


自打《大圣归来》凭借汹涌澎湃的自来水冲破9亿大关,谁会成为动画界的下一个《大圣归来》成为业内期待,暑期档外,能有扛鼎国产动画井喷的档期,也就贺岁档了。而年关挂号列队的动画片并不多,能让人寄予新期待的,只有《小门神》和《年兽大作战》两部。排资论辈,当然还是一月底两部好莱坞大片《功夫熊猫3》和《鼠来宝4》来势汹汹。北京奥运会那年,美国人从中国人手里借了两样当东西,一个是国宝熊猫,一个是中国功夫,推出了《功夫熊猫》系列,成本加起来不过2.9亿美金,全球票房回报却超过了13亿美刀,更别说线下电影衍生品带来的收益。“出口转内”销的《功夫熊猫》在中国备受欢迎,尤其第二部创下的6.08亿动画片票房纪录,足足盘踞中国影市长达四年之久,直到今夏才被本土动画《大圣归来的》以9.56亿傲人的业绩刷新。美国人的《鼠来宝》系列到了第四部早已是樯橹之末,不必报以过多期望,而投中国市场所好的《功夫熊猫3》势头正盛,能否为好莱坞动画界重夺票冠宝座,肥仔阿宝必须使出浑身解数。 换了今年暑假之前,恐怕没有人敢想国产动画竟能一树梨花压海棠,扬眉吐气的《大圣归来》不仅刷新了我们对国产动画之作为的想象力,也让我们对国产动画产业重燃信心,在这种大好情势下,从石头缝里再蹦出几个猴头大圣并非没有可能。综观整个贺岁档,国产动画不过《小门神》、《昆塔2》、《熊出没之熊心归来》、《果宝特攻之水果大逃亡》和《年兽大作战》五部。《果宝特攻之水果大逃亡》是新开系列,低幼路线的票仓向来有限,可以忽略。《昆塔》第一部就赔惨了,续篇顶多以翻本为己任。相比之下,《熊出没》系列从电视衍生到大银屏,早已赚了个盆满钵满,上一部轻松擒拿近3亿票房,今此实现翻番不无可能,然而《熊出没》系列一直在不尽健康的少儿路径上剑走偏锋,工业水准和内容创作都还不具备挑战《大圣归来》的修为。无独有偶,所剩《小门神》和《年兽大作战》都从传统文化中吸收给养,主打年味,是不折不扣的贺岁合家欢。《年兽大作战》阵容奢侈,荟萃了当下最具市场号召力的三位第六代导演,由宁浩担纲制片人,徐峥出任总监制,张扬司职导演,加上郭涛父子、陈赫、沈腾等全明星声优加盟,卖相十足。《年兽大作战》采取的是典型的资本攻势,提前两月就召开了“萌兽来袭”主题发布会,全明星海报和多款预告片发起海量攻势,早早就侧漏出大年初一爆仓的野心。相比之下,行将在元旦率先登场的《小门神》,走的则是含蓄而稳重的路线,并没有上来就自己吹气球。 同样是合家欢式的新年贺岁,《小门神》并不以一味渲染虚空的新年喜气为使命,试图在一种不无反思意味的文化救赎气息中引发思考。故事中的神界在人类的无视下闹起了“经济危机”,萧条的神界,土地和八仙等小神们纷纷面临下岗失业的危险,连“神二代”中的门神神荼和郁垒也未能幸免。为了改变这一局面,门神郁垒不惜违抗天规,上演了一出发人深省的人间历险记。影片兼容了武侠和魔幻元素,既有原真童趣,又不乏成人视野,既有传统文化的诉求,也有现世文化的醒思,既有合家欢的喜剧追求,同时不无暗黑内敛的表达。影片用人间现实的点滴来关照神界的蝴蝶效应,并用传统文化的迷失来呼唤文化的自律与觉醒,视角够叼,是一部气质独特的国产动画片。 一部是纯喜乐无负压的《年兽大作战》,一部是喜乐与深意兼修的《小门神》,谁能成为下一个《大圣归来》?一切皆有可能。就算二者都未能借着贺岁喜庆刷新历史,二者凭借其对传统文化的挖掘以及上乘的工业水准,也能很好地丰富国产动画的货架。
自打《大圣归来》凭借汹涌澎湃的自来水冲破9亿大关,谁会成为动画界的下一个《大圣归来》成为业内期待,暑期档外,能有扛鼎国产动画井喷的档期,也就贺岁档了。而年关挂号列队的动画片并不多,能让人寄予新期待的,只有《小门神》和《年兽大作战》两部。排资论辈,当然还是一月底两部好莱坞大片《功夫熊猫3》和《鼠来宝4》来势汹汹。北京奥运会那年,美国人从中国人手里借了两样当东西,一个是国宝熊猫,一个是中国功夫,推出了《功夫熊猫》系列,成本加起来不过2.9亿美金,全球票房回报却超过了13亿美刀,更别说线下电影衍生品带来的收益。“出口转内”销的《功夫熊猫》在中国备受欢迎,尤其第二部创下的6.08亿动画片票房纪录,足足盘踞中国影市长达四年之久,直到今夏才被本土动画《大圣归来的》以9.56亿傲人的业绩刷新。美国人的《鼠来宝》系列到了第四部早已是樯橹之末,不必报以过多期望,而投中国市场所好的《功夫熊猫3》势头正盛,能否为好莱坞动画界重夺票冠宝座,肥仔阿宝必须使出浑身解数。 换了今年暑假之前,恐怕没有人敢想国产动画竟能一树梨花压海棠,扬眉吐气的《大圣归来》不仅刷新了我们对国产动画之作为的想象力,也让我们对国产动画产业重燃信心,在这种大好情势下,从石头缝里再蹦出几个猴头大圣并非没有可能。综观整个贺岁档,国产动画不过《小门神》、《昆塔2》、《熊出没之熊心归来》、《果宝特攻之水果大逃亡》和《年兽大作战》五部。《果宝特攻之水果大逃亡》是新开系列,低幼路线的票仓向来有限,可以忽略。《昆塔》第一部就赔惨了,续篇顶多以翻本为己任。相比之下,《熊出没》系列从电视衍生到大银屏,早已赚了个盆满钵满,上一部轻松擒拿近3亿票房,今此实现翻番不无可能,然而《熊出没》系列一直在不尽健康的少儿路径上剑走偏锋,工业水准和内容创作都还不具备挑战《大圣归来》的修为。无独有偶,所剩《小门神》和《年兽大作战》都从传统文化中吸收给养,主打年味,是不折不扣的贺岁合家欢。《年兽大作战》阵容奢侈,荟萃了当下最具市场号召力的三位第六代导演,由宁浩担纲制片人,徐峥出任总监制,张扬司职导演,加上郭涛父子、陈赫、沈腾等全明星声优加盟,卖相十足。