手绘：决心隐退的深层根源宫崎骏1941年1月5日生于东京，时值二战烽火弥漫之际。宫崎骏的家族经营着一家军工性质的飞机工厂，因此在战时生活还算优渥。年幼的宫崎骏最大的爱好是画静物，而他最常接触的物件无疑正是飞机。为了在战争期间避难，宫崎一家迁往鹿沼市，这段乡村经历又让宫崎骏爱上了淳朴浪漫的田园风光。因此，后来成为漫画家的宫崎骏，笔下最常见的图景就是飞行器和优美的自然景观。高中时的宫崎骏迷上了日本第一部彩色动画电影《白蛇传》，在1963年大学毕业后毅然选择加入东映动画公司，这是日本当时唯一制作动画的企业。在东映期间，宫崎骏扎实地磨炼着自己的多方面动画技巧，参与了《狼少年肯》（东映首部动画电视剧）、《太阳王子霍尔斯的大冒险》、《穿长靴的猫》等一系列动画片的制作，并且结识了后来成为他一生的导师与事业伙伴的动画家高畑勋。离开东映之后，宫崎骏与高畑勋等当年东映的同仁一起参与了《鲁邦三世》电视剧的制作，正是从这个深受欢迎的电视系列剧中，宫崎骏萌生了自己电影处女作《鲁邦三世：卡里奥斯特罗城》的灵感。到了1983年，宫崎骏终于得到德间书店的支持，与高畑勋一起创办了由自己主导、现已名满天下的吉卜力工作室。创建吉卜力后，宫崎骏的第一部作品就是使他声名大振的《风之谷》。在制作该片时，宫崎骏一人担任导演、脚本、分镜表的全部工作。由于过去曾从东映最底层一直干到如今的最高层，宫崎骏拥有主导从故事到作画的绝大部分动画工作的能力。在此后的30年间，他都始终亲力亲为，把控自己作品的每一个环节。而他一直坚持的人工手绘风格，在1990年代以来至今的电脑数字制作技术风潮中尤其显得独树一帜。美国动画的高仿真追求在数码技术的助推下蓬勃发展，全世界的动画界都逐渐跟风响应，就连一向追求造型设计的日本动画，也愈发依赖数码技术进行创作。但宫崎骏和他的吉卜力工作室却始终坚持用人工手绘制作二维动画，他认为只有简练的笔画、纯粹的色彩才能描绘人与自然的本真之美。宫崎骏的手绘以水彩画为基础，辅之以水墨画、版画和油画等不同绘画种类的风格和特色，共同构建出一个舒畅、雅致、灵动的绮丽世界。在那里，有郁郁葱葱的森林茂木（《幽灵公主》）、有高浮云霄的天空之城、有象征哈尔心灵的秘密花园，就连意味着神秘与危险的“腐海”（《风之谷》）和“鬼屋”（《千与千寻》），都尽显纯美和质朴。蓝天碧海、绿草鲜花是宫崎骏电影中最常出现的背景，他对大自然的热爱与钟情，通过这种极具东方传统审美情趣的手法淋漓尽致地展现出来。正是由于宫崎骏对自己的每部作品都如此不厌其烦地用手工绘制，相较于泛滥当下的电脑数码技术制作的动画，无疑需要耗费多得多的时间才能完成。已至古稀之年的他，自觉年事已高，未来可能没有多少足够时间完成一部完整的作品，方才下定退休的决心。人与自然的永恒矛盾用清新淳朴的手绘画风表达自己对自然之热爱的背后，是宫崎骏对人与自然矛盾的深刻思考。从《风之谷》开始，这一思想就在宫崎骏的作品里生根发芽。《风之谷》中象征大自然的“腐海”与人类之间有着难以调和的矛盾，带有剧毒的虫族和植物不断侵蚀着人类的生存家园。到了《幽灵公主》时，这一矛盾变得愈发尖锐。以麒麟兽为首的森林诸神被人类穷追猛打，大自然濒临毁灭的边缘，由白狼神抚养长大的人类女孩阿珊化身幽灵公主，成为了保卫森林与神明的领袖，不惜向人类发动战争。在宫崎骏的眼中，人类文明的进化史，就是大自然的破坏史。