9月17日，腾讯在北京宣布成立全资子公司腾讯影业，与腾讯游戏、腾讯动漫、阅文集团共同组成腾讯互娱全新的泛娱乐业务矩阵，共同探索一个协同、开放、共融共生的泛娱乐新生态。腾讯集团COO任宇昕出任腾讯影业董事长，腾讯集团副总裁程武任CEO，腾讯集团副总裁唐毅斌任董事，腾讯集团财务总监胡敏任监事。腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武在发布会上发布会上，腾讯影业共发布了11个未来明星IP的影视改编计划，其中包括腾讯动漫的3部当红作品，作为国内拥有最多签约原创动漫作者、最多全版权作品的互联网动漫平台，腾讯动漫强大IP资源无疑构成未来腾讯影视业务的重要生力军。《我叫白小飞》漫画点击超55亿动画播放超20亿 动漫IP是影视作品的天然内容源“较好的人物设定和现成的完整世界观，决定了动漫IP天然在泛娱乐体系中具有源头转化优势，加上动漫IP自身庞大并不断扩张的粉丝受众，给IP改编带来了很大的便利。”腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇在发布会上指出，随着娱乐产业的扩大，动漫产业在培育IP方面的潜力也越来越凸显出来，动漫IP逐渐成为内容产业的重要IP源头。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇在发布会上此次加入影视改编计划的3部动漫作品，分别是《我叫白小飞》、《狐妖小红娘》和《山河社稷图》。关于《我叫白小飞》，迄今为止，该漫画在平台的点击量已超55亿，其动画的播放量也超20亿，长期稳居第一位置;《狐妖小红娘》在动画化之后，与同期上线的其他国产动漫作品相比，该作品上线后各项数据指标均遥遥领先，以极短的时间突破千万播放量;《山河社稷图》，属于中国风动漫作品，自上线以来，已吸引一批核心小众粉丝，漫画点击量高达3亿。人气动漫《我叫白小飞》《我叫白小飞》改编自七度鱼的同名漫画《尸兄》，是根据漫画改编的第二季动画。《山河社稷图》漫画数据是最好的证明，动漫IP自身前期的热度将为后期的转化奠定结实的基础，动漫和影视产业有很多交集之处，但最重要的是有针对性地寻找合适的用户群，扩大自身作品的用户盘子，这是影视和动漫的共通。而且，重要的是，动漫IP转化为影视作品时已经是一个不断通过市场验证过、培育过大量忠实粉丝的高价值、低投资风险的优质IP。今年8月，伴随中宣部和广电总局要“改变国产动画的低幼定位，制作多年龄全年龄动画片”的特别指示，国内动漫产业发展方向越来越明了，青年向动画IP的重要性不言而喻，市场前景看好。此次加入影视改编计划的3部动漫作品，即腾讯动漫平台高度受欢迎的青年向动画，除此之外，3年来，腾讯动漫已潜心打造出相当一批面向青年用户、有积累、有成熟世界观的精品IP，如《王牌御史》、《妖怪名单》、《中国惊奇先生》、《勇者大冒险》等，都是平台原创青年向作品。目前已有5部作品进入百度动漫指数排行榜Top10。《狐妖小红娘》动画为了加强在这方面内容的打造力量，腾讯动漫还对传统的星漫奖进行全新升级，强化了该赛事品牌的二次元色彩，以求在未来打造更多能够符合粉丝需求的产品。腾讯动漫--开放的姿态和平台除去在原创和引进两个方向上进行强力的内容充实，腾讯动漫还非常注重建立IP的培育与孵化机制，利用自身拥有海量用户的平台优势，打造一种连接作者与用户的“共创”方式。基于国内最大网络动漫平台的用户洞察能力和数据资料，成为国内专业的动漫IP制作和版权经营方。与腾讯影业希望在IP多元衍生价值开发与外部行业伙伴紧密协作的初衷相同，一直以来，腾讯动漫始终秉持开放式的IP商业合作模式，开放全平台IP合作，推崇IP共享、合作共赢，为广大合作方提供旗下众多优秀的原创动漫IP。