账面繁荣难掩日本动画行业的危机,原本让他们独树一帜的创造力,逐渐演变为一场为取悦观众而上演的IP空洞化游戏。
随着5月28日3D动画电影《哆啦A梦:伴我同行》在中国内地公映,不少70后、80后掀起了一股怀旧潮。正如其他日本动漫作品一样,《哆啦A梦》陪伴了他们的成长。在片中,这位胖胖的机器猫最终告别了主人回到未来,这也是这部作品被称为“告别版”的原因。
某种意义上,这也是日本动漫正告别昔日辉煌的一个象征。
看上去,日本已经顺利度过了一个动画产业寒冬。在经历了2008—2009年的低谷后,日本动画产业开始了稳步增长,并于2013年达到了动画市场产值的峰值20.07亿美元,这比此前于2006年创下的历史峰值高出了近1100万美元。更好的消息来自海外市场,2013年日本动画内容海外出口额超过1亿美元,创下了历史纪录。一些乐观的日本动画从业者确信:冬天已然结束,另一个春天正在到来。
但事实并非如此。值得注意的是,在2014年9月日本动画协会统计上一年度动画市场产值的时候,扩大了统计种类,首次将动画歌曲演唱会、音乐剧及展示会带来的收入纳入了计算。造成这种变化的原因是,2006年之后,日本动画行业围绕IP资源开展的衍生品市场逐渐成为了真正给动画制作公司带来收益的产品项。以2013年为例,总产值20.07亿美元中,动画衍生品产值占总额的60%以上。衍生品市场的火热直接导致在产品种类上的多元化探索,动画歌曲演唱会和音乐剧已经从各个制作公司的“实验项目”演变为了必备产品。
但是这种将每个IP资源竭尽所能开发的衍生品模式已经开始遇到挑战。日本专门研究动画形象市场价值的公司Character Databank通过调查发现,2013年传统大火动画形象的衍生品销量开始下滑,传统的购买群体在购买频率方面开始减少,反而是以前动画制作公司衍生品的非目标人群增大了消费量。这与美国市场非常相似,迪士尼的常规衍生品销量已经连续多年下滑。
造成这一现象的重要原因是,在日本动画市场,成功已久的动画IP依然占据着屏幕主流,而新的动画形象尚不足以取代这些IP。以2014年为例,日本票房最高的三部动画电影是《浪客剑心》、《名侦探柯南》、《哆啦A梦》,这三部都是诞生超过10年的老作品。这些成功已久的动画IP不仅是观众的屏幕常客,同时也是衍生品常客。除了深度粉丝,普通粉丝并不会像购买快消品一样购买这些动画的衍生品。所以,推出新款衍生品并不意味着一定可以增加衍生品的整体销量。
更大的隐患来自日本动画行业“以市场反应决定作品生死”的游戏逻辑。在日本,经常会出现这种情况:新推出的动画原本预计播出12集,却因为收视率过低而在8集甚至3集的时候就草草收场或宣布暂停项目。与中国不同,日本动画并非一次性制作完成全部内容后交付渠道方发布,而是采用定期制作、定期连载的方法。这就让收视率(或销量)成为制作方最重要的参考系。这样的游戏规则,已经让日本这个动画大国逐渐变为在动画发布上非常谨慎的国家之一。根据日本动画协会的统计,2013年日本动画新作品数量相比2012年有所减少,相比中国动画市场热火朝天制作新IP的现状,日本可谓保守。
而唯市场论也让日本动画制作公司逐渐成为“市场追随者”而不敢轻易发布颠覆性作品。宫崎骏和庵野秀明两位日本动画巨匠曾多次公开表示,日本动画行业一味追求萌、腐、宅的氛围终有一天会摧毁整个行业。
其实,并非日本的动画制作公司没有理想,是现实的压力让他们不敢对市场随便点头。在日本,大部分动画制作公司都是15人以下的小团队,这些公司基本上处于卖一个作品才能有钱做下一个作品的状态。而针对这些小制作公司的融资、贷款服务并不丰富,除非是有一定知名度的制作人掌舵,否则这些小公司基本上不会有富余的经费来让他们做一款没有被市场验证过的类型动画。这也导致大部分日本动画制作公司扎堆于几大成熟类型,而对未验证过的类型、题材不感兴趣。随之而来最大的风险是:观众终有一天会看腻了这些同质化作品,并逃离这个空洞的动画市场。
资料图在众多80、90后的记忆中,“蓝胖子”机器猫比大白更暖心更可爱,这个从1991年就被引进中国的小伙伴,圆滚滚、萌萌哒,它心肠好、乐于助人、爱吃铜锣烧、最怕老鼠,一笑就让人“萌化了”。作为对经典的纪念,3D版蓝胖子来了!这也是机器猫系列首次推出3D+CG形式的影片,3D动画大电影《哆啦A梦:伴我同行》在国内公映后,不仅掀起了一股怀旧热潮,而且票房飘红,电影上映4天票房高达2.39亿人民币,目前累计票房已超过5亿元人民币。影片讲述了哆啦A梦和大雄之间从相遇到分别的故事,哆啦A梦为什么来?哆啦A梦离开的时候会怎么样?大雄和小静之间后来怎么样了?这三个问题在影片中一一被解开,而哆啦A梦神奇的口袋所带来的无数匪夷所思的道具,也通过大雄和同学们相处的各种片段,进行了密集而有趣的展示。《蓝精灵》、《阿凡提的故事》、《葫芦娃》、《聪明的一休》……相信80后们,都不会忘记这些曾陪伴他们走过快乐童年的动画形象。
资料图在众多80、90后的记忆中,“蓝胖子”机器猫比大白更暖心更可爱,这个从1991年就被引进中国的小伙伴,圆滚滚、萌萌哒,它心肠好、乐于助人、爱吃铜锣烧、最怕老鼠,一笑就让人“萌化了”。作为对经典的纪念,3D版蓝胖子来了!这也是机器猫系列首次推出3D+CG形式的影片,3D动画大电影《哆啦A梦:伴我同行》在国内公映后,不仅掀起了一股怀旧热潮,而且票房飘红,电影上映4天票房高达2.39亿人民币,目前累计票房已超过5亿元人民币。影片讲述了哆啦A梦和大雄之间从相遇到分别的故事,哆啦A梦为什么来?哆啦A梦离开的时候会怎么样?大雄和小静之间后来怎么样了?这三个问题在影片中一一被解开,而哆啦A梦神奇的口袋所带来的无数匪夷所思的道具,也通过大雄和同学们相处的各种片段,进行了密集而有趣的展示。《蓝精灵》、《阿凡提的故事》、《葫芦娃》、《聪明的一休》……相信80后们,都不会忘记这些曾陪伴他们走过快乐童年的动画形象。
