今年暑期档杀出黑马《西游记之大圣归来》后，由真人及大量计算机动画设计形象参演的奇幻电影《捉妖记》上映首日票房达1.73亿，首周票房更是突破6.99亿，刷新多项华语电影票房纪录。国产动画接连取得不俗成绩的背后，也反映出制作机制和理念的悄然改变。然而，几部影片的高票房是否使国产动画从此高枕无忧？多位业内人士在接受21世纪经济报道记者采访时直言，电影分级制尚未实施、原创力不足以及制作团队浮躁、商业味浓等问题仍是国产动画桎梏。值得注意的是，去年12月中国科学院的脑科学博士陆宇斐推出首个民间儿童影视分级制度，按适宜观看幼儿的年龄，片中有无暴力行为、脏话、性爱等内容，将动画片分为五级。据报道，若根据陆博士的分级划分，《喜羊羊与灰太狼》适合7岁以上儿童观看，《熊出没》则适合10岁以上儿童观看。然而，作为“民间”分级制度，也就不具备推而广之的法律效力。分级制难产牵制动画产业？电影分级制，尤其是未成年人观众聚集的动画分级制的呼声始终伴随着中国动画电影的成长。据了解，电影分级制最早由著名导演谢飞于2012年12月15日提出，他写了一封名为《呼吁以电影分级制代替电影审查的公开信》发表在微博上，引发全社会反响。7月20日，北京首影影视文化有限公司影视广告部石雨接受记者采访时也表示，电影人对分级制呼吁由来已久，但至今并未实施。“从个人角度很希望中国电影能有分级制，分级制应该按照不同的人群来划分，而不必过多限制剧情类别。但在目前国内的政策下还没办法实行，这也导致很多好的作品没办法面市或被‘阉割’得很厉害”。就在今年6月上海国际电影节“日本电影周”期间，原定于6月10日参展上映的知名人气动画电影《进击的巨人》突然被勒令禁播。在此之前，该片出现在广电总局“日本动画漫画黑名单”中，理由是“引诱未成年人犯罪，宣扬暴力与色情”。与此同时，被监管部门拦在门外的还有《寄生兽》等38部知名日本动画。对此，前述业内人士认为，《进击的巨人》动画中确实存在不少暴力血腥的镜头，这对儿童确实是过于刺激的画面，但本质原因还是因为中国电影没有分级制。“实施‘分级制’是有必要的。这属于精细化管理环节，国外有成熟管理经验和分级标准，结合国内国情可以借鉴。”北京电影学院副校长、中国动画研究院院长孙立军接受21世纪经济报道采访时表示，这类标准的制定通常是由行业主管部门、行业协会、从业人员（包括选取一部分观众）的意见而定。孙立军表示，当前在中国主要实施的审查制度核心是“意识形态标准以及一些镜头描述是否健康向上、正能量。此外，包括对相关对白也会有很多细化的要求，但这和分级制的出台并不矛盾。”动画产业行规不断演进在孙立军看来，所谓分级更多对“制片方资历条件提出了要求”，如果基本的底线做不到，制定再好的条框也容易让一些人钻空子。“以《喜羊羊》、《熊出没》等国产动画为例，有媒体曾曝出有孩子模仿其中场景造成伤害，这可否归结于动画片本身的因素造成？这类动画所面对的都是低龄孩子，但往往会与大人一起看，制作方为老少通吃就加入了‘重口味’的情节设置。”孙立军直言，如果小孩子因动画诱导受到伤害，制片方首先是有责任的，因为对情节的定位设置不准确，而监管部门应尽义务则是对制片方资历的把控。前述业内人士也表示，“很多从业者、投资方都是剧组形式，整个团队职业化程度还不高，对选题、投资规模、市场推广的驾驭相当不成熟。”具体至本土动画电影领域，这类问题似乎更是重灾区。孙立军表示，国内电影大环境问题是比较浮躁，原创力不足。“现在有些所谓票房不错的动画电影，海报上几乎看不见导演、编剧、造型设计的名字，对于原创内容的尊重也很不够。反过来说，一个动画形象一旦红了，该形象版权收益最终落到原作者口袋中的又少得可怜，因而有着很大程度的恶性循环。这也直接导致制作选题追风，原创度不高，透支了观众信心。”事实上，随着科技的发展，如今各界对于动画片定义已经不再“非黑即白”，原来单纯将手画的内容称作动画，如今这一界限早就被打破，与之配套的分级制讨论也在不断与时俱进。此外，从艺术分类上看，非商业动画也并未被国内从业者放弃，只是目前消费这类动画的购买力尚且太少，未来相应的监管标准被指均有改进的空间。可喜的是，《大圣归来》片方代表横店影视制作有限公司总经理刘志江对外表示，该片希望像国外动画《功夫熊猫》那样面向全年龄层观众，改变观众和市场对此类影片固有想法。其逆袭的模式也被寄希望于唤起业界追求品质、摈弃盲目跟风的思潮。

