如今咱有了猴王悟空和妖王胡巴国产动画人物也硬气起来了？胖阿宝又来了！《功夫熊猫3》国内定档2016年1月29日，杀入贺岁档，和北美同步公映。中国观众最爱的动画电影形象，《功夫熊猫》系列的阿宝定是榜上有名。记得阿宝刚问世那会儿，国内观众对它是又爱又恨——这么萌，谁不爱呢？可这么有东方韵味的熊猫，竟然不是国产的，怎么不羡慕嫉妒恨？不过，如今咱国产动画电影也有深得人心的形象了，《捉妖记》里的胡巴、《大圣归来》里的悟空都在今年暑期档名声大振。胃口大阿宝还想当票房冠军,大家买账不？《功夫熊猫》前两部在中国市场的票房都很不错。《功夫熊猫１》在２００８年拿到了１．８２亿元票房，位居年度第五；《功夫熊猫２》曾是中国动画电影票房第一的影片，也是２０１１年的国内票房亚军（６．１７亿元），当年的冠军是１０．８１亿元票房的《变形金刚３》。有了前两部积累的人气，《功夫熊猫３》的胃口挺大，梦工场ＣＥＯ卡森伯格说：“我最大愿望，就是第三部能再次成为中国上映的动画电影票房第一。”这意味着，“阿宝”的目标要赶超以９．５６亿元票房位列动画电影冠军的《大圣归来》，直奔１０亿元而去。接地气阿宝真要说中文了，还有亲爹来闹场为了讨好中国市场，《功夫熊猫３》进一步加强了中国元素。这是一部中美合拍片，导演是好莱坞的亚力山德罗·卡罗尼和韩裔美籍导演余仁英，此外还邀请了《失恋３３天》的导演滕华涛出任中方导演。此次中文版量身定制了动画人物的口型、台词，为此，梦工场重写中文台词，并根据台词重新制作了动画人物的口型。也就是说，如果你看的是中文版《功夫熊猫３》，会看到说着地道中文的胖阿宝。说起中文版，此番请来的中文配音演员也是阵容强大，成龙、周杰伦、杨幂、姜武、筷子兄弟、郭子睿（石头）、黄磊、黄忆慈（多多）等。对于影片故事，目前知道的消息是，阿宝的亲爹要亮相了，还要和鸭子养父争阿宝的爱。不轻松阿宝有了猴王对手,国产动画不低幼了以往，中国动画电影市场是好莱坞之间的“内斗”，提及国产动画，观众们总忍不住翻个白眼：低幼！今年情形大不相同了。一部《西游记之大圣归来》终于让观众扬眉吐气了一回：咱国产动画也有拿得出手的电影了！尽管还存在不足，但观众期待它变得更好，《大圣归来》的续集已经宣布筹备，奔着系列而去，未来也可跟好莱坞争上一争。此外，《捉妖记》虽不是动画片，但采用真人与动画结合，这位新科票房之王里的小妖王胡巴，今年暑假萌翻众人。而且，《捉妖记》导演许诚毅，也是梦工场的嫡系部队，如今回国发展了。当然，还是要理智，提到好莱坞动画，迪士尼、梦工场、皮克斯、蓝天工作室等都是多年品牌，团队作战。而国产动画电影目前仍是单打独斗的局面，有《捉妖记》和《大圣归来》固然可喜，但离真正的产业化，还任重道远矣。

2008年的《功夫熊猫》被美国梦工场的CEO杰弗瑞·卡森伯格称为是“写给中国的情书”，如今到了《功夫熊猫3》，梦工场已与中国成功“联姻”了，该片由中美动画人士携手制作。前日，卡森伯格率队，带领《功夫熊猫3》导演余仁英和《捉妖记》导演许诚毅等去了北京电影学院和万达影院，上了两节电影公开课。昨日，他们又与影片阿宝英文配音演员杰克·布莱克、中文版阿宝配音演员黄磊等亮相。《功夫熊猫3》将于明年1月29日在中国和北美同步上映。被问及对《功夫熊猫3》票房预期，卡森伯格说：“我最大愿望就是阿宝再次成为中国上映的动画电影票房第一名。”对于如何做个好的动画电影人，卡森伯格认为，首先要有绝对热忱，因为一部动画片动辄就拍4年时间，如果没有热忱来源，恐怕不会乐在其中。其次，一个故事没有好的结尾不能称之为一个好故事，所以，对于讲故事的人来说一开始就必须要知道如何结尾。问及系列电影的成功之道，卡森伯格表示，系列电影的开发在于每部电影除了要考虑独立叙事，还要发掘这个故事是不是有潜能被开发续集，“10年前开启《功夫熊猫》系列时，创意和时间线其实需要6个电影讲述。