
1905电影网讯 《哆啦A梦:伴我同行》将于5月28日正式在内地公映,影片中,大雄含泪不舍与机器猫告别,引亿万观众泪奔呼喊“蓝胖子,别走!”不过,预告片中为观众留下了可喜的悬念,蓝胖子的身影又慢慢浮现在大雄和小伙伴的相片中。
电影《哆啦A梦:伴我同行》可谓系列中最“完整”的一部,从“机器猫怎样到来”,到“机器猫最后去哪了?”讲述着机器猫与大雄感人情谊的发展历程。预告片中,最后机器猫不得不回到22世纪,大雄大哭着抱住机器猫,说“请不要离开我,哆啦A梦!”与机器猫飙泪不舍离去的场景,都感人泪下。然而,当蓝胖子的身影又慢慢浮现在大雄和小伙伴的相片中,令人不禁振奋猜测:哆啦A梦又回来了么?它与大雄再见面了么?
《哆啦A梦:伴我同行》是该系列首部以3D+CG形式呈现的影片。从以前的平面,到大银幕上的三维立体机器猫,一定会让观众在重温童年记忆的同时,有更新鲜过瘾的视听体验。有网友看过预告片即表示:“三维化的蓝胖子,圆圆的身体和呆萌的表情显得更Q,已迫不及待在大银幕上感受一下了!”
继2015年《哆啦A梦:伴我同行》《名侦探柯南:业火的向日葵》后,今年中国动漫迷又有眼福了,两部陪伴很多人共同成长的动漫《火影忍者》和《圣斗士》都推出大电影,并且在本月内相继在国内上映。《火影忍者剧场版:博人传》(以下简称《博人传》)已经于18日登陆国内院线,《圣斗士星矢:圣域传说》也定档2月26日。电影票房在春节档形成井喷之后,大部分业内人士都预测随着春节假期结束,电影市场将进入低潮。究竟主打“情怀”和“童年记忆”的两部日本动漫剧场版,能否逆市上扬还是未知之数。在18日《火影忍者》上映的当晚,全国40个城市多家影城启动了“火影之夜”盛大狂欢观影夜,现场还派发限量版“火影”周边。当然,和大部分动漫改编成的大电影一样,这两部电影也摆脱不了人物性格单薄和剧情简单的弱点,但是日本动漫本身就是一条成熟的产业链,影视作品仅仅是产业链中起推动作用的一环,看重的不仅仅是票房,更是通过一次次怀旧和回顾,带动游戏和周边产品的发展。2014年10月,《火影忍者》出版方日本齐英社宣布,这部已经连载了15年的漫画剧情会彻底完结。《火影忍者》是日本漫画家岸本齐史的代表作,迄今共700集,讲述的是年轻人竭力开拓自己的“忍道“的故事,剧情充满热血而又不乏温情。随着早期剧情的结束,《火影忍者》后期也走入了不少“热血漫画”的死胡同,创造力日渐衰竭,于是众多“剧场版”便随之而来。《火影忍者》的作者岸本齐史为此设置了一个开放式的结尾,这样一个结尾给火影后继衍生内容,以及火影产业链留下了大量的回旋余地。在2014年11月10日漫画连载完结之后,12月6日,《火影忍者》的剧场版电影便开始陆续上映。作为在影院公映的动画作品,不论在人物动作的流畅感,还是使用的分色数,甚至每秒的帧数上,都比电视版动画和原创动画录影带有明显的提升,因此画面精度是三者中最高的。“剧场版”针对IP粉丝的情感消费本身并无可厚非,而岸本这次的情怀贩卖很多影迷表示接受,网友评价,“比起以前几部剧场版强了很多,很多燃点和泪点都击中我这种老读者了,希望《火影忍者》就此真正完结,不要烂尾。”《博人传》已于2015年8月在日本公映,上映19天票房突破20亿日元,观众满意度达97.5%;此次《博人传》在中国内地上映,不少影迷感慨“鸣人佐助一起打坏人的时候特别感动”,加上此次引进上映的《博人传》是无删减日语原声版本,让粉丝们可以看到原汁原味的“火影”。凭借在全世界上累计超过2亿部的发行量,《火影忍者》漫画早已奠定了自己世界经典作品的地位。也陪伴了太多年轻人度过他们的青春岁月。在中国,火影忍者的影响力同样非同凡响。业内人士认为,日本动漫和欧美动漫相比,传统文化的色彩更浓,对东方人也更有吸引力。有数据统计,从2012年至2014年,《火影忍者》的平均百度指数为51万,甚至远高于国内高热播综艺节目《快乐大本营》的22万。影响力背后蕴藏着巨大的商机,动漫产业可分成漫画、动画、游戏、周边商品四个部分,而目前火影忍者的产业链已经相当完善。除了漫画和动画,官方授权开发的游戏产品就将近50个,与“火影”有关的手机应用更超过1096个,其中多数都是游戏。据悉,此次游戏《火影忍者》和电影《博人传》采取的便是联合IP跨领域宣传策略,鸣人的故事已经完结,可在游戏中再次体验,博人的故事则刚刚启航,可在大荧幕上感受。至于《火影忍者》的周边产品,更形成了庞大的产业,在淘宝上搜索“火影忍者”,服装、玩偶、配件、海报什么都有。《圣斗士星矢:圣域传说》也将于2月26日在内地上映,相比《博人转》,它更加“古老”。即将上映的《圣斗士星矢》改编自最受粉丝喜爱的《黄金十二宫篇》,除了精美的画面外,声优阵容是它的另一大亮点,一众日漫经典作品主人公的配音纷纷加盟,无疑为角色注入了新的灵魂。由于该片2014年8月7日就已在日本上映,目前国内已经有不少高清盗版网络资源的流出,或许会对票房有所影响;但另一方面,此前这股由《火影》勾起的日漫情结,反而会炒热这个市场也说不定。
继2015年《哆啦A梦:伴我同行》《名侦探柯南:业火的向日葵》后,今年中国动漫迷又有眼福了,两部陪伴很多人共同成长的动漫《火影忍者》和《圣斗士》都推出大电影,并且在本月内相继在国内上映。《火影忍者剧场版:博人传》(以下简称《博人传》)已经于18日登陆国内院线,《圣斗士星矢:圣域传说》也定档2月26日。电影票房在春节档形成井喷之后,大部分业内人士都预测随着春节假期结束,电影市场将进入低潮。究竟主打“情怀”和“童年记忆”的两部日本动漫剧场版,能否逆市上扬还是未知之数。在18日《火影忍者》上映的当晚,全国40个城市多家影城启动了“火影之夜”盛大狂欢观影夜,现场还派发限量版“火影”周边。当然,和大部分动漫改编成的大电影一样,这两部电影也摆脱不了人物性格单薄和剧情简单的弱点,但是日本动漫本身就是一条成熟的产业链,影视作品仅仅是产业链中起推动作用的一环,看重的不仅仅是票房,更是通过一次次怀旧和回顾,带动游戏和周边产品的发展。2014年10月,《火影忍者》出版方日本齐英社宣布,这部已经连载了15年的漫画剧情会彻底完结。《火影忍者》是日本漫画家岸本齐史的代表作,迄今共700集,讲述的是年轻人竭力开拓自己的“忍道“的故事,剧情充满热血而又不乏温情。随着早期剧情的结束,《火影忍者》后期也走入了不少“热血漫画”的死胡同,创造力日渐衰竭,于是众多“剧场版”便随之而来。《火影忍者》的作者岸本齐史为此设置了一个开放式的结尾,这样一个结尾给火影后继衍生内容,以及火影产业链留下了大量的回旋余地。在2014年11月10日漫画连载完结之后,12月6日,《火影忍者》的剧场版电影便开始陆续上映。作为在影院公映的动画作品,不论在人物动作的流畅感,还是使用的分色数,甚至每秒的帧数上,都比电视版动画和原创动画录影带有明显的提升,因此画面精度是三者中最高的。“剧场版”针对IP粉丝的情感消费本身并无可厚非,而岸本这次的情怀贩卖很多影迷表示接受,网友评价,“比起以前几部剧场版强了很多,很多燃点和泪点都击中我这种老读者了,希望《火影忍者》就此真正完结,不要烂尾。”