随着寒假来临，国产动画片开始新一轮的“厮杀”。粗略统计，从上周开始，一直到2月情人节之前，短短一个月内，几乎每两天就有一部国产动画电影上映。这是以前从未有过的现象。 在这些扎堆上映的电影中，有已经累积了较高人气的《喜羊羊与灰太狼》系列、《洛克王国2》，有通过电视、玩具蓄势6年，首登大银幕的《巴啦啦小魔仙》，还有《波鲁鲁冰雪大冒险》《梦幻飞琴》《我的老婆是只猫》等一众绞尽脑汁出奇制胜的片子。 而在1月31日录制的“2013杭州动漫春晚”上，又有四部浙产动画片宣布进军2013年的电影市场，它们是《人鱼帝国》《昆塔传奇》《魔幻仙踪》和《秦时明月之龙腾万里》，其中有三部是3D制作，一部打着“中美合拍”旗号。用“前赴后继”来形容国产动画电影，再恰当不过了。动画电影的票房很难赚 2006年以来，动画片占中国电影总票房市场的比例已从7%提升至17%，其中国产动画片的比例更是在逐年上升。由于动漫片受众主要是儿童，于是每年的寒暑假档期就成了动画电影的必争之地。但像今年这般，疯狂扎堆上映的，还是第一次。要知道，小朋友虽多，但动画电影的票房并不好赚。 2009年前，票房上千万的国产动画电影屈指可数，一部《宝莲灯》将2000多万的国产动画电影票房纪录保持了近10年。《喜羊羊之牛气冲天》在2009年以9000万票房创了新纪录，接下来的连续3部贺岁档电影每年均创造中国动画电影的票房纪录，四部共创造了超过5亿元的票房。 这样的成绩，足以让其他国产动画片高山仰止。纵观整个动漫电影市场，几乎80%的票房都被海外动画片收入囊中。2011年上映的13部国产动画电影，共创造了大约3亿票房，但光是《喜羊羊与灰太狼之兔年顶呱呱》一部，就瓜分了其中一半的票房。 今年国产动画片大量上映，是整个动画产业受到“核辐射”，质量大幅提高，以至于每个动漫公司都认为自己能创造奇迹，还是整个电影票房环境宽松到随便出来一部低劣动画片，就能赚到大量票房？票房不重要 动画片卖的是周边产品“票房不是我们唯一追求的。” 2011年，动画片《魁拔1》上映，电影投资了3000多万，但票房只有300多万。面对十分之九的差距，制片人武寒青却淡淡说出“票房不是唯一的”。更让人惊奇的是，春节过后，《魁拔2》也即将上映。动画片难道有特异功能，不惧票房惨败？ “我们的计划是5部大电影，在票房之外，更重要的是构建图书、游戏、文具，甚至主题公园等一系列、多渠道的产业链。”按武寒青说的，票房惨了点，但卖周边产品足以回收成本，他并不亏。而推出《巴啦啦小魔仙》的奥飞动漫董事长蔡东青在接受采访时直言，该公司动画电影的运营模式在一定程度上借鉴“喜羊羊”的运作，通过影片带动相关衍生品，提升品牌价值，后期“自主商品授权”也将带来不错的创收。 每一部动画片，都有一个使命。根据片子的好看程度，使命也不同。初段，可以通过动画片制作相应的玩具、公仔、图书及音像制品；中段，可以将动画片作为商标授权给服饰、食品、文具；到了高段，就能“打通任督二脉”，不仅使虚拟的动画形象获得如真人明星般的效应，还能相应地捧红幕后制作团队，这才真正达到动画“全产业链”的建造，比如迪士尼，比如吉卜力。 “电影的影响力确实比电视要大，”星光院线总经理富海芳也如此认为。借助电影这个平台扩大影响力、继而建立起动画品牌，最终形成动画片背后的产业链，这才是国产动画片的终极使命。竞争加剧 国产动画片必须“质变”人人都道动漫好，但抢的人多了，味道就不一样了。 《喜羊羊与灰太狼5》自1月24日上映以来，首周票房冲破6000万元，全国排映率仅次于《007：大破天幕杀机》，位居第二。有业内人士预计，这部影片的票房可冲破1亿元，对于制作成本只有2000多万的《喜羊羊与灰太狼5》来说，盈利不是问题。但它的首周票房比《喜羊羊与灰太狼4》同期少了1000万。喜羊羊系列电影五年来头一次出现票房下滑，这与竞争加剧有很大关系。 《喜羊羊与灰太狼5》上映后，富海芳去电影院转了转，结果得到了孩子们“一般般”的反响，“孩子们一不要看说理意味太重的，二不要看剧情无聊的”，在其看来，动画电影只要轻松、有趣，“小孩子看得开心就够了”。可惜的是，喜羊羊系列电影势微，但其他的片子并没有趁势胜出，更别提达到老少皆宜这样的高标准了。 尽管《巴啦啦小魔仙》上映第一天就取得近103万票房，其制作方奥飞动漫总经理曹永强更立下“预期票房1个亿”的豪言壮志，但在很多大人眼里，《巴啦啦小魔仙》简直就是一朵“奇葩”。邵先生是12岁男孩的父亲，在他眼里，这部动画片“宛如劣质cosplay般的装扮，一群男生女生头顶五颜六色的假发、嘴里念着不知所谓的魔咒，一切看起来都山寨到不行”，“如果我儿子以后找这么个女朋友，我一定把他赶出去”。 国产动画片，一直在“低幼化”和“弱智化”的泥潭里挣扎。今年竞争加剧，也让各方意识到，原来的老路有点走不通了。 蔡东青说，尽管动画电影竞争加剧，但他个人还是看好这块市场。而随着市场竞争加剧，对作品制作等方面的要求也将提高。曾参与制作、发行《喜羊羊与灰太狼》、《洛克王国》等多部动画电影的胡宗京认为，国产动画电影必须要告别“低幼化”的道路。“《巴啦啦小魔仙》的玩具虽然卖得很好，但它不具备一个动画形象所应该要有的生命力，也就是说，它的魔法棒可能比主角的形象更赚钱。而《喜羊羊与灰太狼》这样的动画片，虽然它的形象广受欢迎，但这几年的电影，在故事上都没有什么创新，这样下去迟早被淘汰。”

