现实生活中熊孩子和乖孩子各占一半，那么在动漫中的那些小孩又会是有怎么样的性格？这次的万人评选“动漫中最厉害的小孩”TOP20，为大家带来一堆“即使很小却拥有这强大的力量”的小孩！令人在意的调查结果就在下方！！(≧∇≦)/TOP 01——孙悟饭 《龙珠》悟饭继承了父亲悟空的基因，拥有着强大的潜能，不过发怒时才能完全发挥。性格不像父亲作为纯种战斗民族那般好战，但是也曾在愤怒时把状态一下的弗利萨打的毫无还手之力，逼迫弗利萨完成最后一次变身。果然赛亚人从小都是很厉害的啊！TOP 02——高町奈叶部《魔法少女奈叶》作为一个马猴烧酒，肯定要很厉害啦！擅长远距离炮击魔法，具有魔炮攻击能力的代表人物。性格温柔善良，有着坚强的意志和不屈的心，一旦决定了要完成某件事情就一定要做到。TOP 03——则卷阿拉蕾 《IQ博士》《IQ博士》，不知陪多少人了度过了童年岁月。阿拉蕾是千则卷千兵卫制造的机器人，但是表面上看起来和一个五岁的小女孩没有多大区别，在她的身上有无穷的力量，能随便扔块石头就砸碎了月亮，或者随便一拳头就让地球裂道大口子。不过喜欢玩大便这个癖好也是让很多人不理解，因为用一根小棍把大便从底部挑起而不变形，这样看似简单的行为，其实蕴含了大量技术！说起了阿拉蕾在挑大便的方面真是技术工啊！TOP 04——江户川柯南 《名侦探柯南》死神小学生柯南的辛酸史！明明是高中生了，还被排进“小孩角色”这个这个评选榜单中...除开高超的侦探能力不说，去哪哪死人的体质也是让人望尘莫及...TOP 05——小智《神奇宝贝》伟大的智爷登场！他强健的体魄，和无与伦比的肌肉，都让我们为之惊叹！单手举起几百斤的神奇宝贝都不是问题，智爷才是《神奇宝贝》里最强的生物！TOP 06——杰·富力士 《全职猎人》小杰的强制成长已经让很多人印象深刻了吧！大怒发冲冠，冈叔的形象已经展示出了他的厉害之处！千万不要惹怒孩子，不然孩子黑化后连你麻麻都认不出来...TOP 07——胖虎 《哆啦A梦》在《哆啦A梦》中应该算是最令人印象深刻的小胖子了。个性粗暴，容易冲动，什么事都想着用武力解决。常常欺负大雄不说，还经常借别人的东西不还，不过在同龄人中杀伤力应该是最厉害的了。胖虎虽然爱欺负他人，但本性并不坏，故事中偶尔会展现爱心、勇气和正义感的一面，尤其在剧场版中；在欺负人的同时也以社区孩子们的老大哥自居，会在大家遇上坏人或紧急情形时挺身而出。TOP 08——木之本樱 《魔卡少女樱》初代萌王！能够将库洛片变成自己的小樱牌，内心的力量也是十分强大。TOP 09——小新 《蜡笔小新》说到小新，只能说美伢和广志的脾气真好啊！小新放在现实中就是一熊孩子啊！能够调皮捣蛋到这个地步也是很厉害！而且从小就这么色眯眯的真的好吗？！TOP 10——奇犽 《全职猎人》小帅哥奇犽登场！虽然他平时悠哉悠哉的，嘴巴有些恶毒，喜欢捉弄人，对涉世未深的小杰感到头痛，心底其实是个很温柔的人。万人评选“动漫中最厉害的小孩”TOP20男性评选“动漫中最厉害的小孩”TOP10女性评选“动漫中最厉害的小孩”TOP5不知大家对这个榜单有什么想法呢？

一部动画作品最少不了声优们的配音，近些年许许多多的声优们从幕后走到了台前，因此他们也受到了越来越多动漫迷们的关注。10月9日晚上，日本朝日电视台播出了“声优总选举2017”节目，排名结果如下：第一名：《新世纪福音战士》加持良治声优山寺宏一第二名：《龙珠》孙悟空声优野泽雅子第三名：《蜡笔小新》野原广志声优藤原启治第四名：《鲁邦三世》峰不二子声优泽城美雪第六名：《航海王》蒙奇·D·路飞声优田中真弓第七名：《名侦探柯南》江户川柯南声优高山南第八名：《龙珠》弗利萨声优中尾隆圣第九名:《龙珠》短笛声优古川登志夫第十名：《怪医黑杰克》黑杰克声优大冢明夫第十一名：《新世纪福音战士》绫波丽声优林原惠第十二名：《疯狂动物城》尼克狐声优森川智之第十三名：《虎面人W》Mr.X声优柴田秀胜第十四名：《冰上的尤里》维克托声优访部顺一。