陪伴了几代人成长的经典动漫作品《哆啦A梦》的最终剧场版动画《哆啦A梦:伴我同行》终于和观众见面了。大概很多人都认为自己对哆啦A梦的一切都已经了如指掌了吧,但是近日却有日媒总结了7大关于本作的鲜为人知的内幕,不是资深级粉丝还真是头一次听闻呢,快来看看你究竟知道几个吧!1.哆啦A梦为什么是蓝色的?当时本作是在以面向低年级学生的杂志上连载,按照惯例前几页要用彩色印刷,扉页的底色一般都用黄色,标题一般都用红色。既然黄色和红色都被用了,只剩下蓝色。于是就决定把哆啦A梦画成蓝色了。这是藤子·F·不二雄本人承认的。 2.哆啦A梦的身体有多处受损大家心目中的哆啦A梦是一个万能机器人,但是在未来世界,他却是一个身体有多处功能都不能使用的残次品。首先是比人类嗅觉灵敏20倍的“强力鼻”已经损坏了。其次是可以探测远处物体的雷达胡须,现在已经无法工作了。还有召唤猫咪的铃铛,现在已经不起作用了。扁平足本来可以像猫咪一样无声无息地行走,但是现在也失效了。看来哆啦A梦损坏得还蛮厉害的嘛,不知道未来有没有被修复的可能。3.其实是静香主动向大雄求婚的大雄和静香长大成人以后会结为夫妻,而且求婚的人是静香哦。看到大雄这么不中用,静香说“如果我不在你身边怎么办,没法丢下你不管”,用这句话向大雄求婚了。4.哆啦美刚登场时是一个很胡来的小孩!因为哆啦美是家庭系专用机器人,所以口袋里放了很多“抹布清洗剂”、“自动购物篮”这些家庭用品系的道具。正因为如此,她不太擅长使用机械,经常用错道具,遇到任意门打不开时还会用身体去撞门。所以,与现在“优等生”的形象不同,哆啦美刚登场时其实是一个爱闯祸的惹事精。 5.神秘角色鸭子机器人1970年在杂志《小学2年生》上曾经刊登过一部名叫《机器人嘎子(原名:ロボットのガチャ子)》的漫画。刚从未来穿越过来的哆啦A梦经常给事事不顺的大雄惹麻烦,于是大雄的孙子为了帮助哆啦A梦而送来一个鸭子机器人嘎子。嘎子的故事没有出版单行本,在杂志上也只连载了半年左右,所以就连日本读者也很少有人看过这部作品,已经成为一部传奇。 6.《哆啦A梦》中经常有偶像登场《哆啦A梦》的故事中经常有女性偶像登场。第一次是1973年在《小学3年生》上刊登的《我是玛莉》中登场的丸井玛莉。另外,《小超人帕门》中的超人3号的真实身份就是偶像星野堇,她也在《哆啦A梦》中客串过。 7.声优木村昴为胖虎配音时还是初中生!接替前任声优立壁和也,从2005年4月开始为胖虎配音的木村昴生于1990年6月,即使是现在也只有24岁。他从10年前就开始为胖虎配音,也就是说,他刚接到胖虎这个角色的时候才只有14岁,还是初中生哦!存在感太强烈了吧!好了,7大不可思议的内幕已经总结完毕。其实作为资深粉丝,对这些内幕应该还是略有耳闻的。有些人在成长的路上一路相伴,带来了欢笑和力量;又在你成长的时候渐渐消失。《哆啦A梦:伴我同行》一同缅怀逝去的岁月。在今年的最新终结片《哆啦A梦:伴我同行》中最终哆啦A梦会离开主人公大雄吗?不妨去看看!
陪伴了几代人成长的经典动漫作品《哆啦A梦》的最终剧场版动画《哆啦A梦:伴我同行》终于和观众见面了。大概很多人都认为自己对哆啦A梦的一切都已经了如指掌了吧,但是近日却有日媒总结了7大关于本作的鲜为人知的内幕,不是资深级粉丝还真是头一次听闻呢,快来看看你究竟知道几个吧!1.哆啦A梦为什么是蓝色的?当时本作是在以面向低年级学生的杂志上连载,按照惯例前几页要用彩色印刷,扉页的底色一般都用黄色,标题一般都用红色。既然黄色和红色都被用了,只剩下蓝色。于是就决定把哆啦A梦画成蓝色了。这是藤子·F·不二雄本人承认的。 2.哆啦A梦的身体有多处受损大家心目中的哆啦A梦是一个万能机器人,但是在未来世界,他却是一个身体有多处功能都不能使用的残次品。首先是比人类嗅觉灵敏20倍的“强力鼻”已经损坏了。其次是可以探测远处物体的雷达胡须,现在已经无法工作了。还有召唤猫咪的铃铛,现在已经不起作用了。扁平足本来可以像猫咪一样无声无息地行走,但是现在也失效了。看来哆啦A梦损坏得还蛮厉害的嘛,不知道未来有没有被修复的可能。3.其实是静香主动向大雄求婚的大雄和静香长大成人以后会结为夫妻,而且求婚的人是静香哦。看到大雄这么不中用,静香说“如果我不在你身边怎么办,没法丢下你不管”,用这句话向大雄求婚了。4.哆啦美刚登场时是一个很胡来的小孩!因为哆啦美是家庭系专用机器人,所以口袋里放了很多“抹布清洗剂”、“自动购物篮”这些家庭用品系的道具。正因为如此,她不太擅长使用机械,经常用错道具,遇到任意门打不开时还会用身体去撞门。所以,与现在“优等生”的形象不同,哆啦美刚登场时其实是一个爱闯祸的惹事精。 5.神秘角色鸭子机器人1970年在杂志《小学2年生》上曾经刊登过一部名叫《机器人嘎子(原名:ロボットのガチャ子)》的漫画。刚从未来穿越过来的哆啦A梦经常给事事不顺的大雄惹麻烦,于是大雄的孙子为了帮助哆啦A梦而送来一个鸭子机器人嘎子。嘎子的故事没有出版单行本,在杂志上也只连载了半年左右,所以就连日本读者也很少有人看过这部作品,已经成为一部传奇。 6.《哆啦A梦》中经常有偶像登场《哆啦A梦》的故事中经常有女性偶像登场。第一次是1973年在《小学3年生》上刊登的《我是玛莉》中登场的丸井玛莉。另外,《小超人帕门》中的超人3号的真实身份就是偶像星野堇,她也在《哆啦A梦》中客串过。 7.声优木村昴为胖虎配音时还是初中生!接替前任声优立壁和也,从2005年4月开始为胖虎配音的木村昴生于1990年6月,即使是现在也只有24岁。他从10年前就开始为胖虎配音,也就是说,他刚接到胖虎这个角色的时候才只有14岁,还是初中生哦!存在感太强烈了吧!好了,7大不可思议的内幕已经总结完毕。其实作为资深粉丝,对这些内幕应该还是略有耳闻的。有些人在成长的路上一路相伴,带来了欢笑和力量;又在你成长的时候渐渐消失。《哆啦A梦:伴我同行》一同缅怀逝去的岁月。在今年的最新终结片《哆啦A梦:伴我同行》中最终哆啦A梦会离开主人公大雄吗?不妨去看看!
