
竹蜻蜓、时光机、任意门、记忆面包、透明斗篷……随着《哆啦A梦:伴我同行》28日登陆内地院线,久违的“蓝胖子”带着未来道具又回归了大银幕。而在今年上半年上映的动画电影中,除了好莱坞巨制《超能陆战队》以外,这部可以说是票房号召力最强的影片之一。
一直以来,动画电影时常被认为是给小孩子看的玩意儿——剧情幼稚、人物扁平、世界观过于简单粗暴是此类影片的一大通病。这一点即使是“哆啦A梦”连载了1300多回的漫画原著也不时受到这样的吐槽。然而此次的大电影却让不少成人影迷一下子泪奔“哭成狗”,不禁让人好奇,这部大电影到底使用了什么魔法,让这样一部本来面向低幼的经典IP感动了广大的成年观众?

新婚前夜父亲与静香的真情告白充满诗意,堪称此片第一大泪点
【合家欢IP再开发】
经典故事无痕大串连 3D新瓶装旧酒“煽”你没商量
要想让低幼IP变成“合家欢IP”,那么首先故事一定要能让不同年龄层的观众找到自己的共鸣:当年每天晚上六点半守着电视机看着《哆啦A梦》动画片长大的“八零后”一代观看此片可能更多是在“追忆似水年华”;“零零后”、“一零后”的小朋友们可能依然会被哆啦A梦萌胖的外表和各种充满想象力的未来道具所吸引;而即使是“五零后”、“六零后”的观众,相信在看到静香新婚前夜父亲那段充满诗意的肺腑之言恐怕也未必不会热泪盈眶。友情、爱情、亲情、家庭观念,这部看起来像是给孩子看的动画电影其实有着非常丰富的成人内涵。
同时,“冒失、愚蠢、厌学、懦弱、懒惰、迟钝、胆小、糊涂、不可靠、没出息、记性又差、运动又不行、得意忘形、爱撒娇……”《哆啦A梦》的主人公野比大雄几乎是个彻头彻尾的“Loser”。而这些年的热血系、纯爱系、烧脑系动漫我们实在看得太多了,不是中二少年恋爱病,就是英雄成魔、血腥屠杀,像《哆啦A梦》这种低姿态的日常化设定很容易再次唤起当下正处于事业打拼期的青年群体内心深处的认同感。

几乎一无是处的大雄,普通得就像一个路人,但也因此让我们感到亲切
从故事本身来讲,《哆啦A梦:伴我同行》很聪明地将原著中的《从未来之国千里迢迢而来》、《雪山的浪漫》、《大雄的结婚前夜》、《再见哆啦A梦》、《哆啦A梦回来了》等七个经典故事以“要让大雄幸福”的主线穿起,线索清晰,故事衔接无痕,与之前的剧场版注重冒险、奇幻的特征迥然不同——新作完整独立却又与原著形成了一种微妙的距离。此外,尽管自1980年开始每年春季都有一部《哆啦A梦》剧场版面世(除2005年),新作也是首次将二维动画变为三维动画,并以3D形式登陆院线,“新瓶装老酒”也算是对新时代的一种回应。

人气道具“时光包巾”又回来啦
【精准营销有策略】
炒冷饭也要打“情怀牌” 2D/3D区别对待抢市场
哆啦A梦的大电影尽管已经有不下三部都被中国内地引进过,但距离2007年7月在中国内地上映的《哆啦A梦:大雄的恐龙》已经过去了8年,而此次的《哆啦A梦:伴我同行》在引进前就打出“完结篇”的旗号,这对于一贯喜欢“悼亡青春”的当代电影主力消费群体八零后、九零后一代显然极具诱惑力。而“5.28给自己一个儿童节”的微博话题营销、全国六十万套限量版书签赠送又结结实实“勾引”了不少零零后、一零后小朋友们。
但情怀归情怀,市场的考验是精确而残酷的。因此,针对这类具有广大受众基础的热门IP电影,根据不同的市场需求进行“有区别的对待”显得很有必要。根据艺恩咨询中国内地2015年1-4月的动画电影票房占比TOP 5排行榜,省份榜按降序排列分别是山西(13.27%)、上海(12.01%)、河北(11.98%)、山东(10.93%)、北京(10.54%);而城市榜这边,山西省朔州市居然达到了72.51%,远高于第二名大兴安岭市的40.04%,可见中部地区是动画电影票房战的关键阵地。
此外,2D与3D版双管齐下也可以达到细分市场的目的。一线城市本就是动画电影的主要票房产出地,影城数量多、容量大且3D影厅数量远多于2D影厅,且同期上映的3D片并不多,因此3D版主攻一线城市可以获得更多排片。而四线及以下城市也是动画电影的主要票房产出地,且2D版对影厅要求低,符合此类城市的放映条件,因此2D版可以与3D版兵分两路争取市场,主打中小城市地区。

【发行可能更多样】
线下活动、视频网站合作都有戏 院线之外战场多
尽管《哆啦A梦:伴我同行》早在中国内地上映之前很久就已流出各种版本的高清下载,这让此片的内地票房多少会受些影响,但作为一个如此经久不衰的热门IP,其线下活动和衍生品的开发一样可以赚得盆满钵满。比如去年上半年从香港、台湾、上海一路风靡到北京的“100哆啦A梦秘密道具博览”,即使是50块一张的门票依然没能阻挡热情的粉丝,足以得见这个已经诞生46年的卡通偶像不凡的魅力。
同时,作为二次元世界的产物,动画电影对大银幕的依赖性其实没有比真人电影那么大。即使院线排片量不够大、上映档期“劲敌”太多、上映时段不够“黄金”,动画电影依然可以开辟VOD(video on demand,视频点播)、SVOD(subscription video on demand,付费点播)等后续战场,延长放映生命。
而今年内地的部分视频网站也开始推出“多屏电影”概念,其实都可以优先考虑应用在动画电影上。毕竟此类影片色彩细节相对剧情片要求没有那么高,内容也相对轻松,非常适合在移动终端、大巴、飞机的小屏幕上播放。而这种全方位覆盖的观影模式其实也可以为此类电影争取更大、更广的受众群。
