现在国内的二次元手游分类主要可以分为IP和原创两大类，其中IP可能分为海外动漫IP改编（如《火影忍者》《航海王起航》）和国产动漫IP改编（如《十万个冷笑话》《那年那兔那些事儿》）；原创可以分为海外原创（如《扩散性百万亚瑟王》）和国内原创（如《崩坏学园2》《暖暖环游世界》），而对于海外来说，更多的是以日本为主。那么对于中日的二次元游戏来说，哪里的和尚更会念经呢？日本动漫IP VS 国产动漫IP日漫IP对于二次元用户的影响力毋庸置疑，但高价的IP及复杂的授权和监修，导致不少厂商选择打擦边球，盗版IP手游充斥市场，而这些游戏普遍存在质量低下、用户体验差等问题，还损坏了原IP的品牌形象，投资了用户的期待值。《Fate》IP相关游戏同时由于日本动漫IP授权的周期产且流程相对繁琐，对缺乏禁言的国内厂商来说是不低的门槛，同时也导致一些当下热门的动画IP无法快速转换为手游，实现手游变现。同样随着厂商对IP购买力度的维权力度加大，如2014年胜利游戏起诉5家《火影忍者》盗版手游公司，2015年，中国大陆奥特曼版权总代理——新创华(SCLA)针对国内奥特曼版权盗版乱象启动的“冬雷行动”等国家对版权问题重视度的提升，盗版游戏的生存空间逐渐被压缩，未来将会面临下架甚至赔款等风险，正版化成为大势所趋。当然，虽然日本动漫IP尽管面临授权、监督周期长等，但其巨大的覆盖人群和由此带来的粉丝经济仍然会让厂商们趋之若鹜，随着精准的IP选择、经验的积累、合作的加深，未来日本动漫IP改编手游会走向成熟，将充分发挥IP的价值。日漫IP未来发展趋势在国产动漫IP方面，受限于国内动漫产业的发展，优秀动漫IP数量的稀少，国产动漫（非低幼向）IP改编手游数量已非常尚，但是和日本动漫IP相比，国产动漫IP手游的曝光指数要相对较高。有数据显示，8款国产IP手游曝光指数达9511K，而10款日本IP手游曝光指数仅为8739K。国漫IP特点除此之外，尽管互联网平台的兴起带来大量作品，但优质产品数量少，导致国产动漫在年轻的二次元用户中渗透率较低，影响力不足。国漫IP未来发展趋势当然随着泛娱乐的兴起，资本对二次元行业的重视将推动国产动漫加速发展并逐步走向成熟化，但优质IP的积累仍需要时间，短期内国产动漫IP仍是存量市场，同一IP的多家授权或多类型改编成为主流。日本原创VS国产原创日本原创手游的画风、设计、声优与喜爱日系作品的二次元人群匹配度高，同时品质和完成度也较高。但尽管在日本市场已被验证成功，并有不少床罩流水的现象级产品，但是在国内的表现却并不如预期。如上架九天内计入ios畅销榜TOP30的《怪物弹珠》在国内上线11个月即停运；同时在日本长期TOP前20的《勇者前线》在国内上线不到6个月即下架，而带来这些的最主要问题是日本原创手游很难实行本地化。所以对于日本原创手游来说，随着国内发行商经验的积累，在前后期各个环节中做足准备，把握主动权，日本原创二次元手游在国内的本地化难题将有望得到解决，优质的日本原创手游在国内有较大的施展空间，而有海外游戏引进经验街垒的厂商未来会占据更大优势。回到国内，2015年众多中小团队为挖掘细分市场突破口而推出一众原创二次元游戏如《战舰少女》《冒险与挖矿》，尽管整体游戏数量和种类有所拓展，但是不少产品口有二次元的名号，实际产品参差不齐，而二次元用户对游戏的高要求反映在市场表现上，优胜劣汰成为必然。同时国内目前原创二次元手游研发商以垂直型二次元企业为主，由于这类游戏没有IP依托需要对二次元了解更深，因而成为垂直企业的转战场，但垂直厂商在研发和运营经验及能力上的却反也导致了目前国内原创二次元手游的发展局限。相较于IP改编以及日本原创引进而言，自由度最高的国内原创二次元手游未来的想象空间也更为巨大。随着常山个成熟化，产品的创新化，以及类型的多元化，未来将会出现更多优质的原创二次元手游，而真正优质的游戏用户群体也将进一步扩大，甚至推动非二次元用户转化。综上所述可以看出，四大类别各有千秋。日本动漫IP改编方面，优势在于对二次元用户影响力大，推广成本低但盗版现象严重；相比较而言国漫IP更接地气，便于和IP方联动推广。日本原创二次元特点在于在日本已被验证成功但本地化难度高，而国产原创二次元则自由度高，想象空间巨大但缺乏IP支撑，对产品品质有更高要求。

