上世纪70年代,日本漫画家藤子·F·不二雄创作了系列漫画《哆啦A梦》。此后,随着该系列漫画及连续剧被引入国内,有着魔法口袋的“哆啦A梦”成为几代青少年成长中的美好记忆。去年,在新天地举办的“100哆啦A梦秘密道具博览”吸引了众多游客前去参观。然而,将“哆啦A梦”卡通形象用于商业活动,有可能在赚足人气的同时惹上麻烦。近日,福建和海南的两家置业公司及相关企业就因未经许可,擅自使用“哆啦A梦”卡通形象模型用于商业活动而被徐汇区法院以侵害作品展览权等为由,判令向著作权方赔偿包括合理费用在内的经济损失共计43.7万元。这也是本市首例就侵害卡通形象造型作品展览权纠纷作出的判决。
卡通形象惹麻烦
去年2月14日至3月14日期间,福州某置业有限公司与某文化传播有限公司共同在当地的一个大型广场举办了以“哆啦A梦”为主题的营销活动,现场摆放了30个造型各异的“哆啦A梦”卡通形象模型。无独有偶,今年3月12日至4月12日,海南文昌某楼盘售楼处也出现了“哆啦A梦”卡通形象模型。
著作权方上法庭
为此,“哆啦A梦”卡通形象造型在中国大陆地区的著作权方艾影(上海)商贸有限公司以著作权受到侵害为由,将上述两地活动的相关企业告进法院。
对于原告的诉讼理由,福建、海南的两家置业有限公司均表示,活动均为外包,对于活动是否侵权并不清楚。涉案的“哆啦A梦”卡通形象模型由第三方提供,因此即便侵权事实成立,也与其无关。
法院判定侵权益
法院经审理后认为,被告福州某置业有限公司与某文化传播有限公司在活动中未经著作权人许可公开陈列“哆啦A梦”卡通形象造型美术作品复制件的行为侵害了作品展览权,在活动中制作带有“哆啦A梦”等卡通形象造型海报的行为侵害了作品复制权;被告福州某置业有限公司还发布带有“哆啦A梦”等卡通形象造型的微博,该行为侵害了作品信息网络传播权。被告海南文昌某置业有限公司在楼盘营销活动中公开陈列“哆啦A梦”模型的行为侵害了作品展览权。据此,法院依据“哆啦A梦”等6个卡通形象造型的知名度、商业价值、被告的侵权行为性质、活动人流量、持续时间、作品的数量、权利类型和过错情节等情况,酌情作出上述判决。
近日,由知名动漫作品《秦时明月》改编的同名电视剧正在电视和网络平台播出,一些动漫“原作粉”在观看后对此版本真人电视剧纷纷吐槽,而动画版《秦时明月》总导演沈乐平在接受媒体采访时表示,他了解很多漫迷无法跨越二次元、三次元之间的心理障碍,但因为是在不同平台上以不同的艺术形式呈现同一部作品,所以在很多地方还是要有所创新,他呼吁粉丝理解。“原作粉”的不满大部分来自剧情的差别与主角们的样貌。女主角端木蓉在原动画中是“高冷范儿”,而在电视剧中,由陈妍希饰演的端木蓉则性情大变成了一个开朗泼辣的妹子,相貌可爱有余而“高冷”不足的陈妍希也成为粉丝们嘲弄的对象。面对这样的吐槽,主创曾回应,此次电视剧版采用了温瑞安小说中端木蓉的原型,还原了端木蓉在“动画前”的样子。但对这个说法,动漫迷们并不买账。当动漫作品真人化,不管是真人电视剧还是真人电影,观众最容易产生不满和抵触的环节就在“人设”,也就是“像不像”的问题。虽说真人很难“像”卡通,但动画真人版影视作品中,倒也不乏“人设”优秀的精品,如日本的《死亡笔记》,凭借出色的化装、造型能力和演员高度契合的相貌,令动漫粉丝津津乐道,而真人版《七龙珠》和《进击的巨人》里的人物扮相只能用“惨不忍睹”来形容。其实,动漫形象与我们生活越近,就越容易真人化,动漫形象越像人类,真人版越容易被观众接受。所以,相比较《蓝猫淘气三千问》这样的动画来说,《秦时明月》拍真人版还是有优势的。但是,尽管我们眼前时不时飘过“《秦时明月》是国内首部原创动漫被改编成真人电视剧登上荧屏的作品”这句话,但不得不说,电视剧《秦时明月》有点生不逢时——在今年的电视频道上,前有《花千骨》、《琅琊榜》,后有《芈月传》,观众对古装造型剧多少有些审美疲劳了,加之原动画中人物的相貌又相当细腻与夸张,两方面原因叠加,细微差别都会被放大,粉丝不满在所难免。那么,动漫作品变成真人版一定要追求“长得像”吗?也不尽然,最有说服力的当属香港漫画家牛佬的作品《古惑仔》,牛佬笔下的人物不仔细看服装甚至分不出来谁是谁,长得都是一副香港本土漫画的“流水线脸”,对照电影版《古惑仔》中郑伊健、陈小春等人的脸,和漫画原著中的陈浩南、山鸡完全不同,但这并不影响导演和演员们通过表演和镜头处理把每一个角色塑造得有血有肉,以至于演员甚至取代了读者心中的漫画人物。毕竟,动漫作品的影视真人版不是Cosplay,“长得像”并不是改编的最大壁垒,“演得像”才是核心。和《古惑仔》类似,看《交响情人梦》、《流星花园》等漫画的真人版电视剧时,观众并不会过度纠结于剧中的演员到底像不像漫画里的那个人。他们的“像”不在模样,而在气质。事实上,真人版动漫作品的目标受众并不限于“原作粉”,如果只是针对这部分观众,直接制作动画剧场版或者超长篇就可以了,比如《名侦探柯南》或《哆啦A梦》。而一旦选择真人版,必须考虑到,很大一部分受众可能对原作并不熟悉,没看过原作的人不会在乎哪里改了,谁长得不像,他们会用影视观众的眼光来评判作品优劣、水平高低。
