中国动画年产量由2011年的26万多分钟，下降到2015年的13万多分钟，下降了一半，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的中国动漫产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。中国动画产量几近“腰斩”2011年我国的电视动画片产量高达261444分钟，几乎是日本产量的3倍。此后，年产量逐年下降，到2014年和2015年，分别为138496分钟和134011分钟，几近“腰斩”。国家新闻出版广电总局副局长田进介绍，中国动画年产量已经持续稳定在13万分钟，转型升级已经收到了阶段性成果，以质量效益为核心的动画产业发展机制已初步形成，积极效应开始不断释放。田进表示，广电总局将继续牢牢扭住质量效益这一关键不放松，坚持不懈地为推动国产动画转型升级、建设动画强国提供有利政策条件，营造良好市场环境。由野蛮增长向理性繁荣2015年，国产动画的题材范围不断开拓，质量稳步提升，抗战三部曲《地道战》《鸡毛信》《渊子崖保卫战》大力弘扬了伟大的抗战精神；《星星梦之梦想篇》讲述了少儿中国梦；《新大头儿子和小头爸爸》再现儿童多彩生活；《京剧猫》《粉墨宝贝》聚焦传统戏曲……据中国电影评论学会产业研究中心等发布的《中国动漫电影产业报告》，2015年共有57部动画电影正式上映，票房逾44亿元。其中，进口动画14部，创票房23.54亿元，国产动画43部，创票房20.54亿元，同比增长78.6%，远远超过全国电影总票房的增幅，也开始与进口动画分庭抗礼。中国动画应讲好中国故事《大圣归来》制片人、横店影视制作有限公司总经理刘志江说，国产动画如果只想回钱快、赚钱多，市场肯定搞不好，让观众、院线和从业人员都失去信心。中国人的团队只要用心做，就一定能做出一部享誉世界的好作品。田进表示，中国动画产业开启新篇章，应该着力弘扬中国精神，讲好中国故事，彰显中国风格，塑造中国品牌，让中国精神成为中国动画最鲜明的气质，让更多古老中国和当代中国的精彩故事乘上动画艺术之翼。动画工作者要用具有中国特色、中国风格、中国气派的动画作品回应时代呼唤和人民期待，打造出若干具有国际影响力和竞争力、高美誉度的中国动画品牌。v

这两天，主打昆曲元素的国产动画《粉墨宝贝》正在央视热播。晚间6点档央视少儿频道的《动漫乐翻天》，原是10岁以下小朋友的最爱，但因为《粉墨宝贝》的存在，却给少儿频道吸引了不少“90后”甚至“80后”的“大朋友”。网友“楼兰桂花酱”就发微博赞道，“昆曲造型实在太好看了，而且动画里的唱腔和乐器演奏全部是昆曲演员真人录制！超有诚意有木有！”不但观众喜欢，该剧在业界也广受好评。《粉墨宝贝》预告片，首次亮相戛纳动漫节便引来一片赞誉。国家广电总局公布的首批“中国梦”重点动画项目，《粉墨宝贝》入围6强。2014年、2015年，该剧在中国国际动漫节上捧得“金猴奖”最佳动画形象奖和系列动画片金奖。记者了解到，《粉墨宝贝》是“江苏原创”，由昆山粉墨文创发展有限公司联手江苏省昆剧院等共同打造。作为昆山粉墨文创发展有限公司创始人之一，台湾著名漫画家林政德是这部动画片的总导演。他告诉记者，《粉墨宝贝》以昆曲为创作原点，讲述了“粉粉”和“墨墨”在“小昆班”学习昆曲的故事，从孩子喜闻乐见的角度出发，将昆曲艺术和动漫技巧融入其中。作为首例将传统文化昆曲与现代动漫艺术表现形式相互结合的作品，该剧克服了诸多难题，在数十位昆曲表演艺术家的全程指导下，巧妙融入传统戏曲文化。