在拿下江苏宏宝(002071.SZ)并成功运作长城影视后，长城影视文化企业集团有限公司（以下简称“长城集团”），再度拿下“壳资源”四川圣达（000835.SZ），并以动漫产业为核心，迅速展开其资本动作。
截止到2015年1月中旬，距离长城集团获得圣达集团持有的大部分四川圣达（已更名为“长城动漫”）股权尚不足半年，上市公司却连续推出了交易价格达10亿元的动漫产业现金收购案以及3.8亿股的定增计划，其迅猛的资本动作让市场对其格外关注。
而长城集团董事长、长城动漫实际控制人赵锐勇表示，这样的资本动作还将继续，并对长城动漫提出200亿元市值的量化目标。
以赵锐勇的战略布局来看，未来长城动漫或延续第一笔并购计划的布局思路，持续推进动漫产业链的并购、整合。同时其提到，公司还将运用“资本的力量”，撬动产业龙头逐步成型。
整合产业链条
2014年7月20日，四川圣达大股东圣达集团与长城集团签署《股权转让协议》，圣达集团以约4亿元的价格将其持有的四川圣达共计3607.75万股全部转给长城集团。同年8月，除圣达集团在质押状态下的1000万股外，长城集团如期获得四川圣达2600万余股，占总股本的8.54%，一举成为公司第一大股东，长城集团董事长赵锐勇成为公司实际控制人。
随后，这家四川焦炭行业原上市公司迅速拟定了以焦炭、动漫双主业并行的经营方针。在焦炭行业景气度持续疲弱的情况下，公司最终将动漫产业作为其未来发展的主要驱动力，更名为长城动漫，并在2015年跨年之前，推出了第一笔金额达到10亿元、涉及7家企业100%股权的并购案。
根据2014年12月24日长城动漫发布的《重大资产购买暨关联交易报告书（草案）》显示，长城动漫拟通过支付现金的形式购买杭州长城动漫游戏有限公司（持有诸暨美人鱼动漫有限公司100%股权和滁州长城国际动漫旅游创意园有限公司54.26%股权）、湖南宏梦卡通传播有限公司、杭州东方国龙影视动画有限公司、北京新娱兄弟网络科技有限公司（以下简称“新娱兄弟”）、上海天芮经贸有限公司（以下简称“天芮经贸”）、杭州宣诚科技有限公司（以下简称“宣诚科技”）100%股权，以及滁州长城国际动漫旅游创意园有限公司45.74%股权。全部资产总计交易价格为10.16亿元。
作为第一笔收购计划，上述7家标的虽然因为估值给出的溢价较高而受到质疑，但在赵锐勇看来动漫产业属于轻资产，相关标的拥有的动画片片库、IP（注：intellectual property知识产权）资源，以及渠道平台优势，不能简单用此前的营收、资产进行简单估值。并且，这些标的属于长城动漫在全产业链上选取较为成熟的项目“打包”，是为第一步开局落子，“未来公司还将在这一链条上持续对外并购扩张，将相关资产整合纳入上市公司，最终实现内生式增长。”赵锐勇表示。
以赵锐勇的并购思路来看，首先，其需要获得的是原创片库、IP资源。“并购宏梦卡通主要在于其拥有长达五万多分钟的动画片片库（注：节目资源），并购目的在于将其如虹猫蓝兔等IP资源纳入麾下进而形成延伸产品、商标等骨架。”赵锐勇提到，同理，作为原创“班底”、拥有片库、IP资源的还有美人鱼动漫、东方国龙。
对此，一位动漫行业内人士向《中国经营报》记者表示，“比对日本成熟的动漫产业市场，能够获得巨额增值的IP往往是‘爆款’（注：即最为火爆的动画片、漫画），例如《one piece》（注：《海贼王》）。而上述涉及虹猫蓝兔角色形象已显‘老化’，而杰米熊等形象目前市场反应并不大。”
不过赵锐勇对于宏梦卡通制作团队十分看好，其表示并购这一标的后，其团队的加入将为长城动漫带来新的原创作品。在2015年第一次临时股东大会上，宏梦卡通总经理贺梦凡已以上市公司副董事长、副总经理出席。
在拥有片库、IP资源后，如何实现收益？“目前公司已经与辽宁卫视、陕西卫视、东方卫视等展开对接，未来将陆续布局播出平台，公司将陆续布局500家地面台、上星卫视播出并置换广告，不排除网络发行，并考虑使用片库置换广告时间。”赵锐勇提到，片库本身拥有持续盈利能力，例如通过卖版权获得收益，而通过片库置换广告，也将获得二次收益，以及为其他衍生品做宣传。
IP资源部分，公司将打造玩具、游戏等延伸产品实现持续收益，而这部分的布局在于，并购天芮经贸和新娱兄弟、宣诚科技。赵锐勇表示，天芮经贸方面主要看中其全国的玩具经销渠道、沃尔玛、乐购、世纪华联等大卖场资源；并购新娱兄弟则看好公司CEO刘阳与小米手机雷军的“关系”，认为其游戏平台的想象空间巨大，而宣诚科技具有游戏研发能力。
“国内比对日本打造IP动漫链条化盈利布局主要先以杂志连载赚钱第一桶金，少数再度发行单行本（注：一般为连载的四五话为一本），然后打造DRAMA（注：广播剧），‘活化’IP形象。若反响较好，尝试进行TV化（注：动画片制作与放映），甚至发行OVA（注：剧场版，可在院线放映）。同时，相关游戏推出，这将成为最大的营收点。外围的话，手办等动漫周边也相继发行。实现角色盈利的最大化。”上述动漫业内人士提到，其最难点在于活化角色，“长城动漫具有TV+周边这些环节优势。不过在网络发行门槛较低的情况下，TV化的瓶颈也开始被突破，《十万个冷笑话》这一动漫，目前就做得很好。”
和一般动漫产业布局还有不同，长城动漫还延伸打造“主题乐园”，即滁州长城国际动漫旅游创意园。创意园建设有中华千年大道，以唐、宋、元、明、清为主题，穿过这部分进入现代区域，同时建设动漫城、网游城，将虚拟的动漫形象和游戏人物实体化，打造“线上娱乐+线下体验”的生态链条。目前该项目第一轮建设已经完成，纳入上述并购评估的为第一期涉及的部分土地，赵锐勇提到该创意园所涉及的全部面积共计约5500亩，这一创意园将成为“最大看点”。
资本化运作
就上述并购案的初步思路来看，长城动漫的运营策略为依托原创的片库、IP，第一步通过成立的百家动漫联播协作体,将这些资源转换成广告经营权，直接产生收益；第二步，进行游戏、玩具衍生品开发、销售产生二次收益；第三步，将线上的虚拟动漫形象实体化，打造旅游产业。
在这一产业整合逻辑下，赵锐勇提及公司不仅要将这些标的在内部整合，还将以此逻辑持续对外扩张，并购产业链条上的优质标的，“不像长城影视一样一次性‘装入’所有相关资产，将四川圣达（长城动漫）作为‘长跑型’企业，进行持续性的并购扩张，讲究布局，稳步发展。”
实际上，被称为“食髓知味”的长城集团在运作长城影视后，对于利用上市公司这一平台进行资本运作十分青睐。
“动漫产业空间巨大，目前动漫行业龙头还未形成，在此阶段需要快速进行布局，”赵锐勇提及，公司将充分利用资本手段，对外扩张，进行上述产业链上的持续并购，并在几年的时间内实现200亿元的市值。
