史蒂文·斯皮尔伯格经典科幻作品《侏罗纪公园》的3D转制版，将于8月20日在内地正式上映。昨晚，斯皮尔伯格越洋接受了记者采访，详解自己参与《侏罗纪公园》转制3D，并让影片恐怖效果升级的过程。并透露，他正与张艺谋商讨合拍电影，今年下半年就会到访中国。20年后再看《侏罗纪公园》:转制3D恐怖效果升级作为这部传奇之作诞生20周年的特别纪念版，《侏罗纪公园》3D将首次登陆中国大银幕。斯皮尔伯格第一次用3D技术转制旧作时选定《侏罗纪公园》，是因为觉得这部影片最为合适。他说最初就希望这部电影能表现出“恐龙跑出银幕，跳到观众眼前”的视觉效果。事实上他当时在放置镜头时也用了一些3D电影的拍摄手法，比如充分利用景深刻意让成群的恐龙从背景向观众的方向飞奔而来等。好友詹姆斯·卡梅隆的经典作品《泰坦尼克号》也曾在去年转制3D并重映。在他的建议下，斯皮尔伯格决定将《侏罗纪公园》的3D转制工作交给负责转制《泰坦尼克号》的Stereo D公司。斯皮尔伯格认为，自己更了解这部电影，要求与Stereo D总裁William Sherak一同监管整个项目。转制工作耗时整整9个月，斯皮尔伯格每周都会和工作人员开会，提出他的要求，并逐一审查每个镜头。对于日益兴起的3D拍摄以及3D转制的潮流，斯皮尔伯格说：“我更倾向于把3D看成一种工具，一种选择。”电影人可以选择3D转制或者实拍，但显然并不是所有电影都适合3D。 3D版《侏罗纪公园》在景深的处理上表现出色，特别是两兄妹在厨房躲避恐龙的场景，加强了景深并塑造出一种空间感。影片的恐怖效果也随之升级，暴龙雨中袭车的那场戏，观众仿佛能感觉自己就置身车内。这两场戏的转制效果都令斯皮尔伯格倍感惊喜。澳洲电影分级委员会甚至将原作的PG（普通辅导级）转为M级（等于PG-13，特别辅导级）。对此，斯皮尔伯格表示并不意外。内地发行商安乐电影公司的负责人透露，此次内地上映的版本会删去几个特别血腥的镜头。 [web_page]《侏罗纪4》开机在即：斯皮尔伯格承诺有“大惊喜” 至于将来是否会将《侏罗纪公园2》和《侏罗纪公园3》一并转制，斯皮尔伯格表示还没考虑过，自己目前很满意《侏罗纪公园》的3D转制效果。而且正非常兴奋地准备着由他监制，新人导演科林·特莱沃若执导的3D实拍续作《侏罗纪公园4》。斯皮尔伯格表示电影目前还在剧本创作阶段，不过很快就会启动拍摄。原定于明年暑期上映的《侏罗纪公园4》并没有在今年6月如期开机，之后则宣布档期推迟至2015年。该片的剧本由《猩球崛起》的两位编剧里克·杰法和阿曼达·斯尔沃撰写，身为监制的斯皮尔伯格和导演科林·特莱沃若也将参与剧本的工作。因为剧本一再被修改，影片的拍摄日程也因此延期。斯皮尔伯格说，“好的剧本是任何一部作品很重要的第一步”，这次的故事也很棒。导演科林·特莱沃若曾透露，《侏罗纪公园4》会致敬早前的“侏罗纪”系列，并且希望这部电影能够向《侏罗纪公园》看齐。有报道称，新作故事将从《侏罗纪公园》中的小岛上展开，而且这次会有一些海底恐龙的加入。目前不愿对此透露太多的他，表示《侏罗纪公园4》和之前的作品相似，又有很大的不同。唯一能承诺的就是，会有一个“大大的惊喜”，而且是现在任何人都想不到的惊喜。斯皮尔伯格自称从小就是“恐龙控”，“当我还是一个孩子，对我来说恐龙就是一切”。因为“动物园看不到恐龙”，他只能看很多恐龙的画册。虽然《侏罗纪公园》中，最出彩的无疑是暴龙，不过他自己最喜欢的恐龙则是在片中病倒在地的三角龙，儿时的他第一次在宾州的国家历史博物馆中见到了三角龙的化石。正是这种童年对恐龙的迷恋，让他开始对《侏罗纪公园》原著小说作者迈克尔·克莱顿的书感兴趣，并促成了侏罗纪系列作品的诞生。