能在电影院看到诸如《魁拔2》这样的本土动画是一件非常欣慰的事情，毕竟国产动画已经没有佳作很多年了，或者说没有适合80后一代观众欣赏的动画佳作很多年了。正当很多“十八岁以上观众需要在未成年的陪同下才能观看”的动画片占领孩子们的银幕时，这部《魁拔2》的横空出世，就像多年的媳妇熬成婆一样，让受众群体为成年观众的动画多了一丝本土气息。 当年《魁拔》第一集的出世，算是国产动画中从未见过的类型，雷声大雨点不大，那部动画有缺点，比如节奏拖沓，人物主线未能充分展开等等，但《魁拔》是一部属于中国人自己的热血系动画。这部《魁拔2》，从各方面来说都是第一部的升级。首先剧情饱满了，主线蛮吉等人更加深入到该系列世界观的内核，支线天神镜心的戏份也非常有看点，各方人物的故事也充分展开。同时画面和细节部分也做到了提升，人物的帧数升高，战斗场面比第一集更为流畅，增加了很多兵器对战戏，比起第一集龟派气功般的玄幻打斗更加务实，欣赏性大大增强。而且采用了2D手绘与3D建模融合的方式，这种方式是当今2D动画的主流，减少了部分手绘时的烦琐工作，很多背景场面依靠3D来完成，缩短了动画制作的周期与成本，也能在显出突出的3D效果。至于本片3D化的效果，对于看惯了皮克斯、梦工厂优质3D动画观众来说，《魁拔2》的3D立体画面并非突出，只能说是中规中矩，但相对于国产动画甚至电影来说，本片的3D画面是值得肯定的。《魁拔》第一集给人感觉不算惊艳，却十分感慨。如今的80后，很多都是看着《圣斗士星矢》、《七龙珠》这样充满战斗、友情、热血的动漫长大的，但这些都是进口动画。而如今的《魁拔》，满眼看去，都是那时候的影子，却是中国自己的产物，怎能不感慨？而到了《魁拔2》，更多的是一种感动。片中人物是最大的亮点，没有父母的蛮吉依然如第一部那样热血，带着傻乎乎的天真和盲目的英雄主义，为了自己的信念在所不惜。而失去父母的静心则让人玩味，孤独的主神，与整个世界的不合拍，通过回溯与故事发展，能看出在她身上更多体现的是理性。单纯的热血，在天神的理性伴随下，神圣联军没有沦为乌托邦式的起义，让整部电影的价值观得到了提升。《魁拔2》所传递的信息无疑是积极的，因为我们终于有了自己的热血系动画。正当好莱坞、日漫这些传统“高富帅”大举进攻的时候。已经停滞多年的国产动画已经成了“矮矬穷”的代表。但别忘了屌丝也有逆袭的时候，《魁拔2》让80后观众看到了一部合口味的本土动画。还记得“谷歌”向传统动画《大闹天宫》致敬，希望中国动画能在逆境中找到自己的路线，继续发展下去。

（中国网6月19日讯）备受瞩目的《魁拔》系列第三部作品将于2014年10月1日，国庆长假档期和全国观众见面。为配合影片的上映，青青树为广大动漫粉丝启动了“动漫粉丝大本营”活动，意在与粉丝们进行线上线下更多的互动。根据《魁拔》系列电影制作的周播动漫剧《魁拔妖侠传》将于7月暑期与粉丝见面。“魁拔”蛮吉的前世今生、长脸哥哥、蛮小满、十大家族、天神地界的种种人物关系和历史，都将在周播剧中得到详细阐释和逐一解答。此举对《魁拔3》更将是一个全面的补充，以及对之前的种种疑惑的解答。青青树欲在全国范围内成立“青青树中国动漫粉丝大本营”，为喜欢中国动漫的小伙伴们组织一个线上线下相结合的动漫粉丝大家庭，为动漫迷们提供一个以动漫为兴趣基点与动漫生活息息相关、纯粹自运营的官方粉丝大本营，形成一个良性的动漫兴趣社团生态圈，为中国动漫迷们提供更多实际的帮助，打造一个拥有良好沟通平台、囊括线上线下丰富活动的组织机构。此次招募粉丝会负责人要求负责人有当地资源、人脉及一定组织活动的能力，青青树将给予一定的优惠政策及相应特权，合作伙伴也将给予更多的度假资源支持以活跃各地粉丝的活动。根据实际情况，青青树将逐一甄选出合格人选进行联络。招募将持续至8月底。招募方式：按照图片要求自拟填写简历文档，并发送至邮箱1257822679@qq.com。作为“青青树中国动漫粉丝大本营”的前期活动之一，青青树预计将在9月于全国60多所高校举办《魁拔1》和《魁拔2》的免费连映专场。青青树此次有如此大手笔的动作，必定建立在对《魁拔3》和《西游后传》这两部新作品满满的信心之上。后续青青树还将陆续发布更多周播剧《魁拔妖侠传》以及电影《魁拔3》的相关消息。

