王淼，声影动漫动画导演，2000年就读于中国传媒大学，动画艺术硕士学位。从支撑各种深层力量的刚硬到浪漫得能溢出爱情诗般的柔软、从《墙——献给母亲》(2005)的文艺到《肩上蝶》(2011)的奇幻神秘、从《海底淘法》(2010)富有现实感的戏剧性到《环球同此凉热》(2012)积极意义的思考... ...王淼的诸多作品皆是通过动画向我们展示刚硬到柔软的温情对视。当画面浮现眼前，无形的场域就在无限的接近我们，有时是涂了松脂般剔透纯粹，有时是试图冲破禁锢的剧烈涌动，看似矛盾又充满惊喜的刚柔结合。热爱动漫的种子，萌芽在3岁学画的年纪一部《狮子王》，从情感到内心的颤栗王淼，一个从事动漫行业十多年，经历国漫市场低谷期却始终坚信光明会来临的动画导演。3岁开始学画，进入初中之后开始向一些杂志社投稿日式新漫画。王淼说：“在漫画市场没有完全打开仍旧处于萌芽状态的当时，漫画创作是一个人的单打独斗。即使如今的漫画工作室为主笔细分了多个环节的助手，但只有几个人的小团体合作让漫画始终带有明显的个人风格。”而她与动画的捆绑则是因为高中时期学校组织观看剧场版《狮子王》。王淼坦言，就是因为这一场电影，让她在那个本该不知未来如何走向的年龄，明确并坚定了自己必将从事动漫行业的决心。《狮子王》从震撼于视听语言，到感动于故事内容“当《狮子王》的开场音乐响起的时候，我全身的汗毛都竖起来了，那是我第一次真切的感觉到，真人电影和静态漫画无法带给我的震撼。”王淼如是说。继《狮子王》的视听震撼之后，王淼从宫崎骏的作品中获得了剧情带来的感动。她将这种感动默默记下，并以此为目标要求自己。她希望能通过自己的作品，将自己体会过的震撼、感动、跟随剧情起伏而不断变化的心境，带给更多的观众。一部艺术创作型短片，打开了动画创作的大门处在动画衰落之时，缓步靠近心里目标本科毕业之后，王淼加入了由导师创作的艺术作品《墙——献给母亲》项目中，负责分镜与设计稿，这是她第一次经历一部动画作品从无到有的诞生过程，也是从这一部作品开始王淼正式成为了一个动漫人。《墙-献给母亲》研究生期间，王淼认识了香港名导演“文张武徐”中的文导——张之亮，并在研究生毕业之后为其导演的电影《肩上蝶》担任3d动画部分分镜与2D动画部分导演。《肩上蝶》据王淼透露，当时她负责导演的另外一部作品《海底淘法》，最开始是准备走传统电视渠道播出，但不幸的是，当时正是游戏兴起动画衰落的时代，TV动画处于萎缩状态，新兴的游戏行业与衰落的动漫行业之间呈现争夺人才的场面，动画制作人才因为行业的不乐观而不断流失，最终导致动画行业处于市场劣势。《喜羊羊和灰太狼》电影的成功让很多业内人士转而尝试动画电影，然而在处于摸索阶段的彼时，这样的尝试并没有达到心理预期。随着国内动漫市场逐渐低迷，致使仍然固守在动画行业的人，以国内“产业片”和偶尔承接日本“航班片”来维持基本的经济来源。即便如此，相比运输发达的江浙地区，处于地理弱势的北京，能够“分到”的“航班片”数量也相对有限。在参与制作产业片、航班片的时期，让王淼觉得距离自己的目标越来越远，她不愿意再将自己的经历集中在“低龄向”的作品，曾经她期望做出的是给青年人看甚至全年龄向的动画，即使面对不乐观的局面，也必须想方设法达到自己最初预定的目标。所以王淼开始通过制作很多短片，尝试多种美术风格与动画的结合，接触更多后期制作，累积团队合作的分工调配和对生产流程的整体把控经验，一步一步靠近“传递感动”的梦想。学习、磨练和坚持让如王淼一样倔强的有梦动漫人等来了国漫的新生。《环球同此凉热》复活的国漫市场，崛起的动漫人产能的增加意味着对效果的高要求近年来，一些漫画平台开始在国内寻找原创动画公司和团队，这让包括王淼在内的动漫人知道，中国的动漫市场复活了，她们将参与新局面的开拓。同时，王淼也十分清楚，在消费者愿意为动漫买单的现在，只有更好更细致的作品才能被观众接受。正如王淼所言，每个人的创作都会影响到作品，而动漫每一个制作环节都需要大量人才的支持，但是，这些人才并不能在短期内培训出来。“所以，声影的3转2技术，能在人员一定的情况下提升产能，并达到接近满分的效果，是让我决定来到这里的原因之一。此外，动画的制作很考验团队的默契与专业技能，而我个人很想尝试一下关于艺术探讨的原创，所以，期待让大家看到在’声影团队‘、‘3转2技术’、和‘动画化IP增值’的三重作用力下，自己的作品绽放出来的精彩。”创作人员与动画导演之间是一种博弈?王淼说：“动画是默契合作下诞生的产物，每一部作品都不能依靠一个人的力量去完成，需要对每一个流程中的细节进行精准的把控，对每一步骤的要求也会特别高。”在国内，整部动画的制作过程会更多依赖于动画导演的把控。在国外，原动画师会有很多自由发挥的空间，因此在作品的制作过程中，创作人员和动画导演会呈现出一种博弈的状态。在王淼看来，国内外两种不同的制作模式，是为了让每一部作品能展现出它在衍生过程中自身携带的生命与情感，这也是王淼热爱动画的原因——生命。
