迪士尼人气动画电影《超能陆战队》蓝光碟4月24日在日本发售后,以首周销量16.1万张的成绩在5月4日的Oricon周蓝光碟综合销售榜上排名首位。

《超能陆战队》蓝光碟首周的销量为16.1万张,成为2015年日本发售的所有剧场版动画蓝光碟中销量最高的一部作品。虽然本作只发售了短短一周,但是已经超越了其他同类型作品今年的累计销量,甚至比《冰雪奇缘》今年的累计销量11.7万张还高。不过《冰雪奇缘》是2014年7月发售的,到现在已经累计售出238.6万张了,其霸主地位依然不可动摇。
另外,与蓝光碟同时发售的《超能陆战队 Movie NEX Plus 3D(网络预约限定商品)》也以1.1万张的成绩排在第9名。所以《超能陆战队》发售的两部影碟都成功进入了前10名。
2014年底、2015年初的贺岁档,《魁拔Ⅱ》、《熊出没2》、《兔侠2》及《一万年以后》等一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。《魁拔》制作方新作《狠西遊》从米老唐老鸭到叮当猫、HELLO KITTY等,国外动漫明星可谓陪伴了一代又一代孩子一起成长,而中国能持续几代人都关注的动漫明星偶像却寥寥无几。对此,北京青青树动漫科技有限公司CEO、动画电影《魁拔》制片人武寒清认为,“中国缺乏虚拟的动漫明星陪伴孩子们成长。”那中国需要什么样的动漫品牌呢?武寒清表示,“一定是可以陪伴一代人或者几代人成长的一个或者多个虚拟形象,就像《魁拔》的蛮吉和里面各式各样的人物,能够拥有各路粉丝,伴随中国孩子成长。”近几年,好莱坞接连推出多部英雄题材作品,全球影响力与日俱增,即便在中国,钢铁侠、蜘蛛侠、大白等影视角色同样备受推崇,超级英雄的品牌深入人心。这并不意味着中国群众已被西方主流文化所同化,而是由于中国人普遍有崇拜偶像的情结。英雄主义题材电影成功塑造出民众崇拜的对象,这些形象展现出力与美感、爱与希望,重新点燃人们的梦想与激情。中国文化产业若想推出通行全球的文化品牌,则需要依赖互联网搜集不同文化区域的用户数据。在这些大数据基础上提炼普世的文化价值,再通过系列文化产品充分展示,持续跨界运作多元打造,强化文化品牌的全球影响力。2015年已有一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。据了解,动画电影《魁拔》制作方青青树动漫官方近日在微博公布其最新力作《狠西遊》的漫画封面,全彩漫画第一话已于4月2日正式上线,作品画风精致,具有宏大的世界观、出色的人设和丰富的剧情。不同于市面上大量的戏说西游题材,《狠西遊》的创新另辟蹊径,预告片一经发布便夺人眼球。从目前官方透露的内容来看,人设上更符合当代人的审美,性格的设定上也非常鲜明,无论是主角、配角,甚至反派的性格都更符合二次元爱好者的口味。剧情上描写师徒四人生活的时代发生了变迁,为求生存开办事务所承接奇葩业务,更加接地气,更加热血搞笑,并且在主线剧情不变的前提下,结合当下的热点话题,破冰二次元与现实生活。据悉,下半年《狠西遊》将发布以漫画为基础的网络剧,被誉为业界良心的顶尖动漫创作团队碰撞经典题材,将给大家呈现非一般的西游剧情,再加上大量优秀的配音、丰富的实力背景音乐创作,相信一定会给大家带来一场玄幻视觉盛宴。未来动画电影或成黑马随着《十万个为什么》、《兔侠》、《超能陆战队》、《神偷奶爸》等动画电影在国内电影市场大获成功之后,从2014年开始,动画电影在电影市场的比重有所增加。如果说2014年是动画电影的试水期,那么2015年将会是全球动画电影的大年。据了解,20余部动画电影将陆续登陆全球各大院线。年初的一部《超能陆战队》在国内大获成功,这部迪斯尼与漫威联合出品的首部作品,上映的短短时期内便轻松打破了五亿票房,创造了迪士尼动画电影在中国内地的最高票房纪录,仅次于《功夫熊猫2》在国内市场动画电影创造的六亿的第一高票房纪录。之所以能够如此成功,除了精美的制作和环环紧扣的剧情之外,动画电影从仅仅受众于青少年到全体成年人都可以观看也是重要原因之一。