片中，传统戏曲美感所在的“髯口胡须”、“水袖戏服”等仿真飘逸视觉效果达到自然流畅、逼真的程度。 回忆起当初和林政德的合作，省昆院长李鸿良很是感慨，“当年，林政德的公司就在我们昆剧院附近，他一有空就来兰苑剧场听戏，越来越痴迷。”林政德是台湾动漫大师蔡志忠的学生，痴迷昆曲，让他找到了人生的另一种可能。他在和记者交流时说，“第一次看到昆曲，就被它那优美的动作，美丽的服饰、婉转的唱腔深深打动了。在江苏省昆剧院的帮助下，我开始阅读学习一切跟昆曲有关的书籍，学唱段、学曲调。”那时的林政德，就像一块海绵，拼命吸收关于昆曲的一切，“只有自己入戏才能出戏。祖先留下的优秀文化，一定要好好传承，不可糟蹋。”在研究昆曲的过程中，林政德产生了嫁接动漫的想法，“我当时就想，要是能把这么唯美的昆曲艺术通过动漫的形式展现，肯定会有更多人喜欢。”梦想很美，但圆梦的过程却充满艰辛。为了筹钱让项目顺利进行，他和妻子先后卖掉了两处房子。创作过程中，李鸿良和省昆的名角们给林政德提供了很大帮助，经过几个月的准备，一个个动漫形象在林政德的脑海中渐渐丰满起来，故事的构想也随之慢慢成形。嫁接动漫，让昆曲的传承有了新的方式。林政德对记者说，“今天，有着600年历史的‘中国百戏之祖’昆曲同样需要变革。我们在做的就是用现代感的动漫表达形式巧妙地融合传统戏曲文化，进而弘扬国粹文化。”目前在央视播出的《粉墨宝贝》只是第一季，共12集，从2013年开始制作，到今年初完成，可谓慢工出细活，“因为横跨动漫与戏曲两个门类，制作异常艰难。大部分工作人员都不懂昆曲，只好一遍遍教他们修改。现在，工作人员都会唱昆曲了。”林政德告诉记者。值得一提的是，《粉墨宝贝》并没有拿所谓“视觉特效”做噱头，而是踏踏实实在传承传统文化上下功夫，让整部动画片变得“很昆曲”、“有韵味”。当下，国内不乏学习、临摹外国动画的作品，但林政德认为这种作法并不可取，“我不是美国人，没有受过美国教育，难以想象我的作品会打动美国人。但是我确信，通过努力，我的作品可以打动中国人。创作动画跟演戏很像，要想感动观众，先要感动自己，首先自己要入戏，创作动画也是如此。”记者了解到，《粉墨宝贝》中的昆曲唱段都是由单雯、施夏明、徐思佳、孙晶等省昆演员配唱。仅凭这一点，就给《粉墨宝贝》加分不少。对此，李鸿良在和记者交流时就说，“昆曲是这部动画片的灵魂，我们就是要用原汁原味的经典，让孩子从小感悟传统之美。《粉墨宝贝》讲的是小昆班的故事，后面几季中，这些孩子会学成毕业，加入昆剧团，登台表演，挑梁唱大戏，这些成长的故事，会吸引孩子们一路看下去。”娱乐多元时代，传统文化的传承是个非常现实的问题。当我们在感叹“戏曲观众多白发”之时，动漫+昆曲的传播方式，无疑为传承传统文化打开了另一扇窗。李鸿良对记者说，“观众的代际传承，对传统戏曲来说非常重要。动画片这种新颖的形式，不是简单的灌输如何唱昆曲，而是让孩子们在潜移默化中了解昆曲，引发他们对传统文化的兴趣，继而爱上昆曲。这样润物细无声的传播，能直抵人心，效果往往更好。”