王淼，声影动漫动画导演，2000年就读于中国传媒大学，动画艺术硕士学位。从支撑各种深层力量的刚硬到浪漫得能溢出爱情诗般的柔软、从《墙——献给母亲》(2005)的文艺到《肩上蝶》(2011)的奇幻神秘、从《海底淘法》(2010)富有现实感的戏剧性到《环球同此凉热》(2012)积极意义的思考... ...王淼的诸多作品皆是通过动画向我们展示刚硬到柔软的温情对视。当画面浮现眼前，无形的场域就在无限的接近我们，有时是涂了松脂般剔透纯粹，有时是试图冲破禁锢的剧烈涌动，看似矛盾又充满惊喜的刚柔结合。热爱动漫的种子，萌芽在3岁学画的年纪一部《狮子王》，从情感到内心的颤栗王淼，一个从事动漫行业十多年，经历国漫市场低谷期却始终坚信光明会来临的动画导演。3岁开始学画，进入初中之后开始向一些杂志社投稿日式新漫画。王淼说：“在漫画市场没有完全打开仍旧处于萌芽状态的当时，漫画创作是一个人的单打独斗。即使如今的漫画工作室为主笔细分了多个环节的助手，但只有几个人的小团体合作让漫画始终带有明显的个人风格。”而她与动画的捆绑则是因为高中时期学校组织观看剧场版《狮子王》。王淼坦言，就是因为这一场电影，让她在那个本该不知未来如何走向的年龄，明确并坚定了自己必将从事动漫行业的决心。《狮子王》从震撼于视听语言，到感动于故事内容“当《狮子王》的开场音乐响起的时候，我全身的汗毛都竖起来了，那是我第一次真切的感觉到，真人电影和静态漫画无法带给我的震撼。”王淼如是说。继《狮子王》的视听震撼之后，王淼从宫崎骏的作品中获得了剧情带来的感动。她将这种感动默默记下，并以此为目标要求自己。她希望能通过自己的作品，将自己体会过的震撼、感动、跟随剧情起伏而不断变化的心境，带给更多的观众。一部艺术创作型短片，打开了动画创作的大门处在动画衰落之时，缓步靠近心里目标本科毕业之后，王淼加入了由导师创作的艺术作品《墙——献给母亲》项目中，负责分镜与设计稿，这是她第一次经历一部动画作品从无到有的诞生过程，也是从这一部作品开始王淼正式成为了一个动漫人。《墙-献给母亲》研究生期间，王淼认识了香港名导演“文张武徐”中的文导——张之亮，并在研究生毕业之后为其导演的电影《肩上蝶》担任3d动画部分分镜与2D动画部分导演。《肩上蝶》据王淼透露，当时她负责导演的另外一部作品《海底淘法》，最开始是准备走传统电视渠道播出，但不幸的是，当时正是游戏兴起动画衰落的时代，TV动画处于萎缩状态，新兴的游戏行业与衰落的动漫行业之间呈现争夺人才的场面，动画制作人才因为行业的不乐观而不断流失，最终导致动画行业处于市场劣势。《喜羊羊和灰太狼》电影的成功让很多业内人士转而尝试动画电影，然而在处于摸索阶段的彼时，这样的尝试并没有达到心理预期。随着国内动漫市场逐渐低迷，致使仍然固守在动画行业的人，以国内“产业片”和偶尔承接日本“航班片”来维持基本的经济来源。即便如此，相比运输发达的江浙地区，处于地理弱势的北京，能够“分到”的“航班片”数量也相对有限。在参与制作产业片、航班片的时期，让王淼觉得距离自己的目标越来越远，她不愿意再将自己的经历集中在“低龄向”的作品，曾经她期望做出的是给青年人看甚至全年龄向的动画，即使面对不乐观的局面，也必须想方设法达到自己最初预定的目标。所以王淼开始通过制作很多短片，尝试多种美术风格与动画的结合，接触更多后期制作，累积团队合作的分工调配和对生产流程的整体把控经验，一步一步靠近“传递感动”的梦想。学习、磨练和坚持让如王淼一样倔强的有梦动漫人等来了国漫的新生。《环球同此凉热》复活的国漫市场，崛起的动漫人产能的增加意味着对效果的高要求近年来，一些漫画平台开始在国内寻找原创动画公司和团队，这让包括王淼在内的动漫人知道，中国的动漫市场复活了，她们将参与新局面的开拓。同时，王淼也十分清楚，在消费者愿意为动漫买单的现在，只有更好更细致的作品才能被观众接受。正如王淼所言，每个人的创作都会影响到作品，而动漫每一个制作环节都需要大量人才的支持，但是，这些人才并不能在短期内培训出来。“所以，声影的3转2技术，能在人员一定的情况下提升产能，并达到接近满分的效果，是让我决定来到这里的原因之一。此外，动画的制作很考验团队的默契与专业技能，而我个人很想尝试一下关于艺术探讨的原创，所以，期待让大家看到在’声影团队‘、‘3转2技术’、和‘动画化IP增值’的三重作用力下，自己的作品绽放出来的精彩。”创作人员与动画导演之间是一种博弈?王淼说：“动画是默契合作下诞生的产物，每一部作品都不能依靠一个人的力量去完成，需要对每一个流程中的细节进行精准的把控，对每一步骤的要求也会特别高。”在国内，整部动画的制作过程会更多依赖于动画导演的把控。在国外，原动画师会有很多自由发挥的空间，因此在作品的制作过程中，创作人员和动画导演会呈现出一种博弈的状态。在王淼看来，国内外两种不同的制作模式，是为了让每一部作品能展现出它在衍生过程中自身携带的生命与情感，这也是王淼热爱动画的原因——生命。
