中国首部真3D魔幻爱情巨制《白狐》近日宣布定档9月28日全国公映，进军国庆档。该片由浙江横店影视制作有限公司、浙江东阳四月天影视文化有限公司、北京东方歌典文化传播有限公司联合出品，牛朝阳导演，钟欣桐（阿娇）、张智霖、惠英红、高虎等明星联袂主演。以来自好莱坞的著名3D视效总监Keith Collea为首的国际化真3D团队，再加上牛朝阳导演亲自组建的奇兵团特效团队，保证了《白狐》国际级水准的3D魔幻效果；以《聊斋志异》为蓝本改编而来的故事，再加上钟欣桐、张智霖的动情演绎，保证了《白狐》荡气回肠的爱情缠绵。相信今年的十一长假里，《白狐》作为全年唯一的一部魔幻爱情类电影，势必将成为那些曾经经历、正在经历、渴望经历浪漫情爱的人们的观影首选。 [web_page] 国际化3D团队，打造最舒服的3D效果从筹备之初便以“打造华语电影迄今为止最佳真3D效果”为目标的《白狐》，专程从美国好莱坞请来了资深3D视效总监Keith Collea先生，对影片真3D设备和技术的先期调试、中期拍摄和后期精校进行全程监控。自从跟随詹姆斯-卡梅隆的特效团队参与了《阿凡达》的3D视效制作后，Keith便成为了全球第一批3D指导。其后参与的项目《加勒比海盗4》、《2012 3D》、《德州链锯杀人狂3D》《生化危机5》等，均在3D视觉冲击力上，给观众们留下了深刻的印象。Keith先生把《白狐》当做最新真3D技术和理念的代表作来打造。为此，他不仅从好莱坞带来了自己的御用团队，还带来了首次应用于华语电影的Atom 3D支架系统。与其搭档的则是英国摄影师协会会员，我国少有的拥有现场3D拍摄经验的摄影指导杨述。杨述老师之前的作品《孔雀》、《李米的猜想》、《赵氏孤儿》等作品，都得到了业内的广泛赞誉，并且参与了许多英国和美国的电影项目，有着丰富的国际合作经验。Keith先生和杨述先生在《白狐》的拍摄过程中合作默契，保证了片中每一个镜头的3D参数都能实现“观众看着很舒服”的目标。 [web_page]曝光首张海报，魔幻爱情打动人心制片方还同时曝光了电影《白狐》的首张海报。海报中，明月下，魔幻世界，钟欣桐饰演的白狐舒张九尾，痴缠“傻公子”张智霖，情意绵绵，氛围奇幻。海报张显了电影的魔幻风采，同时也突出了爱情主题。牛朝阳导演表示，真3D也好，魔幻也好，都是为表现人类最美好的情感——爱情服务的。打动人心，让观众感受世间最真挚的情感，是这部电影的终极目标。电影改编自《聊斋志异》中的《小翠》一章，比起原著，电影增加了仙魔大战、移神换魂、修仙悟道、狐妖惑人、正邪无间等大量精彩情节，却都是为了烘托其核心——王元丰和小翠的痴情傻爱。为什么爱情会让人变傻？爱一个人，究竟可以有多深，有多痴，有多傻？这个世界，还有真正的爱情吗？……国庆长假，观看《白狐》，除了获得真3D的奇妙视觉享受，相信你对爱情、对人生也会有新的感动与领悟。

《白狐》真3D三剑客 (从左至右 牛朝阳 基斯·科尔利Keith Collea 杨述 )即将于本月底开机的中国首部“真3D”魔幻爱情动作巨制《白狐》，近日又放出了令人振奋的消息。来自美国好莱坞的资深3D指导基斯·科尔利（Keith Collea）先生，已经来到北京，投入到了影片的先期技术调试工作中，并且将作为《白狐》的3D视效总监，全程确保影片的“真3D”品质。Keith的加盟，再加上著名摄影师杨述、知名技术流导演牛朝阳，《白狐》剧组的“真3D”三剑客终于聚齐。《白狐》的“真3D”之剑，即将华丽出鞘！基斯·科尔利：现场3D拍摄会增加3D技术的发挥空间作为好莱坞知名的全才型电影人，基斯·科尔利（在编、导、制、摄等领域均有出色的代表作。自从跟随詹姆斯-卡梅隆的特效团队参与了《阿凡达》的3D视效制作后，Keith便成为了全球第一批3D指导。其后参与的项目《加勒比海盗4》、《2012 3D》、《德州链锯杀人狂3D》《生化危机5》等，均在3D视觉冲击力上，给观众们留下了深刻的印象。