
8天以后,《圣斗士星矢:圣域传说》即将上映。但愿这部动画的票房成绩不至于辜负童年的美好记忆。
如今的二次元文化正随着90、00后这一代人走上社会而呈现主流化趋势,以此为基础的衍生经济也是不断壮大中,大量资本涌入,尤其是2012年文化部发布《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,首次将动漫产业进行单列规划,更是推动了二次元经济的发展。据艾瑞发布的《2015年中国二次元行业报告》,2016年中国二次元产业向高速发展期过渡,越来越多的新入者想要咬下这一块蛋糕。二次元用户规模增长分析在艾瑞发布会的这份报告中,核心二次元用户与泛二次元用户规模不断增大,2015年底国内泛二次元用户预计超2亿,2017年将超过3亿,有非常大的用户优势,未来国内二次元产业的发展也将呈现多元化的趋势。基于日本二次元成熟的产业结构,上游微利和下游利高成为二次元经济的主要特征,从上游到下游的拓展,下游反哺上游是当前二次元经济发展的有效模式,而上游产业的核心竞争力在IP的培养和挖掘,下游产业的拓展关键在于IP的粉丝基础。因此,IP贯穿整个二次元产业的发展,基于IP向全产业链内容辐射是未来产业发展的必然,而目前二次元产业正从轻小说到漫画、动画、游戏的传统IP养成模式向以游戏为起点,向其它产业链内容扩散的路线升级,《刀剑乱舞-ONLINE-》、Fate系列都是非常好的案例。国内厂商跃跃欲试事实上,一部分中国游戏公司与主打二次元市场的厂商已经开始瞄准二次元游戏,并希望以游戏为基础谋求全产业链其它内容的拓展与合作,但多以代理日本产品为主。二次元游戏 《梦王国与沉睡的100名王子》中国二次元用户的集中地BiliBili不再满足于自身的弹幕、动漫等视频类业务,游戏也成为另一大重要业务,独家代理日本当红乙女向手游《梦王国与沉睡的100名王子》,并宣布获得Fate系类最新正版手游Fate/Grand Order国服独家代理权。依托于庞大的二次元用户资源与游戏玩家媒体,未来B站将依然重点开拓游戏业务。腾讯在二次元业务上也是全面铺开,动漫与游戏两手抓,成立腾讯动漫平台的同时,代理国内二次元游戏《奇迹暖暖》与日本顶尖动漫IP游戏《火影忍者》、《龙珠激斗》等,希望打造大的二次元生态。乐元素则主打原创二次元游戏,旗下《梅露可物语》与《偶像梦幻祭》两款游戏不仅在国内市场有比较好的成绩,而且成功进入二次元文化发源地日本市场。二次元游戏 《刀剑乱舞-ONLINE-》就在近日,游族网络宣布获得中国区《刀剑乱舞-ONLINE-》页游及手游的发行权的同时,参与上海电影节二次元沙龙活动,向业界传达进军二次元产业的野心。此外,《刀剑乱舞-ONLINE-》已经是日本二次元顶尖IP,在舞台剧、动画、漫画、玩偶周边等领域发展成熟,拥有一大批的粉丝,游族网络希望未来有更多合作的可能性。二次元经济发展的未来值得注意的是,虽然国内的二次元产业正蓬勃发展,但与日本相比依然非常稚嫩,特别是在IP孵化与衍生品等二次元产业链的核心环节上,国内市场几乎处于空白的状态,优秀原创的二次元IP寥寥无几,更不用说打造完整的二次元产业链。因此,从另一个角度来看,引进日本二次元产品,寻求日本二次元IP方面的合作,更多的是一种学习。国内涉足二次元厂商逐渐认识到,IP已是产业大系统下的脊柱,以IP为基石的全产业链衍生才能获取最大的收益,系统化与产业化打造IP成为未来国内二次元产业的突破点。上游IP的培育与挖掘与下游产业的拓展成为二次元经济的精髓所在,全产业链的衍生又能多轮次方位实现IP价值反复放大,下游反哺上游,打造健康的产业循环。目前看来,国内的二次元经济略选单薄,不同品类产业各自为战,很难形成联动,且大多产品来自日本,并未确立自身的核心竞争优势,根本原因缺乏完整的以IP为核心的经济综合体。此外,在日本二次元产业体系中,众多不同品类公司分工明确,IP授权方式科学且严格,从游戏、动画、漫画到舞台剧、音乐、周边等有条不紊的延伸,围绕以IP为核心的经济体不断创造新的价值。不难看出,日本的二次元产业是多种力量的集合,就如同美国好莱坞式的电影工业体系一般。由此可见,在国内二次元大的经济体系建设过程中,一家公司的力量十分有限,多方资源整合与产业联合也成为未来国内二次元经济发展的趋势之一。
如今的二次元文化正随着90、00后这一代人走上社会而呈现主流化趋势,以此为基础的衍生经济也是不断壮大中,大量资本涌入,尤其是2012年文化部发布《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》,首次将动漫产业进行单列规划,更是推动了二次元经济的发展。据艾瑞发布的《2015年中国二次元行业报告》,2016年中国二次元产业向高速发展期过渡,越来越多的新入者想要咬下这一块蛋糕。二次元用户规模增长分析在艾瑞发布会的这份报告中,核心二次元用户与泛二次元用户规模不断增大,2015年底国内泛二次元用户预计超2亿,2017年将超过3亿,有非常大的用户优势,未来国内二次元产业的发展也将呈现多元化的趋势。基于日本二次元成熟的产业结构,上游微利和下游利高成为二次元经济的主要特征,从上游到下游的拓展,下游反哺上游是当前二次元经济发展的有效模式,而上游产业的核心竞争力在IP的培养和挖掘,下游产业的拓展关键在于IP的粉丝基础。因此,IP贯穿整个二次元产业的发展,基于IP向全产业链内容辐射是未来产业发展的必然,而目前二次元产业正从轻小说到漫画、动画、游戏的传统IP养成模式向以游戏为起点,向其它产业链内容扩散的路线升级,《刀剑乱舞-ONLINE-》、Fate系列都是非常好的案例。国内厂商跃跃欲试事实上,一部分中国游戏公司与主打二次元市场的厂商已经开始瞄准二次元游戏,并希望以游戏为基础谋求全产业链其它内容的拓展与合作,但多以代理日本产品为主。二次元游戏 《梦王国与沉睡的100名王子》中国二次元用户的集中地BiliBili不再满足于自身的弹幕、动漫等视频类业务,游戏也成为另一大重要业务,独家代理日本当红乙女向手游《梦王国与沉睡的100名王子》,并宣布获得Fate系类最新正版手游Fate/Grand Order国服独家代理权。依托于庞大的二次元用户资源与游戏玩家媒体,未来B站将依然重点开拓游戏业务。腾讯在二次元业务上也是全面铺开,动漫与游戏两手抓,成立腾讯动漫平台的同时,代理国内二次元游戏《奇迹暖暖》与日本顶尖动漫IP游戏《火影忍者》、《龙珠激斗》等,希望打造大的二次元生态。乐元素则主打原创二次元游戏,旗下《梅露可物语》与《偶像梦幻祭》两款游戏不仅在国内市场有比较好的成绩,而且成功进入二次元文化发源地日本市场。