《大圣归来》吸金气势恢宏今年暑期档,《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)频频刷新内地的动画电影票房纪录,使得人们对于国产动画片的印象得以改观。9月9日,该片正式下档,上映62天劲收9.56亿票房。回顾62天吸金路 先抑后扬打破动画片票房纪录《大圣归来》的票房走势对于国产片而言绝对是一部励志教科书。7月10日开画首日的票房为1780万,排片量还不到10%,看似惨淡的局面没有持续多久就迎来了爆发,7月13日周一,排片量翻倍、接近20%,单日票房达到3900万,将同期的两部青春片《小时代4:灵魂尽头》和《栀子花开》打败,成功登上单日票房冠军宝座。两天后,《大圣归来》的单日票房达到顶峰,约为6530万,也将内地动画片单日票房纪录带上了一个新高度。7月16日,《大圣归来》上映7天,票房破3亿,成为内地最卖座的动画片。这一天,《捉妖记》上映,第二天,《煎饼侠》开画,在这样两部吸金实力强劲的电影面前,《大圣归来》依旧坚挺,周末的单日票房还能超过6000万,并逐渐开始形成三巨头统治影市的局面。随后,《大圣归来》的票房陆续超过《超能陆战队》、《哆啦A梦:伴我同行》等进口片动画片,终于在7月25日下午超过了6.17亿的《功夫熊猫2》,成为内地影史上票房最高的动画电影。而7月末开画的几部新片也都没能对《大圣归来》形成威胁,《王朝的女人·杨贵妃》等片首周末过后就退出了票房榜前三名,暑期档三巨头威力依旧,《大圣归来》也重回单日票房榜第三名。该片上映至第六周时,依旧能够在周票房榜上位居第四,甚至超过了《煎饼侠》,可见后劲十足。《大圣归来》也创造了一个新名字叫“自来水”“自来水”推动票房上涨 9.56亿收官居华语片第七获得如此高的票房自然与良好的口碑离不开,“自来水”一词大规模出现在电影类新闻中就是因为该片。上映前,已经有不少业内人士对于影片的质量予以认可,开画三天后,由于负面评价少之又少,排片也不高,无数影迷便开始自发在社交平台上为该片呐喊助威,超高的上座率也迫使影院经理们看清了形势、开始增加场次,这才使得票房数字一路猛增。一般情况下,电影上映日期都是一个月,《大圣归来》本应在8月9日下档,但是票房与口碑双丰收后,该片的密钥到期之日便延后了一个月。9月9日,电影正式收官,最终票房为9.56亿,位居华语片影史第七名。
《大圣归来》吸金气势恢宏今年暑期档,《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)频频刷新内地的动画电影票房纪录,使得人们对于国产动画片的印象得以改观。9月9日,该片正式下档,上映62天劲收9.56亿票房。回顾62天吸金路 先抑后扬打破动画片票房纪录《大圣归来》的票房走势对于国产片而言绝对是一部励志教科书。7月10日开画首日的票房为1780万,排片量还不到10%,看似惨淡的局面没有持续多久就迎来了爆发,7月13日周一,排片量翻倍、接近20%,单日票房达到3900万,将同期的两部青春片《小时代4:灵魂尽头》和《栀子花开》打败,成功登上单日票房冠军宝座。两天后,《大圣归来》的单日票房达到顶峰,约为6530万,也将内地动画片单日票房纪录带上了一个新高度。7月16日,《大圣归来》上映7天,票房破3亿,成为内地最卖座的动画片。这一天,《捉妖记》上映,第二天,《煎饼侠》开画,在这样两部吸金实力强劲的电影面前,《大圣归来》依旧坚挺,周末的单日票房还能超过6000万,并逐渐开始形成三巨头统治影市的局面。随后,《大圣归来》的票房陆续超过《超能陆战队》、《哆啦A梦:伴我同行》等进口片动画片,终于在7月25日下午超过了6.17亿的《功夫熊猫2》,成为内地影史上票房最高的动画电影。而7月末开画的几部新片也都没能对《大圣归来》形成威胁,《王朝的女人·杨贵妃》等片首周末过后就退出了票房榜前三名,暑期档三巨头威力依旧,《大圣归来》也重回单日票房榜第三名。该片上映至第六周时,依旧能够在周票房榜上位居第四,甚至超过了《煎饼侠》,可见后劲十足。《大圣归来》也创造了一个新名字叫“自来水”“自来水”推动票房上涨 9.56亿收官居华语片第七获得如此高的票房自然与良好的口碑离不开,“自来水”一词大规模出现在电影类新闻中就是因为该片。上映前,已经有不少业内人士对于影片的质量予以认可,开画三天后,由于负面评价少之又少,排片也不高,无数影迷便开始自发在社交平台上为该片呐喊助威,超高的上座率也迫使影院经理们看清了形势、开始增加场次,这才使得票房数字一路猛增。一般情况下,电影上映日期都是一个月,《大圣归来》本应在8月9日下档,但是票房与口碑双丰收后,该片的密钥到期之日便延后了一个月。9月9日,电影正式收官,最终票房为9.56亿,位居华语片影史第七名。
