自上周四上映以来，作为该系列的完结篇、主打“不舍天真”的3D电影《哆啦A梦：伴我同行》的吸金能力逐日稳健，且一直占据着每日票房和排片的双冠军宝座，上周日更收获单日8800万元的票房成绩，超过2011年《功夫熊猫2》5400万的首日票房，创造了内地动画电影单日票房最高纪录。首周四天攻下2.37亿元，成为目前票房成绩最好的日本电影。相较之下，5月26日上映的由乔治·克鲁尼主演、同样主打少年群体的科幻电影《明日世界》受到冲击最大，从33.24%的首日排片率一路跌至17.23%，只过了两天冠军瘾就将宝座拱手相让，首周票房仅为前者的三分之一。■ 解读Q 品牌效应强大，中文配音易懂同为成人儿童观众通吃的影片，为何《明日世界》和《哆啦A梦》相差如此之多？百老汇影城万国城店经理富伟建：这两部影片在百老汇均是成人观众居多。作为当前观影消费的主力人群之一，很多80后带着孩子来观影。从影片的观众基础来看，两部之间也没有可比性。中国传媒大学教授索亚斌：从个人角度讲，我没带孩子去看《明日世界》的原因很简单，因为周边影院都是英文原音配中文字幕，我家孩子6岁半，根本看不懂。另一方面，《哆啦A梦》的品牌力量不可小觑，无论动画还是漫画在中国已经深入人心，也更安全，家长很清楚影片中不会涉及少儿不宜的情节；消费习惯方面，家长领孩子去看电影，尤其在这样一个六一前后的档期，动画片确实比真人电影更有吸引力。此外，《哆啦A梦》是比较东方趣味的故事，讲述了生活中不优秀的孩子逐渐成长的过程，《樱桃小丸子》也属这一类。在西方世界这种角色设定不是很常见，主人公要么是英雄形象，要么努力追求成功。■ 猜测未来遭遇“恐龙”，想超“熊猫”困难根据电影票房吧数据，在六一儿童节当日《哆啦A梦》排片达34.04%，仅从票房数字来看，与内地动画电影票房冠军的《功夫熊猫2》相差无几，后者首周两天入账1.08亿，总票房为6.12亿元人民币。■ 提问Q1 为何国内榜单上，只有《熊出没》一部国产动画？中国传媒大学教授索亚斌：国内动画电影起步很晚，想在电影票房上取得不错的成绩，基本都是在电视和网络上已经获得广泛影响的IP。《熊出没》从故事架构到人物创意，能够很好地在本土观众趣味和故事趣味度间找到平衡。国产动画目前还在摸索之中，从去年来看，情况已经有所好转。这个脚步不用太着急，我们的创作经验，虽然与美国、日本相比的确还有差距，但和其他国家相比，进步已很明显。Q2 《哆啦A梦》最终超过《功夫熊猫2》的可能性大吗？百老汇影城万国城店经理富伟建：虽然《哆啦A梦》上座率很高，几乎都是满场，但想超过前者比较困难。6月10日《侏罗纪世界》上映后，它的排片量会缩小很多，看片的观众也差不多饱和，毕竟“恐龙”在中国也拥有超高人气。

第19部柯南大电影《名侦探柯南：业火的向日葵》日前定档，该片将在10月23日登陆国内院线，令人惊喜的是，电影公映之际，导演静野孔文也将来华，与中国影迷们见面。距离上一部柯南剧场版在国内公映，已经时隔四年，从首批曝光的中文海报和预告片中可以看到，全片节奏紧张，动作场面劲爆，柯南系列中人气颇高的“怪盗基德”再次现身。 早在2010年和2011年，国内曾公映过两部柯南电影，分别是《名侦探柯南：漆黑的追踪者》和《名侦探柯南：沉默的15分钟》。对于柯南迷来说，在经历了四年的等待之后，今年终于可以再次在大银幕上过一把“柯南瘾”。《业火的向日葵》于今年4月18日在日本公映，首周票房入账8亿7000万日元，超过以往该系列剧场版首周票房纪录。之后，该片票房持续走高，最终拿下累计44亿6000万日元的票房，创下柯南剧场版最高票房纪录。在2015年上半年全日本票房排行榜上，该片居第二位，其票房成绩遥遥领先《速度与激情7》等好莱坞大片十几甚至二十几亿日元，并且超过紧随其后的最新《哆啦A梦：伴我同行》近6亿日元。今年，可以说是中国电影市场的“动画年”，多部动画电影成功上映，并获得了喜人的票房成绩。