动画巨制《熊出没之雪岭熊风》上映以来，火爆程度居高不下。截至2月8日，《熊出没》上映十天累积收获1.95亿总票房，破两亿近在咫尺。2月7日，电影更是以32%的上座率拿下单日第一的好成绩，力压《霍比特人3》、《奔跑吧兄弟》、《一路惊喜》等，而2月8日《熊出没之雪岭熊风》的上座率甚至超过当日新片《饥饿游戏3：嘲笑鸟（上）》，可谓良心品质后劲十足。片方近日曝光的国际版海报，令观众纷纷惊呼“比肩好莱坞毫无压力”！《熊出没之雪岭熊风》是寒假档为数不多的票房、口碑双丰收佳作——影片不仅刷新了最快破亿的国产动画电影票房纪录，更以7.0分的豆瓣高分睥睨同档期其他新片。截至2月8日，上映十天的《熊出没》累计收获1.95亿票房，破2亿近在咫尺，而家庭观众和年轻白领们依然持续火热的观影热情，令《熊出没》极有望登顶国产动画票房冠军。不仅如此，2月7日的官方数据显示，《熊出没之雪岭熊风》以32%的上座率（场均45人）位居榜首，远远领先《霍比特人3》（29%）、《奔跑吧兄弟》 （21%）、《一路惊喜》（22%）等新片。2月8日，《熊出没之雪岭熊风》的上座率（25.22%）甚至超越了当日新片《饥饿游戏3：嘲笑鸟（上）》的 25.00%.上映第二周，《熊出没》凭借超强口碑实现上座率反弹，可谓良心品质保障十足后劲。近日，一组炫目的动画电影海报在网络上被疯狂转发，令许多网友惊呼“以为是迪士尼，没想到是国产熊！”据悉，《熊出没之雪岭熊风》的国际版海报相当惊艳，颇具好莱坞电影的“国际范儿”。“熊出没”品牌作为国产动画顶级之作，在海外市场向来受到热烈追捧。《熊出没之雪岭熊风》在国内掀起的“一家三代组团”观影热潮，和年轻白领观众的疯狂购票现象，为影片的海外发行之路奠定了信心。据悉，爆棚口碑令影院经理们纷纷调高《熊出没》排片，《熊出没之雪岭熊风》未来数周的票房情况依然被业内人士强烈看好。Fashionriz.Movie嗨，我是小锋。如果您觉得我们给您带来了欢乐、让您有了触动。那请将锋尚电影推荐给更多的人吧。更多影视精彩，尽在锋尚锐志！关注锋尚电影资讯：1、添加微信号：锋尚锐志影视资讯2、戳右上角--查看公众号--关注
动画巨制《熊出没之雪岭熊风》上映以来，火爆程度居高不下。截至2月8日，《熊出没》上映十天累积收获1.95亿总票房，破两亿近在咫尺。2月7日，电影更是以32%的上座率拿下单日第一的好成绩，力压《霍比特人3》、《奔跑吧兄弟》、《一路惊喜》等，而2月8日《熊出没之雪岭熊风》的上座率甚至超过当日新片《饥饿游戏3：嘲笑鸟（上）》，可谓良心品质后劲十足。片方近日曝光的国际版海报，令观众纷纷惊呼“比肩好莱坞毫无压力”！《熊出没之雪岭熊风》是寒假档为数不多的票房、口碑双丰收佳作——影片不仅刷新了最快破亿的国产动画电影票房纪录，更以7.0分的豆瓣高分睥睨同档期其他新片。截至2月8日，上映十天的《熊出没》累计收获1.95亿票房，破2亿近在咫尺，而家庭观众和年轻白领们依然持续火热的观影热情，令《熊出没》极有望登顶国产动画票房冠军。不仅如此，2月7日的官方数据显示，《熊出没之雪岭熊风》以32%的上座率（场均45人）位居榜首，远远领先《霍比特人3》（29%）、《奔跑吧兄弟》 （21%）、《一路惊喜》（22%）等新片。2月8日，《熊出没之雪岭熊风》的上座率（25.22%）甚至超越了当日新片《饥饿游戏3：嘲笑鸟（上）》的 25.00%.上映第二周，《熊出没》凭借超强口碑实现上座率反弹，可谓良心品质保障十足后劲。近日，一组炫目的动画电影海报在网络上被疯狂转发，令许多网友惊呼“以为是迪士尼，没想到是国产熊！”据悉，《熊出没之雪岭熊风》的国际版海报相当惊艳，颇具好莱坞电影的“国际范儿”。“熊出没”品牌作为国产动画顶级之作，在海外市场向来受到热烈追捧。《熊出没之雪岭熊风》在国内掀起的“一家三代组团”观影热潮，和年轻白领观众的疯狂购票现象，为影片的海外发行之路奠定了信心。据悉，爆棚口碑令影院经理们纷纷调高《熊出没》排片，《熊出没之雪岭熊风》未来数周的票房情况依然被业内人士强烈看好。Fashionriz.Movie嗨，我是小锋。如果您觉得我们给您带来了欢乐、让您有了触动。那请将锋尚电影推荐给更多的人吧。更多影视精彩，尽在锋尚锐志！关注锋尚电影资讯：1、添加微信号：锋尚锐志影视资讯2、戳右上角--查看公众号--关注
《十万个冷笑话》大电影于2014年12月31日在全国上映，上映以来获得了1.1亿元的票房，这是国产动画首次针对全年龄段受众人群的覆盖实现。2014年暑期档，动画电影《魁拔》宣布之后的电影计划将无限期搁置。《魁拔》的出品方青青树公司在声明中表示：“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了”，而“十冷”的成功，则树立了成 人动画电影的新标杆。但是，目前的中国动漫产业，如同“十冷”这样成功的国产成 人动画电影还是极为少数，类似“喜羊羊”“熊出没”这种类型的动画电影仍然占据国产动画电影的主导地位和主要市场。面对这种形势，只有让“低龄片”实现“全龄化”的转变，才是中国动画电影走出低幼的根本途径。值得庆幸的是，2015年的国产动画电影并没有让我们失望，即将上映的一些动画电影已经实现了从“低龄”到“全龄”的飞跃。“喜羊羊”系列大电影自2009年1月爆笑登场后，连续6年登陆春节档大银幕，累计从票房超过7亿元，迅速成为了众多小朋友和家长春节必看的亲子电影之一，不但成为最受欢迎的国产原创动画品牌，更成为影响当代社会的文化事件，引领了国产动画电影的新潮流。而在2014年，原本作为“低龄动画”代表的“喜羊羊”却开始了“全龄化”的进程。为创作“全龄化”的动画电影，制片方请回了“喜羊羊之父”、原导演黄伟明亲自操刀，对其第七部大电影进行全面升级。同时在2014年的上半年中，制片方采纳了社会上尤其是网络上的良好建议，在电影制作过程中也融入了向社会征集的一些剧情元素，从而对其电影进行“全龄化”的改进。2015年是“喜羊羊”的“本命年”，同时也是其开播以来的十周年，大电影《羊年喜羊羊》如约而至。从其曝光的两个版本的预告片中可以看出，这部电影无论是剧情演绎还是制作技术都有着明显提升。除了以往的亲情和友情，表现“真善美”和“正能量”的主题，电影还与时俱进,大玩科幻概念，以穿越远古时代为主线，设有较多泪点，特别是出乎意料地加入了“喜懒反目”的剧情，阐述了兄弟俩由反目到再次和睦的感人故事。同时电影也增加了更多“合家欢”的爆笑内容，例如灰太狼与懒羊羊互换身体后闹出了不少的笑话等。萌娃杨阳洋这次为喜羊羊小时候的角色进行了配音,虽然只有几句台词,但那种软绵绵的语调还是让大家一听就听出来了,感觉“萌萌哒”。因为黄伟明的回归,在本部中也出现了不少流行语,比如“高端大气上档次,低调奢华有内涵”等等。不得不说，这次的“喜羊羊”电影不仅有着质的飞跃，更是实现了“全龄化”的飞跃。去年贺岁档，同样是“低龄动画”代表的“熊出没”在内地斩获2.46亿元票房，刷新了国产动画电影的最高票房纪录。