虎嗅注：《大圣归来》又一次刷新了人们对于国产动画电影的期待，不管是投资人、制作人还是观众。但是对于怎样在一个作品中把复杂辛苦的制作环节做好？下一部国产动漫电影的票房冠军需要哪一些特质？还有着太多的疑问。上周末，华泰证券、娱乐资本论、早鸟投资三方主办了一场以动漫为主题的线下沙龙，几位自资本，电影制作，互联网的嘉宾对于动漫与大屏幕结合的各个维度进行了一番各抒已见，他们的回答兴许能给你带来启发。人人都爱萌萌哒，动漫IP大爆发演讲人：王禹媚，华泰证券互联网和传媒行业首席分析师，著有《重构的三次方，我们迎来最好的时代》、《以优质之实，填泡沫之虚》、《这一次，飞到最后的不是猪，而是雄鹰》等行业广泛传播深度报告。80后和90后大众人群开始有文化娱乐消费需求。中国与其它国家最大的不一样是中国的80后和90后出生的人加起来4个亿，对整个社会的消费结构产生影响。我们可以去参考迪士尼的发展路径，我们也可以参照漫威的发展路径，但是我们的发展路径肯定和他们不一样。我们人群起来的时间以及所面临的媒介环境，所面临的消费环境是不一样的。整个中国的主流人群在这类IP消费或者说内容养成过程中所面临最直接、最便捷的媒介环境已经不是出版时代的模式，而是整个移动互联网普及下的媒体。00后关注的话题排第一的是星座，紧跟星座之后的就是EXO、鹿晗、花千骨，他们对明星的关注度很高。所以这是目前整体一群人的生活状况。因为我们要了解中国的动漫市场，或者说是与动漫相关的IP市场，这是不得不看的前提。人人都爱萌萌哒。如果5年前我们开始说这些代际的消费，分析某一些代际在某一些娱乐，或者说可选消费领域花多少钱，能形成多大的经济体量，也许10年以后代际之间的差距会越来越少。之所以现在会有这么大的代际差异，是因为在过去我们的社会组织发展结构里面永远是下面一代人向上一代人学习的过程，而整个互联网全面出现以后，你可以问百度，不需要问老板和老师。如果有一代人是按照上一代人的方式来学习的，本来预期下面这代人也会是同样的方式，但是下一代人遇上了互联网的发展，大家获取信息的方式、整个成长的方式以及组织的结构发生剧烈的变化。我们发现越来越多60后和70后他也会喜欢这些萌萌哒的电影。大家开始频繁的利用各种动画的表情。表情算不算IP，他们也是动漫IP的形成过程。所以IP的形成过程，没有必要过于死板的学习，或者说过于死板的一定要照搬国际上成功的大集团。任何一个大的企业，或者说一个行业可以崛起，它一定是由需求驱动的。中国现在正处于这样一个需求驱动的时代，这一代的人有足够的时间，有足够的钱和节奏来消费这些事情。唯一的问题就是供给。过去这几年是属于供给方慢慢在摸索大众人群，原先喜欢喜羊羊的小孩在长大，如果故事情节不伴随他们长大，那么新的IP就会诞生。比如我们今年说《大圣归来》的形象和故事情节符合这代人的审美。我们相信整个主流人群，就是社会消费年轻化的这些主流人群都开始比较多的喜欢这样的一些内容，文化才开始过了一个临界突破点。好莱坞拍来拍去普适价值观非常趋同，但是中国包括今年的屌丝男士往往是一代人的成长印记，只有有了共同成长模块以后，这样的东西才能起来。动漫IP是一种泛动漫。随着我们技术手段的提升，传播方式的提升，整个这一代人的多元化的消费崛起，我们整体对动漫的定义也应该是一个广义的动漫的定义。如果从这样的角度看的话，我们觉得未来的泛娱乐和大动漫的时代其实是非常有机会的。电影未来可能会成为IP重要的变现市场，但是可能不会是货币化最大的一块。电影会变成造IP非常主流的市场。这可能和当年的迪士尼动画起来的过程不完全一样。因为他们的那个时代是出版文化到电视文化，再到电影文化，再到互联网文化，它是一波一波起来的。中国常年处于一个交错时空的竞争中，所以我们是同时的，我们必须得接受有可能我们的各种IP，它直接的一步到位从电影就可以起IP，或者说电影一定程度上变成了一个IP更大化的培育场所。人类终极只会为开心和健康买单。开心买单的角度是游戏，是男性为主的顺荷尔蒙消费。顺荷尔蒙消费的一个典型特点是，你觉得你不应该干，但是你就是想干，这样的东西是可以为过程买单的。你如果想商业化不要教育大家，因为教育这件事情是逆荷尔蒙的。今年暑期是中国娱乐产业的一大步，也是资本促进新经济发展商业模式的一小步。资源的配置不会完全的正确配对，一定是存在大量的错配。但是中观层面来讲，只要这样的造富效应把资本吸引过来配置这个产业，一定会养出不错的东西。从投资的角度来讲我们认为一些有好的IP开发能力的开发方，尤其是行业的优秀人才和团队是稀缺的，所以投这些团队和人才这是比较值的。中国很多领域出现父爱式的监管。动画领域补贴式的政策，其实一定程度上在专业的资本未进入的时候，滋养了劣弊驱逐良弊，或者说是这个行业内以量而不是以质获取生存的商业模式，所以我们认为不是特别好。中国市场动漫IP的打造路径，它会更加的多元化，也更加的多媒体化。