电影《哆啦a梦：伴我同行》20日发布了海报及中文配音版预告《哆啦A梦：伴我同行》配音版预告，曾为央视版机器猫配音的金龟子(刘纯燕)再度为哆啦a梦献声，韩庚、周冬雨则分别为成年大雄和成年静香配音。
2015年注定是国产动画电影腾飞之年。年初，《十万个冷笑话》上映，成为元旦档黑马；《西游记之大圣归来》在暑期档口碑票房双丰收。这两部动画电影都打破了以往国产动画电影“低幼化”的格局，全面主打成年人市场。2016年元旦即将公映的《小门神》，也延续了《大圣归来》走红的两大因素：成年化动画和取材于中国传统故事，因此颇被业界看好能接棒《大圣归来》，成为国产动画电影发展的另一道标杆。《小门神》仅制作费就达7000万元，总投资过亿元，也是国内投资最多的动画电影。与此同时，国产动画电影的局势也有所改变，《小门神》和阿里影业的合作，也多少改变了动画公司以前势单力薄的局面。在动画界人士看来，《大圣归来》的成功对行业是一个利好，不仅让从业者有了信心，也令投资方和商业院线改变对国产动画电影的偏见，“这将形成一个良性循环”。可以预见，2016年的国产动画电影将能打开一片新天地。变化从“低幼化”到“全年龄”上半年的国产动画电影票房还“惨不忍睹”。当时共计16部国产动画电影票房总和还不及《哆啦A梦：伴我同行》《超能陆战队》两部之和。到了暑期，一部《大圣归来》以9.5亿元的票房与8.4分的豆瓣评分，取得市场与口碑的双丰收。从票房数字来看，国产动画电影呈爆发之势，截至11月底，国产动画电影票房超20亿元，和过去几年国产动画电影市场成绩比较，国产动画电影取得很大进步，尤其在和好莱坞动画的角逐中，国产动画竞争实力明显增强。对此，影评人朱炫23日受访时认为，《大圣归来》功不可没。在朱炫看来，该片的成功，可以与张艺谋十多年前的《英雄》相提并论。“《英雄》告诉我们，可以去电影院看国产片了。而《大圣归来》也给中国观众一个信号，国产动画电影也是值得到电影院去看的。”《大圣归来》也让观众和影院重塑对国产动画电影的信心。之后上映的《黑猫警长》和《疯了！桂宝》首日排片量均超过全国总排片场次的10%——这样高的比例在以往国产动画电影中几乎见不到。资本也发现了这个市场的契机。就在《大圣归来》上映的第3天，光线传媒发布公告宣布投资《大圣归来》制作团队。10月底，光线传媒宣布成立彩条屋影业动漫集团，布局动画片领域，制作《大鱼·海棠》《大圣闹天宫》《深海》《哪吒降世》《姜子牙》《凤凰》《秦时明月》组成“国漫风”阵容，备受关注的《大鱼·海棠》也宣布将在明年上映。事实上，回首国产动画电影的发展我们不难发现，《喜洋洋与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式，只要孩子喜欢，就不怕大人不被带进电影院。但随着产业发展和市场扩容，“低幼化”的定位已成国产动画电影致命缺陷。从《大圣归来》开始，制作方对国产动画电影定位的认知也被逐步改变。以往认为儿童市场“好赚”，其实动画电影的真正“金矿”恰好是在成人观众。动画从业者也渐渐意识到这个问题。元旦上映的《小门神》，从观影人群上来看，是类似好莱坞电影的合家欢动画。包括此前被认为人设和故事较幼稚的《熊出没》系列，在2016年1月16日上映的新一部《熊出没之熊心归来》中也进行了转型，除延续前两部好莱坞式的叙事模式外，在剧情架构、情感表达和内容设置上，将更加贴近成年人。分析现代视角演绎传统题材多年不温不火的国产动画电影，有大幅进步的趋势。但好莱坞动画片也越来越重视中国市场，甚至会专门为中国观众量身定做动画片。中美合拍的《功夫熊猫3》就是典型。在好莱坞，一部动画电影从启动到上映，制作时间平均长达4年。奥飞多屏总经理徐杨斌透露，好莱坞动画电影中调研是不可忽略的环节，他举例，《功夫熊猫》涉及在中国结婚的习俗，会派人专门飞到中国来了解中国人的婚俗传统。而制作严谨这个特点，在国产动画电影中也越来越明显。国产动画电影《小门神》为学习好莱坞经验，导演王微和影片制片人于洲等核心团队成员，曾先后多次前往美国。在写剧本前，王微曾特意在江浙生活过一段时间。为营造出最逼真的电影画面，团队还组织创作人员去江南小镇采风，去过南浔、同里、周庄，感受古镇的风土人情，记录当地的小桥流水和房屋建筑。他们在南浔的一棵大柳树下喝茶、喝啤酒，大家觉得这棵柳树不错，动画设计师就把柳树画下来，放在电影里老字号的门前了。“艺术需要天马行空，但创作还是要有依据的。”王微23日在苏州首映礼上对记者表示。影片讲述了关于“改变和有勇气面对改变”的故事，故事里，由于人间不再关注仙界，门神郁垒和其他神仙一样，也面临了下岗危机。门神郁垒决定去人间，做一番惊天动地的事情，证明门神的价值。在作家马伯庸看来，可能今天90%的中国人已经远离了中国传统文化的精髓，“《小门神》拍得很用心，制作背后能看到主创的文化底蕴。”朱炫认为，《小门神》从制作角度看有着浓郁的好莱坞风格，但细看又有我们熟知的本土元素，“这也印证了导演所说的传统与现代的融合。‘现代’代表的是西方先进的动画技巧，但该片有着本土化的壳，像馄饨、年画都是与我们的生活息息相关的。两者的融合或许是我们可以借鉴的。毕竟‘巨龙’、‘骑士’不属于中国人。”