《大鱼海棠》等原创国产动画将在今年上映根据艺恩日前发布的《2015-2016年中国动画电影市场研究报告》，2016年第一季度动画电影票房已经达到2015年全年票房（44.1亿元）的67%，预计今年动画电影票房将超百亿。一季度过千万的4部动画电影中，有3部为原创，接下来《大鱼海棠》、《我的师父姜子牙》等令人期待的原创精品陆续上映，标志着2016年将成为原创国产动画电影元年。一、动画电影总体供大于求，缺乏质量上乘之作回顾2015年，共上映54部动画电影，占电影总票房的10%，供需指数0.83，表明动画电影整体供大于求，缺乏高质量作品。只有一部《西游记之大圣归来》进入中国电影排行榜前20，在Top20总票房中占比4.3%，而北美票房Top20影片中,有5部动画，票房占比21%。《大圣归来》证明中国电影观众对于质量上乘的国产动画电影的热情，以及国产动画电影超越进口动画的可能性，给予更多动画从业者信心和希望。更多的国产动画，好一些的如《洛克王国4》、《黑猫警长之翡翠之星》、《桂宝之爆笑闯宇宙》在首周凭借过往的粉丝积累获得一定票房，但因为过低的口碑（如下图），在第二周票房迅速下降，艰难撑过4周即下映，而更多的国产动画则是上映一周、两周即早早下映。二、国产动画电影相对进口动画电影，竞争力有待提升2015年全年共上映41部国产动画电影，占动画电影票房的46.2%，与电影总体中国产电影票房占比始终高于进口电影相反，国产动画电影占比最近三年一直低于进口动画电影，不过2015年差距缩小。动画电影是相对喜剧电影等更具有全球性的电影类型，没有文化隔阂，再加上浅显易懂的叙事方式和对白决定了从一开始，国产动画电影和进口动画电影在市场上要平等接受观众检验和直面对决，这或许是国产动画电影相对于国产电影总体竞争力较差的原因。《西游记之大圣归来》和《熊出没之雪岭熊风》无法代表国产动画电影总体，国产动画电影的竞争力提升不能依靠政府补助，而是要依靠广大动画电影工作者的创意制作水平提升，以及中国众多影院的支持。2016年截止到4月22日，已经上映的10部国产动画电影中有6部是导演处女作，王微之前是土豆网创始人、张扬以前做视觉特效、王巍从电视动画转战大屏幕、刘潘以前主要做商业广告……“新生代”、“跨界”成为国产动画电影发展的新契机。这表明国产动画还处于快速发展的初期阶段。一个好的现象是，新生代、跨界导演们的动画作品并没有像其他国产电影一样，直接依托于网络或IP山寨，也没有大量出现段子手和小品化叙事的文本的碎片拼接，更多的新锐导演们还是踏踏实实打磨剧本和作品，认真讲述一个个故事，使得动画电影朝着“昂贵的艺术品”，而非“低廉的消费品”方向发展。面对电影整体升级换代的新时机，如何以优质叙事满足市场的商业诉求和观众的心理需求，如何在电影创作中优化资源配置，如何有效地进行本土化题材开发以达到与进口动画抗衡的目的，都成为国产动画电影亟待解决的问题。

