剧场版动画一直以来凭借出色的作画水准以及令人惊讶的剧场效果，在动画界当中占据举足轻重的地位。近日，由100多名全球业界专家组成的评审团为我们带来了他们认定的“最佳动画排行榜”，此次评审团成员包括皮克斯动画工作室的艾德文·卡特姆（总裁）、皮特·多克特以及李·安魁克；英国阿德曼动画的尼克·帕克、彼得·洛德；另外还有韦斯·安德森（奥斯卡最佳动画奖提名）、亨利·塞利克（《飞天巨桃历险记》）、山村浩二（《头山》）、塞思·格林（《机器鸡》）、H·R·吉格尔（《异形》）等重量级人物，此外还有知名动画导演、动画师、评论家、研究者等专业人士，仅通过上述的名字，就足够让这次的榜单极具说服力了。而评选的最终结果目前也已经公布。获得第一位的是1940年由迪斯尼制作的剧场版动画《匹诺曹（1940）》。排名第二的则是吉卜力工作室的《千与千寻》，而第三名《龙猫》同样来自于吉卜力工作室。具体排名如下（TOP50）：第一位：《匹诺曹（1940）》第二位：《千与千寻》（2001）第三位：《龙猫》（1988）第四位：《玩具总动员》（1995）第五位：《超人总动员》（2004）第六位：《小飞象》（1941）第七位：《铁巨人》（1999）第八位：《白雪公主》（1937）第九位：《怪诞城之夜》（1993）第十位：《超级狐狸先生》（2009）第十一位：《黄色潜水艇》（1968）第十二位：《爱丽丝梦游仙境（1988）》第十三位：《幻想曲》（1940）第十四位：《阿基拉》（1988）第十五位：《萤火虫之墓》（1988）第十六位：《It's Such a Beautiful Day》（2012）第十七位：《酷狗宝贝之魔兔诅咒》（2005）第十八位：《谁陷害了兔子罗杰》（1988）第十九位：《美食总动员》（2007）第二十位：《飞屋环游记》（2009）第二十一位：《奇幻星球》（1973）第二十二位：《疯狂约会美丽都》（2003）第二十三位：《101忠狗》（1961）第二十四位：《小鹿斑比》（1942）第二十五位：《《我在伊朗长大》》（2007）第二十六位：《南方公园/无修正电影版》（1999）第二十七位：《沃特希普荒原》（1978）第二十八位：《幽灵公主》（1997）第二十九位：《森林王子（1967）》第三十位：《玩具总动员2》（1999）第三十一位：《海底总动员》（2003）第三十二位：《玩具总动员3》（2010）第三十三位：《美女与野兽》（1991）第三十四位：《艾罕墨德王子历险记（1926）》第三十五位：《小鸡快跑》（2000）第三十六位：《机器人总动员》（2008）第三十七位：《驯龙高手》（2010）第三十八位：《Consuming Spirits》（2012）第三十九位：《Waking Life》（2002）第四十位：《When the Wind Blows》（1986）第四十一位：《鼠谭秘奇》（1982）第四十二位：《玛丽和马克斯》（2008）第四十三位：《灰姑娘（1949）》第四十四位：《小美人鱼》（1989）第四十五位：《怪物公司》（2001）第四十六位：《和巴什尔跳华尔兹》（2008）第四十七位：《从容的快板》（1976）第四十八位：《《鲁邦三世·卡里奥斯特罗城》》（1979）第四十九位：《乐高大电影》（2014）第五十位：《怪猫菲力兹》（1971）原标题：业界评选全球最佳动画电影TOP50来源： 人民网

迪士尼动画中的王子1905电影网讯 迪士尼在动画改编真人电影的路上越走越远，在《爱丽丝漫游仙境》、《沉睡魔咒》、《灰姑娘》之后，又将拍摄《白马王子》（Prince Charming），以灰姑娘、白雪公主或者睡美人中的王子为主角。目前影片尚没有开始选角。《灰姑娘》中詹姆斯·麦登饰演的王子以白马王子为主角改编真人电影还是第一次，迪士尼应该是看到了潜在的巨大经济效益，所以开始着手筹备这一项目。影片已经定下编剧人选为Matt Fogel，他曾在《天降美食》中做过导演菲尔·罗德和克里斯托弗·米勒的助手，目前也在操刀歌舞影片《Bob: The Musical》的剧本。该片的故事将是经典童话的反转，或者会与《沉睡魔咒》及《魔法黑森林》风格类似。目前，该片尚无任何选角新闻。影片的档期最早也要排在2016年上映的《爱丽丝漫游仙境》续集，以及2017年上映的爱玛·沃森主演《美女与野兽》之后。接下来，迪士尼要上映或筹备中的动画改编真人电影还包括《森林王子》、《小飞象》、《花木兰》、《小熊维尼》等。