在“熊”迷万众期待下，3D动画大电影《熊出没之雪岭熊风》终于定档，宣布影片将于2015年1月30日，全国大多数城市中小学的2015寒假第一天公映，不仅满足了全国影迷迫切的观影需求，更是以国产最顶尖动画的姿态领跑，欢乐抢滩寒假档。作为“熊出没”系列第二部3D大电影，《熊出没之雪岭熊风》接轨好莱坞顶尖制作，采用迪士尼、梦工厂的Maya-3D技术打造视效，在编剧方面也更加成熟，故事高潮迭起奇幻纷呈。片方最新曝光的剧照，更是“萌萌哒”又充满戏剧对峙，将影迷们的期待值飙向极点。童年Baby版熊大、熊二亲密无间，长大后的熊二却孤独一人取暖，更是引发无数猜想；小光头强天真兴奋，成年光头强却一脸恼怒，性格变化留足悬念；可爱的雪熊偷吃猴子的香蕉，娇憨表情萌化人心。时隔一年，“熊大”、“熊二”以更加“全龄化”的剧情再度登上大银幕，与“光头强”相会在《熊出没之雪岭熊风》里，整部影片贯穿著爱的主题，片方更是为电影点映会打出“我就是全龄，专家来证明”的口号。1月15日的全球首场点映会中，来自京城各大中小学、幼儿园、教育机构的百位“麻辣鲜师”带着自己的孩子提前观看了3D大电影《熊出没之雪岭熊风》，观影后孩子们情绪高涨，对片中人物十分喜爱，老师们也对电影赞不绝口，90%以上老师认为该电影适合全年龄段观众观影。有老师说道，“故事简单却不单单吸引小朋友，看着熊二憨态可掬萌萌哒自己也想做一回光头强”，更有老师表示“雪熊可爱到没朋友，全片满满正能量，30号上映当天一定带着宝贝和宝爸一起合家欢”。在《羊年喜羊羊》与《熊出没之雪岭熊风》的预告片曝光后，都受到了网友的一致好评和大量转载。在举行提前观影会后，“全龄化”的剧情和先进的制作技术都受到了记者和专家们的高度赞扬。《熊出没之雪岭熊风》令无数“熊迷”对该电影狂飙期待；《羊年喜羊羊》让无数“喜灰迷”对该电影期待值爆棚，其中更有忠实粉丝打出“十年光阴与你相伴，再创辉煌指日可待”的标语，并创作歌曲视频为“喜羊羊”十周年及其“全龄化”升级表示祝贺。从“喜羊羊”、“熊出没”的“全龄化”及“十冷”的票房破亿可见，国产动画电影的“黄金时代”已经到来，国产动画惯有的“低幼”标签正逐渐被摘除，“全龄化”成为国产动画电影发展的必然趋势，同时也是其走向世界的重要资本。但与此同时，还有很多的国产动画电影并没有实现“全龄化”的改进，让国产动画电影走出低幼，仍需要我们共同努力。
《十万个冷笑话》大电影于2014年12月31日在全国上映，上映以来获得了1.1亿元的票房，这是国产动画首次针对全年龄段受众人群的覆盖实现。2014年暑期档，动画电影《魁拔》宣布之后的电影计划将无限期搁置。《魁拔》的出品方青青树公司在声明中表示：“中国电影市场只有低幼类型国产动漫能赚钱的局面，让我们已经无法再扛下去了”，而“十冷”的成功，则树立了成 人动画电影的新标杆。但是，目前的中国动漫产业，如同“十冷”这样成功的国产成 人动画电影还是极为少数，类似“喜羊羊”“熊出没”这种类型的动画电影仍然占据国产动画电影的主导地位和主要市场。面对这种形势，只有让“低龄片”实现“全龄化”的转变，才是中国动画电影走出低幼的根本途径。值得庆幸的是，2015年的国产动画电影并没有让我们失望，即将上映的一些动画电影已经实现了从“低龄”到“全龄”的飞跃。“喜羊羊”系列大电影自2009年1月爆笑登场后，连续6年登陆春节档大银幕，累计从票房超过7亿元，迅速成为了众多小朋友和家长春节必看的亲子电影之一，不但成为最受欢迎的国产原创动画品牌，更成为影响当代社会的文化事件，引领了国产动画电影的新潮流。而在2014年，原本作为“低龄动画”代表的“喜羊羊”却开始了“全龄化”的进程。为创作“全龄化”的动画电影，制片方请回了“喜羊羊之父”、原导演黄伟明亲自操刀，对其第七部大电影进行全面升级。同时在2014年的上半年中，制片方采纳了社会上尤其是网络上的良好建议，在电影制作过程中也融入了向社会征集的一些剧情元素，从而对其电影进行“全龄化”的改进。2015年是“喜羊羊”的“本命年”，同时也是其开播以来的十周年，大电影《羊年喜羊羊》如约而至。从其曝光的两个版本的预告片中可以看出，这部电影无论是剧情演绎还是制作技术都有着明显提升。除了以往的亲情和友情，表现“真善美”和“正能量”的主题，电影还与时俱进,大玩科幻概念，以穿越远古时代为主线，设有较多泪点，特别是出乎意料地加入了“喜懒反目”的剧情，阐述了兄弟俩由反目到再次和睦的感人故事。同时电影也增加了更多“合家欢”的爆笑内容，例如灰太狼与懒羊羊互换身体后闹出了不少的笑话等。萌娃杨阳洋这次为喜羊羊小时候的角色进行了配音,虽然只有几句台词,但那种软绵绵的语调还是让大家一听就听出来了,感觉“萌萌哒”。因为黄伟明的回归,在本部中也出现了不少流行语,比如“高端大气上档次,低调奢华有内涵”等等。不得不说，这次的“喜羊羊”电影不仅有着质的飞跃，更是实现了“全龄化”的飞跃。去年贺岁档，同样是“低龄动画”代表的“熊出没”在内地斩获2.46亿元票房，刷新了国产动画电影的最高票房纪录。在“熊”迷万众期待下，3D动画大电影《熊出没之雪岭熊风》终于定档，宣布影片将于2015年1月30日，全国大多数城市中小学的2015寒假第一天公映，不仅满足了全国影迷迫切的观影需求，更是以国产最顶尖动画的姿态领跑，欢乐抢滩寒假档。作为“熊出没”系列第二部3D大电影，《熊出没之雪岭熊风》接轨好莱坞顶尖制作，采用迪士尼、梦工厂的Maya-3D技术打造视效，在编剧方面也更加成熟，故事高潮迭起奇幻纷呈。片方最新曝光的剧照，更是“萌萌哒”又充满戏剧对峙，将影迷们的期待值飙向极点。童年Baby版熊大、熊二亲密无间，长大后的熊二却孤独一人取暖，更是引发无数猜想；小光头强天真兴奋，成年光头强却一脸恼怒，性格变化留足悬念；可爱的雪熊偷吃猴子的香蕉，娇憨表情萌化人心。时隔一年，“熊大”、“熊二”以更加“全龄化”的剧情再度登上大银幕，与“光头强”相会在《熊出没之雪岭熊风》里，整部影片贯穿著爱的主题，片方更是为电影点映会打出“我就是全龄，专家来证明”的口号。1月15日的全球首场点映会中，来自京城各大中小学、幼儿园、教育机构的百位“麻辣鲜师”带着自己的孩子提前观看了3D大电影《熊出没之雪岭熊风》，观影后孩子们情绪高涨，对片中人物十分喜爱，老师们也对电影赞不绝口，90%以上老师认为该电影适合全年龄段观众观影。有老师说道，“故事简单却不单单吸引小朋友，看着熊二憨态可掬萌萌哒自己也想做一回光头强”，更有老师表示“雪熊可爱到没朋友，全片满满正能量，30号上映当天一定带着宝贝和宝爸一起合家欢”。在《羊年喜羊羊》与《熊出没之雪岭熊风》的预告片曝光后，都受到了网友的一致好评和大量转载。在举行提前观影会后，“全龄化”的剧情和先进的制作技术都受到了记者和专家们的高度赞扬。《熊出没之雪岭熊风》令无数“熊迷”对该电影狂飙期待；《羊年喜羊羊》让无数“喜灰迷”对该电影期待值爆棚，其中更有忠实粉丝打出“十年光阴与你相伴，再创辉煌指日可待”的标语，并创作歌曲视频为“喜羊羊”十周年及其“全龄化”升级表示祝贺。从“喜羊羊”、“熊出没”的“全龄化”及“十冷”的票房破亿可见，国产动画电影的“黄金时代”已经到来，国产动画惯有的“低幼”标签正逐渐被摘除，“全龄化”成为国产动画电影发展的必然趋势，同时也是其走向世界的重要资本。但与此同时，还有很多的国产动画电影并没有实现“全龄化”的改进，让国产动画电影走出低幼，仍需要我们共同努力。
