
8天以后,《圣斗士星矢:圣域传说》即将上映。但愿这部动画的票房成绩不至于辜负童年的美好记忆。
2015年,是中国动漫进一步蜕变和变革的一年。年初的《十万个冷笑话》大电影等,开拓了新的思路。暑期档上映的《大圣归来》赢得的不仅是口碑与票房,更多地是重燃了中国动画人和观众的信心。其中表现得最为出色的便是移动游戏,TalkingData发布的《2015年上半年移动游戏行业报告》显示:移动游戏行业人口红利趋于饱和,截止2015年第二季度,接触移动游戏的累计设备规模为12.8亿,移动游戏活跃设备规模达9.1亿。 2015上半年,中国动漫可谓是葳蕤生光,呈现出以下特征:“IP”成为动漫产业的最热词汇“IP”是英文知识产权——Intellectual Property的缩写,在2014年成为中国内容产业的最大热门,成为具备经济开发价值的“品牌内容”、“明星内容”的代名词。腾讯在动漫“IP”收购方面的动作首屈一指。从2013年成立文学版块到2014任命前盛大文学总裁、起点中文网创始人吴文辉为全资子公司腾讯文学的CEO,再到2015年以50亿并购整个盛大文学,腾讯已经将中国最大的网络文学“IP”库收入囊中。同时,包括腾讯在内的拥有手游业务的企业更是对动漫“IP”情有独钟,2014年,腾讯获得《火影忍者》授权。百度和阿里巴巴也不甘示弱,大张旗鼓地构建“IP”产业链。2014年年初,百度李彦宏投资了一家洛杉矶电影公司,并斥资4000万打造亚洲最大动画电影《悟空》;阿里巴巴2013年9月成立数字娱乐事业群,2014年发布了“娱乐宝”,收购了文化中国,入股优酷土豆,推出手游平台,一系列动作步步掐紧文化娱乐产业的融资、影视娱乐产品创作发行和移动游戏等多个端口,着手将“IP”开发的整条产业链打通。除了BAT互联网三大巨头企业之外,诸如奥飞等拥有大量原创动漫“IP”和产品开发能力的企业都有着十分积极的表现。国产动漫迎来质的飞跃2015年上半年不少国产动漫连续剧以其精良的制作、有趣的内容赢得了好口碑。在许多动漫迷心中,剧情内容、人物形象、技术画风都堪称一流的《秦时明月》是目前中国动漫中最独立、最具中国文化、最好的作品,目前《秦时明月》已播到第五季,这是中国第一部大型武侠CG/3D(电脑三维动画)动漫连续剧 。其它动漫连续剧虽然没有《秦时明月》那样的高评价,却也受到了很多观众的喜爱,如《画江湖之不良人》《纳米核心》等。国产动漫已从单纯满足幼儿观看需求向符合更多观众心理转变,产品定位、制作技术都迎来了质的飞跃。90后读者助推国产漫画爆发期以腾讯动漫平台为例,国产动漫作品总量两年翻了一番。截至2015年第二季度,腾讯动漫平台用户的年龄段区间显示,90后对应的15-24岁占比过半。90后较其他群体相比,接受日本漫画熏陶的影响比较明显,有一定的阅读漫画的习惯。再加之移动端阅读漫画的便利性与原创漫画的吸引力,大部分读者愿意为在移动端平台开放的漫画付费。腾讯动漫平台国漫作品总量及读者年龄段分布新媒体动漫日益受到关注在4月27日举办的第十一届中国国际动漫节新闻发布会上,爱奇艺副总裁耿晓华发布了2015年第一季度中国动漫指数。据了解,《熊出没》、《妖怪名单》、《黑猫警长》、《巨神战机队》、《我叫白小飞》、《铠甲勇士》、《梦幻西游》、《中国惊奇先生》、《葫芦兄弟》和《画江湖之不良人》等位列2015年第一季度“中国动漫指数”TOP10,TOP50的动漫名单也同时发布。在2015年第一季度中国动漫指数榜中,新媒体动漫共有11部。2015年第一季度动漫百度检索量TOP4分别为《熊出没》、《我叫白小飞》、《中国惊奇先生》、《秦时明月之君临天下》,除了《熊出没》以外,其他三部均为新媒体动漫,说明新媒体动漫已开始越来越受到动漫迷关注。据了解,经爱奇艺注册用户统计得出,2015年第一季度观看TOP50作品的用户年龄层分布中,其中25-30岁这一年龄区间的观众占比最多,同时他们也是新媒体平台观看国产动画的主要人群。从性别和学历分布来看,男性比例高于女性比例,初中和高中学历占比最高,由此看出初高中男性人群为新媒体平台观看国产动画的主要人群。而从兴趣方面来看,喜欢在新媒体平台观看动漫的人群大部分为游戏爱好者。从地域分布来看,北京、河北、福建、浙江为新媒体平台观看国产动画的主要区域。从星座来看,射手座、天平座、水瓶座人数最多,这三类人群在新媒体平台观看国产动画频次最高。手游发展迅速,有望成为全球第一大市场根据来自荷兰游戏数据调研机构 Newzoo 最新的预测,2015年中国移动游戏市场将达到65亿美元(413 亿元)的规模,将超过美国,成为世界第一大移动游戏市场。中国的玩家怎么玩手机游戏最新的《中国游戏产业报告》显示,截至上半年中国移动游戏用户达到3.66亿,是客户端游戏的2倍左右,预计年底会达到4.2亿。每个玩家每天玩游戏的平均时间在34分钟左右,女性玩手机游戏的比例正在快速增加,尤其在益智、模拟经营和教育等游戏方面。智能手机与社交网络的普及推动了手游市场的迅速发展,智能手机现在是大部分手机游戏的载体,社交网络把用户变成了玩家,如玩家热衷于在微信与QQ上查看游戏的每日排名并相互竞争,竞争促使更多的人参与手游。原创动漫进一步发力,获政府大力支持今年5月,国家新闻出版广电总局推出2015年继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划,扶持鼓励原创动漫作品的创作生产,加快推动我国动漫出版产业的繁荣发展。2015年“原动力”中国原创动漫出版扶持计划继续从扶持作品创作入手,推动动漫作品转化为出版产品。只要是在我国依法设立,从事原创动漫作品策划、编辑和出版的出版单位,以及从事原创动漫作品策划、制作、传播的法人单位均可申请该扶持计划。申报范围为原创漫画图书、多媒体动漫(包括手机动漫、网络动漫等)作品,期刊连载漫画作品,原创漫画图书民文(蒙文、藏文或维文)译制作品,以及动漫游戏作品。需注意的是,与外方合作版权作品、已经获得过扶持的作品及其同系列作品等不在申报范围。