2015年注定是国产动画电影腾飞之年。年初，《十万个冷笑话》上映，成为元旦档黑马；《西游记之大圣归来》在暑期档口碑票房双丰收。这两部动画电影都打破了以往国产动画电影“低幼化”的格局，全面主打成年人市场。2016年元旦即将公映的《小门神》，也延续了《大圣归来》走红的两大因素：成年化动画和取材于中国传统故事，因此颇被业界看好能接棒《大圣归来》，成为国产动画电影发展的另一道标杆。《小门神》仅制作费就达7000万元，总投资过亿元，也是国内投资最多的动画电影。与此同时，国产动画电影的局势也有所改变，《小门神》和阿里影业的合作，也多少改变了动画公司以前势单力薄的局面。在动画界人士看来，《大圣归来》的成功对行业是一个利好，不仅让从业者有了信心，也令投资方和商业院线改变对国产动画电影的偏见，“这将形成一个良性循环”。可以预见，2016年的国产动画电影将能打开一片新天地。变化从“低幼化”到“全年龄”上半年的国产动画电影票房还“惨不忍睹”。当时共计16部国产动画电影票房总和还不及《哆啦A梦：伴我同行》《超能陆战队》两部之和。到了暑期，一部《大圣归来》以9.5亿元的票房与8.4分的豆瓣评分，取得市场与口碑的双丰收。从票房数字来看，国产动画电影呈爆发之势，截至11月底，国产动画电影票房超20亿元，和过去几年国产动画电影市场成绩比较，国产动画电影取得很大进步，尤其在和好莱坞动画的角逐中，国产动画竞争实力明显增强。对此，影评人朱炫23日受访时认为，《大圣归来》功不可没。在朱炫看来，该片的成功，可以与张艺谋十多年前的《英雄》相提并论。“《英雄》告诉我们，可以去电影院看国产片了。而《大圣归来》也给中国观众一个信号，国产动画电影也是值得到电影院去看的。”《大圣归来》也让观众和影院重塑对国产动画电影的信心。之后上映的《黑猫警长》和《疯了！桂宝》首日排片量均超过全国总排片场次的10%——这样高的比例在以往国产动画电影中几乎见不到。资本也发现了这个市场的契机。就在《大圣归来》上映的第3天，光线传媒发布公告宣布投资《大圣归来》制作团队。10月底，光线传媒宣布成立彩条屋影业动漫集团，布局动画片领域，制作《大鱼·海棠》《大圣闹天宫》《深海》《哪吒降世》《姜子牙》《凤凰》《秦时明月》组成“国漫风”阵容，备受关注的《大鱼·海棠》也宣布将在明年上映。事实上，回首国产动画电影的发展我们不难发现，《喜洋洋与灰太狼》开创了“小手拉大手”的观影模式，只要孩子喜欢，就不怕大人不被带进电影院。但随着产业发展和市场扩容，“低幼化”的定位已成国产动画电影致命缺陷。从《大圣归来》开始，制作方对国产动画电影定位的认知也被逐步改变。以往认为儿童市场“好赚”，其实动画电影的真正“金矿”恰好是在成人观众。动画从业者也渐渐意识到这个问题。元旦上映的《小门神》，从观影人群上来看，是类似好莱坞电影的合家欢动画。包括此前被认为人设和故事较幼稚的《熊出没》系列，在2016年1月16日上映的新一部《熊出没之熊心归来》中也进行了转型，除延续前两部好莱坞式的叙事模式外，在剧情架构、情感表达和内容设置上，将更加贴近成年人。分析现代视角演绎传统题材多年不温不火的国产动画电影，有大幅进步的趋势。但好莱坞动画片也越来越重视中国市场，甚至会专门为中国观众量身定做动画片。中美合拍的《功夫熊猫3》就是典型。在好莱坞，一部动画电影从启动到上映，制作时间平均长达4年。奥飞多屏总经理徐杨斌透露，好莱坞动画电影中调研是不可忽略的环节，他举例，《功夫熊猫》涉及在中国结婚的习俗，会派人专门飞到中国来了解中国人的婚俗传统。而制作严谨这个特点，在国产动画电影中也越来越明显。国产动画电影《小门神》为学习好莱坞经验，导演王微和影片制片人于洲等核心团队成员，曾先后多次前往美国。在写剧本前，王微曾特意在江浙生活过一段时间。为营造出最逼真的电影画面，团队还组织创作人员去江南小镇采风，去过南浔、同里、周庄，感受古镇的风土人情，记录当地的小桥流水和房屋建筑。他们在南浔的一棵大柳树下喝茶、喝啤酒，大家觉得这棵柳树不错，动画设计师就把柳树画下来，放在电影里老字号的门前了。“艺术需要天马行空，但创作还是要有依据的。”王微23日在苏州首映礼上对记者表示。影片讲述了关于“改变和有勇气面对改变”的故事，故事里，由于人间不再关注仙界，门神郁垒和其他神仙一样，也面临了下岗危机。门神郁垒决定去人间，做一番惊天动地的事情，证明门神的价值。在作家马伯庸看来，可能今天90%的中国人已经远离了中国传统文化的精髓，“《小门神》拍得很用心，制作背后能看到主创的文化底蕴。”朱炫认为，《小门神》从制作角度看有着浓郁的好莱坞风格，但细看又有我们熟知的本土元素，“这也印证了导演所说的传统与现代的融合。‘现代’代表的是西方先进的动画技巧，但该片有着本土化的壳，像馄饨、年画都是与我们的生活息息相关的。两者的融合或许是我们可以借鉴的。毕竟‘巨龙’、‘骑士’不属于中国人。”