与《业火的向日葵》具有同质性的动画电影《哆啦A梦：伴我同行》，在上半年创下了超过5.2亿人民币的票房成绩，成为有史以来国内最卖座的日本电影。柯南大电影或能趁着国内电影市场这股动画风潮再创佳绩。《名侦探柯南》系列动画，在中国有着很好的观众基础，引进中国十几年来，电视台在寒暑假反复播出，视频网站播放量稳居日本动画片冠军宝座。可以说，“柯南”是陪着一代人成长的经典动画形象。不少观众称：“我们都是看着柯南长大的，是我的童年记忆”、“小时候看柯南，剧情太紧张，总把自己吓得睡不着觉，可还会一直看”，还有不少网友表示，看柯南就一直在盼着怪盗基德出现，白衣斗篷的基德是梦中情人的标准。从官方公布的中文版30秒预告片中，影迷们可以惊喜地发现人气角色“怪盗基德”的身影，以及熟悉的基德卡片。《名侦探柯南：业火的向日葵》剧情围绕着曾经在日本被烧毁的梵高名画《向日葵》展开，买家召集号称 “七武士”的专家来保护此画作。此时，怪盗基德突然现身，在发出宣战声称自己必定要夺取这幅名画之后便离去。在下一个瞬间，高中生侦探工藤新一的身影在骚动的会场中现身了，昭示着柯南与怪盗基德的终极大战一触即发，两人之间亦敌亦友的关系更加扑朔迷离。

资料图在众多80、90后的记忆中，“蓝胖子”机器猫比大白更暖心更可爱，这个从1991年就被引进中国的小伙伴，圆滚滚、萌萌哒，它心肠好、乐于助人、爱吃铜锣烧、最怕老鼠，一笑就让人“萌化了”。作为对经典的纪念，3D版蓝胖子来了！这也是机器猫系列首次推出3D+CG形式的影片，3D动画大电影《哆啦A梦：伴我同行》在国内公映后，不仅掀起了一股怀旧热潮，而且票房飘红，电影上映4天票房高达2.39亿人民币，目前累计票房已超过5亿元人民币。影片讲述了哆啦A梦和大雄之间从相遇到分别的故事，哆啦A梦为什么来？哆啦A梦离开的时候会怎么样？大雄和小静之间后来怎么样了？这三个问题在影片中一一被解开，而哆啦A梦神奇的口袋所带来的无数匪夷所思的道具，也通过大雄和同学们相处的各种片段，进行了密集而有趣的展示。《蓝精灵》、《阿凡提的故事》、《葫芦娃》、《聪明的一休》……相信80后们，都不会忘记这些曾陪伴他们走过快乐童年的动画形象。

《哆啦A梦：伴我同行》日版海报 1905电影网讯 今夏暑期档日本最热电影非3DCG版《哆啦A梦：伴我同行》莫属，该片自从8月8日上映以来，至今依然还停留在票房榜上，累计票房已突破80亿日元（约4.5亿人民币）。而继将在中国香港、澳门、台湾等地上映的消息后，据官方称该片已经确认2015年初在中国内地上映！有网友激动表示：“又能在大银幕上看到‘蓝胖子’了！”《哆啦A梦》是大多数80后、90后们孩提时代的美好回忆，今年为纪念藤子·F·不二雄诞辰80周年，日本东宝公司首次制作了3DCG版本的《哆啦A梦》剧场版，该片上映后获得观众赞誉声一片，反响十分强烈。影片以漫画原著为基础，讲述了哆啦A梦和大雄之间从相遇到分别的成长感动物语，电影赚足了观众的笑点与泪点。在今年5月举办的戛纳国际电影节“卖片展”上，各国电影发行商对该片产生了浓厚兴趣，相关工作人员透露：“由于当时影片还未制作完成，仅将作品资料与2D宣传片展示给各国片商，就成为众人关注的焦点。当全新3DCG影片制作完成之后，更令各国片商十分惊讶，欲购买海外发行版权的各国片商蜂拥而至。”影片截图 此前，该片已经确定在全球57个地区上映，包括中国香港、台湾、澳门等地，囊括亚洲、中东、欧洲以及印度周边区域。而官方近日正式宣布，再此基础之上增加中国内地和法国两个区域，影片海外发行配给达到59个。有网友也戏称：“‘蓝胖子’是要席卷全球的节奏！”日本电影在上世纪80年代曾多次被引进至中国内地上映，但进入新千年后由于各方面原因很少再看到有日本电影出现在影院银幕上，近几年几乎绝迹。而此番的《哆啦A梦：伴我同行》也是继2007年上映的《哆啦A梦：大雄的恐龙》后“蓝胖子”再度登陆中国内地银幕，届时影迷网友可以前往影院一睹3D版本的哆啦A梦。 据悉，3DCG版《哆啦A梦：伴我同行》将于2015年初上映，具体时间还有待进一步确定