2015年,是中国动漫进一步蜕变和变革的一年。年初的《十万个冷笑话》大电影等,开拓了新的思路。暑期档上映的《大圣归来》赢得的不仅是口碑与票房,更多地是重燃了中国动画人和观众的信心。其中表现得最为出色的便是移动游戏,TalkingData发布的《2015年上半年移动游戏行业报告》显示:移动游戏行业人口红利趋于饱和,截止2015年第二季度,接触移动游戏的累计设备规模为12.8亿,移动游戏活跃设备规模达9.1亿。 2015上半年,中国动漫可谓是葳蕤生光,呈现出以下特征:“IP”成为动漫产业的最热词汇“IP”是英文知识产权——Intellectual Property的缩写,在2014年成为中国内容产业的最大热门,成为具备经济开发价值的“品牌内容”、“明星内容”的代名词。腾讯在动漫“IP”收购方面的动作首屈一指。从2013年成立文学版块到2014任命前盛大文学总裁、起点中文网创始人吴文辉为全资子公司腾讯文学的CEO,再到2015年以50亿并购整个盛大文学,腾讯已经将中国最大的网络文学“IP”库收入囊中。同时,包括腾讯在内的拥有手游业务的企业更是对动漫“IP”情有独钟,2014年,腾讯获得《火影忍者》授权。百度和阿里巴巴也不甘示弱,大张旗鼓地构建“IP”产业链。2014年年初,百度李彦宏投资了一家洛杉矶电影公司,并斥资4000万打造亚洲最大动画电影《悟空》;阿里巴巴2013年9月成立数字娱乐事业群,2014年发布了“娱乐宝”,收购了文化中国,入股优酷土豆,推出手游平台,一系列动作步步掐紧文化娱乐产业的融资、影视娱乐产品创作发行和移动游戏等多个端口,着手将“IP”开发的整条产业链打通。除了BAT互联网三大巨头企业之外,诸如奥飞等拥有大量原创动漫“IP”和产品开发能力的企业都有着十分积极的表现。国产动漫迎来质的飞跃2015年上半年不少国产动漫连续剧以其精良的制作、有趣的内容赢得了好口碑。在许多动漫迷心中,剧情内容、人物形象、技术画风都堪称一流的《秦时明月》是目前中国动漫中最独立、最具中国文化、最好的作品,目前《秦时明月》已播到第五季,这是中国第一部大型武侠CG/3D(电脑三维动画)动漫连续剧 。其它动漫连续剧虽然没有《秦时明月》那样的高评价,却也受到了很多观众的喜爱,如《画江湖之不良人》《纳米核心》等。国产动漫已从单纯满足幼儿观看需求向符合更多观众心理转变,产品定位、制作技术都迎来了质的飞跃。90后读者助推国产漫画爆发期以腾讯动漫平台为例,国产动漫作品总量两年翻了一番。截至2015年第二季度,腾讯动漫平台用户的年龄段区间显示,90后对应的15-24岁占比过半。90后较其他群体相比,接受日本漫画熏陶的影响比较明显,有一定的阅读漫画的习惯。再加之移动端阅读漫画的便利性与原创漫画的吸引力,大部分读者愿意为在移动端平台开放的漫画付费。腾讯动漫平台国漫作品总量及读者年龄段分布新媒体动漫日益受到关注在4月27日举办的第十一届中国国际动漫节新闻发布会上,爱奇艺副总裁耿晓华发布了2015年第一季度中国动漫指数。据了解,《熊出没》、《妖怪名单》、《黑猫警长》、《巨神战机队》、《我叫白小飞》、《铠甲勇士》、《梦幻西游》、《中国惊奇先生》、《葫芦兄弟》和《画江湖之不良人》等位列2015年第一季度“中国动漫指数”TOP10,TOP50的动漫名单也同时发布。在2015年第一季度中国动漫指数榜中,新媒体动漫共有11部。2015年第一季度动漫百度检索量TOP4分别为《熊出没》、《我叫白小飞》、《中国惊奇先生》、《秦时明月之君临天下》,除了《熊出没》以外,其他三部均为新媒体动漫,说明新媒体动漫已开始越来越受到动漫迷关注。据了解,经爱奇艺注册用户统计得出,2015年第一季度观看TOP50作品的用户年龄层分布中,其中25-30岁这一年龄区间的观众占比最多,同时他们也是新媒体平台观看国产动画的主要人群。从性别和学历分布来看,男性比例高于女性比例,初中和高中学历占比最高,由此看出初高中男性人群为新媒体平台观看国产动画的主要人群。而从兴趣方面来看,喜欢在新媒体平台观看动漫的人群大部分为游戏爱好者。从地域分布来看,北京、河北、福建、浙江为新媒体平台观看国产动画的主要区域。从星座来看,射手座、天平座、水瓶座人数最多,这三类人群在新媒体平台观看国产动画频次最高。手游发展迅速,有望成为全球第一大市场根据来自荷兰游戏数据调研机构 Newzoo 最新的预测,2015年中国移动游戏市场将达到65亿美元(413 亿元)的规模,将超过美国,成为世界第一大移动游戏市场。中国的玩家怎么玩手机游戏最新的《中国游戏产业报告》显示,截至上半年中国移动游戏用户达到3.66亿,是客户端游戏的2倍左右,预计年底会达到4.2亿。每个玩家每天玩游戏的平均时间在34分钟左右,女性玩手机游戏的比例正在快速增加,尤其在益智、模拟经营和教育等游戏方面。智能手机与社交网络的普及推动了手游市场的迅速发展,智能手机现在是大部分手机游戏的载体,社交网络把用户变成了玩家,如玩家热衷于在微信与QQ上查看游戏的每日排名并相互竞争,竞争促使更多的人参与手游。原创动漫进一步发力,获政府大力支持今年5月,国家新闻出版广电总局推出2015年继续实施“原动力”中国原创动漫出版扶持计划,扶持鼓励原创动漫作品的创作生产,加快推动我国动漫出版产业的繁荣发展。2015年“原动力”中国原创动漫出版扶持计划继续从扶持作品创作入手,推动动漫作品转化为出版产品。只要是在我国依法设立,从事原创动漫作品策划、编辑和出版的出版单位,以及从事原创动漫作品策划、制作、传播的法人单位均可申请该扶持计划。申报范围为原创漫画图书、多媒体动漫(包括手机动漫、网络动漫等)作品,期刊连载漫画作品,原创漫画图书民文(蒙文、藏文或维文)译制作品,以及动漫游戏作品。需注意的是,与外方合作版权作品、已经获得过扶持的作品及其同系列作品等不在申报范围。