其实在整个打造IP的过程中，我认为最重要的还是要找到目标人群以及目标人群经常接触的一些媒介的路径和传播的路径。从《魁拔》的得失到全触点IP的打造演讲人：北京青青树动漫科技有限公司CEO王琦。北京青青树动漫公司创立于1992年，至今已经有23年，5位创始人基本是动画的门外汉。代工起家，16年的时间做了32部国际水准的定制动画。到了08年的时候大家想开始做原创的东西，希望讲一个全世界人民都可以听懂的故事。日本与美国的经验：日本的话虽然它的动漫市场已经非常成熟，但是它基本上用的还是以个人主义为核心的工作室的形式。这个人离开了，工作室就走下坡路，我们认为这在中国来讲的话并不是特别适合的，但是为什么在日本适合呢？日本虽然说人口密度够大，但是它的人口基数少，没有办法产业工业化。我们把眼光瞄向了美国，我们看迪士尼和DC，他们是全产业链的工作模式，在每一个环节上都用专业的人才，甚至会有一套系统的方式和方法培养成为专业的人才，这使工业产业链不会断，我可以源源不断的产生我的IP，青青树23年就是走这样的路。《魁拔》的得失：失是票房惨败，最高的票房2500万，最低的票房只有一百万。《魁拔1》失败的原因是用产品经理的思维做产品运营，缺乏发行营销观念。《魁拔2》失败于发行定位低幼化，档期六一档，所有的地推都是中小学。《魁拔3》发行找了万达，青青树自己开始做线上的营销，开始做粉丝的互动、周播剧，宣发，各地漫展等等，北大1898众筹，院线推介会，得到的就是二次元核心的几十万粉丝，但是我们输了什么，我们输了大众。我们忽略了大众的市场，魁拔3拷贝发到各个院线的时候，院线经理不知道魁拔是什么鬼。从今年开始，青青树的核心是要打造原创全触点IP。因为青青树多年积累的IP库里有40部的原创IP亟待释放。青青树要做的是什么？图书音像出版，品牌授权，游戏，体验馆，漫画小说，都要做。我们要找到愿意和我们一起养IP的人。什么是养IP，养IP不是说这个IP我看到它已经有价值了，我把它买过来，然后我再开发它，开发到它没有任何的价值，我把它放在一边，这是毁IP。养IP一定是风险共担的，共生存。青青树打造跨界的多元化合作模式，把原来资本市场认为说你拿我的钱，然后就是为了做一部电影，或者说做一个产品观念改掉。我要打开自身的造血功能，我要吸引更多愿意和我一起来养IP的人共同进入这个市场，让这个市场的知识结构更加完整。从《捉妖记》到国内电影特效技术的未来演讲人：特效公司BaseFX创始人兼CEOMr Christopher BrembleBase FX是一家视觉特效公司，十多年内已经完成了《美国队长2》、《变形金刚4》、《心花怒放》、《金陵十二钗》和《捉妖记》等特效工作，曾获得过三座艾美奖。关于《捉妖记》：这部电影做了800多个镜头，大部分是特效镜头以及一部分是环境，前后有400多名特效师参与项目，历时5年的时间。行业的变革可以分为硬件和软件：硬件方面基本上一些全球性厂商在技术变革方面都做的很好，但是我们没有看到一些特别的革命性的想法，虚拟现实概念可能在未来的3-5年都不会有太广泛的应用；软件方面准入门槛不再那么高，对大行业的领导者来说不是好事，其它的人可以很容易进来。那么除了硬件软件，中国的产业方面真正的创新会来自于在人才方面的培养和教育。视效行业大概在今年进入成长期，目前我们正在爆发期的前端，对年轻的特效师来说也是非常好的机会，大概预计在2020年的时候行业会进入一个比较稳定的成熟阶段，在之后的2025年开始往下走。类似于我们影院的荧幕建设的增长趋势。在竞争中取得有利的位置需要：就是对人才的争夺、有远见和前瞻性、有好的管理团队。从国际合作和新型推广看契合“气质“的运营演讲人：袁梅。职位：北京其显然公司的董事长，《桂宝》出品方。经历：97年创办了其显然的影视公司，曾出品《黄金时代》、《姨妈的后现代生活》、《好像谈恋爱》《桂宝》是从2009年开始创作的风靡孩子中的漫画书。销量接近一千万，受众主要是小学生和初中一年级的学生。《神秘世界历险记2》中与FOX的合作是把双刃剑。《神秘世界历险记2》是我们和FOX联合制作的，是FOX和中国合作的第一部的动画电影，是去年暑期的票房冠军。FOX在版权系统管理上的一整套经验，就给我们带来国际性视野，对我们整个的动画电影和制作的规范化和流程管理起到很好的作用。但在理念上和操作经验上FOX和我们有所不同。FOX对这些形象的爱护是时时刻刻的，但在接地气方面，我们就必须得来做衡量。《神秘世界历险记2》是FOX投石问路的作品，看重的是我们在动画营销方面的一些新的途径，特别是我们和媒体方面比较好的关系。另外在和FOX合作的过程中，我们发现国际公司的法律流程考虑的非常完善，我们必须得有完善的法律团队来应对这套体系。《桂宝》的推广小视频反而对票房拉动有限。