝,演员的唱功得到真实体现,情感也自然流露。从开场到终场,音乐都具有非常强烈的感染力,让观众仿佛在观看现场的歌剧表演。独唱、合唱,每一首曲目都在适当的时间点上,传递出了普通对白所不具备的韵律。这也帮助其拿下了奥斯卡的最佳音响效果奖。 故事发生在十九世纪的巴黎,以法国大革命为背景,在历史悠久的伦敦皇家海军学院搭景拍摄,不仅保留了舞台剧的风格,而且逼真地还原了200年前的巴黎风貌,展现了史诗般的恢弘气势。高超的化妆技术生动形象地体现了人物的性格与经历,使演员还没开口,观众就能从他们脸上读到大量信息。 在刚刚落幕的奥斯卡颁奖晚会上,《悲惨世界》全阵容集体登上舞台,现场演绎了剧中经典曲目《One Day More》,台下全场起立,掌声雷动,将本届奥斯卡颁奖晚会推向了高潮。 2月28日《悲惨世界》于国内全面上映,此次《悲惨世界》采用原声引进,不再有中文配音。
《悲惨世界》中文版海报 在刚刚过去的第85届奥斯卡颁奖典礼上,《悲惨世界》拿下三座小金人。这部由《国王的演讲》导演[汤姆·霍伯]执导,改编自法国大文豪维克多·雨果的小说《悲惨世界》的同名歌剧电影,汇集了“金刚狼”[休·杰克曼]、“猫女”[安妮·海瑟薇]、“罗宾汉”[罗素·克劳]、[阿曼达·塞弗里德]、[海伦娜·伯翰·卡特]、[萨沙·拜伦·科恩]等众多明星,目前全球票房已突破4亿美元,票房口碑双丰收。 《悲惨世界》28日起登陆全国影院,成为本年度中国观众唯一一部在奥斯卡颁奖之后就能走进影院欣赏的奥斯卡大片。全明星阵容 重塑雨果文学经典 1862年,法兰西大文豪维克多·雨果发表了小说《悲惨世界》,这部旷世奇作得到了全球读者盛赞,成为流芳百世的文学经典。1980年,法国音乐剧作家克劳德-米歇尔·勋伯格与阿兰·鲍伯利根据小说《悲惨世界》创作了一部同名音乐剧,该剧一上映即造成轰动。时至今日,《悲惨世界》已在全球42个国家,用21种语言,完成超过10,000场演出,超过6000万人已看过这部经典音乐剧。 在最新版音乐剧电影《悲惨世界》中,凭“金刚狼”一角在全球家喻户晓的休·杰克曼出演影片男主角冉·阿让,苦命女工芳汀则由安妮·海瑟薇饰演,同时海瑟薇也凭借这个角色赢得了奥斯卡最佳女配角奖。 奥斯卡影帝罗素·克劳担纲大反派,饰演冉·阿让的宿敌,冷酷无情的警探贾维尔。好莱坞当红小花旦阿曼达·塞弗里德饰演芳汀的女儿柯赛特,在片中与在《与梦露的一周》中有出色表演的新贵演员埃迪·雷德梅尼饰演的马瑞斯相恋。怪才导演蒂姆·波顿的老婆,人称“英伦疯婆子”的海伦娜·伯翰·卡特与凭《波拉特》一炮而红的喜剧天王萨沙·拜伦·科恩也在本片中客串演出。 “猫女”安妮·海瑟薇凭《悲惨世界》夺得奥斯卡最佳女配角奖原声呈现 唱响法兰西革命赞歌 《悲惨世界》最大的亮点在于演员均为原声表演,这为这部歌剧电影提供了扎实的艺术表现力。本片进行了拍摄现场实况演唱录音,一反后期配音的常态,使得整部电影画面与声音之间天衣无缝,演员的唱功得到真实体现,情感也自然流露。从开场到终场,音乐都具有非常强烈的感染力,让观众仿佛在观看现场的歌剧表演。独唱、合唱,每一首曲目都在适当的时间点上,传递出了普通对白所不具备的韵律。这也帮助其拿下了奥斯卡的最佳音响效果奖。 故事发生在十九世纪的巴黎,以法国大革命为背景,在历史悠久的伦敦皇家海军学院搭景拍摄,不仅保留了舞台剧的风格,而且逼真地还原了200年前的巴黎风貌,展现了史诗般的恢弘气势。高超的化妆技术生动形象地体现了人物的性格与经历,使演员还没开口,观众就能从他们脸上读到大量信息。 在刚刚落幕的奥斯卡颁奖晚会上,《悲惨世界》全阵容集体登上舞台,现场演绎了剧中经典曲目《One Day More》,台下全场起立,掌声雷动,将本届奥斯卡颁奖晚会推向了高潮。 2月28日《悲惨世界》于国内全面上映,此次《悲惨世界》采用原声引进,不再有中文配音。
迪士尼公司2016年全球票房累计已达58.5亿美元1905电影网讯 迪士尼今年在电影票房上可谓大杀四方,虽然距年底还有两个月的时间,但凭借多部大片的给力战绩,截至目前,迪士尼公司2016年全球票房累计已达58.5亿美元,超越去年的58.4亿,刷新了公司年度票房历史记录。在今年全球票房的榜单上,前四名统统被迪士尼垄断,《美国队长3》以11.5亿美元高居榜首。动画片《疯狂动物城》以10.24亿美元紧随其后,这一成绩对于原创动画而言实属不易。第三、第四名分别是《海底总动员2》和《奇幻森林》,各取得了10.21亿和9.66亿美元的票房成绩。迪士尼在北美票房的成绩也同样耀眼,以21.54亿美元总成绩和23.4%的市场占比在“六大”中遥遥领先,第二名华纳兄弟年度票房仅为16.25亿美元。福斯、环球、索尼分列三至五位,派拉蒙不幸垫底,仅有6.54亿美元。虽然有多部票房“爆款”撑腰,迪士尼今年的影片计划也并不是万无一失,百发百中。投资1.7亿的《爱丽丝梦游仙境2》全球票房仅2.99亿美元,远低于预期。斯皮尔伯格导演,1.4亿美元成本,历时五年制作的梦幻巨制《圆梦巨人》目前全球票房仅2.42亿美元,可谓年度最大失误。目前好莱坞公司年度票房纪录仍由环球影业保持,其在去年凭借《速度与激情7》、《侏罗纪世界》和《小黄人大眼萌》等多部大片在全球豪取68.9亿美元。鉴于迪士尼在未来两个月还有包括《奇异博士》、《海洋奇缘》和《侠盗一号》在内的多部大片等待登场,不出意外,这一纪录将被“米老鼠”改写,且让我们拭目以待。
迪士尼公司2016年全球票房累计已达58.5亿美元1905电影网讯 迪士尼今年在电影票房上可谓大杀四方,虽然距年底还有两个月的时间,但凭借多部大片的给力战绩,截至目前,迪士尼公司2016年全球票房累计已达58.5亿美元,超越去年的58.4亿,刷新了公司年度票房历史记录。在今年全球票房的榜单上,前四名统统被迪士尼垄断,《美国队长3》以11.5亿美元高居榜首。动画片《疯狂动物城》以10.24亿美元紧随其后,这一成绩对于原创动画而言实属不易。第三、第四名分别是《海底总动员2》和《奇幻森林》,各取得了10.21亿和9.66亿美元的票房成绩。迪士尼在北美票房的成绩也同样耀眼,以21.54亿美元总成绩和23.4%的市场占比在“六大”中遥遥领先,第二名华纳兄弟年度票房仅为16.25亿美元。福斯、环球、索尼分列三至五位,派拉蒙不幸垫底,仅有6.54亿美元。虽然有多部票房“爆款”撑腰,迪士尼今年的影片计划也并不是万无一失,百发百中。投资1.7亿的《爱丽丝梦游仙境2》全球票房仅2.99亿美元,远低于预期。斯皮尔伯格导演,1.4亿美元成本,历时五年制作的梦幻巨制《圆梦巨人》目前全球票房仅2.42亿美元,可谓年度最大失误。目前好莱坞公司年度票房纪录仍由环球影业保持,其在去年凭借《速度与激情7》、《侏罗纪世界》和《小黄人大眼萌》等多部大片在全球豪取68.9亿美元。鉴于迪士尼在未来两个月还有包括《奇异博士》、《海洋奇缘》和《侠盗一号》在内的多部大片等待登场,不出意外,这一纪录将被“米老鼠”改写,且让我们拭目以待。
5月5日下午,习近平主席在人民大会堂会见了华特迪士尼公司董事长兼首席执行官罗伯特·艾格,罗伯特·艾格向主席保证上海迪士尼将为中国游客提供优质服务,帮助中国人民早日实现中国梦。虽然,罗伯特·艾格是以美中贸易全国委员会副主席的身份参加会见,但对迪士尼与上海迪士尼乐园来说,无疑起到了巨大的宣传作用。上海迪士尼乐园于5月7日开始试运行,受这两方面利好,A股再现“迪士尼效应”,8日迪士尼概念板块整体涨幅接近2%,31只相关概念股逆市上涨。说到娱乐产业,迪士尼真的不是针对谁的存在,迪宝宝2015年总收入高达524.65亿美元,超过了中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)三家2015财年总收入之和。2016年,迪宝宝更加凶猛,单以国内市场来看,已上映的四部电影——《星球大战7:原力觉醒》、《疯狂动物城》、《奇幻森林》和《美国队长3》总票房已经超过41亿人民币(截止到5.12);上海迪士尼乐园试营业期间,也受到了许多游客“到此一游”的称赞。从电影到衍生品,再到主题乐园,迪士尼在国内的布局日渐清晰,圆耳朵老鼠的影响将渗透到娱乐生活的方方面面。今年可以说是全线产品投放的开启之年,对迪士尼来说至关重要,而从种种迹象表明,米老鼠早已经成功了一大半,抱着米妮数钱的日子就要到了。电影高歌猛进 迪士尼2016年中国内地票房有望突破60亿元以2016年的外片表现来看,迪士尼可以说是要上天的节奏。1月份上映,壕掷上亿宣传费的《星球大战7》最终票房8.25亿,表现未达预期。反倒是三四月份上映、宣传基本为零的《疯狂动物城》、《奇幻森林》,口碑票房双双爆发,长耳朵警官更是享受到了延档两周的国内户口待遇。