第十五名：《美少女战士》月野兔声优三石琴乃第十六名：《蜡笔小新》野原新之助声优矢岛晶子第十七名：《机动战士Z高达》哈曼·坎恩声优榊原良子第十八名：《鲁邦三世》次元大介声优小林清志第十九名：《灌篮高手》宫城良田声优盐屋翼第二十名：《高校奇面组》一堂零声优千叶繁排名中有许多老辈资深声优上榜，而几乎没有小鲜肉的身影。当这份排名出来之后，就有不少岛国网友吐槽《冰上的尤里》维克托声优诹访部顺一居然也能进入前二十。不仅如此，为峰不二子配音的泽城美雪，也以超高的排名成为了网友争议的对象。《冰上的尤里》可谓去年的年度热门番，尽管是深夜档动画，但该作的光碟第1卷首周销量就突破了5万张，OST销量也创下近6年最好的动画OST销量纪录。该作在世界各地都拥有众多粉丝，连专业花滑选手也对这部动画非常热捧。而由诹访部顺一配音的维克托的人气甚至超越男主角胜生勇利。在诹访部顺一当选第14名的短片中，先介绍了他在《冰上的尤里》中为维克托配音的出色表现，接着还介绍了他配音的《网球王子》迹部景吾。当选的点评中写道：“用甜美的声音让女性心跳不已的性感声音拥有者”。《冰上的尤里》的影响力和热门度可见一斑。值得一提的是，此次选举结果是由200位专业声优投票评选产生的，选出的都是日本国民级的声优，诸如千叶繁（代表作：一堂零）、三石琴乃（代表作：月野兔）、大冢明夫（代表作：黑杰克）、古川登志夫（代表作：短笛）、田中真弓（代表作：路飞）等大家耳熟能详的声优。而《冰上的尤里》只是一部深夜动画。日宅热议道：“恭喜维克托声优诹访部顺一获得第14名，《冰上的尤里》也太厉害了吧，连声优都因为这部动画得了这么高的名次。”“诹访部顺一打败众多大公司的声优，超越千叶繁、矢岛晶子，《冰上的尤里》的影响力真的有这么大吗？”“看节目的时候，觉得果然都是人人都知道的声优当选啊，但是看到诹访部顺一获得了第14名，怎么觉得怪怪的？感觉这个评选的档次都被拉低了！现在深夜搞基动画也能登大雅之堂了吗？”“朝日电视台这是在强行推广《冰上的尤里》吗？《冰上的尤里》真的有名到连声优都能当选这种正规评选的第14名了吗？”“诹访部顺一本来就是年轻声优的中坚力量，他可圈可点的角色有一大堆，当选有什么问题吗？”事实上，这档声优总选举的电视节目早已录制，诹访部顺一并没有参与录制节目，也完全不知道自己会上榜。在得知自己获得第14名之后，他表示非常吃惊。而面对众多质疑后，诹访部顺一本人也在自己的推特上做出了回应，他在推文中写道：“在众多有名的前辈里出现了我的名字，我深感自不量力。肯定会有很多人觉得‘为什么是你！’我会铭记这是‘由声优们选出的〜’这样的结果，今后我会与创作作品的各位共同为世人送上优秀的作品，我会真诚地为此努力。”

由特步与功夫动漫携手打造的3D高清动画《梦想总动员》自3月初首播以来，受到了全国观众的欢迎和热捧！收视率一直保持在1以上，金鹰卡通卫视第二轮播放，创下金鹰卡通卫视最快重播的记录，在爱奇艺网站上点击量高达300万，登上周榜前三名！究竟是什么样的动画片能掀起此番收视热潮？当我们了解《梦想总动员》之后，就不难理解了。《梦想总动员》的豪华投资、梦幻打造团队、精心编制、题材新颖等都是其备受追捧的原因。我们可以看到，一部动画片竟然集结了中美韩台四地动画创作精英团队共同打造，这样的豪华阵容可谓是史无前例。