年后,二次元的动漫在荧屏上掀起一阵热潮,伴随我们十六年青春的“火影”终于被引进国内大银幕,众火锅迷的激动心情难以言表;热血动漫《圣斗士星矢》也紧随其后;而被一众媒体朋友私下里评论为“可以角逐新一届奥斯卡最佳动漫奖”的《疯狂动物城》更是刷爆朋友圈……其实,不仅是国外动漫广受欢迎,国漫的发展潜力也不容小觑:
春节期间,由乐视视频与金鹰卡通联合出品的《一起来看流星雨》(以下简称“流星雨”)动画版,于2月8日(大年初一)正式登陆,周一至周四19:00-19:30每天播出两集,乐视视频动漫频道(以下简称“乐视动漫”)与金鹰卡通电视台完全同步播出。

目前,“流星雨”动画版在乐视动漫评分高达9.4分,播出集数仅一半便突破5000万播放量,单日最高增长突破350万,单集最高弹幕数突破6000条,评论数2.6万——凭借多项创新高的播放数据,“流星雨”荣登乐视动漫热播榜榜首。
“流星雨”作为国内首部校园偶像动漫剧,一经播出就能取得如此反响,不仅源自国内对校园偶像动漫剧的需求巨大,也离不开乐视动漫的精心运营及推广。
首创网台联动 用推广大剧的手法来运营动漫
一提起“动漫”,日漫的热血少年、美漫的超级英雄总是第一个浮现在国人心中。其实近年来,随着行业的发展,国漫市场也迎来了黄金时代,2015年上线的《大圣归来》就极好地诠释了这一点,而各大视频网站也不断加码动漫布局。对于当下的动漫,传统的推广方式已然不能满足需求。
一般来说,视频网站上线电视剧、电影、动漫等尤其是制作精良的内容,都会晚于电视台,这似乎已成约定俗成的行规。而“流星雨”在上线之初,乐视动漫就与金鹰卡通达成协议,采用“网站+电视台完全同步播出”的方式,这在国内实属首创,屡创新高的数据也证明了这一联动播出的可行性。
与此同时,依托乐视独有生态,乐视动漫通过乐视视频PC端、乐视视频移动端、乐视超级手机和乐视超级电视的“四屏”联动,为乐迷提供超级观看体验。除网台联播和四屏联播,乐视动漫还采用乐视超级手机的铃声、起床闹铃,甚至乐视超级手机的壁纸、乐视超级电视的专用桌面等方式别样推广。比肩“大投资真人剧”的运营,让“流星雨”的网台收视率双双飚红。
强IP改编,填补国内校园偶像动漫剧空白
除了借助推广,《一起来看流星雨》高收视率离不开它改编自大家耳熟能详的强IP——2009年郑爽、张翰、俞灏明等主演电视剧《一起来看流星雨》:草根女生与贵族少年朦胧童真的爱恋,表达出众多少女心中对美好爱情的向往,这也奠定了该类题材从诞生之初,即使被日本、韩国和中国大陆、台湾等国家和地区多次改编成不同版本的动漫、电视剧等,总能俘获一大片观众。
事实上,校园偶像动漫剧在日本早已风靡多年,如音乐少女情感剧《交响情人梦》、励志少女演艺成名剧《华丽的挑战》、傻白甜爱上高冷学长的《恶作剧之吻》等等。题材多样、种类丰富、画面精美,且总离不开“青春”和“爱情”这两个关键词。然而在国内,在这一领域的自产国漫却几乎是空白。
从已有的观看乐迷人群分析得知,收看“流星雨”的人群以10-22岁的女性为主,这也与动漫播出前预估的人群定位相契合。而分析现有视频网站动漫热播榜我们发现,排名前十的动漫除常规的热门动漫如《火影忍者》《海贼王》等,其余均呈现观看年龄低幼化的特点,“流星雨”则打破这一常规,连续半个月都稳居乐视动漫热播榜首——充分证明“校园青春偶像”这一类型动漫在国内的潜在市场。毫不夸张的说,此次乐视动漫与金鹰卡通联合出品的《一起来看流星雨》恰好填补了国漫空缺,满足了众多有少女心的用户。
未来产出更多精品,意在打造国漫第一品牌
“根基弱、低龄化严重,且缺乏一款陪我们长大的经典作品”是国漫不得不面对的现状。而与之对比强烈的日漫,则拥有众多超过十数年的经典,诸如《圣斗士星矢》、《火影忍者》、《海贼王》、《死神》等等,即使没有十多年的沉淀,如《交响情人梦》这种动漫、真人电视剧、电影齐飞的IP也不在少数。对于国漫来说,最关键还在于产出精品内容。
值得一提的是,到现在为止国漫其实已经产出一些经典,并在不断尝试新玩法,如《十万个冷笑话》出了大电影,《画江湖之不良人》游戏风靡,还有消息称当年红极一时的《还珠格格》将被改编成动漫……而对于乐视动漫来说,从以往的单纯购买版权,到如今的投资联合出品,再到正在紧锣密鼓进展中的强IP自制,乐视动漫也正逐渐完善内容上的布局。
一直以来,乐视动漫在业内就扮演“开创者”角色,创造多次先例:首家提出动漫版权化,首家与日本合作同步跟播动漫(《刀剑神域》),而此次“流星雨”更是首家与电视台合作采用“联合出品 网台同步”独播的模式。背靠独有的乐视生态,在乐视视频将“内容连接用户”列为2016年的三大战略之一后,乐视动漫离当初给自己定下的“国漫第一品牌”也越来越近。