“对外扩张、对内做强，公司将以资产证券化占据制高点，形成资本为主的高速扩张。”一位券商业内人士表示，长城动漫这一上市平台，具备一定资本运作优势。数据显示，2013年国内动漫年产值达到约870.85亿元，2009~2013期间年复合增速高达23.99%。而目前动漫上市公司仅奥飞动漫（002292.SZ），业务向动漫行业延伸的仅有近期收购动漫视频网站的美盛文化（002699.SZ）。
在平台能够提供优势的背景下，赵锐勇更进一步提及长城集团已成立三大基金，涉及资金共计30亿元，并储备会计师事务所、保代、文化产业投资相关人才，未来将先利用这一金融杠杆切入并购标的，对项目进行培育，在合适时候再有上市公司将其并入。
长城集团目前已披露的实际控制资产情况中，涉及两家基金，分别为杭州长城股权投资基金合伙企业（有限合伙）、滁州新长城股权投资基金管理中心（有限合伙），其是否为赵锐勇上述三大基金中的两只还不得而知。
不过，赵锐勇提到对于这部分标的物的选取条件，其中，并购标的将为存活时间较长、资金注入后成长空间较大的动漫原创、游戏行业等相关企业。而上市公司的并购项目本身则需要满足“价格合理、产权清晰、披露规范”的要求，并且，未来将主要以发行股份购买资产。
在这一安排下，值得注意的是，长城动漫目前总股本仅3.05亿股，以1月13日收盘价计算，公司总市值近35亿元。上述券商人士表示，结合其200亿元的市值目标和扩张战略，若以股权作为收购对价，其股权或将面临被稀释的风险。而目前长城集团仅持有2600万余股，占总股本的8.54%。
不过，为了未来布局，长城集团将参与定增提高其控股比例。据长城动漫1月10日发布的定增预案显示，其拟向10位特定对象发行股票数量不超过3.8亿股。其中，长城集团认购2.05亿股，一致行动人新长城基金参与认购3921.57万股。若定增完成，加上此前受托管理、圣达集团暂未转让的1000万股，长城集团及其一致行动人新长城基金合计控制 2.8亿股，占发行后股份总数的40.87%。
快速扩张将至，长城动漫上述产业盈利逻辑是否可行？未来是否能够实现其200亿元的市值目标？
一位不愿具名的传媒行业分析师仅对此提及三个字，“太乐观”。目前已经实现总市值200亿元的奥飞动漫，其日前公布入股纽约451集团，该公司是一家具备衍生品开发能力的漫画及电影娱乐公司，创始人团队包括美国银河娱乐集团的“IP运营大师”坚特尔兄弟等人，也就是说奥飞动漫国际化IP运营布局已展开。
长城动漫能否赶超奥飞动漫，率先成为国内打通片库、IP的动漫龙头，记者将持续关注。
1月8日，长城动漫（000835）临时股东大会审议通过了以自筹资金10.16亿元现金打包购买七家公司股权的议案。七家公司业务涵盖了动漫设计、制作、动漫游戏、创意旅游和玩具销售等完整动漫产业链。这意味着长城动漫华丽转型，开始在动漫原创及衍生品领域扬帆启航，向着动漫大型文化企业进军。此次现金收购涉及到杭州长城动漫游戏有限公司（持有诸暨美人鱼动漫有限公司100%股权和滁州长城国际动漫旅游创意园有限公司 54.26%股权）100%股权、湖南宏梦卡通传播有限公司 100%股权、杭州东方国龙影视动画有限公司100%股权、北京新娱兄弟网络科技有限公司100%股权、滁州长城国际动漫旅游创意园有限公司45.74%股权、上海天芮经贸有限公司100%股权、杭州宣诚科技有限公司100%股权。据长城动漫总经理申西杰介绍，宏梦卡通、东方国龙和美人鱼动漫三个子公司主营动漫原创，新娱兄弟则主攻游戏领域，滁州创意园则是实体动漫游戏基地。长城动漫将通过控股股东长城集团自身在文化产业领域的成功经验，对收购的企业进行整合，促进优势互补，最大限度发挥“七大金刚”的协同效应，实现“虚拟动漫形象+现实娱乐体验”的线上线下互通的运营模式，增强上市公司盈利能力，提升公司的持续竞争能力，提高公司的整体竞争优势和市场地位，提高股东回报率。至此，长城动漫的运营策略脉络逐渐清晰：首先公司以宏梦卡通、美人鱼动漫、东方国龙为基础，依托大量的原创动漫形象和多平台的运营推广，将通过授权经营、自主经营、联合经营等多种方式开发如动漫玩具、动漫图书等衍生品的生产销售；其次，利用成立的百家动漫联播协作体，将公司巨大的动漫片库转换成广告经营权，在直接产生收益的同时，可以进一步对动漫衍生品进行宣传；最后，通过线下的滁州创意园将线上的虚拟动漫形象实体化、生活化、具体化，实现经济效益的同时反哺新动漫形象的诞生，并根据实际运营效果，将创意旅游的模式进行复制和推广。工银瑞信基金经理王勇认为，动漫行业是个朝阳产业，目前中国有5亿人直接阅读漫画和观看动漫，是世界上最大的动漫消费市场。原创是动漫公司的核心竞争力，成功的卡通形象必须要赋于很深的文化内涵，所产生的衍生品才具有强大的变现能力，这样才能创造出新的生产力。动漫类上市公司一定要明确，投资者希望或能记住什么形象。动漫的传播影响群体比其他节目质量高，一个好的形象，需要企业精雕细琢三五年，甚至长达十年二十年，才能让卡参通形象深入人心，在资本市场得到投资者追随。打造出了“虹猫蓝兔”、“神厨小福贵”、“奇奇颗颗”等知名动漫形象，节目输出到包括美国、西班牙、新加坡、中东、越南以及港澳台在内的数十个国家和地区的宏梦卡通，主营动漫形象设计、动漫影视制作、动漫衍生品开发，是提供动漫领域“内容创意—节目制作—产业开发”全套解决方案的文化创意企业，以原创和动漫精品节目制作为先导，一度成为中国原创动画节目产量最高、获奖最多、播出规模最大的动画龙头企业。公司原创 30余部动漫作品，累计节目资源五万多分钟。公司虹猫蓝兔形象授权企业曾达到 70多家（包括李宁、隆力奇、汇源、均瑶、华丰、五丰等各行业知名企业），涉及 12个大类 100余种产品。公司曾先后被国家文化部、广电总局认定为“国家动漫游戏产业振兴基地”、国家动画产业基地”、国家文化产业示范基地”、国家文化出口重点企业”、中国十佳最具投资价值创意基地”等。公司先后获得中国最具影响力的动漫品牌、中国最具产业投资价值的动漫品牌等 100余个奖项，旗下“虹猫蓝兔”品牌于 2011年获得中国文化艺术政府奖首届动漫奖“最佳动漫品牌奖”。宏梦卡通除了在动漫产业拥有强大的品牌号召力和品牌知名度外，还拥有长达 5 万多分钟的动画片片库资源。目前宏梦卡通制作的动画片《虹猫蓝兔快乐识字》正在中央电视台少儿频道播出，《奇奇颗颗历险记》和《虹猫蓝兔阿木星》等正在上海炫动卡通卫视、重庆少儿频道等卡通卫视及省级少儿频道大规模播出。