近日，梦工厂3D动画新作《疯狂原始人》以4470万美元的首周票房夺下北美票房冠军宝座。《疯狂原始人》，又名《克鲁德一家》，其在制作过程中延续了一贯的大牌策略，不仅邀请了尼古拉斯·凯奇、艾玛·斯通等大牌影星为其配音，在3D视觉效果方面，也再次打破了影像技术的极限，让全球观众身临其境地体验了一把 “疯狂”冒险之旅。作为梦工厂长期的技术合作伙伴，惠普公司再次担当重任，为新作《疯狂原始人》提供全面的技术支持。 梦工厂3D动画新作《疯狂原始人》惠普融合基础设施打造无缝高性能平台梦工厂与惠普的合作可追溯至2001 年，从《怪物史莱克》到《驯龙高手》，从《功夫熊猫》到《守护者联盟》，每一部梦工厂动画电影背后都能看到惠普的身影。而在最新作品《疯狂原始人》的制作中，双方的合作得到了进一步深化。为了给观众呈现出最精致的视觉效果，梦工厂采用了惠普融合基础设施，包括工作站、服务器、存储、网络、服务、管理软件，打印机以及惠普DreamColor色彩技术。惠普的整体解决方案为梦工厂的艺术家打造了一个无缝融合的高性能创作平台。梦工厂动画全球技术运营主管 Derek Chan 表示：“要想实现一流的数字创意，我们的工作室必须具备超强的计算能力与协作能力。惠普融合基础设施为我们的艺术家提供了所需的技术资源，帮助我们将天马行空的创意搬上大荧幕。”惠普Z820工作站与RGS支持协同设计古老的村落、稀奇的野兽、神奇的药水……在这场冒险之旅中，疯狂原始人遇到了各种奇特的生物和景致。为了创造出电影中各种复杂的景观，梦工厂动画的艺术家使用了惠普 Z820 和 Z800高端工作站。惠普Z820 工作站搭载了两颗英特尔?至强?处理器，速度较其前代产品Z800提升了高达50%，支持艺术家在交互式环境中融汇多个镜头、人物和胶片来制作大型复杂场景。 惠普 Z800 工作站则被用于梦工厂动画最先进的录音工作室，以捕捉影片中人物Guy 富有创意的发明和 Gran 温暖爽朗的笑声。值得一提的是，《疯狂原始人》的制作团队分散在美国格兰岱尔市、雷德伍德城和印度班加罗尔等地区。在惠普远程图形软件RGS（Remote Graphic Software）的协助下，来自不同工作室的艺术家们能够在同一桌面上实现协同设计，并如同在本地一样实现流畅沟通。惠普服务器满足大规模计算需求据悉，《疯狂原始人》花费了超过8000 万小时进行3D模型的渲染。为了让影片中贴心老爸Grug和叛逆女儿Eep的形象更加鲜活生动，梦工厂采用了分布于全球各地、由惠普ProLiant 服务器和惠普企业服务构建的渲染农厂，这些地区包括美国加利福尼的格兰岱尔市、红杉市和拉斯维加斯，以及印度的班加罗尔。惠普解决方案提供的高性能连续计算能力使得梦工厂能够对这些海量数据进行渲染。惠普DreamColor技术缔造梦幻色彩在《疯狂原始人》的制作过程中，梦工厂还采用了惠普DreamColor专业显示器和打印机。DreamColor色彩技术由惠普与梦工厂合作研发，能够确保影片角色与环境在印刷、显示和大屏幕投放的整个影片制作过程中始终保持色彩一致，避免了以往繁琐的色彩校对。作为全球最大的IT厂商，惠普公司致力于满足全球最严苛的工作站用户对于卓越性能的需求。惠普工作站凭借创新科技不仅成为梦工厂的长期技术合作伙伴，还在《少年派的奇幻漂流》、《007天幕杀机》等多部热映电影的特效制作中担当大梁，成为好莱坞电影人最青睐的设计工具。
近日，梦工厂3D动画新作《疯狂原始人》以4470万美元的首周票房夺下北美票房冠军宝座。《疯狂原始人》，又名《克鲁德一家》，其在制作过程中延续了一贯的大牌策略，不仅邀请了尼古拉斯·凯奇、艾玛·斯通等大牌影星为其配音，在3D视觉效果方面，也再次打破了影像技术的极限，让全球观众身临其境地体验了一把 “疯狂”冒险之旅。作为梦工厂长期的技术合作伙伴，惠普公司再次担当重任，为新作《疯狂原始人》提供全面的技术支持。 梦工厂3D动画新作《疯狂原始人》惠普融合基础设施打造无缝高性能平台梦工厂与惠普的合作可追溯至2001 年，从《怪物史莱克》到《驯龙高手》，从《功夫熊猫》到《守护者联盟》，每一部梦工厂动画电影背后都能看到惠普的身影。而在最新作品《疯狂原始人》的制作中，双方的合作得到了进一步深化。为了给观众呈现出最精致的视觉效果，梦工厂采用了惠普融合基础设施，包括工作站、服务器、存储、网络、服务、管理软件，打印机以及惠普DreamColor色彩技术。惠普的整体解决方案为梦工厂的艺术家打造了一个无缝融合的高性能创作平台。梦工厂动画全球技术运营主管 Derek Chan 表示：“要想实现一流的数字创意，我们的工作室必须具备超强的计算能力与协作能力。惠普融合基础设施为我们的艺术家提供了所需的技术资源，帮助我们将天马行空的创意搬上大荧幕。”惠普Z820工作站与RGS支持协同设计古老的村落、稀奇的野兽、神奇的药水……在这场冒险之旅中，疯狂原始人遇到了各种奇特的生物和景致。为了创造出电影中各种复杂的景观，梦工厂动画的艺术家使用了惠普 Z820 和 Z800高端工作站。惠普Z820 工作站搭载了两颗英特尔?至强?处理器，速度较其前代产品Z800提升了高达50%，支持艺术家在交互式环境中融汇多个镜头、人物和胶片来制作大型复杂场景。 惠普 Z800 工作站则被用于梦工厂动画最先进的录音工作室，以捕捉影片中人物Guy 富有创意的发明和 Gran 温暖爽朗的笑声。值得一提的是，《疯狂原始人》的制作团队分散在美国格兰岱尔市、雷德伍德城和印度班加罗尔等地区。在惠普远程图形软件RGS（Remote Graphic Software）的协助下，来自不同工作室的艺术家们能够在同一桌面上实现协同设计，并如同在本地一样实现流畅沟通。惠普服务器满足大规模计算需求据悉，《疯狂原始人》花费了超过8000 万小时进行3D模型的渲染。为了让影片中贴心老爸Grug和叛逆女儿Eep的形象更加鲜活生动，梦工厂采用了分布于全球各地、由惠普ProLiant 服务器和惠普企业服务构建的渲染农厂，这些地区包括美国加利福尼的格兰岱尔市、红杉市和拉斯维加斯，以及印度的班加罗尔。惠普解决方案提供的高性能连续计算能力使得梦工厂能够对这些海量数据进行渲染。惠普DreamColor技术缔造梦幻色彩在《疯狂原始人》的制作过程中，梦工厂还采用了惠普DreamColor专业显示器和打印机。DreamColor色彩技术由惠普与梦工厂合作研发，能够确保影片角色与环境在印刷、显示和大屏幕投放的整个影片制作过程中始终保持色彩一致，避免了以往繁琐的色彩校对。作为全球最大的IT厂商，惠普公司致力于满足全球最严苛的工作站用户对于卓越性能的需求。惠普工作站凭借创新科技不仅成为梦工厂的长期技术合作伙伴，还在《少年派的奇幻漂流》、《007天幕杀机》等多部热映电影的特效制作中担当大梁，成为好莱坞电影人最青睐的设计工具。
