
【观点一:搞不好,就创造奇迹了呢?】
在之前我们讨论“什么是有中国特色的动画”时,曾经有网友表示:“反正和画风没多大关系,主要的‘中国化’是得有中国人熟悉的文化核心和日常细节。”可以说该网友的发言特别有道理,只有让我们产生了亲和力,才算是一部成功的国漫。在这个问题上,《大圣归来》明显就做得非常到位,不但使用了我们熟悉的《西游记》元素,而且整体的剧情也很接地气,让国人能够产生非常亲近的感受。这样的做法实际上不光有利于国人对作品的关注,还能够更好地打入国际市场。
也许有人会觉得,因为本作品在北美的票房不理想,因此很难得到奥斯卡评委会的垂青。但其实并非如此。从历年获奖情况来看,并不是说票房越高的作品,就一定能够笑到最后。因此,尽管现在最被看好的作品是《疯狂动物城》,但是我们仔细想想,除了燃烧经费的作画特效之外,其实整个故事讲述的就是非常套路化的“美国梦”,而里面强调的各种“仁爱”观点,就体现了标准的“政治正确”。一直以来,不光是动画,获得奥斯卡提名的演员和电影的风格总是受到历史和政治因素的影响。可是呢,这个现象已经伴随着某大选的结果被狠狠打脸了。这说明其实整个美国社会已经不太认同“政治正确”作品当中想要体现的主题。
而其他的作品,例如新海诚的《你的名字。》,尽管也在全世界引发了很多的话题,但说到底,从中我们是无法感受到太浓郁的“文化”和“艺术”氛围的。有些美国媒体都已经站出来说,诚哥的作品在内涵深度以及设定方面都还存在着不少问题,因此不够完美。相比起来,《大圣归来》就显得特别有中国风,没准就恰恰迎合了评委们的口味。
因此,如果真的最后本作品获得了奥斯卡最佳动画长片,大家也千万不要惊讶哦。

【观点二:先定个小目标,比如进最后的名单?】
也许有很多人在听说《大圣归来》申奥的消息之后,顿时觉得好像国漫就已经赶美超日了。但其实并没有那么夸张,目前作品只是以“参评”的身份入围而已。同期入选的还有27部动画电影,而它们不可能全部进入最终的评选名单。例如说之前《魔法少女小圆》也一度参评,但最终就没能更进一步了。
所以说,如果要跟全世界顶级的动画电影相比,那么或许还有一定的差距。毕竟目前所谓的参选,说白了就是报个名而已,人人都可以参与。但是咧,接下来评委们还会从中进行筛选,然后提名其中的少部分作品进入最终的角逐。在这种情况下,才算是真正意义上开始了“初选”。那么一来,即便《大圣归来》无法获得最终的殊荣,但只要能够通过提名这一关,至少也能证明该作品得到了评委们的广泛认同吧?毕竟跟《疯狂动物城》相比,还是有一定差距的。有网友说:“说真话,大圣归来如果没遇到《疯狂动物城》的话还是有机会得奖的!但是要是让我选的话我觉得还是《疯狂动物城》好看!个人观念别喷我!其实两个动画片我都看了好几遍!都好看!只是《疯狂动物城》略胜一筹。”相信也能代表不少人的意见了。
所以说,先定一个小目标,咱们把提名这一关过了。至于接下来无论结果如何,都是可以被接受的事情了。

【观点三:能参选已经很满意了】
说实话,如果把时间推移到哪怕是5年前,我们都很难想象有什么国漫电影敢于去报名奥斯卡。毕竟说到奥斯卡的获奖作品,那可是《千与千寻》《快乐的大脚》《超能陆战队》等经典才有资格获得这种殊荣的。虽然我们都认同目前国漫的发展比较给力,但毕竟距离世界顶尖的水平还有不小的距离。所以说,很难指望《大圣归来》可以在本次的评选中获得太好的成绩。就如网友所说:“动画做的挺好,但是剧情,音乐和配音都不太好呀,以前夸你是因为国内的动画电影太烂了,但是你想去国外拿奖,难度很大呀!”所以即便在国内,大家都还对这部作品有着非常多不满意的地方,而它也还没有在全世界范围内引发诸如《你的名字。》那样的观影狂潮。所以想要打动见惯了世面的奥斯卡评委,恐怕还是比较困难的。
不过呢,成功从来不是一蹴而就的。也许这一次我们只是去参选,但过几年,我们就有了能够拿下提名的作品,再过几年,动画长片奖就属于国漫了呢。尤其是在目前美日两国的动漫作品都出现不同程度水准下滑的情况下,未来我们一定会有机会的!

【观点四:呵呵哒,根本就是不自量力】
虽然不少动漫迷都在关注《大圣归来》在奥斯卡评选上的表现,但是这个消息也引发了一些人的冷嘲热讽。他们一般都是看完了这部作品之后,并不觉得它到底哪里好看的人。在关于这部作品参战的新闻下面,就能看到诸如“别丢人啦。你拿什么去参赛。以为在国内所谓的口碑好,票房高就参赛。技术剧情制作根本没法和美国的比。”这样的评论。虽然用词方面令人觉得比较不爽,但不得不承认这样的话还是挺有道理的。
且不说根本无法和《疯狂动物城》甚至于《疯狂的小鸟》相比的作画质量,就从剧情的内涵而言,《大圣归来》也显得相对空洞。很少有人会在看完这部作品之后,对自己的人生或者世界观进行反思的。但是其他很多参评的作品就不一样了,你看像是《逗鸟外传:萌宝满天飞》这样一部看似平淡无奇的作品,也暗示了父母们不应该整天只顾着自己的工作而忽视孩子的主题,让人重新感受到亲情的美好。
在这样的强手面前,《大圣归来》报名参评,用一句比较时髦的话来说就是“搞得我尴尬症都犯了”。也许我们会因为一部制作比较用心的国漫而欢呼,但拿着这种作品去竞争动画的最高奖项,搞不好还会成为一大笑话呢。因此,大家最好还是别去关注这方面的消息,尤其别看什么国外媒体的报道,否则绝对会有种又羞又怒的感觉,这又是何苦呢?
好了,以上从几个不同的角度,谈到了有关这次《大圣归来》申奥的问题。那么对此,大家又是怎么看的呢?欢迎畅所欲言,对好的评论将在明日话题中进行展示,期待你们的回复!