单色彩虹动漫社的全新剧目《梦》以吉林赛区冠军身份挺进上海总决赛恐龙星际模型展示最近，电影市场上最火的一部动画片《哆啦A梦：伴我同行》不知勾起了多少“70后”“80后”的美好回忆。在长春，一部动画片能与同档期上映的美国大片同样一票难求，似乎从一个小小的侧面印证了动漫之于这座城市的无限魅力。人们缘何对这只蓝色的机器猫情有独钟？这个活跃了46年、在几代人心中都难以磨灭的动漫形象究竟有何魔力？记者曾就此随机采访许多人，无论这些受访者是否自我标榜为“动漫迷”，以机器猫为代表的经典动漫人物于他们而言，都承载着回忆，更承载着他们的愿望、希冀和真诚！在长春，有一个十年如一日为漫迷们搭建的平台——中国（长春）国际动漫艺术博览会，春城火热的夏日也因此被越来越庞大的动漫人群称之为“动漫季”。与十年前相比，“动漫”两个字的内涵正变得愈发广义，它不但不再是原来人们心目中的怪异或是另类，反而有了些“返璞归真”的意味。动漫生活正在成为城市生活的一种构成，一股“全民皆动漫”的热潮正悄然袭来。贵在“全民可参与”曾几何时，跟动漫相关的展览会会引发普通市民的摇头、侧目，因为那些打扮新潮、服饰怪异却行走于真实生活中的动漫表演者们，离生活是那么遥远。如果距离没能产生美，那后果将是产生更大的距离。怎么办？长春市文联动漫画协会自成立那天起，就在思考解决问题的办法。“你没能懂我，我就得做出点尝试让你懂我。”协会副主席、秘书长曲芸赫告诉记者，人们眼中所谓的奇装异服，其实是热爱动漫表演的年轻人将动漫场景搬入现实舞台的一种尝试，如果大多数人群对风靡全球的动漫作品还不甚了解，那么，吸引他们来参与的必须是跟生活息息相关的动漫元素。于是，从2005年举办长春首届动漫艺术节（长春动博会的前身）开始，组织者们就尝试拉近动漫与普通人之间的“距离”。从十年前只有三家动漫企业参展，到如今展会规模已经提升至100个精品特装展位、200个标准展位，规模大、亮点多、活动多、规格高，这十年可谓弹指一挥间，但这3650天的蹒跚前行，填平的却是人们观念上的沟壑。刚刚落幕的第十一届中国（长春）国际动漫艺术博览会可谓树立起长春展会“接地气”的风向标，营造出一个贴近市民生活的文化节日，突出了市民参与性。比如，组委会安排了以挖掘民间童年趣味游戏、找回遗失已久的童心为主题的“童趣游戏展演大赛”；着力为青少年群体打造张扬自我、展现个性的街舞大赛；举办适合众多市民参与的体验活动，如2015英雄联盟挑战赛、Intel科技体验展、3D私人订制展示、2015摩尔真人镭战、第六届桌游争霸赛、平面摄影展、淘气堡体验区、现场涂鸦等活动。当一个文化展会肯于拓展思维、主动融入百姓生活中，那么市民自然也会受其引领、影响，从而走近动漫，走进那奇幻而充满乐趣的世界。交易增值助推产业因为动漫文化的普及、动漫氛围的火爆，许多长春本土动漫企业纷纷乐于、勇于创新。比如，由吉林动画学院和吉林纪元时空动漫科技股份有限公司联手打造的《青蛙王国》系列第二部《青蛙王国之冰洞大冒险》目前已创作完成。《青蛙王国1》的动漫衍生产品届时将紧随该片在院线上线而同时上市；以吉林凯蒂动画十年发展为依托的长春恐龙星际园文化产业公司，已有大量衍生品先于动画作品问世，而其汇聚国际创作、制作资源打造的5D电影《恐龙星际》更有可能为吉林省动漫产业的红火发展再添一把柴。与几年前相比，长春的动漫公司已经不再甘于担任动漫产业末端——国际代工，也不再仅仅把眼光盯在制作动画短片、上央视播出平台，更不满足在全国动漫大潮席卷中成为沧海一粟。当吉林省首部原创3D动画电影《青蛙王国1》填补了我省近年来在国内动画电影界的空白后，长影又出品了技术堪比好莱坞的《龙之谷：破晓奇兵》，动漫企业乃至正在主业创作上持续发力的“新中国电影的摇篮”——长影，均在丰富国产动画大银幕的同时，为长春动漫产业的发展积聚能量。几年来，在采访长春动博会期间，记者曾与长春本土及各地展商多次探讨长春动博会能跻身全国同类展会前三甲的原因。许多展商都表达了相同观点——交易额、签约额是衡量一个展会是否有成效的重要指标。而在长春，一年一度的长春动博会上，不但参观人气旺，强劲的购买力更被展商视为“动漫艺术对这座城市有着巨大吸引力”的佐证。“长春动博会有着很好的展销功能，能为展商取得良好的效益，这是我们愿意不远千里来参展的主要原因。”来自广州的展商吴先生由衷地说。而如果要厘清一个展会对于我市文化产业发展的助推作用又不难发现，长春动博会对凝聚产业项目、吸引文化投资、推动相关行业发展都在产生巨大的促进作用。当众多国内外动漫原创、出版影视、游戏制作、教育培训、文化旅游、产业投资及衍生产品开发等企业机构云集展会，展会品牌价值在提升，动漫艺术的繁荣和动漫产业的发展搭建了更广阔的展示推广平台、交流合作平台和交易共享平台。动博会打开国际大门从最初吸引迷恋日本动漫的初高中生等小众人群，到今年6月19日～23日的5天时间里，通过“2015 ChinaJoy Cosplay嘉年华东北赛区预选赛、动漫原创展示、动漫展览交易、相关体验活动”四大板块构成的20多项活动内容，吸引了24.9万人次在展馆内参观购物，已逐渐步出“深闺”的长春动博会，实现了关注人群方面质的飞跃。同时，继去年在参展单位规模和档次等方面力超往届的基础上，本届展会形成了以山东、河北、北京、黑龙江、辽宁、吉林等省市的区域招商为重点，辐射全国各省、市、自治区，拓展招商范围，面向东南亚地区及世界其他国家，组织国际招展的良好氛围。曲芸赫告诉记者，在全球燃起的动漫热潮带动下，长春动漫人极具创新意识，除了邀请往年受长春漫迷热捧的动漫衍生品动漫周边产品参展之外，今年长春动博会显然更注重品牌形象。除上海艾漫动漫周边、北京创音天承文化传播有限公司等国内知名动漫企业参展外，动博会还引进了美国、日本、韩国、苏格兰等动漫产业发达国家的动漫艺术产品参加展示、展销。这一举措意味着长春动博会真正打开了动漫产业的国际大门，进一步提高了展会的知名度和影响力，也加重了长春动博会在专业度上的砝码。可以说，长春动博会为老百姓和与他们生活息息相关的动漫之间，架起了一座桥。