《表情奇幻冒险》剧照1905电影网讯 随着手机已成为当代必备之物，表情包也应运而生成为人与人社交中不可或缺的一环。而索尼动画便从中吸取灵感，将每天超60亿次使用率全球最大IP—Emoji表情包改编成为大电影《表情奇幻冒险》，并将于7月28日在北美上映。影片讲述了由表情包组成的全新创意世界中，三个铁杆小伙伴为拯救表情世界踏上了app闯关之路，历经一段充满酸甜苦辣的奇幻大冒险故事。表情包作为使用率最大的IP概念，此次从小荧幕登上影院大银幕，拟人化现身搞怪逗趣，必将带来一部称霸动画世界、最卖座的动画电影。表情也要各司其职完成工作在我们的手机中，表情包们生活在一个奇妙纵横的神奇大都市。每个表情都各司其职完成工作，为人类社交提供必备需要。在电影中，故事主角——表情包吉恩(Gene)因为工作中表情错乱，不小心让表情包们生活的信息大都会陷入危机。该世界相对而言人类社会，妙趣横生，颠覆想象。从此前曝光的预告可看出，这个世界有“新华社”，通知报备重大事件；有“警察局”，保障表情包们生活秩序；还有类似于“神秘组织”，为守护世界 “惩罚”犯错的表情包。这座独一无二的现代信息城，包罗万象五光十色，不仅能媲美《头脑特工队》的奇幻脑洞，更能给观众带来颠覆想象的创意之旅。《表情奇幻冒险》已定于7月28日北美公映，内地有望上映。

忧忧：一滴眼泪，所以胖胖的(蓝色)小链接 话你知，五种情绪原型是啥? 怒怒 ：拳头 ，霸气 (红色 )欢欢 ：五角星，总是很雀跃(金色 )怕怕：神经元组织，纤细的(紫色，因为跟以上四种颜色好搭配)欢乐、忧伤、愤怒、厌恶、害怕，这是人类常会有的情绪。听起来很抽象，但有人却用它们来作为一部动画片的主角，制作了一部目前在全球叫好又卖座的动画片《头脑特工队》。等了许久，这部片10月6日终于要在中国上映了。昨日，本片导演彼特·道格特和制片人乔纳斯·里维拉首度来到中国上海为影片做宣传。从5月的戛纳展映惊艳全场至今，这中间确实过了蛮久了。中国作为影片发布的最后一站，是不是该觉得有点亏了?导演彼特可会“哄人”了：“虽说很多地方已经上映了，但这只是一个暖场，就是为了这次《头脑》在中国的首映。”记者早已在戛纳电影节上看过影片，此前也已介绍过这部片子的看点。这部极具创意的作品是皮克斯动画工作室的又一个里程碑。外界也基本认定其已提前锁定了来年奥斯卡的最佳动画影片。电影在中国上映在即，借着导演和制片人访华的机会，记者和北美特约记者将一起为大家带来更多有关这部影片的台前幕后。今天要揭晓的其中一个大惊喜是——这部影片幕后强大的动画团队也少不了华人动画师效力哦!他们一位来自香港，一位则来自大陆，听上去有没有很亲切?!现场对答为迎合不同地区，做出多种版本许多细节可以体现皮克斯出品的精益求精。导演彼特透露，制作团队特意多做了45个不同的镜头，去配合各个地区的文化差异。比如在北美的版本里，小女孩莱莉从小就讨厌吃西兰花，但在日本上映时，小女孩讨厌的食物变成了青椒，缘由是日本小朋友比较多人怕青椒。又譬如，在英国版本里，电影中爸爸发白日梦的片段就从冰上曲棍球赛变成了足球赛事，因为英国是足球的发源地。你不得不叹服这种精确和贴近性。记者借与两位圆桌访问的时候，谈起了这两个细节。记者：为了迎合不同的文化，我们知道团队特地多做了45个镜头。不知中国的版本会不会有一些类似的贴合华人观众的设计?而动画团队中也有两个华人动画师的参与，他们有没有给一些建议?彼特·道格特：我们专门做出修改来适应不同的地区，让所在地区的观众感觉这个电影是为他们所做的。我记得电影里面有一个镜头是有一个牌子，上面写的是危险，是英文的DANGER。有些地方我们就把这个翻译成“危险”两个字。还有有些地区的阅读习惯不是从左到右的，而是从上到下的，那我们不光是要把牌子上显示的字给换掉，还要把整个动画的动作换掉。记者：您的女儿看了这部片子了吗?看完之后有没有说些什么?