《风之谷》中的树木需要几百年甚至上千年才能形成一片繁茂的森林，而现代文明之火一夜之间就可以将之毁灭殆尽。《幽灵公主》中贪婪的人类更加藐视神明，使麒麟兽身首异处，最终引致神愤的灭顶之灾，山川河流顷刻间化为乌有。对大自然的热爱与悲悯，让宫崎骏对人类社会总是批判尤多。在他的动画世界里，人类总是被赋予无知、僭越、贪婪、自私的特质，以文明、进步的名义，行掠夺、戕害之实。无论是《风之谷》还是《幽灵公主》，人与自然的矛盾最终都转变为人与人的冲突——战争。在利益与野心的驱使下，人类不仅将破坏的双手伸向无辜的自然，更伸向自己的同胞。类似的例子在宫崎骏的电影中比比皆是——《天空之城》中的慕斯卡妄图操控飞行石的巨大能量，得到财富和权力；《风之谷》中的女皇库夏娜为了开疆拓土，不惜发动千年怪物“巨神兵”；《幽灵公主》中的幻姬野心勃勃充满征服欲，固执地猎杀麒麟兽。除此之外，还有大量的军队、政府则以更为猥琐、暴戾的形象出现，昭示着被权力腐蚀的邪恶人性。在《千与千寻》中，人类则被描绘成愚昧、懒惰、孤独的群像，被喻以肥猪、无面人等形象出现，迷失在那个隐秘的国度。能够与人类以上种种恶习与劣迹对抗的，唯有纯真。因此，宫崎骏的电影，绝大多数主角都是清纯的少女，被许多影迷戏称为“萝莉控”。在他看来，女性活得比男性更具理想、更有朝气，而男性却背负了太多的包袱。他笔下的少女不仅闪烁着鲜活的人性光彩，而且未被世俗的价值观侵扰，心灵好像刚刚开放的百合花，一尘不染。纳乌西卡（《风之谷》）和幽灵公主几乎是混浊世间唯一清醒与理智的化身，宛如救世主；原本平凡无奇的希达（《天空之城》）、千寻、苏菲（《哈尔的移动城堡》）等人，也凭借自己的善良与勇气收获了成长与爱情；而小月（《龙猫》）和波妞（《悬崖上的金鱼姬》）则更是直观鲜明地展现着童趣与纯真。在宫崎骏的眼中，这些活泼善良、勇敢聪慧的少女才是人类的希望所在，人与自然和谐共生的钥匙正握在她们手中。在她们的努力下，人类文明方能重新焕发光彩和生机。《风之谷》的结尾，纳乌西卡认识到森林乃为了人类污染的净化而生，人类文明在历经战火浩劫后终归要在森林的庇护下才得以重生。希达则成功守护了天空之城的一方净土，让它漂流远去。《幽灵公主》的最后，万物之灵也终于让枯萎的世界重新焕发生机。飞行的梦想，战争的无奈儿时的宫崎骏饱受战争困扰，每每回忆起当年遭受空袭的情形，都视如噩梦。“1945年 7月，我四岁半，我居住的宇都宫市遭到空袭……我被空袭警报声从梦中惊醒。天空已经被火光染成一片红色，确切地说是晚霞般的粉红色。我的房间也被火光映得一片粉红。我们冲出卧室，谁知院子里已经是一片火海。”关于战争的苦痛记忆让宫崎骏成为一个坚定的反战主义者，就在今年7月，宫崎骏明确表示了自己反对安倍晋三政府修改宪法。在他看来，日本宪法明文规定的“日本永远放弃以国家权力发起战争、永远放弃通过以武力威胁或行使武力作为解决国际争端的手段。为达到前项目的，不保有陆海空军及其他战争力量，不承认国家的交战权。”是必须坚持的原则，就连目前的国民自卫队是否应该保留都尚且存疑，更不用提试图修改宪法重新拥有“正常的军事力量”了。在宫崎骏的电影中，充斥着各种各样的战争：从《风之谷》到《天空之城》、从《红猪》到《幽灵公主》、从《哈尔的移动城堡》到最新的《起风了》，战争以冷兵器、火器甚至兼带魔法和充满未来感的高科技武器等各种形态展现在观众面前。