《年兽大作战》采取的是典型的资本攻势,提前两月就召开了“萌兽来袭”主题发布会,全明星海报和多款预告片发起海量攻势,早早就侧漏出大年初一爆仓的野心。相比之下,行将在元旦率先登场的《小门神》,走的则是含蓄而稳重的路线,并没有上来就自己吹气球。 同样是合家欢式的新年贺岁,《小门神》并不以一味渲染虚空的新年喜气为使命,试图在一种不无反思意味的文化救赎气息中引发思考。故事中的神界在人类的无视下闹起了“经济危机”,萧条的神界,土地和八仙等小神们纷纷面临下岗失业的危险,连“神二代”中的门神神荼和郁垒也未能幸免。为了改变这一局面,门神郁垒不惜违抗天规,上演了一出发人深省的人间历险记。影片兼容了武侠和魔幻元素,既有原真童趣,又不乏成人视野,既有传统文化的诉求,也有现世文化的醒思,既有合家欢的喜剧追求,同时不无暗黑内敛的表达。影片用人间现实的点滴来关照神界的蝴蝶效应,并用传统文化的迷失来呼唤文化的自律与觉醒,视角够叼,是一部气质独特的国产动画片。 一部是纯喜乐无负压的《年兽大作战》,一部是喜乐与深意兼修的《小门神》,谁能成为下一个《大圣归来》?一切皆有可能。就算二者都未能借着贺岁喜庆刷新历史,二者凭借其对传统文化的挖掘以及上乘的工业水准,也能很好地丰富国产动画的货架。
暑期档还没有结束,就有网友在“国产动画吧”中焦急地讨论起了今年是否近年来国产动画“最差暑期档”的话题——相比2015年创造排片奇迹的《大圣归来》,2016年稳扎稳打的多部好莱坞动画,今年的确显得相对沉闷。2015年暑期档动画《西游记之大圣归来》不仅以9.5亿元的骄人成绩历史性地刷新了动画电影的票房纪录,更激发了观众对国产动画前所未有的热情和信心。《大圣归来》与2016年的《大鱼海棠》(票房5.6亿元)、今年的《大护法》(票房0.8亿元)一起被网友们并称为国产动画的“三大”。正是它们的发力,让除了动漫迷之外的普通观众也看到了国产动画面向成人观众的强大吸引力。然而摆在眼前的另一面却是,面对越来越高的热情和期望,“三大”系列的票房持续走低。于是,在热切的期望和后继乏力的困境之间,国产动画如何走出瓶颈期就成了我们更关心的话题。走出“黑马”迷思冷静对待“国漫崛起”截至目前,今年暑期档动画基本呈现为一片独大的局面——7月上映的《神偷奶爸3》在没有其他好莱坞动画竞争的背景下,票房轻松过10亿元,相比之下《大护法》的0.8亿元就显得不够“成功”;6月上映的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》延续了这一超级IP的佳绩,收获1.4亿元:除此之外的其他动画片则几乎陷入了“无声”的状态。《玩偶奇兵》《大耳朵图图之美食狂想曲》《豆福传》和《阿唐奇遇》均没有超过5000万元,《牧野传奇》和《大象林旺之一炮成名》更显惨淡。8月档的最大看点是正在上映的《赛尔号大电影6》和《十万个冷笑话2》。截至8月24日,《赛尔号大电影6》的票房为约8634万元,《十万个冷笑话2》票房为约9657万元,均没有改变暑期动画档整个大盘的可能。“最差”所参照的显然是“三大”系列在票房和口碑上的巨大成功,尤其是作为国产动画崛起代表作的强势“黑马”《大圣归来》,让人们不自觉地就将它划定为国产动画的生产标准和产出要求,似乎一定要像“大圣”那样成功才算成功。客观地说,《大圣归来》的“自来水”票房奇迹几乎不可复制,否则同样饱含情怀的《大鱼海棠》和口碑甚佳的《大护法》就不应该在票房上相距如此之大。因此,面对国产动画的瓶颈,我们更应该做的正是走出“黑马”迷思,冷静对待“国漫崛起”。在“三大”系列傲人的票房战绩背后,还有一些大家不太熟悉的数据,比如近5年大约2/3的国产动画片都没能取得超过2000万元的票房,又如《魁拔》系列前3部总投资过亿元,但票房却不足6000万元。也就是说,与其以《大圣归来》为标杆,将2017暑期档看作是严重退步,不如将其视作一个提醒:我们的国产动画崛起之路还很艰苦,“大圣”更适合看做一个阶段性成果。再来看一组更有说服力的数据:2016年暑期档的25部动画总共斩获24亿元票房,其中6部——《愤怒的小鸟》(票房5.1亿元)《海底总动员2》(票房2.5亿元)《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》(票房1.1亿元)《大鱼海棠》(票房5.6亿元)《爱宠大机密》(票房3.8亿元)《冰川时代5:星际碰撞》(票房4.4亿元)——就贡献了22.5亿元,也就是说剩下的19部平均票房不足800万,而这才是国产动画的真实处境。从这个角度来看,2017暑期档动画并非真的是质量锐减导致“最差”,而是在没有大量引进国外动画和缺少国产“黑马”背景下的总量下跌。精心打磨内容探索国产动画类型化当然,即便我们不对2017暑期档动画过分苛责,也不能就此回避国产动画电影在一波高潮之后遭遇的瓶颈问题。“三大”系列的票房走低再一次向我们验证了口碑不是保证,影片自身才是,更准确地说,合理的类型化才是。以日和风格的《十万个冷笑话》和美漫风格的《大圣归来》为例,合理的类型化是基础,在框架之下完善叙事、打磨细节是根本保证。在这个基础上,前者调用了近年来流行的糗文化/吐槽文化,在TV版剧集中培养了大批粉丝,后者则激活了《西游记》这个传统经典。换句话说,这两部电影的成功绝不是国漫精神的显灵,而是创作者的成功。在类型化的基础上还要对故事进行耐心的打磨,制作技术提升的基础上,剧本仍然是关键。