本次发布会上，腾讯集团 COO、腾讯影业新任董事长任宇昕在致辞中表示，在腾讯倡导的“互联网+”理念升级为国家战略、成为产业大趋势的背景下，腾讯不仅要做连接器，而且也正在投入更大力度去构建“互联网+文创内容”泛娱乐新生态。腾讯将举集团之力支持影视这个新业务，用“互联网+”的力量和泛娱乐思维，探索更多的可能性，最终实现商业价值与社会价值的双赢。腾讯集团副总裁、腾讯影业CEO程武也指出，未来可能会是一个连接大众的众创生态，如何通过大数据和网络文学、动漫等在线业务的用户行为洞察，为电影创作提供决策辅助，如何让创意自由连接，都值得深入探索。“互联网+”战略为文化产业的发展带来了更多可能性，而腾讯动漫作为中国最大的互联网动漫平台，为包括动漫迷和广大合作者在内的各方开创了一个动漫新时代。

从年初的“十冷”（十万个冷笑话）大热，到三月份腾讯互娱年度发布会的口号中使用了“国漫不起，没有天理”这样的字样，商业表现与资本的力量，让萎靡几十年的中国动漫，在2015年，感受到了浓浓的春意。在过去的几年里，中国动漫呈现出一种奇怪的状态，一方面，外国动漫作品持续的火爆，不但丰收了巨大的商业价值，也在精神上受到中国中产阶级和受教育者的喜爱。无论是狂热的漫威迷们，还是各种日漫术语进入汉语的日常生活，均可以看到这种威力。最新的热门当属《超能陆战队》的主角大白，当真“白的发紫”。《超能陆战队》中的大白成为 “暖男”最新楷模另一面则是国内动漫业的各种负面，漫画家夜琉璃在贫困中死去，《黑猫警长》作者坎坷的身世被媒体报道，引人痛心。对于充斥电视台的低龄向动画，大众舆论和网上吐槽不断。一方面是青年及成年人无法欣赏这种他们认为“粗糙”、“弱智”的作品。一方面是为人父母者担心孩子们从看动画片中口里蹦出的脏话——中国的低龄向动画，其实在许多方面并不符合发达国家正规的儿童（“子供向”）动画的标准。和凯蒂猫（Hellow Kitty）或者《冰雪奇缘》这样的神作相比，中国的儿童向（全年龄向）动画的差距其实是惊人的。缺乏好作品也就算了，最痛心的还是创作者们的困境，夜琉璃的悲剧是过去中国漫画家命运的一个缩影。在中国大陆所有的文化创意从业者中，人们可以举出各种成功光鲜的例子，无论是画家、音乐家、作家还是摄影师、诗人。唯独漫画家的名字非常难举出。漫画家，似乎在中国长期都是下九流的职业，朝不保夕，过去从未光鲜过。是中国人做动漫天生水平不够吗？显然不是，否则如何解释日本各种动漫大作制作表中长长的中国人名单？一个行业从业者的困窘，本质原因是因为没有良性的商业链条，从经济学的角度说，就是供求之间无法链接，或者说，缺乏一个可供交易的“市场”。漫画家没有地方去卖他们的东西，漫迷也没有地方买——很多人感慨，就是想支持正版没地方买。没有产业的世界就是如此可怕。不过，席卷中国的互联网力量，正在融化这块“坚冰”。“我的孩子快三岁了，特别喜欢动画片，希望未来有越来越多、越来越好的国漫作品，让他喜欢，而不仅仅追崇美漫日漫，我相信，国漫振兴的梦想一定会实现。”3月30日，腾讯动漫业务部总经理邹正宇，在腾讯互娱的年度发布会上，用这番话作为整个发布会动漫部分的结尾。而动漫更是在腾讯的四大业务板块中第一个出场，凸显这家互联网巨头对动漫的重视。腾讯动漫业务部总经理邹正宇，在腾讯互娱的年度发布会上提出“振兴国漫”这种底气背后的成绩单是自2012年成立以后，腾讯动漫目前已经成为中国最大的正版网络动漫平台，根据腾讯公布的数据，其平台作品总量超过2万，投稿作者总数超过5万，认证作者数9000，签约作者数440人，签约作品数超过6000部，全版权作品数244部，有39部作品点击率过亿，201部作品点击率千万。旗下《尸兄》、《王牌御史》等其当红作品的在网络上获得近百亿点击率，并且还纷纷被改编成游戏、影视剧等等。其中《尸兄》的手游授权据报道达到创纪录的5000万人民币。版权经营让动漫作品在中国第一次变的相当有利可图。 