第88届奥斯卡金像奖颁奖礼正在举行中，目前多个奖项已经落到胜利者手上，最佳动画长片与最佳动画短片分别由《头脑特工队》与《熊的故事》夺得。《疯狂的麦克斯：狂暴之路》一路势头凶猛，揽获最佳混音奖、最佳服装设计奖等多个奖项。“小李子”莱昂纳多.迪卡普里奥能否凭借《荒野猎人》一偿夙愿拿到小金人吸引全球目光聚焦，而在颁奖礼第一个镜头就给了他，第二个镜头是他多年前的《铁达尼号》白富美银幕心上人凯特.温斯莱特。《星球大战》的R2D2、C-3PO和BB8等也戴着记者证混入颁奖礼中进行各种搞怪，谋杀记者镜头。腾讯动漫将为大家进行最新最快的奥斯卡跟踪报道！最佳动画长片：《头脑特工队》提名作品：《安诺玛丽莎》《头脑特工队》《小羊肖恩》《小男孩与奇幻世界》《回忆中的玛妮》最佳动画短片：《熊的故事》提名作品：《熊的故事》《序章》《桑杰的超级团队》《飞向星星的你》《明天的世界》最佳视觉效果奖：《机器姬》提名作品：《机械姬》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》《星球大战：原力觉醒》最佳混音奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《间谍之桥》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》《星球大战：原力觉醒》。最佳音效剪辑奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》《边境杀手》《星球大战：原力觉醒》最佳剪辑奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《大空头》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《荒野猎人》《星球大战：原力觉醒》《聚焦》最佳摄影奖：《荒野猎人》提名作品：《卡罗尔》《八恶人》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《荒野猎人》《边境杀手》最佳化妆与发型设计奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《百岁老人翘家去》《荒野猎人》最佳艺术设计奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《间谍之桥》《丹麦女孩》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》最佳服装设计奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《卡罗尔》《灰姑娘》《丹麦女孩》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《荒野猎人》最佳女配角：《丹麦女孩》艾丽西亚.维坎德提名人选：《八恶人》珍妮佛.杰森.李、 《卡罗尔》鲁妮.玛拉 、《聚焦》瑞秋.麦克亚当斯 、《丹麦女孩》艾莉西亚.维坎德、《史蒂夫.乔布斯》凯特.温斯莱特最佳男配角：马克·里朗斯《间谍之桥》提名人选：《大空头》克里斯蒂安.贝尔、《荒野猎人》汤姆.哈迪 、《聚焦》马克.鲁法洛、《间谍之桥》马克.里朗斯、《奎迪》西尔维斯特.史泰龙最佳改编剧本：《大空头》最佳原创剧本：《聚焦》
第88届奥斯卡金像奖颁奖礼正在举行中，目前多个奖项已经落到胜利者手上，最佳动画长片与最佳动画短片分别由《头脑特工队》与《熊的故事》夺得。《疯狂的麦克斯：狂暴之路》一路势头凶猛，揽获最佳混音奖、最佳服装设计奖等多个奖项。“小李子”莱昂纳多.迪卡普里奥能否凭借《荒野猎人》一偿夙愿拿到小金人吸引全球目光聚焦，而在颁奖礼第一个镜头就给了他，第二个镜头是他多年前的《铁达尼号》白富美银幕心上人凯特.温斯莱特。《星球大战》的R2D2、C-3PO和BB8等也戴着记者证混入颁奖礼中进行各种搞怪，谋杀记者镜头。腾讯动漫将为大家进行最新最快的奥斯卡跟踪报道！最佳动画长片：《头脑特工队》提名作品：《安诺玛丽莎》《头脑特工队》《小羊肖恩》《小男孩与奇幻世界》《回忆中的玛妮》最佳动画短片：《熊的故事》提名作品：《熊的故事》《序章》《桑杰的超级团队》《飞向星星的你》《明天的世界》最佳视觉效果奖：《机器姬》提名作品：《机械姬》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》《星球大战：原力觉醒》最佳混音奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《间谍之桥》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》《星球大战：原力觉醒》。