轰轰烈烈的暑期档结束了，进入秋季后，学生观众陆续开学，国庆档尚未进入状态，中国内地电影市场也随之降温。9月的影市以花色繁多的中小制作影片为主，月底临近国庆档，《狄仁杰之神都龙王》、《白狐》、《神奇》、《逃出生天》，四部国产3D影片争票房。究竟这波国产3D浪潮是将破除国产片伪3D的魔咒还是继续助长业内圈钱势头，普通影迷关心的疑问不外乎一句话：3D能让国产片更好看吗?进口电影中，由于《金刚狼2》、《独行侠》的失约，《极乐空间》看上去便耀眼不少，而对小观众来说，只能暗自痛恨《蓝精灵2》和《极速蜗牛》为何不能在暑假登场，非得拖到现在才上映呢?好莱坞势弱中小成本扎堆往年，暑期档都是好莱坞大片的天下。然而，今年从年初，好莱坞大片就一路走低。而9月的进口电影，多半是拖了些时日的旧片。截至目前，《金刚狼2》和《独行侠》尚未塞进9月映期，值得一看的是9月5日《极乐空间》。2009年，尼尔花小钱办大事，用3000万美元超低预算，借《第九区》呈现出未来宇宙殖民战争的奇观，全球票房昂然跃过两亿美元。此次，耗资1.2亿美元打造的《极乐空间》，以更宏大的场面和世界观，构建了一个有着强烈乌托邦色彩的理想国：Elysium。尼尔的“极乐空间”位于地球与外太空之间，所有关于人类物质与精神的幻想都能在这里获得满足。虽然在目前看来，这样的世界还离我们太远。但尼尔坚持：“这就是现在，这就是现实!”更有评价说影片影射政治意味浓厚，尼尔表示：“它就是我平常思考的产物”。钟情于科幻和政治题材的他，一直希望能通过“虚幻世界”的形式技巧，表达自己对于现实问题的哲思。有赖于《第九区》的影响力，及对尼尔才华的认可，《极乐空间》吸引了强大的明星阵容，其中就包括马特·达蒙和沙尔托，这些优秀演员为影片增添了诸多惊喜。根据过去两年历史数据，进入9月的后暑期档与7、8月暑期档相比，票房降幅分别为46%和30%。加之9月还有20多部国产新片上映，好莱坞大片票房将如何还有待观察。9月的国产中小型制作相对密集，都指望在中秋节前后，杀出一匹票房黑马。章子怡主演的《非常幸运》是相对抢眼的一部。“国际章”扮演的女主角“苏菲”，彻底延续了《非常完美》的卖萌路线，少女的春秋大梦尚未结束，除了林心如和姚晨等原班人马之外，还有王力宏加入其中，是否能延续《非常完美》票房过亿的神话，值得期待。韩寒小说改编的《一座城池》将于9月18日上映，虽然不及郭敬明高调，但影片也将测试一下忠实拥趸的消费能力。此外，中秋档还有一部因为“非电影因素”而备受关注的电影——《我想和你好好的》，此片因为有冯绍峰和倪妮这对情侣主演而备受关注。今年好莱坞动画片只有一部《怪兽大学》进驻暑期档。而9月《蓝精灵2》和《极速蜗牛》两部制作精良的好莱坞动画姗姗来迟，将在9月12日和9月18日接连登场，其中，后者还是中秋节档期的重点片目。此番《蓝精灵2》将故事舞台迁往浪漫之都法国巴黎，继续往“成人喜剧”的路子上靠，引发的怀旧风潮，再次勾起当时70后、80后的儿时回忆，足以吸引家长带着孩子一起进场。继《疯狂原始人》在国内斩获近4亿元票房后，美国梦工场乘胜追击，打造又一部合家欢3D动画电影《极速蜗牛》，此片日前已于全球多地上映，并收获不俗票房及口碑，片中实现梦想成为赛车冠军的蜗牛特伯深受孩子们的爱戴，很多海外影迷赞其是保持梦工场一贯精良水准的又一佳作。据了解，该片由《功夫熊猫》、《马达加斯加》制作团队倾力打造。