《博人传》已于2015年8月在日本公映,上映19天票房突破20亿日元,观众满意度达97.5%;此次《博人传》在中国内地上映,不少影迷感慨“鸣人佐助一起打坏人的时候特别感动”,加上此次引进上映的《博人传》是无删减日语原声版本,让粉丝们可以看到原汁原味的“火影”。凭借在全世界上累计超过2亿部的发行量,《火影忍者》漫画早已奠定了自己世界经典作品的地位。也陪伴了太多年轻人度过他们的青春岁月。在中国,火影忍者的影响力同样非同凡响。业内人士认为,日本动漫和欧美动漫相比,传统文化的色彩更浓,对东方人也更有吸引力。有数据统计,从2012年至2014年,《火影忍者》的平均百度指数为51万,甚至远高于国内高热播综艺节目《快乐大本营》的22万。影响力背后蕴藏着巨大的商机,动漫产业可分成漫画、动画、游戏、周边商品四个部分,而目前火影忍者的产业链已经相当完善。除了漫画和动画,官方授权开发的游戏产品就将近50个,与“火影”有关的手机应用更超过1096个,其中多数都是游戏。据悉,此次游戏《火影忍者》和电影《博人传》采取的便是联合IP跨领域宣传策略,鸣人的故事已经完结,可在游戏中再次体验,博人的故事则刚刚启航,可在大荧幕上感受。至于《火影忍者》的周边产品,更形成了庞大的产业,在淘宝上搜索“火影忍者”,服装、玩偶、配件、海报什么都有。《圣斗士星矢:圣域传说》也将于2月26日在内地上映,相比《博人转》,它更加“古老”。即将上映的《圣斗士星矢》改编自最受粉丝喜爱的《黄金十二宫篇》,除了精美的画面外,声优阵容是它的另一大亮点,一众日漫经典作品主人公的配音纷纷加盟,无疑为角色注入了新的灵魂。由于该片2014年8月7日就已在日本上映,目前国内已经有不少高清盗版网络资源的流出,或许会对票房有所影响;但另一方面,此前这股由《火影》勾起的日漫情结,反而会炒热这个市场也说不定。
数据显示,我国未成年人人数已达3.67亿。这对于动画电影来说,可以说是一片蓝海。近年来,“六一档”已渐成气候,成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。2016年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元。值得注意的是,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》、《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何?中国动漫集团发展研究部主任宋磊表示,加上前后周末,“六一档”为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。他认为,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。《熊出没4》一枝独秀 2017动画票房已破12.8亿自《大圣归来》以来,动画电影成为业内外资本更为看重的类型之一,2016年,在国家新闻出版广电总局备案立项的动画电影就有180余部,比上一年140部扩容30%。据国家电影专资办统计,2016年全年进入城市影院的中外动画新片62部,累计放映1235.1万场,观影人次突破2.2亿,产出票房70.05亿。其中,场次较上年增长77.5%,人次增长70.5%,票房增长58.9%。今年截止到目前,17部已上映的中外动画累计贡献票房12.8亿。这近13亿的票房中,《熊出没之奇幻空间》一部影片便贡献了5.23亿。这部电影于1月28日上映,成功杀入春节档,在《功夫瑜伽》《大闹天竺》《乘风破浪》等大片的夹击下,单日票房始终保持在5000万上下,显示出超强的输出稳定性。最终,该片以5.23亿收官,“熊出没”系列电影票房也接近14亿。如果用一句话来总结《熊出没》系列电影的运营经验,就是动画电影的制作要重新回到‘内容为王’的核心价值上来。”《熊出没》系列电影总导演丁亮表示,“内容为王”绝不止一句口号,动画电影是一种内容创意产业,无论是创作方还是资本方都应该首先考虑内容。”丁亮说,这也是《熊出没》系列动画电影不断突破国产“合家欢”动画电影“天花板”的首要原因。《欢乐好声音》《蓝精灵:寻找神秘村》目前排在动画电影榜单的第二、三位。其中,前者凭借独特的类型成为“后春节档”的一匹黑马,2.16亿的成绩超出了当时业界的预期;后者是经典IP的再开发,在4月中下旬这样的淡季中,1.71亿的票房也称得上亮眼。排在第四位的是国产动画《大卫贝肯之倒霉特工熊》,票房为1.26亿,成为继《喜羊羊》《熊出没》等传统IP之后,又一个票房破亿的动画品牌。国产动画《猪猪侠之英雄猪少年》《魔弦传说》,加拿大动画《冰雪大作战》,美国动画《乐高蝙蝠侠大电影》,法国、加拿大合拍的《了不起的菲丽西》,俄罗斯动画《灵狼传奇》等作品的票房也都突破了1000万。总体看来,2017年前5个月动画电影的表现大多中规中矩,缺少如《疯狂动物城》这样的现象级作品。中国电影家协会秘书长饶曙光表示,不管是国外的《疯狂动物城》,还是国产动画《大圣归来》《大鱼海棠》,现象级的动画要经过长时间的积累,才能实现飞越。“中国动画电影经过这么多年的发展,自身已经具备一定的实力,但缺少出类拔萃的导演,或者是以导演为核心的制作团队,在这方面还需要推进结构性的优化。”5部新片瞄准“六一档”今年的“六一档”将是近年来最拥挤的一年,已有5部动画电影选择在这个档期内上映。5月27日,《三只小猪2》《银河守卫队》《我的爸爸是国王》三部动画电影即将登陆;5月28日,《嘻哈英熊》也将上映;5月30日,今年“六一档”的头号种子《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》就将与观众见面。饶曙光表示,今年“六一档”节目源丰富,观众可选择余地大,他更加看好《三只小猪2》和《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》这两部影片。《三只小猪2》作为三只小猪系列电影第二部,首部作品于2015年6月上映,实现票房2382万;这一系列除了有强大IP基础,无论是剧情内容还是画面效果都称得上“精良之作”。点映两天,《三只小猪2》已斩获450万的票房佳绩。《银河守卫队》是一部加拿大出品的动画电影,是一部创造性极强又充满天真童趣的作品。另一部将在今年“六一档”上映的进口动画是5月30日登陆大银幕的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》,此次剧场版电影是哆啦A梦连载48年来,五人组第一次到达南极大陆,神秘的金环、亚特兰蒂斯的遗迹、和地球即将全面冻结的设定也符合该系列一直以来主打的科幻元素。剧场版《哆啦A梦》已在内地上映多部,其中比较出彩的是2015年“六一档”上映的《哆啦A梦:伴我同行》,该片最终票房达到5.3亿;2016年7月22日上映的《哆啦A梦:新大雄的日本诞生》收获票房1.03亿。