2015中国动画“美猴奖”获奖名单新鲜出炉。动画电影奖金奖：神秘世界历险记2（北京其欣然影视文化传播有限公司）银奖：熊出没之夺宝熊兵（深圳华强数字动漫有限公司）我是狼（北京铁皮青蛙创意文化传播有限公司）提名奖：龙之谷：破晓奇兵（苏州米粒影视文化传播有限公司）魁拔3之战神崛起（北京青青树动漫科技有限公司）秦时明月之龙腾万里（上海炫动传播股份有限公司、杭州玄机科技信息技术有限公司）动画系列片奖金奖：新大头儿子和小头爸爸（央视动画有限公司）银奖：功夫兔与菜包狗（北京将将将动画设计有限公司）粉墨宝贝（昆山粉墨文创发展有限公司）提名奖：郑成功（浙江中南卡通股份有限公司）戚继光（北京电视台动画节目中心）少年师爷之知礼万事通（浙江特立宙动画影视有限公司）动画短片奖金奖：我和老爸（中国传媒大学）银奖：传奇（青岛科技大学）鹰与鸡（北京电影学院）提名奖：伯俞泣杖（山西传媒学院）飞翔（中国传媒大学）江南民歌动画-采茶舞曲（浙江传媒学院）动画编剧奖金奖：空缺银奖：文字国历险记——浩昊巧破笑话城（北京浩昊科技发展有限公司）提名奖：追梦之五星飞越（1-10）（北京辉煌动画公司）超时空大冒险（上海今日动画影视文化有限公司）动画形象奖金奖：孙悟空、猪八戒、唐三藏、沙和尚、白龙马（《西游记的故事》，北京金丁美奇动画有限公司）银奖：艾米（《艾米》，上海左袋传媒有限公司）乐比、悠悠（《乐比悠悠教育系列之快乐成长》，浙江中南卡通股份有限公司）提名奖：粉粉（戏装）（《粉墨宝贝》，昆山粉墨文创发展有限公司）小楠、可可、妮娜（《泡泡美人鱼》，上海今日动画影视文化有限公司）动画导演奖金奖：我是狼（北京铁皮青蛙创意文化传播有限公司）银奖：功夫兔与菜包狗（北京将将将动画设计有限公司）潜艇总动员4-章鱼奇遇记（深圳市环球数码影视文化有限公司）提名奖：新大头儿子和小头爸爸之秘密计划（央视动画有限公司）布袋小和尚第一季（宁波大慈文化传播有限公司，上海大慈文化传播有限公司）魁拔3之战神崛起（北京青青树动漫科技有限公司）动画配音奖金奖：青蛙王国（吉林纪元时空动漫游戏科技股份有限公司）银奖：胡柚娃学艺（上海美术电影制片厂）马年新愿（央视动画有限公司）提名奖：81号农场之疯狂的麦咭（上海河马动画设计股份有限公司）追梦之五星飞越（1-10）（北京辉煌动画公司）动画产业价值奖金奖：熊出没之夺宝熊兵（深圳华强数字动漫有限公司）银奖：开心宝贝之奇幻之旅（广东明星创意动画有限公司）小龙甜品工房（常州文化科技创意发展有限公司）提名奖：猪猪侠之变身小英雄（广东咏声文化传播有限公司）十万个冷笑话（上海炫动传播股份有限公司）阿优之神奇萝卜（杭州阿优文化创意有限公司）

日前，第12届中国国际“动漫节”在杭州落幕。一组值得关注的数据是：今年江苏动漫参展企业的数量由2014年的61家缩减至44家；放眼全国，中国动画年产量由2011年的26万多分钟，下降到2015年的13万多分钟。观察此次动漫节，记者发现，动漫“去产能”的背后，是众多动漫企业真正回归市场，从野蛮生长到理性繁荣。靠补贴，国产动漫数量飙升记者注意到，制作发行数量减少，并没有影响到动漫业的整体品质。在今年杭州国际动漫节上，我省《梦想总动员》《粉墨宝贝（第一部）》《玉骐麟之仙灵奇域》等7部动画获得2015国产动画精品，4位动画优秀人才受到表彰。其中，江苏优漫卡通卫视的《鸡毛信》和镇江广播电视台的《茅山小道士》荣获全国动画精品一等奖。“全省动画片数量减少的同时质量不减，这反映出省内制作机构普遍对原创动漫立项持谨慎态度，不少企业开始从一味的数量扩张，向控制规模和精品培育方向转变。”省影视动漫协会秘书长、省新闻出版广电局宣传处处长康志东说。曾经，做大是一些企业和地方政府的共同意愿。据了解，自从国家大力推动动漫产业以来，各地为争取动漫企业落户本地或在本地缴纳税费，纷纷出台各种优惠政策，如减免房租、代企业承担部分经营成本、给予水电优惠等。