2016年已上映迪士尼影片及有望引进的影片5月6日《美国队长3》中美同步上映,中国内地首周报收6.2亿,最终票房有望达到15亿。截止到5月12日,四部迪士尼作品的总票房已经超过41亿。迪宝宝的后续作品票房能量依然不容小觑,奇幻大片《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》已经定档,《奇异博士》、《海底总动员2:寻找多莉》、《吹梦巨人》与《海洋奇缘》等卖相不俗的大片也有望年内引进,保守估计迪士尼2016年中国内地票房有望突破60亿元。倘若能够达到10亿美元(约合人民币65亿元),对于迪士尼,以及所有好莱坞电影公司来说将会是一个里程碑的数字。上海迪士尼乐园开园在即 米老鼠不走东京迪士尼老路10亿美元,看上去是个很巨大的数字,但电影业务收入向来不是迪士尼收入的大头。去年,迪士尼电影业务的收入为73.66亿美元,只占到迪士尼整个收入的14%。在迪士尼的版图中,收入前两名的业务是媒体网络和迪士尼乐园,两者2015年的收入分别为232.64亿美元和161.62亿美元。然而在中国内地,迪士尼最赚钱的两块业务尚处于起步阶段。2015年12月,迪士尼与阿里巴巴合作推出了一款名为迪士尼视界(Disney Life)的电视盒子,消费者可以在原有天猫魔盒的基础内容上,享受迪士尼众多的,包括电影、动画、音乐在内的娱乐资源;消费者还可以直接使用迪士尼视界购物,并且可以购买上海和香港迪士尼乐园门票以及其他旅游产品。但是在推出不到三个月的时间后,迪士尼视界进入了无限期的维护中。迪士尼在媒体网络的布局上,遭遇了此路不通的困境。相比之下,上海迪士尼度假区项目的推进则顺风顺水。目前,包含上海迪士尼乐园在内,世界上只有6个迪士尼乐园,虽然2015年迪宝宝的乐园收入高达161.62亿美元,但已经有两家乐园进入亏损状态,去年香港迪士尼乐园净亏1.48亿港元,巴黎迪士尼乐园17年中来仅2年盈利,那迪宝宝投资50亿美元兴建上海迪士尼乐园又是为那般呢? 因为即便是香港、巴黎的乐园亏损,美国本土的洛杉矶、奥兰多以及日本东京的迪士尼乐园都大赚特赚,利润达到10亿美元级。而东京的迪士尼乐园采取的是许可经营模式,由华特迪士尼公司将迪士尼的相关知识产权许可给日本OLC公司,乐园的日常经营由OLC公司负责,迪士尼公司不能直接参与到项目的运营管理,每年有一定比例的许可费收入,权益也大多数掌握在日方手中。说白了就是迪宝宝只能拿IP许可费,大头都让日本公司拿了。上海迪士尼乐园属于合资模式,由国有企业申迪集团与华特迪士尼公司共同投资、建设和运营,共同承担项目的收益和风险。3月28日,上海迪士尼乐园正式出售门票,当天仅在阿里旅行平台上就卖出了4.8万张门票,内地消费者的热情可见一斑。如果按照每张票400元的均价计算,销售额近2000万元。曾有业内人士保守预测,上海迪士尼乐园第一年客流量为“1000万人次”,但是相对于庞大的中国市场,预计第一年可以轻松超过1000万人次,只门票收入一项即有望达到40亿元,而其他园内消费将超过200亿元。在巨大的数字面前,迪宝宝恐怕不想重走东京迪士尼的老路。衍生品立体贩卖 乐园、直营和授权全面开花迪士尼乐园的园内消费主要由衍生品与餐饮构成,但园内的衍生品与园外的衍生品几乎完全不同。根据迪士尼提供的数据,上海迪士尼乐园中拥有超过 7000 种商品,其中大部分都是上海迪士尼乐园的独家商品,旨在提升乐园的体验,与位于上海陆家嘴的迪士尼旗舰店的重合率只有2%。如果6月16日——上海迪士尼乐园开园当日,你兴冲冲跑去上海迪士尼乐园购买美国队长的手办,恐怕只能是扑一场空。“我们乐园商店主要是以我们乐园的景点和故事为主。”负责迪士尼商品传讯的戴晶矗曾在一篇采访中说:“如果是有其他电影的商品,会在我们乐园外的迪士尼世界商店来呈现。”从这里不难看出迪士尼在衍生品上的布局思路——确保每个渠道商品的差异性。 迪士尼在中国的衍生品开发有两种方式,一是授权,一是直营。拿火热上映中的《美国队长3》来说,迪士尼授权的衍生品有vivo Xplay5《美队3》定制版手机、科沃斯美国队长版扫地机,以及授权时光网生产手机壳、抱枕等衍生品,授权商的网上商店遍布天猫、京东等平台。直营方面,2015年5 月,迪士尼在上海陆家嘴开设了全世界最大的迪士尼零售商店,迪士尼官方旗舰店也已经在天猫上线。乐园+直营+授权的衍生品立体贩卖方式全面落地中国。根据迪士尼自己的官方统计,仅2014年迪士尼就在中国销售了 12 亿件衍生品,差不多相当于所有中国人人手一件。2016年,迪士尼出品的电影人气火爆,乐园未开先火,衍生品销售预计会呈现出爆炸式增长。从电影业务与乐园运营两项收入来看,迪士尼2016年在中国的收入有望达到300亿元,而衍生品以及其他业务的快速增长,也会成为迪士尼中国之路的助推器。总之,米老鼠在中国内地的钱景非常广阔,好戏才刚刚开始。
5月5日下午,习近平主席在人民大会堂会见了华特迪士尼公司董事长兼首席执行官罗伯特·艾格,罗伯特·艾格向主席保证上海迪士尼将为中国游客提供优质服务,帮助中国人民早日实现中国梦。虽然,罗伯特·艾格是以美中贸易全国委员会副主席的身份参加会见,但对迪士尼与上海迪士尼乐园来说,无疑起到了巨大的宣传作用。上海迪士尼乐园于5月7日开始试运行,受这两方面利好,A股再现“迪士尼效应”,8日迪士尼概念板块整体涨幅接近2%,31只相关概念股逆市上涨。说到娱乐产业,迪士尼真的不是针对谁的存在,迪宝宝2015年总收入高达524.65亿美元,超过了中国三大互联网巨头腾讯、阿里和百度(BAT)三家2015财年总收入之和。2016年,迪宝宝更加凶猛,单以国内市场来看,已上映的四部电影——《星球大战7:原力觉醒》、《疯狂动物城》、《奇幻森林》和《美国队长3》总票房已经超过41亿人民币(截止到5.12);上海迪士尼乐园试营业期间,也受到了许多游客“到此一游”的称赞。从电影到衍生品,再到主题乐园,迪士尼在国内的布局日渐清晰,圆耳朵老鼠的影响将渗透到娱乐生活的方方面面。今年可以说是全线产品投放的开启之年,对迪士尼来说至关重要,而从种种迹象表明,米老鼠早已经成功了一大半,抱着米妮数钱的日子就要到了。电影高歌猛进 迪士尼2016年中国内地票房有望突破60亿元以2016年的外片表现来看,迪士尼可以说是要上天的节奏。1月份上映,壕掷上亿宣传费的《星球大战7》最终票房8.25亿,表现未达预期。反倒是三四月份上映、宣传基本为零的《疯狂动物城》、《奇幻森林》,口碑票房双双爆发,长耳朵警官更是享受到了延档两周的国内户口待遇。2016年已上映迪士尼影片及有望引进的影片5月6日《美国队长3》中美同步上映,中国内地首周报收6.2亿,最终票房有望达到15亿。截止到5月12日,四部迪士尼作品的总票房已经超过41亿。迪宝宝的后续作品票房能量依然不容小觑,奇幻大片《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》已经定档,《奇异博士》、《海底总动员2:寻找多莉》、《吹梦巨人》与《海洋奇缘》等卖相不俗的大片也有望年内引进,保守估计迪士尼2016年中国内地票房有望突破60亿元。倘若能够达到10亿美元(约合人民币65亿元),对于迪士尼,以及所有好莱坞电影公司来说将会是一个里程碑的数字。上海迪士尼乐园开园在即 米老鼠不走东京迪士尼老路10亿美元,看上去是个很巨大的数字,但电影业务收入向来不是迪士尼收入的大头。去年,迪士尼电影业务的收入为73.66亿美元,只占到迪士尼整个收入的14%。在迪士尼的版图中,收入前两名的业务是媒体网络和迪士尼乐园,两者2015年的收入分别为232.64亿美元和161.62亿美元。然而在中国内地,迪士尼最赚钱的两块业务尚处于起步阶段。2015年12月,迪士尼与阿里巴巴合作推出了一款名为迪士尼视界(Disney Life)的电视盒子,消费者可以在原有天猫魔盒的基础内容上,享受迪士尼众多的,包括电影、动画、音乐在内的娱乐资源;消费者还可以直接使用迪士尼视界购物,并且可以购买上海和香港迪士尼乐园门票以及其他旅游产品。但是在推出不到三个月的时间后,迪士尼视界进入了无限期的维护中。迪士尼在媒体网络的布局上,遭遇了此路不通的困境。相比之下,上海迪士尼度假区项目的推进则顺风顺水。目前,包含上海迪士尼乐园在内,世界上只有6个迪士尼乐园,虽然2015年迪宝宝的乐园收入高达161.62亿美元,但已经有两家乐园进入亏损状态,去年香港迪士尼乐园净亏1.48亿港元,巴黎迪士尼乐园17年中来仅2年盈利,那迪宝宝投资50亿美元兴建上海迪士尼乐园又是为那般呢? 因为即便是香港、巴黎的乐园亏损,美国本土的洛杉矶、奥兰多以及日本东京的迪士尼乐园都大赚特赚,利润达到10亿美元级。