它不但使人们畅享“动漫季”带来的惊喜，也使国内外更多的人走进长春、了解长春、热爱上了长春，亲身体验到了这座“最具人情味城市”的魅力，更扩大了长春文化的影响力和辐射力。如今，中国（长春）国际动漫艺术博览会已融入到长春的城市文化潮流中，发展成为面向东北、全国乃至部分国际地区的长春动漫文化符号，成为长春一张靓丽的文化名片，吸引越来越多的人参与和关注。同时，通过动漫产品及衍生品、动漫周边产品的高度聚集，众多丰富多彩的大众娱乐节目集中展现，丰富了长春城市文化内涵，提高了长春文化软实力，为长春这座“最具幸福感城市”注入了新的文化生机，增添了新的文化资本。★今年6月19日～23日的5天时间里，通过“2015 ChinaJoy Cosplay嘉年华东北赛区预选赛、动漫原创展示、动漫展览交易、相关体验活动”四大板块构成的20多项活动内容，吸引了24.9万人次在展馆内参观购物，已逐渐步出“深闺”的长春动博会，实现了关注人群方面质的飞跃。★组委会安排了以挖掘民间童年趣味游戏、找回遗失已久的童心为主题的“童趣游戏展演大赛”；着力为青少年群体打造张扬自我、展现个性的街舞大赛；举办适合众多市民参与的体验活动，如2015英雄联盟挑战赛、Intel科技体验展、3D私人订制展示、2015摩尔真人镭战、第六届桌游争霸赛、平面摄影展、淘气堡体验区、现场涂鸦等活动。★当吉林省首部原创3D动画电影《青蛙王国1》填补了我省近年来在国内动画电影界的空白后，长影又出品了技术堪比好莱坞的《龙之谷：破晓奇兵》，动漫企业乃至正在主业创作上持续发力的“新中国电影的摇篮”——长影，均在丰富国产动画大银幕的同时，为长春动漫产业的发展积聚能量。★今年长春动博会显然更注重品牌形象。除上海艾漫动漫周边、北京创音天承文化传播有限公司等国内知名动漫企业参展外，动博会还引进了美国、日本、韩国、苏格兰等动漫产业发达国家的动漫艺术产品参加展示、展销。这一举措意味着长春动博会真正打开了动漫产业的国际大门。
单色彩虹动漫社的全新剧目《梦》以吉林赛区冠军身份挺进上海总决赛恐龙星际模型展示最近，电影市场上最火的一部动画片《哆啦A梦：伴我同行》不知勾起了多少“70后”“80后”的美好回忆。在长春，一部动画片能与同档期上映的美国大片同样一票难求，似乎从一个小小的侧面印证了动漫之于这座城市的无限魅力。人们缘何对这只蓝色的机器猫情有独钟？这个活跃了46年、在几代人心中都难以磨灭的动漫形象究竟有何魔力？记者曾就此随机采访许多人，无论这些受访者是否自我标榜为“动漫迷”，以机器猫为代表的经典动漫人物于他们而言，都承载着回忆，更承载着他们的愿望、希冀和真诚！在长春，有一个十年如一日为漫迷们搭建的平台——中国（长春）国际动漫艺术博览会，春城火热的夏日也因此被越来越庞大的动漫人群称之为“动漫季”。与十年前相比，“动漫”两个字的内涵正变得愈发广义，它不但不再是原来人们心目中的怪异或是另类，反而有了些“返璞归真”的意味。动漫生活正在成为城市生活的一种构成，一股“全民皆动漫”的热潮正悄然袭来。贵在“全民可参与”曾几何时，跟动漫相关的展览会会引发普通市民的摇头、侧目，因为那些打扮新潮、服饰怪异却行走于真实生活中的动漫表演者们，离生活是那么遥远。如果距离没能产生美，那后果将是产生更大的距离。怎么办？长春市文联动漫画协会自成立那天起，就在思考解决问题的办法。“你没能懂我，我就得做出点尝试让你懂我。”协会副主席、秘书长曲芸赫告诉记者，人们眼中所谓的奇装异服，其实是热爱动漫表演的年轻人将动漫场景搬入现实舞台的一种尝试，如果大多数人群对风靡全球的动漫作品还不甚了解，那么，吸引他们来参与的必须是跟生活息息相关的动漫元素。于是，从2005年举办长春首届动漫艺术节（长春动博会的前身）开始，组织者们就尝试拉近动漫与普通人之间的“距离”。从十年前只有三家动漫企业参展，到如今展会规模已经提升至100个精品特装展位、200个标准展位，规模大、亮点多、活动多、规格高，这十年可谓弹指一挥间，但这3650天的蹒跚前行，填平的却是人们观念上的沟壑。刚刚落幕的第十一届中国（长春）国际动漫艺术博览会可谓树立起长春展会“接地气”的风向标，营造出一个贴近市民生活的文化节日，突出了市民参与性。比如，组委会安排了以挖掘民间童年趣味游戏、找回遗失已久的童心为主题的“童趣游戏展演大赛”；着力为青少年群体打造张扬自我、展现个性的街舞大赛；举办适合众多市民参与的体验活动，如2015英雄联盟挑战赛、Intel科技体验展、3D私人订制展示、2015摩尔真人镭战、第六届桌游争霸赛、平面摄影展、淘气堡体验区、现场涂鸦等活动。当一个文化展会肯于拓展思维、主动融入百姓生活中，那么市民自然也会受其引领、影响，从而走近动漫，走进那奇幻而充满乐趣的世界。交易增值助推产业因为动漫文化的普及、动漫氛围的火爆，许多长春本土动漫企业纷纷乐于、勇于创新。比如，由吉林动画学院和吉林纪元时空动漫科技股份有限公司联手打造的《青蛙王国》系列第二部《青蛙王国之冰洞大冒险》目前已创作完成。《青蛙王国1》的动漫衍生产品届时将紧随该片在院线上线而同时上市；以吉林凯蒂动画十年发展为依托的长春恐龙星际园文化产业公司，已有大量衍生品先于动画作品问世，而其汇聚国际创作、制作资源打造的5D电影《恐龙星际》更有可能为吉林省动漫产业的红火发展再添一把柴。