我特别想带儿子看一场国产动画电影，但总是场次凑不好。”杭州动漫迷许先生对今年暑期的国产动画电影略感遗憾。复盘暑期档国产动画电影，相比过去两年的暑期档而言，今年的场面可谓不热闹。据了解，今年7、8月份共有9部国产动画电影登陆院线，受排片率和口碑的双重影响，在票房上不是太亮眼。其中，有2部国产动漫破亿元票房，卖得最好的是《十万个冷笑话2》，截至发稿时，已超1.3亿元。而《豆福传》被导演称之为“惨败”——筹备8年、斥资2亿元，累计票房不到1600万元。略显尴尬的是，今年9部国产动画电影的总票房不及一部进口片《神偷奶爸3》，这部片子的票房是10.38亿元。杭州一家动漫公司CEO认为今年票房不是很理想的原因在于，“今年暑假《战狼2》非常强势，再加上动画电影本身没有特别的亮点。”尽管暑期档国产动画电影表现不太亮眼，但资本不改汹涌之势。据比达咨询数据，截止到2017上半年，中国动漫产业产值达到786亿元，同比增长20.1%。今年上半年，国内动漫领域发生了30多起融资事件（部分企业完成两轮融资），融资总金额约10亿元人民币。作为动漫之都，杭州也在持续发力。7月宣布获得阅文集团5千万元投资的杭州娃娃鱼动漫，目前正在筹划动画电影的前期；7月28日，杭州天雷动漫双喜临门——获得数千万元A轮融资、动画电影成功立项。令人期待的是，10月1日，杭州本土产的动画电影《昆塔2：反转星球》将在全国上映，而出品方博采传媒已在筹备《昆塔3》，有意持续打造IP。杭州动漫游戏协会相关人士表示，杭州一直在为国产动画电影的发展做出积极努力，特别是经过这几年的发展，“杭产”动画电影进入了新的阶段，有望更加出彩。

4月21日下午，乐视视频总裁高飞、童话大王郑渊洁、北京皮皮鲁总动员公司CEO郑亚旗、乐视网CTO、乐视互娱负责人杨永强、乐视视频动漫事业部总经理郭光雅、韩国顶尖动画制作团队ICONIX等齐聚一堂，一起见证了乐视视频与郑渊洁老师正式达成合作的历史时刻——皮皮鲁IP之一《皮皮鲁送你100条命》全面独家授权给乐视动漫。这意味着时隔27年后，郑渊洁老师的经典IP将被深度开发，而乐视动漫则会挑起大梁，将此IP打造成有全球影响力的国漫经典。郑渊洁称，乐视平台在整个行业非常有优势，我们也非常看好此次与乐视一起合作。从以往的案例来看，有80%的儿童伤害是可以避免的，此次乐视动漫深度开发《皮皮鲁送你100条命》，将是一件造福所有孩子的事情。高飞表示，非常激动能跟郑渊洁老师达成合作。在乐视生态里，动漫是非常重要的一部分。未来，乐视动漫会着力深度开发皮皮鲁IP，充分运用动漫IP的“四化”（即碎片化、多元化、持久化、全球化）运营法则，将其打造成国漫最经典形象——这意味着背靠乐视生态，乐视动漫正式从动漫产业链的中下游朝上游迈进，将快速成长为国漫第一品牌。开发皮皮鲁IP 推出首部安全知识百科教科书此次乐视视频和郑渊洁签约仪式发布会上，最重磅的消息当属乐视视频总裁高飞、乐视动漫事业部总经理郭光雅与童话大王郑渊洁、北京皮皮鲁总动员公司CEO郑亚旗共同宣布，皮皮鲁IP之一，《皮皮鲁送你100条命》将授权给乐视动漫，全面深度开发。