彼特·道格特：她现在16岁了(注：项目启动时她才11岁)。虽然她很喜欢这部电影，但是青少年了嘛，很摆酷的那种样子，但是她还是和我说：“爸，做得不错。”记者：你之前说，希望孩子永远不要长大。现在也会有希望女儿永远不要长大的感觉吗?彼特·道格特：有的时候还是会有点失落。看看以前的老照片，就觉得女儿长大了，还是会有这样的情绪。动画师专访《头脑特工队》背后的华人头脑皮克斯工作室2015年暑期新片《头脑特工队》的幕后团队也少不了华人动画师效力。来自香港的动画师林敬雄(PatrickLin)担任本片动画摄影总监，来自内地的女动画师万敏(ShellyWan)参与了本片角色与布景的色彩设计。 ▲女动画师万敏来自广州。动画中的摄影师曾经学习真人电影摄影的林敬雄偶然进入到动画界，利用自己对镜头运用的经验，成为了皮克斯的中坚力量。他入行时并不参与角色的设计与创作，而是负责掌控镜头的位置，用不同的角度，最好地呈现影片的情节。并不需要真的掌控摄影机，只需要在电脑前操作，但技术难度却是一样，因为镜头的变化与切换在动画片中更为频繁。他的工作是在创作的初始阶段，故事刚刚完成，角色还是平面的，没有经过动画的处理，需要想象运动轨迹，设置镜头，并兼顾到灯光、色彩上的呈现，需与其他部门配合紧密。动画中的调色师来自广州的万敏负责本片部分角色的色彩、材质设计，她也提到本片中两个世界的色彩要有明显的对比，大脑中的世界颜色鲜明，但现实世界则色彩单调、暗淡。她负责五个情绪之一的“反感”和莱利及父母的服装、皮肤、头发色彩与材质设计。她所在的部门是艺术部门，属于制作的前期阶段，角色也是平面的，根据剧本需要为角色和背景上色，拿给导演审查，并不是角色最终的版本，还要经过动画部、灯光部门的处理。为给工作积累经验，她有一个爱好是画水彩、油画，尤其喜欢画色彩丰富的花卉、外景类，她的作品也曾出版或是展出。动画界的变革两位华人动画师也谈到了动画界的变革。在皮克斯工作的10年，林敬雄认为最大的变化是技术上的革新，做一个镜头变得快速、便捷，要求也不断提高。万敏则是5年前进入皮克斯。在目前的皮克斯公司，虽然能见到一些亚裔面孔，但还是少数，主要是工作机会不多。不过她看到很多来自中国的动画师功底都很强，就算动画界不容易进入，也可以先在游戏、广告等领域积累经验，可以把作品拿到动漫展上去，有助于得到不同的工作机会。

迪士尼D23展会上人山人海当地时间8月14日至16日，迪士尼D23展会在美国加州阿纳海姆举行。所谓的D23展会，是一场以华特·迪士尼来到好莱坞的年份——1923年而命名的迪士尼粉丝盛会，每年都是迪士尼铁杆粉丝的狂欢。在这里不但可以观看、购买酷炫的动画周边展品，回顾迪士尼的辉煌历史，“偶遇”动画界的名流大咖，还能了解未来一年迪士尼及其旗下各大制片厂商如漫威、卢卡斯影业、皮克斯等新片的最新资讯……今年的D23盛会照例以颁发迪士尼传奇大奖为开幕仪式。迪士尼传奇大奖设立于1987年，主要用于感谢并表彰那些用自己的想象和才华创造了迪士尼魔力的个人。今年大奖的得主涵盖了迪士尼电影的方方面面，从宣传大使到电影音乐作曲家、从动画特效设计师到衍生品领域的工作人员。但是最能引起在场粉丝尖叫不已的莫过于“星战之父”乔治·卢卡斯，当然，这只是一个开始——在大屏幕上播放《加勒比海盗：死无对证》片段之后，身着黄褐色西装、大翻领白衬衫的约翰尼·德普闪亮登场，把现场气氛推向最高潮，当他以典型的德普式装束和幽默问候观众的时候，全场沸腾了。颁奖结束之后，在迪士尼CEO也是这个梦幻国度的灵魂人物约翰·拉赛特的主持下，一场长达两个小时的最新迪士尼电影片段汇编为各国的动画迷们献上了一场先睹为快的视觉盛宴。我们可以把未来几部迪士尼新片总结归纳为三个主打方向：动物大联盟、衍生大荟萃和异国风情大冒险。动物大联盟主要有两部扛鼎之作：《动物大都会》和《恐龙当家》。衍生大荟萃中，首先是经典老牌的续集生产《海底总动员2》与《玩具总动员4》。