今年国庆档唯一上映的国产动画电影《81号农场之保卫麦咭》表现不俗，在全国排片仅占7.52%的不利环境下，9月28日上映首日票房仍获得270万元。在今年暑期档，国产动画电影的票房更为引人注目，目前所有票房过5000万的11部国产动画电影中，有4部是在今年暑期出现的。然而，除了暑期和六一这样的指向青少年儿童的档期，其他法定节假日里少见国产动画片的踪影。虽然近3年来，国产动画电影的产量和公映比率显著提高，但因质量和定位等因素，市场号召力颇显不足。在今年7月的国产动画电影推介及论坛上，国家新闻出版广电总局宣传司司长高长力表示，虽然2013年已上映的国产动画电影，半年就已追平去年全年，但按照全国上半年电影票房109亿算，大约也只占到了全部的3.7%。《2013年中国动画产业年度发展辑要》显示，2012年国内动画电影票房实际总体收入约为30亿元，占全国电影票房的17.7%，其中引进动画占了大多数。在国产动画4亿多的票房中，有1.68亿是《喜羊羊与灰太狼4》贡献的，超过2000万的只有《神秘世界历险记》一部，而剩下的影片票房基本不足1000万，分布非常不均，总体收入还不到国外动画电影的六分之一。从《中国电影报》报道的数据来看，今年国产动画电影还在延续这种尴尬。4月末引进上映的美国动画电影《疯狂原始人》，仅在41天里就卷走了3.92亿票房，紧跟其后上映的国产动画《魁拔2》却在一片呼声中收获不到3000万。北京大学产业研究院副院长陈少峰在接受《第一财经日报》采访时指出，许多国产动画电影收支不抵的亏损状况仍然很严重。低优化产业运作严重限制了动画电影的受众面，“纯粹原创的动画电影市场反响并不好，电影上映前要求形成一定的受众基础，这就决定了动画电影要从电视动画开始，走全产业链的发展模式。”我国电视动画的产业基础并不扎实，正面临着由“量”到“质”的考验。据中国动漫产业网发布的报告显示，2011年，我国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟，远高于第二名日本的9万分钟。在规模增长的同时，品质上的竞争力却并未随之提升，主要原因在于以动画分钟数为补贴标准的做法，导致了大量制作公司以注水拉片长的方式换取补贴，造成了虚假繁荣。因此，无论是业界还是主管部门，都有意通过鼓励优质生产的政策来放缓整体增速，以带动整个行业向质量和效益转变。这种变动的收效从去年开始显现。国家广电总局下发的《关于2012年度全国电视动画片制作发行情况的通告》显示，2012年全国制作完成的国产电视动画片共395部，约22.3万分钟，同比分别减少了40部和下降了14.66%，出现了自2008年以来产量的首次下滑。据《南方都市报》报道，从第九届深圳文博会参会代表的反馈来看，2013年国产动画片的产量更有可能下降到15万分钟左右。改进补贴标准会有效地缩减行业泡沫，但对于动画制作单位来说，生产原创好作品的压力仍然很大。某动漫公司负责人李静宇告诉《第一财经日报》记者，首先，动漫的生产环节虽然开放了，但作为销售环节的播出平台并未开放；其次，动漫产业的产业链很长，除了动画片的创作发行，还有衍生品的开发和销售，到了营销阶段，产业链闭合了资金才能回笼，而许多原创动画公司往往撑不到那时。可以说，平台播出是动画收益的第一步，这一环效益低下，直接影响这些公司的生存。从中国动画学会与北京大学文化产业研究院的调研来看，我国原创型动画企业收入的58.28%来自电视动画片播出，然而，全国各电视播出机构年均用于动画片采购的经费总值不足5000万元，显然难以满足动画片生产制作15万从业人员的需求。