此次，他将全程参与到《白狐》的前期技术调试、中期现场3D拍摄、后期3D特效精校过程中，与牛朝阳专属特效团队奇兵团携手，打造成熟的、独特的“真3D”魔幻视觉盛宴。谈到“真3D”技术的重要性，基斯的很多观点值得所有电影人思考：“现在内地市场上后期转制的‘假3D’很多，便有人认为是因为‘真3D’比‘假3D’贵，费时。其实转制3D才更费时也更贵。卡梅隆用了两年时间花了2000万美元才完成了《泰坦尼克号》的转制工作。现在市面上的转制3D之所以便宜，是因为其放弃了3D所应该追求的深度信息，只能是2.5D。有些镜头上的调度方式，是只有用3D摄影机拍摄时才能完成的。只有用现场3D拍摄，才能为3D技术提供发挥的空间。正是因为在拍摄时便可以避免很多问题，保留下最多的深度信息，所以用现场3D拍摄的‘真3D’，反而会比后期转制节约时间和成本。因此说，《白狐》剧组的牛朝阳先生和杨述先生，是3D技术运用上的先锋。”杨述：真3D技术已经可以融入角色塑造作为英国摄影师协会会员，杨述为BBC、DISCOVERY拍摄的纪录片曾获得艾美奖、欧洲电影协会最佳摄影奖、英国学院奖等。在《孔雀》中，杨述已经显露出摄影领域的敏锐洞察力。其后拍摄的《鸡犬不宁》、《李米的猜想》、《赵氏孤儿》等作品，都得到了业内的广泛赞誉。近两年，他与Keith等好莱坞特效指导合作，在国外参与拍摄了不少“真3D”的电影。因此，杨述是华语电影圈中，极少数（不超过个位数）拥有现场3D拍摄经验的摄影师。在《白狐》中，杨述不仅要用“真3D”拍出炫目的魔幻世界和惊心动魄的仙法对决，更要利用其强化角色的塑造和情感的表达。在接受媒体采访时，杨述谈到：“由于技术上的限制，之前的3D电影无法通篇都采用现场3D拍摄。于是他们选择性的把一些视觉冲击力比较强的段落——比如飞机在眼前飞过，枪头刺向观众这类吓唬观众的镜头——处理成3D的，而其它段落的3D效果就很差甚至没有。近两年随着‘真3D’技术的完善，我们已经可以通篇采用现场3D拍摄。这样一来，文戏部分、感情戏部分的3D处理就发展成为一种电影语言。我们可以通过现场对3D参数的操控，——基斯便是这方面的行家——通过Z轴上的移动，来强化演员的情感表达，从而令观众更加动情。”牛朝阳：信心源于技术的进步和经验的积累牛朝阳导演此次虽然是第一次拍摄3D电影，但是其一入行便带有鲜明的技术流特征。即便是在其拍摄的小成本电影中，也可以看到大量电脑特效制作出的奇观式镜头。此次拍摄魔幻爱情动作大戏《白狐》，牛朝阳导演在技术探索上更进一步。坚持现场3D拍摄，令其走到了整个华语界的前沿。牛朝阳坦言在筹备的过程中，也曾因为各种各样的困难而想过要放弃。可是当其接触到摄影师杨述和3D指导基斯后，才坚定了“真3D”的信心。在被媒体问到为什么会有如此自信打造中国首部“真3D”的时候，牛朝阳表示：“我们之所以有信心完成100%的‘真3D’，正是源于当今技术的进步和经验的积累。在《白狐》之前，我们未能完成全片‘真3D’，都是受限于技术和设备。现在的3D技术以及与其相关的设备，是以月为单位飞速发展和更迭的。我4月开机将会采用的设备，就比我一个月前去筹备考察时看到的设备更先进了。技术和设备发展到现阶段，才成熟到可以保障我实现100%‘真3D’的要求。另外，基斯先生和杨述先生的加盟，带来了丰富的‘真3D’拍摄经验。经验是一个积累的过程。成功的经验和失败的经验同样重要。前人的经验积累到我这里，为我所用；我的经验积累下去，也会被后来者吸取。这就是我的信心。《白狐》的目标便是——真3D，更动人。”

