
《Q版后宫甄嬛传》

《魁拔》

《武林外传》

《摩尔庄园之海妖宝藏》

《兔侠传奇》
一手制作,一手经营
是先做好原创动漫产品,还是先争取多卖衍生品?仅凭动漫产品本身能不能赚钱?现阶段,这是当下困扰不少动漫企业的问题。
《动漫蓝皮书·中国动漫产业发展报告(2014)》指出,在内容生产方面,2013年,全国制作完成的国产电视动画片共358部204732分钟,已经出现国产电视动画片产能过剩,电视播出空间基本饱和的现象。随着国家动画精品工程、动漫品牌建设和保护计划的实施,国产电视动画片正逐步由注重产量、规模向注重质量、效益方向转变。
东北大学工商管理学院教授、中国电视艺术家协会卡通艺术委员会副秘书长苏峰,将近20年来中国动漫作品的产业化模式归纳为四种:仅凭动漫电影占领大银幕的“宝莲灯模式”;既有电视系列片又重点发展衍生品的“蓝猫模式”;电视系列片加衍生品又以电影为重点的“喜羊羊模式”;靠玩具起家,再进军大电影和电视系列片以及动漫游戏的“奥飞模式”。其实这四种模式,都是随着时间的推移和动漫产业发展,由我国动漫企业逐渐提升进化出来的。
IP,英文Intellectual Property的简写,意为知识产权,是当下动漫产业的热词。它通常是指某种有价值的形象或某个故事,常常在多平台、跨领域开发时被提及。如果一项动漫IP被认为有价值,通常会被“泛娱乐化”,就是使其以各种艺术形式呈现,而不仅仅局限于一个动漫形象、一款好玩的游戏、一首好听的音乐、一部好看的动画片或者电影。
对于原创动漫影视来说,是作品和形象更重要,还是平台、衍生品更重要?奥飞动漫有关负责人表示,“制作和经营,就像人的两条腿,缺一不可。原创动漫影视作品和形象是我们的核心,其他平台和衍生品是我们在核心产品的基础上衍生的盈利模式。奥飞将继续布局移动互联网行业,加快对国内优秀IP业务的整合,全年龄阶段布局IP。奥飞目前坚持‘以内容为入口,以平台、产业链为着力点’。”正像奥飞动漫收购喜羊羊和韩国倒霉熊所显示的,拥有优秀动漫内容和强大创意制作能力的动漫企业正在成为战略投资者热衷收购的优质标的。
一个值得关注的现象是:近年来,大量动漫产品登上大银幕。凭借已经形成品牌效应的动画作品、卡通形象进一步开发制作动画电影,是国际惯例,因为品牌拥有者一方面可以获取电影票房收益,另一方面,大电影仍然是最好的扩大品牌效应的手段。有人甚至认为,系列片、衍生片已经成为国产动画电影的主流。据统计,在2013年国产动画电影中,诞生自电视动画系列片的有《喜羊羊与灰太狼5》《开心超人大电影》《秦时明月之龙腾万里》;改编自网络游戏的有《赛尔号3》《洛克王国2》《昆塔-盒子总动员》;作为续集拍摄的有《潜艇总动员3》和《魁拔2》。其中的大部分都收获了不错的票房回报。有人指出,2013年国产动画票房排行榜前5名全部被品牌动画、系列电影所占据。
北京电影学院副院长、中国美协动漫艺术委员会主任孙立军已经执导了6部动漫电影。他认为,即使单凭一部动漫作品,也是可以赚钱的,“比如《狮子王》,关键是提高动漫产品的原创性、艺术性”。他指出,电影成为游戏的衍生品,“其实是把影视和游戏的关系搞颠倒了,这不利于中国原创动漫的发展”。
走向“大动漫”的新时代
近日,国产动漫电影《龙之谷:破晓奇兵》的美国制片人比尔·伯顿炮轰中国电影市场对动漫电影的轻视和排片不公,引发业界极大关注。他说,根据他对中国电影市场的考察,在中国人的普遍认识中,动漫电影还等同于低幼的儿童特供片,排片只在白天,晚上几乎没有。“这种情况在北美是闻所未闻的。”他认为,“中国自己的动画电影只是电视卡通片的一种延伸,大家并没有真正严肃地去把中国动画电影当做一部真正的电影去对待。”事实上,动漫电影在好莱坞早已等同于视效大片。《变形金刚》、《钢铁侠》之类的超级大片,本质上都是动画电影,只是在动画中加入了真人而已。即使去年备受好评的《地心引力》,除了演员的脸,所有的一切也都是动画与特效,严格说来,整部电影都可以被划归动画片的行列。北京工商大学副教授李晓珊指出,在北美票房排行榜上,动画电影荣登榜首已成为常态,动画电影天生具备的“合家欢”式属性,很容易成为假日档、暑期档的热门。排名前十位的电影作品中,至少有3至4部是动画作品。
近年来,中国动漫人也一直在强烈呼吁并且持续进行“全龄化动漫”尝试,打造“合家欢”动漫,使国产动漫不仅是低龄儿童的娱乐消费品,同时也成为年轻一代国产动画支持者的娱乐消费品。孙立军说:“‘全龄化’并不是意味着放弃孩子,而是强调在孩子基础之上的全龄化,让三代人共同走进电影院享受动漫电影的乐趣。”去年6月,《喜羊羊与灰太狼》剧集总导演与《开心超人》导演黄伟明、《魁拔》导演王川、《神秘世界历险记》导演王云飞、动画短剧《阿狸》出品公司负责人于仁国和《洛克王国》导演于胜军成立了“中国动画导演俱乐部”,喊出了“做中国的商业动画电影,吸引更高年龄层的观众”的口号,显示了这些在动漫领域“摸爬滚打”多年的导演的强烈意愿和鲜明追求。马年春节档获得约2.5亿元人民币这一国产动漫电影史上最高票房的《熊出没之夺宝熊兵》,就是一部老幼咸宜的典型的“合家欢”电影。
“动漫已经不是‘哄孩子’用的小玩意儿了,而是一个‘全龄化’的大动漫概念。”清华大学国家文化产业研究中心主任熊澄宇曾经指出。
业内人士认为,“大动漫”意味着动漫不再仅仅是孩子的专利,凡是喜欢幽默、搞笑、夸张等卡通手法创作的动漫产品的人均是受众;意味着动漫不再仅仅是艺术,还是产业——横跨出版、影视、演出、新媒体、玩具、服装、游戏、主题公园等衍生产品,而且以动漫形象和品牌串联成一个整体产业链;意味着以手机等移动终端的动漫为代表的新媒体动漫,成为带领越来越多成人进入动漫世界的工具;意味着动漫的创意和思维、内容和技术在现代社会有着广阔的应用空间,从建筑设计到展览展示,从医药卫生、国防航天到教育科普、广告营销等多行业多领域。今天,动漫形象越来越多地出现在我们日常生活的各个方面,甚至中国国家领导人的动漫形象也在不断出炉。