说到动漫，很多人都会想到当前的热播动画片《熊出没》和《喜羊羊和灰太狼》，因此也出现了喜羊羊、光头强等卡通玩具、文具等衍生产品。然而，这两部精品均出自广东。虽然中国动漫节落户杭州，迪士尼美国本土以外首个网络动漫基地也花落宁波，但我省依然很难找到一部“拿得出手”的动漫作品，原因何在？专家认为，瓶颈就在于过度注重衍生品开发而忽略了动漫产品本身的雕琢，粗枝大叶自然难出精品。《少年阿凡提》捧回全国大奖近日，从宁波传来消息称，继荣获全国“五个一工程”奖后，宁波民和影视动画公司出品的动画电视系列剧《少年阿凡提》又捧回了广电总局的“国产优秀动画片”一等奖。《少年阿凡提》是以新疆智慧人物阿凡提为主人公，以生动幽默而又富含哲理的故事为主线，讲述少年阿凡提机智、幽默的故事，该剧共104集，每集12分钟，近期将在央视等媒体播出。据了解，该剧前26集已于去年在央视试播，逗乐了不少小观众，搅动了动漫江湖，有人甚至把它比作是中国版的“一休”(日本动画片《聪明的一休》主人公)。宁波民和影视动画股份有限公司总经理胡天民说：“为扩大‘阿凡提’这一文化品牌的影响力，公司已启动了‘那萨尔丁阿凡提工程’，该工程由动画电视、电影、漫画、绘本、网游等组成，其中动画电视在500集以上。”去年宁波动漫跻身全国前列相对于上海、广州和杭州，宁波动漫起步较晚，但经短短几年发展，目前已跻身全国前列。据悉，宁波已拥有60多家动漫、影视制作企业，其中民和、水木、卡酷三家动漫企业是文化部的国家级重点动漫企业。去年，宁波原创电视动画片17部，计11652分钟，位列全国原创电视动画片生产十大城市第九位、全省第二位，并涌现了《少年阿凡提》、《中华五千年》、《小牛向前冲》等一大批优秀作品，部分原创产品还出口北美、韩国、日本等海外市场。据了解，早在2009年，迪士尼美国本土以外首个网络动漫制作基地就花落宁波，而宁波本土籍的鄞州国家级动漫游戏原创产业基地、宁波大学科技园区动漫基地、中青影视基地等动漫创意产业园区均呈良好发展态势。“去年宁波文化产业增加值为275.5亿元，占GDP比重为4.22%，除了传统文化产品生产外，最惹眼的当属动漫产业了。”宁波市经信委相关负责人说。品牌打响才能做强衍生产品有关专家表示，在现行条件下，动漫的价值在于由动漫作品衍生出来的玩具、服装、食品、饮料等衍生产品以及广告形象代言的使用授权，虽然宁波动漫产量高，但能延伸产业链的少。宁波既是文具之都，又是服装之都，玩具生产也颇具规模，如何将动漫与当地产业对接？如何延伸产业链？为此，宁波众多动漫企业当家人作出了战略选择：按照动漫产业普遍认同的“动漫生产—动画片播出—衍生产品开发、销售—收益—再生产”的盈利模式，构建相互支撑的动漫产业链。在胡天民看来，这种模式没有错，但宁波所走的“弯路”就在于，在没有品牌时就盲目开发衍生品，从而忽略了动漫作品本身的雕琢和品牌推广。他认为，只有好的动画产品才会有高收视率，才能形成品牌，宁波动漫产量虽高，但缺乏像《喜羊羊》和《熊出没》这样的原创精品。“这次去深圳，最大的收获是理念上的。大家都认为做动漫要通过内容来做品牌，品牌有了，衍生产品开发就是水到渠成的事。在动漫产品占据世界动漫市场65%的日本，从《灌篮高手》、《宠物小精灵》到《海贼王》等风靡一时的动漫形象及其衍生出的庞大‘动漫帝国’，无一不是如此。”胡天民这样说。
说到动漫，很多人都会想到当前的热播动画片《熊出没》和《喜羊羊和灰太狼》，因此也出现了喜羊羊、光头强等卡通玩具、文具等衍生产品。然而，这两部精品均出自广东。虽然中国动漫节落户杭州，迪士尼美国本土以外首个网络动漫基地也花落宁波，但我省依然很难找到一部“拿得出手”的动漫作品，原因何在？专家认为，瓶颈就在于过度注重衍生品开发而忽略了动漫产品本身的雕琢，粗枝大叶自然难出精品。《少年阿凡提》捧回全国大奖近日，从宁波传来消息称，继荣获全国“五个一工程”奖后，宁波民和影视动画公司出品的动画电视系列剧《少年阿凡提》又捧回了广电总局的“国产优秀动画片”一等奖。《少年阿凡提》是以新疆智慧人物阿凡提为主人公，以生动幽默而又富含哲理的故事为主线，讲述少年阿凡提机智、幽默的故事，该剧共104集，每集12分钟，近期将在央视等媒体播出。据了解，该剧前26集已于去年在央视试播，逗乐了不少小观众，搅动了动漫江湖，有人甚至把它比作是中国版的“一休”(日本动画片《聪明的一休》主人公)。宁波民和影视动画股份有限公司总经理胡天民说：“为扩大‘阿凡提’这一文化品牌的影响力，公司已启动了‘那萨尔丁阿凡提工程’，该工程由动画电视、电影、漫画、绘本、网游等组成，其中动画电视在500集以上。”去年宁波动漫跻身全国前列相对于上海、广州和杭州，宁波动漫起步较晚，但经短短几年发展，目前已跻身全国前列。