事实上，我国动画产业既不缺乏大市场，也有很多潜在观众。《2013中国动画产业年度发展辑要》显示，央视少儿频道2012年在全国77个上星频道中排第11位，湖南金鹰卡通频道排第27位，北京卡酷少儿频道排第30位。从观众来看，25～44岁的父母辈、55～64岁的祖父母辈也逐渐成为动画的主要消费群体。因此，应着力培养各年龄层观众对动画片的认可度，并进一步加大不同时段的广告价格差异，频道收益提高了，才能促进动画企业的长远发展。也应该推出适合不同年龄层的优秀作品，并畅通网络、移动终端等多种观看渠道，使得整个产业的产值都得以提高。

低质高产，供求扭曲日前，国家广电总局公布了《关于2012年度全国电视动画片制作发行情况的通告》（通告〔2013〕3号）。该通告指出，2012年全国制作完成的国产电视动画片共395部222938分钟。而在2011年，这一数据则为435部261224分钟，同比分别减少40部和下降14.66%。这也是自2008年以来，国产电视动画片产量首次出现下滑。2012年国产动画产量虽说下降了15%，但依然达到惊人的22万分钟。大量速成速朽的动画片从生产厂房直接被送进库房，其质量根本无法达到播出的要求。出现这样的情况，其内因是大部分原创动漫企业的原创能力不足和创作态度不端正造成的。国家开始大力扶持动漫产业之后， 大量怀着梦想和抱负的团体以及个人进入动漫行业。而这些人大多都是不懂得动漫产业自身特点，不懂得市场运作规律，不懂得受众需求的。于是盲目的巨资投入终于血本无归。动漫基地从来都是铁打的营盘，而入驻的企业则像流水的兵一样来了又去，去了又来。国家的扶持和补助为投机分子制造了发财良机。通过很低的成本制作出大量的低劣动画片，以此来骗取国家补助的不法行为已经不是什么秘密了。低质高产并且与市场需求脱节的扭曲发展方式，一旦政府“断奶”他们或许连反应的时间都没有。何谓低幼，国产动漫标签之“低幼”“低幼”本来是一个中性词，“低”就是低龄，“幼”就是幼儿。本来都是中性的形容词。合在一起再加上国产动画就变成了一个含贬义的词汇了。为什么呢？因为大家都受不了一打开电视看到的动画节目全都是“低幼”。电视是面向观众的，为什么全都是低幼呢？这就说到了市场的问题。电视台选动画片的要求很简单，符合国家相关法律法规要求的前提下谁的收视率高就放谁的。现实是，能够每天守时的盯着电视看动画片的观众里面低龄受众占据了主流。更多的热爱动漫的大龄受众是无法贡献优秀的收视率报表的，他们会选择网络点击而不是守着电视。在正确的时间播放更受主流观众热爱的动画意味着更高的收视率。于是，在以传统电视平台为主要投放渠道的动画片很难出现全龄化。当然，“低幼”动漫泛滥这一结果，实际上也是诸多主客观因素共同导致的。比如原创能力、比如制作能力、比如政策扶持的倾斜等等。何去何从，市场检验真理中国动漫产业在经过一个混乱的虚假蓬勃之后将会走向一个科学可持续的市场化发展道路。大浪淘沙，只有真正潜心原创，不断探索的企业和团队才有机会在未来存活下来，才有可能获得实质上的发展，才有能力去和迪士尼梦工厂这样的好莱坞大鳄同台共舞。在未来，网络平台和多媒体终端会对我们传统的TV播放平台产生巨大的冲击，形成鼎立之势。新兴的媒体平台所具备的即时点播和交流分享等互动功能将为国产动漫的产业化真正带来广阔的前景。这个平台所具备的开放性和全龄化特点，能够为高龄动漫产品带来巨大的不同于传统TV平台的全龄化受众群。网络平台是除了院线动画以外国产动漫未来走向全龄化摆脱“低幼”最重要的途径之一了。对于现阶段，我们动漫产品创作需要时间，人才的培养需要时间，团队的打磨也需要时间，我们动漫产业的发展和壮大更需要时间。