@影评老大爷暗夜骑士:《哆啦A梦:伴我同行》作为一部延时大半年公映、网络资源满天飞的买断批片,在内地的最终票房可能突破5亿人民币。秘诀在于深入人心的强IP、营销的中国化(宣传物料赞)、公关到位,成功进入刚需的六一档。@夏河:好多人都说再见蓝胖热泪盈眶,但我没哭,我只觉得这电影让人好幸福,让人又找到了小时候那种家长容许我看会儿电视我就好满足的幸福。老了,我都不敢再幻想自己也能有个哆啦A梦了,我只敢偷偷幻想我能有哆啦A梦兜里的一样宝贝就成啊!@侯小饭:成长的路上,没有人能够一直陪伴着我们。但我们却一直寻找着属于自己的“没有人”。大雄的“没有人”是小哆啦,那我的呢?五星的评分是因为happyending,总算没有让我白白流泪。我会安静等到你,伴我同行。@又来香:这不仅仅是一部电影,更多的是一份回忆。不知道为什么,坐在电影院里的95分钟,似乎感觉童年的出现——那年五六个小屁孩躲在家里看这部动画片。很认真地看完了这部电影,很想说,小哆啦,你伴我童年,即使你是不存在的,我也要对你说一句谢谢你!@我们读书吧:全部都依赖别人的话永远都不能成为独当一面的人。所谓选择,并不一定要好走又安全的道路。有什么不好,就算迟了也要努力到最后。@缤雅彩宝:70后叫它机器猫,80后叫它小叮当,90后叫它哆啦A梦,00后叫它蓝胖子。在每个人的童年中,都想有这么个小伙伴,可以无所不能。@英国那些事儿:那个时候每个男孩子心中都有一个喜欢的静香;每一个班级都有一个蛮横的胖虎;每一个小集体都有一个富家公子小夫;我们羡慕的同时嫉妒着一个叫出木衫的完美学霸。我们总是想身边也有一个哆啦A梦,也想在考试之前吃记忆面包,也想有个公寓树屋,也想去看看另一个世界。
@影评老大爷暗夜骑士:《哆啦A梦:伴我同行》作为一部延时大半年公映、网络资源满天飞的买断批片,在内地的最终票房可能突破5亿人民币。秘诀在于深入人心的强IP、营销的中国化(宣传物料赞)、公关到位,成功进入刚需的六一档。@夏河:好多人都说再见蓝胖热泪盈眶,但我没哭,我只觉得这电影让人好幸福,让人又找到了小时候那种家长容许我看会儿电视我就好满足的幸福。老了,我都不敢再幻想自己也能有个哆啦A梦了,我只敢偷偷幻想我能有哆啦A梦兜里的一样宝贝就成啊!@侯小饭:成长的路上,没有人能够一直陪伴着我们。但我们却一直寻找着属于自己的“没有人”。大雄的“没有人”是小哆啦,那我的呢?五星的评分是因为happyending,总算没有让我白白流泪。我会安静等到你,伴我同行。@又来香:这不仅仅是一部电影,更多的是一份回忆。不知道为什么,坐在电影院里的95分钟,似乎感觉童年的出现——那年五六个小屁孩躲在家里看这部动画片。很认真地看完了这部电影,很想说,小哆啦,你伴我童年,即使你是不存在的,我也要对你说一句谢谢你!@我们读书吧:全部都依赖别人的话永远都不能成为独当一面的人。所谓选择,并不一定要好走又安全的道路。有什么不好,就算迟了也要努力到最后。@缤雅彩宝:70后叫它机器猫,80后叫它小叮当,90后叫它哆啦A梦,00后叫它蓝胖子。在每个人的童年中,都想有这么个小伙伴,可以无所不能。@英国那些事儿:那个时候每个男孩子心中都有一个喜欢的静香;每一个班级都有一个蛮横的胖虎;每一个小集体都有一个富家公子小夫;我们羡慕的同时嫉妒着一个叫出木衫的完美学霸。我们总是想身边也有一个哆啦A梦,也想在考试之前吃记忆面包,也想有个公寓树屋,也想去看看另一个世界。
今年(2015年)真是卡通大年,撬动童年记忆、老少一网打尽的卡通片接二连三到来,从哆啦A梦到小王子,再到史努比,三部电影的共同特点,都是漫画和书像种子一样种在几代人心里,斗转星移长成参天大树,早有了春华秋实的气象。不承认自己是只狗狗的史努比应该是史上最有成就的宠物了,它曾登上过《时代周刊》封面,它在75个国家中有数亿粉丝,粉丝中有3人当上了美国总统。这次的《史努比:花生大电影》是由《花生漫画》作者查尔斯·舒尔茨的儿子克莱格·舒尔茨担任制片人。从线条狡黠自得其乐的黑白四格漫画,到3D呈现和高科技营造下的手绘感,我还是很怀念前者,无他,花生漫画不是一个喧哗的东西。漫画出身的卡通片共同的特点是,都不得不为了情节推动和故事结构,多少牺牲一些漫画会心一笑的从容。呆萌善良的主人查理·布朗和梦想家史努比之间的互动也是,少了半夜撒泼耍赖索要狗粮的小温馨。但是花生迷还是会去看的,情怀和薪火不灭。电影版有点像嘉年华,剧情和《哆啦A梦:伴我同行》有些异曲同工,都是小主人在自己的萌物帮助下“追求心仪的女生”的故事。漫画版中查理·布朗心中影影绰绰的“红发小女孩”,成为电影主线,并在电影结尾直接点赞查理·布朗身上的美国光环——自强不息、乐于助人、单纯勇敢,傻人傻福,像阿甘那样逆袭!《花生漫画》的作者查尔斯·舒尔茨说过,做小孩并不容易……外面的世界如此可怕,上学也很惨,不是教师找你麻烦,就是被同学欺负。其实,小孩和我们一样,在现实生活中挣扎。他把自己画了出来。查尔斯·舒尔茨绰号叫斯帕奇。斯帕奇上小学时各门功课常常亮红灯。到了中学,他的物理成绩通常都是零分,拉丁语、代数以及英语等科目上的表现同样惨不忍睹。斯帕奇笨嘴拙舌,社交场合从来就不见他的人影。其他人都不喜欢他或讨厌他,他这个人压根儿就不存在。如果有哪位同学在学校外主动向他问候一声,他会受宠若惊并感动不已。从小到大,斯帕奇只在乎一件事情——画画。从他的画笔下走出了一个名叫查理·布朗的小男孩,这也是一名失败者:他的风筝从来就没有飞起来过,他也从来没踢好过一场足球,他的朋友叫他“木头脑袋”。这正是漫画作者本人——大名鼎鼎的漫画家查尔斯·舒尔茨的平庸生活,是他所有灵感的出处。查尔斯·舒尔茨说,我不喜欢四处旅行,我也不奢望这一辈子什么都去尝试,我的兴趣就是画漫画。这是手艺人都要拿来当励志经典的话。