天津首都影院市场经理李小姐表示,3D版《海绵宝宝》、《小黄人》、《史努比》等人们耳熟能详的动画人物,都将在2015年接连出现在电影院中,这些伴随着很多80后、90后成长的动画人物登陆大银幕之后,不仅会让现在的小朋友们喜欢,势必也会勾起不少动画迷们的回忆。”在中国电影市场尤其是动画类型也在逐渐细分的时候,动画从业者如何去精准定位自己的影片受众呢?《一万年以后》导演易立认为“对现在的中国(观众)来说,动画直接就等于低幼。但实际上如果这个类型更加丰富一些,让观众有更多的选择,这个市场会更大。”虽然国产动画电影的发展势头如日中天,但与轻松破亿的国外进口动画电影相比,国内的动画电影产业被网友们戏称为“十年生死两茫茫,喜羊羊、灰太狼。舒克贝塔,蓝猫话凄凉。”喜羊羊、熊出没等系列的动画电影虽然维持着每年一部的高效率上映,但其情节上的低龄化依然无法吸引更多的年龄层观众。但也不乏《亿万年以后》、《兔侠之青黎传说》等票房过千万的国产动画影片。与国外的动画电影相比,国产动画电影在制作技术及情节的设定上还需要更大的突破,随着动画电影逐渐走入电影市场,国产动画电影仍有很大的发展空间。
2014年底、2015年初的贺岁档,《魁拔Ⅱ》、《熊出没2》、《兔侠2》及《一万年以后》等一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。《魁拔》制作方新作《狠西遊》从米老唐老鸭到叮当猫、HELLO KITTY等,国外动漫明星可谓陪伴了一代又一代孩子一起成长,而中国能持续几代人都关注的动漫明星偶像却寥寥无几。对此,北京青青树动漫科技有限公司CEO、动画电影《魁拔》制片人武寒清认为,“中国缺乏虚拟的动漫明星陪伴孩子们成长。”那中国需要什么样的动漫品牌呢?武寒清表示,“一定是可以陪伴一代人或者几代人成长的一个或者多个虚拟形象,就像《魁拔》的蛮吉和里面各式各样的人物,能够拥有各路粉丝,伴随中国孩子成长。”近几年,好莱坞接连推出多部英雄题材作品,全球影响力与日俱增,即便在中国,钢铁侠、蜘蛛侠、大白等影视角色同样备受推崇,超级英雄的品牌深入人心。这并不意味着中国群众已被西方主流文化所同化,而是由于中国人普遍有崇拜偶像的情结。英雄主义题材电影成功塑造出民众崇拜的对象,这些形象展现出力与美感、爱与希望,重新点燃人们的梦想与激情。中国文化产业若想推出通行全球的文化品牌,则需要依赖互联网搜集不同文化区域的用户数据。在这些大数据基础上提炼普世的文化价值,再通过系列文化产品充分展示,持续跨界运作多元打造,强化文化品牌的全球影响力。2015年已有一大波国产动画电影登上大银幕,不少作品从内容题材到技术水平都令人刮目相看。据了解,动画电影《魁拔》制作方青青树动漫官方近日在微博公布其最新力作《狠西遊》的漫画封面,全彩漫画第一话已于4月2日正式上线,作品画风精致,具有宏大的世界观、出色的人设和丰富的剧情。不同于市面上大量的戏说西游题材,《狠西遊》的创新另辟蹊径,预告片一经发布便夺人眼球。从目前官方透露的内容来看,人设上更符合当代人的审美,性格的设定上也非常鲜明,无论是主角、配角,甚至反派的性格都更符合二次元爱好者的口味。剧情上描写师徒四人生活的时代发生了变迁,为求生存开办事务所承接奇葩业务,更加接地气,更加热血搞笑,并且在主线剧情不变的前提下,结合当下的热点话题,破冰二次元与现实生活。据悉,下半年《狠西遊》将发布以漫画为基础的网络剧,被誉为业界良心的顶尖动漫创作团队碰撞经典题材,将给大家呈现非一般的西游剧情,再加上大量优秀的配音、丰富的实力背景音乐创作,相信一定会给大家带来一场玄幻视觉盛宴。未来动画电影或成黑马随着《十万个为什么》、《兔侠》、《超能陆战队》、《神偷奶爸》等动画电影在国内电影市场大获成功之后,从2014年开始,动画电影在电影市场的比重有所增加。如果说2014年是动画电影的试水期,那么2015年将会是全球动画电影的大年。据了解,20余部动画电影将陆续登陆全球各大院线。