其中以按生产分钟数补贴最为流行，这导致一些动漫企业钻政策空子，成了名副其实的“候鸟”——哪儿政策优惠就往哪儿去，哪儿的补贴高就在哪儿立项，甚至有些企业同时穿几套马甲在多地组建“研发团队”，动漫创作成了幌子，攫取更多的财政补贴才是目的。有些企业不惜抄袭，甚至贴钱给电视台，只要求片子能在夜间垃圾时段播出，以播出分钟数去拿政府补贴。去产能，背后有只政策之“手”正是看到了粗放型补贴的弊端，全国各地近年来的扶持政策开始从原先的减免房租、播映奖励等粗放型政策为主，向综合考核、以奖代补、产业引导和平台服务转变。以无锡国家动漫产业基地为例。从2006年明确二维三维动画片每分钟扶持标准，发展至2007年在全国首创“项目攻关计划”、“衍生产业扶持计划”，再到2010年引入“市动漫产业重点扶持单位”概念，2011年梳理播出平台、播出时段以进一步“扶优扶强”，动漫扶持政策在不断朝优化合理化方向迈进。2013年无锡出台政策，改变单一的按照播出分钟数进行奖励的模式，从动漫企业年度营销收入、年度营销增幅、年度财税贡献度、原创分钟数四方面分别进行排名奖励。常州创意产业基地主任助理许柯娜介绍：常州近年改变传统较为单一的政府扶持模式，联合专业基金团队探索构建了首期规模1.2亿元的创意产业创业投资基金，发挥了其扶持产业发展的杠杆作用。地方收紧了“钱袋子”，一些原创动画公司因生存压力，暂缓新的原创业务上马，少数制作机构撤消了动画业务部门。据悉，2006年以来，从北京、湖南、广东等地转入江苏的原创动画企业中，不少公司逐渐缩小在江苏的原创团队规模，有的开始撤离。针对这一变化，康志东认为：“扶持政策的转变，让一批候鸟式、过度依赖政府补贴的动漫企业主动离开，从长远来看是好事，有利于优胜劣汰，强化企业主体地位，让真正有实力、有潜力的企业留下来，优化动漫发展环境。”断奶，倒逼企业创新走市场扶持政策的转变，逼走了不诚心做动漫的企业，也倒逼那些有诚意做动漫的企业拿出创意走市场。苏州磐石卡通有限公司宋毅文总经理对记者说，公司2009年落户张家港基地，从2013年开始明显感受到扶持政策的收紧， “想靠补贴、奖励的那点钱支撑企业已不太可能。”为此，磐石依托公司动漫产品的“椭魔塔”系列，进行品牌授权，先是利用张家港当地企业的贸易优势，与皇冠鞋帽厂合作进行卡通鞋帽生产，今年又别出心裁地将卡通与绿色农业嫁接，利用卡通明星形象“熊猫乐乐”开发儿童粮米“谷道优粮”系列，在动漫节上吸引了不少参观者。《小狐狸发明记》是苏州天润安鼎动画有限公司的明星产品，作为一家多年深耕动漫产业的企业，董事长丁冬很早就开始物色为手中的“小狐狸”寻找一个优质的市场切入，最终与一家玩具企业合作，以“小狐狸”形象为核心IP，全新打造动画系列《超音骑士》，进军摩托车玩具。丁冬认为，市场上玩具遥控汽车、四驱车等已有奥飞等动漫企业进入，而玩具摩托车市场对动漫企业来说还是蓝海，有无限前景。“以前靠政府补贴，一些企业还能生存，当补贴取消，完全面对市场，考验的是一个企业的生存能力，以及你有没有价值再活下去。”江苏雪豹十月数码动画制作公司总经理贺晨佳认为，企业的原创能力是企业活下去的价值所在。目前他的公司拥有两大IP，《时空英雄》已开始小说和漫画开发，手游、网页、单机等游戏则整体打包出售；另一部动画大电影《花森林》确定将在明后年上映，并以《花森林》为IP，引入当下最前沿的VR游戏开发，这些都是对市场进行仔细研究之后做出的决策。他说，一个靠吃奶的企业永远不会长大，也不可能支撑中国动漫的未来。