近日,由知名动漫作品《秦时明月》改编的同名电视剧正在电视和网络平台播出,一些动漫“原作粉”在观看后对此版本真人电视剧纷纷吐槽,而动画版《秦时明月》总导演沈乐平在接受媒体采访时表示,他了解很多漫迷无法跨越二次元、三次元之间的心理障碍,但因为是在不同平台上以不同的艺术形式呈现同一部作品,所以在很多地方还是要有所创新,他呼吁粉丝理解。“原作粉”的不满大部分来自剧情的差别与主角们的样貌。女主角端木蓉在原动画中是“高冷范儿”,而在电视剧中,由陈妍希饰演的端木蓉则性情大变成了一个开朗泼辣的妹子,相貌可爱有余而“高冷”不足的陈妍希也成为粉丝们嘲弄的对象。面对这样的吐槽,主创曾回应,此次电视剧版采用了温瑞安小说中端木蓉的原型,还原了端木蓉在“动画前”的样子。但对这个说法,动漫迷们并不买账。当动漫作品真人化,不管是真人电视剧还是真人电影,观众最容易产生不满和抵触的环节就在“人设”,也就是“像不像”的问题。虽说真人很难“像”卡通,但动画真人版影视作品中,倒也不乏“人设”优秀的精品,如日本的《死亡笔记》,凭借出色的化装、造型能力和演员高度契合的相貌,令动漫粉丝津津乐道,而真人版《七龙珠》和《进击的巨人》里的人物扮相只能用“惨不忍睹”来形容。其实,动漫形象与我们生活越近,就越容易真人化,动漫形象越像人类,真人版越容易被观众接受。所以,相比较《蓝猫淘气三千问》这样的动画来说,《秦时明月》拍真人版还是有优势的。但是,尽管我们眼前时不时飘过“《秦时明月》是国内首部原创动漫被改编成真人电视剧登上荧屏的作品”这句话,但不得不说,电视剧《秦时明月》有点生不逢时——在今年的电视频道上,前有《花千骨》、《琅琊榜》,后有《芈月传》,观众对古装造型剧多少有些审美疲劳了,加之原动画中人物的相貌又相当细腻与夸张,两方面原因叠加,细微差别都会被放大,粉丝不满在所难免。那么,动漫作品变成真人版一定要追求“长得像”吗?也不尽然,最有说服力的当属香港漫画家牛佬的作品《古惑仔》,牛佬笔下的人物不仔细看服装甚至分不出来谁是谁,长得都是一副香港本土漫画的“流水线脸”,对照电影版《古惑仔》中郑伊健、陈小春等人的脸,和漫画原著中的陈浩南、山鸡完全不同,但这并不影响导演和演员们通过表演和镜头处理把每一个角色塑造得有血有肉,以至于演员甚至取代了读者心中的漫画人物。毕竟,动漫作品的影视真人版不是Cosplay,“长得像”并不是改编的最大壁垒,“演得像”才是核心。和《古惑仔》类似,看《交响情人梦》、《流星花园》等漫画的真人版电视剧时,观众并不会过度纠结于剧中的演员到底像不像漫画里的那个人。他们的“像”不在模样,而在气质。事实上,真人版动漫作品的目标受众并不限于“原作粉”,如果只是针对这部分观众,直接制作动画剧场版或者超长篇就可以了,比如《名侦探柯南》或《哆啦A梦》。而一旦选择真人版,必须考虑到,很大一部分受众可能对原作并不熟悉,没看过原作的人不会在乎哪里改了,谁长得不像,他们会用影视观众的眼光来评判作品优劣、水平高低。
《冰雪奇缘》海报。四月的第一周,日本电影市场的表现相对比较沉闷,并没有什么太过亮眼的新片出现,两部上榜新片《三分之一》和《绽放的樱花》在票房榜上的排名分别是第七位和第十位,并未令日本影市为之一振。纵观整个票房榜,依旧是迪士尼动画《冰雪奇缘》的天下。连续四周称霸冠军的《冰雪奇缘》一路高歌猛进,目前的累计票房已高达77亿日元。《冰雪奇缘》上周来到了公映的第四周,热度依旧不减,走势十分强劲。周末两天时间里,《冰雪奇缘》共动员了观众64万2489人次,票房收入8亿5091万日元,跌幅仅为前一周的3.9%,总票房更是达到了77亿786万日元。公映4周24天的时间内,《冰雪奇缘》的观众人数突破600万人次,在它之前,2007年《加勒比海盗:世界尽头》用了27天实现了600万观众人次,而《加勒比海盗:世界尽头》的最终票房是109亿日元。根据这四周的票房走势分析,《冰雪奇缘》破100亿日元的问题不大,如果继续如此迅猛的走势,甚至有可能在接下来的一两周便会突破百亿大关。而参照去年最卖座的动画电影,宫崎骏导演的《起风了》的票房走势,上映四周的累计票房为56.01亿,《冰雪奇缘》的票房优势十分明显,因此很有希望冲击120亿票房。受《冰雪奇缘》的影响,《哆啦A梦:新·大雄的大魔境》无法重现去年的票房奇迹,上映五周票房平稳跨过30亿日元。位居亚军的依然是《哆啦A梦:新·大雄的大魔境 贝可与5人探险队》,上映5周以来它已经连续4周排在票房榜的亚军位置。上周末《哆啦A梦:新·大雄的大魔境 贝可与5人探险队》的票房1亿7848万8000日元,较之前一周的跌幅达到36.5%,走势渐渐转弱,目前累计动员观众290万6,219人次,累计票房顺利突破了30亿大关,达到31亿7,944万6,250日元。去年创造了“哆啦A梦”系列票房纪录的《哆啦A梦:大雄的秘密道具博物馆》同期票房为35.89亿日元,相比之下,受《冰雪奇缘》影响的《新·大雄的大魔境》已无缘创下票房新高,预计最终票房在35亿日元左右。