对于为什么会将蜗牛这种慢性子动物和竞速赛车运动结合起来，导演大卫·索伦透露说，创意完全来自他儿子的赛车玩具和自家庭院中居住的蜗牛。表达了“向全世界证明无论你有多渺小，但梦想可以无限大”的信念。同时，该片也力邀陈坤、夏雨、徐克等明星为影片配音。国产片混战提前来临8月28日，《狄仁杰之神都龙王》、《神奇》和《白狐》在同一天展开较量。不过，依照三年前《狄仁杰之通天帝国》直抵3亿元票房的冲天霸气来看，毕竟《狄仁杰》(徐克导演)在华谊雄厚实力的助推下，票房热度是可以预见的。《神都龙王》虽然没有上一部刘德华、李冰冰以及梁家辉三大王牌助阵，但新锐明星的号召力也不容小觑。今年在《致青春》中因为一句台词——“神经病”而当红小生赵又廷，在片中扮演青年狄仁杰。刚刚推出《一场风花雪月的事》的人气女星Angelababy、因《步步惊心》而走红的林更新、正在热播的“兰陵王”冯绍峰，以及韩国“花美男”金范都将卖力表演。云集了黄晓明、郭采洁、陈建州、冯德伦、黄奕、金雅中等明星以及德怀特·霍华德、卡梅隆·安东尼、斯科蒂·皮蓬等篮球明星的《神奇》终于在消失三年后登上银幕。片中除了有篮球明星炫技，黄晓明的篮球秀将成为全片的亮点所在。“劳模”黄晓明绝对是年度劳模，《中国合伙人》、《玛德2号》、《一场风花雪月的事》再加上《不二神探》的客串和《中国梦之声》的玩票，相信粉丝会再次为影片买单。3D魔幻爱情大片的《白狐》原本关注度不多，但因为TVB热剧《冲上云霄Ⅱ》火爆荧屏,张智霖扮演的“COOL魔”机长大火,由其主演的该片瞬间变成粉丝们的期待。3D火灾灾难片《逃出生天3D》9月30日紧随其后，该片号称第一部3D灾难动作片,有刘青云、古天乐、陈思诚、李心洁等明星搏命出演。

4月1日下午，投资1.2亿元人民币的中国首部“真3D”魔幻爱情动作电影《白狐》于北京召开了“科技引领感动”开机发布会。影片导演牛朝（zhao）阳，主演钟欣桐（阿娇）、张智霖、惠英红、高虎和“老戏骨”游本昌，以及来自好莱坞的3D视效总监Keith Collea，和摄影指导杨述等主创人员悉数到场。发布会上，Keith Collea、杨述和牛朝阳导演一起，向与会的媒体详细解读了“真3D”的概念，以及《白狐》为力保“真3D”而应用的最新电影科技。到场的五位主演，也表达了对现场3D拍摄的期待，并表示已为之做足准备。发布会现场还播放了气势恢宏的《白狐》开机预告片。从中可以看出，首擎“真3D”大旗的《白狐》在各个环节均以打造华语电影最佳3D效果为目标。牛朝阳导演现场也表达了主创们共同的目标——科技引领感动。“真3D”三剑客齐聚北京 打造魔幻爱情电影巨制电影《白狐》是国内知名技术流导演牛朝阳酝酿多年的作品。剧本早在两年前便已经开始改编工作。只是因为当时国内3D技术的落后，无法实现其宏伟的华丽的视觉设想。经过两年的筹备，牛朝阳导演与好莱坞的3D团队深入接触后，才感到技术的进步，让拍摄《白狐》的时机逐渐成熟。为了打造华语3D电影最佳的视觉效果。《白狐》特聘请来自好莱坞的Keith Collea担任影片全程的3D视效总监，以及著名摄影师杨述担任现场3D拍摄的摄影指导。再加上牛朝阳导演对3D电影语言上的刻苦钻研和大胆设想，《白狐》剧组拥有了华语界首屈一指的“真3D”三剑客阵容。Keith Collea（基斯·科尔利）是好莱坞知名的全才型电影人。其在编、导、制、摄等领域均有出色的代表作。自从跟随詹姆斯·卡梅隆的特效团队参与了《阿凡达》的3D视效制作后，Keith成为了全球第一批3D指导。