谈到剧场版的话题,彩条屋影业总裁易巧认为,剧场版占据动画电影的大部分,作为漫画、电视动画的衍生,它更多是针对粉丝的附属产品,本身就很难做大,日本动画企业对这个有非常清醒且固定的判断。这种模式由于票房的成功性印证,必然还是会存在下去,但不过能走多远,实难预测。可以说,近年来“六一档”已渐成气候,并成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。但国产动画《潜艇总动员之时光宝盒》《超能兔战队》等票房收入并不理想。这一情况与2016年类似,去年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元,《斗龙战士之星印罗盘》《糖果世界大冒险》等国产电影单日产出均不足500万元。相比之下,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,因此除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何,还是个未知数。“加上前后周末,‘六一档’为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。”宋磊表示,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。他还建议,动画电影在运作上要注意地推和海报的设计,抓住小孩子和家长在电影院的临时决策市场。动画也玩“重映”影院为难老片重映,这并不鲜见。相对于拍摄一片新片而言,重映的成本显然要少很多。如今,这把重映之火似有愈演愈烈之势——5月28日,先后有《超能兔战队》《龙骑侠》《摩尔庄园2:海妖宝藏》《潜艇总动员之时光宝盒》等4部动画选择了重映。这是继《大话西游之大圣娶亲》和《麦兜》系列后,2017年又一波重映热潮。其中,《摩尔庄园2:海妖宝藏》已于2012年5月28日上映,收获2482万,如今时隔四年后选择重映。该系列的第三部《摩尔庄园3:魔幻列车大冒险》于2015年2月上映,并于2016年4月再度上映,累计票房超过1000万。而《潜艇总动员之时光宝盒》是2015年6月上映的电影,当时产出票房3300多万。宋磊表示,今年“六一档”相较往年新作较少,而且有很多此前上映过的动画电影进行复映,这显示出一定的新作供应不足的现状。对于这样大规模重映的现象,影院也表现出了无奈。金逸珠江院线总经理助理谢世明就认为,老片纷纷选择重映,寄希望于“以小博大”,其原因还是新片质量难以满足观众的需求。但他表示,以《加勒比海盗5》为首的5部故事片加上《摔跤吧!爸爸》《银河护卫队2》等在档影片已经让影院难以抉择,5部动画新片更是让影院“为难”,如今再加上几部重映片,扎堆现象太过严重。坚定“合家欢”创作方向2016年,动画电影贡献了70亿元的票房,占据总票房的15.3%,较2015年的44.08亿增幅高达58.9%。在电影市场整体增速放缓的背景下,动画电影的发展势头并没有减速。业内预计,2017年,出品完成的国产动画电影将在50部左右,数量输出比较稳定。宋磊表示,今年完成的动画电影,主要投资都是在《大圣归来》以后的。《大圣归来》的出现,改变了中国动画电影的投资环境,使得高投入的大片成为经过市场检验可能成功的一种产品形态。宋磊预测,如果在近两年,国产动画市场依然能高潮迭起,作品盈利性较强,那么这种投资热就会持续。反之,如果火热市场的持续度不强,那投资也会逐步转向谨慎观望的态度。就2016年的情况看,如果不计算《功夫熊猫3》,国产动画总票房大约为10亿元,较2015年下滑一半以上,所以后期市场不容乐观,需要动画业者和市场人士整体努力。资本对于动画的热情还会持续,饶曙光强调动画产业并不仅仅是动画电影的票房,涵盖范围很大,我们还缺少对动画电影产业链的进一步打造。在即将上映的动画电影中,以亲子人群为主的“合家欢”电影在数量上依然会占主流。例如今年暑期档,《赛尔号6》等续集动画以及《玩偶奇兵》《豆福传》《悟空圣诞奇遇记》《小金刚纽约大冒险》等作品都将“如约而至”。宋磊表示,应该坚定地开发适合全年龄人群的动画大片。这种全年龄向的影片,不是简单的孩子爱看、家长能看,而是孩子家长都爱看。从内容上看,要更注意利用中国传统文化中的素材,使其具有天然的市场先验知识,减少消费者决策门槛。目前“六一档”动画电影表现参差不齐的原因,就是制作理念仍偏于“低幼化”,这是思路上的问题。饶曙光认为《神偷奶爸》系列可以给国产动画一些思考,好莱坞最好的动画几乎都是合家欢类型。在《大鱼海棠》的带动下,多部以“非亲子”人群尤其是初高中生和大学生等观众为目标受众的电影将成为一股强劲的新力量。近日,曾创下二次元成人动画票房奇迹的《十万个冷笑话》系列第二部宣布定档8月18日。宋磊认为,此前的爆款动画都有较长时间的市场期待,质量也相对不错,所以形成自来水口碑的长尾消费。今年国产动画中目前还没有看到有上述特点的作品出现。但他也直言,暑期档历来是孕育奇迹的档期,所以不排除有新的爆款出现。在暑期档动画作品中,他认为《玩偶奇兵》具备一定的“爆款”潜质。最近几年,国产动画质量有了很大的提升,深圳环球董事长金国平表示,“四五年前,制作低廉、质量粗糙的快餐式动画挺多的,几百万成本,博个一两千万票房,基本能收回票房”,但近两年,已经开始销声匿迹了。目前国产动画的制作水平虽然有了整体提升,但宋磊认为,在剧情质量、人物设定距离世界先进水平仍有较大差距。近两年,具有较好口碑的国产动画电影的诞生频度已经明显超过了以往,观众切实地感受到国产动画电影整体水平的变化,这对市场进一步扩大是个利好。
数据显示,我国未成年人人数已达3.67亿。这对于动画电影来说,可以说是一片蓝海。近年来,“六一档”已渐成气候,成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。2016年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元。值得注意的是,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》、《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何?中国动漫集团发展研究部主任宋磊表示,加上前后周末,“六一档”为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。他认为,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。《熊出没4》一枝独秀 2017动画票房已破12.8亿自《大圣归来》以来,动画电影成为业内外资本更为看重的类型之一,2016年,在国家新闻出版广电总局备案立项的动画电影就有180余部,比上一年140部扩容30%。