郑渊洁老师是当之无愧的中国儿童文学第一人：在过去的30多年，曾一人担任编辑整本杂志《童话大王》；曾创造出舒克、贝塔、皮皮鲁、鲁西西和大灰狼罗克等多个经典漫画角色；这些故事书和漫画角色陪伴了几代人的成长。然而在之前，郑老师的作品鲜少被改编成动画，给观众留下深刻印象的还是多年前的《舒克和贝塔》…….很多网友都感慨，郑老师的作品有瑰丽无比的想象、清新朴素的文笔，还有发人深省的教育意义，什么时候能在电视荧屏上再现？此次乐视动漫获得《皮皮鲁送你100条命》授权，意味着时隔27年之后，诸多粉丝又能在多终端荧屏观看动画版的郑渊洁故事了。儿童安全问题一直是社会关注的焦点，而《皮皮鲁送你100条命》正是一本专注于生命安全的教材，它汇集了郑渊洁人生经验和阅读积累中所有关儿童生命安全的知识点。乐视动漫的深度开发，将让《皮皮鲁送你100条命》成为国内首部全方面展示儿童安全的动漫代表，打造国内首部安全知识百科教科书。顶尖团队制作 打造国民动漫3D精品此次《皮皮鲁送你100条命》动画化不仅具有社会意义，乐视动漫还欲将其制作成国民动漫精品。为此，乐视动漫与韩国顶尖动画制作团队ICONIX达成合作协议，已正式启动了该动漫项目的制作。ICONIX是韩国最大的动画集团，其代表作品《小企鹅宝露露》(Pororo)是韩国国宝级的卡通人物，在韩国多个电视台频道及其它媒体均有播放，风靡韩国，在韩国被称为“Po总统”，并受到多个国家和地区观众的欢迎。而ICONIX此次担纲制作《皮皮鲁送你100条命》，将采用3D制作技术，为全球观众呈现媲美PIXAR的画面品质。郭光雅表示，除画质精美，《皮皮鲁送你100条命》的动漫画面里还将融入大量中国的元素，如中国特色建筑、中国特色食物等，甚至不排除会有传统剪纸文化、怀旧元素等，同时还会增加科技元素与时代结合。国际顶尖团队+中国元素+轻科幻——乐视动漫《皮皮鲁送你100条命》必将成为一部非常特色的国漫3D标杆式精品。“四化”深度运营 孵化国漫最经典动漫形象无论是打造国内首部动画式的安全知识百科全集，还是呈现国漫标杆式精品——这仅仅只是乐视动漫最初步的野心。近几年，国漫迎来快速发展期，涌现出一批优秀作品，《大圣归来》、《十万个冷笑话》、《尸兄》等都风靡一时，然而缺乏经典角色、开发时间长略显后继无力，都是中国动漫无法逃避的痛点。此次乐视动漫将从碎片化、多元化、持久化、全球化四方面深度运营：契合移动时代阅读和观看的特点，《皮皮鲁送你100条命》将制作成5分钟一集，每一集讲述一个安全故事。其次，乐视动漫开发皮皮鲁不局限于动漫制作，周边手办、玩具、游戏、动画系列大电影、游戏等都有可能会涉足，将“多元化”进行到底。“持久化”运营是目前国内动漫行业十分欠缺的一环，此次乐视动漫拿下皮皮鲁IP，在未来几年将持续深度运营，志在能打造出比肩哆啦A梦、Tom and Jerry等有全球影响力的动漫经典角色。与此同时，在《皮皮鲁送你100条命》动漫制作完成之后，首先将进驻乐视生态和其他新媒体，之后反哺到全国各个电视台，并选择优秀发行合作伙伴输出到全球，届时中国自制动漫将正式切入全球动漫市场。高飞表示，从碎片化打造最适合移动互联时代的动漫短片，到多元持久开发，再到发行全球—— “四化”运营法则，意在孵化出国漫最经典形象，填补目前国漫产业空白。切入动漫产业链上游 夯实国漫第一品牌地位二次元受资本追捧下的产能乏力、产业链不完整没有成熟体系、一味模仿日本或迪斯尼、没有形成中国特色、缺乏正能量十足的国民动画内容……这些都是目前国漫所处的困境。其实，包括日本、美国在内的动漫产业成熟的国家和地区，也有其短板所在，比如在日本，长尾内容缺乏，大多数IP生命力极短；美国则是很多动画巨头则缺乏新媒体思维，与当下的新媒体时代结合不足。过去几年，乐视视频在动漫行业寻求深耕，并开创了多个行业先例：首家提出动漫正版化，首家与日本合作同步跟播新番动画（《刀剑神域》），首家与电视台合作采用“联合出品 网台同步”独播模式等等。不仅如此，乐视动漫也逐渐从之前的优质内容引进，试图向上延伸到开发动漫IP——从动漫产业链的中下游深度切入到上游。乐视视频总裁高飞表示，好的故事、能经得起时间考验的更是有价值的IP。背靠乐视生态，结合全球动漫现状，乐视动漫将取长补短，以全球化思维运营，把新媒体与动漫产业高度融合，尝试开拓中国动漫IP国际化的新生态。