年初的一部《超能陆战队》在国内大获成功,这部迪斯尼与漫威联合出品的首部作品,上映的短短时期内便轻松打破了五亿票房,创造了迪士尼动画电影在中国内地的最高票房纪录,仅次于《功夫熊猫2》在国内市场动画电影创造的六亿的第一高票房纪录。之所以能够如此成功,除了精美的制作和环环紧扣的剧情之外,动画电影从仅仅受众于青少年到全体成年人都可以观看也是重要原因之一。天津首都影院市场经理李小姐表示,3D版《海绵宝宝》、《小黄人》、《史努比》等人们耳熟能详的动画人物,都将在2015年接连出现在电影院中,这些伴随着很多80后、90后成长的动画人物登陆大银幕之后,不仅会让现在的小朋友们喜欢,势必也会勾起不少动画迷们的回忆。”在中国电影市场尤其是动画类型也在逐渐细分的时候,动画从业者如何去精准定位自己的影片受众呢?《一万年以后》导演易立认为“对现在的中国(观众)来说,动画直接就等于低幼。但实际上如果这个类型更加丰富一些,让观众有更多的选择,这个市场会更大。”虽然国产动画电影的发展势头如日中天,但与轻松破亿的国外进口动画电影相比,国内的动画电影产业被网友们戏称为“十年生死两茫茫,喜羊羊、灰太狼。舒克贝塔,蓝猫话凄凉。”喜羊羊、熊出没等系列的动画电影虽然维持着每年一部的高效率上映,但其情节上的低龄化依然无法吸引更多的年龄层观众。但也不乏《亿万年以后》、《兔侠之青黎传说》等票房过千万的国产动画影片。与国外的动画电影相比,国产动画电影在制作技术及情节的设定上还需要更大的突破,随着动画电影逐渐走入电影市场,国产动画电影仍有很大的发展空间。
最近,一只名为“大白”的机器人引爆了微信朋友圈,《超能陆战队》也因此成为迪士尼动画有史以来最卖座的影片之一——自2月28日在内地上映以来,首个周末票房高达8500万,上映9天,票房累计2.67亿人民币。高票房背后,机器主人公“大白”功不可没。这位瞬间红遍全球的“暖男”,给中国的动漫电影带来哪些启示?善良温暖,是大白形象塑造的成功设定。圆滚滚的身体、纯白干净的色彩,语气温和的“大白”是一个充气机器人。“大白”的芯片里储存着上万个医疗方案,可以即时扫描主人的健康情况、喷洒药水,手掌上还安装了心脏除颤器。除了治疗身体外,“大白”也会治疗人类的情绪忧郁。即使是主人小宏的一句戏言,“大白”就可以穿越大半个城市,为的只是让主人能够恢复愉快的心情,直到最后为救主人舍生取义。如此贴心温暖的“暖男”,自然惹来很多女性影迷的“痴爱”,纷纷表示“有了大白就不需要男友了”!与以往钢铁侠、蜘蛛侠等好莱坞动漫形象不同的是,“大白”走红靠的是它的柔软、善良、陪伴,而这恰恰击中现代人的孤独感、不安全感。知乎网友Veason感慨:“大白触及了我们内心深处的期望,我们都希望自己能拥有这样一个守护者,柔软温暖,不离不弃,也希望自己能够成为这样的守护者,去守护我们爱的人。”在蜘蛛侠、超人满天飞的银幕上,还有什么能让人觉得更震撼呢?“如果真的有什么超能力,那就是大白的纯真和善良。”该片制片人罗伊·康利如是说。“这是一部成熟优秀的类型片,精准计算好了观众的笑点与泪点,它因此也收获了今年奥斯卡最佳动画电影的小金人。”南京晓庄学院新传院教师袁洲认为,其实,《超能陆战队》作为类型片来看,并没有特别的重大突破。但从电影产业流程来看,好莱坞动画电影的成功,不在于贡献了多么深刻的剧情,其电影母题年年都是恒定的正能量,比如友情、勇气、温情等。但其创意在于,每一年都能推出让观众过目不忘的经典形象,比如《驯龙高手》里的龙“没牙仔”,《冰雪奇缘》中的雪人“雪宝”。今年机器人“大白”的走红,也是掐准了当代观众对于温暖、治愈系形象的追捧心理。同时,袁洲也提醒,好莱坞电影的文化衍生品也是一项重要商机。仅靠着卖萌这项技能,“大白”就能红遍全世界,同时生产出一系列的衍生品销往全球,这也是好莱坞商业电影的惯用套路。记者在淘宝网上搜索“超能陆战队大白”,发现跳出数千项热销商品,比如大白车载、大白公仔、大白服装、大白沙发、大白水壶、大白LED灯、大白U盘等等。拥有全球数亿粉丝的“大白”,已然商机无限。《超能陆战队》被不少影评人评价为抛弃了好莱坞大片的冰冷炫技,回归质朴的人性。