今年（2015年）真是卡通大年，撬动童年记忆、老少一网打尽的卡通片接二连三到来，从哆啦A梦到小王子，再到史努比，三部电影的共同特点，都是漫画和书像种子一样种在几代人心里，斗转星移长成参天大树，早有了春华秋实的气象。不承认自己是只狗狗的史努比应该是史上最有成就的宠物了，它曾登上过《时代周刊》封面，它在75个国家中有数亿粉丝，粉丝中有3人当上了美国总统。这次的《史努比：花生大电影》是由《花生漫画》作者查尔斯·舒尔茨的儿子克莱格·舒尔茨担任制片人。从线条狡黠自得其乐的黑白四格漫画，到3D呈现和高科技营造下的手绘感，我还是很怀念前者，无他，花生漫画不是一个喧哗的东西。漫画出身的卡通片共同的特点是，都不得不为了情节推动和故事结构，多少牺牲一些漫画会心一笑的从容。呆萌善良的主人查理·布朗和梦想家史努比之间的互动也是，少了半夜撒泼耍赖索要狗粮的小温馨。但是花生迷还是会去看的，情怀和薪火不灭。电影版有点像嘉年华，剧情和《哆啦A梦：伴我同行》有些异曲同工，都是小主人在自己的萌物帮助下“追求心仪的女生”的故事。漫画版中查理·布朗心中影影绰绰的“红发小女孩”，成为电影主线，并在电影结尾直接点赞查理·布朗身上的美国光环——自强不息、乐于助人、单纯勇敢，傻人傻福，像阿甘那样逆袭！《花生漫画》的作者查尔斯·舒尔茨说过，做小孩并不容易……外面的世界如此可怕，上学也很惨，不是教师找你麻烦，就是被同学欺负。其实，小孩和我们一样，在现实生活中挣扎。他把自己画了出来。查尔斯·舒尔茨绰号叫斯帕奇。斯帕奇上小学时各门功课常常亮红灯。到了中学，他的物理成绩通常都是零分，拉丁语、代数以及英语等科目上的表现同样惨不忍睹。斯帕奇笨嘴拙舌，社交场合从来就不见他的人影。其他人都不喜欢他或讨厌他，他这个人压根儿就不存在。如果有哪位同学在学校外主动向他问候一声，他会受宠若惊并感动不已。从小到大，斯帕奇只在乎一件事情——画画。从他的画笔下走出了一个名叫查理·布朗的小男孩，这也是一名失败者：他的风筝从来就没有飞起来过，他也从来没踢好过一场足球，他的朋友叫他“木头脑袋”。这正是漫画作者本人——大名鼎鼎的漫画家查尔斯·舒尔茨的平庸生活，是他所有灵感的出处。查尔斯·舒尔茨说，我不喜欢四处旅行，我也不奢望这一辈子什么都去尝试，我的兴趣就是画漫画。这是手艺人都要拿来当励志经典的话。

竹蜻蜓、时光机、任意门、记忆面包、透明斗篷……随着《哆啦A梦：伴我同行》28日登陆内地院线，久违的“蓝胖子”带着未来道具又回归了大银幕。而在今年上半年上映的动画电影中，除了好莱坞巨制《超能陆战队》以外，这部可以说是票房号召力最强的影片之一。一直以来，动画电影时常被认为是给小孩子看的玩意儿——剧情幼稚、人物扁平、世界观过于简单粗暴是此类影片的一大通病。这一点即使是“哆啦A梦”连载了1300多回的漫画原著也不时受到这样的吐槽。然而此次的大电影却让不少成人影迷一下子泪奔“哭成狗”，不禁让人好奇，这部大电影到底使用了什么魔法，让这样一部本来面向低幼的经典IP感动了广大的成年观众？新婚前夜父亲与静香的真情告白充满诗意，堪称此片第一大泪点【合家欢IP再开发】经典故事无痕大串连 3D新瓶装旧酒“煽”你没商量要想让低幼IP变成“合家欢IP”，那么首先故事一定要能让不同年龄层的观众找到自己的共鸣：当年每天晚上六点半守着电视机看着《哆啦A梦》动画片长大的“八零后”一代观看此片可能更多是在“追忆似水年华”；“零零后”、“一零后”的小朋友们可能依然会被哆啦A梦萌胖的外表和各种充满想象力的未来道具所吸引；而即使是“五零后”、“六零后”的观众，相信在看到静香新婚前夜父亲那段充满诗意的肺腑之言恐怕也未必不会热泪盈眶。友情、爱情、亲情、家庭观念，这部看起来像是给孩子看的动画电影其实有着非常丰富的成人内涵。