搞笑网络动漫剧《英雄别闹》第七集于9月9号(周三)全网上线,截至目前,《英雄别闹》累计点击播放量已突破1亿人次。该剧由北京克里丝动漫出品,播出平台几乎覆盖全网,不仅包涵了爱奇艺、搜狐、腾讯、乐视、芒果TV、华数TV等主流视频网站,也包涵acfun、bilibili和tucao等动漫视频网站。
在目前国产动漫片子扎堆竞争激烈的情况下,《英雄别闹》凭借其爆笑的剧情和引人入胜的故事情节脱颖而出,看似轻松的破纪录背后,却有着出品方自己的坚持。
播放量轻松破亿,”国漫良心剧“当之无愧
《英雄别闹》第七集上线后,播放量破亿的同时引发一片好评。剧里主人公们为了拿到魂石必须要通过萨克达达家族天然赌场系统,各大主人公的性格也完全暴露。比起男主角费劲心思通关,占卜大师奥尔良迷信的样子却收割了大片少女心。
同时观众对于接下来的剧情也愈发期待起来。比如黑鲈究竟何方神圣?谭小基和小冰冰会在一起吗?除了此类留言之外,还有很多观众自发评论说“解压神剧”“腹肌撕裂剧”等诸如此类的好评不胜枚举,看到大家讨论的如此热火朝天,出品方欣慰表示“努力总会有回报”。

克里丝相关负责人坦言,中国动漫曾经历过一段很尴尬的时间,但似乎在《大圣归来》后这种尴尬在逐渐消失。而他们的目标就是要打消观众对于国漫的担忧,所以《英雄别闹》无论从剧情、人设、画面等方面不仅努力贴合观众,也坚持做属于克里丝自己的风格。脱胎于日漫的外壳之下,《英雄别闹》走的是国漫的内心,难怪许多动漫迷看完《英雄别闹》后对导演”大表哥”点赞,“国漫良心剧”不是白叫的!
口碑收视双丰收,国漫开始步入新时代
《英雄别闹》在无IP支撑、观众认知度基本为零的前提下冲破重重阻力,强势闯入国漫剧收视亿级俱乐部。播出至今,以目前的各项数据和指标来看,堪称口碑、收视双丰收。《英雄别闹》作为克里丝动漫出品的首部作品,融合了游戏和动漫的最强基因,并将开启动漫游戏界的IP新模式。克里丝动漫是由中国领先的移动游戏开发商莉莉丝及中国最具创作实力的动画公司青青树动漫共同成立,所提出的“跨界、合作、颠覆、创新”的理念,旨在为用户带来最好的ACG娱乐体验。
克里丝表示非常欢迎大家对《英雄别闹》提出关于剧情和人设方面建议,有良好的观众基础,加上精良的制作,才能引发观众共鸣。克里丝的目标是要给中国观众再打一剂强心针,为观众打造更多好国漫。《英雄别闹》对克里丝来说,只是一个好的开始。未来,克里丝将在多元化的内容储备、个性化的产品体验、定制化营销服务领域继续发力,引领“动漫+游戏”的体验革命。
恶搞但是走心,笑闹中却还要些许温情,这大概就是《英雄别闹》吧。游戏世界不乏英雄,但现实世界更多的却是每个在梦想着成为英雄的我们。压力大的日子里,难过的日子里,前途迷茫看似看不到尽头的日子里,去看几集《英雄别闹》吧。从这里面,也许你会看到你自己。据悉,《英雄别闹》第八集即将在9月23日登陆各大视频网站。
在热闹的文化产业里,中国动漫从业者从来不是焦点。尽管他们也经历过一场浮躁的“大跃进”。3年前,在国家和地方各种产业政策的支持下,全国冒出很多家动漫公司,但急躁的心态最终留下的是初级甚至粗制滥造的产品。更糟糕的是动画电影愈发陷入低幼的泥沼。针对低幼年龄段制作2000万元左右成本的电影,换回七八千万元的票房才是普遍的成功模式。看看国产动画电影票房榜,2009年之后,票房过亿的国产动画影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》,两部《熊出没》加5部《喜羊羊》全是针对4岁至14岁的低幼年龄段观众。无论是迪士尼还是梦工场,在全球范围内,吸引动画电影的成年消费者正在成为趋势。他们的消费实力更强,从某种程度上来说,对角色的忠诚度甚至更高。中国的投资者看中的仍是好莱坞模式,更确切地说是,迪士尼模式。通过动漫电影制作,产生IP,再通过角色授权和衍生品售卖实现长期盈利。为了弥补自身IP创造和运营能力长期停留在低龄童话作品的劣势,迪士尼干脆连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业。2014年,迪士尼的销售额为488亿美元,这家公司已经连续多年保持了8%的增速。同样的故事也在中国发生。一个月前,以玩具四驱车起家的奥飞动漫斥资9.04亿元收购动漫网站有妖气。有妖气原本只是个小众范围内知名的漫画发表网站,但去年由站内漫画《十万个冷笑话》(以下简称“《十冷》”)改编的同名动画电影取得2.2亿元的票房,一举令这家网站进入资本的视野。而且,根据有妖气联合创始人董志凌的说法,“《十冷》还算不上有妖气最好的作品。”此前,奥飞动漫最值钱的IP是《喜羊羊与灰太狼》系列,以及从英国BBC引进的《花园宝宝》,都是针对低幼市场。有妖气除了《十冷》,还有4万多部漫画作品,可以满足孩子们长大后的需求,这对奥飞动漫来说是一笔合适的买卖。另一个更为积极的试探者是光线传媒。今年,光线传媒将负责动漫项目的部门升级成了一家独立的子公司,取名为彩条屋。除了《大圣归来》所属的十月文化,彩条屋还投了10多个动漫工作室,这其中包括正在制作《星游记》的全擎娱乐,《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天,以及《秦时明月》的制作方玄机科技。通过资本方面的运作,奥飞动漫和光线传媒抢先占据了国产成人动漫这个极具潜力的市场。但是,盯紧这块市场的不止是它们。“作为投资人,如果你还是仅仅盯着小朋友的市场就太狭隘了。从目前中国的电影状况来看,我们肯定要有一个长远的目光,要先于别人看到这个未来的市场。”在摩天轮文化传媒总经理杜扬看来,投资者对动画市场的判断已经出现了改变。投资过真人喜剧片《心花路放》的摩天轮文化传媒由此介入到动画片市场。由这家公司制作的《天生我刺》已经开始进行映前宣传。这是一部画风类似《马达加斯加》,以刺猬为主人公的动画片,主打全家欢市场,计划在明年1月上映。另一部由摩天轮投资、宁浩工作室开发的动画《年兽》也已经进入了制作后期。“动画电影不受明星价格、档期等诸多外在因素影响,一旦成功,同系列后几部的成本会越来越少。第一部哪怕赔钱我也不在乎,明年动画市场会有一个爆发,越来越多的大公司和资本进入了这个行业。”杜扬说。作为中国最老牌的动画制作公司,由王川、武寒青夫妇创立的青青树动画就是一个几度在商业上陷入迷茫的典型例子。早在《魁拔1》上映之前,杜扬就曾经给武寒青提过建议:“首先这电影名字就得改,其次你的故事只有小部分人接受,而电影是个大众的艺术,你的诉求和你的行为是相互违背的。”因为对电影的定位和发行没有经验,这部青青树倾尽心力制作的动画上映后只获得了300多万元的票房。“我很纳闷,青青树的作品得了那么多奖,怎么市场上一点声音都没有?后来发现,这家公司是自high型的代表,他们认为市场运营就是电影做完了丢给其他团队,交给他们就OK了。”王琦是青青树执行CEO,半年前加入了青青树,之前负责爱奇艺的市场推广。把电影市场运营交给外面的团队,最大的弊端就是产品上线的时间会受到牵制,在《魁拔》引入万达影业、博纳影业的团队之后,3年,1年半,1年,3部《魁拔》的制作时间越来越短。当所有制作团队都在赶工,宣传团队在各个渠道都投放了物料,票房还是没有什么起色,甚至在行业中口碑和响动都没有听见的时候,青青树的员工开始怀疑,动画这件事还值得做吗?在宣布《魁拔4》无限延期后,青青树开始进入了复盘期。除了《魁拔》系列,在青青树的内容资源库中还有很多可开发的内容,之前的决策者认为,释放这些内容唯一的渠道就是把它做出来。“现在已经不是这样的时代了,我们用简单的策划案,用最小的成本就可以试探整个市场的喜好度和商业价值。”王琦说。她和杜扬一样,尽管都是动画行业的新进入者,却都在以从其他行业带来的经验来教育在这个产业里挣扎多年的从业者。很多原创IP都有和《魁拔》一样的问题,没有任何铺垫,大电影一上来就讲了一个与观众压根没有关系的故事,代入感很差。原创内容首先需要解决的问题就是要有代入感和即视感。于是青青树开始了IP养成计划,找来合作伙伴一起从游戏、漫画业务入手,比如与《刀塔传奇》制作公司莉莉丝一起成立合资公司,开发了《英雄别闹》这种适合在网络上传播的周播剧和手游产品。另一方面,公司的定位也开始改变—减少后期加工型人员,增加前期研发和创意部分的人才。这方面最好的人才来自好莱坞,青青树新上任的制作总监京格曾经在迪士尼工作了8年。除了青青树,追光、米粒等本土制作公司也在积极寻找有海外工作背景的动画人加盟。反观好莱坞,动画属于一个垄断行业,动画工作者跟迪士尼的合作方式属于雇佣关系,片场可以给你一年上百万美元的高薪,但所有的产品和创意都属于公司,哪怕这个创意以后可以赚10亿美元,都跟原作者没有任何关系。与美国相比,中国拥有更大的市场空间,行业中并没有什么强有力的竞争对手,对于追求个人成长的动画师来讲,中国成了他们最好的舞台。
