《火影忍者》首日票房惨淡虽然二次元成为了中国创业的风口，但日本动画在内地的票房表现正在遭遇滑铁卢。今年2月期间总共有两部日本动画的剧场版上映。一部是“民工三漫”之一的《火影忍者》，号称可能是最后一部剧场版的《火影忍者·博人传》；另外一部是80和部分90后的童年回忆，30年后以全CG技术制作的《圣斗士星矢:圣域传说》。前者已于18日在国内上映。后者则将在26日登陆院线。值得一提的是《火影忍者》的票房表现。《火影忍者·博人传》2月18日上映首日票房成绩为1600万，而春节前上映的《熊出没之熊心归来》上映首日票房是5600万，《功夫熊猫》的首日票房则达到了1亿。 考虑到《火影忍者》在日本本土及海外的强大影响力，这个成绩与其量级实在不成正比。2014年《火影忍者》连载完结。当时官方披露数据显示漫画在中国卖出了1000万册（考虑到盗版的猖獗，《火影忍者》的实际读者应该会高于这一数字），在土豆网上播出的《火影忍者》也以1000万的播出指数傲视群雄。这一数据原本可以转换成不错的票房。但现在对于《圣斗士星矢》票房的乐观估计或许也将成为问题。因为在动画公司实习的朋友已经提前向我声明不会去看使用CG技术的《圣斗士星矢》和《火影忍者·博人传》。“因为没有情怀。”他还补充，“我觉得能够去影院的，都是很喜欢火影这个文化的吧。”情怀大于内容但远道而来的日本动画最开始可没有想到这些。从去年开始，陆续增多的日本动画的引进和排片计划开始提上日程。《圣斗士星矢：圣域传说》的发行方之一是梦想成为平台的阿里影业。而提供给他们信心的则是去年《哆啦A梦：伴我同行》上映后所掀起的情怀狂潮。作为纪念原著作者藤·F·不二雄、同时也作为系列完结作的《哆啦A梦：伴我同行》，获得的票房成绩和口碑都很不错。在日本电影缺席内地票房市场三年以后，豆瓣评分将这部动画评为2014年豆瓣评分最高的动画片，而内地观众则用超过日本本土的5亿票房成绩表达自己对这部动画的喜爱。但人们或许忘记了《哆啦A梦》系列前作《大雄的恐龙》在内地的票房成绩。尽管首周票房达500万“超出预期”，但其最终票房成绩仅为2171万。事实上《哆啦A梦：伴我同行》的成功或许与情感营销不无关系。当时所有的媒体几乎都在渲染“童年记忆”与“别了，哆啦A梦”这些关键词。微博推出相应表情，百度钱包、淘宝、朋友圈们的借势营销则为票房添上一把新火。但这种做法也有着致命缺陷。正如人们习惯性地质疑锤子手机与豆瓣的变现方式，情怀的气泡一旦戳破则是影片本身质量的全面暴露。一个很简单的例子是不太了解影片背景的观众可能会在豆瓣电影上留下如是评论：“情怀大于本身内容。”于是剥开情怀的外衣，你可能看到的《哆啦A梦》是与一位忠实粉丝完全相反的体验：剧情进展仓促而混乱、剧情更偏向幼稚而非纯真；加上身边可能坐满了粉丝们难以自控的情绪表达，作为一位单纯就电影而来的观众，“尴尬”或许是你能给这一观影体验最好的注解。而这些日本动画们还面临着另一个共同的困境。在日本本土能获得现象式票房成绩的动画往往会在中国上映时折戟沉沙——去年的《名侦探柯南：业火的向日葵》在内地票房最终止步8161万元，远低于日本国内的45亿日元票房。万年小学生江户川柯南的侦探冒险似乎开始黯然失色。而此前该系列在国内引进历经坎坷，最终得到的票房数字也只能用“吃力不讨好”来形容。这或许还有一个相当尴尬的理由。出于某种原因，日本电影的引进方式都是批片。这种模式可以阻断国外片商分成，却往往受限于时间因素。大部分影片在引进的时候，日本本土已经释出了DVD、蓝光等资源。这也就意味着如果不是“火影文化”很感兴趣的粉丝，极有可能会选择先睹为快。事实上，我的朋友就是打算在网盘上看《火影忍者》的。国内外动画的双重狙击而无论是与好莱坞动画还是国内动画，竞争于日本动画而言都是件困难的事。好莱坞无疑拥有着世界一流的技术水平和产出体系。