轰轰烈烈的暑期档结束了，进入秋季后，学生观众陆续开学，国庆档尚未进入状态，中国内地电影市场也随之降温。9月的影市以花色繁多的中小制作影片为主，月底临近国庆档，《狄仁杰之神都龙王》、《白狐》、《神奇》、《逃出生天》，四部国产3D影片争票房。究竟这波国产3D浪潮是将破除国产片伪3D的魔咒还是继续助长业内圈钱势头，普通影迷关心的疑问不外乎一句话：3D能让国产片更好看吗?进口电影中，由于《金刚狼2》、《独行侠》的失约，《极乐空间》看上去便耀眼不少，而对小观众来说，只能暗自痛恨《蓝精灵2》和《极速蜗牛》为何不能在暑假登场，非得拖到现在才上映呢?好莱坞势弱中小成本扎堆往年，暑期档都是好莱坞大片的天下。然而，今年从年初，好莱坞大片就一路走低。而9月的进口电影，多半是拖了些时日的旧片。截至目前，《金刚狼2》和《独行侠》尚未塞进9月映期，值得一看的是9月5日《极乐空间》。2009年，尼尔花小钱办大事，用3000万美元超低预算，借《第九区》呈现出未来宇宙殖民战争的奇观，全球票房昂然跃过两亿美元。此次，耗资1.2亿美元打造的《极乐空间》，以更宏大的场面和世界观，构建了一个有着强烈乌托邦色彩的理想国：Elysium。尼尔的“极乐空间”位于地球与外太空之间，所有关于人类物质与精神的幻想都能在这里获得满足。虽然在目前看来，这样的世界还离我们太远。但尼尔坚持：“这就是现在，这就是现实!”更有评价说影片影射政治意味浓厚，尼尔表示：“它就是我平常思考的产物”。钟情于科幻和政治题材的他，一直希望能通过“虚幻世界”的形式技巧，表达自己对于现实问题的哲思。有赖于《第九区》的影响力，及对尼尔才华的认可，《极乐空间》吸引了强大的明星阵容，其中就包括马特·达蒙和沙尔托，这些优秀演员为影片增添了诸多惊喜。根据过去两年历史数据，进入9月的后暑期档与7、8月暑期档相比，票房降幅分别为46%和30%。加之9月还有20多部国产新片上映，好莱坞大片票房将如何还有待观察。9月的国产中小型制作相对密集，都指望在中秋节前后，杀出一匹票房黑马。章子怡主演的《非常幸运》是相对抢眼的一部。“国际章”扮演的女主角“苏菲”，彻底延续了《非常完美》的卖萌路线，少女的春秋大梦尚未结束，除了林心如和姚晨等原班人马之外，还有王力宏加入其中，是否能延续《非常完美》票房过亿的神话，值得期待。韩寒小说改编的《一座城池》将于9月18日上映，虽然不及郭敬明高调，但影片也将测试一下忠实拥趸的消费能力。此外，中秋档还有一部因为“非电影因素”而备受关注的电影——《我想和你好好的》，此片因为有冯绍峰和倪妮这对情侣主演而备受关注。今年好莱坞动画片只有一部《怪兽大学》进驻暑期档。而9月《蓝精灵2》和《极速蜗牛》两部制作精良的好莱坞动画姗姗来迟，将在9月12日和9月18日接连登场，其中，后者还是中秋节档期的重点片目。此番《蓝精灵2》将故事舞台迁往浪漫之都法国巴黎，继续往“成人喜剧”的路子上靠，引发的怀旧风潮，再次勾起当时70后、80后的儿时回忆，足以吸引家长带着孩子一起进场。继《疯狂原始人》在国内斩获近4亿元票房后，美国梦工场乘胜追击，打造又一部合家欢3D动画电影《极速蜗牛》，此片日前已于全球多地上映，并收获不俗票房及口碑，片中实现梦想成为赛车冠军的蜗牛特伯深受孩子们的爱戴，很多海外影迷赞其是保持梦工场一贯精良水准的又一佳作。据了解，该片由《功夫熊猫》、《马达加斯加》制作团队倾力打造。对于为什么会将蜗牛这种慢性子动物和竞速赛车运动结合起来，导演大卫·索伦透露说，创意完全来自他儿子的赛车玩具和自家庭院中居住的蜗牛。表达了“向全世界证明无论你有多渺小，但梦想可以无限大”的信念。同时，该片也力邀陈坤、夏雨、徐克等明星为影片配音。国产片混战提前来临8月28日，《狄仁杰之神都龙王》、《神奇》和《白狐》在同一天展开较量。不过，依照三年前《狄仁杰之通天帝国》直抵3亿元票房的冲天霸气来看，毕竟《狄仁杰》(徐克导演)在华谊雄厚实力的助推下，票房热度是可以预见的。《神都龙王》虽然没有上一部刘德华、李冰冰以及梁家辉三大王牌助阵，但新锐明星的号召力也不容小觑。今年在《致青春》中因为一句台词——“神经病”而当红小生赵又廷，在片中扮演青年狄仁杰。