无论形态如何，这些战争一成不变的是其虚妄邪恶的本性，总是被无尽的贪欲和无知的狂妄所驱动，带来生灵涂炭的悲惨结局。从中足见宫崎骏对一切战争都持批判态度。在描绘那些波澜壮阔的战争场面时，宫崎骏用非凡的想象力为这些战争设计了形状性能各异的武器，从原始的石火箭屠神到七天即可毁灭世界的“巨神兵”。宫崎骏通过武器的发展与演变，呈现出人类对武器和战争狂热所导致的灾难性毁灭。被欲望和野心吞噬的人们迷失于武力当中（与20世纪上半叶的日本军国主义如出一辙），终将如库夏娜和幻姬一般引火烧身、自掘坟墓。《天空之城》中机器人在腾起时产生的蘑菇云和《风之谷》中的“巨神兵”，都是核武器的喻示。作为唯一遭受过核武器毁灭性打击的国家，日本对于核武器一直抱持高度的警惕，作为经历过二战的日本人之一，宫崎骏也将这份警惕灌注进他的电影当中。然而，在痛斥战争的同时，宫崎骏却又发自肺腑地迷恋兵器，尤其是飞机。儿时的他在父亲的军工厂中耳濡目染，无可救药地爱上了飞机，收集了大量的兵器书籍和飞机模型。因此，在他的电影中，总是会有各式各样新奇另类的飞行器——《风之谷》中的居民可以御风飞行，《天空之城》里则有如城市般巨大的飞艇和一种类似蜻蜓状的飞机，《龙猫》中的飞行陀螺，《魔女宅急便》中的魔力扫把，《红猪》中的主人公波鲁克则驾驶着战斗机翱翔蓝天……到了《哈尔的移动城堡》里，哈尔本人甚至直接长出了一双翅膀。而最新作品《起风了》讲述的正是日本零式战斗机设计者堀越二郎的故事。令宫崎骏感到矛盾的是，这些承载着人类梦想与科技的飞行器，往往成为战争的工具和推手。新片《起风了》中，有一幕是堀越二郎于日本战败后站在堆积如山的零式战机残骸前的孑然背影，考虑到自己亲手设计的产物曾送无数神风敢死队员如飞蛾扑火般枉送性命，堀越二郎的内心想必已是支离破碎。飞机原是美好的事物，但当它被派上战场，便蜕变为可憎的东西。对此，宫崎骏有着清醒的认知，却又无可奈何。民族的，更是世界的对自然与人的诚挚热爱和坚定的反战态度，让宫崎骏的思想具有放诸四海而皆准的普世意义，这也是他的作品不但风靡日本，而且也畅销全球的缘故。1990年代以来，他的动画几乎已经成为好莱坞动画电影在全球市场上唯一的对手，无论是东方的中国还是西方的欧美，都拥有数量巨大的拥趸。然而，宫崎骏的电影并不全然贩卖普世价值与信仰，而是不动声色地将大量的日本传统与风俗融于其中。宫崎骏和吉卜力工作室的诸多作品，极佳地诠释了日本传统文学中的物哀之美。所谓“物哀”，就是将现实中最让人感动的事物记录下来，对物的感动而产生的喜怒哀乐各种心情，“物”与“心”两者调合为一。在《龙猫》中，这种物哀之美展露无遗：姐妹俩天真可爱，龙猫亲切友善、憨态可掬，潺潺的溪流在阳光下闪闪发光，碧绿的稻田在蓝天下一望无际地延伸，全然一派醉人的田园风光。但在恬淡温情中，影片又透露出一丝忧愁和感伤，因为姐妹俩的妈妈长期卧病在床，在欢乐之时总有一层阴霾笼罩。在这方面，吉卜力的另一个创始人高畑勋更为擅长，由他执导的《萤火虫之墓》《岁月的童话》《平成狸合战》等片无不充盈着一股浓郁的怀旧情愫。尤其是《萤火虫之墓》，将“哀”的情调发展到了极致。除了物哀的情绪基调，日本传统文化中的鬼神传说（《龙猫》《幽灵公主》《千与千寻》等片中都出现了一定的神怪元素）、沐浴文化等等民俗，也都在宫崎骏的电影中常有体现。