最佳音效剪辑奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》《边境杀手》《星球大战：原力觉醒》最佳剪辑奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《大空头》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《荒野猎人》《星球大战：原力觉醒》《聚焦》最佳摄影奖：《荒野猎人》提名作品：《卡罗尔》《八恶人》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《荒野猎人》《边境杀手》最佳化妆与发型设计奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《百岁老人翘家去》《荒野猎人》最佳艺术设计奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《间谍之桥》《丹麦女孩》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《火星救援》《荒野猎人》最佳服装设计奖：《疯狂的麦克斯：狂暴之路》提名作品：《卡罗尔》《灰姑娘》《丹麦女孩》《疯狂的麦克斯：狂暴之路》《荒野猎人》最佳女配角：《丹麦女孩》艾丽西亚.维坎德提名人选：《八恶人》珍妮佛.杰森.李、 《卡罗尔》鲁妮.玛拉 、《聚焦》瑞秋.麦克亚当斯 、《丹麦女孩》艾莉西亚.维坎德、《史蒂夫.乔布斯》凯特.温斯莱特最佳男配角：马克·里朗斯《间谍之桥》提名人选：《大空头》克里斯蒂安.贝尔、《荒野猎人》汤姆.哈迪 、《聚焦》马克.鲁法洛、《间谍之桥》马克.里朗斯、《奎迪》西尔维斯特.史泰龙最佳改编剧本：《大空头》最佳原创剧本：《聚焦》
《魔发精灵》剧照1905电影网讯 《魔发精灵》于上周五登陆全国各大院线，下面就来细数片中重现了哪些经典。魔发精灵原型取自上世纪经典玩具“巨魔娃娃”，由西方的巨魔神话演变而来，到了70年代成为快乐的象征，他们有着五彩缤纷且反重力向上生长的头发，绝大多数80后都记得童年有这样一个玩具。而“巨魔娃娃”也曾频繁在好莱坞大片中出镜，除了《玩具总动员》之外，《银河护卫队》里星爵随身听上挂着的就是一个巨魔娃娃。魔发精灵虽然外形做了萌化处理并且材质也采用了更有质感的毛毡，但在影片一开头博啃王子小时候第一次吃错的假冒精灵就是一个地道的巨魔娃娃玩具。玩具被吐出来的那一幕不少观众一眼便惊喜地认出了这个昔日童年伙伴。影片为了让观众更有代入感，世界观上创造了一个有着魔发精灵族和博啃族的平行宇宙，而这样的世界观中又设计了大量可以跟观众拉近距离的经典物件。比如魔发精灵波比公主拥有随时随地制作剪贴簿的能力，那些贴纸不自觉地让人想起曾经的手工课；片中自带音乐播放的贺卡也曾是逢年过节送老师同学的必备佳品；现在已经几乎停产的拍立得在片中也成为重要道具，搭配出现的是神器一般的折叠相框树，可以同时展示至少六张照片。这些可以反映80年代旧时光的细节物件，令不少观众在观影时产生共鸣且回忆满满，而对于孩子们，这些物件则等同于从未见过的新鲜事物，精致而神奇。《魔发精灵》中的音乐是一大亮点梦工场的制作团队对于博啃族的设定则是完全回归到70、80年代，他们的社区某种程度上就像70年代的郊区，所以在博啃族身上看到的都是聚酯纤维，塑料，和其他合成纤维，他们吃快餐，和大自然以及世上一切美好的事物都隔绝开来。不仅如此，博啃族的色调也很70年代：他们都是暗色系，就好像熟透的橘子色，金色或者是牛油果绿色。此外，年轻国王格里森和女仆布里吉在溜冰场约会并碰撞出爱的火花都是70年代谈恋爱桥段的经典回放；当格里森打算跑步减肥时用的随身听也是当时的流行物品，而播放的歌曲《I Feel Love》一度由唐娜·莎曼唱红，是至今都脍炙人口的经典迪斯科歌曲。《魔发精灵》的搞笑元素中，最让观众津津乐道的便是电影中对其他电影的恶搞梗，如对《格林童话》中经典的《灰姑娘》的恶搞，身份卑微的女仆布里吉对年轻的国王格里森心生爱慕，魔发精灵们帮助她变装成功与国王成功约会擦出爱情之火，不一样的是国王与女仆都是非常丑陋的博啃族，而遗失的水晶鞋也变成了旱冰鞋，整个桥段调侃明显且充满梦工场风的反转搞笑与主线完美契合，堪称经典。