与几年前相比，长春的动漫公司已经不再甘于担任动漫产业末端——国际代工，也不再仅仅把眼光盯在制作动画短片、上央视播出平台，更不满足在全国动漫大潮席卷中成为沧海一粟。当吉林省首部原创3D动画电影《青蛙王国1》填补了我省近年来在国内动画电影界的空白后，长影又出品了技术堪比好莱坞的《龙之谷：破晓奇兵》，动漫企业乃至正在主业创作上持续发力的“新中国电影的摇篮”——长影，均在丰富国产动画大银幕的同时，为长春动漫产业的发展积聚能量。几年来，在采访长春动博会期间，记者曾与长春本土及各地展商多次探讨长春动博会能跻身全国同类展会前三甲的原因。许多展商都表达了相同观点——交易额、签约额是衡量一个展会是否有成效的重要指标。而在长春，一年一度的长春动博会上，不但参观人气旺，强劲的购买力更被展商视为“动漫艺术对这座城市有着巨大吸引力”的佐证。“长春动博会有着很好的展销功能，能为展商取得良好的效益，这是我们愿意不远千里来参展的主要原因。”来自广州的展商吴先生由衷地说。而如果要厘清一个展会对于我市文化产业发展的助推作用又不难发现，长春动博会对凝聚产业项目、吸引文化投资、推动相关行业发展都在产生巨大的促进作用。当众多国内外动漫原创、出版影视、游戏制作、教育培训、文化旅游、产业投资及衍生产品开发等企业机构云集展会，展会品牌价值在提升，动漫艺术的繁荣和动漫产业的发展搭建了更广阔的展示推广平台、交流合作平台和交易共享平台。动博会打开国际大门从最初吸引迷恋日本动漫的初高中生等小众人群，到今年6月19日～23日的5天时间里，通过“2015 ChinaJoy Cosplay嘉年华东北赛区预选赛、动漫原创展示、动漫展览交易、相关体验活动”四大板块构成的20多项活动内容，吸引了24.9万人次在展馆内参观购物，已逐渐步出“深闺”的长春动博会，实现了关注人群方面质的飞跃。同时，继去年在参展单位规模和档次等方面力超往届的基础上，本届展会形成了以山东、河北、北京、黑龙江、辽宁、吉林等省市的区域招商为重点，辐射全国各省、市、自治区，拓展招商范围，面向东南亚地区及世界其他国家，组织国际招展的良好氛围。曲芸赫告诉记者，在全球燃起的动漫热潮带动下，长春动漫人极具创新意识，除了邀请往年受长春漫迷热捧的动漫衍生品动漫周边产品参展之外，今年长春动博会显然更注重品牌形象。除上海艾漫动漫周边、北京创音天承文化传播有限公司等国内知名动漫企业参展外，动博会还引进了美国、日本、韩国、苏格兰等动漫产业发达国家的动漫艺术产品参加展示、展销。这一举措意味着长春动博会真正打开了动漫产业的国际大门，进一步提高了展会的知名度和影响力，也加重了长春动博会在专业度上的砝码。可以说，长春动博会为老百姓和与他们生活息息相关的动漫之间，架起了一座桥。它不但使人们畅享“动漫季”带来的惊喜，也使国内外更多的人走进长春、了解长春、热爱上了长春，亲身体验到了这座“最具人情味城市”的魅力，更扩大了长春文化的影响力和辐射力。如今，中国（长春）国际动漫艺术博览会已融入到长春的城市文化潮流中，发展成为面向东北、全国乃至部分国际地区的长春动漫文化符号，成为长春一张靓丽的文化名片，吸引越来越多的人参与和关注。同时，通过动漫产品及衍生品、动漫周边产品的高度聚集，众多丰富多彩的大众娱乐节目集中展现，丰富了长春城市文化内涵，提高了长春文化软实力，为长春这座“最具幸福感城市”注入了新的文化生机，增添了新的文化资本。★今年6月19日～23日的5天时间里，通过“2015 ChinaJoy Cosplay嘉年华东北赛区预选赛、动漫原创展示、动漫展览交易、相关体验活动”四大板块构成的20多项活动内容，吸引了24.9万人次在展馆内参观购物，已逐渐步出“深闺”的长春动博会，实现了关注人群方面质的飞跃。★组委会安排了以挖掘民间童年趣味游戏、找回遗失已久的童心为主题的“童趣游戏展演大赛”；着力为青少年群体打造张扬自我、展现个性的街舞大赛；举办适合众多市民参与的体验活动，如2015英雄联盟挑战赛、Intel科技体验展、3D私人订制展示、2015摩尔真人镭战、第六届桌游争霸赛、平面摄影展、淘气堡体验区、现场涂鸦等活动。★当吉林省首部原创3D动画电影《青蛙王国1》填补了我省近年来在国内动画电影界的空白后，长影又出品了技术堪比好莱坞的《龙之谷：破晓奇兵》，动漫企业乃至正在主业创作上持续发力的“新中国电影的摇篮”——长影，均在丰富国产动画大银幕的同时，为长春动漫产业的发展积聚能量。★今年长春动博会显然更注重品牌形象。除上海艾漫动漫周边、北京创音天承文化传播有限公司等国内知名动漫企业参展外，动博会还引进了美国、日本、韩国、苏格兰等动漫产业发达国家的动漫艺术产品参加展示、展销。这一举措意味着长春动博会真正打开了动漫产业的国际大门。