其后参与的项目《加勒比海盗4》、《2012 3D》、《德州链锯杀人狂3D》《生化危机5》等，均在3D视觉冲击力上，给观众们留下了深刻的印象。此次，他从好莱坞带来最新技术与团队，全程投入到《白狐》的前期技术调试、中期现场3D拍摄、后期3D特效精校过程中，与牛朝阳专属特效团队奇兵团携手，打造成熟的、独特的“真3D”魔幻视觉盛宴。 在《白狐》中与Keith搭档，便是我国著名摄影师杨述。杨述是英国摄影师协会会员，他为BBC、DISCOVERY拍摄的纪录片曾获得艾美奖、欧洲电影协会最佳摄影奖、英国学院奖等。在《孔雀》中，杨述已经显露出摄影领域的敏锐洞察力。在《鸡犬不宁》中，他对光线和氛围的精准控制，得到了业界的广泛赞誉。其后的代表作品还有《李米的猜想》、《赵氏孤儿》等。与老搭档陈凯歌一起赴好莱坞拍摄全美国班底的《杀死你的温柔》令杨述成功走上国际化道路。其后他与Keith等好莱坞特效指导合作，参与拍摄了大量的3D电影。因此，杨述是华语摄影师中，极少数（不超过个位数）拥有现场3D拍摄经验的人。牛朝阳导演此次虽然是第一次拍摄3D电影，但是其一入行便带有鲜明的技术流特征。拍摄电影处女作《大玩家》时，他便大胆采用电脑特效技术，制造了穿越时空、闪电接地等视觉效果；在拍摄《床下有人》时，他专门研究制作了具有多种运动轨迹的道具床，辅助故事中的奇诡设计，打造出了年度最具悬疑感的电影记忆；到了技术更成熟的《半夜不要照镜子》，他更是大规模加入电脑特效技术，完美实现了无头女鬼梳头、人被吸入镜子中等大胆设计，甚至一度因为过于吓人而遭到女观众投诉。携带着两年三部电影全部实现市场盈利的宝贵经验，此次拍摄魔幻爱情动作大戏《白狐》，牛朝阳导演在技术探索上更进一步，坚持现场3D拍摄，令其走到了整个华语界的前沿。“真3D”三剑客齐聚北京，组成国际化3D团队，只为用当今世界上最先进的技术，为观众带来华语电影最高品质的3D视觉奇观。《白狐》亮剑，剑指“真3D，新辉煌” 发布会上，《白狐》播放了气势恢宏的开机预告片。在预告片中，影片的主要场景和人物的设计图悉数曝光。从中可以看出，影片的场景设计充满魔幻元素，人物造型则集合了性感、妖娆、侠气等诸多现代美学。《白狐》的3D视效总监Keith Collea在与主持人互动中表示，《白狐》的魔幻元素具有更加浓厚的东方色彩，与西方的动作片科幻片有着很大的不同。这对于现场3D拍摄和后期电脑特效制作都是一个全新的挑战。不过由于剧组采用了目前最先进的现场拍摄设备，能够实时采集3D数据，大大提升了工作效率，也为大胆尝试新的镜头运用提供了实验空间。杨述则在现场向大家介绍了目前3D技术的发展现状。经过了《雨果》和《少年派的奇幻漂流》两部影片的成功，如今3D技术已经不再是一项猎奇的体验，而是发展成为了一种电影语言，可以创造出一些2D摄影中难以实现的感官冲击和情感表达。牛朝阳导演也表示，《白狐》之所以要采用“真3D”现场拍摄的方式，就是因为这个题材必须用真实的、圆润的立体感来表现，才有意义。针对假3D容易造成太暗、头晕等问题，“三剑客”表示，由于《白狐》采用了现场3D拍摄的方式，所以可以在拍摄时对亮度、瞳距、夹角等数据进行实时监控和调整，从而在拍摄阶段便避免了以后会出现太暗或令人头晕等现象。在发布会上，剧组还特制了一把“至尊神器”——真3D之剑。《白狐》众主创亮剑明志——一定要一扫电影市场上大量“伪3D”为观众留下的阴霾，带给观众最真切、最舒畅也最奇幻的真3D观影体验。