国内的动漫企业更多的应该潜心原创、苦修内功，夯实基础，努力研究国内动漫市场特点。要有自己的执着和坚持才能存活下来，并且在不久的将来振翅腾飞。这其中不乏像2010年成立的恒大动漫产业有限公司这样的原创动漫企业，其出品的二维亲子动画系列片《生日梦精灵》在不久前荣获国家广播电影电视总局2012年度少儿精品项目——优秀国产动画片二等奖。该片不仅画面精美，动画效果华丽，而且在内容上也实现了一个品质的飞跃。即将开播的三维动画片《果果奇侠传》还未面世就以其在行业内高标准的制作及少儿励志的题材在众多动画作品中脱颖而出，荣获中国动漫行业最高奖---“金猴奖”的动画系列片铜奖。该片更是代表了国产tv动画的最高水准，画面水准甚至超过了许多国产的院线动画。

COSER探班网络剧《不良人》剧组的直播画面近年来，国产动画逆势上行。在动画之外，延伸出了网剧、手游等多种展现形式。2016年6月18日，因为“人气次元星”COSER探班由国产3D动画《画江湖之不良人》（以下简称《不良人》）改编的网络剧组，引起了相当多的人在熊猫TV上看直播，说明了这部动画片相当火爆。该部动画描述了战乱与黑暗交织的五代十国时期，围绕唐代从事侦缉捕盗职务的官差“不良人”这个组织而展开。黄巢起义、朱温篡位、李氏族诛、友珪弑父、沙陀争霸等著名的历史事件贯穿其中。《不良人》制作方北京若森数字科技有限公司创作总监关心向南方周末记者介绍，该部动画的对象是成人，是对讲故事的节奏和方式有诉求的人，即“故事情节更加丰富、人物情感更加细腻、画面效果更加宏大、叙事节奏更加紧张、角色性格更加复杂。”截至2015年9月第一季完结，《不良人》上线一年多时间，全网总播放量超过11亿，并位居腾讯视频播放量第一——3.36亿。知乎上有网友认为该部动画具有划时代意义：“开创了中国成人动画的先河”、“国产动漫的新希望”。过去十年国产动画行业一直在艰辛中前行。“前十年，没有人去关注我们，死了一大批公司。而我们就想做动画、讲故事。”关心说。在他看来，外国动画的大量涌入客观上压制了国产动画产业的发展，加之本地土壤不够深厚，但其实中国并不缺乏动画人才。据他介绍，在2003年左右，中国动画界就开始在研发三维动画的技术了，包括口型动画、模型制作、镜头摆放等等。然而，国产动画从《大闹天宫》、《宝莲灯》，到《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》，再到《秦时明月》等作品，却相差了将近三代创作人。原因在于：“过去国产动画的断档比较厉害，当时我们都在做再加工。很多迪斯尼动画，包括《狮子王》、《美女与野兽》、《花木兰》等等，背后都有中国动画家的影子。”关心告诉南方周末记者，“由于长期不做原创产品，国产动画的原创能力也被逐渐削弱。那个时候我们只顾着吸收外国的动画文化。”在关心看来，主打中国传统文化的《不良人》是一种尝试，但目前国产动画仍然面临发展的困境：“从创作方面来讲，题材不够丰富，思维模式比较有局限性，类型还不够多元化。从人才方面来讲，能潜下心来搞创作的人还是少；从资金方面来讲，很多投资方还是有些功利心太重，不敢扶持新人，哪个作品火了，就往相似题材扎堆。”