做史瑞克的时候也是一样，我们最近开发出非常棒的创意，将会用到《史瑞克》下一部当中，大概四五年之后大家可以看到《史瑞克5》了”。《功夫熊猫》由中影股份、东方梦工厂与美国梦工场联合拍摄，有了中国血液。余仁英导演介绍，《功夫熊猫3》为中国市场量身订制了中文版本。中文版不像以往只是简单做英文版的翻译和配音，而是对动画人物的口型、台词都进行特制，因而过程很耗时耗力。许诚毅解释说：“比如说杨幂配音的熊猫，我们拿着她的配音重新做中文口型。还有所有对白不是直接翻译成中文，是重新写地道的中文台词，因为英文台词和中文说出来不太一样。”昨天，阿宝的配音演员杰克·布莱克和黄磊千里相会，不但“面对面”传授配音绝活，还展开了一场“面对面”功夫面条挑战赛。（记者 肖扬）

骄阳似火，知了声声不断的提醒，夏天到了。对于电影市场来说，7月份，意味着暑期档的序幕正式拉开。然而，《证券日报》记者发现，今年暑期电影市场上，进口片林立，所谓的“国产电影保护月”悄然消失。追溯中国电影史，原本就没有“国产电影保护月”这样一个官方规定，有知情人士在接受《证券日报》记者采访时表示：“中国加入WTO时，对于电影保护期限的约定将于2017年到期，国家原本对国产电影的一些保护手段，提前尝试取消。准确来说，今年，是国产电影第一次在暑期档与进口电影正面交锋。”此外，中国电影评论学会产业部主任、聚影汇创始人朱玉卿认为，今年中国电影票房增速放缓，整体形势不容乐观，所以今年暑期档的表现至关重要，“可以说，暑期档的成败，决定了今年电影市场的成败。”“国产电影保护月”到期国产电片首次暑期交锋进口片按照往年传统，6月下旬进入“国产片保护月”。进口大片林立的时代，每年的暑期档期间，国产电影得以喘息，尤其是国产动画片，往往会选择这一时期内扎堆上映。然而，记者发现，今年暑期档的情况不太一样。从排片阵容来看，除了目前《忍者神龟2：破影而出》、《惊天魔盗团2》、《独立日2：卷土重来》仍在热映外，7月份，还有美国电影《泰山归来：险战丛林》、《红色警戒999》、韩国电影《平安岛》，以及印度电影《巴霍巴利王：开端》上映。这与往年情况大不相同。实际上，暑期档一直是国产“黑马“的最佳发力时机，回顾去年暑期档，《捉妖记》、《煎饼侠》与《西游记之大圣归来》撑起整个中国票房市场。2015年7月份，中国电影总票房最终报收54.9 亿元，创下单月票房纪录，其中，共计有26天单日票房过亿元，体现出电影市场的潜力和巨大的想象空间。从今年的情况来看，7月份-8月份期间，定档的电影高达76部，仅在7月15日这一天,就将有10部电影同时上映。但是，业内人士却认为，今年国产电影情况不容乐观。春节档期一过，国产片就开始失利，尤其是第二季度，完全是好莱坞大片独领风骚。而国产电影面临“青春片退潮”、“惊悚片不灵”、“动画片被打回原形”的种种窘境，朱玉卿在接受《证券日报》记者采访时表示，“这周开始，正式进入暑期档，虽然有《盗墓笔记》、《摇滚藏獒》等佳片值得期待，但是我们也要有充分的心理准备：今年上半年电影票房增速下滑，是多年来中国电影市场首次出现增速下滑的情况”。在朱玉卿看来，目前国产电影存在本末倒置的情况——重宣发，轻内容。“近些年，有些轻量级影片靠投机取得票房佳绩，让不少电影人会错意，纷纷把成本投入宣发环节，而忽略内容本身，这才是当下电影行业面临的最危险的问题。实际上，电影行业仍然是‘内容为王’的产业，我们不能低估观众的高标准，即使宣传再给力，一旦电影内容满足不了观众需求，票房成绩将会出现断崖式下跌。”国产动画7月份集中爆发华谊兄弟(300027,股吧)对决光线传媒历年传统，都是动画片抢占暑期档市场。2015年暑期档共有21部动画电影上映,其中，国产动画《西游记之大圣归来》创下了国产动画电影9.56亿元的票房纪录，成为现象级电影。从今年的情况来看，暑期档共有12部动画电影上映，同比下滑42.86%。