《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》剧照继去年的《伴我同行》之后,哆啦A梦系列的第36部剧场版(同时也是新系列的第11部)《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》即将在国内上映。《新·大雄的日本诞生》已经于今年3月份在日本本土上映,它实际上是1989年上映的《哆啦A梦:大雄的日本诞生》的重制版。你可能小时候也看过原版漫画大长篇了:大雄和小伙伴们离家出走,前往了当时还无人居住的、7万年前的日本,并因此参与到了日本诞生的历史当中。实际上,去年的《哆啦A梦:伴我同行》并不算作常规剧场版系列内,是为纪念藤子·F·不二雄诞辰80周年特别制作的3D版本。《伴我同行》引进国内的时候,抢到了在六一儿童节上映的好时间,又因为借着时隔8年再次回归的机器猫电影和80周年的卖点,最终取得了5亿国内票房,打破日本电影在国内的票房纪录。它在中国内地的票房也超过了日本本土的82亿日元票房。 在引进方面,《伴我同行》和《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》都是由一家叫做凤仪传媒的国内公司,从日本东宝电影那里购买了版权,也就是以“批片”(如果是由海外公司直接国内发行,就叫做引进片)的形式上映。凤仪是一家影视剧制作公司(《李春天的春天》、《全职高手》),同时做日本电影引进的生意。今年4月份上映的《垫底辣妹》也是由它操办的。虽然不清楚凤仪和东宝签的是买断版权,还是票房分成,但可以肯定它都在 《伴我同行》 上赚到了可观的一笔。对于《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》,想要延续《伴我同行》的票房数字可能非常困难——因为很难有同样的档期条件、以及周年纪念的全民情绪氛围。但是它肯定也具备一定的票房前景。《哆啦A梦》的优势在于既能够勾起一大波成年人的童年回忆,同时相比少年向的《火影忍者》或者《名侦探柯南》,又能够满足父母带着低龄小朋友去看“真善美”动画片的需要。 《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》 在日本的口碑和票房成绩都不错。雅虎电影的评分是3.89分/满分5分。它的观影人数达到355万人,票房收入超过40亿日元(约2.6亿人民币),超过了2013年的《哆啦A梦:大雄的秘密道具博物馆》(票房39.8亿日元,约人民币2.3亿元),是新系列中(不包含《伴我同行》)最高的一部。尽管国内上映具体时间未定,凤仪已经启动了宣传工作,发布了一支中文预告片。也很有可能,之后每年我们都能在国内大银幕上,看到一部《哆啦A梦》剧场版。
《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》剧照继去年的《伴我同行》之后,哆啦A梦系列的第36部剧场版(同时也是新系列的第11部)《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》即将在国内上映。《新·大雄的日本诞生》已经于今年3月份在日本本土上映,它实际上是1989年上映的《哆啦A梦:大雄的日本诞生》的重制版。你可能小时候也看过原版漫画大长篇了:大雄和小伙伴们离家出走,前往了当时还无人居住的、7万年前的日本,并因此参与到了日本诞生的历史当中。实际上,去年的《哆啦A梦:伴我同行》并不算作常规剧场版系列内,是为纪念藤子·F·不二雄诞辰80周年特别制作的3D版本。《伴我同行》引进国内的时候,抢到了在六一儿童节上映的好时间,又因为借着时隔8年再次回归的机器猫电影和80周年的卖点,最终取得了5亿国内票房,打破日本电影在国内的票房纪录。它在中国内地的票房也超过了日本本土的82亿日元票房。 在引进方面,《伴我同行》和《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》都是由一家叫做凤仪传媒的国内公司,从日本东宝电影那里购买了版权,也就是以“批片”(如果是由海外公司直接国内发行,就叫做引进片)的形式上映。凤仪是一家影视剧制作公司(《李春天的春天》、《全职高手》),同时做日本电影引进的生意。今年4月份上映的《垫底辣妹》也是由它操办的。虽然不清楚凤仪和东宝签的是买断版权,还是票房分成,但可以肯定它都在 《伴我同行》 上赚到了可观的一笔。对于《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》,想要延续《伴我同行》的票房数字可能非常困难——因为很难有同样的档期条件、以及周年纪念的全民情绪氛围。但是它肯定也具备一定的票房前景。《哆啦A梦》的优势在于既能够勾起一大波成年人的童年回忆,同时相比少年向的《火影忍者》或者《名侦探柯南》,又能够满足父母带着低龄小朋友去看“真善美”动画片的需要。 《哆啦A梦:新·大雄的日本诞生》 在日本的口碑和票房成绩都不错。雅虎电影的评分是3.89分/满分5分。它的观影人数达到355万人,票房收入超过40亿日元(约2.6亿人民币),超过了2013年的《哆啦A梦:大雄的秘密道具博物馆》(票房39.8亿日元,约人民币2.3亿元),是新系列中(不包含《伴我同行》)最高的一部。尽管国内上映具体时间未定,凤仪已经启动了宣传工作,发布了一支中文预告片。也很有可能,之后每年我们都能在国内大银幕上,看到一部《哆啦A梦》剧场版。