据悉，宁波已拥有60多家动漫、影视制作企业，其中民和、水木、卡酷三家动漫企业是文化部的国家级重点动漫企业。去年，宁波原创电视动画片17部，计11652分钟，位列全国原创电视动画片生产十大城市第九位、全省第二位，并涌现了《少年阿凡提》、《中华五千年》、《小牛向前冲》等一大批优秀作品，部分原创产品还出口北美、韩国、日本等海外市场。据了解，早在2009年，迪士尼美国本土以外首个网络动漫制作基地就花落宁波，而宁波本土籍的鄞州国家级动漫游戏原创产业基地、宁波大学科技园区动漫基地、中青影视基地等动漫创意产业园区均呈良好发展态势。“去年宁波文化产业增加值为275.5亿元，占GDP比重为4.22%，除了传统文化产品生产外，最惹眼的当属动漫产业了。”宁波市经信委相关负责人说。品牌打响才能做强衍生产品有关专家表示，在现行条件下，动漫的价值在于由动漫作品衍生出来的玩具、服装、食品、饮料等衍生产品以及广告形象代言的使用授权，虽然宁波动漫产量高，但能延伸产业链的少。宁波既是文具之都，又是服装之都，玩具生产也颇具规模，如何将动漫与当地产业对接？如何延伸产业链？为此，宁波众多动漫企业当家人作出了战略选择：按照动漫产业普遍认同的“动漫生产—动画片播出—衍生产品开发、销售—收益—再生产”的盈利模式，构建相互支撑的动漫产业链。在胡天民看来，这种模式没有错，但宁波所走的“弯路”就在于，在没有品牌时就盲目开发衍生品，从而忽略了动漫作品本身的雕琢和品牌推广。他认为，只有好的动画产品才会有高收视率，才能形成品牌，宁波动漫产量虽高，但缺乏像《喜羊羊》和《熊出没》这样的原创精品。“这次去深圳，最大的收获是理念上的。大家都认为做动漫要通过内容来做品牌，品牌有了，衍生产品开发就是水到渠成的事。在动漫产品占据世界动漫市场65%的日本，从《灌篮高手》、《宠物小精灵》到《海贼王》等风靡一时的动漫形象及其衍生出的庞大‘动漫帝国’，无一不是如此。”胡天民这样说。
在今年的全国两会上，政协委员许钦松建议对动漫作品实行分级管理，按照适合观看的年龄段划分动漫等级，再次引发动漫分级话题的热议。近年来，我国的动漫产业迅猛发展，很多青少年俨然成为了“二次元”产品的忠诚粉丝，不少成年人也对动漫表现出了浓厚的兴趣。然而，在繁荣景象的背后，分级管理制度的缺乏依然是我国动漫产业发展的短板。许钦松表示，我国动漫面临着良莠不齐的情况，缺乏核心竞争力，很多动漫停留在形式模仿和手法夸张上，部分动漫存在暴力、色情内容。他建议对动漫实行分级管理制度，以年龄分段，可在青少年的家长选择动漫作品时予以指引。实际上，这已经不是第一个提倡动漫分级的建议了。2013年4月，连云港市东海县石榴街道的三名男孩模仿《喜羊羊与灰太狼》中的剧情，其中的兄弟两人被绑到树上做“绑架烤羊”游戏，导致两人被严重烧伤。事后，央视批评《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》等高人气动画的内容暴力低俗，引起了国内对动画分级制度的热烈讨论。2016年2月15日，又一起惨剧在陕西发生，10岁的姐姐在与妹妹玩闹时，模仿《熊出没》中的情节，用电锯将5岁妹妹的鼻子和右脸锯伤。据统计，在中央电视台热播的动画片《熊出没》曾在10多分钟的时间里出现了20多个不文明用语；在《喜羊羊和灰太狼》中，灰太狼一共被红太狼的平底锅砸过9544次，被电击过1755次。不少家长表示，自己的孩子在观看过《熊出没》后，养成了说脏话和乱打闹的坏习惯。 热播动漫《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼》截图2014年12月19日，中科院陆宇斐博士提出了中国首个民间儿童影视剧分级标准。他将儿童影视剧分为五级，分别为TV -K级（2-6岁）、TV-G级（6-7岁）、TV-7级（7-10岁）、TV-PG级（10-14岁）、TV-14级（14岁以上）。根据该分级标准，《大头儿子和小头爸爸》为TV-K级（2-6岁），《喜羊羊与灰太狼》为TV-G级（6-7岁），《熊出没》则为TV-PG级（10-14岁）。但截至目前，中国尚未出台官方的动漫分级制度。 新闻截图在日本，漫画的分级制度并非官方颁布推行，而主要是依靠业界自律。日本漫画有严格的限制制度，大致分为儿童、少年、青年等几个阶段，同时按年龄、性别加以细分，分成2岁以下、18岁至20岁、成人等级别。限制级漫画在书店里必须在不同区域摆放，并有专人监督，如果售货员觉得购买者年龄不够，会主动要求其出示身份证。日本设立了“映画伦理管理委员”以对动画电影进行许可性审查，将动画电影共分为四级：G级（适合普遍观众观看）、PG12（12岁以下由监护人陪同观看）、R15+（15岁以下禁止观看）和R18+（18岁以下禁止观看）。美国的电视节目分级制度于1997年1月实施，其中详细规定了动漫分级的细则。