奥飞动漫有关负责人说,这是一个大变革、大发展的年代,动漫行业正面临着“文化产业化”和“移动互联网浪潮”的挑战和机遇。目前,行业洗牌正在加剧,跨地区、跨所有制兼并重组进行产业整合。“我们坚信经过这段时间的并购整合后,行业一定分化,一些企业可能面临边缘化的风险,但优质企业会迎来增长爆发期。”
9月16日,刷新无数票房纪录、真人和动画结合的国产奇幻电影《捉妖记》正式下档,最终收获24.38亿元的高票房,位列中国影史第一。而动画电影的票房冠军,则被半路逆袭的《大圣归来》获得,票房超过9.5亿元。这也是自2009年《喜羊羊》开创“动画电影元年”来,国产动画电影最红火的时刻。在此之前,国产电影一直被冠以题材低幼、制作粗糙、五毛特效等标签,许多人认为《捉妖记》、《大圣归来》是国产动画电影崛起的标志,也有不少观众认为这只是国产动画电影的昙花一现。让我们一起回顾国产动画电影逐渐升温的6年发展历程,看看国外动画片的特色与经验,在这个基础之上展望国产动画电影的未来。 《捉妖记》、《大圣归来》连连破纪录,动画IP被热捧国产动画,大胜归来由浙江动画企业“中南卡通”出品,漫画大师蔡志忠执导的动画电影《天眼传奇》,将于10月1日正式上映。昨日,该片在杭州举行了提前看片会,电影以富有创意的想象力,获得观众称赞。“国产动画电影的发展,是基于国内整个电影产业发展的基础之上的。”“中南卡通”老总沈玉良说道。他表示,今年,光《捉妖记》的票房,就占据了去年全年票房总数的十分之一,这在过去是不可想象的,所以在电影快速发展的背景下,动画电影得到发展也是毋庸置疑的。对于国产动画电影的未来,沈玉良保持着非常乐观的态度。对于动画片将占中国总票房10%的观点,沈玉良表示:“这并不是一个梦。”十年间,动画电影数量翻了7.5倍2009年,第一部《喜羊羊与灰太狼》登上大银幕,以近1亿元票房惊艳亮相后,国产动画电影开始进入人们的视野,这一年,也被国内动画人看作是国产动画电影元年。从此之后,《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列、《昆塔:盒子总动员》、《魁拔》系列、《秦时明月之龙腾万里》等动画电影争相上映,动画电影成为国产电影产业中一支不可忽视的主力军。据《中国动画电影发展报告》统计,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房达4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元。2014年,国产动画电影超过30部,总票房超过11亿元,翻了近一番。有业内人士曾预测,在两到三年的时间内,国产动画电影有望占据中国票房的10%。纵观国产动画电影票房榜,超过5000万元的13部影片,全部都是2009年之后的电影。其中,两部《熊出没》和五部《喜羊羊》,全是针对4到14岁的低幼年龄段观众。然后以2000万左右成本的电影,换回7000万到8000万的票房,仍然是普遍的成功模式。今年暑期档上映的《大圣归来》终突破14岁年龄限制,赢得了成年观众市场的认可。《大圣归来》之所以能够在众多动画电影中脱颖而出,三天内票过亿,五天票房过两亿,以及豆瓣评分一直居高不下的口碑票房双丰收,除了精良的制作和精彩的故事情节编排,也与国产动画电影所处的环境有着很大的关系。但这种成年观众也能看的电影,究竟是国产动画电影的昙花一现,还是新的序幕的序章,还需要时间来检验。国产动画电影IP,成为资本追逐的对象2009年一部《喜羊羊》创造了国产动画电影元年之外,也引发了国产动画电影IP的争夺之战。动画电影的系列化、品牌化趋势愈加明显。业内人士认为,《大圣归来》的成功为动画电影打了一支强心针,将吸引更多资本、人才进入这个领域,而借助IP、品牌的基础,国产动画电影有望越来越多地打破市场的“天花板”。一些上市公司已参与到《大圣归来》续集的争夺,上海美影厂将与微信电影票等合作开发黑猫警长等经典IP。业内人士指出,国产动画电影仍然痛点诸多,其中包括企业规模偏小、关键人才缺失、制作不够精良、知识产权开发单一等。随着大型影视公司、动漫公司和互联网公司进入,将推动产量和质量不断攀升,盈利模式也从票房向国际合作、版权开发授权、衍生产品、主题公园等延伸。除此之外,国内的动漫制造商们也在积极寻找着动画电影IP的新的生态模式。今年8月份,一部诞生于国内互联网动漫平台“有妖气”的中国原创动漫作品《雏蜂》正式登陆日本,成为中国原创动漫“逆输出”日本的第一例。奥飞动漫正式宣布以9.04亿元交易作价,收购“有妖气”母公司四月星空100%股权,双方将致力于平台IP的全产业链转化和培育。此外,奥飞动漫还将联合好莱坞及国内多家影视公司打造《十万个冷笑话2》等8部动画大电影和3部真人电影,后续还有更多IP呈现形式。
9月16日,刷新无数票房纪录、真人和动画结合的国产奇幻电影《捉妖记》正式下档,最终收获24.38亿元的高票房,位列中国影史第一。而动画电影的票房冠军,则被半路逆袭的《大圣归来》获得,票房超过9.5亿元。这也是自2009年《喜羊羊》开创“动画电影元年”来,国产动画电影最红火的时刻。在此之前,国产电影一直被冠以题材低幼、制作粗糙、五毛特效等标签,许多人认为《捉妖记》、《大圣归来》是国产动画电影崛起的标志,也有不少观众认为这只是国产动画电影的昙花一现。让我们一起回顾国产动画电影逐渐升温的6年发展历程,看看国外动画片的特色与经验,在这个基础之上展望国产动画电影的未来。 《捉妖记》、《大圣归来》连连破纪录,动画IP被热捧国产动画,大胜归来由浙江动画企业“中南卡通”出品,漫画大师蔡志忠执导的动画电影《天眼传奇》,将于10月1日正式上映。昨日,该片在杭州举行了提前看片会,电影以富有创意的想象力,获得观众称赞。“国产动画电影的发展,是基于国内整个电影产业发展的基础之上的。”“中南卡通”老总沈玉良说道。他表示,今年,光《捉妖记》的票房,就占据了去年全年票房总数的十分之一,这在过去是不可想象的,所以在电影快速发展的背景下,动画电影得到发展也是毋庸置疑的。对于国产动画电影的未来,沈玉良保持着非常乐观的态度。对于动画片将占中国总票房10%的观点,沈玉良表示:“这并不是一个梦。”