据国家电影专资办统计,2016年全年进入城市影院的中外动画新片62部,累计放映1235.1万场,观影人次突破2.2亿,产出票房70.05亿。其中,场次较上年增长77.5%,人次增长70.5%,票房增长58.9%。今年截止到目前,17部已上映的中外动画累计贡献票房12.8亿。这近13亿的票房中,《熊出没之奇幻空间》一部影片便贡献了5.23亿。这部电影于1月28日上映,成功杀入春节档,在《功夫瑜伽》《大闹天竺》《乘风破浪》等大片的夹击下,单日票房始终保持在5000万上下,显示出超强的输出稳定性。最终,该片以5.23亿收官,“熊出没”系列电影票房也接近14亿。如果用一句话来总结《熊出没》系列电影的运营经验,就是动画电影的制作要重新回到‘内容为王’的核心价值上来。”《熊出没》系列电影总导演丁亮表示,“内容为王”绝不止一句口号,动画电影是一种内容创意产业,无论是创作方还是资本方都应该首先考虑内容。”丁亮说,这也是《熊出没》系列动画电影不断突破国产“合家欢”动画电影“天花板”的首要原因。《欢乐好声音》《蓝精灵:寻找神秘村》目前排在动画电影榜单的第二、三位。其中,前者凭借独特的类型成为“后春节档”的一匹黑马,2.16亿的成绩超出了当时业界的预期;后者是经典IP的再开发,在4月中下旬这样的淡季中,1.71亿的票房也称得上亮眼。排在第四位的是国产动画《大卫贝肯之倒霉特工熊》,票房为1.26亿,成为继《喜羊羊》《熊出没》等传统IP之后,又一个票房破亿的动画品牌。国产动画《猪猪侠之英雄猪少年》《魔弦传说》,加拿大动画《冰雪大作战》,美国动画《乐高蝙蝠侠大电影》,法国、加拿大合拍的《了不起的菲丽西》,俄罗斯动画《灵狼传奇》等作品的票房也都突破了1000万。总体看来,2017年前5个月动画电影的表现大多中规中矩,缺少如《疯狂动物城》这样的现象级作品。中国电影家协会秘书长饶曙光表示,不管是国外的《疯狂动物城》,还是国产动画《大圣归来》《大鱼海棠》,现象级的动画要经过长时间的积累,才能实现飞越。“中国动画电影经过这么多年的发展,自身已经具备一定的实力,但缺少出类拔萃的导演,或者是以导演为核心的制作团队,在这方面还需要推进结构性的优化。”5部新片瞄准“六一档”今年的“六一档”将是近年来最拥挤的一年,已有5部动画电影选择在这个档期内上映。5月27日,《三只小猪2》《银河守卫队》《我的爸爸是国王》三部动画电影即将登陆;5月28日,《嘻哈英熊》也将上映;5月30日,今年“六一档”的头号种子《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》就将与观众见面。饶曙光表示,今年“六一档”节目源丰富,观众可选择余地大,他更加看好《三只小猪2》和《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》这两部影片。《三只小猪2》作为三只小猪系列电影第二部,首部作品于2015年6月上映,实现票房2382万;这一系列除了有强大IP基础,无论是剧情内容还是画面效果都称得上“精良之作”。点映两天,《三只小猪2》已斩获450万的票房佳绩。《银河守卫队》是一部加拿大出品的动画电影,是一部创造性极强又充满天真童趣的作品。另一部将在今年“六一档”上映的进口动画是5月30日登陆大银幕的《哆啦A梦:大雄的南极冰冰凉大冒险》,此次剧场版电影是哆啦A梦连载48年来,五人组第一次到达南极大陆,神秘的金环、亚特兰蒂斯的遗迹、和地球即将全面冻结的设定也符合该系列一直以来主打的科幻元素。剧场版《哆啦A梦》已在内地上映多部,其中比较出彩的是2015年“六一档”上映的《哆啦A梦:伴我同行》,该片最终票房达到5.3亿;2016年7月22日上映的《哆啦A梦:新大雄的日本诞生》收获票房1.03亿。谈到剧场版的话题,彩条屋影业总裁易巧认为,剧场版占据动画电影的大部分,作为漫画、电视动画的衍生,它更多是针对粉丝的附属产品,本身就很难做大,日本动画企业对这个有非常清醒且固定的判断。这种模式由于票房的成功性印证,必然还是会存在下去,但不过能走多远,实难预测。可以说,近年来“六一档”已渐成气候,并成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房,《潜艇总动员3:彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部,单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4:章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观,但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略,续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年,《哆啦A梦:伴我同行》一枝独秀,单天拿下近9000万,将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元,动画电影贡献了其中的1.04亿元。但国产动画《潜艇总动员之时光宝盒》《超能兔战队》等票房收入并不理想。这一情况与2016年类似,去年,《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元,《斗龙战士之星印罗盘》《糖果世界大冒险》等国产电影单日产出均不足500万元。相比之下,今年“六一档”恰与端午小长假相遇,因此除了动画电影外,还有《加勒比海盗5》《荡寇风云》等故事片上映。因此,今年“六一档”整体票房有望提升,但动画电影的占比究竟如何,还是个未知数。“加上前后周末,‘六一档’为动画电影提供了约2亿的票房空间,可以容纳4、5部动画电影。”宋磊表示,“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映,如果能博取5000万元的票房,还是有比较不错的收益的。他还建议,动画电影在运作上要注意地推和海报的设计,抓住小孩子和家长在电影院的临时决策市场。动画也玩“重映”影院为难老片重映,这并不鲜见。相对于拍摄一片新片而言,重映的成本显然要少很多。如今,这把重映之火似有愈演愈烈之势——5月28日,先后有《超能兔战队》《龙骑侠》《摩尔庄园2:海妖宝藏》《潜艇总动员之时光宝盒》等4部动画选择了重映。这是继《大话西游之大圣娶亲》和《麦兜》系列后,2017年又一波重映热潮。其中,《摩尔庄园2:海妖宝藏》已于2012年5月28日上映,收获2482万,如今时隔四年后选择重映。该系列的第三部《摩尔庄园3:魔幻列车大冒险》于2015年2月上映,并于2016年4月再度上映,累计票房超过1000万。而《潜艇总动员之时光宝盒》是2015年6月上映的电影,当时产出票房3300多万。