随着公司对各交易标的收购整合，在公司“虚拟现实、线上线下”的动漫全产业链和“虚拟动漫形象+现实娱乐体验”的线上线下互通的运营模式总体框架下，宏梦卡通的巨大片库资源将发挥更大的作用。中国第一个网页游戏娱乐运营平台-----51wan是新娱兄弟为网页游戏打造的旗舰。目前注册会员超过 1亿，同时运营网页游戏 50余款，日均活跃用户 200万左右。现归入入长城动漫旗下的新娱兄弟，负责担当运营推广。多次评选成为网页游戏行业的领军人物、中国游戏行业新锐人物的新娱兄弟CEO刘阳对51wan与长城动漫的结合，显得很有信心：上下游产业链的合理布局，更增强了公司协同作战能力，我们的发展空间进一步被拓展。新娱兄弟将通过 51wan等游戏平台，将公司原创动漫形象用于游戏的开发和运营，进一步提升动漫形象的知名度；其次，与重庆广电旗下重庆视美的战略合作，在重庆电视台少儿频道等类似平台，对公司动漫形象进行宣传；同时，与国内百余家地方电视台合作，成立百家动漫联播协作体，将公司巨大的动漫片库全面推广。这样一来，51wan、重庆电视台少儿频道、百家动漫联播协作体等将成为长城动漫公司动漫形象推广的重要窗口，从电视、网络两方面全面提升公司动漫形象知名度。此外，新娱兄弟正积极研发并运营手机移动游戏。2014年12月，《口袋女神》已经成功签署给泰国、台湾两个地区。泰国版本已经制作完毕，即将在2015年1月测试上线。《Q妹三国》预计于2015年初在国内正式上线。2015年，51wan筹备开发一年的自研横版即时大作《西游伏魔》在1月8日首次封测，预计2015年3月正式上线运营，这款产品预计还会在国内主流的几十家游戏平台陆续上线，会给51wan带来良好的业绩增长。公司在游戏领域强大的研发和运营能力将有助于上市公司打造完整且丰富的线上娱乐平台。而衍生品的开发运营的重担落在了滁州创意园和天芮经贸身上。滁州创意园定位于动漫游乐园、动漫体验园、教育培训基地，作为实体的动漫游戏基地，创意园建设有“一街（中华千年大道）、二城（动漫城、网游城）、三园（世界文化遗产博览园、龙盘寺佛文化博览园、文创旅游产业园）”六大主功能区，其中主打的“动漫城”、网游城”将虚拟的动漫形象和游戏人物实体化，打造“线上娱乐+线下体验”的生态链条，多方位的满足人们的精神文化需求和创意文化旅游需求。天芮经贸对动漫玩具的设计、制造、销售和运营有着深刻理解和洞见，特别是在 KA渠道积累了众多的经验。公司一方面整合了国内一百多家玩具制造厂商的产品生产，并深度介入产品的研发和设计，提供全面的玩具产品和组合，另一方面与国际知名 KA如沃尔玛、Tesco乐购，国内知名 KA如大润发、世纪联华、农工商、华联吉买盛等各大连锁超市建立了长期和稳定的合作伙伴关系，并在销售渠道、物流配送、售后服务等方面建立了核心竞争优势。根据长城动漫与各交易对手方签署的《股权转让协议》，2015——2017年相关企业承诺的利润：杭州长城分别为300万元、360万元、432万元；东方国龙为260万元、338万元、440万元；新娱兄弟为5,000万元、6,500万元、8,450万元；天芮经贸为900万元、1,125万元、1,407万元；宣诚科技为500万元、650万元、845万元。上述企业净利润合计分别不低于6960万元、8973万元、1.16亿元。其中，宏梦卡通和滁州创意园没有盈利承诺，新娱兄弟在上述承诺基础上还承诺2014年净利不低于2000万元。如果上述标的公司均能完成既定的利润承诺，则上市公司的利润水平将大幅增加，长城动漫的盈利能力将得到显著改善。据了解，在“十一五”时期，国产动漫电视片的产量从8万分钟增长到22万分钟，数量从12部增长到42部，漫画图书年发行量在3000万册基础上增长了一倍，新媒体动漫产品从不到2万件增长到10余万件。据《2014-2018年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》分析，中国文化部统计显示，2012年中国动漫产业的总产值接近760亿元人民币，相较2011年增长了22.2%，而较2009年的368.4亿元人民币翻了一番，连续三年平均增长27%。但仍未达不到迪士尼公司的三分之一。中国动漫产业未来成长空间巨大。1月8日出席长城动漫临时股东大会的长城影视文化企业集团董事长、四川长城动漫游戏股份有限公司董事长赵锐勇认为，动漫与游戏产业在产品设计、产品推广、产品运营等方面具有天然的契合点。动漫形象，游戏场景等可实现互通互补，长城动漫通过打造“漫游互动”的体系，可以进一步丰富和拓宽动漫的价值实现载体。“好风凭借力，扬帆正当时”。身为国家一级作家的赵锐勇说，近年来，国家出台了多项支持、促进文化产业发展的政策。2009年国务院通过《文化产业振兴规划》，文化产业上升为国家战略性产业。2014年国务院办公厅又发布《进一步支持文化企业发展的规定》 鼓励已上市文化企业通过公开增发、定向增发等再融资方式进行并购和重组。受益于国家持续加大对文化产业的扶持力度，传媒行业未来仍将处于快速增长的上升通道。他表示，凭借国家利好政策，加上企业与日俱增的强大的研发、加工、生产和营销能力，一个以动漫、游戏、文创园为主题的长城动漫，一定能够打造成为集团 “集网络化、国际化、无限创意为一体的腾飞之翼”。他还透露说，长城集团将继续通过整合国内国际优质动漫资源，精心打造出完整的动漫电影、游戏制作及衍生品制造产业链，倾力支持长城动漫朝着建设国际化创意主题乐园，打造东方的“迪士尼”的目标挺进。
1月8日，长城动漫（000835）临时股东大会审议通过了以自筹资金10.16亿元现金打包购买七家公司股权的议案。七家公司业务涵盖了动漫设计、制作、动漫游戏、创意旅游和玩具销售等完整动漫产业链。这意味着长城动漫华丽转型，开始在动漫原创及衍生品领域扬帆启航，向着动漫大型文化企业进军。此次现金收购涉及到杭州长城动漫游戏有限公司（持有诸暨美人鱼动漫有限公司100%股权和滁州长城国际动漫旅游创意园有限公司 54.26%股权）100%股权、湖南宏梦卡通传播有限公司 100%股权、杭州东方国龙影视动画有限公司100%股权、北京新娱兄弟网络科技有限公司100%股权、滁州长城国际动漫旅游创意园有限公司45.74%股权、上海天芮经贸有限公司100%股权、杭州宣诚科技有限公司100%股权。据长城动漫总经理申西杰介绍，宏梦卡通、东方国龙和美人鱼动漫三个子公司主营动漫原创，新娱兄弟则主攻游戏领域，滁州创意园则是实体动漫游戏基地。