今年(2015年)真是卡通大年,撬动童年记忆、老少一网打尽的卡通片接二连三到来,从哆啦A梦到小王子,再到史努比,三部电影的共同特点,都是漫画和书像种子一样种在几代人心里,斗转星移长成参天大树,早有了春华秋实的气象。不承认自己是只狗狗的史努比应该是史上最有成就的宠物了,它曾登上过《时代周刊》封面,它在75个国家中有数亿粉丝,粉丝中有3人当上了美国总统。这次的《史努比:花生大电影》是由《花生漫画》作者查尔斯·舒尔茨的儿子克莱格·舒尔茨担任制片人。从线条狡黠自得其乐的黑白四格漫画,到3D呈现和高科技营造下的手绘感,我还是很怀念前者,无他,花生漫画不是一个喧哗的东西。漫画出身的卡通片共同的特点是,都不得不为了情节推动和故事结构,多少牺牲一些漫画会心一笑的从容。呆萌善良的主人查理·布朗和梦想家史努比之间的互动也是,少了半夜撒泼耍赖索要狗粮的小温馨。但是花生迷还是会去看的,情怀和薪火不灭。电影版有点像嘉年华,剧情和《哆啦A梦:伴我同行》有些异曲同工,都是小主人在自己的萌物帮助下“追求心仪的女生”的故事。漫画版中查理·布朗心中影影绰绰的“红发小女孩”,成为电影主线,并在电影结尾直接点赞查理·布朗身上的美国光环——自强不息、乐于助人、单纯勇敢,傻人傻福,像阿甘那样逆袭!《花生漫画》的作者查尔斯·舒尔茨说过,做小孩并不容易……外面的世界如此可怕,上学也很惨,不是教师找你麻烦,就是被同学欺负。其实,小孩和我们一样,在现实生活中挣扎。他把自己画了出来。查尔斯·舒尔茨绰号叫斯帕奇。斯帕奇上小学时各门功课常常亮红灯。到了中学,他的物理成绩通常都是零分,拉丁语、代数以及英语等科目上的表现同样惨不忍睹。斯帕奇笨嘴拙舌,社交场合从来就不见他的人影。其他人都不喜欢他或讨厌他,他这个人压根儿就不存在。如果有哪位同学在学校外主动向他问候一声,他会受宠若惊并感动不已。从小到大,斯帕奇只在乎一件事情——画画。从他的画笔下走出了一个名叫查理·布朗的小男孩,这也是一名失败者:他的风筝从来就没有飞起来过,他也从来没踢好过一场足球,他的朋友叫他“木头脑袋”。这正是漫画作者本人——大名鼎鼎的漫画家查尔斯·舒尔茨的平庸生活,是他所有灵感的出处。查尔斯·舒尔茨说,我不喜欢四处旅行,我也不奢望这一辈子什么都去尝试,我的兴趣就是画漫画。这是手艺人都要拿来当励志经典的话。
尽管在日本上映9个月后才引进中国市场,但伴随着中日等国观众一路成长的知名动画片的原著电影《哆啦A梦:伴我同行》依旧备受追捧:自5月28日上映起截至6月2日,票房累计达到3 .45亿元,刷新了曾由《功夫熊猫2》创下的单日票房6700万保持四年的纪录,并成为第一部非好莱坞出品票房超过3亿的动画电影。票房火爆后人们才惊觉,“哆啦A梦”再也不是默默躺在零售商店任人挑拣的文具盒、雨伞、玩具,而是一跃成为商业宠儿,出席各种商业地产的展览、企业“形象代言人”等,包括Uber、手机淘宝、祥鹏航空等众多企业都纷纷搭乘哆啦A梦的营销便车进行品牌营销,哆啦A梦的身价甚至超过了部分中国一线明星。中国市场的定位转型2013年前还默默在零售商店耕耘消费品市场的哆啦A梦,为何突然一夜爆发?这一切,似乎要感谢它在中国的“经纪人”艾影(上海)商贸有限公司(下简称“艾影”)。这家2006年正式成立、隶属于国际影业集团的企业,是哆啦A梦等卡通形象在中国地区的品牌授权总代理,每年需要给哆啦A梦版权方日本株式会社小学馆集英社交付“权利金”(版税)。“2012年整年我们都在考虑哆啦A梦中国的市场定位”,艾影总经理朱晓菊接受南都记者采访时指出,此前一直以儿童为主要受众,但受中国动画片的引进政策等因素影响,哆啦A梦被“雪藏”了很长时间,这导致新一代儿童认知不足,“如果一味将儿童作为目标人群,相比拥有很多媒体资源的新国产动漫是劣势的。因此我们考虑将受众群体年龄往上(85后)和往下(婴幼儿)延伸,让有感情认同并具有消费能力的85后参与进来。”为此,艾影2013年推出了“100哆啦A梦秘密道具博览”。同年12月,哆啦A梦南下广州,不过最初合作方正佳广场负责人对哆啦A梦的“号召力”存疑。但最终,“在广州的展览持续了一个月的时间,平均每天有3000人-4000人进场参观。”朱晓菊透露。这让艾影开创了联合商业地产办展览的先河。南都记者调查发现,这种合作目前有两种模式:一种是“买断自营”模式,商场需向艾影支付高额授权金。另一种是“分账模式”,由商场与展览版权方联合主办,共同分担成本,收入按一定比例分成。其中,艾影负责售票、相关衍生品运营,商场负责现场管理、推广宣传。借助展出,艾影适时地推出了针对成年人的哆啦A梦消费品。“相比儿童时期的产品,新产品的品质、设计风格等有很大的提升和改变。”朱晓菊以雨伞为例解释说,以往伞面上就印着一个哆啦A梦,成年人买这样的雨伞可能会被人说“幼稚”。但现在做的是双面伞,外面看不到哆啦A梦,打开里面即可看到很多哆啦A梦的道具。