《功夫熊猫》系列动画片被称为是“梦工厂给中国写的一封情书”，《功夫熊猫2》曾创下内地动画电影总票房最高纪录——6.17亿元，作为中美首部合拍动画电影的《功夫熊猫3》，又将“打”出什么特色？继今年6月在上海国际电影节初揭神秘面纱后，日前，美国梦工场动画CEO杰弗瑞·卡森伯格携新鲜出炉的《功夫熊猫3》25分钟精彩片段再度到访沪上，并宣布好莱坞金牌作曲家汉斯·季默，享誉国内外的钢琴家郎朗、大提琴家王健、二胡演奏家果敢，华语音乐才子周杰伦等加盟电影配乐阵容。作为“熊猫粉丝”的周杰伦更是献出了自己的很多“第一次”：不仅将与爱徒派伟俊共同创作并献唱主题曲，你还有机会在电影中文版中听到他为“盖世五侠”之一的“金猴”担任配音——还是用极具标志性的“周氏”咬字方式。光看片花，这部老牌合家欢影片已经“抖露”出了许多值得一书的亮点：续接上一部的剧情，失散已久的阿宝生父突然现身，父子两人一起来到世外桃源般的熊猫村。面对大反派的追击，阿宝不得不完成一个“不可能的任务”——把这些热衷享乐、笨手笨脚的熊猫同类训练成“武林高手”……对于青山绿水、悬崖峭壁、冰川大雾等弥漫着东方神韵的背景，华裔女导演余仁英介绍，这是主创团队赴四川青城山采风后交出的“作业”。这部由中影股份、东方梦工厂与美国梦工场联合出品的动画大片背后，还有一支由200多位中国动画人才组成的创作团队，涵盖编剧、动画技术、道具设定、配音等各环节。负责整合、培训这支队伍的，是“怪物史瑞克之父”许诚毅，当然，现在他已经有了更值得骄傲的作品——国内票房冠军《捉妖记》。“《功夫熊猫3》中的窗户、屋檐甚至墙上的年画都是原汁原味的‘中国风’。”许诚毅告诉记者，“可以说，这是一种中国特色的升级版。”杰弗瑞·卡森伯格还透露了《功夫熊猫3》在配音方面的“独门秘籍”：影片采用中英双剧本拍摄，而不是简单的中英互译；由东方梦工厂研发的最新技术，能够捕捉中文配音演员的真实口型并应用到电影中——难怪担任阿宝父亲配音的成龙曾发出这样的感慨：“像是换了一种方式拍功夫片”。
《功夫熊猫》系列动画片被称为是“梦工厂给中国写的一封情书”，《功夫熊猫2》曾创下内地动画电影总票房最高纪录——6.17亿元，作为中美首部合拍动画电影的《功夫熊猫3》，又将“打”出什么特色？继今年6月在上海国际电影节初揭神秘面纱后，日前，美国梦工场动画CEO杰弗瑞·卡森伯格携新鲜出炉的《功夫熊猫3》25分钟精彩片段再度到访沪上，并宣布好莱坞金牌作曲家汉斯·季默，享誉国内外的钢琴家郎朗、大提琴家王健、二胡演奏家果敢，华语音乐才子周杰伦等加盟电影配乐阵容。作为“熊猫粉丝”的周杰伦更是献出了自己的很多“第一次”：不仅将与爱徒派伟俊共同创作并献唱主题曲，你还有机会在电影中文版中听到他为“盖世五侠”之一的“金猴”担任配音——还是用极具标志性的“周氏”咬字方式。光看片花，这部老牌合家欢影片已经“抖露”出了许多值得一书的亮点：续接上一部的剧情，失散已久的阿宝生父突然现身，父子两人一起来到世外桃源般的熊猫村。面对大反派的追击，阿宝不得不完成一个“不可能的任务”——把这些热衷享乐、笨手笨脚的熊猫同类训练成“武林高手”……对于青山绿水、悬崖峭壁、冰川大雾等弥漫着东方神韵的背景，华裔女导演余仁英介绍，这是主创团队赴四川青城山采风后交出的“作业”。这部由中影股份、东方梦工厂与美国梦工场联合出品的动画大片背后，还有一支由200多位中国动画人才组成的创作团队，涵盖编剧、动画技术、道具设定、配音等各环节。负责整合、培训这支队伍的，是“怪物史瑞克之父”许诚毅，当然，现在他已经有了更值得骄傲的作品——国内票房冠军《捉妖记》。“《功夫熊猫3》中的窗户、屋檐甚至墙上的年画都是原汁原味的‘中国风’。”许诚毅告诉记者，“可以说，这是一种中国特色的升级版。”杰弗瑞·卡森伯格还透露了《功夫熊猫3》在配音方面的“独门秘籍”：影片采用中英双剧本拍摄，而不是简单的中英互译；由东方梦工厂研发的最新技术，能够捕捉中文配音演员的真实口型并应用到电影中——难怪担任阿宝父亲配音的成龙曾发出这样的感慨：“像是换了一种方式拍功夫片”。
《火影忍者剧场版：博人传》剧照上映6天的日本动画电影《火影忍者：博人传》(以下简称《火影》)交出了7000万元的票房成绩，引起80后、90后热情追捧。2月26日，《圣斗士星矢：圣域传说》(以下简称《星矢》)将在全国公映，该片受众比《火影》更多，票房预期更是被各方看好。在《哆啦A梦：伴我同行》(以下简称《机器猫》)、《名侦探柯蓝》之后，这两部在中国最具知名度的日本动画电影开始抢滩中国电影市场，他们的成功是否对纠结中的中国动画电影有启示? 《圣斗士》剧照主打情怀牌粉丝电影针对一个年代《火影》是纯粹的粉丝电影，这让该片在排厅的时候还吃了不少亏。记者从成都各大影城获悉，上周四该片首映的时候，平均只排了两个厅。不过，就是这两个厅产生了高票房和好口碑。本周成都各影城都已经加厅排映该片，不少影迷通过网络发表各种评论，引发粉丝讨论。粉丝对影片的认可程度非常高，在豆瓣网分数高达8.3。在峨影1958影城，还出现漫画迷包场的情况。参加了包场活动的武艺说：“我们中有IT男，有文艺女，但当我们都坐下来看《火影》的时候，我们的话题和身份都统一了。”同样是日本动漫电影版，同样是粉丝电影，《星矢》今日也在全国公映。“我已经买了首映当天晚上的电影票，今晚不要老公陪，不带儿子看，我一个人去回忆一下。”80后粉丝岳蕾说，这是她小学到初中最重要的成长记忆，也是漫画出品30年来第一次登上内地电影院，没有理由不支持。该片发行方阿里影业很早就在经营这种“情怀”。阿里影业宣传业务部燕子告诉记者，发行方联合动漫粉丝在全国线上线下发起征集活动，联合圣斗士衍生品公司，发起十二黄金圣斗士展览等活动。本周末，《星矢》的展览活动就会在成都金牛万达举行。“我们不希望只针对电影进行宣传，而是针对那个年代，将话题延伸到电影院之外，这才能让更多影迷参加讨论。”成都百丽宫影城业务经理李昆表示，《火影》《星矢》卖得好，但不是像《功夫熊猫3》那样一天几千万。这种“好”目前只专属于日本动画电影，有固定观众群，有好口碑，上座率稳定，适合长线放映。太平洋影院王府井店经理王彦表示，这两部电影都不属于大片，依然做出这样的成绩，已经比很多国产动画电影要好多了。 《机器猫》剧照形成品牌让主角和观众一起成长和《玩具总动员》《头脑特工队》《疯狂原始人》等好莱坞动画电影不同，日本动画电影从来没有享受同步大片待遇，几乎都是晚半年或者一年才在中国上映。从票房上来看，除了去年的《机器猫》之外，也没有大红大紫过。但这类电影却有着自己固定的观众，在电影市场中占有一席之地。先有好莱坞卡通以大片姿态在中国抢票房，后有日本动漫以粉丝电影的姿态抢票房，国产动画电影已经被市场逼着升级换代。《熊出没3》今年获得2.8亿元的票房，并没有达到预期。“以前大家光想着从好莱坞学技术，这次也能从日本动画电影中学习到很多。”《熊出没3》投资方卡通先生影业副总经理王彦兵分析，从产业上来说，日本在知识产权保护上更严格，在全产业的开发上更完善，电影票房其实只是整个动画项目收入的很少一部分。这两方面我国正在逐步完善，但还需要整个行业和社会一起来完成，转变进程不会很快。“不过从制作上，我们却能学到很多经验，比如树立品牌。”《火影》《星矢》在当年都是给小学生看的漫画，由于这两部作品本身质量很好，当年的孩子长大了，依然会对原作充满感情。比如《火影》，这部漫画一直坚持创作到了今天，形成了一个庞大的故事体系，主角和大家一起成长，形成一种陪伴，牢牢拴住观众。从影迷来看，这种陪伴是买票的动力;对业内来说，因为高质量持续创作树立了品牌，所以能够帮助影片留住影迷。低幼一直是国产动画电影备受诟病的地方，但要细分市场，低幼不能全抛弃。王彦兵觉得，日本动漫的题材也涉及到低幼的层面，但镜头、台词、内核一点都不低幼，至少不是傻傻的低幼。“3、4岁的孩子语境怎么样，笑点在哪里，关心什么事情，并不是几个大人开个会就能抓住的。”王彦兵说，现在小观众和当年《喜羊羊》的小观众已经有很大的不同，实际上他们不是要排斥低幼，而是要和现在低幼观众真正接轨。