《平成骑士对昭和骑士 假面骑士大战》依旧排在第三位。这部齐聚了从“元祖假面骑士1号”到“假面骑士J”的昭和骑士,以及从“假面骑士空我”到“假面骑士铠武”的平成骑士的特摄电影进入公映第二周,周末票房收到1亿6235万6272日元,目前累计动员观众53万5586人次,累计票房6亿2190万6400日元。由中村义洋执导,井上真央、绫野刚主演的悬疑电影《白雪公主杀人事件》与首周排名持平,依然保持在第四名的位置上,上周末票房为1亿1974万日元,周末2天共动员观众8万7045人次,累计票房达6亿2190万6400日元。而与《白雪公主杀人事件》同期上映的经典日剧《白色荣光》剧场版《白色荣光最终篇:地狱犬的肖像》走势则稍显逊色,上周末收得9534万日元,两周累计票房4亿1456万8628日元。藤原龙也、田中圣主演的影片《三分之一》首周上映,排在票房榜第七,口碑争议极大。曾执导过《剽悍少年》、《漫才帮》的搞笑艺人品川佑的第三部导演作品,藤原龙也、田中圣、中岛美嘉、洼冢洋介、坛蜜等明星主演的《三分之一》上周首周公映,影片改编自木下半太的同名漫画,讲述了三名生活在社会底层并且命运多舛的男人,为了摆脱各自的危机而合伙打劫了银行的巨款,却在分赃时被欲望驱使而互相恐吓和欺骗的故事,在刚刚结束的冲绳电影节获得最佳影片金狮子奖。首周上映银幕数为211,周末两天时间共动员观众4万4491人次,周末票房6345万日元。口碑方面,雅虎电影网站上网友为《三分之一》的评分为3.3分,只能算是及格分数。而网友的留言中对影片的评价也极富争议。有人高呼影片非常有趣,“意料之外的好看”,也有人认为影片“很蠢”,甚至有人质疑这是一部“伪影片”。人气偶像樱井翔的新作《神的病历簿2》上映3周,已经滑落到票房榜第九位,周末票房仅有4482万入账,跌幅35.1%,累计票房终于跨过5亿大关,最终票房能否撑到10亿日元还是个未知数。排在票房榜最后一位的是新上榜的文艺片《绽放的樱花》。影片讲述了男主人公为了重建濒临崩溃的家庭,带着全家开启了一次寻找盛开樱花的旅行。影片首周以148块银幕公映,周末共动员观众2万1759人次,首周末票房2601万日元。
《冰雪奇缘》海报。四月的第一周,日本电影市场的表现相对比较沉闷,并没有什么太过亮眼的新片出现,两部上榜新片《三分之一》和《绽放的樱花》在票房榜上的排名分别是第七位和第十位,并未令日本影市为之一振。纵观整个票房榜,依旧是迪士尼动画《冰雪奇缘》的天下。连续四周称霸冠军的《冰雪奇缘》一路高歌猛进,目前的累计票房已高达77亿日元。《冰雪奇缘》上周来到了公映的第四周,热度依旧不减,走势十分强劲。周末两天时间里,《冰雪奇缘》共动员了观众64万2489人次,票房收入8亿5091万日元,跌幅仅为前一周的3.9%,总票房更是达到了77亿786万日元。公映4周24天的时间内,《冰雪奇缘》的观众人数突破600万人次,在它之前,2007年《加勒比海盗:世界尽头》用了27天实现了600万观众人次,而《加勒比海盗:世界尽头》的最终票房是109亿日元。根据这四周的票房走势分析,《冰雪奇缘》破100亿日元的问题不大,如果继续如此迅猛的走势,甚至有可能在接下来的一两周便会突破百亿大关。而参照去年最卖座的动画电影,宫崎骏导演的《起风了》的票房走势,上映四周的累计票房为56.01亿,《冰雪奇缘》的票房优势十分明显,因此很有希望冲击120亿票房。受《冰雪奇缘》的影响,《哆啦A梦:新·大雄的大魔境》无法重现去年的票房奇迹,上映五周票房平稳跨过30亿日元。位居亚军的依然是《哆啦A梦:新·大雄的大魔境 贝可与5人探险队》,上映5周以来它已经连续4周排在票房榜的亚军位置。上周末《哆啦A梦:新·大雄的大魔境 贝可与5人探险队》的票房1亿7848万8000日元,较之前一周的跌幅达到36.5%,走势渐渐转弱,目前累计动员观众290万6,219人次,累计票房顺利突破了30亿大关,达到31亿7,944万6,250日元。去年创造了“哆啦A梦”系列票房纪录的《哆啦A梦:大雄的秘密道具博物馆》同期票房为35.89亿日元,相比之下,受《冰雪奇缘》影响的《新·大雄的大魔境》已无缘创下票房新高,预计最终票房在35亿日元左右。《平成骑士对昭和骑士 假面骑士大战》依旧排在第三位。这部齐聚了从“元祖假面骑士1号”到“假面骑士J”的昭和骑士,以及从“假面骑士空我”到“假面骑士铠武”的平成骑士的特摄电影进入公映第二周,周末票房收到1亿6235万6272日元,目前累计动员观众53万5586人次,累计票房6亿2190万6400日元。由中村义洋执导,井上真央、绫野刚主演的悬疑电影《白雪公主杀人事件》与首周排名持平,依然保持在第四名的位置上,上周末票房为1亿1974万日元,周末2天共动员观众8万7045人次,累计票房达6亿2190万6400日元。而与《白雪公主杀人事件》同期上映的经典日剧《白色荣光》剧场版《白色荣光最终篇:地狱犬的肖像》走势则稍显逊色,上周末收得9534万日元,两周累计票房4亿1456万8628日元。