在热闹的文化产业里,中国动漫从业者从来不是焦点。尽管他们也经历过一场浮躁的“大跃进”。3年前,在国家和地方各种产业政策的支持下,全国冒出很多家动漫公司,但急躁的心态最终留下的是初级甚至粗制滥造的产品。更糟糕的是动画电影愈发陷入低幼的泥沼。针对低幼年龄段制作2000万元左右成本的电影,换回七八千万元的票房才是普遍的成功模式。看看国产动画电影票房榜,2009年之后,票房过亿的国产动画影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》,两部《熊出没》加5部《喜羊羊》全是针对4岁至14岁的低幼年龄段观众。无论是迪士尼还是梦工场,在全球范围内,吸引动画电影的成年消费者正在成为趋势。他们的消费实力更强,从某种程度上来说,对角色的忠诚度甚至更高。中国的投资者看中的仍是好莱坞模式,更确切地说是,迪士尼模式。通过动漫电影制作,产生IP,再通过角色授权和衍生品售卖实现长期盈利。为了弥补自身IP创造和运营能力长期停留在低龄童话作品的劣势,迪士尼干脆连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业。2014年,迪士尼的销售额为488亿美元,这家公司已经连续多年保持了8%的增速。同样的故事也在中国发生。一个月前,以玩具四驱车起家的奥飞动漫斥资9.04亿元收购动漫网站有妖气。有妖气原本只是个小众范围内知名的漫画发表网站,但去年由站内漫画《十万个冷笑话》(以下简称“《十冷》”)改编的同名动画电影取得2.2亿元的票房,一举令这家网站进入资本的视野。而且,根据有妖气联合创始人董志凌的说法,“《十冷》还算不上有妖气最好的作品。”此前,奥飞动漫最值钱的IP是《喜羊羊与灰太狼》系列,以及从英国BBC引进的《花园宝宝》,都是针对低幼市场。有妖气除了《十冷》,还有4万多部漫画作品,可以满足孩子们长大后的需求,这对奥飞动漫来说是一笔合适的买卖。另一个更为积极的试探者是光线传媒。今年,光线传媒将负责动漫项目的部门升级成了一家独立的子公司,取名为彩条屋。除了《大圣归来》所属的十月文化,彩条屋还投了10多个动漫工作室,这其中包括正在制作《星游记》的全擎娱乐,《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天,以及《秦时明月》的制作方玄机科技。通过资本方面的运作,奥飞动漫和光线传媒抢先占据了国产成人动漫这个极具潜力的市场。但是,盯紧这块市场的不止是它们。“作为投资人,如果你还是仅仅盯着小朋友的市场就太狭隘了。从目前中国的电影状况来看,我们肯定要有一个长远的目光,要先于别人看到这个未来的市场。”在摩天轮文化传媒总经理杜扬看来,投资者对动画市场的判断已经出现了改变。投资过真人喜剧片《心花路放》的摩天轮文化传媒由此介入到动画片市场。由这家公司制作的《天生我刺》已经开始进行映前宣传。这是一部画风类似《马达加斯加》,以刺猬为主人公的动画片,主打全家欢市场,计划在明年1月上映。另一部由摩天轮投资、宁浩工作室开发的动画《年兽》也已经进入了制作后期。“动画电影不受明星价格、档期等诸多外在因素影响,一旦成功,同系列后几部的成本会越来越少。第一部哪怕赔钱我也不在乎,明年动画市场会有一个爆发,越来越多的大公司和资本进入了这个行业。”杜扬说。作为中国最老牌的动画制作公司,由王川、武寒青夫妇创立的青青树动画就是一个几度在商业上陷入迷茫的典型例子。早在《魁拔1》上映之前,杜扬就曾经给武寒青提过建议:“首先这电影名字就得改,其次你的故事只有小部分人接受,而电影是个大众的艺术,你的诉求和你的行为是相互违背的。”因为对电影的定位和发行没有经验,这部青青树倾尽心力制作的动画上映后只获得了300多万元的票房。“我很纳闷,青青树的作品得了那么多奖,怎么市场上一点声音都没有?后来发现,这家公司是自high型的代表,他们认为市场运营就是电影做完了丢给其他团队,交给他们就OK了。”王琦是青青树执行CEO,半年前加入了青青树,之前负责爱奇艺的市场推广。把电影市场运营交给外面的团队,最大的弊端就是产品上线的时间会受到牵制,在《魁拔》引入万达影业、博纳影业的团队之后,3年,1年半,1年,3部《魁拔》的制作时间越来越短。当所有制作团队都在赶工,宣传团队在各个渠道都投放了物料,票房还是没有什么起色,甚至在行业中口碑和响动都没有听见的时候,青青树的员工开始怀疑,动画这件事还值得做吗?在宣布《魁拔4》无限延期后,青青树开始进入了复盘期。除了《魁拔》系列,在青青树的内容资源库中还有很多可开发的内容,之前的决策者认为,释放这些内容唯一的渠道就是把它做出来。“现在已经不是这样的时代了,我们用简单的策划案,用最小的成本就可以试探整个市场的喜好度和商业价值。”王琦说。她和杜扬一样,尽管都是动画行业的新进入者,却都在以从其他行业带来的经验来教育在这个产业里挣扎多年的从业者。很多原创IP都有和《魁拔》一样的问题,没有任何铺垫,大电影一上来就讲了一个与观众压根没有关系的故事,代入感很差。原创内容首先需要解决的问题就是要有代入感和即视感。于是青青树开始了IP养成计划,找来合作伙伴一起从游戏、漫画业务入手,比如与《刀塔传奇》制作公司莉莉丝一起成立合资公司,开发了《英雄别闹》这种适合在网络上传播的周播剧和手游产品。另一方面,公司的定位也开始改变—减少后期加工型人员,增加前期研发和创意部分的人才。这方面最好的人才来自好莱坞,青青树新上任的制作总监京格曾经在迪士尼工作了8年。除了青青树,追光、米粒等本土制作公司也在积极寻找有海外工作背景的动画人加盟。反观好莱坞,动画属于一个垄断行业,动画工作者跟迪士尼的合作方式属于雇佣关系,片场可以给你一年上百万美元的高薪,但所有的产品和创意都属于公司,哪怕这个创意以后可以赚10亿美元,都跟原作者没有任何关系。与美国相比,中国拥有更大的市场空间,行业中并没有什么强有力的竞争对手,对于追求个人成长的动画师来讲,中国成了他们最好的舞台。
《大圣归来》之后动画行业发生了什么?当资本、市场、人才都不缺的时候,我们离迪士尼还有多远? 为了参与导演田晓鹏的新项目,齐帅提前结束了在迪拜那份带旅游性质的工作,以十月文化新项目美术总监的身份重回北京。在《大圣归来》里,也是他,把孙悟空画成一个成人化的落魄英雄:长着长鼻子,总是撇着嘴角,面带戾气,却意外地虏获一大批粉丝。 “跟4年前相比,现在我们有钱有人有资源,只要能够保证正常水平发挥,新项目也不会让大家失望。”齐帅说。说这话的底气来自《大圣归来》9.55亿元的票房,这个成绩创下迄今为止中国动画电影的最高纪录,比第二名《功夫熊猫2》(2011年)还多1/3。 《功夫熊猫2》出自好莱坞的顶尖制作公司梦工场动画,而创造《大圣归来》的十月文化,在很长时间里都是一家不为人知的小团队。他们待了4年的办公室位于北京西四环外一栋老旧居民楼里。一到夏天,楼层里的空调就会出问题,热得让人喘不过气。 情况自《大圣归来》一上映就发生了变化。7月13日,影片上映3天,票房已达9540万元。人们还在猜测这部电影有没有可能打破此前由《熊出没之雪岭熊风》创下的国产动画纪录(2.93亿元),光线传媒就已经发布公告:以2000万元收购十月文化20%股权,成为这家公司的股东。讽刺的是,2014年,光线传媒曾经参与投资过《大圣归来》的项目,但等不到影片上映,光线传媒便又退出了。 有了投资,接下来的事情顺理成章。十月文化创始人兼《大圣归来》导演田晓鹏打算把公司搬到北京著名的艺术园区798,好容纳更多来自国内外的制作人才。 资本带来的不仅是自由,还有压力。 在热闹的文化产业里,中国动漫从业者从来不是焦点。尽管他们也经历过一场浮躁的“大跃进”。3年前,在国家和地方各种产业政策的支持下,全国冒出很多家动漫公司,但急躁的心态最终留下的是初级甚至粗制滥造的产品。 更糟糕的是动画电影愈发陷入低幼的泥沼。针对低幼年龄段制作2000万元左右成本的电影,换回七八千万元的票房才是普遍的成功模式。看看国产动画电影票房榜,2009年之后,票房过亿的国产动画影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》,两部《熊出没》加5部《喜羊羊》全是针对4岁至14岁的低幼年龄段观众。 《大圣归来》的成功,除了好看的票房纪录,更重要的意义是让人看到国产动画电影摆脱低幼定位的希望。无论是迪士尼还是梦工场,在全球范围内,吸引动画电影的成年消费者正在成为趋势。他们的消费实力更强,从某种程度上来说,对角色的忠诚度甚至更高。中国的投资者看中的仍是好莱坞模式,更确切地说是,迪士尼模式。通过动漫电影制作,产生IP,再通过角色授权和衍生品售卖实现长期盈利。为了弥补自身IP创造和运营能力长期停留在低龄童话作品的劣势,迪士尼干脆连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业。2014年,迪士尼的销售额为488亿美元,这家公司已经连续多年保持了8%的增速。 同样的故事也在中国发生。一个月前,以玩具四驱车起家的奥飞动漫斥资9.04亿元收购动漫网站有妖气。有妖气原本只是个小众范围内知名的漫画发表网站,但去年由站内漫画《十万个冷笑话》(以下简称“《十冷》”)改编的同名动画电影取得2.2亿元的票房,一举令这家网站进入资本的视野。而且,根据有妖气联合创始人董志凌的说法,“《十冷》还算不上有妖气最好的作品。” 此前,奥飞动漫最值钱的IP是《喜羊羊与灰太狼》系列,以及从英国BBC引进的《花园宝宝》,都是针对低幼市场。有妖气除了《十冷》,还有4万多部漫画作品,可以满足孩子们长大后的需求,这对奥飞动漫来说是一笔合适的买卖。 另一个更为积极的试探者是光线传媒。今年,光线传媒将负责动漫项目的部门升级成了一家独立的子公司,取名为彩条屋。除了《大圣归来》所属的十月文化,彩条屋还投了10多个动漫工作室,这其中包括正在制作《星游记》的全擎娱乐,《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天,以及《秦时明月》的制作方玄机科技。 