针对儿童的低幼动画通常需要观众的前期培养,比如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《赛尔号》《大耳朵图图》等,在电视剧版的播放中就累积了一批小观众。而全年龄段的非低幼动画则对剧本有更高要求,尤其是在众多好莱坞动画的培养下,观众对故事的要求已经逐渐提高,仅凭支持国产漫画的口号并不能走太远,更重要的还是如何用类型来激活自己的文化。以“中国的皮克斯”为目标的追光动画,连续两部作品《小门神》和《阿唐奇遇》都遭遇了票房失利。应该说,注重技术的追光动画的确提升了国产动画的制作水平,但剧本的平庸显然才是其失利的关键原因。《小门神》将故事分为天上和人间两条线,试图在二者交汇之下激活即将失落的传统文化,然而事实却是,门神这条线对传统文化的挖掘不够充分,人间的故事又过于说教。比起《小门神》来,《阿唐奇遇》的好莱坞化更明显,看起来像是一部中国版的《玩具总动员》。然而问题也还是出在剧本,成人观众认为叙事过于简单,华丽的技术流于中国元素的堆砌,低幼观众则又觉得不够有趣,于是再次回到前面提到的类型化问题。定位不准和剧本粗糙是追光动画遭遇失败的根本原因。总之,对待国产动画,我们既应当有更高的要求,也应当有更多的耐心。我们一方面要明白,在日式漫画和美式漫画的夹缝中,要想走出自己的风格仍旧是艰难的,另一方面也要看到国产动画市场的拓展还有着很大的空间。尽管今年暑期档动画显得战斗力不足,但整个国产动漫的确已经进入了一个新的发展阶段。无论是各大众筹平台源源不断的原创动画项目,还是Bilibili网站的大力推介,整个产出环境已经开始好转,一批又一批的潜在观众正在培养中。只要我们能讲出更多有趣的故事,相信未来一定能激活更多的观众。新浪声明:新浪网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
暑期档还没有结束,就有网友在“国产动画吧”中焦急地讨论起了今年是否近年来国产动画“最差暑期档”的话题——相比2015年创造排片奇迹的《大圣归来》,2016年稳扎稳打的多部好莱坞动画,今年的确显得相对沉闷。2015年暑期档动画《西游记之大圣归来》不仅以9.5亿元的骄人成绩历史性地刷新了动画电影的票房纪录,更激发了观众对国产动画前所未有的热情和信心。《大圣归来》与2016年的《大鱼海棠》(票房5.6亿元)、今年的《大护法》(票房0.8亿元)一起被网友们并称为国产动画的“三大”。正是它们的发力,让除了动漫迷之外的普通观众也看到了国产动画面向成人观众的强大吸引力。然而摆在眼前的另一面却是,面对越来越高的热情和期望,“三大”系列的票房持续走低。于是,在热切的期望和后继乏力的困境之间,国产动画如何走出瓶颈期就成了我们更关心的话题。走出“黑马”迷思冷静对待“国漫崛起”截至目前,今年暑期档动画基本呈现为一片独大的局面——7月上映的《神偷奶爸3》在没有其他好莱坞动画竞争的背景下,票房轻松过10亿元,相比之下《大护法》的0.8亿元就显得不够“成功”;6月上映的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》延续了这一超级IP的佳绩,收获1.4亿元:除此之外的其他动画片则几乎陷入了“无声”的状态。《玩偶奇兵》《大耳朵图图之美食狂想曲》《豆福传》和《阿唐奇遇》均没有超过5000万元,《牧野传奇》和《大象林旺之一炮成名》更显惨淡。8月档的最大看点是正在上映的《赛尔号大电影6》和《十万个冷笑话2》。截至8月24日,《赛尔号大电影6》的票房为约8634万元,《十万个冷笑话2》票房为约9657万元,均没有改变暑期动画档整个大盘的可能。“最差”所参照的显然是“三大”系列在票房和口碑上的巨大成功,尤其是作为国产动画崛起代表作的强势“黑马”《大圣归来》,让人们不自觉地就将它划定为国产动画的生产标准和产出要求,似乎一定要像“大圣”那样成功才算成功。客观地说,《大圣归来》的“自来水”票房奇迹几乎不可复制,否则同样饱含情怀的《大鱼海棠》和口碑甚佳的《大护法》就不应该在票房上相距如此之大。因此,面对国产动画的瓶颈,我们更应该做的正是走出“黑马”迷思,冷静对待“国漫崛起”。在“三大”系列傲人的票房战绩背后,还有一些大家不太熟悉的数据,比如近5年大约2/3的国产动画片都没能取得超过2000万元的票房,又如《魁拔》系列前3部总投资过亿元,但票房却不足6000万元。也就是说,与其以《大圣归来》为标杆,将2017暑期档看作是严重退步,不如将其视作一个提醒:我们的国产动画崛起之路还很艰苦,“大圣”更适合看做一个阶段性成果。再来看一组更有说服力的数据:2016年暑期档的25部动画总共斩获24亿元票房,其中6部——《愤怒的小鸟》(票房5.1亿元)《海底总动员2》(票房2.5亿元)《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》(票房1.1亿元)《大鱼海棠》(票房5.6亿元)《爱宠大机密》(票房3.8亿元)《冰川时代5:星际碰撞》(票房4.4亿元)——就贡献了22.5亿元,也就是说剩下的19部平均票房不足800万,而这才是国产动画的真实处境。从这个角度来看,2017暑期档动画并非真的是质量锐减导致“最差”,而是在没有大量引进国外动画和缺少国产“黑马”背景下的总量下跌。精心打磨内容探索国产动画类型化当然,即便我们不对2017暑期档动画过分苛责,也不能就此回避国产动画电影在一波高潮之后遭遇的瓶颈问题。“三大”系列的票房走低再一次向我们验证了口碑不是保证,影片自身才是,更准确地说,合理的类型化才是。