我的朋友刚刚看完了《功夫熊猫3》，对梦工厂、迪斯尼和皮克斯的技术精细推崇备至。他觉得好莱坞的动画已经是一种“表演”。“《功夫熊猫》从具体到大远景的跑龙套角色，都有用心在做。”以往，在迪斯尼的动画中，人物嘴唇的抖动、眼睫毛与瞳孔的微微张开，都被用以证明好莱坞CG技术的高度成熟。而一直不以写实取胜的日本动画则偏向故事。但在技术整体升级的动画工业，日本似乎也无法避免CG化的动画制作趋势。而日本在这一新领域中表现出了令人惊讶的笨拙。在日本发布的《2015动画产业报告》中，全CG时代被行业公认为未来的趋势；但日本并没有做好应对这一趋势的硬件准备。去年以全CG技术制作的《哆啦A梦：伴我同行》被批评“口型对不上”；即将亮相的《圣斗士星矢：圣域传说》则被诟病画风违和。而克服了技术短板的《大圣归来》与《小门神》再次证明了中国动画在低幼化市场以外开拓的决心。可以不夸张地说，在《喜羊羊》、《熊出没》与田晓鹏、王微的追击之下，日本动画原本依赖粉丝群获取票房的生存模式正在遭受考验。马尔科姆·格拉德威尔在《引爆点》一书中详细论述了事物的流行法则。在他看来，有三点是一项事物获得成功的关键要素：能够充当意见领袖的个别人物；事物本身的附着力因素；以及能够让事物生存如鱼得水的环境威力。但这三项因素或许已经缺失了最后两者。“情怀大于内容”已成为这几年评价《起风了》和《哆啦A梦：伴我同行》的主要标签；在环境方面，由于众所周知的政治因素，中国对于日本电影一直冷淡处理。即使是作为人物因素的中国二次元群体正在茁壮成长，其最终的结果仍然是令人大跌眼镜的。具体分析可以牵涉到人们总是以与众不同的小众状态而自豪的社会心理学。在B站宣布进军商业化，并进一步向三次元的“现充”们开放时，许多网友表达了自己的不满。他们普遍认为这是在摧毁他们的梦想乐园。如何挽救“2016危机”？但日本动画却不得不在这种绝望中持续挺进。一个原因是在日本动漫行业里普遍提及的“2016危机”。日本动画发展已经触及行业天花板。近年来日本的动画作品数量及总制作时长不断增加，使得一线制作人员超负荷运作。然而各制作公司与工作室的营业额却鲜有增加，有人认为这一失衡现象有可能在今年导致市场崩盘。而更远一步，中国的票房市场已经成了好莱坞最为重要的海外市场，也在2012年超过日本成为亚洲第一。即使这些舶来的本土票房冠军大多能够在东京银座的豪华电影城中呼风唤雨，但面对海外市场，它们或许需要换个新思路。8天以后，《圣斗士星矢：圣域传说》即将上映。但愿这部动画的票房成绩不至于辜负童年的美好记忆。

继《哆啦A梦：伴我同行》《名侦探柯南：业火的向日葵》确定在中国上映之后，又一部日本漫画强IP作品《圣斗士星矢》大电影也确定引进了！据“中影发行”消息，9月22日在福州召开的2015华影·中影秋季看片会上，《圣斗士星矢：圣域传说》参加了新片推介活动。据悉，华影、中影两大电影发行公司针对全年各个档期推出的新片集中推介观摩活动。看片会上，来自全国40多条院线、影院投资公司的代表共计300余人将集中听取《黄河》《小门神》《小王子》等40余部新片的集中推介，其中就包括这部《圣斗士星矢：圣域传说》。《圣斗士星矢》是日本著名漫画家车田正美的代表作之一，1985年12月起开始在集英社的《周刊少年Jump》上连载。圣斗士本来是一群英勇战士，在地球失出和平之际，这群圣斗士便会出现，维护正义。故事发生的十三年前，一名黄金圣斗士艾奥罗斯抱着一个女婴跑出圣域，这女婴便是雅典娜。艾奥罗斯被杀，一切由此而起。主角星矢连同其余青铜圣斗士为保护雅典娜而展开激战。《圣斗士星矢》早前已推出了五部剧场版电影，上一部是2004年推出的《圣斗士星矢：天界篇序章》。时隔十年再度推出的《圣斗士星矢：圣域传说》(2014年已在日本上映)以原作中最受欢迎的《圣域十二宫篇》为基础改编。漫画原作者车田正美不仅将作为制作总指挥参与其中，片名“圣斗士星矢：圣域传说”也由其亲自拟定。“星矢的传说是从这里开始的”，车田正美如此说道。曾经执导电影《黑执事》和动画版《老虎和兔子》的佐藤敬一担任导演。《圣斗士星矢》时隔十年推出的CG化剧场版《圣斗士星矢：圣域传说》将在中国上映，这个消息对于圣斗士星矢的粉丝来说是相当令人激动的。漫迷们，要不要去电影院再看一次童年？