《美女与野兽》剧照迪士尼的真人版《美女与野兽》显然是明年最受期待的电影之一——它的第一支正式版预告片，刷新了电影预告片的观看记录。根据迪士尼的数据，预告片14日发布以后，第一天在各个平台上的观看人数达到1.276亿，超过《五十度黑》的1.14亿，创造了新的纪录。YouTube上有980万次点击，Facebook上有2900万次点击，其中2700万次点击来自爱玛·沃森的个人Facebook主页。这部电影正式上映日期是2017年3月17日。和其它故事一样，《美女与野兽》的历史悠长。法国小说家加布里埃尔-苏珊·巴尔博特·德·维伦纽夫1740年发表了最著名的一版《美女与野兽》。而故事原型则又脱胎于世代相传的传说。故事发生地是在18世纪的法国小镇“维伦纽夫”。贝尔和自己的父亲相依为命。在父亲失踪于一栋神秘的庄园之后，她不得不鼓起勇气，推开了那扇门。她将经历恐惧、黑暗、悲伤的过往，直到最终走进一个人的心。迪士尼在1991年拍出了现代感的动画电影《美女与野兽》。它上映的时候全球票房是4.2亿美元，在当年美国票房排行中排第三。这还只是票房收入，不算其他衍生产品的收入。电影版《美女与野兽》由曾经执导《福尔摩斯先生》《暮光之城》的比尔·康顿执导。女主角贝尔由爱玛·沃森饰演、男主角野兽由丹·史蒂文斯饰演，此外担纲配角的还有饰演猎人加斯顿的卢克·伊万斯、饰演茶煲太太的艾玛·汤普森、饰演贝尔父亲莫里斯的凯文·克莱恩、饰演闹钟大臣的伊恩·麦克莱恩、饰演烛台管家的伊万·麦克格雷格，等等。爱玛·沃森可能是贝尔最适合的人选。如果你对于那部动画印象不深，或许你会把贝尔想象成一个温柔、单纯、擅长家务的“灰姑娘”式形象。但她的性格更加丰富——她爱读书，即使在那个时候不会因此受到表扬，她甚至有点离经叛道，和村民们格格不入。而因为饰演赫敏出名，从布朗大学毕业的沃森本人，在Instagram上发的很多照片都和阅读相关。沃森说：“我跟贝儿一样是在巴黎出生的，很显然都喜欢读书，她真的激励了我很多。用一句歌词来形容，她是个感觉和周围人格格不入的人，但她找到了在这个世上的位置，将她与众不同之处化为优势，作为力量。这是很振奋人心的。”实际上，迪士尼最早塑造贝尔的形象，是以凯瑟琳·赫本为原型的。她是最早的女权主义者之一。这部电影最令人向往的，当然还是浪漫的爱情。预告片展现了贝尔在古堡之中和野兽相遇的场景。她重新诠释动画那段穿着黄裙子，和野兽翩翩起舞的画面。“大家对黄色裙子的期待空前高涨，”沃森说，“所有朋友问我的第一个问题几乎都是，你会穿那条黄裙子么？”继2015年的真人版《灰姑娘》在全球收获超过5亿美元票房之后，迪士尼进一步挖掘他们最保险也是最丰富的改编剧本来源：几十部经典动画故事。今年，迪士尼还宣布了要将至少18部经典动画电影改编成真人电影，一部分将在原来基础上进行翻拍，另一部分则是已经上映的真人电影续集，如《花木兰》、《小飞象》、《彼得·潘》、《阿拉丁》、《奇幻森林2》等。

