说到动漫，很多人都很喜欢。细心的朋友或许会发现，中国动漫与外国动漫的差距有很大的。原因有很多，本人也想了很多，虽然不精，在这里和大家分享交流一下吧！ 本人对宫崎骏的动漫很有感触，可以这样说，他的作品不仅伴我走过了我的童年，也影响了我的人生观和世界观，乃至改变了我的人生路选择。是在他的感召下我学了编导，向导演之路走去。 在宫崎骏的身上，和他的环境与作品上比较我发现中国动漫之所以发展缓慢有俩个大原因——内在与外在的。 内在原因有以下几点： 一：面对文化的观念。 由于受中国“独特”政体与经济的宣扬，在国内出现很多抵制外来文化的现象。如，对圣诞节的在华盛行中国传统节日的衰落进行鼓吹，视圣诞节为西方文化侵略，却不去反省自身文化创新。再如，前几年热播的《大长今》也遭受一些所谓正直的政治老师批判，视其为文化入侵，掘取了中国的儒道和茶道文化。就像迪士尼的《梁祝》《宝莲灯》.....在这里，我想说，文化本无国界，纵观人类历史文化总是在不断消亡融合改变创新的，但是用狭隘的民族主义无理可笑的排外，而不去深思自己民族文化为什么自己不能发扬却让外国人去发扬的原因，如何去创新，把中国文化推向世界与中国政体和国人对待世界文化的观念有很大关系的。二:创作理念的落后局腐——人文主义 中国动画的制作理念还局限与儿童理念，这使得受众群体的局限。很多小时候爱看的中国动漫长大了，便会嗤之以鼻。所以，一部动画片的剧情结构的创作理念要改变。主题思想深度也要加深。就如宫崎骏的《幽灵公主》儿童看到得是有趣的剧情，青少年看到的是奋斗不屈的英雄，成年人看到的是环保，人类生存的法则与世间平衡。《千与千寻》儿童看到的是有趣的故事情节，成年人看到的是劳动的重要与成长主题，再往深究，还会看到社会的繁复，本心的回归，人与自然的关系等深层次含义。各个不同阶段的人会有不同的感受与吸引点。这使得宫崎骏的电影上升到深刻的人文主义，所以他的电影受众广，影响大，主题的深刻让人深思。三：作品质量与技术的落后 思想深度是一方面，但制作的粗制滥造，如何吸引观众？吉普力工作室的创作理念是，绝不制作电视动画，只做电影动画。他们一年也很难出一部作品，坚持手绘，高投入，制作高品质的电影。所以，吉普力的每一部作品都能成为经典，被世人所赞颂。这需要中国新一代文化人，好好学习啊！ 外在原因有以下几点： 一：人才的外流在文化产业一方面，我国还处于起步阶段，发展的较慢。政府重视这一方面也起步较晚，中国大陆缺乏大型的具有强大凝聚力的文化公司。这使得中国的动漫人才都大量跳槽国外。我有很多学长也从事这一方面，但从不给国内打工夫。他们接的活儿大多都是日本的。据统计，日本每年动漫制作工作量有30%以上由中国动画师制作的。 二：文化氛围的营造 很多经济闭塞的地区，文化氛围上不去。民众对动漫的认同还不够。在这些地区，尤其是应试教育下，很少有父母会支持孩子学习这一方面，认为是歪门邪道。

《大世界》海报1905电影网讯 第54届金马奖于上周六落下帷幕，最佳动画长片奖由刘健执导的动画电影《大世界》（原名《好极了》）获得，这是内地动画电影在该奖项上实现了零的突破。本届金马的获奖影片中，斩获最佳影片的《血观音》和收获五项大奖的《大佛普拉斯》截至目前都没有确切的定档消息。因此先前已经发布预告并定档2018年1月12日的《大世界》备受大家关注，成为近期话题度较高的影片。刘健获奖《大世界》由中国美术学院副教授刘健自编自导、历时三年、一人手绘独立完成。此前他的动画电影处女作《刺痛我》曾入选50届昂西动画节最佳动画长片奖竞赛单元，并荣获国内外多项大奖。金马奖组委会评价《大世界》：“错综复杂的关系与纵横交织的欲望，展现了极为犀利的批判视野”。该片画风独特，极致现实又不失幽默，真实展现了“大世界”里“小人物”的命运。正如电影的标语所描述的一样“每个人都想改变命运，我们终被命运改变”。制片人杨城在台上和导演一起发表了《大世界》的获奖感言，“如果想有持续的做电影的热情，票房不重要，奖项不重要，唯一重要的是找到电影和自我的深层关系，这样才会在做电影的过程中找到幸福感，也才能和电影走的更远”，表达了独立创作者对电影和动画的坚持和热爱。《大世界》导演刘健获奖此前《大世界》入围第67届柏林电影节主竞赛单元，是首部入围三大国际电影节的国产动画电影。上一次获此殊荣的亚洲动画还是2001年日本导演宫崎骏的《千与千寻》。著名电影媒体Indie Wire评价《大世界》：“如果昆汀的《低俗小说》制作成一部发生在当代中国的动画片，大概就是这样子。”据悉，《大世界》即将开启全国范围的高校路演，这也是本片第一次面对公众的大规模看片活动，相信会给大家带来不一样的惊喜。动画电影《大世界》将于2018年1月12日全国上映，届时大家能在大银幕上一睹这部风格独特的作品。