腾讯旗下的《尸兄》、《王牌御史》等在网络上点击率近百亿而邹正宇振兴国漫宣言的背后，则是5000万动漫资金和将更多漫画家纳入囊中的布局。这种签约作者的出现，熟悉动漫文化的人会联想到日本的杂志作者，包括井上雄彦、岸本齐史这样的大神，也都是通过和周刊JUMP等知名杂志的合作，成为签约作者，踏上大神之路。而在中国，过去画漫画更类似一种打游击的形式，缺乏这样的体系，于是无法职业化。能够从一家平台获得稳定的收入，即使不红也能保证衣食，安心于创作。这是过去中国漫画家不敢想的好事，更何况这一平台来自于“BAT”之一的腾讯。对于如何漫画家和平台的关系，邹正宇在接受媒体采访中解释：“有三个层次的作者福利计划。第一个层面是稿酬，一旦签约，会给一个市场上相对比较有竞争力的稿酬。至少会到衣食无忧的程度。作品具备一定的人气和影响力之后会有增值，像月票、打赏、单体的收费等等，很大一部分会给作者，这完全是互联网的特性——只要这个作品有足够的人气。第三个部分，在版权衍生方面，如果这个作品上升到更高层级，像《王牌御史》这样会拍动画片，甚至未来拍电影或者做游戏，那么的收入可能有很大的预期。”《王牌御史》作者佟遥，来自安徽小城亳州目前受到认可的作家，如七度鱼，已经获得百万年薪，还有不菲的提成收入，另一位登上腾讯互娱发布会主舞台的安徽小城漫画家佟遥，本来只是一个电视台员工，也因为人气作品《王牌御史》而逆袭成功。可以预想，未来将有更多的人，追随者佟遥和七度鱼的脚步，走上动漫创作之路，这些人才的数量和质量，是中国动漫未来产生超级作品的必要基础。其他互联网企业也在以各种形式进入动漫业，百度主打“百度动漫”，但希望能够构建一个面对日韩的中介平台。阿里则主要通过资本布局，优酷、土豆、光线华谊等等有阿里资本进入的企业，多少都涉及一些动漫业务。不过在内容产业看，腾讯确实走在最前面，所以称其为中国互联网动漫产业的领军者与推动者并不为过。互联网企业对动漫的重视，本质反应了他们对内容产业的重视。目前随着移动互联网的发展，中国互联网界已经逐渐出现“硬件派”和“内容派”的分野，前者代表如小米，后者则是以游戏构成主营收的腾讯为代表。这两派孰优孰劣并不是本文关注的方向，但受惠于内容产业的兴起，才是中国动漫的最大利好。内容产业的兴起，和“IP”（知识产权）这一互联网概念在泛娱乐下的增值有关。从相关战略的提出者如腾讯集团副总裁程武等人的一些讲话来看，因为优质的IP拥有大量的粉丝，这些IP再被转化为其他形式的时候，会拥有先天的优势。一方面，粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式（如漫画动画化）后的一个用户基础；另一方面，这种优势保证了IP拥有者可以借由版权经营获得高额收入。由此，就有了内容产业的繁荣。而这种产业结构中，由于拥有天然的视觉效果和世界观，动漫IP的版权特别受到欢迎，就如漫威的漫画改编成电影后，改一部火一部；如《浪客剑心》电影版百亿日元的破记录收入；如《进击的巨人》真人版未播市场已经期待不已；以及十冷的手游上线线仅一天便进入中国区iPhone类游戏畅销榜TOP15，单日流水突破500万。动漫IP的威力远远超乎人们的想象。 粉丝的天然存在保证了IP转化为其他娱乐形式甚至新的趋势是，一些IP在创作阶段，就已经开始谋划同时多个泛娱乐领域的发力。典型如游戏《勇者大冒险》，其在构建过程中，就已经涵盖了文学和动画领域，同名3D动画的上线，和同IP的游戏和手游等互相构成支持。动漫目前在中国还没有形成如影视、游戏那样的庞大的产业，但是虽然不庞大，但相比过去，至少拥有了产业。职业化的创作者取代了靠精神原子弹支撑的投稿者，上下游的参与者取代了过去的盗版商（如漫迷们熟悉的XX出版社或者卖光盘的小贩），IP版权的经营方法取代了过去骗补助骗土地的潜规则。“十冷”的大热也好，伟大的安妮在微博微信上的爆红也好，佟遥登上互联网盛世主舞台也好，对于中国动漫业来说，应该仅仅是一个开始，依靠先进的技术、资本和理念，互联网有理由，也应该能让中国动漫看到一个更好的未来。（完）