而东京的迪士尼乐园采取的是许可经营模式,由华特迪士尼公司将迪士尼的相关知识产权许可给日本OLC公司,乐园的日常经营由OLC公司负责,迪士尼公司不能直接参与到项目的运营管理,每年有一定比例的许可费收入,权益也大多数掌握在日方手中。说白了就是迪宝宝只能拿IP许可费,大头都让日本公司拿了。上海迪士尼乐园属于合资模式,由国有企业申迪集团与华特迪士尼公司共同投资、建设和运营,共同承担项目的收益和风险。3月28日,上海迪士尼乐园正式出售门票,当天仅在阿里旅行平台上就卖出了4.8万张门票,内地消费者的热情可见一斑。如果按照每张票400元的均价计算,销售额近2000万元。曾有业内人士保守预测,上海迪士尼乐园第一年客流量为“1000万人次”,但是相对于庞大的中国市场,预计第一年可以轻松超过1000万人次,只门票收入一项即有望达到40亿元,而其他园内消费将超过200亿元。在巨大的数字面前,迪宝宝恐怕不想重走东京迪士尼的老路。衍生品立体贩卖 乐园、直营和授权全面开花迪士尼乐园的园内消费主要由衍生品与餐饮构成,但园内的衍生品与园外的衍生品几乎完全不同。根据迪士尼提供的数据,上海迪士尼乐园中拥有超过 7000 种商品,其中大部分都是上海迪士尼乐园的独家商品,旨在提升乐园的体验,与位于上海陆家嘴的迪士尼旗舰店的重合率只有2%。如果6月16日——上海迪士尼乐园开园当日,你兴冲冲跑去上海迪士尼乐园购买美国队长的手办,恐怕只能是扑一场空。“我们乐园商店主要是以我们乐园的景点和故事为主。”负责迪士尼商品传讯的戴晶矗曾在一篇采访中说:“如果是有其他电影的商品,会在我们乐园外的迪士尼世界商店来呈现。”从这里不难看出迪士尼在衍生品上的布局思路——确保每个渠道商品的差异性。 迪士尼在中国的衍生品开发有两种方式,一是授权,一是直营。拿火热上映中的《美国队长3》来说,迪士尼授权的衍生品有vivo Xplay5《美队3》定制版手机、科沃斯美国队长版扫地机,以及授权时光网生产手机壳、抱枕等衍生品,授权商的网上商店遍布天猫、京东等平台。直营方面,2015年5 月,迪士尼在上海陆家嘴开设了全世界最大的迪士尼零售商店,迪士尼官方旗舰店也已经在天猫上线。乐园+直营+授权的衍生品立体贩卖方式全面落地中国。根据迪士尼自己的官方统计,仅2014年迪士尼就在中国销售了 12 亿件衍生品,差不多相当于所有中国人人手一件。2016年,迪士尼出品的电影人气火爆,乐园未开先火,衍生品销售预计会呈现出爆炸式增长。从电影业务与乐园运营两项收入来看,迪士尼2016年在中国的收入有望达到300亿元,而衍生品以及其他业务的快速增长,也会成为迪士尼中国之路的助推器。总之,米老鼠在中国内地的钱景非常广阔,好戏才刚刚开始。
优秀的国产儿童电影去哪儿了?记者调查采访业内人士,就“市场不足、投资较少、排片量低”大胆建言大银幕被好莱坞动画片霸占昨天是“六一”儿童节,很多家长选择陪伴孩子到电影院看电影,但到了影院才发现好看的国产儿童电影却寥寥无几。《水果宝贝之水果总动员》《斗龙战士之星印罗盘》《动植物大战》等国产动画片的排片量少得可怜,大银幕被《爱丽丝梦游仙境2》《愤怒的小鸟》等好莱坞动画片霸占,好看的国产儿童电影去哪儿了?中国儿童电影现状是怎样的?昨天成都商报记者采访了儿童电影导演和业内人士,把脉中国儿童电影现状。记者调查大银幕被好莱坞动画片霸占昨天上午,成都商报记者到橙天嘉禾影城(富力店)进行采访,上午10:30左右,就有不少家长陪伴孩子到影院看电影,记者从排片表看到,国产动画片《水果宝贝之水果总动员》《斗龙战士之星印罗盘》《动植物大战》《糖果世界大冒险》正在热映,但四部国产动画片的排片量都不高,反倒是好莱坞动画片《爱丽丝梦游仙境2》《愤怒的小鸟》不到一小时就有一场排映。儿童节,电影院被好莱坞动画片霸占,好看的国产儿童电影去哪儿了?从2002年到2014年中,根据中国儿童少年电影学会的统计,儿童电影的生产数量并不少,一直占国产影片的10%左右。但是,给观众印象深刻的国产儿童电影却寥寥无几。这十多年来,虽然也有优秀的儿童电影出现,但是整体质量较低,符合时代观念的影片很少,和国际相比差距非常大。昨天下午,由中国儿童少年电影学会、四川峨眉电影院线公司等主办的成都第十五届儿童电影周开幕,儿童电影周期间将开展“公益儿童电影周”“我是少儿CEO”等主题活动,上映《西游记之大圣归来》(《大圣归来》)《神笔马良》《马小乐之玩具也疯狂》《西柏坡2 英雄王二小》《开心大冒险》等16场公益电影。纵观这些影片,除了《大圣归来》,大都影响力不大,《开心大冒险》是2012年上映的老电影。尴尬现状/儿童电影拍摄遭遇瓶颈著名儿童片导演郦虹的新作《你幸福我快乐》作为第十五届儿童电影周开幕影片亮相,电影的小男主角焉栩嘉小有名气,他出现在现场引起不少粉丝的尖叫。据悉,这部影片还没有上映,已经在几个国际电影节上获得了“最佳儿童故事片奖”。但该片的拍摄并不顺利,在2012年开机仅1个月之后,就因为影片投资方资金链断裂而不得不停止拍摄。那个时候很多小演员都做了几个月的培训,突然停机让孩子们非常难过。于是,参演这部电影小演员们的家长就开始在微信群里讨论,没有投资,能不能自己众筹,把这部电影完成,了却孩子们的心愿。很多家长站了出来,从门外汉变成了投资人、制片人,有了家长们的众筹,电影终于在2014年重启,2015年完成了拍摄。“但如果孩子们都看国外的动漫、电影电视,我们中国的文化如何传承?”导演郦虹说。郦虹从事了近20年的儿童电影创作工作,郦虹表示,做儿童电影不易,虽然近年来中国电影市场突飞猛进,但是“盈利少”的儿童电影几乎进入不了主流电影院线。“不仅拍摄难,发行也难。发行难,又反过来影响找投资。”中国儿童少年电影学会会长侯克明表示,现在中国电影已经走向产业化,但是“儿童电影始终是一个瓶颈”。虽然院线上映有许多动画片,可是大多数来自国外,国内的很少。“我们要促进儿童电影的发展,拍出一些受孩子们欢迎又有影响力的儿童电影。”“这些年,从中央到地方各级都表示要重视儿童电影教育,儿童少年电影学会也做了很多的努力。仍然有一批热情参与儿童电影创作的导演一直在坚持创作,也有一批基层的电影发行人支持儿童电影。但是,个人的力量太渺小,很难突破现状。”四川峨眉院线公司董事长申书凤说。把脉出路/以“儿童”视角拍电影尽管拍摄儿童电影很艰难,但导演郦虹表示有些事总得有人去做,“更何况孩子们不是不需要儿童电影,而是太饥渴,太需要了。”正因为儿童电影的缺位,所谓的“合家欢”电影才会大行其道。“但是,这些合家欢娱乐片不是儿童电影,它不是儿童视角,看完也并不能解决孩子们成长过程中的问题。它是不足够的。”解决孩子们“成长的烦恼”,这也是郦虹拍摄《你幸福我快乐》的初衷。关于儿童电影的出路,侯克明呼吁学校和各界社会组织都参与进来,积极推动儿童走进影院观看电影,解决中国儿童电影市场不足,投资少、排片量低这一恶性循环的源头。他提到,为了推进儿童电影的发展,中国儿童少年电影学会将会从征集优秀儿童电影剧本出发,吸引投资,与电影公司合作。“电影院不应该都是什么《海底总动员》这些好莱坞动画片,应该有优质的国产儿童电影。”侯克明对中国儿童电影有非常大的期待,希望能给各个年龄段的儿童不同的观影选择,包容各种题材。“在家里看电视和看电影是不一样的。” 成都台著名儿童节目主持人陈岳也表示,“我经常说看电视要有选择、有节制,孩子们经常一个人看电视,对电视节目内容无选择地吸收,这样对孩子不好。但是如果在电影院里一起坐下来安安静静地看电影,这是一种非常好的亲子活动。”作为深受小朋友们喜爱的“陈岳叔叔”,他也希望爸爸妈妈能带小朋友们走进电影院,看中国的儿童电影。