长城动漫将通过控股股东长城集团自身在文化产业领域的成功经验，对收购的企业进行整合，促进优势互补，最大限度发挥“七大金刚”的协同效应，实现“虚拟动漫形象+现实娱乐体验”的线上线下互通的运营模式，增强上市公司盈利能力，提升公司的持续竞争能力，提高公司的整体竞争优势和市场地位，提高股东回报率。至此，长城动漫的运营策略脉络逐渐清晰：首先公司以宏梦卡通、美人鱼动漫、东方国龙为基础，依托大量的原创动漫形象和多平台的运营推广，将通过授权经营、自主经营、联合经营等多种方式开发如动漫玩具、动漫图书等衍生品的生产销售；其次，利用成立的百家动漫联播协作体，将公司巨大的动漫片库转换成广告经营权，在直接产生收益的同时，可以进一步对动漫衍生品进行宣传；最后，通过线下的滁州创意园将线上的虚拟动漫形象实体化、生活化、具体化，实现经济效益的同时反哺新动漫形象的诞生，并根据实际运营效果，将创意旅游的模式进行复制和推广。工银瑞信基金经理王勇认为，动漫行业是个朝阳产业，目前中国有5亿人直接阅读漫画和观看动漫，是世界上最大的动漫消费市场。原创是动漫公司的核心竞争力，成功的卡通形象必须要赋于很深的文化内涵，所产生的衍生品才具有强大的变现能力，这样才能创造出新的生产力。动漫类上市公司一定要明确，投资者希望或能记住什么形象。动漫的传播影响群体比其他节目质量高，一个好的形象，需要企业精雕细琢三五年，甚至长达十年二十年，才能让卡参通形象深入人心，在资本市场得到投资者追随。打造出了“虹猫蓝兔”、“神厨小福贵”、“奇奇颗颗”等知名动漫形象，节目输出到包括美国、西班牙、新加坡、中东、越南以及港澳台在内的数十个国家和地区的宏梦卡通，主营动漫形象设计、动漫影视制作、动漫衍生品开发，是提供动漫领域“内容创意—节目制作—产业开发”全套解决方案的文化创意企业，以原创和动漫精品节目制作为先导，一度成为中国原创动画节目产量最高、获奖最多、播出规模最大的动画龙头企业。公司原创 30余部动漫作品，累计节目资源五万多分钟。公司虹猫蓝兔形象授权企业曾达到 70多家（包括李宁、隆力奇、汇源、均瑶、华丰、五丰等各行业知名企业），涉及 12个大类 100余种产品。公司曾先后被国家文化部、广电总局认定为“国家动漫游戏产业振兴基地”、国家动画产业基地”、国家文化产业示范基地”、国家文化出口重点企业”、中国十佳最具投资价值创意基地”等。公司先后获得中国最具影响力的动漫品牌、中国最具产业投资价值的动漫品牌等 100余个奖项，旗下“虹猫蓝兔”品牌于 2011年获得中国文化艺术政府奖首届动漫奖“最佳动漫品牌奖”。宏梦卡通除了在动漫产业拥有强大的品牌号召力和品牌知名度外，还拥有长达 5 万多分钟的动画片片库资源。目前宏梦卡通制作的动画片《虹猫蓝兔快乐识字》正在中央电视台少儿频道播出，《奇奇颗颗历险记》和《虹猫蓝兔阿木星》等正在上海炫动卡通卫视、重庆少儿频道等卡通卫视及省级少儿频道大规模播出。随着公司对各交易标的收购整合，在公司“虚拟现实、线上线下”的动漫全产业链和“虚拟动漫形象+现实娱乐体验”的线上线下互通的运营模式总体框架下，宏梦卡通的巨大片库资源将发挥更大的作用。中国第一个网页游戏娱乐运营平台-----51wan是新娱兄弟为网页游戏打造的旗舰。目前注册会员超过 1亿，同时运营网页游戏 50余款，日均活跃用户 200万左右。现归入入长城动漫旗下的新娱兄弟，负责担当运营推广。多次评选成为网页游戏行业的领军人物、中国游戏行业新锐人物的新娱兄弟CEO刘阳对51wan与长城动漫的结合，显得很有信心：上下游产业链的合理布局，更增强了公司协同作战能力，我们的发展空间进一步被拓展。新娱兄弟将通过 51wan等游戏平台，将公司原创动漫形象用于游戏的开发和运营，进一步提升动漫形象的知名度；其次，与重庆广电旗下重庆视美的战略合作，在重庆电视台少儿频道等类似平台，对公司动漫形象进行宣传；同时，与国内百余家地方电视台合作，成立百家动漫联播协作体，将公司巨大的动漫片库全面推广。这样一来，51wan、重庆电视台少儿频道、百家动漫联播协作体等将成为长城动漫公司动漫形象推广的重要窗口，从电视、网络两方面全面提升公司动漫形象知名度。此外，新娱兄弟正积极研发并运营手机移动游戏。2014年12月，《口袋女神》已经成功签署给泰国、台湾两个地区。泰国版本已经制作完毕，即将在2015年1月测试上线。《Q妹三国》预计于2015年初在国内正式上线。2015年，51wan筹备开发一年的自研横版即时大作《西游伏魔》在1月8日首次封测，预计2015年3月正式上线运营，这款产品预计还会在国内主流的几十家游戏平台陆续上线，会给51wan带来良好的业绩增长。公司在游戏领域强大的研发和运营能力将有助于上市公司打造完整且丰富的线上娱乐平台。而衍生品的开发运营的重担落在了滁州创意园和天芮经贸身上。滁州创意园定位于动漫游乐园、动漫体验园、教育培训基地，作为实体的动漫游戏基地，创意园建设有“一街（中华千年大道）、二城（动漫城、网游城）、三园（世界文化遗产博览园、龙盘寺佛文化博览园、文创旅游产业园）”六大主功能区，其中主打的“动漫城”、网游城”将虚拟的动漫形象和游戏人物实体化，打造“线上娱乐+线下体验”的生态链条，多方位的满足人们的精神文化需求和创意文化旅游需求。天芮经贸对动漫玩具的设计、制造、销售和运营有着深刻理解和洞见，特别是在 KA渠道积累了众多的经验。公司一方面整合了国内一百多家玩具制造厂商的产品生产，并深度介入产品的研发和设计，提供全面的玩具产品和组合，另一方面与国际知名 KA如沃尔玛、Tesco乐购，国内知名 KA如大润发、世纪联华、农工商、华联吉买盛等各大连锁超市建立了长期和稳定的合作伙伴关系，并在销售渠道、物流配送、售后服务等方面建立了核心竞争优势。根据长城动漫与各交易对手方签署的《股权转让协议》，2015——2017年相关企业承诺的利润：杭州长城分别为300万元、360万元、432万元；东方国龙为260万元、338万元、440万元；新娱兄弟为5,000万元、6,500万元、8,450万元；天芮经贸为900万元、1,125万元、1,407万元；宣诚科技为500万元、650万元、845万元。上述企业净利润合计分别不低于6960万元、8973万元、1.16亿元。其中，宏梦卡通和滁州创意园没有盈利承诺，新娱兄弟在上述承诺基础上还承诺2014年净利不低于2000万元。如果上述标的公司均能完成既定的利润承诺，则上市公司的利润水平将大幅增加，长城动漫的盈利能力将得到显著改善。据了解，在“十一五”时期，国产动漫电视片的产量从8万分钟增长到22万分钟，数量从12部增长到42部，漫画图书年发行量在3000万册基础上增长了一倍，新媒体动漫产品从不到2万件增长到10余万件。