朱晓菊表示,这些产品的价格都不便宜,不过动漫IP做展览已经形成了收费的惯例,消费者不会有所抵触,而在购买衍生品方面也形成了一定的习惯。中国连续两年转型后,恰逢《哆啦A梦:伴我同行》大电影上映,哆啦A梦把消费者的情绪宣泄推到了高潮。伴随电影火爆,包括百度钱包与U ber、手机淘宝、虾米音乐、祥鹏航空等众多企业巨头的品牌营销都纷纷搭乘哆啦A梦营销便车。比如,6月1日零时起,手机淘宝客户端的开启画面及首屏内容,则是整个变成了哆啦A梦的大广告。“此时哆啦A梦跟以前传统意义上的消费品授权完全不一样了,相当于企业形象代言人,代言费甚至会高于某些一线明星。”不过,朱晓菊表示,过度曝光会产生审美疲劳,艾影会在某一个阶段让哆啦A梦处于静默期。哆啦A梦式的成功不可复制不过,在业内看来,哆啦A梦在中国市场上的成功并不具备可复制性。美漫讲究动漫的表现形式,内容是有趣、高科技,大家看了就是“哈哈一笑”;国漫每年也会出来很多新的卡通形象,但能真正成为经典的没几个;日漫则对内容、脚本故事等特别重视。相比之下,以哆啦A梦为代表的日漫具备了很多前者所没有的特性———“伴随中国观众成长”、“观众有感情认同”、“剧情内容富含人文情感”等。乐正传媒研发咨询总监彭侃则指出,好莱坞通行的做法是,一个核心的IP资源,在动漫、电影、主题公园、出版物、音乐等多个领域开发它。目前国内的互联网公司、影视公司都希望效仿好莱坞模式,但我们的缺陷在于没有足够好的IP。只有IP足够强势,才能支撑后续的孵化。然而,国产动漫中,以“内容取胜”的模式也逐渐在崛起,比如喜羊羊与灰太狼、熊出没等。记者了解到,奥飞动漫计划在今年围绕“动漫+媒体+玩具+游戏+电影”的商业模式,全面打造泛娱乐模式,预计2015年仅仅是围绕喜羊羊IP的授权消费品终端销售额将超过10亿元。此外,面向全球的喜羊羊大电影已经在筹备当中。奥飞集团品牌总监张琰透露,今年将围绕喜羊羊IP发展各种新型业态的授权业务,目前灰太狼咖啡厅已经开业,未来还会有甜品店、农场、餐厅等多种形式的跨界合作。
尽管在日本上映9个月后才引进中国市场,但伴随着中日等国观众一路成长的知名动画片的原著电影《哆啦A梦:伴我同行》依旧备受追捧:自5月28日上映起截至6月2日,票房累计达到3 .45亿元,刷新了曾由《功夫熊猫2》创下的单日票房6700万保持四年的纪录,并成为第一部非好莱坞出品票房超过3亿的动画电影。票房火爆后人们才惊觉,“哆啦A梦”再也不是默默躺在零售商店任人挑拣的文具盒、雨伞、玩具,而是一跃成为商业宠儿,出席各种商业地产的展览、企业“形象代言人”等,包括Uber、手机淘宝、祥鹏航空等众多企业都纷纷搭乘哆啦A梦的营销便车进行品牌营销,哆啦A梦的身价甚至超过了部分中国一线明星。中国市场的定位转型2013年前还默默在零售商店耕耘消费品市场的哆啦A梦,为何突然一夜爆发?这一切,似乎要感谢它在中国的“经纪人”艾影(上海)商贸有限公司(下简称“艾影”)。这家2006年正式成立、隶属于国际影业集团的企业,是哆啦A梦等卡通形象在中国地区的品牌授权总代理,每年需要给哆啦A梦版权方日本株式会社小学馆集英社交付“权利金”(版税)。“2012年整年我们都在考虑哆啦A梦中国的市场定位”,艾影总经理朱晓菊接受南都记者采访时指出,此前一直以儿童为主要受众,但受中国动画片的引进政策等因素影响,哆啦A梦被“雪藏”了很长时间,这导致新一代儿童认知不足,“如果一味将儿童作为目标人群,相比拥有很多媒体资源的新国产动漫是劣势的。因此我们考虑将受众群体年龄往上(85后)和往下(婴幼儿)延伸,让有感情认同并具有消费能力的85后参与进来。”为此,艾影2013年推出了“100哆啦A梦秘密道具博览”。同年12月,哆啦A梦南下广州,不过最初合作方正佳广场负责人对哆啦A梦的“号召力”存疑。但最终,“在广州的展览持续了一个月的时间,平均每天有3000人-4000人进场参观。”朱晓菊透露。这让艾影开创了联合商业地产办展览的先河。南都记者调查发现,这种合作目前有两种模式:一种是“买断自营”模式,商场需向艾影支付高额授权金。另一种是“分账模式”,由商场与展览版权方联合主办,共同分担成本,收入按一定比例分成。其中,艾影负责售票、相关衍生品运营,商场负责现场管理、推广宣传。借助展出,艾影适时地推出了针对成年人的哆啦A梦消费品。“相比儿童时期的产品,新产品的品质、设计风格等有很大的提升和改变。”朱晓菊以雨伞为例解释说,以往伞面上就印着一个哆啦A梦,成年人买这样的雨伞可能会被人说“幼稚”。但现在做的是双面伞,外面看不到哆啦A梦,打开里面即可看到很多哆啦A梦的道具。朱晓菊表示,这些产品的价格都不便宜,不过动漫IP做展览已经形成了收费的惯例,消费者不会有所抵触,而在购买衍生品方面也形成了一定的习惯。中国连续两年转型后,恰逢《哆啦A梦:伴我同行》大电影上映,哆啦A梦把消费者的情绪宣泄推到了高潮。伴随电影火爆,包括百度钱包与U ber、手机淘宝、虾米音乐、祥鹏航空等众多企业巨头的品牌营销都纷纷搭乘哆啦A梦营销便车。比如,6月1日零时起,手机淘宝客户端的开启画面及首屏内容,则是整个变成了哆啦A梦的大广告。“此时哆啦A梦跟以前传统意义上的消费品授权完全不一样了,相当于企业形象代言人,代言费甚至会高于某些一线明星。”不过,朱晓菊表示,过度曝光会产生审美疲劳,艾影会在某一个阶段让哆啦A梦处于静默期。哆啦A梦式的成功不可复制不过,在业内看来,哆啦A梦在中国市场上的成功并不具备可复制性。