1月25日,日本东京电视台第1演播厅,TV动画《龙心战纪》举办全球发布会。3月11日,该动画系列片将在爱奇艺全球独家首播,一个月后将作为日本四月新番之一登陆东京电视台在日播出。爱奇艺联合总裁徐伟峰和爱奇艺副总裁、动漫创投事业部负责人杨晓轩出席了发布会。随后《龙心战纪》事件在中国整个动漫行业引起震动。中外联合制作动漫作品在业内并不罕见,去年《大圣归来》已印证了动漫产业风口和二次元经济时代的到来,我国大量动漫IP开始引入日本和美国的制作团队。然而《龙心战纪》的运作模式却有很大不同,其关键在于该项目的运作不再简单的是中日联合制作,在这个项目中“动漫委员会”这一在日本已成熟运作很久的动漫开发模式首次迎来了中国动漫力量,并且一举成为主导方,这在整个中国动漫史上可以说是具有划时代的意义。众所周知,亚洲青少年动漫市场的主导国家是日本,其实现主导的方式,正是通过组建“动漫委员会” 模式,换言之能够在“动漫委员会”取得主导权,就标志着在亚洲动漫市场具备了相当的话语权,也因此该事件被视为“中国动漫力量崛起”的标志性事件。主导“动漫委员会”话语权中国和日本的动画片合作几部可以分成几个阶段,最早从上世纪90年代初期,由中国各省级电视台引进大批日本动画片,其中不乏《圣斗士星矢》、《七龙珠》、《北斗神拳》、《灌篮高手》等优秀日漫作品,一大批“电视译制片”伴随着中国80后的一代的成长日记。从近几年开始,中日制作动画片的合作开始日益频繁,但中日合作模式较为单一,一种是日方以IP单项授权的方式授权给香港或台湾的代理公司,由代理公司输入大陆市场。而另一些中国公司和日本团队之间的合作,更像是雇主和外包公司的简单叠加。中国公司负责购买IP版权、负责剧本,而日本公司只负责动画制作,这类作品在诞生后也往往仅局限在中国国内进行播放。在这一点上,《龙心战纪》的“打法”显得很不一样:爱奇艺选择了日本非常经典的“动漫委员会”模式来运作这个IP。“动漫委员会”是日本动漫界独有的一种商业模式。简单说,就是在IP开发前期,对一个作品进行商业模型的搭建,形成一个利益共同体,各投资方集中开发自身优势项目,将IP最大化。可以说日本超级IP的培养,成功的根本核心就是 “动漫委员会”制度。原国家新闻出版广电总局发展研究中心研究员,中国动漫集团研究部主任宋磊介绍说:“日本的动漫委员会一般会由IP持有方、出版社、播出机构、衍生品开发商等多方机构共同组成。风险公摊、收益共享,是这个组织的特征,每一个成员都要进行投资,同时在开发中会充分考虑到后期衍生品开发,但是又会对IP原著进行平衡,避免过分商业化,委员会的内部会形成一整套非常高效的沟通机制。”相比过去中日合作模式中,日本制作方要么是做完全的“甩手掌柜”,要么是扮演“雇佣兵”的角色,并没有将自己的利益捆绑于作品之中。而这次爱奇艺采用的“动漫委员会”模式里的每一个参与方都会参与投资,这就确保了各方能够拿出100%的诚意和最大化的资源进行投入。可以说日本的“动漫委员会”是一套非常值得中国动漫产业去学习的动漫工业制度,这套流程化、标准化的制造模式会给动漫IP的孵化和创作带来非常巨大的帮助。所以从这一点来看,爱奇艺作为中国公司中第一个吃螃蟹的人,将有可能将对国内整个动漫产业带来全新的启发和思考。而这也是中国动漫公司除了要学习日本动漫制作技术、流程、技巧外,在动漫运营模式从“工坊”到“工厂”化,模式迭代创新方面最应该引入的地方。要想真正主导一部动画片,必须在动漫委员会内取得主导话语权。据了解,《龙心战纪》动漫委员会的构成方包括:播出方的东京电视台、IP原拥有方的GREE游戏公司、衍生品方的Medialink、领投方的爱奇艺。东京电视台是现时日本制作最多动画片集的电视台,以动画及综艺节目闻名于世;而IP原拥有方GREE是日本最著名的社交平台,出品过大量的优秀社交游戏;Medialink作为《银魂》、《死神》等著名动漫的海外发行商,业界影响力巨大。这三方在各自的领域,都是在世界范围内数一数二的公司,但对于并不是来自于动漫强国的爱奇艺而言,凭什么能够在《龙心战纪》的动漫委员会中占据主导地位,这个本身多少让外界感到有些意外。据悉,爱奇艺最大投资份额主导《龙心战纪》在大中华区的市场开发计划,而项目背后的操盘方正是爱奇艺动漫创投事业部和游戏事业部。从爱奇艺过去的动漫布局来看,这家视频巨头的作品数量比不多,2015年,爱奇艺仅出品了两部动漫作品:《灵域》和《神明之胄》。但是中国市场的巨大潜能,和爱奇艺的强大的“动漫+游戏+电商”变现实力,使得他们最终主导了整个动漫委员会。话语权背后的庞大市场除了“有妖气”的知名IP《雏蜂》以外,中国公司手中很少有哪部作品能够真正的打入日本动漫市场,但这一次,爱奇艺的《龙心战纪》可能会给行业带来巨大的惊喜。根据目前披露的信息来看,《龙心战纪》首先会在3月11日在爱奇艺进行全球独家首播;一个月后,将作为日本四月新番之一登陆东京电视台,在日本全国播出;随后东南亚各大电视台会进行追播。如此一来,这部爱奇艺与日本三大公司的作品可以落地整个东南亚市场,而非仅仅局限于中国国内。一旦该剧在海外市场形成一定的良好口碑,其意义便不仅仅只是商业层面,更代表着中国文化产品“走出去”的一种有效途径。长期以来,日本的著名动画《口袋妖怪》、《新世纪福音战士》、《火影忍者疾风传》、《死神》、《银魂》、《妖精的尾巴》等作品影响着全球的动漫爱好者。而中国动漫在亚洲市场一度失去了话语权,《龙心战纪》是否能成为中国动漫新势力在亚洲市场能否取得一席之地的一把开门钥匙呢?答案无疑非常让国人期待。另一方面来说,爱奇艺能够主导《龙心战纪》项目,能够联合拉拢到日本顶级制作公司和播放平台的参与,与爱奇艺目前出众的动漫IP运营能力以及中国庞大的潜力市场不无关系。《龙心战纪》讲述的是,邪龙“达钢索德”肆意出现在世界各地进行破坏,所有种族都面临灭顶之灾。魔导士们挺身而出,试图封印邪龙。主人公锡洛的双亲巴易洛和可斯米特执行封印任务,但最终被邪恶势力所破坏,功败垂成,命丧战场。也是此时开始,锡洛开始刻苦修行。10年后,16岁的锡洛在抱着消灭邪龙的想法踏上征途,在旅途中结识很多志同道合的好友,大家一齐以讨伐达钢索德为目标,不断前进。这个东方 “王子复仇记”的故事非常契合游戏开发,因此,在这部作品上,爱奇艺会通过动漫、游戏、电商协同开发,实现“动漫+游戏+N”的全平台开发。《龙心战纪》手游即将与动画同步上线,由爱奇艺游戏平台联合发行,实现真正的影游互动。