1905电影网讯 已在全球多地席卷10亿票房，掀起几代人回忆旋风的3D动画电影《哆啦a梦：伴我同行》将于2015年5月28日内地公映。今日，影片发布了原版海报及中文配音版预告，曾为央视版机器猫配音的金龟子（刘纯燕）回归经典，再度为哆啦a梦献声，韩庚、周冬雨则分别担纲成年大雄和成年静香的中文配音。全民追忆：我们的蓝胖子回来啦！从1969年机器猫在漫画中的诞生，近50载岁月中，这个圆滚滚、机灵与呆萌一体、还特别讲义气的“蓝胖子”陪伴了一代又一代人的童年。5月28日，3D大电影《哆啦A梦：伴我同行》将带着观众重温熟悉的童年味道。影片中，“大雄结婚前夜”、“雪山罗曼史”、“从未来国度远道而来”、“再见，哆啦A梦”等7个最经典的篇章都将原汁原味呈现；机器猫那神奇的四次元口袋，以及它与大雄的动人友情，也必将唤起观众的童年回忆。值得一提的是，影片此次将有3D、2D版，及原版配音、中文配音等不同版本同时上映，不同喜好的观众可以心随所愿地享受这场重温童年感动的大银幕之旅。豪华配音：金龟子“重逢”蓝胖子今日曝光的配音版预告正式公布了配音阵容，“金龟子”回归经典，依旧为机器猫担纲中文配音。中文配音导演张云明深有感触地说：“时隔这么久，金龟子重新为机器猫配音驾轻就熟，很快就找到当年熟悉的感觉，再听到她的经典声音，在场我们都感觉太棒了。”另外，影片还邀请到韩庚、周冬雨分别为成年大雄、成年静香配音。虽然两人是首次为动画角色配音，配音导演张云明表示，韩庚、周冬雨的出彩表现令人惊喜，“适应能力很强，因为他们小时候也都爱看《哆啦A梦》，很快就能把握角色的感觉。”张导还称赞两人“不仅语气、语调很到位，表情动作都绘声绘色、非常精彩。”，“有一个镜头大雄吸着鼻涕，韩庚就马上配上动作和感冒的声音，反应非常快。” 3D机器猫：从大银幕蹦到你身边作为对经典的纪念，《哆啦A梦：伴我同行》也是机器猫系列首次推出3D+CG形式的影片。本来就圆成球的机器猫更适合3D立体的呈现，仿佛一下子从二维平面脱离出来，活灵活现从大银幕走到每个人身边。大雄、静香、胖虎、小夫等人物也都更生动和立体，逼真的神态拉进了动画角色与观众的距离。

电影《哆啦a梦：伴我同行》20日发布了海报及中文配音版预告《哆啦A梦：伴我同行》配音版预告，曾为央视版机器猫配音的金龟子(刘纯燕)再度为哆啦a梦献声，韩庚、周冬雨则分别为成年大雄和成年静香配音。

《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》剧照继去年的《伴我同行》之后，哆啦A梦系列的第36部剧场版（同时也是新系列的第11部）《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》即将在国内上映。《新·大雄的日本诞生》已经于今年3月份在日本本土上映，它实际上是1989年上映的《哆啦A梦：大雄的日本诞生》的重制版。你可能小时候也看过原版漫画大长篇了：大雄和小伙伴们离家出走，前往了当时还无人居住的、7万年前的日本，并因此参与到了日本诞生的历史当中。实际上，去年的《哆啦A梦：伴我同行》并不算作常规剧场版系列内，是为纪念藤子·F·不二雄诞辰80周年特别制作的3D版本。