正如日本电影的泰斗黑泽明曾经做到过的那样，宫崎骏也将自己民族的神韵，让全世界得以共赏。随着宫崎骏此次正式宣布退休，吉卜力工作室的接班人问题接踵而至。长时间以来，宫崎骏制作自己的作品都坚持亲力亲为，使得吉卜力工作室的下一代接班人成为一个老大难问题。高畑勋年岁比宫崎骏更长，而年轻一代导演却多少显得青黄不接。宫崎骏的长子宫崎吾郎原本有志于继承父业，但却很长一段时间与宫崎骏感情疏离，且目前执导过的两部长片《地海战记》和《虞美人盛开的山坡》都不尽如人意。在吉卜力工作室的其他年轻一代导演中，独立导演过《侧耳倾听》的近藤喜文原本是较为理想的接班人，却由于过度操劳在1998年早夭。如今的吉卜力已经是一个不折不扣的动画王国，除了拥有300余人的精良动画制作团队，更有三鹰之森吉卜力美术馆（展示吉卜力描绘出的动画世界）、皋月和梅的家（真实再现《龙猫》中姐妹俩的家）、吉卜力服饰店等配套产业，吸引着全世界的关注目光。在宫崎骏退隐之后，吉卜力如何保持昔日的辉煌，将是人们最关心的话题。

日本动画大师宫崎骏退居幕后5年之久，以今年的新作《起风了》重出江湖，亲自负责导演及脚本。今日，本片曝光首款先行版预告，虽然时长只有短短35秒，但搭配上老搭档久石让的悠扬配乐，久违的宫崎骏风格依然显现。《起风了》是继2008年《悬崖上的金鱼姬》后时隔5年宫崎骏推出的又一动画长篇力作，根据他本人在《Model Graphix》(大日本绘画)的2009年4月号-2010年1月号中连载的同名人气漫画改编。影片主人公原形是日本航空之父、零式战机的开发者堀越二郎，同时融合了同时代文学家堀辰雄的生平。故事描绘了二郎的技师生活以及他与不幸少女菜穗子的相遇与爱情，以及他从一个单纯喜爱航空机的少年，成长为一个为了战争不得不陷入“是否应该制造(杀人机器)零战”的工程师。为影片中二郎配音的是现年52岁，以《新世纪福音战士》系列扬名的动画导演庵野秀明。对于曾经在《欢迎来到隔离病房》、《无厘头森林的第一次接触》等影片中有过真人表演经验，并在动画片《阿倍野桥魔法商店街》第12集客串过声优的庵野导演来说，担任长篇动画电影的主演声优还实属首次。世界瞩目的动画大师宫崎骏新作中有另一位重量级动画大师加盟声优，这种卡司可谓难得一见。对于二郎这个角色的声优要求，宫崎骏导演给出了三个条件：说话快、语言利落、严肃威风。基于这三个条件，制作人铃木敏夫将庵野秀明列入提案。庵野导演早在动画从业者时期就参与过《风之谷》的设计工作中，一直视宫崎骏为自己的老师。《起风了》声优卡司阵容此外，其他声优卡司为泷本美织（饰演菜穗子），西岛秀俊（饰演本庄季郎），西村雅彦（饰演黑川）、风间杜夫（饰演里见）、竹下景子（饰演二郎的母亲）、志田未来（饰演堀越加代）、国村隼（饰演服部）、大竹忍（饰演黑川夫人）、野村万斋（饰演卡普罗尼）。《起风了》将于7月20日在日本全国公映。