《哆啦A梦：伴我同行》《超能兔战队》《金箍棒传奇2》《潜艇总动员：时光宝盒》今天，《哆啦A梦：伴我同行》上映，扬子观影圈今晚也将带读者免费观影。明天有《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员：时光宝盒》，六一当天则有《超能兔战队》。六一档的影市，对孩子来说选择还挺多的。 扬子晚报记者 孔小平《哆啦A梦：伴我同行》首部3D+怀旧风格上映时间：5月28日与大白一样有治愈系作用的“蓝胖子”上大荧幕了，80、90后的记忆中，蓝胖子机器猫比大白更萌更贴心。这个从1991年就被引进中国的小伙伴，心肠好、乐于助人、爱吃铜锣烧、最怕老鼠，来自未来的它不仅有时光机，还能从口袋里拿出“竹蜻蜓”“任意门”等各种道具，它一笑顿时就让人“萌化了”。《哆啦A梦：伴我同行》是“机器猫”系列首部以3D+CG形式呈现的影片，讲述的是机器猫和大雄从相遇到分别的故事。在3D特效下，影片画质更加精致，“竹蜻蜓”“任意门”更逼真，“蓝胖子”机器猫萌态十足，大雄、静香、胖虎等人物也呈现得更加生动和立体化。《金箍棒传奇2》“西游”玩出新花样上映时间：5月29日改编自“夺宝幸运星”的《金箍棒传奇2》讲述了取经小组在“暗中”指引下来到遥远的异层空间，合力攻破由神秘力量形成的结界。与传统的西游故事不同，一直相安无事的师徒四人之间竟然出现“内鬼”，大家熟知的天蓬元帅被赋予了新的前世今生，而明察秋毫的孙悟空变成“名侦探”顺藤摸瓜。值得一提的是，一向任劳任怨、老实憨厚的沙僧将在片中初遇浪漫小清新爱情，与观众传统印象中呆笨木讷形象大相径庭。《潜艇总动员：时光宝盒》该系列连夺3年六一档冠军上映时间：5月29日《潜艇总动员：时光宝盒》其实已是该系列第五部，该系列已连续三年获得六一档同类电影票房冠军。这次最新的“潜艇系列”电影为了适合儿童观众观看，特别采用全三维立体摄像机创作，打造出“自然舒适的3D立体动画电影”。这一集在故事、形象、制作等方面都进行了升级，画面色彩也更加丰富，营造出一种绚烂而欢乐的童真风格。科研小潜艇阿力、海盗海狸波波、变小的独眼鲨等小伙伴都整装待发，肩负起保护共同家园海底世界的任务。《超能兔战队》寓教于乐有想象力上映时间：6月1日《超能兔战队》的故事颇具无厘头特色。片中，宇宙英雄哈比熊拼命追求嫦娥仙子，后来却发现被万千宅男视为“女神”的嫦娥其实是个网络骗子。愤怒的哈比熊把嫦娥绑架到了地球，而嫦娥收养的四只萌兔——其实是人类登月后遗忘的试验品也随之而来。它们在地球上遇到了男主角“梁茶伟”，大伙齐心协力打败了哈比熊救出了嫦娥。洗心革面的嫦娥还把地球上的美食带回了月球，把月球变成了美食天堂。电影不仅上演一出温馨有趣的兔熊大战，把月球变成一个充满美食的天堂，还透过这个有趣而又富有想象力的故事教导小朋友们珍惜粮食，爱护地球。
《哆啦A梦：伴我同行》《超能兔战队》《金箍棒传奇2》《潜艇总动员：时光宝盒》今天，《哆啦A梦：伴我同行》上映，扬子观影圈今晚也将带读者免费观影。明天有《金箍棒传奇2》和《潜艇总动员：时光宝盒》，六一当天则有《超能兔战队》。六一档的影市，对孩子来说选择还挺多的。 扬子晚报记者 孔小平《哆啦A梦：伴我同行》首部3D+怀旧风格上映时间：5月28日与大白一样有治愈系作用的“蓝胖子”上大荧幕了，80、90后的记忆中，蓝胖子机器猫比大白更萌更贴心。这个从1991年就被引进中国的小伙伴，心肠好、乐于助人、爱吃铜锣烧、最怕老鼠，来自未来的它不仅有时光机，还能从口袋里拿出“竹蜻蜓”“任意门”等各种道具，它一笑顿时就让人“萌化了”。《哆啦A梦：伴我同行》是“机器猫”系列首部以3D+CG形式呈现的影片，讲述的是机器猫和大雄从相遇到分别的故事。在3D特效下，影片画质更加精致，“竹蜻蜓”“任意门”更逼真，“蓝胖子”机器猫萌态十足，大雄、静香、胖虎等人物也呈现得更加生动和立体化。《金箍棒传奇2》“西游”玩出新花样上映时间：5月29日改编自“夺宝幸运星”的《金箍棒传奇2》讲述了取经小组在“暗中”指引下来到遥远的异层空间，合力攻破由神秘力量形成的结界。与传统的西游故事不同，一直相安无事的师徒四人之间竟然出现“内鬼”，大家熟知的天蓬元帅被赋予了新的前世今生，而明察秋毫的孙悟空变成“名侦探”顺藤摸瓜。值得一提的是，一向任劳任怨、老实憨厚的沙僧将在片中初遇浪漫小清新爱情，与观众传统印象中呆笨木讷形象大相径庭。《潜艇总动员：时光宝盒》该系列连夺3年六一档冠军上映时间：5月29日《潜艇总动员：时光宝盒》其实已是该系列第五部，该系列已连续三年获得六一档同类电影票房冠军。这次最新的“潜艇系列”电影为了适合儿童观众观看，特别采用全三维立体摄像机创作，打造出“自然舒适的3D立体动画电影”。这一集在故事、形象、制作等方面都进行了升级，画面色彩也更加丰富，营造出一种绚烂而欢乐的童真风格。科研小潜艇阿力、海盗海狸波波、变小的独眼鲨等小伙伴都整装待发，肩负起保护共同家园海底世界的任务。《超能兔战队》寓教于乐有想象力上映时间：6月1日《超能兔战队》的故事颇具无厘头特色。片中，宇宙英雄哈比熊拼命追求嫦娥仙子，后来却发现被万千宅男视为“女神”的嫦娥其实是个网络骗子。愤怒的哈比熊把嫦娥绑架到了地球，而嫦娥收养的四只萌兔——其实是人类登月后遗忘的试验品也随之而来。它们在地球上遇到了男主角“梁茶伟”，大伙齐心协力打败了哈比熊救出了嫦娥。洗心革面的嫦娥还把地球上的美食带回了月球，把月球变成了美食天堂。电影不仅上演一出温馨有趣的兔熊大战，把月球变成一个充满美食的天堂，还透过这个有趣而又富有想象力的故事教导小朋友们珍惜粮食，爱护地球。