刚刚推出《一场风花雪月的事》的人气女星Angelababy、因《步步惊心》而走红的林更新、正在热播的“兰陵王”冯绍峰，以及韩国“花美男”金范都将卖力表演。云集了黄晓明、郭采洁、陈建州、冯德伦、黄奕、金雅中等明星以及德怀特·霍华德、卡梅隆·安东尼、斯科蒂·皮蓬等篮球明星的《神奇》终于在消失三年后登上银幕。片中除了有篮球明星炫技，黄晓明的篮球秀将成为全片的亮点所在。“劳模”黄晓明绝对是年度劳模，《中国合伙人》、《玛德2号》、《一场风花雪月的事》再加上《不二神探》的客串和《中国梦之声》的玩票，相信粉丝会再次为影片买单。3D魔幻爱情大片的《白狐》原本关注度不多，但因为TVB热剧《冲上云霄Ⅱ》火爆荧屏,张智霖扮演的“COOL魔”机长大火,由其主演的该片瞬间变成粉丝们的期待。3D火灾灾难片《逃出生天3D》9月30日紧随其后，该片号称第一部3D灾难动作片,有刘青云、古天乐、陈思诚、李心洁等明星搏命出演。

《变形金刚4》海报 《变形金刚4》专为破纪录而生，在中国内地上映的一个月工夫，豪取19.7亿元票房，将最高票房纪录推向新高度。在全球，总票房即将达到10亿美元。电影如此凶猛，离不开“变形金刚”的金字招牌，也离不开斯皮尔伯格和迈克尔·贝的联手打造。这两位带来的4部真人电影，从第一部立项至今，走过了整整10年，共带来几十亿美元的票房收益，并且与影碟、汽车、玩具、漫画、动画等组成互动矩阵，在变形金刚的30年历史上，成就了一段难以磨灭的银幕传奇。《变形金刚》（2007） 真人电影从此诞生2007年上映的《变形金刚》是史上第一部变形金刚真人电影，开启了导演迈克尔·贝与监制斯皮尔伯格至今长达10年的合作。从此，人类第一次见识到比漫画、动漫中方块状金刚更为吸睛的机械形态金刚，汽车人和霸天虎细致到零件的完整变身，让众多粉丝震撼感动，念念不忘。老斯操盘新电影版变形金刚曾在1986年拍过动画电影，能够再次拍成电影，好莱坞大腕斯皮尔伯格是大功臣。此前好莱坞对这个项目提不起兴趣，2003年，制作人汤姆·德桑托和丹·墨到处找人商谈拍电影，但无不碰壁。 直到他们遇到变形金刚的铁杆粉丝斯皮尔伯格，老斯在2004年夏天拍板决定制作，之后梦工厂和派拉蒙公司将其纳入计划，电影开始具备豪华巨制的雏形。 老斯也成了这部新电影的操盘手，他设定了主题，希望打造成“一个男孩和爱车的故事”。接下来，老斯拉来了导演迈克尔·贝和贝的老搭档罗伯托·奥奇、艾里克斯·库兹曼来执笔剧本。贝导一度不感兴趣 说起来，迈克尔·贝的加盟颇有戏剧性，2005年7月他接到老斯的电话，由于自身不是变形金刚粉丝，贝对电影不感冒，他和老斯谈了谈合作构想，就挂了电话。 但贝很快改变主意，他仔细钻研变形金刚的故事背景后决定执导，为此他跑去参观孩之宝公司，上了“变形金刚速成学习班”，学习整个的变形金刚文化。 这次学习让他转变为死忠粉，他对电影产生了新想法——拍成真人电影，并让变形金刚的形象极其逼真。 大黄蜂开始改头换面 创新必然面临风险，何况是对粉丝基础深厚的变形金刚“大动手脚”，贝更改了变形金刚的车型，比如擎天柱成了长鼻拖车，大黄蜂从大众甲壳虫改为通用的雪佛兰Camaro。习惯了玩具和动画造型的粉丝可不干了，批评声音不断涌向贝，“你太差劲了，我们要去你办公室门口抗议。”甚至有人发出“死亡威胁”——“该死，迈克尔·贝，你毁了我的童年梦想，我要干掉你！” 贝导依然坚持己见，他不喜欢大黄蜂在动画片里的大众车型，为改换新车型找了多家汽车公司，从福特到保时捷都谈过，最终敲定通用。通用方面把贝导带到了生产概念车型的地方，他看见一张2009年款Camaro概念车型时，立刻认定：就是它了！他还让擎天柱之外的其他几个汽车人也变成了通用的汽车。金刚是怎样炼成的换车型只是小菜，打造逼真的变形金刚形象尤其有难度，完全要依赖昂贵又耗时的技术活儿来完成。据说，这块儿花的钱超过4000万美元。 贝导的《变形金刚》包括约630个特效镜头，其中430个交给了特效制作王牌公司工业光魔。