通过资本方面的运作,奥飞动漫和光线传媒抢先占据了国产成人动漫这个极具潜力的市场。但是,盯紧这块市场的不止是它们。 “作为投资人,如果你还是仅仅盯着小朋友的市场就太狭隘了。从目前中国的电影状况来看,我们肯定要有一个长远的目光,要先于别人看到这个未来的市场。”在摩天轮文化传媒总经理杜扬看来,投资者对动画市场的判断已经出现了改变。 投资过真人喜剧片《心花路放》的摩天轮文化传媒由此介入到动画片市场。由这家公司制作的《天生我刺》已经开始进行映前宣传。这是一部画风类似《马达加斯加》,以刺猬为主人公的动画片,主打全家欢市场,计划在明年1月上映。另一部由摩天轮投资、宁浩工作室开发的动画《年兽》也已经进入了制作后期。 “动画电影不受明星价格、档期等诸多外在因素影响,一旦成功,同系列后几部的成本会越来越少。第一部哪怕赔钱我也不在乎,明年动画市场会有一个爆发,越来越多的大公司和资本进入了这个行业。”杜扬说。除了《心花路放》,她还参与过《失恋33天》《警察故事2013》等多部票房不俗的商业片。 摩天轮文化传媒的介入让这部动画的运作显得更加市场化。在项目前期,杜扬请来了《警察故事》的导演丁晟担任监制,组建一个编剧团队,专门研究好莱坞动画剧本。在宣传上,《天生我刺》的刺猬主人公被安排与刘德华、刘烨一起走上了《解救吾先生》的首映式红毯。圣地亚哥动漫展是西半球规模最大的漫展,各大厂商纷纷借此机会宣传自家产品,但在中国,漫展往往成不了气候。 没有多少动画制作者有杜杨这样的信心和底气,毕竟对于如何将一个艺术品运营成商品,大多数动画制作公司并不擅长。 作为中国最老牌的动画制作公司,由王川、武寒青夫妇创立的青青树动画就是一个几度在商业上陷入迷茫的典型例子。早在《魁拔1》上映之前,杜扬就曾经给武寒青提过建议:“首先这电影名字就得改,其次你的故事只有小部分人接受,而电影是个大众的艺术,你的诉求和你的行为是相互违背的。”因为对电影的定位和发行没有经验,这部青青树倾尽心力制作的动画上映后只获得了300多万元的票房。 “我很纳闷,青青树的作品得了那么多奖,怎么市场上一点声音都没有?后来发现,这家公司是自high型的代表,他们认为市场运营就是电影做完了丢给其他团队,交给他们就OK了。”王琦是青青树执行CEO,半年前加入了青青树,之前负责爱奇艺的市场推广。把电影市场运营交给外面的团队,最大的弊端就是产品上线的时间会受到牵制,在《魁拔》引入万达影业、博纳影业的团队之后,3年,1年半,1年,3部《魁拔》的制作时间越来越短。当所有制作团队都在赶工,宣传团队在各个渠道都投放了物料,票房还是没有什么起色,甚至在行业中口碑和响动都没有听见的时候,青青树的员工开始怀疑,动画这件事还值得做吗?在宣布《魁拔4》无限延期后,青青树开始进入了复盘期。除了《魁拔》系列,在青青树的内容资源库中还有很多可开发的内容,之前的决策者认为,释放这些内容唯一的渠道就是把它做出来。 “现在已经不是这样的时代了,我们用简单的策划案,用最小的成本就可以试探整个市场的喜好度和商业价值。”王琦说。她和杜扬一样,尽管都是动画行业的新进入者,却都在以从其他行业带来的经验来教育在这个产业里挣扎多年的从业者。 很多原创IP都有和《魁拔》一样的问题,没有任何铺垫,大电影一上来就讲了一个与观众压根没有关系的故事,代入感很差。原创内容首先需要解决的问题就是要有代入感和即视感。 于是青青树开始了IP养成计划,找来合作伙伴一起从游戏、漫画业务入手,比如与《刀塔传奇》制作公司莉莉丝一起成立合资公司,开发了《英雄别闹》这种适合在网络上传播的周播剧和手游产品。 另一方面,公司的定位也开始改变—减少后期加工型人员,增加前期研发和创意部分的人才。这方面最好的人才来自好莱坞,青青树新上任的制作总监京格曾经在迪士尼工作了8年。除了青青树,追光、米粒等本土制作公司也在积极寻找有海外工作背景的动画人加盟。 44岁的Walter McDaniel就是这波浪潮中的一员。他曾担任漫威数个作品的主画师,先后参与过《死侍》《金刚狼》《蜘蛛侠》等热门漫画的创作。其中《死侍》是《X战警》衍生系列的角色之一,正由20世纪福克斯电影公司改编成电影,将于2016年登上大银幕。 在好莱坞,动画属于一个垄断行业,动画工作者跟迪士尼的合作方式属于雇佣关系,片场可以给你一年上百万美元的高薪,但所有的产品和创意都属于公司,哪怕这个创意以后可以赚10亿美元,都跟原作者没有任何关系。与美国相比,中国拥有更大的市场空间,行业中并没有什么强有力的竞争对手,对于追求个人成长的动画师来讲,中国成了他们最好的舞台。 3年前,McDaniel来到了北京,参与了Black Dragon的创建,还娶了一位中国太太。Black Dargon是一家立足中国、专注全球市场的动漫IP创意运营公司。 Black Dragon的理念是,由McDaniel带领的创意团队负责设计IP故事的大框架,比如价值观、大背景等核心层面的设定,然后和中国本土团队合作,包括通过互联网崛起的小导演、小编剧,由他们创作支线故事和延伸剧情,负责填写大框架中的缝隙。“老外再聪明也不会比中国人更懂中国文化,我们懂的是IP设计和运营,提供理念和作业原则。而这样做出来的东西,既有本土受众能接受的笑梗,也会有很多和时代贴近的文化价值,以及当下最流行的网络用语。”McDaniel说。 这种对内容的组织方式正在成为未来中国动画电影发展的一个主流。田晓鹏在分析《大圣归来》的成功时也提到:“大圣是用世界流行的动画语言讲述本民族特有的人物故事,做得相对平衡。” 大家都在思考的是,怎么才能有第二个大圣。运气总是捉摸不定的事,这个产业仍缺乏工业机制。 在这点上《大圣归来》并不是一个好的案例。“公司的实力决定流程,我们并没有足够的资金,走不起正规的流程,是很野的路子,这导致制作期间人员的流动很大,并没有形成一个很好的工业制作流程。”齐帅说。 在工业流程这一点上,再一次,又是一个外来者扮演教育者的角色。 视频网站土豆网被优酷网合并以后,土豆网创始人王微退出。2013年,王微二次创业,这回选择的领域是国产动画。这位有些文气的CEO以工程师的理性和逻辑能力组建追光动画的生产线。他曾经以动画师为例解释了追光动画的体系。追光动画对动画师设定的工作量是一人一天一秒,以一天8小时工作量计,一个动画师2.88万秒的工作才换来我们可以观赏的1秒。而电影的1秒是24帧,帧是动画电影制作的最小时间单位,成片细节的丰富和精致即取决于对“帧”的品质追求。 “100分钟的电影,就意味着有14.4万帧,任何一帧出错都会牵动上下游所有部门,工作量的增减和延宕整个产品的工期进度,因此保证人才队伍的质量是搭建系统的关键,不管是流程的磨合还是技术的驾驭都取决于人才。”王微说。 王微花了很大的精力解决制作流程的问题,追光动画甚至在学习好莱坞的基础上,建立了一套复杂的流水线来管理制作进度,以保证工期顺利进行。 拿到投资后的十月文化也正在进行这样的改革。“《大圣归来》出来之后,大家都知道行业能做到什么标准了。动画圈里的混子们日子不好过了,如果不能提高自己团队的整体水平,就只能被淘汰了,这是一个好现象。”齐帅说。 通过动画电影,好莱坞公司也找到了进入中国的路径。2012年,曾经推出《功夫熊猫》《怪物史莱克》的梦工场动画和华人文化产业投资基金(CMC)、SMG集团、上海联合投资公司(SAIL)合资成立了东方梦工厂。美国梦工场创始人卡森伯格试图在中国建立起美国的动画制作标准,因此他定期将东方梦工厂的创作人员送往洛杉矶培训。除此之外,通过电脑同步,东方梦工厂尽量与美国保持相同的工作节奏。卡森伯格说,在这个过程中,最大的问题是“时差”。 这当然是个轻描淡写的说法,中美动漫产业之间的工业水准差距,不是3年时间就可以填平。唯一能够检验成果的是市场。明年年初,东方梦工厂主控的第一部动画电影《功夫熊猫3》就会上映。到时,它面临的是国产动漫《小门神》《天生我刺》《龙之谷》的三面夹击。 这样看,中国的动画电影市场既没有投资人想象的那么好,也没想像的那么坏。曾经是中国动漫榜样的日本动漫在2005年前后达到巅峰,如今正在陷入衰落。中国动漫才刚刚起步,尽管在产业链的开发上完全没法跟日本动漫相比,但已经在电影票房上显示出惊人的潜力。 因此,这么说并不过分——2015年已经算是中国动漫“长大”的开始,无论从年龄层,还是从产业规模上。