阿娇张智霖人狐奇缘，惠英红、高虎、游本昌仙魔决战 据发布会上的主创透露，在《白狐》中，国民美少女钟欣桐，将与爱情榜样张智霖上演一段痴情傻爱的人狐奇缘；而两届香港电影金像奖惠英红，也将与内地实力派型男高虎展开一场惊天动地的仙魔大战。四位主演都是第一次参与现场3D拍摄，为此每个人都特意提前做了不少准备。《白狐》改编自《聊斋志异》中的《小翠》一章。故事本身便是一个凄美的爱情悲剧。在改编成电影剧本的过程中，牛朝阳导演又在小翠这个角色身上深化了“为爱而痴”的张力。出演小翠，是钟欣桐与牛朝阳导演的第二次合作。两人在发布会上表示，《大玩家》的合作令大家建立了深度的默契，有十足的信心把小翠塑造成华语魔幻角色中的新经典。牛朝阳介绍张智霖所主演的男主角时表示，他希望通过王元丰来探讨爱到极致会怎样。于是牛朝阳导演特意选择了娱乐圈里的模范爱情榜样张智霖出演，并相信他的大侠气质能够赋予角色多层次的人格魅力。魔幻题材的《白狐》打造了一个人仙魔怪妖五界俱全的世界。其中必然少不了修炼万年的绝世高手。惠英红饰演的狐母便是其一。而影片最大的反派——海蝠王的饰演者也于发布会上惊喜曝光。内地实力派型男高虎将出演片中这位代表着黑暗、邪恶、阴毒、狠辣的海蝠王。据悉，狐母和海蝠王这两位在影片中将有一场惊天动地的仙魔大战。除了打戏之外，惠英红如何处理狐母对待数位狐妖女儿的母爱，高虎如何演绎海蝠王邪到极致的情感，老戏骨游本昌继家喻户晓的角色“济公”之后能否再塑经典，都是值得影迷期待的亮点。中国首部“真3D”魔幻爱情动作巨制《白狐》由浙江横店影视制作有限公司、浙江东阳四月天影视文化有限公司，和北京东方歌典文化传播有限公司联合出品，讲述了凡人王元丰与狐妖小翠之间的爱情，以及海蝠王与狐仙谷的仙魔斗法。该戏已于3月31日于涿州影视城开机，将经历2个月的拍摄期和6-8个月的后期制作，预计将于今年贺岁档或明年春节档登陆全国院线。

中国首部真3D魔幻爱情巨制《白狐》近日宣布定档9月28日全国公映，进军国庆档。该片由浙江横店影视制作有限公司、浙江东阳四月天影视文化有限公司、北京东方歌典文化传播有限公司联合出品，牛朝阳导演，钟欣桐（阿娇）、张智霖、惠英红、高虎等明星联袂主演。以来自好莱坞的著名3D视效总监Keith Collea为首的国际化真3D团队，再加上牛朝阳导演亲自组建的奇兵团特效团队，保证了《白狐》国际级水准的3D魔幻效果；以《聊斋志异》为蓝本改编而来的故事，再加上钟欣桐、张智霖的动情演绎，保证了《白狐》荡气回肠的爱情缠绵。相信今年的十一长假里，《白狐》作为全年唯一的一部魔幻爱情类电影，势必将成为那些曾经经历、正在经历、渴望经历浪漫情爱的人们的观影首选。 [web_page] 国际化3D团队，打造最舒服的3D效果从筹备之初便以“打造华语电影迄今为止最佳真3D效果”为目标的《白狐》，专程从美国好莱坞请来了资深3D视效总监Keith Collea先生，对影片真3D设备和技术的先期调试、中期拍摄和后期精校进行全程监控。自从跟随詹姆斯-卡梅隆的特效团队参与了《阿凡达》的3D视效制作后，Keith便成为了全球第一批3D指导。其后参与的项目《加勒比海盗4》、《2012 3D》、《德州链锯杀人狂3D》《生化危机5》等，均在3D视觉冲击力上，给观众们留下了深刻的印象。Keith先生把《白狐》当做最新真3D技术和理念的代表作来打造。为此，他不仅从好莱坞带来了自己的御用团队，还带来了首次应用于华语电影的Atom 3D支架系统。