原创IP时代将引爆文化产业 版权运营成动漫平台主收入从里到外，女孩扮成了自己心仪的动漫形象。奥飞娱乐开始主打起动漫IP（知识产权），近日宣布已投资逾10亿元跨界杀入游戏业；咏声动漫则透露猪猪侠第四部动画电影大动画片《猪猪侠之英雄猪少年》将在明年1月上映；《我要回家》动漫形象授权1200万元……《中国新闻出版广电报》记者近日从2016中国国际动漫节产业项目推介与交易会上了解到，不仅国漫会有一大波新动漫IP可以看到，泛娱乐IP大爆发也值得期待。业内专家表示，原创IP时代将引爆文化产业。原创IP 撬动版权相关产业奥飞娱乐作为行业的领头羊、中国动画第一股，在IP产业运营上的成绩有目共睹。今年上映的两部现象级大片《美人鱼》和《荒野猎人》，一部成了中国电影史上的票房冠军，另一部则成了奥斯卡赢家，而这两部片的背后都有奥飞娱乐的投资。有目共睹的是，IP授权给奥飞娱乐带来相对可观的利润，喜羊羊、巴啦啦小魔仙、铠甲勇士、超级飞侠、贝肯熊等核心IP，其授权产品品类几乎覆盖到了所有消费品领域——玩具、文具、服装、家居、食品、日化、图书等众多行业。奥飞娱乐股份有限公司授权事业部副总经理罗晓星表示，奥飞娱乐不仅“握手”游戏业，未来还会重点开拓主题体验业态的授权项目。在他看来，以各种动漫体验店为代表的主题业态发展的同时，场景消费未来将在国内形成趋势。为此，奥飞娱乐已经布局了一个VR生态圈。同样是以动漫起家的咏声动漫，在本届交易会上，旗下3个重大项目：猪猪侠第4部动漫大电影项目、联合出品《逗逗迪迪之美梦年年》项目、《猪猪侠》童话世界主题乐园全国商场巡展项目现场签约，总金额达4700万元。该公司制片经理高崇菲向记者介绍，猪猪侠前3部大电影票房总和超过1亿元，带动了猪猪侠相关衍生品的销售，如各种玩具、箱包、文具、服装、图书等。“尽管漫画还不能像其他商业大片那样能获得较高票房，但动画电影所产生的社会影响是任何商品形态不能比的。”高崇菲说。记者了解到，原创3D电影《猪猪侠》自2005年诞生以来，截至目前已经做到第13部，与近百家企业进行授权合作，年零售市值超过10亿元。版权运营成动漫平台主收入近年来中国动漫产业正在进入以互联网为核心，跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的大动漫时代，正在创造更加丰富多样的产品形态和服务形式，正在打破文化产业固有模式，正在催生更多新兴业态。陈安妮，作为快看世界（北京）科技有限公司首席执行官，“90后”的她，带着一个“90后”的创作团队，从2014年开始创业做快看漫画网络平台，从上线到现在一年半时间，已经拥有5300多万的总用户，每个月有2000多万的活跃用户。她感到中国漫画正在急速地往互联网漫画发展，且迅速地往移动端网络漫画发展。“用消费行为的数据去分析，在漫画业，出版者在其全产业链中扮演了一个很重要的角色，是一个集分发和集合的角色，起到枢纽和桥梁的作用，平台、用户、作者和作品之间有相应的连接和互动关系。”北京电影学院现代创意媒体学院电影产业研究所副所长牛兴侦分析认为，到了大数据时代，漫画出版的平台多元化，既有从传统漫画做网络漫画的，还有一些综合性的门户网站如腾讯、网易、新浪等，还包括移动公司等都已经介入到这一板块，另外还有各类机构参与其中，在互联网时代，不存在区域市场，只有全国性的统一的网络漫画大市场。