《火影忍者剧场版：博人传》剧照上映6天的日本动画电影《火影忍者：博人传》(以下简称《火影》)交出了7000万元的票房成绩，引起80后、90后热情追捧。2月26日，《圣斗士星矢：圣域传说》(以下简称《星矢》)将在全国公映，该片受众比《火影》更多，票房预期更是被各方看好。在《哆啦A梦：伴我同行》(以下简称《机器猫》)、《名侦探柯蓝》之后，这两部在中国最具知名度的日本动画电影开始抢滩中国电影市场，他们的成功是否对纠结中的中国动画电影有启示? 《圣斗士》剧照主打情怀牌粉丝电影针对一个年代《火影》是纯粹的粉丝电影，这让该片在排厅的时候还吃了不少亏。记者从成都各大影城获悉，上周四该片首映的时候，平均只排了两个厅。不过，就是这两个厅产生了高票房和好口碑。本周成都各影城都已经加厅排映该片，不少影迷通过网络发表各种评论，引发粉丝讨论。粉丝对影片的认可程度非常高，在豆瓣网分数高达8.3。在峨影1958影城，还出现漫画迷包场的情况。参加了包场活动的武艺说：“我们中有IT男，有文艺女，但当我们都坐下来看《火影》的时候，我们的话题和身份都统一了。”同样是日本动漫电影版，同样是粉丝电影，《星矢》今日也在全国公映。“我已经买了首映当天晚上的电影票，今晚不要老公陪，不带儿子看，我一个人去回忆一下。”80后粉丝岳蕾说，这是她小学到初中最重要的成长记忆，也是漫画出品30年来第一次登上内地电影院，没有理由不支持。该片发行方阿里影业很早就在经营这种“情怀”。阿里影业宣传业务部燕子告诉记者，发行方联合动漫粉丝在全国线上线下发起征集活动，联合圣斗士衍生品公司，发起十二黄金圣斗士展览等活动。本周末，《星矢》的展览活动就会在成都金牛万达举行。“我们不希望只针对电影进行宣传，而是针对那个年代，将话题延伸到电影院之外，这才能让更多影迷参加讨论。”成都百丽宫影城业务经理李昆表示，《火影》《星矢》卖得好，但不是像《功夫熊猫3》那样一天几千万。这种“好”目前只专属于日本动画电影，有固定观众群，有好口碑，上座率稳定，适合长线放映。太平洋影院王府井店经理王彦表示，这两部电影都不属于大片，依然做出这样的成绩，已经比很多国产动画电影要好多了。 《机器猫》剧照形成品牌让主角和观众一起成长和《玩具总动员》《头脑特工队》《疯狂原始人》等好莱坞动画电影不同，日本动画电影从来没有享受同步大片待遇，几乎都是晚半年或者一年才在中国上映。从票房上来看，除了去年的《机器猫》之外，也没有大红大紫过。但这类电影却有着自己固定的观众，在电影市场中占有一席之地。先有好莱坞卡通以大片姿态在中国抢票房，后有日本动漫以粉丝电影的姿态抢票房，国产动画电影已经被市场逼着升级换代。《熊出没3》今年获得2.8亿元的票房，并没有达到预期。“以前大家光想着从好莱坞学技术，这次也能从日本动画电影中学习到很多。”《熊出没3》投资方卡通先生影业副总经理王彦兵分析，从产业上来说，日本在知识产权保护上更严格，在全产业的开发上更完善，电影票房其实只是整个动画项目收入的很少一部分。这两方面我国正在逐步完善，但还需要整个行业和社会一起来完成，转变进程不会很快。“不过从制作上，我们却能学到很多经验，比如树立品牌。”《火影》《星矢》在当年都是给小学生看的漫画，由于这两部作品本身质量很好，当年的孩子长大了，依然会对原作充满感情。比如《火影》，这部漫画一直坚持创作到了今天，形成了一个庞大的故事体系，主角和大家一起成长，形成一种陪伴，牢牢拴住观众。从影迷来看，这种陪伴是买票的动力;对业内来说，因为高质量持续创作树立了品牌，所以能够帮助影片留住影迷。低幼一直是国产动画电影备受诟病的地方，但要细分市场，低幼不能全抛弃。王彦兵觉得，日本动漫的题材也涉及到低幼的层面，但镜头、台词、内核一点都不低幼，至少不是傻傻的低幼。“3、4岁的孩子语境怎么样，笑点在哪里，关心什么事情，并不是几个大人开个会就能抓住的。”王彦兵说，现在小观众和当年《喜羊羊》的小观众已经有很大的不同，实际上他们不是要排斥低幼，而是要和现在低幼观众真正接轨。
在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上,专家表示,中国动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型,未来几年内,中国动画片电影将进入“从规模到精品”的换挡期,转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年,中国动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房,拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军,真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片,2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》,斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出,今天中国动画电影已经取得巨大进步,正在改变原来低龄定位所带来的内容问题,正向着大片化、精品化、品牌化方向转移,但同时也应看到动画电影票房不确定性突显,不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映,业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待,但其票房仅3900多万元,远低于预期。盘剑表示,虽然票房并不能说明一切,电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象,但不论是“叫好不叫座”,还是“叫座不叫好”,却总归不是偶然的,中国动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后,又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些中国动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来,在动画的世界观之中,其艺术世界是一种虚拟的存在,无所不能表达,想象天马行空,但表现的是人类最基本的情感,这样才具有普遍性,大凡成功的动画,都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来,与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比,中国动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少中国动画影片票房遭遇滑铁卢,有商业运作问题,但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出,大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示,中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”,好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影,而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言,我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神,这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出,目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来,时不时会出现一两部现象级作品,但创作和生产还处于不稳定状态,缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难,但如果能够静下心来,精心培育国产动画电影品牌,形成中国文化特色,定会让外界刮目相看。