优秀的国产儿童电影去哪儿了?记者调查采访业内人士,就“市场不足、投资较少、排片量低”大胆建言大银幕被好莱坞动画片霸占昨天是“六一”儿童节,很多家长选择陪伴孩子到电影院看电影,但到了影院才发现好看的国产儿童电影却寥寥无几。《水果宝贝之水果总动员》《斗龙战士之星印罗盘》《动植物大战》等国产动画片的排片量少得可怜,大银幕被《爱丽丝梦游仙境2》《愤怒的小鸟》等好莱坞动画片霸占,好看的国产儿童电影去哪儿了?中国儿童电影现状是怎样的?昨天成都商报记者采访了儿童电影导演和业内人士,把脉中国儿童电影现状。记者调查大银幕被好莱坞动画片霸占昨天上午,成都商报记者到橙天嘉禾影城(富力店)进行采访,上午10:30左右,就有不少家长陪伴孩子到影院看电影,记者从排片表看到,国产动画片《水果宝贝之水果总动员》《斗龙战士之星印罗盘》《动植物大战》《糖果世界大冒险》正在热映,但四部国产动画片的排片量都不高,反倒是好莱坞动画片《爱丽丝梦游仙境2》《愤怒的小鸟》不到一小时就有一场排映。儿童节,电影院被好莱坞动画片霸占,好看的国产儿童电影去哪儿了?从2002年到2014年中,根据中国儿童少年电影学会的统计,儿童电影的生产数量并不少,一直占国产影片的10%左右。但是,给观众印象深刻的国产儿童电影却寥寥无几。这十多年来,虽然也有优秀的儿童电影出现,但是整体质量较低,符合时代观念的影片很少,和国际相比差距非常大。昨天下午,由中国儿童少年电影学会、四川峨眉电影院线公司等主办的成都第十五届儿童电影周开幕,儿童电影周期间将开展“公益儿童电影周”“我是少儿CEO”等主题活动,上映《西游记之大圣归来》(《大圣归来》)《神笔马良》《马小乐之玩具也疯狂》《西柏坡2 英雄王二小》《开心大冒险》等16场公益电影。纵观这些影片,除了《大圣归来》,大都影响力不大,《开心大冒险》是2012年上映的老电影。尴尬现状/儿童电影拍摄遭遇瓶颈著名儿童片导演郦虹的新作《你幸福我快乐》作为第十五届儿童电影周开幕影片亮相,电影的小男主角焉栩嘉小有名气,他出现在现场引起不少粉丝的尖叫。据悉,这部影片还没有上映,已经在几个国际电影节上获得了“最佳儿童故事片奖”。但该片的拍摄并不顺利,在2012年开机仅1个月之后,就因为影片投资方资金链断裂而不得不停止拍摄。那个时候很多小演员都做了几个月的培训,突然停机让孩子们非常难过。于是,参演这部电影小演员们的家长就开始在微信群里讨论,没有投资,能不能自己众筹,把这部电影完成,了却孩子们的心愿。很多家长站了出来,从门外汉变成了投资人、制片人,有了家长们的众筹,电影终于在2014年重启,2015年完成了拍摄。“但如果孩子们都看国外的动漫、电影电视,我们中国的文化如何传承?”导演郦虹说。郦虹从事了近20年的儿童电影创作工作,郦虹表示,做儿童电影不易,虽然近年来中国电影市场突飞猛进,但是“盈利少”的儿童电影几乎进入不了主流电影院线。“不仅拍摄难,发行也难。发行难,又反过来影响找投资。”中国儿童少年电影学会会长侯克明表示,现在中国电影已经走向产业化,但是“儿童电影始终是一个瓶颈”。虽然院线上映有许多动画片,可是大多数来自国外,国内的很少。“我们要促进儿童电影的发展,拍出一些受孩子们欢迎又有影响力的儿童电影。”“这些年,从中央到地方各级都表示要重视儿童电影教育,儿童少年电影学会也做了很多的努力。仍然有一批热情参与儿童电影创作的导演一直在坚持创作,也有一批基层的电影发行人支持儿童电影。但是,个人的力量太渺小,很难突破现状。”四川峨眉院线公司董事长申书凤说。把脉出路/以“儿童”视角拍电影尽管拍摄儿童电影很艰难,但导演郦虹表示有些事总得有人去做,“更何况孩子们不是不需要儿童电影,而是太饥渴,太需要了。”正因为儿童电影的缺位,所谓的“合家欢”电影才会大行其道。“但是,这些合家欢娱乐片不是儿童电影,它不是儿童视角,看完也并不能解决孩子们成长过程中的问题。它是不足够的。”解决孩子们“成长的烦恼”,这也是郦虹拍摄《你幸福我快乐》的初衷。关于儿童电影的出路,侯克明呼吁学校和各界社会组织都参与进来,积极推动儿童走进影院观看电影,解决中国儿童电影市场不足,投资少、排片量低这一恶性循环的源头。他提到,为了推进儿童电影的发展,中国儿童少年电影学会将会从征集优秀儿童电影剧本出发,吸引投资,与电影公司合作。“电影院不应该都是什么《海底总动员》这些好莱坞动画片,应该有优质的国产儿童电影。”侯克明对中国儿童电影有非常大的期待,希望能给各个年龄段的儿童不同的观影选择,包容各种题材。“在家里看电视和看电影是不一样的。” 成都台著名儿童节目主持人陈岳也表示,“我经常说看电视要有选择、有节制,孩子们经常一个人看电视,对电视节目内容无选择地吸收,这样对孩子不好。但是如果在电影院里一起坐下来安安静静地看电影,这是一种非常好的亲子活动。”作为深受小朋友们喜爱的“陈岳叔叔”,他也希望爸爸妈妈能带小朋友们走进电影院,看中国的儿童电影。
1905电影网讯 4月26日,由迪士尼影业出品、中影/华夏全国发行的年度奇幻巨制《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》(Alice Through the Looking Glass)确定内地档期,将于5月27日与北美同步上映。约翰尼·德普(Johnny Depp) 、安妮·海瑟薇(Anne Hathaway)等原班人马悉数回归,带领观众重返绮丽斑斓的梦幻仙境,展开惊心动魄的全新冒险。影片中文版预告片也同期发布,顶尖特效打造最华丽的视觉体验,扣人心弦的正邪大战也初露冰山一角。《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》是《爱丽丝梦游仙境》的续篇。前作根据荒诞主义文学巅峰之作的同名经典童话改编,2010年上映后大获成功,全球票房突破十亿美元。本次《爱丽丝梦游仙境2》则改编自前作的姐妹篇原著,讲述爱丽丝受到召唤重返仙境,为了拯救老朋友疯帽子,爱丽丝和白皇后等一起与全新的大反派“时间”展开扣人心弦的正邪对决。今日发布的中文预告片则是为中国影迷量身定制,相比此前发布的北美版预告曝光了更多精彩内容,拥有更强烈的节奏感和更丰富的特效场景。除了爱丽丝外,以约翰尼·德普饰演的疯帽子为首的仙境人物——红白皇后、妙妙猫、白兔先生等也集体亮相,富有冲击力的鲜艳色彩彰显出影片奇幻华丽的基调,而大反派“时间”则以一袭邪恶的夸张黑衣现身,背景中无穷无尽的钟表和零件也揭示出时间这一重要主题。仙境世界在这支中文预告片中也有了更完整展现和更丰富细节,华美艳丽的色彩运用和妙想天开的场景设计将只存在于想象中的世界巨细靡遗的付诸影像,强烈的艺术感染力和奇思妙想令人赞叹,奇幻巨制气质尽显。这支预告片还加入更扣人心弦的动作场景、仙境世界遭侵袭后的震撼场景、爱丽丝勇闯“时间”暗黑世界的步步惊心、暗影中隐现的喷火魔龙惊悚来袭……奇幻色彩浓烈,动作场景刺激,黑色元素别开生面,想象力相比前作有过之而无不及,令影片期待指数爆棚。《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》台前幕后阵容强大,由《布偶大电影》导演詹姆斯·博宾(James Bobin)执导、前作导演蒂姆·伯顿(Tim Burton)担任制片人。演员阵容星光熠熠,约翰尼·德普、安妮·海瑟薇、米娅·华希科沃斯卡(Mia Wasikowska)、海伦娜·伯翰·卡特(Helena Bonham Carter)等前作人马悉数回归,曾参演《雨果》和《悲惨世界》的萨沙·拜伦·科恩(Sacha Baron Cohen)则全新加盟,饰演大反派“时间”。
1905电影网讯 4月26日,由迪士尼影业出品、中影/华夏全国发行的年度奇幻巨制《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》(Alice Through the Looking Glass)确定内地档期,将于5月27日与北美同步上映。约翰尼·德普(Johnny Depp) 、安妮·海瑟薇(Anne Hathaway)等原班人马悉数回归,带领观众重返绮丽斑斓的梦幻仙境,展开惊心动魄的全新冒险。影片中文版预告片也同期发布,顶尖特效打造最华丽的视觉体验,扣人心弦的正邪大战也初露冰山一角。《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》是《爱丽丝梦游仙境》的续篇。前作根据荒诞主义文学巅峰之作的同名经典童话改编,2010年上映后大获成功,全球票房突破十亿美元。本次《爱丽丝梦游仙境2》则改编自前作的姐妹篇原著,讲述爱丽丝受到召唤重返仙境,为了拯救老朋友疯帽子,爱丽丝和白皇后等一起与全新的大反派“时间”展开扣人心弦的正邪对决。今日发布的中文预告片则是为中国影迷量身定制,相比此前发布的北美版预告曝光了更多精彩内容,拥有更强烈的节奏感和更丰富的特效场景。除了爱丽丝外,以约翰尼·德普饰演的疯帽子为首的仙境人物——红白皇后、妙妙猫、白兔先生等也集体亮相,富有冲击力的鲜艳色彩彰显出影片奇幻华丽的基调,而大反派“时间”则以一袭邪恶的夸张黑衣现身,背景中无穷无尽的钟表和零件也揭示出时间这一重要主题。仙境世界在这支中文预告片中也有了更完整展现和更丰富细节,华美艳丽的色彩运用和妙想天开的场景设计将只存在于想象中的世界巨细靡遗的付诸影像,强烈的艺术感染力和奇思妙想令人赞叹,奇幻巨制气质尽显。这支预告片还加入更扣人心弦的动作场景、仙境世界遭侵袭后的震撼场景、爱丽丝勇闯“时间”暗黑世界的步步惊心、暗影中隐现的喷火魔龙惊悚来袭……奇幻色彩浓烈,动作场景刺激,黑色元素别开生面,想象力相比前作有过之而无不及,令影片期待指数爆棚。《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》台前幕后阵容强大,由《布偶大电影》导演詹姆斯·博宾(James Bobin)执导、前作导演蒂姆·伯顿(Tim Burton)担任制片人。演员阵容星光熠熠,约翰尼·德普、安妮·海瑟薇、米娅·华希科沃斯卡(Mia Wasikowska)、海伦娜·伯翰·卡特(Helena Bonham Carter)等前作人马悉数回归,曾参演《雨果》和《悲惨世界》的萨沙·拜伦·科恩(Sacha Baron Cohen)则全新加盟,饰演大反派“时间”。