以日和风格的《十万个冷笑话》和美漫风格的《大圣归来》为例,合理的类型化是基础,在框架之下完善叙事、打磨细节是根本保证。在这个基础上,前者调用了近年来流行的糗文化/吐槽文化,在TV版剧集中培养了大批粉丝,后者则激活了《西游记》这个传统经典。换句话说,这两部电影的成功绝不是国漫精神的显灵,而是创作者的成功。在类型化的基础上还要对故事进行耐心的打磨,制作技术提升的基础上,剧本仍然是关键。针对儿童的低幼动画通常需要观众的前期培养,比如《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《赛尔号》《大耳朵图图》等,在电视剧版的播放中就累积了一批小观众。而全年龄段的非低幼动画则对剧本有更高要求,尤其是在众多好莱坞动画的培养下,观众对故事的要求已经逐渐提高,仅凭支持国产漫画的口号并不能走太远,更重要的还是如何用类型来激活自己的文化。以“中国的皮克斯”为目标的追光动画,连续两部作品《小门神》和《阿唐奇遇》都遭遇了票房失利。应该说,注重技术的追光动画的确提升了国产动画的制作水平,但剧本的平庸显然才是其失利的关键原因。《小门神》将故事分为天上和人间两条线,试图在二者交汇之下激活即将失落的传统文化,然而事实却是,门神这条线对传统文化的挖掘不够充分,人间的故事又过于说教。比起《小门神》来,《阿唐奇遇》的好莱坞化更明显,看起来像是一部中国版的《玩具总动员》。然而问题也还是出在剧本,成人观众认为叙事过于简单,华丽的技术流于中国元素的堆砌,低幼观众则又觉得不够有趣,于是再次回到前面提到的类型化问题。定位不准和剧本粗糙是追光动画遭遇失败的根本原因。总之,对待国产动画,我们既应当有更高的要求,也应当有更多的耐心。我们一方面要明白,在日式漫画和美式漫画的夹缝中,要想走出自己的风格仍旧是艰难的,另一方面也要看到国产动画市场的拓展还有着很大的空间。尽管今年暑期档动画显得战斗力不足,但整个国产动漫的确已经进入了一个新的发展阶段。无论是各大众筹平台源源不断的原创动画项目,还是Bilibili网站的大力推介,整个产出环境已经开始好转,一批又一批的潜在观众正在培养中。只要我们能讲出更多有趣的故事,相信未来一定能激活更多的观众。新浪声明:新浪网登载此文出于传递更多信息之目的,并不意味着赞同其观点或证实其描述。
近年来,以《大圣归来》、《熊出没》、《小门神》等为代表的优秀国产动画电影受到了广大观众的热情追捧,国产动画制作团队的实力也得到了市场的肯定。在国产动画日渐繁荣的今天,正在高速发展的网络大电影市场却鲜有动画影片面世。近日,由MSI映美传媒、武汉数媒联合出品的《疯狂玩具城》宣布杀青,突破了现阶段网络大电影题材集中化,开拓创新,成为首部国产网络动画大电影。《疯狂玩具城》讲述了一个熊孩子因虐待他的玩具反被玩具诅咒,穿越到奇幻炫丽的玩具世界,随之在其中展开一场惊险刺激的冒险旅程,并从中经历磨难获得成长的故事。该片将于本月在爱奇艺上进行首发,为广大互联网观众献上一场轻松愉悦的合家欢观影体验。制片方兼出品方武汉数媒于2011年5月立项,专门聘请了冰心奖得主儿童作家邹超颖加入创作团队,主创们从各自专业的角度,给予非常有价值且接地气的意见。他们相信一部好的作品前期值得花最多时间精力去研发,千里之行始于足下。“在电影的创作过程中,我们的团队也曾面临巨大的资金压力和市场压力,但是从来没有想过放弃。创新是我们的原则,诚意是我们对观众的责任。我们既不想做低幼,也不想做得过于成人化,只力求打造出一部真正属于合家欢的国产动画电影“,《疯狂玩具城》总导演黄浩说。作为《疯狂玩具城》的联合出品方,MSI 映美传媒在网络大电影出品领域已经积累了丰富的经验和资源。映美传媒成立仅6个月便连续完成了天使轮和A轮融资,并已经联合其他影视公司出品26部优秀的网络大电影作品,成为互联网娱乐领域成长最快、最受关注的公司之一。MSI 映美传媒联合创始人兼影业事业群总经理、《疯狂玩具城》总策划人@高锐表达了他对这个项目的看法,“客观地说,《疯狂玩具城》是目前国内第一部网络动画大电影,具有标杆和里程碑的意义。现在的网络大电影行业需要一个全新市场的规范,需要有人去引导和支持。映美传媒一直致力挖掘精品内容和优质创作团队,我们愿意为怀有网大梦想的团队创造机会,帮助他们的好内容获得市场的关注。同时也希望通过我们的努力,能够推动网大市场整体水平向着更高层次发展”。
近年来,以《大圣归来》、《熊出没》、《小门神》等为代表的优秀国产动画电影受到了广大观众的热情追捧,国产动画制作团队的实力也得到了市场的肯定。在国产动画日渐繁荣的今天,正在高速发展的网络大电影市场却鲜有动画影片面世。近日,由MSI映美传媒、武汉数媒联合出品的《疯狂玩具城》宣布杀青,突破了现阶段网络大电影题材集中化,开拓创新,成为首部国产网络动画大电影。《疯狂玩具城》讲述了一个熊孩子因虐待他的玩具反被玩具诅咒,穿越到奇幻炫丽的玩具世界,随之在其中展开一场惊险刺激的冒险旅程,并从中经历磨难获得成长的故事。该片将于本月在爱奇艺上进行首发,为广大互联网观众献上一场轻松愉悦的合家欢观影体验。制片方兼出品方武汉数媒于2011年5月立项,专门聘请了冰心奖得主儿童作家邹超颖加入创作团队,主创们从各自专业的角度,给予非常有价值且接地气的意见。他们相信一部好的作品前期值得花最多时间精力去研发,千里之行始于足下。“在电影的创作过程中,我们的团队也曾面临巨大的资金压力和市场压力,但是从来没有想过放弃。创新是我们的原则,诚意是我们对观众的责任。