在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上,专家表示,中国动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型,未来几年内,中国动画片电影将进入“从规模到精品”的换挡期,转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年,中国动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房,拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军,真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片,2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》,斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出,今天中国动画电影已经取得巨大进步,正在改变原来低龄定位所带来的内容问题,正向着大片化、精品化、品牌化方向转移,但同时也应看到动画电影票房不确定性突显,不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映,业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待,但其票房仅3900多万元,远低于预期。盘剑表示,虽然票房并不能说明一切,电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象,但不论是“叫好不叫座”,还是“叫座不叫好”,却总归不是偶然的,中国动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后,又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些中国动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来,在动画的世界观之中,其艺术世界是一种虚拟的存在,无所不能表达,想象天马行空,但表现的是人类最基本的情感,这样才具有普遍性,大凡成功的动画,都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来,与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比,中国动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少中国动画影片票房遭遇滑铁卢,有商业运作问题,但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出,大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示,中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”,好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影,而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言,我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神,这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出,目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来,时不时会出现一两部现象级作品,但创作和生产还处于不稳定状态,缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难,但如果能够静下心来,精心培育国产动画电影品牌,形成中国文化特色,定会让外界刮目相看。
潮汕具有悠久历史而又独具特色的文化。纷繁荟萃的潮汕文化起源于潮汕先民、成型于秦汉、发展于唐宋、昌盛于明清、创新于现代。深圳市泰潮文化传播有限公司，集结国内外行业精英，倾力打造潮汕首部本土特色3D动画电影《功夫茶侠》，让传统潮汕文化以焕然一新的面目再度融入时代潮流。■ 浓郁的潮汕情结 中国功夫+潮汕茶道+侠行天下=《功夫茶侠》（《Kung Fu Tea-Boy》）这是一个活生生的、奇趣的潮汕文化动画世界：工夫茶、紫砂壶、普宁豆干、隆江猪脚、汕头牛筋丸、潮州湘子桥、菜脯、桃粿、反沙芋、卤水鹅肠、砂锅粥、潮式建筑群等等代表潮汕文化的元素，将纷纷以动画角色或动画场景的创奇形式闯入大众的视野。在美丽而神秘的蝶形山谷（本是同蛹生，相争而化蝶）里，传统的东方式潮汕村落和西方现代化都市各居一隅，当古老的传说被触启，他们以精彩逗趣的争斗，活生生地演绎着东西方文化的博弈与统一。由深圳市泰潮文化传播有限公司独家策划及出品的潮汕首部本土特色3D动画电影《功夫茶侠》预计在2014马年新春前，抢鲜推出时长5分钟左右的3D动画微电影版本，在剧情创意、制作技术以及推广渠道等方面，都下足功夫，力求达到国内一流的水平。而明年，则启动并推广同名3D动画大电影。和国内大部分以低龄儿童作为主要受众的动画片不同，《功夫茶侠》的观众定位是青少年，而在追求国际市场化的同时，还能呈现浓郁的潮汕地域文化，这与社会大背景不谋而合。国家现正逐年加大打造“文化强国”的力度，而潮汕地区是文化重镇，具有良好的文化生态和产业传统。据不完全统计，目前潮汕地区非物质文化遗产（以下简称非遗）名录共33项，其中9项入选国家级名录，21项入选省级名录。潮汕非遗如潮绣、抽纱、木雕、剪纸、潮剧、潮汕大锣鼓等都兼具深厚传统优势和鲜明地域特色的文化形态。如何借助良好的政策环境，并借助新的技术手段、金融工具，推动潮汕地区的文化产业发展，不仅是政府层面的工作，也值得关心潮汕地区发展的民间组织、甚至个人去谋划。当然，这并非易事。为了能够“以时尚动漫的姿态，将潮汕的传统文化强势推广出去，同步刺激和带动城市本土旅游经济发展”，“泰潮文化”投入了大量的时间和精力，即将推出的微电影故事方案经团队集体研讨出初稿后，大改了3次，之后还经过了5次微调，不仅如此，剧本、二维角色、二维场景、三维角色建模等工序，平均修改数都不低于十次。■ 传统文化与现代技术融合 近年来，国内外当代动画创作中有相当多的优秀作品纷纷借鉴了中国的优秀传统文化元素。美国动画业不断从中国文化中寻找动画创作的素材，如迪斯尼的《花木兰》和梦工厂的《功夫熊猫》，都是典型的范例。单是一部《功夫熊猫》，就创造了超过6亿美元的票房，受到了国内众多青少年的追捧。“但是，到目前为止，潮汕一带罕有原创动漫出品，而潮汕历年来都侧重于商贸建设，在文化建设上不是很给力，尤其是动漫文化的建设，更属稀缺资源！”，“泰潮文化”将潮汕文化与动漫艺术相结合，借用时尚的数字技术外壳，传递地方优秀文化精粹，以适应新时代各个年龄和不同阶层人民的欣赏需求。 工夫茶作为潮汕特有的传统文化精髓，有着“中国茶道”的美誉。以工夫茶文化为内核、加以时尚包装的动画片，既有利于整合政府公关资源、地方旅游资源以及饮食业资源，同时又有利于以地方特色走向世界，吸引广泛的关注。弘扬工夫茶文化乃至潮汕文化的动画片，并不意味着说教、乏味，而是要将工夫茶文化带入年轻人群喜闻乐见的时尚元素中，与之融合、碰撞，以全新方式诠释工夫茶文化，让它为年轻人群重新认识和接受，成为时尚潮流的一部分。片中除了工夫茶茶盅、紫砂壶、茶杯、普宁豆干、汕头牛筋丸、隆江猪脚、菜脯等代表潮汕文化的角色，还会引入时尚饮食元素，有洋酒、鸡尾酒、冰柠茶、汉堡、薯条、冰激凌、可乐等西方角色与之对应。