据《2014-2018年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告》分析，中国文化部统计显示，2012年中国动漫产业的总产值接近760亿元人民币，相较2011年增长了22.2%，而较2009年的368.4亿元人民币翻了一番，连续三年平均增长27%。但仍未达不到迪士尼公司的三分之一。中国动漫产业未来成长空间巨大。1月8日出席长城动漫临时股东大会的长城影视文化企业集团董事长、四川长城动漫游戏股份有限公司董事长赵锐勇认为，动漫与游戏产业在产品设计、产品推广、产品运营等方面具有天然的契合点。动漫形象，游戏场景等可实现互通互补，长城动漫通过打造“漫游互动”的体系，可以进一步丰富和拓宽动漫的价值实现载体。“好风凭借力，扬帆正当时”。身为国家一级作家的赵锐勇说，近年来，国家出台了多项支持、促进文化产业发展的政策。2009年国务院通过《文化产业振兴规划》，文化产业上升为国家战略性产业。2014年国务院办公厅又发布《进一步支持文化企业发展的规定》 鼓励已上市文化企业通过公开增发、定向增发等再融资方式进行并购和重组。受益于国家持续加大对文化产业的扶持力度，传媒行业未来仍将处于快速增长的上升通道。他表示，凭借国家利好政策，加上企业与日俱增的强大的研发、加工、生产和营销能力，一个以动漫、游戏、文创园为主题的长城动漫，一定能够打造成为集团 “集网络化、国际化、无限创意为一体的腾飞之翼”。他还透露说，长城集团将继续通过整合国内国际优质动漫资源，精心打造出完整的动漫电影、游戏制作及衍生品制造产业链，倾力支持长城动漫朝着建设国际化创意主题乐园，打造东方的“迪士尼”的目标挺进。
台湾导演李安凭借《少年派的奇幻漂流》在2013年的奥斯卡颁奖礼上满载而归，捧回最佳导演、最佳摄影、最佳视觉效果及最佳配乐四项大奖，全球狂收票房5.7亿元，然而风光无限的背后却是为此片立下汗马功劳的著名视觉特效公司Rhythm & Hues(以下简称R&H)面临破产，两相对比令人咋舌。目前，该公司已经裁员200人，从而释放资金完成手头项目。近来特效公司频频倒闭， Kerner，Fuel FX，Matte Painting Digital，Asylum Visual Effects，Cafe FX和Illusion Effects都先后关门。好莱坞四大特效公司之一的“数字王国”（Digital Domain），也在2012年被中国的电影制作公司小马奔腾和一家印度公司联合收购。一部特效大片获奖背后却是特效公司申请破产、收购、重组，尴尬的特效公司到底何以如此纠结？分成问题据了解，《少年派的奇幻漂流》幕后的特效制作企业R&H自1987年成立以来，参与了115部影片的制作，并凭借《黄金罗盘》等影片多次拿下奥斯卡最佳视觉特效奖以及奥斯卡科技成就奖。因为债台高筑已经向法院申请破产并裁员。500名特效师（Vfx Artist）在颁奖典礼场外进行抗议。一名特效师认为“李安希望特效能做得更便宜”的言论十分无知。事实上，特效公司是按制作的镜头数收费的，而R&H拿下了《少年派的奇幻漂流》中近80%特效镜头，比如动物、海面、食人岛等镜头。8000万美元的投资中，至少2／3以上支付特效制作费。这已经是很大一笔钱，又怎么会破产呢？行业竞争压力大，为了接活，制作成本高。除了硬件设备，还有智力“设备”：《少年派的奇幻漂流》成立的由科学家组成的研发部门，其中1/3是物理界、互联网专家。“电脑晶片或拍摄用的硬件只是表面，而艺术家投入数百小时的雕琢，卖命工作的现场助理与特效制片来回协调，还有工程师写出长串合适的程式码并建立起整部电影的制作流程，这些才是花掉李安大把钞票的地方。”Phillip Broste在公开信中表示。贴钱制作的特效公司却并没有因为影片大热而获得好处，好莱坞的分成制度是电影从导演、制片到演员都有分成，特效公司却从来没有份。无力经营事实上，R&H在成立之初，只是一个100人的公司，即使是一年平均一部电影的产量，也可以很好地维持公司的正常运转，但是如今，R&H的全体员工已经达到1000多人， 一个刚入职的特效师可能每周工作50~60小时，后来就会增长到90~120小时，当然薪水也很高，这次特效师闹事就是因为没发工资，随着人员成本的大大提高，经营负担也在随之加剧。另外，该公司的结构太过庞大，一旦一个项目过后没有项目接上，资金流就很可能断裂。自2008年至今，云集大量特效制作公司的洛杉矶有6家以上相继倒闭，上千名特效工程师失业，许多往日衣食无忧的签约特效师沦落为短期合同工。尽管目前好莱坞大片几乎都有特效镜头，但特效部门最终获得的利润只有整部影片5%左右，远远低于其他部分20%以上。这个曾经最有优越感的行业，逐渐开始输出廉价劳动力。一位曾获得奥斯卡奖特效制作公司的高层介绍：“特效制作存在很多主观成分，在制作中不可避免地存在反复修改的情况，但最终所能得到的酬劳只是合约规定的价码，而每一次修改的成本特效公司要承受，不把这些代价转嫁给客户（电影公司），而且竞争致使各家特效公司的利润就更少了。即使特效公司原本拿到2000万美元的一个单子，最后他们的利润也许仅剩5%了。”“在这种情况下，对于特效技术制作公司来说，如果没有强大的现金流做支持的话，公司在经营上势必要面临相当大的风险性。此外，以如今的电影市场来看，一部电影即使由大牌导演执导，大牌明星出演，你也不能保证它就100%地赢取高票房。”北京华狮电影娱乐公司总裁蒋燕鸣对《中国经营报(博客,微博)》记者表示。并购角逐在经济危机对于美国娱乐产业的持续影响之下，许多特效公司出于对未来运营和发展的考虑，节省人力成本，将中端层面(以人力为主的制作层面)转移到成本更低廉的亚洲，特效公司一般会选择在印度、马来西亚、中国台湾省，甚至中国内地等地设立分公司，同时不断地进行软件开发研究。而创意、技术等高端层面的部分保留在美国，R&H也走过这条路。如今R&H公司母公司虽然申请破产，但是2012年该公司进驻高雄驳二特区，成立好莱坞视觉特效中心。破产消息一出，当地经发局副局长林英斌则表示，R&H在台湾投资的是独立公司，在台湾的部分资金来自于经济部中小企业信保基金，市府预估R&H公司在台湾的投资额度会有新台币6亿元，而R&H公司运作正常，还召募了数名当地优秀数位内容的青年到印度培训，预计3月还会再召募人才。显然从引进文化创意产业的角度，高雄方面盼望其带动高雄数位内容与电影产业发展。 然而R&H与高雄市政府的合作，雇用条件却与美国劳动基本法不符（偏低），这也被特效业内人士吐槽为“竞逐在世界各地的‘非法’补贴，扭曲了市场价值，让薪资停滞，并使整个产业变得萧条”。蒋燕鸣表示自己也有意筹划国内有志发展影视娱乐产业链的公司收购R&H。“这有利于带动中国特效、动漫行业的发展，并通过对其的收购撬动好莱坞制片业的投资与合作。一方面人力成本低，另一方面亚洲的公司引进文创产业利好，政府会有税收或者资金支持。”蒋燕鸣表示。