好莱坞大片模式失利：美国观众也会审美疲劳今年6月，斯皮尔伯格与好友乔治·卢卡斯一同出席了微软公司在在南加州大学电影艺术学院举办的娱乐产业论坛，并一同预言了“大片模式”在未来将失利。昨日斯皮尔伯格向记者进一步解释了自己的这一言论，他说好莱坞现在有太多“砸很多钱的续作和漫画改编的电影”，“全球的观众特别是美国的观众很快就会审美疲劳”。“在未来的某一天，很多大片都将达不到预期的票房”，“制片方应该学会控制成本”。这种好莱坞大片在票房上的颓势，在今年暑期就已初露端倪。索尼重磅推出的暑期大片《重返地球》和《惊天危机》全球票房表现均不如预期，迪士尼出品的《独行侠》更是遭遇票房滑铁卢，重演了去年《异星战场》的惨剧。正在上映、投资1.3亿美金的《冥界警局》，目前票房也表现平平。针对目前好莱坞大片的“续作风”，斯皮尔伯格也给出了自己的看法。“不管制片公司基于怎样的理由拍摄续集作品，电影人的出发点总是对电影的热情”，他并不认为续作一定会输给原作，“《教父2》就比《教父》拍得更好”，斯皮尔伯格说。希望重回中国拍戏：最想给李安当监制在今年的奥斯卡上，李安凭借《少年派的奇幻漂流》击败了执导《林肯》的斯皮尔伯格，拿下了最佳导演大奖。斯皮尔伯格说，自己一直很欣赏李安的才华，很想找他合作。如果能有一部由他监制李安导演的电影，可谓“梦想成真”。除了李安，斯皮尔伯格想合作的另一位华人导演则是张艺谋。斯皮尔伯格透露，他正考虑和好友张艺谋在中国合作一部国际电影。早前乐视CEO张昭也曾在采访中爆料此事。斯皮尔伯格说他和张艺谋5月在洛杉矶还见过，聊得“非常兴奋”。不过两人目前仍在题材的讨论阶段，合作尚未正式确定。斯皮尔伯格认为中国不仅有悠久的历史，而且无论是古代中国还是当代中国，都有很多给人灵感的故事。喜欢在作品融入异国元素的他，曾在上世纪80年代在上海拍摄《太阳帝国》，他说“希望有一天重回中国拍片”。采访最后，斯皮尔伯格公布，今年下半年，他将到访中国。

由恒大电影、华映星球、卡酷少儿、嘉佳卡通联合出品，首位动画类华表奖获得者刘可欣执导,好声音当红歌手金志文演唱主题曲的合家欢动画大电影《龙骑侠3D》于今日（2015年1月1日）登陆全国院线。首位国产平民小英雄果果邀请小伙伴们全家总动员，体验一场充满爱和勇气的欢乐冒险之旅，和龙骑侠一起贺岁迎新。片方提前揭晓了五大大看点，解析国产动画精品的独特魅力，喜迎元旦合家欢。看点一：精美特效媲美好莱坞 强大幕后打造视听盛宴《龙骑侠3D》网罗了国内外顶尖创作团队，历时三年倾力打造，从前期概念美术到后期合成渲染均采用先进制作水准，为观众献上一部画面质感媲美好莱坞的国产动画精品。片中画风唯美细腻，风光旖旎的绿之岛美不胜收，犹如世外桃源般令人心旷神怡，岛上色彩绚烂的山坡花海、漂浮云中的叠翠山峦、腾云驾雾的岛中院落等虚拟场景美轮美奂。创作过程中，果果等主要角色的设定修改多达五六十版，道具量达到一千多个，细节上更是精益求精，片中各式各样造型精致的单车和充满视觉美感与想象力的飞行器将带来令人热血澎湃的极速体验。为了使人物角色更加生动形象，创作团队特别研发了骨骼绑定和表情系统，利用最先进技术保证视觉美感。片中场面宏大，气势恢宏，波澜壮阔的战争场面，细腻逼真的特写镜头，奇幻酷炫的精美特效将为观众献上一场绝美震撼的试听盛宴。看点二：终极对决一触即发 首位国产平民小英雄震撼亮相《龙骑侠3D》讲述了一个少年英雄拯救家园的励志故事。绿之岛的送花少年果果为了实现英雄梦想，踏上冒险之途,历经危机之后才领悟到真正的英雄甘于平凡,也由此被龙之翼授予了保卫和平的使命。与此同时，以黑都督为代表的黑暗势力即将苏醒，一场蓄谋已久的阴谋和灾难即将来临，平民英雄与黑暗势力的宿命对决一触即发，首位国产平民小英雄即将震撼亮相！