《英雄别闹》7月，电影《大圣归来》占领了大银幕的一席之地，成为7月份电影票房的黑马。而在视频平台，每周三热映的网络动漫剧《英雄别闹》刚播出3集，已积攒了近3000万的点击量，独霸网络动漫暑期档。今年的7月，成了名副其实的“国漫崛起月”。电影《大圣归来》依托的是《西游记》这个强大的国民IP，看到的仿佛是《西游记》前传一般、英雄成长的故事，但却新意颇多。而就《英雄别闹》而言，则是一个大IP生产的过程，从剧名看就涵盖了“英雄”的概念，内容以穿越切入，以搞笑为主打，轻松又有着全新的世界观架构，给网友耳目一新的感觉。不难看出，这两部国漫作品均是生于IP或者旨在IP，共同点均是“创新”，而没有照搬。基于这一点，《英雄别闹》的导演许显堃接受了采访，谈《英雄别闹》的IP创新之路是如何走的。突破传统IP授权局限 为中国动漫创造健康的闭环生态同许显堃对话，在他的身上突破感几乎无处不在，作为克里丝动漫掌舵者，他总能在现存的环境下，突破原有模式，进行改造创新。诚如他自己所说，克里丝的成立正是希望突破传统IP授权合作的局限，创造更为健康的闭环生态。《英雄别闹》全网上线以来，获得很多网友的众多好评，在七月动漫新番中，也一直跻身排行总榜前五。克里丝打造首部网络动漫爆笑剧，走的是“全网上线”的路线，许显堃说出了自己的看法，“对完全新创的IP，全网铺开有助于尽快提高品牌知名度。”许显堃介绍，“克里丝的成立是机缘巧合，最初青青树和莉莉丝两家都想突破传统IP授权合作的局限，创造更为健康的闭环生态。而跨界合作的基石则是青青树全触点IP、跨平台IP等一系列商机，大家在想法与追求上比较一致。”随后两家一拍即合，在2014年10月，双方正式建立了合作关系，成立专门的团队克里丝动漫来做IP服务。所以克里丝在制作产品时，都会考虑加入各种适用于游戏的设定和铺垫，如角色、职业等。许显堃由《英雄别闹》举例称，“我们有意识地加入魂石元素，集齐魂石可以复活英雄，而魂石碎片的量是召唤英雄的必要条件，这很容易形成未来游戏中收集、战斗和养成体系。”全网上线互动模块 《英雄别闹》第二季已在计划中如今《英雄别闹》已经全网上线3集，总点击率已超2000万，第一季每集10分钟，总13集，将于11月4日完结，市场表现良好。对于克里丝首次怀胎之作，许显堃表示，“可考虑后续推出电影及游戏，该系列第二季已在计划之中。”他表示，克里丝在成立之初，就是将要打造一家专业的IP服务商，主做为游戏服务的IP。在当前二次元领域ACG不分家的情况下，克里丝的业务是做好其中的Anime(动画)和Comic(漫画)，为后代的Game(游戏)服务，之后还将发展其他周边相关产品。当前《英雄别闹》在该片的推广上，莉莉丝和龙图两家游戏公司提供了不少推广资源，而宣发推广则主要由青青树动漫负责。该片选择全网上线的播出形式，覆盖了常见的主要网络视频站点。对于这两种不同的推广形式，许显堃认为，这些用户将会被聚集在相关百度贴吧和青青树动漫论坛的专区中，未来还会建立克里丝官方论坛。许显堃透露，《英雄别闹》将从动画层面拉开与《刀塔传奇》的差异化，不再主打《刀塔传奇》中“英雄收集”这一核心，而将会有不止于形象级别的创新，但他并没有透露具体的方向，而是表示将在《英雄别闹》后续播放过程中逐渐体现。累积用户期待值 《英雄别闹》满足改编游戏的三大要素如今，《英雄别闹》每集的点击率仍在持续攀升中，能否做好该IP成功改编游戏，也引起了网友们的热议。对此许显堃给出了答案，“《英雄别闹》将在第二季播出完毕后，才开始考虑其他衍生品。最优先考虑的将会是电影，一是基于青青树的制作经验与院线资源，二是两季240分钟左右的内容量才能初步展现出足够可用的故事。”许显堃认为，“能够系列化是IP已经可以开始进行衍生的必要条件，不论是一季还是一部，做完之后能成功再出本系列的下一期作品，同时证明了该IP已经累积了足够的用户期待值;而当系列的后续作品出来后，没有狗尾续貂，没有把系列的人气败掉，而是至少继续保持住热度甚至发扬光大的话，那么就可以考虑向其他平台进行衍生。”既然养成一个IP所需的时间过程很长，那么游戏圈从业者关心的肯定会是在IP初创期如何把握其方向，让他适于改编成游戏。