美漫讲究动漫的表现形式,内容是有趣、高科技,大家看了就是“哈哈一笑”;国漫每年也会出来很多新的卡通形象,但能真正成为经典的没几个;日漫则对内容、脚本故事等特别重视。相比之下,以哆啦A梦为代表的日漫具备了很多前者所没有的特性———“伴随中国观众成长”、“观众有感情认同”、“剧情内容富含人文情感”等。乐正传媒研发咨询总监彭侃则指出,好莱坞通行的做法是,一个核心的IP资源,在动漫、电影、主题公园、出版物、音乐等多个领域开发它。目前国内的互联网公司、影视公司都希望效仿好莱坞模式,但我们的缺陷在于没有足够好的IP。只有IP足够强势,才能支撑后续的孵化。然而,国产动漫中,以“内容取胜”的模式也逐渐在崛起,比如喜羊羊与灰太狼、熊出没等。记者了解到,奥飞动漫计划在今年围绕“动漫+媒体+玩具+游戏+电影”的商业模式,全面打造泛娱乐模式,预计2015年仅仅是围绕喜羊羊IP的授权消费品终端销售额将超过10亿元。此外,面向全球的喜羊羊大电影已经在筹备当中。奥飞集团品牌总监张琰透露,今年将围绕喜羊羊IP发展各种新型业态的授权业务,目前灰太狼咖啡厅已经开业,未来还会有甜品店、农场、餐厅等多种形式的跨界合作。
“我们应该打破动画和低幼之间的等号,国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。”昨天,在主题为“中国动画电影的思考与突破”的金爵电影论坛上,来自动画产业领域的专家、业内人士齐聚一堂,共同为国产动画现状“把脉”。从《喜羊羊》到《熊出没》,近年来,国产动画电影票房涨势喜人。其中,《熊出没》系列电影更是超过此前高居榜首的《喜羊羊》,以单片过2亿的成绩打破国产动画电影票房纪录。然而,面对美、日动画电影的冲击,国产动画影片仍显弱势。与会人士指出,今年以来,迪士尼动画电影《超能陆战队》和日本动画电影《哆啦A梦:伴我同行》在中国内地的票房均突破5亿,并引发社交网络广泛的话题热潮;漫威的超级英雄电影《复仇者联盟2:奥创时代》在内地的票房更是超过14亿。在这些动辄数亿乃至十亿的国外动画电影面前,国产动画电影的差距非常明显。上海联合电影院线有限公司总经理陈果援引了一组数据,“截至目前,今年动画电影一共上映18部,其中国产电影占14部,总票房不到5亿。”与此同时,消费动画电影的中国观众人数达到近2.6亿,国产动画电影的潜力亟待挖掘。国产动画电影的市场瓶颈如何打破?腾讯动漫总经理邹正宇认为,国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。“在美国,动画电影是家庭娱乐的重要方式。成熟的动画电影往往具有高质量的情节和内容,包含让全年龄人群产生情感共鸣的元素。”邹正宇表示,腾讯动漫将着力培育适合全年龄人群的动漫作品,未来此类题材搬上大屏幕的机会将越来越多。
“我们应该打破动画和低幼之间的等号,国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。”昨天,在主题为“中国动画电影的思考与突破”的金爵电影论坛上,来自动画产业领域的专家、业内人士齐聚一堂,共同为国产动画现状“把脉”。从《喜羊羊》到《熊出没》,近年来,国产动画电影票房涨势喜人。其中,《熊出没》系列电影更是超过此前高居榜首的《喜羊羊》,以单片过2亿的成绩打破国产动画电影票房纪录。然而,面对美、日动画电影的冲击,国产动画影片仍显弱势。与会人士指出,今年以来,迪士尼动画电影《超能陆战队》和日本动画电影《哆啦A梦:伴我同行》在中国内地的票房均突破5亿,并引发社交网络广泛的话题热潮;漫威的超级英雄电影《复仇者联盟2:奥创时代》在内地的票房更是超过14亿。在这些动辄数亿乃至十亿的国外动画电影面前,国产动画电影的差距非常明显。上海联合电影院线有限公司总经理陈果援引了一组数据,“截至目前,今年动画电影一共上映18部,其中国产电影占14部,总票房不到5亿。”与此同时,消费动画电影的中国观众人数达到近2.6亿,国产动画电影的潜力亟待挖掘。国产动画电影的市场瓶颈如何打破?腾讯动漫总经理邹正宇认为,国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。“在美国,动画电影是家庭娱乐的重要方式。成熟的动画电影往往具有高质量的情节和内容,包含让全年龄人群产生情感共鸣的元素。”邹正宇表示,腾讯动漫将着力培育适合全年龄人群的动漫作品,未来此类题材搬上大屏幕的机会将越来越多。
《你的名字》上映1905电影网专稿 当《你的名字》确认12月2日将在国内上映的消息传出时,整个中国动漫圈的心情是炸裂的,尽管距该片在日本上映已经过去了三个月,但超高的口碑以及本土票房有望突破200亿日元的表现依旧让内地动漫迷们翘首以盼。《你的名字》也不负众望,在内地上映当天连破年度零点场和年度2D预售纪录,目前该片票房已经突破1.4亿元人民币,人气可见一斑。2016年无疑是日本动画电影在中国的大年2016年无疑是日本动画电影在中国的大年,一共有包括《你的名字》、《火影忍者剧场版:博人传》、《圣斗士星矢:圣域传说》、《航海王之黄金城》等在内的9部日本动画在中国内地上映,引进数量之多前所未有。这很大程度上是因为去年日本引进动画电影《哆啦A梦:伴我同行》,在内地令人大跌眼镜地斩获了超过5亿元的票房。