经典动画《阿拉丁》有望拍真人版1905电影网讯 一年之前，曾经有报道称，迪士尼方面正在计划拍摄真人版的《阿拉丁》前传，讲述阿拉丁在被关进神灯之前的故事。日前，这部电影又有了新的动态。首先，真人版并不是动画版的前传，而是一部翻拍片。其次编剧人选从之前的达米安·珊农和马克·斯威夫特变更到了撰写了《大鱼》剧本的约翰·奥古斯特身上。目前，盖·里奇正在和制片方商讨执导影片的具体事宜。从目前的情况来看，真人版《阿拉丁》很有可能会被拍摄成一部动作片，这既令人好奇，又让人期待。迪士尼1992年版的动画电影《阿拉丁》改编自阿拉伯古老的民间传说，少年阿拉丁同他忠实的猴子阿布居住在一个繁华的都市中。公主佳斯敏厌倦了王宫中的生活和各国王公贵族的求婚，偷偷离开王宫来到闹市，并巧遇阿拉丁。与此同时，阴险狡诈的苏丹国师贾发为了统治整个国度，梦想找到传说中的神灯，因为它能满足获得者的三大愿望。但传说中只有一个人可以接近藏有神灯的山洞，那就是阿拉丁。罗宾·威廉姆斯为神灯里的精灵配音，其生动的表演影响了八九十年代的小孩，成为难以逾越的经典。目前，迪士尼正在有计划的将旗下经典动画翻拍成真人版电影。这其中包括《奇幻森林》、《美女与野兽》、《花木兰》、《小叮当》、《小飞象》、《小熊维尼》、《幻想曲之荒山之夜》，还有《沉睡魔咒》和《爱丽丝梦游仙境》两部续集等等。至于真人版《阿拉丁》将要以什么样的结果示人，值得人们的期待。

迪士尼90多年的历史上经典的动画、真人电影给影迷留下无数美好回忆，Mondo和Cyclops的艺术家们将这些回忆做成艺术海报，不知你喜欢哪一款。“永远长不大”迪士尼艺术展正在美国得克萨斯州奥斯汀举行，无法前往现场的朋友也无需烦恼，部分展品的电子版也同时在外网曝光。由Mondo和Cyclops两家艺术海报机构协助的这次展览，呈现了自1937年《白雪公主》开始到收购皮克斯工作室之后，迪士尼多部经典动画电影、真人电影的艺术海报。《白雪公主》（1937）《骨骼的舞蹈》（1929）短片《幻想曲》（1940）《小飞象》（1941）《柳林风声》（1949）短片《爱丽丝梦游仙境》（1951）《小飞侠》（1953）《小鹿斑比》（1942）《睡美人》（1959）《海底两万里》（1954）《小姐与流氓》（1955）《欢乐满人间》（1964）《石中剑》（1963）《罗宾汉》（1973）《101忠狗》（1961）《救难小英雄》（1977）《狐狸与猎狗》（1981）《电子世界争霸战》（1982）《阿拉丁》（1992）《狮子王》（1994）《虫虫特工队》（1998）《火箭专家》（1991）《小美人鱼》（1989）《夜行神龙》（1994）电视动画《星际宝贝》（2002）《亚特兰帝斯：失落的帝国》（2001）《超能陆战队》（2014）《超能陆战队》（2014）黑白版《内部运作》（2016）短片《创战纪》（2010）《飞屋环游记》（2009）《怪诞小镇》（2012）电视动画

1991年，童话故事《美女与野兽》以动画形式登上大银幕，成为史上首部入围奥斯卡最佳影片的动画片。时隔26年，由迪士尼翻拍的真人版电影《美女与野兽》17日全国上映，又一举拿下单日票房冠军，3天票房直冲3亿元。该片将经典童话高度还原，唯美的特效制作和歌舞编排虽拉高了影迷的观后评分，却依然逃不出多数翻拍片剧情“生硬老套”的硬伤。从《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》到《灰姑娘》，迪士尼近年正有条不紊地翻拍经典故事的真人版电影。然而，在翻拍成风的当下，“新瓶装旧酒”的模式如何能躲过审美疲劳的尴尬？重塑经典，如何能拿捏好还原和改编之间的度？剧情无意外唯有看特效《美女与野兽》故事根据法国童话改编，从1946年第一部真人版《美女与野兽》黑白电影开始，电影史上大概有不下20次翻拍。这个经典童话讲述了少女贝儿为解救父亲而与受诅咒化为野兽的王子朝夕相处，最终用真爱战胜魔法的一段奇幻故事。迪士尼影业1991年将其以动画片形式搬上大银幕，荣获当年金球奖最佳影片奖、奥斯卡金像奖最佳影片提名，这也是历史上第一次有动画片拿到这一提名。与之前音乐动画版本相比，迪士尼今年花重金打造的这部真人版电影走的是好莱坞歌舞片的路子。影片更邀来了中国观众非常熟悉的《哈利波特》系列“赫敏”扮演者艾玛·沃特森和“大表哥”丹·史蒂文斯担纲男女主角，这对高颜值的“王子公主”无疑是影片的一大亮点。据悉，艾玛·沃特森是推掉了《爱乐之城》的女主角来演了贝儿公主。