1月25日,日本东京电视台第1演播厅,TV动画《龙心战纪》举办全球发布会。3月11日,该动画系列片将在爱奇艺全球独家首播,一个月后将作为日本四月新番之一登陆东京电视台在日播出。爱奇艺联合总裁徐伟峰和爱奇艺副总裁、动漫创投事业部负责人杨晓轩出席了发布会。随后《龙心战纪》事件在中国整个动漫行业引起震动。中外联合制作动漫作品在业内并不罕见,去年《大圣归来》已印证了动漫产业风口和二次元经济时代的到来,我国大量动漫IP开始引入日本和美国的制作团队。然而《龙心战纪》的运作模式却有很大不同,其关键在于该项目的运作不再简单的是中日联合制作,在这个项目中“动漫委员会”这一在日本已成熟运作很久的动漫开发模式首次迎来了中国动漫力量,并且一举成为主导方,这在整个中国动漫史上可以说是具有划时代的意义。众所周知,亚洲青少年动漫市场的主导国家是日本,其实现主导的方式,正是通过组建“动漫委员会” 模式,换言之能够在“动漫委员会”取得主导权,就标志着在亚洲动漫市场具备了相当的话语权,也因此该事件被视为“中国动漫力量崛起”的标志性事件。主导“动漫委员会”话语权中国和日本的动画片合作几部可以分成几个阶段,最早从上世纪90年代初期,由中国各省级电视台引进大批日本动画片,其中不乏《圣斗士星矢》、《七龙珠》、《北斗神拳》、《灌篮高手》等优秀日漫作品,一大批“电视译制片”伴随着中国80后的一代的成长日记。从近几年开始,中日制作动画片的合作开始日益频繁,但中日合作模式较为单一,一种是日方以IP单项授权的方式授权给香港或台湾的代理公司,由代理公司输入大陆市场。而另一些中国公司和日本团队之间的合作,更像是雇主和外包公司的简单叠加。中国公司负责购买IP版权、负责剧本,而日本公司只负责动画制作,这类作品在诞生后也往往仅局限在中国国内进行播放。在这一点上,《龙心战纪》的“打法”显得很不一样:爱奇艺选择了日本非常经典的“动漫委员会”模式来运作这个IP。“动漫委员会”是日本动漫界独有的一种商业模式。简单说,就是在IP开发前期,对一个作品进行商业模型的搭建,形成一个利益共同体,各投资方集中开发自身优势项目,将IP最大化。可以说日本超级IP的培养,成功的根本核心就是 “动漫委员会”制度。原国家新闻出版广电总局发展研究中心研究员,中国动漫集团研究部主任宋磊介绍说:“日本的动漫委员会一般会由IP持有方、出版社、播出机构、衍生品开发商等多方机构共同组成。风险公摊、收益共享,是这个组织的特征,每一个成员都要进行投资,同时在开发中会充分考虑到后期衍生品开发,但是又会对IP原著进行平衡,避免过分商业化,委员会的内部会形成一整套非常高效的沟通机制。”相比过去中日合作模式中,日本制作方要么是做完全的“甩手掌柜”,要么是扮演“雇佣兵”的角色,并没有将自己的利益捆绑于作品之中。而这次爱奇艺采用的“动漫委员会”模式里的每一个参与方都会参与投资,这就确保了各方能够拿出100%的诚意和最大化的资源进行投入。可以说日本的“动漫委员会”是一套非常值得中国动漫产业去学习的动漫工业制度,这套流程化、标准化的制造模式会给动漫IP的孵化和创作带来非常巨大的帮助。所以从这一点来看,爱奇艺作为中国公司中第一个吃螃蟹的人,将有可能将对国内整个动漫产业带来全新的启发和思考。而这也是中国动漫公司除了要学习日本动漫制作技术、流程、技巧外,在动漫运营模式从“工坊”到“工厂”化,模式迭代创新方面最应该引入的地方。要想真正主导一部动画片,必须在动漫委员会内取得主导话语权。据了解,《龙心战纪》动漫委员会的构成方包括:播出方的东京电视台、IP原拥有方的GREE游戏公司、衍生品方的Medialink、领投方的爱奇艺。东京电视台是现时日本制作最多动画片集的电视台,以动画及综艺节目闻名于世;而IP原拥有方GREE是日本最著名的社交平台,出品过大量的优秀社交游戏;Medialink作为《银魂》、《死神》等著名动漫的海外发行商,业界影响力巨大。这三方在各自的领域,都是在世界范围内数一数二的公司,但对于并不是来自于动漫强国的爱奇艺而言,凭什么能够在《龙心战纪》的动漫委员会中占据主导地位,这个本身多少让外界感到有些意外。据悉,爱奇艺最大投资份额主导《龙心战纪》在大中华区的市场开发计划,而项目背后的操盘方正是爱奇艺动漫创投事业部和游戏事业部。从爱奇艺过去的动漫布局来看,这家视频巨头的作品数量比不多,2015年,爱奇艺仅出品了两部动漫作品:《灵域》和《神明之胄》。但是中国市场的巨大潜能,和爱奇艺的强大的“动漫+游戏+电商”变现实力,使得他们最终主导了整个动漫委员会。话语权背后的庞大市场除了“有妖气”的知名IP《雏蜂》以外,中国公司手中很少有哪部作品能够真正的打入日本动漫市场,但这一次,爱奇艺的《龙心战纪》可能会给行业带来巨大的惊喜。根据目前披露的信息来看,《龙心战纪》首先会在3月11日在爱奇艺进行全球独家首播;一个月后,将作为日本四月新番之一登陆东京电视台,在日本全国播出;随后东南亚各大电视台会进行追播。