我们既不想做低幼,也不想做得过于成人化,只力求打造出一部真正属于合家欢的国产动画电影“,《疯狂玩具城》总导演黄浩说。作为《疯狂玩具城》的联合出品方,MSI 映美传媒在网络大电影出品领域已经积累了丰富的经验和资源。映美传媒成立仅6个月便连续完成了天使轮和A轮融资,并已经联合其他影视公司出品26部优秀的网络大电影作品,成为互联网娱乐领域成长最快、最受关注的公司之一。MSI 映美传媒联合创始人兼影业事业群总经理、《疯狂玩具城》总策划人@高锐表达了他对这个项目的看法,“客观地说,《疯狂玩具城》是目前国内第一部网络动画大电影,具有标杆和里程碑的意义。现在的网络大电影行业需要一个全新市场的规范,需要有人去引导和支持。映美传媒一直致力挖掘精品内容和优质创作团队,我们愿意为怀有网大梦想的团队创造机会,帮助他们的好内容获得市场的关注。同时也希望通过我们的努力,能够推动网大市场整体水平向着更高层次发展”。
《功夫熊猫3》海报《大圣归来》海报《小门神》海报《头脑特攻队》剧照《疯狂动物城》剧照《疯狂动物城》剧照去年夏天,国产动画《大圣归来》上映2个月创下了内地影史动画电影票房纪录9.56亿元。可才过半年,根据国家电影事业发展专资办的数据,截至2016年2月27日,《功夫熊猫3》上映30天以9.64亿元内地总票房一举打破《大圣》曾经的辉煌纪录,成功登顶内地动画电影票房冠军。而且,《熊猫3》已获密匙延期放映至3月27日,所以“该片还极有可能成为中国影史首部票房过10亿元的动画电影。”有目共睹,要在竞争激烈的电影市场夺取票房,动画片卖萌也要讲求文化底蕴。而无论是大圣还是熊猫阿宝,他们演绎的中国风为票房立下汗马功劳。渗入情节故事细节流露文化味截至昨日,《熊猫3》已吸金9.8亿元人民币。观众点评,中国熊猫阿宝的功夫耍到了第三集,不光拳脚功夫有中国味道,而且身世故事也处处有中国特色。你看,阿宝最拿手的武功套路是武当太极,“前两集的一招一式暗合阴阳八卦,第三集已经升华到内外兼修、气功制胜的境界”,而且阿宝团队使用的武器棍、棒、刀、剑……无一不是中国功夫的标志物。另外,阿宝家的面店用的是瓷器碗筷、吃的是面条和包子。阿宝的熊猫村乡亲们坐的是竹制的轿子、穿的是传统汉服、连生个病都要用上中医针灸……正是这种种无处不在的东方文化细节,让熊猫阿宝赚足了观众的眼球。同样,大打“中国风”牌面的《大圣》,在剧情上采用了中国民间故事“唐三藏身世故事”加《西游记》中的重点元素,从江流儿被领养、灵猴被压五指山、到解封印收徒,几乎全都是中国观众熟知的。经过加工改造,故事更加凸显了小唐僧的仁厚可爱和大猴王的霸气侠义,从情节到情怀处处都体现中国古典文化底蕴中的“仁爱”、“豪侠”,既充满了正能量、又富有趣味性,让观众从思维上到心理上都易于接受,“口味合拍,难怪受欢迎。”视觉体验画面上扑面而来就是文化风不仅故事细节上处处体现东方元素,视觉体验也是扑面而来的东方神韵。《功夫熊猫》系列多处采用中国国画水墨丹青,“浓郁的中国风让片中的美景成为仙境。”许多动画片在视觉上都强调文化特色,最近上映的《圣斗士星矢》、《火影忍者:博人传》,电影画面也极大地展现了日本动漫细腻、柔美的画风,“无论是清纯的雅典娜,还是好强的博人,动画师用条理分明的笔锋勾勒出来,个个肌理分明,让人一看就知道这是日漫人物独有的面孔,有着浓郁的日本文化色彩。”今日来自好莱坞的动画大片《疯狂动物城》将和北美同步登陆中国银幕。这部3D制作的佳作在全国媒体试片会后好评如潮。《疯狂动物城》画面带有经典的好莱坞风格,动物们得以展现个性的生活环境也设计得入情入理。幕后创作团队爆料,这些精美的建筑画面其实都是以世界各地著名建筑物为蓝图,比如冰川镇运动馆就有着俄罗斯建筑风格的洋葱状穹顶结构,动物城火车站的室内热带花园就是借鉴西班牙马德里的中央车站,而动物城的核心气候则设计为类似于美国南加州的环境。绝妙的构思融合到异域风情和建筑文化中,银幕画面上扑面而来的是一种驳杂的世界文化,“这就是好莱坞动漫的特点,融世界文化为一体,风格独树一帜。”人物打造性格切合主流价值观《熊猫3》中,男一号阿宝这只表情和习惯性小动作都有好莱坞风格的大熊猫骨子里还是一个“中国好儿子”。据悉,在设计具体情节和相关的中文版台词时,剧组特别邀请滕华涛作为中方顾问导演,为此,滕华涛曾带领中方团队部分成员在洛杉矶与美方团队一起工作3个月进行故事创意和制作工作,回国后又对剧本进行打磨,同时与导演顾问团“梦之队”成员许诚毅、何念、大鹏、叫兽易小星等数位喜剧以及电影界同仁进行了多次的探讨,才最终确定了中文台词的内容。大量的中方人员参与,最终让熊猫阿宝的血统更加中国化,“中国观众看起来更顺眼,外国观众看起来也明白中国文化到底和自己国家的文化有什么不一样。”同样,《大圣》归来中的猴王重情重义、江流儿活泼善良,这都符合中国社会传统审美观中对主角人物的认定,而《疯狂动物城》中兔朱迪热血正直又善良果敢、狐尼克讲究自尊不拘小节、鼹鼠大先生亦正亦邪但言而有信的性格特征,大体上均符合世界各国人民的主流价值观:善良、正直、热爱和平,“所以这些动画人物充满正能量,能够深入人心、轻松赢得全体观众的喜爱。”同为精品 《小门神》《特攻队》输在哪里?近半年来,无论是好莱坞动画片还是国产动画片都上演着龙争虎斗,其中也偶有制作精良的优质动画片失意票房。比如今年元旦上映的国产动画《小门神》耗资1.35亿元人民币,“10小时才能制成1秒钟的画面”却依然惨收7800万元人民币,“神话故事未能打动中国大小观众的心,这到底是为什么?”