十年间,动画电影数量翻了7.5倍2009年,第一部《喜羊羊与灰太狼》登上大银幕,以近1亿元票房惊艳亮相后,国产动画电影开始进入人们的视野,这一年,也被国内动画人看作是国产动画电影元年。从此之后,《喜羊羊与灰太狼》系列、《熊出没》系列、《昆塔:盒子总动员》、《魁拔》系列、《秦时明月之龙腾万里》等动画电影争相上映,动画电影成为国产电影产业中一支不可忽视的主力军。据《中国动画电影发展报告》统计,2004年全国只生产了4部动画电影,而到了2009年,以《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》在春节档拿下亿元票房为标志,国产动画电影开始飞速发展。2012年,全国生产放映动画电影33部,票房达4.7亿元,2013年,虽然片数降到26部,但是票房却上升到逾6.6亿元。2014年,国产动画电影超过30部,总票房超过11亿元,翻了近一番。有业内人士曾预测,在两到三年的时间内,国产动画电影有望占据中国票房的10%。纵观国产动画电影票房榜,超过5000万元的13部影片,全部都是2009年之后的电影。其中,两部《熊出没》和五部《喜羊羊》,全是针对4到14岁的低幼年龄段观众。然后以2000万左右成本的电影,换回7000万到8000万的票房,仍然是普遍的成功模式。今年暑期档上映的《大圣归来》终突破14岁年龄限制,赢得了成年观众市场的认可。《大圣归来》之所以能够在众多动画电影中脱颖而出,三天内票过亿,五天票房过两亿,以及豆瓣评分一直居高不下的口碑票房双丰收,除了精良的制作和精彩的故事情节编排,也与国产动画电影所处的环境有着很大的关系。但这种成年观众也能看的电影,究竟是国产动画电影的昙花一现,还是新的序幕的序章,还需要时间来检验。国产动画电影IP,成为资本追逐的对象2009年一部《喜羊羊》创造了国产动画电影元年之外,也引发了国产动画电影IP的争夺之战。动画电影的系列化、品牌化趋势愈加明显。业内人士认为,《大圣归来》的成功为动画电影打了一支强心针,将吸引更多资本、人才进入这个领域,而借助IP、品牌的基础,国产动画电影有望越来越多地打破市场的“天花板”。一些上市公司已参与到《大圣归来》续集的争夺,上海美影厂将与微信电影票等合作开发黑猫警长等经典IP。业内人士指出,国产动画电影仍然痛点诸多,其中包括企业规模偏小、关键人才缺失、制作不够精良、知识产权开发单一等。随着大型影视公司、动漫公司和互联网公司进入,将推动产量和质量不断攀升,盈利模式也从票房向国际合作、版权开发授权、衍生产品、主题公园等延伸。除此之外,国内的动漫制造商们也在积极寻找着动画电影IP的新的生态模式。今年8月份,一部诞生于国内互联网动漫平台“有妖气”的中国原创动漫作品《雏蜂》正式登陆日本,成为中国原创动漫“逆输出”日本的第一例。奥飞动漫正式宣布以9.04亿元交易作价,收购“有妖气”母公司四月星空100%股权,双方将致力于平台IP的全产业链转化和培育。此外,奥飞动漫还将联合好莱坞及国内多家影视公司打造《十万个冷笑话2》等8部动画大电影和3部真人电影,后续还有更多IP呈现形式。
2014年暑期档即将结束,令人惊艳的不仅有《变形金刚4》逼近20亿的超高票房,《小时代3》、《后会无期》的对掐,还有从质量到票房都亮眼的国产动漫片。据统计,目前暑期档过5000万票房的国产动画片共有5部,已达到2013年全年水平;《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)等率先突破低幼困局,国产动画片已经在悄无声息地发生改变。“喜羊羊”不再唱主角2014年暑期档注定成为国产动画片发展的重要坐标。截至8月20日,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》、《神秘世界历险记2》5部影片均获得5000万以上票房,数量与2013年持平。而在2013年之前,国产动画片票房过5000万的,仅有《喜羊羊与灰太狼》系列一个而已。从2014年全年来看,票房过5000万的国产动画片已达到7部,单片最高票房《熊出没》拿到2.47亿,累计票房则达到了8.36亿,成为历史之最。事实上,越来越多的电影巨头开始投资与发行国产动画片,比如乐视与《熊出没》、光线与《秦时明月》、华谊与《喜羊羊与灰太狼6》、博纳与《魁拔2》……光线传媒董事长王长田向媒体表示:“未来中国会出现30亿票房的国产片,也会出现10亿以上的动画片。”动画质量向好莱坞看齐除票房上涨外,国产动画片质量呈现出惊人的进步,“同质化严重”、“主打低幼市场”等问题不再,影片呈现出全家欢的风格。其中,《龙之谷》与《秦时明月》竟然在时光网与豆瓣上均拿到了7分以上,这与以往被家长口诛笔伐的“喜羊羊”系列大相径庭。《龙之谷》与《秦时明月》被业内普遍评价为“叙事水平与画面特效向好莱坞看齐”。其中《龙之谷》成功经验在于借力好莱坞,并突破性地走出国门卖版权;《秦时明月》则是立足原创动画深耕,靠粉丝数量取胜。业内人士称,国产动画片突破低幼困局,正搭上了国内观众对动画片转变的“东风”:随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》等好莱坞动画片在国内热映,看动画片也成为成年人的消费习惯。原标题:国产动画破低幼困局 5部暑期影片票房均超5000万来源: 中国经济网