除此之外，新晋显贵《头脑特工队》也发布了衍生短片的预告，反响火爆。异国风情大冒险行列更是群星荟萃，巨石强森不但为《海洋奇缘》配音，更是亲临现场洒泪推荐。《巨人国历险记》虽然是改编自经典童话《杰克与豆蔓》，但为了满足当今观众的多元化需求，导演为本片添加了浓浓的西班牙风情。纵观迪士尼新一年的动画大棋，我不禁浮想联翩，脑洞大开。试想，从超级英雄到凡人逆袭，从浪漫的海底童话到玩具家族的爱情主题，迪士尼的动画电影王国基本上已经具备了全类型的生产能力。动画中的剧情片、冒险片、动作片、爱情片甚至歌舞音乐片，应有尽有，五味俱全。曾经的迪士尼开创了动画片的纵向发展链条，从前期开发、到漫画绘制、到电影制作、再到后期发行甚至周边衍生产品开发，一举奠定了它的世界动画霸主地位；现在迪士尼几乎又完成了横向的动画电影跨界秀，把世界动画电影的发展推向了一个新的高度。近年来法国动画全面发展，日本动画片从为宫崎骏叫好变为《哆啦A梦大雄的奇幻大冒险》的叫座，国产动画也在一大批“自来水”的支持下迎来了新的春天……世界范围内动画电影急需一个新的坐标轴。也许不出几年，迪士尼传奇大奖可以联手圣迭戈动漫展、日本动漫展、纽约动漫展、法国土伦动漫展等国际知名动漫展，协同作战创办一个属于动画电影界的奥斯卡。这样动画电影就可以不仅仅作为电影节的配菜出现，而是可以拥有属于自己的最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳美术、最佳服装设计、最佳编剧等各类奖项。动画电影独立于真人电影评奖，不但可以制定新的行业规范，还可以促进观众的分化和流动，形成一个良性循环。届时，国产动画电影人也有了大展拳脚的比武圣地，从一个更为客观、国家化的维度审视自己的发展脚步。

环球影业出品的《神偷奶爸》系列影片前传《小黄人》本周在北美开画夺得票房冠军，并成为动画片开画第二高的影片。《小黄人》周五在４３０１家影院上映，创环球影业电影北美最大规模上映记录。影片不负众望，周五当日揽入４６２０万美元，获得动画片历史单日最高票房。《小黄人》预算７４００万美元，仅上映首周末就入账１．１５亿美元，成为动画片开画第二高的影片，仅次于２００７年《怪物史瑞克３》的１．２１亿美元票房。观看《小黄人》的观众以女性和年轻人占多数，超过５９％的观影者为女性，而年龄在２５岁以下的观众占５５％。作为深受少年儿童喜爱的动画形象，《小黄人》吸引了众多父母陪孩子一同观影，据统计，以家庭为单位的观众占全部观影者的６０％。观众给《小黄人》开出较高的“Ａ”评级，预示该片在未来几周仍将受观众欢迎。影评人在“烂番茄”网站给《小黄人》打出的电影推荐值为５４％。曾连续四周位居周末票房冠军的另一部环球影业电影《侏罗纪世界》本周票房下滑３８％，收入１８１０万美元。《侏罗纪世界》上映３１天在北美获得５．９亿美元票房。迪士尼／皮克斯出品的动画片《头脑特工队》周末三天入账１７１０万美元，紧随《侏罗纪世界》位列第三。受《小黄人》的冲击，《头脑特工队》票房较上周大幅下降了４２．５％。该片上映四周累计收入２．８３亿美元。施瓦辛格主演的动作科幻片《终结者：创世纪》（曾译名《终结者５》）本周下滑至第四位，票房较上映首周下跌５０％，周末三天获得１３７０万美元。自１９８４年由詹姆斯·卡梅隆执导的第一部《终结者》问世以来，《终结者》系列影片历时３１年仍然保持较高的票房号召力，影片上映１２天累计获得６８７０万美元。新上映的恐怖片《绞刑架》位列第五名。影片周末在２７２０家影院仅收获１０００万美元。观众对该片开出较低的“Ｃ”评级，影评人也打出低至１７％的电影推荐值。