宋磊表示,今年“六一档”相较往年新作较少,而且有很多此前上映过的动画电影进行复映,这显示出一定的新作供应不足的现状。对于这样大规模重映的现象,影院也表现出了无奈。金逸珠江院线总经理助理谢世明就认为,老片纷纷选择重映,寄希望于“以小博大”,其原因还是新片质量难以满足观众的需求。但他表示,以《加勒比海盗5》为首的5部故事片加上《摔跤吧!爸爸》《银河护卫队2》等在档影片已经让影院难以抉择,5部动画新片更是让影院“为难”,如今再加上几部重映片,扎堆现象太过严重。坚定“合家欢”创作方向2016年,动画电影贡献了70亿元的票房,占据总票房的15.3%,较2015年的44.08亿增幅高达58.9%。在电影市场整体增速放缓的背景下,动画电影的发展势头并没有减速。业内预计,2017年,出品完成的国产动画电影将在50部左右,数量输出比较稳定。宋磊表示,今年完成的动画电影,主要投资都是在《大圣归来》以后的。《大圣归来》的出现,改变了中国动画电影的投资环境,使得高投入的大片成为经过市场检验可能成功的一种产品形态。宋磊预测,如果在近两年,国产动画市场依然能高潮迭起,作品盈利性较强,那么这种投资热就会持续。反之,如果火热市场的持续度不强,那投资也会逐步转向谨慎观望的态度。就2016年的情况看,如果不计算《功夫熊猫3》,国产动画总票房大约为10亿元,较2015年下滑一半以上,所以后期市场不容乐观,需要动画业者和市场人士整体努力。资本对于动画的热情还会持续,饶曙光强调动画产业并不仅仅是动画电影的票房,涵盖范围很大,我们还缺少对动画电影产业链的进一步打造。在即将上映的动画电影中,以亲子人群为主的“合家欢”电影在数量上依然会占主流。例如今年暑期档,《赛尔号6》等续集动画以及《玩偶奇兵》《豆福传》《悟空圣诞奇遇记》《小金刚纽约大冒险》等作品都将“如约而至”。宋磊表示,应该坚定地开发适合全年龄人群的动画大片。这种全年龄向的影片,不是简单的孩子爱看、家长能看,而是孩子家长都爱看。从内容上看,要更注意利用中国传统文化中的素材,使其具有天然的市场先验知识,减少消费者决策门槛。目前“六一档”动画电影表现参差不齐的原因,就是制作理念仍偏于“低幼化”,这是思路上的问题。饶曙光认为《神偷奶爸》系列可以给国产动画一些思考,好莱坞最好的动画几乎都是合家欢类型。在《大鱼海棠》的带动下,多部以“非亲子”人群尤其是初高中生和大学生等观众为目标受众的电影将成为一股强劲的新力量。近日,曾创下二次元成人动画票房奇迹的《十万个冷笑话》系列第二部宣布定档8月18日。宋磊认为,此前的爆款动画都有较长时间的市场期待,质量也相对不错,所以形成自来水口碑的长尾消费。今年国产动画中目前还没有看到有上述特点的作品出现。但他也直言,暑期档历来是孕育奇迹的档期,所以不排除有新的爆款出现。在暑期档动画作品中,他认为《玩偶奇兵》具备一定的“爆款”潜质。最近几年,国产动画质量有了很大的提升,深圳环球董事长金国平表示,“四五年前,制作低廉、质量粗糙的快餐式动画挺多的,几百万成本,博个一两千万票房,基本能收回票房”,但近两年,已经开始销声匿迹了。目前国产动画的制作水平虽然有了整体提升,但宋磊认为,在剧情质量、人物设定距离世界先进水平仍有较大差距。近两年,具有较好口碑的国产动画电影的诞生频度已经明显超过了以往,观众切实地感受到国产动画电影整体水平的变化,这对市场进一步扩大是个利好。
《哆啦A梦:伴我同行》原版海报《哆啦A梦:伴我同行》原版海报韩庚为成年大雄配音韩庚为成年大雄配音周冬雨为成年静香配音周冬雨为成年静香配音《哆啦A梦:伴我同行》原版海报《哆啦A梦:伴我同行》原版海报已在全球多地席卷10亿票房,掀起几代人回忆旋风的3D动画电影《哆啦a梦:伴我同行》将于2015年5月28日内地公映。今日,影片发布了原版海报及中文配音版预告,曾为央视版机器猫配音的金龟子(刘纯燕)回归经典,再度为哆啦a梦献声,韩庚、周冬雨则分别担纲成年大雄和成年静香的中文配音。首次3D化的机器猫将更生动鲜活,加上温暖几代人回忆的经典声音,此次大银幕上邂逅“蓝胖子”,无疑是一次重返童年的美好时光之旅。全民追忆:我们的蓝胖子回来啦!从1969年机器猫在漫画中的诞生,近50载岁月中,这个圆滚滚、机灵与呆萌一体、还特别讲义气的“蓝胖子”陪伴了一代又一代人的童年。这个夏天,5月28日,我们最爱的“蓝胖子”回来了!3D大电影《哆啦A梦:伴我同行》将带着观众重温熟悉的童年味道。影片中,“大雄结婚前夜”、“雪山罗曼史”、“从未来国度远道而来”、“再见,哆啦A梦”等7个最经典的篇章都将原汁原味呈现;机器猫那神奇的四次元口袋,以及它与大雄的动人友情,也必将唤起全民童年回忆。值得一提的是,影片此次将有3D、2D版,及原版配音、中文配音等不同版本同时上映,不同喜好的观众都能心随所愿地享受这场重温童年感动的大银幕之旅。豪华配音:金龟子“重逢”蓝胖子韩庚周冬雨首献声除了集体共鸣的“蓝胖子”形象,曾由“金龟子”刘纯燕配音的央视版机器猫那呆萌可爱的声音一定也令中国观众念念不忘。令人激动的是,今日曝光的配音版预告,正式公布了配音阵容,“金龟子”回归经典,为此次3D机器猫担纲中文配音,可谓众望所归。中文配音导演张云明深有感触地说:“时隔这么久,金龟子重新为机器猫配音驾轻就熟,很快就找到当年熟悉的感觉,再听到她的经典声音,在场我们都感觉太棒了。”
《哆啦A梦:伴我同行》原版海报《哆啦A梦:伴我同行》原版海报韩庚为成年大雄配音韩庚为成年大雄配音周冬雨为成年静香配音周冬雨为成年静香配音《哆啦A梦:伴我同行》原版海报《哆啦A梦:伴我同行》原版海报已在全球多地席卷10亿票房,掀起几代人回忆旋风的3D动画电影《哆啦a梦:伴我同行》将于2015年5月28日内地公映。今日,影片发布了原版海报及中文配音版预告,曾为央视版机器猫配音的金龟子(刘纯燕)回归经典,再度为哆啦a梦献声,韩庚、周冬雨则分别担纲成年大雄和成年静香的中文配音。首次3D化的机器猫将更生动鲜活,加上温暖几代人回忆的经典声音,此次大银幕上邂逅“蓝胖子”,无疑是一次重返童年的美好时光之旅。全民追忆:我们的蓝胖子回来啦!从1969年机器猫在漫画中的诞生,近50载岁月中,这个圆滚滚、机灵与呆萌一体、还特别讲义气的“蓝胖子”陪伴了一代又一代人的童年。这个夏天,5月28日,我们最爱的“蓝胖子”回来了!3D大电影《哆啦A梦:伴我同行》将带着观众重温熟悉的童年味道。影片中,“大雄结婚前夜”、“雪山罗曼史”、“从未来国度远道而来”、“再见,哆啦A梦”等7个最经典的篇章都将原汁原味呈现;机器猫那神奇的四次元口袋,以及它与大雄的动人友情,也必将唤起全民童年回忆。值得一提的是,影片此次将有3D、2D版,及原版配音、中文配音等不同版本同时上映,不同喜好的观众都能心随所愿地享受这场重温童年感动的大银幕之旅。豪华配音:金龟子“重逢”蓝胖子韩庚周冬雨首献声除了集体共鸣的“蓝胖子”形象,曾由“金龟子”刘纯燕配音的央视版机器猫那呆萌可爱的声音一定也令中国观众念念不忘。令人激动的是,今日曝光的配音版预告,正式公布了配音阵容,“金龟子”回归经典,为此次3D机器猫担纲中文配音,可谓众望所归。中文配音导演张云明深有感触地说:“时隔这么久,金龟子重新为机器猫配音驾轻就熟,很快就找到当年熟悉的感觉,再听到她的经典声音,在场我们都感觉太棒了。”