毕竟被称为第九艺术的游戏与其他文化产品形式有着较大不同，它是一个美术、音乐、文艺等多种艺术的集合体，而且还要具备互动交互性，在复杂度上，要胜过其他各种艺术形式，所涉及的元素非常之多。许显堃说，克里丝虽然在第一部作品《英雄别闹》上使用了大众所熟知的素材，为的是快速建立品牌影响力。但《英雄别闹》是满足改编游戏的三大要素，其一拥有独立完整的世界观，其二IP内有充足且可供游戏使用的元素，其三有可延展的剧情性。今后该剧还将是以原创IP为主，而且这些IP将并不会局限于莉莉丝的游戏服。许显堃希望能在培养中国的艺术工业化生产之路，及用户消费习惯之路上长久地走下去。

最全第12届中国国际动漫节高峰论坛——主论坛、大师班、大师面对面的嘉宾剧透都在这里啦！快来看看，除了《大圣归来》总制片人刘志江，还有哪些业界大咖要来动漫节论坛传授经验！文章尾部有论坛预约报名方式哦！主论坛【聚焦动漫产业生态—开放•融合•联动】2016年4月28日9：00-12：30地点在白马湖建国饭店宴会厅 高长力国家新闻出版广电总局宣传司司长廖祥忠中国传媒大学副校长刘志江《大圣归来》总制片人、浙江横店影视制作有限公司董事长兼总经理安德鲁·米尔斯坦迪士尼动画工作室总裁，制作人Andrew Millstein Disney Animation President, Producer马克·奥斯本曾获两届奥斯卡提名、一届格莱美奖提名，《功夫熊猫1》、《海绵宝宝历险记》、《小王子》等动画电影导演Mark Osborne Two-time Academy Award nominated,and one-time Grammy nominated director, works: KungFu Panda 1, The Little Prince陶燕国内首部廉政动画片《郑义门》总策划、红色主旋律动画片《地道战》总制片人、浙江卫视总编室主任鱼洁上海炫动传播股份有限公司党总支书记、副总经理大师班【分享全球最卖座动画作品的创作心得和经验】2016年4月28日14: 00-17: 10 白马湖建国饭店宴会厅B安德鲁·米尔斯坦 迪士尼动画工作室总裁，制作人Andrew Millstein Disney Animation President, Producer马克·奥斯本 曾获两届奥斯卡提名、一届格莱美奖提名，《功夫熊猫1》、《海绵宝宝历险记》、《小王子》等动画电影导演Mark Osborne Two-time Academy Award nominated, and one-time Grammy nominated director,works: KungFu Panda 1, The Little Prince梅丽莎·科伯 东方梦工厂电影工作室负责人和首席创意官；《功夫熊猫1,2,3》制作人Melissa Cobb Oriental DreamWorks Chief Creative Officer and Head of Studio大师面对面（一）【分享动漫作品在创作、发行、授权、营销等方面的经验】2016年4月27日9：30-12：40 白马湖建国饭店宴会厅A伊吉尼奥•斯特拉菲 意大利彩虹公司总裁Iginio Straff Founder & President, Rainbow Group, Italy杰佛里•莱因戈尔德漫威全球出版授权经理Jeffrey Reingold Manager, Licensed Publishing at Marvel Entertainment大师面对面（二）【分享动漫作品或项目在创作、发行、授权、营销等方面的经验】2016年4月29日9：30-12：40白马湖建国饭店宴会厅B沙丽赞•曼索尔 维亚康姆国际传媒集团尼克儿童国际频道亚洲区副总裁Syahrizan Mansor