只是,这些日本动漫今年在内地的票房表现,一如往年不尽如人意,《火影忍者剧场版:博人传》、《哆啦A梦:新大雄的日本诞生》、《航海王之黄金城》在内地票房仅勉强破亿,其他影片更是惨不忍睹。这显然对不起这些怪物级的大IP,同时也充分反映了日本超人气动画电影在被引进国内后的尴尬现状。即便现象级的《你的名字》也无法改变日本动画在内地集体性疲软的事实!要知道这部电影在内地的评分高达9.5分,在日本本土的票房更突破了12亿元人民币,但在内地它能达到怎样的高度?尽管在知乎上,也有不少内地动漫迷预估该片能够突破5亿元人民币,甚至有人预测10亿,上映前两天《你的名字》在内地的排片也确实逆天,达到了51%。但日本引进动画都有后劲不足的诟病,再加上12月9日《血战钢锯岭》、《萨利机长》、《28岁未成年》等10部影片上映,《你的名字》排片率将大幅降低,要想力压《哆啦A梦:伴我同行》创造历史,两周票房达到4亿才有希望,难度颇大。那么,在拥有大批日漫迷的中国,缘何日本动画电影在内地总是屡战屡败,完全无法与日本本土票房比拟呢?《龙珠Z》时隔一年半才被引进显性原因:上映时间过于滞后 内地影迷总是“提前观影”众所周知,日本引进动画从未出现同步上映的情况,像《你的名字》这种“仅”时隔三个月就可以登陆内地市场的电影实属罕见,大部分日本动漫需要延迟6个月才能和国内的观众见面,《龙珠Z:复活的弗利萨》更是时隔一年半才被引进(该片2015年4月18日在日本上映,中国上映时间是2016年10月21日),最终这个大IP在内地仅获得不到1100万元人民币的惨淡票房,在今年所有引进日本动画电影中排名垫底,也足以证明了一部“过期”电影,纵使其质量再高,IP再大,也难以吸引观众。面对长时间的滞后上映,动漫迷们自然会想尽办法“提前观影”。其实早在今年九月,就有消息称《你的名字》将被引进,但由于网络上盗版横行,该片的引进计划一度被叫停,爆料者称此次《你的名字》的盗版源不是翻拍或影院偷录,而是送审用的DVD遭到拷贝。上述爆料的虚实尚不得而知,但国内网络上确实出现了大量盗版的高清版《你的名字》。有不少网友表示“这是一部好作品,但我已经看过了”、“虽然想去电影院看,但还是忍不住先看了盗版”。盗版横行造成了日本动画电影在国内的尴尬现状。值得一提的是,大批动漫迷已经对盗版产生依赖性,而影片引进时间滞后又无形中给了盗版酝酿的时间和可能性,这导致恶性循环,也是日本动画屡次败走中国的重要原因之一。《千与千寻》无疑是经典作品隐性原因:动画电影并非热血大片 影迷未养成观影习惯作为世界第一的动画大国,日本动漫的年产值高达230万亿日元(约合15万亿人民币),占整个日本GDP的10%,也是日本的第三大产业,目前世界上60%的动漫作品来自日本。在日本本土电影票房榜上排名前五位的作品中,有四部为动画电影,分别为《千与千寻》(304亿日元,约合人民币20亿元)、《哈尔的移动城堡》(196亿日元,约合人民币13亿元)、《幽灵公主》(194亿日元,约合人民币19.9亿元)、《悬崖上的金鱼姬》(155亿日元,约合人民币10.3亿元),其中《千与千寻》是日本影史上最高票房纪录的保持者,它甚至击败了《阿凡达》、《泰坦尼克号》、《哈利·波特》系列等好莱坞超级巨制。中国的动漫迷们尚未养成观影习惯在中国,我们也有大批的动漫迷,据初步统计,目前中国的动漫迷已超过2亿,远远超过日本1.27亿的总人口,如果按照这个数量计算,即便每张电影票仅售价10元,一部引进的日本动漫电影都可以轻松获得20亿元人民币的超高票房。据国内某拥有《航海王》正版版权的视频网站统计,该动画目前的总点击量达到了43亿次,轻松秒杀所谓的各种爆款视频。那么为何这些动画电影登陆中国大银幕后却会屡遭滑铁卢,无法续写神话呢?除了上映时间滞后外,中国动漫迷们未养成观影习惯也成为重要原因。《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》在中国国内的票房都不高众所周知,大部分日本动漫在国内很难以电视作为传播媒介,绝大多数动漫迷都选择通过网络获取,有的追剧,有的浏览动漫信息,网络成为中国动漫迷们接触日本动漫的最大窗口。日本每年会在1月、4月、7月和10月分别推出新作动画,一次最多有50部,也就是说每年将有近200部动画作品出现在中国的各大动漫平台,供中国漫迷们任意挑选,庞大的动漫数量可以令每一名动漫迷一年中都处于追剧的模式。不过长此以往,中国动漫迷们就养成了在网络观看日本动画的习惯,即便是动画电影也“顺理成章”通过网络观看,真正愿意走进大银幕,花钱再看一遍日本动漫的情况也就越来越少。结语: 日本动漫电影若想在中国市场有所作为,如何克服以上两大因素是重中之重,同时也要注意加强营销宣传。此次《你的名字》在口碑营销和互动营销上已经做得有声有色,“满分神作,日本年度票房冠军”等一系列宣传语铺天盖地般出现在各种宣传平台,还推出了一款“你的名字”日漫风滤镜,为电影积攒了不少人气。最终《你的名字》预售票房创造新纪录,首日票房也高达7000万元人民币,甚至把《神奇动物在哪里》也踩在了脚下,但该片会不会像《航海王之黄金城》一样高开低走,在核心日漫迷观影完毕后就一路走低,还是会凭借口碑走出一波上扬曲线,就让我们拭目以待。