中国动漫画领域的权威赛事，中国国际动漫节的拳头项目——第十一届中国国际动漫节“金猴奖”大赛进入初评阶段，来自33个国家的1007部动漫画作品将接受十一位海内外权威动漫业界专家的评审，角逐“动漫梦”。“金猴奖”大赛由中国国家新闻出版广电总局主办，中国国际动漫节执委会、中国动画学会共同承办，是中国动漫画领域的权威赛事。本届“金猴奖”大赛启动于去年12月24日，于今年3月15日截稿，收到国内外动漫画作品1007部，总量及各类别参赛作品数量都较上届明显提升。值得一提的是，由法国、比利时合拍，耗资2000万欧元，被视为欧洲有史以来最昂贵的动画巨制，号称“昆虫版《指环王》的法国动画票房冠军《昆虫总动员》也远道而来，与《熊出没》、《喜羊羊》等国产动画票房大鳄一决高下。本届“金猴奖”共收到自美国、加拿大、英国、法国、德国、阿根廷、意大利、比利时、捷克、西班牙、俄罗斯、新西兰、荷兰、瑞士、爱沙尼亚、马来西亚、印度、日本、韩国以及港澳台等33个国家和地区的作品参赛，其中爱沙尼亚为首次参赛;同时新疆乌鲁木齐的动画公司也首次为我们送来了优秀的原创民族动漫作品。第十一届中国国际动漫节“金猴奖”大赛在维持原有奖项，延续“综合奖”和“潜力奖”两大类奖项设置外，还更加重视优秀作品的市场开发与宣传推介，不仅首次邀请电影院线、投融资机构负责人参与评审，还与《综艺报》合作推出潜力动画电影作品投融资洽谈会，并且与美国梦工场联合举办“金猴奖”提名作品与动画大师面对面活动。以“金猴奖”提名作品为核心内容的国际动画片展映也将推出由梦工场海外事务拓展总监雪莉?佩姬主持的“我眼中的糖果”国际动画短片点评赏析会，以及由加拿大渥太华动画节主席凯丽?尼尔主持的“加拿大土着文化动画短片”点评赏析会。据悉，本届“金猴奖”邀请到了国家新闻出版广电总局宣管司文艺处副处长姜华，中国动画学会副会长、上海视觉艺术学院新媒体学院院长助理贡建英，《动漫周刊》总编辑、中国动画学会副秘书长钟路明，美国梦工场动画海外事务拓展总监雪莉?佩姬，美国派拉蒙影业中国分公司总经理陈喆等国内外动漫业界的权威专家参与评审，首轮评审工作已于3月18日正式启动，入围名单将于20日左右出炉。评委点评(部分)姜华(国家新闻出版广电总局宣管司文艺处副处长)金猴奖是国内为数不多的质量和水准都比较高的奖项，通过这次评审，我发现国内水平高的作品基本都来参赛。可以说，金猴奖的水准一年比一年高。说到今年的作品，我觉得有三类特别亮眼：1、已形成品牌的片子，如《秦时明月》因为多年的积累，质量越来越高。2、融入新鲜元素的片子，让人眼前一亮。如表现民间、民族文化的，表现历史文化传统的，还有表现现实日常生活的等等。3、越来越多企业开始涉足做动画电影，因此，国内动画电影的水准也是越来越高。宋磊(国家新闻出版广电总局发展研究中心研究员)今年参赛的作品，质量相对都很高。我很高兴见到国内有这些风格多样化、来源多样化的作品存在。漫画方面，如今参赛的漫画作品，很多有自己的特色，人物塑造非常鲜活，和以往单纯模仿日韩动漫相比，有了很大的不同。但我还是首先关注那些具有作者个性、展示中国风的作品。剧本方面，我个人的评审标准是，这个片子拍出来，是不是能让我愿意走进影剧院去看。我觉得，能很大程度上体现中国文化的剧本还是少了点，今后还有很大上升空间。雪莉·佩姬(美国梦工场动画海外事务拓展总监)这次评审中，我最感兴趣的是中国创作的片子。我很高兴看到了很多非常年轻的、有才华的青年导演作品，我非常喜欢。在这些作品中，相对来说，学生的作品最有意思。我觉得，应该给这些年轻人提供更多展示的机会。但目前中国的青年动画作品，要达到国际水准，还有待提高，不仅仅是在技法上，更重要的是，要学会讲故事的方法，我觉得这是目前中国动画的软肋。对于美国梦工厂来说，一直在关注世界上很多有才华的创作者，或者是他们的作品，并对其提供相应的帮助，对于这次评审中脱颖而出的青年创作人，我们当然也会持续关注。比如10年前，梦工场就发掘了一个法国的年轻导演，目前他就在梦工厂工作，即将推出的《功夫熊猫3》中，他就担任了动画设计方面的工作。