二次元游戏 《刀剑乱舞-ONLINE-》就在近日,游族网络宣布获得中国区《刀剑乱舞-ONLINE-》页游及手游的发行权的同时,参与上海电影节二次元沙龙活动,向业界传达进军二次元产业的野心。此外,《刀剑乱舞-ONLINE-》已经是日本二次元顶尖IP,在舞台剧、动画、漫画、玩偶周边等领域发展成熟,拥有一大批的粉丝,游族网络希望未来有更多合作的可能性。二次元经济发展的未来值得注意的是,虽然国内的二次元产业正蓬勃发展,但与日本相比依然非常稚嫩,特别是在IP孵化与衍生品等二次元产业链的核心环节上,国内市场几乎处于空白的状态,优秀原创的二次元IP寥寥无几,更不用说打造完整的二次元产业链。因此,从另一个角度来看,引进日本二次元产品,寻求日本二次元IP方面的合作,更多的是一种学习。国内涉足二次元厂商逐渐认识到,IP已是产业大系统下的脊柱,以IP为基石的全产业链衍生才能获取最大的收益,系统化与产业化打造IP成为未来国内二次元产业的突破点。上游IP的培育与挖掘与下游产业的拓展成为二次元经济的精髓所在,全产业链的衍生又能多轮次方位实现IP价值反复放大,下游反哺上游,打造健康的产业循环。目前看来,国内的二次元经济略选单薄,不同品类产业各自为战,很难形成联动,且大多产品来自日本,并未确立自身的核心竞争优势,根本原因缺乏完整的以IP为核心的经济综合体。此外,在日本二次元产业体系中,众多不同品类公司分工明确,IP授权方式科学且严格,从游戏、动画、漫画到舞台剧、音乐、周边等有条不紊的延伸,围绕以IP为核心的经济体不断创造新的价值。不难看出,日本的二次元产业是多种力量的集合,就如同美国好莱坞式的电影工业体系一般。由此可见,在国内二次元大的经济体系建设过程中,一家公司的力量十分有限,多方资源整合与产业联合也成为未来国内二次元经济发展的趋势之一。
东京时间10月31日1点30分,连载15年的人气动画《火影忍者》作者岸本齐史的助手在推特上宣布:“《火影忍者》最终的原稿已经于2014年10月31日周五凌晨1点30分画完并上交,感谢大家辛苦了”。漫画将于2014年11月10日完结,迎来第699+700话,同时火影工作室也即将解散。消息一出,众多网友纷纷挥泪表示“与青春再见”、“有生之年能看到完结真是太幸福了”。火影忍者最后一话将以剧场版的形式放送,这部名为《火影忍者:最后的物语》的电影此前也曝光了全新海报,与之前发布的海报宣传语“火影忍者,最后的物语”相比,此次公开的全新海报增添新鲜标语“最后的物语,最初的爱”,将全面展示原作中从未出现过的鸣人长大成人后的奋斗姿态。此外,该款海报上还出现片中的关键性重要元素,包括鸣人身上的红围巾、每个人脸上露出悲伤表情等,都为《火影忍者》的终将完结埋下了伏笔,令人充满期待。《火影忍者》从1999年开始在集英社《周刊少年Jump》连载,据杂志社统计,直到2010年,该漫画总销售量累计已突破一亿册,成为集英社出版社创设以来第5大受欢迎漫画。今年恰逢连载长达15年时间,《火影忍者》陪伴不少粉丝成长,成为一代人的青春回忆,不过也有网友对柯南进行调侃称:“火影都完结了,柯南你还没长大吗?”虽然《火影忍者》漫画连载即将终结,但在2015年,日本将举办一系列纪念活动,延续这个在全球累计发行量超过2亿部的人气动漫经典。影片《火影忍者:最后的物语》将于2014年12月6日在日本全国公映。
东京时间10月31日1点30分,连载15年的人气动画《火影忍者》作者岸本齐史的助手在推特上宣布:“《火影忍者》最终的原稿已经于2014年10月31日周五凌晨1点30分画完并上交,感谢大家辛苦了”。漫画将于2014年11月10日完结,迎来第699+700话,同时火影工作室也即将解散。消息一出,众多网友纷纷挥泪表示“与青春再见”、“有生之年能看到完结真是太幸福了”。火影忍者最后一话将以剧场版的形式放送,这部名为《火影忍者:最后的物语》的电影此前也曝光了全新海报,与之前发布的海报宣传语“火影忍者,最后的物语”相比,此次公开的全新海报增添新鲜标语“最后的物语,最初的爱”,将全面展示原作中从未出现过的鸣人长大成人后的奋斗姿态。此外,该款海报上还出现片中的关键性重要元素,包括鸣人身上的红围巾、每个人脸上露出悲伤表情等,都为《火影忍者》的终将完结埋下了伏笔,令人充满期待。《火影忍者》从1999年开始在集英社《周刊少年Jump》连载,据杂志社统计,直到2010年,该漫画总销售量累计已突破一亿册,成为集英社出版社创设以来第5大受欢迎漫画。今年恰逢连载长达15年时间,《火影忍者》陪伴不少粉丝成长,成为一代人的青春回忆,不过也有网友对柯南进行调侃称:“火影都完结了,柯南你还没长大吗?”虽然《火影忍者》漫画连载即将终结,但在2015年,日本将举办一系列纪念活动,延续这个在全球累计发行量超过2亿部的人气动漫经典。影片《火影忍者:最后的物语》将于2014年12月6日在日本全国公映。
近日不少网站上都出现了一篇名为“火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社”的新闻,里面列举了《火影忍者》漫画中引用西游记的典故部分,最后表示“为了维护中华文化与中国人民的利益,1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本所有抄袭中华文化的游戏,岸本齐史,以及所有发行获利的商家,如集英社等等,他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求:所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用,集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作,岸本齐史必须公正道歉。” 实际上这篇新闻最早是来自网站1377论坛上的一个帖子,从行文来看只是恶搞,更深一步来看,这个帖子针对的显然是之前,腾讯表示自己拥有《火影忍者OL》的游戏版权,向多家游戏媒体发律师函声称要追究其它盗版火影游戏的举动,而1377网站正是其中之一,它的主页上赫然就挂着标榜“火影忍者”的游戏,这条新闻明显是在嘲讽罢了。附:1377论坛原文火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社近年来,随着经济文化的不断发展,日本对中国文化的侵略与抄袭也愈演愈烈。中华文化源远流长,文化积淀能显示出一个民族的底蕴。然而日本在对外进行文化输送的时候,却传送了大量抄袭山寨他人的作品。