另外，《魔发精灵》在画风和制作上也回归了梦工场一贯的动画风格和质感，趣味十足，开头通过一本剪纸书讲故事的方式介绍背景，与《疯狂原始人》有着异曲同工之妙。喜欢动画电影的观众会对《魔发精灵》有着莫名的亲切感，这都源于创作团队集众家之长的人物外观设计和角色性格设定。在《头脑特工队》中每一种情绪都有一个相应颜色的体现，黄色是快乐，蓝色是忧伤，红色是愤怒，同样在《魔发精灵》中我们也能看出每个精灵有着符合自己性格的专属颜色，但更为不同的是，片中有一个失去快乐和希望就会“黯然失色”的设定，不论精灵们之前是什么颜色，失去快乐都会统一变为灰色；在《魔发精灵》中令人产生触感的毛毡材质同样也可以让观众不由想起《老雷斯的故事》中那一颗颗像棉花糖一样的树木；而片中的“博啃族”的外观设计也重现和升华了梦工场自己的经典之作《怪物史瑞克》中各种丑萌的设计，以及在冒险途中看到的各种怪物奇形怪状的外形设计也都让人恍惚置身奇思妙想的神奇宇宙。《魔发精灵》中有两个人物也非常具有网红属性，“神马”和“浮云”作为流行语深埋在80后的网络文化中，而片中出现的长颈鹿为原型的魔发精灵库珀与中二的云哥被网友誉为“神马和浮云”，二人在受到惊吓时都有非常搞笑的举动，库珀从屁股喷出杯子蛋糕，这不禁令观众想起《功夫熊猫3》中被天煞恐吓而下蛋的大鹅。音乐是《魔发精灵》中无法被忽略的一大元素，片中致敬和改编了多首经典歌曲，不少观众在观影时甚至可以跟着节奏哼唱或是打着节拍。当波比公主和布兰到达博啃镇时响起的歌曲《Clint Eastwood》改编于经典影片《别惹我》电影原声，描绘阴郁的博啃族再合适不过；布里吉第一次表现出对国王格里森的爱意而唱的便是莱昂纳尔·里奇的抒情歌曲《Hello》，还有每当精灵们和波比重聚的时候，总要唱段《Celebration》助助兴，千万别小看它，这首歌也来头不小，改编自80年代最受欢迎的R&B组合 Kool and the Gang的同名经典歌曲；布兰在叙述自己与外婆往事时的感情记忆闪回，则是伴随着邦妮·泰勒的标志性歌曲《Total Eclipse of the Heart》，多个国外剧作采用了此歌；此外，更有《I’m Coming Out》，原版由格莱美终身成就奖得主戴安娜·罗斯演唱；最后《True Colors》，也让整个电影故事达到高潮，自不用说这首由辛迪·劳帕演唱的歌在80后心中的特别意义，在本片中它又被赋予了一层全新的含义。《魔发精灵》目前已在全国各大院线上映。
《魔发精灵》剧照1905电影网讯 《魔发精灵》于上周五登陆全国各大院线，下面就来细数片中重现了哪些经典。魔发精灵原型取自上世纪经典玩具“巨魔娃娃”，由西方的巨魔神话演变而来，到了70年代成为快乐的象征，他们有着五彩缤纷且反重力向上生长的头发，绝大多数80后都记得童年有这样一个玩具。而“巨魔娃娃”也曾频繁在好莱坞大片中出镜，除了《玩具总动员》之外，《银河护卫队》里星爵随身听上挂着的就是一个巨魔娃娃。魔发精灵虽然外形做了萌化处理并且材质也采用了更有质感的毛毡，但在影片一开头博啃王子小时候第一次吃错的假冒精灵就是一个地道的巨魔娃娃玩具。玩具被吐出来的那一幕不少观众一眼便惊喜地认出了这个昔日童年伙伴。影片为了让观众更有代入感，世界观上创造了一个有着魔发精灵族和博啃族的平行宇宙，而这样的世界观中又设计了大量可以跟观众拉近距离的经典物件。比如魔发精灵波比公主拥有随时随地制作剪贴簿的能力，那些贴纸不自觉地让人想起曾经的手工课；片中自带音乐播放的贺卡也曾是逢年过节送老师同学的必备佳品；现在已经几乎停产的拍立得在片中也成为重要道具，搭配出现的是神器一般的折叠相框树，可以同时展示至少六张照片。这些可以反映80年代旧时光的细节物件，令不少观众在观影时产生共鸣且回忆满满，而对于孩子们，这些物件则等同于从未见过的新鲜事物，精致而神奇。《魔发精灵》中的音乐是一大亮点梦工场的制作团队对于博啃族的设定则是完全回归到70、80年代，他们的社区某种程度上就像70年代的郊区，所以在博啃族身上看到的都是聚酯纤维，塑料，和其他合成纤维，他们吃快餐，和大自然以及世上一切美好的事物都隔绝开来。不仅如此，博啃族的色调也很70年代：他们都是暗色系，就好像熟透的橘子色，金色或者是牛油果绿色。此外，年轻国王格里森和女仆布里吉在溜冰场约会并碰撞出爱的火花都是70年代谈恋爱桥段的经典回放；当格里森打算跑步减肥时用的随身听也是当时的流行物品，而播放的歌曲《I Feel Love》一度由唐娜·莎曼唱红，是至今都脍炙人口的经典迪斯科歌曲。