此外，《功夫茶侠》也会紧随潮流，融入当下最受年轻观众关注的火爆话题和恋爱、游戏、冒险等元素。“中国功夫+潮汕茶道+侠行天下=《功夫茶侠》，这部以潮汕元素为蓝本打造的3D动画电影，相比于传统的传播形式，在宣传潮汕本土文化上会更具优势。”■ 让潮汕文化时尚地走出国门 这是一个信息爆炸的全媒体时代，守旧于既往模式势必导致固步自封，要么把现代元素注入传统成就新产品，要么利用时尚的方式来宣扬优秀传统文化。“我们动漫人要吃透潮汕和中国文化中的精华，把真善美的‘文化中国’传播出去。”用传统的精髓文化，结合潮流的娱乐手法，把动画做成精品，原创动漫品牌才能走得更宽更远。原文链接：http://www.iraoping.com/csnews/all/16473.html潮汕具有悠久历史而又独具特色的文化。纷繁荟萃的潮汕文化起源于潮汕先民、成型于秦汉、发展于唐宋、昌盛于明清、创新于现代。深圳市泰潮文化传播有限公司，集结国内外行业精英，倾力打造潮汕首部本土特色3D动画电影《功夫茶侠》，让传统潮汕文化以焕然一新的面目再度融入时代潮流。■ 浓郁的潮汕情结 中国功夫+潮汕茶道+侠行天下=《功夫茶侠》（《Kung Fu Tea-Boy》）这是一个活生生的、奇趣的潮汕文化动画世界：工夫茶、紫砂壶、普宁豆干、隆江猪脚、汕头牛筋丸、潮州湘子桥、菜脯、桃粿、反沙芋、卤水鹅肠、砂锅粥、潮式建筑群等等代表潮汕文化的元素，将纷纷以动画角色或动画场景的创奇形式闯入大众的视野。在美丽而神秘的蝶形山谷（本是同蛹生，相争而化蝶）里，传统的东方式潮汕村落和西方现代化都市各居一隅，当古老的传说被触启，他们以精彩逗趣的争斗，活生生地演绎着东西方文化的博弈与统一。由深圳市泰潮文化传播有限公司独家策划及出品的潮汕首部本土特色3D动画电影《功夫茶侠》预计在2014马年新春前，抢鲜推出时长5分钟左右的3D动画微电影版本，在剧情创意、制作技术以及推广渠道等方面，都下足功夫，力求达到国内一流的水平。而明年，则启动并推广同名3D动画大电影。和国内大部分以低龄儿童作为主要受众的动画片不同，《功夫茶侠》的观众定位是青少年，而在追求国际市场化的同时，还能呈现浓郁的潮汕地域文化，这与社会大背景不谋而合。国家现正逐年加大打造“文化强国”的力度，而潮汕地区是文化重镇，具有良好的文化生态和产业传统。据不完全统计，目前潮汕地区非物质文化遗产（以下简称非遗）名录共33项，其中9项入选国家级名录，21项入选省级名录。潮汕非遗如潮绣、抽纱、木雕、剪纸、潮剧、潮汕大锣鼓等都兼具深厚传统优势和鲜明地域特色的文化形态。如何借助良好的政策环境，并借助新的技术手段、金融工具，推动潮汕地区的文化产业发展，不仅是政府层面的工作，也值得关心潮汕地区发展的民间组织、甚至个人去谋划。当然，这并非易事。为了能够“以时尚动漫的姿态，将潮汕的传统文化强势推广出去，同步刺激和带动城市本土旅游经济发展”，“泰潮文化”投入了大量的时间和精力，即将推出的微电影故事方案经团队集体研讨出初稿后，大改了3次，之后还经过了5次微调，不仅如此，剧本、二维角色、二维场景、三维角色建模等工序，平均修改数都不低于十次。■ 传统文化与现代技术融合 近年来，国内外当代动画创作中有相当多的优秀作品纷纷借鉴了中国的优秀传统文化元素。美国动画业不断从中国文化中寻找动画创作的素材，如迪斯尼的《花木兰》和梦工厂的《功夫熊猫》，都是典型的范例。单是一部《功夫熊猫》，就创造了超过6亿美元的票房，受到了国内众多青少年的追捧。“但是，到目前为止，潮汕一带罕有原创动漫出品，而潮汕历年来都侧重于商贸建设，在文化建设上不是很给力，尤其是动漫文化的建设，更属稀缺资源！”，“泰潮文化”将潮汕文化与动漫艺术相结合，借用时尚的数字技术外壳，传递地方优秀文化精粹，以适应新时代各个年龄和不同阶层人民的欣赏需求。 工夫茶作为潮汕特有的传统文化精髓，有着“中国茶道”的美誉。以工夫茶文化为内核、加以时尚包装的动画片，既有利于整合政府公关资源、地方旅游资源以及饮食业资源，同时又有利于以地方特色走向世界，吸引广泛的关注。弘扬工夫茶文化乃至潮汕文化的动画片，并不意味着说教、乏味，而是要将工夫茶文化带入年轻人群喜闻乐见的时尚元素中，与之融合、碰撞，以全新方式诠释工夫茶文化，让它为年轻人群重新认识和接受，成为时尚潮流的一部分。片中除了工夫茶茶盅、紫砂壶、茶杯、普宁豆干、汕头牛筋丸、隆江猪脚、菜脯等代表潮汕文化的角色，还会引入时尚饮食元素，有洋酒、鸡尾酒、冰柠茶、汉堡、薯条、冰激凌、可乐等西方角色与之对应。此外，《功夫茶侠》也会紧随潮流，融入当下最受年轻观众关注的火爆话题和恋爱、游戏、冒险等元素。“中国功夫+潮汕茶道+侠行天下=《功夫茶侠》，这部以潮汕元素为蓝本打造的3D动画电影，相比于传统的传播形式，在宣传潮汕本土文化上会更具优势。”■ 让潮汕文化时尚地走出国门 这是一个信息爆炸的全媒体时代，守旧于既往模式势必导致固步自封，要么把现代元素注入传统成就新产品，要么利用时尚的方式来宣扬优秀传统文化。“我们动漫人要吃透潮汕和中国文化中的精华，把真善美的‘文化中国’传播出去。”用传统的精髓文化，结合潮流的娱乐手法，把动画做成精品，原创动漫品牌才能走得更宽更远。
潮汕具有悠久历史而又独具特色的文化。纷繁荟萃的潮汕文化起源于潮汕先民、成型于秦汉、发展于唐宋、昌盛于明清、创新于现代。深圳市泰潮文化传播有限公司，集结国内外行业精英，倾力打造潮汕首部本土特色3D动画电影《功夫茶侠》，让传统潮汕文化以焕然一新的面目再度融入时代潮流。■ 浓郁的潮汕情结 中国功夫+潮汕茶道+侠行天下=《功夫茶侠》（《Kung Fu Tea-Boy》）这是一个活生生的、奇趣的潮汕文化动画世界：工夫茶、紫砂壶、普宁豆干、隆江猪脚、汕头牛筋丸、潮州湘子桥、菜脯、桃粿、反沙芋、卤水鹅肠、砂锅粥、潮式建筑群等等代表潮汕文化的元素，将纷纷以动画角色或动画场景的创奇形式闯入大众的视野。在美丽而神秘的蝶形山谷（本是同蛹生，相争而化蝶）里，传统的东方式潮汕村落和西方现代化都市各居一隅，当古老的传说被触启，他们以精彩逗趣的争斗，活生生地演绎着东西方文化的博弈与统一。由深圳市泰潮文化传播有限公司独家策划及出品的潮汕首部本土特色3D动画电影《功夫茶侠》预计在2014马年新春前，抢鲜推出时长5分钟左右的3D动画微电影版本，在剧情创意、制作技术以及推广渠道等方面，都下足功夫，力求达到国内一流的水平。而明年，则启动并推广同名3D动画大电影。和国内大部分以低龄儿童作为主要受众的动画片不同，《功夫茶侠》的观众定位是青少年，而在追求国际市场化的同时，还能呈现浓郁的潮汕地域文化，这与社会大背景不谋而合。国家现正逐年加大打造“文化强国”的力度，而潮汕地区是文化重镇，具有良好的文化生态和产业传统。据不完全统计，目前潮汕地区非物质文化遗产（以下简称非遗）名录共33项，其中9项入选国家级名录，21项入选省级名录。潮汕非遗如潮绣、抽纱、木雕、剪纸、潮剧、潮汕大锣鼓等都兼具深厚传统优势和鲜明地域特色的文化形态。如何借助良好的政策环境，并借助新的技术手段、金融工具，推动潮汕地区的文化产业发展，不仅是政府层面的工作，也值得关心潮汕地区发展的民间组织、甚至个人去谋划。当然，这并非易事。为了能够“以时尚动漫的姿态，将潮汕的传统文化强势推广出去，同步刺激和带动城市本土旅游经济发展”，“泰潮文化”投入了大量的时间和精力，即将推出的微电影故事方案经团队集体研讨出初稿后，大改了3次，之后还经过了5次微调，不仅如此，剧本、二维角色、二维场景、三维角色建模等工序，平均修改数都不低于十次。■ 传统文化与现代技术融合 近年来，国内外当代动画创作中有相当多的优秀作品纷纷借鉴了中国的优秀传统文化元素。