元宵节小视频把观众的定位拉升了很多，更多是针对我们现在合家欢的人群，这和我们最早在整个图书定位上是有差异的，对我们票房的拉动很有限。国家的电影保护月给国产空间。在四五月份的时候我们向总局呼吁，为了保护我们的国产动画，我们希望小黄人晚一点来，因为我们和这些片子还是有差距的。观众定位是摇摆的。这样的摇摆导致我们的宣传途径和方法更加注重网络，更加注重它的互动性。《喜羊羊》拉低了观众定位。《大圣归来》则拉动了我们从来不敢奢望的群体——合家欢。《大圣归来》代表了真正在合家欢的体系中最缺的是一块电影最核心的主力——中学生，我们的教育把孩子锁在学校里，中学生在压力之下也没有什么机会去电影院。然而这些孩子是看着日漫长大的，口味比较刁，你让他们看《喜羊羊》之类的，他们就不屑一顾。这次《大圣归来》给我们一个很惊喜的方面，我们的中学生可以到电影院了，我认为这次《大圣归来》的票房有一半就是这些暑期的孩子贡献的。《大圣归来》的成功原因：一是自来水的推广。自来水除了从众筹进来的这些孩子家长和孩子好的口碑来以外，很重要的一点是他们在全国各大动画培训学校做了上千场的推广，专业技术的推广，对真正爱好动画的，对整个对动画领域有一定的了解的人进行推广。并且为了不让大家认为这是一部国产的动画，所以避拍了常规的，没有在少儿频道做广告，更多的贴近了我们的中小学阶层和动画爱好者阶层。二是八年付出的心血。像大圣这种影片我们几年之内很难重新再复制。《桂宝》是我们的及格作品，我们未来会做得更好。FOX对《桂宝》国际推广寄予厚望，因为整个的技术呈现水准超出了它们的期待。但是就我自己个人来说，我给我们的《桂宝》形象打到90分，技术到80分，运营打60分左右。我们的故事还是存在蛮大的问题，在电影中的人物性格塑造方面，周边的人物性格塑造方面，还是有很多的提升空间。从发行、营销到与FOX的合作，我们想走一条更加专业的正规军的途径。所以我们的学习囊括了法律和版权管理、制作周期等等。这是一个勉强及格的作品，希望我们下一步可以做的更好。总结经验：动画电影最重要的是要把故事讲好。我们讲故事的能力多少年来都是带着镣铐跳舞，因为要一直考虑这个题材能不能过，哪一些台词是不能说的。另外是要找到跟电影气质相匹配的传播途径。不管是少儿频道还是互联网，更多的还是要匹配。就像你买衣服一样的，你不管贵的还是便宜的，你要穿着舒服和你的气质相吻合。国际合作是回收版权的重要途径。神秘世界在韩国上的时候，闯进了他们票房的前十名，还一直蛮不错的。国际合作一方面是合作和学习的途径，另外一方面也是回收版权一块很重要的途径。瞄准海外市场，缔造成功模式演讲人：米粒影业CEO季耀辉米粒影业2012年注册成立，目标是希望成为源自中国的世界家庭娱乐平台，专注于家庭娱乐的合家欢内容，代表作品有《龙之谷：破晓奇兵》等。更大市场在海外：2012年中国票房占国际票房的9%不到10%，全球主流的发行渠道还是在外面。如何走出去？首先是敢于花钱，敢于提高成本，敢于和世界第一流的电影人才合作。他们带给我们的制作理念、制作流程、制作工具和制作水准技巧，帮助我们融入国际主流的电影生产流程。艺术创作环节需要一个剧本出来三个月初稿，六个月改第二稿，改完了以后要选择不同其它的编剧由有专业剧本分析师评价，剧本元素对应目标受众和成本是不是配适。销售环节我们先进行前期的创作，角色场景和故事设计完了以后，拿出一个对故事以及主创团队的介绍，完成两分钟的测试片断马上拿到国际电影市场看国际买家的反馈，决定几部电影的优先级顺序。生产环节我们自己研发软件管理我们整个从设计创意开始到最后到成果，提高他们的生产效率，减少他们的出错率，控制项目风险和成本。后端环节做各种各样的尝试和努力，包括跟幼教培训的合作，包括跟玩具厂商、童装厂商的合作，通过后端的鼓励试图把各个合作方的利益可以通过发行宣传活动绑定一致，来扩大各自的增值利益。最终要完成一种可以重复的模式，让我们的影片一部接着一部的走出去，创造一个能够重复生产、能够屡屡生产成功产品的机器。让用户触碰电影演讲人：微信摇电影团队负责人刘晓旋微信与洛克王国的合作：洛克王国现在是国内最大的儿童社区，已经有2亿多的用户，它改编的电影《洛克王国4：出发！巨人谷》8月10日上映，上映一周票房为3520万元。《洛克王国出发巨人谷》和微信团队合作做了一个摇电影尝试。大家点到微信里面的摇一摇，然后点击歌曲，在影院里摇一下就会识别影院的声音，发现是在看洛克王国，出现这样的页面，这个页面是第二结局，总共有三个结局。有两个漫画结局和一个视频结局，每一次摇都给出不同的结局。如果说用户觉得这部电影非常的好看，可以快速分享到朋友圈。