2014年暑期档即将结束,令人惊艳的不仅有《变形金刚4》逼近20亿的超高票房,《小时代3》、《后会无期》的对掐,还有从质量到票房都亮眼的国产动漫片。据统计,目前暑期档过5000万票房的国产动画片共有5部,已达到2013年全年水平;《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)等率先突破低幼困局,国产动画片已经在悄无声息地发生改变。“喜羊羊”不再唱主角2014年暑期档注定成为国产动画片发展的重要坐标。截至8月20日,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》、《神秘世界历险记2》5部影片均获得5000万以上票房,数量与2013年持平。而在2013年之前,国产动画片票房过5000万的,仅有《喜羊羊与灰太狼》系列一个而已。从2014年全年来看,票房过5000万的国产动画片已达到7部,单片最高票房《熊出没》拿到2.47亿,累计票房则达到了8.36亿,成为历史之最。事实上,越来越多的电影巨头开始投资与发行国产动画片,比如乐视与《熊出没》、光线与《秦时明月》、华谊与《喜羊羊与灰太狼6》、博纳与《魁拔2》……光线传媒董事长王长田向媒体表示:“未来中国会出现30亿票房的国产片,也会出现10亿以上的动画片。”动画质量向好莱坞看齐除票房上涨外,国产动画片质量呈现出惊人的进步,“同质化严重”、“主打低幼市场”等问题不再,影片呈现出全家欢的风格。其中,《龙之谷》与《秦时明月》竟然在时光网与豆瓣上均拿到了7分以上,这与以往被家长口诛笔伐的“喜羊羊”系列大相径庭。《龙之谷》与《秦时明月》被业内普遍评价为“叙事水平与画面特效向好莱坞看齐”。其中《龙之谷》成功经验在于借力好莱坞,并突破性地走出国门卖版权;《秦时明月》则是立足原创动画深耕,靠粉丝数量取胜。业内人士称,国产动画片突破低幼困局,正搭上了国内观众对动画片转变的“东风”:随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》等好莱坞动画片在国内热映,看动画片也成为成年人的消费习惯。原标题:国产动画破低幼困局 5部暑期影片票房均超5000万来源: 中国经济网
《小门神》以东方文化魅力获得海外市场青睐。 图为剧照正在进行中的第69届戛纳国际电影节上出现了《小门神》的身影。前往戛纳前,该片出品方追光动画就宣布了与韦恩斯坦国际影业达成合作的消息,这意味着这部于年初在国内上映的《小门神》将打造国际版,并邀请了梅丽尔斯特里普、妮可基德曼参与配音,希望借其东方文化底蕴赢得海外市场的青睐。跟好莱坞动画全球化的布局相似,近几年国产动画电影也在发行上开拓国际视野,屡屡成功走出国门:《魁拔》《兔侠传奇》的“出海经历”为人津津乐道,《大圣归来》今年7月29日也将和北美观众见面,而17日在北京接受记者采访时,《摇滚藏獒》的原著作者兼编剧郑钧透露,影片将面向全球发行。在国产动画电影昂首进军国际市场时,也有专家支招,若想在海外市场同样获得观众的欢迎,还要解决转换东方语境等多方面的问题。聚焦国漫电影海外受瞩目近几年,国产动画电影处于快速发展的阶段,据上个月艺恩发布的《2016年中国动画电影市场研究报告》预测,今年一波令人期待的国产动画原创精品将陆续上映,标志着今年将成为原创国产动画电影的井喷时期。而2015年在国内创造了好口碑的动画电影也在海外市场上受到瞩目。仅在5月份,就有两部已在国内上映的中国动画电影传出将在海外上映的消息,分别是《小门神》《大圣归来》。日前,追光动画方面宣布,《小门神》的英文国际版由梅丽尔斯特里普、妮可基德曼、赞达亚科尔曼及梅尔布鲁克斯等好莱坞明星进行配音,剧中两个男主角神荼、郁垒的配音暂未公布。韦恩斯坦国际影业公司联席董事长哈维韦恩斯坦表示,他一直希望打造电影和电视动画业务,他认为这能扩大他们公司的业务版图,“和追光动画《小门神》的合作是我们与动画电影界合作的一个了不起的开始。”《大圣归来》制片人冯鸾告诉记者,影片将于今年7月29日在美国上映,放映规模超过50座城市,共计100块银幕,并且片中“大圣”的角色由成龙配音。而《大圣归来》海外发行负责人透露,请成龙配大圣其实是北美发行方的决定,“一个是觉得成龙确实是华人明星代表,而且也是功夫明星,形象上也很契合,另外成龙个人很喜欢这个片子,他很快就答应了。”但需要留意的是,在国内票房大获全胜未必意味着在国外也能成功。有着大量动画元素的《捉妖记》是个例子,该片在北美上映的成绩可以用“惨败”形容。对此导演许诚毅曾表示不足为奇:“最开始我们并没有想把《捉妖记》放给北美观众看啊。”他认为若定位全球市场一定得在故事上做出调整。对比《捉妖记》的经历,《摇滚藏獒》从创作之初就想把这个问题解决了。郑钧接受记者采访时强调,“《摇滚藏獒》是中国第一部在好莱坞制作并且全球发行的原创IP动画电影,具有里程碑的意义。”记者了解到,《摇滚藏獒》在6年前就进入了创作阶段,讲述世代守候羊村的藏獒“波弟”在偶然接触到摇滚乐后,不顾父亲反对,决心要追寻音乐梦想的故事。郑钧说,“从创作时我就把它定位成一个既能让中国人喜爱,又能‘征服’好莱坞的故事。”据悉,这部电影在国内上映的时间是7月8日暑期档,而导演是执导过《玩具总动员2》的兰什布兰农,国外配音也是好莱坞的明星艺人。对于在全球发行的事宜,日前南方日报记者联系片方,对方称海外上映时间还未确定。探索转化东方语境是关键此前《疯狂动物城》上映时,也根据每个地区的文化特点,在台词和细节设置上略有微调,例如在中国上映的版本中,新闻主播就是一只大熊猫。同样,国产动画电影要进军海外市场,也需要调整文化差异,把东方语境转化得更为适合当地市场。什么样的中国动画电影能够打动国外观众?梳理过往作品能总结出一些要素:要么运用了好莱坞式的创作理念,打造面向全年龄观众的作品,要么讲述的是极具东方色彩的动人故事,要么是两者兼具。这是在创作之初就要有的意识。其中有不少问题需要解决,业内人士认为,“在如何转换东方语境这件事上,中国的动画创作者都还在摸索中。”《摇滚藏獒》片方介绍,影片引进了好莱坞特效技术,将中西文化完美融合,塑造了一只流淌着中国血液的国际藏獒形象。出品人邬雪琴在接受采访时称希望借由此片走向国际市场,打开并传递纯正的东方文化,“《摇滚藏獒》的每一个画面,无论是红瓦白墙的藏地建筑,还是波弟意外获得的第一件乐器‘扎年琴’,相信浓浓的藏地风情与东方文化都能让人眼前一亮。”但文化差异是客观存在的,真想获得海外市场,也要针对当地制定因地制宜的营销方式,加入当地元素。有发行人士表示,“这才会让海外观众更易接受,使得相关作品的信息传播效果更好。”以成功案例《功夫熊猫》系列为例,该片能在全球大获成功是在于外国人用了一个通俗易懂的故事将中国功夫的深奥之处进行了解读。或许是意识到了这一点,《大圣归来》在面向海外时选择了不同于以往该片的宣传方式。从其美国版预告片看,它没涉及任何有关《西游记》的元素,而是通过过场的字幕概括剧情,由此也能看出外国观众对中国动画电影更感兴趣的还是故事及人物设定本身。