美国的电视节目分为五级：TV-Y（所有儿童适宜）、TV-G（普遍观众可看）、TV-Y7（7岁以上儿童适宜）、TV-PG（建议家长陪同）、TV-14（家长必须陪同，14岁以下不得独自观看）。 美国电影则主要分为G级（大众级）、PG级（儿童建议在父母的陪伴下观看）、PG-13级（13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看）、R级（限制级，17岁以下必须由父母或者监护陪伴才能观看）、NC-17级（17岁以下观众禁止观看）。据悉，如果按照美国对电视节目的分级制，《熊出没》因为存在大量的污言秽语和暴力情节（如电锯、打斗等），应该被设置为TV14级，即不适合14岁以下儿童独自观看。动漫分级的呼声由来已久，然而推行起来却并非易事。有学者指出，动漫分级未必真正适合中国，按照动漫的暴力内容进行分级缺乏可供操作的普遍标准。北京大学新媒体研究院的吴靖教授认为，从保护青少年的角度看，应该设计基于不同的媒介和传播渠道的不同流通标准，并从技术上为学校和家长提供过滤与监管的手段。对于其他非法的视频产品，除了相应的行业规范，也可以从法律的角度细化对非法视频的判断标准。笔者认为，动漫分级制度不仅有利于动漫产业细分市场群体，也有利于家长为孩子选择合适的动漫。尽管在实践中可能存在困难，但建立官方的动漫分级制度并不失为一种促进动漫产业发展和青少年健康成长的有效途径。呼之欲出的动漫分级，离我们还有多远呢？
在今年的全国两会上，政协委员许钦松建议对动漫作品实行分级管理，按照适合观看的年龄段划分动漫等级，再次引发动漫分级话题的热议。近年来，我国的动漫产业迅猛发展，很多青少年俨然成为了“二次元”产品的忠诚粉丝，不少成年人也对动漫表现出了浓厚的兴趣。然而，在繁荣景象的背后，分级管理制度的缺乏依然是我国动漫产业发展的短板。许钦松表示，我国动漫面临着良莠不齐的情况，缺乏核心竞争力，很多动漫停留在形式模仿和手法夸张上，部分动漫存在暴力、色情内容。他建议对动漫实行分级管理制度，以年龄分段，可在青少年的家长选择动漫作品时予以指引。实际上，这已经不是第一个提倡动漫分级的建议了。2013年4月，连云港市东海县石榴街道的三名男孩模仿《喜羊羊与灰太狼》中的剧情，其中的兄弟两人被绑到树上做“绑架烤羊”游戏，导致两人被严重烧伤。事后，央视批评《喜羊羊与灰太狼》和《熊出没》等高人气动画的内容暴力低俗，引起了国内对动画分级制度的热烈讨论。2016年2月15日，又一起惨剧在陕西发生，10岁的姐姐在与妹妹玩闹时，模仿《熊出没》中的情节，用电锯将5岁妹妹的鼻子和右脸锯伤。据统计，在中央电视台热播的动画片《熊出没》曾在10多分钟的时间里出现了20多个不文明用语；在《喜羊羊和灰太狼》中，灰太狼一共被红太狼的平底锅砸过9544次，被电击过1755次。不少家长表示，自己的孩子在观看过《熊出没》后，养成了说脏话和乱打闹的坏习惯。 热播动漫《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼》截图2014年12月19日，中科院陆宇斐博士提出了中国首个民间儿童影视剧分级标准。他将儿童影视剧分为五级，分别为TV -K级（2-6岁）、TV-G级（6-7岁）、TV-7级（7-10岁）、TV-PG级（10-14岁）、TV-14级（14岁以上）。根据该分级标准，《大头儿子和小头爸爸》为TV-K级（2-6岁），《喜羊羊与灰太狼》为TV-G级（6-7岁），《熊出没》则为TV-PG级（10-14岁）。但截至目前，中国尚未出台官方的动漫分级制度。 新闻截图在日本，漫画的分级制度并非官方颁布推行，而主要是依靠业界自律。日本漫画有严格的限制制度，大致分为儿童、少年、青年等几个阶段，同时按年龄、性别加以细分，分成2岁以下、18岁至20岁、成人等级别。限制级漫画在书店里必须在不同区域摆放，并有专人监督，如果售货员觉得购买者年龄不够，会主动要求其出示身份证。日本设立了“映画伦理管理委员”以对动画电影进行许可性审查，将动画电影共分为四级：G级（适合普遍观众观看）、PG12（12岁以下由监护人陪同观看）、R15+（15岁以下禁止观看）和R18+（18岁以下禁止观看）。美国的电视节目分级制度于1997年1月实施，其中详细规定了动漫分级的细则。美国的电视节目分为五级：TV-Y（所有儿童适宜）、TV-G（普遍观众可看）、TV-Y7（7岁以上儿童适宜）、TV-PG（建议家长陪同）、TV-14（家长必须陪同，14岁以下不得独自观看）。 美国电影则主要分为G级（大众级）、PG级（儿童建议在父母的陪伴下观看）、PG-13级（13岁以下儿童尤其要有父母陪同观看）、R级（限制级，17岁以下必须由父母或者监护陪伴才能观看）、NC-17级（17岁以下观众禁止观看）。据悉，如果按照美国对电视节目的分级制，《熊出没》因为存在大量的污言秽语和暴力情节（如电锯、打斗等），应该被设置为TV14级，即不适合14岁以下儿童独自观看。