《伴我同行》引进国内的时候，抢到了在六一儿童节上映的好时间，又因为借着时隔8年再次回归的机器猫电影和80周年的卖点，最终取得了5亿国内票房，打破日本电影在国内的票房纪录。它在中国内地的票房也超过了日本本土的82亿日元票房。 在引进方面，《伴我同行》和《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》都是由一家叫做凤仪传媒的国内公司，从日本东宝电影那里购买了版权，也就是以“批片”（如果是由海外公司直接国内发行，就叫做引进片）的形式上映。凤仪是一家影视剧制作公司（《李春天的春天》、《全职高手》），同时做日本电影引进的生意。今年4月份上映的《垫底辣妹》也是由它操办的。虽然不清楚凤仪和东宝签的是买断版权，还是票房分成，但可以肯定它都在 《伴我同行》 上赚到了可观的一笔。对于《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》，想要延续《伴我同行》的票房数字可能非常困难——因为很难有同样的档期条件、以及周年纪念的全民情绪氛围。但是它肯定也具备一定的票房前景。《哆啦A梦》的优势在于既能够勾起一大波成年人的童年回忆，同时相比少年向的《火影忍者》或者《名侦探柯南》，又能够满足父母带着低龄小朋友去看“真善美”动画片的需要。 《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》 在日本的口碑和票房成绩都不错。雅虎电影的评分是3.89分/满分5分。它的观影人数达到355万人，票房收入超过40亿日元（约2.6亿人民币），超过了2013年的《哆啦A梦：大雄的秘密道具博物馆》（票房39.8亿日元，约人民币2.3亿元），是新系列中（不包含《伴我同行》）最高的一部。尽管国内上映具体时间未定，凤仪已经启动了宣传工作，发布了一支中文预告片。也很有可能，之后每年我们都能在国内大银幕上，看到一部《哆啦A梦》剧场版。

每年六一儿童节前后，动画片或者以少年儿童为主角的真人电影都是大热门，今年也有不少儿童片扎堆上映，国产动画片就有《超能兔战队》《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员：时光宝盒》等多部，但它们基本被市场“忽略”，岛城影院排片只有一场或干脆没有，唱主角的则是迪士尼科幻冒险电影《明日世界》和日本动画片《哆啦A梦：伴我同行》(本版简称《哆啦A梦》)。我们也曾有过《三毛流浪记》《大闹天宫》等经典作品，缘何如今在儿童节，连一部拿得出手的儿童片都没有了？对比火爆的《明日世界》和“蓝胖子”，可以看到我们缺少的是什么。 “蓝胖子”火了：破单日票房纪录 5月30日，《哆啦A梦》在中国内地收获了8400万元的票房，打破了此前《功夫熊猫2》以6700万元保持的内地动画片单日票房纪录，萌态十足的机器猫“蓝胖子”不仅吸引很多70后、80后走进影院重温童年记忆，也很受现在的孩子们的欢迎。而同天在映的国产动画片中，《潜艇总动员：时光宝盒》吸金580万元，《金箍棒传奇2》则只有110万元。 每年六一档都是儿童片逐鹿天下的时候，包括以少年儿童为主角的真人电影都是市场的主力，今年也不例外，中外影片扎堆上映，其中有迪士尼的科幻冒险电影《明日世界》，日本动画片《哆啦A梦》，以及美国和澳大利亚合拍的魔幻动作片《屠魔战士》等。国产片则几乎是清一色的动画片，包括《超能兔战队》《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员：时光宝盒》等。 从市场表现来看，则是引进片全面压倒国产片的局面，同为动画片，5月31日当天，《哆啦A梦》在青岛的32家影院上映382场，在每个影院的排片量都超过10场，《潜艇总动员：时光宝盒》则只在27家影院排映了82场，《金箍棒传奇2》更是只在19家影院上映44场，悬殊明显。 