《魔发精灵》的搞笑元素中，最让观众津津乐道的便是电影中对其他电影的恶搞梗，如对《格林童话》中经典的《灰姑娘》的恶搞，身份卑微的女仆布里吉对年轻的国王格里森心生爱慕，魔发精灵们帮助她变装成功与国王成功约会擦出爱情之火，不一样的是国王与女仆都是非常丑陋的博啃族，而遗失的水晶鞋也变成了旱冰鞋，整个桥段调侃明显且充满梦工场风的反转搞笑与主线完美契合，堪称经典。另外，《魔发精灵》在画风和制作上也回归了梦工场一贯的动画风格和质感，趣味十足，开头通过一本剪纸书讲故事的方式介绍背景，与《疯狂原始人》有着异曲同工之妙。喜欢动画电影的观众会对《魔发精灵》有着莫名的亲切感，这都源于创作团队集众家之长的人物外观设计和角色性格设定。在《头脑特工队》中每一种情绪都有一个相应颜色的体现，黄色是快乐，蓝色是忧伤，红色是愤怒，同样在《魔发精灵》中我们也能看出每个精灵有着符合自己性格的专属颜色，但更为不同的是，片中有一个失去快乐和希望就会“黯然失色”的设定，不论精灵们之前是什么颜色，失去快乐都会统一变为灰色；在《魔发精灵》中令人产生触感的毛毡材质同样也可以让观众不由想起《老雷斯的故事》中那一颗颗像棉花糖一样的树木；而片中的“博啃族”的外观设计也重现和升华了梦工场自己的经典之作《怪物史瑞克》中各种丑萌的设计，以及在冒险途中看到的各种怪物奇形怪状的外形设计也都让人恍惚置身奇思妙想的神奇宇宙。《魔发精灵》中有两个人物也非常具有网红属性，“神马”和“浮云”作为流行语深埋在80后的网络文化中，而片中出现的长颈鹿为原型的魔发精灵库珀与中二的云哥被网友誉为“神马和浮云”，二人在受到惊吓时都有非常搞笑的举动，库珀从屁股喷出杯子蛋糕，这不禁令观众想起《功夫熊猫3》中被天煞恐吓而下蛋的大鹅。音乐是《魔发精灵》中无法被忽略的一大元素，片中致敬和改编了多首经典歌曲，不少观众在观影时甚至可以跟着节奏哼唱或是打着节拍。当波比公主和布兰到达博啃镇时响起的歌曲《Clint Eastwood》改编于经典影片《别惹我》电影原声，描绘阴郁的博啃族再合适不过；布里吉第一次表现出对国王格里森的爱意而唱的便是莱昂纳尔·里奇的抒情歌曲《Hello》，还有每当精灵们和波比重聚的时候，总要唱段《Celebration》助助兴，千万别小看它，这首歌也来头不小，改编自80年代最受欢迎的R&B组合 Kool and the Gang的同名经典歌曲；布兰在叙述自己与外婆往事时的感情记忆闪回，则是伴随着邦妮·泰勒的标志性歌曲《Total Eclipse of the Heart》，多个国外剧作采用了此歌；此外，更有《I’m Coming Out》，原版由格莱美终身成就奖得主戴安娜·罗斯演唱；最后《True Colors》，也让整个电影故事达到高潮，自不用说这首由辛迪·劳帕演唱的歌在80后心中的特别意义，在本片中它又被赋予了一层全新的含义。《魔发精灵》目前已在全国各大院线上映。
本周皮克斯动画电影《头脑特工队》以高达40%的惊人票房增长在次周逆袭上周冠军《延坪海战》登顶韩国票房榜，累计观影人次突破200万。《延坪海战》顺势滑落至亚军位置，累计观众突破550万人次。由亚当·桑德勒主演的最新科幻喜剧《像素大战》首周上榜列第三。动画电影《头脑特工队》在韩国影市呈现出令人意外的票房曲线，在上映第二周不跌反增实现超过40%的票房增长，以近94万人次的周末票房逆袭上周冠军《延坪海战》，强势登顶韩国票房榜冠军。而借助这样火热的票房走势，这部讲述了人类大脑中5位情绪小人故事的动画片已将自己的累计观众数提升到了200万人次。《头脑特工队》大打爱国牌的韩国主旋律电影《延坪海战》较上周滑落一位列亚军位置，周末吸引53万观影人次入场，累计观众已经突破550万人次，继续刷新着2015年内上映韩影的最高观影人次纪录。而本周排名第三的影片是由亚当·桑德勒主演的科幻喜剧片《像素大战》，本片讲述了亚当·桑德勒饰演的顶级街机玩家与团队一起联手用街机模式保卫地球免受外星人攻击的故事。影片首周末观众达到40万人次。《延坪海战》三甲之外，阿诺·施瓦辛格主演、韩国演员李秉宪参演的"终结者"系列新作《终结者：创世纪》、好莱坞系列恐怖片《潜伏3》、"侏罗纪"系列最新作品《侏罗纪世界》与柳承龙、李成民和新生代演员李准共同主演的韩国恐怖惊悚片《客人》分列票房榜4-7位。其中，《终结者：创世纪》在韩国总观影人数已突破300万。随后由金相辰导演，金东旭、林元熙与孙浩俊共同主演的韩国版"宿醉"《三个夏夜》与查理兹·塞隆主演的惊悚片《黑暗之地》两部新片分列票房榜第八与第九位。