《日本漫画60年》[英]保罗·格拉维特著周彦译世界图书出版公司2013年10月宫崎骏：天马行空的大师再前几日，宫崎骏在电影《起风了》韩国发布会上表示：“日本早该处理好慰安妇问题，日本应当向韩国和中国谢罪。”令他赢得邻国的尊重。而为他赢得世界声誉的，是他的动画。1922年，法国影评家埃利·福尔预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。”八十年后，世界动画界最接近这个梦想的，首推宫崎骏。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。1990年代左右，他的作品开始传入中国。他的动画，一类是节奏紧张、场面恢宏的魔幻冒险故事，如《风之谷》、《天空之城》和《幽灵公主》；一类是相对舒缓的现实生活点滴奇遇，如《龙猫》、《千寻》和《悬崖上的金鱼》。他的作品，一是关于人的成长，二是关于自然与文明之间的张力。宫崎骏的故事，渗透着日本传统美学的血脉，题材构思丰富巧妙，将梦想、生存、人生、环保等问题融合到情节中，构筑一个让人似曾相识，却又充满新鲜感的世界，细致的悬念和紧密的逻辑吸引每一代人。小女孩千寻通过一条隧道，来到了鬼神市集，那里全是造型奇特、身材比例超写实的神仙精灵，聚集在能治百病的温泉里。这种故事情节和场景，充满了幻想、怀旧色彩，充满梦想与童真。20多年来，填满一代一代中国少年的梦境。《我的漫画人生》[日]手冢治虫著张苓译中信出版社2010年7月手冢冶虫：漫画之神手冢治虫被封为日本漫画之神。1980年12月，《铁臂阿童木》正式在中央电视台开播，这部根据手冢治虫的同名漫画制作的黑白动画片很快红遍了大江南北，在观众中造成了很大反响。这是国内引进的首部日本动画片。很多学生每天随着阿童木的片首曲写作业：“越过辽阔天空，啦啦啦飞向遥远群星，来吧，阿童木，爱科学的好少年……”之后10年，《森林大帝》《聪明的一休》《机器猫》和《灌篮高手》等一大批中国观众耳熟能详的日本动画片陆续引进中国，陪伴无数的中国观众度过了童年和少年岁月。手冢治虫曾这样评价漫画：“现在，我们生活的时代，漫画犹如空气。”1989年2月9日漫画之神胃癌过世，他最后的说话是：“给我铅笔……”《日本动画的力量》[日]津坚信之著秦刚、赵峻译社会科学文献出版社2011年4月鸟山明：退稿100多次的大师鸟山明则是公认的当今日本漫画界首席代表。他年轻时在一家广告设计公司打工。有一天，他在茶馆里看到《少年跳跃》周刊，被漫画征稿的奖金吸引住了，满心欢喜地把应征稿送去，却落选了。他没有灰心，又画了一幅送去……不断投稿，据说被退稿100多次，他自己说被退回的画稿不下1000张。终于在1978年他的《岛上漫游》在《少年跳跃》上刊出了。这是他第一次崭露头角。1980年，他的《阿拉蕾》开始连载。故事中的天才博士和他制造的机器娃阿拉蕾引起了读者极大的兴趣。阿拉蕾常说的那些不规范的地方话一时成了大街小巷的流行语言，阿拉蕾的形象被印制在各种商品上，人们把这一年称作“阿拉蕾年”。之后，他完成了惊世名作《七龙珠》。在那个无法无天的世界里，处处充满了鸟山先生奇思妙想的设计：最酷的战士、最激烈的战斗、最不可思议的技能……正是这些充满魔力的设计，让人爱不释手、朝思暮想，沉浸在妙不可言的魔幻世界中。铭刻在一代中国少年的记忆中，最后结局的那首《渐渐被你吸引》，更是让“珠迷”们感动不已。这部作品充满中国元素，是目前全球漫画销售纪录的保持者，全球累积销售两亿多套（一套漫画42本）。当然，其中很大一部分是中国的孩子和已经长大的中国读者。影响一代中国读者的日本动漫宫崎骏《幽灵公主》、《天空之城》《风之谷》、《龙猫》《红猪》、《千与千寻》、《悬崖上的金鱼》青山刚昌《名侦探柯南》美树本晴彦《超时空要塞》大友克洋《阿基拉》臼井仪人《蜡笔小新》岸本齐史《火影忍者》今敏《千年女优》、《东京教父》高桥留美子《犬夜叉》藤子F不二雄《哆啦A梦》手冢治虫《铁臂阿童木》鸟山明《七龙珠》、《阿拉蕾》