我们的祖先创作了《西游记》这部伟大的作品,里面塑造了许多生动鲜明的形象,然而在日本动漫《火影忍者》里,也出现了金角银角、孙悟空等一系列形象,甚至连法器(紫金葫芦,芭蕉扇),法术(叫人的名字,如果这个人答应就会被收进紫金葫芦)都原封不动的抄袭过去。在568话的漫画里,甚至连齐天大圣孙悟空,如意金箍棒都原封不动的抄袭出来。这是《火影忍者》作者岸本齐史对《西游记》赤裸裸的抄袭。发行火影的集英社不但没有向中国人支付版权费用,反而要向中国人收取巨额版权费获得巨大利润。这不由想起前些天,日本人从中国进口回收一次性筷子,然后在轮船上打成纸桨制成高级打印纸,在海上转了一圈,再高价出口给中国人,这是中国人莫大的耻辱。 日本没有像中国这样光辉灿烂的历史文化,在日本的游戏中,大多背景都是中国的三国时期。日本KOEI株式会社推出的历史模拟游戏《三国志》系列,以三国背景为剧情,这是对《三国演义》的抄袭。然而我们中国人什么时候跟日本人索取过三国人物的肖像版权费用?就像王歧山副总理去美国访问时所说的,“丝绸是中国人发明的,你们现在戴的领带全要给中国人交专利费。”为了维护中华文化与中国人民的利益,1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本 所有抄袭中华文化的游戏,岸本齐史,以及所有发行获利的商家,如集英社等等,他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求:所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用,集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作,岸本齐史必须公正道歉。
近日不少网站上都出现了一篇名为“火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社”的新闻,里面列举了《火影忍者》漫画中引用西游记的典故部分,最后表示“为了维护中华文化与中国人民的利益,1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本所有抄袭中华文化的游戏,岸本齐史,以及所有发行获利的商家,如集英社等等,他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求:所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用,集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作,岸本齐史必须公正道歉。” 实际上这篇新闻最早是来自网站1377论坛上的一个帖子,从行文来看只是恶搞,更深一步来看,这个帖子针对的显然是之前,腾讯表示自己拥有《火影忍者OL》的游戏版权,向多家游戏媒体发律师函声称要追究其它盗版火影游戏的举动,而1377网站正是其中之一,它的主页上赫然就挂着标榜“火影忍者”的游戏,这条新闻明显是在嘲讽罢了。附:1377论坛原文火影忍者涉嫌抄袭西游记 吴承恩后人将发律师函起诉岸本及集英社近年来,随着经济文化的不断发展,日本对中国文化的侵略与抄袭也愈演愈烈。中华文化源远流长,文化积淀能显示出一个民族的底蕴。然而日本在对外进行文化输送的时候,却传送了大量抄袭山寨他人的作品。我们的祖先创作了《西游记》这部伟大的作品,里面塑造了许多生动鲜明的形象,然而在日本动漫《火影忍者》里,也出现了金角银角、孙悟空等一系列形象,甚至连法器(紫金葫芦,芭蕉扇),法术(叫人的名字,如果这个人答应就会被收进紫金葫芦)都原封不动的抄袭过去。在568话的漫画里,甚至连齐天大圣孙悟空,如意金箍棒都原封不动的抄袭出来。这是《火影忍者》作者岸本齐史对《西游记》赤裸裸的抄袭。发行火影的集英社不但没有向中国人支付版权费用,反而要向中国人收取巨额版权费获得巨大利润。这不由想起前些天,日本人从中国进口回收一次性筷子,然后在轮船上打成纸桨制成高级打印纸,在海上转了一圈,再高价出口给中国人,这是中国人莫大的耻辱。 日本没有像中国这样光辉灿烂的历史文化,在日本的游戏中,大多背景都是中国的三国时期。日本KOEI株式会社推出的历史模拟游戏《三国志》系列,以三国背景为剧情,这是对《三国演义》的抄袭。然而我们中国人什么时候跟日本人索取过三国人物的肖像版权费用?就像王歧山副总理去美国访问时所说的,“丝绸是中国人发明的,你们现在戴的领带全要给中国人交专利费。”为了维护中华文化与中国人民的利益,1377准备联合罗贯中后人、吴承恩后人状告日本 所有抄袭中华文化的游戏,岸本齐史,以及所有发行获利的商家,如集英社等等,他们必须支付给中国版权费。在此我们郑重要求:所有抄袭中国文化的日本公司必须正式道歉并支付中国版权费用,集英社必须停止抄袭了中国文化的《火影忍者》的商业运作,岸本齐史必须公正道歉。
“二次元文化会相继走入主流文化的视野。“中国是没有动漫市场的,因此如何培养二次元用户,怎么做本地化是国内二次元发展面临的很大的壁垒。”22岁的大学生琚长宇打开B站(哔哩哔哩动画)网页,光标飞快划过“动画、番剧、音乐、舞蹈、游戏……”后,熟练地指向了“鬼畜”这一类目。她点开排名较高的二次元鬼畜作品开始看起来,屏幕上“刷刷”闪过密密麻麻的弹幕。琚长宇偶尔也发发弹幕,“主要是看弹幕,B站人多弹幕多,内容全,而且没广告。”琚长宇是个不折不扣的二次元爱好者,从初中起就开始买漫画书、杂志,常常省下早餐钱买漫画书和盗版的手办。B站二次元是指以动画、漫画等平面的媒体所表现的异次元,核心是用户接受与消费ACGN(动漫、漫画、电子游戏和小说)内容。二次元文化是指从二次元基 础上派生出的和主流文化相对应的次文化体系。目前,中国市场上二次元主流消费人群为90后。易观智库高级分析师薛永峰认为中国二次元文化市场在逐渐放 大,“90后是互联网的原住民,随着90后逐渐掌握话语权,互联网的力量在逐渐放大,二次元文化会相继走入主流文化的视野。我们已经发现,在整个内容创造 方面,互联网都是非常活跃的部分,文化娱乐企业在进行内容创造时都在尽量通过互联网方式做创生,使用二次元的语言范式。”根据易观智库2015年12月发布的《中国二次元产业及二次元内容消费专题研究报告2015》预计,2015年,中国互联网活跃二次元内容消费者将 达到502万,边缘活跃二次元消费者规模4970万。艾瑞咨询的数据显示,2014年中国泛二次元用户(半年内至少浏览过一次非低龄向动画或漫画)的数量 急剧膨胀68%,达到1.49亿人的规模,2015年进一步上升达到2.19亿。