《星球大战》确定未来每年一部,打通整个系列的电影宇宙;还在拍摄的《美国队长3》曝光了第一支预告,克里斯·埃文斯亲自助阵发布会为影片预热;皮克斯“总动员”系列纷纷瞄准续集电影,公布了全新的作品《墨西哥亡灵节》;而迪士尼本部的真人和动画部分也公布了《加勒比海盗5》《爱丽丝梦游仙境2》《动物大都会》和《海洋奇缘》等多部新作……短短三天的D23展会,向影迷们投下了一波又一波的电影重磅炸弹。目前迪士尼影业已经形成迪士尼本部、卢卡斯影业、漫威影业和皮克斯四分天下的局面。它们在“老大哥”的统筹下,精细地分工合作,保证这座巨大的娱乐机器稳定运作。而作为当下好莱坞最成功的制片厂之一,迪士尼的经营像是一盘大棋,每一次“举棋”都包含着意义深远的运筹帷幄。在四大品牌未来的片单中,我们可以看出一些有趣的现象:《星战》系列开始以女性为主角、增加了更多国家、种族的演员;皮克斯开始加力发展续集作品;迪士尼本部的真人电影几乎被翻拍、续集或衍生作品所占据了······我们能从这些现象中看出什么,又能否由此来拼凑出迪士尼近几年来的电影版图?下面,我们将针对这四大品牌的新片计划,尝试解读迪士尼未来的这场电影棋局。卢卡斯影业在本届D23展会上发布了《星球大战》系列未来的五部新片计划:《星球大战7:原力觉醒》、《星球大战外传:侠盗一号》、《星球大战8》、《星球大战韩·索罗外传》和《星球大战9》,其中《星球大战7:原力觉醒》的主演主创亲自到场,而《星球大战外传:侠盗一号》则公布了演员阵容。两年前举办的第三届D23展会,恰逢卢卡斯影业刚刚加盟迪士尼,当时官方只宣布了一部星战电影即《星球大战7》,导演也选定J·J·艾布拉姆斯没多久,档期是2016年的暑期档,但因为制作上来不及,《星球大战7》不得不延期,《星战》系列电影第一次将档期放在了圣诞档。2012年12月,迪士尼以40.5亿美元买下乔治·卢卡斯的卢卡斯影业,自此迪士尼影业旗下的四大品牌正式确立。卢卡斯影业最重要的电影项目资源无疑是星球大战系列,这一科幻系列也是影史上观众群最为广泛的电影之一。正是看到这一价值,也为了让它实现最大化,迪士尼宣布每年推出一部《星球大战》新电影的计划,包括正传和外传两种形式。而之前无论是三部曲,还是前传三部曲,都是三年一部。从三年一部到一年一部,迪士尼为《星战》全面提速,这样的步伐明显是为了商业利益。但《星球大战7:原力觉醒》却不是卢卡斯影业加盟迪士尼后亮相的第一部作品,这个第一的头衔被一部动画电影抢走了,这就是《仲夏夜魔法》。事实上,除了迪士尼和皮克斯,卢卡斯影业旗下拥有工业光魔和卢卡斯动画,在动画方面也有着非常强大的实力,工业光魔操刀的《兰戈》就曾夺得过奥斯卡最佳动画奖。可惜《仲夏夜魔法》口碑和票房双输,完全对不起给迪士尼的见面礼。不过反过来想,这次失败其实都不是事,没准《仲夏夜魔法》就是在给年底上映的《星球大战7:原力觉醒》攒人品。迪士尼时期的《星战》要获得更大人群的观众,就需要在主角的性别和种族的设定上更具广泛性。《星球大战:原力觉醒》和《星球大战外传:侠盗一号》同时都启用了女性作为第一主角,而相关次要角色也被黑人或者其它国籍或肤色瓜分。迪士尼比过去更看重全球市场,《星球大战外传:侠盗一号》第一次引入了华人演员,而且一次就找来了两位——姜文和甄子丹加盟《星球大战外传:侠盗一号》也是该系列首次有华人演员出演主要角色(早前白灵曾在《星球大战前传3:西斯的复仇》中扮演小角色)。迪士尼和卢卡斯影业在对日新月异的中国电影市场表示重视外,也进一步丰富了原本已经浩瀚无垠的星球大战宇宙。除了《星球大战》,卢卡斯影业的另一大知识产权《夺宝奇兵》系列也已蠢蠢欲动,之前就有传闻克里斯·帕拉特会是新一任的印第安纳·琼斯,也许下一届D23就会有眉目了。漫威影业在本届D23展会上只亮相了两部作品:《美国队长3:内战》和《奇异博士》,少于上一届D23展会,那一年迪士尼推出了《雷神:黑暗世界》、《美国队长2》和《银河护卫队》三部作品,而后两者也成为了漫威的代表作。漫威早早就宣布了2016—2019年各个超级英雄电影的档期,对每一届D23展会而言,最接近上映日期的漫威超级英雄电影排队来参加即可。迪士尼董事长罗伯特·艾格上任头几年一直对迪士尼电影的观众大多数是年轻女性而耿耿于怀,而且迪士尼当时最大的摇钱树是“加勒比海盗”系列,他热切渴望扩大观众群,稳定产出高票房,而迪士尼只有通过并购才能迅速实现这一目标。漫威娱乐旗下的众多充满活力的漫画形象和角色受到男性观众的拥趸,漫威影业制作的超级英雄电影,特别是2008年上映的《钢铁侠》大获成功,让它成为迪士尼最好的收购对象。2009年,迪士尼以42亿美元将漫威娱乐招至麾下。尽管漫威的一些超级英雄会被电影观众所喜欢,但还有更多的超级英雄还是没有被广大的电影观众、电视观众或游戏玩家所熟知。迪士尼不仅拥有覆盖全球的发行网络,还拥有超强的再创造能力、衍生产品开发和推广销售能力,能使漫威的超级英雄的经济利益做到最大化。加入迪士尼时期,小罗伯特·唐尼连续参演四部漫威电影都轻松晋级全球十亿美元俱乐部,钢铁侠也成为市场价值最高的电影角色。漫威电影宇宙概念的提出可以说是对电影续集文化的全面创新,而《复仇者联盟》的剧情交叉模式更是成为好莱坞竞相模仿的对象。《复仇者联盟2》没有获得预期的口碑和票房,意外失手北美票房年冠和全球票房年冠,但依旧是影史票房排第二的超级英雄电影。作为漫威电影宇宙第二阶段收尾的《蚁人》目前的票房成绩还说得过去,大致会与《美国队长》或《雷神》的第一集相当,而《蚁人》1.3亿美元的制作成本比这两部都要低。20世纪福斯重启的《神奇四侠2015》就没这么好运,仅比《蚁人》少1000万美元的投资,但票房却差了好几个段位。至此,今年的超级英雄电影也告一段落,迪士尼和漫威依然牢牢把握着第一的位置。将影史票房第三的位置交给《侏罗纪世界》后,漫威比过去低调了一些,没有参加之前的圣迭戈动漫展,即使是D23展会,也仅仅派出了“美国队长”克里斯·埃文斯和“猎鹰”安东尼·麦凯两位到场,和圣迭戈动漫展上华纳DC和20世纪福斯的豪华阵营完全没法比。作为漫威电影宇宙第三阶段的开启之作,《美国队长3:内战》拥有无比炫目的超级英雄阵容,堪称史上最豪华。我们将在同一块大银幕上看到:美国队长、钢铁侠、黑寡妇、冬兵、猎鹰、莎朗特工、战争机器、鹰眼、黑豹、幻视、猩红女巫、蚁人、交叉骨、蜘蛛侠、罗斯将军/红巨人、泽莫男爵和马丁·弗瑞曼饰演的神秘角色,以及还未获得官方确认的绿巨人。要知道美国队长、钢铁侠、黑豹、蚁人、蜘蛛侠和绿巨人六大角色都有各自单独的电影。这是目前为止其他任何超级英雄电影都无法比拟的。尽管《美国队长3》的阵容逆天,但在2016年,迪士尼/漫威将迎来最强有力的挑战,华纳兄弟/DC漫画和20世纪福斯全都野心勃勃、虎视眈眈。七部超级英雄电影将开启有史以来竞争最残酷的超级英雄电影大会战。从前作的票房看,《美国队长3》与《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》和《X战警:天启》相比并不拥有优势,特别是《美国队长3》还和《蝙蝠侠大战超人》在档期上就有过激烈的交锋,光提到这些片名就能嗅到浓烈的火药味。迪士尼本部的真人电影项目在本届D23展会上带来了六部作品:《怒海救援》、《奇幻森林》、《美女与野兽》、《彼得的龙》、《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》和《加勒比海盗5》,这可比上一届D23展会的《沉睡魔咒》、《大梦想家》和《灰姑娘》三部作品多了一倍。尽管数量提升了,但细心的观众会发现这当中并没有原创作品,颁奖季的作品也完全消失。《怒海救援》改编自同名图书,这是迪士尼厂标出品的动作片。可以想象,这部作品相比2006年迪士尼和试金石合作推出的、凯文·科斯特纳和艾什顿·库彻主演的同题材影片《惊涛大冒险》,更适合少儿观众。《奇幻森林》和《美女与野兽》是迪士尼经典动画——1967年《森林王子》和1991年《美女与野兽》——的真人版。《彼得的龙》则是迪士尼1977年真人动画电影《妙妙龙》的重拍版。《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》的前作《爱丽丝梦游仙境》改编自1951年迪士尼的经典动画。