1905电影网讯 近日，3D动画大电影《熊出没之雪岭熊风》正式宣布将于2015年1月30日上映。曹格家萌娃Grace和Joe作为影片代言人，令许多小影迷十分期待。“熊出没2”定档1月30日 曝光新剧照在“熊”迷万众期待下，3D动画大电影《熊出没之雪岭熊风》终于定档，宣布影片将于2015年1月30日全国公映。作为全国大多数城市中小学的2015寒假第一天，1月30日的档期，不仅满足了全国影迷迫切的观影需求，更是以国产最顶尖动画的姿态领跑，欢乐抢滩寒假档。作为“熊出没”系列第二部3D大电影，《熊出没之雪岭熊风》接轨好莱坞顶尖制作，采用迪士尼、梦工厂的Maya-3D技术打造视效，在编剧方面也更加成熟，故事高潮迭起奇幻纷呈。片方最新曝光的剧照，更是“萌萌哒”又充满戏剧对峙，将影迷们的期待值飙向极点。童年版熊大、熊二亲密无间，长大后的熊二却孤独一人，引发无数猜想。小光头强天真兴奋，成年光头强却反差极大，而可爱的雪熊偷吃猴子的香蕉，卖萌十分有爱。“薯条爸爸”曹格、呆萌女神Grace和哥哥Joe应邀为电影《熊出没之雪岭熊风》代言，曹格最近忙于电影主题推广曲的制作，他不但亲自操刀谱曲填词，还将和一双儿女共同演唱。曹格透露，Joe最喜欢的动画电影角色就是熊二。《熊出没之雪岭熊风》将于2015年1月30日上映。
1905电影网讯 近日，3D动画大电影《熊出没之雪岭熊风》正式宣布将于2015年1月30日上映。曹格家萌娃Grace和Joe作为影片代言人，令许多小影迷十分期待。“熊出没2”定档1月30日 曝光新剧照在“熊”迷万众期待下，3D动画大电影《熊出没之雪岭熊风》终于定档，宣布影片将于2015年1月30日全国公映。作为全国大多数城市中小学的2015寒假第一天，1月30日的档期，不仅满足了全国影迷迫切的观影需求，更是以国产最顶尖动画的姿态领跑，欢乐抢滩寒假档。作为“熊出没”系列第二部3D大电影，《熊出没之雪岭熊风》接轨好莱坞顶尖制作，采用迪士尼、梦工厂的Maya-3D技术打造视效，在编剧方面也更加成熟，故事高潮迭起奇幻纷呈。片方最新曝光的剧照，更是“萌萌哒”又充满戏剧对峙，将影迷们的期待值飙向极点。童年版熊大、熊二亲密无间，长大后的熊二却孤独一人，引发无数猜想。小光头强天真兴奋，成年光头强却反差极大，而可爱的雪熊偷吃猴子的香蕉，卖萌十分有爱。“薯条爸爸”曹格、呆萌女神Grace和哥哥Joe应邀为电影《熊出没之雪岭熊风》代言，曹格最近忙于电影主题推广曲的制作，他不但亲自操刀谱曲填词，还将和一双儿女共同演唱。曹格透露，Joe最喜欢的动画电影角色就是熊二。《熊出没之雪岭熊风》将于2015年1月30日上映。
《大圣归来》之后动画行业发生了什么？当资本、市场、人才都不缺的时候，我们离迪士尼还有多远？ 为了参与导演田晓鹏的新项目，齐帅提前结束了在迪拜那份带旅游性质的工作，以十月文化新项目美术总监的身份重回北京。在《大圣归来》里，也是他，把孙悟空画成一个成人化的落魄英雄：长着长鼻子，总是撇着嘴角，面带戾气，却意外地虏获一大批粉丝。 “跟4年前相比，现在我们有钱有人有资源，只要能够保证正常水平发挥，新项目也不会让大家失望。”齐帅说。说这话的底气来自《大圣归来》9.55亿元的票房，这个成绩创下迄今为止中国动画电影的最高纪录，比第二名《功夫熊猫2》（2011年）还多1／3。 《功夫熊猫2》出自好莱坞的顶尖制作公司梦工场动画，而创造《大圣归来》的十月文化，在很长时间里都是一家不为人知的小团队。他们待了4年的办公室位于北京西四环外一栋老旧居民楼里。一到夏天，楼层里的空调就会出问题，热得让人喘不过气。 情况自《大圣归来》一上映就发生了变化。7月13日，影片上映3天，票房已达9540万元。人们还在猜测这部电影有没有可能打破此前由《熊出没之雪岭熊风》创下的国产动画纪录（2.93亿元），光线传媒就已经发布公告：以2000万元收购十月文化20%股权，成为这家公司的股东。讽刺的是，2014年，光线传媒曾经参与投资过《大圣归来》的项目，但等不到影片上映，光线传媒便又退出了。 有了投资，接下来的事情顺理成章。十月文化创始人兼《大圣归来》导演田晓鹏打算把公司搬到北京著名的艺术园区798，好容纳更多来自国内外的制作人才。 资本带来的不仅是自由，还有压力。 在热闹的文化产业里，中国动漫从业者从来不是焦点。尽管他们也经历过一场浮躁的“大跃进”。3年前，在国家和地方各种产业政策的支持下，全国冒出很多家动漫公司，但急躁的心态最终留下的是初级甚至粗制滥造的产品。 更糟糕的是动画电影愈发陷入低幼的泥沼。针对低幼年龄段制作2000万元左右成本的电影，换回七八千万元的票房才是普遍的成功模式。看看国产动画电影票房榜，2009年之后，票房过亿的国产动画影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》，两部《熊出没》加5部《喜羊羊》全是针对4岁至14岁的低幼年龄段观众。 《大圣归来》的成功，除了好看的票房纪录，更重要的意义是让人看到国产动画电影摆脱低幼定位的希望。无论是迪士尼还是梦工场，在全球范围内，吸引动画电影的成年消费者正在成为趋势。他们的消费实力更强，从某种程度上来说，对角色的忠诚度甚至更高。中国的投资者看中的仍是好莱坞模式，更确切地说是，迪士尼模式。通过动漫电影制作，产生IP，再通过角色授权和衍生品售卖实现长期盈利。为了弥补自身IP创造和运营能力长期停留在低龄童话作品的劣势，迪士尼干脆连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业。2014年，迪士尼的销售额为488亿美元，这家公司已经连续多年保持了8%的增速。 同样的故事也在中国发生。一个月前，以玩具四驱车起家的奥飞动漫斥资9.04亿元收购动漫网站有妖气。有妖气原本只是个小众范围内知名的漫画发表网站，但去年由站内漫画《十万个冷笑话》（以下简称“《十冷》”）改编的同名动画电影取得2.2亿元的票房，一举令这家网站进入资本的视野。而且，根据有妖气联合创始人董志凌的说法，“《十冷》还算不上有妖气最好的作品。” 此前，奥飞动漫最值钱的IP是《喜羊羊与灰太狼》系列，以及从英国BBC引进的《花园宝宝》，都是针对低幼市场。有妖气除了《十冷》，还有4万多部漫画作品，可以满足孩子们长大后的需求，这对奥飞动漫来说是一笔合适的买卖。 另一个更为积极的试探者是光线传媒。今年，光线传媒将负责动漫项目的部门升级成了一家独立的子公司，取名为彩条屋。