台湾导演李安凭借《少年派的奇幻漂流》在2013年的奥斯卡颁奖礼上满载而归，捧回最佳导演、最佳摄影、最佳视觉效果及最佳配乐四项大奖，全球狂收票房5.7亿元，然而风光无限的背后却是为此片立下汗马功劳的著名视觉特效公司Rhythm & Hues(以下简称R&H)面临破产，两相对比令人咋舌。目前，该公司已经裁员200人，从而释放资金完成手头项目。近来特效公司频频倒闭， Kerner，Fuel FX，Matte Painting Digital，Asylum Visual Effects，Cafe FX和Illusion Effects都先后关门。好莱坞四大特效公司之一的“数字王国”（Digital Domain），也在2012年被中国的电影制作公司小马奔腾和一家印度公司联合收购。一部特效大片获奖背后却是特效公司申请破产、收购、重组，尴尬的特效公司到底何以如此纠结？分成问题据了解，《少年派的奇幻漂流》幕后的特效制作企业R&H自1987年成立以来，参与了115部影片的制作，并凭借《黄金罗盘》等影片多次拿下奥斯卡最佳视觉特效奖以及奥斯卡科技成就奖。因为债台高筑已经向法院申请破产并裁员。500名特效师（Vfx Artist）在颁奖典礼场外进行抗议。一名特效师认为“李安希望特效能做得更便宜”的言论十分无知。事实上，特效公司是按制作的镜头数收费的，而R&H拿下了《少年派的奇幻漂流》中近80%特效镜头，比如动物、海面、食人岛等镜头。8000万美元的投资中，至少2／3以上支付特效制作费。这已经是很大一笔钱，又怎么会破产呢？行业竞争压力大，为了接活，制作成本高。除了硬件设备，还有智力“设备”：《少年派的奇幻漂流》成立的由科学家组成的研发部门，其中1/3是物理界、互联网专家。“电脑晶片或拍摄用的硬件只是表面，而艺术家投入数百小时的雕琢，卖命工作的现场助理与特效制片来回协调，还有工程师写出长串合适的程式码并建立起整部电影的制作流程，这些才是花掉李安大把钞票的地方。”Phillip Broste在公开信中表示。贴钱制作的特效公司却并没有因为影片大热而获得好处，好莱坞的分成制度是电影从导演、制片到演员都有分成，特效公司却从来没有份。无力经营事实上，R&H在成立之初，只是一个100人的公司，即使是一年平均一部电影的产量，也可以很好地维持公司的正常运转，但是如今，R&H的全体员工已经达到1000多人， 一个刚入职的特效师可能每周工作50~60小时，后来就会增长到90~120小时，当然薪水也很高，这次特效师闹事就是因为没发工资，随着人员成本的大大提高，经营负担也在随之加剧。另外，该公司的结构太过庞大，一旦一个项目过后没有项目接上，资金流就很可能断裂。自2008年至今，云集大量特效制作公司的洛杉矶有6家以上相继倒闭，上千名特效工程师失业，许多往日衣食无忧的签约特效师沦落为短期合同工。尽管目前好莱坞大片几乎都有特效镜头，但特效部门最终获得的利润只有整部影片5%左右，远远低于其他部分20%以上。这个曾经最有优越感的行业，逐渐开始输出廉价劳动力。一位曾获得奥斯卡奖特效制作公司的高层介绍：“特效制作存在很多主观成分，在制作中不可避免地存在反复修改的情况，但最终所能得到的酬劳只是合约规定的价码，而每一次修改的成本特效公司要承受，不把这些代价转嫁给客户（电影公司），而且竞争致使各家特效公司的利润就更少了。即使特效公司原本拿到2000万美元的一个单子，最后他们的利润也许仅剩5%了。”“在这种情况下，对于特效技术制作公司来说，如果没有强大的现金流做支持的话，公司在经营上势必要面临相当大的风险性。此外，以如今的电影市场来看，一部电影即使由大牌导演执导，大牌明星出演，你也不能保证它就100%地赢取高票房。”北京华狮电影娱乐公司总裁蒋燕鸣对《中国经营报(博客,微博)》记者表示。并购角逐在经济危机对于美国娱乐产业的持续影响之下，许多特效公司出于对未来运营和发展的考虑，节省人力成本，将中端层面(以人力为主的制作层面)转移到成本更低廉的亚洲，特效公司一般会选择在印度、马来西亚、中国台湾省，甚至中国内地等地设立分公司，同时不断地进行软件开发研究。而创意、技术等高端层面的部分保留在美国，R&H也走过这条路。如今R&H公司母公司虽然申请破产，但是2012年该公司进驻高雄驳二特区，成立好莱坞视觉特效中心。破产消息一出，当地经发局副局长林英斌则表示，R&H在台湾投资的是独立公司，在台湾的部分资金来自于经济部中小企业信保基金，市府预估R&H公司在台湾的投资额度会有新台币6亿元，而R&H公司运作正常，还召募了数名当地优秀数位内容的青年到印度培训，预计3月还会再召募人才。显然从引进文化创意产业的角度，高雄方面盼望其带动高雄数位内容与电影产业发展。 然而R&H与高雄市政府的合作，雇用条件却与美国劳动基本法不符（偏低），这也被特效业内人士吐槽为“竞逐在世界各地的‘非法’补贴，扭曲了市场价值，让薪资停滞，并使整个产业变得萧条”。蒋燕鸣表示自己也有意筹划国内有志发展影视娱乐产业链的公司收购R&H。“这有利于带动中国特效、动漫行业的发展，并通过对其的收购撬动好莱坞制片业的投资与合作。一方面人力成本低，另一方面亚洲的公司引进文创产业利好，政府会有税收或者资金支持。”蒋燕鸣表示。
《海贼王/航海王》动画连续三周的原创终于结束，在迎来新篇章的同时《海贼王》动画的OP主题曲也决定更换。海贼王最新主题曲定名为《Wake up！》，由15周年宣传大使AAA（团体）演唱，自1月19日开始播出。对于《海贼王》动画的新OP主题曲，小伙伴们有木有很期待呢？？？《海贼王/航海王》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-305.html官方截图：AAA (团体)是日本的原五男三女8人组、现五男二女7人组表演艺术团体及舞蹈流行音乐组合，浦田直也领军之爱贝克思专属歌手。2005年成立。第一主演西岛隆弘。团名取自英文“Attack All Around”的头文字母，意指“全方位出击”。《海贼王》漫画简介：《海贼王》（ONE PIECE）简称“OP”，日本少年漫画作品，作者是尾田荣一郎。在《周刊少年Jump》1997年34号（8月4日号）开始连载。描写了拥有橡皮身体戴草帽的青年路飞，以成为“海贼王”为目标和同伴在大海展开冒险的故事。1997年12月《ONE PIECE》漫画单行本第1巻发行，2005年漫画单行本（36卷）累计发行量史上最速达到1亿册，2010年漫画单行本（60卷）累计发行量史上首次突破2亿册，2013年漫画单行本（72卷）累计发行量在日本突破3亿册，是日本图书出版史上发行量最高的作品，日本国民漫画。
