8月14日，中国国产新动画片《雏蜂》的日语配音版将于15日起通过视频网站YouTube等面向日本播放。由于中国观众普遍认为国产动画片水平与日本差距较大，此次中国动画片“逆袭日本”受到了动漫迷们的热切关注。《雏蜂》的出品方是总部位于北京的动漫企划制作公司“有妖气”。公司成员多为20岁至35岁的年轻人。该公司强调，《雏蜂》是近年来首次登陆日本的国产动画片。7月21日，《雏蜂》发布会在北京召开。公司31岁的副总裁董志凌就中国国内动漫过度依赖于日本的高水平作品而发展迟缓的现状说道：“吃了邻居二十几年饭，虽然好吃，但还是想吃自己家的饭。”报道称，日本动漫在中国市场上拥有压倒性的影响力。尽管日本等海外的动画片禁止在黄金时段播出，但今年5月上映的日本动画电影《哆啦A梦：伴我同行》获得了巨大好评。这也是日本影片时隔约3年首次在中国上映。对这一现状深感危机的中国希望通过提供补贴等措施来扶持动漫产业。但是董志凌指出，部分制作方只想要补贴，所以只是作品数量有所增加，质量并未提高。2009年4月，9名IT企业出身的年轻人成立了“有妖气”。公司以年轻人的视角发布追求娱乐性的作品，并逐渐获得了广泛支持，如今已成长为拥有近200名员工的企业。《雏蜂》是一部科幻动作动画片，讲述了身为新型武器“尖兵”的女主角“琉璃”从恐怖分子手中解救人质的故事。日语版由人气声优花泽香菜担纲配音，主题曲也采用了日语。公司还投资人民币20万元，于7月起在东京秋叶原打出了广告牌。董志凌表示，此次面向日本播放的目的并非盈利，而是希望将中国作品打入海外市场，从而探索其可能性。在中国媒体就日语版播放实施的问卷调查中，许多人表示支持，但也有意见指出《雏蜂》“无论在内容还是制作水平上仍与外国动漫有差距”。《雏蜂》究竟能否成功逆袭，中国动漫迷们正拭目以待。

“我们应该打破动画和低幼之间的等号，国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。”昨天，在主题为“中国动画电影的思考与突破”的金爵电影论坛上，来自动画产业领域的专家、业内人士齐聚一堂，共同为国产动画现状“把脉”。从《喜羊羊》到《熊出没》，近年来，国产动画电影票房涨势喜人。其中，《熊出没》系列电影更是超过此前高居榜首的《喜羊羊》，以单片过2亿的成绩打破国产动画电影票房纪录。然而，面对美、日动画电影的冲击，国产动画影片仍显弱势。与会人士指出，今年以来，迪士尼动画电影《超能陆战队》和日本动画电影《哆啦A梦：伴我同行》在中国内地的票房均突破5亿，并引发社交网络广泛的话题热潮；漫威的超级英雄电影《复仇者联盟2：奥创时代》在内地的票房更是超过14亿。在这些动辄数亿乃至十亿的国外动画电影面前，国产动画电影的差距非常明显。上海联合电影院线有限公司总经理陈果援引了一组数据，“截至目前，今年动画电影一共上映18部，其中国产电影占14部，总票房不到5亿。”与此同时，消费动画电影的中国观众人数达到近2.6亿，国产动画电影的潜力亟待挖掘。国产动画电影的市场瓶颈如何打破？腾讯动漫总经理邹正宇认为，国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。“在美国，动画电影是家庭娱乐的重要方式。成熟的动画电影往往具有高质量的情节和内容，包含让全年龄人群产生情感共鸣的元素。”邹正宇表示，腾讯动漫将着力培育适合全年龄人群的动漫作品，未来此类题材搬上大屏幕的机会将越来越多。