好莱坞迪士尼的《疯狂动物城》《疯狂动物城》爆了。无论朋友圈还是微博,几乎所有看过的人对这部电影都给出了极高的评价。将它的成功归咎于营销或品牌吸引力显然是没有说服力的。上映首日,《疯狂动物城》的票房也颇不起眼。然而兔子朱迪和狐狸尼克一夜之间就变成了全民“CP”,而树懒闪电更是成了开年第一大网红,萌得所有人都不……会……好……好……说……话……了……一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。那么问题来了,面对这样的强势碾压,中国动画电影还有救吗?日本动画电影《火影忍者:博人传》“挑食”的中国观众:只选对的,不选吹的其实在《疯狂动物城》之前,还有两部日本引进的动画电影《火影忍者博人传》和《圣斗士星矢》在春季档惨淡的票房大盘上试图搏出一片天地,然而这两部电影也只是小范围的在粉丝中引起了一点涟漪,带着差强人意的票房匆匆下线。如今的中国观众早不是之前那副“眼皮子浅”的模样了,随着电影市场竞争的激烈,好片烂片观众最终还是会选择用脚投票。这种挑剔延伸到动画电影领域依然如此。《疯狂动物城》之所以能火,没别的原因,就俩字:好看!故事够精彩,内涵够深刻,人设够讨喜,最后的主题曲好听。面对好莱坞动画电影生产体系打造出来的精品,中国动画电影简直被全方位碾压到连还手之力都没有。每每有美国精品动画电影出现:一个经典问题就会萦绕在大家脑袋里:中国动画电影到底是吃错了什么药?为什么在真人电影整体水平以光速飞奔发展的今天,中国的动画电影却像被树懒闪电附身了一样,发展缓慢不说,还数十年如一日坚持把观众当傻子呢?喜羊羊中国动画电影现状:技术牛逼故事脑残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。和喜羊羊系列一样,过于幼稚是“熊出没”系列同样逃不开的指责。而《巴拉拉小魔仙》则另辟蹊径,走上了靠五毛钱特效雷人的道路,大概所有心理年龄十岁以上的观众看着荧幕里主人公们煞有介事的念咒时都会觉得尴尬恐惧症要犯了。不过这也不是最令人发指的,喜羊羊好歹还是原创。还有一些”叔能忍婶都不能忍“的影片比如……好莱坞《赛车总动员》(左)与国产《汽车总动员》(右)这不仅当观众傻,还当观众瞎。作为主打低龄向观众的动画影片,剧情浅显一些本来无可厚非,没人指望动画片拍成《穆赫兰道》,过于艰涩的探讨人生和哲学这种事交给文艺片就好。可是,剧情浅显到了弱智就是把观众当傻子了。以《喜羊羊》和《熊出没》系列为代表的动画电影共同的问题在于,剧情矛盾冲突过于直接,人物性格简单平面到了标签化的程度。而一切矛盾的解决方式就是邪不压正。从故事里我们既看不到主人公的成长,也看不到完整的世界观,更看不到借由故事向孩子传递的价值观和理念。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是”卖情怀“的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等”大IP“的制作团队:多一点套路,少一点真诚。即使你们主打低幼向,但孩子年纪小不代表孩子们弱智啊!多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。《大闹天宫》谁说只有小孩子才看动画片?中国动画电影曾经也是有春天的!曾经中国的动画电影显然做的比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先计划经济时代的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。而主人公沉香从一开始的莽撞熊孩子长成有担当的英雄少年,二郎神虽然是大反派,但是对自己亲外甥复杂的感情让这个反派看起来意外的萌,同时还有沉香和嘎妹懵懂的初恋感情线,连哮天犬都是个十足的萌物……这不是迪斯尼!这是上美厂啊!是不是感觉一点都不逊色!同时《宝莲灯》的幕后阵容放到如今也是吸粉利器:配音的有姜文陈佩斯宁静,唱主题曲和插曲的有刘欢张信哲李玟……00后可能不懂这阵容放到现在是什么概念,打个比方,就是迪斯尼可能得出一部小李子和凯特·温斯莱特配音,水果姐和霉霉加上Maroon 5唱主题曲的电影大概才能稍微跟《宝莲灯》拼一下人气了。讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。《大圣归来》谁能救中国动画电影?《魁拔》、《大圣归来》还是《秦时明月》?摸着良心说,近几年中国动画电影确实有一些用心的作品出现。像《魁拔》系列口碑自《魁拔1》开始就居高不下。而热门IP《秦时明月》更是被称为国产动漫之光,电影、电视剧、游戏周边全面发展。然而征战票房沙场的结果却都是惨淡收官,上映时泛起一些涟漪,下线时不带走一片云彩。让人不禁想问:为什么这些努力突破、试图比肩甚至有超越好莱坞野心的电影反而票房都不如《喜羊羊》呢?如果是这样,哪还有投资方愿意重金打造更出色的动画电影呢?大家都来拍《喜羊羊》就好了,十二生肖用完天干地支还能再拍60部嘛。