虽然看上去很烦，但也只有这一年而已。2015 年夏天，凭借着一部只有 7400 万美元成本却在全球获得 11 亿美元票房的《小黄人》，照明娱乐彻底垫定了自己在好莱坞动画产业中的地位。虽然这部电影的口碑不太好，但是小黄人萌啊。在靠着《小黄人》大赚一笔之后，照明娱乐又陆续发布了 2016 年新片计划。除了此前已经曝光的将于明年 7 月上映的《宠物的秘密生活》之外，当地时间 11 月 11 日，照明娱乐又发布了将于明年 12 月上映的影片《歌唱》 (Sing) 。这部影片的故事发生在一个全部由动物组成的世界里。小考拉 Buster Moon 在城市中经营着一座剧院，这座剧院曾经辉煌过，但是在经济危机中举步维艰。Buster 非常热爱这座剧院，并且愿意不惜一切代价来维持剧院的运营。只是留给 Buster 的机会不多了，他需要通过举办一场规模空前的歌唱比赛来让剧院焕发出昔日的荣光。同时公布的还有本片的配音阵容，奥斯卡影帝马修·麦康纳将为小考拉 Buster 配音。此外，在配音名单中还出现了斯嘉丽·约翰逊以及塞思·麦克法兰的名字。当然，比起这样豪华的配音阵容来说，《歌唱》的世界观设定——全是动物的世界会更有意思一些，因为这意味着未来一段时间内好莱坞出品的动画片都是以动物为主角的动画片了。目前距离我们最近的一部动物电影是今年感恩节期间即将上映的皮克斯动画《恐龙当家》。严格说来，这并不是一部完全的动物电影。故事讲述了一只胆小怯懦的小恐龙在一次意外和家人失散以后，遇上了一个小男孩，两人一起寻找回家的路的故事。但是我们仍然把《恐龙当家》当成一部动物电影，因为这当中的小男孩并不会说话，而且也是四肢着地在移动着的。在今年的迪士尼粉丝大会上，《恐龙当家》的片方介绍说：“你可以把这个故事简单理解成为男孩与狗的故事，只不过在这个故事里，男孩变成了小恐龙，但狗却变成了一个小男孩。”在《恐龙当家》之后，皮克斯紧接着拿出来的动画电影将是《海底总动员 2：寻找多莉》。这部电影虽然把世界观设置成为人类的真实世界，但是显然在这个故事当中人类的存在感实在是太过稀薄了。在第一部《海底总动员》当中，我们已经见识过了小丑鱼父子马琳和尼莫，蓝藻鱼多莉，海龟，鲨鱼等等角色。在了第二部，片方想要把更多的海洋生物加入到影片当中，同样是在迪士尼粉丝大会上，片方展示的片段中就出现了章鱼的角色，他和多莉在一间水族馆中相遇，想要利用天真的多莉帮助它逃出水族馆。和皮克斯紧密合作的迪士尼动画工作室的下一部影片也是动物电影（《动物大都会》），而且在这个故事当中，迪士尼构想了一座城市，在里面不同的动物都能共存。故事的主角是一只话很多，且说得很快的狐狸，他因被别人栽赃“罪行”而逃亡。另一只有点“自以为是”的兔子警长要奉命追捕他“归案”。最后他们发现这是一个阴谋，并成为了好朋友。《动物大都会》为了拍好这部电影，迪士尼动画工作室的动画师们还纷纷跑去了世界各地去观察动物们，然后根据自己的观察来设计动画片中的每一个动物角色的形象、动作、肢体等等，希望这部电影能够呈现出最真实的动物世界的感觉。本文开头我们说到了环球影业旗下照明娱乐的新片《歌唱》，在《歌唱》之前的暑期档，照明娱乐的动画电影则是《宠物的秘密生活》。一看片名你就知道，这又是一部动物电影。因为是“宠物”，所以这部电影中自然也会有人类。但是所有的人都只是露了个脸，对就是字面上的那个意思，如果你看过下面的这个预告片，你就能理解我的意思了。接下来我们要说的是梦工厂。2016 年春节，这家动画制片厂要带来的作品是《功夫熊猫 3》。在那里，我们又可以看到熊猫阿宝了。这一次大反派来袭，只有熊猫一族的祖传气功才能击败他，所以阿宝跟随者前来寻找自己的亲身父亲熊猫李山前往神秘的熊猫村。今年给市场带来了《史努比大电影》的二十世纪福斯以及他旗下的蓝天工作室在史努比之后的下一部影片则是《冰河世纪 5》。这个系列动画可是蓝天工作室的看家之作，蓝天工作室的 Logo 中的那只小松鼠就出自这部影片。整个系列大致讲述的就是忠厚老实且富有爱心的长毛象曼尼、调皮捣蛋的巨爪地懒希徳以及凶猛异常而又重情重义的剑齿虎迪亚戈在冰河世纪的冒险故事。