经过几年高速发展，中国在线动漫产业已经有了相当可观的规模。艾瑞咨询报告显示，2020年在线动画市场规模将突破200亿元，是2017年的2倍以上，泛二次元用户规模预计在2020年将突破4亿。

自1980年12月第一部日本动画片《铁臂阿童木》被引进中国开始，日本动漫便在中国内地开启了长达30余年的“精神洗礼”，对中国的影响，可谓根深蒂固。一代代中华儿女在日漫的陪伴中渐渐长大、成人，日漫的出现同时也培养了国人对动漫作品独到的鉴赏品味。于是，即便是在美国动漫席卷全球的背景下，中国观众对日漫的追捧依然热度未减!在过去很长的一段时间里，盗版日漫为中国动漫迷输送了源源不断的“精神食粮”，而互联网正是这些盗版日漫赖以生存的“摇篮”。事实上，这些盗版资源也恰恰是各个网站的内容支柱。而如今，随着日本对中国盗版动漫的“追究”，国内在对待日漫的问题上也越发谨慎。如此一来，版权便成为了各家争夺的热点，与此相应的是，日方的版权费也随之水涨船高。近日，美媒《华尔街日报》称中国已掀起日本动漫购买狂潮，并爆料一集《银魂》动画竟能在中国卖到10万美元。事实上，这样的天价版权费在国内不在少数。而天价版权费的背后，一方面暴露出中国市场对日漫的“如饥似渴”，另一方面也暴露出中国原创动漫的不够强大。基于上述种种问题，业内人士纷纷预计：中国进口日本动漫可能会急刹车。而为了应对这种紧急刹车的情况，中国一些有实力的网络平台正在转变策略。即在日本人才的帮助下，生产更多原创内容。事实上，中国的视频网站已不仅仅满足于购买许可权，还试图成为日本动漫工作室以及制作原创节目高手的合作伙伴。2016年，或许就是中国动漫积极探索，用心求变的一年。在刚过去的这一年里，平台不再满足于内容搭载，开始自主出品动画内容。此外，与日本的合作也在这一年里变得频繁，许多高人气漫画的改编作品都有日本动画制作公司参与，但是日本出品并非质量的保证。钛媒体作者文创资讯在过去的一年里，走访了无数动漫企业，对话了诸多动漫界行家，也收获了大量行业信息。鉴于此，文创资讯将试图整合各方“情报”，加之这一年来的亲身体验观察，总结出2016年国产动画片发展的五大特征。一、主流视频网站竞相“烧钱”，自主出品动画在腾讯动漫、有妖气开始漫画改编动画后，动漫之家、咪咕动漫等其他漫画平台，腾讯视频、优酷土豆、爱奇艺等视频平台，阅文等网络小说平台，自去年起也不再满足于内容搭载的功能，与其他动画制作公司合作，联合出品了多部动画。这些平台，一方面利用自身用户的大数据，能够分析出用户的年龄、喜好题材、内容消费习惯等信息，参与动画制作时自然会充分利用这一项优势来企划作品;另一方面，在获得原创作者授权之后，出品动画是他们进行IP的泛娱乐打造、聚拢更多粉丝挖掘更多价值的战术的一环，这一点在网文改动画中尤为明显。值得一提的是，除了漫画平台和网络小说平台，是选择自身平台上的人气作品进行动画化改编之外，视频网站出品的动画也几乎都是改编作品。这也得益于从年初开始，愈演愈烈的IP争夺战。二、大量原创作品涌现，打造独一无二的动漫IP尽管各大平台出品的动画几乎全部为改编作品，这些作品占到了所有动画番剧将近半数，但其他多数有实力的动画公司还是选择了原创内容，希望打造出自己独一无二的IP。近年来，日本的原创动画番剧质量越来越低，数量也越来越少，动画制作公司对原创内容的投入也相应减少了很多，日本动画的原创动力正在逐渐消退。让人欣慰的是，国产的原创动画内容正在蓬勃生长，其中如《画江湖》系列、《秦时明月》系列都是都是其中有口皆碑的好作品。