而《加勒比海盗5》恐怕是迪士尼片名后面数字最高的续集电影。迪士尼影业的产量一直都不高,片库的数量不到700部,是好莱坞六大制片厂里数量最少的,也是唯一低于1000的。虽然数量不多,但迪士尼的几十部动画电影却是价值连城。迪士尼一直有物尽其用的传统,没过几年就会把经典作品都拿出来重新上映一次,特别是科技的进步让此举的理由更为充分,但无论是数字版还是3D版,迪士尼将经典重映的目的,都是为了赚取最高的边际利润。毫无疑问,现在这些动画片在玩过重映后,该轮到拍真人版了。米娅·华希科沃斯卡、约翰尼·德普主演的《爱丽丝梦游仙境》让迪士尼第一次尝到甜头,全球超10亿美元的票房堪称奇迹。之后改编自《绿野仙踪》的《魔境仙踪》在票房的不尽如人意,而改编自自家IP《睡美人》的《沉睡魔咒》在全球砍下10亿美元票房,更坚定了迪士尼的决心:与其冒险改编别人家的童话作品,不如挖掘自己的动画宝库。随着动态捕捉技术的日益成熟,更真实的动物或怪兽角色可以被塑造出来,《奇幻森林》和《彼得的龙》就有望是这类电影的代表作。未来还有一大波经典动画的真人电影赶在路上,在下一届D23展会,我们就可能看到《小飞象》、《花木兰》和《木偶奇遇记》的真人版。除了经典动画的真人版重拍,迪士尼在合家欢电影的道路上也是越走越远,几乎全身心投入到这种和衍生产品关系最密切的电影类型当中,甚至还投资了梦工厂的《吹梦巨人》。迪士尼收购的皮克斯动画工作室在本届D23展会上公布五部作品,其中包括四部长片(《恐龙当家》、《海底总动员2:寻找多莉》、《墨西哥亡灵节》、《玩具总动员4》)和一部短片《莱莉的初次约会》。加上另外两部将于未来开拍的动画长片《赛车总动员3》和《超人总动员2》,皮克斯目前手中攥着六部动画长片。2013的第三届D23展会,皮克斯同样带来了五部作品,但长片方面只有《恐龙当家》、《头脑特工队》、《海底总动员2》三部,另外还有《怪物大学之派对中心》、《玩具总动员之惊魂夜》两部短片。可以很明显地看出,皮克斯在长片方面的投入在加大。在动画制作的技术质量和讲故事的方法上,皮克斯都力求做到精益求精。截止目前,皮克斯获得27座奥斯卡奖、7部奥斯卡最佳动画长片、7座金球奖(6个最佳动画长片,1个最佳配乐),拥有7部入围IMDb Top250的作品,创造了所有动画品牌当中最好的成绩。如何在取得巨大成功的同时又坚守最高的艺术水准,皮克斯有着自己的秘诀,那就是对创新的不懈坚持,以及充斥着奇思妙想的领导方式。凭借着这两大因素的加持,皮克斯才能持续保持优势。2006年,迪士尼以71亿美元收购皮克斯,可以说是动画史上最成功的一次并购。从诞生伊始,皮克斯无论何时都只专注于屈指可数的几部作品。用现任迪士尼影业总裁艾伦·霍恩的话来说,这种策略叫“步枪法”,意为瞄准一个射击一个:“皮克斯一年只推出一部长片,且每一部都精雕细琢。它们孜孜不倦、高度自我批评,每一部耗时数年才上映。”正是如此的高投入,皮克斯才换来了最漂亮的成绩单。加入迪士尼后,皮克斯得到了迪士尼更大规模的力量庇护,特别是资金上的支持比过去独立工作室时代要充裕了许多。如图所示,皮克斯过去最高的成本也仅为1.2亿美金,而现在最低也有1.75亿美元的投入,有的甚高达两亿美金,皮克斯曾经最大的竞争对手梦工厂动画则将成本压缩到了1.5亿美金以下。正是这种巨资的优势,让皮克斯和其它动画公司的制作距离拉开得非常明显,确保在精益求精的道路上可以走得更远。皮克斯作品成本一览:既然皮克斯已经成为迪士尼旗下的一个部门,那么迪士尼出于经济利益的考虑,也要求皮克斯加大续集作品的开发。在独立时期,皮克斯的七部作品中续集仅有《玩具总动员2》一部。而收购以后的上映以及计划上映的14部作品中,续集作品竟占到了7部。在今年的D23展会上,公布的四部动画长片也有一半是续集。皮克斯未来已知的六部作品当中,续集占到了四部,分别是《海底总动员2:寻找多莉》、《玩具总动员4》、《赛车总动员3》和《超人总动员2》。三年前,也正是续集作品《赛车总动员2》让皮克斯首度面临难堪,之后推出的《勇敢传说》、《怪兽大学》也难以超越皮克斯此前的辉煌。曾在皮克斯工作室时期频出佳作的两位导演安德鲁·斯坦顿和布拉德·伯德也转道去拍真人电影,常胜将军皮克斯进入了低谷模式。2014年,原定当年上映的《恐龙当家》因故推迟,这一年创造了皮克斯投入迪士尼门下以来,第一次没有新片上映的历史。也正是影片的撤档给皮克斯缓过劲来的时间——今年暑期档上映的《头脑特工队》获得高分高票房,让观众熟悉的那个完美的皮克斯又回来了。尽管备受质疑,但续集电影也可以做到很精彩,《玩具总动员2》和《玩具总动员3》就是这样的不朽作品。皮克斯还有时间去证明自己在续集方面依然有能力尽善尽美。重归皮克斯的安德鲁·斯坦顿将首先用《海底总动员2》来挑战观众,而布拉德·伯德也将回归续集作品《超人总动员2》。迪士尼本部的动画项目在本届D23展会上带来了三部作品:《动物大都会》、《海洋奇缘》和《巨人国历险记》,数量和上一届D23展会持平,那一年登场的是《冰雪奇缘》、《超能陆战队》和《动物大都会》。而来自迪士尼卡通片厂的作品此次没有亮相,也说明迪士尼对大银幕盛事作品的专注。和两年前相比,迪士尼动画这两年在皮克斯处于低谷的时候,逐渐恢复了昔日黄金时代的辉煌,依靠《冰雪奇缘》和《超能陆战队》不仅蝉联奥斯卡最佳动画奖,还分别拿下当年的最卖座动画电影的头衔。这一切都要归功于皮克斯动画和迪士尼动画的首席创意官约翰·拉塞特。在经历上世纪90年代的第二个黄金时代后,迪士尼逐渐远离公主片,在2000年—2006年之间陷入了不靠谱时代。这期间制作的动画票房低迷,有一多半的作品现在的观众都没听说过,缺乏创意成为迪士尼真正的痛处。迪士尼收购皮克斯之后,皮克斯灵魂人物约翰·拉塞特开始担任所有迪士尼动画的总监,从2007年的《未来小子》和2008年的《闪电狗》小试牛刀,到《魔发奇缘》、《无敌破坏王》的重新崛起,再到《冰雪奇缘》和《超能陆战队》的王者归来,迪士尼有望迎来第三次黄金时代。迪士尼未来的新作比兄弟单位皮克斯更具创意,《动物大都会》和《海洋奇缘》是原创作品,而《巨人国历险记》改编自经典童话《杰克与魔豆》,尽管之前华纳兄弟的真人电影《巨人捕手杰克》全面溃败,但迪士尼仍旧对自己的创意有信心。翻开迪士尼经典的历史,鲜有真正的大银幕续集作品,严格来说只有1990年的《救难小英雄澳洲历险记》是1977年《救难小英雄》的续集,2011年的《小熊维尼》只能算是1977年短片动画合集的《小熊维尼历险记》的关联作品。绝大多数迪士尼动画的续集都是由迪士尼卡通片厂来制作并直接发行为影音作品。在下一届D23展会,全球观众翘首以待的《冰雪奇缘2》和《无敌破坏王2》两部续集作品有望打破这种旧有的传统。▌结语:未来拍片“少而精” 合家欢电影力度加大2015年对于迪士尼来说是非常重要的一年,因为这是有史以来旗下四大电影品牌:迪士尼、皮克斯、漫威和卢卡斯影业第一次都有新片推出。2005年罗伯特·艾格从迈克尔·艾斯纳手里接过迪士尼董事长兼首席执行官的职位时,迪士尼的市值是450亿美元,十年以后的今天,迪士尼的市值达到了1843亿美元。2015年7月22日,《财富》杂志公布2015年财富世界500强排行榜,华特迪士尼公司排名比去年上升18位,以第214位继续领衔娱乐传媒公司,大幅领先排第375位的二十一世纪福克斯和第415位的时代华纳。截止8月18日,全球票房最高的100部电影中,迪士尼的电影占到24部,几乎占据总数的四分之一,而其中有19部是在罗伯特·艾格时代出品的。这19部中迪士尼本部的作品占8部,立下头功;漫威有6部居次席;皮克斯有5部列第三。这19部电影分别属于10个电影系列,将来都会有续集上马,届时新作又会重新冲击全球票房Top100。2009年2月,迪士尼与梦工厂达成合作协议,迪士尼未来将负责梦工厂电影的发行。2010年10月,迪士尼将没有赚大钱能力的米拉麦克斯电影公司以6.63亿美元卖掉。两则新闻背后的解读可以是迪士尼退出颁奖季电影的制作,而梦工厂则会替迪士尼在颁奖季争面子。2012年,原华纳兄弟总裁艾伦·霍恩加盟迪士尼,任迪士尼影业总裁。艾伦·霍恩是大片电影策略的倡导者,迪士尼势必会在“少而精”的道路上越走宽敞。2015年,迪士尼发行11部新片(这一数值仅为2000年的一半),除去传统的体育片《麦克法兰》和纪录片《猴子王国》以及梦工厂的申奥电影《间谍之桥》,迪士尼真正为市场准备的电影只有8部,其中迪士尼两部(《灰姑娘》和《明日世界》),皮克斯两部(《头脑特工队》和《恐龙当家》),卢卡斯影业两部(《仲夏夜魔法》和《星球大战7:原力觉醒》),漫威两部(《复仇者联盟2》和《蚁人》)。而科幻电影《明日世界》的失利,会让迪士尼在合家欢电影上加大力度,层出不穷的经典动画重拍真人版的新闻正是迪士尼策略的反映。罗伯特·艾格比前任更懂得怎么在商业和艺术之间进行平衡,他对艾伦·霍恩、约翰·拉塞特这样的电影精英委以重任。四大品牌加上合家欢的大片策略,在迪士尼衍生的催化作用下,我们有理由相信在未来我们还将在很多地方看到迪士尼的身影。