藤原龙也、田中圣主演的影片《三分之一》首周上映,排在票房榜第七,口碑争议极大。曾执导过《剽悍少年》、《漫才帮》的搞笑艺人品川佑的第三部导演作品,藤原龙也、田中圣、中岛美嘉、洼冢洋介、坛蜜等明星主演的《三分之一》上周首周公映,影片改编自木下半太的同名漫画,讲述了三名生活在社会底层并且命运多舛的男人,为了摆脱各自的危机而合伙打劫了银行的巨款,却在分赃时被欲望驱使而互相恐吓和欺骗的故事,在刚刚结束的冲绳电影节获得最佳影片金狮子奖。首周上映银幕数为211,周末两天时间共动员观众4万4491人次,周末票房6345万日元。口碑方面,雅虎电影网站上网友为《三分之一》的评分为3.3分,只能算是及格分数。而网友的留言中对影片的评价也极富争议。有人高呼影片非常有趣,“意料之外的好看”,也有人认为影片“很蠢”,甚至有人质疑这是一部“伪影片”。人气偶像樱井翔的新作《神的病历簿2》上映3周,已经滑落到票房榜第九位,周末票房仅有4482万入账,跌幅35.1%,累计票房终于跨过5亿大关,最终票房能否撑到10亿日元还是个未知数。排在票房榜最后一位的是新上榜的文艺片《绽放的樱花》。影片讲述了男主人公为了重建濒临崩溃的家庭,带着全家开启了一次寻找盛开樱花的旅行。影片首周以148块银幕公映,周末共动员观众2万1759人次,首周末票房2601万日元。
据日经中文网8月3日报道,使用日本知识产权的游戏向中国出口的情况正在增加。报道称,日本Imagica Robot控股旗下的Robot企业将与中国大型游戏服务商等合作,最早将于2015年年内投入开发《哆啦A梦》的智能手机游戏。目前手游《名侦探柯南》已经上市。在中国,著作权进一步得到保护,这使出口环境更加完善。“终于可以让中国用户享受《哆啦A梦》手游了”,授权制作《哆啦A梦》手游的藤子·F·不二雄制作公司社长伊藤善章这样表示。中日企业携手在华推出《哆啦A梦》手游 中日双方将在今后商讨游戏内容,但已敲定将由中国云游控股有限公司旗下的天津菜玩公司开发《哆啦A梦》手游后发行。商务咨询公司克拉国际将协助制定战略等。“我非常高兴哆啦A梦能够跨越国境,受到其他国家的喜欢”,《哆啦A梦》作者藤子·F·不二雄生前这样说。中国从很早以前就开始在电视上播放《哆啦A梦》动画片,深受儿童喜爱。不过,著作权问题成为哆啦A梦制作公司在拓展动漫商业方面的一大课题。不过现在中国领导层要求加强监管著作权侵权的问题,伊藤社长表示:“具备了放心开展业务的环境”。中日关系改善推动了日企在华开发《哆啦A梦》手游。特别是《哆啦A梦》没有过激的暴力镜头,容易获得批准。《哆啦A梦:伴我同行》在华获准上映后,成为票房收入超过5亿元的热门电影。此外,使用日本知识产权的手游在华发行也在逐渐增加。万代南梦宫和DeNA2015年1月推出了手游《ONE PIECE(海贼王)》。东京企业Cybird与当地企业携手,5月推出了手游《名侦探柯南》。GREE也计划与当地企业合作,2015年秋季推出手游《消灭城市》。根据CyberZ公司和Seed Planning公司的调查,相比上一年,预计中国手游市场2015年将增加51%,增至5740亿日元,2016年有望成长为和日本比肩的规模。但中国低价智能手机的普及已告一段落,增长放缓正日趋明显。而且很多手游内容相似,因此使用热门形象吸引消费者关注的需求正在提高。另一方面,日本人口不断减少,很难期待市场明显扩大,拓展海外市场正在成为文化产业公司面临的课题。
据日经中文网8月3日报道,使用日本知识产权的游戏向中国出口的情况正在增加。报道称,日本Imagica Robot控股旗下的Robot企业将与中国大型游戏服务商等合作,最早将于2015年年内投入开发《哆啦A梦》的智能手机游戏。目前手游《名侦探柯南》已经上市。在中国,著作权进一步得到保护,这使出口环境更加完善。“终于可以让中国用户享受《哆啦A梦》手游了”,授权制作《哆啦A梦》手游的藤子·F·不二雄制作公司社长伊藤善章这样表示。中日企业携手在华推出《哆啦A梦》手游 中日双方将在今后商讨游戏内容,但已敲定将由中国云游控股有限公司旗下的天津菜玩公司开发《哆啦A梦》手游后发行。商务咨询公司克拉国际将协助制定战略等。“我非常高兴哆啦A梦能够跨越国境,受到其他国家的喜欢”,《哆啦A梦》作者藤子·F·不二雄生前这样说。中国从很早以前就开始在电视上播放《哆啦A梦》动画片,深受儿童喜爱。不过,著作权问题成为哆啦A梦制作公司在拓展动漫商业方面的一大课题。不过现在中国领导层要求加强监管著作权侵权的问题,伊藤社长表示:“具备了放心开展业务的环境”。中日关系改善推动了日企在华开发《哆啦A梦》手游。特别是《哆啦A梦》没有过激的暴力镜头,容易获得批准。《哆啦A梦:伴我同行》在华获准上映后,成为票房收入超过5亿元的热门电影。此外,使用日本知识产权的手游在华发行也在逐渐增加。万代南梦宫和DeNA2015年1月推出了手游《ONE PIECE(海贼王)》。东京企业Cybird与当地企业携手,5月推出了手游《名侦探柯南》。GREE也计划与当地企业合作,2015年秋季推出手游《消灭城市》。根据CyberZ公司和Seed Planning公司的调查,相比上一年,预计中国手游市场2015年将增加51%,增至5740亿日元,2016年有望成长为和日本比肩的规模。但中国低价智能手机的普及已告一段落,增长放缓正日趋明显。而且很多手游内容相似,因此使用热门形象吸引消费者关注的需求正在提高。另一方面,日本人口不断减少,很难期待市场明显扩大,拓展海外市场正在成为文化产业公司面临的课题。