用户和电影隔着一道屏幕，用户无法触碰电影，观影过程中有三个不爽：第一个不爽，想要而不得（对于玩具、衣服、旅游等衍生品）第二个不爽，想看而不得（让观众喜欢的电影内容更易接触传播）第三个不爽，想分享不得（观影过程中的分享不易）微信团队的解决方案是用摇一摇通过声音识别将用户带入场景，为什么是声音：声音可引导场景，每一部电影都有自己独特的声音和插曲，独特的台词。正是因为这些声音可以让用户感知到自己觉得影片里可以获得这样的东西，声音是一种跨越时空的媒介。通过摇一摇进行声音识别：摇一摇接近于人的天性（小孩不会说话的时候就会拿起东西摇一摇），具有群体效应，而且非常高效。摇一摇已经成为认知度和喜好的程度是最高的电视互动方式，把摇一摇方式和方法放在电影的场景里，我们想可能也会得到很好的回报。摇电影的价值：让用户更爽，让电影更赚，让用户更爽。观影过程：《捉妖记》里面的胡巴很可爱，我想收藏起来当表情。但是这个时候如果说摇一下把摇起来的表情收藏起来，我可以继续看电影，等到我看电影以后我要把这个表情分享到各个地方。观影后的互动：影片后，大家可能看完了以后想分享或者回味，甚至是进行互动。就拿洛克王国来说，摇一下可以重新的回到洛克王国里面的社区跟很多小朋友进行互动，这样也是很好的事情。让电影更赚：1.票房：从推广和内容的角度助力，推广已经讲了很多，内容这块可能做部落电影，比如说前面埋下伏笔后面有很多的结局。2.衍生品：比如表情、游戏等。3.广告，很多的电影植入广告，通过电影的声音识别出来手机的屏幕，电影带来的流量，这些流量是不是可以做广告赚钱。4.用户的研究、沉淀以及社交：摇一下的这个功能，在看一部影片的时候用户的操作信息可以成为下一步的启示；有过互动的 用户沉淀下来，可能会成为下一部的粉丝。

武寒青的办公室与一般企业老总的办公室不同， 到处摆满了各种动漫周边产品：手办、插画、道具、玩偶抱枕……在这间充满了动画气息的办公室，她向记者展示了一条刚刚从英国打样回来的精致项链，这是今年将上映的《魁拔2》周边产品之一，这家英国顶尖的首饰开发商运用《魁拔2》中的各种元素，如主角们使用的武器、片中的战舰等重新进行设计，开发出各种精美的饰品。这是《魁拔2》营销策略中的一部分，《魁拔2》将营销放在了重中之重，在创作前已拟定好全方位的营销策略。从发行开始，青青树不再向发行方全面放权，而是参与到发行中，与本次发行方博纳影业共同商定发行策略。此外，青青树还与国内各类主要的动画播出渠道、动漫媒体、动漫平台网站进行深度合作，用武寒青的话说，就是该用的手段都用上，该铺的渠道都铺了。这次《魁拔2》之所以如此重视营销，源于《魁拔1》的“血泪教训”。《魁拔1》制作成本超过3500万元，宣发投入2000万元，但最终票房只有300多万元。面对《魁拔1》的票房失利，武寒青坦言，其实主要败在营销上，作为一个运作20多年的动画公司，青青树拥有充足的动画制作经验，但他们并不擅长发行和营销。“我们是制作公司，以为只要我们做得好，后续就可以完全放手，全部交给发行公司。”但事实并非如此，《魁拔1》的发行方——曾有过发行《喜羊羊与灰太狼》成功经验的上海炫动传播股份有限公司将其在低幼动画片的经验套用在《魁拔》上，而《魁拔》是一部面向青少年群体的热血冒险动画电影，定位的失误导致《魁拔》最终遭遇了滑铁卢。《魁拔1》口碑与票房的严重倒挂，让青青树看到了营销的重要，已经在《魁拔2》中痛定思痛、重整旗鼓。事实上， 对于营销的重视，也逐渐成为一流动画电影制作企业的共识。比如，原创3D动画电影《兔侠传奇》的第二部也将营销放在了首要位置。5月，《兔侠传奇2》将赴戛纳参展，作为一部中国本土原创的3D动画电影将在世界A级影展上亮相。该片导演、北京电影学院副院长孙立军说，这次奔赴戛纳，除了向世界展示中国现在的动画水准外，也希望与各国高手过招，学习他们的发行理念和经验。“《兔侠传奇1》当时由于时间仓促、经验不足等原因，在发行和营销上其实有很多不足，最后主要靠65个国家或地区的海外版权收回的成本。”孙立军表示，《兔侠传奇2》将吸取上次经验，早早开始在营销上布局，展开更立体化、周期更长的营销。“《兔侠传奇2》定位于家庭式电影，即适合全家一起观看的电影，小朋友看了觉得好玩，成人来看也能有所思考和启发。”孙立军说，“而这种雅俗共赏的动画电影需要同时在传统渠道和新媒体展开营销，但上次我们过于重视一端，即传统渠道，而对网络的重视还不够，从而对18至35岁这一群体的吸引力不足。这次《兔侠传奇2》将弥补这一失误，将会加强与新媒体之间的合作。”而该片联合制片人吴奇擅长新鲜的电影营销手法，如他称之为“福利式营销”的营销策略，与赞助企业、院线、影城三方洽谈，共同制定一整套的宣传营销流程，采用双向消费馈赠的方式向观众抛出橄榄枝，用类似“折上再折”的促销模式打造一种观影新体验。这些新鲜营销手法也许会为动画电影如何真正做到酒香不怕巷子深提供一些思考。