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了解答这个问题的一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。小雅不算是个电影发烧友,一个月看一两次电影的频率在北上广深等一线城市的年轻人中不算高。但是《大圣归来》小雅前前后后看了16遍。“没别的,就是觉得应该支持一下良心国产动画。而且《大圣归来》真的很好看啊!”然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。毕竟动画电影和真人电影不同,动画电影如果想做的精良,背后所需的投资绝不吝于一部大片。然而国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。那中国动画电影还有救吗?可能《大圣归来》不行,《魁拔》不行,《秦时明月》也不行,唯一能救中国动画电影的,可能只有“用脚投票”的观众们。只有观众们走进电影院,用票房支持国产良心,整个行业才能往健康的方向发展。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。这是个好势头,起码行业繁荣了,质量才能真正的好起来。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。
好莱坞迪士尼的《疯狂动物城》《疯狂动物城》爆了。无论朋友圈还是微博,几乎所有看过的人对这部电影都给出了极高的评价。将它的成功归咎于营销或品牌吸引力显然是没有说服力的。上映首日,《疯狂动物城》的票房也颇不起眼。然而兔子朱迪和狐狸尼克一夜之间就变成了全民“CP”,而树懒闪电更是成了开年第一大网红,萌得所有人都不……会……好……好……说……话……了……一部春季档上映的动画片,既没有大牌明星加持,也没有过多的前期宣传,然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。那么问题来了,面对这样的强势碾压,中国动画电影还有救吗?日本动画电影《火影忍者:博人传》“挑食”的中国观众:只选对的,不选吹的其实在《疯狂动物城》之前,还有两部日本引进的动画电影《火影忍者博人传》和《圣斗士星矢》在春季档惨淡的票房大盘上试图搏出一片天地,然而这两部电影也只是小范围的在粉丝中引起了一点涟漪,带着差强人意的票房匆匆下线。如今的中国观众早不是之前那副“眼皮子浅”的模样了,随着电影市场竞争的激烈,好片烂片观众最终还是会选择用脚投票。这种挑剔延伸到动画电影领域依然如此。《疯狂动物城》之所以能火,没别的原因,就俩字:好看!故事够精彩,内涵够深刻,人设够讨喜,最后的主题曲好听。面对好莱坞动画电影生产体系打造出来的精品,中国动画电影简直被全方位碾压到连还手之力都没有。每每有美国精品动画电影出现:一个经典问题就会萦绕在大家脑袋里:中国动画电影到底是吃错了什么药?为什么在真人电影整体水平以光速飞奔发展的今天,中国的动画电影却像被树懒闪电附身了一样,发展缓慢不说,还数十年如一日坚持把观众当傻子呢?喜羊羊中国动画电影现状:技术牛逼故事脑残,基本放弃了成年人市场其实说起来,中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信?春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物,以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做,在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面,中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP,做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP:《喜羊羊》系列,《熊出没》系列,《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来,基本就是零。《喜羊羊》系列,每年根据生肖出一部贺岁档大片,迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说,喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP,喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化,剧情幼稚,人物性格单薄,这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量,更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。