弹幕二次元弹幕网站也在尝试原创自制内容,积极扩展产业链,利用较强的用户黏性做自制内容的开发。2015年12月,上海东方传媒集团旗下尚世影业与B 站宣布注资1000万美元成立哔哩哔哩影业(天津)有限公司,双方将专门针对90后、00后群体开发自制内容、投资优秀影视作品。此前的11月,B站刚获 得超过人民币2亿元投资,估值达到人民币15亿元。B站成立于2009年,目前已拥有5000万以上的用户,绝大部分为90后,主要盈利模式为游戏联运, 其次是广告、电商和线下活动。与B站齐名的A站(AcFun)是最早把弹幕搬到国内的弹幕视频网站。2016年1月14日,A站宣布获得软银中国领投的 6000万美元的A+轮融资,这是继2015年8月优酷土豆领投5000万美元A轮后的新一轮融资。A站新任CEO莫然在宣布A+轮融资的当日表示,“一 个是基于网站产品的延展,一个是基于行业产业链的延展,一方面我们从平台上为用户提供更好的产品和服务,其次是在二次元产业的上下游做更多的布局,比如自 制剧的开发等。”A站“A站是一个IP的孵化基地,它有动画、漫画、游戏和电影,这些都是值得我们去孵化IP,商业化的部分,我们首先找到IP,然后基于这个IP进行孵 化,或者说商业化的扩展,比如说游戏、电影。”莫然认为弹幕网站与视频网站最大区别就在于它是一个社区,可以产生和传播文化。专业二次元网站最大的优势在 于内容积累和垂直用户群体,用户黏性较高,薛永峰认为,弹幕网站是最好的社区,用户喜欢这样的弹幕文化和产品形态,“围绕这部分用户可以做更多垂直向的内 容,包括影视业务、游戏、轻小说等。”风险投资也开始抢滩布局二次元产业链,仅2015年一年,国内多家二次元网站相继获得了融资。二次元社交平台“果糖移动”在2015年6月获得清流 资本的800万美元A轮融资,2015年9月,二次元垂直社交应用“JUJU”也宣布获得策源创投和经纬中国联合投资的580万美元。同时,玩具制造起家 的奥飞动漫。在2015年8月收购互联网原创动漫平台“有妖气”,光线传媒则在2015年9月成立“彩条屋影业”动漫集团,进军原创动画电影。与此同时,各大视频网站也在积极布局以二次元文化为中心的泛娱乐产业。2015年,国产动画电影的火爆让影视制作公司看到商机,同年,腾讯动漫开始 作为独立业务运营,并提出打造“二次元经济”的核心商业模式。目前,腾讯动漫已经拥有国内近一半的国产动漫的版权。爱奇艺去年成立动漫创投事业部,推出两 部自制动漫,阿里巴巴则通过收购优酷土豆间接投资了A站。中国二次元文化的飞速发展也让动漫文化的发源地日本看到了希望,从2016年开始,爱奇艺、乐视和B站将共同分享东京电视台的动漫作品,东京电视台 曾出产过《银魂》《火影忍者》《死神》等深受中国粉丝喜爱的作品。然而,中国二次元用户群体渗透率相比日本仍然较低,薛永峰认为,中国主流文化与二次元文 化间存在差距会让二次元的发展受到阻碍:“中国是没有动漫市场的,因此如何培养二次元用户,怎么做本地化是国内二次元发展面临的很大的壁垒。”
“二次元文化会相继走入主流文化的视野。“中国是没有动漫市场的,因此如何培养二次元用户,怎么做本地化是国内二次元发展面临的很大的壁垒。”22岁的大学生琚长宇打开B站(哔哩哔哩动画)网页,光标飞快划过“动画、番剧、音乐、舞蹈、游戏……”后,熟练地指向了“鬼畜”这一类目。她点开排名较高的二次元鬼畜作品开始看起来,屏幕上“刷刷”闪过密密麻麻的弹幕。琚长宇偶尔也发发弹幕,“主要是看弹幕,B站人多弹幕多,内容全,而且没广告。”琚长宇是个不折不扣的二次元爱好者,从初中起就开始买漫画书、杂志,常常省下早餐钱买漫画书和盗版的手办。B站二次元是指以动画、漫画等平面的媒体所表现的异次元,核心是用户接受与消费ACGN(动漫、漫画、电子游戏和小说)内容。二次元文化是指从二次元基 础上派生出的和主流文化相对应的次文化体系。目前,中国市场上二次元主流消费人群为90后。易观智库高级分析师薛永峰认为中国二次元文化市场在逐渐放 大,“90后是互联网的原住民,随着90后逐渐掌握话语权,互联网的力量在逐渐放大,二次元文化会相继走入主流文化的视野。我们已经发现,在整个内容创造 方面,互联网都是非常活跃的部分,文化娱乐企业在进行内容创造时都在尽量通过互联网方式做创生,使用二次元的语言范式。”根据易观智库2015年12月发布的《中国二次元产业及二次元内容消费专题研究报告2015》预计,2015年,中国互联网活跃二次元内容消费者将 达到502万,边缘活跃二次元消费者规模4970万。艾瑞咨询的数据显示,2014年中国泛二次元用户(半年内至少浏览过一次非低龄向动画或漫画)的数量 急剧膨胀68%,达到1.49亿人的规模,2015年进一步上升达到2.19亿。弹幕二次元弹幕网站也在尝试原创自制内容,积极扩展产业链,利用较强的用户黏性做自制内容的开发。2015年12月,上海东方传媒集团旗下尚世影业与B 站宣布注资1000万美元成立哔哩哔哩影业(天津)有限公司,双方将专门针对90后、00后群体开发自制内容、投资优秀影视作品。此前的11月,B站刚获 得超过人民币2亿元投资,估值达到人民币15亿元。B站成立于2009年,目前已拥有5000万以上的用户,绝大部分为90后,主要盈利模式为游戏联运, 其次是广告、电商和线下活动。与B站齐名的A站(AcFun)是最早把弹幕搬到国内的弹幕视频网站。2016年1月14日,A站宣布获得软银中国领投的 6000万美元的A+轮融资,这是继2015年8月优酷土豆领投5000万美元A轮后的新一轮融资。A站新任CEO莫然在宣布A+轮融资的当日表示,“一 个是基于网站产品的延展,一个是基于行业产业链的延展,一方面我们从平台上为用户提供更好的产品和服务,其次是在二次元产业的上下游做更多的布局,比如自 制剧的开发等。”A站“A站是一个IP的孵化基地,它有动画、漫画、游戏和电影,这些都是值得我们去孵化IP,商业化的部分,我们首先找到IP,然后基于这个IP进行孵 化,或者说商业化的扩展,比如说游戏、电影。”莫然认为弹幕网站与视频网站最大区别就在于它是一个社区,可以产生和传播文化。专业二次元网站最大的优势在 于内容积累和垂直用户群体,用户黏性较高,薛永峰认为,弹幕网站是最好的社区,用户喜欢这样的弹幕文化和产品形态,“围绕这部分用户可以做更多垂直向的内 容,包括影视业务、游戏、轻小说等。”风险投资也开始抢滩布局二次元产业链,仅2015年一年,国内多家二次元网站相继获得了融资。二次元社交平台“果糖移动”在2015年6月获得清流 资本的800万美元A轮融资,2015年9月,二次元垂直社交应用“JUJU”也宣布获得策源创投和经纬中国联合投资的580万美元。