《你的名字》上映1905电影网专稿 当《你的名字》确认12月2日将在国内上映的消息传出时,整个中国动漫圈的心情是炸裂的,尽管距该片在日本上映已经过去了三个月,但超高的口碑以及本土票房有望突破200亿日元的表现依旧让内地动漫迷们翘首以盼。《你的名字》也不负众望,在内地上映当天连破年度零点场和年度2D预售纪录,目前该片票房已经突破1.4亿元人民币,人气可见一斑。2016年无疑是日本动画电影在中国的大年2016年无疑是日本动画电影在中国的大年,一共有包括《你的名字》、《火影忍者剧场版:博人传》、《圣斗士星矢:圣域传说》、《航海王之黄金城》等在内的9部日本动画在中国内地上映,引进数量之多前所未有。这很大程度上是因为去年日本引进动画电影《哆啦A梦:伴我同行》,在内地令人大跌眼镜地斩获了超过5亿元的票房。只是,这些日本动漫今年在内地的票房表现,一如往年不尽如人意,《火影忍者剧场版:博人传》、《哆啦A梦:新大雄的日本诞生》、《航海王之黄金城》在内地票房仅勉强破亿,其他影片更是惨不忍睹。这显然对不起这些怪物级的大IP,同时也充分反映了日本超人气动画电影在被引进国内后的尴尬现状。即便现象级的《你的名字》也无法改变日本动画在内地集体性疲软的事实!要知道这部电影在内地的评分高达9.5分,在日本本土的票房更突破了12亿元人民币,但在内地它能达到怎样的高度?尽管在知乎上,也有不少内地动漫迷预估该片能够突破5亿元人民币,甚至有人预测10亿,上映前两天《你的名字》在内地的排片也确实逆天,达到了51%。但日本引进动画都有后劲不足的诟病,再加上12月9日《血战钢锯岭》、《萨利机长》、《28岁未成年》等10部影片上映,《你的名字》排片率将大幅降低,要想力压《哆啦A梦:伴我同行》创造历史,两周票房达到4亿才有希望,难度颇大。那么,在拥有大批日漫迷的中国,缘何日本动画电影在内地总是屡战屡败,完全无法与日本本土票房比拟呢?《龙珠Z》时隔一年半才被引进显性原因:上映时间过于滞后 内地影迷总是“提前观影”众所周知,日本引进动画从未出现同步上映的情况,像《你的名字》这种“仅”时隔三个月就可以登陆内地市场的电影实属罕见,大部分日本动漫需要延迟6个月才能和国内的观众见面,《龙珠Z:复活的弗利萨》更是时隔一年半才被引进(该片2015年4月18日在日本上映,中国上映时间是2016年10月21日),最终这个大IP在内地仅获得不到1100万元人民币的惨淡票房,在今年所有引进日本动画电影中排名垫底,也足以证明了一部“过期”电影,纵使其质量再高,IP再大,也难以吸引观众。面对长时间的滞后上映,动漫迷们自然会想尽办法“提前观影”。其实早在今年九月,就有消息称《你的名字》将被引进,但由于网络上盗版横行,该片的引进计划一度被叫停,爆料者称此次《你的名字》的盗版源不是翻拍或影院偷录,而是送审用的DVD遭到拷贝。上述爆料的虚实尚不得而知,但国内网络上确实出现了大量盗版的高清版《你的名字》。有不少网友表示“这是一部好作品,但我已经看过了”、“虽然想去电影院看,但还是忍不住先看了盗版”。盗版横行造成了日本动画电影在国内的尴尬现状。值得一提的是,大批动漫迷已经对盗版产生依赖性,而影片引进时间滞后又无形中给了盗版酝酿的时间和可能性,这导致恶性循环,也是日本动画屡次败走中国的重要原因之一。《千与千寻》无疑是经典作品隐性原因:动画电影并非热血大片 影迷未养成观影习惯作为世界第一的动画大国,日本动漫的年产值高达230万亿日元(约合15万亿人民币),占整个日本GDP的10%,也是日本的第三大产业,目前世界上60%的动漫作品来自日本。在日本本土电影票房榜上排名前五位的作品中,有四部为动画电影,分别为《千与千寻》(304亿日元,约合人民币20亿元)、《哈尔的移动城堡》(196亿日元,约合人民币13亿元)、《幽灵公主》(194亿日元,约合人民币19.9亿元)、《悬崖上的金鱼姬》(155亿日元,约合人民币10.3亿元),其中《千与千寻》是日本影史上最高票房纪录的保持者,它甚至击败了《阿凡达》、《泰坦尼克号》、《哈利·波特》系列等好莱坞超级巨制。中国的动漫迷们尚未养成观影习惯在中国,我们也有大批的动漫迷,据初步统计,目前中国的动漫迷已超过2亿,远远超过日本1.27亿的总人口,如果按照这个数量计算,即便每张电影票仅售价10元,一部引进的日本动漫电影都可以轻松获得20亿元人民币的超高票房。据国内某拥有《航海王》正版版权的视频网站统计,该动画目前的总点击量达到了43亿次,轻松秒杀所谓的各种爆款视频。那么为何这些动画电影登陆中国大银幕后却会屡遭滑铁卢,无法续写神话呢?除了上映时间滞后外,中国动漫迷们未养成观影习惯也成为重要原因。《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》在中国国内的票房都不高众所周知,大部分日本动漫在国内很难以电视作为传播媒介,绝大多数动漫迷都选择通过网络获取,有的追剧,有的浏览动漫信息,网络成为中国动漫迷们接触日本动漫的最大窗口。日本每年会在1月、4月、7月和10月分别推出新作动画,一次最多有50部,也就是说每年将有近200部动画作品出现在中国的各大动漫平台,供中国漫迷们任意挑选,庞大的动漫数量可以令每一名动漫迷一年中都处于追剧的模式。不过长此以往,中国动漫迷们就养成了在网络观看日本动画的习惯,即便是动画电影也“顺理成章”通过网络观看,真正愿意走进大银幕,花钱再看一遍日本动漫的情况也就越来越少。结语: 日本动漫电影若想在中国市场有所作为,如何克服以上两大因素是重中之重,同时也要注意加强营销宣传。此次《你的名字》在口碑营销和互动营销上已经做得有声有色,“满分神作,日本年度票房冠军”等一系列宣传语铺天盖地般出现在各种宣传平台,还推出了一款“你的名字”日漫风滤镜,为电影积攒了不少人气。最终《你的名字》预售票房创造新纪录,首日票房也高达7000万元人民币,甚至把《神奇动物在哪里》也踩在了脚下,但该片会不会像《航海王之黄金城》一样高开低走,在核心日漫迷观影完毕后就一路走低,还是会凭借口碑走出一波上扬曲线,就让我们拭目以待。