和喜羊羊系列一样,过于幼稚是“熊出没”系列同样逃不开的指责。而《巴拉拉小魔仙》则另辟蹊径,走上了靠五毛钱特效雷人的道路,大概所有心理年龄十岁以上的观众看着荧幕里主人公们煞有介事的念咒时都会觉得尴尬恐惧症要犯了。不过这也不是最令人发指的,喜羊羊好歹还是原创。还有一些”叔能忍婶都不能忍“的影片比如……好莱坞《赛车总动员》(左)与国产《汽车总动员》(右)这不仅当观众傻,还当观众瞎。作为主打低龄向观众的动画影片,剧情浅显一些本来无可厚非,没人指望动画片拍成《穆赫兰道》,过于艰涩的探讨人生和哲学这种事交给文艺片就好。可是,剧情浅显到了弱智就是把观众当傻子了。以《喜羊羊》和《熊出没》系列为代表的动画电影共同的问题在于,剧情矛盾冲突过于直接,人物性格简单平面到了标签化的程度。而一切矛盾的解决方式就是邪不压正。从故事里我们既看不到主人公的成长,也看不到完整的世界观,更看不到借由故事向孩子传递的价值观和理念。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是”卖情怀“的动画电影时,中国的动画电影连情怀都没得卖,有句话必须要送给《喜羊羊》等”大IP“的制作团队:多一点套路,少一点真诚。即使你们主打低幼向,但孩子年纪小不代表孩子们弱智啊!多花点心思在剧情上,好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。《大闹天宫》谁说只有小孩子才看动画片?中国动画电影曾经也是有春天的!曾经中国的动画电影显然做的比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先计划经济时代的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风,精良的制作,外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项,着实给中国争了光。1999年,同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平,现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。而主人公沉香从一开始的莽撞熊孩子长成有担当的英雄少年,二郎神虽然是大反派,但是对自己亲外甥复杂的感情让这个反派看起来意外的萌,同时还有沉香和嘎妹懵懂的初恋感情线,连哮天犬都是个十足的萌物……这不是迪斯尼!这是上美厂啊!是不是感觉一点都不逊色!同时《宝莲灯》的幕后阵容放到如今也是吸粉利器:配音的有姜文陈佩斯宁静,唱主题曲和插曲的有刘欢张信哲李玟……00后可能不懂这阵容放到现在是什么概念,打个比方,就是迪斯尼可能得出一部小李子和凯特·温斯莱特配音,水果姐和霉霉加上Maroon 5唱主题曲的电影大概才能稍微跟《宝莲灯》拼一下人气了。讽刺的是,这部电影当年收到的最多的批评意见是:“模仿好莱坞的痕迹太重,夹杂歌曲太突兀,但是特效技术比好莱坞差太多了。”现在中国动画电影技术水平倒是上来了,可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。《大圣归来》谁能救中国动画电影?《魁拔》、《大圣归来》还是《秦时明月》?摸着良心说,近几年中国动画电影确实有一些用心的作品出现。像《魁拔》系列口碑自《魁拔1》开始就居高不下。而热门IP《秦时明月》更是被称为国产动漫之光,电影、电视剧、游戏周边全面发展。然而征战票房沙场的结果却都是惨淡收官,上映时泛起一些涟漪,下线时不带走一片云彩。让人不禁想问:为什么这些努力突破、试图比肩甚至有超越好莱坞野心的电影反而票房都不如《喜羊羊》呢?如果是这样,哪还有投资方愿意重金打造更出色的动画电影呢?大家都来拍《喜羊羊》就好了,十二生肖用完天干地支还能再拍60部嘛。直到去年《大圣归来》的成功,让人们看到了解答这个问题的一丝希望。“论品质,《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距,但是放眼中国动画影片里,已经是独一份的良心出品了。”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。小雅不算是个电影发烧友,一个月看一两次电影的频率在北上广深等一线城市的年轻人中不算高。但是《大圣归来》小雅前前后后看了16遍。“没别的,就是觉得应该支持一下良心国产动画。而且《大圣归来》真的很好看啊!”然而,这部现象化的动画电影,至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头,烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。