Vice President, Nickelodeon Brand, AsiaGen Fukunaga北美最大的动画内容供应商Funimation的创始人、董事长Gen Fukunaga Founder and Chairman of the board of Funimation, the biggest Anime content provider in North America贾光磊 拍摄总监，视觉特效师, 英国Double Negative特效公司中国事务总监JIA Guanglei Shoot Supervisor, Visual Effects, Double Negative China Business Supervisor如果你想参加动漫节论坛，请收好这份报名须知哦~！ ↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓↓专业听众报名方式：即日起至4月23日期间，请登陆动漫节官方网站www.cicaf.com，进入“论坛峰会”，点击“参会报名”，点击下载并填写报名表格，发送电子版至cyhz@cicaf.com,通过审核后，根据主办方回复邮件中的提示说明，在规定期限内，换取“论坛入场券”后（部分论坛需购买门票），于论坛当天凭券进入参会。咨询电话：陈小姐 0571-85087374 13967171160

【好莱坞“高分”动画在华屡遭票房尴尬】一直以来，在国内动画电影市场中，无论口碑还是票房，都是进口动画片的天下，而近日上映的几部进口动画电影却集体遭遇了票房寒潮。从《头脑特工队》到《精灵旅社2》，北美票房表现出色的动画都在华失利，甚至《名侦探柯南2015:业火的向日葵》、《史努比：花生大电影》、《小王子》等这些紧抱经典IP“大腿”的动画都出现了“水土不服”的情况。好莱坞“高分”动画在华屡遭票房尴尬不接地气和国产动画崛起是主因一直以来，在国内动画电影市场中，无论口碑还是票房，都是进口动画片的天下，而近日上映的几部进口动画电影却集体遭遇了票房寒潮。从《头脑特工队》到《精灵旅社2》，北美票房表现出色的动画都在华失利，甚至《名侦探柯南2015:业火的向日葵》、《史努比：花生大电影》、《小王子》等这些紧抱经典IP“大腿”的动画都出现了“水土不服”的情况。与此同时，记者在走访过程中发现，有部分观众表示“动画片太幼稚”，还有观众认为“进口动画不接地气。”知名动画电影导演刘可欣在接受《证券日报》记者采访时表示，一方面，国产低幼动画电影市场的成功也为国产成人动画电影的发展奠定了基础；另一方面，国产动画电影在本土化过程中逐步崛起，文化自信让观众更偏爱中国故事。此外，业界人士普遍认为，国产动画电影崛起正当时。在这样的背景下，奥飞动漫、光线传媒等上市公司也纷纷跑马圈地。进口动画在华遭遇票房滑铁卢今年国产动画电影占据了“半壁江山”，从年初上映的《熊出没之雪岭熊风》狂揽票房近3亿元，到暑期《大圣归来》的火爆，都可以看出国产动画电影在观众心中的地位也在逐渐改变。另一方面，从《头脑特工队》到《精灵旅社2》，北美票房表现出色的动画电影都在华失利，甚至《名侦探柯南2015:业火的向日葵》、《史努比：花生大电影》、《小王子》等这些紧抱经典IP“大腿”的动画电影都出现了“水土不服”的情况。据统计，好莱坞3D动画《精灵旅社2》在华首周票房7792万元，截至11月17日，上映22天累计票房1.13亿元，相较之下，《熊出没之雪岭熊风》的首周票房就高达1.01亿元的。而在地球的另一端，《精灵旅社2》凭借4750万美元(折合人民币约为3.03亿元)的票房，轻松成为北美2015年9月首周票房最高的电影。