《大圣归来》之后动画行业发生了什么?当资本、市场、人才都不缺的时候,我们离迪士尼还有多远? 为了参与导演田晓鹏的新项目,齐帅提前结束了在迪拜那份带旅游性质的工作,以十月文化新项目美术总监的身份重回北京。在《大圣归来》里,也是他,把孙悟空画成一个成人化的落魄英雄:长着长鼻子,总是撇着嘴角,面带戾气,却意外地虏获一大批粉丝。 “跟4年前相比,现在我们有钱有人有资源,只要能够保证正常水平发挥,新项目也不会让大家失望。”齐帅说。说这话的底气来自《大圣归来》9.55亿元的票房,这个成绩创下迄今为止中国动画电影的最高纪录,比第二名《功夫熊猫2》(2011年)还多1/3。 《功夫熊猫2》出自好莱坞的顶尖制作公司梦工场动画,而创造《大圣归来》的十月文化,在很长时间里都是一家不为人知的小团队。他们待了4年的办公室位于北京西四环外一栋老旧居民楼里。一到夏天,楼层里的空调就会出问题,热得让人喘不过气。 情况自《大圣归来》一上映就发生了变化。7月13日,影片上映3天,票房已达9540万元。人们还在猜测这部电影有没有可能打破此前由《熊出没之雪岭熊风》创下的国产动画纪录(2.93亿元),光线传媒就已经发布公告:以2000万元收购十月文化20%股权,成为这家公司的股东。讽刺的是,2014年,光线传媒曾经参与投资过《大圣归来》的项目,但等不到影片上映,光线传媒便又退出了。 有了投资,接下来的事情顺理成章。十月文化创始人兼《大圣归来》导演田晓鹏打算把公司搬到北京著名的艺术园区798,好容纳更多来自国内外的制作人才。 资本带来的不仅是自由,还有压力。 在热闹的文化产业里,中国动漫从业者从来不是焦点。尽管他们也经历过一场浮躁的“大跃进”。3年前,在国家和地方各种产业政策的支持下,全国冒出很多家动漫公司,但急躁的心态最终留下的是初级甚至粗制滥造的产品。 更糟糕的是动画电影愈发陷入低幼的泥沼。针对低幼年龄段制作2000万元左右成本的电影,换回七八千万元的票房才是普遍的成功模式。看看国产动画电影票房榜,2009年之后,票房过亿的国产动画影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》,两部《熊出没》加5部《喜羊羊》全是针对4岁至14岁的低幼年龄段观众。 《大圣归来》的成功,除了好看的票房纪录,更重要的意义是让人看到国产动画电影摆脱低幼定位的希望。无论是迪士尼还是梦工场,在全球范围内,吸引动画电影的成年消费者正在成为趋势。他们的消费实力更强,从某种程度上来说,对角色的忠诚度甚至更高。中国的投资者看中的仍是好莱坞模式,更确切地说是,迪士尼模式。通过动漫电影制作,产生IP,再通过角色授权和衍生品售卖实现长期盈利。为了弥补自身IP创造和运营能力长期停留在低龄童话作品的劣势,迪士尼干脆连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业。2014年,迪士尼的销售额为488亿美元,这家公司已经连续多年保持了8%的增速。 同样的故事也在中国发生。一个月前,以玩具四驱车起家的奥飞动漫斥资9.04亿元收购动漫网站有妖气。有妖气原本只是个小众范围内知名的漫画发表网站,但去年由站内漫画《十万个冷笑话》(以下简称“《十冷》”)改编的同名动画电影取得2.2亿元的票房,一举令这家网站进入资本的视野。而且,根据有妖气联合创始人董志凌的说法,“《十冷》还算不上有妖气最好的作品。” 此前,奥飞动漫最值钱的IP是《喜羊羊与灰太狼》系列,以及从英国BBC引进的《花园宝宝》,都是针对低幼市场。有妖气除了《十冷》,还有4万多部漫画作品,可以满足孩子们长大后的需求,这对奥飞动漫来说是一笔合适的买卖。 另一个更为积极的试探者是光线传媒。今年,光线传媒将负责动漫项目的部门升级成了一家独立的子公司,取名为彩条屋。除了《大圣归来》所属的十月文化,彩条屋还投了10多个动漫工作室,这其中包括正在制作《星游记》的全擎娱乐,《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天,以及《秦时明月》的制作方玄机科技。 通过资本方面的运作,奥飞动漫和光线传媒抢先占据了国产成人动漫这个极具潜力的市场。但是,盯紧这块市场的不止是它们。 “作为投资人,如果你还是仅仅盯着小朋友的市场就太狭隘了。从目前中国的电影状况来看,我们肯定要有一个长远的目光,要先于别人看到这个未来的市场。”在摩天轮文化传媒总经理杜扬看来,投资者对动画市场的判断已经出现了改变。 投资过真人喜剧片《心花路放》的摩天轮文化传媒由此介入到动画片市场。由这家公司制作的《天生我刺》已经开始进行映前宣传。这是一部画风类似《马达加斯加》,以刺猬为主人公的动画片,主打全家欢市场,计划在明年1月上映。另一部由摩天轮投资、宁浩工作室开发的动画《年兽》也已经进入了制作后期。 “动画电影不受明星价格、档期等诸多外在因素影响,一旦成功,同系列后几部的成本会越来越少。第一部哪怕赔钱我也不在乎,明年动画市场会有一个爆发,越来越多的大公司和资本进入了这个行业。”杜扬说。除了《心花路放》,她还参与过《失恋33天》《警察故事2013》等多部票房不俗的商业片。 摩天轮文化传媒的介入让这部动画的运作显得更加市场化。在项目前期,杜扬请来了《警察故事》的导演丁晟担任监制,组建一个编剧团队,专门研究好莱坞动画剧本。在宣传上,《天生我刺》的刺猬主人公被安排与刘德华、刘烨一起走上了《解救吾先生》的首映式红毯。圣地亚哥动漫展是西半球规模最大的漫展,各大厂商纷纷借此机会宣传自家产品,但在中国,漫展往往成不了气候。 没有多少动画制作者有杜杨这样的信心和底气,毕竟对于如何将一个艺术品运营成商品,大多数动画制作公司并不擅长。 作为中国最老牌的动画制作公司,由王川、武寒青夫妇创立的青青树动画就是一个几度在商业上陷入迷茫的典型例子。早在《魁拔1》上映之前,杜扬就曾经给武寒青提过建议:“首先这电影名字就得改,其次你的故事只有小部分人接受,而电影是个大众的艺术,你的诉求和你的行为是相互违背的。”因为对电影的定位和发行没有经验,这部青青树倾尽心力制作的动画上映后只获得了300多万元的票房。 “我很纳闷,青青树的作品得了那么多奖,怎么市场上一点声音都没有?后来发现,这家公司是自high型的代表,他们认为市场运营就是电影做完了丢给其他团队,交给他们就OK了。”王琦是青青树执行CEO,半年前加入了青青树,之前负责爱奇艺的市场推广。把电影市场运营交给外面的团队,最大的弊端就是产品上线的时间会受到牵制,在《魁拔》引入万达影业、博纳影业的团队之后,3年,1年半,1年,3部《魁拔》的制作时间越来越短。当所有制作团队都在赶工,宣传团队在各个渠道都投放了物料,票房还是没有什么起色,甚至在行业中口碑和响动都没有听见的时候,青青树的员工开始怀疑,动画这件事还值得做吗?在宣布《魁拔4》无限延期后,青青树开始进入了复盘期。除了《魁拔》系列,在青青树的内容资源库中还有很多可开发的内容,之前的决策者认为,释放这些内容唯一的渠道就是把它做出来。 “现在已经不是这样的时代了,我们用简单的策划案,用最小的成本就可以试探整个市场的喜好度和商业价值。”王琦说。她和杜扬一样,尽管都是动画行业的新进入者,却都在以从其他行业带来的经验来教育在这个产业里挣扎多年的从业者。 很多原创IP都有和《魁拔》一样的问题,没有任何铺垫,大电影一上来就讲了一个与观众压根没有关系的故事,代入感很差。原创内容首先需要解决的问题就是要有代入感和即视感。 于是青青树开始了IP养成计划,找来合作伙伴一起从游戏、漫画业务入手,比如与《刀塔传奇》制作公司莉莉丝一起成立合资公司,开发了《英雄别闹》这种适合在网络上传播的周播剧和手游产品。 另一方面,公司的定位也开始改变—减少后期加工型人员,增加前期研发和创意部分的人才。这方面最好的人才来自好莱坞,青青树新上任的制作总监京格曾经在迪士尼工作了8年。除了青青树,追光、米粒等本土制作公司也在积极寻找有海外工作背景的动画人加盟。 44岁的Walter McDaniel就是这波浪潮中的一员。他曾担任漫威数个作品的主画师,先后参与过《死侍》《金刚狼》《蜘蛛侠》等热门漫画的创作。其中《死侍》是《X战警》衍生系列的角色之一,正由20世纪福克斯电影公司改编成电影,将于2016年登上大银幕。 在好莱坞,动画属于一个垄断行业,动画工作者跟迪士尼的合作方式属于雇佣关系,片场可以给你一年上百万美元的高薪,但所有的产品和创意都属于公司,哪怕这个创意以后可以赚10亿美元,都跟原作者没有任何关系。与美国相比,中国拥有更大的市场空间,行业中并没有什么强有力的竞争对手,对于追求个人成长的动画师来讲,中国成了他们最好的舞台。 3年前,McDaniel来到了北京,参与了Black Dragon的创建,还娶了一位中国太太。Black Dargon是一家立足中国、专注全球市场的动漫IP创意运营公司。 Black Dragon的理念是,由McDaniel带领的创意团队负责设计IP故事的大框架,比如价值观、大背景等核心层面的设定,然后和中国本土团队合作,包括通过互联网崛起的小导演、小编剧,由他们创作支线故事和延伸剧情,负责填写大框架中的缝隙。“老外再聪明也不会比中国人更懂中国文化,我们懂的是IP设计和运营,提供理念和作业原则。而这样做出来的东西,既有本土受众能接受的笑梗,也会有很多和时代贴近的文化价值,以及当下最流行的网络用语。”McDaniel说。 这种对内容的组织方式正在成为未来中国动画电影发展的一个主流。田晓鹏在分析《大圣归来》的成功时也提到:“大圣是用世界流行的动画语言讲述本民族特有的人物故事,做得相对平衡。” 大家都在思考的是,怎么才能有第二个大圣。运气总是捉摸不定的事,这个产业仍缺乏工业机制。 在这点上《大圣归来》并不是一个好的案例。“公司的实力决定流程,我们并没有足够的资金,走不起正规的流程,是很野的路子,这导致制作期间人员的流动很大,并没有形成一个很好的工业制作流程。”齐帅说。 在工业流程这一点上,再一次,又是一个外来者扮演教育者的角色。 视频网站土豆网被优酷网合并以后,土豆网创始人王微退出。2013年,王微二次创业,这回选择的领域是国产动画。这位有些文气的CEO以工程师的理性和逻辑能力组建追光动画的生产线。他曾经以动画师为例解释了追光动画的体系。追光动画对动画师设定的工作量是一人一天一秒,以一天8小时工作量计,一个动画师2.88万秒的工作才换来我们可以观赏的1秒。而电影的1秒是24帧,帧是动画电影制作的最小时间单位,成片细节的丰富和精致即取决于对“帧”的品质追求。 “100分钟的电影,就意味着有14.4万帧,任何一帧出错都会牵动上下游所有部门,工作量的增减和延宕整个产品的工期进度,因此保证人才队伍的质量是搭建系统的关键,不管是流程的磨合还是技术的驾驭都取决于人才。”王微说。 王微花了很大的精力解决制作流程的问题,追光动画甚至在学习好莱坞的基础上,建立了一套复杂的流水线来管理制作进度,以保证工期顺利进行。 拿到投资后的十月文化也正在进行这样的改革。“《大圣归来》出来之后,大家都知道行业能做到什么标准了。动画圈里的混子们日子不好过了,如果不能提高自己团队的整体水平,就只能被淘汰了,这是一个好现象。”齐帅说。 通过动画电影,好莱坞公司也找到了进入中国的路径。2012年,曾经推出《功夫熊猫》《怪物史莱克》的梦工场动画和华人文化产业投资基金(CMC)、SMG集团、上海联合投资公司(SAIL)合资成立了东方梦工厂。美国梦工场创始人卡森伯格试图在中国建立起美国的动画制作标准,因此他定期将东方梦工厂的创作人员送往洛杉矶培训。除此之外,通过电脑同步,东方梦工厂尽量与美国保持相同的工作节奏。卡森伯格说,在这个过程中,最大的问题是“时差”。 这当然是个轻描淡写的说法,中美动漫产业之间的工业水准差距,不是3年时间就可以填平。唯一能够检验成果的是市场。明年年初,东方梦工厂主控的第一部动画电影《功夫熊猫3》就会上映。到时,它面临的是国产动漫《小门神》《天生我刺》《龙之谷》的三面夹击。 这样看,中国的动画电影市场既没有投资人想象的那么好,也没想像的那么坏。曾经是中国动漫榜样的日本动漫在2005年前后达到巅峰,如今正在陷入衰落。中国动漫才刚刚起步,尽管在产业链的开发上完全没法跟日本动漫相比,但已经在电影票房上显示出惊人的潜力。 因此,这么说并不过分——2015年已经算是中国动漫“长大”的开始,无论从年龄层,还是从产业规模上。
(IDO14)即将于2016年1月24日在北京国家会议中心盛大开幕!动漫游戏爱好者的福音来了,备受世人瞩目的第十四届中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO14)即将于2016年1月24日在北京国家会议中心盛大开幕!与以往历届IDO动漫游戏嘉年华不同,此次展会活动加入了更多你意想不到的元素,豪华嘉宾阵容,多彩互动游戏,模玩手办展示及三十多项活动全部亮相漫展,绝对让你目不暇接!更有 IDO十大二次元文化节主题活动首次集体亮相, Cosplay三大顶级赛事热力开战,帝都最大,最好玩,coser最多的年度大聚会等你来参加!IDO特色十大二次元文化节正式开启,带你全面领略二次元文化 作为已经举办了十三届的中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO),所提供的不仅仅只是为了让动漫游戏爱好者们玩的开心,更是为了传播一种二次元正能量。为了把健康的二次元文化传播到大家的心里,他们特意设计了充满创意的十大二次元专属特色主题文化节。首届中国漫像文化节,是IDO动漫游戏嘉年华与中版集团合力打造传统漫画家的二次元之旅,邀请众多顶级漫画家来到IDO14现场为大家送福利,现场绘制漫像,并有外文书店提供的原装正版图书杂志供大家选购!漫像文化节中还有一千枚金蛋免费砸,为大家送福利!这次我们还有充满高端科技的首届中国国际IDO VR游戏体验节,北京竞技时代也将在现场进行全球首届虚拟现实电子竞技大赛WVA,更有空之翼,九又等知名VR厂商携带其最新技术来到漫展现场,让二次元的小伙伴们感受科技的力量。在首届二次元游戏狂欢节中,指娱科技带来了“萌玩”日系手游app,龙图游戏的正版授权手游《古剑奇谭壹之莫忘初心》,成都龙渊网络的音乐游戏《VOEZ》,,还有白骑士的集换式卡牌游戏《魔卡领域》以及幻萌推出的以战舰为题材的卡牌对战类游戏《战舰少女R》都将加入我们的二次元游戏狂欢节,更有橙光游戏等一系列厂商来临,小伙伴们一起期待吧!更有首届江湖群英会国漫文化节为大家体现国漫的精彩!若森数字第一部大量融入周易、中医、儒家、民俗等中国传统文化的鸿篇巨制《侠岚6》将会登上IDO14的舞台,更有《画江湖之灵主》、《罗小黑战记》、《英雄别闹》、《长歌行》(燃也动态漫画)、《雏蜂》、《黑白无双》、《勇者大冒险》、《古龙群侠传》(黑天工作室COSPLAY微电影)、《琅琊榜》(304文化COSPLAY微电影等会现场展映,绝对让你一饱眼福!首届模玩手办文化节正式开启!此次模玩手办文化节所有展示作品均由52Toys提供, 52Toys.com是一家全新的专业收藏玩具及周边产品的垂直交流社区,此次他们将把漫威的超级英雄们带到我们的展会现场!钢铁侠,美国队长,浩克,雷神,所有你想看到的我们都将为你提供!还有第三届IDO.M国际动漫游戏音乐节,特邀逸恋仙居原创音乐团队和萌萌哒天团为我们带来一场不一样的视听盛宴!第三届IDO特色水果节,吃橘子,看萌妹,做游戏,欢乐多多不容错过。而首届粉红主义lolita文化节则会携带超多国内知名lolita商家为大家带来童话般的梦中世界!还有首届中国国风时装节,将会为大家带来浓浓的新年祝福,找福神,赢红包,集祝福,豪礼送不停!还有我们一直以来最为看重的第四届中国大型cosplay文化节,嘉宾,大赛,星光大道coser走秀盛典一个都少不了,还有大型二次元网络综艺节目《舞动次元》IDO大型粉丝见面会,二次元大电影《^喵^请慢用》大型粉丝见面会,以及香港顶级导演制作的神秘大电影的主演“宅男女神”空降现场! 豪华嘉宾阵容震撼登场,二次元全明星见面会等你来 第十四届中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO14)将给二次元的小伙伴带来超强嘉宾阵容,顶级香港宅男女神、美少女七宝、知名作家水千丞、国风第一少女偶像组合萌萌哒天团以及国内知名coser颠茄&F等超多知名coser都将悉数登场,一定会让动漫迷们尖叫到底。夜神安卓模拟器登陆IDO14,美少女七宝化身国内首个虚拟主播洛可酱 1月24日,夜神品牌超人气看板娘洛可酱将和夜神安卓模拟器最新版本一同亮相IDO14现场。现场不仅将会请到知名COSER七宝COS洛可酱与粉丝亲密互动,还将举办三场奖品丰厚的夜神模拟器手游电竞赛,现场竞赛游戏包括《LoveLive!》、《百万亚瑟王》以及《炉石传说》,绝对让各位玩家嗨到爆!cosplay三大赛事热力开战,五大舞台开启给你最绚丽的舞台liveCosplay三大顶级赛事热力开战! 2016年第十二届中国国际动漫节中国cosplay超级盛典(国漫)北京分赛区暨第十五届TOP Cosplay大赛、三届中国国际女子舞团超级盛典、第六届星coser大型选秀盛典,三大赛事开启,五大舞台齐开,60个cosplay社团,2000名coser参赛,此次我们还特邀萌萌哒天团、DRAGON BABIES现场Live,绚丽舞台,绝对值得期待! 此次特设四大寻宝活动,千枚金蛋免费砸活动,寻找福神赢福袋活动,春节漫展大寻宝送万元现金活动,新年祝福集不停,为大家送上新年祝福!还有三十余项现场活动等你参加,福利多多,IDO14漫展现场来一探究竟吧!舞台已经搭好,一切都已就位,现在就只等身为主角的你踏入活动现场了。你想一睹梦幻中的二次元偶像吗?你想感觉奇幻无比的动漫游戏世界吗?你想和传说中的动漫人物有手牵手吗?那么,就请来到第十四届中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO14),让我们一起携手度过那难忘的美好时光吧。
(IDO14)即将于2016年1月24日在北京国家会议中心盛大开幕!动漫游戏爱好者的福音来了,备受世人瞩目的第十四届中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO14)即将于2016年1月24日在北京国家会议中心盛大开幕!与以往历届IDO动漫游戏嘉年华不同,此次展会活动加入了更多你意想不到的元素,豪华嘉宾阵容,多彩互动游戏,模玩手办展示及三十多项活动全部亮相漫展,绝对让你目不暇接!更有 IDO十大二次元文化节主题活动首次集体亮相, Cosplay三大顶级赛事热力开战,帝都最大,最好玩,coser最多的年度大聚会等你来参加!IDO特色十大二次元文化节正式开启,带你全面领略二次元文化 作为已经举办了十三届的中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO),所提供的不仅仅只是为了让动漫游戏爱好者们玩的开心,更是为了传播一种二次元正能量。为了把健康的二次元文化传播到大家的心里,他们特意设计了充满创意的十大二次元专属特色主题文化节。首届中国漫像文化节,是IDO动漫游戏嘉年华与中版集团合力打造传统漫画家的二次元之旅,邀请众多顶级漫画家来到IDO14现场为大家送福利,现场绘制漫像,并有外文书店提供的原装正版图书杂志供大家选购!漫像文化节中还有一千枚金蛋免费砸,为大家送福利!这次我们还有充满高端科技的首届中国国际IDO VR游戏体验节,北京竞技时代也将在现场进行全球首届虚拟现实电子竞技大赛WVA,更有空之翼,九又等知名VR厂商携带其最新技术来到漫展现场,让二次元的小伙伴们感受科技的力量。