而且制作团队都是动画界各个领域的精英，如由《猫和老鼠》作者Eric Shaw担纲总编剧、韩国收视率第一动画创作团队负责前期创意、国内收视率连续5年排名前三名的动画导演倾情加盟中期制作、后期配音团队由台湾国语版《名侦探柯南》《猫和老鼠》《蜡笔小新》等著名声优明星配音团队组成。这样一部斥巨资、精心制作的动画片，怎能不火？那么《梦想总动员》讲的究竟是一个什么样故事呢？正如皇家编剧Eric Shaw所说的一样： “《梦想总动员》是一部充满梦想与正能量的动画片，动画片立足中国儿童的现实生活，以孩子心灵去体验世界，同时发展想象、丰富情感，为孩子创造了充满张力和奇幻色彩的梦里世界，并希望能够启发家长，为保护孩子梦想贡献力量。”《梦想总动员》立足中国儿童的现实生活，采用幽默搞笑的讲故事风格，以“梦想”为关键点，拯救孩子的纯真梦想。在充斥着以无聊笑点当噱头的动画片时代这样一部动画片无疑是一缕清风拂面而来，值得引起我们关注的。在这个嘈杂时代，谈梦想是奢侈的。是的，确实有不少人把梦想放在嘴边当作廉价的心灵鸡汤吸取关注率和点击率。然而，如果我们真的问这些大人，你的梦想是什么？他们恐怕会哑口无言，不知如何说起。是的，曾经的我们有着许多许多美梦，或许是成为一名画家，或许是科学家，或许是宇航员。在我们年幼的时刻，我们曾把梦想写进我们的格子簿里，认真而庄重。但时至今日，在回头看看曾经的我们，我们的梦想去了哪儿了呢？或许早已消失在社会的洪流之中了。这部动画，或许，可以让你找回年幼时有梦、追梦的心情。它不仅在为孩子们创造纯真的梦，也在找寻大人们丢失的梦。在动画里，孩子们可以追随着主人公的步伐，去看待梦想世界的奇妙，挖掘梦想的强大力量。在动画里，大人们也同样可以唤起儿时那份纯真可贵的记忆，找回自己丢失的梦想。陪伴着孩子们看着主人公小特、小菲如何勇敢地去捍卫自己的梦想、保护其他孩子们的梦想，大人们也许会更加懂得，如何去呵护孩子们纯真的梦想。所以，它不仅仅是一部给孩子们看的动画片，同样也是一部给大人看的动画片。我们期待着老少皆宜的这部动画片《梦想总动员》能够越走越远。

在刚结束不久的两会期间，出现了一个有趣的话题，“Monkey King VS 美国队长”，这来源于新华社的一篇报道，讨论如何用新技术手段如互联网等振兴中国的文化产业。“Monkey King”直译就是“猴王”，也就是孙悟空的标准英译名。使用这一个英文词，有强烈的使其时髦化的味道——漫威即视感。这一话题，和目前新兴的娱乐方式如游戏、动漫、影视等关系密切。更重要的是在这个话题里，孙悟空不再是一个虚拟角色，而是一个IP，所谓IP（知识产权，Intellectual Property），是互联网时代兴起的术语，在这语境中，人物、故事、世界观均可成为IP，可以各种形式无限延伸，如影视、游戏、文学、动漫等。 “Monkey King VS 美国队长”，听着有点无厘头，但并不缺乏内涵。首先中国浩浩几千年，为什么会是由孙悟空出阵来对阵美国队长？是因为孙悟空能72变所以胜率高吗？本质上，这是因为孙悟空（或者说《西游记》）可以说是当今中国的第一IP。古往今来中国第一IP 在中国国内，孙悟空不但因为是四大名著之一的《西游记》的主角而为人所熟悉，更重要的是，美猴王在中国各种娱乐形式中渗透之深之广，无以伦比。吴承恩写《西游记》之前就有关于其的传奇故事流传，后来还成为各种戏曲的主角，并发展处猴戏这一传统。猴戏热闹，慈禧太后就特别喜欢看杨月楼演的猴王，春晚中几乎每年都有孙悟空出场，也是因为这个原因。“南派”六龄童扮演和“北派”李万春扮演的孙悟空 到了当代，各种影视动画作品层出不穷，堪称经典的有1964年动画电影《大闹天宫》和1984版电视剧《西游记》及周星驰的电影《大话西游》等。