在许多观众心中，这个角色十分贴合她聪明且颇具个性的公众形象——“赫敏”版的贝儿自小爱看书，不受世俗礼教所困，不重外表重内涵，这让美女爱上野兽这样一个看似荒谬的传说变得可信。不过，首开金嗓演起歌舞片的她在演技上还是稍显稚嫩。而“大表哥”丹·史蒂文斯在片中以“野兽”和“王子”两种形态现身，虽然化身凶残健硕的雄狮，但高辨识度的湛蓝色眼睛仍挡不住他的英气和柔情。将经典童话的梦幻城景化为现实，特效无疑是影片的一大亮点。据悉，剧组为影片呈现效果做足了功夫，片中用于背景布置的蜡烛就超过了8700支，贝儿的黄色礼服花费了大约180英尺羽毛般轻盈的绸缎欧根纱，并点缀了2160颗施华洛世奇水晶。值得一提的是，1991年动画版《美女与野兽》脍炙人口的动人旋律在真人版中全部保留，当贝儿和野兽跳舞时，经典的主题曲《Beauty and the beast》响起，让观众沉醉在童话故事的浪漫爱情中，回到当年看动画片的年代。迪士尼翻拍动画片成惯例《美女与野兽》《美女与野兽》只是迪士尼近年众多翻拍电影中的一部：前有《爱丽丝梦游仙境》《沉睡魔咒》《灰姑娘》在票房上取得巨大成功，后有根据迪士尼动画《101斑点狗》改编的真人版电影《库伊拉》定于2018年上映；真人版“小飞侠彼得·潘”，计划于2019年上映；而《小飞侠》中的角色奇妙仙子“小叮当”也要拍衍生电影，由奥斯卡最佳女主角瑞茜·威瑟斯彭担纲主演。迪士尼动画工作室掌门人安德鲁·米尔斯坦去年底谈及迪士尼影业近几年大量翻拍动画真人版的现象时，曾用“荣幸”一词来形容那些经典动画形象在真人银幕的重生。他表示，迪士尼十分珍惜数十年来创造的这些经典动画形象，使用如主题乐园，或者去开发它们的延伸价值等各种方式，而拍摄真人版电影也是其中一种。这便不难理解，为何迪士尼近年一口气宣布了18部经典动画的真人改编计划，包括《小飞象》《石中剑》《阿拉丁》《花木兰》《小熊维尼》。不过有影评人分析，迪士尼的重塑经典的着力点在于特效包装，试图运用高质量的音画效果赋予经典新生，而在剧情上则追求“逐桢对照”的高度还原。“这对于迪士尼动画的忠实铁粉而言，确实有很大的吸引力，将‘情怀牌’打到极致。但在观影越发多元的市场中，这样套路化的剧情难免有受众局限，毕竟，许多观众都期待新版电影能带来更多的惊喜，而不是还没看就知道所有剧情。”资深影评人邓建国说。■记者观察“新瓶装旧酒”要新不要怪将经典故事翻拍成真人电影早已不是新鲜事。只不过在影视制作技术越发成熟、电影市场日益红火的今天，这股“翻拍风”越刮越盛。除了迪士尼，华纳兄弟、漫威等经典动画形象的原创大户近年都纷纷拿出了看家本领，将一个个风靡一时的故事、人物重新包装、活化，并推上了大银幕。不过，后者重塑经典的路子却与迪士尼截然不同。以漫威为例，《美国队长》《钢铁侠》《蚁人》《金刚狼》等漫画形象都拍成了系列电影，不过大银幕上的这些真人版电影与原著漫画里的情节不尽相同。漫威的重塑思路很清晰：只保留了原著的经典形象和部分主线元素，其他的情节则根据影视剧本的规律重新再造。最经典的改编无疑是《复仇者联盟》——把多个经典英雄集合一起“打怪”，漫威的这一改编“大招”也受到了市场的认可。不过，将经典故事和形象进行颠覆性改造，讨巧之余也要承受一定的风险。国产电影对“西游”元素的多版本重塑，便评价两极。如今年春节档的《西游伏妖篇》，将唐僧改编成为情所困的“情种”便遭到了较大的争议，被认为“亵渎原著”；也有人认为，将孙悟空回归野性符合逻辑，为老版西游赋予“新生”。艺术审美向来众口难调，还原和改编之间的度在哪里，恐怕只能各自参悟。所谓动得多，不如动得巧。经典需要活化升华，而不是破坏重构。没有成熟的技术和改编的新本子，翻拍经典这事最好还是别碰，不然又陷入了“续作毁原版”的怪圈。在笔者看来，无论是“新瓶装旧酒”还是“老杯换新酒”，关键在于能否在保持“原味”的基础上调出适合当代观众的新口感，而不是以创新之名调出破坏基调的怪味，让人难以下咽。