据经济之声《天下财经》报道，从2014年以来，很多漫画作品被挖掘、开发成为超级IP，在国际收购市场上非常抢手，它们带动产生了上千万甚至几十亿的价值。眼下，我国很多优秀的国产动漫，也在打造自己的IP产业链，实现从收购到原创、从引进来到“走出去”的创新之路。国漫发力原创，重视“走出去”在北京的一家动漫制作公司里，几个年轻人正聚在一起，对一集动漫作品做上线前的讨论修改。这部国产动漫作品在市场上很受欢迎，今年还进入了东南亚市场。并且在动漫IP的基础上还开发了游戏，也在国外得到发行，得到了市场的认可。这也让整个制作团队在作品的创作上加紧了进度。《勇者大冒险》动画监制舒丁：“以前的每月更新、双周更新，到现在的每周更新。这个速度比以前提高了很多。”腾讯动漫正在和这个制作团队共同开发动漫作品。腾讯动漫版权运营经理徐志薇说，他们有意集中培养一些有潜力的国产动漫，进行IP开发，推广到海外市场。徐志薇：“我们越来越重视“走出去”的部分，现在国漫的质量也越来越好，现在的年轻人，包括95后、00后也喜欢国漫的表现形式。”IP开发形式多样 吸引多元资本合作动漫IP的开发，可以延伸出很多形式，除了大家比较熟悉的游戏、玩具、服装等，甚至还可以是纪念币和舞台剧。比如，国版阿凡提主题文化交易平台近日首发了2500枚2014版《米奇和他的朋友们》纪念银币。此外，由动漫作品《我叫白小飞》改变而成舞台剧，近日在上海上演，得到了很好的市场反响。随着IP产业链开发的不断深入，资本合作成为新的趋势。腾讯动漫市场总监刘星伦说：由于打造明星级动漫IP需要很大的资金投入，企业选择引入多方投资，合作开发。刘星伦：“比如说同样一个动画的投资，我们自己会投一部分，邀请制作公司会投一部分，可能视频平台也会投一部分，希望得到手游授权的游戏公司也会投一部分。这样的话每一个专业的公司在去投入资产资本之后，实际也会从自己专业的角度更多投入专业的人力，帮助这个漫画的IP成长为动画的作品。”动漫行业人士 树栋说，现在IP形式多样化，也更受跨界投资者的青睐。树栋：“IP的形式可以包括漫画、文学、动画、网剧等等，给到投资界的选择也更加多样化。”

3月25日上午10点，全球冒险题材3D精品国漫，第一季已累计全网超过3亿播放的《勇者大冒险》动画正式开播第二季，截至发稿之时，第二季首集在全网已有超过400万的点击量，彻底点燃了毛线们（勇者大冒险粉丝昵称）的热情。火爆背后：剧情、人设、题材《勇者大冒险》是腾讯游戏、腾讯动漫、像素软件、南派三叔于2015年联手推出的全新泛娱乐明星IP打造实践案例。从诞生之初起，《勇者大冒险》即在多个领域同时发力，布局动画、漫画、小说、手游等多端产品，且均取得了不俗的成绩，其中动画更是在累计全网超过3亿播放，成为2015国漫悬疑题材中当仁不让的明星产品。而此次第二季开播，更是点击量与口碑双丰收。《勇者大冒险》之所以火爆，离不开产品本身的高品质，以及对粉丝需求的洞察。剧情上，《勇者大冒险》既有精彩硬核打斗，又融入大量悬疑、探秘元素，在悬念迭出的剧情推进中让粉丝一饱眼福；动画人设充分发挥了南派三叔一贯擅长的风格，高冷英俊、呆萌逗逼、博学多闻，各种角色悉数登场；而在题材上，《勇者大冒险》更是开创了国漫悬疑类题材的先河，甚至更进一步，主角们冒险视野，已经延伸至全球神秘之境。第二季刚开播，围绕剧中的角色“神荼”的身世、“绝密仪器”的由来等热点剧情，粉丝们已经在社交媒体上展开的热烈的讨论，而各位主角的新造型，更是在粉丝圈中引起不小的轰动。这一切的背后，是唯有动画品质才能推动的。