动漫分级的呼声由来已久，然而推行起来却并非易事。有学者指出，动漫分级未必真正适合中国，按照动漫的暴力内容进行分级缺乏可供操作的普遍标准。北京大学新媒体研究院的吴靖教授认为，从保护青少年的角度看，应该设计基于不同的媒介和传播渠道的不同流通标准，并从技术上为学校和家长提供过滤与监管的手段。对于其他非法的视频产品，除了相应的行业规范，也可以从法律的角度细化对非法视频的判断标准。笔者认为，动漫分级制度不仅有利于动漫产业细分市场群体，也有利于家长为孩子选择合适的动漫。尽管在实践中可能存在困难，但建立官方的动漫分级制度并不失为一种促进动漫产业发展和青少年健康成长的有效途径。呼之欲出的动漫分级，离我们还有多远呢？
2013年10月15日讯，央视《新闻联播》报道，央视动画公司等10家动画制作机构、央视少儿频道等10大动画播出机构，联合发出关于倡议号召全行业承诺不制作、播出暴力失度语言粗俗的动画片，两部由广东本土动漫公司出品的《喜羊羊和灰太狼》和《熊出没》被点名批评存在暴力失度、语言粗俗等问题。 昨日，《熊出没》制作方华强数码公司表示，几个月前已从各种渠道接到整改语言粗俗的要求，目前已全部修改完成，会立即到各大电视台进行替换。《熊出没》被指责“10分钟有21句脏话”《新闻联播》称，动画片中危险情节容易被未成年人效仿，造成人身伤害事故。倡议动画片避免暴力、血腥、恐怖、色情、低俗等内容。未成年人模仿动画片暴力行为，造成不良影响早有前科。前不久，三名男孩模仿《喜羊羊与灰太狼》剧情，做“绑架烤羊”游戏，导致一对兄弟被火严重烧伤的新闻引发了社会关注；《喜羊羊》中频繁出现的平底锅殴人等画面也被一些家长认为有行为暴力倾向。而另一部热播动画片《熊出没》，因为被家长挑出“10分钟有21句脏话”受到指责。《熊出没》去年春节期间在央视少儿频道首播时，俘获众多小观众的心。爱奇艺4月发布今年一季度中国动漫指数榜，《熊出没》超越《喜羊羊》居榜首。《熊出没》去年播出两个系列共208集，在网络获得近300亿次点击，它在小朋友心目中的影响力可见一斑。几个月前公司已接到需整改消息《熊出没》制作方深圳华强数字动漫有限公司董事长丁亮表示，央视的点名只能算“后续报道”，早在几个月前公司团队已经从各种渠道接到《熊出没》需要整改的消息。丁亮强调，该公司每年对出品的动画片都会进行反思和审查，语言粗俗的问题也早已考虑整改。《新闻联播》因其特殊的媒体渠道导致外界热议，但对公司的影响并不大。“《熊出没》被点名的主要问题为语言粗俗，我们之前就考虑到这一点。目前，几百集的动画都已经全部被重新整理了一遍，马上就会在各大电视台替换新整改好的版本。”丁亮称此次的整改并不仅仅是针对语言暴力问题，其他需要改进的问题也被梳理了一遍。丁亮表示：“华强数码也是此次10家倡议公司之一，我们都想做出更优良的作品，今后对动画片的艺术、思想和娱乐性会有更高的要求。”
2013年10月15日讯，央视《新闻联播》报道，央视动画公司等10家动画制作机构、央视少儿频道等10大动画播出机构，联合发出关于倡议号召全行业承诺不制作、播出暴力失度语言粗俗的动画片，两部由广东本土动漫公司出品的《喜羊羊和灰太狼》和《熊出没》被点名批评存在暴力失度、语言粗俗等问题。 昨日，《熊出没》制作方华强数码公司表示，几个月前已从各种渠道接到整改语言粗俗的要求，目前已全部修改完成，会立即到各大电视台进行替换。《熊出没》被指责“10分钟有21句脏话”《新闻联播》称，动画片中危险情节容易被未成年人效仿，造成人身伤害事故。倡议动画片避免暴力、血腥、恐怖、色情、低俗等内容。未成年人模仿动画片暴力行为，造成不良影响早有前科。前不久，三名男孩模仿《喜羊羊与灰太狼》剧情，做“绑架烤羊”游戏，导致一对兄弟被火严重烧伤的新闻引发了社会关注；《喜羊羊》中频繁出现的平底锅殴人等画面也被一些家长认为有行为暴力倾向。而另一部热播动画片《熊出没》，因为被家长挑出“10分钟有21句脏话”受到指责。《熊出没》去年春节期间在央视少儿频道首播时，俘获众多小观众的心。爱奇艺4月发布今年一季度中国动漫指数榜，《熊出没》超越《喜羊羊》居榜首。《熊出没》去年播出两个系列共208集，在网络获得近300亿次点击，它在小朋友心目中的影响力可见一斑。几个月前公司已接到需整改消息《熊出没》制作方深圳华强数字动漫有限公司董事长丁亮表示，央视的点名只能算“后续报道”，早在几个月前公司团队已经从各种渠道接到《熊出没》需要整改的消息。丁亮强调，该公司每年对出品的动画片都会进行反思和审查，语言粗俗的问题也早已考虑整改。《新闻联播》因其特殊的媒体渠道导致外界热议，但对公司的影响并不大。“《熊出没》被点名的主要问题为语言粗俗，我们之前就考虑到这一点。目前，几百集的动画都已经全部被重新整理了一遍，马上就会在各大电视台替换新整改好的版本。”丁亮称此次的整改并不仅仅是针对语言暴力问题，其他需要改进的问题也被梳理了一遍。丁亮表示：“华强数码也是此次10家倡议公司之一，我们都想做出更优良的作品，今后对动画片的艺术、思想和娱乐性会有更高的要求。”