如此一来,这部爱奇艺与日本三大公司的作品可以落地整个东南亚市场,而非仅仅局限于中国国内。一旦该剧在海外市场形成一定的良好口碑,其意义便不仅仅只是商业层面,更代表着中国文化产品“走出去”的一种有效途径。长期以来,日本的著名动画《口袋妖怪》、《新世纪福音战士》、《火影忍者疾风传》、《死神》、《银魂》、《妖精的尾巴》等作品影响着全球的动漫爱好者。而中国动漫在亚洲市场一度失去了话语权,《龙心战纪》是否能成为中国动漫新势力在亚洲市场能否取得一席之地的一把开门钥匙呢?答案无疑非常让国人期待。另一方面来说,爱奇艺能够主导《龙心战纪》项目,能够联合拉拢到日本顶级制作公司和播放平台的参与,与爱奇艺目前出众的动漫IP运营能力以及中国庞大的潜力市场不无关系。《龙心战纪》讲述的是,邪龙“达钢索德”肆意出现在世界各地进行破坏,所有种族都面临灭顶之灾。魔导士们挺身而出,试图封印邪龙。主人公锡洛的双亲巴易洛和可斯米特执行封印任务,但最终被邪恶势力所破坏,功败垂成,命丧战场。也是此时开始,锡洛开始刻苦修行。10年后,16岁的锡洛在抱着消灭邪龙的想法踏上征途,在旅途中结识很多志同道合的好友,大家一齐以讨伐达钢索德为目标,不断前进。这个东方 “王子复仇记”的故事非常契合游戏开发,因此,在这部作品上,爱奇艺会通过动漫、游戏、电商协同开发,实现“动漫+游戏+N”的全平台开发。《龙心战纪》手游即将与动画同步上线,由爱奇艺游戏平台联合发行,实现真正的影游互动。
岸本齐史 的代表作《火影忍者》历经15年的连载后终于完满完结,而在这之后,岸本老师和主演声优们一同发表了最新续集,现在片名、首张海报以及上映日期都公开了。《BORUTO -NARUTO THE MOVIE-》 原作/人物设计/脚本/制作总指挥:岸本斉史 本片将在8月7日上映,将会叙述ボルト、サラダ的崭新冒险。另外,海报标语上的「真逊啊、混帐老爸。」,难道鸣人儿子要拆老爸的台吗?让我们拭目以待……
“世界潮流浩浩荡荡,顺之则昌,逆之则亡。”孙中山先生的这句名言,在漫画行业的变迁中似乎也得到了印证。20 世纪初期,在新文化运动和上海滩文化的双重影响下,中国也曾经孕育出张光宇这位叱咤风云的画坛干将,出自其手的孙悟空形象一直被奉为中国漫画史上的经典之作。在张光宇眼中,完成作品的行为只不过是一系列工序当中的一环,包括印刷、发行和展出在内的后续环节也和作品的传播效果息息相关。换言之,渠道和平台在作品的成功中扮演着极为重要的角色。时代在不断变迁,漫画的载体和形式也在不断地进行调整,但人们对于漫画的热情似乎并没有丝毫减弱。随着智能手机完成对用户注意力的全面接管,漫画的主要载体也逐渐从纸媒和电脑屏幕过渡到手机屏幕,而 app 则成为了漫画作品的重要发布渠道。本文将基于极光大数据iAPP监测平台提供的数据,对三大主流漫画app的数据进行分析,借以考察国内漫画类app以及国产漫画的市场前景。三大发布平台:快看漫画、腾讯动漫和爱动漫根据极光大数据 iAPP 监测平台提供的数据,目前在移动设备上渗透率排名前三的漫画app平台分别为快看漫画、腾讯动漫以及电信旗下的爱动漫平台。在3 月 26 日,极光大数据统计到的数据显示,快看漫画以 2.89% 的渗透率稳坐第一位,而腾讯动漫和爱动漫则分别以 1.73% 和 0.7% 的渗透率排在第二、三位。值得注意的是,快看漫画的渗透率在今年 1、2 月份始终维持较快的增速,峰值高达 3.47% 的水平。日活跃用户数是平台人气指数的直观反映,在日活跃用户指标上,快看漫画再度占据了领先位置。由极光大数据 iAPP 平台监测得到的最新数据显示,在 3 月 26 日当天,快看漫画的日活跃用户数高达 830 万,而腾讯动漫和爱动漫则分别为 259 万和 55 万。为了适应用户在手机屏幕上的阅读习惯,目前移动漫画平台普遍以轻阅读模式为主,内容也大多以条漫的方式呈现。进入应用后,快看漫画和腾讯动漫会根据用户选择的性别推荐相关内容,而爱动漫则没有这方面的设定。这难免让人感到好奇:这些平台在用户年龄比例的分布上究竟存在哪些特点?在用户年龄分布上,由极光大数据 iAPP 平台提供的数据显示快看漫画的低龄化特征最为明显,24 岁以下用户占比达 74.56%,腾讯动漫在相同年龄区间上的用户占比也接近 70%。即便是占比最低的爱动漫,其 24 岁以下用户占比也超过 50%。或许是因为用户以年轻群体为主,这三款动漫平台上的热门作品主要集中在奇幻、搞笑、热血和悬疑等几大类型。更鼓舞人心的是,国产漫画作品在这三个平台上均拥有较高占比,而且在人气上也有着不错的表现。即便是在拥有《海贼王》、《火影忍者》和《银魂》等一众人气日漫作品入口的腾讯动漫,人气榜排名前十的作品仍然以国产漫画为主。内容为核心竞争力,而 IP 则是盈利关键随着内容逐步上升为动漫平台的核心竞争力,优秀的漫画家和原创作品也成为了各大平台争相抢夺的“香饽饽”。据官网数据显示,目前快看漫画上的签约作品已经超过 1000 部,其中粉丝过百万的作品超过 150 部,签约漫画家超过 500 位。而腾讯动漫的签约漫画家也超过 600 位。在过去,漫画家的签约方主要是杂志和报刊。但伴随着纸媒日渐式微,许多签约漫画家的收入水平其实并不乐观。在改签移动漫画平台后,漫画家除了可以获得固定稿酬之外,还可以享受作品上架所带来的分成。倘若作品的人气足够火爆,作者甚至可以从后续的 IP 衍生产品中获益。在这方面,快看漫画的表现尤其自信。在采访中,联合创始人叶名香曾表示快看漫画会为签约作者提供业界最具竞争力的待遇水平。除此以外,快看团队还会和作者就内容开展沟通,甚至还会在人设、脚本、视觉、排版、封面和营销等维度上向作者提供协助。据悉,爆款漫画《整容游戏》就是在这种联合创作机制下诞生的,在上线后长期占据热门榜单 TOP 3 位置。