美国动画业不断从中国文化中寻找动画创作的素材，如迪斯尼的《花木兰》和梦工厂的《功夫熊猫》，都是典型的范例。单是一部《功夫熊猫》，就创造了超过6亿美元的票房，受到了国内众多青少年的追捧。“但是，到目前为止，潮汕一带罕有原创动漫出品，而潮汕历年来都侧重于商贸建设，在文化建设上不是很给力，尤其是动漫文化的建设，更属稀缺资源！”，“泰潮文化”将潮汕文化与动漫艺术相结合，借用时尚的数字技术外壳，传递地方优秀文化精粹，以适应新时代各个年龄和不同阶层人民的欣赏需求。 工夫茶作为潮汕特有的传统文化精髓，有着“中国茶道”的美誉。以工夫茶文化为内核、加以时尚包装的动画片，既有利于整合政府公关资源、地方旅游资源以及饮食业资源，同时又有利于以地方特色走向世界，吸引广泛的关注。弘扬工夫茶文化乃至潮汕文化的动画片，并不意味着说教、乏味，而是要将工夫茶文化带入年轻人群喜闻乐见的时尚元素中，与之融合、碰撞，以全新方式诠释工夫茶文化，让它为年轻人群重新认识和接受，成为时尚潮流的一部分。片中除了工夫茶茶盅、紫砂壶、茶杯、普宁豆干、汕头牛筋丸、隆江猪脚、菜脯等代表潮汕文化的角色，还会引入时尚饮食元素，有洋酒、鸡尾酒、冰柠茶、汉堡、薯条、冰激凌、可乐等西方角色与之对应。此外，《功夫茶侠》也会紧随潮流，融入当下最受年轻观众关注的火爆话题和恋爱、游戏、冒险等元素。“中国功夫+潮汕茶道+侠行天下=《功夫茶侠》，这部以潮汕元素为蓝本打造的3D动画电影，相比于传统的传播形式，在宣传潮汕本土文化上会更具优势。”■ 让潮汕文化时尚地走出国门 这是一个信息爆炸的全媒体时代，守旧于既往模式势必导致固步自封，要么把现代元素注入传统成就新产品，要么利用时尚的方式来宣扬优秀传统文化。“我们动漫人要吃透潮汕和中国文化中的精华，把真善美的‘文化中国’传播出去。”用传统的精髓文化，结合潮流的娱乐手法，把动画做成精品，原创动漫品牌才能走得更宽更远。原文链接：http://www.iraoping.com/csnews/all/16473.html潮汕具有悠久历史而又独具特色的文化。纷繁荟萃的潮汕文化起源于潮汕先民、成型于秦汉、发展于唐宋、昌盛于明清、创新于现代。深圳市泰潮文化传播有限公司，集结国内外行业精英，倾力打造潮汕首部本土特色3D动画电影《功夫茶侠》，让传统潮汕文化以焕然一新的面目再度融入时代潮流。■ 浓郁的潮汕情结 中国功夫+潮汕茶道+侠行天下=《功夫茶侠》（《Kung Fu Tea-Boy》）这是一个活生生的、奇趣的潮汕文化动画世界：工夫茶、紫砂壶、普宁豆干、隆江猪脚、汕头牛筋丸、潮州湘子桥、菜脯、桃粿、反沙芋、卤水鹅肠、砂锅粥、潮式建筑群等等代表潮汕文化的元素，将纷纷以动画角色或动画场景的创奇形式闯入大众的视野。在美丽而神秘的蝶形山谷（本是同蛹生，相争而化蝶）里，传统的东方式潮汕村落和西方现代化都市各居一隅，当古老的传说被触启，他们以精彩逗趣的争斗，活生生地演绎着东西方文化的博弈与统一。由深圳市泰潮文化传播有限公司独家策划及出品的潮汕首部本土特色3D动画电影《功夫茶侠》预计在2014马年新春前，抢鲜推出时长5分钟左右的3D动画微电影版本，在剧情创意、制作技术以及推广渠道等方面，都下足功夫，力求达到国内一流的水平。而明年，则启动并推广同名3D动画大电影。和国内大部分以低龄儿童作为主要受众的动画片不同，《功夫茶侠》的观众定位是青少年，而在追求国际市场化的同时，还能呈现浓郁的潮汕地域文化，这与社会大背景不谋而合。国家现正逐年加大打造“文化强国”的力度，而潮汕地区是文化重镇，具有良好的文化生态和产业传统。据不完全统计，目前潮汕地区非物质文化遗产（以下简称非遗）名录共33项，其中9项入选国家级名录，21项入选省级名录。潮汕非遗如潮绣、抽纱、木雕、剪纸、潮剧、潮汕大锣鼓等都兼具深厚传统优势和鲜明地域特色的文化形态。如何借助良好的政策环境，并借助新的技术手段、金融工具，推动潮汕地区的文化产业发展，不仅是政府层面的工作，也值得关心潮汕地区发展的民间组织、甚至个人去谋划。当然，这并非易事。为了能够“以时尚动漫的姿态，将潮汕的传统文化强势推广出去，同步刺激和带动城市本土旅游经济发展”，“泰潮文化”投入了大量的时间和精力，即将推出的微电影故事方案经团队集体研讨出初稿后，大改了3次，之后还经过了5次微调，不仅如此，剧本、二维角色、二维场景、三维角色建模等工序，平均修改数都不低于十次。■ 传统文化与现代技术融合 近年来，国内外当代动画创作中有相当多的优秀作品纷纷借鉴了中国的优秀传统文化元素。美国动画业不断从中国文化中寻找动画创作的素材，如迪斯尼的《花木兰》和梦工厂的《功夫熊猫》，都是典型的范例。单是一部《功夫熊猫》，就创造了超过6亿美元的票房，受到了国内众多青少年的追捧。“但是，到目前为止，潮汕一带罕有原创动漫出品，而潮汕历年来都侧重于商贸建设，在文化建设上不是很给力，尤其是动漫文化的建设，更属稀缺资源！”，“泰潮文化”将潮汕文化与动漫艺术相结合，借用时尚的数字技术外壳，传递地方优秀文化精粹，以适应新时代各个年龄和不同阶层人民的欣赏需求。 工夫茶作为潮汕特有的传统文化精髓，有着“中国茶道”的美誉。以工夫茶文化为内核、加以时尚包装的动画片，既有利于整合政府公关资源、地方旅游资源以及饮食业资源，同时又有利于以地方特色走向世界，吸引广泛的关注。弘扬工夫茶文化乃至潮汕文化的动画片，并不意味着说教、乏味，而是要将工夫茶文化带入年轻人群喜闻乐见的时尚元素中，与之融合、碰撞，以全新方式诠释工夫茶文化，让它为年轻人群重新认识和接受，成为时尚潮流的一部分。片中除了工夫茶茶盅、紫砂壶、茶杯、普宁豆干、汕头牛筋丸、隆江猪脚、菜脯等代表潮汕文化的角色，还会引入时尚饮食元素，有洋酒、鸡尾酒、冰柠茶、汉堡、薯条、冰激凌、可乐等西方角色与之对应。此外，《功夫茶侠》也会紧随潮流，融入当下最受年轻观众关注的火爆话题和恋爱、游戏、冒险等元素。“中国功夫+潮汕茶道+侠行天下=《功夫茶侠》，这部以潮汕元素为蓝本打造的3D动画电影，相比于传统的传播形式，在宣传潮汕本土文化上会更具优势。”■ 让潮汕文化时尚地走出国门 这是一个信息爆炸的全媒体时代，守旧于既往模式势必导致固步自封，要么把现代元素注入传统成就新产品，要么利用时尚的方式来宣扬优秀传统文化。“我们动漫人要吃透潮汕和中国文化中的精华，把真善美的‘文化中国’传播出去。”用传统的精髓文化，结合潮流的娱乐手法，把动画做成精品，原创动漫品牌才能走得更宽更远。
由华纳兄弟影片公司出品的动画电影《雪怪大冒险》(Smallfoot)今日发布全球首款预告片，神秘雪怪首揭面纱，呆萌可爱融化人心，斗嘴耍宝欢乐无限，适合全家观看的合家欢特色展露无遗。《雪怪大冒险》从闻名全球的雪人传说中汲取灵感，由来自《怪物史莱克》(Shrek)等经典动画的核心主创倾情打造，有望奉献又一风靡全球的卡通形象。《雪怪大冒险》吸引到查宁·塔图姆(Channing Tatum)等偶像巨星献声，将于2018年9月在美国率先上映。雪怪的灵感来源是传说中的神秘生物雪人，全世界妇孺皆知，最早可以追溯到两千多年前。雪人又被称为大脚野人、夜帝(Yeti)，传说是生活在喜马拉雅山区的人形生物，能直立行走，还具有一定的智能。千百年来关于雪人的故事广为流传，但它的存在却至今无法证实，是最大的世界未解之谜之一。《雪怪大冒险》首度将雪人以动画形式搬上大银幕，令人耳目一新。而宣传语“雪人还是雪怪，见见就知道了”(Yeti or not, here they come)则说明影片中的雪怪加入全新创意，引人期待。今日曝光的首款预告片就“全家福”式曝光雪怪族群。片中的雪怪身材高大，憨态可掬，全身覆盖以白色为主的长毛，小巧的双角更添一分俏皮，自带毛绒玩具风格的“滤镜”。雪怪们不仅造型呆萌，更和人类一样有智慧、有情感，个性鲜明，可爱可亲。预告片尽显《雪怪大冒险》的合家欢电影本质，全程欢乐。