到了互联网时代，游戏《梦幻西游》、《斗战神》等都取得了很大的成功。这种从古到今的IP扩张用另一个热门互联网术语来说，就是“泛娱乐”。“泛娱乐”下的孙悟空深入人心，2000年有一次“中华历史上最受喜爱的人物形象”网络评选，孙悟空力压赵云、诸葛亮、林黛玉、刘伯温、鲁班、武松、鲁智深等一众强劲对手，可见其人气。 在国际上，孙悟空更是中国不多的具有相当国际影响力的IP。在美国，大众娱乐里和中国有关IP有3个——功夫熊猫、花木兰和孙悟空，其中功夫熊猫是喜爱中国文化元素的外国人结合了自己民族的特色，创造的“中国式IP”，就如日漫《圣斗士星矢》里的紫龙、《火影忍者》里的洛克李一样，是中国文化在海外影响力的一个成果，但终究不是我们自己的IP。花木兰因为同名迪斯尼动画而闻名。孙悟空则多次被影视作品选中。美国拍摄的孙悟空题材影视有2008李连杰版（《功夫之王》）、2001年的罗素版等。最重要的是，尽管和孙悟空有关的作品水准（基本都很雷）还远远没有达到《功夫熊猫》和《花木兰》的水平，但并不影响美国人对这一IP的青睐。在美国，大众娱乐里和中国有关IP有3个——功夫熊猫、花木兰和孙悟空 在日本，孙悟空的影响力就更大了，几乎涉及了所有娱乐形式。世界上第一部电视剧《西游记》就是日本人拍摄的（1978年）。但最主流的还是在动漫上。几乎所有喜欢日本动漫的人都能立即想到两部名著——《七龙珠》和《最游记》。前者即是日本的国民动漫之一，也是世界范围内最影响力的日本动漫。孙悟空这个IP在日本的泛娱乐扩散从未停止过，我们可以看到《哆啦A梦》和《蜡笔小新》有专门的西游记主题剧场版，可以看到《火影忍者》和孙悟空有关的尾兽和通灵兽，可以看到光荣公司的游戏《战国无双》里，让外号猴子的日本古代政治家丰成秀吉拿着金箍棒。《最游记》套用了《西游记》的人物名称，漫画于1996年起在著名的游戏界大碗ENIX旗下的《月刊gfantasy》上开始连载。 孙悟空作为一个动漫IP对日本的影响，并不限于各种改编。万氏兄弟（万籁鸣、万古蟾）的杰作《大闹天宫》，就影响了有着日本漫画之神称号的手冢治虫。 动漫的惊人文化影响力 事实上，孙悟空这个IP天然合适动漫，也和动漫关系重大。从国内来看，孙悟空之所以能够领先其他四大名著中的IP，恰恰在于《西游记》独强于动漫。水浒、三国、红楼都没有知名的动漫作品（三国有，但那是日本漫画家横山光辉的《三国志》，在国内的影响力也并不大）。三国几乎在一切领域都和西游记旗鼓相当，甚至在游戏这一块还是领先的，但就是缺少了哪怕一部经典动漫（这里的动漫主要是当代意义上的动漫作品，传统的连环画因为没有后续的发展，只能理解为成为一种艺术形式，和当代动漫并不同）。 在世界范围来看，《七龙珠》等动漫作品的影响力，也让孙悟空在欧美世界获得了很高的知名度，这不但是孙悟空的“疑似来源”——印度神猴哈奴曼比不了的，同样是另外三大名著所无法相比的——《三国》等在欧美世界的影响力仅存于学术界。 如孙悟空这样被动漫发扬光大、红遍异国的IP例子其实不少。当今很多中国的年轻人都知道一些日本幕末的历史，甚至熟悉程度让许多来华的日本知识阶层吃惊，“为什么中国年轻人人会对桂小五郎、高杉晋作、新选组、坂本龙马等故事如数家珍呢？我们自己的年轻人都不知道。” 中国的通识教育历史课本里，对日本幕末的历史基本是一带而过，能知道西南四强藩、大政奉还、殖产兴业等已经算是学霸级了。不要说课本了，连历史老师都不知道维新三杰的木户孝允原名桂小五郎。年轻人对这些的了解，都是来自经典动漫如《浪客剑心》和《银魂》。 动漫能够让异国人对自己国家的历史和文化如数家珍，其威力着实惊人。 所以说，要创作一个世界性的中国知名动漫IP，孙悟空是最合适的选择，其基础也是最好的。