动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》自定档8月7日以来便消息不断，为了将这个代表国人童年记忆的动画形象还原，片方不仅承诺了不使用3D、保留原有的主要人物和视觉风格外，还特别邀请了当年演唱《黑猫警长》动画片主题曲的沈小岑回国，重新演绎经典旋律，将几代人的童年回忆原汁原味地呈现。“警长之歌”穿越30年《黑猫警长》动画片开播到现在已经30年，横跨几代人，短短5集后留下的“请看下集”字样的回忆也成了很多原创粉丝心中的念想。30年后，《黑猫警长之翡翠之星》大电影能否带来原汁原味的童年回忆是很多人心中的疑问。《黑猫警长之翡翠之星》片方表示，影片一直坚持“经典原味”，在不转制3D版本“毁童年”、保留主要人物、公布原画手稿一系列动作后，对那首刻在记忆深处的《黑猫警长》动画片主题曲也使出“大招”，不但保留了原有旋律，还特邀曾在上世纪80年代担任《黑猫警长》动画片主题曲的著名歌手沈小岑回国，为电影配唱主题曲。作为《黑猫警长》动画片主题曲的原唱，沈小岑的代表作不仅只有这一首，上世纪80年代红遍中国的《小小少年》《请到天涯海角来》《哎哟妈妈》都出自于她。沈小岑当年受蔡璐之邀演唱了《黑猫警长》动画片的主题曲《啊哈，黑猫警长》，为几代人留下了经典的童年记忆。沈小岑表示，在接到邀请的那一瞬，她难掩心中的激动，“我清楚地记得，距离当年已经30年了，现在《黑猫警长之翡翠之星》还能用我的声音，有一种时光穿梭的感觉。”演唱时，把自己想象成一只成年猫记者现场听了歌曲的部分小样，与原版相比，沈小岑的声音更为成熟，处理得优雅而俏皮，录音老师也赞其“非常合适”。当被问起是否担心为一部动画片演唱主题曲太过年长时，沈小岑回忆起她当年与歌曲的作者——刚刚去世的蔡璐老师合作的趣事。当时，蔡璐老师为《黑猫警长》动画片选择声音时找到了沈小岑，她感觉非常意外。因为在她印象中，动画片应该找一个孩子来唱，而《黑猫警长》动画片更像是一个男孩子的歌。蔡璐老师的解释是，在动画片中黑猫警长在猫的群体中已是一个领导者、一个长者了，所以跟一般概念中的童声是有区别的，而猫本身是带有母性的动物，和狮子那种雄性的感觉完全不同，正如黑猫警长要传递一种“保护人民”的感觉。“这种解读对我演唱的帮助非常大，每次演唱我都会把自己想象成一只成年的猫。”从这个角度来讲，动画片演唱者年龄的问题，好像也就不是大问题了。或将引发到影院找童年的热潮 2015年的动画电影市场格外火爆，截至5月7日，国内上映的动画电影票房累计已达15.7亿元。前不久的《哆啦A梦：伴我同行》以超过4亿元的票房创下国内动画电影票房纪录；《蜡笔小新》大电影也将被引进国内；8月7日，《黑猫警长之翡翠之星》也将加入这一热潮中。和叮当猫、蜡笔小新一样，“黑猫警长”这一形象也有着超强的观众基础，极具参与感和话题性。经过一代又一代人的发酵，有望引发几代人到影院找童年的热潮。片方反复强调《黑猫警长之翡翠之星》将最大程度保留30年前的视觉风格，并在此基础之上进行全面升级，如在保留经典人物形象不变的基础上，为更大格局的故事背景加入“牟三嘟”和反派人物“大猿博士”，主题曲也由沈小岑重新演绎，更为电影增添了不少期待值。孩子爱看的国产影视作品去哪了新华社上海专电（记者 吴霞）最近，11岁的谢家豪迷上了《哆啦A梦》，“如果能像大雄一样有个机器猫做伴就好了。”暑期来临，令孩子们着迷的影视角色除了机器猫，还有不久前《超能陆战队》里的“大白”。谢家豪的妈妈纳了闷：“我们小时候的那些经典动画形象都去哪儿了？在儿童影视市场越来越大的今天，国产儿童经典影视作品为何都看不见了？”国产儿童影视作品难觅经典《熊出没》里满口脏话的“光头强”，动不动就用平底锅狠砸“灰太狼”的“红太狼”……这些在孩子们中颇受欢迎的国产动画片却被网友评论“患上了暴力依赖症”。似乎只有充满暴力元素，国产动画片才能吸引孩子们的注意力，从而提高收视率，拓展市场影响力。但果真如此吗？“不管是动画片剧，还是动画电影，都需要戏剧冲突，但冲突并不等于暴力，即便是打斗也不一定非要血腥，可以更加充满想象力。儿童动画作品的宗旨还是要引人向善，给人‘真善美’的享受。”上海美术电影制片厂副厂长郑虎说。对于不少观众来说，提到国产儿童影视作品，记忆始终停留在几十年前。