4月16日从动漫节组委会了解到，本届动漫节重头戏之一的中国国际动漫节产业交易会将于4月末（4月27日）强势来袭。本届交易会将紧抓片源交易、跨界合作、国际交流三个方向，为参会企业打开全方位产业合作之门。活动不仅吸引了浙江中南卡通、广东原创动力、深圳华强数字、杭州玄机科技等200余家知名动漫企业、300多个项目报名参会，此外，广东商会、义乌商团等国内极具经济影响力的商会也强势加盟。本届交易会参会企业涵盖玩具礼品、影视动画、电子商务、家具家纺等各个领域。小朋友们最爱的《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等经典作品推陈出新，《姓氏王国》、《属相记之天玉传奇》等新品力作制作精良，参会动画作品量、质较往届也均有大幅提升；怪物史莱克、哆啦a梦、秦时明月等200余个国内外知名品牌打包亮相，淘宝网、韩国CJ E&M传媒集团等中外名企首次做客，浙江国贸、东方集团等国内大型集团纷纷参会。值得一提的是，本届交易会吸引了来自美国、加拿大、法国、俄罗斯、等众多国家的相关机构和企业组团参会。其中，加拿大代表团和俄罗斯代表团都将举办专场闭门对接会，开展与中方企业的业务合作。加拿大德稻动漫创意学院院长、谢尔丹动画学院计算机动画项目创建者Robin King现场传授动画创作经验，艾美奖得主、全球动画工业标准建设者的加拿大Toon Boom Animation Inc.公司将到场寻找合作伙伴。俄罗斯最受欢迎动画节目出品方开心球公司将与中方企业面对面洽谈合作，ITAR-TASS News Agency(俄通社)和proficinema两家媒体更将全程参与采拍。此外，日本、韩国、台湾、香港等国家和地区代表团也将积极参与交易会活动。
4月16日从动漫节组委会了解到，本届动漫节重头戏之一的中国国际动漫节产业交易会将于4月末（4月27日）强势来袭。本届交易会将紧抓片源交易、跨界合作、国际交流三个方向，为参会企业打开全方位产业合作之门。活动不仅吸引了浙江中南卡通、广东原创动力、深圳华强数字、杭州玄机科技等200余家知名动漫企业、300多个项目报名参会，此外，广东商会、义乌商团等国内极具经济影响力的商会也强势加盟。本届交易会参会企业涵盖玩具礼品、影视动画、电子商务、家具家纺等各个领域。小朋友们最爱的《喜羊羊和灰太狼》、《熊出没》等经典作品推陈出新，《姓氏王国》、《属相记之天玉传奇》等新品力作制作精良，参会动画作品量、质较往届也均有大幅提升；怪物史莱克、哆啦a梦、秦时明月等200余个国内外知名品牌打包亮相，淘宝网、韩国CJ E&M传媒集团等中外名企首次做客，浙江国贸、东方集团等国内大型集团纷纷参会。值得一提的是，本届交易会吸引了来自美国、加拿大、法国、俄罗斯、等众多国家的相关机构和企业组团参会。其中，加拿大代表团和俄罗斯代表团都将举办专场闭门对接会，开展与中方企业的业务合作。加拿大德稻动漫创意学院院长、谢尔丹动画学院计算机动画项目创建者Robin King现场传授动画创作经验，艾美奖得主、全球动画工业标准建设者的加拿大Toon Boom Animation Inc.公司将到场寻找合作伙伴。俄罗斯最受欢迎动画节目出品方开心球公司将与中方企业面对面洽谈合作，ITAR-TASS News Agency(俄通社)和proficinema两家媒体更将全程参与采拍。此外，日本、韩国、台湾、香港等国家和地区代表团也将积极参与交易会活动。
前晚8时30分，著名连环画大师贺友直先生因病在上海逝世，享年94岁。贺友直祖籍浙江宁波，是一位将难登大雅之堂的“小人书”升格成为“传世之作”的艺术大师。他的连环画代表作《山乡巨变》《小二黑结婚》等伴随了几代国人的成长。他的形象和作品人物被制成地砖铺在法国国家连环画和图像中心的广场上，成为唯一获得该荣誉的中国画家。2013年6月，贺友直艺术展在浙江美术馆展出，时报记者曾经专访贺友直，90多岁的老人家对连环画的热爱自不必说，言谈间也非常时尚，和记者谈笑风生还夹带英文，令人对这位大师印象深刻。90多岁的贺老说话喜欢夹带英文“连环画已经到了穷途末路的地步，我现在还能举办这个连环画展，就好像回光返照。我出自草根成绩有限，只有小学毕业，所以当时中央美院叫我教规范的美术，我教了7年发现，原来创作是不能教的，于是我就go home（回家）了。我今年虚龄92岁，应该说是虚度92，现在还在画，画的是老上海的风情画。”2013年，时年92岁的贺友直脑子相当清爽，风趣幽默的他，在开幕式的致辞上还时不时蹦出几个英文单词。“脑子还行，手也不抖，就是眼睛不行，勾线全凭感觉。”在灿如繁星的中国连环画家队伍里，贺友直无疑是旗帜性的代表人物之一。