预告内容完全是一场“雪怪脱口秀”，富有表演才能的雪怪米戈(Migo)向同伴和小孩子们大讲关于“恐怖人类”的惊悚故事，眉飞色舞手舞足蹈，令人忍俊不禁;“怪叔叔”突然秀出人类登山鞋更是把大家吓得魂飞近年来，随着《花千骨》、《琅琊榜》等一众现象剧的大热， “IP”这个概念逐渐成为演艺圈和文创界关注和创作的热点。从单一开发到多元发展IP，即Intellectual Property，本意是知识产权，但目前对其界定更多的是指适合再次创作的影视文学作品等。IP的核心内涵除了自带流量的初始作品，更应该表现在整个品牌文化的张力和感染力上。就近些年来的流量IP作品来看，作为整个IP中心的初始作品为后续更为广阔和强大的产业链和衍生品带来了巨大的创作空间，无论是影视作品方面，还是在游戏及相关产品等方面上都有着不可估计的效益和联动影响。单一产品的创作与开发早已不适应现代社会IP需求的发展，如何做到以一带多成了IP运营的核心趋向。例如之前热播的《花千骨》，由文学作品过渡到影视作品，却不仅仅止步于影视，而是又通过影视所塑造出来的形象化的IP进行多元创造，进而衍生出各种各样的衍生品，包括作品周边，《花千骨》页游手游的开发与创作，从某种意义上来说，真正实现了IP的以一带多的发展核心。动漫IP开发初现峥嵘尽管如今影视作品的全民IP化趋势越来越明显，但是在动漫领域，仍存在大量的市场空间，日漫之所以在很长一段时间都在我国动漫领域产生着非常重要的作用，其根本原因就在于日漫较早的进行了很成功的IP化历程，这也就是为什么我们大多数第一次接触的日漫产品都是原作的延伸品，而非原作连载漫画。不过近年来，国漫作品已经迎头赶上，甚至有赶超国外动漫的迹象。在这方面，《大圣归来》是人们津津乐道的一个案例。取材于我国经典名著《西游记》的《大圣归来》，通过对该IP的运营从而创造出了全新的IP，即《大圣归来》本身，具体表现为角色手办、主题餐厅以及合作款商品等等，可以说《大圣归来》在IP的现代化运营中进行了非常成功的初步探索。尽管如此，对于我国动漫的IP开发而言，打造一款真正顶级的IP动漫作品并在此基础上形成完整的产业链，从而为我国动漫的发展提供新的思路，并由此走向世界参与国际竞争，就成了亟待解决的问题。《乌龙院之活宝传奇》就是在这样一个环境下应运而生的。《乌龙院》漫画的核心竞争力《乌龙院》是台湾著名漫画大师敖幼祥创作的连载漫画作品。自1980年连载以来，至今已有37年，其承载了几代人的热血回忆。作品主要讲述了师徒四人的爆笑故事，四位角色性格迥异，又诙谐幽默，为读者带来了许多欢笑。而《乌龙院之活宝传奇》则是根据原作《乌龙院大长篇》进行改编而成的。2017年11月1日，自《乌龙院之活宝传奇》在腾讯播出以来，受到了大量的关注，同时也取得了喜人的成绩。对此，各大媒体先后报道，观众大玩回忆杀。不得不说该剧的成功为今后的IP作品的改编提供了方向和模板。《乌龙院》作为早期的漫画代表作品，深受各年龄层观众的喜爱，这为《乌龙院之活宝传奇》的创作提供了良好而广泛的观众基础。相比较之前大量低幼动画片，一个更为符合大众审美的动画作品更能受到大众群体的追捧。《乌龙院之活宝传奇》的人物性格鲜明，故事曲折有趣，在紧张的剧情设置中为观众带来了许多笑点和无尽的欢乐。《乌龙院之活宝传奇》作为承载了几代人的动漫作品，除了怀旧，更多的还有几代人对于“行侠仗义江湖梦”的情怀。可以说，《乌龙院之活宝传奇》所表达出的爱、使命感、担当以及乐观的人生态度，是人类进程中最核心的智慧。 原作操刀，质量把关漫画改编动画，必然会产生不同程度的剧情改变。作为改编作品，《乌龙院之活宝传奇》的剧情设置和取舍，在一定程度上保留了原漫画的内容，故事的还原度成了多数原著党的“审核标准”。如今大量IP热剧之所以面临观众不买账的现象，正是因为大刀阔斧的改编使得原作面目全非。而《乌龙院之活宝传奇》则是在原作者敖幼祥的监制下创作而成，对整部动画作品来说，就更能保证内容的原汁原味和动画品质的精益求精。以一带多，造就“乌龙时代”《乌龙院》的成功不仅仅表现在这部作品的动画化本身，而是在于对于《乌龙院》这部“遗珠”IP的多层面、多领域和全方位的运营。对于《乌龙院》的IP化运营来说，《乌龙院之活宝传奇》动漫影视剧是意义非凡的第一步。在《乌龙院》这个顶级IP产业链中，动画片是一个重要环节，可以说是起到了唤醒广大粉丝、重拾童年回忆的关键作用，通过对作品的动画改造，使其再度走入大众视野，勾起回忆、引发讨论。除了作品本身，更多的是给观众营造出一种氛围，一种立足于漫画原作，辐射于生活各个层次的氛围。所以除了动画作品以外，《乌龙院》相关的图书、大电影、舞台剧、手机游戏、肯德基X乌龙院主题餐厅、真人电视剧等都在不断地规划和制作中，旨在形成一个良好的基于《乌龙院》的巨大IP产业链和受众氛围。在10月18日召开的《乌龙院品牌授权发布会》中，主办方还首次公开发布了民生银行乌龙院主题信用卡图案、动画大电影合作进展、乌龙院漫画奖学金等项目。可以说，在全民IP化面前，我们更愿意看到一个IP全民化的新时代，《乌龙院》正是这样的例子，通过深度挖掘自身内涵，扩充延伸，最终走出作品本身，开创新的“乌龙时代”。魄散，十几个年纪形态各异的雪怪们连滚带爬做鸟兽散，令人捧腹。吓坏小朋友的“恐怖故事”也曝光别出心裁的剧情线索：雪怪对人类来说是难以证实的神秘传说，而在雪怪的世界里，人类才是未知可怕的传说生物!只有米戈相信人类是真实存在的，并开始搜寻人类的踪迹，踏上妙趣横生的大探险。让雪怪和人类“换位思考”激发出更多趣味，新鲜创意引人期待。《雪怪大冒险》台前幕后集结顶尖阵容，为影片品质保驾护航。导演兼编剧凯利·柯克帕特里克(Karey Kirkpatrick)是《夏洛特的网》(Charlotte's Web)、《小鸡快跑》(Chicken Run)、《蓝精灵2》(The Smurfs 2)等佳作的编剧，还曾执导好评动画片《篱笆墙外》(Over the Hedge)等;联合导演杰森·瑞西(Jason Reisig)是资深动画人，曾在《功夫熊猫3》(Kung Fu Panda 3)、《怪物史莱克》等经典中担任动画总监等职。影片配音阵容星光熠熠，巨星查宁·塔图姆为男主角米戈献声，他高大威猛的形象和颇具呆萌味道的声线与角色珠联璧合。两位好莱坞新星，在《蜘蛛侠：英雄归来》(Spider-Man: Homecoming)中饰演蜘蛛侠怪咖女友的赞达亚(Zendaya)和曾获封金球奖视后的吉娜·罗德里格兹(Gina Rodriguez)将献声。此外，NBA巨星勒布朗·詹姆斯(LeBron James)、“詹姆斯·柯登深深夜秀”名嘴詹姆斯·柯登(James Corden)也纷纷加盟，魅力群星同台耍嘴皮子无疑将成为一大看点。《雪怪大冒险》将于明年9月在全球陆续上映，前所未有的可爱雪怪将和全球观众共赴欢乐历险。 《乌龙院之活宝传奇》的成功让我们认识到，在盲目追逐IP的今天，我们更有责任去引导IP的正确创作方向，才能让其体现出国漫最大的魅力和价值。在越来越多人开始关注国漫的今天，我们相信会有更多优秀的经典IP重现在我们的眼前。