随着这两年里资本的涌入，相信国产原创动画的生命力也会进一步成长，2017与2018年将是查看收成的年份。三、低幼化为主，成人向、泡面番动画片开始增多与2016年上映的国产动画电影相似，国产动画片仍然以低幼向为主。并且，这些电视动画，动辄上百集，甚至数百上千集，比如《喜羊羊与灰太狼》、《新大头儿子和小头爸爸》等等。低幼不是罪，二孩时代，这类动画片的市场潜力巨大。而在各大网络平台，热播的动画片《画江湖之不良人》《一人之下》《从前有座灵剑山》等更加倾向于成人向动画。事实上，在2016年备案的电视动画中，也出现了一些成人向动画的身影，虽然数量不多。比如海岸线的《纳米核心》，有妖气的《镇魂街》《蓝翅》《星迹》《雏蜂》，两点十分的《爆蛋晶英》，舞之动画的《天降神仆》等等。与此同时，在去年的原创动画番剧中，泡面番数量占了半数以上，这种增长趋势与日本的动画番剧是一致的，并且比日本的现象表现得更加明显。四、与日本合作频繁，中日合拍片数量猛增2016年1月8日，作为中日合作动画的开山之作，《从前有座灵剑山》同步在中日两国播出。紧接着，《龙心战纪》《一人之下》《凸变英雄》、《星梦手记》、《侍灵演武》、《时空使徒》和《一课一练》等7部中日合作动画番剧先后出炉，并且都在日本播出。从2016年全年8部中日合作动画的国内出品方来看，包括腾讯动漫、爱奇艺、优酷土豆、乐元素和绘梦动画，其中既有动漫平台，也有游戏公司，还有动画制作公司，几乎囊括了中国国内和动漫娱乐相关的各类型公司。不过，文创资讯需要指出的是，日本公司制作并非质量的保证，部分作品中出现画面崩坏的现象，剧情也充满槽点，导致中日两方的观众都不买账。一方面这是由于日本一流的动画制作公司工期非常紧凑，几乎不会承接国外的动画，所以这些动画只能选择与次一些的公司合作;另一方面，中日两方的团队如何配合也是一个难题，如何协调双方分工、把控制作周期等因素都影响了最终的动画质量。另外，这些与日本合作的动画多数是采用中国出资、日本制作的方式，真正的制作过程很少有中国动画人员的参与，所以国内的动画行业是否能真正从日本的动画制作中有所收获还有待观察。五、漫影游联动更为密切，开辟互动娱乐新生态在《秦时明月》手游和《画江湖之不良人》手游收获不俗战绩之后，漫影游联动变得更加的密切。而今，2.5次元影视作品再掀投资热，正背靠二次元IP影响力，朝着影游联动、漫游联动、开辟互动娱乐新生态的方向前进。比如《画江湖之不良人》网剧、《王牌御史》网络大电影，都有不错的数据表现，这也进一步放大了源自动画或漫画的IP的价值。事实上，平台在挑选IP、出品动画过程之初，往往就在策划甚至已经售出了改编游戏的权利，然后在动画或动画改编影视剧热播的时候能够给手游带去一波流量与用户。上文提及的诸多由平台出品的动画番剧，许多都有了改编手游上线或者测试消息。比如《我叫白小飞》(《尸兄》)、《镇魂街》、《龙心战纪》等。不过，这些新兴国产动画IP改编游戏要面临的竞争对手，除了《王者荣耀》《阴阳师》等非改编优秀产品，也有《梦幻西游》《穿越火线》《剑侠情缘》等老牌端游的手游版，更有《火影忍者》《圣斗士星矢》等有着一二十年沉淀的经典IP改编作品。在这样的情形下，国产动画的改编之作如若还是以换皮为主，扑街概率极大。2016年能够复制《秦时明月》和《不良人》成功的，实为罕见。回顾2016年的国产动画番剧，我们可以惊喜地看到国内原创内容的蓬勃生长。与日本动画相比，这些国产作品的作画质量与故事内容还有待加强，但是随着资本的涌入，以及动画公司们积极培育自有IP的态度，相信能够让我们继续期待新一年的国产动画番剧。