与其搭档的则是英国摄影师协会会员，我国少有的拥有现场3D拍摄经验的摄影指导杨述。杨述老师之前的作品《孔雀》、《李米的猜想》、《赵氏孤儿》等作品，都得到了业内的广泛赞誉，并且参与了许多英国和美国的电影项目，有着丰富的国际合作经验。Keith先生和杨述先生在《白狐》的拍摄过程中合作默契，保证了片中每一个镜头的3D参数都能实现“观众看着很舒服”的目标。 [web_page]曝光首张海报，魔幻爱情打动人心制片方还同时曝光了电影《白狐》的首张海报。海报中，明月下，魔幻世界，钟欣桐饰演的白狐舒张九尾，痴缠“傻公子”张智霖，情意绵绵，氛围奇幻。海报张显了电影的魔幻风采，同时也突出了爱情主题。牛朝阳导演表示，真3D也好，魔幻也好，都是为表现人类最美好的情感——爱情服务的。打动人心，让观众感受世间最真挚的情感，是这部电影的终极目标。电影改编自《聊斋志异》中的《小翠》一章，比起原著，电影增加了仙魔大战、移神换魂、修仙悟道、狐妖惑人、正邪无间等大量精彩情节，却都是为了烘托其核心——王元丰和小翠的痴情傻爱。为什么爱情会让人变傻？爱一个人，究竟可以有多深，有多痴，有多傻？这个世界，还有真正的爱情吗？……国庆长假，观看《白狐》，除了获得真3D的奇妙视觉享受，相信你对爱情、对人生也会有新的感动与领悟。

名片戴维·伍迪，资深中美影视文化教育产业策划运营专家、美国好莱坞短片动漫产业协会会长、美国国际动画协会的执行长。曾参与合作拍摄世界著名导演斯皮尔伯格导演的、由奥斯卡影帝汤姆克鲁斯主演的《机场奇遇》，奥斯卡获奖男星吉米福克斯主演的《抵押》等好莱坞电影。看头衔和名字，以为是地道的美国人。藏青色西装，金色细纹领带，黑色卷发……慢慢地走近，听到普通话字正腔圆地出来，你才明白，他是一个地道的中国人。大概是在美国好莱坞“跌打滚爬”多年，戴维·伍迪先生无论是外形还是声线，都有一种中美混合的优雅感。在“聚焦浙江动漫电影主题论坛”上，在“高端访谈室”整个专访时间段里，戴维·伍迪一直强调的主题是：3D电影技术应用很广泛，前景很光明。3D动漫技术让电影发生革命性变化电影院是什么时候风风火火地走近大众视线？大概很多人都会回答：“《阿凡达》之后。”“是的。”戴维·伍迪说“《阿凡达》电影出世开创了3D电影鼎盛时代，让更多人走进了影院。”戴维·伍迪说，卡梅隆是一个永远要探索未来电影制作模式的人。“我觉得他很了不起，不在于他制作了一个《阿凡达》，而是他在《泰坦尼克号》制作之后，用了十年时间才把《阿凡达》制作出来，其实《阿凡达》的剧本在《泰坦尼克号》拍完之后就出炉了，但那时候的3D技术手段不足以让卡梅隆满意。所以经过六七年不断研发新动漫技术，才使得《阿凡达》最终完美呈现。”“它具有划时代的意义，意味着3D动漫技术已经代替传统的胶片模式。作为电影人顺应时代很重要。”戴维·伍迪觉得3D动漫技术非常了不起，“你想，任何的场景都可以用它来实现，我希望国内的电影投资人和制作人，一定要对动漫技术有足够的认可和深刻的认识。”剧本创意是中国动漫走向国际舞台关键好莱坞电影多以“新奇特”三个特点来著称。“每一个创意都让你想不到，每一个‘下一个镜头’都让你预测不到故事走向，每一个‘下一秒’你不知道会发生什么，每一个‘问题’你不知道答案是什么……全程你要目不转睛，生怕错过。”戴维·伍迪说，这就是好莱坞电影的创意和剧本吸引人的地方。