《怪物之子》在日本上映获好评距离上一部《狼之子雨与雪》公映三年时间，细田守的剧场版新作《怪物之子》于7月11日在日本上映，在458块银幕公映，首周末票房收入为6亿6703万日元（约人民币三千万）。第二名就是派拉蒙的科幻片《终结者：创世纪》，虽然在更大规模的737块银幕公映，但票房收入是较低的5亿1572万（约人民币 2580万）。细田守导演的前三部动画电影在国内都有不错的人气。2006年的第一部《穿越时空的少女》被称作少女心动画必看之作，某网站上有超过 13 万网友打出了8.7的高分。2009年的《夏日大作战》讲的是奥数男孩对抗虚拟网络的黑客，并且成功追到暗恋学姐的热闹喜剧故事，获得奥斯卡最佳长篇动画提名。2012年的《狼的孩子雨和雪》由宫崎葵配音，故事虽然是从奇幻的爱情开头，讲述狼人和女孩生下一男一女，但正篇却是爸爸死去以后，三口之家在乡下生活的点滴，以及两个孩子对“做人还是做狼”的不同选择。后两部的电影评分也都超过了8.5分。因为《狼》的最终票房收入为42.4亿日元（约人民币 2.15 亿元），所以发行方东宝映画估计《怪物之子》的最终票房收入应该可以达到70亿日元（约人民币 3.55 亿元）。这一部《怪物之子》也请到明星阵容配音，包括《失乐园》男演员役所广司、第68届威尼斯国际电影节最佳新人染谷将太，还有宫崎葵。故事仍然是幻想题材，背景是人类世界“涉谷”和怪物世界“涉天街”，无依无靠的少年遇到自由散漫的单身怪物剑士熊彻，成为他的弟子，被授予“九太”之名，修行开始。下面是桃桃字幕组翻译的双语预告。细田守初中就开始制作动画短篇，一度以进入吉卜力工作室为人生目标。1999年宫崎骏邀请他担任《哈尔的移动城堡》导演，但制作时间与《千与千寻》冲突，发生人手不够等问题，最后不欢而散。后来细田守独自寻求发展，2005年执导《海贼王》长篇动画《祭典男爵与神秘岛》获得成功。2011年4月细田守和与他长期搭档的制作人斋藤优一郎一同创立了动画制作公司Studio Chizu。动画大片往往选择在暑期公映，观众也会期待夏天看到令人身心愉悦的动画佳作。在日本以前这个任务通常是交给吉卜力工作室的，但自从2012年宫崎吾朗导演的《来自虞美人之坡》票房未达到预期，2013年宫崎骏宣布引退（虽然最近又出来做短篇了），2014年夏《记忆中的玛妮》遭遇票房失利（35.3亿日元），吉卜力的夏天眼看将要一去不复返。而细田守近年来不再执导动画衍生剧场版，专心打磨原创长篇，被业界与观众寄予厚望。这个曾经被吉卜力之梦伤过的导演，现在却成为了动画迷公认的“宫崎骏的接班人”。

由日本知名体育报纸《日刊体育》和艺人事务所石原Promotion联合主办的第29届日刊体育电影大奖石原裕次郎奖日前公布了获奖名单，并将于12月28日在东京举办颁奖典礼。执导人气动画电影《你的名字。》的新海诚导演收获了该奖项的导演奖。据悉，这是新海诚首次获得日刊体育电影大奖的导演奖，同时新海诚也是自1997年凭借《幽灵公主》获奖的宫崎骏以来，首次获得该奖的动画导演，成为了斩获该奖项的动画导演第二人。对此，新海诚表示：“能够作为动画导演获奖是我的荣幸。让我感到骄傲的并不是获奖，而是能够让观众们觉得‘看了一部好看的作品’。”在观众群体方面，《你的名字。》这部电影尤其受到30岁以下的年轻人欢迎，对此新海诚导演表示：“他们是会把动画当成人生必需品的世代。我希望这个故事能够教会一些他们在学校和家庭中学不到的东西。”而目前《你的名字。》在日本国内的票房已经突破200亿日元（约合人民币12.2亿元），成为日本影视上仅次于宫崎骏《千与千寻》的日本国产电影。对此，新海诚则表示：“是宫崎骏先生这样具有很强作家性的导演开拓了动画的受众层。”同时他也对宫崎骏导演等老前辈表达了感谢。

■新作《辉耀姬物语》和休笔作《起风了》。来自凤凰网■新作《辉耀姬物语》和休笔作《起风了》。《天空之城》、《风之谷》、《龙猫》、《再见萤火虫》、《千与千寻》……这些经典动画是如何制作而成的？走进两位殿堂级大师——宫崎骏和高畑勲的动画世界看个究竟！展览回顾吉卜力的整个创作，由最早的《风之谷》到最新的《起风了》和《辉耀姬物语》也包括在内。观众可借此机会重温经典作品如《天空之城》、《龙猫》、《再见萤火虫》、《魔女宅急便》、《幽灵公主》、《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》等，以及二人早于吉卜力成立之前制作的动画作品手稿如《飘零燕》和《高立的未来世界》等。此外，还会举办一系列相关的工作坊和讲座，小朋友更有机会亲手运用颜料和美术用纸创作独一无二的“波妞”小金鱼。●时间：即日起至8月31日，逢星期二休息●地点：香港沙田香港文化博物馆●费用：HK$20原标题：吉卜力工作室场面设计手稿展来源：新快报