目前正在国内热映中的剧场版动画《哆啦A梦：伴我同行》传来了好消息，根据今天最新的的票房统计，《哆啦A梦：伴我同行》国内票房累计成绩已经突破了4.24亿元。这就是说动画《哆啦A梦：伴我同行》在中国的票房成绩已经超越日本本土，此前日本方面的票房数据为83.8亿日元，约合人民币4.14亿元。《哆啦A梦：伴我同行》成为日本剧场版历史上罕见的国外单个国家（不含中国香港、中国台湾地区）票房超出本土的作品！而且目前本作还在档期之中，票房还是会再涨，说不定能够突破5亿元人民币大关。《哆啦A梦：伴我同行》是为了纪念原作者·藤子F不二雄诞生80周年而特别制作的。此前《哆啦A梦》的剧场版动画均是2D动画，而这一次也算是头一回挑战3DCG，因此引发了不小的话题。除了映像技术方面应用了新技术以外，此次剧场版的剧情也着实令人感动。甚至于很多成年观众都在电影院哭得泣不成声，足见《哆啦A梦》在大家心中的地位。在中国上映之后，票房评价节节攀升迅速引发了国内外媒体的高度关注。
目前正在国内热映中的剧场版动画《哆啦A梦：伴我同行》传来了好消息，根据今天最新的的票房统计，《哆啦A梦：伴我同行》国内票房累计成绩已经突破了4.24亿元。这就是说动画《哆啦A梦：伴我同行》在中国的票房成绩已经超越日本本土，此前日本方面的票房数据为83.8亿日元，约合人民币4.14亿元。《哆啦A梦：伴我同行》成为日本剧场版历史上罕见的国外单个国家（不含中国香港、中国台湾地区）票房超出本土的作品！而且目前本作还在档期之中，票房还是会再涨，说不定能够突破5亿元人民币大关。《哆啦A梦：伴我同行》是为了纪念原作者·藤子F不二雄诞生80周年而特别制作的。此前《哆啦A梦》的剧场版动画均是2D动画，而这一次也算是头一回挑战3DCG，因此引发了不小的话题。除了映像技术方面应用了新技术以外，此次剧场版的剧情也着实令人感动。甚至于很多成年观众都在电影院哭得泣不成声，足见《哆啦A梦》在大家心中的地位。在中国上映之后，票房评价节节攀升迅速引发了国内外媒体的高度关注。
3月的动画电影市场因为这3部片子而值得一说再说：《疯狂动物城》和《功夫熊猫3》先后刷新了去年《西游记之大圣归来》创下的动画电影票房纪录，成为新的票房冠、亚军，《火影忍者：博人传》在3月初票房突破1亿元，是继《哆啦A梦：伴我同行》之后第二部票房过亿元的日本动画电影。关中阿福2016年3月的动画电影市场有资格在中国影史上留下浓墨重彩的一笔：这个月，虽然仅有《疯狂动物城》一部新片上映，但本片已成为中国内地电影市场第一部票房过10亿元的动画电影；这个月，诞生了新的动画电影票房冠、亚军；这个月，《火影忍者：博人传》成为继《哆啦A梦：伴我同行》之后第二部票房过亿元的日本动画电影。一系列新纪录的来袭，使动画电影第一次成为内地影市单月的主角，凡此种种，让业界及观众对持续热烈的内地动画电影市场的前景多了一些期许。20天内票房冠军两易其主3月1日，《功夫熊猫3》以9.78亿元的进账，刷新了由《西游记之大圣归来》创造的9.56亿元中国内地动画电影票房纪录。去年，《西游记之大圣归来》耗时60天成为票房冠军，而《功夫熊猫3》上映30天便打破了该纪录，成为最快登上内地动画电影市场票房冠军的片子。不过，出乎意料的是，仅仅18天后，这一纪录便被再度改写。3月4日上映的迪士尼动画电影《疯狂动物城》至3月19日晚间票房累计超过10亿元，打破了之前由《功夫熊猫3》创下的9.915亿元票房纪录，成为内地动画电影票房新科冠军。截至4月1日，《疯狂动物城》票房已近13.4亿元，《功夫熊猫3》也已逼近10亿元大关，继续刷新各自作为中国内地动画影史冠、亚军的最新票房。在经历了去年《头脑特工队》止步亿元的“滑铁卢”之后，好莱坞此次强势来袭，连扳两局，再一次给业界同仁做了提醒：相较于真人电影，动画电影的高票房更多依托于口碑制胜，无论是《功夫熊猫3》还是《疯狂动物城》，都是叫好又叫座，特别是后者，在时光网与豆瓣网的评分均超过了9分，一边倒的好评成为其日进斗金的强大保障。如果国产动画电影不努力提高讲故事的能力，仅仅是一味地追求所谓“技术找平”，恐仍然难以撼动好莱坞动画电影长期以来在中国内地电影市场的优势地位。日漫系列持续升温去年5月的《哆啦A梦：伴我同行》以5.3亿元的票房成绩创造了日本动画电影在中国公映的最高进账纪录，同时也创造了非美国进口片在国内电影市场的最高票房纪录。不仅如此，随着《名侦探柯南：业火的向日葵》、《圣斗士：圣域传说》 等经典改编之作陆续引进公映，日本动画电影在沉寂了几年之后，正在重归我国主流观影人群的视线。其中，最值得一提的是2月18日上映的《火影忍者：博人传》，上映仅半个月，便在3月3日突破了1亿元票房关口，由此，成为第二部在中国内地票房过亿元的日本动画电影。这一成绩放在如今急速增长的中国内地影市大盘中，似乎并不起眼，但考虑到本片在日本上映已超过半年，高清版已在网上广泛流传，这样的收成实属不易。更为重要的是，“名侦探柯南”“圣斗士”和“火影忍者”的悉数引进，标志着日本“国民级”动画作品进入我国的通道已全面打开，可以想见，未来将有更多的热门日本动漫作品频繁“到访”，国产动画电影的竞争形势更为严峻。“全民观影”搅活配音市场近几年来，在北上广深等一线城市的影院里，进口片的中文配音版已经难觅踪迹，且这一趋势正在加速向二线城市蔓延。不过，就3月的动画电影市场来看，这一趋势正在出现积极的变化，比如：《功夫熊猫3》在创作之初就专门针对中文版定制了角色的口型，因此，该片中文配音版的效果丝毫不输英文版，获得了众多影迷的称赞；作为“70后”“80后”的童年记忆，《圣斗士星矢：圣域传说》可谓承载了一代人的怀旧情结，因此，当承袭了当年广州电视台引进版翻译的上译中文版呈现在观众面前时，引发阵阵热议，更掀起了一波观看上译中文版《圣斗士星矢》的热潮。尤其值得关注的是，迪士尼动画大作《疯狂动物城》因出彩的角色设定、流畅的故事叙述以及深刻的社会内涵，成为“全民观影”的对象。基于此，学生观众以及中老年观众的观影需求直接导致对中文配音版需求的激增，在一定程度上倒逼各大院线加大了中文版《疯狂动物城》的排片比，客观上也搅活了一段时间以来电影市场上中文配音版死气沉沉的态势。作为电影产业链不可或缺的一环，配音（声优）对整部影片的加分作用无可替代。眼下，随着动画电影的走强，国内配音圈再度活跃，这也有利于新人的成长以及精品佳作的出炉，令人欣慰。综观整个3月的内地动画电影市场，美国和日本的动画作品表现可圈可点，与国产动画电影的集体缺席形成较大反差。而在接下来的“六一档”、暑期档，仍有多部好莱坞及日漫作品等待引进定档，国产动画电影如何应对，有待进一步观察。