“如果要说成功经验,就是两个字:执著。”国产动画片《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)监制金大勇告诉《工人日报》记者。于7月10日上映的《大圣归来》,截至22日累计票房5.51亿元,单日票房突破5000万元大关,刷新了国产动画片的票房历史记录,也成了今年暑期档的票房黑马。一时间,有关这部动画电影以及国产动画片的讨论掀起了热潮。一直遇冷的国产动画片“逆袭”的背后,是导演田晓鹏团队“八年磨一剑”的结果。八年前,田晓鹏发现自己的两岁儿子,每天津津有味地看奥特曼和蝙蝠侠,民族风格的动画英雄,遍寻不到。缺少民族个性后的模仿“国内动画产业在产值上不断创造新高,但在观众那里的口碑却一落千丈。在很多普通观众的印象中,中国动画仿佛被两只熊和几只羊完全占领了,很多家长甚至提防自己的孩子接触国产动画片。”首都师范大学文化研究院陈国战博士这样描述国产动画市场的现状,“中国动画曾经引以为傲的民族风格在近年来的动画作品中消失。”根据文化部的数据显示,2013年,我国动漫产业总产值为870.85亿元,比上一年度增加约110亿元。2014年时,全国动漫产业共有企业4600余家,从业人数近22万人。但是,庞大的动漫产业里,真正“拿得出手”的动漫作品寥寥无几,海外影响力自然也微乎其微。在2013年,我国核心动漫产品出口额仅为10.2亿元。国产动画高质量黄金时代,是在上世纪80年代到90年代初,包括《黑猫警长》、《舒克和贝塔》、《葫芦娃》一批优秀国产动画片,成为80后的共同回忆。当时,大部分国产经典动画,出自上海美术电影制片厂,这家制片厂因摄制第一部国产动画长片《大闹天宫》而知名。在北京林业大学艺术设计学院教师曾洁看来,当时上海美影厂的成功,在于他们进行了针对成年人受众的探索,这一探索,对于今天的国产动画依然有价值。可是,这样的探索没有坚持下来。到了上世纪90年代,“不统购统销了,国家也不再给你保障,结果上海美影厂不知道怎么办,尝试过各种办法,还成立了公司做加工片,最后弄来弄去发现还是不行。”在上海师范大学谢晋影视艺术学院教师赵贵胜看来,这是一个遗憾。“从1990年代就已经开始,存在中国动画逐渐丧失国内受众的趋势,中国新一代的青少年、新一代的动漫爱好者们,接受的更多是来自美国迪士尼、皮克斯、梦工厂的动画,以及比美国动画还要有影响力的日本动画和漫画。”北京大学中文系博士生林品如是说。丢了民族个性后,国产动画在模仿的道路上越走越远,受众对象越来越低龄化。大浪淘沙之后,只剩了几只羊和两只熊。“缺少民族个性。受外国动画强势冲击以后,中国动画片转而模仿外国以求俘获观众的芳心,像《熊出没》跟《喜羊羊与灰太狼》的套路,同美国动画片的套路非常相似。”赵贵胜说。质量上要做到极致完美“我们创作的初衷也是把‘大圣’这个几代人共同的超级英雄传承下去。从这个意义上讲,兼容故事情节的欢乐动人和故事背后呼唤爱和勇敢,同时也传达东方侠义精神,让古老的二次元英雄穿越时空回到当下。”《大圣归来》的导演田晓鹏如是说。《大圣归来》的逆袭,在某种程度上改变了业界对国产动画片低龄化、模仿化的旧有认知。电影融合了新的动画技术,回归了民族风格,且不再以低龄化套路应对市场。今年5月18日,《大圣归来》亮相戛纳电影节,让电影业界感到了中国人要“打造自己的超级英雄”的雄心。在田晓鹏看来,国产动画电影既要有电影产品本身的娱乐属性,也要有东方文化自己的态度和价值观,国产动画电影,不能成为“低幼”的代名词。“最初我们也没有预料到会有这么大的市场反响,只是想着,能把这件事踏踏实实地做好,做完就可以了。”金大勇告诉记者。没有想到《大圣归来》会获得如此成功的,还有院线。在《小时代4》和《栀子花开》的夹击下,《大圣归来》初上映时,排片率很低,但凭借仅仅13%左右的排片率成功翻盘。毕竟,在此之前,国产动画电影票房频遭“滑铁卢”。2006年上映的《魔比斯环》,耗资超过1.3亿元,却只收获600万元的票房。曾被寄予厚望的《魁拔》系列,也因为票房不佳而停拍。翻盘的背后,是田晓鹏团队八年的付出。1995年,田晓鹏还在北京工业大学软件专业读大三,朋友用软盘给他拷了一个3D软件,从此他着迷于此。那一年,《名侦探柯南》在日本上映,随后火遍中国。大学毕业后田晓鹏去了搞动画设计的外企工作,1997年,他所在的公司参与了国产动画片《西游记》的部分制作工作。但是,看着这部面向低幼年龄人群的动画,田晓鹏总觉得,那不是自己心中的孙悟空。八年时间里,付出的艰辛有很多。资金捉襟见肘,前期制作甚至要自己垫钱。但是,质量上却丝毫不含糊,光“孙大圣”形象的前期制作,就有几十个版本。而在“动态分镜”阶段,田晓鹏告诉技术团队,“不要考虑时间和成本,只要做到极致的完美。”结果,这个阶段整整历时了两年半。有好制作更要有好营销“中国动画缺好的编导,但我认为中国动画产业更缺少好的企业家、好的经营者。计划经济的时候,之所以能做出《大闹天宫》这样的片子,是由国家组织的,集合了全国最优秀的人才。”有业内人士表示,“改革之后,这种经营方式一下改变了,我们培养了优秀的创作者,但从来没培养过市场经济体制下的经营者。”一个优秀的动画作品,既要有好的制作团队,也要有好的经营者。在林品看来,当年《魁拔》的失败,与宣传推广失败有很大关系。而《大圣归来》的11个投资方,在电影产业链上的不同领域均“各有所长”,也对《大圣归来》成功营销打开市场起到了一定作用。“孩子爱看动画片的一个重要原因,是因为他们需要共同话题。小朋友在幼儿园或者班级里谈起昨天看的动画片,你觉得如何,我觉得如何,交流一下就觉得有意思。”曾洁说。只要有孩子在的地方,动画片就有市场需求,只不过,为动画电影最终买单的其实不是孩子,而是为他们掏钱买票的成人。在第十届中国国际动漫游戏博览会上,海外展商出展面积超过40%。在百度动漫卡通搜索指数排名上,前两名依然是《火影忍者》和《海贼王》。中国动漫赶超海外同行的路,依然漫长。“如果说优秀的脚本、剧情,中国的动画产业还相对比较欠缺的话,那我们其实有大量的文学作品可供改编。从日本的经验可以看出,从经典文学一直到类型文学,都可能提供内容来源。”林品这样看待国产动画的未来。“其实,国家目前给予动漫产业的支持已经很多了,关键是,所有的动画人都要脚踏实地去做事,才能振兴我们民族的动画事业。”金大勇说。