但其实,我们会发现,《超能陆战队》当中出现的高科技元素并不少:磁悬浮科技、激光切割刀、伺服机器人等一系列酷炫的高科技让人眼花缭乱。从电影视觉效果来看,这部电影充满了想象力和华丽效果。与此形成强烈对比的是,主人公“大白”的人物形象却采用了极简元素:身体是简洁的流线型,脸上两个圆一根线条,迈着企鹅一样慢吞吞的步伐,它真正打动人心的是那种为主人无私奉献的憨劲儿,让人们情不自禁为它心疼、流泪。“所以高科技不是万能的!”对此,南京影评人舒克感慨,“电影应该是技术与艺术的完美结合,国内动漫电影不应该陷入一味追求庞大场面的误区中,其实,丰富的感情远比丰富的场景动人。”舒克认为,“大白”形象的成功,也给中国动漫电影一次深入学习的机会,“其实,在技术方面,我们已经不落后了,但是角色造型、故事结构等依然十分低智能化,这需要我们奋起直追。”“大白给中国动漫上的生动一课是,无论技术多么炫酷,朴素的爱、直击人心的情感才是最能打动人心的,所以,学会讲故事,学会在故事中讲道理,而不是想着怎么哄孩子,中国动漫才能成长。”省新闻出版局长期负责动漫管理的朱鑫告诉记者,江苏近年来一直是国外动漫大片的外包基地,也生产出了一批优秀的动漫作品,但有影响力的本土原创作品还太少,这次“大白”红遍全球,也让我们再次看到,真正触及心灵的东西才能赢得观众,即便它是一个机器人。
最近,一只名为“大白”的机器人引爆了微信朋友圈,《超能陆战队》也因此成为迪士尼动画有史以来最卖座的影片之一——自2月28日在内地上映以来,首个周末票房高达8500万,上映9天,票房累计2.67亿人民币。高票房背后,机器主人公“大白”功不可没。这位瞬间红遍全球的“暖男”,给中国的动漫电影带来哪些启示?善良温暖,是大白形象塑造的成功设定。圆滚滚的身体、纯白干净的色彩,语气温和的“大白”是一个充气机器人。“大白”的芯片里储存着上万个医疗方案,可以即时扫描主人的健康情况、喷洒药水,手掌上还安装了心脏除颤器。除了治疗身体外,“大白”也会治疗人类的情绪忧郁。即使是主人小宏的一句戏言,“大白”就可以穿越大半个城市,为的只是让主人能够恢复愉快的心情,直到最后为救主人舍生取义。如此贴心温暖的“暖男”,自然惹来很多女性影迷的“痴爱”,纷纷表示“有了大白就不需要男友了”!与以往钢铁侠、蜘蛛侠等好莱坞动漫形象不同的是,“大白”走红靠的是它的柔软、善良、陪伴,而这恰恰击中现代人的孤独感、不安全感。知乎网友Veason感慨:“大白触及了我们内心深处的期望,我们都希望自己能拥有这样一个守护者,柔软温暖,不离不弃,也希望自己能够成为这样的守护者,去守护我们爱的人。”在蜘蛛侠、超人满天飞的银幕上,还有什么能让人觉得更震撼呢?“如果真的有什么超能力,那就是大白的纯真和善良。”该片制片人罗伊·康利如是说。“这是一部成熟优秀的类型片,精准计算好了观众的笑点与泪点,它因此也收获了今年奥斯卡最佳动画电影的小金人。”南京晓庄学院新传院教师袁洲认为,其实,《超能陆战队》作为类型片来看,并没有特别的重大突破。但从电影产业流程来看,好莱坞动画电影的成功,不在于贡献了多么深刻的剧情,其电影母题年年都是恒定的正能量,比如友情、勇气、温情等。但其创意在于,每一年都能推出让观众过目不忘的经典形象,比如《驯龙高手》里的龙“没牙仔”,《冰雪奇缘》中的雪人“雪宝”。今年机器人“大白”的走红,也是掐准了当代观众对于温暖、治愈系形象的追捧心理。同时,袁洲也提醒,好莱坞电影的文化衍生品也是一项重要商机。仅靠着卖萌这项技能,“大白”就能红遍全世界,同时生产出一系列的衍生品销往全球,这也是好莱坞商业电影的惯用套路。记者在淘宝网上搜索“超能陆战队大白”,发现跳出数千项热销商品,比如大白车载、大白公仔、大白服装、大白沙发、大白水壶、大白LED灯、大白U盘等等。拥有全球数亿粉丝的“大白”,已然商机无限。《超能陆战队》被不少影评人评价为抛弃了好莱坞大片的冰冷炫技,回归质朴的人性。但其实,我们会发现,《超能陆战队》当中出现的高科技元素并不少:磁悬浮科技、激光切割刀、伺服机器人等一系列酷炫的高科技让人眼花缭乱。从电影视觉效果来看,这部电影充满了想象力和华丽效果。