行家分析,小门神虽然画面质量精美,而且借用中国神话人物,讲解“门神、化身和巨灵神等的神话故事”。但这些文化情怀体现在具体的情节上却显得有些说教,“话题太大,导致小孩子看不懂、大人又不太想看,有些尴尬。”行家认为,像《大圣》、《熊猫3》等成功的动画片都有一个共同的特点:情节呈单线化走向环环相扣,这是不少中国观众熟悉并认可的一种叙事手法,已经深入观影心理文化了。像《小门神》一样,具有2个以上的故事场景双线并行,比如天宫和人间会让小观众理解困难,成年人观众觉得情节不够连贯。同样,刚刚获得本届奥斯卡最佳动画长片大奖的《头脑特攻队》(以下简称《特攻队》)虽然全球票房狂收8亿美元,但中国票房却惨败只得5000多万元人民币。究其原因,故事线索比较跳跃不能一口气到底、几种情绪小人的形象塑造不符合中国观众的审美习惯,因此不少观众表示:“看得比较累,脑筋忙得连笑点都抓不住了。”
《功夫熊猫3》海报《大圣归来》海报《小门神》海报《头脑特攻队》剧照《疯狂动物城》剧照《疯狂动物城》剧照去年夏天,国产动画《大圣归来》上映2个月创下了内地影史动画电影票房纪录9.56亿元。可才过半年,根据国家电影事业发展专资办的数据,截至2016年2月27日,《功夫熊猫3》上映30天以9.64亿元内地总票房一举打破《大圣》曾经的辉煌纪录,成功登顶内地动画电影票房冠军。而且,《熊猫3》已获密匙延期放映至3月27日,所以“该片还极有可能成为中国影史首部票房过10亿元的动画电影。”有目共睹,要在竞争激烈的电影市场夺取票房,动画片卖萌也要讲求文化底蕴。而无论是大圣还是熊猫阿宝,他们演绎的中国风为票房立下汗马功劳。渗入情节故事细节流露文化味截至昨日,《熊猫3》已吸金9.8亿元人民币。观众点评,中国熊猫阿宝的功夫耍到了第三集,不光拳脚功夫有中国味道,而且身世故事也处处有中国特色。你看,阿宝最拿手的武功套路是武当太极,“前两集的一招一式暗合阴阳八卦,第三集已经升华到内外兼修、气功制胜的境界”,而且阿宝团队使用的武器棍、棒、刀、剑……无一不是中国功夫的标志物。另外,阿宝家的面店用的是瓷器碗筷、吃的是面条和包子。阿宝的熊猫村乡亲们坐的是竹制的轿子、穿的是传统汉服、连生个病都要用上中医针灸……正是这种种无处不在的东方文化细节,让熊猫阿宝赚足了观众的眼球。同样,大打“中国风”牌面的《大圣》,在剧情上采用了中国民间故事“唐三藏身世故事”加《西游记》中的重点元素,从江流儿被领养、灵猴被压五指山、到解封印收徒,几乎全都是中国观众熟知的。经过加工改造,故事更加凸显了小唐僧的仁厚可爱和大猴王的霸气侠义,从情节到情怀处处都体现中国古典文化底蕴中的“仁爱”、“豪侠”,既充满了正能量、又富有趣味性,让观众从思维上到心理上都易于接受,“口味合拍,难怪受欢迎。”视觉体验画面上扑面而来就是文化风不仅故事细节上处处体现东方元素,视觉体验也是扑面而来的东方神韵。《功夫熊猫》系列多处采用中国国画水墨丹青,“浓郁的中国风让片中的美景成为仙境。”许多动画片在视觉上都强调文化特色,最近上映的《圣斗士星矢》、《火影忍者:博人传》,电影画面也极大地展现了日本动漫细腻、柔美的画风,“无论是清纯的雅典娜,还是好强的博人,动画师用条理分明的笔锋勾勒出来,个个肌理分明,让人一看就知道这是日漫人物独有的面孔,有着浓郁的日本文化色彩。”今日来自好莱坞的动画大片《疯狂动物城》将和北美同步登陆中国银幕。这部3D制作的佳作在全国媒体试片会后好评如潮。《疯狂动物城》画面带有经典的好莱坞风格,动物们得以展现个性的生活环境也设计得入情入理。幕后创作团队爆料,这些精美的建筑画面其实都是以世界各地著名建筑物为蓝图,比如冰川镇运动馆就有着俄罗斯建筑风格的洋葱状穹顶结构,动物城火车站的室内热带花园就是借鉴西班牙马德里的中央车站,而动物城的核心气候则设计为类似于美国南加州的环境。绝妙的构思融合到异域风情和建筑文化中,银幕画面上扑面而来的是一种驳杂的世界文化,“这就是好莱坞动漫的特点,融世界文化为一体,风格独树一帜。”人物打造性格切合主流价值观《熊猫3》中,男一号阿宝这只表情和习惯性小动作都有好莱坞风格的大熊猫骨子里还是一个“中国好儿子”。据悉,在设计具体情节和相关的中文版台词时,剧组特别邀请滕华涛作为中方顾问导演,为此,滕华涛曾带领中方团队部分成员在洛杉矶与美方团队一起工作3个月进行故事创意和制作工作,回国后又对剧本进行打磨,同时与导演顾问团“梦之队”成员许诚毅、何念、大鹏、叫兽易小星等数位喜剧以及电影界同仁进行了多次的探讨,才最终确定了中文台词的内容。大量的中方人员参与,最终让熊猫阿宝的血统更加中国化,“中国观众看起来更顺眼,外国观众看起来也明白中国文化到底和自己国家的文化有什么不一样。”同样,《大圣》归来中的猴王重情重义、江流儿活泼善良,这都符合中国社会传统审美观中对主角人物的认定,而《疯狂动物城》中兔朱迪热血正直又善良果敢、狐尼克讲究自尊不拘小节、鼹鼠大先生亦正亦邪但言而有信的性格特征,大体上均符合世界各国人民的主流价值观:善良、正直、热爱和平,“所以这些动画人物充满正能量,能够深入人心、轻松赢得全体观众的喜爱。”同为精品 《小门神》《特攻队》输在哪里?近半年来,无论是好莱坞动画片还是国产动画片都上演着龙争虎斗,其中也偶有制作精良的优质动画片失意票房。比如今年元旦上映的国产动画《小门神》耗资1.35亿元人民币,“10小时才能制成1秒钟的画面”却依然惨收7800万元人民币,“神话故事未能打动中国大小观众的心,这到底是为什么?”行家分析,小门神虽然画面质量精美,而且借用中国神话人物,讲解“门神、化身和巨灵神等的神话故事”。