同时,玩具制造起家 的奥飞动漫。在2015年8月收购互联网原创动漫平台“有妖气”,光线传媒则在2015年9月成立“彩条屋影业”动漫集团,进军原创动画电影。与此同时,各大视频网站也在积极布局以二次元文化为中心的泛娱乐产业。2015年,国产动画电影的火爆让影视制作公司看到商机,同年,腾讯动漫开始 作为独立业务运营,并提出打造“二次元经济”的核心商业模式。目前,腾讯动漫已经拥有国内近一半的国产动漫的版权。爱奇艺去年成立动漫创投事业部,推出两 部自制动漫,阿里巴巴则通过收购优酷土豆间接投资了A站。中国二次元文化的飞速发展也让动漫文化的发源地日本看到了希望,从2016年开始,爱奇艺、乐视和B站将共同分享东京电视台的动漫作品,东京电视台 曾出产过《银魂》《火影忍者》《死神》等深受中国粉丝喜爱的作品。然而,中国二次元用户群体渗透率相比日本仍然较低,薛永峰认为,中国主流文化与二次元文 化间存在差距会让二次元的发展受到阻碍:“中国是没有动漫市场的,因此如何培养二次元用户,怎么做本地化是国内二次元发展面临的很大的壁垒。”
经过二周的投票和统计,本周日站的万人评选排行榜如期发布啦!本次排行榜的主题是——令你印象最深刻的动漫口癖、决胜词是哪个人物的哪句话呢?在竞争激烈的二次元世界里个性是非常重要的,毕竟因为画风的关系大家很容易撞脸(画风:怪我咯?),所以动漫人物们需要用其他方式来增加存在感。比如容易辨认的发型,比如特别的说话方式或者与众不同的登场台词……语不惊人死不休,哪怕粉丝们作品完结就爬墙,只要有一两句经典台词被记住,大家的辛苦就没有白费呀!那么,让日本网友印象最深刻的动漫口癖、决胜词都有哪些呢?企鹅娘这就揭晓答案!亲们快来看看,这些日本网友选择的“印象最深刻的动漫口癖、决胜词”之中,你喜欢的榜上有名吗?快来评价一下,这个排名符合你们心目中的标准吗?冠军:“niconiconi~(妮可妮可妮~)”——矢泽妮可《LoveLive!》506票在看到本次评选的结果的那个瞬间,企鹅娘有那么两三秒震惊得说不出话来,因为这一次LL教众来势有些凶猛啊!毕竟在动漫作品之中著名的口癖和名台词数不胜数。讲真,企鹅娘觉得要是让我们国内的小伙伴们来评选的话,怎么说也应该是“航海王,我当定了!”或者“真相只有一个!”这样的台词夺冠几率更高吧?然而在日本网友的支持下,妮可低调又华丽地登上了冠军宝座!鼓掌!亚军:“真是够了。”——空条承太郎《JOJO的奇妙冒险》461票《JOJO的奇妙冒险》教给粉丝的技能并不只是如何十分显眼地、不走寻常路地摆POSE拗造型,也给男孩子们示范了“如何装酷”。当你想要在一群人之中帅气地出场,顺便打乱他们的团体气氛,那么不妨装出一脸无奈的表情,以“一览众山小”的眼神俯视众人。这样的话就会显得你特别有范儿,特别与众不同,特别牛,而且……也特别欠揍。所以说,装酷是需要实力支撑的,如果你没有空条承太郎的能耐的话,还是小心谨慎为妙哦~季军:“不过啊,工藤……”——服部平次《名侦探柯南》409票平次和新一是好朋友,两人在交流时总能碰撞出灵感的火花,疑点重重的案子也能得到解决。在沟通时,服部会耐心听完新一的话,然后说“不过啊,工藤……”并提出自己的观点。不过企鹅娘觉得,除非你和你的朋友像平次和新一那样交情深厚,否则还是不要总用这个句式比较好。毕竟大家都不太喜欢听别人反驳自己呀!第4名:“航海王,我当定了!”——蒙奇·D·路飞《航海王》375票呜哇,路飞的这句名言居然才第四!说不吃惊是不可能的,但企鹅娘也很快接受了现实。《航海王》对喜欢动漫作品的大家有着多大的影响力相信都不要企鹅娘多说。企鹅娘还记得在当年动画资源很少,只能租光碟来看的时候,听到《航海王》OP响起,路飞大喊出这句台词,电视机屏幕前的我们也跟着热血沸腾!不过这么多年过去,路飞还没实现梦想,对比隔壁的漩涡鸣人,也是让人有点心塞呀。第5名:“你已经死了。”——健次郎《北斗神拳》374票哈哈,这句台词在当年是十分流行,也被各种恶搞过的!按着现在心理学方面的说法,在做事情前先出声喊出自己预期的目标,会有提升自信心、激发潜能的作用。所以在面对对手时,不管怎么说先给对方立个FLAG吧!日常用法可以有“我考试已经过了!”“我已经收入过万了!”……嗯,小伙伴可以领会精髓,自行发挥~第6名:“……的说!(だってばよ!)”——漩涡鸣人《火影忍者》332票唔,其实这个口癖就是起个强调语气的作用,在翻译的时候也不一定要翻译出来,有点像神乐经常说的“阿鲁阿鲁”。不过这个口癖似乎也是鸣人小的时候经常会说的,不知道他当上了火影、做了爸爸之后,是不是还会有这个口癖呢?第7名:“真相只有一个!”——江户川柯南《名侦探柯南》310票是的,毫无疑问真相只有一个。不过柯南在说出这句话的时候,也并不是在告诉别人这个常识,而是在表达他“必将揭示真相”的决心,和金田一那句“我以我爷爷之名起誓……”有同样的作用。话说,金田一的名句也没有上榜呀……第8名:“违背我意愿的家伙,即使是父母,也不可轻易饶恕。”——赤司征十郎《黑子的篮球》269票如何表达你其实超凶、超不好惹呢?可以学学赤司征十郎这句名言,表达自己“神挡杀神、佛挡杀佛”的决心。不过企鹅娘建议,这种台词私底下说着玩玩就好,别当着父母和老师的面说,否则后果很严重,你们懂的~第9名:“还差的远呢。”——越前龙马《网球王子》232票想要在打败对手之后给对方补刀的话,龙马这句话是万用的金句!“你还差得远呢,小爷我不知已经甩了你几条街啦!”第10名:“代表月亮消灭你!”——水兵月《美少女战士》192票《美少女战士》,童年的记忆!企鹅娘还记得小的时候和小姐妹们玩游戏,大家都喜欢说出这句决胜台词。于是大树下,绿草间,出现了一群萝莉水兵月……之后的排名如下:第11名:“放弃的话比赛也就到此结束了哦。”——安西光义《灌篮高手》180票第12名:“有被射杀的觉悟,才有资格开枪!”——鲁路修·兰佩路基《叛逆的鲁鲁修》177票第13名:“就让我来抹杀掉你的幻想!”——上条当麻《魔法禁书目录》167票第14名:“混蛋!”——江户川柯南《名侦探柯南》145票第15名:“又斩了些无聊的东西。”——石川五右卫门《鲁邦三世》139票第16名:“是到了发情期了吗,你这混蛋。”——坂田银时《银魂》132票第17名:“我是影子。”——黑子哲也《黑子的篮球》128票第18名:“与我签订契约成为魔法少女吧!”——丘比《魔法少女小圆》113票第19名:“我不是无所不知,只是刚好知道而已。”——羽川翼《物语》系列108票第20名:“真是的,小学生果然最棒了!”——长谷川昴《萝球社》102票以上就是本次评选的结果啦!