与此形成强烈对比的是,主人公“大白”的人物形象却采用了极简元素:身体是简洁的流线型,脸上两个圆一根线条,迈着企鹅一样慢吞吞的步伐,它真正打动人心的是那种为主人无私奉献的憨劲儿,让人们情不自禁为它心疼、流泪。“所以高科技不是万能的!”对此,南京影评人舒克感慨,“电影应该是技术与艺术的完美结合,国内动漫电影不应该陷入一味追求庞大场面的误区中,其实,丰富的感情远比丰富的场景动人。”舒克认为,“大白”形象的成功,也给中国动漫电影一次深入学习的机会,“其实,在技术方面,我们已经不落后了,但是角色造型、故事结构等依然十分低智能化,这需要我们奋起直追。”“大白给中国动漫上的生动一课是,无论技术多么炫酷,朴素的爱、直击人心的情感才是最能打动人心的,所以,学会讲故事,学会在故事中讲道理,而不是想着怎么哄孩子,中国动漫才能成长。”省新闻出版局长期负责动漫管理的朱鑫告诉记者,江苏近年来一直是国外动漫大片的外包基地,也生产出了一批优秀的动漫作品,但有影响力的本土原创作品还太少,这次“大白”红遍全球,也让我们再次看到,真正触及心灵的东西才能赢得观众,即便它是一个机器人。
1905电影网讯 北京时间1月29日消息,由迪士尼出品、漫威同名漫画改编的年度动画巨作《超能陆战队》(Big Hero 6)即将于2月28日(大年初十)上映。一组“寒假小贴士”海报正式曝光,医护充气机器人“大白”在历经重重冒险之后,仍然不忘提醒大家注意身体健康,在寒冷的冬日中为中国影迷送上温暖的生活小贴士。 此次曝光的“寒假小贴士”系列海报中,来自大白的温馨小提醒可令观众在寒冷的冬日中收获一份温暖。无论是日常出行(开车不要刷微信、开车请系安全带)还是饮食起居(保持健康勤洗手),大白对影迷的关心可谓无微不至,而对于喜欢呆在家里的宅男宅女,大白也拿上滑雪板提醒:寒假少宅多运动!《超能陆战队》由唐·豪尔(《小熊维尼》导演)和克里斯·威廉姆斯(《闪电狗》导演)联合执导,罗伊·康利(《魔发奇缘》制片)担任制片。《超能陆战队》目前已经荣获奥斯卡最佳动画长片提名,正在北美热映中。影片已确定引进中国内地,2月28日(大年初十)将以2D、3D、IMAX3D及中国巨幕全格式与观众见面。
1905电影网讯 北京时间1月29日消息,由迪士尼出品、漫威同名漫画改编的年度动画巨作《超能陆战队》(Big Hero 6)即将于2月28日(大年初十)上映。一组“寒假小贴士”海报正式曝光,医护充气机器人“大白”在历经重重冒险之后,仍然不忘提醒大家注意身体健康,在寒冷的冬日中为中国影迷送上温暖的生活小贴士。 此次曝光的“寒假小贴士”系列海报中,来自大白的温馨小提醒可令观众在寒冷的冬日中收获一份温暖。无论是日常出行(开车不要刷微信、开车请系安全带)还是饮食起居(保持健康勤洗手),大白对影迷的关心可谓无微不至,而对于喜欢呆在家里的宅男宅女,大白也拿上滑雪板提醒:寒假少宅多运动!《超能陆战队》由唐·豪尔(《小熊维尼》导演)和克里斯·威廉姆斯(《闪电狗》导演)联合执导,罗伊·康利(《魔发奇缘》制片)担任制片。《超能陆战队》目前已经荣获奥斯卡最佳动画长片提名,正在北美热映中。影片已确定引进中国内地,2月28日(大年初十)将以2D、3D、IMAX3D及中国巨幕全格式与观众见面。
第五届北京国际电影节正在如火如荼的进行中,电影展映单元更是人气爆棚,奥斯卡热门影片、大师经典之作等佳片云集。令人瞩目的是,奥斯卡提名动画《海洋之歌》五场展映场场爆满,开票即遭热抢,成为最受影迷喜爱的动画片。4月20日,《海洋之歌》制片人保罗·杨先生现身北京万达国际影城,在电影展映后与影迷进行了现场互动。在随后的晚宴中,爱尔兰大使康宝乐先生莅临,并对《海洋之歌》将作为第一部在中国上映的爱尔兰电影所承载的文化交流使命寄予厚望。影迷互动会安排在展映结束之后,电影简洁而绚烂的画面、温暖而神奇的故事引起了观众的共鸣。甚至有不少影迷表示比起《超能陆战队》,它更应该获得今年的奥斯卡最佳动画长片奖。在问答环节,有影迷好奇电影的创作灵感来源,保罗·杨先生透露都源自导演汤姆·摩尔与儿子的一次旅行,因为看到海滩上有人捕杀海豹而感到痛心,再联想到爱尔兰传说中海豹象征逝者的灵魂,就此构思了整个故事。当时导演的儿子十岁,拍完电影后已经十九岁了,逐帧手绘和精细制作倾尽了整个团队的心血。还有影迷疑问为何《海洋之歌》不用当下大热的3D技术来呈现,他表示,在他看来,2D动画的艺术是永恒的,不会像3D动画一样会因为技术上的进步而让电影在审美上显得过时,同时,他希望通过手绘让更多的孩子有兴趣尝试画画。