为期6天的中国(杭州)国际动漫节正在举行,中外动漫新作汇集一堂,“喜羊羊与灰太狼”系列、“西游IP(知识产权)”最为亮眼,“怪物史瑞克之父”、华语导演许诚毅执导的《捉妖记》也曝光最新海报。相对于《疯狂外星人》等大热好莱坞动画,中国动画要做的,就是将东方审美与好莱坞技术完美结合。 喜羊羊VS西游IP 华语动画力争海内外通吃2015年是《喜羊羊与灰太狼》品牌十周年,“灰太狼之父”黄伟明回归原创动力创作团队,在杭州动漫节上发布6部新剧海报。据悉,原创动力寒假档将推出羊羊系列奇幻剧集《嘻哈闯世界》,明年将推出以推理、解谜、悬疑、科普为题材的侦探系列《羊羊小侦探》,以及都市系列《嫁人就嫁灰太狼》等。除了动画电视作品,喜羊羊大电影第八部也有望在2016年上映,且在剧情和角色设置方面有颠覆性改变。黄伟明透露说:“主角有可能不是喜羊羊,目前主角还在甄选中!”近日,黄伟明和“大黄鸭之父”霍德曼相约荷兰跨国交流,畅谈“创意无国界”,紧接着“喜羊羊与灰太狼”在荷兰第68届花车巡游成为独特的“中国风景”。作为中国首个“走出去”参加荷兰动漫文化交流的国产动漫形象,“喜羊羊”力争海内外通吃。除了“喜羊羊”,杭州动漫节上另外一个叫得响的中国动画品牌是“西游IP”,动画电影《金箍棒传奇2》在动漫节上宣布定档5月29日。《夺宝幸运星》TV版已热播整整十年,不俗的收视成绩奠定了强大的粉丝基础,因为是《夺宝幸运星》的大电影版,《金箍棒传奇2》也拥有超高人气。海外动画片 “卖萌+治愈”是秘密武器美国梦工场动画出品的年度3D动画大片《疯狂外星人》正在热映,作为大热动画新作,该片在全球已取得了3亿美元的高票房,影片笑点密集还有飙泪戏,啵星人小欧获赞“丑萌界代言人”,俨然观众心中的新一代暖萌男神。《疯狂外星人》主打“亲情和友谊”的治愈系主题,两个小怪咖相遇相知的故事以及那句经典台词“有家人的地方,才是家”引发许多观众共鸣。作为电影主角,初次来到地球的小欧上演了一连串“地球物品测试实验”,吃唱片、吃螺丝、喝机油,又用马桶水刷舌头,舔卫生球,听到音乐情不自禁地扭屁股舞蹈,让人从头笑到尾。天然呆萌的小欧做出一系列糗事,尽现单纯天真的一面,让观众重返童真。除了萌,小欧还是个不折不扣的暖男,对小钱热情如火,几番被冷落也不退缩,嘘寒问暖跑前跑后,完美诠释了暖男本色。有望近期在中国公映的日本3D动画电影《哆啦A梦:伴我同行》,4月29日曝光了三款前导海报,哆啦A梦、大雄、小静与中国京剧元素毫无违和感地结合在一起,以蓝红色为主色调的京剧配饰与“蓝”胖子相得益彰。该片是《哆啦A梦》系列动画电影首次3D化呈现。奇幻《捉妖记》 东方审美融合好莱坞技术由“怪物史瑞克之父”许诚毅执导,井柏然、白百何、曾志伟、吴君如、钟汉良、姜武、闫妮等主演,汤唯、姚晨特别出演的真人与特效结合的奇幻爆笑大片《捉妖记》,日前宣布定档7月16日,并高调亮相杭州动漫节。在开幕式上,从美国梦工场“海归”的导演许诚毅不仅回顾了在好莱坞动画生涯中的趣事,更在演讲中首度曝光了《捉妖记》所承载的神秘妖世界。效力梦工场二十余年,许诚毅曾凭借《怪物史瑞克》获得奥斯卡最佳动画长片奖。《捉妖记》是其回国后制作的首部电影。影片取材于中国经典神怪文化,是一个富有东方审美的故事。许诚毅在构建之初便与编剧数度深入古代志怪神话的脉络中,潜心解析每一种妖的形态与体征。在曝光的《捉妖记》前期设定中,从带翅雪妖到笨拙的土地妖,近百种千奇百怪的猜想与选择震撼呈现。在这些手稿中,导演的设计精细到骨头的连接和肌理的舒展,甚至从古生物学的角度合理铺排了肥肉的分布。许诚毅表示,《捉妖记》力争让东方审美与好莱坞技术完美结合。
为期6天的中国(杭州)国际动漫节正在举行,中外动漫新作汇集一堂,“喜羊羊与灰太狼”系列、“西游IP(知识产权)”最为亮眼,“怪物史瑞克之父”、华语导演许诚毅执导的《捉妖记》也曝光最新海报。相对于《疯狂外星人》等大热好莱坞动画,中国动画要做的,就是将东方审美与好莱坞技术完美结合。 喜羊羊VS西游IP 华语动画力争海内外通吃2015年是《喜羊羊与灰太狼》品牌十周年,“灰太狼之父”黄伟明回归原创动力创作团队,在杭州动漫节上发布6部新剧海报。据悉,原创动力寒假档将推出羊羊系列奇幻剧集《嘻哈闯世界》,明年将推出以推理、解谜、悬疑、科普为题材的侦探系列《羊羊小侦探》,以及都市系列《嫁人就嫁灰太狼》等。除了动画电视作品,喜羊羊大电影第八部也有望在2016年上映,且在剧情和角色设置方面有颠覆性改变。