近日，由青青树动漫科技有限公司出品，博纳影业集团发行的中国玄幻史诗3D动画巨制——少年动作冒险电影《魁拔2》在全国影院正式上映。《魁拔2》是《魁拔五部曲》系列动画电影的第二部，也是中国首部采用“杜比全景声”的动画电影。《魁拔2》还未上映，但片方对票房信心满满，已将目光标准了下一部续集，并抢先发布了《魁拔3》预告片——魁拔十二妖。与此同时，冯小刚、孙周、陈嘉上、成龙、何平、田壮壮、葛优、张国立、霍建起、李少红、王全安等百位名星联手签名贺《魁拔2》的特别版官方海报同时曝光。《魁拔3》已启动 十二妖全阵容亮相此次发布的《魁拔3》先导预告片中，正式亮相了魁拔军团“十二妖”的全阵容及《魁拔3》中即将现身的神秘人物──敖江，同时魁拔脉兽与神狮脉兽的强力对决画面亦震撼大地。《魁拔》系列动画电影与以往只面向低幼儿童国产动画电影不同，它是国内首部明确将主流观众定位在青春人群的动画电影。在剧本创作初期，《魁拔》的创作团队就已经把它规划成了一部类似《哈利？波特》的经典剧集。青青树CEO武寒青表示：“我们对《魁拔2》的票房有绝对的信心，因为我们不但拥有像Dolby和Adobe这样的”世界级“高科技公司的技术支持，而且还得到了好莱坞营销大亨新马龙集团和国内顶级电影发行公司博纳影业集团的保驾护航。《魁拔2》从制作到宣发阶段，都比《魁拔1》有了质的飞跃。目前《魁拔3》的创作已经全面启动。”夺魁首拔头筹 百位明星签名力挺《魁拔2》据《魁拔》导演王川介绍，电影片名展开就是“夺魁首，拔头筹”的意思，为梦想而战，力争做到让国人骄傲，让世界为之震撼的动画电影。国内外的百余明星，也以签名和寄语的方式表达了对《魁拔》的支持与期盼。他们是（排名不分先后）：冯小刚、孙周、刘仪伟、陈嘉上、成龙、马秉煜、何平、田壮壮、葛优、张国立、郭帆、苏新益、李阳、彭小莲、霍建起、李少红、张哲、王全安、王红民、于冬、龚震华、杨柳、铃木刚、冲浦泰斗、光端大破、野口周三、山本博之、小原和夫、森脇诚、津田美波、南沢道羲、百田英生、丸山正雄、片渊须直、康振木、吴伟诚、太田雅人、金一伟、陈峯青、张大民、王凯、杨晨 、石崎拓真、铃木利夫、森博哲、茨木政彦、钟路明、蔡志忠、宋磊、王宁、宇田川纯男、松谷孝征、逆光飞行（笔名）、林无知、张立宪、蔡卓妍、爱新觉罗启星、白淑湘、吉克隽逸、斯琴高娃、塔米拉、王宝强、小沈阳、肖央、徐峥、张玮、慕容引刀、董成鹏、凤凰传奇、Super Junior、杨澜、徐千雅、何沐阳、杨培安、金莎、朱丹、周笔畅、大张伟、王学兵、果味VC、牛奶咖啡、海清、吴秀波、涂岩松、田亮、叶一茜、刘惜君、刘同、朱红、邵夷贝、易晓星、宫睿、缪杰、王凯、徐小平、陆川、宁财神、赵昕、张承恩。北大“军团”纷纷预定包场力挺《魁拔2》关于影片《魁拔2》，还有一个有趣的插曲：《魁拔》系列动画电影投资人徐小平（新东方创始人）、导演王川、制片人武寒青、以及片尾曲演唱者邵夷贝，这些人均来自北大。所以，《魁拔2》堪称北大三代人齐力打造的一部励志电影。据悉，5月初的北大校庆上，《魁拔2》作为北大的特别文化产品在北大进行了试映，口碑极佳。北大着名学者张颐武教授看过片后表示：“只要你走进去，你就可以感悟到《魁拔》系列成功缔造了一个宏大的架空世界。”北大出身的着名主持人阿忆说：“《魁拔2》的确完成的是一个大片的构架，但是我们没必要担心孩子们看不懂，因为如今的孩子最能接受的就是‘复杂’，这点反倒比成人更强。”据悉，目前北大的诸多校友群体已纷纷开始在各大影院包场《魁拔2》。《魁拔2》首映 获一致好评本月28日，《魁拔2》在卢米埃北京芳草地影城举办了盛大的首映，众明星也前来捧场。映后，着名编剧宁财神兴奋的表示：“《魁拔2》是迄今为止最精良的国产动画片，少年热血，三观健康，家有男孩的就带去看吧！”着名导演陆川：“《魁拔》是用七八年时间制作的一部动画电影，很好看，很精致。人物刻画、表演控制、场景设计都很用心，某些段落让我感觉有宫崎骏的味道。”着名主持人“光头王凯”：“《魁拔》是近年来制作最精良的一部国产动画电影，没有‘之一’。王川和武寒青打造了一个崭新的世界，努力传递着一种正向价值观。当年《魁拔1》带给我的震撼在《魁拔2》中依然存在。带着孩子去看吧，孩子和你都会不虚此行。”知名作家“咆哮女郎柏邦妮”感慨：“二十九岁的那年，看《魁拔1》，感动得泪流满面；三十一岁的今天，看《魁拔2》，依然热泪盈眶；真希望《魁拔》能一直出下去，定期检验，证明我体内的热血还没有燃灭！看《魁拔2》，用了杜比全景声。一般电影是5.1声道，放映厅两侧墙壁悬挂音箱，全景声则是在天花板也挂满音箱，而且每个音箱都是独立驱动。看电影时感觉全身的皮肤和心都在震颤！”此外，中国着名导演何平、中国首位“十亿”导演徐铮、着名演员孙俪、“筷子兄弟”组合等人，也在用不同的方式支持着《魁拔》，这部中国动画电影的“希望之光”。