这次展览展出贺友直自1949年从事连环画创作起，创作的诸如《山乡巨变》《朝阳沟》《李双双》《十五贯》《白光》《小二黑结婚》等多部代表作品。在贺友直看来，连环画不是故事的说明书，而是需要用画面讲故事。“对于现在学美术的孩子来说，下乡采风非常重要，我们当年在农村与农民同吃同住，这才有了很多生活体验。”贺友直说，三年前中国美院请他来讲课，“我当时不知道是给动漫专业的学生讲课，其实我倒想给他们的老师上上课。你们懂怎么画故事吗？如果不懂，怎么教学生。虽然我知道老师听到会很烦，但这是我的真心话。”曾感慨连环画已死“连环画已死！”在当时的采访中，贺友直不止一次提及这个话题，“就是finish了！”他感慨说，当那些连环画摆在北京潘家园的旧书摊上或者出现在各大拍卖行上时，这是连环画的悲哀。虽然连环画的没落跟时代的发展有着莫大的关系，不过贺友直也感慨，现代技术让人丧失了创造力。“你知道画连环画很讲究画工和细节，可现在美院的学生，有多少还能拿笔直接创作，大多都是依靠电脑。”贺友直说，“你看乔布斯推出了iPhone，但这是他一个人的聪明，造就了亿万人的愚蠢，因为离开这个程序你们就不行了。你说如果超市里电脑坏了，是不是大家都得变成傻瓜；银行电脑坏了，所有的数据全错了。我是一个没有手机的人，我觉得这样挺好，至少我老婆抓不到我的把柄，哈哈。”对于正在兴起的动漫产业，贺友直连连摇头说：“你们看过国产动画片吗？我看了几集据说很火的《喜羊羊和灰太狼》，实在看不下去，里面的人物除了眼睛会动之外，其他地方都是不动的。好莱坞的动画画得真好啊，你看迪士尼的唐老鸭，连它的嘴巴都是有表情的。像《白雪公主》，她坐在椅子上弹琴时，她屁股扭动的节奏和钢琴弹出的节奏是一致的，所以不管过了多少年，这部动画都可以称得上经典。中国的动漫，还有很长的路要走。”
前晚8时30分，著名连环画大师贺友直先生因病在上海逝世，享年94岁。贺友直祖籍浙江宁波，是一位将难登大雅之堂的“小人书”升格成为“传世之作”的艺术大师。他的连环画代表作《山乡巨变》《小二黑结婚》等伴随了几代国人的成长。他的形象和作品人物被制成地砖铺在法国国家连环画和图像中心的广场上，成为唯一获得该荣誉的中国画家。2013年6月，贺友直艺术展在浙江美术馆展出，时报记者曾经专访贺友直，90多岁的老人家对连环画的热爱自不必说，言谈间也非常时尚，和记者谈笑风生还夹带英文，令人对这位大师印象深刻。90多岁的贺老说话喜欢夹带英文“连环画已经到了穷途末路的地步，我现在还能举办这个连环画展，就好像回光返照。我出自草根成绩有限，只有小学毕业，所以当时中央美院叫我教规范的美术，我教了7年发现，原来创作是不能教的，于是我就go home（回家）了。我今年虚龄92岁，应该说是虚度92，现在还在画，画的是老上海的风情画。”2013年，时年92岁的贺友直脑子相当清爽，风趣幽默的他，在开幕式的致辞上还时不时蹦出几个英文单词。“脑子还行，手也不抖，就是眼睛不行，勾线全凭感觉。”在灿如繁星的中国连环画家队伍里，贺友直无疑是旗帜性的代表人物之一。这次展览展出贺友直自1949年从事连环画创作起，创作的诸如《山乡巨变》《朝阳沟》《李双双》《十五贯》《白光》《小二黑结婚》等多部代表作品。在贺友直看来，连环画不是故事的说明书，而是需要用画面讲故事。“对于现在学美术的孩子来说，下乡采风非常重要，我们当年在农村与农民同吃同住，这才有了很多生活体验。”贺友直说，三年前中国美院请他来讲课，“我当时不知道是给动漫专业的学生讲课，其实我倒想给他们的老师上上课。你们懂怎么画故事吗？如果不懂，怎么教学生。虽然我知道老师听到会很烦，但这是我的真心话。”曾感慨连环画已死“连环画已死！”在当时的采访中，贺友直不止一次提及这个话题，“就是finish了！”他感慨说，当那些连环画摆在北京潘家园的旧书摊上或者出现在各大拍卖行上时，这是连环画的悲哀。虽然连环画的没落跟时代的发展有着莫大的关系，不过贺友直也感慨，现代技术让人丧失了创造力。“你知道画连环画很讲究画工和细节，可现在美院的学生，有多少还能拿笔直接创作，大多都是依靠电脑。”贺友直说，“你看乔布斯推出了iPhone，但这是他一个人的聪明，造就了亿万人的愚蠢，因为离开这个程序你们就不行了。你说如果超市里电脑坏了，是不是大家都得变成傻瓜；银行电脑坏了，所有的数据全错了。我是一个没有手机的人，我觉得这样挺好，至少我老婆抓不到我的把柄，哈哈。”对于正在兴起的动漫产业，贺友直连连摇头说：“你们看过国产动画片吗？我看了几集据说很火的《喜羊羊和灰太狼》，实在看不下去，里面的人物除了眼睛会动之外，其他地方都是不动的。好莱坞的动画画得真好啊，你看迪士尼的唐老鸭，连它的嘴巴都是有表情的。像《白雪公主》，她坐在椅子上弹琴时，她屁股扭动的节奏和钢琴弹出的节奏是一致的，所以不管过了多少年，这部动画都可以称得上经典。中国的动漫，还有很长的路要走。”