演绎一段保卫精灵五洲的传奇故事！长期以来，好莱坞动画作品打造的超级英雄人物深受全球影迷喜爱，然而国产英雄在国内动画界还尚属空白，《龙骑侠3D》应运而生，突破国内动画产业瓶颈，采用先进技术手段为中国观众打造首位全年龄段的国产原创平民小英雄，填补了国内动漫产业类型空白，将中国独有的侠文化融入到动画类型，一场惊心动魄的巅峰对决即将开启，中国人自己的英雄偶像将在元旦假期震撼问世！看点三：推出“健康3D"新概念 不伤眼的合家欢为了保护广大少年儿童的身心健康，《龙骑侠3D》特别推出了“健康3D"观影体验，打造中国首部不伤眼的合家欢动画大电影。近年来，酷炫的3D电影风靡全球，然而是否影响儿童健康发育还尚无定论。法国健康与安全机构“ＡＮＳＥＳ”不久前曾呼吁13岁和6岁儿童分级观影，其后美国视觉科学家则反对“３Ｄ视觉效果可能给儿童视力发育造成（不利）影响”这一说法，强调电影只会给成人和儿童造成视觉疲劳、眼睛干涩等短时间不适，肯定不会造成视力伤害。《龙骑侠3D》片方表示，这部影片在创作初期就考虑到了家长朋友在这方面的担忧，因此创作过程中始终从少年儿童的身心健康角度出发，在规避暴力血腥等不事宜镜头的基础上，特别提出了“健康3D”概念，采用“控制景深、调节速率、善用颜色”等手段，图片层次不超过三层,色彩方面控制运用刺激性颜色比例,运动镜头在速度和幅度方面做了取舍,消除3D效果给小朋友带来的眼睛酸痛感，减缓眼部疲劳，在保证立体效果的基础上，一切以健康、舒适为主，家长们可以放心选择与小朋友们一同观赏。看点四：华丽明星加盟助威 金志文献声主题曲《龙骑侠3D》幕后团队堪称强大，导演为国内首位动画类华表奖获得者刘可欣，她创作的系列动画电影《摩尔庄园》被媒体评为暑期档“最故事”的国产动画片。恒大音乐旗下当红艺人、中国好声音第一季四强金志文将演唱主题曲《Super Boy》,用充满动感的轻摇滚旋律将电影中传达的奋勇直前、不惧险阻的精神态度诠释得精准到位，令人听后激情澎湃。优质新生代实力歌手胡波也将为《龙骑侠3D》演唱歌曲歌曲《梦想天堂》，有质感的音色与充满爆发力的唱功诠释出电影激情澎湃的欢乐冒险主题。此外，国内知名配音导演廖菁、曾在《少年派的奇幻漂流》、《铁壁阿童木》等片中有出色表现的路知行、曾为《指环王》、《星战前传》配音的张伟等配音界的大腕们也将纷纷加盟为本片献声。该片曾代表国产3D动画片亮相67届戛纳国际电影节，脱颖而出得到了海外专业人士的一致认可，充分体现了中国原创动画电影市场的繁荣及作品质量的提升。日前在北京、上海等地举办的中影星美院线影片推介会及“2014贺岁春节档”推介会上，《龙骑侠3D》凭借优秀的创意、精良的制作，以及“爱与勇气”的核心价值观，受到了与会影院代表的盛赞，纷纷表示看好该片在2015年元旦档期的票房成绩。看点五：寓教于乐欢乐多 国产动画精品传递正能量合家欢动画大电影《龙骑侠3D》故事生动形象、线索清晰明确，情节跌宕起伏，融知识性、趣味性于一体，向小朋友生动展现了新时代少年儿童应有的正确价值观。全片在故事创作、视觉与听觉呈现上所营造的叙事氛围、美学意境，主要角色的精神气质和思想境界，均可强烈、深刻地感染少年儿童，尤其能积极健康地引导、满足现代少年儿童的审美及娱乐需求，是一部弘扬主流文化价值观的优秀国产原创动画佳作。该片颠覆了以往传统国产动漫生硬灌输伦理道德的说教方式，采取蹲下来与孩子平等交流的方式，从小朋友视角出发，通过讲述“平民小英雄”挑战自我战神邪恶力量的冒险故事传递关于梦想、责任、友情的正确价值观，提倡节能环保、团队协作、爱好和平等社会正能量。不仅如此，为了做到真正的“寓教于乐”，《龙骑侠3D》片方特别采用了多种多样的互动交流活动。同名连环画、手游等众多精美周边都已同步上市，主题亲子嘉年华、看电影赢礼品等终端落地互动活动也已全面铺开，还有特斯拉观影专车接驾、恒大冰泉现场送礼等众多跨界活动也将在元旦假期带来意外惊喜，《龙骑侠3D》整合各方资源组建联合营销舰队，试图营造全方位的欢乐观影体验，共迎元旦大狂欢。