嫦娥被“玩坏”：国产片流行恶搞 去年六一档共有7部国产动画片上映，今年不但在数量上大幅缩水，质量方面也引来不少观众的吐槽。《超能兔战队》在名字上明显模仿了以萌萌的“大白”走红的动画片《超能陆战队》，引来很多网友的不屑。影片中，传统观念中美貌、冰清玉洁的“神仙姐姐”嫦娥成了一个“丑肥圆”，而且是个虚荣心爆棚的网骗，兔子们则是她的后援团，把她炒作成新一代网络女神，虽然最后兔子们成功用健康和爱的力量让嫦娥变美丽了，但如此无厘头、恶搞还是让观众大跌眼镜，此外片中的地球青年“凉茶伟”也被认为是在拿梁朝伟开涮。 无独有偶，看了《金箍棒传奇2》的观众也吐槽：“很同情孙悟空这帮人整天被玩坏。”与传统的西游故事不同，取经小组来到了异度空间，师徒四人之间出现了“内鬼”，明察秋毫的孙悟空变身侦探顺藤摸瓜，一向任劳任怨、老实木讷的沙僧则上演浪漫小清新爱情。 唯一比较“正常”的国产动画片貌似只有《潜艇总动员：时光宝盒》了，讲述了科研小潜艇阿力、海盗海狸波波、变小的独眼鲨等小伙伴保护共同家园海底世界的故事。但其依然招来差评一片，被归为“角色萌、戏够蠢、色彩鲜艳，瞎编胡闹系列”。 创新乏力：口碑透支沦为炮灰 前几年《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》系列电影曾推动了国产动画片的小高潮，但由于缺乏持续的创新，目前这两个品牌的动画电影质量和影响力都呈下降趋势，而且这两个品牌的成功也都是个案，国产动画片整体上来说依然处于低谷，尤其是今年以来，目前尚未出现一部有良好市场表现的作品，基本将巨大的儿童市场拱手让给引进片，孩子们从小看着迪士尼、漫威的动画和一些好莱坞超级英雄电影长大，将来自然也会如现在走进影院看《哆啦A梦》的大人们，回首童年那些“伴我同行”的伙伴都是舶来品。 国产动画片一直在不断摸索，但始终有点不得其门而入，改变低幼定位、打造合家欢电影是这两年来很多动画电影人的诉求，但《魁拔》《兔侠传奇》系列都在市场上以失败告终，今年这类动画片也绝迹了，又回落到低成本、低幼的老路上。其实动画片是低幼、还是合家欢与否并不重要，过硬的质量才是王道。1999年美国尼克频道推出的动画片《海绵宝宝》定位是7岁到11岁的儿童，但在制作上毫不马虎，且以轻松、搞笑的风格吸引了很多成年人的喜爱，目前该动画片依然在制作，今年还有《海绵宝宝》3D大电影上映。 而国产动画片尚无如此“长寿”者，系列动画电影的票房和口碑基本都是“一部不如一部”，透支的口碑让不少观众不再有信心走进影院去欣赏，大量动画片在影院沦为“一日游”的炮灰，而后又是更加低成本、更加制作粗糙的恶性循环。 儿童片失踪：真人童话受宠闯天下 据中国儿童少年电影学会会长侯克明透露，我国近年来儿童片每年的年产量有数十部，国家每年投入2000万元扶持少年儿童题材的故事影片，但这些儿童片鲜有能进入院线跟观众见面的，这两年来唯一一部有影响力的儿童片是李保田、杨心仪主演的中法合拍的电影《夜莺》，由法国导演费利普·弥勒执导。 目前影院能看到的儿童片基本都是好莱坞出品，《明日世界》就是一部货真价实的真人童话，通过一个开朗的少女如何影响一位厌世的发明家、联手拯救世界的故事，表达了光明和希望在青少年身上。虽然也有观众批评影片剧情太过拖沓，但影片中营造的科幻世界令人称道，如电影中的埃菲尔铁塔竟然是一个火箭发射平台，而启动装置是一段录好的音乐，随着音乐响起，铁塔分成两半，从地下腾空飞起一艘太空火箭，这样的想象比把嫦娥想象成“丑肥圆”有创意多了。本月上映的《分歧者2：绝地反击》也是根据青少年小说改编的系列电影，青少年一直是好莱坞商业电影的核心观众群，大量的合家欢动画片、魔幻片、青少年冒险题材影片、根据童话改编的真人电影和超级英雄电影都服务于此。