3月的动画电影市场因为这3部片子而值得一说再说：《疯狂动物城》和《功夫熊猫3》先后刷新了去年《西游记之大圣归来》创下的动画电影票房纪录，成为新的票房冠、亚军，《火影忍者：博人传》在3月初票房突破1亿元，是继《哆啦A梦：伴我同行》之后第二部票房过亿元的日本动画电影。关中阿福2016年3月的动画电影市场有资格在中国影史上留下浓墨重彩的一笔：这个月，虽然仅有《疯狂动物城》一部新片上映，但本片已成为中国内地电影市场第一部票房过10亿元的动画电影；这个月，诞生了新的动画电影票房冠、亚军；这个月，《火影忍者：博人传》成为继《哆啦A梦：伴我同行》之后第二部票房过亿元的日本动画电影。一系列新纪录的来袭，使动画电影第一次成为内地影市单月的主角，凡此种种，让业界及观众对持续热烈的内地动画电影市场的前景多了一些期许。20天内票房冠军两易其主3月1日，《功夫熊猫3》以9.78亿元的进账，刷新了由《西游记之大圣归来》创造的9.56亿元中国内地动画电影票房纪录。去年，《西游记之大圣归来》耗时60天成为票房冠军，而《功夫熊猫3》上映30天便打破了该纪录，成为最快登上内地动画电影市场票房冠军的片子。不过，出乎意料的是，仅仅18天后，这一纪录便被再度改写。3月4日上映的迪士尼动画电影《疯狂动物城》至3月19日晚间票房累计超过10亿元，打破了之前由《功夫熊猫3》创下的9.915亿元票房纪录，成为内地动画电影票房新科冠军。截至4月1日，《疯狂动物城》票房已近13.4亿元，《功夫熊猫3》也已逼近10亿元大关，继续刷新各自作为中国内地动画影史冠、亚军的最新票房。在经历了去年《头脑特工队》止步亿元的“滑铁卢”之后，好莱坞此次强势来袭，连扳两局，再一次给业界同仁做了提醒：相较于真人电影，动画电影的高票房更多依托于口碑制胜，无论是《功夫熊猫3》还是《疯狂动物城》，都是叫好又叫座，特别是后者，在时光网与豆瓣网的评分均超过了9分，一边倒的好评成为其日进斗金的强大保障。如果国产动画电影不努力提高讲故事的能力，仅仅是一味地追求所谓“技术找平”，恐仍然难以撼动好莱坞动画电影长期以来在中国内地电影市场的优势地位。日漫系列持续升温去年5月的《哆啦A梦：伴我同行》以5.3亿元的票房成绩创造了日本动画电影在中国公映的最高进账纪录，同时也创造了非美国进口片在国内电影市场的最高票房纪录。不仅如此，随着《名侦探柯南：业火的向日葵》、《圣斗士：圣域传说》 等经典改编之作陆续引进公映，日本动画电影在沉寂了几年之后，正在重归我国主流观影人群的视线。其中，最值得一提的是2月18日上映的《火影忍者：博人传》，上映仅半个月，便在3月3日突破了1亿元票房关口，由此，成为第二部在中国内地票房过亿元的日本动画电影。这一成绩放在如今急速增长的中国内地影市大盘中，似乎并不起眼，但考虑到本片在日本上映已超过半年，高清版已在网上广泛流传，这样的收成实属不易。更为重要的是，“名侦探柯南”“圣斗士”和“火影忍者”的悉数引进，标志着日本“国民级”动画作品进入我国的通道已全面打开，可以想见，未来将有更多的热门日本动漫作品频繁“到访”，国产动画电影的竞争形势更为严峻。“全民观影”搅活配音市场近几年来，在北上广深等一线城市的影院里，进口片的中文配音版已经难觅踪迹，且这一趋势正在加速向二线城市蔓延。不过，就3月的动画电影市场来看，这一趋势正在出现积极的变化，比如：《功夫熊猫3》在创作之初就专门针对中文版定制了角色的口型，因此，该片中文配音版的效果丝毫不输英文版，获得了众多影迷的称赞；作为“70后”“80后”的童年记忆，《圣斗士星矢：圣域传说》可谓承载了一代人的怀旧情结，因此，当承袭了当年广州电视台引进版翻译的上译中文版呈现在观众面前时，引发阵阵热议，更掀起了一波观看上译中文版《圣斗士星矢》的热潮。尤其值得关注的是，迪士尼动画大作《疯狂动物城》因出彩的角色设定、流畅的故事叙述以及深刻的社会内涵，成为“全民观影”的对象。基于此，学生观众以及中老年观众的观影需求直接导致对中文配音版需求的激增，在一定程度上倒逼各大院线加大了中文版《疯狂动物城》的排片比，客观上也搅活了一段时间以来电影市场上中文配音版死气沉沉的态势。作为电影产业链不可或缺的一环，配音（声优）对整部影片的加分作用无可替代。眼下，随着动画电影的走强，国内配音圈再度活跃，这也有利于新人的成长以及精品佳作的出炉，令人欣慰。综观整个3月的内地动画电影市场，美国和日本的动画作品表现可圈可点，与国产动画电影的集体缺席形成较大反差。而在接下来的“六一档”、暑期档，仍有多部好莱坞及日漫作品等待引进定档，国产动画电影如何应对，有待进一步观察。