在首届二次元游戏狂欢节中,指娱科技带来了“萌玩”日系手游app,龙图游戏的正版授权手游《古剑奇谭壹之莫忘初心》,成都龙渊网络的音乐游戏《VOEZ》,,还有白骑士的集换式卡牌游戏《魔卡领域》以及幻萌推出的以战舰为题材的卡牌对战类游戏《战舰少女R》都将加入我们的二次元游戏狂欢节,更有橙光游戏等一系列厂商来临,小伙伴们一起期待吧!更有首届江湖群英会国漫文化节为大家体现国漫的精彩!若森数字第一部大量融入周易、中医、儒家、民俗等中国传统文化的鸿篇巨制《侠岚6》将会登上IDO14的舞台,更有《画江湖之灵主》、《罗小黑战记》、《英雄别闹》、《长歌行》(燃也动态漫画)、《雏蜂》、《黑白无双》、《勇者大冒险》、《古龙群侠传》(黑天工作室COSPLAY微电影)、《琅琊榜》(304文化COSPLAY微电影等会现场展映,绝对让你一饱眼福!首届模玩手办文化节正式开启!此次模玩手办文化节所有展示作品均由52Toys提供, 52Toys.com是一家全新的专业收藏玩具及周边产品的垂直交流社区,此次他们将把漫威的超级英雄们带到我们的展会现场!钢铁侠,美国队长,浩克,雷神,所有你想看到的我们都将为你提供!还有第三届IDO.M国际动漫游戏音乐节,特邀逸恋仙居原创音乐团队和萌萌哒天团为我们带来一场不一样的视听盛宴!第三届IDO特色水果节,吃橘子,看萌妹,做游戏,欢乐多多不容错过。而首届粉红主义lolita文化节则会携带超多国内知名lolita商家为大家带来童话般的梦中世界!还有首届中国国风时装节,将会为大家带来浓浓的新年祝福,找福神,赢红包,集祝福,豪礼送不停!还有我们一直以来最为看重的第四届中国大型cosplay文化节,嘉宾,大赛,星光大道coser走秀盛典一个都少不了,还有大型二次元网络综艺节目《舞动次元》IDO大型粉丝见面会,二次元大电影《^喵^请慢用》大型粉丝见面会,以及香港顶级导演制作的神秘大电影的主演“宅男女神”空降现场! 豪华嘉宾阵容震撼登场,二次元全明星见面会等你来 第十四届中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO14)将给二次元的小伙伴带来超强嘉宾阵容,顶级香港宅男女神、美少女七宝、知名作家水千丞、国风第一少女偶像组合萌萌哒天团以及国内知名coser颠茄&F等超多知名coser都将悉数登场,一定会让动漫迷们尖叫到底。夜神安卓模拟器登陆IDO14,美少女七宝化身国内首个虚拟主播洛可酱 1月24日,夜神品牌超人气看板娘洛可酱将和夜神安卓模拟器最新版本一同亮相IDO14现场。现场不仅将会请到知名COSER七宝COS洛可酱与粉丝亲密互动,还将举办三场奖品丰厚的夜神模拟器手游电竞赛,现场竞赛游戏包括《LoveLive!》、《百万亚瑟王》以及《炉石传说》,绝对让各位玩家嗨到爆!cosplay三大赛事热力开战,五大舞台开启给你最绚丽的舞台liveCosplay三大顶级赛事热力开战! 2016年第十二届中国国际动漫节中国cosplay超级盛典(国漫)北京分赛区暨第十五届TOP Cosplay大赛、三届中国国际女子舞团超级盛典、第六届星coser大型选秀盛典,三大赛事开启,五大舞台齐开,60个cosplay社团,2000名coser参赛,此次我们还特邀萌萌哒天团、DRAGON BABIES现场Live,绚丽舞台,绝对值得期待! 此次特设四大寻宝活动,千枚金蛋免费砸活动,寻找福神赢福袋活动,春节漫展大寻宝送万元现金活动,新年祝福集不停,为大家送上新年祝福!还有三十余项现场活动等你参加,福利多多,IDO14漫展现场来一探究竟吧!舞台已经搭好,一切都已就位,现在就只等身为主角的你踏入活动现场了。你想一睹梦幻中的二次元偶像吗?你想感觉奇幻无比的动漫游戏世界吗?你想和传说中的动漫人物有手牵手吗?那么,就请来到第十四届中国(北京)动漫游戏嘉年华(IDO14),让我们一起携手度过那难忘的美好时光吧。
《英雄别闹》将率众Coser亮相国庆期间的I DO动漫游戏嘉年华。减压网络动漫剧《英雄别闹》第八集已于昨日(9月23日)全网上线,《英雄别闹》第一季共13集正片,目前已上线2/3,并获得了播放和口碑双丰收。《英雄别闹》第八集中,众人哄抢的小百合水晶终于显出真身,激战之中赌神使出自己的终极大招“赌神大宝健之波推飞机”,究竟小百合与大师能否合体打败赌神,小基一行人闯关是否成功?将在《英雄别闹》国庆特供集中解开谜团。点击量破亿 打造国产动漫新IP开播至今,国产良心网络动漫剧《英雄别闹》以点击量破亿成为了今夏最具谈资的国漫之一。《英雄别闹》第八集在众粉丝的呼声中准时上线后,不出半日已在B站拿下3万点击量,位列热门动画榜前十,弹幕刷屏不在话下。以《英雄别闹》目前的播出成绩来看,一个强大的网络动漫剧IP正在形成:拥有独立且完整的世界观、丰满且神秘的人物史、画风精致美好、剧情在连续完整的前提下加入了大量时下热门吐槽。这一系列有别于其他国产动漫剧的优点,能看出《英雄别闹》在动画制作上的诚心,在全新IP培养上的用心,在实现优质国漫目标上的决心。网友赞史上最好听的国产动漫OP和ED《英雄别闹》的主题曲成为唱吧9月中旬“动漫歌曲分类”最热门话题。片头曲《heroes don’t bibi》因其歌词热血搞笑、旋律朗朗上口,在网友翻唱中被戏称为“极具洗脑魔力”。网友“眼神有火光”表示为了唱好片头曲整整练了一个晚上,之后总是情不自禁哼起高潮旋律。片尾曲《baby I’m your knight》由“互联网十佳原创音乐人”顾翾(为《英雄别闹》量身打造,亲自作词、作曲兼演唱。有别于片头曲的激烈旋律,片尾曲结合了blues和r&b的风格,节奏感鲜明,曲调起伏富于变化,几乎纯英文歌词让网友大呼有范儿,被网友赞为史上最好听的国产动漫OP和ED。《英雄别闹》将亮相国庆I DO动漫嘉年华,上演泳池大作战据悉,知名大型动漫会展——I DO动漫游戏嘉年华,将于国庆期间10月1日-3日在鸟巢附近的国家会议中心举行。漫展期间,《英雄别闹》制作方将把泳池搬进会场,同时会邀请知名Coser在现场cos剧中的动漫人物小冰冰、谭小基、鲁本船长等。据悉,届时将有若干位剧中吃货女神极人物小冰冰在漫展亮相,与观展漫迷互动,另外,剧中萌物小黄鸡——奥尔良香脆大师也会出现在展览中心一层的《英雄别闹》活动区。减压国漫《英雄别闹》共13集,它以全新的内容与众多孵化和播出很久的网络内容竞争。在目前已上线2/3情况下,已获得了播放和口碑双赢的不菲成绩,也体现了网友对良心国漫的肯定。《英雄别闹》作为克里丝动漫首部作品,融合了游戏和动漫最强基因,将开启动漫游戏界的IP新模式。克里丝动漫是由中国领先的移动游戏开发商莉莉丝及中国最具创作实力的动画公司青青树动漫共同成立,所提出的“跨界、合作、颠覆、创新”的理念,旨在为用户带来最好的ACG娱乐体验。《英雄别闹》国庆特供集将于9月30日(下周三)上午十点全网上线,敬请期待。
《英雄别闹》将率众Coser亮相国庆期间的I DO动漫游戏嘉年华。减压网络动漫剧《英雄别闹》第八集已于昨日(9月23日)全网上线,《英雄别闹》第一季共13集正片,目前已上线2/3,并获得了播放和口碑双丰收。《英雄别闹》第八集中,众人哄抢的小百合水晶终于显出真身,激战之中赌神使出自己的终极大招“赌神大宝健之波推飞机”,究竟小百合与大师能否合体打败赌神,小基一行人闯关是否成功?将在《英雄别闹》国庆特供集中解开谜团。点击量破亿 打造国产动漫新IP开播至今,国产良心网络动漫剧《英雄别闹》以点击量破亿成为了今夏最具谈资的国漫之一。《英雄别闹》第八集在众粉丝的呼声中准时上线后,不出半日已在B站拿下3万点击量,位列热门动画榜前十,弹幕刷屏不在话下。以《英雄别闹》目前的播出成绩来看,一个强大的网络动漫剧IP正在形成:拥有独立且完整的世界观、丰满且神秘的人物史、画风精致美好、剧情在连续完整的前提下加入了大量时下热门吐槽。这一系列有别于其他国产动漫剧的优点,能看出《英雄别闹》在动画制作上的诚心,在全新IP培养上的用心,在实现优质国漫目标上的决心。网友赞史上最好听的国产动漫OP和ED《英雄别闹》的主题曲成为唱吧9月中旬“动漫歌曲分类”最热门话题。片头曲《heroes don’t bibi》因其歌词热血搞笑、旋律朗朗上口,在网友翻唱中被戏称为“极具洗脑魔力”。网友“眼神有火光”表示为了唱好片头曲整整练了一个晚上,之后总是情不自禁哼起高潮旋律。片尾曲《baby I’m your knight》由“互联网十佳原创音乐人”顾翾(为《英雄别闹》量身打造,亲自作词、作曲兼演唱。有别于片头曲的激烈旋律,片尾曲结合了blues和r&b的风格,节奏感鲜明,曲调起伏富于变化,几乎纯英文歌词让网友大呼有范儿,被网友赞为史上最好听的国产动漫OP和ED。《英雄别闹》将亮相国庆I DO动漫嘉年华,上演泳池大作战据悉,知名大型动漫会展——I DO动漫游戏嘉年华,将于国庆期间10月1日-3日在鸟巢附近的国家会议中心举行。漫展期间,《英雄别闹》制作方将把泳池搬进会场,同时会邀请知名Coser在现场cos剧中的动漫人物小冰冰、谭小基、鲁本船长等。据悉,届时将有若干位剧中吃货女神极人物小冰冰在漫展亮相,与观展漫迷互动,另外,剧中萌物小黄鸡——奥尔良香脆大师也会出现在展览中心一层的《英雄别闹》活动区。减压国漫《英雄别闹》共13集,它以全新的内容与众多孵化和播出很久的网络内容竞争。在目前已上线2/3情况下,已获得了播放和口碑双赢的不菲成绩,也体现了网友对良心国漫的肯定。《英雄别闹》作为克里丝动漫首部作品,融合了游戏和动漫最强基因,将开启动漫游戏界的IP新模式。克里丝动漫是由中国领先的移动游戏开发商莉莉丝及中国最具创作实力的动画公司青青树动漫共同成立,所提出的“跨界、合作、颠覆、创新”的理念,旨在为用户带来最好的ACG娱乐体验。《英雄别闹》国庆特供集将于9月30日(下周三)上午十点全网上线,敬请期待。