业内人士普遍认为，其中最大看点当属将于《麦兜：饭宝奇兵》、《冰川时代5：星际碰撞》、《大鱼海棠》、《摇滚藏獒》。而凑巧的是，被业内普遍看好的《摇滚藏獒》与《大鱼海棠》，都将于7月8日同天上映，势必会在同期形成激烈竞争。值得关注的是，动画《大鱼海棠》曾连续跳票12年，一度被誉为“国产神坑”。目前该片由光线传媒(300251,股吧)投资，而这一IP积累多年的观众资源，在上映之前就备受关注，预告片颇有“宫崎骏”画风，也让该片毁誉参半，持续的热点使之有望成为爆款。而华谊兄弟旗下的《摇滚藏獒》也是备受关注，据了解，这部动画据著名摇滚歌手郑钧的同名漫画书改编，一反传统的动漫制作模式，人物形象由《冰川时代》设计师亲自操刀，采取在好莱坞进行前期和后期制作，在中国进行中期制作的路径。不过，国产动画的争夺，可能仍将集中在7月份。因为8月份进口动画强势袭来，比如20世纪福克斯出品的《冰川世纪5:星际碰撞》，以及获得第87届奥斯卡金像奖最佳动画长片提名的《海洋之歌》。业内人士认为，这两部动画，有可能会为暑期档动画片掀起一个小高潮。

虽然2015年只过去七个多月，但却足以成为中国动画电影发展史上一个划时代的年头——国产动画电影将从此走进一个新的时代。无论20世纪的“中国学派”曾经多么辉煌，无论这几年来“中国动漫产业”多么风生水起，但在2015年之前，国产动画电影始终只是一种“加映片”、一个儿童片种，与普通的“真人电影”不可同日而语。2015年的1月至8月，中国电影市场票房持续火爆，让人们看到国产动画电影发展的新希望。截至2015年2月22日，以成年人为目标观众的动画电影《十万个冷笑话》获得了1.16亿元的票房收入，3月5日《熊出没之雪岭熊风》以累计2.91亿元的全国总票房，差点将国产动画电影带入了“3亿元俱乐部”，7月10日上映的动画电影《西游记之大圣归来》，截至目前票房已经突破9亿元。如果说前两部所取得的票房还在证明动画电影不只是低幼艺术，成人动画也可以有市场；那么《西游记之大圣归来》则直接告诉大家动画电影与真人电影完全能够媲美，两者可以各占电影市场的“半壁江山”。事实还不仅如此，比《大圣归来》略晚几天上映的《捉妖记》，截至8月8日上映以来，累计票房已经突破23亿元，不仅超越了华语电影票房前任冠军《泰囧》和迄今整个中国电影市场票房亚军《变形金刚4》，而且把中国国产电影的单片票房首次带入了20亿元时代。《捉妖记》实际上也可以算是一部动画电影，至少是具有明显“动画特征”的电影——不仅其所有“妖”的角色都为动画制作，并且这些动画角色是该片巨额票房的重要保证，如果没有这些角色，或者这些角色由真人扮演，其票房很可能大打折扣。甚至，《捉妖记》的导演许诚毅原本就是一个动画导演，他曾说自己习惯于动画思维，对真人演员的表演指导用的也是动画标准和要求。在这个对于中国电影来说史无前例的2015年暑期档，国产动画电影所创造的就不仅仅是其自身的辉煌，也创造了整个中国电影的奇迹，而这个奇迹正是中国电影的未来趋势。正因如此，上述影片的高额票房绝非只是钱的事情，它们带来的可能是整个国产动画电影业的巨大变化。首先是创作观念的变化。一直以来，低龄化严重是国产动画电影饱受诟病的原因。一提到动画片，人们就会不禁想到，不过就是哄小孩子看的影片罢了。《大圣归来》的出现无疑突破了国产动画电影“儿童片”的范畴，否则众多网友不会自发在网上发布影评并为电影点赞，因为这些自发为《大圣归来》进行口碑营销的都是成年人。另一方面，不论是《十万个冷笑话》还是《捉妖记》，这些电影的受众定位都是成年人。虽然有动画元素的介入，但片方力求打造的是合家欢电影的形式。这些影片的出现，让大家看到了动画不输于任何真人电影的艺术、文化和市场经济功能的同时，还有可能彻底改变人们对动画的固有观念，从而真正把动画电影做成电影的“半壁江山”。