戴维·伍迪认为，相对于真人电影，动漫电影更要讲究创意，尤其不能按照普通电影剧本的模式去创意，“因为动漫电影可以用无限的想象空间，用人类现实生活不能达到的一种行为模式，用动漫的手段来实现。”例如，动漫可以展示太空，那太空是什么样？你要发挥无限的想象力去设计；未来的生活模式是什么样？只要有梦想，未来都是你的想象；还有微观世界，只有动漫的形式可以想象和展示；还有中国文化上下五千年，各地政府都在挖空心思想尽办法展示本地文化，2000年前是什么样子？完全可以用动漫来淋漓尽致的表现。戴维·伍迪团队曾经带领导演卡梅隆到国内参观动漫基地，“我们觉得国内的设备和技术都不错，好莱坞有的技术国内基本都有。”戴维·伍迪说，目前国内最缺的就是创意，“动漫电影的创意要非常谨慎，非常大胆，非常前卫，我希望能有一批极有创作天赋、有阅历的创意人才，加入到动漫电影的剧本创作中来，剧本创意是中国走向国际舞台的关键环节之一。”一定要有大电影商大导演来参与制作虽然是第二次来杭州，但戴维·伍迪对杭州动漫情况做足功课。他说：“浙江动漫是代表着国家一流水准，杭州的动漫氛围尤其浓厚，动漫公司很多，政府也非常支持，动漫基础非常好。如果中国动漫电影走出去，杭州应该起到带头作用。”那杭州动漫走出国门情况是否乐观呢？以戴维·伍迪多年的好莱坞经验，给出一个中肯建议：“要想在世界动漫电影行业崭露头角，一定要有大电影商、大导演来参与制作，这点很关键。”“尤其是像国内大导演冯小刚、张艺谋等，一定要尽可能地尝试多使用动漫技术来制作影片。这样不仅电影具有时代感和未来感，也能同时让一批动漫公司成长为电影票房的应用者和获利者。”戴维·伍迪说，因为动漫电影制作要花费巨大成本，想要低成本制作获得国际声誉，这不太可能。“你要扎下心来，把电影拍摄做细，国内动漫电影从画面技术上，和国际水准比较接近，但是从后期制作和音乐方面，还有很大的提升空间。动漫制作是用机器做出来的，它最大的缺点是缺乏情感，所以后期一定要弥补这个不足。像好莱坞会花费很多时间和精力在这方面，用音乐和配音演员的情感来捕捉观众的心。”3D动漫技术应用广泛、前景光明有数据显示，在好莱坞有40万电影从业人员，其中有近一半的人是从事软件和技术开发的。“往往一提到好莱坞都是演员明星，其实不是的，好莱坞现在被电影后期制作围绕着。”戴维·伍迪说，因为现在不是胶片时代，是高科技数字时代。“未来的电影如果没有高科技支持，一定会被时代淘汰。”杭州动漫未来怎么更好地发展？戴维·伍迪认为形成“企业联盟”很重要。“杭州动漫基础已经非常好了，有历史有资质的动漫公司非常多，而且政府大力支持，后期制作设备也是非常好，而且在未来后期制作利润是非常可观的。我认为，应该把现有的基础和资源强强联手，形成动漫技术制作分工详细的精英团队，然后再和国内大电影商大导演来谈合作，在美国基本上都是这种模式。”戴维·伍迪以《阿凡达》为例，假如导演要找后期制作合作商，那他一定是找一个能把羽毛、皮肤、渲染等全部能一条龙服务的，而不会一家一家地去找，这很难。而且，动漫技术制作应用范围非常广，“在美国，它已经广泛应用于工业领域、太空研发、考古、深海海洋领域研发、微生物学研发……动漫技术已经非常广泛地成为现代科学研究领域的一个不可或缺的手段，它的前景是非常光明的。”戴维·伍迪说。原标题：未来的电影如果没有高科技支持“一定会被时代淘汰”来源:杭州日报