海伦·米伦与瑞安·雷诺兹共同主演的剧情作品《金衣女人》则排名票房第十。排名上周排名片名银幕数上映日期周末观众数累计观众数周末票房累计票房12《头脑大作战》（美）9312015.7.993.9206.675.4163.221《延坪海战》（韩）7302015.6.2453.15,58.541.1422.63-《像素大战》（美）5572015.7.1640.147.032.538.043《终结者：创世纪》（美）4982015.7.226.0308.920.6254.056《潜伏3》（美）4162015.7.922.564.517.750.165《侏罗纪世界》（美）2882015.6.1110.1550.78.2474.874《客人》（韩）3682015.7.97.879.86.261.78-《三个夏天》（韩）2952015.7.153.66.23.05.09-《黑暗之地》（法）2682015.7.153.35.22.74.1108《金衣女人》（美/英）842015.7.91.69.71.37.4新作上映： 在新的一周，即将有20部作品登陆韩国院线。其中最引人注目当属《夺宝联盟》导演崔东勋执导，集结河正宇、全智贤和李政宰等一众顶级明星出演的年代动作大片《暗杀》。基于影片强大的明星效应，《暗杀》以近50%的预售率高居预售榜榜首。而最终《暗杀》能否在暑期档力挽狂澜一洗韩国电影2015年的票房颓势，让我们拭目以待。外画方面，讲述黑人领袖马丁·路德·金故事的传记影片《塞尔玛游行》、法国爱情喜剧《新郎嫁错郎》与两部日本动画片《妖怪手表剧场版：诞生的秘密》和《宠物小精灵剧场版:梦幻与波导的勇者》也将在新的一周与韩国观众见面。
本周皮克斯动画电影《头脑特工队》以高达40%的惊人票房增长在次周逆袭上周冠军《延坪海战》登顶韩国票房榜，累计观影人次突破200万。《延坪海战》顺势滑落至亚军位置，累计观众突破550万人次。由亚当·桑德勒主演的最新科幻喜剧《像素大战》首周上榜列第三。动画电影《头脑特工队》在韩国影市呈现出令人意外的票房曲线，在上映第二周不跌反增实现超过40%的票房增长，以近94万人次的周末票房逆袭上周冠军《延坪海战》，强势登顶韩国票房榜冠军。而借助这样火热的票房走势，这部讲述了人类大脑中5位情绪小人故事的动画片已将自己的累计观众数提升到了200万人次。《头脑特工队》大打爱国牌的韩国主旋律电影《延坪海战》较上周滑落一位列亚军位置，周末吸引53万观影人次入场，累计观众已经突破550万人次，继续刷新着2015年内上映韩影的最高观影人次纪录。而本周排名第三的影片是由亚当·桑德勒主演的科幻喜剧片《像素大战》，本片讲述了亚当·桑德勒饰演的顶级街机玩家与团队一起联手用街机模式保卫地球免受外星人攻击的故事。影片首周末观众达到40万人次。《延坪海战》三甲之外，阿诺·施瓦辛格主演、韩国演员李秉宪参演的"终结者"系列新作《终结者：创世纪》、好莱坞系列恐怖片《潜伏3》、"侏罗纪"系列最新作品《侏罗纪世界》与柳承龙、李成民和新生代演员李准共同主演的韩国恐怖惊悚片《客人》分列票房榜4-7位。其中，《终结者：创世纪》在韩国总观影人数已突破300万。随后由金相辰导演，金东旭、林元熙与孙浩俊共同主演的韩国版"宿醉"《三个夏夜》与查理兹·塞隆主演的惊悚片《黑暗之地》两部新片分列票房榜第八与第九位。海伦·米伦与瑞安·雷诺兹共同主演的剧情作品《金衣女人》则排名票房第十。排名上周排名片名银幕数上映日期周末观众数累计观众数周末票房累计票房12《头脑大作战》（美）9312015.7.993.9206.675.4163.221《延坪海战》（韩）7302015.6.2453.15,58.541.1422.63-《像素大战》（美）5572015.7.1640.147.032.538.043《终结者：创世纪》（美）4982015.7.226.0308.920.6254.056《潜伏3》（美）4162015.7.922.564.517.750.165《侏罗纪世界》（美）2882015.6.1110.1550.78.2474.874《客人》（韩）3682015.7.97.879.86.261.78-《三个夏天》（韩）2952015.7.153.66.23.05.09-《黑暗之地》（法）2682015.7.153.35.22.74.1108《金衣女人》（美/英）842015.7.91.69.71.37.4新作上映： 在新的一周，即将有20部作品登陆韩国院线。其中最引人注目当属《夺宝联盟》导演崔东勋执导，集结河正宇、全智贤和李政宰等一众顶级明星出演的年代动作大片《暗杀》。基于影片强大的明星效应，《暗杀》以近50%的预售率高居预售榜榜首。而最终《暗杀》能否在暑期档力挽狂澜一洗韩国电影2015年的票房颓势，让我们拭目以待。外画方面，讲述黑人领袖马丁·路德·金故事的传记影片《塞尔玛游行》、法国爱情喜剧《新郎嫁错郎》与两部日本动画片《妖怪手表剧场版：诞生的秘密》和《宠物小精灵剧场版:梦幻与波导的勇者》也将在新的一周与韩国观众见面。