总是有人抱怨美剧一周才更新一集的速度,那如果一部国产原创动画从2014年2月开更,已经17个月了一共才更新了八集,而且每次更新时间不定,你还会追下去么?《纳米核心》作为一个科幻题材的国产动画,就是在保持这样的播出频率下,还是拥有了一大票的粉丝。这些粉丝冲着什么去的?纳米核心的制片人鲁俊认为,这部动画能够立足是由于在三个方面相对高于市场上的国漫:题材剧情上新了一点、三维制作水平上高了一点、对于粉丝的经营又多用心了些,比如他们的各种活动和展台全是由粉丝来完成,现场几乎没有工作人员,提的是一个全民参与。尽管如此,客观来说《纳米核心》但还是没有脱开国漫的现状,达不到精品的程度。国漫怎么就难出精品呢,纳米核心的制片人鲁俊,从央视低幼向的动画,到变形金刚4以及环太平洋等电影,再到动画大电影捉妖记,都有他的身影,这样一个在行业摸爬滚打八年的人,对国漫的现状和未来有着自己的理解。死局:既赚不了钱,又极其烧钱漫画是一个文化领域的东西,而国外无论是欧美还是日韩,从政府角度、社会责任感对文化产业支出的整体力度相对于国内来说好很多。但国内的整体氛围又不是一朝一夕能完成的,所以排除这点来看,鲁俊认为从产业层面来说国漫的死局在于,既赚不了钱,又极其烧钱。一方面做动画不赚钱。无论电视台还是视频网站,动画基本都是免费播放。早期被人奉为经典的黑猫警长、葫芦娃等,那个时候制作动画片就纯是为了制作动画片,制作出来之后直接卖给电视台,片子采购量小,单价成本相对更高。但到了现在片子数量已经不是问题甚至超负荷了,无论是电视台还是新的媒介比如视频网站采购成本微乎及微甚至几乎为零,动画制作的成本在这边就收不回来了,在另一边又还没有形成新的成规模的盈利模式。在市场经济时代,一个东西如果不赚钱,怎么做好?在此基础上加了一层压力的是,制作动画又烧钱。鲁俊说,在纳米核心的制作过程中,他们只遇到了一个问题:极大的物质压力,既要控制成本,又要保证质量,鲁俊透露《纳米核心》目前的投入已超1500万元人民币。在成本这方面主要分了三个部分:物业行政成本、设备采购成本、人员薪资成本。这三个里面人员薪资成本占一半,另外两个加起来占一半。而在所有的成本中,又有三个点是极其烧钱的:1、由于《纳米核心》三维动画,初期成本很高,前8集每集平均时长在28分钟左右,成本1000多万。鲁俊表示这个成本和目前的质量是业内比较合理的,尽管二维动画的成本更低些,但三维资源的优势是可重复利用,成本会被后续的重复使用次数给分摊开,制作剧集战线越长能分摊的更低,而且他们自身的技术优势也是三维方向,所以他们选择了所擅长的3D方向。2、鲁俊透露单就他们团队而言,团队建设、以及初期的剧本和资源打磨所耗费的时间比较久。3、更大的一个成本开销是在渲染上,鲁俊说他们没有进行渲染外包,而是自己组建了一个小型渲染农场,这块不仅消耗财力成本,更消耗时间成本。成本高,收益低,对投资人来说有压力,投资人的压力有很大一部分又会转嫁到制作人这边。鲁俊说,从投资人的角度来看都希望投了一个产品之后能够快速的产生收益,所以对动画的制作时间要求越来越短。纳米核心前三集的制作时间是一年,4、5、6集只用了五个月,此后的制作时间也是越来越短,而又要短平快又想出精品,这个难度系数会不会有些高。鲁俊还提出了一点,关于严肃题材不是大家不想做,但如果希望产品能够达到像火影、海贼这些长达二三十年的作品,这个沉淀的过程对投资人也好、动画制作人也好、对整个市场也好,都会形成一个比较强的考验,需要各方之间磨合协调。鲁俊认为这是国慢出不了精品的客观因素,他在此说的非常无奈:谁都希望它好,但是有的时候真的没办法。转机:动画大IP或成转机一提到《纳米核心》目前的盈利模式,鲁俊的表情放松了一些。以鲁俊的逻辑来看,只要解决了成本和收益——也就是“钱”的问题,国漫就能有更大的底气。他认为2014年才开始提出,但马上火了的动画大IP的概念,似乎给事情带来了转机。无论是《十冷》、腾讯试水之作《勇者大冒险》,到最近才开播的为刀塔传奇定制的网络动漫剧《英雄别闹》,大家在摸索的都是大IP这样一个概念,只不过具体根据产品特征而订制的环节顺序上有些变化。鲁俊表示,目前来看动画仅靠自身播放几乎还没有能够收回成本的。都是围绕动画IP及其影响力,以游戏、电影、周边衍生、品牌联运等方式去拓展开,而这些拓展又能让动画的影响力发展的更充分更好,是相辅相成的。因此《纳米核心》的思路是从动画本身出发,衍生出电影、游戏、周边、品牌合作,甚至AR/VR这样的一套体系。据鲁俊透露,《纳米核心》的大电影已经在计划中,年底会有策划出来;周边已经开发了10多款在售,此前做过一次众筹其实相当于周边预售,结果是34天时间160万;在品牌合作方面,鲁俊提出了一些想法,他认为《纳米核心》的科幻题材可以和很多现代科技相结合,比如里面的战车,可以找汽车厂商品牌合作,用的科技感的一些电话,可以和手机品牌合作,包括动画中的所用道具。还有一点是服装设计,鲁俊认为纳米核心中的服装风格进行一些小的变动后完全可以日常穿着,这个提法与《秦时明月》要做的服装品牌类似。最后着重说一下游戏。鲁俊认为《纳米核心》中世界观和剧情很适合改编游戏,他个人更偏向做射击类的端游或机甲类手游。关于游戏的合作问题,尽管此前《纳米核心》是由心动投资的,《纳米核心》的团队就在心动总部的楼上,但鲁俊表示游戏并不一定由心动来做,目前已经有游族、以及风投领域的联创等在介入,谁给他们一个最好的策划方案,他们就授权给谁合作,大家一起共同把这个IP做的更加成功。而《纳米核心》是否能靠动画大IP的模式赢回这1500万的投入,只能交由市场来检验。
总是有人抱怨美剧一周才更新一集的速度,那如果一部国产原创动画从2014年2月开更,已经17个月了一共才更新了八集,而且每次更新时间不定,你还会追下去么?《纳米核心》作为一个科幻题材的国产动画,就是在保持这样的播出频率下,还是拥有了一大票的粉丝。这些粉丝冲着什么去的?纳米核心的制片人鲁俊认为,这部动画能够立足是由于在三个方面相对高于市场上的国漫:题材剧情上新了一点、三维制作水平上高了一点、对于粉丝的经营又多用心了些,比如他们的各种活动和展台全是由粉丝来完成,现场几乎没有工作人员,提的是一个全民参与。尽管如此,客观来说《纳米核心》但还是没有脱开国漫的现状,达不到精品的程度。国漫怎么就难出精品呢,纳米核心的制片人鲁俊,从央视低幼向的动画,到变形金刚4以及环太平洋等电影,再到动画大电影捉妖记,都有他的身影,这样一个在行业摸爬滚打八年的人,对国漫的现状和未来有着自己的理解。死局:既赚不了钱,又极其烧钱漫画是一个文化领域的东西,而国外无论是欧美还是日韩,从政府角度、社会责任感对文化产业支出的整体力度相对于国内来说好很多。但国内的整体氛围又不是一朝一夕能完成的,所以排除这点来看,鲁俊认为从产业层面来说国漫的死局在于,既赚不了钱,又极其烧钱。一方面做动画不赚钱。无论电视台还是视频网站,动画基本都是免费播放。早期被人奉为经典的黑猫警长、葫芦娃等,那个时候制作动画片就纯是为了制作动画片,制作出来之后直接卖给电视台,片子采购量小,单价成本相对更高。但到了现在片子数量已经不是问题甚至超负荷了,无论是电视台还是新的媒介比如视频网站采购成本微乎及微甚至几乎为零,动画制作的成本在这边就收不回来了,在另一边又还没有形成新的成规模的盈利模式。在市场经济时代,一个东西如果不赚钱,怎么做好?在此基础上加了一层压力的是,制作动画又烧钱。鲁俊说,在纳米核心的制作过程中,他们只遇到了一个问题:极大的物质压力,既要控制成本,又要保证质量,鲁俊透露《纳米核心》目前的投入已超1500万元人民币。在成本这方面主要分了三个部分:物业行政成本、设备采购成本、人员薪资成本。这三个里面人员薪资成本占一半,另外两个加起来占一半。而在所有的成本中,又有三个点是极其烧钱的:1、由于《纳米核心》三维动画,初期成本很高,前8集每集平均时长在28分钟左右,成本1000多万。鲁俊表示这个成本和目前的质量是业内比较合理的,尽管二维动画的成本更低些,但三维资源的优势是可重复利用,成本会被后续的重复使用次数给分摊开,制作剧集战线越长能分摊的更低,而且他们自身的技术优势也是三维方向,所以他们选择了所擅长的3D方向。2、鲁俊透露单就他们团队而言,团队建设、以及初期的剧本和资源打磨所耗费的时间比较久。3、更大的一个成本开销是在渲染上,鲁俊说他们没有进行渲染外包,而是自己组建了一个小型渲染农场,这块不仅消耗财力成本,更消耗时间成本。成本高,收益低,对投资人来说有压力,投资人的压力有很大一部分又会转嫁到制作人这边。鲁俊说,从投资人的角度来看都希望投了一个产品之后能够快速的产生收益,所以对动画的制作时间要求越来越短。纳米核心前三集的制作时间是一年,4、5、6集只用了五个月,此后的制作时间也是越来越短,而又要短平快又想出精品,这个难度系数会不会有些高。鲁俊还提出了一点,关于严肃题材不是大家不想做,但如果希望产品能够达到像火影、海贼这些长达二三十年的作品,这个沉淀的过程对投资人也好、动画制作人也好、对整个市场也好,都会形成一个比较强的考验,需要各方之间磨合协调。鲁俊认为这是国慢出不了精品的客观因素,他在此说的非常无奈:谁都希望它好,但是有的时候真的没办法。