“孙悟空”、“黑猫警长”“葫芦娃”等儿童卡通人物陪伴了几代人的成长。然而，随着越来越多的海外儿童影视作品在国内抢滩登陆，国产儿童影视作品明显后续乏力。成人化表达难符儿童审美“武功再高、也怕菜刀”“爱情是魔鬼，让人流口水”“男人是最容易出轨的动物”“黄金诚可贵，基金价更高。若为自由故，两者皆可抛”……这是一部名为《果宝特攻》的国产动画片里的台词，让家长直呼“太成人”，“这样的台词孩子们能理解吗？” 国家一级导演、曾执导过多部动画电影的姚光华认为，目前不少国产儿童题材影视作品中的人物形象都脱离了孩子的现实生活。“很多情况是创作者自以为是用孩子的眼光和口吻在表述，但实际上还是成人化的表达方式。这样的作品丢掉了孩子身上特有的童真、童趣，孩子们又怎么会喜欢呢？”打造暖心更走心的“合家欢”作品美国电影《超能陆战队》中的主角“大白”，原先是一个非常强壮的攻击型机器人。经过电影导演的改良之后，“大白”的形象变成了一个人见人爱的“暖男”，不但从不主动攻击别人，在别人遇到困难的时候还会给予对方爱的抱抱。“影片形象的改变，不仅使得内容更加符合现代儿童观众的需求，也让影片变成一部‘暖心’的充满正能量的作品。”上海戏剧学院教授吴保和说。上影集团总裁任仲伦则认为，国内儿童影视创作者应着眼于“合家欢”的题材。美国动画片与国产动画很大的区别是，前者的目标受众是成人与儿童一起，后者定位主要是儿童，内容上偏幼稚化，家长无法融入电影情节，纯粹是陪着孩子看。“只有大手牵小手，一起走进影院，或者一起坐在电视机前，家长和孩子们共同欢笑，我们的国产儿童影视市场才能迎来春天。”

《哆啦A梦：伴我同行》掀怀旧风潮日本3D动画电影《哆啦A梦：伴我同行》5月28日上映以来，3天累计票房1.48亿，累计观影人次422万。影片首日票房2686万，位居历史动画电影首日第7位，并于5月30日凭借8365万的成绩刷新内地市场动画电影单日最高票房纪录。不仅如此，《哆啦A梦：伴我同行》目前1.48亿的票房也是纯日本地区制片电影在内地市场取得的最好成绩。与此同时，影片目前位居批片类历史票房第10位，也是前10中唯一来自日本地区的作品。动画电影是日本影片的强势类型，然而进入中国市场一直水土不服。纯日本地区制片动画电影在内地票房最高不超过3000万人民币，其中包括哆啦A梦系列（2007/2008年），名侦探柯南系列（2010/2011年），奥特曼系列（2012年）在内的多部知名动画系列电影均折戟沉沙。此次《哆啦A梦：伴我同行》成功赢得中国市场，凭什么俘获了中国观众的心？本土化定制海报：机器猫领衔四大名著Cosplay《哆啦A梦：伴我同行》上映前第31天发布了不舍·天真系列中国版先导海报。主角海报结合中国京剧元素， 用“Hello！China！”同中国观众打起了招呼。机器猫和它的小伙伴还cosplay起了在中国和日本均家喻户晓的四大名著。配合毛笔字体文案“干了这碗铜锣烧”（哆啦A梦是日语铜锣门卫的音译，哆啦A梦是一只爱吃铜锣烧的机器猫），“梁山路上，爱与铜锣烧，伴我同行”，“你挑着担，我牵着猫，春风十里不如猫”等妙趣横生的话语，既结合中国风，又贴近当下娱乐趣味。该系列海报发布第二天，影片认知指数攀升至同期影片首位。主打感情牌：观众念旧，不愿说再见《哆啦A梦：伴我同行》是《哆啦A梦》系列电影的最后一部，也是一部纪念《哆啦A梦》之父藤子.F.不二雄诞辰80周年的作品。影片的特殊性引爆了情感营销。影片正式海报文案“别了，哆啦A梦”成为热议话题，话题阅读量4947.7万，话题点和受众的情感出口契合度高。另据EFMT电影营销智库监测，“陪伴”“感动”“眼泪”等词汇是影片受众高频正面情感热议词，影片的情感元素赢得共鸣，更带动一批成年观众进影院捧场。当初多少观众为了和保罗。沃克告别二刷三刷《速7》拦都拦不住？有时候悲伤也是一种正面力量。