日前在中国上映的电影《美女与野兽》，讲述的是一个人们耳熟能详的故事，早在1991年，迪士尼拍摄的同名动画电影就曾风靡全球。从影片《美女与野兽》的投资拍摄，可以看出好莱坞近年来对翻拍、续拍口碑较好的“IP”（知识财产）情有独钟： 2015年，好莱坞电影北美票房前十名中，续集电影占7个席位，另外3部电影《头脑特工队》《火星救援》《灰姑娘》中的后两部也并非原创。2016年，美国本土共有36部续集电影上映，而前两年的总和都没有超过30部。然而，2016年大批续集影片扎堆上映，并没能令好莱坞电影公司赚得“盆满钵满”，反而口碑、票房双“扑街”：《独立日2》《忍者神龟2》等影片票房惨淡，美国《财富》杂志将2016年暑期档称为“票房毒药之夏”。投资拍摄《忍者神龟2》的派拉蒙影业，2016年亏损超过4.5亿美元，全年收入仅有8.77亿美元，在好莱坞六大制片厂中排名垫底。对此，派拉蒙影业前副主席罗伯·摩尔无奈地说：“观众已经向我们提出需要更独特作品的挑战了。”其实，即便如《蝙蝠侠》这类全球知名的超级“IP”电影都曾因创意枯竭而“停摆”，直至导演克里斯托弗·诺兰将哲学思考与文学名著《双城记》创造性地融入电影，并开辟了英雄电影黑暗风后，才令“蝙蝠侠”重获新生。由此可见，原创力才是电影产业良性发展的驱动力。作为文化产品，电影除具商业性外，艺术性更是其立身之本。续集电影在短期内的确十分“吸金”，但电影公司长期炒作“IP”，偏废艺术原创性，则会导致电影产业进入创新瓶颈，令产业链出现恶性循环。于是，在续集电影看似火爆的背后，是近5年来北美票房增长乏力，甚至出现负增长的惨淡现实：2012年北美年度票房共计108.36亿美元；2013年为109.2亿美元，2014年降至103.5亿美元，较2013年下降5%；2015年上升到111.22亿美元，2016年则缓慢增至113.75亿美元。移动互联网时代使观众的收看渠道从传统媒体转向新媒体，这也正在“倒逼”好莱坞传统电影公司转型。去年10月，美国电信巨头AT&T收购时代华纳，是这家拥有100多年历史的好莱坞电影公司为适应新时代做出的转型尝试。时代华纳丰富的电影电视资源弥补了AT&T内容上的不足，而通过AT&T的无线网络平台，华纳实现了由传统播放端到新媒体的转变，获得了更多观众。无论重塑“IP”、还是适应互联网时代，都是好莱坞电影公司为寻求生生不息的创造力所做出的调整和努力。然而，一部电影的优劣，归根结底是其原创能力和艺术品质说了算。
日前在中国上映的电影《美女与野兽》，讲述的是一个人们耳熟能详的故事，早在1991年，迪士尼拍摄的同名动画电影就曾风靡全球。从影片《美女与野兽》的投资拍摄，可以看出好莱坞近年来对翻拍、续拍口碑较好的“IP”（知识财产）情有独钟： 2015年，好莱坞电影北美票房前十名中，续集电影占7个席位，另外3部电影《头脑特工队》《火星救援》《灰姑娘》中的后两部也并非原创。2016年，美国本土共有36部续集电影上映，而前两年的总和都没有超过30部。然而，2016年大批续集影片扎堆上映，并没能令好莱坞电影公司赚得“盆满钵满”，反而口碑、票房双“扑街”：《独立日2》《忍者神龟2》等影片票房惨淡，美国《财富》杂志将2016年暑期档称为“票房毒药之夏”。投资拍摄《忍者神龟2》的派拉蒙影业，2016年亏损超过4.5亿美元，全年收入仅有8.77亿美元，在好莱坞六大制片厂中排名垫底。对此，派拉蒙影业前副主席罗伯·摩尔无奈地说：“观众已经向我们提出需要更独特作品的挑战了。”其实，即便如《蝙蝠侠》这类全球知名的超级“IP”电影都曾因创意枯竭而“停摆”，直至导演克里斯托弗·诺兰将哲学思考与文学名著《双城记》创造性地融入电影，并开辟了英雄电影黑暗风后，才令“蝙蝠侠”重获新生。由此可见，原创力才是电影产业良性发展的驱动力。作为文化产品，电影除具商业性外，艺术性更是其立身之本。续集电影在短期内的确十分“吸金”，但电影公司长期炒作“IP”，偏废艺术原创性，则会导致电影产业进入创新瓶颈，令产业链出现恶性循环。