其次是生产企业的变化。既然能与真人电影相提并论，并能像真人电影一样赢利，那么以拍真人电影、电视剧为主的影视制作公司就会主动进入动画电影的生产领域。事实上，《大圣归来》的第一出品方就是浙江横店影视制作有限公司。由于特定的原因所致，单纯的国产动漫企业在电影的专业性、发行放映渠道以及相关资源配置等方面存在明显缺陷或短板，而大量的影视制作公司——尤其是那些影视龙头公司，由于拥有长期的真人电影运作经验而在上述方面有着突出的优势，因此一旦这些企业参与动画电影的生产、发行，便会从整体上提升国产动画电影的制作、营销水准。相信在《大圣归来》《捉妖记》之后，将会有众多影视公司进军动画电影领域，从而带动国产动画电影像“真人电影”那样走向成熟。最后一方面是投资局面的变化。《大圣归来》以及《捉妖记》不仅彰显了动画电影的赢利能力，同时也让盈利模式变得清晰。因此，那些在以往真人电影投资中饱尝甜头，却因没有看到成功案例而对投资动画项目一直犹豫不决的投资机构，便会放心地将资金投入动画电影，这样便可以改变动漫企业难以获得商业投资，动画电影项目只能依赖政府微薄扶持资金因而质量难以保证的窘况，推动国产动画电影走出资金短缺与质量低劣的恶性循环。正是这三方面的变化，将开启中国国产动画电影新时代的大门。

阿宝归来 更接地气阿宝归来说中文几乎每一部到中国上映的好莱坞动画电影，都会推出中文配音版。而《功夫熊猫3》的中文配音却“很特别”。梦工厂找来《捉妖记》的导演许诚毅帮忙组建了一个全新的中文团队。该团队不仅对电影英文台词进行了原汁原味儿的翻译、找来了全明星阵容配音，最关键的是还对动画角色的口型进行了修改，使角色的口型和中文台词能够配合。阿宝归来说中文，再不会出现口型与声音对不上的情况了。昨天，阿宝的英文配音杰克·布莱克和中文配音黄磊在北京相会。两人现场比拼厨艺，还约定在北京开一家专卖面条和墨西哥芝士牛肉汉堡的餐厅，名字就叫“两只熊猫”。现场有观众指出，黄磊的个性似乎跟顽皮的阿宝不太像。黄磊回应称自己其实很顽皮，布莱克则默契助攻：“其实我生活中才是比较严肃正经的人。”布莱克还透露，他9岁的儿子和黄磊的女儿多多都在片中配音。其中，布莱克的儿子给一只兔子配音，多多给熊猫村的一只小熊猫配音。布莱克还提示观众，《功夫熊猫3》里有阿宝的亲生爸爸和他的鸭子爸爸（养父）为了争夺阿宝的关注争风吃醋的情节，非常搞笑。谈及票房，梦工厂CEO卡森伯格笑称自己没想过超越《捉妖记》：“我最大的愿望就是阿宝再次成为中国动画电影第一名。”国产动画要多学尽管《大圣归来》票房大卖，但包括田晓鹏在内的中国动漫人都不得不承认，国产动画和好莱坞还有相当的距离，需要学习的地方也有很多。首先应该学习好莱坞动画电影精耕细作。曾经参与《功夫熊猫》的许诚毅就透露，该片的创作团队非常虚心地了解中国文化。“几乎每一部香港功夫电影，甚至功夫电影的海报他们都看过，有很多我都不知道。因为我是中国人，所以他们常常来问我，这个情节中国人觉得对不对？”许诚毅说。具体一部动画电影的创作周期，卡森伯格介绍平均需要5年，续集也一样。而国产动画，除了《大圣归来》耗时8年之外，其他稍有点名气的动画品牌基本上都是以每年一部的频率推出。北京电影学院动画学院院长孙立军就曾对这种现象提出过批评，认为这样高频率地推出质量不够精良的动画作品，实际上是在透支观众的信任度，把一个动画品牌的潜力耗尽。其次应该学习好莱坞动画工业化制作的经验。工业化产品未必一定比手工作坊出品的高明，但工业化过程中积累的经验是非常有价值的。许诚毅就把他在梦工厂的经历比作在“动画界的少林寺”习武，而《捉妖记》就是他的成果。“一开头是学习怎么把动画表演做好，每一天做、慢慢磨炼出来。后来我在杰夫瑞·卡森伯格身上学到怎么推动团队一起把动画做好。在梦工厂做动画，都要先画故事板，这个环节很有用，方便你向不同的合作者讲解。