深层原因：版权委员会机制初见成效在产品收获粉丝高度期待的背后，是《勇者大冒险》独有的IP共生打造模式。腾讯游戏、腾讯动漫、像素软件、南派三叔多方基于各自专业优势，共同决策，深度分析粉丝需求，一步步构筑一个独特、完整的冒险世界。与其它IP产品不同的是，《勇者大冒险》一开始就很清楚得知道自己将会以什么样的形式和内容出现，而在刚刚结束的UP2016腾讯互动娱乐年度发布会上，《勇者大冒险》更是正式宣布成立以三方为主要成员的“版权委员会”，彻底将这一IP版权运营机制制度化。在版权委员会的监督管理下，腾讯将继续发挥起大数据分析、粉丝运营等方面的优势，IP架构师南派三叔深度参与各端产品的品控监修，确保世界观的整体统一，而像素软件更基于自身多年研发优势，在动画、游戏方面持续打磨精品。经过了一年的合作，三方更加默契，意图使《勇者大冒险》成为业内的泛娱乐IP精品。展望未来：第二季火爆 IP未来值得期待IP热高烧不退，2015年《勇者大冒险》凭借领先的共生模式，在经历一年的运营后，多端产品持续颓景，动画更是积累了良好的用户口碑和众多忠实粉丝。而将背后的运作机制彻底升级，“版权委员会”的推出更是创下国内互联网领域的先例。从目前《勇者大冒险》动画第二季取得的成绩来看，“版权委员会”的推出，预示着未来IP版权运营必将作出更多制度化的探索，这几乎是任何超级IP所不可或缺的基础保障。而除了动画，在UP发布会上，腾讯互娱还宣布了《勇者大冒险》新款手游即将上市的消息。基于过去动画累计的经验，以及粉丝运营上的深度把控，我们有理由期待，这一款与众不同IP在未来将会诞生更多优质的产品。

总是有人抱怨美剧一周才更新一集的速度，那如果一部国产原创动画从2014年2月开更，已经17个月了一共才更新了八集，而且每次更新时间不定，你还会追下去么?《纳米核心》作为一个科幻题材的国产动画，就是在保持这样的播出频率下，还是拥有了一大票的粉丝。这些粉丝冲着什么去的?纳米核心的制片人鲁俊认为，这部动画能够立足是由于在三个方面相对高于市场上的国漫：题材剧情上新了一点、三维制作水平上高了一点、对于粉丝的经营又多用心了些，比如他们的各种活动和展台全是由粉丝来完成，现场几乎没有工作人员，提的是一个全民参与。尽管如此，客观来说《纳米核心》但还是没有脱开国漫的现状，达不到精品的程度。国漫怎么就难出精品呢，纳米核心的制片人鲁俊，从央视低幼向的动画，到变形金刚4以及环太平洋等电影，再到动画大电影捉妖记，都有他的身影，这样一个在行业摸爬滚打八年的人，对国漫的现状和未来有着自己的理解。死局：既赚不了钱，又极其烧钱漫画是一个文化领域的东西，而国外无论是欧美还是日韩，从政府角度、社会责任感对文化产业支出的整体力度相对于国内来说好很多。但国内的整体氛围又不是一朝一夕能完成的，所以排除这点来看，鲁俊认为从产业层面来说国漫的死局在于，既赚不了钱，又极其烧钱。一方面做动画不赚钱。无论电视台还是视频网站，动画基本都是免费播放。早期被人奉为经典的黑猫警长、葫芦娃等，那个时候制作动画片就纯是为了制作动画片，制作出来之后直接卖给电视台，片子采购量小，单价成本相对更高。但到了现在片子数量已经不是问题甚至超负荷了，无论是电视台还是新的媒介比如视频网站采购成本微乎及微甚至几乎为零，动画制作的成本在这边就收不回来了，在另一边又还没有形成新的成规模的盈利模式。在市场经济时代，一个东西如果不赚钱，怎么做好?在此基础上加了一层压力的是，制作动画又烧钱。鲁俊说，在纳米核心的制作过程中，他们只遇到了一个问题：极大的物质压力，既要控制成本，又要保证质量，鲁俊透露《纳米核心》目前的投入已超1500万元人民币。在成本这方面主要分了三个部分：物业行政成本、设备采购成本、人员薪资成本。这三个里面人员薪资成本占一半，另外两个加起来占一半。而在所有的成本中，又有三个点是极其烧钱的：1、由于《纳米核心》三维动画，初期成本很高，前8集每集平均时长在28分钟左右，成本1000多万。