毕竟动画电影和真人电影不同,动画电影如果想做的精良,背后所需的投资绝不吝于一部大片。然而国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌,动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销,卖点又从何而来呢?只能靠口碑口口相传。那中国动画电影还有救吗?可能《大圣归来》不行,《魁拔》不行,《秦时明月》也不行,唯一能救中国动画电影的,可能只有“用脚投票”的观众们。只有观众们走进电影院,用票房支持国产良心,整个行业才能往健康的方向发展。据悉,2016年,仅立项的动画电影项目就有33部。这是个好势头,起码行业繁荣了,质量才能真正的好起来。如果这33部里有良心之作,希望它千万不要被埋没。
Netflix制作的《圣斗士星矢》重制版3DCG动画,公开了全新的预告,本次为日文预告,有大量全新的画面公开。雅典娜女神和5位青铜圣斗士都登场了,除了狮子座的黄金圣斗士登场战斗之外,还有不少圣斗士和现代化的兵器作战的场面,感觉加了不少的新内容。《圣斗士星矢》重制版3DCG动画将于7月19日Netflix独家上线,第一季度全12话将讲述银河战争篇到白银斗士篇的故事。
4月15日,腾讯动漫平台将实现《火影忍者》、《航海王》、《境 界》、《银魂》等4部集英社经典作品的中文电子版每周与《周刊少年JUMP》同步连载。这意味着集英社经典漫画首次在中国同步连载。在动漫产业暗潮汹涌、变革之势日趋明显的当下,这一举动引发了整个产业的关注。这或许预示着,备受盗版肆掠的中国动漫产业终于迈出了历史性的一步。作为全球领先的网络游戏综合服务商腾讯游戏推出的首个泛娱乐实体平台,腾讯动漫平台于 2013年1月中旬和集英社达成大规模版权合作、获得包括《火影忍者》在内共11部经典漫画的中文电子版发行权,经过数月对接筹备,终于实现了集英社经典漫画首次在中国同步更新。目前,国内网络版权意识正在快速崛起,正版日漫的首次同步可谓极具标志性意义。如果腾讯动漫平台能够扛起大旗,逐步扭转中国动漫产业发展方向,净化当下中国动漫市场环境,重塑中国动漫产业链,那么这一刻将势必被历史所铭记。正版日漫首次同步更新 促成产业良性转变在中国,很多人对集英社并不陌生,从小时候非常流行的《龙珠》、《圣斗士星矢》,到时下火爆全球的《航海王》(又译《海贼王》)、《火影忍者》和《境 界》(又译《死神BLEACH》)等经典漫画都出自集英社旗下。而由于某些不可抗因素,国内正版日漫出现了十多年的灰色地带。这期间,大部分漫迷只能通过购买港版、台版甚至盗版漫画来阅读这些优质日漫。而通过腾讯游戏和腾讯动漫平台的诸多努力,2013年,腾讯动漫平台不仅和集英社达成合作战略关系,首次引进集英社优质漫画电子版权,还大力促成中方网站和日方漫画杂志的同步更新。这样一来,日本优质漫画终于堂堂正正进入中国动漫市场,中国漫迷也能够和日本漫迷一样,踏踏实实享受正版阅读的权利。尽管正版日漫进入中国只是腾讯动漫平台跨出的一小步,但却是中国动漫产业迈出的一大步。目前,中国原创动漫实力在逐步提升,但在作品管理、价值培育乃至整体产业链优化等方面,还尚存不足。此次合作,意味着中国原创动漫可以直面海外市场,以国际化视角为指导,提升眼界的高度和广度,正确借鉴国外同行的先进管理模式,规范和优化自身产业链环节。通过中国原创动漫和新平台的融合,探索更多实现优质原创IP产业价值和商业价值的发展模式,真正从根本上改变中国原创动漫“大而不强”的局面。支持正版 净化环境实现IP共赢版权维护在中国创意产业是一个非常尴尬的话题,有数据表明,盗版给中国创意产业造成的损失高达上千亿甚至上万亿!这其中又以动漫产业的盗版现象最为突出。庆幸的是,国家知识产权相关部门已在逐步加大对版权维护的纠错力度。而通过腾讯动漫平台这样的实力派角色的运作和示范作用,越来越多的原创作者也已具备相对完善的版权意识,并相继加入到腾讯动漫平台基于正版IP所发起的原创培育计划中来。另外,通过为正版创意产品提供更多展示和消费的渠道来遏制盗版,这并非动漫产业的个别现象。事实上更早时候,人们已经可以通过在线购买等方式获得正版视频或音乐了,付出较低的成本就可以获得高质的正版享受,这在很大程度上遏制了盗版的蔓延。但腾讯动漫平台在实现中方网站和日方杂志的漫画同步更新后,它并没有立即提出“收费阅读”的发展模式,而是在努力为读者提供更佳阅读体验的同时,更加专注于优质原创IP的衍生品开发,比如IP出版物和衍生品授权、影视合作制作、游戏改编植入等,通过动漫作品和产业链上下游的各方融合,来挖掘更多可能的潜在价值。一方面通过引入正版漫画精品来净化市场环境,另一方面努力提升原创IP的产业价值和商业价值,实现IP共赢。如此看来,腾讯动漫平台和集英社合作引入优质日漫电子版权,仍是腾讯游戏和腾讯动漫平台为实施正版IP跨界开发、推进“泛娱乐”战略的重要举措之一。2013年,腾讯动漫平台或将通过更多新动作,提高原创IP质量,增强国漫竞争力,为优化中国动漫产业链做出更多实实在在的努力。关于腾讯动漫平台腾讯动漫平台于2012年3月21日正式成立,成为腾讯游戏推出的首个泛娱乐实体平台。作为中国目前最具规模和活力的正版动漫发行平台,腾讯动漫平台以版权为核心,以培育原创为特色,积极促进中国动漫更好地与新平台、新技术融合,引领产业变革。秉承泛娱乐的发展理念,腾讯动漫平台成长迅猛,已陆续与中国动漫集团、华特迪士尼、集英社、万代等全球优秀行业伙伴达成重要合作,成为腾讯游戏突进泛娱乐业务的突破口,并逐步确立其在中国动漫界的旗舰地位。