对《火影忍者》的国内粉丝来说,2016年最大的好消息恐怕就是剧场版《博人传》确定引进,终于能够在大银幕上一睹鸣人、佐助的风采。目前,《博人传》除了已经公布了中文版海报之外,还爆出了数张剧照。从剧照里,不仅可以看到鸣人佐助这对热血好基友再度合体,联手作战,还能看到新一代主人公鸣人的儿子博人和他的小伙伴佐良娜、三月等人。这样一部口碑好又有着悠久历史(《火影忍者》漫画连载15年)和广泛群众基础的动画电影能够引进,不仅是火影粉丝的福音,也是国内广大动漫爱好者的福音。更加值得欣喜的是,《博人传》引进后保留了原汁原味的原版日语配音,对于各位声优爱好者来说简直是意外之喜。虽然该片暂时还没有确定上映时间,然而国内的影迷们早已忍不住开始欢欣鼓舞,呼朋引伴,纷纷表示要为“火影世家”贡献票房。不是第一部,也不是最后一部作为动漫大国,日本每年上映的动画电影那真是数不胜数,毕竟动漫也算支柱产业了,说日本电影票房的半壁江山都是由各种动画剧场版所占据也不为过。不过那只限于日本国内,中国的动漫迷想要在电影院里看到,那还真不太容易。日本动画剧场版能够成功引进国内市场的寥寥无几,众多动漫迷只能望洋兴叹,徒呼奈何。2010年,日本动漫界经典作品之一《名侦探柯南》的剧场版《名侦探柯南!漆黑的追迹者》被引进中国,消息一经传出就引发了柯南迷的热情。很多影迷自发给电影院打电话要求增加排期。还有影迷COS成片中角色,集体到剧院观影,蔚为一道风景。但悲剧的是,这部剧场版引进的时间恰逢贺岁档,正是档期竞争最为激烈的时候,那一年还遇上了《阿凡达》和《孔子》两部大制作,虽然片方两次调整档期以求避让,但最终这部《名侦探柯南!漆黑的追迹者》在国内只取得了不到一千万的票房,可谓出师不利。时隔一年后,2011年11月,“柯南”15周年纪念剧场版动画《名侦探柯南:沉默的15分钟》再次被引进国内。由于上一部柯南作品票房不佳,这部剧场版一开始并不被人看好,然而事实证明,国内的柯南粉还是相当给力的——两周时间,《名侦探柯南:沉默的15分钟》拿下了3000万票房。究其原因,柯南系列在国内一直很受欢迎,动画连载也有十几年了,积累了一批数目不小的观众群和忠实粉丝。同档期又只有一部动画片竞争,因此票房成绩相当不错。在刚刚过去的2015年,《名侦探柯南:业火的向日葵》成为第三部国内引进的“柯南”系列剧场版。虽然上映后柯南迷对影片的情节褒贬不一,但从票房来看这部最新剧场版比前两部引进作品都要好得多,上映10天累积了7960万元人民币的票房。在国内大片动辄过亿的现在,这个数字并不能引人惊叹,但足以说明国内动漫迷们对日本引进动画电影的热情与支持了。不过创造了票房奇迹的,是同样于2015年上映的《哆啦A梦:伴我同行》。作为哆啦A梦系列的完结作,蓝胖子可以说代表了一个时代。影片主打的“不舍天真”主题更是戳中了无数人的内心,勾起了大家的童年回忆。它的吸金能力也有目共睹:上映四天收入2.37亿元人民币,还创造了内地动画电影单日票房最高纪录。最终蓝胖子在中国大陆市场创造了5.2亿元人民币的超高票房成绩,这个数字甚至超过日本本土的最终票房。毫无疑问,目前为止,《哆啦A梦:伴我同行》是国内引进的日本电影中票房成绩最好的。值得一提的是,这个票房成绩很大程度要归功于该片的档期刚好赶上了儿童节,作为一部面向儿童又老幼咸宜并且在国内有极其强大的读者基础的动画电影,《哆啦A梦:伴我同行》在档期的选择上相当聪明。同时,该片是“机器猫”系列首部以3D+CG形式呈现的影片。有了3D特效的加成,不仅让影片画质更精致,3D和3D Imax的票价也比2D要高出不少呢。当然,最大的支持还是来自于喜爱蓝胖子的影迷,不少人看了普通3D不过瘾还要再去看一遍Imax版,更有人二刷、三刷以表支持。引进or不引进,这是个问题中国电影市场的迅速增长已经可以用“井喷”来形容,在如此蓬勃发展的市场中,日本动画电影却始终显得有些尴尬。算上《哆啦A梦:伴我同行》,国内引进的日本动画电影屈指可数。而纵观那些成功引进的日本动画剧场版,不管其最终票房如何,我们不难发现其中的规律。《名侦探柯南》系列的漫画版在2002年就由长春出版社出版发行了,大概算得上是中国最早一批正式授权出版的日本漫画。有了“正版”漫画作为后盾,TV版动画和剧场版动画的引进才有了可能性。而《哆啦A梦》的动画版更是早在1991年就被引进中国,漫画的中文版也由吉林美术出版社出版发行。《火影忍者》的漫画中文版也于2009年在中国正式出版。可见,能够被引进的动画剧场版,首要前提是“在国内取得正式版权”。达不到这个要求,不管多受欢迎都没用。仅仅这一条,很多在日本和国内大受欢迎的作品统统都要PASS掉了。另外,对中国人来说,动画片在很长一段时间里只是给小孩子看的。在《功夫熊猫》、《驯龙高手》等影片冲击后,这一固有观念才得以逐渐改善。然而长期形成的思维定势并不是那么容易彻底改变的,在这样的前提下,国内引进的日本动画剧场版大都是老幼咸宜的。《名侦探柯南》走的是推理破案路线,家长带着小朋友一起看也能各得其乐。《哆啦A梦》就更不用说了,蓝胖子不仅萌化小孩子,大人看到这只没耳朵的猫也能会心一笑。这种合家欢类型的动画显然更受国内市场欢迎,也成为引进的主流。从这个角度来说,《火影忍者:博人传》这种格斗系动画能够引进,似乎算得上一个异数。其实不然,因为引进日本动画剧场版还有一个更重要的因素,就是“情怀”。近年来,“情怀”路线越来越受追捧,国内的电影人争先恐后地在这上头做文章,日本动画剧场版的引进也免不了跟风。拿去年上映的两部剧场版来说,很多人都是拖家带口去看的——不管是永远长不大的小个子侦探,还是口袋里永远有奇妙法宝的机器猫,都是现在很多年轻父母童年的美好回忆。对这些观众来说,他们看的不仅仅是一部电影,更有难舍的过去。