《少年派的奇幻漂流》海报 《喜宴》海报 《卧虎藏龙》剧照在李安的影片中，他将传统文化与现代化的矛盾与冲突集中展现并使之协调；将东方文化与西方文化的矛盾与冲突表现无遗而试图融合；更以他的电影创作实绩将艺术与商业巧妙地融为一体。中国电影发展至今已逾百年。在这一百多年的发展进程中，中国电影既经历过挫折与失败，又取得过成绩与辉煌。自上世纪八九十年代以来，一方面，随着全球化趋势不断加剧、社会总体经济格局不断变化，我们周围的文艺格局也发生着巨大的变化，以启蒙、教化为特征的严肃文艺影响力日渐萎缩，而商品经济所引发的商业性消费和通俗文艺则日渐繁荣，成为文化大舞台上的主角。就电影艺术而言，艺术片举步维艰，从创作、资金、发行、放映，到票房、受众人群，都处于尴尬境地；而商业片则呈兴旺之势，成为电影市场甚至电影艺术的主流。如何兼顾电影艺术与商业、思想与市场（票房），成为当代电影人必须认真思考的重要问题之一。另外，随着中国现代化进程的快速推进，中国固有的传统文化、传统思想与现代文化、现代思想的碰撞强烈。如何运用电影艺术地表现传统文化与现代文化的交锋、交融，是当代中国电影人需要思考的另一个重要问题。作为三次奥斯卡奖、两次威尼斯金狮奖、两次柏林金熊奖以及众多不同等级影展大奖的获得者，李安的电影思想深刻、故事性强、画面优美、叙事从容而为广大观众津津乐道。对李安电影进行研究可以作为对中国电影未来发展方向的一种积极探寻。在李安的影片中，他将传统文化与现代化的矛盾与冲突集中展现并使之协调；将东方文化与西方文化的矛盾与冲突表现无遗而试图融合；更以他的电影创作实绩将艺术与商业巧妙地融为一体。李安自觉地从中国传统美学范畴、美学观念中汲取养料，使中国传统美学观念与现代艺术表现手法相结合，为丰富华语电影艺术表现方式做出了有益的、成功的尝试。内涵丰富的文化主题李安自1991年起正式步入导演的行列，迄今已有20余年。在20多年电影创作过程中，李安得到世界影坛认可。李安的电影创作风格随着其电影创作实践而不断发展与完善，并最终形成以“淡雅平和”为特征的独特的电影美学风格。他的电影始终围绕着信仰、文化、家和性这几个母题进行创作，通过戏剧冲突推动情节发展，最终达到一种大家都能接受的和谐的结局。在他的作品中有着浓郁的文化气息，有着或激烈或平缓的冲突和意想不到的结局，在有趣的故事的外表底下是内涵丰富的文化主题和哲理意蕴。人性的呈现是李安电影意蕴的重要组成部分，也使其创作的影片或多或少地带有哲学色彩，并使其电影创作在思想和艺术水平上达到较高层次，极大地提升其电影创作质量。李安透过对亲情的碰撞与调和、爱情的矛盾与两难的抒写，将人类的真实情感展现在银幕上，发人深省，催人泪下。在对人类情感的揭示中，深化了作品的主题，突出了人物性格，塑造了人物形象。可以说，情感支撑在李安的电影创作中发挥着极其重要的不可替代的作用。传统文化同现代化之间的冲突与妥协、中国文化和西方文化的碰撞与融合、对大众文化的坚持与超越，这些在他的影片中都可以找到踪迹。正是在这些冲突与超越中，彰显出其电影创作所具有的深刻的内涵与广博的人文关怀，也显示出其影片所具有的丰富而深邃的意蕴。李安把他对现代人本主义、人的解放和生命哲学融入到电影创作之中，塑造出一批具有现代意识、现代思想的人物群像，极大地丰富了其电影内容和艺术表现手法。