黄伟明透露说:“主角有可能不是喜羊羊,目前主角还在甄选中!”近日,黄伟明和“大黄鸭之父”霍德曼相约荷兰跨国交流,畅谈“创意无国界”,紧接着“喜羊羊与灰太狼”在荷兰第68届花车巡游成为独特的“中国风景”。作为中国首个“走出去”参加荷兰动漫文化交流的国产动漫形象,“喜羊羊”力争海内外通吃。除了“喜羊羊”,杭州动漫节上另外一个叫得响的中国动画品牌是“西游IP”,动画电影《金箍棒传奇2》在动漫节上宣布定档5月29日。《夺宝幸运星》TV版已热播整整十年,不俗的收视成绩奠定了强大的粉丝基础,因为是《夺宝幸运星》的大电影版,《金箍棒传奇2》也拥有超高人气。海外动画片 “卖萌+治愈”是秘密武器美国梦工场动画出品的年度3D动画大片《疯狂外星人》正在热映,作为大热动画新作,该片在全球已取得了3亿美元的高票房,影片笑点密集还有飙泪戏,啵星人小欧获赞“丑萌界代言人”,俨然观众心中的新一代暖萌男神。《疯狂外星人》主打“亲情和友谊”的治愈系主题,两个小怪咖相遇相知的故事以及那句经典台词“有家人的地方,才是家”引发许多观众共鸣。作为电影主角,初次来到地球的小欧上演了一连串“地球物品测试实验”,吃唱片、吃螺丝、喝机油,又用马桶水刷舌头,舔卫生球,听到音乐情不自禁地扭屁股舞蹈,让人从头笑到尾。天然呆萌的小欧做出一系列糗事,尽现单纯天真的一面,让观众重返童真。除了萌,小欧还是个不折不扣的暖男,对小钱热情如火,几番被冷落也不退缩,嘘寒问暖跑前跑后,完美诠释了暖男本色。有望近期在中国公映的日本3D动画电影《哆啦A梦:伴我同行》,4月29日曝光了三款前导海报,哆啦A梦、大雄、小静与中国京剧元素毫无违和感地结合在一起,以蓝红色为主色调的京剧配饰与“蓝”胖子相得益彰。该片是《哆啦A梦》系列动画电影首次3D化呈现。奇幻《捉妖记》 东方审美融合好莱坞技术由“怪物史瑞克之父”许诚毅执导,井柏然、白百何、曾志伟、吴君如、钟汉良、姜武、闫妮等主演,汤唯、姚晨特别出演的真人与特效结合的奇幻爆笑大片《捉妖记》,日前宣布定档7月16日,并高调亮相杭州动漫节。在开幕式上,从美国梦工场“海归”的导演许诚毅不仅回顾了在好莱坞动画生涯中的趣事,更在演讲中首度曝光了《捉妖记》所承载的神秘妖世界。效力梦工场二十余年,许诚毅曾凭借《怪物史瑞克》获得奥斯卡最佳动画长片奖。《捉妖记》是其回国后制作的首部电影。影片取材于中国经典神怪文化,是一个富有东方审美的故事。许诚毅在构建之初便与编剧数度深入古代志怪神话的脉络中,潜心解析每一种妖的形态与体征。在曝光的《捉妖记》前期设定中,从带翅雪妖到笨拙的土地妖,近百种千奇百怪的猜想与选择震撼呈现。在这些手稿中,导演的设计精细到骨头的连接和肌理的舒展,甚至从古生物学的角度合理铺排了肥肉的分布。许诚毅表示,《捉妖记》力争让东方审美与好莱坞技术完美结合。
《哆啦A梦:伴我同行》将上映据数据显示,2015年截至目前(5月7日)动画电影票房累计13.09亿元,187万场,3753万观影人次。其中国产动画电影26部,票房占比41%;进口动画电影7部,票房占比59%。国产动画电影在数量上占优,质量较上年有所提升,影片《熊出没之雪岭熊风》以近3亿的票房占据国产动画电影冠军,进口片《超能陆战队》为目前动画电影冠军。5月将有4部动画电影将上映,其中最受关注的为《哆啦A梦:伴我同行》,该片在全球9个国家已经上映,均取得不错的票房成绩,与一般的动画电影受众主要为儿童群体不同,该片受众更为广泛,在4部动画影片中实力最强。中部省份偏爱动画电影 为高票房产出关键地区从票房上看,动画电影主要票房产出省份为广东、江苏、上海等东南沿海城市;主要票房产出城市为一线城市北上广深。从票房占比上看,除主要票房产出省份占比较大外,山西、河北、山东等中部省份动画电影票房占比较大,占10%以上的省份为6个,占9%以上的省份为10个。城市方面,朔州市、大兴安岭地区、临汾市占比最大,其中朔州市动画电影票房占城市票房72.51%,朔州人民偏爱动画电影。占领中部地区市场为动画电影高票房产出的关键。《哆啦A梦:伴我同行》2D+3D双箭齐发 精准抢占动画电影市场从城市级别上看,一线城市领跑动画电影票房,票房占比为9.63%。票房占比最少的为三线城市为7.7%(三线城市主要为沿海开放城市),其他各线城市占比在8%-9%之间。可见动画电影的主要票房产出地区为一线城市和一些小城市。《哆啦A梦:伴我同行》将在内地上映2D和3D两个版本,从市场趋势上看,3D版主攻一线城市,一线城市的影城容量大且3D影厅数远多于2D影厅数,在放映3D电影上有优势,且同期上映的动画影片中,2D影片居多,为3D版《哆啦A梦:伴我同行》腾出空间,一线城市推行3D版本将带来更多排片。四线及以下的城市也是动画电影的主要票房产出地,2D电影对影厅要求较低,票价较低,比较符合在中小城市的放映条件,可见2D版主攻四线及以下城市市场。