据香港明报报道，日本动画巨匠宫崎骏创作《天空之城》、《龙猫》、《崖上的波儿》等多套脍炙人口动画，如今粉丝不用远赴日本，也可亲睹该10多套经典作品的前期制作工序及手稿。位于沙田的香港文化博物馆下周三起为期3个多月，展出吉卜力工作室1300多幅全人手绘制的动画手稿，由早期的《风之谷》到退休作品《风起了》手稿，均首度在港展出，博物馆还有多幅“放大版”手稿作布景板，让市民恍如置身动画场景之中。港第3站 较韩国站更丰富康文署主办、吉卜力工作室与三鹰之森吉卜力美术馆协办的“吉卜力工作室场面设计手稿展——高畑勋与宫崎骏动画的秘密”展览，于本月14日至8月31 日在文化博物馆举行，展出1300多幅全人手绘制的手稿，回顾吉卜力工作室29年来的经典作品，由早期《风之谷》、《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》，到近年《千与千寻》、《哈尔移动城堡》、《崖上的波儿》，宫崎骏与拍档高畑勋成立工作室前合制的《飘零燕》和《高立的未来世界》草稿也包括在内，观众可在展览中了解动画制作如何构思场景和人物配色等，部分手稿旁会播放电影片段对照。设场景角色布景影相位据了解，香港是继日本和韩国，第3个亚洲地区展出这批手稿，康文署就筹办展览与日本馆方商讨2至3年。有别去年中在韩国首尔的手稿展，今次展览有更多手稿曝光，包括宫崎骏退休作《风起了》和高畑勋今夏在港上映的《辉耀姬物语》。展场为博物馆1楼3个专题展览馆及地下视听导赏厅，其一展馆或参照吉卜力美术馆的布置。 由于展览手稿场馆不准拍照，场内走廊处及馆外将有5、6个“影相位”，有多幅“放大版”场景手稿，如《千与千寻》的车厢作布景板，馆外亦会耸立多个著名角色的巨型纸板，供巿民与大师作品合照。展期有一天更会即场完整放映多套宫崎骏电影，若入场者众多，会采取分流措施。今次展览宫崎骏和高畑勋不会来港，由吉卜力工作室制作人田中千义和吉卜力美术馆策展人三好宽来港，下周三开幕日出席一场讲座分享创作动画过程。展览获马会慈善信托基金捐助，其间会有工作坊教授小朋友以画纸和颜料创作自己风格的“波儿”、利用旋转画筒解释制作动画原理；还有讲座和放映会介绍香港古今动画。42文博机构 月中免费参观另本月17和18日为“香港国际博物馆日”，届时可免费参观本地42间文博机构，包括康文署和多间大专院校博物馆，惟不包括宫崎骏手稿展和艺术馆的朱铭雕塑展。原标题:《风之谷》到《风起了》 宫崎骏多套手稿在港展出来源：中国新闻网

据台湾媒体报道，最近推出新作的日本动漫大师宫崎骏，接受日本共同社专访时坦承，他在《风之谷》时所思索的纷争和环境破坏问题，可能快要成为现实。不过，宫崎骏也强调，不必为此感到失落，“只要有喜欢的人、好好吃饭、爱护孩子，这样活着就可以。”宫崎骏现年72岁，时隔5年，20日推出执导新作品《起风了》。电影主人公是以“零式舰上战斗机”(简称零战)的设计者堀越二郎和作家堀辰雄为原型的青年，背景是经历关东大地震的恐慌后直接进入战争的动荡年代。共同社报导，宫崎骏这次作品的取材，令不少人詑异。而宫崎骏在接受专访时透露：“雷曼兄弟破产时，我感到现在不是造梦的时候，因此想尝试一部现实题材的作品。”宫崎骏指出，“我从10岁左右开始阅读战争题材作品。关于零战的作品很多并不严谨，我觉得要写就该认真写，所以60年来未曾动笔。不知不觉中我萌发了描写堀越二郎的念头。他是拼尽全力活在昭和初期的最优秀的日本人之一”。宫崎骏说，“我之前创作时一直认为动漫是给孩子看的，因此也曾犹豫拍摄关于武器制造者的电影是否妥当。然而，人生在世不可能完全没有过错。因此，不能因为制造了武器就给烙上罪犯的烙印”，当时日本人明知战争是不对的，但还是选择了战争的道路，因此不能将责任推卸给堀越二郎。“汽车会撞人，但也能帮人。这就是技术，技术人员基本上是中立的”。宫崎骏强调，由于纷争和环境破坏，目前世界上愈来愈多的地区无法作为独立的国家存在，“人口剧增引起资源争夺，大量消费的文明已经面临困境。在创作《风之谷》时思索的东西可能快要成为现实。地震会发生，核电站也没有消失，如何在这样的环境中生存，已成为所有人自问的命题。但是我认为不必感到失落。只要有喜欢的人、好好吃饭、爱护孩子，这样活着就可以。”