目前移动漫画平台的盈利通道主要集中在几个方面:会员收费、广告、周边产品销售和作品的改编等等。腾讯动漫和爱动漫均有付费会员独享的内容通道,而快看漫画则暂未开启付费模式,作品改编依然是平台目前主要的盈利手段,将漫画故事作为 IP、种子或者载体,最后孵化成网络剧、电影或者游戏进行变现。在漫画作品的改编上,快看漫画和腾讯动漫走在了前面。在 2016 年末,快看漫画曾宣布要将旗下的《快把我哥带走》、《单恋大作战》和《零分偶像》等 6 部作品改编成影视剧,其中《快把我哥带走》的动漫版已经在腾讯视频首发,电影版则由万达影业操刀。与此同时,腾讯动漫也公布了《时空使徒》、《理想禁区》、《从前有座灵剑山2》和《银之守墓人》等几部作品的动画改编计划,部分作品甚至还会登陆日本市场。考虑到漫画受众和游戏受众具有天然的重合度,漫画改编成手游显然也是一个值得尝试的变现渠道。在去年举办的行业大会上,腾讯动漫曾表示会将旗下部分 IP 授权改编成游戏,涉及的作品包括《从前有座灵剑山》、《银之守墓人》、《妖怪名单》和《中国惊奇先生》等。经过近两年的发展,国漫已经逐步摆脱了“稚嫩”和“粗糙”等标签。随着行业持续发展,围绕资本、平台、作者和读者的良性生态将会得到建立。届时漫画家可以从资本、平台和读者身上吸收养分,并产出优秀的作品进行反哺;资本和平台可以通过会员制度以及对内容的后续运营实现盈利;读者也在优秀的漫画和周边产品中收获乐趣。有了良性生态的加持,国漫的崛起值得期待。
“世界潮流浩浩荡荡,顺之则昌,逆之则亡。”孙中山先生的这句名言,在漫画行业的变迁中似乎也得到了印证。20 世纪初期,在新文化运动和上海滩文化的双重影响下,中国也曾经孕育出张光宇这位叱咤风云的画坛干将,出自其手的孙悟空形象一直被奉为中国漫画史上的经典之作。在张光宇眼中,完成作品的行为只不过是一系列工序当中的一环,包括印刷、发行和展出在内的后续环节也和作品的传播效果息息相关。换言之,渠道和平台在作品的成功中扮演着极为重要的角色。时代在不断变迁,漫画的载体和形式也在不断地进行调整,但人们对于漫画的热情似乎并没有丝毫减弱。随着智能手机完成对用户注意力的全面接管,漫画的主要载体也逐渐从纸媒和电脑屏幕过渡到手机屏幕,而 app 则成为了漫画作品的重要发布渠道。本文将基于极光大数据iAPP监测平台提供的数据,对三大主流漫画app的数据进行分析,借以考察国内漫画类app以及国产漫画的市场前景。三大发布平台:快看漫画、腾讯动漫和爱动漫根据极光大数据 iAPP 监测平台提供的数据,目前在移动设备上渗透率排名前三的漫画app平台分别为快看漫画、腾讯动漫以及电信旗下的爱动漫平台。在3 月 26 日,极光大数据统计到的数据显示,快看漫画以 2.89% 的渗透率稳坐第一位,而腾讯动漫和爱动漫则分别以 1.73% 和 0.7% 的渗透率排在第二、三位。值得注意的是,快看漫画的渗透率在今年 1、2 月份始终维持较快的增速,峰值高达 3.47% 的水平。日活跃用户数是平台人气指数的直观反映,在日活跃用户指标上,快看漫画再度占据了领先位置。由极光大数据 iAPP 平台监测得到的最新数据显示,在 3 月 26 日当天,快看漫画的日活跃用户数高达 830 万,而腾讯动漫和爱动漫则分别为 259 万和 55 万。为了适应用户在手机屏幕上的阅读习惯,目前移动漫画平台普遍以轻阅读模式为主,内容也大多以条漫的方式呈现。进入应用后,快看漫画和腾讯动漫会根据用户选择的性别推荐相关内容,而爱动漫则没有这方面的设定。这难免让人感到好奇:这些平台在用户年龄比例的分布上究竟存在哪些特点?在用户年龄分布上,由极光大数据 iAPP 平台提供的数据显示快看漫画的低龄化特征最为明显,24 岁以下用户占比达 74.56%,腾讯动漫在相同年龄区间上的用户占比也接近 70%。即便是占比最低的爱动漫,其 24 岁以下用户占比也超过 50%。或许是因为用户以年轻群体为主,这三款动漫平台上的热门作品主要集中在奇幻、搞笑、热血和悬疑等几大类型。更鼓舞人心的是,国产漫画作品在这三个平台上均拥有较高占比,而且在人气上也有着不错的表现。即便是在拥有《海贼王》、《火影忍者》和《银魂》等一众人气日漫作品入口的腾讯动漫,人气榜排名前十的作品仍然以国产漫画为主。内容为核心竞争力,而 IP 则是盈利关键随着内容逐步上升为动漫平台的核心竞争力,优秀的漫画家和原创作品也成为了各大平台争相抢夺的“香饽饽”。据官网数据显示,目前快看漫画上的签约作品已经超过 1000 部,其中粉丝过百万的作品超过 150 部,签约漫画家超过 500 位。而腾讯动漫的签约漫画家也超过 600 位。在过去,漫画家的签约方主要是杂志和报刊。但伴随着纸媒日渐式微,许多签约漫画家的收入水平其实并不乐观。在改签移动漫画平台后,漫画家除了可以获得固定稿酬之外,还可以享受作品上架所带来的分成。倘若作品的人气足够火爆,作者甚至可以从后续的 IP 衍生产品中获益。在这方面,快看漫画的表现尤其自信。在采访中,联合创始人叶名香曾表示快看漫画会为签约作者提供业界最具竞争力的待遇水平。除此以外,快看团队还会和作者就内容开展沟通,甚至还会在人设、脚本、视觉、排版、封面和营销等维度上向作者提供协助。据悉,爆款漫画《整容游戏》就是在这种联合创作机制下诞生的,在上线后长期占据热门榜单 TOP 3 位置。目前移动漫画平台的盈利通道主要集中在几个方面:会员收费、广告、周边产品销售和作品的改编等等。腾讯动漫和爱动漫均有付费会员独享的内容通道,而快看漫画则暂未开启付费模式,作品改编依然是平台目前主要的盈利手段,将漫画故事作为 IP、种子或者载体,最后孵化成网络剧、电影或者游戏进行变现。在漫画作品的改编上,快看漫画和腾讯动漫走在了前面。在 2016 年末,快看漫画曾宣布要将旗下的《快把我哥带走》、《单恋大作战》和《零分偶像》等 6 部作品改编成影视剧,其中《快把我哥带走》的动漫版已经在腾讯视频首发,电影版则由万达影业操刀。