而动漫又最合适把孙悟空这个IP推向世界，这一点，日本动漫已经做出示范。 中国动漫如何撑起Monkey King？ 只有IP并不够，能否做好这个IP才是关键。虽然曾有《大闹天宫》这样的杰作，但今天的中国动漫业是否能承担起这个重任呢？ 其实，中国并不缺乏动漫人才，不提万氏兄弟这样的先贤。即使在今天，随便看一部热门的日本动画，制作团队都会有大量中国人参与制作。在欧洲，以画中世纪、古战主题为特色的留法中国漫画家张晓雨也画出了很好的作品。 人才不缺乏，资金和政策也不是最重要的。而是过去没有产业。没有产业，就算有一时的政策和金钱支持，也不会长久。没有产业就会让漫画家饿死，让动画亏本，就不可能产生好作品。 产业源于需要。不光娱乐，所有的文化形式都是如此。为什么四大名著诞生在明清？因为庶民文化的兴起诞生了对小说的需求。为什么小小荷兰会有如此多绘画大师？因为富裕兴起的资产阶级希望让每个房间都能有绘画装点，提升自己的品位和格调。为什么美漫和好莱坞电影的崛起都可以追溯到20世纪二三十年代？因为大萧条和世界战争催生了对更轻松快节奏的流行文化的需求。 中国人对动漫毫无疑问有需求，从我们对《大闹天宫》、《黑猫警长》，对漫威，对《圣斗士星矢》、《火影忍者》的爱就可以确定。那么就差产业了。 一个产业的成型，一般有几大标志，包括大量的从业人员、可持续的商业模式及产业结构及上下游关系的出现。 幸运的是，互联网力量的介入，已经让人看到了产业成型的迹象。 最近腾讯互娱发布了一组为其3月30日年度发布会做宣传的海报，其中动漫板块的口号是“国漫不起，没有天理”。相信很多动漫从业者看到后也有所触动。商业公司以利益为一切导向，使用这样的口号，证明了其对动漫的浓厚兴趣。更何况，作为世界最大的互联网公司之一腾讯，一举一动，都牵动着外界的眼球。年初时电影《十万个冷笑话》的走红，也让人看到了互联网动漫的水准 中国动漫的希望 互联网动漫为什么又这样的力量？首先互联网消除了内容生产者和消费者的物理距离，漫画家在网上直接面对读者，读者选择自己喜欢的作品，质高者立刻脱颖而出。这种模式和网文模式有一定相似性。其次就是版权的经营和保护更加到位，过去中国做动漫，好坏都没有意义，因为几乎没有版权收入。但在互联网企业看来，动漫IP版权经营是巨大的利益来源。如腾讯动漫的作品《尸兄》，据报道其手游版权售价高达5000万元，创业内纪录。动漫作品能带来商业回报，才会有良性循环的产业链。七度鱼的《尸兄》和佟遥的《王牌御史》已经成为中国新兴漫画的代表 由此，就有了人才和好作品的喷发。《尸兄》的作者七度鱼，原来只是浙江一个不出名的原画师。另一部半年就点击率破亿的作品《王牌御史》的作者佟遥，原来只是四线小城市安徽亳州的一个电视台员工。春节前，佟遥在自己的微博上发表了一篇自述，讲述自己几起几落的坎坷人生，引起了不少关注。如果没有互联网力量对动漫的介入，很难想象佟遥能够在四线小城市做出这番成绩。 好的产业模式推动下，必然英雄辈出。这在“泛娱乐”中特别明显。假设没有网文行业，会有猫腻、南派三叔、唐家三少这些大神吗？假如没有《中国好声音》，会有一大批草根歌手的爆红吗？许多人走出原来平凡的角色放出巨大的闪光，正如编草鞋的刘玄德与贩豆子的关云长、卖猪肉的张翼德一起走向天下之路一样，这是时代的作用。 从这点来说，生在这个时代的中国动漫人是幸运的，至少比前辈要幸运。佟遥、七度鱼、寒舞（十冷）这些人，能够在互联网平台上展示自己的才华，获得应有的高额物质回报（七度鱼据报道已经成为百万年薪的职业漫画家）。才会有更多的人才投入这个行业，产出更多的好作品。 所以，中国动漫能否在几年内做出一部神一样以孙悟空为主题的作品，其实无关紧要，就如漫威选择北欧神话（雷神）还是选择希腊神话一样并非关键。只要产业形成了，有了良性的生态模式，就会不断产生更多的优质IP。当如十冷、《尸兄》、《王牌御史》这样的作品爆发性批量产出时，我们就不会再为没有代表性的好IP而发愁了。