从动漫业发展的反转点看，国产动画将迎来黄金时代。相关数据显示，有妖气网站在2013年之前，动漫网络平台、用户付费收入和广告收入占七成，版权运营收入占三成；到了2014年，版权运营收入占七成，平台运营收入、用户付费和广告收入总和占三成。牛兴侦认为，从2015年前6个月的数据，也能证明这一点。例如，2015年奥飞娱乐以9亿全资收购有妖气，最主要的原因就是基于对未来版权收入的预期。版权让原创IP抢占产业制高点目前，动漫、网络文学、游戏、影视剧等产业的跨界融合，成为娱乐行业发展的主旋律，泛娱乐IP进入投资人的视野，成功案例就包括脑洞大开、不按套路的《十万个冷笑话》。罗晓星表示，奥飞娱乐的商业模式是以IP为核心的泛娱乐产业生态，公司也意在开发泛娱乐产业庞大的IP市场。从车模、玩具到动漫领域，星辉互动娱乐股份有限公司（简称星辉娱乐）在过去的十几年里积累了很多IP产品。星辉娱乐副总经理郑泽峰透露，“接下来的发展领域里面，公司对动漫领域非常重视，包括我们最近有一个非公开的募资，计划投资5个多亿培育优质IP漫游联动的项目。”“目前中国原创动漫产业的开发模式尚未固定，但具有中国原创动漫产业特色生态圈已基本成型。”这是第一财经商业数据中心首席数据分析师杨钦通过大量数据分析的结果。他以《秦时明月》为代表的全龄化动漫模式分析认为，从动画、电影、漫画延伸到电视剧、手游页游、周边衍生品等全产业链，有重要公司参与产业各链条，形成了良好的版权全产业链运营模式。作为行业内的IP运营高手，罗晓星认为，对于一个拥有成熟IP的企业，在授权业务开展过程中遇到的最大挑战则可能是如何将IP与合作产品有机地结合起来，让IP的品牌精神通过产品得到较好诠释的同时，相关合作项目又具备较高的商业价值，这是未来要关注的。电视剧《欢乐颂2》、电影《捉妖记2》相继开机，综艺节目《爸爸去哪儿》第四季开画了，一个个影视综艺节目大IP均诞下了一个又一个“衍生品”。从漫画、动漫、游戏到电影、电视剧、综艺节目、主题公园，毋庸置疑，版权将是原创IP的核心资产和抢占产业制高点的重要战略资源。

7月21日，由有妖气出品，李豪凌执导，上海绘梦文化传播有限公司提供制作，国内漫画家孙恒绘制的原创科幻漫画改编动画《雏蜂》在北京举办首次发布会，公布即将于7月23日在中国播放，并将于8月15日进军日本动画市场。此次发布会上，作为出品方有妖气代表的董志凌首先上台回顾了国产动画的辉煌历程，并对国产动画市场的现状表达了自己的看法与担忧，就《雏蜂》动画化过程中的难度之大做了详细说明，截止发稿日，《雏蜂》漫画在网络点击量已经达到7.34亿之多,在谈到动画制作问题时，本作导演李豪凌受邀上台对《雏蜂》制作过程中遇到的难点以及困境作以说明，通过多年从业经历，诙谐幽默地对中国国产动画市场的现状现身说法，揭露大量行业内幕，并发表了如何打破这一怪圈的对策。此后配音导演皇贞季也受邀上台对《雏蜂》动画配音故事背后的点点滴滴进行分享，引发了现场粉丝的热烈反响。全明星班底 阿兰香菜加盟动画《雏蜂》讲述的是在公元2017年，新一代的军备竞争开始，“尖兵”作为一种新型的武器开始广泛的运用在军事纷争中。女主角琉璃是马上退役的尖兵，在她最后的380天里她接到了最后任务的故事。该作由有妖气出品，网名为白猫sunny的国内漫画家孙恒所创作，《中国惊奇先生》《尸兄》等国产原创动画导演李豪凌执导，中国内地著名声优皇贞季担任配音导演，山新、洛如菲等知名声优也参与配音工作，并汇集中、日、韩三国优秀动画班底参与制作。目前，该片的日语吹替版宣传片已在日本公开，并将于8月15日网络播放。