当前，动漫行业已经广泛而深入地影响着青少年的阅读习惯，有人说，它只是一种迎合当下社会文化需要的工业性产品。不过在2014年，已经第二次作为独立画种进入全国美展的评选与展览，象征着美术殿堂对这一新鲜事物中所包含的纯艺术属性的关注与包容，但中国动漫是否真的已经拥有了美术史意义上的高度？
相比于2009年第十一届全国美展上动漫作品首次被专列为一种美术门类进行评奖与展示，五年后参选的这些动漫作品出现了明显的进步，但也体现出了一些值得注意的问题。为此，信息时报记者专访了曾参加过这两届全国美展动漫展区作品遴选工作的中国美协动漫艺委会副秘书长金城。
动漫展区入选作品
由被采访者提供
漫画，又见漫画
第十二届全国美展综合画种·动漫展区共分动漫、连环画·插图、漫画、年画·书籍装帧等四大展厅，展线2200多米。归属于“综合画种”的235件年画、漫画、连环画、插图、书籍装帧和归属于“动漫”的66件动画、46件漫画作品迎接着观众的目光。
说到这里，有些读者可能已经发现了某种文字上的混乱—“漫画”这个词怎么前后出现了两次？在同一个奖项的评选以及同一个场次的展览中，难道存在两种不同的漫画？
情况确实是这样。
金城告诉我们，由于动漫艺术对于美协以及全国美展这个大家庭来说，还是个出现仅仅两届的新生事物，所以在分类方面仍有些尴尬之处。
与年画、连环画、插图等并列的漫画，是指报纸杂志上经常出现的带有一定时事讽刺与世情幽默内容的漫画，作为与人民群众最为密切的大众艺术形式，曾经有过辉煌的历史，不仅创作队伍非常壮观，名家名作不断涌现，而且在群众中有广泛的基础，为推广和传播文化和艺术、普及和提高人们的审美水平起到不可替代的作品。但由于种种原因，趋于式微，创作和欣赏群体日益萎缩，但仍有其存在的价值；而作为“动漫”概念中的漫画，则是近些年来出现的、叙事性较强的新的艺术门类。“两者有许多不同，彼此分列但又同样叫做漫画，但是业内人士心里都很明白，不会产生混淆。”
漫画作为通俗、草根的文化，过去难登美术殿堂。“现在不同了，中国美协2009年也成立了动漫艺委会，在中国美术馆举办了动漫展览，但是我感觉漫画在美术界的地位还是偏低的，一些其他画种的画家也画漫画，但他不承认自己是漫画家，如果他有其他的才华，他愿意跟漫画撇清关系。”金城说。
遗憾，可能更加遗憾
与本月初结束的第十届金龙奖评选规则不同，第十二届全国美展对动漫类型的参展作品是否曾正式上映/出版并没有做出明确要求，于是这两届的参选作品呈现出相对比较丰富—或者说比较芜杂的面貌。既有实验意味浓厚、高校气息明显的独立动画作品，也有娱乐性比较强、经历市场检验的商业作品。从通过复评参加动漫展区展的112作品和其中最终获得进京名额的10件作品来看，这两类风格截然不同的作品都有入围。
对此，金城解释说：“这两届评奖我都参加了，按说全国美展这样的评选，应该考量的就是作品的艺术成就，但是现在事实上把商业表现比较好的一些作品也纳入到我们的评选视野中来。我觉得这与行业不成熟有关系。不像国油版雕这样创作群体广大、积累深厚的大画种，他们好作品很多，竞争也很激烈，而动漫这样比较新鲜的画种，自身还不是特别强大，好作品不够多，所以评选起来面面俱到。如果我们好作品多了，就有充分的理由只选择艺术价值高的作品，放弃其余的考量。”
不仅在评选环节怀有遗憾，对于展览的最终呈现方式，金城也表达了自己的遗憾之情。在第十二届全国美展综合画种·动漫展区的动漫展厅里，专门设置了作品放映厅，配有17台30寸电视机和3个大屏，供观众欣赏获奖动漫作品，但金城觉得仍有不足。
他说：“这次美展呈现的方式还是以平面为主，给动画带有视频播放，但只是作为展厅的一种补充，展览主体还是把动画截图一张张打印出来展示。实际上这一次包括上一次全国美展，展览呈现方式我个人还是认为不理想的，基本上还是采用普通的数字打印。因为现在作者比较少原作原稿，现场给观众造成的艺术上的感染力、冲击力就会比较少。”
金城说，从这两届全国美展漫画部分的参展作品来看，绝大部分都是电脑绘制、数字输出的形式，虽然其中也有少部分的原作，比如这次入选作品《向日葵男孩》（作者聂峻），是拿原件去展览的，但是放在海量的作品中，人们不细看的话是会忽略的，都当做数字输出去看了。
“这个我觉得有一点遗憾，因为同样是数字输出，也可以通过技术手段表现出不同的创作质感、笔法，效果是能出来的，但是需要对每一个作品精细化的输出。由此我想到，中国的这一代的漫画作者与上一代连环画的作者是脱轨的，他们是新成长起来的一代创作人，小时候受中国连环画影响比较少，一动笔就是模仿日本、美国的风格、方式、笔法，在国际化的潮流下几乎95%的年轻作者不再使用手绘了，而是直接用电脑创作，事实上这就造成了快餐—你看不到原稿，看不到作者的笔触和情绪，只看数码打印出来的图像，那种沁人心脾的感染力量就少了很多。这一点和国外差别很大。我恐怕这一点是中国整个动漫的永远缺失。”
塔尖，金字丢失的塔尖
原作缺失的问题，金城不仅仅是通过这两次全国美展评选发觉到的，而是早有感触。