鲁俊表示这个成本和目前的质量是业内比较合理的，尽管二维动画的成本更低些，但三维资源的优势是可重复利用，成本会被后续的重复使用次数给分摊开，制作剧集战线越长能分摊的更低，而且他们自身的技术优势也是三维方向，所以他们选择了所擅长的3D方向。2、鲁俊透露单就他们团队而言，团队建设、以及初期的剧本和资源打磨所耗费的时间比较久。3、更大的一个成本开销是在渲染上，鲁俊说他们没有进行渲染外包，而是自己组建了一个小型渲染农场，这块不仅消耗财力成本，更消耗时间成本。成本高，收益低，对投资人来说有压力，投资人的压力有很大一部分又会转嫁到制作人这边。鲁俊说，从投资人的角度来看都希望投了一个产品之后能够快速的产生收益，所以对动画的制作时间要求越来越短。纳米核心前三集的制作时间是一年，4、5、6集只用了五个月，此后的制作时间也是越来越短，而又要短平快又想出精品，这个难度系数会不会有些高。鲁俊还提出了一点，关于严肃题材不是大家不想做，但如果希望产品能够达到像火影、海贼这些长达二三十年的作品，这个沉淀的过程对投资人也好、动画制作人也好、对整个市场也好，都会形成一个比较强的考验，需要各方之间磨合协调。鲁俊认为这是国慢出不了精品的客观因素，他在此说的非常无奈：谁都希望它好，但是有的时候真的没办法。转机：动画大IP或成转机一提到《纳米核心》目前的盈利模式，鲁俊的表情放松了一些。以鲁俊的逻辑来看，只要解决了成本和收益——也就是“钱”的问题，国漫就能有更大的底气。他认为2014年才开始提出，但马上火了的动画大IP的概念，似乎给事情带来了转机。无论是《十冷》、腾讯试水之作《勇者大冒险》，到最近才开播的为刀塔传奇定制的网络动漫剧《英雄别闹》，大家在摸索的都是大IP这样一个概念，只不过具体根据产品特征而订制的环节顺序上有些变化。鲁俊表示，目前来看动画仅靠自身播放几乎还没有能够收回成本的。都是围绕动画IP及其影响力，以游戏、电影、周边衍生、品牌联运等方式去拓展开，而这些拓展又能让动画的影响力发展的更充分更好，是相辅相成的。因此《纳米核心》的思路是从动画本身出发，衍生出电影、游戏、周边、品牌合作，甚至AR/VR这样的一套体系。据鲁俊透露，《纳米核心》的大电影已经在计划中，年底会有策划出来;周边已经开发了10多款在售，此前做过一次众筹其实相当于周边预售，结果是34天时间160万;在品牌合作方面，鲁俊提出了一些想法，他认为《纳米核心》的科幻题材可以和很多现代科技相结合，比如里面的战车，可以找汽车厂商品牌合作，用的科技感的一些电话，可以和手机品牌合作，包括动画中的所用道具。还有一点是服装设计，鲁俊认为纳米核心中的服装风格进行一些小的变动后完全可以日常穿着，这个提法与《秦时明月》要做的服装品牌类似。最后着重说一下游戏。鲁俊认为《纳米核心》中世界观和剧情很适合改编游戏，他个人更偏向做射击类的端游或机甲类手游。关于游戏的合作问题，尽管此前《纳米核心》是由心动投资的，《纳米核心》的团队就在心动总部的楼上，但鲁俊表示游戏并不一定由心动来做，目前已经有游族、以及风投领域的联创等在介入，谁给他们一个最好的策划方案，他们就授权给谁合作，大家一起共同把这个IP做的更加成功。而《纳米核心》是否能靠动画大IP的模式赢回这1500万的投入，只能交由市场来检验。