关注电影技术的发展与创新作为深谙电影艺术规律和历史的李安，无时无刻不在关注电影技术的发展与创新，在李安的电影创作中，对高新科技的应用主要体现在电影创作过程中对数字化技术和3D技术的运用。例如在影片《绿巨人》创作过程中，李安聘请了世界最著名的电脑影视制作公司Industrial Light&Magic为影片量身定做数字特技，从而成就了绿巨人的形象以及影片中宏大庞杂的场景。而《卧虎藏龙》中古旧都城的风貌等场景设计，也离不开现代化数字技术。尤其是影片《少年派的奇幻漂流》，李安更是将3D技术与电影艺术进行了完美的结合，获得广泛的好评。李安自觉地吸收、借鉴科学技术的高新成果，将之应用到自己的电影创作之中，使自己的电影技术水平能够处于领先的地位，从而为其电影艺术的创造提供了有力的支持与可靠的保证。展现民族品格，表现现代意识纵观中国电影发展历程，能够通过电影创作展现民族品格，表现现代意识，在全球范围能够确立较高地位的电影作品微乎其微。相对而言，李安的电影创作在这些方面有很多值得借鉴之处。他的影片尽其所能地展现了民族品格，极具现代意识，并且能够巧妙地找准自己在全球化浪潮下所处的位置，在国际影坛拥有较高的地位。李安对中国电影民族化的贡献主要体现在三个方面：首先，他的电影创作蕴含着中华民族传统文化的内涵。李安通过电影创作将中国文化的“和谐”“中庸”思想艺术地展现在银幕上，传播中国传统文化。从李安的电影作品可以看出，不只在华语片中展现了中国的民族品格，即使在西语片的创作中，李安仍然融汇中国民族品格。以影片《冰风暴》为例，在这部表现标准美国家庭生活的影片中，统领全片的仍然是中国传统“和”的观念、“中庸”的思想，当影片最后全家人聚在一起，其乐融融地开车回家时，给人最大的感受便是中华民族传统的“家和万事兴”的理念。其次，李安的电影创作广泛吸收了中国民族传统艺术、传统美学范畴的表现形式。李安对民族传统艺术、传统美学范畴的表现形式并不是简单的吸收与运用，而是经过认真的消化，并与电影艺术的表现手法相融合，创造出符合本民族叙事传统、审美心理而又与现代电影艺术手段相一致的艺术表现技巧。在电影创作中广泛使用中国民族元素包括：中国功夫、太极推手、中国字画、宝剑、中国美食烹饪、筷子、中式喜宴、中式建筑、特色民族服装等等。从衣食住行到言谈举止，无所不包，透过这些民族元素，观众所感受到的是浓郁的中国民族文化风。李安无疑是中国电影现代意识的实践者与代表人物，李安的电影创作与中国电影的历史传统、发展方向基本上是一致的，那就是：合理地吸收、运用现代思想、现代意识中正确的、有益的成分，使之能够最大限度地为电影创作、电影艺术服务。同时，将之在电影创作中有意地展现，从而利用电影艺术所具有的大众文化特征最大限度地传播现代思想、现代意识。李安以其十几部影片囊括了包括三次奥斯卡奖在内的多个世界级电影奖项，在世界电影史上占有重要地位。从李安的作品可以看出，他的电影创作既有传统文明又有现代思想；既有艺术追求又有商业元素。他将东方与西方、传统与现代、艺术与商业巧妙地融入到他的创作之中，使之能够满足多方面的需求，从而获得多方好评。李安以其电影创作的实践，为中国电影、为华语电影的发展做出了表率。

第88届奥斯卡颁奖典礼已经落下帷幕第88届奥斯卡颁奖典礼已经落下帷幕，在一年后的2017年奥斯卡上，又有哪些影片将会成为万众瞩目的焦点？《好莱坞报道》提前进行了预测：李安新作备受关注《比利·林恩漫长的中场休息》《比利·林恩漫长的中场休息》（Billy Lynn's Long Halftime Walk）将于今年11月11日上映，这是自2012年的《少年派的奇幻漂流》（Life of Pi）之后，两届奥斯卡最佳导演奖得主李安执导的一部新片。