看完电影,很多人会感觉自己重新找回了童年的感觉。据说,《圣斗士星矢》的最新剧场版《圣斗士星矢:圣域传说》也可能被引进,这又是一部很多人童年时代的启蒙作品了。假如这部作品最终能被引进,那么无疑又是打了一次“怀旧牌”。正如一位看完《哆啦A梦:伴我同行》的影迷在观后感中所写:“对于观众来说,看剧场版的动画有一个美丽而残忍的地方,就是像《哆啦A梦》《辛普森一家》这样的剧,它们伴你成长,但故事永远发生在学校,在你离开学校的时候,曾经看过的场景,却成了再也回不去的美好怀念。”就是这样的“不舍”,让国内动漫迷们对“怀旧”的动画剧场版格外买账。剧场版引进,路在何方?《火影忍者:博人传》的上映日期还没有最后确定,国内的火影粉个个都是翘首以待。用他们的话来说“这么多年,火影都完结了,总算能在电影院里看一次剧场版,我欠的这张电影票终于能还了。”鉴于该片已经在日本上映过,粉丝们还自发抵制网上流出的视频资源,号召大家“不要看盗版,要去电影院支持票房”。也有一部分不小心“看过”的火影粉丝表示这是一部很热血很棒的作品,“剧情真的不错,战斗画面也很酷炫,很赞的剧场版。”随着片方公布剧照,新角色的加入和对剧情的讨论也十分热烈。不知道这部《博人传》能否超越《哆啦A梦:伴我同行》,创造新的票房神话。当然,对于国内广大的动漫爱好者来说,一部《博人传》不可能满足他们。他们希望能够看到更多的日本动画剧场版,无论从数量上还是类型上,日本动画剧场版的引进都有极大的拓展空间。海纳百川,有容乃大。相信在不久的未来,随着中日文化交流的一步步深入,更多的日本动画剧场版能够在中国大陆和观众见面。
对《火影忍者》的国内粉丝来说,2016年最大的好消息恐怕就是剧场版《博人传》确定引进,终于能够在大银幕上一睹鸣人、佐助的风采。目前,《博人传》除了已经公布了中文版海报之外,还爆出了数张剧照。从剧照里,不仅可以看到鸣人佐助这对热血好基友再度合体,联手作战,还能看到新一代主人公鸣人的儿子博人和他的小伙伴佐良娜、三月等人。这样一部口碑好又有着悠久历史(《火影忍者》漫画连载15年)和广泛群众基础的动画电影能够引进,不仅是火影粉丝的福音,也是国内广大动漫爱好者的福音。更加值得欣喜的是,《博人传》引进后保留了原汁原味的原版日语配音,对于各位声优爱好者来说简直是意外之喜。虽然该片暂时还没有确定上映时间,然而国内的影迷们早已忍不住开始欢欣鼓舞,呼朋引伴,纷纷表示要为“火影世家”贡献票房。不是第一部,也不是最后一部作为动漫大国,日本每年上映的动画电影那真是数不胜数,毕竟动漫也算支柱产业了,说日本电影票房的半壁江山都是由各种动画剧场版所占据也不为过。不过那只限于日本国内,中国的动漫迷想要在电影院里看到,那还真不太容易。日本动画剧场版能够成功引进国内市场的寥寥无几,众多动漫迷只能望洋兴叹,徒呼奈何。2010年,日本动漫界经典作品之一《名侦探柯南》的剧场版《名侦探柯南!漆黑的追迹者》被引进中国,消息一经传出就引发了柯南迷的热情。很多影迷自发给电影院打电话要求增加排期。还有影迷COS成片中角色,集体到剧院观影,蔚为一道风景。但悲剧的是,这部剧场版引进的时间恰逢贺岁档,正是档期竞争最为激烈的时候,那一年还遇上了《阿凡达》和《孔子》两部大制作,虽然片方两次调整档期以求避让,但最终这部《名侦探柯南!漆黑的追迹者》在国内只取得了不到一千万的票房,可谓出师不利。时隔一年后,2011年11月,“柯南”15周年纪念剧场版动画《名侦探柯南:沉默的15分钟》再次被引进国内。由于上一部柯南作品票房不佳,这部剧场版一开始并不被人看好,然而事实证明,国内的柯南粉还是相当给力的——两周时间,《名侦探柯南:沉默的15分钟》拿下了3000万票房。究其原因,柯南系列在国内一直很受欢迎,动画连载也有十几年了,积累了一批数目不小的观众群和忠实粉丝。同档期又只有一部动画片竞争,因此票房成绩相当不错。在刚刚过去的2015年,《名侦探柯南:业火的向日葵》成为第三部国内引进的“柯南”系列剧场版。虽然上映后柯南迷对影片的情节褒贬不一,但从票房来看这部最新剧场版比前两部引进作品都要好得多,上映10天累积了7960万元人民币的票房。在国内大片动辄过亿的现在,这个数字并不能引人惊叹,但足以说明国内动漫迷们对日本引进动画电影的热情与支持了。不过创造了票房奇迹的,是同样于2015年上映的《哆啦A梦:伴我同行》。作为哆啦A梦系列的完结作,蓝胖子可以说代表了一个时代。影片主打的“不舍天真”主题更是戳中了无数人的内心,勾起了大家的童年回忆。它的吸金能力也有目共睹:上映四天收入2.37亿元人民币,还创造了内地动画电影单日票房最高纪录。最终蓝胖子在中国大陆市场创造了5.2亿元人民币的超高票房成绩,这个数字甚至超过日本本土的最终票房。毫无疑问,目前为止,《哆啦A梦:伴我同行》是国内引进的日本电影中票房成绩最好的。值得一提的是,这个票房成绩很大程度要归功于该片的档期刚好赶上了儿童节,作为一部面向儿童又老幼咸宜并且在国内有极其强大的读者基础的动画电影,《哆啦A梦:伴我同行》在档期的选择上相当聪明。同时,该片是“机器猫”系列首部以3D+CG形式呈现的影片。有了3D特效的加成,不仅让影片画质更精致,3D和3D Imax的票价也比2D要高出不少呢。当然,最大的支持还是来自于喜爱蓝胖子的影迷,不少人看了普通3D不过瘾还要再去看一遍Imax版,更有人二刷、三刷以表支持。