此前《梦想总动员》已经在金鹰 、卡酷、优漫、炫动、嘉佳等37个电视台播出，自播出以来收视率稳居前列，多次抢占全国收视第一，同时该动画片在芒果TV、爱奇艺、腾讯、优酷等10余家主流视频网站上播映，网络总点击量已高达近亿次，在国内动画片中取得良好的收视佳绩。7月期间《梦想总动员》还被国家新闻出版广电总局推荐为2015年度优秀国产动画片，相信此次《梦想总动员》强势登陆央视少儿频道，必将掀起一股新的收视狂潮！超强阵容团队，倾力打造精品艺术动画作为国内首部集结中美韩台超强阵容倾力打造的动画片《梦想总动员》，《猫和老鼠》作者美国著名编剧Eric Shaw为其担纲总编剧，韩国收视率第一动画创作团队担任前期创意，国内收视率连续5年排名前三名的动画导演加盟中期制作，台湾国语版《名侦探柯南》《猫和老鼠》《蜡笔小新》的亚洲知名配音团队担任后期配音，这些超强的硬配使得《梦想总动员》有实力成为一部国产精品动画片，并具有高艺术水准的国产动画精品之作。传递正能量，释放孩子们的纯真梦想做梦是孩子的天性，孩子敢于创造梦想。动画片《梦想总动员》旨在激发孩子的天性，立足于现实生活，以孩子心灵去体验世界，为孩子创造了充满张力和奇幻色彩的梦里世界，让孩子的天性得以释放，使他们敢于做梦，并启发家长守护孩子纯真的梦想。动画片《梦想总动员》演绎的是正能量的主题。通过主人公与梦魔抗争，守护孩子们的梦想的剧情，传递出守护梦想、驱除邪恶的信念和决心。向孩子传递着：团结、梦想、永不放弃的正能量。经受挫折的考验，让他们在成长过程中受到自然的锤炼。《梦想总动员》正义与邪恶的斗争，会有怎样更加精彩的剧情呢？9月17日晚上8点起锁定央视少儿频道，我们约吧，不见不散！

“今年是中国国产动画的元年。”光线传媒(25.130, 0.00, 0.00%)创始人、董事长兼总裁王长田[微博]在接受21世纪经济报道记者采访时指出，“我相信，自明年开始，中国国产动画将爆发得更厉害。”关于《大圣归来》的讨论尚余音未了，另一波国产动画又将迎来新的想象空间。25日，光线传媒（300251.SZ）对外宣布成立“彩条屋影业”动漫集团，并进行“XXL超大号想象力”战略发布。这也是继电视、电影之后，光线传媒在动画电影、奇幻电影方面新的战略布局。“今年是中国国产动画的元年。”光线传媒创始人、董事长兼总裁王长田在接受21世纪经济报道记者采访时指出，“我相信，自明年开始，中国国产动画将爆发得更厉害。成立彩条屋，仅是我们在动画领域构想的第一步。”布局国产动画“通常在外人面前，我都不敢说自己的工作行业。”《果宝特攻之水果大逃亡》导演王巍[微博]一席话，道出一大部分国产动画导演的心声。在许多观众看来，品质低、剧情差、制作简陋，已成为国产动画的通病。身为国产动画的导演，自然也饱受诟病。然而，在王长田看来，这些动画导演已在动画界摸爬滚打十多年，有才华有热情。“我觉得他们非常有必要被大众认识，他们必将成为中国电影界最耀眼的一股力量。”事实上，彩条屋影业早已提前进行布局，两年来共计投资13家动漫公司，包括十月文化、彼岸天、蓝弧文化、全擎娱乐、光印影业、可可豆动画、玄机科技、颜开文化、中传和道、魔法动画、移动传媒、通耀科技、青空绘彩，横跨三维动画、二维动画、漫画、游戏、国外版权领域，囊括IP源头、作品创作、制作、周边衍生等多个产业环节。