做特效有多复杂？看数据吧。电影的特效制作长达一年零四个月，共用掉6万多张视觉分解效果图、3.4万多张纹理效果图。比如擎天柱由10108块零件组成，至于多个金刚一同出现的场景，仅制作一帧画面就需要38小时。为此工业光魔投入了5500台处理器和280张海量存储磁盘。 高投入果然迎来高回报，《变形金刚》2007年7月3日登陆北美，首周末拿下7050万美元的票房，成为票房冠军。7月11日，电影引进内地，顿时一票难求。最终电影的全球票房超过7亿美元，也强势带动众多周边产品的流行狂潮，影碟、玩具、漫画、游戏、服装等全线大卖。 毫无疑问，第一部《变形金刚》真人电影创下的纪录，铸就了变形金刚历史上的新里程碑。 《变形金刚2》（2009） 金刚们与中国结缘 《变形金刚》上映之前，续集就开始提上日程。但“变2”颇不顺利，险些因为好莱坞编剧罢工流产，拍摄也被迫“赶工”。这部电影里首次出现中国元素，金刚们开篇时就来到“上海”。老编剧退出又回归贝对“变2”的故事要求很高，“我就对编剧们说：我最恨那些为了拍第三部赚钱，而把第二部剧本写得不明不白线头满地的做法！” 想法很好，不过他需要搞掂编剧。2007年5月，在“变1”首映还有两个月时，片方就同奥奇、科兹曼两位编剧协商续集的事宜了，但两位因为工作太忙选择退出。片方物色新编剧未果，只得说服两位老编剧回归，又找来了一个帮手——贝导认可的新编剧伊伦·克鲁格。为了这个编剧三人小组，据称片方支付了800万美元。 电影险些胎死腹中 找编剧只是小麻烦，更大的麻烦还在后面，这次险些让“变2”胎死腹中。 2007年年底，美国编剧工会大罢工，片方重金请回的编剧也必须参与，编剧们为了尽可能减小对电影制作的影响，赶在罢工前夜交出了剧本大纲，接下来贝导将故事扩展为60页的剧本草稿。等编剧复工，贝导把他们在宾馆里关了4个月，这才写好了剧本终稿。 编剧罢工期间，贝导大胆赌了一把，他让摄制组照样如期开机，先拍摄了可能用到的外景镜头。他后来回忆，那时可能全美只有“变2”的摄制组开机。 金刚首次来到“中国”“变2”中，中国“上海”是一大看点，一开篇变形金刚就在这儿激战一场。这也是金刚们与中国城市的首次亲密接触，不过上海这段画面并非实地拍摄。 贝导拍片节俭有方，这次为了省钱，剧组没来中国拍摄，只派摄影师去上海拍了画面，然后用CG技术合成处理。 但有些钱贝导不会省，为了他热衷的大场面，剧组登上了埃及的金字塔。在那儿，他率领150人的摄制组连拍了3天，因此创造一项纪录，他们是第一个登上金字塔顶的摄制组。 《变形金刚3》（2011） 首次进入3D世界 迈克尔·贝在这一部里开始尝试新鲜的3D技术,他从好莱坞大神詹姆斯·卡梅隆那里取了拍3D电影的经。但3D并不能抚慰那些怀念“变女郎”梅根·福克斯的人，在他们眼中，连演两部的梅根遭到“除名”，电影就不再纯正。 档期纠纷是双簧戏 跟“变2”相似，“变3”的启动同样以意外开端。2009年3月，“变2”上映前3个月，派拉蒙宣布“变3”的档期——2011年7月1日。此举让迈克尔·贝大为光火。 贝导大声抗议，“我说过要从《变形金刚》跳出来一年，派拉蒙把第三部的日子搞错了。他们打电话问我时，我说的是7月1日，可那是2012年的，不是2011年的。假如2011年上映，那我9月就得开始准备了，没门儿！” 事实证明，贝导是和派拉蒙唱双簧。10月他透露，“变3”开始前期制作了。档期呢？没错儿，就是2011年！ 女主角和编剧换人 “变3”也遇到了编剧问题。前两部的编剧奥奇和科兹曼再次退出，不过没再回来。只剩下前一部加盟该系列的编剧伊伦·克鲁格单独作战。 编剧好歹还能稳住场面，更麻烦的是，女主角也换了。贝导栽培出来的梅根·福克斯意外遭到“除名”，“维秘”模特罗茜·汉丁顿-惠特莉成了新“变女郎”，让粉丝大呼失望。 这次换人据说是因为梅根公开指责严苛的贝导是“希特勒”，这个称号触怒了监制斯皮尔伯格。