《小门神》以东方文化魅力获得海外市场青睐。 图为剧照正在进行中的第69届戛纳国际电影节上出现了《小门神》的身影。前往戛纳前,该片出品方追光动画就宣布了与韦恩斯坦国际影业达成合作的消息,这意味着这部于年初在国内上映的《小门神》将打造国际版,并邀请了梅丽尔斯特里普、妮可基德曼参与配音,希望借其东方文化底蕴赢得海外市场的青睐。跟好莱坞动画全球化的布局相似,近几年国产动画电影也在发行上开拓国际视野,屡屡成功走出国门:《魁拔》《兔侠传奇》的“出海经历”为人津津乐道,《大圣归来》今年7月29日也将和北美观众见面,而17日在北京接受记者采访时,《摇滚藏獒》的原著作者兼编剧郑钧透露,影片将面向全球发行。在国产动画电影昂首进军国际市场时,也有专家支招,若想在海外市场同样获得观众的欢迎,还要解决转换东方语境等多方面的问题。聚焦国漫电影海外受瞩目近几年,国产动画电影处于快速发展的阶段,据上个月艺恩发布的《2016年中国动画电影市场研究报告》预测,今年一波令人期待的国产动画原创精品将陆续上映,标志着今年将成为原创国产动画电影的井喷时期。而2015年在国内创造了好口碑的动画电影也在海外市场上受到瞩目。仅在5月份,就有两部已在国内上映的中国动画电影传出将在海外上映的消息,分别是《小门神》《大圣归来》。日前,追光动画方面宣布,《小门神》的英文国际版由梅丽尔斯特里普、妮可基德曼、赞达亚科尔曼及梅尔布鲁克斯等好莱坞明星进行配音,剧中两个男主角神荼、郁垒的配音暂未公布。韦恩斯坦国际影业公司联席董事长哈维韦恩斯坦表示,他一直希望打造电影和电视动画业务,他认为这能扩大他们公司的业务版图,“和追光动画《小门神》的合作是我们与动画电影界合作的一个了不起的开始。”《大圣归来》制片人冯鸾告诉记者,影片将于今年7月29日在美国上映,放映规模超过50座城市,共计100块银幕,并且片中“大圣”的角色由成龙配音。而《大圣归来》海外发行负责人透露,请成龙配大圣其实是北美发行方的决定,“一个是觉得成龙确实是华人明星代表,而且也是功夫明星,形象上也很契合,另外成龙个人很喜欢这个片子,他很快就答应了。”但需要留意的是,在国内票房大获全胜未必意味着在国外也能成功。有着大量动画元素的《捉妖记》是个例子,该片在北美上映的成绩可以用“惨败”形容。对此导演许诚毅曾表示不足为奇:“最开始我们并没有想把《捉妖记》放给北美观众看啊。”他认为若定位全球市场一定得在故事上做出调整。对比《捉妖记》的经历,《摇滚藏獒》从创作之初就想把这个问题解决了。郑钧接受记者采访时强调,“《摇滚藏獒》是中国第一部在好莱坞制作并且全球发行的原创IP动画电影,具有里程碑的意义。”记者了解到,《摇滚藏獒》在6年前就进入了创作阶段,讲述世代守候羊村的藏獒“波弟”在偶然接触到摇滚乐后,不顾父亲反对,决心要追寻音乐梦想的故事。郑钧说,“从创作时我就把它定位成一个既能让中国人喜爱,又能‘征服’好莱坞的故事。”据悉,这部电影在国内上映的时间是7月8日暑期档,而导演是执导过《玩具总动员2》的兰什布兰农,国外配音也是好莱坞的明星艺人。对于在全球发行的事宜,日前南方日报记者联系片方,对方称海外上映时间还未确定。探索转化东方语境是关键此前《疯狂动物城》上映时,也根据每个地区的文化特点,在台词和细节设置上略有微调,例如在中国上映的版本中,新闻主播就是一只大熊猫。同样,国产动画电影要进军海外市场,也需要调整文化差异,把东方语境转化得更为适合当地市场。什么样的中国动画电影能够打动国外观众?梳理过往作品能总结出一些要素:要么运用了好莱坞式的创作理念,打造面向全年龄观众的作品,要么讲述的是极具东方色彩的动人故事,要么是两者兼具。这是在创作之初就要有的意识。其中有不少问题需要解决,业内人士认为,“在如何转换东方语境这件事上,中国的动画创作者都还在摸索中。”《摇滚藏獒》片方介绍,影片引进了好莱坞特效技术,将中西文化完美融合,塑造了一只流淌着中国血液的国际藏獒形象。出品人邬雪琴在接受采访时称希望借由此片走向国际市场,打开并传递纯正的东方文化,“《摇滚藏獒》的每一个画面,无论是红瓦白墙的藏地建筑,还是波弟意外获得的第一件乐器‘扎年琴’,相信浓浓的藏地风情与东方文化都能让人眼前一亮。”但文化差异是客观存在的,真想获得海外市场,也要针对当地制定因地制宜的营销方式,加入当地元素。有发行人士表示,“这才会让海外观众更易接受,使得相关作品的信息传播效果更好。”以成功案例《功夫熊猫》系列为例,该片能在全球大获成功是在于外国人用了一个通俗易懂的故事将中国功夫的深奥之处进行了解读。或许是意识到了这一点,《大圣归来》在面向海外时选择了不同于以往该片的宣传方式。从其美国版预告片看,它没涉及任何有关《西游记》的元素,而是通过过场的字幕概括剧情,由此也能看出外国观众对中国动画电影更感兴趣的还是故事及人物设定本身。