第五届北京国际电影节正在如火如荼的进行中,电影展映单元更是人气爆棚,奥斯卡热门影片、大师经典之作等佳片云集。令人瞩目的是,奥斯卡提名动画《海洋之歌》五场展映场场爆满,开票即遭热抢,成为最受影迷喜爱的动画片。4月20日,《海洋之歌》制片人保罗·杨先生现身北京万达国际影城,在电影展映后与影迷进行了现场互动。在随后的晚宴中,爱尔兰大使康宝乐先生莅临,并对《海洋之歌》将作为第一部在中国上映的爱尔兰电影所承载的文化交流使命寄予厚望。影迷互动会安排在展映结束之后,电影简洁而绚烂的画面、温暖而神奇的故事引起了观众的共鸣。甚至有不少影迷表示比起《超能陆战队》,它更应该获得今年的奥斯卡最佳动画长片奖。在问答环节,有影迷好奇电影的创作灵感来源,保罗·杨先生透露都源自导演汤姆·摩尔与儿子的一次旅行,因为看到海滩上有人捕杀海豹而感到痛心,再联想到爱尔兰传说中海豹象征逝者的灵魂,就此构思了整个故事。当时导演的儿子十岁,拍完电影后已经十九岁了,逐帧手绘和精细制作倾尽了整个团队的心血。还有影迷疑问为何《海洋之歌》不用当下大热的3D技术来呈现,他表示,在他看来,2D动画的艺术是永恒的,不会像3D动画一样会因为技术上的进步而让电影在审美上显得过时,同时,他希望通过手绘让更多的孩子有兴趣尝试画画。
由《超能陆战队》和《疯狂动物城》的制作班底打造的迪士尼新作《海洋奇缘》公开了中国版独家预告。在最新公布的预告当中,大白和兔朱迪也现身为这位新公主宣传。预告中除了大白和兔朱迪现身之外,还公开了一些新的画面。《海洋奇缘》的故事发生在2000年前的南太平洋小岛上。在那里居住着爱好航海的波利尼西亚人的部落。主人公莫阿娜是部落首领的女儿,她受到祖母的鼓励一心想去邻近的岛屿探险,但是因为父亲的阻碍和文化的禁忌,莫阿娜始终没有踏出一步。但有一天莫阿娜还是选择挣脱束缚,和自己的小伙伴踏上旅途。途中,她无意间唤醒了半人半神的图腾雕像毛伊,于是二人共同前往广袤的海洋,开启了一场冒险之旅。电影将于11月25日在国内正式上映,喜欢这位公主的小伙伴千万不要错过了。
由《超能陆战队》和《疯狂动物城》的制作班底打造的迪士尼新作《海洋奇缘》公开了中国版独家预告。在最新公布的预告当中,大白和兔朱迪也现身为这位新公主宣传。预告中除了大白和兔朱迪现身之外,还公开了一些新的画面。《海洋奇缘》的故事发生在2000年前的南太平洋小岛上。在那里居住着爱好航海的波利尼西亚人的部落。主人公莫阿娜是部落首领的女儿,她受到祖母的鼓励一心想去邻近的岛屿探险,但是因为父亲的阻碍和文化的禁忌,莫阿娜始终没有踏出一步。但有一天莫阿娜还是选择挣脱束缚,和自己的小伙伴踏上旅途。途中,她无意间唤醒了半人半神的图腾雕像毛伊,于是二人共同前往广袤的海洋,开启了一场冒险之旅。电影将于11月25日在国内正式上映,喜欢这位公主的小伙伴千万不要错过了。
○机动战士高达○海贼王○EVA(新世纪福音战士)○圣斗士星矢○灌篮高手○龙珠(七龙珠)○多啦a梦(机器猫)○魔神坛斗士(铠传)○北斗神拳○聪明的一休八十年代初,也不知咋地,我们和日本说好就好了,好得一塌糊涂;后来,又不知咋地,说别扭就别扭了,而且是相当别扭。于是,敏感多疑,奋发励志,事事都和中国争宇宙第一的韩国文化大行其道,其结果就是,一韩障目,不见日本。相比于“哈日”,“哈韩”虽然更轻浮,但是毕竟没有太大的心理和道义负担。韩国自然也有出彩的亮点,但是和日本相比,毕竟不在一个层次上。日本话题是一个烫手山芋,那么,顾左右而言他,本期读书会就聊聊日本的动漫吧。日本动漫,弥漫全球,又悄无声息,不知不觉,骤然端视,令人惊诧。