除了《大圣归来》所属的十月文化，彩条屋还投了10多个动漫工作室，这其中包括正在制作《星游记》的全擎娱乐，《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天，以及《秦时明月》的制作方玄机科技。 通过资本方面的运作，奥飞动漫和光线传媒抢先占据了国产成人动漫这个极具潜力的市场。但是，盯紧这块市场的不止是它们。 “作为投资人，如果你还是仅仅盯着小朋友的市场就太狭隘了。从目前中国的电影状况来看，我们肯定要有一个长远的目光，要先于别人看到这个未来的市场。”在摩天轮文化传媒总经理杜扬看来，投资者对动画市场的判断已经出现了改变。 投资过真人喜剧片《心花路放》的摩天轮文化传媒由此介入到动画片市场。由这家公司制作的《天生我刺》已经开始进行映前宣传。这是一部画风类似《马达加斯加》，以刺猬为主人公的动画片，主打全家欢市场，计划在明年1月上映。另一部由摩天轮投资、宁浩工作室开发的动画《年兽》也已经进入了制作后期。 “动画电影不受明星价格、档期等诸多外在因素影响，一旦成功，同系列后几部的成本会越来越少。第一部哪怕赔钱我也不在乎，明年动画市场会有一个爆发，越来越多的大公司和资本进入了这个行业。”杜扬说。除了《心花路放》，她还参与过《失恋33天》《警察故事2013》等多部票房不俗的商业片。 摩天轮文化传媒的介入让这部动画的运作显得更加市场化。在项目前期，杜扬请来了《警察故事》的导演丁晟担任监制，组建一个编剧团队，专门研究好莱坞动画剧本。在宣传上，《天生我刺》的刺猬主人公被安排与刘德华、刘烨一起走上了《解救吾先生》的首映式红毯。圣地亚哥动漫展是西半球规模最大的漫展，各大厂商纷纷借此机会宣传自家产品，但在中国，漫展往往成不了气候。 没有多少动画制作者有杜杨这样的信心和底气，毕竟对于如何将一个艺术品运营成商品，大多数动画制作公司并不擅长。 作为中国最老牌的动画制作公司，由王川、武寒青夫妇创立的青青树动画就是一个几度在商业上陷入迷茫的典型例子。早在《魁拔1》上映之前，杜扬就曾经给武寒青提过建议：“首先这电影名字就得改，其次你的故事只有小部分人接受，而电影是个大众的艺术，你的诉求和你的行为是相互违背的。”因为对电影的定位和发行没有经验，这部青青树倾尽心力制作的动画上映后只获得了300多万元的票房。 “我很纳闷，青青树的作品得了那么多奖，怎么市场上一点声音都没有？后来发现，这家公司是自high型的代表，他们认为市场运营就是电影做完了丢给其他团队，交给他们就OK了。”王琦是青青树执行CEO，半年前加入了青青树，之前负责爱奇艺的市场推广。把电影市场运营交给外面的团队，最大的弊端就是产品上线的时间会受到牵制，在《魁拔》引入万达影业、博纳影业的团队之后，3年，1年半，1年，3部《魁拔》的制作时间越来越短。当所有制作团队都在赶工，宣传团队在各个渠道都投放了物料，票房还是没有什么起色，甚至在行业中口碑和响动都没有听见的时候，青青树的员工开始怀疑，动画这件事还值得做吗？在宣布《魁拔4》无限延期后，青青树开始进入了复盘期。除了《魁拔》系列，在青青树的内容资源库中还有很多可开发的内容，之前的决策者认为，释放这些内容唯一的渠道就是把它做出来。 “现在已经不是这样的时代了，我们用简单的策划案，用最小的成本就可以试探整个市场的喜好度和商业价值。”王琦说。她和杜扬一样，尽管都是动画行业的新进入者，却都在以从其他行业带来的经验来教育在这个产业里挣扎多年的从业者。 很多原创IP都有和《魁拔》一样的问题，没有任何铺垫，大电影一上来就讲了一个与观众压根没有关系的故事，代入感很差。原创内容首先需要解决的问题就是要有代入感和即视感。 于是青青树开始了IP养成计划，找来合作伙伴一起从游戏、漫画业务入手，比如与《刀塔传奇》制作公司莉莉丝一起成立合资公司，开发了《英雄别闹》这种适合在网络上传播的周播剧和手游产品。 另一方面，公司的定位也开始改变—减少后期加工型人员，增加前期研发和创意部分的人才。这方面最好的人才来自好莱坞，青青树新上任的制作总监京格曾经在迪士尼工作了8年。除了青青树，追光、米粒等本土制作公司也在积极寻找有海外工作背景的动画人加盟。 44岁的Walter McDaniel就是这波浪潮中的一员。他曾担任漫威数个作品的主画师，先后参与过《死侍》《金刚狼》《蜘蛛侠》等热门漫画的创作。其中《死侍》是《X战警》衍生系列的角色之一，正由20世纪福克斯电影公司改编成电影，将于2016年登上大银幕。 在好莱坞，动画属于一个垄断行业，动画工作者跟迪士尼的合作方式属于雇佣关系，片场可以给你一年上百万美元的高薪，但所有的产品和创意都属于公司，哪怕这个创意以后可以赚10亿美元，都跟原作者没有任何关系。与美国相比，中国拥有更大的市场空间，行业中并没有什么强有力的竞争对手，对于追求个人成长的动画师来讲，中国成了他们最好的舞台。 3年前，McDaniel来到了北京，参与了Black Dragon的创建，还娶了一位中国太太。Black Dargon是一家立足中国、专注全球市场的动漫IP创意运营公司。 Black Dragon的理念是，由McDaniel带领的创意团队负责设计IP故事的大框架，比如价值观、大背景等核心层面的设定，然后和中国本土团队合作，包括通过互联网崛起的小导演、小编剧，由他们创作支线故事和延伸剧情，负责填写大框架中的缝隙。“老外再聪明也不会比中国人更懂中国文化，我们懂的是IP设计和运营，提供理念和作业原则。而这样做出来的东西，既有本土受众能接受的笑梗，也会有很多和时代贴近的文化价值，以及当下最流行的网络用语。”McDaniel说。 这种对内容的组织方式正在成为未来中国动画电影发展的一个主流。田晓鹏在分析《大圣归来》的成功时也提到：“大圣是用世界流行的动画语言讲述本民族特有的人物故事，做得相对平衡。” 大家都在思考的是，怎么才能有第二个大圣。运气总是捉摸不定的事，这个产业仍缺乏工业机制。 在这点上《大圣归来》并不是一个好的案例。“公司的实力决定流程，我们并没有足够的资金，走不起正规的流程，是很野的路子，这导致制作期间人员的流动很大，并没有形成一个很好的工业制作流程。”齐帅说。 在工业流程这一点上，再一次，又是一个外来者扮演教育者的角色。 视频网站土豆网被优酷网合并以后，土豆网创始人王微退出。2013年，王微二次创业，这回选择的领域是国产动画。这位有些文气的CEO以工程师的理性和逻辑能力组建追光动画的生产线。他曾经以动画师为例解释了追光动画的体系。追光动画对动画师设定的工作量是一人一天一秒，以一天8小时工作量计，一个动画师2.88万秒的工作才换来我们可以观赏的1秒。而电影的1秒是24帧，帧是动画电影制作的最小时间单位，成片细节的丰富和精致即取决于对“帧”的品质追求。 “100分钟的电影，就意味着有14.4万帧，任何一帧出错都会牵动上下游所有部门，工作量的增减和延宕整个产品的工期进度，因此保证人才队伍的质量是搭建系统的关键，不管是流程的磨合还是技术的驾驭都取决于人才。”王微说。 王微花了很大的精力解决制作流程的问题，追光动画甚至在学习好莱坞的基础上，建立了一套复杂的流水线来管理制作进度，以保证工期顺利进行。 