借势流行话题：节日营销、娱乐热点全覆盖在4月23日世界读书日，影片结合哆啦A梦的一件单品“记忆面包”及情感营销，打出“记忆面包会消化，阅读才会让你记得我”的预告海报，是上映前官方主动制造的一次集合节日和单品的预热。5月10日母亲节，自然少不了大雄和母亲出场。而今因为六一档的缘故，多数影片选择在本周末上映，而《哆啦A梦：伴我同行》无疑做好了充分的准备迎接这个周末。“528给自己一个儿童节”由《哆啦A梦：伴我同行》官方微博发起，话题阅读量1.9亿，居近期上映电影话题首位。话题号召父母陪孩子过儿童节，这个周末势必是影片家庭观影的高峰。除此之外，影片的官方微博对热点话题反应比较迅速，原创话题如“复仇者脸萌”，“蓝胖侠”等，转发话题如“我们”等，玩的不亦乐乎。品众多：品牌忙借势 衍生品观众晒不停哆啦A梦的百宝箱里无奇不有，有人统计哆啦A梦的道具超出2000个！也曾有人总结了15种已经实现的哆啦A梦高科技发明，包括比“未来腕表”更加优越的Apple Watch，相当于“万能制造机”的3D打印机，类似“行踪徽章”的GPS定位技术等不胜枚举，每个拿出来都是爆款，也是宣传点或品牌借势的途径。品牌借势切入点不一：旅游产品借势“时光机”，电商App开辟“哆啦A梦”专题导购，餐饮品牌玩起“美食餐布”，快消品牌引粉丝晒起了哆啦A梦玩具等等一轮借势五花八门，为品牌赢得关注，也为电影带来热度。哆啦A梦品牌经年积累的资源也再次爆发。玩偶、模型、书签等周边产品观众爱不释手晒个不停，很多明星博主也跟风晒起来。影院方面更乐于积极配合，纷纷晒出自家好货吸引观众消费。和哆啦A梦有关的一切小到一个杯子，大到主题展览，都成为这场怀旧中不可或缺的元素。据CBO中国票房实时统计，截至发稿时间《哆啦A梦：伴我同行》5月31日票房已过7000万，影片上映4日突破2亿在望，预计影片会成为六一档赢家，“蓝胖子”热潮仍将持续。

“我们应该打破动画和低幼之间的等号，国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。”昨天，在主题为“中国动画电影的思考与突破”的金爵电影论坛上，来自动画产业领域的专家、业内人士齐聚一堂，共同为国产动画现状“把脉”。从《喜羊羊》到《熊出没》，近年来，国产动画电影票房涨势喜人。其中，《熊出没》系列电影更是超过此前高居榜首的《喜羊羊》，以单片过2亿的成绩打破国产动画电影票房纪录。然而，面对美、日动画电影的冲击，国产动画影片仍显弱势。与会人士指出，今年以来，迪士尼动画电影《超能陆战队》和日本动画电影《哆啦A梦：伴我同行》在中国内地的票房均突破5亿，并引发社交网络广泛的话题热潮；漫威的超级英雄电影《复仇者联盟2：奥创时代》在内地的票房更是超过14亿。在这些动辄数亿乃至十亿的国外动画电影面前，国产动画电影的差距非常明显。上海联合电影院线有限公司总经理陈果援引了一组数据，“截至目前，今年动画电影一共上映18部，其中国产电影占14部，总票房不到5亿。”与此同时，消费动画电影的中国观众人数达到近2.6亿，国产动画电影的潜力亟待挖掘。国产动画电影的市场瓶颈如何打破？腾讯动漫总经理邹正宇认为，国产动画电影的瓶颈在于其内容和情节的低幼化倾向。“在美国，动画电影是家庭娱乐的重要方式。成熟的动画电影往往具有高质量的情节和内容，包含让全年龄人群产生情感共鸣的元素。”邹正宇表示，腾讯动漫将着力培育适合全年龄人群的动漫作品，未来此类题材搬上大屏幕的机会将越来越多。