由华纳兄弟影片公司出品的动画电影《雪怪大冒险》(Smallfoot)今日发布全球首款预告片，神秘雪怪首揭面纱，呆萌可爱融化人心，斗嘴耍宝欢乐无限，适合全家观看的合家欢特色展露无遗。《雪怪大冒险》从闻名全球的雪人传说中汲取灵感，由来自《怪物史莱克》(Shrek)等经典动画的核心主创倾情打造，有望奉献又一风靡全球的卡通形象。《雪怪大冒险》吸引到查宁·塔图姆(Channing Tatum)等偶像巨星献声，将于2018年9月在美国率先上映。雪怪的灵感来源是传说中的神秘生物雪人，全世界妇孺皆知，最早可以追溯到两千多年前。雪人又被称为大脚野人、夜帝(Yeti)，传说是生活在喜马拉雅山区的人形生物，能直立行走，还具有一定的智能。千百年来关于雪人的故事广为流传，但它的存在却至今无法证实，是最大的世界未解之谜之一。《雪怪大冒险》首度将雪人以动画形式搬上大银幕，令人耳目一新。而宣传语“雪人还是雪怪，见见就知道了”(Yeti or not, here they come)则说明影片中的雪怪加入全新创意，引人期待。今日曝光的首款预告片就“全家福”式曝光雪怪族群。片中的雪怪身材高大，憨态可掬，全身覆盖以白色为主的长毛，小巧的双角更添一分俏皮，自带毛绒玩具风格的“滤镜”。雪怪们不仅造型呆萌，更和人类一样有智慧、有情感，个性鲜明，可爱可亲。预告片尽显《雪怪大冒险》的合家欢电影本质，全程欢乐。预告内容完全是一场“雪怪脱口秀”，富有表演才能的雪怪米戈(Migo)向同伴和小孩子们大讲关于“恐怖人类”的惊悚故事，眉飞色舞手舞足蹈，令人忍俊不禁;“怪叔叔”突然秀出人类登山鞋更是把大家吓得魂飞近年来，随着《花千骨》、《琅琊榜》等一众现象剧的大热， “IP”这个概念逐渐成为演艺圈和文创界关注和创作的热点。从单一开发到多元发展IP，即Intellectual Property，本意是知识产权，但目前对其界定更多的是指适合再次创作的影视文学作品等。IP的核心内涵除了自带流量的初始作品，更应该表现在整个品牌文化的张力和感染力上。就近些年来的流量IP作品来看，作为整个IP中心的初始作品为后续更为广阔和强大的产业链和衍生品带来了巨大的创作空间，无论是影视作品方面，还是在游戏及相关产品等方面上都有着不可估计的效益和联动影响。单一产品的创作与开发早已不适应现代社会IP需求的发展，如何做到以一带多成了IP运营的核心趋向。例如之前热播的《花千骨》，由文学作品过渡到影视作品，却不仅仅止步于影视，而是又通过影视所塑造出来的形象化的IP进行多元创造，进而衍生出各种各样的衍生品，包括作品周边，《花千骨》页游手游的开发与创作，从某种意义上来说，真正实现了IP的以一带多的发展核心。动漫IP开发初现峥嵘尽管如今影视作品的全民IP化趋势越来越明显，但是在动漫领域，仍存在大量的市场空间，日漫之所以在很长一段时间都在我国动漫领域产生着非常重要的作用，其根本原因就在于日漫较早的进行了很成功的IP化历程，这也就是为什么我们大多数第一次接触的日漫产品都是原作的延伸品，而非原作连载漫画。不过近年来，国漫作品已经迎头赶上，甚至有赶超国外动漫的迹象。在这方面，《大圣归来》是人们津津乐道的一个案例。取材于我国经典名著《西游记》的《大圣归来》，通过对该IP的运营从而创造出了全新的IP，即《大圣归来》本身，具体表现为角色手办、主题餐厅以及合作款商品等等，可以说《大圣归来》在IP的现代化运营中进行了非常成功的初步探索。尽管如此，对于我国动漫的IP开发而言，打造一款真正顶级的IP动漫作品并在此基础上形成完整的产业链，从而为我国动漫的发展提供新的思路，并由此走向世界参与国际竞争，就成了亟待解决的问题。《乌龙院之活宝传奇》就是在这样一个环境下应运而生的。《乌龙院》漫画的核心竞争力《乌龙院》是台湾著名漫画大师敖幼祥创作的连载漫画作品。自1980年连载以来，至今已有37年，其承载了几代人的热血回忆。作品主要讲述了师徒四人的爆笑故事，四位角色性格迥异，又诙谐幽默，为读者带来了许多欢笑。而《乌龙院之活宝传奇》则是根据原作《乌龙院大长篇》进行改编而成的。2017年11月1日，自《乌龙院之活宝传奇》在腾讯播出以来，受到了大量的关注，同时也取得了喜人的成绩。对此，各大媒体先后报道，观众大玩回忆杀。不得不说该剧的成功为今后的IP作品的改编提供了方向和模板。《乌龙院》作为早期的漫画代表作品，深受各年龄层观众的喜爱，这为《乌龙院之活宝传奇》的创作提供了良好而广泛的观众基础。相比较之前大量低幼动画片，一个更为符合大众审美的动画作品更能受到大众群体的追捧。《乌龙院之活宝传奇》的人物性格鲜明，故事曲折有趣，在紧张的剧情设置中为观众带来了许多笑点和无尽的欢乐。《乌龙院之活宝传奇》作为承载了几代人的动漫作品，除了怀旧，更多的还有几代人对于“行侠仗义江湖梦”的情怀。可以说，《乌龙院之活宝传奇》所表达出的爱、使命感、担当以及乐观的人生态度，是人类进程中最核心的智慧。 原作操刀，质量把关漫画改编动画，必然会产生不同程度的剧情改变。作为改编作品，《乌龙院之活宝传奇》的剧情设置和取舍，在一定程度上保留了原漫画的内容，故事的还原度成了多数原著党的“审核标准”。如今大量IP热剧之所以面临观众不买账的现象，正是因为大刀阔斧的改编使得原作面目全非。而《乌龙院之活宝传奇》则是在原作者敖幼祥的监制下创作而成，对整部动画作品来说，就更能保证内容的原汁原味和动画品质的精益求精。以一带多，造就“乌龙时代”《乌龙院》的成功不仅仅表现在这部作品的动画化本身，而是在于对于《乌龙院》这部“遗珠”IP的多层面、多领域和全方位的运营。对于《乌龙院》的IP化运营来说，《乌龙院之活宝传奇》动漫影视剧是意义非凡的第一步。在《乌龙院》这个顶级IP产业链中，动画片是一个重要环节，可以说是起到了唤醒广大粉丝、重拾童年回忆的关键作用，通过对作品的动画改造，使其再度走入大众视野，勾起回忆、引发讨论。除了作品本身，更多的是给观众营造出一种氛围，一种立足于漫画原作，辐射于生活各个层次的氛围。所以除了动画作品以外，《乌龙院》相关的图书、大电影、舞台剧、手机游戏、肯德基X乌龙院主题餐厅、真人电视剧等都在不断地规划和制作中，旨在形成一个良好的基于《乌龙院》的巨大IP产业链和受众氛围。在10月18日召开的《乌龙院品牌授权发布会》中，主办方还首次公开发布了民生银行乌龙院主题信用卡图案、动画大电影合作进展、乌龙院漫画奖学金等项目。可以说，在全民IP化面前，我们更愿意看到一个IP全民化的新时代，《乌龙院》正是这样的例子，通过深度挖掘自身内涵，扩充延伸，最终走出作品本身，开创新的“乌龙时代”。魄散，十几个年纪形态各异的雪怪们连滚带爬做鸟兽散，令人捧腹。吓坏小朋友的“恐怖故事”也曝光别出心裁的剧情线索：雪怪对人类来说是难以证实的神秘传说，而在雪怪的世界里，人类才是未知可怕的传说生物!只有米戈相信人类是真实存在的，并开始搜寻人类的踪迹，踏上妙趣横生的大探险。让雪怪和人类“换位思考”激发出更多趣味，新鲜创意引人期待。《雪怪大冒险》台前幕后集结顶尖阵容，为影片品质保驾护航。导演兼编剧凯利·柯克帕特里克(Karey Kirkpatrick)是《夏洛特的网》(Charlotte's Web)、《小鸡快跑》(Chicken Run)、《蓝精灵2》(The Smurfs 2)等佳作的编剧，还曾执导好评动画片《篱笆墙外》(Over the Hedge)等;联合导演杰森·瑞西(Jason Reisig)是资深动画人，曾在《功夫熊猫3》(Kung Fu Panda 3)、《怪物史莱克》等经典中担任动画总监等职。影片配音阵容星光熠熠，巨星查宁·塔图姆为男主角米戈献声，他高大威猛的形象和颇具呆萌味道的声线与角色珠联璧合。两位好莱坞新星，在《蜘蛛侠：英雄归来》(Spider-Man: Homecoming)中饰演蜘蛛侠怪咖女友的赞达亚(Zendaya)和曾获封金球奖视后的吉娜·罗德里格兹(Gina Rodriguez)将献声。此外，NBA巨星勒布朗·詹姆斯(LeBron James)、“詹姆斯·柯登深深夜秀”名嘴詹姆斯·柯登(James Corden)也纷纷加盟，魅力群星同台耍嘴皮子无疑将成为一大看点。《雪怪大冒险》将于明年9月在全球陆续上映，前所未有的可爱雪怪将和全球观众共赴欢乐历险。 《乌龙院之活宝传奇》的成功让我们认识到，在盲目追逐IP的今天，我们更有责任去引导IP的正确创作方向，才能让其体现出国漫最大的魅力和价值。在越来越多人开始关注国漫的今天，我们相信会有更多优秀的经典IP重现在我们的眼前。