“如果要说成功经验,就是两个字:执著。”国产动画片《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)监制金大勇告诉《工人日报》记者。于7月10日上映的《大圣归来》,截至22日累计票房5.51亿元,单日票房突破5000万元大关,刷新了国产动画片的票房历史记录,也成了今年暑期档的票房黑马。一时间,有关这部动画电影以及国产动画片的讨论掀起了热潮。一直遇冷的国产动画片“逆袭”的背后,是导演田晓鹏团队“八年磨一剑”的结果。八年前,田晓鹏发现自己的两岁儿子,每天津津有味地看奥特曼和蝙蝠侠,民族风格的动画英雄,遍寻不到。缺少民族个性后的模仿“国内动画产业在产值上不断创造新高,但在观众那里的口碑却一落千丈。在很多普通观众的印象中,中国动画仿佛被两只熊和几只羊完全占领了,很多家长甚至提防自己的孩子接触国产动画片。”首都师范大学文化研究院陈国战博士这样描述国产动画市场的现状,“中国动画曾经引以为傲的民族风格在近年来的动画作品中消失。”根据文化部的数据显示,2013年,我国动漫产业总产值为870.85亿元,比上一年度增加约110亿元。2014年时,全国动漫产业共有企业4600余家,从业人数近22万人。但是,庞大的动漫产业里,真正“拿得出手”的动漫作品寥寥无几,海外影响力自然也微乎其微。在2013年,我国核心动漫产品出口额仅为10.2亿元。国产动画高质量黄金时代,是在上世纪80年代到90年代初,包括《黑猫警长》、《舒克和贝塔》、《葫芦娃》一批优秀国产动画片,成为80后的共同回忆。当时,大部分国产经典动画,出自上海美术电影制片厂,这家制片厂因摄制第一部国产动画长片《大闹天宫》而知名。在北京林业大学艺术设计学院教师曾洁看来,当时上海美影厂的成功,在于他们进行了针对成年人受众的探索,这一探索,对于今天的国产动画依然有价值。可是,这样的探索没有坚持下来。到了上世纪90年代,“不统购统销了,国家也不再给你保障,结果上海美影厂不知道怎么办,尝试过各种办法,还成立了公司做加工片,最后弄来弄去发现还是不行。”在上海师范大学谢晋影视艺术学院教师赵贵胜看来,这是一个遗憾。“从1990年代就已经开始,存在中国动画逐渐丧失国内受众的趋势,中国新一代的青少年、新一代的动漫爱好者们,接受的更多是来自美国迪士尼、皮克斯、梦工厂的动画,以及比美国动画还要有影响力的日本动画和漫画。”北京大学中文系博士生林品如是说。丢了民族个性后,国产动画在模仿的道路上越走越远,受众对象越来越低龄化。大浪淘沙之后,只剩了几只羊和两只熊。“缺少民族个性。受外国动画强势冲击以后,中国动画片转而模仿外国以求俘获观众的芳心,像《熊出没》跟《喜羊羊与灰太狼》的套路,同美国动画片的套路非常相似。”赵贵胜说。质量上要做到极致完美“我们创作的初衷也是把‘大圣’这个几代人共同的超级英雄传承下去。从这个意义上讲,兼容故事情节的欢乐动人和故事背后呼唤爱和勇敢,同时也传达东方侠义精神,让古老的二次元英雄穿越时空回到当下。”《大圣归来》的导演田晓鹏如是说。《大圣归来》的逆袭,在某种程度上改变了业界对国产动画片低龄化、模仿化的旧有认知。电影融合了新的动画技术,回归了民族风格,且不再以低龄化套路应对市场。今年5月18日,《大圣归来》亮相戛纳电影节,让电影业界感到了中国人要“打造自己的超级英雄”的雄心。在田晓鹏看来,国产动画电影既要有电影产品本身的娱乐属性,也要有东方文化自己的态度和价值观,国产动画电影,不能成为“低幼”的代名词。“最初我们也没有预料到会有这么大的市场反响,只是想着,能把这件事踏踏实实地做好,做完就可以了。”金大勇告诉记者。没有想到《大圣归来》会获得如此成功的,还有院线。在《小时代4》和《栀子花开》的夹击下,《大圣归来》初上映时,排片率很低,但凭借仅仅13%左右的排片率成功翻盘。毕竟,在此之前,国产动画电影票房频遭“滑铁卢”。2006年上映的《魔比斯环》,耗资超过1.3亿元,却只收获600万元的票房。曾被寄予厚望的《魁拔》系列,也因为票房不佳而停拍。翻盘的背后,是田晓鹏团队八年的付出。1995年,田晓鹏还在北京工业大学软件专业读大三,朋友用软盘给他拷了一个3D软件,从此他着迷于此。那一年,《名侦探柯南》在日本上映,随后火遍中国。大学毕业后田晓鹏去了搞动画设计的外企工作,1997年,他所在的公司参与了国产动画片《西游记》的部分制作工作。但是,看着这部面向低幼年龄人群的动画,田晓鹏总觉得,那不是自己心中的孙悟空。八年时间里,付出的艰辛有很多。资金捉襟见肘,前期制作甚至要自己垫钱。但是,质量上却丝毫不含糊,光“孙大圣”形象的前期制作,就有几十个版本。而在“动态分镜”阶段,田晓鹏告诉技术团队,“不要考虑时间和成本,只要做到极致的完美。”结果,这个阶段整整历时了两年半。有好制作更要有好营销“中国动画缺好的编导,但我认为中国动画产业更缺少好的企业家、好的经营者。计划经济的时候,之所以能做出《大闹天宫》这样的片子,是由国家组织的,集合了全国最优秀的人才。”有业内人士表示,“改革之后,这种经营方式一下改变了,我们培养了优秀的创作者,但从来没培养过市场经济体制下的经营者。”一个优秀的动画作品,既要有好的制作团队,也要有好的经营者。在林品看来,当年《魁拔》的失败,与宣传推广失败有很大关系。而《大圣归来》的11个投资方,在电影产业链上的不同领域均“各有所长”,也对《大圣归来》成功营销打开市场起到了一定作用。“孩子爱看动画片的一个重要原因,是因为他们需要共同话题。小朋友在幼儿园或者班级里谈起昨天看的动画片,你觉得如何,我觉得如何,交流一下就觉得有意思。”曾洁说。只要有孩子在的地方,动画片就有市场需求,只不过,为动画电影最终买单的其实不是孩子,而是为他们掏钱买票的成人。在第十届中国国际动漫游戏博览会上,海外展商出展面积超过40%。在百度动漫卡通搜索指数排名上,前两名依然是《火影忍者》和《海贼王》。中国动漫赶超海外同行的路,依然漫长。“如果说优秀的脚本、剧情,中国的动画产业还相对比较欠缺的话,那我们其实有大量的文学作品可供改编。从日本的经验可以看出,从经典文学一直到类型文学,都可能提供内容来源。”林品这样看待国产动画的未来。“其实,国家目前给予动漫产业的支持已经很多了,关键是,所有的动画人都要脚踏实地去做事,才能振兴我们民族的动画事业。”金大勇说。
2016年动画电影异军突起,成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后,就成功带动了一股动画热潮。随之去年,无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单,让很多人预测,随着影市逐步回归理性,动画电影因为隐藏的巨大市场空间,或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而,2017年已经有悉数动画电影上映,但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》,据猫眼专业版数据显示,上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑,似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》,然而虽然口碑出众,但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比,都有着不小的差距。开局不利的动画电影,究竟在2017年会面临怎样的局面?中外动画齐开画,为何票房难爆发?