拿到投资后的十月文化也正在进行这样的改革。“《大圣归来》出来之后，大家都知道行业能做到什么标准了。动画圈里的混子们日子不好过了，如果不能提高自己团队的整体水平，就只能被淘汰了，这是一个好现象。”齐帅说。 通过动画电影，好莱坞公司也找到了进入中国的路径。2012年，曾经推出《功夫熊猫》《怪物史莱克》的梦工场动画和华人文化产业投资基金（CMC）、SMG集团、上海联合投资公司（SAIL）合资成立了东方梦工厂。美国梦工场创始人卡森伯格试图在中国建立起美国的动画制作标准，因此他定期将东方梦工厂的创作人员送往洛杉矶培训。除此之外，通过电脑同步，东方梦工厂尽量与美国保持相同的工作节奏。卡森伯格说，在这个过程中，最大的问题是“时差”。 这当然是个轻描淡写的说法，中美动漫产业之间的工业水准差距，不是3年时间就可以填平。唯一能够检验成果的是市场。明年年初，东方梦工厂主控的第一部动画电影《功夫熊猫3》就会上映。到时，它面临的是国产动漫《小门神》《天生我刺》《龙之谷》的三面夹击。 这样看，中国的动画电影市场既没有投资人想象的那么好，也没想像的那么坏。曾经是中国动漫榜样的日本动漫在2005年前后达到巅峰，如今正在陷入衰落。中国动漫才刚刚起步，尽管在产业链的开发上完全没法跟日本动漫相比，但已经在电影票房上显示出惊人的潜力。 因此，这么说并不过分——2015年已经算是中国动漫“长大”的开始，无论从年龄层，还是从产业规模上。
《大圣归来》之后动画行业发生了什么？当资本、市场、人才都不缺的时候，我们离迪士尼还有多远？ 为了参与导演田晓鹏的新项目，齐帅提前结束了在迪拜那份带旅游性质的工作，以十月文化新项目美术总监的身份重回北京。在《大圣归来》里，也是他，把孙悟空画成一个成人化的落魄英雄：长着长鼻子，总是撇着嘴角，面带戾气，却意外地虏获一大批粉丝。 “跟4年前相比，现在我们有钱有人有资源，只要能够保证正常水平发挥，新项目也不会让大家失望。”齐帅说。说这话的底气来自《大圣归来》9.55亿元的票房，这个成绩创下迄今为止中国动画电影的最高纪录，比第二名《功夫熊猫2》（2011年）还多1／3。 《功夫熊猫2》出自好莱坞的顶尖制作公司梦工场动画，而创造《大圣归来》的十月文化，在很长时间里都是一家不为人知的小团队。他们待了4年的办公室位于北京西四环外一栋老旧居民楼里。一到夏天，楼层里的空调就会出问题，热得让人喘不过气。 情况自《大圣归来》一上映就发生了变化。7月13日，影片上映3天，票房已达9540万元。人们还在猜测这部电影有没有可能打破此前由《熊出没之雪岭熊风》创下的国产动画纪录（2.93亿元），光线传媒就已经发布公告：以2000万元收购十月文化20%股权，成为这家公司的股东。讽刺的是，2014年，光线传媒曾经参与投资过《大圣归来》的项目，但等不到影片上映，光线传媒便又退出了。 有了投资，接下来的事情顺理成章。十月文化创始人兼《大圣归来》导演田晓鹏打算把公司搬到北京著名的艺术园区798，好容纳更多来自国内外的制作人才。 资本带来的不仅是自由，还有压力。 在热闹的文化产业里，中国动漫从业者从来不是焦点。尽管他们也经历过一场浮躁的“大跃进”。3年前，在国家和地方各种产业政策的支持下，全国冒出很多家动漫公司，但急躁的心态最终留下的是初级甚至粗制滥造的产品。 更糟糕的是动画电影愈发陷入低幼的泥沼。针对低幼年龄段制作2000万元左右成本的电影，换回七八千万元的票房才是普遍的成功模式。看看国产动画电影票房榜，2009年之后，票房过亿的国产动画影片有9部。除了《大圣归来》和《十万个冷笑话》，两部《熊出没》加5部《喜羊羊》全是针对4岁至14岁的低幼年龄段观众。 《大圣归来》的成功，除了好看的票房纪录，更重要的意义是让人看到国产动画电影摆脱低幼定位的希望。无论是迪士尼还是梦工场，在全球范围内，吸引动画电影的成年消费者正在成为趋势。他们的消费实力更强，从某种程度上来说，对角色的忠诚度甚至更高。中国的投资者看中的仍是好莱坞模式，更确切地说是，迪士尼模式。通过动漫电影制作，产生IP，再通过角色授权和衍生品售卖实现长期盈利。为了弥补自身IP创造和运营能力长期停留在低龄童话作品的劣势，迪士尼干脆连续收购了漫威、皮克斯和卢卡斯影业。2014年，迪士尼的销售额为488亿美元，这家公司已经连续多年保持了8%的增速。 同样的故事也在中国发生。一个月前，以玩具四驱车起家的奥飞动漫斥资9.04亿元收购动漫网站有妖气。有妖气原本只是个小众范围内知名的漫画发表网站，但去年由站内漫画《十万个冷笑话》（以下简称“《十冷》”）改编的同名动画电影取得2.2亿元的票房，一举令这家网站进入资本的视野。而且，根据有妖气联合创始人董志凌的说法，“《十冷》还算不上有妖气最好的作品。” 此前，奥飞动漫最值钱的IP是《喜羊羊与灰太狼》系列，以及从英国BBC引进的《花园宝宝》，都是针对低幼市场。有妖气除了《十冷》，还有4万多部漫画作品，可以满足孩子们长大后的需求，这对奥飞动漫来说是一笔合适的买卖。 另一个更为积极的试探者是光线传媒。今年，光线传媒将负责动漫项目的部门升级成了一家独立的子公司，取名为彩条屋。除了《大圣归来》所属的十月文化，彩条屋还投了10多个动漫工作室，这其中包括正在制作《星游记》的全擎娱乐，《大鱼·海棠》的制作公司彼岸天，以及《秦时明月》的制作方玄机科技。 通过资本方面的运作，奥飞动漫和光线传媒抢先占据了国产成人动漫这个极具潜力的市场。但是，盯紧这块市场的不止是它们。 “作为投资人，如果你还是仅仅盯着小朋友的市场就太狭隘了。从目前中国的电影状况来看，我们肯定要有一个长远的目光，要先于别人看到这个未来的市场。”在摩天轮文化传媒总经理杜扬看来，投资者对动画市场的判断已经出现了改变。 投资过真人喜剧片《心花路放》的摩天轮文化传媒由此介入到动画片市场。由这家公司制作的《天生我刺》已经开始进行映前宣传。这是一部画风类似《马达加斯加》，以刺猬为主人公的动画片，主打全家欢市场，计划在明年1月上映。另一部由摩天轮投资、宁浩工作室开发的动画《年兽》也已经进入了制作后期。 “动画电影不受明星价格、档期等诸多外在因素影响，一旦成功，同系列后几部的成本会越来越少。第一部哪怕赔钱我也不在乎，明年动画市场会有一个爆发，越来越多的大公司和资本进入了这个行业。”杜扬说。除了《心花路放》，她还参与过《失恋33天》《警察故事2013》等多部票房不俗的商业片。 摩天轮文化传媒的介入让这部动画的运作显得更加市场化。在项目前期，杜扬请来了《警察故事》的导演丁晟担任监制，组建一个编剧团队，专门研究好莱坞动画剧本。在宣传上，《天生我刺》的刺猬主人公被安排与刘德华、刘烨一起走上了《解救吾先生》的首映式红毯。圣地亚哥动漫展是西半球规模最大的漫展，各大厂商纷纷借此机会宣传自家产品，但在中国，漫展往往成不了气候。 没有多少动画制作者有杜杨这样的信心和底气，毕竟对于如何将一个艺术品运营成商品，大多数动画制作公司并不擅长。 