@影评老大爷暗夜骑士:《哆啦A梦:伴我同行》作为一部延时大半年公映、网络资源满天飞的买断批片,在内地的最终票房可能突破5亿人民币。秘诀在于深入人心的强IP、营销的中国化(宣传物料赞)、公关到位,成功进入刚需的六一档。@夏河:好多人都说再见蓝胖热泪盈眶,但我没哭,我只觉得这电影让人好幸福,让人又找到了小时候那种家长容许我看会儿电视我就好满足的幸福。老了,我都不敢再幻想自己也能有个哆啦A梦了,我只敢偷偷幻想我能有哆啦A梦兜里的一样宝贝就成啊!@侯小饭:成长的路上,没有人能够一直陪伴着我们。但我们却一直寻找着属于自己的“没有人”。大雄的“没有人”是小哆啦,那我的呢?五星的评分是因为happyending,总算没有让我白白流泪。我会安静等到你,伴我同行。@又来香:这不仅仅是一部电影,更多的是一份回忆。不知道为什么,坐在电影院里的95分钟,似乎感觉童年的出现——那年五六个小屁孩躲在家里看这部动画片。很认真地看完了这部电影,很想说,小哆啦,你伴我童年,即使你是不存在的,我也要对你说一句谢谢你!@我们读书吧:全部都依赖别人的话永远都不能成为独当一面的人。所谓选择,并不一定要好走又安全的道路。有什么不好,就算迟了也要努力到最后。@缤雅彩宝:70后叫它机器猫,80后叫它小叮当,90后叫它哆啦A梦,00后叫它蓝胖子。在每个人的童年中,都想有这么个小伙伴,可以无所不能。@英国那些事儿:那个时候每个男孩子心中都有一个喜欢的静香;每一个班级都有一个蛮横的胖虎;每一个小集体都有一个富家公子小夫;我们羡慕的同时嫉妒着一个叫出木衫的完美学霸。我们总是想身边也有一个哆啦A梦,也想在考试之前吃记忆面包,也想有个公寓树屋,也想去看看另一个世界。
@影评老大爷暗夜骑士:《哆啦A梦:伴我同行》作为一部延时大半年公映、网络资源满天飞的买断批片,在内地的最终票房可能突破5亿人民币。秘诀在于深入人心的强IP、营销的中国化(宣传物料赞)、公关到位,成功进入刚需的六一档。@夏河:好多人都说再见蓝胖热泪盈眶,但我没哭,我只觉得这电影让人好幸福,让人又找到了小时候那种家长容许我看会儿电视我就好满足的幸福。老了,我都不敢再幻想自己也能有个哆啦A梦了,我只敢偷偷幻想我能有哆啦A梦兜里的一样宝贝就成啊!@侯小饭:成长的路上,没有人能够一直陪伴着我们。但我们却一直寻找着属于自己的“没有人”。大雄的“没有人”是小哆啦,那我的呢?五星的评分是因为happyending,总算没有让我白白流泪。我会安静等到你,伴我同行。@又来香:这不仅仅是一部电影,更多的是一份回忆。不知道为什么,坐在电影院里的95分钟,似乎感觉童年的出现——那年五六个小屁孩躲在家里看这部动画片。很认真地看完了这部电影,很想说,小哆啦,你伴我童年,即使你是不存在的,我也要对你说一句谢谢你!@我们读书吧:全部都依赖别人的话永远都不能成为独当一面的人。所谓选择,并不一定要好走又安全的道路。有什么不好,就算迟了也要努力到最后。@缤雅彩宝:70后叫它机器猫,80后叫它小叮当,90后叫它哆啦A梦,00后叫它蓝胖子。在每个人的童年中,都想有这么个小伙伴,可以无所不能。@英国那些事儿:那个时候每个男孩子心中都有一个喜欢的静香;每一个班级都有一个蛮横的胖虎;每一个小集体都有一个富家公子小夫;我们羡慕的同时嫉妒着一个叫出木衫的完美学霸。我们总是想身边也有一个哆啦A梦,也想在考试之前吃记忆面包,也想有个公寓树屋,也想去看看另一个世界。
目前正在国内热映中的剧场版动画《哆啦A梦:伴我同行》传来了好消息,根据今天最新的的票房统计,《哆啦A梦:伴我同行》国内票房累计成绩已经突破了4.24亿元。这就是说动画《哆啦A梦:伴我同行》在中国的票房成绩已经超越日本本土,此前日本方面的票房数据为83.8亿日元,约合人民币4.14亿元。《哆啦A梦:伴我同行》成为日本剧场版历史上罕见的国外单个国家(不含中国香港、中国台湾地区)票房超出本土的作品!而且目前本作还在档期之中,票房还是会再涨,说不定能够突破5亿元人民币大关。《哆啦A梦:伴我同行》是为了纪念原作者·藤子F不二雄诞生80周年而特别制作的。此前《哆啦A梦》的剧场版动画均是2D动画,而这一次也算是头一回挑战3DCG,因此引发了不小的话题。除了映像技术方面应用了新技术以外,此次剧场版的剧情也着实令人感动。甚至于很多成年观众都在电影院哭得泣不成声,足见《哆啦A梦》在大家心中的地位。在中国上映之后,票房评价节节攀升迅速引发了国内外媒体的高度关注。
目前正在国内热映中的剧场版动画《哆啦A梦:伴我同行》传来了好消息,根据今天最新的的票房统计,《哆啦A梦:伴我同行》国内票房累计成绩已经突破了4.24亿元。这就是说动画《哆啦A梦:伴我同行》在中国的票房成绩已经超越日本本土,此前日本方面的票房数据为83.8亿日元,约合人民币4.14亿元。《哆啦A梦:伴我同行》成为日本剧场版历史上罕见的国外单个国家(不含中国香港、中国台湾地区)票房超出本土的作品!而且目前本作还在档期之中,票房还是会再涨,说不定能够突破5亿元人民币大关。《哆啦A梦:伴我同行》是为了纪念原作者·藤子F不二雄诞生80周年而特别制作的。此前《哆啦A梦》的剧场版动画均是2D动画,而这一次也算是头一回挑战3DCG,因此引发了不小的话题。除了映像技术方面应用了新技术以外,此次剧场版的剧情也着实令人感动。甚至于很多成年观众都在电影院哭得泣不成声,足见《哆啦A梦》在大家心中的地位。在中国上映之后,票房评价节节攀升迅速引发了国内外媒体的高度关注。
中国社会科学院日本研究所研究员 张建立中国社会科学院日本研究所《日本学刊》供本网特稿中国社会科学院日本研究所研究员张建立在《日本学刊》2016年第2期发表《试析日本文化软实力资源建设的特点与成效》(全文约1.5万字)。日本的文化软实力战略很少因执政党更替、内阁变换而出现大的变动。政策的连贯性使其文化软实力战略日趋完善,将文化资源转化为软实力的举措得以精细化。发掘文化资源,构建软实力,对内提振民族自信心,对外提升国家形象,是战后历届日本政府主要施政目标之一。 一、日本文化软实力资源建设的特点无论是在发掘文化软实力资源的理念和举措方面,还是在对文化资源的权力转化方式上,日本都独具特色。在理念方面强调固本开源,注重发掘独特性文化资源。这一点主要体现在日本的“酷日本”计划上。在建设举措上,日本注重与时俱进地完善相关政策法规及制度保障。迄今为止,日本政府出台的与打造文化国家相关的法令总计613个,制定了发掘不同领域的文化资源的举措。而且,对很多相关法律能够与时俱进地进行修订。在权力转化方式上注意因地制宜、有的放矢地采取以软性吸引方式影响和改变其他行为体的观念与言行。