据资料显示,2017年至今,开画的动画电影共计6部,其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》,布局动画成为了许多公司的“新野心”,纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房,但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》,纯国产动画电影票房破亿的仅为两部,这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开,院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资,动漫IP纷纷立项。由此一来,业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中,有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万,其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神,剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行,易烊千玺配音,都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点,其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情,内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资,在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见,新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作,而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院,似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》,耗资5亿元,制作时间长达5年,被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当,并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名,在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式,在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传:侠盗一号》等进口大片的夹击,让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”?从去年来看,《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一,5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来,国产电影在2016年面临的票房“待遇”,或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成,这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市,替国产动画冲锋。从日漫来看,去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录,尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到,这部影片后劲不足,上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天,但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距,尽管这部影片口碑齐佳,又有光线和猫眼为这部影片保驾护航,但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画,不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道,细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫,大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜,日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲,尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片,高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军,而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为,《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次,想要如法炮制,困难不小。从率先曝光的片单中,似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品,而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别,要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房,还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断,2017年动画电影受创作周期所限,缺乏重量级影片领航,市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强,影市仍是“成人”的天下?不得不承认,经过去年的洗礼,动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收,而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意,唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年,多部好莱坞种子选手虎视眈眈,无论是北美市场还是内地市场,都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军,一举收获24.26亿票房;《变形金刚4》是2014年内地票房冠军,拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言,好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院,便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说,《太空旅客》和《星球大战外传:侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比,而两部影片无论口碑好坏,起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期,从整体来看无论是影片质量还是数量,相对处于一个低谷水平。