贝导曾透露，“斯皮尔伯格当时就说‘把她马上炒了’。”但这也只是众多说法之一。 卡神力劝尝试3D “变2”上映半年后，詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》席卷全球，标志着3D电影时代到来。片方也希望“变3”采用3D格式拍摄。 作为胶片的拥趸，贝导起初对3D有些抵触，认为不适合他快节奏的实景拍摄。改变他想法的是斯皮尔伯格和卡梅隆，尤其是卡梅隆。他大力推荐3D，“你就把3D当成玩具好啦，这是个有趣的工具，可以创造新的体验。”贝导动心了，决定尝试一把，他导演生涯中的首部3D电影由此诞生，变形金刚也正式进入3D世界。为表支持，卡神还把自己的摄制、研发与后期团队借给了他。 《变形金刚4》（2014） 全新三部曲启动 从斯皮尔伯格决定投拍《变形金刚》到今年“变4”上映，时间刚好是10年。10年间，世界电影市场最大的变化就是中国市场崛起。“变4”作为新三部曲的开篇，在阵容、技术、故事上都努力求“新”——演员全是新面孔，拍摄采用IMAX3D技术，最大的“新”则是空前丰富的中国元素。这次中国公司参与制作，李冰冰为首的华语明星登场，北京、香港、重庆武隆等拍摄地承载了高潮戏份，连中国品牌都屡屡抢戏，更不消说世界首映也落户香港。不夸张地说，变形金刚开始全方位向中国投怀送抱。 真人演员全部换血 前三部每部间隔两年，一部拍完不久就要开始筹备续集，几乎是一路跑马拉松。这部轻松了一点，2012年春天贝导重归“变4”。他决定电影的一切都重新设计，以开启全新的三部曲 因此前三部的真人演员全没了，贝导挑中了曾合作的男星马克·沃尔伯格担纲男一号，又选择妮可拉·佩尔茨和杰克·莱诺两个90后出演马克的女儿和准女婿。 金刚们同样大换血，汽车人保留擎天柱和大黄蜂，加入探长、漂移、十字线，机器恐龙也加入战斗，他们更要面临新加入的赏金猎人禁闭的追击。 李冰冰经历“4变” 这次电影起用大批华语演员，其中李冰冰戏份最多。为表达诚意，贝导不惜为她改写了原定角色的性别。后来她的角色还经历了改名字、改造型、改戏份的优待，碰巧在“变4”中“4变”。 李冰冰之外，韩庚、邹市明以及港星吕良伟等华语明星均参与其中。作为电影制作方之一的电影频道也为“变4”组织了大规模的演员海选。 这次拍摄完全不同于“变2”搭建“上海”的做法，贝导亲自率队来华取景拍摄，从香港到重庆武隆，再到北京和天津。在成片中，长城、鸟巢、盘古大观等一一现身。 假如贝导能按照最初的设想拍摄，那中国和中国演员的戏份将更足，因为他设想的辽宁号及中国特种部队大战霸天虎，以及在鸟巢血战的部分没能实现。 刷爆内地票房纪录 这部与中国最亲密的“变4”，也在中国上演票房奇迹，6月27日北美和中国内地同步上映，均打破票房纪录。北美首周末斩获1亿美元夺冠，拿到北美今年最高的首周末票房。在内地，“变4”更加疯狂，接连打破包括午夜场首映（2050万元）、首日（1.88亿元）、单日（2.14亿）、首周（6.3亿）和单周等多个历史票房纪录，让内地进入单片单日2亿时代，首周成绩还超过了北美。 最值得大书一笔的是，“变4”只用11天就破掉了《阿凡达》在内地创造的13.78亿元的史上最高票房纪录。在内地上映的一个月里，总票房高达19.7亿元，让内地开始拥有3亿美元票房级别的电影，使得未来充满更多可能。 票房成绩一览 《变形金刚》 内地票房2.8亿元人民币 全球票房7.1亿美元 《变形金刚2》 内地票房4.3亿元人民币 全球票房8.36亿美元 《变形金刚3》 内地票房10.9亿元人民币 全球票房11.23亿美元 《变形金刚4》 内地票房19.7亿元人民币 全球票房9.68亿美元（截至发稿时）