《星球大战》确定未来每年一部,打通整个系列的电影宇宙;还在拍摄的《美国队长3》曝光了第一支预告,克里斯·埃文斯亲自助阵发布会为影片预热;皮克斯“总动员”系列纷纷瞄准续集电影,公布了全新的作品《墨西哥亡灵节》;而迪士尼本部的真人和动画部分也公布了《加勒比海盗5》《爱丽丝梦游仙境2》《动物大都会》和《海洋奇缘》等多部新作……短短三天的D23展会,向影迷们投下了一波又一波的电影重磅炸弹。目前迪士尼影业已经形成迪士尼本部、卢卡斯影业、漫威影业和皮克斯四分天下的局面。它们在“老大哥”的统筹下,精细地分工合作,保证这座巨大的娱乐机器稳定运作。而作为当下好莱坞最成功的制片厂之一,迪士尼的经营像是一盘大棋,每一次“举棋”都包含着意义深远的运筹帷幄。在四大品牌未来的片单中,我们可以看出一些有趣的现象:《星战》系列开始以女性为主角、增加了更多国家、种族的演员;皮克斯开始加力发展续集作品;迪士尼本部的真人电影几乎被翻拍、续集或衍生作品所占据了······我们能从这些现象中看出什么,又能否由此来拼凑出迪士尼近几年来的电影版图?下面,我们将针对这四大品牌的新片计划,尝试解读迪士尼未来的这场电影棋局。卢卡斯影业在本届D23展会上发布了《星球大战》系列未来的五部新片计划:《星球大战7:原力觉醒》、《星球大战外传:侠盗一号》、《星球大战8》、《星球大战韩·索罗外传》和《星球大战9》,其中《星球大战7:原力觉醒》的主演主创亲自到场,而《星球大战外传:侠盗一号》则公布了演员阵容。两年前举办的第三届D23展会,恰逢卢卡斯影业刚刚加盟迪士尼,当时官方只宣布了一部星战电影即《星球大战7》,导演也选定J·J·艾布拉姆斯没多久,档期是2016年的暑期档,但因为制作上来不及,《星球大战7》不得不延期,《星战》系列电影第一次将档期放在了圣诞档。2012年12月,迪士尼以40.5亿美元买下乔治·卢卡斯的卢卡斯影业,自此迪士尼影业旗下的四大品牌正式确立。卢卡斯影业最重要的电影项目资源无疑是星球大战系列,这一科幻系列也是影史上观众群最为广泛的电影之一。正是看到这一价值,也为了让它实现最大化,迪士尼宣布每年推出一部《星球大战》新电影的计划,包括正传和外传两种形式。而之前无论是三部曲,还是前传三部曲,都是三年一部。从三年一部到一年一部,迪士尼为《星战》全面提速,这样的步伐明显是为了商业利益。但《星球大战7:原力觉醒》却不是卢卡斯影业加盟迪士尼后亮相的第一部作品,这个第一的头衔被一部动画电影抢走了,这就是《仲夏夜魔法》。事实上,除了迪士尼和皮克斯,卢卡斯影业旗下拥有工业光魔和卢卡斯动画,在动画方面也有着非常强大的实力,工业光魔操刀的《兰戈》就曾夺得过奥斯卡最佳动画奖。可惜《仲夏夜魔法》口碑和票房双输,完全对不起给迪士尼的见面礼。不过反过来想,这次失败其实都不是事,没准《仲夏夜魔法》就是在给年底上映的《星球大战7:原力觉醒》攒人品。迪士尼时期的《星战》要获得更大人群的观众,就需要在主角的性别和种族的设定上更具广泛性。《星球大战:原力觉醒》和《星球大战外传:侠盗一号》同时都启用了女性作为第一主角,而相关次要角色也被黑人或者其它国籍或肤色瓜分。迪士尼比过去更看重全球市场,《星球大战外传:侠盗一号》第一次引入了华人演员,而且一次就找来了两位——姜文和甄子丹加盟《星球大战外传:侠盗一号》也是该系列首次有华人演员出演主要角色(早前白灵曾在《星球大战前传3:西斯的复仇》中扮演小角色)。迪士尼和卢卡斯影业在对日新月异的中国电影市场表示重视外,也进一步丰富了原本已经浩瀚无垠的星球大战宇宙。除了《星球大战》,卢卡斯影业的另一大知识产权《夺宝奇兵》系列也已蠢蠢欲动,之前就有传闻克里斯·帕拉特会是新一任的印第安纳·琼斯,也许下一届D23就会有眉目了。漫威影业在本届D23展会上只亮相了两部作品:《美国队长3:内战》和《奇异博士》,少于上一届D23展会,那一年迪士尼推出了《雷神:黑暗世界》、《美国队长2》和《银河护卫队》三部作品,而后两者也成为了漫威的代表作。漫威早早就宣布了2016—2019年各个超级英雄电影的档期,对每一届D23展会而言,最接近上映日期的漫威超级英雄电影排队来参加即可。迪士尼董事长罗伯特·艾格上任头几年一直对迪士尼电影的观众大多数是年轻女性而耿耿于怀,而且迪士尼当时最大的摇钱树是“加勒比海盗”系列,他热切渴望扩大观众群,稳定产出高票房,而迪士尼只有通过并购才能迅速实现这一目标。漫威娱乐旗下的众多充满活力的漫画形象和角色受到男性观众的拥趸,漫威影业制作的超级英雄电影,特别是2008年上映的《钢铁侠》大获成功,让它成为迪士尼最好的收购对象。2009年,迪士尼以42亿美元将漫威娱乐招至麾下。尽管漫威的一些超级英雄会被电影观众所喜欢,但还有更多的超级英雄还是没有被广大的电影观众、电视观众或游戏玩家所熟知。迪士尼不仅拥有覆盖全球的发行网络,还拥有超强的再创造能力、衍生产品开发和推广销售能力,能使漫威的超级英雄的经济利益做到最大化。加入迪士尼时期,小罗伯特·唐尼连续参演四部漫威电影都轻松晋级全球十亿美元俱乐部,钢铁侠也成为市场价值最高的电影角色。漫威电影宇宙概念的提出可以说是对电影续集文化的全面创新,而《复仇者联盟》的剧情交叉模式更是成为好莱坞竞相模仿的对象。《复仇者联盟2》没有获得预期的口碑和票房,意外失手北美票房年冠和全球票房年冠,但依旧是影史票房排第二的超级英雄电影。作为漫威电影宇宙第二阶段收尾的《蚁人》目前的票房成绩还说得过去,大致会与《美国队长》或《雷神》的第一集相当,而《蚁人》1.3亿美元的制作成本比这两部都要低。20世纪福斯重启的《神奇四侠2015》就没这么好运,仅比《蚁人》少1000万美元的投资,但票房却差了好几个段位。至此,今年的超级英雄电影也告一段落,迪士尼和漫威依然牢牢把握着第一的位置。将影史票房第三的位置交给《侏罗纪世界》后,漫威比过去低调了一些,没有参加之前的圣迭戈动漫展,即使是D23展会,也仅仅派出了“美国队长”克里斯·埃文斯和“猎鹰”安东尼·麦凯两位到场,和圣迭戈动漫展上华纳DC和20世纪福斯的豪华阵营完全没法比。作为漫威电影宇宙第三阶段的开启之作,《美国队长3:内战》拥有无比炫目的超级英雄阵容,堪称史上最豪华。我们将在同一块大银幕上看到:美国队长、钢铁侠、黑寡妇、冬兵、猎鹰、莎朗特工、战争机器、鹰眼、黑豹、幻视、猩红女巫、蚁人、交叉骨、蜘蛛侠、罗斯将军/红巨人、泽莫男爵和马丁·弗瑞曼饰演的神秘角色,以及还未获得官方确认的绿巨人。要知道美国队长、钢铁侠、黑豹、蚁人、蜘蛛侠和绿巨人六大角色都有各自单独的电影。这是目前为止其他任何超级英雄电影都无法比拟的。尽管《美国队长3》的阵容逆天,但在2016年,迪士尼/漫威将迎来最强有力的挑战,华纳兄弟/DC漫画和20世纪福斯全都野心勃勃、虎视眈眈。七部超级英雄电影将开启有史以来竞争最残酷的超级英雄电影大会战。从前作的票房看,《美国队长3》与《蝙蝠侠大战超人:正义黎明》和《X战警:天启》相比并不拥有优势,特别是《美国队长3》还和《蝙蝠侠大战超人》在档期上就有过激烈的交锋,光提到这些片名就能嗅到浓烈的火药味。迪士尼本部的真人电影项目在本届D23展会上带来了六部作品:《怒海救援》、《奇幻森林》、《美女与野兽》、《彼得的龙》、《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》和《加勒比海盗5》,这可比上一届D23展会的《沉睡魔咒》、《大梦想家》和《灰姑娘》三部作品多了一倍。尽管数量提升了,但细心的观众会发现这当中并没有原创作品,颁奖季的作品也完全消失。《怒海救援》改编自同名图书,这是迪士尼厂标出品的动作片。可以想象,这部作品相比2006年迪士尼和试金石合作推出的、凯文·科斯特纳和艾什顿·库彻主演的同题材影片《惊涛大冒险》,更适合少儿观众。《奇幻森林》和《美女与野兽》是迪士尼经典动画——1967年《森林王子》和1991年《美女与野兽》——的真人版。《彼得的龙》则是迪士尼1977年真人动画电影《妙妙龙》的重拍版。《爱丽丝梦游仙境2:镜中奇遇记》的前作《爱丽丝梦游仙境》改编自1951年迪士尼的经典动画。而《加勒比海盗5》恐怕是迪士尼片名后面数字最高的续集电影。迪士尼影业的产量一直都不高,片库的数量不到700部,是好莱坞六大制片厂里数量最少的,也是唯一低于1000的。虽然数量不多,但迪士尼的几十部动画电影却是价值连城。