与此同时,腾讯动漫也公布了《时空使徒》、《理想禁区》、《从前有座灵剑山2》和《银之守墓人》等几部作品的动画改编计划,部分作品甚至还会登陆日本市场。考虑到漫画受众和游戏受众具有天然的重合度,漫画改编成手游显然也是一个值得尝试的变现渠道。在去年举办的行业大会上,腾讯动漫曾表示会将旗下部分 IP 授权改编成游戏,涉及的作品包括《从前有座灵剑山》、《银之守墓人》、《妖怪名单》和《中国惊奇先生》等。经过近两年的发展,国漫已经逐步摆脱了“稚嫩”和“粗糙”等标签。随着行业持续发展,围绕资本、平台、作者和读者的良性生态将会得到建立。届时漫画家可以从资本、平台和读者身上吸收养分,并产出优秀的作品进行反哺;资本和平台可以通过会员制度以及对内容的后续运营实现盈利;读者也在优秀的漫画和周边产品中收获乐趣。有了良性生态的加持,国漫的崛起值得期待。
最近,关于网上动漫内容遭查处的话题争议声不断,主要原因来自于文化部对网络动漫内容整治力度的加强。4月初,多家视频、动漫网站因涉嫌提供色情、暴力的网络动漫产品被列入查处名单,还有传言《名侦探柯南》、《火影忍者》、《美少女战士》等多部受欢迎的动漫作品也将被下架……如火如荼的整治行动中,来自网友和漫迷的声音却多是不解和愤慨。在没有分级制度和创新相对匮乏的中国动漫市场,监管者和消费者对内容尺度的判断大相径庭,到底是哪一方的审美除了问题?文化部加强违规动漫整治力度四月初,文化部下发了第二十三批违法违规互联网文化活动查处名单,在这份名单中,被查处的违规网络动漫主要有三个类型:一是含有暴恐内容;二是画面血腥;三是以色情元素吸引眼球;《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等几部动漫则被作为典型遭到查处。文化部文化市场司相关负责人说,文化部在前期专项整治的基础上,加大了日常巡查力度,发现部分动漫网站法规意识淡薄,内容把关不严,严重影响未成年人身心健康。而近日流传于网络的《文化部整治暴恐动漫第一批查处名单4月16日下架》文中则提到,目前有62部受欢迎的动漫作品在下架之列,其中就包括《名侦探柯南》、《火影忍者》、《美少女战士》等知名作品。根据媒体的调查,这份网传名单中提及的作品的视频、图书目前大部分仍在正常播放与销售中,而文化部相关人员在接受采访时,则既没有确认,也没有否认这份名单的真实性。网友观点激进:《柯南》只死日本人还想怎样?本次的查处工作也引起了网络上动漫迷们的广泛讨论,因为像《火影忍者》、《名侦探柯南》这样连载十余年的动漫作品,在中国地区拥有很高的人气。很多漫迷表示,《火影忍者》本质是一部励志、引人向上的热血动漫,虽然有少数色情成分,但一来尺度十分收敛,二来出现的频率极少,完全不足以被定性为恐怖、色情。而《柯南》早在十余年前就被全国各个地方台引进播出,虽然以凶案为主要情节,但是主体精神宣扬的还是打击犯罪、邪不胜正。有网友调侃到,“这么说来《喜羊羊》、《哪咤脑海》也都该查处了,因为这些作品里面不但打架还放火,标准的暴恐动漫。”甚至有网友调侃称,“《名侦探柯南》里死的都是日本人还想怎样?”当然除了传言中会被下架的《火影》、《柯南》之外,其他几部公布被查处的动漫也有相应的受众群体站出来反对。玩笑和讨论之余,体现的是网民普遍对此次整治行动的不理解,以及中国网民对外来动漫作品普遍的消费依赖。动漫为什么变得黄暴:角度决定审美为什么同一部动漫作品在有关部门的眼中和漫迷的眼中是完全不同的两种东西?如果动漫分级制度短时间内无法在国内施行的话,那这其中的区别就取决于看动漫时不同人的不同心态了。监管者多以保护青少年健康的角度出发,尤其是儿童群体,缺乏自我保护意识和辨别是非的能力,特别需要谨慎对待。如今的孩子不比当年只有电视台播放的《数码宝贝》和《阿拉蕾》可以看,普及的互联网络使得青少年更容易接触到不适合他们年龄的作品,有关部门审查严格其实可以理解。但对于大部分成年网民而言,动漫作品,即便是带点暴力和色情成分,也不过是一种生活中的休闲娱乐,和吃饭逛街打游戏没有区别。没有人真的会因为看了柯南而去实践犯罪,因为罪犯最后都死的很惨;没有人会用《火影忍者》来当黄色动画,因为里面的色诱术平均几十集才出现一次。当双方的焦点都不在同一个地方时,争论就永远不会有结果,这或许就是如今整治动漫一直得不到网民理解的最大原因。另觅出路:动漫分级?国漫自产?北京电影学院副院长、北京电影学院动画学院院长孙立军在接受媒体采访时就表示,渲染暴力、色情、恐怖内容的动漫会给青少年带来非常不好的影响,但是监管的同时也要考虑到市场需求,“比如,成人动漫就存在相当多的受众。日本的动漫本身就发源于日本的大众文化,因此有相当一部分动漫都是针对成人市场。”目前,动漫作品在国内分级的呼声高涨,亦被认为是防止青少年受不良动漫危害的最有效方式。不过,就像游戏分级制度一样,动漫分级制度在舆论中被呼吁多年,却迟迟未能见到相关行动落地。另一方面,增强国产动漫的制作实力和工艺水准,则被认为是解决问题的另一种方式。近年来国家政策对动漫产业发展扶持有加,相关产业规模也快速增长。但相当一部分国产动画,内容过于幼稚,大吹低龄风,导致受众单一,难以被社会大众的审美所接受。工艺落后与创意缺乏也是国产动漫广受诟病的主要原因之一,国漫与《火影》、《柯南》这些TV剧相比尚在水准之下,更遑论与《超能陆战队》这样的好莱坞大片相比肩,市场导向的作用下,国漫受到冷落不足为奇。反过来思考,如果国产动漫的制作水准和受众范围能够追赶上日漫、美漫,群众对动漫内容的消费能够更大比例的向国漫倾斜,那对外国动漫作品的整治,恐怕也不会引起太多反对了。