无独有偶，正在上映的《史努比：花生大电影》在华首周票房1994万元，上映12日累计票房仅2940.28万元；而《史努比：花生大电影》同样在北美市场表现抢眼，首周末票房报收4500万美元(折合人民币约为2.87亿元)，仅次于《007:幽灵党》。更让人不解的是，《精灵旅社2》、《史努比：花生大电影》等进口动画电影不但在北美票房斩获佳绩，从专业评分网站的得分来看，口碑也不错。“以前，观众几乎是‘一边倒’的选择进口影片，甚至不会区分优劣，无条件的接受(进口影片)，而现在国内电影多了，让观众也有了选择空间。”刘可欣在接受《证券日报》记者采访时表示，与国内电影的本土化过程一样，国内动画电影行业也经历了质量参差不齐的大规模上映，以及大批量淘汰、行业洗牌的过程，直到目前打出精品化、差异化的牌。“过去观众一边倒的看欧美电影、中国香港电影，现在欧美电影虽然也卖座，但是随着国内优质的影片的增多，观众已经开始有选择了，一些国外文艺片、浪漫轻喜剧就很难再被买账了。”“观众为什么不买账呢？主要因为中国人有了文化自信，也就是说，我想看自己圈子里的事，而不是洛杉矶某个富豪演员的故事，或者纽约麻雀变凤凰的故事，那些离我们都太远。《滚蛋吧！肿瘤君》畅销因素之一就是由于这是能让中国人感同身受的故事。”刘可欣进一步表示。观众认为“洋动画”不接地气另一方面，记者在走访北京多家影院后发现，动画片的观影人群仍以父母带着孩子、年轻女性为主。在UME北京国际影院，一个播放《精灵旅社2》的上映厅中，上座率不及50%，且八成以上的观众都带着孩子，其中一位带着5岁儿子的孙女士告诉记者，选择《精灵旅社2》的原因是“想带孩子轻松一下，正好这个动画片下午5点开始，时间很合适”。另一个带着女儿观影的夫妇则表示，“孩子想看没办法”。在与20多位观众沟通后，记者发现，竟然没有一位观众是《精灵旅社1》的IP粉。与此同时，在《007:幽灵党》的挤压之下，《史努比：花生大电影》甚至已经在UME北京国际影院下档了，只有在保利国际影院等少数影院中还保留了1-2部排片。当记者询问对《史努比：花生大电影》的看法时，大部分家长表示“提前并不知道有这个电影”。保利国际影院售票人员告诉记者，也有一些大龄粉丝是冲着史努比而来的，“不过动画电影的(观众)主要还是孩子，有的家长对《精灵旅社2》有误解，不愿意让孩子看吸血鬼主演的‘鬼片’，于是看起来‘人畜无害’的《史努比：花生大电影》就成了最佳选择。”然而，当谈及为什么不选择动画电影时，大部分受访观众还是表示“动画片太幼稚”，也有观众认为“《大圣归来》还不错，进口动画片塑造的故事离生活太遥远，不接地气。”，更有趣的是，一位看起来很年轻的杨先生告诉记者“感觉看动画片显得‘娘’”。“实际上，进口动画电影的宣传不到位也是主要原因之一。”国产电影宣传都是刷屏出新闻，相比之下，进口电影稍显力度不足。“一位不愿具名的券商分析师对《证券日报》记者表示，”好的宣发是电影成功的一半，进口动画电影如果绑定了中国人熟悉的经典IP，票房表现一般比较理想，例如小黄人系列、哆啦A梦，以及超级英雄系列，但如果讲述的是中国人不熟悉的主角，票房就比较危险。比如，今年皮克斯的年度动画《头脑特工队》，就在国内遭遇了同样的窘境，这部全球票房8.32亿美元(折合人民币约为55.05亿元)的动画片在中国仅取得总票房9721万元的尴尬成绩。国产动画崛起与此同时，国产动画的崛起也对进口动画电影造成了冲击。中国电影评论学会动漫专业委员会主任杨闳文对认为，“今年以来，国产动画电影数量明显增多，从2014年的30多部一跃成为60多部；同时，国内动画电影水平有所提高，观众对国产动画电影的态度也有所改观；此外，国家政策还是相对保护民族工业。所以今年进口电影市场还是受到了冲击。”的确，国产动画电影正在崛起的路上，刘可欣也表示，随着国内电影市场的迅猛发展，观众的欣赏口味细分市场也正在形成，“例如《史努比：花生大电影》的目标观众群体是低幼儿童，但是国内低幼市场已经被‘熊出没’、‘喜洋洋’等国产品牌占领了，很难挤进来，没能对准孩子的口味。”