由中国商业联合会主办的2017年“上海国际IP衍生品展览会”近日在上海浦东新国际博览中心举行。台湾动漫文化创意产业发展交流协会组织“粉墨文创”、“杨德贤工作室”、“璞普文化创意”、“亚索画廊”等8家动漫文创企业组成“台湾动漫展团”，带着卡通、书画、脸谱、陶艺、音乐、戏曲、织品、人物造型等门类的50多种作品前来参展。台湾动漫协会由动画、漫画、插画、游戏、电影、电视、音乐、舞蹈等文化业界精英组成，致力于推动数字动、漫画，数字音像等相关产业发展，研究开发数字娱乐技术，培训相关技术人才，举办或参与海内外相关研讨和展销活动。协会会长陈治华从事动漫创作已经28年了，台湾知名的《乖乖》漫画，他是原创者，享有“乖乖之父”之美誉。他向记者介绍说：2002年第一次到大陆后，便投入了两岸间的文化交流与合作。我一直觉得，两岸本是同根生，必须有人来搭起这个合作、交流的平台，于是在台湾动漫文创各界精英们的支援下，我发起创办了这个协会。谈及大陆与台湾在动漫行业的合作与发展，陈会长认为，台湾文创产业起步较早，而大陆市场巨大，特别是近年来经济规模快速拓展。如果以台湾擅长的设计软实力（如：动画前期的脚本和人物设定等）结合大陆优秀的人才及广阔的市场，在动漫行业的发展上，取长补短、相互取经，合作的空间的确很大，他个人相当看好这样的完美结合。展会上，台湾动漫设计师带来的方案受到许多动漫爱好者和相关企业主的青睐，前来洽商合作者络绎不绝。台湾设计师邓乃瑄带来了手绘笑脸谱杯，观众见了都表示非常喜爱。杨德贤工作室长期致力于角色设计，曾受邀与迪士尼、宝马和星巴克等合作，这次推出了旗下具有特色的角色可授权产品。台湾知名漫画家林政德带来了两岸家喻户晓且代表中国动漫产业未来发展的动漫大作《粉墨宝贝》。上海美术电影制片厂厂长郑虎、上海动漫行业协会副秘书长张卓、中国动漫集团IP专员华俊雅、世博动漫总经理陈雁宾等业界专家也来观摩了“台湾馆”。在他们看来，这个馆的IP衍生品创意新、水平高、接地气，并表示非常愿意与台湾动漫协会建立交流关系，共同携手拓展大陆的IP衍生品产业。

在4月30日至5月2日举办的AC-JOY动漫游戏嘉年华上，“优秀原创动漫推广计划展”位于5号馆的正门入口处，展位采用了目前最受年轻人欢迎的LED视频体验手段，配合极具特色的原创角色形象喷绘来搭建。在4月27日至5月2日举办的第十二届中国国际动漫节上，“弘扬社会主义核心价值观扶持计划展”的主体是挂满动漫“果实”的3棵“树”，体现出空间艺术与景观艺术的结合，景中有展、展亦是景。5月初，文化部文化产业司正式启动2016年弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划申报工作，这是文化部第三次通过该计划引领动漫创作生产，发挥动漫在弘扬社会主义核心价值观中的作用。早几天的“五一”期间，在杭州举办的第十二届中国国际动漫节首次推出了“社会主义核心价值观动漫扶持计划展”，在广州举办的AC-JOY动漫游戏嘉年华首次推出“优秀原创动漫推广计划展”。虽然展览名称有别，但两地所展出的作品均来自文化部扶持的两个“计划”——弘扬社会主义核心价值观动漫扶持计划（以下简称“扶持计划”）与国家动漫品牌建设和保护计划（以下简称“品牌计划”）。两个“计划”，各有侧重品牌计划首次启动在2012年11月，当时的目标是：贯彻落实《“十二五”时期文化产业倍增计划》、《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》提出的“打造若干具有中国风格和国际影响的动漫品牌”的战略，促进动漫产业结构调整和优化升级，培育和扶持民族原创优秀动漫创意、动漫品牌……其实，在那之前，文化部已于2008年至2009年连续实施了“原创动漫扶持计划”，将一批具有成长潜力的动漫作品和创作者纳入扶持范围，又于2011年联合有关部门开展了中国文化艺术政府奖首届动漫奖评选，推动实施国家动漫精品工程，为我国原创动漫形成自有品牌打下了良好基础。