即便如此,有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》?而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来,外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长,而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片,都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化,国产动画何时能摆脱创作局限,取得长足有效的进步,而非零星惊喜,恐怕更值得业界担忧。
2016年动画电影异军突起,成为了全年龄段的新宠。其实早在《西游记之大圣归来》在国内大热以后,就成功带动了一股动画热潮。随之去年,无论是国产动画、还是中美合拍亦或是迪士尼动画、欧洲动画、日漫数量在内地市场都有了不小的增幅。动画电影在去年的优异成绩单,让很多人预测,随着影市逐步回归理性,动画电影因为隐藏的巨大市场空间,或许会成为内地票房爆发新的突破口。然而,2017年已经有悉数动画电影上映,但是集体票房表现不佳。其中国产电影表现最好的为《猪猪侠之英雄少年》,据猫眼专业版数据显示,上映8天累计票房3541.5万。但今日1.4%的排片比和豆瓣4.7分的口碑,似乎注定这部影片前途并不明朗。而进口动画当属昨日开画的《魔弦传说》,然而虽然口碑出众,但上映首日票房仅为673.2万。 与去年在内地上映的《疯狂动物城》、《你的名字。》、《海洋奇缘》对比,都有着不小的差距。开局不利的动画电影,究竟在2017年会面临怎样的局面?中外动画齐开画,为何票房难爆发?据资料显示,2017年至今,开画的动画电影共计6部,其中5部为国产动画电影。随着《西游记之大圣归来》,布局动画成为了许多公司的“新野心”,纷纷指着动画电影成为新的票房增长点。然而去年《大鱼海棠》虽然拿下了5.65亿的票房,但口碑褒贬不一。除了中美合拍的《功夫熊猫3》,纯国产动画电影票房破亿的仅为两部,这一成绩甚至不及2015年。但是动画电影的创作热情被彻底打开,院线动画电影的上映数量出现猛增。诸多动漫公司获得投资,动漫IP纷纷立项。由此一来,业内猜测今年或许会迎来更多的国产动画电影上映。但是在今年率先开画的五部国产动画电影中,有三部豆瓣评分人数不足。三部影片累计票房相加不足300万,其中零星看过的观众集中吐槽这类作品缺乏“匠人”精神,剧情老套且低幼化严重。而能够获得一定市场空间的《猪猪侠之英雄少年》和《大卫贝肯之倒霉特工熊》豆瓣评分都仅为4.7分。前者因为“猪猪侠”的IP效应以及乐视影业发行,易烊千玺配音,都有了一定的市场助推力。但这部影片还是有着不小的槽点,其中仍然无法摆脱国产电影低幼化的故事剧情,内核空洞而无趣等突出弊病。虽然国产动漫在近两年获得了不少大公司的投资,在画面制作上取得了长足的进步。但不会讲故事的“硬伤”似乎成为了国产电影最大的问题。而另一部《大卫贝肯之倒霉特工熊》也是相同的弊病。 可见,新开画的国产动漫仍然集中于低幼化动漫创作,而缺乏足够吸引力再加上低幼儿童在此时间段不会大批量进入影院,似乎都让这一类国产动画在票房成绩上受到影响。唯独引起较大关注的动画当属《魔弦传说》,耗资5亿元,制作时间长达5年,被认为在奥斯卡最佳动画长片的竞争中与《疯狂动物城》实力相当,并且还收获了包括金球奖、安妮奖多个动画奖项的提名,在上映之初也引起国内不少动画影迷的关注。但是这部影片也正是因为其定格动画的形式,在国内短期内无法获得普遍认可。而在上映之初便遭遇了《太空旅客》、《星球大战外传:侠盗一号》等进口大片的夹击,让这部影片在排片空间上受到了一定程度的压缩。2017究竟是不是“动画小年”?从去年来看,《大鱼海棠》上映口碑褒贬不一,5.65亿的票房表现似乎很难找到太多的增长空间。而《摇滚藏獒》等多部国产动画又票房不佳。由此一来,国产电影在2016年面临的票房“待遇”,或许很难保证2017年有太多质量上乘的高质量国产动画问世。而且国产动画在解决自身“硬伤”上也很难在短期内完成,这样的情况导致更多的仍然是电视动画IP为主导的国产动画称霸影市,替国产动画冲锋。从日漫来看,去年引进内地的日漫电影多达9部。而《你的名字。》在国内也一度非常火爆。只是虽然《你的名字。》一经上映便开始破纪录,尤其是首周末预售票房超5500万似乎让不少人看到了这部影片可能会成为一部10亿的现象级影片。但是谁也不曾预料到,这部影片后劲不足,上映后期票房走势有些“崩坍”。虽然目前在影市上映44天,但累计票房仅5.72亿。这与这部影片在海外其他国家的强劲表现还是有着不小的差距,尽管这部影片口碑齐佳,又有光线和猫眼为这部影片保驾护航,但无奈在最终票房表现上多少还是有些让人失望。 随着《你的名字。》去年在国内开画,不少人认为日漫引进在今年会达到一个新的高潮。可据媒体此前报道,细田守、新海诚在内的多位导演都有可能在2017年选择闭关。而翻看去年引进国内的多部日漫,大多为日漫续集。倘若无法在2017年给内地影迷带来太多惊喜,日漫引进之路在今年注定不会太顺利。迪士尼动画去年表现强劲,尤其是《疯狂动物城》力压《魔兽》、《美国队长3》等商业大片,高居进口片榜首位以及年度总票房榜亚军,而动画电影成为进口片冠军在内地影市貌似尚属首次。但不少专家认为,《疯狂动物城》、《海底总动员2》、《爱宠大机密》等多部动画票房高涨的盛景或许仅有2016年一次,想要如法炮制,困难不小。从率先曝光的片单中,似乎也很难找到与《疯狂动物城》等高分动画相媲美的作品。《赛车总动员3》、《神偷奶爸3》、《乐高蝙蝠侠》是较为引人注目的作品,而这些作品似乎很难保证在质量上能达到《疯狂动物城》的级别,要知道《疯狂动物城》不仅在内地拿下超过15亿的票房,还有9.2分的超高口碑。从前期的纸面实力判断,2017年动画电影受创作周期所限,缺乏重量级影片领航,市场或许会出现一定程度的萎缩。外力太强,影市仍是“成人”的天下?不得不承认,经过去年的洗礼,动画电影逐渐被全年龄段影迷所共同接受。许多老少皆宜的动画电影都在市场取得了一定程度上的丰收,而观众对于动画电影也摆脱了固有偏见。可毕竟去年在内地影市上映的好莱坞动作大片无论在数量还是质量上都不能称为特别满意,唯独突破15亿大关的竟然只有一部动画电影。但是2017年,多部好莱坞种子选手虎视眈眈,无论是北美市场还是内地市场,都有可能实现一个较为明显的反弹。其中《速度与激情8》、《变形金刚5》、《加勒比海盗5》、《星球大战8》等多部作品都将问世。