《哆啦A梦:伴我同行》将上映据数据显示,2015年截至目前(5月7日)动画电影票房累计13.09亿元,187万场,3753万观影人次。其中国产动画电影26部,票房占比41%;进口动画电影7部,票房占比59%。国产动画电影在数量上占优,质量较上年有所提升,影片《熊出没之雪岭熊风》以近3亿的票房占据国产动画电影冠军,进口片《超能陆战队》为目前动画电影冠军。5月将有4部动画电影将上映,其中最受关注的为《哆啦A梦:伴我同行》,该片在全球9个国家已经上映,均取得不错的票房成绩,与一般的动画电影受众主要为儿童群体不同,该片受众更为广泛,在4部动画影片中实力最强。中部省份偏爱动画电影 为高票房产出关键地区从票房上看,动画电影主要票房产出省份为广东、江苏、上海等东南沿海城市;主要票房产出城市为一线城市北上广深。从票房占比上看,除主要票房产出省份占比较大外,山西、河北、山东等中部省份动画电影票房占比较大,占10%以上的省份为6个,占9%以上的省份为10个。城市方面,朔州市、大兴安岭地区、临汾市占比最大,其中朔州市动画电影票房占城市票房72.51%,朔州人民偏爱动画电影。占领中部地区市场为动画电影高票房产出的关键。《哆啦A梦:伴我同行》2D+3D双箭齐发 精准抢占动画电影市场从城市级别上看,一线城市领跑动画电影票房,票房占比为9.63%。票房占比最少的为三线城市为7.7%(三线城市主要为沿海开放城市),其他各线城市占比在8%-9%之间。可见动画电影的主要票房产出地区为一线城市和一些小城市。《哆啦A梦:伴我同行》将在内地上映2D和3D两个版本,从市场趋势上看,3D版主攻一线城市,一线城市的影城容量大且3D影厅数远多于2D影厅数,在放映3D电影上有优势,且同期上映的动画影片中,2D影片居多,为3D版《哆啦A梦:伴我同行》腾出空间,一线城市推行3D版本将带来更多排片。四线及以下的城市也是动画电影的主要票房产出地,2D电影对影厅要求较低,票价较低,比较符合在中小城市的放映条件,可见2D版主攻四线及以下城市市场。
据中国之声《新闻纵横》报道,随着时间来到6月底,孩子们即将陆续进入快乐的暑假时光。作为家长,您绝对不用担心孩子无聊—因为这个夏天,他们会有看不完的动画电影。据不完全统计,已有20部左右的动画片,锁定了暑期档。今年绝对称得上中国动画电影市场的一场狂欢。截止今年5月,国内动画电影票房,已经累计达到了15.7亿,这个数字,甚至超过了2004年全年的票房收入。而“怀旧”则是今年动画电影的另一个特点。从5月底上映至今还未下线的《哆啦A梦:伴我同行》到7月即将迎来的《美人鱼海盗来袭》,还有8月份的《黑猫警长》,不仅吸引小朋友,在大朋友里也掀起了一股回忆童年的风潮。为什么怀旧动画电影会扎堆出现?哆啦a梦这个身高和胸围都是149厘米的蓝色胖子,从1969年开始,陪伴三代人走过了童年。5月28号,《哆啦A梦:伴我同行》在内地上映,目前已收获5.2亿票房。电影结束,哆啦a梦到了返回未来的时刻,银幕外的观众和银幕里的大雄同时掉下眼泪:最长情的告白,是陪伴。《哆啦A梦》还未离开,大小朋友都熟悉的各种卡通人物,纷纷在这个夏天乘坐大银幕回到我们身边。7月10号,在戛纳创下中国动画电影海外最高销售纪录的《西游记之大圣归来》将上映;25号,安徒生童话故事中的美人鱼将在《美人鱼之海盗来袭》中,一改往日海中娴静少女形象,开始勇斗海盗头子汤姆。紧接着,8月要到来的那个形象,可能是不少人年少时心目中的大英雄。黑猫警长。这个在1984年首播的动画片,几乎是那一代人童年回忆中最精彩的部分。短短五集播完,黑猫警长拿手枪在屏幕上一指说:请看下集!这句话也成了一代人心里断不了的念想。30年后,上影集团和上海美术电影制片厂终于准备了却这个心愿,8月7号,《黑猫警长之翡翠之星》将在全国上映。导演于胜军:大家会看到一个不一样的黑猫警长、爱好喜好,甚至还有一个绯闻女友。不管大人孩子都会喜欢。为还原老一代影迷的童年回忆,片方放弃市场流行的电脑制作3D版本,依然沿用30年前的手绘风格创造人物造型,承诺“绝不毁童年”。黑猫警依然是一身标准的警服,腰间配枪,表情严肃,就连他的摩托车,也还是30年前的老样子。上海美影厂厂长钱建平:对重新出来有童年记忆的作品,如果稍有瑕疵或者稍有不满我们的感觉就是毁童年。因此我们对这版黑猫警长的再创造,就是要把之前的血脉继承下来。老鼠:警长来了,饶不了你们!黑猫警长:站住不然我就开枪了!就像上面那位80后母亲说的那样,反正要带孩子看电影,为何不选择一个大家都爱看的呢?资深影片人时间玫瑰认为,怀旧动画有超强的观众基础、又具备极强参与感的话题性,让片方在投拍之初就已经手握开启票房宝箱的金钥匙,何乐而不为?记者:看过他的动画片吗?小孩:看过。记者:喜欢谁啊?小孩:黑猫警长。时间玫瑰:中国现在电影普遍消费力在升高,大人带孩子到电影院看动画片成了沟通交流的方式。当初看动画片的小孩已经变成了对于电影来说最具购买力的人,我们肯定选择自己熟悉的人物看,这样大人小孩都可以看。其实,怀旧动画电影在扎堆并极其卖座,几乎成为电影市场的“中国特色”。