但这些文化情怀体现在具体的情节上却显得有些说教,“话题太大,导致小孩子看不懂、大人又不太想看,有些尴尬。”行家认为,像《大圣》、《熊猫3》等成功的动画片都有一个共同的特点:情节呈单线化走向环环相扣,这是不少中国观众熟悉并认可的一种叙事手法,已经深入观影心理文化了。像《小门神》一样,具有2个以上的故事场景双线并行,比如天宫和人间会让小观众理解困难,成年人观众觉得情节不够连贯。同样,刚刚获得本届奥斯卡最佳动画长片大奖的《头脑特攻队》(以下简称《特攻队》)虽然全球票房狂收8亿美元,但中国票房却惨败只得5000多万元人民币。究其原因,故事线索比较跳跃不能一口气到底、几种情绪小人的形象塑造不符合中国观众的审美习惯,因此不少观众表示:“看得比较累,脑筋忙得连笑点都抓不住了。”
《小门神》代表着当今中国动画技术的最高水平《小门神》导演:王微配音:高晓松、白客、叫兽易小星类型:动画/奇幻/冒险上映日期:2016年1月1日2015年的国产动画电影市场迎来了一次小型的爆发,不仅有着年初《十万个冷笑话》、《熊出没2》等票房过亿的动画电影,也有《一万年以后》这类成人另类动画,以及暑期《大圣归来》这样狂收9.5亿,在画面效果与故事层面惊为天人的国产动画新标杆。这些作品里,在市场上获得成功的,都有一个共同点——热门IP。要么是同名热播剧集的电影版,要么有着脍炙人口的原著基础。相比之下,这部由追光动画历时三年、耗资1亿人民币(其中7000万制作费)的动画电影《小门神》,显然不具备这样的优势。一部完全原创的作品,在先期关注度方面显然要比上述卖座动画要低一筹。这不是电影的缺点,而是先天劣势,而且《小门神》作为2016年开年第一部动画,如此大手笔的投入,能否令观众满意呢?还要具体问题具体分析。在《小门神》里,仙界的设定极富有想象力电影的故事以中国道教神话传说为模板,门神是正宗的神荼和郁垒,而不是民俗中的秦琼与尉迟恭。神荼和郁垒的故事最早见于《山海经》,是捉鬼大师的鼻祖,后世将哥俩选为门神以保万家平安,可见在民间众多的门神候选人中,这二位是资历最老的。故事的起因非常有新意,神仙在当代社会遭遇窘境,神仙下岗再就业,门神逐渐被遗忘,因人间夜生活太多而逐渐走俏的夜游神等等设定,在原有神话体系的情况下,对各类角色进行颠覆性的演绎,重新设定了仙界规则。该片无论是对仙界的展示,八仙、土地、巨灵神等熟悉的角色,还是结尾与年兽大战都源于中国传统神话,为观众还原一个正宗而又新颖的当代神话故事。在人物造型方面,仙界诸神的形象大多参考了中国神话中固有形象,在此基础上进行了卡通化的二次加工,形象上有点梦工厂的味道,又不失中国风。比如巨灵神在片中是一个憨厚的胖子,形象稍稍颠覆却也凸显该角色的特点。而两位门神的造型则是原创,外形直接参考了两位配音演员高晓松与白客,这种做法在日本动漫界比较常见,国内还是此一次。甚至片中仙界里还有一位“马云”!他在仙界扮演了一个“成功学”讲师,形象与口吻惟妙惟肖,恐怕只有投资方阿里影业敢这样调侃老板。电影的故事模式有点类似《龙在哪里》,将神话人物与现实世界结合,统一为一个世界观,故事起因也与前者类似,都是神仙因故下凡,来到一家馄钝店与一对母女的故事,与人间产生了各种纠葛。很简单的主线,但电影故事编排有趣,将这个简单的单线索故事拍得很得体。开场逝去的先人,乘坐孔明灯到达天宫之上,巧妙的将现实与神话结合起来。
《小门神》代表着当今中国动画技术的最高水平《小门神》导演:王微配音:高晓松、白客、叫兽易小星类型:动画/奇幻/冒险上映日期:2016年1月1日2015年的国产动画电影市场迎来了一次小型的爆发,不仅有着年初《十万个冷笑话》、《熊出没2》等票房过亿的动画电影,也有《一万年以后》这类成人另类动画,以及暑期《大圣归来》这样狂收9.5亿,在画面效果与故事层面惊为天人的国产动画新标杆。这些作品里,在市场上获得成功的,都有一个共同点——热门IP。要么是同名热播剧集的电影版,要么有着脍炙人口的原著基础。相比之下,这部由追光动画历时三年、耗资1亿人民币(其中7000万制作费)的动画电影《小门神》,显然不具备这样的优势。一部完全原创的作品,在先期关注度方面显然要比上述卖座动画要低一筹。这不是电影的缺点,而是先天劣势,而且《小门神》作为2016年开年第一部动画,如此大手笔的投入,能否令观众满意呢?还要具体问题具体分析。在《小门神》里,仙界的设定极富有想象力电影的故事以中国道教神话传说为模板,门神是正宗的神荼和郁垒,而不是民俗中的秦琼与尉迟恭。神荼和郁垒的故事最早见于《山海经》,是捉鬼大师的鼻祖,后世将哥俩选为门神以保万家平安,可见在民间众多的门神候选人中,这二位是资历最老的。故事的起因非常有新意,神仙在当代社会遭遇窘境,神仙下岗再就业,门神逐渐被遗忘,因人间夜生活太多而逐渐走俏的夜游神等等设定,在原有神话体系的情况下,对各类角色进行颠覆性的演绎,重新设定了仙界规则。该片无论是对仙界的展示,八仙、土地、巨灵神等熟悉的角色,还是结尾与年兽大战都源于中国传统神话,为观众还原一个正宗而又新颖的当代神话故事。在人物造型方面,仙界诸神的形象大多参考了中国神话中固有形象,在此基础上进行了卡通化的二次加工,形象上有点梦工厂的味道,又不失中国风。比如巨灵神在片中是一个憨厚的胖子,形象稍稍颠覆却也凸显该角色的特点。而两位门神的造型则是原创,外形直接参考了两位配音演员高晓松与白客,这种做法在日本动漫界比较常见,国内还是此一次。甚至片中仙界里还有一位“马云”!他在仙界扮演了一个“成功学”讲师,形象与口吻惟妙惟肖,恐怕只有投资方阿里影业敢这样调侃老板。电影的故事模式有点类似《龙在哪里》,将神话人物与现实世界结合,统一为一个世界观,故事起因也与前者类似,都是神仙因故下凡,来到一家馄钝店与一对母女的故事,与人间产生了各种纠葛。很简单的主线,但电影故事编排有趣,将这个简单的单线索故事拍得很得体。开场逝去的先人,乘坐孔明灯到达天宫之上,巧妙的将现实与神话结合起来。