其中《速度与激情7》是2015年内地引进片冠军,一举收获24.26亿票房;《变形金刚4》是2014年内地票房冠军,拿下19.76亿票房。其余多部作品也跻身当年年度票房TOP10。对于内地影迷而言,好莱坞特效动作大片仍然有着非常高的期待值。这类作品持续“轰炸”影院,便给其他类型影片造成不小的压力。就拿目前的影市来说,《太空旅客》和《星球大战外传:侠盗一号》一直保持着40%以上的市场排片比,而两部影片无论口碑好坏,起码在影片类型上都深受内地观众喜爱。目前影市由于处于元旦档和春节档的过渡期,从整体来看无论是影片质量还是数量,相对处于一个低谷水平。即便如此,有着“奥斯卡动画长片最大热门”头衔的《魔弦传说》也仅仅可以分走10%到15%的市场容量。未来在内地开画的动画电影有多少部其口碑可以超过《魔弦传说》?而比《太空旅客》和《侠盗一号》噱头更足的好莱坞大片则大量存在。由此看来,外力太强也一定程度上打压了动画电影的市场空间。动画电影因为其制作周期相对较长,而近年来的确也取得了突出的进步。但无论任何类型的影片,都有创作周期的起起伏伏。只是相比动画电影在市场份额的高低变化,国产动画何时能摆脱创作局限,取得长足有效的进步,而非零星惊喜,恐怕更值得业界担忧。
《大圣归来》吸金气势恢宏今年暑期档,《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)频频刷新内地的动画电影票房纪录,使得人们对于国产动画片的印象得以改观。9月9日,该片正式下档,上映62天劲收9.56亿票房。回顾62天吸金路 先抑后扬打破动画片票房纪录《大圣归来》的票房走势对于国产片而言绝对是一部励志教科书。7月10日开画首日的票房为1780万,排片量还不到10%,看似惨淡的局面没有持续多久就迎来了爆发,7月13日周一,排片量翻倍、接近20%,单日票房达到3900万,将同期的两部青春片《小时代4:灵魂尽头》和《栀子花开》打败,成功登上单日票房冠军宝座。两天后,《大圣归来》的单日票房达到顶峰,约为6530万,也将内地动画片单日票房纪录带上了一个新高度。7月16日,《大圣归来》上映7天,票房破3亿,成为内地最卖座的动画片。这一天,《捉妖记》上映,第二天,《煎饼侠》开画,在这样两部吸金实力强劲的电影面前,《大圣归来》依旧坚挺,周末的单日票房还能超过6000万,并逐渐开始形成三巨头统治影市的局面。随后,《大圣归来》的票房陆续超过《超能陆战队》、《哆啦A梦:伴我同行》等进口片动画片,终于在7月25日下午超过了6.17亿的《功夫熊猫2》,成为内地影史上票房最高的动画电影。而7月末开画的几部新片也都没能对《大圣归来》形成威胁,《王朝的女人·杨贵妃》等片首周末过后就退出了票房榜前三名,暑期档三巨头威力依旧,《大圣归来》也重回单日票房榜第三名。该片上映至第六周时,依旧能够在周票房榜上位居第四,甚至超过了《煎饼侠》,可见后劲十足。《大圣归来》也创造了一个新名字叫“自来水”“自来水”推动票房上涨 9.56亿收官居华语片第七获得如此高的票房自然与良好的口碑离不开,“自来水”一词大规模出现在电影类新闻中就是因为该片。上映前,已经有不少业内人士对于影片的质量予以认可,开画三天后,由于负面评价少之又少,排片也不高,无数影迷便开始自发在社交平台上为该片呐喊助威,超高的上座率也迫使影院经理们看清了形势、开始增加场次,这才使得票房数字一路猛增。一般情况下,电影上映日期都是一个月,《大圣归来》本应在8月9日下档,但是票房与口碑双丰收后,该片的密钥到期之日便延后了一个月。9月9日,电影正式收官,最终票房为9.56亿,位居华语片影史第七名。
《大圣归来》吸金气势恢宏今年暑期档,《西游记之大圣归来》(以下简称《大圣归来》)频频刷新内地的动画电影票房纪录,使得人们对于国产动画片的印象得以改观。9月9日,该片正式下档,上映62天劲收9.56亿票房。回顾62天吸金路 先抑后扬打破动画片票房纪录《大圣归来》的票房走势对于国产片而言绝对是一部励志教科书。7月10日开画首日的票房为1780万,排片量还不到10%,看似惨淡的局面没有持续多久就迎来了爆发,7月13日周一,排片量翻倍、接近20%,单日票房达到3900万,将同期的两部青春片《小时代4:灵魂尽头》和《栀子花开》打败,成功登上单日票房冠军宝座。两天后,《大圣归来》的单日票房达到顶峰,约为6530万,也将内地动画片单日票房纪录带上了一个新高度。7月16日,《大圣归来》上映7天,票房破3亿,成为内地最卖座的动画片。这一天,《捉妖记》上映,第二天,《煎饼侠》开画,在这样两部吸金实力强劲的电影面前,《大圣归来》依旧坚挺,周末的单日票房还能超过6000万,并逐渐开始形成三巨头统治影市的局面。随后,《大圣归来》的票房陆续超过《超能陆战队》、《哆啦A梦:伴我同行》等进口片动画片,终于在7月25日下午超过了6.17亿的《功夫熊猫2》,成为内地影史上票房最高的动画电影。而7月末开画的几部新片也都没能对《大圣归来》形成威胁,《王朝的女人·杨贵妃》等片首周末过后就退出了票房榜前三名,暑期档三巨头威力依旧,《大圣归来》也重回单日票房榜第三名。该片上映至第六周时,依旧能够在周票房榜上位居第四,甚至超过了《煎饼侠》,可见后劲十足。《大圣归来》也创造了一个新名字叫“自来水”“自来水”推动票房上涨 9.56亿收官居华语片第七获得如此高的票房自然与良好的口碑离不开,“自来水”一词大规模出现在电影类新闻中就是因为该片。上映前,已经有不少业内人士对于影片的质量予以认可,开画三天后,由于负面评价少之又少,排片也不高,无数影迷便开始自发在社交平台上为该片呐喊助威,超高的上座率也迫使影院经理们看清了形势、开始增加场次,这才使得票房数字一路猛增。一般情况下,电影上映日期都是一个月,《大圣归来》本应在8月9日下档,但是票房与口碑双丰收后,该片的密钥到期之日便延后了一个月。9月9日,电影正式收官,最终票房为9.56亿,位居华语片影史第七名。
诞生于1950年10月4日的著名小狗史努比于本月迎来了他65周岁的生日,为了庆祝它于当年11月才有了“史努比”这个名字,《史努比:花生大电影》将于11月6日在北美上映,并有望在中国内地同步上映。近来大银幕频频刮起卡通怀旧风,继哆啦A梦后,柯南的第19部大电影《名侦探柯南:业火的向日葵》将于10月23日在中国内地上映。将于本月上映的好莱坞超级英雄电影《蚁人》也是改编自漫威漫画。这些经典动漫形象跨越时间和国界,经久不衰,其背后离不开成熟的产业链支持。 史努比大电影: 告别单身狗有了女朋友 史努比最早出现在漫画家查尔斯·舒尔茨1950年连载的作品《花生漫画》中,是主人翁查理·布朗养的一只黑白花的小猎兔犬,其漫画形象风靡世界。《史努比:花生大电影》走的是合家欢路线,最重磅的一个看点就是史努比告别单身狗找到女朋友了。片方曝出的剧照中,史努比与女友菲菲两只萌狗开心遨游天空,身后是著名的埃菲尔铁塔。菲菲是一只时髦,优雅,爱运动的法国贵宾狗,有着粉红色的头发,非常可爱。