数据显示，我国未成年人人数已达3.67亿。这对于动画电影来说，可以说是一片蓝海。近年来，“六一档”已渐成气候，成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房，《潜艇总动员3：彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部，单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4：章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观，但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略，续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年，《哆啦A梦：伴我同行》一枝独秀，单天拿下近9000万，将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元，动画电影贡献了其中的1.04亿元。2016年，《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元。值得注意的是，今年“六一档”恰与端午小长假相遇，除了动画电影外，还有《加勒比海盗5》、《荡寇风云》等故事片上映。因此，今年“六一档”整体票房有望提升，但动画电影的占比究竟如何？中国动漫集团发展研究部主任宋磊表示，加上前后周末，“六一档”为动画电影提供了约2亿的票房空间，可以容纳4、5部动画电影。他认为，“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映，如果能博取5000万元的票房，还是有比较不错的收益的。《熊出没4》一枝独秀 2017动画票房已破12.8亿自《大圣归来》以来，动画电影成为业内外资本更为看重的类型之一，2016年，在国家新闻出版广电总局备案立项的动画电影就有180余部，比上一年140部扩容30%。据国家电影专资办统计，2016年全年进入城市影院的中外动画新片62部，累计放映1235.1万场，观影人次突破2.2亿，产出票房70.05亿。其中，场次较上年增长77.5%，人次增长70.5%，票房增长58.9%。今年截止到目前，17部已上映的中外动画累计贡献票房12.8亿。这近13亿的票房中，《熊出没之奇幻空间》一部影片便贡献了5.23亿。这部电影于1月28日上映，成功杀入春节档，在《功夫瑜伽》《大闹天竺》《乘风破浪》等大片的夹击下，单日票房始终保持在5000万上下，显示出超强的输出稳定性。最终，该片以5.23亿收官，“熊出没”系列电影票房也接近14亿。如果用一句话来总结《熊出没》系列电影的运营经验，就是动画电影的制作要重新回到‘内容为王’的核心价值上来。”《熊出没》系列电影总导演丁亮表示，“内容为王”绝不止一句口号，动画电影是一种内容创意产业，无论是创作方还是资本方都应该首先考虑内容。”丁亮说，这也是《熊出没》系列动画电影不断突破国产“合家欢”动画电影“天花板”的首要原因。《欢乐好声音》《蓝精灵：寻找神秘村》目前排在动画电影榜单的第二、三位。其中，前者凭借独特的类型成为“后春节档”的一匹黑马，2.16亿的成绩超出了当时业界的预期；后者是经典IP的再开发，在4月中下旬这样的淡季中，1.71亿的票房也称得上亮眼。排在第四位的是国产动画《大卫贝肯之倒霉特工熊》，票房为1.26亿，成为继《喜羊羊》《熊出没》等传统IP之后，又一个票房破亿的动画品牌。国产动画《猪猪侠之英雄猪少年》《魔弦传说》，加拿大动画《冰雪大作战》，美国动画《乐高蝙蝠侠大电影》，法国、加拿大合拍的《了不起的菲丽西》，俄罗斯动画《灵狼传奇》等作品的票房也都突破了1000万。总体看来，2017年前5个月动画电影的表现大多中规中矩，缺少如《疯狂动物城》这样的现象级作品。中国电影家协会秘书长饶曙光表示，不管是国外的《疯狂动物城》，还是国产动画《大圣归来》《大鱼海棠》，现象级的动画要经过长时间的积累，才能实现飞越。