2012年底，品牌计划首批入选项目公示，包括《喜羊羊与灰太狼》等20个动漫品牌和《长歌行》等30个动漫创意，涵盖了漫画、电视动画、动画电影、手机动漫、网络动漫、动漫演出、动漫形象等。2013年4月，品牌计划二度启动，经申报、评审，5个多月后，确定了《哪吒传奇》、《功夫兔与菜包狗》等20个动漫品牌以及《侍灵演武》、《粉墨宝贝》等30个动漫创意入选。2015年11月至12月，品牌计划第三次实施，《黑猫警长之翡翠之星》等18个产品项目和《春节娃娃》等28个创意项目入选。文化部文化产业司有关负责人曾表示，对于入选的动漫品牌和动漫创意，除了在资金上进行支持，还将联合有关部门为入选项目搭建产业化推广平台，组织开展宣传推广活动，加强知识产权保护。据记者统计，2013年至2015年期间，文化部文化产业司牵头组织了多项和品牌计划相关的宣传推广活动，比如2013年5月在第九届深圳文博会上设立“中国原创动漫推广计划——国家动漫品牌建设和保护计划”专项展区，通过影像图片、文字介绍、产品实物等形式集中展示了入选2012年品牌计划的50个项目，6月在北京金融资产交易所举办了“2013国家动漫品牌建设和保护计划”项目推介活动，8月在天津举办了首届中国动漫品牌峰会；2014年9月，又在北京产权交易所举办“2014国家动漫品牌建设和保护计划”项目推介会。与品牌计划不同，以“弘扬社会主义核心价值观”为前缀的扶持计划在时间上晚了两年，在方向上则更强调思想性和导向性。于2014年初首次启动的扶持计划支持社会效益突出、弘扬社会主义核心价值观、传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求的优秀动漫作品；相比之下，品牌计划支持社会效益和经济效益明显、具有较强品牌效应和开发价值、对动漫产业发展具有引领和支撑作用的动漫品牌，支持具有发展潜力的动漫创意成长为动漫品牌，通过动漫品牌建设与发展为稳增长、促消费发挥动漫产业的作用，并进一步带动社会资本投入动漫产业。“计划展”在杭州、在广州两年来，共有40个产品项目和82个创意项目入选了扶持计划，就项目总数来看，这与品牌计划大致相当——实施三次甄选出了146个项目。可以说，这是足以代表中国动漫产业发展现状、水平和方向的200多个项目。“这几年里，我们也在几个展会做了原创动漫推广计划展，但还是不够。”文化部文化产业司动漫处处长马力在4月7日举办的2016原创动漫推广计划工作会上表示，今年要在15个城市的15个动漫会展力推入选2015年扶持计划和品牌计划的动漫项目，“以此鼓励精品创作，树立行业标杆，引导产业方向。”4月27日开幕的中国国际动漫节是此次原创动漫推广计划工作落实的第一站。“实际上，我们今年初就启动了展览的筹备工作。1月赴北京网博会实地踏勘，了解展览的主体内容、实施要求、呈现形式等，然后是资料学习和研究讨论，确立了策展方向——通过观赏、体验和互动，以市民喜闻乐见的形式，突出杭州本地动漫产业与企业的特色，达到弘扬社会主义核心价值观的效果。”杭州中国国际动漫节会展有限公司招商会展部部长沈斌告诉记者，节展办抽调了专门人员加上招募的专业策展团队、施工公司，共同组成了“计划展”的实施团队。