大白,前阵子是充满文青气息的微信圈子里的大明星,因其呆萌的外表和善良的性格获得大家的喜爱,被称为“萌神”。大白是迪士尼动画电影《超能陆战队》中的健康机器人,其实也有日本血统呢。《超能陆战队》(Big Hero 6)是一部由迪士尼与漫威公司联合出品的科幻电影,取材自1998年开始以日本为背景的连载动作科幻类漫画。可见,即便是在美国、欧洲这些存在着巨大文化和语言障碍的地方,年轻人也狂热于日本动漫,通过好莱坞这个全球影视批发市场的包装推广,日本动漫浸淫全球更是势不可当。据统计,地球人观看的动漫产品大约有60%是日本制作的,在欧洲,80%的份额是日本的。现在的“anime”一词已经全球通用,专门用来界定日本风格的动画产品。另外,在英语里还衍生出一个新的词汇“Japanimation”,也是特指日本动漫。可以说,日本动漫真正实现了全球化,它将日本的流行文化输出海外。只有它能够与具有霸权地位的美国的动漫产业相抗衡,向人们展示流行文化的全球化并不是仅仅意味着美国化。用我们惯常的GDP思维来考量,似乎更为直观。十多年前就有一个统计数据,2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元,是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。近些年来,我们提倡动漫产业,不少地方政府也纷纷出台政策,建设动漫基地,也试图创造动漫产业的GDP奇迹。分析日本动漫产业的成功秘诀,不少人首先归结为动漫作品在日本具有相当广泛的社会基础。日本国民十分喜爱漫画,漫画文化非常发达。据日本三菱研究所的调查,日本有87%的人喜欢漫画、有84%的人拥有与漫画人物形象相关的物品。这种说法有一定的道理,但是也有模糊了原因与结果之嫌。不少国人也不先问问日本人是否同意,喜欢将独特的日本文明纳入中华儒家文化圈子,可是一谈到社会生态的具体表象,又总爱拿“独特性”为巨大的文明差异找开脱的借口。我们看到日本的孩子挺可怜,被沉重的考试系统所淹没和隔绝,很少有机会与他人交往,于是他们在漫画书中寻找自己的朋友。其实,当下中国的孩子的成长压力有过之而无不及。日本人崇尚团队精神,强调在组织中的纪律,不鼓励个人主义,因此,他们只能在动漫作品中去实现他们的冒险、刺激和张扬个性的梦想。因此可以说,动漫是在日本人强烈的逃避现实的需要下,催生成的一种精美艺术。实际上,文艺作品的代偿性功能是文艺消费的基本功能之一。你要是看多了好莱坞最火爆的电影,以为美国街头不是毒贩就是火并,那就偏差大了。美国动画作品中的英雄一般都是超人,而日本动漫作品里面的英雄大都是凡人,凡人做不平凡的事情成为了英雄,“凡人英雄”实际上是普通日本人所寄予的梦想。在空间拥挤、习俗戒律繁琐的日本社会,背负着巨大压力的日本人通过动漫得到了一种宣泄和放松——日本人好可怜啊。问题是,中国人的生存境况又如何呢?中国人到日本旅游,无不为日本的干净,秩序,良好的生态和高度文明的社会环境所陶醉,相比之下,处在社会转型期的中国人有强烈的追求心灵安慰的需求。可以说,即便文化有差异,都不足以构成动漫产业差异的巨大理由。更何况,日本社会所经历的发展历程,我们也正在进入或者正在经历着。那么,到底是什么才是动漫产业发展的关键呢?其实,抛开那些环境论的细枝末节,文化的繁荣都有一个普遍的规律,无论是好莱坞电影,还是日本动漫,其成功都源自心灵对于美好梦想的渴望,谁把这个梦想的形状最精确美满地描绘出来,谁就能打动人心,占领市场。日本动漫的主流内容尤其是儿童作品,明亮、快乐,真诚,善良,美好,比好莱坞电影传递的“好有好报,恶有恶报”的朴素价值观更淳朴更稚嫩,如果我们一味批判其泥沙俱下中的垃圾和糟粕,就可能影响我们对日本动漫的客观认识。