同时，“冒失、愚蠢、厌学、懦弱、懒惰、迟钝、胆小、糊涂、不可靠、没出息、记性又差、运动又不行、得意忘形、爱撒娇……”《哆啦A梦》的主人公野比大雄几乎是个彻头彻尾的“Loser”。而这些年的热血系、纯爱系、烧脑系动漫我们实在看得太多了，不是中二少年恋爱病，就是英雄成魔、血腥屠杀，像《哆啦A梦》这种低姿态的日常化设定很容易再次唤起当下正处于事业打拼期的青年群体内心深处的认同感。几乎一无是处的大雄，普通得就像一个路人，但也因此让我们感到亲切从故事本身来讲，《哆啦A梦：伴我同行》很聪明地将原著中的《从未来之国千里迢迢而来》、《雪山的浪漫》、《大雄的结婚前夜》、《再见哆啦A梦》、《哆啦A梦回来了》等七个经典故事以“要让大雄幸福”的主线穿起，线索清晰，故事衔接无痕，与之前的剧场版注重冒险、奇幻的特征迥然不同——新作完整独立却又与原著形成了一种微妙的距离。此外，尽管自1980年开始每年春季都有一部《哆啦A梦》剧场版面世（除2005年），新作也是首次将二维动画变为三维动画，并以3D形式登陆院线，“新瓶装老酒”也算是对新时代的一种回应。人气道具“时光包巾”又回来啦【精准营销有策略】炒冷饭也要打“情怀牌” 2D/3D区别对待抢市场哆啦A梦的大电影尽管已经有不下三部都被中国内地引进过，但距离2007年7月在中国内地上映的《哆啦A梦：大雄的恐龙》已经过去了8年，而此次的《哆啦A梦：伴我同行》在引进前就打出“完结篇”的旗号，这对于一贯喜欢“悼亡青春”的当代电影主力消费群体八零后、九零后一代显然极具诱惑力。而“5.28给自己一个儿童节”的微博话题营销、全国六十万套限量版书签赠送又结结实实“勾引”了不少零零后、一零后小朋友们。但情怀归情怀，市场的考验是精确而残酷的。因此，针对这类具有广大受众基础的热门IP电影，根据不同的市场需求进行“有区别的对待”显得很有必要。根据艺恩咨询中国内地2015年1-4月的动画电影票房占比TOP 5排行榜，省份榜按降序排列分别是山西（13.27%）、上海（12.01%）、河北（11.98%）、山东（10.93%）、北京（10.54%）；而城市榜这边，山西省朔州市居然达到了72.51%，远高于第二名大兴安岭市的40.04%，可见中部地区是动画电影票房战的关键阵地。此外，2D与3D版双管齐下也可以达到细分市场的目的。一线城市本就是动画电影的主要票房产出地，影城数量多、容量大且3D影厅数量远多于2D影厅，且同期上映的3D片并不多，因此3D版主攻一线城市可以获得更多排片。而四线及以下城市也是动画电影的主要票房产出地，且2D版对影厅要求低，符合此类城市的放映条件，因此2D版可以与3D版兵分两路争取市场，主打中小城市地区。【发行可能更多样】线下活动、视频网站合作都有戏 院线之外战场多尽管《哆啦A梦：伴我同行》早在中国内地上映之前很久就已流出各种版本的高清下载，这让此片的内地票房多少会受些影响，但作为一个如此经久不衰的热门IP，其线下活动和衍生品的开发一样可以赚得盆满钵满。比如去年上半年从香港、台湾、上海一路风靡到北京的“100哆啦A梦秘密道具博览”，即使是50块一张的门票依然没能阻挡热情的粉丝，足以得见这个已经诞生46年的卡通偶像不凡的魅力。同时，作为二次元世界的产物，动画电影对大银幕的依赖性其实没有比真人电影那么大。即使院线排片量不够大、上映档期“劲敌”太多、上映时段不够“黄金”，动画电影依然可以开辟VOD（video on demand，视频点播）、SVOD（subscription video on demand，付费点播）等后续战场，延长放映生命。而今年内地的部分视频网站也开始推出“多屏电影”概念，其实都可以优先考虑应用在动画电影上。毕竟此类影片色彩细节相对剧情片要求没有那么高，内容也相对轻松，非常适合在移动终端、大巴、飞机的小屏幕上播放。而这种全方位覆盖的观影模式其实也可以为此类电影争取更大、更广的受众群。