于是，在续集电影看似火爆的背后，是近5年来北美票房增长乏力，甚至出现负增长的惨淡现实：2012年北美年度票房共计108.36亿美元；2013年为109.2亿美元，2014年降至103.5亿美元，较2013年下降5%；2015年上升到111.22亿美元，2016年则缓慢增至113.75亿美元。移动互联网时代使观众的收看渠道从传统媒体转向新媒体，这也正在“倒逼”好莱坞传统电影公司转型。去年10月，美国电信巨头AT&T收购时代华纳，是这家拥有100多年历史的好莱坞电影公司为适应新时代做出的转型尝试。时代华纳丰富的电影电视资源弥补了AT&T内容上的不足，而通过AT&T的无线网络平台，华纳实现了由传统播放端到新媒体的转变，获得了更多观众。无论重塑“IP”、还是适应互联网时代，都是好莱坞电影公司为寻求生生不息的创造力所做出的调整和努力。然而，一部电影的优劣，归根结底是其原创能力和艺术品质说了算。
1905电影网讯 在全世界掀起票房热潮的《小黄人》，还是没有走出“票房大好，口碑大烂”的电影惯例。影片目前在烂番茄上的好评率只有54%，算是一个不及格的分数。在metacritic上，媒体综合评分为56分。都非常不好。横向比较，本片和同期的迪士尼动画《头脑特工队》的98%好评率相比，根本不是一个档次。但影片却略好于46%的《泰迪熊2》。纵向比较，影片和两部《神偷奶爸》的81%与74%的好评率相比，下降了不少。但是在cinemascore上，观众的评分却为A，观众口味和影评人口味再一次显示出不同。A级的观众评分，足以让影片的不俗票房成绩持续一段时间了。负面评论集中在影片的基调、角色以及笑料之上。《滚石杂志》称：“问题在于，这一群小黄人是不是能撑得起来一部电影？很可惜，我觉得不能。”《纽约时报》称：“《小黄人》所开发出来的，不仅仅是一套电影，更是短片、图书、游戏、音乐以及各种印着小黄人标志的东西。虽然看上去不同，但是你应该知道，实际没有什么不同。”《华尔街日报》称：“这个压缩的、带着护目镜的，香蕉黄的小人，在《神偷奶爸》中偷走了整部电影的焦点。但是在这部电影里，它们却制造了一出混乱、糟糕的闹剧。”《华盛顿邮报》称：“对于小黄人这个角色，我只能忍受一两次，而且是作为配角出场的。这次做了主角，我更本受不了这群小东西。”《村之声》称：“小黄人或许不是什么坏东西，它们只是好的没有那么明显。”《娱乐周刊》称：“如果小黄人是个玩具，那么你还是把它们的电池藏好吧。”《好莱坞报道者》称：“《小黄人》这部电影，看起来编剧就像是没有学习到编剧的精髓一样，影片的角色总是处在相同或者是类似的处境里，一点不变。”不过，也有给影片竖起大拇指的刊物。原因很简单，《小黄人》的笑料即使再无趣、再低幼，搞笑只要得当，就一定有人会捧场。《底特律新闻报》称：“《小黄人》是卖萌无底线的萌物，这种欢乐的无脑喜剧，最适合人们放松了。”《洛杉矶时报》称：“看小黄人的时候，人们的脸上总是会咧开笑容，就像是在炎热的午后，喝上一杯冰块噼噼作响饮料一般令人愉悦。”《今日美国》称：“萌到深处是小黄人。影片的剧本提供了无穷的肢体喜剧的笑料。” TheWrap称：“放轻松，这就是一部极好的喜剧作品。”从这样的评论中，我们不难看出，《小黄人》是一部笑料给力，但却无脑；故事有趣，但又有一点低龄化倾向的影片。虽然影片中有一些暴力镜头和元素，不过在夸张的动画和喜感的保驾护航下，并不会对儿童产生太多的影响。虽然影片负面评论比较多，但是联系到《神偷奶爸》这样的影片，小黄人能有这样的成就，已然相当不俗了。毕竟，这个角色是《神偷奶爸》的导演在资金不足的情况下，不得已才设置出来的。在导演最早的设计中，小黄人实际上是人形的角色。而且影片中的“坏蛋展”、英国王室、圆桌骑士的传说、以及“H展厅”等等内容，也为影片和现实之间搭起了桥梁。尤其是结尾处，小鲜肉版“神偷奶爸”格鲁的出现，更是让人们看到了《小黄人2》以及《神偷奶爸前传》的可能性。而从目前影片的票房表现来看，环球影业肯定不会放弃《神偷奶爸》和《小黄人》这两个系列。而至于该系列是不是能长久运营下去，还是要看好莱坞的编剧要如何继续这个故事了。