另外,从预告片来看,史努比在电影中还会成为王牌飞行员,踏上太空征程,去追逐他的头号敌人……红色男爵,而他的主人查理·布朗,也将会开始自己的追寻旅程。故事的核心将会围绕“弱者也会迎来他实现梦想、绽放光芒的一天”而展开。 柯南再度归来: 新一小兰时隔20年拥抱 柯南在中国也家喻户晓,《名侦探柯南》漫画于1994年开始连载,至今没有完结。漫画中,高中生侦探工藤新一被黑衣人灌下神秘毒药,变成了小学生模样,化名“江户川柯南”。在之后20多年的情节中,他一直以柯南的形象出现,成为家喻户晓的名侦探,解决了许多案件,并且一直寻找着黑衣组织的人的下落,希望有朝一日将其绳之以法,并变回原来的样子。 熟悉柯南的观众都知道,工藤新一有一个青梅竹马的女朋友毛利兰,自从工藤新一消失之后便一直十分想念他。虽然化身柯南的新一就在她身边,柯南却为了保护小兰而没有说出真相,这样揪心的剧情设置让“新兰党”神伤了20年。而在《名侦探柯南:业火的向日葵》的最新预告片中,工藤新一现身了!这次他不是出现在回忆或者幻象中,而是切切实实来到了小兰身边。在预告片片尾,新一和小兰在火光中紧紧相拥。 卡通长寿有方: 不仅怀旧更要活在当下 其实,中国也有很多经典动画形象,孙悟空已经50多岁了,黑猫警长从开播算起有30年的历史,近年来国内也开始了“经典再造”工程,但是今年8月份上映的动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》票房疲软。同期上映的另一部动画电影《西游记之大圣归来》的成功在于不仅打怀旧牌,还根据年轻观众的口味,对孙悟空的形象设计及其与唐僧的关系等都做了更符合时代语境的解读。日、美动画体系中,那些经典的动画形象也一直在“与时俱进”,不仅打怀旧牌,更要“活在当下”,才能吸引一代又一代观众的目光与认可。 除了不断根据观众的口味对经典角色做出调整,在完整产业链运作下的经典形象还往往有强大的市场分析能力和创意团队支持,根据不同地区受众的口味“入乡随俗”,正在上映的《头脑特工队》中莱利讨厌吃的西兰花,在日本版中西兰花却变成青椒,观众都知道日本另一位著名的动画小朋友蜡笔小新也不爱吃青椒,这些用心的细节都拉近了作品与观众的距离。本报记者 王法艳
诞生于1950年10月4日的著名小狗史努比于本月迎来了他65周岁的生日,为了庆祝它于当年11月才有了“史努比”这个名字,《史努比:花生大电影》将于11月6日在北美上映,并有望在中国内地同步上映。近来大银幕频频刮起卡通怀旧风,继哆啦A梦后,柯南的第19部大电影《名侦探柯南:业火的向日葵》将于10月23日在中国内地上映。将于本月上映的好莱坞超级英雄电影《蚁人》也是改编自漫威漫画。这些经典动漫形象跨越时间和国界,经久不衰,其背后离不开成熟的产业链支持。 史努比大电影: 告别单身狗有了女朋友 史努比最早出现在漫画家查尔斯·舒尔茨1950年连载的作品《花生漫画》中,是主人翁查理·布朗养的一只黑白花的小猎兔犬,其漫画形象风靡世界。《史努比:花生大电影》走的是合家欢路线,最重磅的一个看点就是史努比告别单身狗找到女朋友了。片方曝出的剧照中,史努比与女友菲菲两只萌狗开心遨游天空,身后是著名的埃菲尔铁塔。菲菲是一只时髦,优雅,爱运动的法国贵宾狗,有着粉红色的头发,非常可爱。另外,从预告片来看,史努比在电影中还会成为王牌飞行员,踏上太空征程,去追逐他的头号敌人……红色男爵,而他的主人查理·布朗,也将会开始自己的追寻旅程。故事的核心将会围绕“弱者也会迎来他实现梦想、绽放光芒的一天”而展开。 柯南再度归来: 新一小兰时隔20年拥抱 柯南在中国也家喻户晓,《名侦探柯南》漫画于1994年开始连载,至今没有完结。漫画中,高中生侦探工藤新一被黑衣人灌下神秘毒药,变成了小学生模样,化名“江户川柯南”。在之后20多年的情节中,他一直以柯南的形象出现,成为家喻户晓的名侦探,解决了许多案件,并且一直寻找着黑衣组织的人的下落,希望有朝一日将其绳之以法,并变回原来的样子。 熟悉柯南的观众都知道,工藤新一有一个青梅竹马的女朋友毛利兰,自从工藤新一消失之后便一直十分想念他。虽然化身柯南的新一就在她身边,柯南却为了保护小兰而没有说出真相,这样揪心的剧情设置让“新兰党”神伤了20年。而在《名侦探柯南:业火的向日葵》的最新预告片中,工藤新一现身了!这次他不是出现在回忆或者幻象中,而是切切实实来到了小兰身边。在预告片片尾,新一和小兰在火光中紧紧相拥。 卡通长寿有方: 不仅怀旧更要活在当下 其实,中国也有很多经典动画形象,孙悟空已经50多岁了,黑猫警长从开播算起有30年的历史,近年来国内也开始了“经典再造”工程,但是今年8月份上映的动画大电影《黑猫警长之翡翠之星》票房疲软。同期上映的另一部动画电影《西游记之大圣归来》的成功在于不仅打怀旧牌,还根据年轻观众的口味,对孙悟空的形象设计及其与唐僧的关系等都做了更符合时代语境的解读。日、美动画体系中,那些经典的动画形象也一直在“与时俱进”,不仅打怀旧牌,更要“活在当下”,才能吸引一代又一代观众的目光与认可。 除了不断根据观众的口味对经典角色做出调整,在完整产业链运作下的经典形象还往往有强大的市场分析能力和创意团队支持,根据不同地区受众的口味“入乡随俗”,正在上映的《头脑特工队》中莱利讨厌吃的西兰花,在日本版中西兰花却变成青椒,观众都知道日本另一位著名的动画小朋友蜡笔小新也不爱吃青椒,这些用心的细节都拉近了作品与观众的距离。本报记者 王法艳
7月14日,《西游记之大圣归来》以超5300万的单日票房成绩,超越《熊出没》,成为中国电影史上单日票房最高的国产动画片,比《小时代4》当天票房的两倍还多。15日,有网友曝出一张疑似郭敬明在影院排队买票看《大圣归来》的照片。口碑太好 排片提升7月13日,《大圣归来》获得了将近4000万的票房成绩,并以微弱优势超越了《小时代4》,成为了当天的票房冠军。这也让所有影院经理意识到,这部国产动画片的后劲依旧强劲。 7月14日,《大圣归来》的排片便得到了大幅度提升。从之前的占全国院线排片比不足15%一下跃升至21%。要知道,《大圣归来》首映当日的排片比例还不足10%,而在此之后每天提升的排片量也只有2%-3%左右。正是由于银幕数量的大幅度提升,给了《大圣归来》单日票房提升的空间。一举跃升至5300万——这个数字是同期的《小时代4》的两倍还要多,稳居当日票房冠军。不仅如此,5300万的单日票房成绩,也让《大圣归来》成功超越《熊出没之雪岭熊风》的4100万,成为国产动画电影史上单日创造票房最高的电影。网友调侃 小四取经15日,南京网友“流荧集”在微博曝光几张郭敬明买电影票的图片,并透露:“出来看个电影大圣归来,四娘也来看,坐在我后排,6排。”但图片中只有背影,没有正脸,不能确认是不是郭敬明。在该网友曝光的照片中,一名男子与郭敬明身形相似,身穿牛仔裤配深色衬衫,头戴棒球帽,大口罩遮面,全副武装,全程都在低头玩手机。此组照片曝光后,网友纷纷为郭敬明点赞,称:“这就是郭敬明,一个最真实的他,他真的有一直在关注国产动画,不得不说他真的很棒!”也有网友调侃称:“四爷来南京拍爵迹偷个懒被发现了!”“四爷是要看《大圣归来》找寻拍下部戏的灵感吗?”