中国新声代搞怪海报主持人麦咭搞怪海报主持人麦咭本尊“八仙过海，萌系当道”，“萌物”们不仅能吸引孩子的眼，而且能虏获大人的心。正因于此，近期热映的《疯狂原始人》赚足了好口碑，更有电视台在节目中推出全球首个动漫主持人，颠覆传统开启主持新纪元，欲与《疯狂原始人》一较高低，看看谁最“萌”。在5月7日的《中国新声代》新闻发布会上，伴随着“麦咭麦咭hong”的魔法咒语，湖南广电金鹰卡通卫视隆重推出了全球首个虚拟动漫主持人——“麦咭”。通过“点对点动态即时捕捉呈现”技术，这个有着大大脑袋、大大眼睛的黄色卡通形象不仅可以像真人一样说话，而且可以与人进行实时互动，当真是“笑得人前俯后仰，萌得人外焦里嫩”。据悉，该技术最大的成功之处在于实现了动漫人物与真人的即时互动，而《疯狂原始人》以及包括《阿凡达》在内的动漫影片都是通过后期技术渲染、处理才呈现出荧屏效果。麦咭VS瓜哥：比一比谁更“啰嗦”瓜哥是《疯狂原始人》中的一家之主，抵触改变，不喜欢冒险，为了保证家庭安全，他很啰嗦，会喋喋不休地企图将很多信条灌输给孩子们。作为国内首档儿童音乐节目《中国新声代》的主持人，麦咭也是个“话唠”，节目中它既要与小选手们互动，缓解孩子们上台的紧张心情，给他们加油打气，又要积极与老师们“唇枪舌战”，为自己的“麦咭班”争夺学员。但是与“啰嗦老爸”不同的是，麦咭的幽默诙谐和夸张有趣的表情深得孩子们的喜欢，他跟每一位站上《中国新声代》舞台的小选手都能成为好朋友，没有被老师选中的选手也为能加入“麦咭班”而高兴。麦咭VS小伊：比一比谁更有“活力”小伊是《疯狂原始人》中的叛逆少女，她强壮、好奇、坚韧，充满了生命的活力和激情，讨厌墨守成规的条条框框，渴望去探索外面的世界。在《中国新声代》的舞台上，麦咭的活跃和古灵精怪一点不输给“小伊”。在新闻发布会上，麦咭就当场与现场的一位美女记者玩起了“锤子剪刀布”，两局输了后即兴为记者唱的童谣《洋娃娃与小熊跳舞》伴舞。可爱的动作，搞笑的话语，麦咭将现场气氛推向高潮。麦咭VS盖：比一比谁更“机灵”盖是《疯狂原始人》中的“新新人类”，喜欢“动脑子”，经常想出很多稀奇古怪的想法。与小伊一家之前的稳定不同，他没有家人，他的生命中充满了不确定的乐趣。在《中国新声代》的节目中，麦咭是“卖萌高手”，更是节目的润滑剂。他会唱歌，会扭“电臀”，并叫选手和老师跟着自己一起扭；他会跟小选手比赛“1秒钟落泪”，并且不到一秒钟就泪如泉涌；他还会跟小选手比赛唱“无字歌”，然后说自己唱的“无字歌”的意思是肚子饿了……节目中的麦咭充满童真，他那金黄的大脑袋里创意不断，大眼睛滴溜溜一转就让人期待他的“语出惊人”。但是就像盖全心全意帮助原始人一家一样，麦咭所有的想法和创意都是为了《中国新声代》的孩子们，为了让他们能在一个更轻松更自由的氛围中尽情歌唱。

在《速度和激情7》后，又一部现象级的好莱坞大片正在中国上演，它就是正在公映的《魔兽》，仅仅用了两天时间，这部没有超一线明星主演，仅仅依靠亿万游戏粉丝的情怀累计起来的超级IP大片就在中国取得了6亿的票房，而与此形成鲜明对比的是，该片公映前在北美的口碑颇为不佳，根据预测，它在北美预售的票房只有区区的2200万美金左右。10日是北美地区的公映日，很可能，中国市场将成为这部电影的全球最重要的拯救者。中国票房超全球其他市场总和据初步统计，《魔兽》6月8日在中国内地的午夜场的票房达到了4980万人民币，6月8日公映第一天的票房为 2.5亿左右，当天总票房为3亿左右。而昨天公映第二天的票房上升到了3亿。两天接近6亿人民币（9200万美元）的票房佳绩，已经超过了全球28个率先公映国家的总票房之和7500万美元。