迪士尼一直有物尽其用的传统,没过几年就会把经典作品都拿出来重新上映一次,特别是科技的进步让此举的理由更为充分,但无论是数字版还是3D版,迪士尼将经典重映的目的,都是为了赚取最高的边际利润。毫无疑问,现在这些动画片在玩过重映后,该轮到拍真人版了。米娅·华希科沃斯卡、约翰尼·德普主演的《爱丽丝梦游仙境》让迪士尼第一次尝到甜头,全球超10亿美元的票房堪称奇迹。之后改编自《绿野仙踪》的《魔境仙踪》在票房的不尽如人意,而改编自自家IP《睡美人》的《沉睡魔咒》在全球砍下10亿美元票房,更坚定了迪士尼的决心:与其冒险改编别人家的童话作品,不如挖掘自己的动画宝库。随着动态捕捉技术的日益成熟,更真实的动物或怪兽角色可以被塑造出来,《奇幻森林》和《彼得的龙》就有望是这类电影的代表作。未来还有一大波经典动画的真人电影赶在路上,在下一届D23展会,我们就可能看到《小飞象》、《花木兰》和《木偶奇遇记》的真人版。除了经典动画的真人版重拍,迪士尼在合家欢电影的道路上也是越走越远,几乎全身心投入到这种和衍生产品关系最密切的电影类型当中,甚至还投资了梦工厂的《吹梦巨人》。迪士尼收购的皮克斯动画工作室在本届D23展会上公布五部作品,其中包括四部长片(《恐龙当家》、《海底总动员2:寻找多莉》、《墨西哥亡灵节》、《玩具总动员4》)和一部短片《莱莉的初次约会》。加上另外两部将于未来开拍的动画长片《赛车总动员3》和《超人总动员2》,皮克斯目前手中攥着六部动画长片。2013的第三届D23展会,皮克斯同样带来了五部作品,但长片方面只有《恐龙当家》、《头脑特工队》、《海底总动员2》三部,另外还有《怪物大学之派对中心》、《玩具总动员之惊魂夜》两部短片。可以很明显地看出,皮克斯在长片方面的投入在加大。在动画制作的技术质量和讲故事的方法上,皮克斯都力求做到精益求精。截止目前,皮克斯获得27座奥斯卡奖、7部奥斯卡最佳动画长片、7座金球奖(6个最佳动画长片,1个最佳配乐),拥有7部入围IMDb Top250的作品,创造了所有动画品牌当中最好的成绩。如何在取得巨大成功的同时又坚守最高的艺术水准,皮克斯有着自己的秘诀,那就是对创新的不懈坚持,以及充斥着奇思妙想的领导方式。凭借着这两大因素的加持,皮克斯才能持续保持优势。2006年,迪士尼以71亿美元收购皮克斯,可以说是动画史上最成功的一次并购。从诞生伊始,皮克斯无论何时都只专注于屈指可数的几部作品。用现任迪士尼影业总裁艾伦·霍恩的话来说,这种策略叫“步枪法”,意为瞄准一个射击一个:“皮克斯一年只推出一部长片,且每一部都精雕细琢。它们孜孜不倦、高度自我批评,每一部耗时数年才上映。”正是如此的高投入,皮克斯才换来了最漂亮的成绩单。加入迪士尼后,皮克斯得到了迪士尼更大规模的力量庇护,特别是资金上的支持比过去独立工作室时代要充裕了许多。如图所示,皮克斯过去最高的成本也仅为1.2亿美金,而现在最低也有1.75亿美元的投入,有的甚高达两亿美金,皮克斯曾经最大的竞争对手梦工厂动画则将成本压缩到了1.5亿美金以下。正是这种巨资的优势,让皮克斯和其它动画公司的制作距离拉开得非常明显,确保在精益求精的道路上可以走得更远。皮克斯作品成本一览:既然皮克斯已经成为迪士尼旗下的一个部门,那么迪士尼出于经济利益的考虑,也要求皮克斯加大续集作品的开发。在独立时期,皮克斯的七部作品中续集仅有《玩具总动员2》一部。而收购以后的上映以及计划上映的14部作品中,续集作品竟占到了7部。在今年的D23展会上,公布的四部动画长片也有一半是续集。皮克斯未来已知的六部作品当中,续集占到了四部,分别是《海底总动员2:寻找多莉》、《玩具总动员4》、《赛车总动员3》和《超人总动员2》。三年前,也正是续集作品《赛车总动员2》让皮克斯首度面临难堪,之后推出的《勇敢传说》、《怪兽大学》也难以超越皮克斯此前的辉煌。曾在皮克斯工作室时期频出佳作的两位导演安德鲁·斯坦顿和布拉德·伯德也转道去拍真人电影,常胜将军皮克斯进入了低谷模式。2014年,原定当年上映的《恐龙当家》因故推迟,这一年创造了皮克斯投入迪士尼门下以来,第一次没有新片上映的历史。也正是影片的撤档给皮克斯缓过劲来的时间——今年暑期档上映的《头脑特工队》获得高分高票房,让观众熟悉的那个完美的皮克斯又回来了。尽管备受质疑,但续集电影也可以做到很精彩,《玩具总动员2》和《玩具总动员3》就是这样的不朽作品。皮克斯还有时间去证明自己在续集方面依然有能力尽善尽美。重归皮克斯的安德鲁·斯坦顿将首先用《海底总动员2》来挑战观众,而布拉德·伯德也将回归续集作品《超人总动员2》。迪士尼本部的动画项目在本届D23展会上带来了三部作品:《动物大都会》、《海洋奇缘》和《巨人国历险记》,数量和上一届D23展会持平,那一年登场的是《冰雪奇缘》、《超能陆战队》和《动物大都会》。而来自迪士尼卡通片厂的作品此次没有亮相,也说明迪士尼对大银幕盛事作品的专注。和两年前相比,迪士尼动画这两年在皮克斯处于低谷的时候,逐渐恢复了昔日黄金时代的辉煌,依靠《冰雪奇缘》和《超能陆战队》不仅蝉联奥斯卡最佳动画奖,还分别拿下当年的最卖座动画电影的头衔。这一切都要归功于皮克斯动画和迪士尼动画的首席创意官约翰·拉塞特。在经历上世纪90年代的第二个黄金时代后,迪士尼逐渐远离公主片,在2000年—2006年之间陷入了不靠谱时代。这期间制作的动画票房低迷,有一多半的作品现在的观众都没听说过,缺乏创意成为迪士尼真正的痛处。迪士尼收购皮克斯之后,皮克斯灵魂人物约翰·拉塞特开始担任所有迪士尼动画的总监,从2007年的《未来小子》和2008年的《闪电狗》小试牛刀,到《魔发奇缘》、《无敌破坏王》的重新崛起,再到《冰雪奇缘》和《超能陆战队》的王者归来,迪士尼有望迎来第三次黄金时代。迪士尼未来的新作比兄弟单位皮克斯更具创意,《动物大都会》和《海洋奇缘》是原创作品,而《巨人国历险记》改编自经典童话《杰克与魔豆》,尽管之前华纳兄弟的真人电影《巨人捕手杰克》全面溃败,但迪士尼仍旧对自己的创意有信心。翻开迪士尼经典的历史,鲜有真正的大银幕续集作品,严格来说只有1990年的《救难小英雄澳洲历险记》是1977年《救难小英雄》的续集,2011年的《小熊维尼》只能算是1977年短片动画合集的《小熊维尼历险记》的关联作品。绝大多数迪士尼动画的续集都是由迪士尼卡通片厂来制作并直接发行为影音作品。在下一届D23展会,全球观众翘首以待的《冰雪奇缘2》和《无敌破坏王2》两部续集作品有望打破这种旧有的传统。▌结语:未来拍片“少而精” 合家欢电影力度加大2015年对于迪士尼来说是非常重要的一年,因为这是有史以来旗下四大电影品牌:迪士尼、皮克斯、漫威和卢卡斯影业第一次都有新片推出。2005年罗伯特·艾格从迈克尔·艾斯纳手里接过迪士尼董事长兼首席执行官的职位时,迪士尼的市值是450亿美元,十年以后的今天,迪士尼的市值达到了1843亿美元。2015年7月22日,《财富》杂志公布2015年财富世界500强排行榜,华特迪士尼公司排名比去年上升18位,以第214位继续领衔娱乐传媒公司,大幅领先排第375位的二十一世纪福克斯和第415位的时代华纳。截止8月18日,全球票房最高的100部电影中,迪士尼的电影占到24部,几乎占据总数的四分之一,而其中有19部是在罗伯特·艾格时代出品的。这19部中迪士尼本部的作品占8部,立下头功;漫威有6部居次席;皮克斯有5部列第三。这19部电影分别属于10个电影系列,将来都会有续集上马,届时新作又会重新冲击全球票房Top100。2009年2月,迪士尼与梦工厂达成合作协议,迪士尼未来将负责梦工厂电影的发行。2010年10月,迪士尼将没有赚大钱能力的米拉麦克斯电影公司以6.63亿美元卖掉。两则新闻背后的解读可以是迪士尼退出颁奖季电影的制作,而梦工厂则会替迪士尼在颁奖季争面子。2012年,原华纳兄弟总裁艾伦·霍恩加盟迪士尼,任迪士尼影业总裁。艾伦·霍恩是大片电影策略的倡导者,迪士尼势必会在“少而精”的道路上越走宽敞。2015年,迪士尼发行11部新片(这一数值仅为2000年的一半),除去传统的体育片《麦克法兰》和纪录片《猴子王国》以及梦工厂的申奥电影《间谍之桥》,迪士尼真正为市场准备的电影只有8部,其中迪士尼两部(《灰姑娘》和《明日世界》),皮克斯两部(《头脑特工队》和《恐龙当家》),卢卡斯影业两部(《仲夏夜魔法》和《星球大战7:原力觉醒》),漫威两部(《复仇者联盟2》和《蚁人》)。而科幻电影《明日世界》的失利,会让迪士尼在合家欢电影上加大力度,层出不穷的经典动画重拍真人版的新闻正是迪士尼策略的反映。罗伯特·艾格比前任更懂得怎么在商业和艺术之间进行平衡,他对艾伦·霍恩、约翰·拉塞特这样的电影精英委以重任。四大品牌加上合家欢的大片策略,在迪士尼衍生的催化作用下,我们有理由相信在未来我们还将在很多地方看到迪士尼的身影。