“中国动画电影经过这么多年的发展，自身已经具备一定的实力，但缺少出类拔萃的导演，或者是以导演为核心的制作团队，在这方面还需要推进结构性的优化。”5部新片瞄准“六一档”今年的“六一档”将是近年来最拥挤的一年，已有5部动画电影选择在这个档期内上映。5月27日，《三只小猪2》《银河守卫队》《我的爸爸是国王》三部动画电影即将登陆；5月28日，《嘻哈英熊》也将上映；5月30日，今年“六一档”的头号种子《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》就将与观众见面。饶曙光表示，今年“六一档”节目源丰富，观众可选择余地大，他更加看好《三只小猪2》和《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》这两部影片。《三只小猪2》作为三只小猪系列电影第二部，首部作品于2015年6月上映，实现票房2382万；这一系列除了有强大IP基础，无论是剧情内容还是画面效果都称得上“精良之作”。点映两天，《三只小猪2》已斩获450万的票房佳绩。《银河守卫队》是一部加拿大出品的动画电影，是一部创造性极强又充满天真童趣的作品。另一部将在今年“六一档”上映的进口动画是5月30日登陆大银幕的《哆啦A梦：大雄的南极冰冰凉大冒险》，此次剧场版电影是哆啦A梦连载48年来，五人组第一次到达南极大陆，神秘的金环、亚特兰蒂斯的遗迹、和地球即将全面冻结的设定也符合该系列一直以来主打的科幻元素。剧场版《哆啦A梦》已在内地上映多部，其中比较出彩的是2015年“六一档”上映的《哆啦A梦：伴我同行》，该片最终票房达到5.3亿；2016年7月22日上映的《哆啦A梦：新大雄的日本诞生》收获票房1.03亿。谈到剧场版的话题，彩条屋影业总裁易巧认为，剧场版占据动画电影的大部分，作为漫画、电视动画的衍生，它更多是针对粉丝的附属产品，本身就很难做大，日本动画企业对这个有非常清醒且固定的判断。这种模式由于票房的成功性印证，必然还是会存在下去，但不过能走多远，实难预测。可以说，近年来“六一档”已渐成气候，并成为动画电影的“必争之地”。2013年“六一”动画电影贡献了7425万元票房，《潜艇总动员3：彩虹宝藏》《魁拔之大战元泱界》《辛巴达历险记》以及在档老片《疯狂原始人》等四部动画单日收入均超千万。2014年“六一档”上映的动画电影增至6部，单天贡献票房近5500万元。《潜艇总动员4：章鱼奇遇记》《猪猪侠之勇闯巨人岛》《辛巴达历险记2》等续集票房可观，但《太空熊猫总动员》等几乎被影院忽略，续集作品的知名度仍发挥着作用。到了2015年，《哆啦A梦：伴我同行》一枝独秀，单天拿下近9000万，将“六一档”整体大盘拉升至1.42亿元，动画电影贡献了其中的1.04亿元。但国产动画《潜艇总动员之时光宝盒》《超能兔战队》等票房收入并不理想。这一情况与2016年类似，去年，《愤怒的小鸟》在“六一”当天收获票房6425万元，《斗龙战士之星印罗盘》《糖果世界大冒险》等国产电影单日产出均不足500万元。相比之下，今年“六一档”恰与端午小长假相遇，因此除了动画电影外，还有《加勒比海盗5》《荡寇风云》等故事片上映。因此，今年“六一档”整体票房有望提升，但动画电影的占比究竟如何，还是个未知数。“加上前后周末，‘六一档’为动画电影提供了约2亿的票房空间，可以容纳4、5部动画电影。”宋磊表示，“六一档”适合制作成本在1000万元左右的动画电影上映，如果能博取5000万元的票房，还是有比较不错的收益的。他还建议，动画电影在运作上要注意地推和海报的设计，抓住小孩子和家长在电影院的临时决策市场。动画也玩“重映”影院为难老片重映，这并不鲜见。相对于拍摄一片新片而言，重映的成本显然要少很多。如今，这把重映之火似有愈演愈烈之势——5月28日，先后有《超能兔战队》《龙骑侠》《摩尔庄园2：海妖宝藏》《潜艇总动员之时光宝盒》等4部动画选择了重映。