经过二周的投票和统计,本周日站的万人评选排行榜如期发布啦!本次排行榜的主题是——令你印象最深刻的动漫口癖、决胜词是哪个人物的哪句话呢?在竞争激烈的二次元世界里个性是非常重要的,毕竟因为画风的关系大家很容易撞脸(画风:怪我咯?),所以动漫人物们需要用其他方式来增加存在感。比如容易辨认的发型,比如特别的说话方式或者与众不同的登场台词……语不惊人死不休,哪怕粉丝们作品完结就爬墙,只要有一两句经典台词被记住,大家的辛苦就没有白费呀!那么,让日本网友印象最深刻的动漫口癖、决胜词都有哪些呢?企鹅娘这就揭晓答案!亲们快来看看,这些日本网友选择的“印象最深刻的动漫口癖、决胜词”之中,你喜欢的榜上有名吗?快来评价一下,这个排名符合你们心目中的标准吗?冠军:“niconiconi~(妮可妮可妮~)”——矢泽妮可《LoveLive!》506票在看到本次评选的结果的那个瞬间,企鹅娘有那么两三秒震惊得说不出话来,因为这一次LL教众来势有些凶猛啊!毕竟在动漫作品之中著名的口癖和名台词数不胜数。讲真,企鹅娘觉得要是让我们国内的小伙伴们来评选的话,怎么说也应该是“航海王,我当定了!”或者“真相只有一个!”这样的台词夺冠几率更高吧?然而在日本网友的支持下,妮可低调又华丽地登上了冠军宝座!鼓掌!亚军:“真是够了。”——空条承太郎《JOJO的奇妙冒险》461票《JOJO的奇妙冒险》教给粉丝的技能并不只是如何十分显眼地、不走寻常路地摆POSE拗造型,也给男孩子们示范了“如何装酷”。当你想要在一群人之中帅气地出场,顺便打乱他们的团体气氛,那么不妨装出一脸无奈的表情,以“一览众山小”的眼神俯视众人。这样的话就会显得你特别有范儿,特别与众不同,特别牛,而且……也特别欠揍。所以说,装酷是需要实力支撑的,如果你没有空条承太郎的能耐的话,还是小心谨慎为妙哦~季军:“不过啊,工藤……”——服部平次《名侦探柯南》409票平次和新一是好朋友,两人在交流时总能碰撞出灵感的火花,疑点重重的案子也能得到解决。在沟通时,服部会耐心听完新一的话,然后说“不过啊,工藤……”并提出自己的观点。不过企鹅娘觉得,除非你和你的朋友像平次和新一那样交情深厚,否则还是不要总用这个句式比较好。毕竟大家都不太喜欢听别人反驳自己呀!第4名:“航海王,我当定了!”——蒙奇·D·路飞《航海王》375票呜哇,路飞的这句名言居然才第四!说不吃惊是不可能的,但企鹅娘也很快接受了现实。《航海王》对喜欢动漫作品的大家有着多大的影响力相信都不要企鹅娘多说。企鹅娘还记得在当年动画资源很少,只能租光碟来看的时候,听到《航海王》OP响起,路飞大喊出这句台词,电视机屏幕前的我们也跟着热血沸腾!不过这么多年过去,路飞还没实现梦想,对比隔壁的漩涡鸣人,也是让人有点心塞呀。第5名:“你已经死了。”——健次郎《北斗神拳》374票哈哈,这句台词在当年是十分流行,也被各种恶搞过的!按着现在心理学方面的说法,在做事情前先出声喊出自己预期的目标,会有提升自信心、激发潜能的作用。所以在面对对手时,不管怎么说先给对方立个FLAG吧!日常用法可以有“我考试已经过了!”“我已经收入过万了!”……嗯,小伙伴可以领会精髓,自行发挥~第6名:“……的说!(だってばよ!)”——漩涡鸣人《火影忍者》332票唔,其实这个口癖就是起个强调语气的作用,在翻译的时候也不一定要翻译出来,有点像神乐经常说的“阿鲁阿鲁”。不过这个口癖似乎也是鸣人小的时候经常会说的,不知道他当上了火影、做了爸爸之后,是不是还会有这个口癖呢?第7名:“真相只有一个!”——江户川柯南《名侦探柯南》310票是的,毫无疑问真相只有一个。不过柯南在说出这句话的时候,也并不是在告诉别人这个常识,而是在表达他“必将揭示真相”的决心,和金田一那句“我以我爷爷之名起誓……”有同样的作用。话说,金田一的名句也没有上榜呀……第8名:“违背我意愿的家伙,即使是父母,也不可轻易饶恕。”——赤司征十郎《黑子的篮球》269票如何表达你其实超凶、超不好惹呢?可以学学赤司征十郎这句名言,表达自己“神挡杀神、佛挡杀佛”的决心。不过企鹅娘建议,这种台词私底下说着玩玩就好,别当着父母和老师的面说,否则后果很严重,你们懂的~第9名:“还差的远呢。”——越前龙马《网球王子》232票想要在打败对手之后给对方补刀的话,龙马这句话是万用的金句!“你还差得远呢,小爷我不知已经甩了你几条街啦!”第10名:“代表月亮消灭你!”——水兵月《美少女战士》192票《美少女战士》,童年的记忆!企鹅娘还记得小的时候和小姐妹们玩游戏,大家都喜欢说出这句决胜台词。于是大树下,绿草间,出现了一群萝莉水兵月……之后的排名如下:第11名:“放弃的话比赛也就到此结束了哦。”——安西光义《灌篮高手》180票第12名:“有被射杀的觉悟,才有资格开枪!”——鲁路修·兰佩路基《叛逆的鲁鲁修》177票第13名:“就让我来抹杀掉你的幻想!”——上条当麻《魔法禁书目录》167票第14名:“混蛋!”——江户川柯南《名侦探柯南》145票第15名:“又斩了些无聊的东西。”——石川五右卫门《鲁邦三世》139票第16名:“是到了发情期了吗,你这混蛋。”——坂田银时《银魂》132票第17名:“我是影子。”——黑子哲也《黑子的篮球》128票第18名:“与我签订契约成为魔法少女吧!”——丘比《魔法少女小圆》113票第19名:“我不是无所不知,只是刚好知道而已。”——羽川翼《物语》系列108票第20名:“真是的,小学生果然最棒了!”——长谷川昴《萝球社》102票以上就是本次评选的结果啦!