作为中国最老牌的动画制作公司，由王川、武寒青夫妇创立的青青树动画就是一个几度在商业上陷入迷茫的典型例子。早在《魁拔1》上映之前，杜扬就曾经给武寒青提过建议：“首先这电影名字就得改，其次你的故事只有小部分人接受，而电影是个大众的艺术，你的诉求和你的行为是相互违背的。”因为对电影的定位和发行没有经验，这部青青树倾尽心力制作的动画上映后只获得了300多万元的票房。 “我很纳闷，青青树的作品得了那么多奖，怎么市场上一点声音都没有？后来发现，这家公司是自high型的代表，他们认为市场运营就是电影做完了丢给其他团队，交给他们就OK了。”王琦是青青树执行CEO，半年前加入了青青树，之前负责爱奇艺的市场推广。把电影市场运营交给外面的团队，最大的弊端就是产品上线的时间会受到牵制，在《魁拔》引入万达影业、博纳影业的团队之后，3年，1年半，1年，3部《魁拔》的制作时间越来越短。当所有制作团队都在赶工，宣传团队在各个渠道都投放了物料，票房还是没有什么起色，甚至在行业中口碑和响动都没有听见的时候，青青树的员工开始怀疑，动画这件事还值得做吗？在宣布《魁拔4》无限延期后，青青树开始进入了复盘期。除了《魁拔》系列，在青青树的内容资源库中还有很多可开发的内容，之前的决策者认为，释放这些内容唯一的渠道就是把它做出来。 “现在已经不是这样的时代了，我们用简单的策划案，用最小的成本就可以试探整个市场的喜好度和商业价值。”王琦说。她和杜扬一样，尽管都是动画行业的新进入者，却都在以从其他行业带来的经验来教育在这个产业里挣扎多年的从业者。 很多原创IP都有和《魁拔》一样的问题，没有任何铺垫，大电影一上来就讲了一个与观众压根没有关系的故事，代入感很差。原创内容首先需要解决的问题就是要有代入感和即视感。 于是青青树开始了IP养成计划，找来合作伙伴一起从游戏、漫画业务入手，比如与《刀塔传奇》制作公司莉莉丝一起成立合资公司，开发了《英雄别闹》这种适合在网络上传播的周播剧和手游产品。 另一方面，公司的定位也开始改变—减少后期加工型人员，增加前期研发和创意部分的人才。这方面最好的人才来自好莱坞，青青树新上任的制作总监京格曾经在迪士尼工作了8年。除了青青树，追光、米粒等本土制作公司也在积极寻找有海外工作背景的动画人加盟。 44岁的Walter McDaniel就是这波浪潮中的一员。他曾担任漫威数个作品的主画师，先后参与过《死侍》《金刚狼》《蜘蛛侠》等热门漫画的创作。其中《死侍》是《X战警》衍生系列的角色之一，正由20世纪福克斯电影公司改编成电影，将于2016年登上大银幕。 在好莱坞，动画属于一个垄断行业，动画工作者跟迪士尼的合作方式属于雇佣关系，片场可以给你一年上百万美元的高薪，但所有的产品和创意都属于公司，哪怕这个创意以后可以赚10亿美元，都跟原作者没有任何关系。与美国相比，中国拥有更大的市场空间，行业中并没有什么强有力的竞争对手，对于追求个人成长的动画师来讲，中国成了他们最好的舞台。 3年前，McDaniel来到了北京，参与了Black Dragon的创建，还娶了一位中国太太。Black Dargon是一家立足中国、专注全球市场的动漫IP创意运营公司。 Black Dragon的理念是，由McDaniel带领的创意团队负责设计IP故事的大框架，比如价值观、大背景等核心层面的设定，然后和中国本土团队合作，包括通过互联网崛起的小导演、小编剧，由他们创作支线故事和延伸剧情，负责填写大框架中的缝隙。“老外再聪明也不会比中国人更懂中国文化，我们懂的是IP设计和运营，提供理念和作业原则。而这样做出来的东西，既有本土受众能接受的笑梗，也会有很多和时代贴近的文化价值，以及当下最流行的网络用语。”McDaniel说。 这种对内容的组织方式正在成为未来中国动画电影发展的一个主流。田晓鹏在分析《大圣归来》的成功时也提到：“大圣是用世界流行的动画语言讲述本民族特有的人物故事，做得相对平衡。” 大家都在思考的是，怎么才能有第二个大圣。运气总是捉摸不定的事，这个产业仍缺乏工业机制。 在这点上《大圣归来》并不是一个好的案例。“公司的实力决定流程，我们并没有足够的资金，走不起正规的流程，是很野的路子，这导致制作期间人员的流动很大，并没有形成一个很好的工业制作流程。”齐帅说。 在工业流程这一点上，再一次，又是一个外来者扮演教育者的角色。 视频网站土豆网被优酷网合并以后，土豆网创始人王微退出。2013年，王微二次创业，这回选择的领域是国产动画。这位有些文气的CEO以工程师的理性和逻辑能力组建追光动画的生产线。他曾经以动画师为例解释了追光动画的体系。追光动画对动画师设定的工作量是一人一天一秒，以一天8小时工作量计，一个动画师2.88万秒的工作才换来我们可以观赏的1秒。而电影的1秒是24帧，帧是动画电影制作的最小时间单位，成片细节的丰富和精致即取决于对“帧”的品质追求。 “100分钟的电影，就意味着有14.4万帧，任何一帧出错都会牵动上下游所有部门，工作量的增减和延宕整个产品的工期进度，因此保证人才队伍的质量是搭建系统的关键，不管是流程的磨合还是技术的驾驭都取决于人才。”王微说。 王微花了很大的精力解决制作流程的问题，追光动画甚至在学习好莱坞的基础上，建立了一套复杂的流水线来管理制作进度，以保证工期顺利进行。 拿到投资后的十月文化也正在进行这样的改革。“《大圣归来》出来之后，大家都知道行业能做到什么标准了。动画圈里的混子们日子不好过了，如果不能提高自己团队的整体水平，就只能被淘汰了，这是一个好现象。”齐帅说。 通过动画电影，好莱坞公司也找到了进入中国的路径。2012年，曾经推出《功夫熊猫》《怪物史莱克》的梦工场动画和华人文化产业投资基金（CMC）、SMG集团、上海联合投资公司（SAIL）合资成立了东方梦工厂。美国梦工场创始人卡森伯格试图在中国建立起美国的动画制作标准，因此他定期将东方梦工厂的创作人员送往洛杉矶培训。除此之外，通过电脑同步，东方梦工厂尽量与美国保持相同的工作节奏。卡森伯格说，在这个过程中，最大的问题是“时差”。 这当然是个轻描淡写的说法，中美动漫产业之间的工业水准差距，不是3年时间就可以填平。唯一能够检验成果的是市场。明年年初，东方梦工厂主控的第一部动画电影《功夫熊猫3》就会上映。到时，它面临的是国产动漫《小门神》《天生我刺》《龙之谷》的三面夹击。 这样看，中国的动画电影市场既没有投资人想象的那么好，也没想像的那么坏。曾经是中国动漫榜样的日本动漫在2005年前后达到巅峰，如今正在陷入衰落。中国动漫才刚刚起步，尽管在产业链的开发上完全没法跟日本动漫相比，但已经在电影票房上显示出惊人的潜力。 因此，这么说并不过分——2015年已经算是中国动漫“长大”的开始，无论从年龄层，还是从产业规模上。