7月14日,《西游记之大圣归来》以超5300万的单日票房成绩,超越《熊出没》,成为中国电影史上单日票房最高的国产动画片,比《小时代4》当天票房的两倍还多。15日,有网友曝出一张疑似郭敬明在影院排队买票看《大圣归来》的照片。口碑太好 排片提升7月13日,《大圣归来》获得了将近4000万的票房成绩,并以微弱优势超越了《小时代4》,成为了当天的票房冠军。这也让所有影院经理意识到,这部国产动画片的后劲依旧强劲。 7月14日,《大圣归来》的排片便得到了大幅度提升。从之前的占全国院线排片比不足15%一下跃升至21%。要知道,《大圣归来》首映当日的排片比例还不足10%,而在此之后每天提升的排片量也只有2%-3%左右。正是由于银幕数量的大幅度提升,给了《大圣归来》单日票房提升的空间。一举跃升至5300万——这个数字是同期的《小时代4》的两倍还要多,稳居当日票房冠军。不仅如此,5300万的单日票房成绩,也让《大圣归来》成功超越《熊出没之雪岭熊风》的4100万,成为国产动画电影史上单日创造票房最高的电影。网友调侃 小四取经15日,南京网友“流荧集”在微博曝光几张郭敬明买电影票的图片,并透露:“出来看个电影大圣归来,四娘也来看,坐在我后排,6排。”但图片中只有背影,没有正脸,不能确认是不是郭敬明。在该网友曝光的照片中,一名男子与郭敬明身形相似,身穿牛仔裤配深色衬衫,头戴棒球帽,大口罩遮面,全副武装,全程都在低头玩手机。此组照片曝光后,网友纷纷为郭敬明点赞,称:“这就是郭敬明,一个最真实的他,他真的有一直在关注国产动画,不得不说他真的很棒!”也有网友调侃称:“四爷来南京拍爵迹偷个懒被发现了!”“四爷是要看《大圣归来》找寻拍下部戏的灵感吗?”
《摇滚藏獒》证明了业内存在高投入而低产出的困扰在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上,专家表示,国产动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型,未来几年内,国产动画电影将进入“从规模到精品”的换挡期,转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年,国产动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房,拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军,真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片,2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》,斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出,今天国产动画电影已经取得巨大进步,正在改变原来低龄定位所带来的内容问题,正向着大片化、精品化、品牌化方向转移,但同时也应看到动画电影票房不确定性突显,不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映,业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待,但其票房仅3900多万元,远低于预期。盘剑表示,虽然票房并不能说明一切,电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象,但不论是“叫好不叫座”,还是“叫座不叫好”,却总归不是偶然的,国产动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后,又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些国产动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来,在动画的世界观之中,其艺术世界是一种虚拟的存在,无所不能表达,想象天马行空,但表现的是人类最基本的情感,这样才具有普遍性,大凡成功的动画片,都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来,与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比,国产动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少国产动画影片票房遭遇滑铁卢,有商业运作问题,但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出,大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示,中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”,好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影,而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言,我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神,这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出,目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来,时不时会出现一两部现象级作品,但创作和生产还处于不稳定状态,缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难,但如果能够静下心来,精心培育国产动画电影品牌,形成中国文化特色,定会让外界刮目相看。
《摇滚藏獒》证明了业内存在高投入而低产出的困扰在唐山举行的第25届金鸡百花电影节中国电影论坛上,专家表示,国产动画电影正从低幼年龄段向全年龄段的市场转型,未来几年内,国产动画电影将进入“从规模到精品”的换挡期,转型升级进入更追求高质量的品牌建设时期。2015年,国产动画电影《西游记之大圣归来》以9亿多元票房,拿下了好莱坞影片长年占据的中国动画电影榜冠军,真人动画电影《捉妖记》成为华语电影首部破20亿元的影片,2016年动画电影的高峰出现在7月上映的《大鱼海棠》,斩获5.65亿元票房……浙江大学影视与动漫游戏研究中心主任盘剑教授指出,今天国产动画电影已经取得巨大进步,正在改变原来低龄定位所带来的内容问题,正向着大片化、精品化、品牌化方向转移,但同时也应看到动画电影票房不确定性突显,不少影片遭遇了滑铁卢。2016年7月《摇滚藏獒》上映,业界内部也都予以不亚于《大鱼海棠》的期待,但其票房仅3900多万元,远低于预期。盘剑表示,虽然票房并不能说明一切,电影创作本身就存在着“叫好不叫座”和“叫座不叫好”的现象,但不论是“叫好不叫座”,还是“叫座不叫好”,却总归不是偶然的,国产动画电影在跨越了“低龄化”和“粗制滥造”阶段以后,又面临着质优而价劣、高投入而低产出的困扰。“我们的一些国产动画电影没有把动画电影的真正特质表现出来,在动画的世界观之中,其艺术世界是一种虚拟的存在,无所不能表达,想象天马行空,但表现的是人类最基本的情感,这样才具有普遍性,大凡成功的动画片,都是在看似天马行空、神奇乃至荒诞的叙事中隐含着极为现实的情感或情绪。”盘剑说。在业内人士看来,与《疯狂动物城》《奇幻森林》《愤怒的小鸟》这样的进口大片相比,国产动画电影鲜好故事、好口碑的作品。不少国产动画影片票房遭遇滑铁卢,有商业运作问题,但更重要的是创作问题。从观众对《功夫熊猫》《花木兰》等这种影片的认可可以看出,大众对于具有独特中国文化风格的作品很认可。上海戏剧学院教授、中国电影文学学会副会长厉震林在论坛上也表示,中国电影冲击奥斯卡不如冲击自己的“东方情怀”,好莱坞借助中国的文化资源来发展自己的电影,而我们还没有找到出路如何将我们的东方情怀和表达方式变成世界语言,我们的电影究竟如何体现中国美学精神和中国文化精神,这是一个基础性、方向性的问题。专家们指出,目前中国动画电影正从发展规模转移到创造精品上来,时不时会出现一两部现象级作品,但创作和生产还处于不稳定状态,缺乏有影响力的品牌保障。中国动画电影从大国走向强国的道路虽很艰难,但如果能够静下心来,精心培育国产动画电影品牌,形成中国文化特色,定会让外界刮目相看。