《海贼王/航海王》动画连续三周的原创终于结束，在迎来新篇章的同时《海贼王》动画的OP主题曲也决定更换。海贼王最新主题曲定名为《Wake up！》，由15周年宣传大使AAA（团体）演唱，自1月19日开始播出。对于《海贼王》动画的新OP主题曲，小伙伴们有木有很期待呢？？？《海贼王/航海王》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-305.html官方截图：AAA (团体)是日本的原五男三女8人组、现五男二女7人组表演艺术团体及舞蹈流行音乐组合，浦田直也领军之爱贝克思专属歌手。2005年成立。第一主演西岛隆弘。团名取自英文“Attack All Around”的头文字母，意指“全方位出击”。《海贼王》漫画简介：《海贼王》（ONE PIECE）简称“OP”，日本少年漫画作品，作者是尾田荣一郎。在《周刊少年Jump》1997年34号（8月4日号）开始连载。描写了拥有橡皮身体戴草帽的青年路飞，以成为“海贼王”为目标和同伴在大海展开冒险的故事。1997年12月《ONE PIECE》漫画单行本第1巻发行，2005年漫画单行本（36卷）累计发行量史上最速达到1亿册，2010年漫画单行本（60卷）累计发行量史上首次突破2亿册，2013年漫画单行本（72卷）累计发行量在日本突破3亿册，是日本图书出版史上发行量最高的作品，日本国民漫画。
日本万代有限公司携手集英社、东映动画，即将推出一系列全新的企划。其中，集换式卡牌游戏《魔神之骨(Majin Bone)》确定将于2014年4月动画化，并在东京电视台播出。据悉，该作的角色原案交由日本著名漫画家、曾创作过《光速蒙面侠21》《一拳超人》等经典之作的村田雄介，而CG角色原案则由石川秀树担当。《魔神之骨》讲述了身为一个平凡高中生的主人公龙神翔悟，突然遭到了神秘敌人“黑暗战士”的袭击，而其目的就是为了获得“骨之卡”。而后，翔悟等年轻人开始肩负起了守护地球，并使用骨之卡变身成为“骨之战士”的使命。为何会有骨之卡？黑暗战士的真身究竟是什么？魔神又是怎样的存在？全新的传说，就此开始！【STAFF】原案：万代原作：东映动画角色原案：村田雄介CG角色原案：石川秀树
日本万代有限公司携手集英社、东映动画，即将推出一系列全新的企划。其中，集换式卡牌游戏《魔神之骨(Majin Bone)》确定将于2014年4月动画化，并在东京电视台播出。据悉，该作的角色原案交由日本著名漫画家、曾创作过《光速蒙面侠21》《一拳超人》等经典之作的村田雄介，而CG角色原案则由石川秀树担当。《魔神之骨》讲述了身为一个平凡高中生的主人公龙神翔悟，突然遭到了神秘敌人“黑暗战士”的袭击，而其目的就是为了获得“骨之卡”。而后，翔悟等年轻人开始肩负起了守护地球，并使用骨之卡变身成为“骨之战士”的使命。为何会有骨之卡？黑暗战士的真身究竟是什么？魔神又是怎样的存在？全新的传说，就此开始！【STAFF】原案：万代原作：东映动画角色原案：村田雄介CG角色原案：石川秀树
动漫事业之所以在日本成功开展，除了其高水准的品质以外，能够让动漫迷以较低的成本迅速接触作品也是秘诀之一。这其中，《周刊少年JUMP》（集英社）、《周刊少年MAGAZINE》（讲谈社）以及《周刊少年SUNDAY》（小学馆）可以说是日本少年漫画的三大支柱。它们在数十年的历史当中给我们带来了数不尽的优秀作品，如果缺少了它们，难以想象如今的日本动漫市场会是怎样的局面。不过近年来，这三本刊物却同时出现了廉颇老矣的颓势，也引发不少人的担忧。转播到腾讯微博根据最新的统计，今年1~3月份的总发行量同去年同期总发行量数据对比如下：名称2013年1~3月份2014年1~3月份《周刊少年JUMP》28354552715834《周刊少年MAGAZINE》13767921277500《周刊少年SUNDAY》502000461250从数据当中可以看出，《周刊少年JUMP》下滑的幅度最为严重，达到了11万多册；而《周刊少年MAGAZINE》也比去年同期减少了约10万册；尽管同上述两本杂志相比，《周刊少年SUNDAY》只减少4万册左右，但相信没人会对这本杂志的前景表示乐观吧？在这个现实面前，日本网友们也纷纷发表了自己的意见。针对《周刊少年JUMP》的严重下滑，有人认为尽管目前《ONE PIECE》、《火影忍者》等大热作品继续显示强大的生命力，但是近年来JUMP的新连载却难以见到出众的作品，不少新作都在连载后迅速被腰斩，一旦现在的支柱作品完结，很有可能出现销量雪崩的局面。而谈及《周刊少年MAGAZINE》，虽然连载中的《妄想学生会》、《钻石王牌》等作品人气都还不错，但能称得上顶梁柱的寥寥无几，不过考虑到讲谈社旗下还有一部《进击的巨人》（《别册少年MAGAZINE》），若是今后将这部作品转移到周刊上连载，或许能够挽回颓势。至于《周刊少年SUNDAY》这边则最让人担心，除了《名侦探柯南》以外，该杂志对比另外两本刊物几乎找不到什么存在感，前段时间《只有神知道的世界》完结也流失了一批读者，尽管最近SUNDAY打出了“推出55部新连载”、“7部作品OVA诞生”等旗号，但能收获多少效果还是未知数。由于日本常年的经济不景气，加上311大地震的严重影响，日本人似乎对于购买漫画杂志失去了热情。再加上少子化的问题已经达到了影响国家未来的程度，杂志缺少下一代读者群也是不容忽视的原因。但不管怎么说，漫画杂志的颓势对于喜爱动漫的朋友而言并非好消息，腾讯动漫也希望三大周刊能够早日迎来转机。