时间让一个品牌从默默无闻变成众人皆知，时间又让一个品牌曾经的辉煌落上了尘埃。已经走过十年光阴的动画系列电影《喜羊羊与灰太狼》，自2012年创下1.67亿元票房之后便接连失利，正在上映的“喜羊羊”第七部电影首映票房仅为1469万元，远不及当天上映的同题材影片《熊出没之雪岭熊风》的4008万元票房。面对品牌的吸金乏力，作为“牧羊人”的奥飞动漫接下来又将带领“羊群”走向何方？风光过后遭遇低谷曾经的“喜羊羊”多次创下国产动画电影纪录。2009年第一部电影版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》走进了全国各大院线并获得了1亿元的票房成绩，刷新了当时国产动画电影的票房纪录。此后，每年的春节档都会有一部“喜羊羊”电影版上映，四部电影的票房均在持续增长。然而2013年“喜羊羊”电影遇到了票房低谷，连续两年票房下跌，2014年上映的第六部电影甚至没有突破亿元，仅获得了8620万元的票房，反观当时与“喜羊羊”同档期上映的电影《熊出没之夺宝熊兵》却斩获2.48亿元票房，激烈的市场竞争成为“喜羊羊”不得不面对的现实。面对电影票房的持续走低，奥飞动漫相关负责人在接受北京商报记者采访时无奈地表示：“‘喜羊羊’刚开始推出的几年属于‘一枝独秀’，但由于春节档期动画电影扎堆上映，不断加大了同类型影片之间的竞争，对‘喜羊羊’的票房产生了一定影响。”“牧羊人”五年内三度换班2005年广州原创动力文化传播有限公司(以下简称“原创动力”)将“喜羊羊”推出后便一夜间红遍大江南北。“喜羊羊”动画在国内几十家电视台数轮播出。六部电影的总票房超过7亿元，而据相关人士预测，“喜羊羊”的衍生品市场规模已经超过60亿元。“喜羊羊”在走红的同时，也吸引到资本市场的关注。2010年原创动力与迪斯尼达成了喜羊羊衍生产品的全球授权协议；2011年意马国际以现金和股票形式8.14亿港元购得“喜羊羊”的衍生品版权。两年之后，奥飞动漫斥资6.34亿港元从意马国际手中购得“喜羊羊”的衍生品版权，并以3639.6万元收购原创动力100%股权，将“喜羊羊”的内容制作、产品发行和衍生品销售等版权归为己有。屡次易主没有让“喜羊羊”的身价暴涨，反而意外缩水。仅两年时间，“喜羊羊”衍生品版权交易费用缩水了近1.8亿港元。“喜羊羊”品牌收购价值的降低与意马国际的营收情况有千丝万缕的联系，在获得了“喜羊羊”品牌版权之后，意马国际的业绩没有得到明显增长，亏损金额反而增加。该公司2013年半年报显示，上半年意马国际营业额为5923万港元，低于2012年同期的7429万港元，亏损额则由2012年同期的5280万港元扩至1.94亿港元。 大意轻敌致票房失利动画市场竞争加大、受众人群较窄、缺乏创新、故事情节重复等原因已经成为“喜羊羊”前进的阻碍。观众王先生表示：“看了十年的‘喜羊羊’，故事内容基本没有什么改变，还是那群羊和一只灰太狼斗个没完没了。我不想再带孩子去电影院看了。”由于近几年来“喜羊羊”的内容几乎没有较大改变，也引来了外界对其制作团队涉嫌“吃老本”的质疑。某影院经理表示：“‘喜羊羊’的票房下降与其内容缺乏创新有关。相比前四部电影作品，‘喜羊羊’的情节变化程度较小，永远处于抓羊、吃不到羊的剧情之中，观众已经产生了审美疲劳，随着近年来上映电影逐渐增多，人们有了更多的观影选择，‘喜羊羊’电影的市场占有率自然会有所下降。”每年推出一部电影，持续消费过去积攒的人气，已经失去了新鲜感，靠“吃老本”增长市场份额已是难上加难。北京大学文化产业研究院动漫游戏研究中心主任邓丽丽认为，“喜羊羊”制作方过于轻敌；另一部分原因是“喜羊羊”制作方没有把握观众的需求。现在人们的口味变化非常快，只有能够准确把握市场方向的人，才能够在激烈的竞争中占有一席之地，而原地踏步只能停滞不前。 奥飞动漫带领“羊群”走向何方在动画品牌的运营上，国外的许多成功案例值得借鉴。以20世纪福克斯的《冰川时代》为例，在13年的时间里仅推出了四部，全球总票房超过26亿美元。《冰川时代》每部电影的上映间隔为3-4年，除了故事背景、事件发生的环境会有所改变，《冰川时代》的核心人物共有三位，每部电影会不断有新的配角加入，一般数量为2-3个，“喜羊羊”的主角太多，仅羊就有6只，还有3只狼，缺乏故事主线。奥飞动漫相关负责人表示，在奥飞收购“喜羊羊与灰太狼”品牌之后，该品牌的营收情况已经取得了良好表现。除了七部大电影、1222集动画TV、上百种图书之外，目前在新媒体发行、衍生品授权与销售、游戏开发与授权、舞台剧等领域都进行了开拓，创造了较高的商业价值。未来奥飞动漫将整合集团资源，对“喜羊羊”品牌进行全方面推广、线上线下联合宣传，“喜羊羊欢乐十周年巡展”、时尚跨界活动以及公益项目等将会陆续推出。动画衍生品的价值与产品本身的名气有着直接的关系，只有不断提升作品的影响力，才能扩充其潜在价值。“喜羊羊”要想占领市场，就需要根据观众审美的转变对故事内容进行改动。除了市场占有率降低，“喜羊羊”还遭遇衍生品盗版泛滥的问题。“衍生品已经成为动画产业主要的经济来源，盗版产品充斥市场将会严重影响品牌收入。企业可以通过加强品牌宣传、不断推出创新产品等方式降低侵权损失。”邓丽丽强调。十年之前，国产动画市场知名品牌寥寥无几；十年之后，“喜羊羊”名利双收，但也遭遇票房下降和市场占有率下降等诸多问题。下一个十年，“喜羊羊”会取得怎样的成绩，奥飞动漫将带领羊群走向何方？且拭目以待。
时间让一个品牌从默默无闻变成众人皆知，时间又让一个品牌曾经的辉煌落上了尘埃。已经走过十年光阴的动画系列电影《喜羊羊与灰太狼》，自2012年创下1.67亿元票房之后便接连失利，正在上映的“喜羊羊”第七部电影首映票房仅为1469万元，远不及当天上映的同题材影片《熊出没之雪岭熊风》的4008万元票房。面对品牌的吸金乏力，作为“牧羊人”的奥飞动漫接下来又将带领“羊群”走向何方？风光过后遭遇低谷曾经的“喜羊羊”多次创下国产动画电影纪录。2009年第一部电影版《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》走进了全国各大院线并获得了1亿元的票房成绩，刷新了当时国产动画电影的票房纪录。此后，每年的春节档都会有一部“喜羊羊”电影版上映，四部电影的票房均在持续增长。然而2013年“喜羊羊”电影遇到了票房低谷，连续两年票房下跌，2014年上映的第六部电影甚至没有突破亿元，仅获得了8620万元的票房，反观当时与“喜羊羊”同档期上映的电影《熊出没之夺宝熊兵》却斩获2.48亿元票房，激烈的市场竞争成为“喜羊羊”不得不面对的现实。面对电影票房的持续走低，奥飞动漫相关负责人在接受北京商报记者采访时无奈地表示：“‘喜羊羊’刚开始推出的几年属于‘一枝独秀’，但由于春节档期动画电影扎堆上映，不断加大了同类型影片之间的竞争，对‘喜羊羊’的票房产生了一定影响。”“牧羊人”五年内三度换班2005年广州原创动力文化传播有限公司(以下简称“原创动力”)将“喜羊羊”推出后便一夜间红遍大江南北。“喜羊羊”动画在国内几十家电视台数轮播出。六部电影的总票房超过7亿元，而据相关人士预测，“喜羊羊”的衍生品市场规模已经超过60亿元。“喜羊羊”在走红的同时，也吸引到资本市场的关注。2010年原创动力与迪斯尼达成了喜羊羊衍生产品的全球授权协议；2011年意马国际以现金和股票形式8.14亿港元购得“喜羊羊”的衍生品版权。