1905电影网讯 在全世界掀起票房热潮的《小黄人》，还是没有走出“票房大好，口碑大烂”的电影惯例。影片目前在烂番茄上的好评率只有54%，算是一个不及格的分数。在metacritic上，媒体综合评分为56分。都非常不好。横向比较，本片和同期的迪士尼动画《头脑特工队》的98%好评率相比，根本不是一个档次。但影片却略好于46%的《泰迪熊2》。纵向比较，影片和两部《神偷奶爸》的81%与74%的好评率相比，下降了不少。但是在cinemascore上，观众的评分却为A，观众口味和影评人口味再一次显示出不同。A级的观众评分，足以让影片的不俗票房成绩持续一段时间了。负面评论集中在影片的基调、角色以及笑料之上。《滚石杂志》称：“问题在于，这一群小黄人是不是能撑得起来一部电影？很可惜，我觉得不能。”《纽约时报》称：“《小黄人》所开发出来的，不仅仅是一套电影，更是短片、图书、游戏、音乐以及各种印着小黄人标志的东西。虽然看上去不同，但是你应该知道，实际没有什么不同。”《华尔街日报》称：“这个压缩的、带着护目镜的，香蕉黄的小人，在《神偷奶爸》中偷走了整部电影的焦点。但是在这部电影里，它们却制造了一出混乱、糟糕的闹剧。”《华盛顿邮报》称：“对于小黄人这个角色，我只能忍受一两次，而且是作为配角出场的。这次做了主角，我更本受不了这群小东西。”《村之声》称：“小黄人或许不是什么坏东西，它们只是好的没有那么明显。”《娱乐周刊》称：“如果小黄人是个玩具，那么你还是把它们的电池藏好吧。”《好莱坞报道者》称：“《小黄人》这部电影，看起来编剧就像是没有学习到编剧的精髓一样，影片的角色总是处在相同或者是类似的处境里，一点不变。”不过，也有给影片竖起大拇指的刊物。原因很简单，《小黄人》的笑料即使再无趣、再低幼，搞笑只要得当，就一定有人会捧场。《底特律新闻报》称：“《小黄人》是卖萌无底线的萌物，这种欢乐的无脑喜剧，最适合人们放松了。”《洛杉矶时报》称：“看小黄人的时候，人们的脸上总是会咧开笑容，就像是在炎热的午后，喝上一杯冰块噼噼作响饮料一般令人愉悦。”《今日美国》称：“萌到深处是小黄人。影片的剧本提供了无穷的肢体喜剧的笑料。” TheWrap称：“放轻松，这就是一部极好的喜剧作品。”从这样的评论中，我们不难看出，《小黄人》是一部笑料给力，但却无脑；故事有趣，但又有一点低龄化倾向的影片。虽然影片中有一些暴力镜头和元素，不过在夸张的动画和喜感的保驾护航下，并不会对儿童产生太多的影响。虽然影片负面评论比较多，但是联系到《神偷奶爸》这样的影片，小黄人能有这样的成就，已然相当不俗了。毕竟，这个角色是《神偷奶爸》的导演在资金不足的情况下，不得已才设置出来的。在导演最早的设计中，小黄人实际上是人形的角色。而且影片中的“坏蛋展”、英国王室、圆桌骑士的传说、以及“H展厅”等等内容，也为影片和现实之间搭起了桥梁。尤其是结尾处，小鲜肉版“神偷奶爸”格鲁的出现，更是让人们看到了《小黄人2》以及《神偷奶爸前传》的可能性。而从目前影片的票房表现来看，环球影业肯定不会放弃《神偷奶爸》和《小黄人》这两个系列。而至于该系列是不是能长久运营下去，还是要看好莱坞的编剧要如何继续这个故事了。
此前迪士尼的作品《头脑特工队》因为其新颖的题材而收获了不错的口碑。最近，迪士尼的新作，一部讲述头脑和心脏之间斗争的作品《内部运作》公开了最新预告。《内部运作》的故事有些类似《头脑特工队》，讲述了一个人的务实、谨慎的头脑和他自由、奔放的心脏之间的斗争。 短片主角是名叫保罗，是一个十分普通的办公室小职员。每天在他上班的路上都充满了各种诱惑，时刻都在召唤他那颗爱玩的心，但他的头脑理智则总是把这些欲望压制了下去。在完整体会过了枯燥无聊的工作生活和过度放纵的玩乐之后，保罗的头脑和他的心达成了妥协，商定以后会平衡好他的工作与娱乐。这部电影的导演是由曾经参与过《超能陆战队》《无敌破坏王》等影片制作的Leonardo Matsuda担任。据导演透露这部电影的灵感来源于他自己的体验，他有着日本人的严谨和纪律性，同时也有着巴西人的狂热奔放，如何平衡好这两者是他一直在努力做的事。这部电影将和《海洋奇缘》贴片播出，但遗憾的是国内并没有这个福利。
此前迪士尼的作品《头脑特工队》因为其新颖的题材而收获了不错的口碑。最近，迪士尼的新作，一部讲述头脑和心脏之间斗争的作品《内部运作》公开了最新预告。《内部运作》的故事有些类似《头脑特工队》，讲述了一个人的务实、谨慎的头脑和他自由、奔放的心脏之间的斗争。 短片主角是名叫保罗，是一个十分普通的办公室小职员。每天在他上班的路上都充满了各种诱惑，时刻都在召唤他那颗爱玩的心，但他的头脑理智则总是把这些欲望压制了下去。在完整体会过了枯燥无聊的工作生活和过度放纵的玩乐之后，保罗的头脑和他的心达成了妥协，商定以后会平衡好他的工作与娱乐。这部电影的导演是由曾经参与过《超能陆战队》《无敌破坏王》等影片制作的Leonardo Matsuda担任。据导演透露这部电影的灵感来源于他自己的体验，他有着日本人的严谨和纪律性，同时也有着巴西人的狂热奔放，如何平衡好这两者是他一直在努力做的事。这部电影将和《海洋奇缘》贴片播出，但遗憾的是国内并没有这个福利。