日本在向海外推介文化软实力资源产品时,不仅会对推介对象国的经济状况、政治状况等做细致的调查,而且尤其会注重对其国民性进行周密的调查分析,然后才会决定将什么样的产品以什么样的方式进行投放。从3D动画电影《哆啦A梦·伴我同行》在中国大陆热播与日语年度流行语“爆买”的诞生可以窥见日本文化软实力建设的成效。《哆啦A梦·伴我同行》海报(资料图片)3D动画电影《哆啦A梦·伴我同行》该电影2015年5月28日开始在中国大陆上映,首日票房收入即高达2708万元人民币。至2015年6月26日首映活动结束,约一个月的票房累计达5.3亿元,仅次于2011年上映的《功夫熊猫2》(6.1亿元),并远超在日首映期间的4.2亿元。哆啦A梦这只“蓝胖子”漫画形象首次被介绍给中国观众,是1991年央视第二频道播出的动画片《机器猫》。其后,百变神通的哆啦A梦逐渐深入人心。有文章分析《哆啦A梦·伴我同行》在大陆受欢迎原因时指出:“看着《哆啦 A梦》长大,现已为人父母的家长们,带着自己的孩子又一次走进《哆啦A梦》,又一次与这只可爱的机器猫相遇,又一次回到了美好的童年。”《哆啦A梦》里的人物形象和故事情节已经成为“八〇后”一代人心中难忘的记忆。该部电影的成功,就在于它延续了之前动画片的故事情节、角色设定和艺术手法,抓住了一代人的回忆。因此,也有日本媒体期待《哆啦A梦:伴我同行》能为中日关系“再吹暖风”。令人注目乃至诟病的赴日中国游客疯狂购物现象2015年12月1日,描述赴日中国游客疯狂购物现象的“爆买”一词斩获当年流行语大奖。这意味着中国消费者购买力的增强,已经能够在一定程度上影响日本的社会和经济,实质上也客观地印证了日本文化软实力资源建设之成效。据报道,仅在2015年2月春节期间赴日旅游的中国游客就达45万人,其间消费金额高达1140亿日元(约合59亿人民币)。据日本政府观光局公布的统计数据显示,2014年访日总人数1341万3467人,其中,中国大陆访日人数为240万9158人。2015年外国人访日总人数有了大幅度增长,达到1973万7400人,创历史新高。其中,仅中国大陆访日人数就高达499万3800人,是2014年的2倍还多,也创了历史新高。日本在将文化资源转化为软实力以提升国家形象的成功案例还有很多。毋庸赘言,日本文化软实力资源,不仅包含有形的传统文化、现代艺术等,还包括体现了无形的日本人的思维方式、行为模式等国民特性、特点的发展模式等。但自从日本世界第二经济大国的地位被中国超越后,便很难再见到既往的以“日本型”“日本式”等命题的文章发表,似乎日本经验也变得不再那么重要。然而,2015年的《哆啦A梦·伴我同行》在中国大陆的热播,以及“爆买”一词斩获流行语大奖等社会现象,无疑再次凸显了日本文化软实力对中国的影响。如果说,日本文化软实力对经济获得飞跃发展的中国的影响尚主要停留于文化的器物和精神层面,那么对东南亚国家的影响则已经波及制度文化层面。据《缅甸金凤凰中文报》报道,2016年1月18日,缅甸中央银行在仰光启用实时电子清算和结算系统,即央行网络服务(CBM Net)系统。该系统代替了缅甸过去的手工清算和结算方式,将成为缅甸各家银行日常运营系统。这一系统原型是日本央行的“日银NET”结算系统,日本政府力争借此将金融基建技术推向海外。CBM Net的上线将有可能为日本控制缅甸金融大数据,掌握缅甸产业发展趋势、项目状况等进而占据缅甸国民经济的制高点提供便利。再加上日本有意软性地影响具体实施经济规划管理的缅甸官员,这意味着日本对缅甸经济的未来发展将可能产生更深远的影响。(图片来源:中国网)二、日本文化软实力资源建设的国内和国际成效对照日本文化软实力战略意欲对内提振国民的自信心、对外提升日本国际形象的目的,日本文化软实力资源建设的成效,可以从国内和国际两个方面分析。从提振民族文化自信心的情况来看,可以说近几年日本文化软实力资源建设极大地鼓舞了国民。特别是自泡沫经济崩溃以来,在号称“失去的二十年”里,虽然经济未见起色,但日本人对其历史、自然、社会和文化的自信心非但未因经济不景气而悲观失望,反而可以说是信心倍增。这一点,从日本内阁府大臣官房新闻室每年所做的关于日本人社会意识的连续舆论调查结果就一目了然。特别是从2009年日本政府在文化战略文件中明确提到要加强文化软实力建设以来,伴随着相关法律、法规等举措的出台,日本人对自身文化的认知度、认可度的确都有了显著提升。此外,从一些媒体的舆论调查数据来看,日本的文化软实力对世界的影响力很大。例如,2009年11月至2010年2月,英国广播公司(BBC)与《读卖新闻》联合对33个国家的国家形象进行舆论调查的结果显示,在17个对国际社会具有重要影响的主要国家和国际机构中,德国获得正面评价最高,为59%;日本与欧盟并列第二,同为53%,美国为46%,中国为41%。2016年1月20日,《美国新闻与世界报道》公布全球“最佳国家”排名,前十名依次为德国、加拿大、英国、美国、瑞典、澳洲、日本、法国、荷兰、丹麦。名列第七的日本是唯一的亚洲国家。通过以上调查数据,亦可见日本文化软实力资源对国际社会影响之大。三、日本文化软实力资源建设的启示通过以上对日本文化软实力资源建设的特点与成效的分析,我们可以得到如下启示。加强文化软实力资源建设,不仅要重视有形的文化资源,更要挖掘无形的文化资源。目前学界关于日本文化软实力资源的研究,大多关注的是那些有形的资源,如文化艺术作品、动漫等大众文化娱乐产品等,而缺乏对无形的软实力资源建设的关注。从研究的角度言之,今后既要拓展对有形资源的研究,更应加强对无形资源的研究,尤其要加强对其针对不同受众对象活用软实力资源的举措和成效的研究。为将我国的文化资源转变为提升国家形象的软实力,我们需要耐心细致地研究受众的文化理想、交换模式、情感模式、思维方式等特点,有的放矢地推介我们的文化软实力资源。同时,在推介的过程中要注重对国民性的发掘和有针对性的推介。当然,除了借鉴日本文化软实力资源建设的有益经验之外,还应该对其借助文化软实力资源建设曲解历史的倾向提高警惕。日本文化软实力战略肩负着双重任务,对内要能够提振国民对民族文化的自信心,对外要能够提升日本的国际形象。这本无可厚非。但是,近年来出现了日本政府意欲利用文化遗产等资源,通过联合国等国际组织来模糊侵略历史、美化日本国家形象的倾向。总之,日本在文化软实力资源建设过程中采取诸般手段化解其在国际社会的负面形象,很容易混淆视听,达到风化过去侵略历史的目的,值得警惕。