《一个国家的诞生》在圣丹斯电影节上口碑爆棚《一个国家的诞生》《一个国家的诞生》（The Birth of a Nation）讲述的是纳特·特纳领导的著名的奴隶起义的故事，鉴于今年对奥斯卡提名缺乏多样性的质疑，因此这部讲述黑人故事的电影，非常有望成为明年的小金人大热。该片将于10月7日上映。泰勒执导的《火车上的女孩》即将上映《火车上的女孩》泰特·泰勒执导、艾米莉·布朗特主演的《火车上的女孩》（The Girl on the Train）将于10月7日上映，这部影片有望重演泰勒2012年《帮助》（The Help）的辉煌。韦恩斯坦公司的《狮子》很可能会冲刺奥斯卡《狮子》《狮子》（Lion）由韦恩斯坦公司制作出品，该片讲述了一个被澳大利亚夫妇收养的印度小孩儿，坚持要寻找父母的故事。这部影片由妮可·基德曼和鲁妮·玛拉主演。卡西·阿弗莱克主演《海边的曼彻斯特》《海边的曼彻斯特》《海边的曼彻斯特》（Manchester by the Sea）已经落户视频流媒体网站亚马逊，卡西·阿弗莱克在片中的出色演出，有望让这部影片竞逐奥斯卡最佳影片奖。“大表姐”和“星爵”《游客》《模仿游戏》（The Imitation Game）导演莫滕·泰杜姆执导、备受奥斯卡欣赏的詹妮弗·劳伦斯担任主演。将于今年12月21日上映的《游客》（Passengers），有望让“大表姐”再次获得影后提名。斯科塞斯的新片备受关注《沉默》《沉默》（Silence）是马丁·斯科塞斯继《华尔街之狼》（Wolf of Wall Street）后执导的又一部作品，讲述的是17世纪的传教士前往日本布道的故事。该片由安德鲁·加斯菲尔德和亚当·德瑞弗主演。克里斯蒂安·贝尔主演《失重》《失重》《失重》（Weightless）由泰伦斯·马利克执导，克里斯蒂安·贝尔和娜塔莉·波特曼担任主角，这部影片也让人非常期待。

3D/CG巨制《大明猩》已于今日全国公映。7月17日韩国率先击球，7月18日中国全面开赛，而无论在中国还是韩国，《大明猩》都未映先热，全面表现出明星击球手全垒打的超强实力。《大明猩》集结亚洲顶尖电影力量，组建“300人亚洲电影特效梦之队”，历经2年筹备，7个月拍摄，1年后期制作，耗资2000万美元，全程3D实拍，诚意打造“影史第一只3D大猩猩”。《大明猩》故事俘获全年龄层观众，北京首映900观众“大手拉小手”温馨爆棚，00后观众成为大明猩狂热拥趸，深圳龙珠中学垒球队全体成员组队观看，成都的影迷为看抢先场在影院售票处排起了长队……除了人气爆棚，其精湛精进的技术和炫目迷人的视觉也引起了媒体的一致赞誉，获封《金刚》、《少年Pi的奇幻漂流》同量级世界性视觉系大片。据悉，《大明猩》在韩国的周末预售毫无悬念居冠，占同比23.8%，力压同期上映的好莱坞大片《环太平洋》和《速度与激情6》，这两部片占比分别为21.1%和18%，分居亚军季军。而作为中韩首度联手合作推出的商业巨制，《大明猩》的喜讯可谓中韩双打，截止7月17日晚8点的不完全统计数据，《大明猩》首日全国排场已超过22%，稳居同期第一的位置，票房前景大好。看点一：非转制年度最佳3D效果《大明猩》首轮小规模媒体试映之后就被赞“3D效果完胜今年全部电影”。观众最强反应莫过于“躲闪”飞出屏幕的棒球。在北京首映礼上，一位年轻女观众现场自爆：“棒球第一次飞过来，我就吓的将咖啡泼在了脸上。”网友yuer则直言：“击球效果堪比《黑客帝国》子弹时间。全场观众集体甩脖子”导演解析超强3D视效说：“《大明猩》全程用3D设备拍摄，绝非后期转制。剧组使用时速可高达35km/h的航拍飞机进行拍摄，直升机身材娇小运动灵活，可以拍出非常好的全景。