最近,关于网上动漫内容遭查处的话题争议声不断,主要原因来自于文化部对网络动漫内容整治力度的加强。4月初,多家视频、动漫网站因涉嫌提供色情、暴力的网络动漫产品被列入查处名单,还有传言《名侦探柯南》、《火影忍者》、《美少女战士》等多部受欢迎的动漫作品也将被下架……如火如荼的整治行动中,来自网友和漫迷的声音却多是不解和愤慨。在没有分级制度和创新相对匮乏的中国动漫市场,监管者和消费者对内容尺度的判断大相径庭,到底是哪一方的审美除了问题?文化部加强违规动漫整治力度四月初,文化部下发了第二十三批违法违规互联网文化活动查处名单,在这份名单中,被查处的违规网络动漫主要有三个类型:一是含有暴恐内容;二是画面血腥;三是以色情元素吸引眼球;《东京残响》、《Blood-C》、《学园默示录》等几部动漫则被作为典型遭到查处。文化部文化市场司相关负责人说,文化部在前期专项整治的基础上,加大了日常巡查力度,发现部分动漫网站法规意识淡薄,内容把关不严,严重影响未成年人身心健康。而近日流传于网络的《文化部整治暴恐动漫第一批查处名单4月16日下架》文中则提到,目前有62部受欢迎的动漫作品在下架之列,其中就包括《名侦探柯南》、《火影忍者》、《美少女战士》等知名作品。根据媒体的调查,这份网传名单中提及的作品的视频、图书目前大部分仍在正常播放与销售中,而文化部相关人员在接受采访时,则既没有确认,也没有否认这份名单的真实性。网友观点激进:《柯南》只死日本人还想怎样?本次的查处工作也引起了网络上动漫迷们的广泛讨论,因为像《火影忍者》、《名侦探柯南》这样连载十余年的动漫作品,在中国地区拥有很高的人气。很多漫迷表示,《火影忍者》本质是一部励志、引人向上的热血动漫,虽然有少数色情成分,但一来尺度十分收敛,二来出现的频率极少,完全不足以被定性为恐怖、色情。而《柯南》早在十余年前就被全国各个地方台引进播出,虽然以凶案为主要情节,但是主体精神宣扬的还是打击犯罪、邪不胜正。有网友调侃到,“这么说来《喜羊羊》、《哪咤脑海》也都该查处了,因为这些作品里面不但打架还放火,标准的暴恐动漫。”甚至有网友调侃称,“《名侦探柯南》里死的都是日本人还想怎样?”当然除了传言中会被下架的《火影》、《柯南》之外,其他几部公布被查处的动漫也有相应的受众群体站出来反对。玩笑和讨论之余,体现的是网民普遍对此次整治行动的不理解,以及中国网民对外来动漫作品普遍的消费依赖。动漫为什么变得黄暴:角度决定审美为什么同一部动漫作品在有关部门的眼中和漫迷的眼中是完全不同的两种东西?如果动漫分级制度短时间内无法在国内施行的话,那这其中的区别就取决于看动漫时不同人的不同心态了。监管者多以保护青少年健康的角度出发,尤其是儿童群体,缺乏自我保护意识和辨别是非的能力,特别需要谨慎对待。如今的孩子不比当年只有电视台播放的《数码宝贝》和《阿拉蕾》可以看,普及的互联网络使得青少年更容易接触到不适合他们年龄的作品,有关部门审查严格其实可以理解。但对于大部分成年网民而言,动漫作品,即便是带点暴力和色情成分,也不过是一种生活中的休闲娱乐,和吃饭逛街打游戏没有区别。没有人真的会因为看了柯南而去实践犯罪,因为罪犯最后都死的很惨;没有人会用《火影忍者》来当黄色动画,因为里面的色诱术平均几十集才出现一次。当双方的焦点都不在同一个地方时,争论就永远不会有结果,这或许就是如今整治动漫一直得不到网民理解的最大原因。另觅出路:动漫分级?国漫自产?北京电影学院副院长、北京电影学院动画学院院长孙立军在接受媒体采访时就表示,渲染暴力、色情、恐怖内容的动漫会给青少年带来非常不好的影响,但是监管的同时也要考虑到市场需求,“比如,成人动漫就存在相当多的受众。日本的动漫本身就发源于日本的大众文化,因此有相当一部分动漫都是针对成人市场。”目前,动漫作品在国内分级的呼声高涨,亦被认为是防止青少年受不良动漫危害的最有效方式。不过,就像游戏分级制度一样,动漫分级制度在舆论中被呼吁多年,却迟迟未能见到相关行动落地。另一方面,增强国产动漫的制作实力和工艺水准,则被认为是解决问题的另一种方式。近年来国家政策对动漫产业发展扶持有加,相关产业规模也快速增长。但相当一部分国产动画,内容过于幼稚,大吹低龄风,导致受众单一,难以被社会大众的审美所接受。工艺落后与创意缺乏也是国产动漫广受诟病的主要原因之一,国漫与《火影》、《柯南》这些TV剧相比尚在水准之下,更遑论与《超能陆战队》这样的好莱坞大片相比肩,市场导向的作用下,国漫受到冷落不足为奇。反过来思考,如果国产动漫的制作水准和受众范围能够追赶上日漫、美漫,群众对动漫内容的消费能够更大比例的向国漫倾斜,那对外国动漫作品的整治,恐怕也不会引起太多反对了。
《火影忍者》动画随着699话的结束,也是正式告别了漫画的情节,虽然之前的动画制作组也已经解散,然而动画并没有完结,大家也是对新动画的内容到底是什么好奇不已。现在官方终于公开了新动画的内容,新系列的动画应该是各个角色小时候的故事,而且这些角色的故事都是原创的。新动画将由全新的动画制作组担任。同时官方还公开了新动画的视觉图,不过主视觉图中的大家都是长大的样子,只有鸣人还是少年模样。而从角色来看对应的应该就是今冬动画化的三部小说《鹿丸秘传》、《佐助真传》、以及《木叶秘传》。感觉现在的动画就是开始做过度了,然后直接衔接后面的动画。
《火影忍者》动画随着699话的结束,也是正式告别了漫画的情节,虽然之前的动画制作组也已经解散,然而动画并没有完结,大家也是对新动画的内容到底是什么好奇不已。现在官方终于公开了新动画的内容,新系列的动画应该是各个角色小时候的故事,而且这些角色的故事都是原创的。新动画将由全新的动画制作组担任。同时官方还公开了新动画的视觉图,不过主视觉图中的大家都是长大的样子,只有鸣人还是少年模样。而从角色来看对应的应该就是今冬动画化的三部小说《鹿丸秘传》、《佐助真传》、以及《木叶秘传》。感觉现在的动画就是开始做过度了,然后直接衔接后面的动画。