随着国产动画电影的“江湖地位”逐渐巩固，上市公司也没闲着，奥飞动漫、光线传媒、美盛文化等公司纷纷跑马圈地。今年以来，奥飞动漫收购国内最大的原创漫画网站有妖气，成功在动漫产业上游拥有巨大的内容“蓄水池”，且完成了对动漫全产业链的打造，此外，其原创“喜羊羊”“铠甲勇士”、“巴啦啦小魔仙”也有助于在其行业站稳龙头地位；光线传媒不但旗下拥有包括彼岸天、玄机、灵力、蓝弧文化、易动、全擎、霍尔果斯十月文化传媒等在内的众多动漫制作公司，今年还成立了“彩条屋影业”动漫集团，重点发展真人奇幻电影；东方网络3.2亿元收购水木动画66.67%股权；苏宁环球收购RedRover20.17%的股权及与韩国动漫OCON公司30%股权；美盛文化斥资1.5亿在杭州设立2家全资子公司，为公司投资管理IP文化生态圈以及建设二次元文化生态圈。“今年的《大圣归来》打开了国产动画电影的票房空间，后面机遇比较大，大家也都看好这个市场，也有不少公司积极布局，抢占市场”，安华基金首席传媒研究员张伟杰对《证券日报》记者表示，品质是关键，“不可否认的是，国产动画电影与国际水平还存在一定的差距，但是在不断进步的同时，如何利用本土优势抓住核心关注群，如何持续推出优质的产品才是关键。”

2015年的一部《西游记之大圣归来》，给中国动漫电影票房打了一支“强心剂”。在深圳举行的深圳文博会上，记者近日巡馆发现，中国动漫的内容和技术都有所革新，业内人士普遍对中国动漫行业前景看好。此前，由于原创内容偏向“低龄化”、技术水平不高，加之被海外动漫作品“挤占”等原因，中国动漫常常成为民众“吐槽”的对象，但目前这一现象正在发生改变。为发展中国动漫产业，中国文化部会同各成员部门大力扶持动漫产业发展，实施“原创动漫推广计划”，向海外推广国产优秀原创动漫产品，促进中国动漫“走出去”。近十年来，动漫产品数量大幅增加，人才也日臻成熟。今年初上映的中国国产动漫《小门神》，其凭借媲美好莱坞级的动画特效制作，获得内地部分成人观众的认可；动画片《藏羚王》在第44届美国休斯敦国际电影节斩获动画电影金奖，并入选第67届戛纳电影节动画展映单元；《十万个冷笑话》电影上映，被业内人士评价为“中国电影史上第一部票房过亿的非低龄国产动画电影”……中国动漫产业大数据专业机构发布的《中国动画电影发展报告(2015)》显示，2015年进入中国城市主流院线和影院的国产动画电影有43部，总票房超过20.54亿元人民币。2016年第一季度“中国动漫指数”年龄分布中，25至30岁占比最大，超过四成。动画电影票房走高，“全龄化”路线探索初现成效。2015年8月，奥飞娱乐宣布以9.04亿元人民币收购内地最大的互联网原创动漫平台“有妖气”母公司，将动漫业务拓展到全年龄段。同时，奥飞影业携手美国451集团等，挑战漫威模式，打造一系列真人大电影。“其实中国动漫行业已逐渐向‘全龄化’发展，在内容和技术等多方面完善，‘全龄化’动漫作品是未来的大趋势。”深圳华夏动漫科技有限公司影视娱乐部负责人方琼蝶称，该公司旗下的“紫嫣”是内地首个利用三维混合实景技术，面向成人观众创作的“动漫明星”。只要头戴VR眼镜、身穿传感背心和手持武装机枪，就可以在“野外”打“游击战”……在文博会的动漫馆内，AR、VR等虚拟现实的技术随处可见。智能化技术正在为中国动漫行业转型升级提供新方向。深圳市动漫产业协会副会长卢大伟称，目前中国动漫企业在探索“跨界融合”模式，实现虚拟与现实的融合互动。“无论从市场或是资本角度来说，中国国产动漫的潜力比较大。未来中国国产作品的票房只会越来越高，动漫占据的份额也会越来越大。”“作为动漫行业多年的从业者，我对中国动漫行业的前景还是充满信心的。”湖南永熙动漫科技有限公司负责人称。