4月15日,腾讯动漫平台将实现《火影忍者》、《航海王》、《境 界》、《银魂》等4部集英社经典作品的中文电子版每周与《周刊少年JUMP》同步连载。这意味着集英社经典漫画首次在中国同步连载。在动漫产业暗潮汹涌、变革之势日趋明显的当下,这一举动引发了整个产业的关注。这或许预示着,备受盗版肆掠的中国动漫产业终于迈出了历史性的一步。作为全球领先的网络游戏综合服务商腾讯游戏推出的首个泛娱乐实体平台,腾讯动漫平台于 2013年1月中旬和集英社达成大规模版权合作、获得包括《火影忍者》在内共11部经典漫画的中文电子版发行权,经过数月对接筹备,终于实现了集英社经典漫画首次在中国同步更新。目前,国内网络版权意识正在快速崛起,正版日漫的首次同步可谓极具标志性意义。如果腾讯动漫平台能够扛起大旗,逐步扭转中国动漫产业发展方向,净化当下中国动漫市场环境,重塑中国动漫产业链,那么这一刻将势必被历史所铭记。正版日漫首次同步更新 促成产业良性转变在中国,很多人对集英社并不陌生,从小时候非常流行的《龙珠》、《圣斗士星矢》,到时下火爆全球的《航海王》(又译《海贼王》)、《火影忍者》和《境 界》(又译《死神BLEACH》)等经典漫画都出自集英社旗下。而由于某些不可抗因素,国内正版日漫出现了十多年的灰色地带。这期间,大部分漫迷只能通过购买港版、台版甚至盗版漫画来阅读这些优质日漫。而通过腾讯游戏和腾讯动漫平台的诸多努力,2013年,腾讯动漫平台不仅和集英社达成合作战略关系,首次引进集英社优质漫画电子版权,还大力促成中方网站和日方漫画杂志的同步更新。这样一来,日本优质漫画终于堂堂正正进入中国动漫市场,中国漫迷也能够和日本漫迷一样,踏踏实实享受正版阅读的权利。尽管正版日漫进入中国只是腾讯动漫平台跨出的一小步,但却是中国动漫产业迈出的一大步。目前,中国原创动漫实力在逐步提升,但在作品管理、价值培育乃至整体产业链优化等方面,还尚存不足。此次合作,意味着中国原创动漫可以直面海外市场,以国际化视角为指导,提升眼界的高度和广度,正确借鉴国外同行的先进管理模式,规范和优化自身产业链环节。通过中国原创动漫和新平台的融合,探索更多实现优质原创IP产业价值和商业价值的发展模式,真正从根本上改变中国原创动漫“大而不强”的局面。支持正版 净化环境实现IP共赢版权维护在中国创意产业是一个非常尴尬的话题,有数据表明,盗版给中国创意产业造成的损失高达上千亿甚至上万亿!这其中又以动漫产业的盗版现象最为突出。庆幸的是,国家知识产权相关部门已在逐步加大对版权维护的纠错力度。而通过腾讯动漫平台这样的实力派角色的运作和示范作用,越来越多的原创作者也已具备相对完善的版权意识,并相继加入到腾讯动漫平台基于正版IP所发起的原创培育计划中来。另外,通过为正版创意产品提供更多展示和消费的渠道来遏制盗版,这并非动漫产业的个别现象。事实上更早时候,人们已经可以通过在线购买等方式获得正版视频或音乐了,付出较低的成本就可以获得高质的正版享受,这在很大程度上遏制了盗版的蔓延。但腾讯动漫平台在实现中方网站和日方杂志的漫画同步更新后,它并没有立即提出“收费阅读”的发展模式,而是在努力为读者提供更佳阅读体验的同时,更加专注于优质原创IP的衍生品开发,比如IP出版物和衍生品授权、影视合作制作、游戏改编植入等,通过动漫作品和产业链上下游的各方融合,来挖掘更多可能的潜在价值。一方面通过引入正版漫画精品来净化市场环境,另一方面努力提升原创IP的产业价值和商业价值,实现IP共赢。如此看来,腾讯动漫平台和集英社合作引入优质日漫电子版权,仍是腾讯游戏和腾讯动漫平台为实施正版IP跨界开发、推进“泛娱乐”战略的重要举措之一。2013年,腾讯动漫平台或将通过更多新动作,提高原创IP质量,增强国漫竞争力,为优化中国动漫产业链做出更多实实在在的努力。关于腾讯动漫平台腾讯动漫平台于2012年3月21日正式成立,成为腾讯游戏推出的首个泛娱乐实体平台。作为中国目前最具规模和活力的正版动漫发行平台,腾讯动漫平台以版权为核心,以培育原创为特色,积极促进中国动漫更好地与新平台、新技术融合,引领产业变革。秉承泛娱乐的发展理念,腾讯动漫平台成长迅猛,已陆续与中国动漫集团、华特迪士尼、集英社、万代等全球优秀行业伙伴达成重要合作,成为腾讯游戏突进泛娱乐业务的突破口,并逐步确立其在中国动漫界的旗舰地位。