1905电影网讯 12月23日,国产3D动画《小门神》在苏州同里举行首映,导演王微,制片人于洲,影片联合出品方代表孔奇、徐勇明、张学静及作家马伯庸,编剧朱炫等嘉宾出席。当天,《小门神》推广曲唱作者好妹妹乐队也亮相首映礼,并演唱了歌曲《门》。幕后配音主创叫兽易小星、白客(王大锤)等人因工作原因未能来到现场,但仍通过VCR为即将于2016年1月1日上映的《小门神》送上祝福。主创期待《小门神》“叫好又叫座” 高晓松被曝配音囧事作为一部国产3D动画电影,《小门神》的诞生过程可谓充满挑战。从开始制作到最终完成,共耗时29个月。“我们总计渲染的核小时数长达8000万小时,前后共制作了101556个版本。”制片人于洲骄傲地说。耗费这般心力,主创们自然都期待《小门神》能够最终收获好成绩。暑期档期间,《西游记之大圣归来》的成功为中国动画电影注入了强心剂。导演王微透露,自己当时也曾是“自来水”,同为创作者,他深知对方的艰辛,也很感谢“大圣”为动画电影带来了市场关注度。当然,“酒香也怕巷子深”,因此主创早在半年前就开始了《小门神》宣传活动,之后也将继续对影片进行推广。虽然“大圣”的现象级营销很难被复制,但制片人于洲表示,团队愿意多花时间,扎实前进,实现“叫好又叫座”的目标。此次,《小门神》主角人物门神“神荼”邀请到了著名音乐人高晓松担任配音。据了解,高晓松是通过自荐得到这个角色的。除了当时在外形上比较贴近胖门神,主创团队对于他的能力也非常信任。“虽然是第一次为动画片配音,但高晓松老师在7次录制还未过半时就已经表现的非常专业了。”当然,作为初学者,他也在第一天进组时闹了笑话:因为不清楚配音场地有多闷热,高晓松竟然穿了一条不透气的皮裤,结果整个人都热到崩溃。好妹妹乐队献唱《小门神》推广曲 叫兽、王大锤送祝福作为推广曲演唱者,好妹妹乐队惊喜亮相《小门神》首映礼,并现场演唱了这首原创歌曲《门》。回想创作经历,秦昊表示,当时自己刚刚看完拿到龙标版本的成片,在与主创一起吃饭时突然想到电影里的很多画面,瞬间就来了灵感。除了好妹妹乐队,幕后配音主创的叫兽易小星和白客(王大锤)也为《小门神》同里首映送上了祝福。电影中,叫兽易小星出演了反派老板一角,而白客则担纲了门神之一“郁垒”的声优。从早期的日和系列到之后的《万万没想到》网剧,白客对配音这项工作已是再熟悉不过,但《小门神》还是给他带去了挑战。导演王微称,郁垒这个角色需要跨越青年、中年、老年三个阶段,想要把握好这个度对于还是年轻人的白客来说难度很大,所幸最终他完成的效果非常好。
1905电影网讯 12月23日,国产3D动画《小门神》在苏州同里举行首映,导演王微,制片人于洲,影片联合出品方代表孔奇、徐勇明、张学静及作家马伯庸,编剧朱炫等嘉宾出席。当天,《小门神》推广曲唱作者好妹妹乐队也亮相首映礼,并演唱了歌曲《门》。幕后配音主创叫兽易小星、白客(王大锤)等人因工作原因未能来到现场,但仍通过VCR为即将于2016年1月1日上映的《小门神》送上祝福。主创期待《小门神》“叫好又叫座” 高晓松被曝配音囧事作为一部国产3D动画电影,《小门神》的诞生过程可谓充满挑战。从开始制作到最终完成,共耗时29个月。“我们总计渲染的核小时数长达8000万小时,前后共制作了101556个版本。”制片人于洲骄傲地说。耗费这般心力,主创们自然都期待《小门神》能够最终收获好成绩。暑期档期间,《西游记之大圣归来》的成功为中国动画电影注入了强心剂。导演王微透露,自己当时也曾是“自来水”,同为创作者,他深知对方的艰辛,也很感谢“大圣”为动画电影带来了市场关注度。当然,“酒香也怕巷子深”,因此主创早在半年前就开始了《小门神》宣传活动,之后也将继续对影片进行推广。虽然“大圣”的现象级营销很难被复制,但制片人于洲表示,团队愿意多花时间,扎实前进,实现“叫好又叫座”的目标。此次,《小门神》主角人物门神“神荼”邀请到了著名音乐人高晓松担任配音。据了解,高晓松是通过自荐得到这个角色的。除了当时在外形上比较贴近胖门神,主创团队对于他的能力也非常信任。“虽然是第一次为动画片配音,但高晓松老师在7次录制还未过半时就已经表现的非常专业了。”当然,作为初学者,他也在第一天进组时闹了笑话:因为不清楚配音场地有多闷热,高晓松竟然穿了一条不透气的皮裤,结果整个人都热到崩溃。好妹妹乐队献唱《小门神》推广曲 叫兽、王大锤送祝福作为推广曲演唱者,好妹妹乐队惊喜亮相《小门神》首映礼,并现场演唱了这首原创歌曲《门》。回想创作经历,秦昊表示,当时自己刚刚看完拿到龙标版本的成片,在与主创一起吃饭时突然想到电影里的很多画面,瞬间就来了灵感。除了好妹妹乐队,幕后配音主创的叫兽易小星和白客(王大锤)也为《小门神》同里首映送上了祝福。电影中,叫兽易小星出演了反派老板一角,而白客则担纲了门神之一“郁垒”的声优。从早期的日和系列到之后的《万万没想到》网剧,白客对配音这项工作已是再熟悉不过,但《小门神》还是给他带去了挑战。导演王微称,郁垒这个角色需要跨越青年、中年、老年三个阶段,想要把握好这个度对于还是年轻人的白客来说难度很大,所幸最终他完成的效果非常好。