11月19日，腾讯动漫2015年行业合作大会在北京召开。这是腾讯动漫成立以来首次面向全行业的战略性发布会，也是中国动漫行业最具规模的全行业大会，此次大会集结了动漫全产业链各领域核心代表。大会详细议程涵盖两大部分，分别为上午的主题发布会，以及下午作者笔会与商业授权会两场闭门会议。主要内容为对二次元经济及其与泛娱乐的关系思考，发布二次元经济的发展战略以及共商动漫产业未来，寻求行业优质资源组合。首先，腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武做了名为《与二次元经济一起飞》的主题演讲，在业内首次提出二次元经济这个概念;随后，腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言，详细解释了腾讯动漫开放共创的商业策略;参加各方不仅聆听到了动漫行业内的成功经验分享，并对整个动漫产业未来发展趋势有了更加明确的认识。当日上午10:30，腾讯动漫行业合作大会主题发布会正式举行，程武开场，以KUMAMON熊、漫威、宅舞、cosplay和《大圣归来》、《我叫白小飞》等海内外二次元现象为出发点，提出对新的动漫产业商业模式——“二次元经济”，并解释此概念的特征以及意义，引用路飞“做我的伙伴吧”倡导行业共同合作推动我国动漫产业成型。腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武在做演讲演讲中，程武提出了对二次元的理解，他表示：二次元就是一种基于动漫IP的，超现实的想象力、审美观和趣味。一辆“痛车”的涂装符合动漫作品的审美观，就是二次元;宅舞的舞蹈动作与服饰体现了动漫的趣味，就是二次元;《火影忍者》的手游还原了原著动漫的想象力时，也是二次元。程武还认为，如今，在美日等国，二次元早已是社会主流文化。以漫画为基础的漫威帝国，通过电影风靡全球，已成为美国的标识性文化名片;而在动漫国日本，一切皆可二次元化。程武还援引美剧《生活大爆炸》的例子来解释为什么二次元会兴起，他认为，这是因为许多人追求自由想象，喜欢虚拟人生。其实每个时代的青年都会自己的文化选择，这是二次元兴起的本质。腾讯集团副总裁，腾讯影业CEO程武“无论是二十世纪初开始的话剧热，七八十年代的摇滚热，还是九十年代开始的游戏文化，都反应了当时的青年对新文化、新生活的渴求。”程武表示。程武主张，二次元正在成为年轻一代的娱乐与生活主题，这是时代的趋势，时代的力量，也是时代的机遇。关于二次元经济，程武在此次大会上提出的定义是：聚合行业力量，共同孵化精品动漫IP，并让它成为游戏、影视、文学和各种周边衍生品，进入大众视野，最终成为流行文化，成为多形态的大众消费，就是这个商业模式的核心——将动漫IP打造成大众流行文化。早在4年前，程武就提出了以明星IP为核心的泛娱乐战略，随着用户需求及互联网技术的发展，致力于探索在不同的内容领域里打造同一个IP，让IP释放更大价值。程武还提出二次元经济时代的三大趋势，分别是从小众走向大众，突破次元壁和用户行为成为内容本身。其后，腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇做了发言，以腾讯动漫近年来在内容布局上的代表作品、作者大数据统计、动漫题材等为实例，指出：好的内容与好的创作者是孵化精品IP的关键。近年来，腾讯动漫在不断完善产品线布局，并在PC端和移动端渗透率均稳居行业第一。“基于国内最大网络动漫平台的用户洞察能力和数据资料，腾讯动漫成为国内最专业的动漫IP制作和版权经营方，能高效连接作者与用户的内容共创。今年，腾讯动漫还着力搭建编剧体系，为内容创作注入强有力的支撑。”邹正宇表示。腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇围绕腾讯互娱以明星IP为核心的泛娱乐战略，邹正宇解释，腾讯互娱在游戏业务基础上，先后推出了动漫、文学、影视共四大业务。目前，除去影视刚刚起步，包括动漫在内的前三项业务在各自的垂直领域都已取得了业界第一的位置，这为同一个IP在多内容领域的相互联通、共融共生，积累了扎实的平台基础。邹正宇最后强调，在未来“开放共创”不仅仅是态度，更是行动。中国动漫产业的振兴，绝非一家之力，中国动漫产业的发展，也不应该是一家独赢。