动漫事业之所以在日本成功开展，除了其高水准的品质以外，能够让动漫迷以较低的成本迅速接触作品也是秘诀之一。这其中，《周刊少年JUMP》（集英社）、《周刊少年MAGAZINE》（讲谈社）以及《周刊少年SUNDAY》（小学馆）可以说是日本少年漫画的三大支柱。它们在数十年的历史当中给我们带来了数不尽的优秀作品，如果缺少了它们，难以想象如今的日本动漫市场会是怎样的局面。不过近年来，这三本刊物却同时出现了廉颇老矣的颓势，也引发不少人的担忧。转播到腾讯微博根据最新的统计，今年1~3月份的总发行量同去年同期总发行量数据对比如下：名称2013年1~3月份2014年1~3月份《周刊少年JUMP》28354552715834《周刊少年MAGAZINE》13767921277500《周刊少年SUNDAY》502000461250从数据当中可以看出，《周刊少年JUMP》下滑的幅度最为严重，达到了11万多册；而《周刊少年MAGAZINE》也比去年同期减少了约10万册；尽管同上述两本杂志相比，《周刊少年SUNDAY》只减少4万册左右，但相信没人会对这本杂志的前景表示乐观吧？在这个现实面前，日本网友们也纷纷发表了自己的意见。针对《周刊少年JUMP》的严重下滑，有人认为尽管目前《ONE PIECE》、《火影忍者》等大热作品继续显示强大的生命力，但是近年来JUMP的新连载却难以见到出众的作品，不少新作都在连载后迅速被腰斩，一旦现在的支柱作品完结，很有可能出现销量雪崩的局面。而谈及《周刊少年MAGAZINE》，虽然连载中的《妄想学生会》、《钻石王牌》等作品人气都还不错，但能称得上顶梁柱的寥寥无几，不过考虑到讲谈社旗下还有一部《进击的巨人》（《别册少年MAGAZINE》），若是今后将这部作品转移到周刊上连载，或许能够挽回颓势。至于《周刊少年SUNDAY》这边则最让人担心，除了《名侦探柯南》以外，该杂志对比另外两本刊物几乎找不到什么存在感，前段时间《只有神知道的世界》完结也流失了一批读者，尽管最近SUNDAY打出了“推出55部新连载”、“7部作品OVA诞生”等旗号，但能收获多少效果还是未知数。由于日本常年的经济不景气，加上311大地震的严重影响，日本人似乎对于购买漫画杂志失去了热情。再加上少子化的问题已经达到了影响国家未来的程度，杂志缺少下一代读者群也是不容忽视的原因。但不管怎么说，漫画杂志的颓势对于喜爱动漫的朋友而言并非好消息，腾讯动漫也希望三大周刊能够早日迎来转机。
《攻壳机动队》是由日本漫画家士郎正宗于1989年首次连载的赛博朋克科幻漫画，后又因1995年Production I.G.制作、押井守导演的同名动画电影而在国际名声大噪。近日，动画、游戏制作公司SOLA DIGITAL ARTS开始招募新STAFF，旨在制作《攻壳机动队》的完全新作3DCG动画。 SOLA DIGITAL ARTS是在2010年创业的公司，SOLA使用先进技术和经验丰富的成员，从企划到制作，推出面向全球的作品。本次招募的是制作完全新作全3DCG动画《攻壳机动队》的STAFF，虽然会招募新STAFF，但是核心的监督还是神山健治与荒牧伸志。 除了1995年的动画电影外，从2002年到2006年间，Production I.G.又推出了由神山健治导演的系列电视动画《攻壳机动队： Stand Alone Complex》《攻壳机动队：S.A.C. 2nd GIG》和OVA《攻壳机动队：S.A.C. Solid State Society》以及由押井守在2004年导演的第二部动画电影《攻壳机动队2：Innocence》。虽然作者和导演不同，制作风格也有所差异，但每一版本的《攻壳机动队》都因出色的剧情、高质素的动画和对哲学与社会学等深刻问题的探讨而受到了普遍的好评，常被认为是日本动画和赛博朋克的经典代表作。因此，本作的新作动画也是十分值得期待的作品。 故事的背景舞台设定是2040年代的虚构日本城市新滨市，经过第三次和第四次世界大战洗礼的近未来科技已可将人类除大脑外的所有身体器官用生化电子的义体代替，并将人类大脑改装成与具有互联网功能的电子脑。上层社会和有经济条件的中产阶级人类纷纷进行义体手术，加装先进的电子脑，并用性能更高的人造义肢替换原有的身体器官——赛博格（生化人）已然渐渐成为社会常态。人类社会的全面义体化（电子化）虽然带来了巨大的便利，却也不可避免地催生出了一种新的犯罪方式——电子犯罪。电子化并互联网化的人类开始受到黑客攻击，暴露在大脑被入侵、记忆被篡改等危险之中。日本政府因此专门成立了首相直属的特别情报机构“公安九课”，来应对这种新兴的犯罪。故事中女主角草薙素子自幼便全身义体化，装备有最先进的军用义体，并在电子设备中如鱼得水，是出色的黑客。2029年正式成为公安九课课长，并以她卓越的指挥能力获得了队员们的信赖，被亲切地称为“少校”。
《攻壳机动队》是由日本漫画家士郎正宗于1989年首次连载的赛博朋克科幻漫画，后又因1995年Production I.G.制作、押井守导演的同名动画电影而在国际名声大噪。近日，动画、游戏制作公司SOLA DIGITAL ARTS开始招募新STAFF，旨在制作《攻壳机动队》的完全新作3DCG动画。 SOLA DIGITAL ARTS是在2010年创业的公司，SOLA使用先进技术和经验丰富的成员，从企划到制作，推出面向全球的作品。本次招募的是制作完全新作全3DCG动画《攻壳机动队》的STAFF，虽然会招募新STAFF，但是核心的监督还是神山健治与荒牧伸志。 除了1995年的动画电影外，从2002年到2006年间，Production I.G.又推出了由神山健治导演的系列电视动画《攻壳机动队： Stand Alone Complex》《攻壳机动队：S.A.C. 2nd GIG》和OVA《攻壳机动队：S.A.C. Solid State Society》以及由押井守在2004年导演的第二部动画电影《攻壳机动队2：Innocence》。虽然作者和导演不同，制作风格也有所差异，但每一版本的《攻壳机动队》都因出色的剧情、高质素的动画和对哲学与社会学等深刻问题的探讨而受到了普遍的好评，常被认为是日本动画和赛博朋克的经典代表作。因此，本作的新作动画也是十分值得期待的作品。 故事的背景舞台设定是2040年代的虚构日本城市新滨市，经过第三次和第四次世界大战洗礼的近未来科技已可将人类除大脑外的所有身体器官用生化电子的义体代替，并将人类大脑改装成与具有互联网功能的电子脑。上层社会和有经济条件的中产阶级人类纷纷进行义体手术，加装先进的电子脑，并用性能更高的人造义肢替换原有的身体器官——赛博格（生化人）已然渐渐成为社会常态。人类社会的全面义体化（电子化）虽然带来了巨大的便利，却也不可避免地催生出了一种新的犯罪方式——电子犯罪。电子化并互联网化的人类开始受到黑客攻击，暴露在大脑被入侵、记忆被篡改等危险之中。日本政府因此专门成立了首相直属的特别情报机构“公安九课”，来应对这种新兴的犯罪。故事中女主角草薙素子自幼便全身义体化，装备有最先进的军用义体，并在电子设备中如鱼得水，是出色的黑客。2029年正式成为公安九课课长，并以她卓越的指挥能力获得了队员们的信赖，被亲切地称为“少校”。