我回来拍《捉妖记》，也是先画故事板，百何、井宝他们看了之后眼睛都亮了。”第三，应该学习他们对观众的尊重。《功夫熊猫》因其浓浓的中国味，曾被形容为一封“好莱坞写给中国的情书”。梦工厂之所以能拍出如此有中国味儿的动画电影，与他们尊重观众的一贯传统分不开。到了《功夫熊猫3》，中国市场已经跻身全球第二大，因此该片在中国元素的处理方面做得更加极致。据该片的韩裔导演余仁英称，他们曾去中国青城山实地考察，并且与东方梦工厂的中国艺术家合作，完善电影里的各种细节。余仁英说：“我们第一次去青城山，看见云雾缭绕，郁郁葱葱的景象，烟雾散开之后显现出很多村落。这也是电影里阿宝第一次看到熊猫村的样子，连屋顶有淡淡的苔藓，也被我们收入到了电影当中。我们在四川成都熊猫保护区有幸摸到熊猫宝宝的皮毛，和大家想的不一样，是比较扎手的。电影里熊猫的皮毛设计就和当初摸到的感觉是一致的。我们跟东方梦工厂的中国艺术家合作，不管窗花、建筑、屋檐、屋顶这些细节都要体现出原汁原味的中国特色，就连房梁上的画都是通过精心设计的……”

由同名漫画改编的电影《滚蛋吧！肿瘤君》13日上映，首日斩获4120万元人民币。该片8月8日全国点映创下1250万人民币，完胜《捉妖记》点映的580万。有业内人士认为，此次漫画改编获得关注具有偶然性，主要因其内容励志，中国漫画改编尚处萌芽阶段。漫画因其活泼的形式和丰富的想象力，容易受到年轻人的喜爱。上世纪90年代风靡一时的香港影视作品《风云》、《古惑仔》都改编自漫画。本世纪初期，几米和朱德庸等台湾漫画家火遍海峡两岸，他们的多部漫画作品被改编成影视作品，如《向左走向右走》、《地下铁》、《粉红女郎》、《双响炮》等，掀起青春爱情偶像剧的潮流。但此后十多年，漫画改编并未成为中国电影取材的主要来源之一。相较于日本和美国成熟的动漫产业，漫画改编成真人电影成为经典的商业模式，中国漫画产业根基还很薄弱，还未能产生像《死亡笔记》、《海猿》、《蜘蛛侠》、《美国队长》这样的成功案例。广州漫友文化科技发展有限公司副总经理张显峰表示，近20年中国被改编成电影的漫画数量只占已出版漫画总数的千分之一到千分之二，比例甚微。中国电影市场已成为全球第二大市场，去年票房近300亿元，但漫画改编的影视作品尚不如10年前。究其原因，一方面好的原创漫画作品少，另一方面电影改编力量不够。《滚蛋吧！肿瘤君》则给了市场一个新的信号。据悉，继该漫画改编成真人电影之后，《长歌行》、《端脑》、《镇魂街》、《雏蜂》等大陆漫画家的原创作品也将被陆续改编成真人影视剧。并非所有优秀的漫画都能被改编为成功的真人影视作品。除了漫画本身应具有极大影响力，拥有广泛读者之外，还要有准确的受众定位。中国原创漫画公司“有妖气”动画监制张楠表示，目前要做成影视作品的漫画点击率均超5亿，其中《端脑》为15亿，《镇魂街》为10亿，《雏蜂》近8亿。而《滚蛋吧！肿瘤君》2012年3月登陆微漫画，点击量仅超3000万。张显峰指出，漫画《滚蛋吧！肿瘤君》在业界并不属于极具影响力的作品，但是其励志题材是一大卖点，该作品能被改编，说明剧本可选择范围更广泛。中国美术家协会动漫艺术委员会副主任金城认为，该电影打出励志牌，传递正能量，具有话题性，但缺乏商业爆发力。漫画改编成真人影视作品对影视业亦是机遇与挑战并存。一方面，被选为剧本的漫画已具有一定影响力，能降低电影的宣传成本、试错成本和投资风险。但如何将一次改编的短期收益变成产业链的长期发展，前景仍需观察。另一方面，对于改编漫画而言，真人往往难以表演出漫画中的情景，表现力不敌动画。而且，购买漫画版权等费用无形中增加了影视剧的制作成本。业内人士指出，当下大陆漫画改编尚处萌芽阶段，应用更长远、更全面的眼光看待漫画改编，借鉴日本、美国等动漫产业链发展模式，首先扎扎实实创作出好漫画，然后对漫画进行长期的、全面的开发。盲目改编很可能导致多方运作都草草收场。