腾讯动漫已经准备好，愿意与业内人士，共同探索二次元经济的更多可能，共同进入一个崭新的二次元世界!腾讯互娱动漫业务部总经理邹正宇在邹正宇发言之后，还举行了动画《从前有座灵剑山》的发布和登陆日本电视台的中日合作仪式，在腾讯动漫内容总监李筱婷，株式会社Studio Deen代表取締役会長池田慎一郎和新项目部部长宮本逸雄、创世中文网总编辑、阅文集团男生内容中心高级总监周炳林以及原著网络小说作者“国王陛下”的共同见证下，双方开启了《从前有座灵剑山》动画的启动仪式。《从前有座灵剑山》启动仪式作为中日双方共同出品的精品动画，《从前有座灵剑山》确定将在2016年登陆日本东京MX电视台、SUN TV电视台、KBS京都电视台、TV爱知电视台和AT-X电视台。成为首部登陆日本电视台的中国青少年向连载动画，动画放送后，将会在日本全国发售蓝光DVD，并在niconico等诸多网站上进行网络放送，这在中国动画的历史上都尚属首次。此外，中日双方各自的动画官网将在12月正式对外公开。《从前有座灵剑山》海报除了《从前有座灵剑山》登陆日本电视台的中日合作仪式外，李筱婷还宣布了8部动画新番，并播放了PV混剪。包括《妖怪名单2》、《狐妖小红娘王权篇》、《麻神》、《爱神巧克力》、《通职者》、《时光诡域》、《勇者大冒险》和《戒魔人》。随后，各方嘉宾围绕二次元经济主题进行了论坛讨论。著名漫画家、动漫堂创始人王鹏、绘梦动画CEO李豪凌、哔哩哔哩副总裁陈汉泽、创世中文网总编辑、阅文集团高级总监周炳林、腾讯影业大梦电影工作室总经理陈洪伟、中清龙图CEO杨圣辉、真格基金副总裁刘元和邹正宇畅谈二次元经济。论坛：开放共创二次元经济嘉宾合影本次行业合作大会参会人员阵容庞大，特别是包括上百位漫画作者，如此大规模的漫画作者的聚会和交流活动，至少近些年来还是首次。对于居住在全国各地的大多数漫画作者来说，他们还是第一次能够和自己的同行、编辑面对面交流。除了从全国各地赶来的作者外，行业大会的邀请嘉宾涵盖国内外动漫行业及周边产业诸多重要代表。这些代表来自国内主要的二次元平台B站;日本著名动画制作公司Deen STUDIO ;国内知名二次元Cos工作室杭州304和黑天工作室;视频网站爱奇艺与优酷;创投行业的真格基金和早鸟投资;游戏行业的中青龙图和慈文新媒体;文学领域的阅文集团;影视行业的腾讯影业和啊哈娱乐。还有绘梦动画等国内著名的动画工作室和制作公司。基本涵盖了产业链和周边衍生文化界的所有代表。除此之外，大会还邀请了50家左右的国内媒体，涵盖大众文化、财经、互联网、动漫、游戏等板块。活动现场在这一切的背后，是腾讯动漫3年来的努力及探索积累。2012年，腾讯动漫成立，引进包括《火影忍者》、《航海王》(海贼王)、《银魂》等经典日漫，并和集英社等日本知名漫画出版社进行战略合作。同时自身造血，基于大数据的用户洞察，建立漫画家福利体系，耐心打造了一批精品IP。先后有6部作品(《我叫白小飞》、《王牌御史》、《中国惊奇先生》、《妖怪名单》、《勇者大冒险》和《狐妖小红娘》)进入百度搜索风云榜国产动漫排行榜TOP10。腾讯动漫作品《我叫白小飞》腾讯动漫作品《妖怪名单》腾讯动漫作品《勇者大冒险》从2015年开始，腾讯动漫就提出，“要成为中国二次元文化的承载平台”，与日本角川达成战略合作，引进海量轻小说。2015年，对传统的星漫奖进行全面升级，提出极富二次元特色的口号“问答无用、一发入魂”，在漫画和动画之外，增加了二次元属性极强的宅舞项目。作为中国最大的原创及正版联网动漫平台，目前，腾讯动漫网络平台作品总量超过2万部，投稿作者总数超过5万人，签约作品数超过6000部，其中超过300部为全版权作品，有超过40部作品点击率过亿，拥有PC站(ac.qq.com)、安卓客户端、iOS客户端、Html5、QQ动漫、腾讯新闻客户端等产品布局，覆盖数千万用户日常使用场景。