为了更好的表现运动场上的速度，剧组特制设备提升镜头运动速度，这样不仅靠由远及近的声效，更用镜头速度展现出挥棒击球的极速瞬间。” [web_page]看点二：380万跟毛发根根有戏《大明猩》的两位猩猩主角“击球手灵灵”和“投球手雷霆”皆为虚拟角色。在前期筹备过程中，制片团队飞赴美国、日本等世界各地寻找最合适的猩猩模特，制作巨型“大猩猩表情库”，覆盖“喜怒哀乐”各种神态。动物毛发是世界电影特效界公认的让“虚拟和真实”无缝融合的最大难关。《大明猩》全片大猩猩的镜头不但高达1000个，更有许多是演员直接接触大猩猩的镜头。导演直言：“如此巨大的数据量，如果买好莱坞的技术来做，电影早就破产了。”为了更高效处理数据，《大明猩》自主研发出了软件Zelos Fur，实现了1:100的数据输入输出比，大大加快了图形处理速度，使得电影中大猩猩的“380万根毛发都能随风拂动，根根有戏”。这款Zelos Fur软件不仅超越了全世界任何同类软件，也同时超越了工业光魔和皮克斯的工艺，它令《大明猩》只是用了好莱坞影片1/10的预算，却做出了10倍多的特效镜头，金容华现场豪言“要用《大明猩》向好莱坞下战书！我们可以用更少的钱做出更好的特效。”与《少年派的奇幻漂流》及《猩球崛起》等片不同，高效的毛发软件让制片团队放弃了所有用道具实拍的猩猩镜头，全部改用虚拟制作。导演说：“我们惊喜的发现，虚拟制作的猩猩要比道具拍摄的更加细腻生动。”如此真实的大猩猩让00后观众们坚信大猩猩是真的。在北京首映结束后，很多小朋友不依不饶追问导演和主创：“大猩猩为什么没来？”看点三：戏里戏外众月捧“猩”《大明猩》导演金容华曾经成功执导《丑女大翻身》《国家代表》等口碑票房双赢影片，在亚洲市场积累下不少人气。本次《大明猩》更是跨国合作汇集了中韩两地最顶尖的电影力量，自然有不少大牌捧场。日本型男帅哥小田切让玩转“怪时尚”亲自打造“马桶头”、大眼镜搭配高级定制西装倾力打造“怪咖洁癖日本球队老板的形象；少女时代队长，有OST女王之称的金泰妍中韩双语献唱电影主题曲《Bye》，柔美歌声成“催泪弹”。电影中从拉拉队员到棒球运动员，从球队领队到秘书职员也全都奉行“360度无死角美貌”的原则。有网友笑称“想要把《大明猩》中所有演员一字排开做成日历养眼。”电影之外中韩两国明星也纷纷组建《大明猩》粉丝团。姚晨、冯绍峰、倪妮等中国明星微博晒出与“卖萌神器”大明猩公仔的亲密合影；韩国方面宋承宪、车太贤、李敏镐、在熙、李政宰、方云贞、金秀路等一线明星悉数出席首映。 [web_page]看点四：“超憨直男”大明猩导演金容华曾说：“技术永远是为故事和感情服务的，我拍的电影大家都说很好笑，但事实上我觉得也都是悲剧。”《大明猩》彻底实践了导演的原则。电影男主角大明猩对小主人薇薇言听计从，宛如祖父疼爱孙女。在地震中拼死救出主人薇薇，心慌意乱想家时不忘为薇薇藏一根香蕉，面临严重伤势依然为了薇薇舍命登场比赛，一系列举动赚足观众泪水；而大明猩之憨，除了一根筋的拼命之外，更表现为“呆萌”，与偷吃成东日的兰花，把百万宝树的枝叶折下来“铺床”，和美女主持跳舞等等举动又引发观众无限怜爱和欢笑。看点五：大明猩战斗力爆棚作为一只重达300公斤的巨型猩猩，大明猩的战斗力不容小觑。电影不但致敬《金刚》上演棒球场大明猩激战直升机的好戏，让观众神经紧绷热血沸腾；最终大明猩更为爱上演“双猩对决”巅峰之战，让男观众大呼过瘾女观众感动流泪。由于电影筹拍阶段曾有工作人员在长达1年的时间内与大猩猩同吃同睡，所以电影中所有大猩猩的捶胸、行走、翻滚、嘶吼、喘息等动作细节都极端逼真，让观众完全带入。《大明猩》7月18日一击成名，笑中带泪励志热血一夏！