曾几何时,我们也曾沉浸在《葫芦娃》、《黑猫警长》、《小头儿子和大头爸爸》、《大闹天宫》、《神笔马良》等经典的国产动画片之中,但那只能是我们儿时的记忆,伴随着时间的流逝,这些经典逐渐淡出了80后90后们的记忆,只是因为国产动画片定义的受众是儿童。但当我们这批80后90后长大成人后,《名侦探柯南》、《灌篮高手》、《圣斗士星矢》、《火影忍者》、《海贼王》、《千与千寻》等日本著名动画片占据了人们的日常聊天的话题,只因为他们在题材、制作、风格、内容、思想等各方面都超越了我们,受众群体不仅仅局限在儿童。知耻而后勇,这是每个不甘落后的民族所必须具备的品质。于是我们在这一领域有了些许成就,截止今天,今年暑期强档《捉妖记》创下23.34亿票房纪录,《大圣归来》票房也达9.37亿。这一动画电影领域的成就或许只是我们的起点。广电总局发展研究中心日前在深圳发布的《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》显示,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模为216亿元,在亚洲仅次于日本,排名第二位。2014年中国动漫品牌授权产业市场规模占世界动漫品牌授权产业市场规模的3.2%,授权金规模为12.6亿元。从规模总量上看,还有较大提升空间。不过我相信不少国人对于近年来中国的动画电视剧应该印象深刻,虽然我不是专家,但也想盘点一下自己喜欢的几部优秀国产动画电视剧,从他们当中我看到国产动画片的崛起之路。《秦时明月》中国第一部大型武侠CG/3D(电脑三维动画)动漫连续剧,时代背景从秦始皇兼并六国,建立中国第一个帝国开始,到咸阳被楚军攻陷结束,时间跨度30年,讲述一个体内流淌英雄之血的少年——荆天明,最终成长为盖世英雄,凭一己之力改变历史进程的热血励志故事。该剧融武侠、奇幻、历史于一体,引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的古中国世界,在浓郁的“中国风”中注入鲜明的时代感。值得一提的是,整部动漫以一种别样的方式诠释了诸子百家文化思想的精髓,对现代中国产生深远影响的墨家、儒家、道家、法家、兵家、纵横家、阴阳家、农家、名家、医家等全都纷纷登场。在那段伟大辉煌的时代里,建长城、统一度量衡、征匈奴等著名的历史事件和民间传说也将穿插其中。主人公同名士侠隐仗剑游走江湖,于时代变革的乱世之中经历了亲情、友情、爱情的沧桑变幻、悲喜轮回,最终成为了终结这个时代、开创新纪元的决定性力量,也堪称是一段浪漫辉煌的中国式武侠历史传奇。简要评论:《秦时明月》无论从剧情内容、人物形象、技术画风都堪称一流,是目前中国动漫中最独立、最具中国文化、最好的作品,第一次使动漫迷们看到了国产动漫的希望,为国产动漫树立了信心,国产动漫第一品牌当之无愧!《魁拔》魁拔,是天地的错误,宇宙的漏洞!这个有史以来最厉害的异常生物,即将按333年的周期,再次复活!地界各族妖怪,乃至天界的天神,无不为之胆寒!平静安详的元泱境界,每隔333年,总会有一个神秘而恐怖的异常生物重生,它就是魁拔!魁拔的每一次出现,都会给元泱境界带来巨大的灾难!即便是天界的神族,也在劫难逃。在天地两界各种力量的全力打击下,魁拔一次次被消灭,但又总是按333年的周期重新出现。魁拔纪元1664年,天神经过精确测算后,在魁拔苏醒前一刻对其进行毁灭性打击。但谁都没有想到,已经悄然实现自身进化的新一代魁拔,成功地逃脱了致命一击。很快,天界魁拔司和地界神圣联盟均探测到了魁拔依然生还的迹象,魁拔的故事从这里开始。简要评论:除《秦时明月》外,又一国产动漫曙光,虽免不了仿日之风,但总算有自己独立的灵魂和魅力了,带给我们不少感动,希望这个动漫能好好做下去。《十万个冷笑话》《十万个冷笑话》是一部连载于有妖气原创漫画梦工厂的国产漫画,由一系列吐槽短篇组成,短篇之间目前看似没关系,但其实关系又非常微妙,对话方式也很受网民欢迎,被誉为“中国版的日和”。现在本漫画在原作者寒舞和有妖气原创漫画梦工厂的努力下已经被翻拍成动画,由山新、宝木中阳等国内知名声优参与了动画的配音。简要评论:大家可以看出,和《尸兄》同制作团队,难怪里面都是咆哮体,剧情就是改编、颠覆经典动漫,爆笑吐槽。《我为歌狂》作为中国动漫的里程碑之一,2000年推出《我为歌狂》是由上海美术电影制片厂、上海电视台联合推出的52集大型电视动画连续剧。动画以音乐为主线,通过两个学生乐队的成长道路表现了当代高中生的生活状态和青春情怀。简要评论:人物形象设计新颖时尚、现代感强,故事情节曲折生动,以青春、节奏和崭新的视听形象开辟了中国动画片史的新篇章。《泡芙小姐》她是所有女人都想成为的时尚精灵,她是每个男人都想靠近的情感偶像,栖息在城市里,隐藏在你我内心中。《泡芙小姐》系列剧每一集都是由一个独立的小故事构成,主题来源于现实生活的故事情节,它们吸引眼球并饱含深意。《泡芙小姐》定位为中国版《欲望都市》,每集将围绕一个特定身份女孩的日常生活展开,使泡芙小姐可以见证中国快节奏的都市生活 。简要评论:每一集分享一个最贴近生活的故事与哲理,生为女人不是自惭形秽、逃避责任的合理借口,这个社会已经相当公平,做一个魅力自由的女人吧,此片强烈推荐正值芳华的女生们。当然除了以上所列几部的话,还有不少优秀的非常受大家喜爱的国产动画片,诸如《星游记》、《尸兄》、《我叫MT》 、《啦啦啦德玛西亚》、 《缇可》等。80年代90年代港台传媒公司挑起了发扬博大精深的中国文化的重任,而如今大陆这边风景独好,我想是大陆接过发扬中国文化这一接力棒的时候了。
曾几何时,我们也曾沉浸在《葫芦娃》、《黑猫警长》、《小头儿子和大头爸爸》、《大闹天宫》、《神笔马良》等经典的国产动画片之中,但那只能是我们儿时的记忆,伴随着时间的流逝,这些经典逐渐淡出了80后90后们的记忆,只是因为国产动画片定义的受众是儿童。但当我们这批80后90后长大成人后,《名侦探柯南》、《灌篮高手》、《圣斗士星矢》、《火影忍者》、《海贼王》、《千与千寻》等日本著名动画片占据了人们的日常聊天的话题,只因为他们在题材、制作、风格、内容、思想等各方面都超越了我们,受众群体不仅仅局限在儿童。知耻而后勇,这是每个不甘落后的民族所必须具备的品质。于是我们在这一领域有了些许成就,截止今天,今年暑期强档《捉妖记》创下23.34亿票房纪录,《大圣归来》票房也达9.37亿。这一动画电影领域的成就或许只是我们的起点。广电总局发展研究中心日前在深圳发布的《2015中国动漫品牌授权产业发展报告》显示,2014年中国动漫品牌授权产业市场规模为216亿元,在亚洲仅次于日本,排名第二位。2014年中国动漫品牌授权产业市场规模占世界动漫品牌授权产业市场规模的3.2%,授权金规模为12.6亿元。从规模总量上看,还有较大提升空间。不过我相信不少国人对于近年来中国的动画电视剧应该印象深刻,虽然我不是专家,但也想盘点一下自己喜欢的几部优秀国产动画电视剧,从他们当中我看到国产动画片的崛起之路。