作为“京剧电影工程”确立的代表剧目的3D全景声京剧电影《霸王别姬》今年5月在上海上映并取得了可喜的票房、口碑成绩。该片将于12月5日起全国展映，上映于北京、天津、西安的部分影院（详见附件）。届时，影片主创国家一级导演滕俊杰，中国戏剧家协会名誉主席、著名京剧表演艺术家尚长荣，京剧表演艺术家、上海京剧院著名梅派青衣史依弘悉数亮相北京首映礼，与来宾和观众分享创作体会，畅谈京剧与电影艺术。全国展映纪念文艺工作座谈会召开一周年京剧艺术是联合国教科文组织评选出的人类非物质文化遗产代表作。两百多年来，京剧艺术在文学、音乐、造型等方面，逐渐形成了一套相辅相成、相得益彰的格律化、规范化的程式。而京剧《霸王别姬》作为中国京剧艺术的经典之作，集中体现了虚拟、写意、空灵等中国传统审美观念和忠、孝、节、义等中国传统道德观念。京剧，已成为国际上普遍认可的、代表中华民族文化形象的重要传播媒介之一。去年10月15日,习近平总书记在北京召开文艺工作座谈会。他在会上强调，文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。文艺不能在市场经济大潮中迷失方向，不能在为什么人的问题上发生偏差，否则文艺就没有生命力。3D全景声京剧电影《霸王别姬》正是这样一部通过结合新的时代条件传承和弘扬中华优秀传统文化，传承和弘扬中华美学精神的作品。影片运用逼真而具层次感的3D画面，多媒体技术对情境、氛围的再创作，加上目前全球最先进的全景声技术对声音方向性、运动感的优化与丰富，使得影片传达并提升了京剧的美，拓展出了更为广阔的叙事空间。影片为戏曲艺术探索出了一条新的传播途径，为传统文化带来了新的生命力。“如何深入挖掘和阐发中华优秀传统文化的时代价值，使中华优秀传统文化成为涵养社会主义核心价值观的重要源泉”是影片主创在学习了习近平总书记在文艺座谈会讲话精神后不断思索的问题。除了创作更多无愧于时代的作品，如何使得这些有价值的作品更有效的传播给对精神文化有深层次追求的群体也是文艺工作者们共同肩负的使命。一年前，影片两位主演尚长荣、史依弘均有幸作为艺术家代表参加了在京召开的文艺工作座谈会。上海京剧院的艺术指导尚长荣表示：习总书记文艺工作座谈会的重要讲话是我们文艺工作者的行动指南，是对我们戏曲工作者的一种激励。目前，我们的民族文化戏曲事业正处于最好的时期。作为一名文艺老兵，对此我感到无比振奋。全国文艺工作者都在努力为如何迎接“十三五规划”中党和人民赋予我们的重望而不懈奋斗着。还能在古稀之年发挥余热、为民族戏曲事业尽绵薄之力是我的荣幸。作为一名戏剧人，我感恩这个时代赋予我的一切。上海京剧院的梅派青衣史依弘表示：习总书记在文艺座谈会的讲话令我倍受鼓舞，我们要认识自己所担负的历史使命和责任，弘扬中国精神、凝聚中国力量，鼓舞全国各族人民朝气蓬勃迈向未来。我们的京剧《霸王别姬》就是这样一部代表中国人审美情感的作品。这样的作品除了创作、打磨之外，更应该广泛的传播出去。内容深刻，技术创新2015年是中国著名京剧艺术家梅兰芳先生诞生120周年，也是世界电影诞生120周年、中国电影诞生110周年。由上海电影（集团）有限公司、上海京剧院、上海广播电视台、电影频道等联合出品的京剧电影《霸王别姬》是梅兰芳先生的代表作之一，是中国首部全程3D实拍加上目前世界上最佳声音效果＿全景声的电影，同时也是国内第一部3D戏曲电影。影片将美轮美奂的京剧艺术与3D视觉特效及目前全球最先进的全景声技术完美结合，获得了非同凡响的视听效果，在中国电影史上，是一部具有新的意义的作品。3D全景声京剧电影《霸王别姬》取材于中国京剧经典之作《霸王别姬》，以秦末楚汉相争为背景，展现了一段缠绵悱恻、荡气回肠的爱情故事和史诗画卷。京剧艺术规范、严谨、浪漫、潇洒的表现形式，将《霸王别姬》的历史传奇故事诠释得恰到好处，而在3D视觉技术及两年前刚刚诞生的全景声技术的支持下，《霸王别姬》中精彩缤纷的场面和感人至深的情感细节都得到了淋漓尽致的展现。