清华退学创业做动画“我们的梦想是做一部深深打动人心的动画电影，带给少年爱与信仰的力量。”《大鱼·海棠》原作者梁旋，21岁从清华大学热能动力专业退学，和好友张春一起创立了彼岸天， 2008年获得联创策源风险投资，启动了动画电影处女作《大鱼·海棠》，影片在创意样片阶段已获得国内外众多大奖，被法国蓬皮杜当代艺术中心收录并赞誉为“最杰出的艺术品之一”。由于从创意到制作历时六年之久，该片被百万翘首期盼上映的粉丝戏称为“神坑”，据制片方透露，影片预计在2015年光棍节上映。有望成为众筹史上融资最高项目近日，《大鱼·海棠》导演兼编剧梁旋（微博网名“ @Tidus神的孩子” ）发布微博，首次公布了一段长达十分钟的片花，引发网友热议。短短两天，该微博转发量已超过5万，有网友表示被《大鱼·海棠》的神秘设定“刺中心灵”，有网友则惊艳于片花里美得“无法言喻”的细节，更有网友直指该片将会是中国动画史上的“神作”。包括李少红、章子怡、佟大为在内的许多业内人士也纷纷转发，表露对《大鱼·海棠》的欣赏。目前《大鱼.海棠》在百度国产电影贴吧排名已跃居第三名，活跃度超过了正在热映的第四名《中国合伙人》与《致青春》，仅落后于即将上映的《小时代》与《不二神探》。《大鱼.海棠》于6月17日在国内最大的众筹网站“点名时间”发起众筹，融资目标超百万元，该次众筹有望成为中国众筹史上融资金额最高的项目。（《大鱼.海棠》点名时间众筹地址：http://www.demohour.com/projects/320144）创意出自老庄哲学《大鱼·海棠》创意来源于《庄子·内篇·逍遥游》中的“北冥有鱼，其名为鲲。鲲之大，不知其几千里也。”影片讲述了一个小女孩帮助一条拇指般大的小鱼成长为“属于天空的大鱼”送他回家的故事。电影设定了一个全新的世界观：小女孩所属族群掌管万物运行规律，他们的天空与大海相连；所有活着的人类，都是海里一条条巨大的鱼，出生的时候从海的此岸出发，死的时候便到了彼岸，各去各的世界。 影片讲述了一个属于中国人的奇幻故事，影片试图向观众展现那条游弋在每个中国人血液和灵魂中的大鱼——鲲。《大鱼·海棠》剧本创作历时5年，已公布片段在国内外曾获得7个大奖，在韩国，法国和日本曾获得专业奖项的肯定，包括韩国首尔国际动漫节“最佳技术奖”，北京市为此专门奖励了《大鱼·海棠》50万元奖金。设定融入上古传说梁旋透露，《大鱼·海棠》最初的灵感来源于自己做过的两个梦：“第一个梦梦到一条鱼不断地变大，大到没有地方能容得下它；第二个梦梦到我自己深处一个很深的海沟，和一群古老的鱼一起往前游。”后来他发现这两个梦与《逍遥游》中的描述很像，于是便有了《大鱼·海棠》的剧本。据他透露，电影里许多设定来自于《山海经》和《搜神记》，它们描述过的许多珍奇异兽，在这部电影里都会出现。