《秦时明月》中国第一部大型武侠CG/3D(电脑三维动画)动漫连续剧,时代背景从秦始皇兼并六国,建立中国第一个帝国开始,到咸阳被楚军攻陷结束,时间跨度30年,讲述一个体内流淌英雄之血的少年——荆天明,最终成长为盖世英雄,凭一己之力改变历史进程的热血励志故事。该剧融武侠、奇幻、历史于一体,引领观众亲历两千年前风起云涌、瑰丽多姿的古中国世界,在浓郁的“中国风”中注入鲜明的时代感。值得一提的是,整部动漫以一种别样的方式诠释了诸子百家文化思想的精髓,对现代中国产生深远影响的墨家、儒家、道家、法家、兵家、纵横家、阴阳家、农家、名家、医家等全都纷纷登场。在那段伟大辉煌的时代里,建长城、统一度量衡、征匈奴等著名的历史事件和民间传说也将穿插其中。主人公同名士侠隐仗剑游走江湖,于时代变革的乱世之中经历了亲情、友情、爱情的沧桑变幻、悲喜轮回,最终成为了终结这个时代、开创新纪元的决定性力量,也堪称是一段浪漫辉煌的中国式武侠历史传奇。简要评论:《秦时明月》无论从剧情内容、人物形象、技术画风都堪称一流,是目前中国动漫中最独立、最具中国文化、最好的作品,第一次使动漫迷们看到了国产动漫的希望,为国产动漫树立了信心,国产动漫第一品牌当之无愧!《魁拔》魁拔,是天地的错误,宇宙的漏洞!这个有史以来最厉害的异常生物,即将按333年的周期,再次复活!地界各族妖怪,乃至天界的天神,无不为之胆寒!平静安详的元泱境界,每隔333年,总会有一个神秘而恐怖的异常生物重生,它就是魁拔!魁拔的每一次出现,都会给元泱境界带来巨大的灾难!即便是天界的神族,也在劫难逃。在天地两界各种力量的全力打击下,魁拔一次次被消灭,但又总是按333年的周期重新出现。魁拔纪元1664年,天神经过精确测算后,在魁拔苏醒前一刻对其进行毁灭性打击。但谁都没有想到,已经悄然实现自身进化的新一代魁拔,成功地逃脱了致命一击。很快,天界魁拔司和地界神圣联盟均探测到了魁拔依然生还的迹象,魁拔的故事从这里开始。简要评论:除《秦时明月》外,又一国产动漫曙光,虽免不了仿日之风,但总算有自己独立的灵魂和魅力了,带给我们不少感动,希望这个动漫能好好做下去。《十万个冷笑话》《十万个冷笑话》是一部连载于有妖气原创漫画梦工厂的国产漫画,由一系列吐槽短篇组成,短篇之间目前看似没关系,但其实关系又非常微妙,对话方式也很受网民欢迎,被誉为“中国版的日和”。现在本漫画在原作者寒舞和有妖气原创漫画梦工厂的努力下已经被翻拍成动画,由山新、宝木中阳等国内知名声优参与了动画的配音。简要评论:大家可以看出,和《尸兄》同制作团队,难怪里面都是咆哮体,剧情就是改编、颠覆经典动漫,爆笑吐槽。《我为歌狂》作为中国动漫的里程碑之一,2000年推出《我为歌狂》是由上海美术电影制片厂、上海电视台联合推出的52集大型电视动画连续剧。动画以音乐为主线,通过两个学生乐队的成长道路表现了当代高中生的生活状态和青春情怀。简要评论:人物形象设计新颖时尚、现代感强,故事情节曲折生动,以青春、节奏和崭新的视听形象开辟了中国动画片史的新篇章。《泡芙小姐》她是所有女人都想成为的时尚精灵,她是每个男人都想靠近的情感偶像,栖息在城市里,隐藏在你我内心中。《泡芙小姐》系列剧每一集都是由一个独立的小故事构成,主题来源于现实生活的故事情节,它们吸引眼球并饱含深意。《泡芙小姐》定位为中国版《欲望都市》,每集将围绕一个特定身份女孩的日常生活展开,使泡芙小姐可以见证中国快节奏的都市生活 。简要评论:每一集分享一个最贴近生活的故事与哲理,生为女人不是自惭形秽、逃避责任的合理借口,这个社会已经相当公平,做一个魅力自由的女人吧,此片强烈推荐正值芳华的女生们。当然除了以上所列几部的话,还有不少优秀的非常受大家喜爱的国产动画片,诸如《星游记》、《尸兄》、《我叫MT》 、《啦啦啦德玛西亚》、 《缇可》等。80年代90年代港台传媒公司挑起了发扬博大精深的中国文化的重任,而如今大陆这边风景独好,我想是大陆接过发扬中国文化这一接力棒的时候了。
元旦上映的动画电影《十万个冷笑话》(简称《十冷》)票房过亿,在主打“成 人观众”的动画电影中已是最高纪录。《十冷》“不冷反热”,让业内惊讶“成 人动画”终于赚钱了。从《秦时明月》的6000万,到《十冷》过亿,国产“成 人动画”成绩稳步上升,但这股热度能否持续下去呢?90后“网生代”成观影主力,“无厘头”动画《十冷》成黑马作为一部国产动画片,《十冷》成了不折不扣的黑马。初期不少院线对《十冷》持观望态度,首映后,影片在网络上的口碑持续上升,尤其是受年轻人的喜爱,有媒体统计出“有的场次观众爆笑上百次”,影院也不得不加大排片力度,最终助其票房过亿。《十冷》制作宣发费用总共3000万元,票房过亿,让其成为首部盈利的国产“成 人动画”。此前主打青少年及成 人观众的国产动画电影,仅有《风云决》、《魁拔》三部曲、《秦时明月》等为数不多的几部。《秦时明月》在去年夏天获得了6000万的进账,创该类型动画票房记录,但该票房成绩并不保证其盈利。《十冷》观众构成与传统国产动画的极大差异,也让业内惊呼“这种改变来得突然”。南京新街口国际影城工作人员告诉记者,以前国产动画片的观众基本是小孩拖大人,来而看《十冷》的大部分还是学生、小情侣。脱胎自同名网络短剧的《十冷》开拍之初就打着“成 人动画”的旗号,瞄准的就是80后、90后“网生代”——他们广泛地接受网络新鲜事物,喜欢网络吐槽,热爱各类恶搞。在《十冷》中,毁灭世界、大战魔王、拯救地球、改变命运……这些严肃的传统超级英雄情被网络流行文化一一解构,变成“网生代”熟悉的“无厘头”。如拯救地球的“英雄联盟”的成员包括:靠鼻子长短伸缩来御敌的匹诺曹;特技是卖萌的哪吒;带着一口蹩脚又塑料的台湾腔喊“你爸我姓时,名光鸡啦”的时光鸡,让观众忍俊不禁……寒假档再次被“低幼动画”霸占,《十冷》大热仍是特例不过业内人认为,《十冷》成功仅是个案。接下来的2月寒假是国产动画电影的集中档期。从目前公布档期的动画片来看,《喜羊羊7》《蜡笔总动员》《西游记之大圣归来》《摩尔庄园3》等仍是清一色的“低幼型”。