转机:动画大IP或成转机一提到《纳米核心》目前的盈利模式,鲁俊的表情放松了一些。以鲁俊的逻辑来看,只要解决了成本和收益——也就是“钱”的问题,国漫就能有更大的底气。他认为2014年才开始提出,但马上火了的动画大IP的概念,似乎给事情带来了转机。无论是《十冷》、腾讯试水之作《勇者大冒险》,到最近才开播的为刀塔传奇定制的网络动漫剧《英雄别闹》,大家在摸索的都是大IP这样一个概念,只不过具体根据产品特征而订制的环节顺序上有些变化。鲁俊表示,目前来看动画仅靠自身播放几乎还没有能够收回成本的。都是围绕动画IP及其影响力,以游戏、电影、周边衍生、品牌联运等方式去拓展开,而这些拓展又能让动画的影响力发展的更充分更好,是相辅相成的。因此《纳米核心》的思路是从动画本身出发,衍生出电影、游戏、周边、品牌合作,甚至AR/VR这样的一套体系。据鲁俊透露,《纳米核心》的大电影已经在计划中,年底会有策划出来;周边已经开发了10多款在售,此前做过一次众筹其实相当于周边预售,结果是34天时间160万;在品牌合作方面,鲁俊提出了一些想法,他认为《纳米核心》的科幻题材可以和很多现代科技相结合,比如里面的战车,可以找汽车厂商品牌合作,用的科技感的一些电话,可以和手机品牌合作,包括动画中的所用道具。还有一点是服装设计,鲁俊认为纳米核心中的服装风格进行一些小的变动后完全可以日常穿着,这个提法与《秦时明月》要做的服装品牌类似。最后着重说一下游戏。鲁俊认为《纳米核心》中世界观和剧情很适合改编游戏,他个人更偏向做射击类的端游或机甲类手游。关于游戏的合作问题,尽管此前《纳米核心》是由心动投资的,《纳米核心》的团队就在心动总部的楼上,但鲁俊表示游戏并不一定由心动来做,目前已经有游族、以及风投领域的联创等在介入,谁给他们一个最好的策划方案,他们就授权给谁合作,大家一起共同把这个IP做的更加成功。而《纳米核心》是否能靠动画大IP的模式赢回这1500万的投入,只能交由市场来检验。
相信对国产动画有所了解的人都对《魁拔》这部作品不陌生,这部作品业内口碑“爆棚”,却从未获得票房上的成功。去年10月,《魁拔3》上映之后,票房仍旧远低于成本,不得不宣布《魁拔4》无限期延期。9月18日,《魁拔》的缔造者、青青树动漫宣布完成了新一轮股权融资,这一轮融资金额近亿,领投机构为天风证券。青青树称,这一轮融资将用于IP开发和运营战略升级,辅助青青树原创作品的制作和IP全产业链开发。或许是否极泰来,当人们都以为青青树已经进入最艰难的时刻,这家公司却不断有好消息传来,先是与莉莉丝合作《刀塔传奇》动画周播剧《英雄别闹》,再到《狠西遊》漫画上线,再有《魁拔4》宣布项目重启。此次融资成功,更是为这家公司的未来增加了更多想象力。成立23年,经历了多轮融资青青树诞生于1992年,是一家相当资深的动漫公司,诞生不久就制作了一部《飞天小猴王》,受到业内广泛关注。从92年成立开始的10多年间,青青树通过承接定制业务形成了原始资金积累。动漫环境发生转变出现在2004年,广电总局发布了一系列文件,对进口动画片的播放比例和时间做出限制,一些对国产动漫的补贴扶植政策也同时出台,看似对国产动画一片利好,但是实际上几乎抹杀了国产优质动画的存在,当时条件下青青树做出来的较高水准动画一分钟成本至少万元以上,但是电视台收购却按照一分钟几百元的标准收购。04年之后,青青树萌发了做原创动画大电影的念头。之后,青青树着手准备筹备数年的《魁拔》大电影工作。彼时,青青树的几位合伙人都是不愿借钱的埋头工作的“匠人”,因此就算是最艰难的时候,也从未动过借钱的念头,2008年清华启迪罗茁先生亲自找上青青树,以诚意打动他们得以融资,虽然融资金额不大,但改变了青青树的思维方式。2010年之后,《魁拔》制作处于白热化的状态,期间青青树开始采用银行贷款方式解决资金问题。2013年,《魁拔》这一IP开发的关键时期,不断有新投资人看中这个原创IP的价值,国海创新资本管理的国海坚果创投投资了青青树。这次投资,在接下来用在了《魁拔》电影的后续开发之中。之后的重要融资就是这一次,金额近亿的股权融资。在国产动画电影的“春天里”,青青树获得资金输血《魁拔》虽然并未取得票房上的成功,但是这个名号已经打响了,各个国产动画展会上,都缺不了“蛮吉”的身影,据说《魁拔》三部曲在网络上的点击已经超过了四亿次,持有这一知名ip是青青树的一大优势,再加上青青树手上持有的数个IP——《机甲水浒》、《人钢》、《狠西遊》……持有的大量优质ip是青青树的一大财富。其次就是青青树优秀的制作水准,青青树上层一直引以为自豪的就是手下的这帮“小朋友”们,制作水准高且速度快,据说与2011年制作《魁拔1》时的手工绘制相比,如今的青青树创作团队制作一部动画,在效率上至少提高了5倍,成本却降低了一半,“三转二”这一技术水准在全国是第一位的。优势突出的同时,青青树的劣势也让人担忧。这家公司内部一度是缺少商业人才,动画电影定位不清晰。今年,青青树高层改组,市场出身的王琦担任新任CEO,青青树的产品是否会获得市场的成功值得期待。在很久之前就有人预言,国产动画的春天即将来临,但是却始终没有一部话题大作开启这个节点。今年的暑期档,有两部话题大作诞生,宣布了国产动画新时代开始,一部是票房突破9亿的3d动画大电影《大圣归来》,一部是屡破国产电影票房纪录,真人cg相结合的电影《捉妖记》。天风证券直投子公司天风天睿总经理助理陈实表示,投资青青树,是因为《大圣归来》与《捉妖记》标志着国产动画走出“低幼”,走进“成人”,“青青树是中国最老牌的动画民营企业,在动漫领域一直走在同行的前列,青青树本身的技术底蕴、市场积累等都是行业领先的,正走在正确的方向上,未来必将朝着动漫行业领军者的方向前进”。
相信对国产动画有所了解的人都对《魁拔》这部作品不陌生,这部作品业内口碑“爆棚”,却从未获得票房上的成功。去年10月,《魁拔3》上映之后,票房仍旧远低于成本,不得不宣布《魁拔4》无限期延期。9月18日,《魁拔》的缔造者、青青树动漫宣布完成了新一轮股权融资,这一轮融资金额近亿,领投机构为天风证券。青青树称,这一轮融资将用于IP开发和运营战略升级,辅助青青树原创作品的制作和IP全产业链开发。或许是否极泰来,当人们都以为青青树已经进入最艰难的时刻,这家公司却不断有好消息传来,先是与莉莉丝合作《刀塔传奇》动画周播剧《英雄别闹》,再到《狠西遊》漫画上线,再有《魁拔4》宣布项目重启。此次融资成功,更是为这家公司的未来增加了更多想象力。成立23年,经历了多轮融资青青树诞生于1992年,是一家相当资深的动漫公司,诞生不久就制作了一部《飞天小猴王》,受到业内广泛关注。从92年成立开始的10多年间,青青树通过承接定制业务形成了原始资金积累。动漫环境发生转变出现在2004年,广电总局发布了一系列文件,对进口动画片的播放比例和时间做出限制,一些对国产动漫的补贴扶植政策也同时出台,看似对国产动画一片利好,但是实际上几乎抹杀了国产优质动画的存在,当时条件下青青树做出来的较高水准动画一分钟成本至少万元以上,但是电视台收购却按照一分钟几百元的标准收购。04年之后,青青树萌发了做原创动画大电影的念头。之后,青青树着手准备筹备数年的《魁拔》大电影工作。彼时,青青树的几位合伙人都是不愿借钱的埋头工作的“匠人”,因此就算是最艰难的时候,也从未动过借钱的念头,2008年清华启迪罗茁先生亲自找上青青树,以诚意打动他们得以融资,虽然融资金额不大,但改变了青青树的思维方式。2010年之后,《魁拔》制作处于白热化的状态,期间青青树开始采用银行贷款方式解决资金问题。2013年,《魁拔》这一IP开发的关键时期,不断有新投资人看中这个原创IP的价值,国海创新资本管理的国海坚果创投投资了青青树。这次投资,在接下来用在了《魁拔》电影的后续开发之中。之后的重要融资就是这一次,金额近亿的股权融资。在国产动画电影的“春天里”,青青树获得资金输血《魁拔》虽然并未取得票房上的成功,但是这个名号已经打响了,各个国产动画展会上,都缺不了“蛮吉”的身影,据说《魁拔》三部曲在网络上的点击已经超过了四亿次,持有这一知名ip是青青树的一大优势,再加上青青树手上持有的数个IP——《机甲水浒》、《人钢》、《狠西遊》……持有的大量优质ip是青青树的一大财富。其次就是青青树优秀的制作水准,青青树上层一直引以为自豪的就是手下的这帮“小朋友”们,制作水准高且速度快,据说与2011年制作《魁拔1》时的手工绘制相比,如今的青青树创作团队制作一部动画,在效率上至少提高了5倍,成本却降低了一半,“三转二”这一技术水准在全国是第一位的。优势突出的同时,青青树的劣势也让人担忧。这家公司内部一度是缺少商业人才,动画电影定位不清晰。今年,青青树高层改组,市场出身的王琦担任新任CEO,青青树的产品是否会获得市场的成功值得期待。在很久之前就有人预言,国产动画的春天即将来临,但是却始终没有一部话题大作开启这个节点。今年的暑期档,有两部话题大作诞生,宣布了国产动画新时代开始,一部是票房突破9亿的3d动画大电影《大圣归来》,一部是屡破国产电影票房纪录,真人cg相结合的电影《捉妖记》。天风证券直投子公司天风天睿总经理助理陈实表示,投资青青树,是因为《大圣归来》与《捉妖记》标志着国产动画走出“低幼”,走进“成人”,“青青树是中国最老牌的动画民营企业,在动漫领域一直走在同行的前列,青青树本身的技术底蕴、市场积累等都是行业领先的,正走在正确的方向上,未来必将朝着动漫行业领军者的方向前进”。