目前，票房比较好的国家是俄罗斯和德国，分别是1730万美元和1000万美元。在法国，上映11天的总票房是780万美元。去电影院看《魔兽》正成为中国魔兽粉丝们一次集体狂欢日，估计中国的魔兽游戏粉丝为1000万左右。而发行方为了营造节日的气氛，也想尽办法在电影院的入口处设置各种游戏。在北京龙湖长楹天街购物中心的IMAX影城，片方专门在入口处搭建了一个简易的布景，两名身穿戏服的年轻男女满脸涂着蓝色的油彩，化身为片中的角色，专门用来跟粉丝们拍照互动，记者在现场看到，上前合影的大部分都是年轻的女孩，而她们的男友则忙着给她拍照，这些女孩很快会将照片传到自己的朋友圈，这起到了很好的宣传效应。作为目前最具视听震撼效果的影厅，IMAX影厅几乎人满为患，《魔兽》整部电影中几乎停不下来的交响乐让大厅里面震耳欲聋，虽然有一些观众反映过于吵闹，但对于那些游戏粉丝们来说，这可能是他们最为熟悉的旋律。口碑两极分化该片在中国内地上映之前，这部影片在Metacritic上的评分仅为31分，在“著名烂番茄”影评网上的新鲜度也仅为18%。但在中国，目前，该片在豆瓣网上的分数暂时是8.2分，这是一个相当高的分数，跟《速度和激情7》不相上下。要知道，《阿凡达》的分数在这个网站也只有8.6分，这跟国外网站给出的评分相差甚远。在网友和观众中，这部电影的评价非常两极化。喜欢的观众喜欢得不得了，而那些不感兴趣的观众认为，这是一部缺乏新意的电影。一位《魔兽世界》的游戏粉丝煽情地写道：“魔兽，这个ID对于太多玩家的意义已经远远超出了一个游戏，它承载了我们太多青春的回忆，我们曾经在另一个世界里并肩作战，感受着一份不同的喜怒哀乐。”而另一个游戏的忠实粉丝“影之歌”评价道：我是魔兽迷，暴雪兑现了给我们的一个承诺，虽然晚了十年。当然，吐槽之声也不绝于耳，这其中，也包括游戏的粉丝们。一名叫“艾拉路特”的网友写道：这部电影的真实品质，还没有达到《魔兽世界》游戏CG的水准。不仅与近年来的漫威电影，以及其他科幻魔幻电影相比大为逊色，更无法同史诗典范《指环王》和《冰与火之歌》相提并论。我怀着热切期待又惴惴不安的复杂心情，看完了电影，才意识到《魔兽》确实是一部烂片。《魔兽》背后的中国电影公司《魔兽》的制作成本高达1.6亿美元，为了降低投资风险，虽然打着美国传奇影业（已经被万达收购）和环球影业联合出品、暴雪娱乐授权制作的旗号，但其实，中国有多家电影公司都参与了投资。除了万达年初以35亿美元收购的传奇影业外，中影股份公司，腾讯影业，太合娱乐和华谊兄弟都参与了投资。目前，尚不知这些公司在其中的投资比例。但从这部影片在中国的宣传力度来看，这些公司都是铆足了劲，可以用“绝无仅有”来形容。目前，共有39000块屏幕在上映这部影片，排片量为67.5%，超过了《速度和激情7》 62.8%的排片量。而其票房的占比超过了80%。但在北美，由于此前评论的不佳，该片很可能在排片上不敌今天公映的《招魂2》，值得一提的是，这部小制作成本电影的导演正是《速度和激情7》的导演温子仁，《招魂》的全球票房高达3.16亿美元，成为2013年当之无愧的最具有投资收益比的电影。而另一部口碑颇佳的《惊天盗魔团2》也将于今天在北美公映，有了这样强劲的对手，《魔兽》上演逆袭的难度一定不小。从目前看来，要想达到中国内地市场的热度几乎没有可能。考虑到这部电影已经在全世界27个国家公映，从全球的票房来看，说中国内地市场是《魔兽》的救命稻草一点也不为过。