十年磨一剑只为梦想1963年，吉卜力创始人宫崎骏开始制作动画，20年之后，1983年，在德间书店的资金支持下，宫崎骏一人担任原作，设定，导演及分镜头的全部工作，导演了第一部动画电影长片《风之谷》，从此成为日本动画电影的神话，至今几乎每一部动画电影长片都是当年日本的票房冠军。70年代，皮克斯的前身创立，1986年，苹果公司创始人乔布斯入股皮克斯，为其提供源源不断的资金支持，创立20年之后，1994年，迪斯尼为Pixar提供1700万美金的支持，皮克斯制作完成第一部动画电影长片《玩具总动员》，从此成为全球动画电影的传奇。2003年，张春和梁旋在北京创立了彼岸天，10年之后，彼岸天正式启动第一部动画电影长片《大鱼·海棠》的中期融资及制作，据悉，该影片每分钟的制作预算只有国际一流动画电影的1/50。《大鱼·海棠》官方微博（@动画电影大鱼海棠）表示：“我们的梦想是做一部深深打动人心的动画电影，带给少年爱与信仰的力量。这不仅是我们的梦想，也是许多人的梦想，因为我们深知在这个充满物欲和功利的国家里，太缺少简简单单的信仰。”希望2015年11月11日，在众多“梦想同路人”的支持下，这部电影能如期与大家见面。《大渔·海棠》携手点名时间，中国动漫产业网全力支持的众筹项目需要你的帮助：http://www.demohour.com/projects/320144

9月1日，吉卜力工作室在意大利威尼斯电影节上预告了著名动画导演宫崎骏即将从长篇动画制作中隐退的消息，详细将于9月6日在日本东京召开的记者会上发表。现在9月6日中午，宫崎骏正式在记者会上亲自宣布了自己的隐退。 隐退会上的宫崎骏宫崎骏在记者会上笑着表示“我曾经说过很多次要隐退，因此可能有人觉得我这次也只是说说而已，但这次我是认真的”。据悉宫崎骏曾在1986年《天空之城》1992年《红猪》1997年《幽灵公主》2004年《哈尔的移动城堡》2008年《悬崖上的金鱼公主》上映后都宣布或暗示过隐退，但这次是首次召开记者会正式宣布隐退。宫崎骏同时表示，在隐退后自己将不再为吉卜力作品提供建议或担任监修。有在场者提及此前盛传的续篇动画《风之谷2》，宫崎骏也进行了明确否定，表示“不存在《风之谷2》”。 日本视频网站NICONICO动画对隐退会进行了直播宫崎骏隐退记者会内容盘点·这次是认真的隐退，年龄上也到头了·不会再为吉卜力作品提供建议或担任监修·不存在风之谷的续篇·宫崎骏隐退之后，吉卜力除了今秋上映的高畑勋导演的《辉夜姬物语》以外，还有一部新作制作中，预定2014年夏季上映·印象最深刻的作品是《哈尔的移动城堡》·还有想做的事情，所以打算集中在那上面（不是动画）·不想成为“文化人（文艺者、知识分子）”隐退记者会的出席者除了宫崎骏本人以外，还包括吉卜力的铃木敏夫制作人、星野康二社长，国内外600多名记者到场，视频网站NICONICO动画对隐退会进行了网络直播。宫崎骏导演1941年出生，1963年进入东映动画公司，1979年首次执导动画电影《鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城》，1985年参加创立吉卜力工作室，之后推出了《天空之城》《红猪》《幽灵公主》等众多著名动画电影，2001年上映的《千与千寻》至今仍是日本国内票房最高的电影。时隔5年再次执导的最新作《起风了》于2013年7月20日在日本上映，这部作品也成为宫崎骏最后的长篇动画。宫崎骏隐退记者会现场视频