在公开青铜、黄金圣斗士的声优之后,想来大家最关心的应当是CG动画电影《圣斗士星矢:圣域传说》中女神雅典娜的声优。近日官方曝光了雅典娜(城户纱织)的声优将是少女组合“桃色幸运草Z”中的佐佐木彩夏!过去演绎过雅典娜这个角色的包括潘恵子、折笠富美子、中川翔子。 桃色幸运草Z是隶属日本著名艺人事务所Stardust Promotion艺能3部,于2008年结成懂得少女组合。曾为《美少女战士》演唱主题曲,25周年纪念新作也由她们演唱。本次是佐佐木彩夏首次挑战声优的工作,佐佐木彩夏表示当知道袭击要出演女神时十分惊喜,感到很不可思议。虽然是以一次用声音演绎角色,佐佐木彩夏也感到很艰难,不过在导演等STAFF的协助下,她也完成了自己的工作。 【CAST】雅典娜:佐佐木彩夏星矢:石川界人紫龙:赤羽根健治冰河:小野贤章瞬:岡本信彦一辉:野岛健儿白羊座:宫本充金牛座:小山力也双子座:山寺宏一巨蟹座:平田广明狮子座:井上刚处女座:真殿光昭天蝎座:浅野真澄射手座:森川智之摩羯座:川田绅司水瓶座:浪川大辅双鱼座:桐本琢也CG动画电影《圣斗士星矢:圣域传说》是为了纪念车田正美出道40周年而制作的动画,新的角色们完全颠覆过去的印象,彻底脱离车田正美的画风,完全采用电脑动画技术进行演绎。故事将是大人气的「圣域十二宫篇」,讲述以主人公星矢为首的青铜圣斗士们为了拯救女神雅典娜,闯入了由12位黄金圣斗士把守的圣域。电影将于6月21日在日本上映。
在公开青铜、黄金圣斗士的声优之后,想来大家最关心的应当是CG动画电影《圣斗士星矢:圣域传说》中女神雅典娜的声优。近日官方曝光了雅典娜(城户纱织)的声优将是少女组合“桃色幸运草Z”中的佐佐木彩夏!过去演绎过雅典娜这个角色的包括潘恵子、折笠富美子、中川翔子。 桃色幸运草Z是隶属日本著名艺人事务所Stardust Promotion艺能3部,于2008年结成懂得少女组合。曾为《美少女战士》演唱主题曲,25周年纪念新作也由她们演唱。本次是佐佐木彩夏首次挑战声优的工作,佐佐木彩夏表示当知道袭击要出演女神时十分惊喜,感到很不可思议。虽然是以一次用声音演绎角色,佐佐木彩夏也感到很艰难,不过在导演等STAFF的协助下,她也完成了自己的工作。 【CAST】雅典娜:佐佐木彩夏星矢:石川界人紫龙:赤羽根健治冰河:小野贤章瞬:岡本信彦一辉:野岛健儿白羊座:宫本充金牛座:小山力也双子座:山寺宏一巨蟹座:平田广明狮子座:井上刚处女座:真殿光昭天蝎座:浅野真澄射手座:森川智之摩羯座:川田绅司水瓶座:浪川大辅双鱼座:桐本琢也CG动画电影《圣斗士星矢:圣域传说》是为了纪念车田正美出道40周年而制作的动画,新的角色们完全颠覆过去的印象,彻底脱离车田正美的画风,完全采用电脑动画技术进行演绎。故事将是大人气的「圣域十二宫篇」,讲述以主人公星矢为首的青铜圣斗士们为了拯救女神雅典娜,闯入了由12位黄金圣斗士把守的圣域。电影将于6月21日在日本上映。
这次真人版的消息来自戛纳电影节的场刊。据外媒报道,这部真人电影将是全部英文对白,真人电影的英文标题为《Saint Seiya: Knights Of The Zodiac》。电影将由东映动画与真好电影共同制作,东映动画的池泽良幸和香港真好电影总裁担任电影制片人。东映动画主席、《圣斗士星矢》动画系列导演森下孝三与漫画作者车田正美将担任执行制片。值得一提的是,这次出现的制作公司出现了香港的制作公司。有网友推测难道这次的真人电影将有大量国产小鲜肉加入吗?目前官方尚未公开更多详细信息,腾讯动漫也将为您持续关注。《圣斗士星矢》讲述的是当世界遍布邪恶之时,必定会出现希望的斗士——圣斗士。很久以前,由数位少年来保护雅典娜女神,他们被称为“雅典娜的圣斗士”。他们的身体就是武器,他们的拳头能划破长空,他们的腿能把大地分割为两半。而现在,拥有信念、勇气和力量的少年们,以新的圣斗士姿态重生!1986年《圣斗士星矢》这部动画在日本播出后,之后在80多个国家热播,使这部作品风靡全世界。中国大陆地区曾于1992年正式引进这部TV动画播出,也掀起了一阵圣斗士的热潮。
这次真人版的消息来自戛纳电影节的场刊。据外媒报道,这部真人电影将是全部英文对白,真人电影的英文标题为《Saint Seiya: Knights Of The Zodiac》。电影将由东映动画与真好电影共同制作,东映动画的池泽良幸和香港真好电影总裁担任电影制片人。东映动画主席、《圣斗士星矢》动画系列导演森下孝三与漫画作者车田正美将担任执行制片。值得一提的是,这次出现的制作公司出现了香港的制作公司。有网友推测难道这次的真人电影将有大量国产小鲜肉加入吗?目前官方尚未公开更多详细信息,腾讯动漫也将为您持续关注。《圣斗士星矢》讲述的是当世界遍布邪恶之时,必定会出现希望的斗士——圣斗士。很久以前,由数位少年来保护雅典娜女神,他们被称为“雅典娜的圣斗士”。他们的身体就是武器,他们的拳头能划破长空,他们的腿能把大地分割为两半。而现在,拥有信念、勇气和力量的少年们,以新的圣斗士姿态重生!1986年《圣斗士星矢》这部动画在日本播出后,之后在80多个国家热播,使这部作品风靡全世界。中国大陆地区曾于1992年正式引进这部TV动画播出,也掀起了一阵圣斗士的热潮。