对此,不少网友吐槽“陪孩子看国产动画就是煎熬”。“欧美动画一般都主打合家欢,大人小孩都能看得很开心。日本动画更是主要瞄准成人观众,每年日本电影票房年度排行榜中,动画片总能占得几个席位。只有国产动画才是‘低幼’的代名词。”南京动漫产业协会一位负责人表示,“相对主打成人观众或合家欢的电影,低幼动画制作标准肯定要低很多,无论是画风还是故事情节都不太讲究,这就造成了‘孩子看得开心、家长打呼噜’的现象。但孩子要看,大人也得陪,这种‘一拖一、一拖二’的消费模式,却能让一些‘低幼动画’不费力地赚钱。相反,成年观众对‘动画’要求就要苛刻很多,如果不是特别有吸引力,可不会轻易买票,‘成 人动画赚钱就要艰难不少。”“动画成 人化”支招:动画是个筐,喜剧温情都能往里装虽然国产“低幼动画”仍是主流,动画市场的“成人观众”价值却是有目共睹,好莱坞动画《功夫熊猫2》曾在国内卷走6亿元票房,即将公映的《小黄人》《功夫熊猫3》票房预期更是超过不少好莱坞科幻动作大片。“毕竟主流观影人群是成年人。”在分享《十冷》成功之道时,《十冷》导演卢恒宇表示,做“成 人动画”应该抛去“动画”的概念,“我们从一开始就将其定位为喜剧片,动画只是一个表现手法。” 因此,《十冷》营销时出现最多的是“无节操爆笑喜剧”。清华大学教授尹鸿认为,“美国好莱坞动画片电影基本都以动物和家庭关系来作为核心的,不管《冰河时代》是什么,基本上是一个家族关系,能让亲戚朋友搁在一块,尽管它是动物,但还是像一个家庭一样,主打温情,老少皆宜。”
元旦上映的动画电影《十万个冷笑话》(简称《十冷》)票房过亿,在主打“成 人观众”的动画电影中已是最高纪录。《十冷》“不冷反热”,让业内惊讶“成 人动画”终于赚钱了。从《秦时明月》的6000万,到《十冷》过亿,国产“成 人动画”成绩稳步上升,但这股热度能否持续下去呢?90后“网生代”成观影主力,“无厘头”动画《十冷》成黑马作为一部国产动画片,《十冷》成了不折不扣的黑马。初期不少院线对《十冷》持观望态度,首映后,影片在网络上的口碑持续上升,尤其是受年轻人的喜爱,有媒体统计出“有的场次观众爆笑上百次”,影院也不得不加大排片力度,最终助其票房过亿。《十冷》制作宣发费用总共3000万元,票房过亿,让其成为首部盈利的国产“成 人动画”。此前主打青少年及成 人观众的国产动画电影,仅有《风云决》、《魁拔》三部曲、《秦时明月》等为数不多的几部。《秦时明月》在去年夏天获得了6000万的进账,创该类型动画票房记录,但该票房成绩并不保证其盈利。《十冷》观众构成与传统国产动画的极大差异,也让业内惊呼“这种改变来得突然”。南京新街口国际影城工作人员告诉记者,以前国产动画片的观众基本是小孩拖大人,来而看《十冷》的大部分还是学生、小情侣。脱胎自同名网络短剧的《十冷》开拍之初就打着“成 人动画”的旗号,瞄准的就是80后、90后“网生代”——他们广泛地接受网络新鲜事物,喜欢网络吐槽,热爱各类恶搞。在《十冷》中,毁灭世界、大战魔王、拯救地球、改变命运……这些严肃的传统超级英雄情被网络流行文化一一解构,变成“网生代”熟悉的“无厘头”。如拯救地球的“英雄联盟”的成员包括:靠鼻子长短伸缩来御敌的匹诺曹;特技是卖萌的哪吒;带着一口蹩脚又塑料的台湾腔喊“你爸我姓时,名光鸡啦”的时光鸡,让观众忍俊不禁……寒假档再次被“低幼动画”霸占,《十冷》大热仍是特例不过业内人认为,《十冷》成功仅是个案。接下来的2月寒假是国产动画电影的集中档期。从目前公布档期的动画片来看,《喜羊羊7》《蜡笔总动员》《西游记之大圣归来》《摩尔庄园3》等仍是清一色的“低幼型”。对此,不少网友吐槽“陪孩子看国产动画就是煎熬”。“欧美动画一般都主打合家欢,大人小孩都能看得很开心。日本动画更是主要瞄准成人观众,每年日本电影票房年度排行榜中,动画片总能占得几个席位。只有国产动画才是‘低幼’的代名词。”南京动漫产业协会一位负责人表示,“相对主打成人观众或合家欢的电影,低幼动画制作标准肯定要低很多,无论是画风还是故事情节都不太讲究,这就造成了‘孩子看得开心、家长打呼噜’的现象。但孩子要看,大人也得陪,这种‘一拖一、一拖二’的消费模式,却能让一些‘低幼动画’不费力地赚钱。相反,成年观众对‘动画’要求就要苛刻很多,如果不是特别有吸引力,可不会轻易买票,‘成 人动画赚钱就要艰难不少。”“动画成 人化”支招:动画是个筐,喜剧温情都能往里装虽然国产“低幼动画”仍是主流,动画市场的“成人观众”价值却是有目共睹,好莱坞动画《功夫熊猫2》曾在国内卷走6亿元票房,即将公映的《小黄人》《功夫熊猫3》票房预期更是超过不少好莱坞科幻动作大片。“毕竟主流观影人群是成年人。”在分享《十冷》成功之道时,《十冷》导演卢恒宇表示,做“成 人动画”应该抛去“动画”的概念,“我们从一开始就将其定位为喜剧片,动画只是一个表现手法。” 因此,《十冷》营销时出现最多的是“无节操爆笑喜剧”。清华大学教授尹鸿认为,“美国好莱坞动画片电影基本都以动物和家庭关系来作为核心的,不管《冰河时代》是什么,基本上是一个家族关系,能让亲戚朋友搁在一块,尽管它是动物,但还是像一个家庭一样,主打温情,老少皆宜。”
国产3D动画电影良心之作,《魁拔4》终于要回来了!新浪动漫与青青树就《魁拔4》的众筹行动达成合作,新浪动漫将在动漫相关全平台——即新浪动漫网站及微博、微漫画网站及微博,对《魁拔4》众筹行动作出全方面的宣传与推广,以及后续进度、结果的播报。确保每一个关心魁拔的妖侠们能及时、详尽的了解到《魁拔4》的众筹进展情况。以最大力度支持和推进此次众筹的成功进行。并且,在众筹结束后,新浪动漫二次元官方商城将独家出售众筹特别版蛮吉手办。魁拔系列是青青树动漫从2007年开始创作,2011年首次推出的奇幻动画电影,讲述了主人公蛮吉,在与天地两界共同讨伐强大生物魁拔的过程中,不断成长,不断前行的一段故事。截止2014年,魁拔系列电影已出至第三部,整个故事的世界观和角色灵魂得到不断的完善。
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