自1980年12月第一部日本动画片《铁臂阿童木》被引进中国开始,日本动漫便在中国内地开启了长达30余年的“精神洗礼”,对中国的影响,可谓根深蒂固。一代代中华儿女在日漫的陪伴中渐渐长大、成人,日漫的出现同时也培养了国人对动漫作品独到的鉴赏品味。于是,即便是在美国动漫席卷全球的背景下,中国观众对日漫的追捧依然热度未减!在过去很长的一段时间里,盗版日漫为中国动漫迷输送了源源不断的“精神食粮”,而互联网正是这些盗版日漫赖以生存的“摇篮”。事实上,这些盗版资源也恰恰是各个网站的内容支柱。而如今,随着日本对中国盗版动漫的“追究”,国内在对待日漫的问题上也越发谨慎。如此一来,版权便成为了各家争夺的热点,与此相应的是,日方的版权费也随之水涨船高。近日,美媒《华尔街日报》称中国已掀起日本动漫购买狂潮,并爆料一集《银魂》动画竟能在中国卖到10万美元。事实上,这样的天价版权费在国内不在少数。而天价版权费的背后,一方面暴露出中国市场对日漫的“如饥似渴”,另一方面也暴露出中国原创动漫的不够强大。基于上述种种问题,业内人士纷纷预计:中国进口日本动漫可能会急刹车。而为了应对这种紧急刹车的情况,中国一些有实力的网络平台正在转变策略。即在日本人才的帮助下,生产更多原创内容。事实上,中国的视频网站已不仅仅满足于购买许可权,还试图成为日本动漫工作室以及制作原创节目高手的合作伙伴。2016年,或许就是中国动漫积极探索,用心求变的一年。在刚过去的这一年里,平台不再满足于内容搭载,开始自主出品动画内容。此外,与日本的合作也在这一年里变得频繁,许多高人气漫画的改编作品都有日本动画制作公司参与,但是日本出品并非质量的保证。钛媒体作者文创资讯在过去的一年里,走访了无数动漫企业,对话了诸多动漫界行家,也收获了大量行业信息。鉴于此,文创资讯将试图整合各方“情报”,加之这一年来的亲身体验观察,总结出2016年国产动画片发展的五大特征。一、主流视频网站竞相“烧钱”,自主出品动画在腾讯动漫、有妖气开始漫画改编动画后,动漫之家、咪咕动漫等其他漫画平台,腾讯视频、优酷土豆、爱奇艺等视频平台,阅文等网络小说平台,自去年起也不再满足于内容搭载的功能,与其他动画制作公司合作,联合出品了多部动画。这些平台,一方面利用自身用户的大数据,能够分析出用户的年龄、喜好题材、内容消费习惯等信息,参与动画制作时自然会充分利用这一项优势来企划作品;另一方面,在获得原创作者授权之后,出品动画是他们进行IP的泛娱乐打造、聚拢更多粉丝挖掘更多价值的战术的一环,这一点在网文改动画中尤为明显。值得一提的是,除了漫画平台和网络小说平台,是选择自身平台上的人气作品进行动画化改编之外,视频网站出品的动画也几乎都是改编作品。这也得益于从年初开始,愈演愈烈的IP争夺战。二、大量原创作品涌现,打造独一无二的动漫IP尽管各大平台出品的动画几乎全部为改编作品,这些作品占到了所有动画番剧将近半数,但其他多数有实力的动画公司还是选择了原创内容,希望打造出自己独一无二的IP。近年来,日本的原创动画番剧质量越来越低,数量也越来越少,动画制作公司对原创内容的投入也相应减少了很多,日本动画的原创动力正在逐渐消退。让人欣慰的是,国产的原创动画内容正在蓬勃生长,其中如《画江湖》系列、《秦时明月》系列都是都是其中有口皆碑的好作品。随着这两年里资本的涌入,相信国产原创动画的生命力也会进一步成长,2017与2018年将是查看收成的年份。三、低幼化为主,成人向、泡面番动画片开始增多与2016年上映的国产动画电影相似,国产动画片仍然以低幼向为主。并且,这些电视动画,动辄上百集,甚至数百上千集,比如《喜羊羊与灰太狼》、《新大头儿子和小头爸爸》等等。低幼不是罪,二孩时代,这类动画片的市场潜力巨大。而在各大网络平台,热播的动画片《画江湖之不良人》《一人之下》《从前有座灵剑山》等更加倾向于成人向动画。事实上,在2016年备案的电视动画中,也出现了一些成人向动画的身影,虽然数量不多。比如海岸线的《纳米核心》,有妖气的《镇魂街》《蓝翅》《星迹》《雏蜂》,两点十分的《爆蛋晶英》,舞之动画的《天降神仆》等等。与此同时,在去年的原创动画番剧中,泡面番数量占了半数以上,这种增长趋势与日本的动画番剧是一致的,并且比日本的现象表现得更加明显。四、与日本合作频繁,中日合拍片数量猛增2016年1月8日,作为中日合作动画的开山之作,《从前有座灵剑山》同步在中日两国播出。紧接着,《龙心战纪》《一人之下》《凸变英雄》、《星梦手记》、《侍灵演武》、《时空使徒》和《一课一练》等7部中日合作动画番剧先后出炉,并且都在日本播出。从2016年全年8部中日合作动画的国内出品方来看,包括腾讯动漫、爱奇艺、优酷土豆、乐元素和绘梦动画,其中既有动漫平台,也有游戏公司,还有动画制作公司,几乎囊括了中国国内和动漫娱乐相关的各类型公司。不过,文创资讯需要指出的是,日本公司制作并非质量的保证,部分作品中出现画面崩坏的现象,剧情也充满槽点,导致中日两方的观众都不买账。一方面这是由于日本一流的动画制作公司工期非常紧凑,几乎不会承接国外的动画,所以这些动画只能选择与次一些的公司合作;另一方面,中日两方的团队如何配合也是一个难题,如何协调双方分工、把控制作周期等因素都影响了最终的动画质量。另外,这些与日本合作的动画多数是采用中国出资、日本制作的方式,真正的制作过程很少有中国动画人员的参与,所以国内的动画行业是否能真正从日本的动画制作中有所收获还有待观察。五、漫影游联动更为密切,开辟互动娱乐新生态在《秦时明月》手游和《画江湖之不良人》手游收获不俗战绩之后,漫影游联动变得更加的密切。而今,2.5次元影视作品再掀投资热,正背靠二次元IP影响力,朝着影游联动、漫游联动、开辟互动娱乐新生态的方向前进。比如《画江湖之不良人》网剧、《王牌御史》网络大电影,都有不错的数据表现,这也进一步放大了源自动画或漫画的IP的价值。事实上,平台在挑选IP、出品动画过程之初,往往就在策划甚至已经售出了改编游戏的权利,然后在动画或动画改编影视剧热播的时候能够给手游带去一波流量与用户。上文提及的诸多由平台出品的动画番剧,许多都有了改编手游上线或者测试消息。比如《我叫白小飞》(《尸兄》)、《镇魂街》、《龙心战纪》等。不过,这些新兴国产动画IP改编游戏要面临的竞争对手,除了《王者荣耀》《阴阳师》等非改编优秀产品,也有《梦幻西游》《穿越火线》《剑侠情缘》等老牌端游的手游版,更有《火影忍者》《圣斗士星矢》等有着一二十年沉淀的经典IP改编作品。在这样的情形下,国产动画的改编之作如若还是以换皮为主,扑街概率极大。2016年能够复制《秦时明月》和《不良人》成功的,实为罕见。回顾2016年的国产动画番剧,我们可以惊喜地看到国内原创内容的蓬勃生长。与日本动画相比,这些国产作品的作画质量与故事内容还有待加强,但是随着资本的涌入,以及动画公司们积极培育自有IP的态度,相信能够让我们继续期待新一年的国产动画番剧。