两年之后，奥飞动漫斥资6.34亿港元从意马国际手中购得“喜羊羊”的衍生品版权，并以3639.6万元收购原创动力100%股权，将“喜羊羊”的内容制作、产品发行和衍生品销售等版权归为己有。屡次易主没有让“喜羊羊”的身价暴涨，反而意外缩水。仅两年时间，“喜羊羊”衍生品版权交易费用缩水了近1.8亿港元。“喜羊羊”品牌收购价值的降低与意马国际的营收情况有千丝万缕的联系，在获得了“喜羊羊”品牌版权之后，意马国际的业绩没有得到明显增长，亏损金额反而增加。该公司2013年半年报显示，上半年意马国际营业额为5923万港元，低于2012年同期的7429万港元，亏损额则由2012年同期的5280万港元扩至1.94亿港元。 大意轻敌致票房失利动画市场竞争加大、受众人群较窄、缺乏创新、故事情节重复等原因已经成为“喜羊羊”前进的阻碍。观众王先生表示：“看了十年的‘喜羊羊’，故事内容基本没有什么改变，还是那群羊和一只灰太狼斗个没完没了。我不想再带孩子去电影院看了。”由于近几年来“喜羊羊”的内容几乎没有较大改变，也引来了外界对其制作团队涉嫌“吃老本”的质疑。某影院经理表示：“‘喜羊羊’的票房下降与其内容缺乏创新有关。相比前四部电影作品，‘喜羊羊’的情节变化程度较小，永远处于抓羊、吃不到羊的剧情之中，观众已经产生了审美疲劳，随着近年来上映电影逐渐增多，人们有了更多的观影选择，‘喜羊羊’电影的市场占有率自然会有所下降。”每年推出一部电影，持续消费过去积攒的人气，已经失去了新鲜感，靠“吃老本”增长市场份额已是难上加难。北京大学文化产业研究院动漫游戏研究中心主任邓丽丽认为，“喜羊羊”制作方过于轻敌；另一部分原因是“喜羊羊”制作方没有把握观众的需求。现在人们的口味变化非常快，只有能够准确把握市场方向的人，才能够在激烈的竞争中占有一席之地，而原地踏步只能停滞不前。 奥飞动漫带领“羊群”走向何方在动画品牌的运营上，国外的许多成功案例值得借鉴。以20世纪福克斯的《冰川时代》为例，在13年的时间里仅推出了四部，全球总票房超过26亿美元。《冰川时代》每部电影的上映间隔为3-4年，除了故事背景、事件发生的环境会有所改变，《冰川时代》的核心人物共有三位，每部电影会不断有新的配角加入，一般数量为2-3个，“喜羊羊”的主角太多，仅羊就有6只，还有3只狼，缺乏故事主线。奥飞动漫相关负责人表示，在奥飞收购“喜羊羊与灰太狼”品牌之后，该品牌的营收情况已经取得了良好表现。除了七部大电影、1222集动画TV、上百种图书之外，目前在新媒体发行、衍生品授权与销售、游戏开发与授权、舞台剧等领域都进行了开拓，创造了较高的商业价值。未来奥飞动漫将整合集团资源，对“喜羊羊”品牌进行全方面推广、线上线下联合宣传，“喜羊羊欢乐十周年巡展”、时尚跨界活动以及公益项目等将会陆续推出。动画衍生品的价值与产品本身的名气有着直接的关系，只有不断提升作品的影响力，才能扩充其潜在价值。“喜羊羊”要想占领市场，就需要根据观众审美的转变对故事内容进行改动。除了市场占有率降低，“喜羊羊”还遭遇衍生品盗版泛滥的问题。“衍生品已经成为动画产业主要的经济来源，盗版产品充斥市场将会严重影响品牌收入。企业可以通过加强品牌宣传、不断推出创新产品等方式降低侵权损失。”邓丽丽强调。十年之前，国产动画市场知名品牌寥寥无几；十年之后，“喜羊羊”名利双收，但也遭遇票房下降和市场占有率下降等诸多问题。下一个十年，“喜羊羊”会取得怎样的成绩，奥飞动漫将带领羊群走向何方？且拭目以待。
7月14日，《西游记之大圣归来》以超5300万的单日票房成绩，超越《熊出没》，成为中国电影史上单日票房最高的国产动画片，比《小时代4》当天票房的两倍还多。15日，有网友曝出一张疑似郭敬明在影院排队买票看《大圣归来》的照片。口碑太好 排片提升7月13日，《大圣归来》获得了将近4000万的票房成绩，并以微弱优势超越了《小时代4》，成为了当天的票房冠军。这也让所有影院经理意识到，这部国产动画片的后劲依旧强劲。 7月14日，《大圣归来》的排片便得到了大幅度提升。从之前的占全国院线排片比不足15%一下跃升至21%。要知道，《大圣归来》首映当日的排片比例还不足10%，而在此之后每天提升的排片量也只有2%-3%左右。正是由于银幕数量的大幅度提升，给了《大圣归来》单日票房提升的空间。一举跃升至5300万——这个数字是同期的《小时代4》的两倍还要多，稳居当日票房冠军。不仅如此，5300万的单日票房成绩，也让《大圣归来》成功超越《熊出没之雪岭熊风》的4100万，成为国产动画电影史上单日创造票房最高的电影。网友调侃 小四取经15日，南京网友“流荧集”在微博曝光几张郭敬明买电影票的图片，并透露：“出来看个电影大圣归来，四娘也来看，坐在我后排，6排。”但图片中只有背影，没有正脸，不能确认是不是郭敬明。在该网友曝光的照片中，一名男子与郭敬明身形相似，身穿牛仔裤配深色衬衫，头戴棒球帽，大口罩遮面，全副武装，全程都在低头玩手机。此组照片曝光后，网友纷纷为郭敬明点赞，称：“这就是郭敬明，一个最真实的他，他真的有一直在关注国产动画，不得不说他真的很棒！”也有网友调侃称：“四爷来南京拍爵迹偷个懒被发现了！”“四爷是要看《大圣归来》找寻拍下部戏的灵感吗？”
7月14日，《西游记之大圣归来》以超5300万的单日票房成绩，超越《熊出没》，成为中国电影史上单日票房最高的国产动画片，比《小时代4》当天票房的两倍还多。15日，有网友曝出一张疑似郭敬明在影院排队买票看《大圣归来》的照片。口碑太好 排片提升7月13日，《大圣归来》获得了将近4000万的票房成绩，并以微弱优势超越了《小时代4》，成为了当天的票房冠军。这也让所有影院经理意识到，这部国产动画片的后劲依旧强劲。 7月14日，《大圣归来》的排片便得到了大幅度提升。从之前的占全国院线排片比不足15%一下跃升至21%。要知道，《大圣归来》首映当日的排片比例还不足10%，而在此之后每天提升的排片量也只有2%-3%左右。正是由于银幕数量的大幅度提升，给了《大圣归来》单日票房提升的空间。一举跃升至5300万——这个数字是同期的《小时代4》的两倍还要多，稳居当日票房冠军。不仅如此，5300万的单日票房成绩，也让《大圣归来》成功超越《熊出没之雪岭熊风》的4100万，成为国产动画电影史上单日创造票房最高的电影。网友调侃 小四取经15日，南京网友“流荧集”在微博曝光几张郭敬明买电影票的图片，并透露：“出来看个电影大圣归来，四娘也来看，坐在我后排，6排。”但图片中只有背影，没有正脸，不能确认是不是郭敬明。在该网友曝光的照片中，一名男子与郭敬明身形相似，身穿牛仔裤配深色衬衫，头戴棒球帽，大口罩遮面，全副武装，全程都在低头玩手机。此组照片曝光后，网友纷纷为郭敬明点赞，称：“这就是郭敬明，一个最真实的他，他真的有一直在关注国产动画，不得不说他真的很棒！”也有网友调侃称：“四爷来南京拍爵迹偷个懒被发现了！”“四爷是要看《大圣归来》找寻拍下部戏的灵感吗？”