美国梦工场人气动画《马达加斯加的企鹅》已于11月14日（周五）全面上映，早于北美12天，成内地11月唯一好莱坞动画大片。片中企鹅四兄弟萌搞怪的表现得到观众一致点赞，而眼尖的观众更是发现在精致动画外衣下，《马达加斯加的企鹅》对经典电影的戏仿比比皆是：《007》、《金刚》、《少年派》、《星际迷航》尽皆中招，致敬彩蛋数不胜数。如下文章就试图列举片中的多个致敬场景，虽略有剧透但却是你显摆高冷影迷范儿的装腔必备。卖萌不忘调侃纪录片 《007》《碟中谍》致敬个遍 《马达加斯加的企鹅》是该《马达加斯加》动画系列的最新外传电影，讲述贱萌企鹅小分队亮出真实身份，变身精英特工出没世界各地，完成惊险又爆笑任务的故事。虽然影片表面上是一出毫无收敛、娱乐至死的爆米花动画，但梦工场的动画师们却不仅仅满足于简单的叙事。在这个过程中，他们变着法儿的向经典电影致敬，以至于观影过后，就连很多内地影迷都发现了各种致敬彩蛋。影片一开始就向几年前风靡一时的“动物类”纪录片发起调侃，萌态可掬的企鹅们摇摆登场后，旁白还在调侃“瞧他们多么有卓别林范儿啊”，画面都让人联想到那部荣获奥斯卡纪录片大奖的《帝企鹅日记》。这还不够，年幼的企鹅老大质疑长者“难道我们只会卖萌吗？”，似乎是对《快乐的大脚》颇有“微词”。随后镜头一拉，原来一个纪录片剧组正对着这群可爱的小动物进行拍摄，这种手法就完全是梦工场一贯的恶搞了。值得一提的是，电影开场的纪录片导演一角由传奇导演沃纳·赫尔佐格配音，他本人就曾执导过南极洲纪录片《世界尽头的奇遇》。 随着剧情发展，企鹅们开始了追逐章鱼博士的全球之旅。在这个过程中，《马达加斯加的企鹅》几乎把影史著名特工片都致敬了个遍。北风特工局的高精尖装备让人想到《007》，连万人迷本尼迪克特·康伯巴奇为“机密”配音，那一口地道的英国口音都让人想起那个迷死人不偿命的詹姆斯·邦德。此外，四兄弟潜入美国中央银行的金库的配合方式完全是Cos《碟中谍》，就连这段的配乐都有致敬的影子。资深影迷看完后评价道，“《马达加斯加的企鹅》主线就是动物版的《加里森敢死队》遇上了《碟中谍》，反精英的寓意对孩子是触碰灵魂的励志佳肴，动作桥段华彩不断，复原了默片年代疯狂追逐的奇思妙想，没有半秒冷场。” 神还原“少年派”爆笑全场 《星际迷航》乱入成最大彩蛋 除了对经典特工电影的戏仿致敬，《马达加斯加的企鹅》还调侃了许多动作片里主角的招牌Pose。比如那个“英雄爆炸不回头”的梗就再次被完全放大，也借此嘲讽了北风特工局。此外，四贱客流落汪洋，老大煞有介事的记录“船长日志”；另一边厢瑞哥却“试图吃了军师科斯基”的桥段，同样让观众叫绝——这完全是对李安导演《少年派的奇幻漂流》来了个超级“恶搞”。同时片尾纽约大战之后，章鱼博士戴夫的二次“震撼出场”则不得不让人想起怪兽灾难大片《金刚》的霸气。 而谈及《马达加斯加的企鹅》片中最大的致敬彩蛋，则莫过于老大与菜鸟在片尾大战中的隔窗对望了。这场戏中，两只企鹅情到深处隔着玻璃“把鳍对在了一起”——其实这是神还原了经典科幻剧集《星际迷航》中柯克船长与史波克的经典一幕（去年的《星际迷航：暗黑无界》电影版也再现了这一幕）。作为“星际”迷的你，不知看到这里有没有小激动，有没有觉得企鹅那可爱的小鳍都与瓦肯星的招牌手势融合的天衣无缝呢？ 其实，《马达加斯加的企鹅》对经典电影的致敬其实是早在故事创作初期就定下的基调，这不仅体现了梦工场动画师的极客本性，也让一部动画片有了更广泛的维度。正如为老大配音的梦工厂动画导演汤姆·麦克格雷斯所言：“企鹅四贱客的模式实际上是遵循了电影中对团队塑造的传统，就像《天龙特攻队》、《十二金刚》、《星际迷航》中的柯克和史波克、甚至是马克斯兄弟。和银幕上的其他团队一样，这些强烈的性格元素都在他们四个身上体现出来。” 除了上文的致敬彩蛋，你还能找到哪些呢？贺岁档唯一好莱坞动画影片《马达加斯加的企鹅》已于11月14日在内地全面公映。