尤其是风折纛旗的风云突变、四面楚歌的危急氛围、虞姬舞剑的行云流水、乌江自刎的悲怆磅礴，都在视觉冲击力、听觉感染力方面取得了突破，获得了极佳的视听感受，引得各界好评如潮。蜚声国际、载誉而归3D/全景声京剧电影《霸王别姬》于2014年5月30日受邀在美国奥斯卡奖颁奖地——洛杉矶好莱坞杜比剧院举行了成功的海外首映式，包括40多位奥斯卡奖评委、金像奖评委会主席和数十位评委、世界排名第一的南加州大学电影学院院长以及南加大戏剧学院院长、美国国会图书馆、啥佛大学、哥伦比亚大学、斯坦福大学、芝加哥大学、加州大学洛杉矶分校东亚图书馆馆长、著名专家学者等在内的众多美国文化界人士及影迷观众1100余人参加了此次盛况空前的首映，这是该剧院第一次邀请外国电影举办首映式，由此，美国众多媒体(包括网络媒体)进行了大量的报道，3D/全景声京剧电影《霸王别姬》在美国洛杉矶一炮而红、引起轰动。在美首映期间，美国国会图书馆亚洲部、哈佛大学燕京图书馆、斯坦福大学东亚图书馆、芝加哥大学东亚图书馆、哥伦比亚大学东亚图书馆、加州大学洛杉矶分校图书馆还专程为3D/全景声京剧电影《霸王别姬》举行了拷贝收藏仪式，这也是上述几大著名机构的第一次。作为上述美国知名图书馆的永久收藏，3D/全景声京剧电影《霸王别姬》为京剧艺术的海外推广和全球化背景研究发挥了新的价值。本次首映式还被中国外交部门认定为“纪念中美建交35周年重大文化项目”。 2015年1月28日，经过全球640余名国际评委无记名评审、投票，3D/全景声京剧电影《霸王别姬》从世界上193部参评的3D影片中脱颖而出，荣获世界3D电影界最权威的奖项＿“金-卢米埃尔"奖。以“现代电影之父”卢米埃尔命名的“金-卢米埃尔奖”是由索尼、迪士尼、梦工厂、派拉蒙等世界著名电影公司发起成立的3D影视权威奖项，具有极高的业界知名度。(2010年卡梅隆的《阿凡达》、2013李安的《少年派》均获得过此奖)。3D/全景声京剧电影《霸王别姬》的获奖也是中国电影首次获此世界主流电影奖的殊荣。受年轻观众关注度超预期、刷新中国戏曲电影票房最高纪录3D全景声京剧电影《霸王别姬》于今年5月在上海上映。据相关院线数据统计：截至目前为止，该片已取得了近九十万的票房收入，累计观影人次已达近两万六千人，可谓刷新了在市场公映的中国戏曲电影有史以来的最高票房纪录。影片导演滕俊杰表示:“影片在上海取得这样的成绩的确是超出了我们每一位主创的预期。国粹艺术的传承需要更多年轻人的关注和喜爱，传统不能被颠覆，但传统可以被激活。通过经典艺术与最新科技的融合创新，让经典传统与年轻一代的审美相关联是可能的。”3D/全景声京剧电影《霸王别姬》正是通过创新、先进的科技手段，引起了众多观众、特别是年轻观众的关注和喜爱，促进了京剧的传承、传播与发展，並推动了京剧这一重要的中国国家文化符号走向世界。

中国第一部自主研发的2D转3D动作冒险动画电影《魁拔2》于5月31日在院线上映。据介绍，这也是国内首部以青春人群为观众的动画电影，也是仅有的目前在技术上达到国际标准的国产动画片之一，获得了国际主流商业市场认可。《魁拔2》全名《魁拔之大战元泱界》，延续了第一部《魁拔1》的故事情节，讲述历经重重磨难之后，主人公蛮吉和蛮大人终于登上开往涡流岛的曲境一号，随神圣联军一起踏上征讨魁拔的死亡之路。然而，十二位忠实的魁拔追随者不但在涡流岛做好了迎接新一代魁拔的准备，更完成了迎战敌人的魔鬼式布阵。该片创造了与现实生活全然不同的世界，不但自成体系，而且自有逻辑，也没有套装好莱坞的商业故事模板，而是在类型片的基础上，融入了中国人对故事的理解。制作耗时两年完成，得到了好莱坞、欧洲和日本专业动漫界人士的认可，打造过《冰河世纪》《阿凡达》等预告片的好莱坞团队，专门为其量身制作了预告片。《魁拔1》于2011年上映，曾多次摘得国内外大奖，并销往全球90多个国家和地区。魁拔系列电影的出品方北京青青树动漫科技有限公司，被认为是国内动画界最高水平制作团队的代表。