引进or不引进,这是个问题中国电影市场的迅速增长已经可以用“井喷”来形容,在如此蓬勃发展的市场中,日本动画电影却始终显得有些尴尬。算上《哆啦A梦:伴我同行》,国内引进的日本动画电影屈指可数。而纵观那些成功引进的日本动画剧场版,不管其最终票房如何,我们不难发现其中的规律。《名侦探柯南》系列的漫画版在2002年就由长春出版社出版发行了,大概算得上是中国最早一批正式授权出版的日本漫画。有了“正版”漫画作为后盾,TV版动画和剧场版动画的引进才有了可能性。而《哆啦A梦》的动画版更是早在1991年就被引进中国,漫画的中文版也由吉林美术出版社出版发行。《火影忍者》的漫画中文版也于2009年在中国正式出版。可见,能够被引进的动画剧场版,首要前提是“在国内取得正式版权”。达不到这个要求,不管多受欢迎都没用。仅仅这一条,很多在日本和国内大受欢迎的作品统统都要PASS掉了。另外,对中国人来说,动画片在很长一段时间里只是给小孩子看的。在《功夫熊猫》、《驯龙高手》等影片冲击后,这一固有观念才得以逐渐改善。然而长期形成的思维定势并不是那么容易彻底改变的,在这样的前提下,国内引进的日本动画剧场版大都是老幼咸宜的。《名侦探柯南》走的是推理破案路线,家长带着小朋友一起看也能各得其乐。《哆啦A梦》就更不用说了,蓝胖子不仅萌化小孩子,大人看到这只没耳朵的猫也能会心一笑。这种合家欢类型的动画显然更受国内市场欢迎,也成为引进的主流。从这个角度来说,《火影忍者:博人传》这种格斗系动画能够引进,似乎算得上一个异数。其实不然,因为引进日本动画剧场版还有一个更重要的因素,就是“情怀”。近年来,“情怀”路线越来越受追捧,国内的电影人争先恐后地在这上头做文章,日本动画剧场版的引进也免不了跟风。拿去年上映的两部剧场版来说,很多人都是拖家带口去看的——不管是永远长不大的小个子侦探,还是口袋里永远有奇妙法宝的机器猫,都是现在很多年轻父母童年的美好回忆。对这些观众来说,他们看的不仅仅是一部电影,更有难舍的过去。看完电影,很多人会感觉自己重新找回了童年的感觉。据说,《圣斗士星矢》的最新剧场版《圣斗士星矢:圣域传说》也可能被引进,这又是一部很多人童年时代的启蒙作品了。假如这部作品最终能被引进,那么无疑又是打了一次“怀旧牌”。正如一位看完《哆啦A梦:伴我同行》的影迷在观后感中所写:“对于观众来说,看剧场版的动画有一个美丽而残忍的地方,就是像《哆啦A梦》《辛普森一家》这样的剧,它们伴你成长,但故事永远发生在学校,在你离开学校的时候,曾经看过的场景,却成了再也回不去的美好怀念。”就是这样的“不舍”,让国内动漫迷们对“怀旧”的动画剧场版格外买账。剧场版引进,路在何方?《火影忍者:博人传》的上映日期还没有最后确定,国内的火影粉个个都是翘首以待。用他们的话来说“这么多年,火影都完结了,总算能在电影院里看一次剧场版,我欠的这张电影票终于能还了。”鉴于该片已经在日本上映过,粉丝们还自发抵制网上流出的视频资源,号召大家“不要看盗版,要去电影院支持票房”。也有一部分不小心“看过”的火影粉丝表示这是一部很热血很棒的作品,“剧情真的不错,战斗画面也很酷炫,很赞的剧场版。”随着片方公布剧照,新角色的加入和对剧情的讨论也十分热烈。不知道这部《博人传》能否超越《哆啦A梦:伴我同行》,创造新的票房神话。当然,对于国内广大的动漫爱好者来说,一部《博人传》不可能满足他们。他们希望能够看到更多的日本动画剧场版,无论从数量上还是类型上,日本动画剧场版的引进都有极大的拓展空间。海纳百川,有容乃大。相信在不久的未来,随着中日文化交流的一步步深入,更多的日本动画剧场版能够在中国大陆和观众见面。
哆啦A梦:伴我同行据日本通网站援引新浪日娱消息,上周末,仅有一部新片上榜——“海女”能年玲奈主演少女动画改编电影《热血之路》,影片取得了第二名的成绩,榜单第一名仍由《哆啦A梦:伴我同行》霸占,让我们先来看看排行榜前三名的成绩。《哆啦A梦:伴我同行》在公映的第二个周末动员观众50万2607人次,仅较首映周微跌9.4%,票房收入7亿161万9400日元,影片两周累计动员观众244万6377人次,累计票房收入32亿7059万3000日元,气势如虹。去年3月公映的常规剧场版《哆啦A梦:大雄的秘密道具博物馆》(最终票房39.8亿日元)刚刚创下该系列剧场版最高票房记录,《哆啦A梦:伴我同行》即将超越这一数字,成为《哆啦A梦》最卖座剧场版。新上榜排行第二位的《热血之路》,根据1986年连载、畅销700万册的同名人气少女漫画改编,故事讲述心灵受到创伤的少女,与孤独的不良少年相遇并坠入爱河,心怀伤心过去的两个人上演一段淡淡的纯爱物语。去年因主演NHK晨间剧《海女》走红的能年玲奈,以及“三代目J Soul Brothers”成员登坂广臣,出演故事的两位主角。来自纯爱电影《我们的存在》的导演三木孝浩与编剧吉田智子,为《热血之路》保驾护航,电影主题曲选用了尾崎丰的名曲《OH MY LITTLE GIRL》。《热血之路》在302块银幕中大等规模公映,首映周末动员观众28万4367人次,票房收入3亿8924万2000日元,创下松竹今年发行新片最高开画记录,是松竹两个月前发行的另一部影片《超高速!参勤交代》(截至8月21日累计票房14.3亿日元)同期成绩的179%,预计《热血之路》最终票房迈过20亿日元的问题不大,但能否走到30亿日元得打个问号。