中国社会科学院日本研究所研究员 张建立中国社会科学院日本研究所《日本学刊》供本网特稿中国社会科学院日本研究所研究员张建立在《日本学刊》2016年第2期发表《试析日本文化软实力资源建设的特点与成效》(全文约1.5万字)。日本的文化软实力战略很少因执政党更替、内阁变换而出现大的变动。政策的连贯性使其文化软实力战略日趋完善,将文化资源转化为软实力的举措得以精细化。发掘文化资源,构建软实力,对内提振民族自信心,对外提升国家形象,是战后历届日本政府主要施政目标之一。 一、日本文化软实力资源建设的特点无论是在发掘文化软实力资源的理念和举措方面,还是在对文化资源的权力转化方式上,日本都独具特色。在理念方面强调固本开源,注重发掘独特性文化资源。这一点主要体现在日本的“酷日本”计划上。在建设举措上,日本注重与时俱进地完善相关政策法规及制度保障。迄今为止,日本政府出台的与打造文化国家相关的法令总计613个,制定了发掘不同领域的文化资源的举措。而且,对很多相关法律能够与时俱进地进行修订。在权力转化方式上注意因地制宜、有的放矢地采取以软性吸引方式影响和改变其他行为体的观念与言行。日本在向海外推介文化软实力资源产品时,不仅会对推介对象国的经济状况、政治状况等做细致的调查,而且尤其会注重对其国民性进行周密的调查分析,然后才会决定将什么样的产品以什么样的方式进行投放。从3D动画电影《哆啦A梦·伴我同行》在中国大陆热播与日语年度流行语“爆买”的诞生可以窥见日本文化软实力建设的成效。《哆啦A梦·伴我同行》海报(资料图片)3D动画电影《哆啦A梦·伴我同行》该电影2015年5月28日开始在中国大陆上映,首日票房收入即高达2708万元人民币。至2015年6月26日首映活动结束,约一个月的票房累计达5.3亿元,仅次于2011年上映的《功夫熊猫2》(6.1亿元),并远超在日首映期间的4.2亿元。哆啦A梦这只“蓝胖子”漫画形象首次被介绍给中国观众,是1991年央视第二频道播出的动画片《机器猫》。其后,百变神通的哆啦A梦逐渐深入人心。有文章分析《哆啦A梦·伴我同行》在大陆受欢迎原因时指出:“看着《哆啦 A梦》长大,现已为人父母的家长们,带着自己的孩子又一次走进《哆啦A梦》,又一次与这只可爱的机器猫相遇,又一次回到了美好的童年。”《哆啦A梦》里的人物形象和故事情节已经成为“八〇后”一代人心中难忘的记忆。该部电影的成功,就在于它延续了之前动画片的故事情节、角色设定和艺术手法,抓住了一代人的回忆。因此,也有日本媒体期待《哆啦A梦:伴我同行》能为中日关系“再吹暖风”。令人注目乃至诟病的赴日中国游客疯狂购物现象2015年12月1日,描述赴日中国游客疯狂购物现象的“爆买”一词斩获当年流行语大奖。这意味着中国消费者购买力的增强,已经能够在一定程度上影响日本的社会和经济,实质上也客观地印证了日本文化软实力资源建设之成效。据报道,仅在2015年2月春节期间赴日旅游的中国游客就达45万人,其间消费金额高达1140亿日元(约合59亿人民币)。据日本政府观光局公布的统计数据显示,2014年访日总人数1341万3467人,其中,中国大陆访日人数为240万9158人。2015年外国人访日总人数有了大幅度增长,达到1973万7400人,创历史新高。其中,仅中国大陆访日人数就高达499万3800人,是2014年的2倍还多,也创了历史新高。日本在将文化资源转化为软实力以提升国家形象的成功案例还有很多。毋庸赘言,日本文化软实力资源,不仅包含有形的传统文化、现代艺术等,还包括体现了无形的日本人的思维方式、行为模式等国民特性、特点的发展模式等。但自从日本世界第二经济大国的地位被中国超越后,便很难再见到既往的以“日本型”“日本式”等命题的文章发表,似乎日本经验也变得不再那么重要。然而,2015年的《哆啦A梦·伴我同行》在中国大陆的热播,以及“爆买”一词斩获流行语大奖等社会现象,无疑再次凸显了日本文化软实力对中国的影响。如果说,日本文化软实力对经济获得飞跃发展的中国的影响尚主要停留于文化的器物和精神层面,那么对东南亚国家的影响则已经波及制度文化层面。据《缅甸金凤凰中文报》报道,2016年1月18日,缅甸中央银行在仰光启用实时电子清算和结算系统,即央行网络服务(CBM Net)系统。该系统代替了缅甸过去的手工清算和结算方式,将成为缅甸各家银行日常运营系统。这一系统原型是日本央行的“日银NET”结算系统,日本政府力争借此将金融基建技术推向海外。CBM Net的上线将有可能为日本控制缅甸金融大数据,掌握缅甸产业发展趋势、项目状况等进而占据缅甸国民经济的制高点提供便利。再加上日本有意软性地影响具体实施经济规划管理的缅甸官员,这意味着日本对缅甸经济的未来发展将可能产生更深远的影响。(图片来源:中国网)二、日本文化软实力资源建设的国内和国际成效对照日本文化软实力战略意欲对内提振国民的自信心、对外提升日本国际形象的目的,日本文化软实力资源建设的成效,可以从国内和国际两个方面分析。从提振民族文化自信心的情况来看,可以说近几年日本文化软实力资源建设极大地鼓舞了国民。特别是自泡沫经济崩溃以来,在号称“失去的二十年”里,虽然经济未见起色,但日本人对其历史、自然、社会和文化的自信心非但未因经济不景气而悲观失望,反而可以说是信心倍增。这一点,从日本内阁府大臣官房新闻室每年所做的关于日本人社会意识的连续舆论调查结果就一目了然。特别是从2009年日本政府在文化战略文件中明确提到要加强文化软实力建设以来,伴随着相关法律、法规等举措的出台,日本人对自身文化的认知度、认可度的确都有了显著提升。此外,从一些媒体的舆论调查数据来看,日本的文化软实力对世界的影响力很大。例如,2009年11月至2010年2月,英国广播公司(BBC)与《读卖新闻》联合对33个国家的国家形象进行舆论调查的结果显示,在17个对国际社会具有重要影响的主要国家和国际机构中,德国获得正面评价最高,为59%;日本与欧盟并列第二,同为53%,美国为46%,中国为41%。2016年1月20日,《美国新闻与世界报道》公布全球“最佳国家”排名,前十名依次为德国、加拿大、英国、美国、瑞典、澳洲、日本、法国、荷兰、丹麦。名列第七的日本是唯一的亚洲国家。通过以上调查数据,亦可见日本文化软实力资源对国际社会影响之大。三、日本文化软实力资源建设的启示通过以上对日本文化软实力资源建设的特点与成效的分析,我们可以得到如下启示。加强文化软实力资源建设,不仅要重视有形的文化资源,更要挖掘无形的文化资源。目前学界关于日本文化软实力资源的研究,大多关注的是那些有形的资源,如文化艺术作品、动漫等大众文化娱乐产品等,而缺乏对无形的软实力资源建设的关注。从研究的角度言之,今后既要拓展对有形资源的研究,更应加强对无形资源的研究,尤其要加强对其针对不同受众对象活用软实力资源的举措和成效的研究。为将我国的文化资源转变为提升国家形象的软实力,我们需要耐心细致地研究受众的文化理想、交换模式、情感模式、思维方式等特点,有的放矢地推介我们的文化软实力资源。同时,在推介的过程中要注重对国民性的发掘和有针对性的推介。当然,除了借鉴日本文化软实力资源建设的有益经验之外,还应该对其借助文化软实力资源建设曲解历史的倾向提高警惕。日本文化软实力战略肩负着双重任务,对内要能够提振国民对民族文化的自信心,对外要能够提升日本的国际形象。这本无可厚非。但是,近年来出现了日本政府意欲利用文化遗产等资源,通过联合国等国际组织来模糊侵略历史、美化日本国家形象的倾向。总之,日本在文化软实力资源建设过程中采取诸般手段化解其在国际社会的负面形象,很容易混淆视听,达到风化过去侵略历史的目的,值得警惕。