以《哆啦A梦:伴我同行》为例,影片上映10天在内地的票房就已经反超日本本土:时间玫瑰:在日本可以选择的动漫人物会比较多,比如蜡笔小新、海贼王。之前的柯南大剧场也有很多,这些东西他们都可以消费。但中国观众可以追捧的动漫明星本来就少,本土就更少,好不容易有一个可以集体追捧的偶像。观众没得选,投资方也没得选。虽然近年来,国产动漫在政策利好下,呈现一派繁荣景象,却止步于数量的增长:2004年到2010年间,增长量就达到50倍。除了少有的几个享誉全国的原创动漫卡通形象,依然缺少有影响力的作品。在这种情况下,以票房为首要考虑,那么“吃老本”依然是动画电影投资方的最好选择:时间玫瑰:包括对于传统文化、古典文学的消费,比如西游记。还有当代流行作品,比如美国迪士尼的动画片。中国自己原创的好的动漫角色少,想要短周期之内将知识产权转换为经济效益,可以选择的话肯定选择已经有名的动漫人物或者IP去投资,很少有人愿意尝试原创。因为这对于商家来说是风险很大的投资。
据中国之声《新闻纵横》报道,随着时间来到6月底,孩子们即将陆续进入快乐的暑假时光。作为家长,您绝对不用担心孩子无聊—因为这个夏天,他们会有看不完的动画电影。据不完全统计,已有20部左右的动画片,锁定了暑期档。今年绝对称得上中国动画电影市场的一场狂欢。截止今年5月,国内动画电影票房,已经累计达到了15.7亿,这个数字,甚至超过了2004年全年的票房收入。而“怀旧”则是今年动画电影的另一个特点。从5月底上映至今还未下线的《哆啦A梦:伴我同行》到7月即将迎来的《美人鱼海盗来袭》,还有8月份的《黑猫警长》,不仅吸引小朋友,在大朋友里也掀起了一股回忆童年的风潮。为什么怀旧动画电影会扎堆出现?哆啦a梦这个身高和胸围都是149厘米的蓝色胖子,从1969年开始,陪伴三代人走过了童年。5月28号,《哆啦A梦:伴我同行》在内地上映,目前已收获5.2亿票房。电影结束,哆啦a梦到了返回未来的时刻,银幕外的观众和银幕里的大雄同时掉下眼泪:最长情的告白,是陪伴。《哆啦A梦》还未离开,大小朋友都熟悉的各种卡通人物,纷纷在这个夏天乘坐大银幕回到我们身边。7月10号,在戛纳创下中国动画电影海外最高销售纪录的《西游记之大圣归来》将上映;25号,安徒生童话故事中的美人鱼将在《美人鱼之海盗来袭》中,一改往日海中娴静少女形象,开始勇斗海盗头子汤姆。紧接着,8月要到来的那个形象,可能是不少人年少时心目中的大英雄。黑猫警长。这个在1984年首播的动画片,几乎是那一代人童年回忆中最精彩的部分。短短五集播完,黑猫警长拿手枪在屏幕上一指说:请看下集!这句话也成了一代人心里断不了的念想。30年后,上影集团和上海美术电影制片厂终于准备了却这个心愿,8月7号,《黑猫警长之翡翠之星》将在全国上映。导演于胜军:大家会看到一个不一样的黑猫警长、爱好喜好,甚至还有一个绯闻女友。不管大人孩子都会喜欢。为还原老一代影迷的童年回忆,片方放弃市场流行的电脑制作3D版本,依然沿用30年前的手绘风格创造人物造型,承诺“绝不毁童年”。黑猫警依然是一身标准的警服,腰间配枪,表情严肃,就连他的摩托车,也还是30年前的老样子。上海美影厂厂长钱建平:对重新出来有童年记忆的作品,如果稍有瑕疵或者稍有不满我们的感觉就是毁童年。因此我们对这版黑猫警长的再创造,就是要把之前的血脉继承下来。老鼠:警长来了,饶不了你们!黑猫警长:站住不然我就开枪了!就像上面那位80后母亲说的那样,反正要带孩子看电影,为何不选择一个大家都爱看的呢?资深影片人时间玫瑰认为,怀旧动画有超强的观众基础、又具备极强参与感的话题性,让片方在投拍之初就已经手握开启票房宝箱的金钥匙,何乐而不为?记者:看过他的动画片吗?小孩:看过。记者:喜欢谁啊?小孩:黑猫警长。时间玫瑰:中国现在电影普遍消费力在升高,大人带孩子到电影院看动画片成了沟通交流的方式。当初看动画片的小孩已经变成了对于电影来说最具购买力的人,我们肯定选择自己熟悉的人物看,这样大人小孩都可以看。其实,怀旧动画电影在扎堆并极其卖座,几乎成为电影市场的“中国特色”。以《哆啦A梦:伴我同行》为例,影片上映10天在内地的票房就已经反超日本本土:时间玫瑰:在日本可以选择的动漫人物会比较多,比如蜡笔小新、海贼王。之前的柯南大剧场也有很多,这些东西他们都可以消费。但中国观众可以追捧的动漫明星本来就少,本土就更少,好不容易有一个可以集体追捧的偶像。观众没得选,投资方也没得选。虽然近年来,国产动漫在政策利好下,呈现一派繁荣景象,却止步于数量的增长:2004年到2010年间,增长量就达到50倍。除了少有的几个享誉全国的原创动漫卡通形象,依然缺少有影响力的作品。在这种情况下,以票房为首要考虑,那么“吃老本”依然是动画电影投资方的最好选择:时间玫瑰:包括对于传统文化、古典文学的消费,比如西游记。还有当代流行作品,比如美国迪士尼的动画片。中国自己原创的好的动漫角色少,想要短周期之内将知识产权转换为经济效益,可以选择的话肯定选择已经有名的动漫人物或者IP去投资,很少有人愿意尝试原创。因为这对于商家来说是风险很大的投资。