三位主人公分别由花泽香菜、折笠富美子、立花慎之介三位日本一线声优献声。据了解，这还是中国原创动画首次吸引日本声优加盟。在动画音乐的方面，发布会宣布了日语版主题曲献唱者为在日本发展的著名实力唱将——阿兰。此番《雏蜂》与阿兰合作也在《雏蜂》的IP战略之一，阿兰以澎湃感情和丰富的演唱技艺完全驾驭了《雏蜂》的战斗格局，同时兼有柔美风韵，一定能给观众带来震撼的听觉体验。 同时宣布的还有片尾曲的中文与日文版本由中国人气少女组合Lunar演唱。发布会的最后播放了《雏蜂》动画的首集。值得一提的是，发布会现场除嘉宾与媒体外，另有百余名雏蜂的粉丝受邀来到现场，他们对雏蜂抱以极大的热爱，并对中国动画的未来抱以极大的希望，并对播放的首集动画，大呼过瘾。有妖气催生 创国产动画逆袭作为国内顶尖的动漫产业基地，有妖气一直为中国优质动画提供发展平台，并为动漫迷们频频制造惊喜。除了此前火爆一时的搞笑漫画改编作品《十万个冷笑话》外，点击量高达7.3亿的超人气科幻战争向漫画《雏蜂》也被有妖气搬上动画化的舞台。不仅如此，凭借原作“萌妹+兵器”的喜人设定和精良制作，《雏蜂》更是远渡日本，完成国产动画反输出到日本的逆袭，这在国内尚属首例。对于登陆日本的新闻，不仅国内动漫相关人士雀跃不已，而日本方面也表现的十足期待，“画风好棒！”“御宅文化无国界”“好想看看啊！因为作品和国籍无关”等评价相继出炉，为《雏蜂》登陆日本奠定了良好热播基础。此外，日本方面已将琉璃的初稿手办制作完成，由作者亲自监修，完成后将送回日本批量生产，并在第34回“宫泽模型展示会”上展出，可见《雏蜂》已成为最受日本欢迎的国内原创作品。

《喜羊羊与灰太狼》系列电影日前再一次在寒假贺岁档亮相，与几年前喜羊羊一枝独秀的局面不同，今年这一档期集纳了近10部国产动画电影。可就在数量出现井喷之际，国产动画电影一直以来存在的低幼化、制作粗糙等不足却依然没有根本改变，国产动画电影与好莱坞动画大片的差距依旧遥远。几年前，《喜羊羊与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式――只要孩子愿意看，家长就不得不跟着一起走进电影院。可现实情况却是，如果不能让家长心甘情愿地喜欢，即便进了电影院，也会觉得索然无味。有的家长干脆放弃“羊儿”， 去选择适合全家观看的影片。论技术，我们的制作水平一直都不差，现在国内的动画代工水平已经很高了，如果有心留意，在很多国外动画的演职人员表里都能看到有中国公司的身影。论创意，这几年个人或工作室制作的原创的动画也有一些称得上是精心之作，比如已经改编成电影的《李献计历险记》、曾经引发热议的《打西瓜》以及最近风头正劲的《十万个冷笑话》等。这种产品，短平快，很容易积累到各种类型的粉丝观众。制造出一个话题，很多平时不看动漫的人，也会守在屏幕前等待更新。这带来了收视的繁荣，然而短片上的优势，却并未延续到动画电影上。个人“十年磨一剑”式的制作方式，显然不适合以产业形式发展的动画电影，而密集笑话式的剧情又难以撑起一部90分钟时长的电影。为了控制成本，动画电影的投资大多被限制在2000万元至3000万元之间，这也直接导致国产动画电影普遍制作水准不高。其次，按分钟进行补贴的产业扶持政策也使得不少动漫企业只关注数量，不关心质量，甚至出现一些影片明显达不到播出质量，只匆匆上映一下就骗取补贴的事情。这种重数量轻质量的现状正在让国产动画电影陷入一种恶性循环，制作粗糙加之市场难以消化这么多动画电影，让不少国产动画电影都遭遇了票房上的惨败，这就使得投资者更加不愿意去投巨资制作大片、打造精品。国产动画电影要想真正的做大做强，还需要在故事创意、产业引导等环节下苦功。只有做到“老少咸宜”，国产动画电影才能真正崛起。