相比起迪士尼、皮克斯、梦工厂、照明娱乐，国内的观众对于蓝天工作室可能没有那么熟悉。但是他的作品的票房其实相当不错。《冰河世纪 3》和《冰河世纪 4》的票房分别达到了 8.6 亿美元和 8.8 亿美元，比今年夏天皮克斯的《头脑特工队》还要高上那么一些。派拉蒙虽然是以《变形金刚》这样的大制作系列出名的，但是这两年来他们也开始做一些动画电影。2011 年派拉蒙电影部门正式组建以来，到了 2015 年，他们终于拿出了他们的第一部动画电影。这也是一部动物动画——《海绵宝宝大电影》。也许海绵宝宝不能算是一个动物，但是派大星、章鱼哥和蟹老板等角色也都是动物啊，所以称它为一部动物动画应该也不是能算作是扭曲事实。并不是所有动画工作室都投入了这一波“动物动画”的热潮当中。索尼旗下的动画部门的两个主打系列分别是《蓝精灵》和吸血鬼主题的《精灵旅社》。华纳最新组建的动画工作室的重点则全部放在了《乐高大电影》上面。当然，对于其他这些动画工作室来说，这一波“动物动画”热潮可能也只是一次偶然的巧合。在完成了《动物乌托邦》之后，迪士尼要回归他们最拿手的公主动画，接下来的两部动画分别讲述了海洋公主 (Moana) 以及巨人“公主” (Gigantic) 。在《海底总动员》之后，皮克斯要去拍摄《汽车总动员 3》和《玩具总动员 4》。照明娱乐 2017 年就会接着把重心放回小黄人身上。蓝天工作室和梦工厂也会接着去拍一些原创题材的电影。喜欢动物动画的朋友们，请好好珍惜 2016 年。

北京时间8月11日消息，迪士尼·皮克斯动画电影《头脑特工队》近期在中国台湾、中国香港两地开画，在延续皮克斯一贯好口碑的情况下，《头脑特工队》此次以巧妙的创意、温暖的故事再次打动人心，台湾香港两地均创出骄人的票房成绩并录得爆棚的口碑，令观众对影片在国内上映更添期待。截至目前，《头脑特工队》北美票房已高达3.35亿美元，雄踞皮克斯史上第二高；影片全球票房也已达6.35亿票房。其中，与中国内地市场一脉相承的香港、台湾都开出漂亮的成绩单。《头脑特工队》7月23日正式在香港上映，旋即创下迪士尼·皮克斯原创动画在港的最高首映成绩，随后更凭借好口碑票房节节攀高。影片在台湾于8月7日正式公映，虽然遭遇超强台风来袭，票房依然出色，7月31日举行的超前口碑场收入就是《超能陆战队》口碑场的两倍还多，台湾观众也在网上为其打出4.6（满分5）的高分，相信绝佳口碑还将为后续票房保驾护航。《头脑特工队》在韩国、俄罗斯、澳大利亚等国际市场表现也十分亮眼：截止今日，《头脑特工队》已成为韩国影史动画片第三，仅次于《冰雪奇缘》等；本片更在上映第二周以40%的惊人票房增长，逆袭了韩国本土大片《延坪海战》登顶票房冠军。在澳大利亚，《头脑特工队》已是皮克斯动画票房第三名；在俄罗斯，《头脑特工队》也成为仅次于《冰雪奇缘》的迪士尼·皮克斯动画票房第二名。《头脑特工队》讲述了人类大脑中5位掌管情绪的小人想尽办法让小女孩莱莉重新认识生活的真谛。影片用惟妙惟肖的笔触描绘了人类大脑的运作方式，极具创意的想法让全球多家权威媒体打出最高分满分。《综艺》表示：“这是皮克斯有史以来最伟大的创意，不仅仅能够给全世界观众带去娱乐，同时也将永远地改变人类思考的方式”；《每日电讯报》则认为《头脑特工队》是皮克斯最好的电影之一，“充满人性、打动人心的美丽电影，即使和皮克斯之前大量的佳作相比，《头脑特工队》也算得上是最好的一部电影。”据了解，《头脑特工队》启动了皮克斯动画工作室超强阵容，导演彼特·道格特(Pete Docter)曾执导过《飞屋环游记》、《怪兽电力公司》等叫好又叫座的电影；本片的配音阵容也异常强大，吸引了艾米·波勒(Amy Poehler)、比尔·哈德尔(Bill Hader)、敏迪·卡灵(Mindy Kaling)等当今美国喜剧顶级卡司倾情加盟。《头脑特工队》目前正在全球热映中，影片也已确定引进，即将登陆中国内地。