据沈斌介绍，在展览形式上，首先摒弃了不适合动漫节现场氛围的“展墙+海报”传统方式，继而又舍弃了“高墙+舞台+货物”的特装展方式，最终采用了“空间艺术+景观艺术”的“果树”方案，有意识地在热闹的展场营造一个相对宽松和安静的展示空间，引导观众在此驻足休息；在互动内容上，针对性地选择了中南卡通、阿U动漫等本地企业，在展位内交替安排动漫表演与互动活动，拉升展位人气。当记者走进四面开放的“计划展”，站在3组由多个立方体拼成的树形展示区中，油然而生“国产动漫硕果累累”之感——每个立方体看上去就像一个“动漫果子”，每一面都浓缩了一个动漫项目，3棵“树”结满了2015年扶持计划和品牌计划以及杭州动漫企业的成果。始于2014年的AC-JOY动漫游戏嘉年华是定位于“面向动漫游戏爱好者的B2C文化类大众型展会”，2015年进场人数近18万。“今年我们在活动现场设立优秀原创动漫推广计划展，希望助力宣传那些能体现中国动漫产业发展最新成果和时代风貌的国产优秀原创动漫产品，扩大它们的社会影响力。” AC-JOY主办方广东光合作用文化发展有限公司副总经理杨雪芬告诉记者。今年的AC-JOY设有两大展馆，200平方米的“计划展”位于5号馆的正门入口处。“在展区设置上，优秀原创动漫推广计划展与动漫图书发行商、动漫周边产品等展位相邻，力图呈现从创作到发行再到周边产品的产业链衔接；在展位设计上，采用了目前最受年轻人欢迎的LED视频体验手段，配合极具特色的原创角色形象喷绘来搭建。”杨雪芬说，该展位每天能吸引过万人次观众驻足留影及参加互动。创新展览形式，让更多人关注国产动漫紧随5月这两个动漫会展之后，是6月的第十二届中国（长春）国际动漫艺术博览会和7月的湖湘动漫月暨第七届长沙（国际）动漫游戏展、第十二届中国国际动漫游戏博览会（CCG EXPO）。“原创动漫推广计划展是本届长春漫博会的重点内容之一，展会设计方案的招标工作即将结束，本周会从几家投标的专业装修装饰公司中确定中标方，然后进入施工和搭建阶段。”长春市艺联文化艺术发展有限公司活动部经理曲芸赫对记者说。上海的CCG EXPO是最早助力品牌计划宣传的动漫会展，首批入选品牌计划的项目就在2013年7月的第九届CCG EXPO上进行了正式发布，之后几届也设立过专题展览。“原创动漫作品推广和线下会展对接是非常必要的。”上海炫动汇展文化传播有限公司总经理助理树栋告诉记者，会展能聚集大量的动漫爱好者和高人气，原创动漫品牌和创意的集体亮相，有助于动漫爱好者扩大对国漫的认知范围，提高对作品的接受度。在B2C氛围很浓厚的会展现场设置主流色彩突出的“计划展”是否显得不搭调？“并没有显得不搭调。”树栋认为，虽然政府主导的品牌计划和扶持计划在感觉上和其他参展商不一样，但在展示形式上可以多元、互通、互动。“今年我们将以‘飞扬中国传统文化’为主导思想来策划、设计展区，同时在展区内开展签售、展演等活动，吸引更多观众关注国漫。”今年杭州的“社会主义核心价值观动漫扶持计划展”从一个角度证明了树栋的看法。“展览效果与策展初衷完全吻合，且超出预想。”沈斌告诉记者，展会期间，“计划展”展位始终人气旺盛，得到了观众和业内人士的一致好评。“业界人士认为这种主题展形式生动活泼，打破了以往原创作品展览‘展板+海报+文字介绍，家家户户排排坐’的呆板模式，景中有展、展亦是景；观众则普遍反映，该展位色彩亮丽，让人眼前一亮，可以站在大屏幕前观看动画作品，也可以坐在展区内小憩、浏览每个‘果实’上的作品介绍，时常会有惊喜发现，很有趣。”沈斌说。