自1980年12月第一部日本动画片《铁臂阿童木》被引进中国开始,日本动漫便在中国内地开启了长达30余年的“精神洗礼”,对中国的影响,可谓根深蒂固。一代代中华儿女在日漫的陪伴中渐渐长大、成人,日漫的出现同时也培养了国人对动漫作品独到的鉴赏品味。于是,即便是在美国动漫席卷全球的背景下,中国观众对日漫的追捧依然热度未减!在过去很长的一段时间里,盗版日漫为中国动漫迷输送了源源不断的“精神食粮”,而互联网正是这些盗版日漫赖以生存的“摇篮”。事实上,这些盗版资源也恰恰是各个网站的内容支柱。而如今,随着日本对中国盗版动漫的“追究”,国内在对待日漫的问题上也越发谨慎。如此一来,版权便成为了各家争夺的热点,与此相应的是,日方的版权费也随之水涨船高。近日,美媒《华尔街日报》称中国已掀起日本动漫购买狂潮,并爆料一集《银魂》动画竟能在中国卖到10万美元。事实上,这样的天价版权费在国内不在少数。而天价版权费的背后,一方面暴露出中国市场对日漫的“如饥似渴”,另一方面也暴露出中国原创动漫的不够强大。基于上述种种问题,业内人士纷纷预计:中国进口日本动漫可能会急刹车。而为了应对这种紧急刹车的情况,中国一些有实力的网络平台正在转变策略。即在日本人才的帮助下,生产更多原创内容。事实上,中国的视频网站已不仅仅满足于购买许可权,还试图成为日本动漫工作室以及制作原创节目高手的合作伙伴。2016年,或许就是中国动漫积极探索,用心求变的一年。在刚过去的这一年里,平台不再满足于内容搭载,开始自主出品动画内容。此外,与日本的合作也在这一年里变得频繁,许多高人气漫画的改编作品都有日本动画制作公司参与,但是日本出品并非质量的保证。钛媒体作者文创资讯在过去的一年里,走访了无数动漫企业,对话了诸多动漫界行家,也收获了大量行业信息。鉴于此,文创资讯将试图整合各方“情报”,加之这一年来的亲身体验观察,总结出2016年国产动画片发展的五大特征。一、主流视频网站竞相“烧钱”,自主出品动画在腾讯动漫、有妖气开始漫画改编动画后,动漫之家、咪咕动漫等其他漫画平台,腾讯视频、优酷土豆、爱奇艺等视频平台,阅文等网络小说平台,自去年起也不再满足于内容搭载的功能,与其他动画制作公司合作,联合出品了多部动画。这些平台,一方面利用自身用户的大数据,能够分析出用户的年龄、喜好题材、内容消费习惯等信息,参与动画制作时自然会充分利用这一项优势来企划作品;另一方面,在获得原创作者授权之后,出品动画是他们进行IP的泛娱乐打造、聚拢更多粉丝挖掘更多价值的战术的一环,这一点在网文改动画中尤为明显。值得一提的是,除了漫画平台和网络小说平台,是选择自身平台上的人气作品进行动画化改编之外,视频网站出品的动画也几乎都是改编作品。这也得益于从年初开始,愈演愈烈的IP争夺战。二、大量原创作品涌现,打造独一无二的动漫IP尽管各大平台出品的动画几乎全部为改编作品,这些作品占到了所有动画番剧将近半数,但其他多数有实力的动画公司还是选择了原创内容,希望打造出自己独一无二的IP。近年来,日本的原创动画番剧质量越来越低,数量也越来越少,动画制作公司对原创内容的投入也相应减少了很多,日本动画的原创动力正在逐渐消退。让人欣慰的是,国产的原创动画内容正在蓬勃生长,其中如《画江湖》系列、《秦时明月》系列都是都是其中有口皆碑的好作品。随着这两年里资本的涌入,相信国产原创动画的生命力也会进一步成长,2017与2018年将是查看收成的年份。三、低幼化为主,成人向、泡面番动画片开始增多与2016年上映的国产动画电影相似,国产动画片仍然以低幼向为主。并且,这些电视动画,动辄上百集,甚至数百上千集,比如《喜羊羊与灰太狼》、《新大头儿子和小头爸爸》等等。低幼不是罪,二孩时代,这类动画片的市场潜力巨大。而在各大网络平台,热播的动画片《画江湖之不良人》《一人之下》《从前有座灵剑山》等更加倾向于成人向动画。事实上,在2016年备案的电视动画中,也出现了一些成人向动画的身影,虽然数量不多。比如海岸线的《纳米核心》,有妖气的《镇魂街》《蓝翅》《星迹》《雏蜂》,两点十分的《爆蛋晶英》,舞之动画的《天降神仆》等等。与此同时,在去年的原创动画番剧中,泡面番数量占了半数以上,这种增长趋势与日本的动画番剧是一致的,并且比日本的现象表现得更加明显。四、与日本合作频繁,中日合拍片数量猛增2016年1月8日,作为中日合作动画的开山之作,《从前有座灵剑山》同步在中日两国播出。紧接着,《龙心战纪》《一人之下》《凸变英雄》、《星梦手记》、《侍灵演武》、《时空使徒》和《一课一练》等7部中日合作动画番剧先后出炉,并且都在日本播出。从2016年全年8部中日合作动画的国内出品方来看,包括腾讯动漫、爱奇艺、优酷土豆、乐元素和绘梦动画,其中既有动漫平台,也有游戏公司,还有动画制作公司,几乎囊括了中国国内和动漫娱乐相关的各类型公司。不过,文创资讯需要指出的是,日本公司制作并非质量的保证,部分作品中出现画面崩坏的现象,剧情也充满槽点,导致中日两方的观众都不买账。一方面这是由于日本一流的动画制作公司工期非常紧凑,几乎不会承接国外的动画,所以这些动画只能选择与次一些的公司合作;另一方面,中日两方的团队如何配合也是一个难题,如何协调双方分工、把控制作周期等因素都影响了最终的动画质量。另外,这些与日本合作的动画多数是采用中国出资、日本制作的方式,真正的制作过程很少有中国动画人员的参与,所以国内的动画行业是否能真正从日本的动画制作中有所收获还有待观察。五、漫影游联动更为密切,开辟互动娱乐新生态在《秦时明月》手游和《画江湖之不良人》手游收获不俗战绩之后,漫影游联动变得更加的密切。而今,2.5次元影视作品再掀投资热,正背靠二次元IP影响力,朝着影游联动、漫游联动、开辟互动娱乐新生态的方向前进。比如《画江湖之不良人》网剧、《王牌御史》网络大电影,都有不错的数据表现,这也进一步放大了源自动画或漫画的IP的价值。事实上,平台在挑选IP、出品动画过程之初,往往就在策划甚至已经售出了改编游戏的权利,然后在动画或动画改编影视剧热播的时候能够给手游带去一波流量与用户。上文提及的诸多由平台出品的动画番剧,许多都有了改编手游上线或者测试消息。比如《我叫白小飞》(《尸兄》)、《镇魂街》、《龙心战纪》等。不过,这些新兴国产动画IP改编游戏要面临的竞争对手,除了《王者荣耀》《阴阳师》等非改编优秀产品,也有《梦幻西游》《穿越火线》《剑侠情缘》等老牌端游的手游版,更有《火影忍者》《圣斗士星矢》等有着一二十年沉淀的经典IP改编作品。在这样的情形下,国产动画的改编之作如若还是以换皮为主,扑街概率极大。2016年能够复制《秦时明月》和《不良人》成功的,实为罕见。回顾2016年的国产动画番剧,我们可以惊喜地看到国内原创内容的蓬勃生长。与日本动画相比,这些国产作品的作画质量与故事内容还有待加强,但是随着资本的涌入,以及动画公司们积极培育自有IP的态度,相信能够让我们继续期待新一年的国产动画番剧。