1905电影网讯 感动亿万观众的3D动画电影《哆啦A梦:伴我同行》将于2015年5月28日内地公映。影片5月13日发布终极海报以及正式版终极预告片,同时公布,除了“金龟子”刘纯燕将作为机器猫的中文配音回归以外,还邀请韩庚、周冬雨分别为成年大雄和成年静香配音,机器猫首次3D化+豪华配音阵容,将带来不一样的试听盛宴。立体助蓝胖子卖萌加倍 全民追忆齐喊不要告别《哆啦A梦:伴我同行》跟以往上映的“机器猫”系列不同的是此次首次采用3D+CG的形式登上大银幕。从预告片中也能初步看到在3D特效下,影片画面更加有质感,场景更加精致,“竹蜻蜓”、“任意门”等道具逼真可爱,“蓝胖子”机器猫圆润灵活更加萌萌哒,除此之外,大雄、静香、胖虎等人物也非常生动和立体化。此次“机器猫”以3D的形式上映,萌态十足的蓝胖子必定会给观众带来不一样的感受。影片讲述的是机器猫和大雄之间从相遇到分别的故事。说到机器猫,不得不说的是它伴随了几代人的童年,电影的上映将掀起一阵追忆风,而说到机器猫和大雄的分别,有观众表示“陪伴是最长情的告白,我的童年小伙伴,别走。”正式版预告片揭影片面纱 蓝胖子和大雄依依不舍5月13日曝光的预告片欢笑与感动并存,大雄与静香的感情也让人充满好奇,预告片中小时候的静香被别人抢先表白,成年大雄和成年静香在雪地里共患难,成年静香“爸爸,我想取消婚礼”让人不禁猜想大雄与静香的最终结局到底是怎样。除此之外,预告片结尾面对机器猫的离开,大雄的深情告别“你走了以后,屋子里显得好冷清啊,不过,我会很快习惯的,所以不要为我担心”让人感动哭成狗。同时曝光的终极海报以大雄的视角面对机器猫,镜框的那边是泪眼朦胧的机器猫,镜框这边是视线模糊的大雄,蓝胖子和大雄依依不舍。蓝胖子化身超级暖男 真正的全民回忆与温暖作为全民IP,影片公布定档5月28日后就有观众对充满童年回忆的这只蓝胖子告白“小时候每当考试就好想拥有你的记忆面包,知道现在还幻想着能和你一起穿越任意门去冒险,机器猫,我亲爱的小伙伴”。预告片中给我们童年带来深刻影响的道具时光机、任意门、自动手套、时光包巾、竹蜻蜓一一呈现,蓝胖子化身超级暖男陪伴在备受欺负的大雄身边。而两人躺在草坪上互视微笑、蓝胖子看着合照流泪的场景不禁让人泪流满面。有蓝胖子粉丝表示“这是属于全民的回忆与温暖,友情提示:观影请自备纸巾”。电影《哆啦A梦:伴我同行》将于5月28日全国公映。
1905电影网讯 感动亿万观众的3D动画电影《哆啦A梦:伴我同行》将于2015年5月28日内地公映。影片5月13日发布终极海报以及正式版终极预告片,同时公布,除了“金龟子”刘纯燕将作为机器猫的中文配音回归以外,还邀请韩庚、周冬雨分别为成年大雄和成年静香配音,机器猫首次3D化+豪华配音阵容,将带来不一样的试听盛宴。立体助蓝胖子卖萌加倍 全民追忆齐喊不要告别《哆啦A梦:伴我同行》跟以往上映的“机器猫”系列不同的是此次首次采用3D+CG的形式登上大银幕。从预告片中也能初步看到在3D特效下,影片画面更加有质感,场景更加精致,“竹蜻蜓”、“任意门”等道具逼真可爱,“蓝胖子”机器猫圆润灵活更加萌萌哒,除此之外,大雄、静香、胖虎等人物也非常生动和立体化。此次“机器猫”以3D的形式上映,萌态十足的蓝胖子必定会给观众带来不一样的感受。影片讲述的是机器猫和大雄之间从相遇到分别的故事。说到机器猫,不得不说的是它伴随了几代人的童年,电影的上映将掀起一阵追忆风,而说到机器猫和大雄的分别,有观众表示“陪伴是最长情的告白,我的童年小伙伴,别走。”正式版预告片揭影片面纱 蓝胖子和大雄依依不舍5月13日曝光的预告片欢笑与感动并存,大雄与静香的感情也让人充满好奇,预告片中小时候的静香被别人抢先表白,成年大雄和成年静香在雪地里共患难,成年静香“爸爸,我想取消婚礼”让人不禁猜想大雄与静香的最终结局到底是怎样。除此之外,预告片结尾面对机器猫的离开,大雄的深情告别“你走了以后,屋子里显得好冷清啊,不过,我会很快习惯的,所以不要为我担心”让人感动哭成狗。同时曝光的终极海报以大雄的视角面对机器猫,镜框的那边是泪眼朦胧的机器猫,镜框这边是视线模糊的大雄,蓝胖子和大雄依依不舍。蓝胖子化身超级暖男 真正的全民回忆与温暖作为全民IP,影片公布定档5月28日后就有观众对充满童年回忆的这只蓝胖子告白“小时候每当考试就好想拥有你的记忆面包,知道现在还幻想着能和你一起穿越任意门去冒险,机器猫,我亲爱的小伙伴”。预告片中给我们童年带来深刻影响的道具时光机、任意门、自动手套、时光包巾、竹蜻蜓一一呈现,蓝胖子化身超级暖男陪伴在备受欺负的大雄身边。而两人躺在草坪上互视微笑、蓝胖子看着合照流泪的场景不禁让人泪流满面。有蓝胖子粉丝表示“这是属于全民的回忆与温暖,友情提示:观影请自备纸巾”。电影《哆啦A梦:伴我同行》将于5月28日全国公映。