全球第一档电视动漫创意真人秀《看我72变》,于上周末圆满落幕。20岁大学生张顺利成为总冠军。据透露,本次比赛的优秀选手将在今年上海国际艺术节青年创想周开幕式上表演。由上海广播电视台和盛大网络联合制作,酷6网独家网络视频独播,全球第一档电视动漫创意真人秀《看我72变》,经过为期两个月海选和3个月电视比赛,上周末圆满落幕。来自南京的20岁大学生张顺利成为总冠军。据透露,本次比赛的优秀选手已得到邀请,将在今年上海国际艺术节青年创想周开幕式上表演,动漫真人秀首次登上高雅艺术殿堂,近期还将推出为年轻互联网一代度身定制的动漫真人主题文化驻场秀,以及在《看我72变》节目专属互动APP基础上打造手机动漫真人秀社区。来自天津的One-hiphop团体获得亚军,第三名是动漫歌手张汀希。此外,上海的范恬恬获得最受关注奖。而来自成都的龚杰,特别荣获最具人气奖,当场签约成为酷6网动漫频道代言人。节目开播以来,在上海、杭州等城市的电视收视率一直稳居同时段前茅且同比明显上升,年轻观众的比重达到一半左右,在互联网上也创造了5000万次以上点击、数十万条评论的高关注度。同时,节目采用了创新台网深度联动,近百万人次通过专属APP进行网络投票互动,看电视赢取网络游戏礼包也收到了不错的效果。节目组透露,3个月的电视比赛中,20多位影视唱明星和30多组选手共同配合,相互学习,打造了上百个动漫真人秀作品,题材覆盖面广,既有年轻人喜爱的当红动漫游戏《进击的巨人》、《传奇》、《百万亚瑟王》、《10万个冷笑话》等,也有国际经典动漫《白雪公主》、《铁臂阿童木》、《海贼王》、《圣斗士星矢》等,还加大了中国原创经典动漫的比重如《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《宝莲灯》、《黑猫警长》、《喜羊羊与灰太狼》等,吸引了60后到90后的关注。而不少明星虽然是第一次参加动漫角色扮演,但是都很快爱上了这个充满创意的创新文化内容,表示今后将积极参与。著名戏剧表演艺术家关栋天就表示,动漫角色表演是新时代的新文化,将来一定能登上大雅之堂,成为主流文化。盛大网络高级副总裁、首席投资官朱海发在决赛现场表示,盛大未来将加大动漫投入,继续将互联网的广度与电视的深度优势互补,扶持真正来自民间的创意,促进中国动漫产业的发展。
全球第一档电视动漫创意真人秀《看我72变》,于上周末圆满落幕。20岁大学生张顺利成为总冠军。据透露,本次比赛的优秀选手将在今年上海国际艺术节青年创想周开幕式上表演。由上海广播电视台和盛大网络联合制作,酷6网独家网络视频独播,全球第一档电视动漫创意真人秀《看我72变》,经过为期两个月海选和3个月电视比赛,上周末圆满落幕。来自南京的20岁大学生张顺利成为总冠军。据透露,本次比赛的优秀选手已得到邀请,将在今年上海国际艺术节青年创想周开幕式上表演,动漫真人秀首次登上高雅艺术殿堂,近期还将推出为年轻互联网一代度身定制的动漫真人主题文化驻场秀,以及在《看我72变》节目专属互动APP基础上打造手机动漫真人秀社区。来自天津的One-hiphop团体获得亚军,第三名是动漫歌手张汀希。此外,上海的范恬恬获得最受关注奖。而来自成都的龚杰,特别荣获最具人气奖,当场签约成为酷6网动漫频道代言人。节目开播以来,在上海、杭州等城市的电视收视率一直稳居同时段前茅且同比明显上升,年轻观众的比重达到一半左右,在互联网上也创造了5000万次以上点击、数十万条评论的高关注度。同时,节目采用了创新台网深度联动,近百万人次通过专属APP进行网络投票互动,看电视赢取网络游戏礼包也收到了不错的效果。节目组透露,3个月的电视比赛中,20多位影视唱明星和30多组选手共同配合,相互学习,打造了上百个动漫真人秀作品,题材覆盖面广,既有年轻人喜爱的当红动漫游戏《进击的巨人》、《传奇》、《百万亚瑟王》、《10万个冷笑话》等,也有国际经典动漫《白雪公主》、《铁臂阿童木》、《海贼王》、《圣斗士星矢》等,还加大了中国原创经典动漫的比重如《大闹天宫》、《哪吒闹海》、《宝莲灯》、《黑猫警长》、《喜羊羊与灰太狼》等,吸引了60后到90后的关注。而不少明星虽然是第一次参加动漫角色扮演,但是都很快爱上了这个充满创意的创新文化内容,表示今后将积极参与。著名戏剧表演艺术家关栋天就表示,动漫角色表演是新时代的新文化,将来一定能登上大雅之堂,成为主流文化。盛大网络高级副总裁、首席投资官朱海发在决赛现场表示,盛大未来将加大动漫投入,继续将互联网的广度与电视的深度优势互补,扶持真正来自民间的创意,促进中国动漫产业的发展。