据彩条屋影业总经理易巧介绍，彩条屋正式成立后，将着力聚焦国漫风、合家欢、影游跨界、真人奇幻和网络院线电影5大类型，目前涵盖22部超级片单：《大鱼·海棠》、《大圣闹天宫》、《哪吒降世》等7部动画组成“国漫风”阵容；《果宝特攻之水果大逃亡》和《美食大冒险》主攻合家欢；《梦幻西游》、《龙之谷》、《我叫MT》属影游跨界；《莽荒记》、《查理九世》等超级小说IP将进军真人奇幻；《星游记》、《星海镖师》等则将拍成网络院线电影或超级真人季播剧。“暴走漫画”灵魂人物王尼玛当天亦通过短视频宣布“暴漫”将启动电影计划，目前仍在剧本创作阶段，明年开拍。《大圣归来》导演田晓鹏则随后公布《大圣闹天宫》及《深海》两部重磅动画电影。围绕《大圣闹天宫》，田晓鹏表示其与《大圣归来》并无直接联系，而是对《西游记》的一次全新解读。此外，彩条屋影业还公布了游戏计划，将与通耀科技合作《AKB0048》、《蜡笔小新》、《机器人(82.300, 0.00, 0.00%)少女Z》、《数码宝贝》等8款动漫作品的游戏开发。蓝海市场待发“真人电影现在占整个电影市场60%的份额，而在未来，国产动画片完全有可能占50%以上。”针对21世纪经济报道记者对国产动画IP现有竞争力的疑问，王长田如此估计。事实上，自2009年之后，国产动画电影在产量上已迎来爆发。根据艺恩咨询数据显示，1999年《宝莲灯》上映之后，2000-2008年，上映的国产动画电影总共只有18部。而在《喜羊羊》之后的2009-2015年的7年间，国产动画电影的上映总数已达到157部。尽管数量上已有突破，但质量仍有待考量。国家广电总局发展研究中心动漫产业研究员宋磊曾表示，目前的国产动画电影虽然技术水平已基本达标，但“剧本大部分停留在不及格状态”，进而导致IP竞争力不足，情节设计欠佳，缺乏品牌优势。因此，除《喜羊羊》、《熊出没》这样有电视动画为基础的动画电影外，中国原创动画电影票房普遍在五六千万，甚至只是院线一日游。社会偏见亦使得投资人对国产动画丧失信心，缺乏投资的国产动画步履维艰，最终形成恶性循环。“国外都是动漫拍成动画，再到电影及衍生品，整个IP流程十分工业化，每一个环节也非常成熟。国内则是决定拍动画后，才去购买IP，再引入人才及设备，流程不成熟。”北京源乐晟资产管理有限公司分析师秦伟杰告诉21世纪经济报道记者。“并且，许多项目的投资人都追求投资回报，真正支持导演潜心创作的项目偏少。”不过，处于早期乱象中的国产动漫市场，其近年愈发显见的“蛋糕”趋势开始吸引企业入局。光线传媒便是其中之一。王长田向21世纪经济报道记者指出，两年前他曾做过预测，2015年至2018年间，中国国产动画电影市场将出现10亿至20亿票房级别的影片。“没想到《大圣归来》在第一年就实现了我的预言。接下来，必将有超过《大圣归来》票房的动画影片。”而围绕投资界“赚快钱”的心理，王长田则表示“光线传媒不差钱”。在发布会现场，王长田亦向各位动画导演频频表示，我们不差钱，不差时间，你们安心好好做。就此，秦伟杰认为，光线传媒在动漫、小说IP方面先人一步进行布局，再加上过往影视制作方面积累有不少经验，形成自身在国产动画电影方面独有的优势。“王长田的做法是先占领上游，重点发力影视制作。未来等市场成熟后，我相信他在下游也会有所动作。”但同时，秦伟杰指出，目前国产动画行业布局更完整的是奥飞动漫(33.14, 0.00, 0.00%)（002292.SZ）。自下游衍生品市场“逆流而上”的奥飞动漫，在2013年收购原创动力后，已逐渐形成动漫影视、媒体、玩具、游戏业务的泛娱乐产业链。孰高孰低，还有待较量。无论如何，企业入局就是国产动画IP的培育过程，对于行业的整体发展而言是好事。“我们有理由相信，这是一片蓝海。”秦伟杰强调。