这是继《大话西游之大圣娶亲》和《麦兜》系列后，2017年又一波重映热潮。其中，《摩尔庄园2：海妖宝藏》已于2012年5月28日上映，收获2482万，如今时隔四年后选择重映。该系列的第三部《摩尔庄园3：魔幻列车大冒险》于2015年2月上映，并于2016年4月再度上映，累计票房超过1000万。而《潜艇总动员之时光宝盒》是2015年6月上映的电影，当时产出票房3300多万。宋磊表示，今年“六一档”相较往年新作较少，而且有很多此前上映过的动画电影进行复映，这显示出一定的新作供应不足的现状。对于这样大规模重映的现象，影院也表现出了无奈。金逸珠江院线总经理助理谢世明就认为，老片纷纷选择重映，寄希望于“以小博大”，其原因还是新片质量难以满足观众的需求。但他表示，以《加勒比海盗5》为首的5部故事片加上《摔跤吧！爸爸》《银河护卫队2》等在档影片已经让影院难以抉择，5部动画新片更是让影院“为难”，如今再加上几部重映片，扎堆现象太过严重。坚定“合家欢”创作方向2016年，动画电影贡献了70亿元的票房，占据总票房的15.3%，较2015年的44.08亿增幅高达58.9%。在电影市场整体增速放缓的背景下，动画电影的发展势头并没有减速。业内预计，2017年，出品完成的国产动画电影将在50部左右，数量输出比较稳定。宋磊表示，今年完成的动画电影，主要投资都是在《大圣归来》以后的。《大圣归来》的出现，改变了中国动画电影的投资环境，使得高投入的大片成为经过市场检验可能成功的一种产品形态。宋磊预测，如果在近两年，国产动画市场依然能高潮迭起，作品盈利性较强，那么这种投资热就会持续。反之，如果火热市场的持续度不强，那投资也会逐步转向谨慎观望的态度。就2016年的情况看，如果不计算《功夫熊猫3》，国产动画总票房大约为10亿元，较2015年下滑一半以上，所以后期市场不容乐观，需要动画业者和市场人士整体努力。资本对于动画的热情还会持续，饶曙光强调动画产业并不仅仅是动画电影的票房，涵盖范围很大，我们还缺少对动画电影产业链的进一步打造。在即将上映的动画电影中，以亲子人群为主的“合家欢”电影在数量上依然会占主流。例如今年暑期档，《赛尔号6》等续集动画以及《玩偶奇兵》《豆福传》《悟空圣诞奇遇记》《小金刚纽约大冒险》等作品都将“如约而至”。宋磊表示，应该坚定地开发适合全年龄人群的动画大片。这种全年龄向的影片，不是简单的孩子爱看、家长能看，而是孩子家长都爱看。从内容上看，要更注意利用中国传统文化中的素材，使其具有天然的市场先验知识，减少消费者决策门槛。目前“六一档”动画电影表现参差不齐的原因，就是制作理念仍偏于“低幼化”，这是思路上的问题。饶曙光认为《神偷奶爸》系列可以给国产动画一些思考，好莱坞最好的动画几乎都是合家欢类型。在《大鱼海棠》的带动下，多部以“非亲子”人群尤其是初高中生和大学生等观众为目标受众的电影将成为一股强劲的新力量。近日，曾创下二次元成人动画票房奇迹的《十万个冷笑话》系列第二部宣布定档8月18日。宋磊认为，此前的爆款动画都有较长时间的市场期待，质量也相对不错，所以形成自来水口碑的长尾消费。今年国产动画中目前还没有看到有上述特点的作品出现。但他也直言，暑期档历来是孕育奇迹的档期，所以不排除有新的爆款出现。在暑期档动画作品中，他认为《玩偶奇兵》具备一定的“爆款”潜质。最近几年，国产动画质量有了很大的提升，深圳环球董事长金国平表示，“四五年前，制作低廉、质量粗糙的快餐式动画挺多的，几百万成本，博个一两千万票房，基本能收回票房”，但近两年，已经开始销声匿迹了。目前国产动画的制作水平虽然有了整体提升，但宋磊认为，在剧情质量、人物设定距离世界先进水平仍有较大差距。近两年，具有较好口碑的国产动画电影的诞生频度已经明显超过了以往，观众切实地感受到国产动画电影整体水平的变化，这对市场进一步扩大是个利好。