○机动战士高达○海贼王○EVA(新世纪福音战士)○圣斗士星矢○灌篮高手○龙珠(七龙珠)○多啦a梦(机器猫)○魔神坛斗士(铠传)○北斗神拳○聪明的一休八十年代初,也不知咋地,我们和日本说好就好了,好得一塌糊涂;后来,又不知咋地,说别扭就别扭了,而且是相当别扭。于是,敏感多疑,奋发励志,事事都和中国争宇宙第一的韩国文化大行其道,其结果就是,一韩障目,不见日本。相比于“哈日”,“哈韩”虽然更轻浮,但是毕竟没有太大的心理和道义负担。韩国自然也有出彩的亮点,但是和日本相比,毕竟不在一个层次上。日本话题是一个烫手山芋,那么,顾左右而言他,本期读书会就聊聊日本的动漫吧。日本动漫,弥漫全球,又悄无声息,不知不觉,骤然端视,令人惊诧。大白,前阵子是充满文青气息的微信圈子里的大明星,因其呆萌的外表和善良的性格获得大家的喜爱,被称为“萌神”。大白是迪士尼动画电影《超能陆战队》中的健康机器人,其实也有日本血统呢。《超能陆战队》(Big Hero 6)是一部由迪士尼与漫威公司联合出品的科幻电影,取材自1998年开始以日本为背景的连载动作科幻类漫画。可见,即便是在美国、欧洲这些存在着巨大文化和语言障碍的地方,年轻人也狂热于日本动漫,通过好莱坞这个全球影视批发市场的包装推广,日本动漫浸淫全球更是势不可当。据统计,地球人观看的动漫产品大约有60%是日本制作的,在欧洲,80%的份额是日本的。现在的“anime”一词已经全球通用,专门用来界定日本风格的动画产品。另外,在英语里还衍生出一个新的词汇“Japanimation”,也是特指日本动漫。可以说,日本动漫真正实现了全球化,它将日本的流行文化输出海外。只有它能够与具有霸权地位的美国的动漫产业相抗衡,向人们展示流行文化的全球化并不是仅仅意味着美国化。用我们惯常的GDP思维来考量,似乎更为直观。十多年前就有一个统计数据,2003年销往美国的日本动画片以及相关产品的总收入为43.59亿美元,是日本出口到美国的钢铁总收入的四倍。近些年来,我们提倡动漫产业,不少地方政府也纷纷出台政策,建设动漫基地,也试图创造动漫产业的GDP奇迹。分析日本动漫产业的成功秘诀,不少人首先归结为动漫作品在日本具有相当广泛的社会基础。日本国民十分喜爱漫画,漫画文化非常发达。据日本三菱研究所的调查,日本有87%的人喜欢漫画、有84%的人拥有与漫画人物形象相关的物品。这种说法有一定的道理,但是也有模糊了原因与结果之嫌。不少国人也不先问问日本人是否同意,喜欢将独特的日本文明纳入中华儒家文化圈子,可是一谈到社会生态的具体表象,又总爱拿“独特性”为巨大的文明差异找开脱的借口。我们看到日本的孩子挺可怜,被沉重的考试系统所淹没和隔绝,很少有机会与他人交往,于是他们在漫画书中寻找自己的朋友。其实,当下中国的孩子的成长压力有过之而无不及。日本人崇尚团队精神,强调在组织中的纪律,不鼓励个人主义,因此,他们只能在动漫作品中去实现他们的冒险、刺激和张扬个性的梦想。因此可以说,动漫是在日本人强烈的逃避现实的需要下,催生成的一种精美艺术。实际上,文艺作品的代偿性功能是文艺消费的基本功能之一。你要是看多了好莱坞最火爆的电影,以为美国街头不是毒贩就是火并,那就偏差大了。美国动画作品中的英雄一般都是超人,而日本动漫作品里面的英雄大都是凡人,凡人做不平凡的事情成为了英雄,“凡人英雄”实际上是普通日本人所寄予的梦想。在空间拥挤、习俗戒律繁琐的日本社会,背负着巨大压力的日本人通过动漫得到了一种宣泄和放松——日本人好可怜啊。问题是,中国人的生存境况又如何呢?中国人到日本旅游,无不为日本的干净,秩序,良好的生态和高度文明的社会环境所陶醉,相比之下,处在社会转型期的中国人有强烈的追求心灵安慰的需求。可以说,即便文化有差异,都不足以构成动漫产业差异的巨大理由。更何况,日本社会所经历的发展历程,我们也正在进入或者正在经历着。那么,到底是什么才是动漫产业发展的关键呢?其实,抛开那些环境论的细枝末节,文化的繁荣都有一个普遍的规律,无论是好莱坞电影,还是日本动漫,其成功都源自心灵对于美好梦想的渴望,谁把这个梦想的形状最精确美满地描绘出来,谁就能打动人心,占领市场。日本动漫的主流内容尤其是儿童作品,明亮、快乐,真诚,善良,美好,比好莱坞电影传递的“好有好报,恶有恶报”的朴素价值观更淳朴更稚嫩,如果我们一味批判其泥沙俱下中的垃圾和糟粕,就可能影响我们对日本动漫的客观认识。