2013年06月14日，北京，5月31日，由青青树动漫科技有限公司出品，博纳影业集团发行的中国玄幻史诗3D动画巨制——少年动作冒险电影《魁拔2》在全国影院正式上映。《魁拔2》是《魁拔五部曲》系列动画电影的第二部，也是中国首部采用“杜比全景声”的动画电影。《魁拔2》还未上映，但片方对票房信心满满，已将目光标准了下一部续集，并抢先发布了《魁拔3》预告片——魁拔十二妖。与此同时，冯小刚、孙周、陈嘉上、成龙、何平、田壮壮、葛优、张国立、霍建起、李少红、王全安等百位名星联手签名贺《魁拔2》的特别版官方海报同时曝光。《魁拔3》已启动 十二妖全阵容亮相此次发布的《魁拔3》先导预告片中，正式亮相了魁拔军团“十二妖”的全阵容及《魁拔3》中即将现身的神秘人物──敖江，同时魁拔脉兽与神狮脉兽的强力对决画面亦震撼大地。《魁拔》系列动画电影与以往只面向低幼儿童国产动画电影不同，它是国内首部明确将主流观众定位在青春人群的动画电影。在剧本创作初期，《魁拔》的创作团队就已经把它规划成了一部类似《哈利？波特》的经典剧集。青青树CEO武寒青表示：“我们对《魁拔2》的票房有绝对的信心，因为我们不但拥有像Dolby和Adobe这样的”世界级“高科技公司的技术支持，而且还得到了好莱坞营销大亨新马龙集团和国内顶级电影发行公司博纳影业集团的保驾护航。《魁拔2》从制作到宣发阶段，都比《魁拔1》有了质的飞跃。目前《魁拔3》的创作已经全面启动。”夺魁首拔头筹 百位明星签名力挺《魁拔2》据《魁拔》导演王川介绍，电影片名展开就是“夺魁首，拔头筹”的意思，为梦想而战，力争做到让国人骄傲，让世界为之震撼的动画电影。国内外的百余明星，也以签名和寄语的方式表达了对《魁拔》的支持与期盼。他们是（排名不分先后）：冯小刚、孙周、刘仪伟、陈嘉上、成龙、马秉煜、何平、田壮壮、葛优、张国立、郭帆、苏新益、李阳、彭小莲、霍建起、李少红、张哲、王全安、王红民、于冬、龚震华、杨柳、铃木刚、冲浦泰斗、光端大破、野口周三、山本博之、小原和夫、森脇诚、津田美波、南沢道羲、百田英生、丸山正雄、片渊须直、康振木、吴伟诚、太田雅人、金一伟、陈峯青、张大民、王凯、杨晨 、石崎拓真、铃木利夫、森博哲、茨木政彦、钟路明、蔡志忠、宋磊、王宁、宇田川纯男、松谷孝征、逆光飞行（笔名）、林无知、张立宪、蔡卓妍、爱新觉罗启星、白淑湘、吉克隽逸、斯琴高娃、塔米拉、王宝强、小沈阳、肖央、徐峥、张玮、慕容引刀、董成鹏、凤凰传奇、Super Junior、杨澜、徐千雅、何沐阳、杨培安、金莎、朱丹、周笔畅、大张伟、王学兵、果味VC、牛奶咖啡、海清、吴秀波、涂岩松、田亮、叶一茜、刘惜君、刘同、朱红、邵夷贝、易晓星、宫睿、缪杰、王凯、徐小平、陆川、宁财神、赵昕、张承恩。北大“军团”纷纷预定包场力挺《魁拔2》关于影片《魁拔2》，还有一个有趣的插曲：《魁拔》系列动画电影投资人徐小平（新东方创始人）、导演王川、制片人武寒青、以及片尾曲演唱者邵夷贝，这些人均来自北大。所以，《魁拔2》堪称北大三代人齐力打造的一部励志电影。据悉，5月初的北大校庆上，《魁拔2》作为北大的特别文化产品在北大进行了试映，口碑极佳。北大着名学者张颐武教授看过片后表示：“只要你走进去，你就可以感悟到《魁拔》系列成功缔造了一个宏大的架空世界。”北大出身的着名主持人阿忆说：“《魁拔2》的确完成的是一个大片的构架，但是我们没必要担心孩子们看不懂，因为如今的孩子最能接受的就是‘复杂’，这点反倒比成人更强。”据悉，目前北大的诸多校友群体已纷纷开始在各大影院包场《魁拔2》。《魁拔2》首映 获一致好评本月28日，《魁拔2》在卢米埃北京芳草地影城举办了盛大的首映，众明星也前来捧场。映后，着名编剧宁财神兴奋的表示：“《魁拔2》是迄今为止最精良的国产动画片，少年热血，三观健康，家有男孩的就带去看吧！”着名导演陆川：“《魁拔》是用七八年时间制作的一部动画电影，很好看，很精致。人物刻画、表演控制、场景设计都很用心，某些段落让我感觉有宫崎骏的味道。”着名主持人“光头王凯”：“《魁拔》是近年来制作最精良的一部国产动画电影，没有‘之一’。王川和武寒青打造了一个崭新的世界，努力传递着一种正向价值观。当年《魁拔1》带给我的震撼在《魁拔2》中依然存在。带着孩子去看吧，孩子和你都会不虚此行。”知名作家“咆哮女郎柏邦妮”感慨：“二十九岁的那年，看《魁拔1》，感动得泪流满面；三十一岁的今天，看《魁拔2》，依然热泪盈眶；真希望《魁拔》能一直出下去，定期检验，证明我体内的热血还没有燃灭！看《魁拔2》，用了杜比全景声。一般电影是5.1声道，放映厅两侧墙壁悬挂音箱，全景声则是在天花板也挂满音箱，而且每个音箱都是独立驱动。看电影时感觉全身的皮肤和心都在震颤！”此外，中国着名导演何平、中国首位“十亿”导演徐铮、着名演员孙俪、“筷子兄弟”组合等人，也在用不同的方式支持着《魁拔》，这部中国动画电影的“希望之光”。