本片是能年玲奈自《海女》以来首部主演电影,因此影片宣传可谓铺天盖地。同样的原因还导致本片在东京以外的二三线城市有着相当高的关注度,票房占比达79%,可以说是全国总动员。日本雅虎电影频道给出评分3.25分(满分5分),影片有着“粉丝电影”的特征,评价呈现两极分化趋势,既有被感动得一塌糊涂的观众,又有完全不明白为什么能哭出来的观众,不过观众们对片尾主题曲《OH MY LITTLE GIRL》的赞许声是一致的。落至第三位的《浪客剑心:京都大火篇》在公映第三个周末动员观众26万3972人次,票房收入3亿6118万6200日元,影片累计动员观众247万4400人次,累计票房收入31亿9317万9200日元,预计影片可以轻松突破40亿日元,走到50亿日元尚有难度。最后来看看其他老片表现。《变形金刚4》公映十天,累计票房收入18亿3270万日元,这一成绩为《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元)同期成绩的115%,强过首映周的表现,预计有刷新前作记录的可能性。《记忆中的玛妮》公映五周,累计票房收入26亿4102万5500日元。《哥斯拉》公映四周,累计票房收入26亿2107万1300日元。《宠物小精灵XY剧场版:破坏之茧》累计票房收入23亿500万日元,跌出排行榜前十名的《只要你说你爱我》累计票房突破10亿日元。与去年暑期档出现的100亿日元票房级别影片《起风了》、《怪物大学》相比,今年的暑期档虽缺少同等级别的巨鳄,却产生了多部票房在20-30亿日元级别的影片。本周末值得关注的新片有,三池崇史导演新片《食女》,美国动作片《不惧风暴》,本土漫画电影《新剧场版 头文字D》等等。热血之路原标题:日本票房:《哆啦A梦》连庄 “海女"能年玲奈新片第二来源:日本通
哆啦A梦:伴我同行据日本通网站援引新浪日娱消息,上周末,仅有一部新片上榜——“海女”能年玲奈主演少女动画改编电影《热血之路》,影片取得了第二名的成绩,榜单第一名仍由《哆啦A梦:伴我同行》霸占,让我们先来看看排行榜前三名的成绩。《哆啦A梦:伴我同行》在公映的第二个周末动员观众50万2607人次,仅较首映周微跌9.4%,票房收入7亿161万9400日元,影片两周累计动员观众244万6377人次,累计票房收入32亿7059万3000日元,气势如虹。去年3月公映的常规剧场版《哆啦A梦:大雄的秘密道具博物馆》(最终票房39.8亿日元)刚刚创下该系列剧场版最高票房记录,《哆啦A梦:伴我同行》即将超越这一数字,成为《哆啦A梦》最卖座剧场版。新上榜排行第二位的《热血之路》,根据1986年连载、畅销700万册的同名人气少女漫画改编,故事讲述心灵受到创伤的少女,与孤独的不良少年相遇并坠入爱河,心怀伤心过去的两个人上演一段淡淡的纯爱物语。去年因主演NHK晨间剧《海女》走红的能年玲奈,以及“三代目J Soul Brothers”成员登坂广臣,出演故事的两位主角。来自纯爱电影《我们的存在》的导演三木孝浩与编剧吉田智子,为《热血之路》保驾护航,电影主题曲选用了尾崎丰的名曲《OH MY LITTLE GIRL》。《热血之路》在302块银幕中大等规模公映,首映周末动员观众28万4367人次,票房收入3亿8924万2000日元,创下松竹今年发行新片最高开画记录,是松竹两个月前发行的另一部影片《超高速!参勤交代》(截至8月21日累计票房14.3亿日元)同期成绩的179%,预计《热血之路》最终票房迈过20亿日元的问题不大,但能否走到30亿日元得打个问号。本片是能年玲奈自《海女》以来首部主演电影,因此影片宣传可谓铺天盖地。同样的原因还导致本片在东京以外的二三线城市有着相当高的关注度,票房占比达79%,可以说是全国总动员。日本雅虎电影频道给出评分3.25分(满分5分),影片有着“粉丝电影”的特征,评价呈现两极分化趋势,既有被感动得一塌糊涂的观众,又有完全不明白为什么能哭出来的观众,不过观众们对片尾主题曲《OH MY LITTLE GIRL》的赞许声是一致的。落至第三位的《浪客剑心:京都大火篇》在公映第三个周末动员观众26万3972人次,票房收入3亿6118万6200日元,影片累计动员观众247万4400人次,累计票房收入31亿9317万9200日元,预计影片可以轻松突破40亿日元,走到50亿日元尚有难度。最后来看看其他老片表现。《变形金刚4》公映十天,累计票房收入18亿3270万日元,这一成绩为《变形金刚3》(最终票房42.5亿日元)同期成绩的115%,强过首映周的表现,预计有刷新前作记录的可能性。《记忆中的玛妮》公映五周,累计票房收入26亿4102万5500日元。《哥斯拉》公映四周,累计票房收入26亿2107万1300日元。《宠物小精灵XY剧场版:破坏之茧》累计票房收入23亿500万日元,跌出排行榜前十名的《只要你说你爱我》累计票房突破10亿日元。与去年暑期档出现的100亿日元票房级别影片《起风了》、《怪物大学》相比,今年的暑期档虽缺少同等级别的巨鳄,却产生了多部票房在20-30亿日元级别的影片。本周末值得关注的新片有,三池崇史导演新片《食女》,美国动作片《不惧风暴》,本土漫画电影《新剧场版 头文字D》等等。热血之路原标题:日本票房:《哆啦A梦》连庄 “海女"能年玲奈新片第二来源:日本通