近十余年来，金城先后创办了《漫友》、《漫画世界》、《漫画SHOW》、《漫画BAR！》、《新蕾》等多种漫画期刊，广泛而全面地了解与掌握国内漫画作者创作动态。2008年牵头组建广州动漫行业协会，出任会长职务，期间走访十多个国家与地区，观察国外漫画生态、接触国外漫画作者，从而感到深深的忧虑。
他说，“我接触到的国外漫画家，他们不管是成名已久的成熟画家还是年轻画家，80%的人都坚持手绘，去年来广州参加漫画家年会的日本画家们至今还在使用网点纸手工拼贴制作阴影效果。欧洲就更是这样，甚至他们会非常刻意地让你看出手绘笔触的抑扬顿挫和情绪流露，看起来就特别好，能受到感染。这次全国美展，你到现场想找到这种受到感染的感觉，就比较薄弱了。”
金城认为，这种中国独有的、漫画创作者越来越集中于使用专业软件绘图而忽视手绘能力的趋向，还将影响到未来这一产业的拔高。“你看像现在原作收藏很热，今年5月，埃尔热的《丁丁历险记》作品原稿在法国艾德拍卖行拍卖，一幅原作卖到250万欧元，创下了漫画拍卖的最高纪录。像这样的艺术价值的这种高度的呈现可以说是漫画金字塔的塔尖，而大量的出版、包括互联网出现之后产生的电子出版，是金字塔的基座。可是在中国这一代漫画家身上这座金字塔可能会断掉，我们没有塔尖。”
大家都知道，上世纪50至70年代，我国许多一流的画家都画过连环画和漫画，他们高超的艺术功力在这样一个领域也有出色的表现，产生出一批优秀的作品。其实这次全国美展中，大家公认比较优秀的漫画作品，如《向日葵男孩》、《踮脚张望》，它们的作者也具有手绘呈现作品的能力，可道理很简单—外国漫画有80%是手绘，塔尖部分就很丰富，而中国只有5%的漫画家在手绘，将来能成为塔尖的作品就稀少。
手绘原稿的艺术价值更高，但是完全手绘会不会造成出版中的时间成本过高，不利于我们仍处于起步阶段的漫画事业？
金城提出了解决的办法：“不一定要每一张都手绘，你可以在一章节内容中一部分使用电脑绘制，精选出三五幅画进行手绘，像是插页一样穿插在作品里，这样一部作品下来就积累了不少手绘原作了，它是可以兼顾的，关键是现在我们的作者完全忽略了金字塔塔尖的未来的价值，这可能也跟他们的年龄阶段有关—我再说明白一点，它不仅仅是可以拍卖很多钱这个价值，更重要的是未来人们在做研究评论时，在做学术展览、艺术总结的时候，它是重要重要的一个依据，没有这部分，你给人的感觉是画种的腰杆不硬。”
原标题：动漫是否会成为下一代的艺术表达？
来源：大洋网-信息时报
2014年，对杭州动漫来说，是特殊的一年。2014年，中国国际动漫节迎来了十周岁生日，十年磨一剑，“动漫”已成为杭州文化名城建设的金名片。2014年，为推进杭州市动漫产业转型升级，杭州还出台了动漫产业发展新政策，培育杭产动画精品，打造优质动漫品牌。2014年，杭产动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元，同比增长62%，各项产值稳步增长。2014年，杭产动漫游戏企业共生产动画片9948分钟，共完成漫画作品近1609部，游戏作品199款，这些作品的质量持续提升。近日，2014年杭产动漫游戏产业相关数据出炉。相关数字显示，动漫新政策对产业发展转型升级效果显著，不仅动漫作品质量保持全国前列，各项产值也日渐趋于稳健。制图 张妍2014·产业发展产业新政引领发展为顺应当前国内外动漫产业发展新形势，推进杭州市动漫产业转型升级，2014年杭州市委市政府出台《关于进一步鼓励和扶持杭州市动漫产业发展的实施意见》（以下简称《实施意见》）。《实施意见》共分为五大方面、二十九项内容，形成了涵盖前期资助、后期补助以及人才、税收、融资等方面门类齐全的地方性产业政策，其中，对前期资助、后期补助政策较为重视并将其作为重点，后期补助政策条目在整个产业政策中所占的比例最大，包括播出补助、重播补助、电影票房补助、销售补助、出版补助、获奖补助等10多个方面。杭州新的产业政策实现了从以重视数量、扩大动漫生产能力为导向转变为以重视品牌、提升动漫作品质量为导向的转型，并以增强自主创新能力、提升作品质量、打造动漫品牌为产业发展的战略要点和调整产业链结构、转变企业盈利方式为中心环节。2014年，杭州市动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元，同比增长62%；利润总额达32.8亿元，同比增长45%；上缴税金3.6亿元，同比增长57%；同时，出口、衍生品和版权三项重要的收入组成约5.7亿元，同比增长50%，各项产值稳步增长。目前，杭州市共有各类动漫游戏企业299家，从业人员近2万人，包括动画企业70家，漫画企业20家，游戏企业107家，动漫相关企业102家（包括动漫衍生品制造等企业），企业数量同比增长43%，其中，有26家动画企业获得国家级（文化部、财政部、税务总局）动漫企业认定并通过年检，数量居浙江省第一，全国前列。作品质量持续提升2014年，杭州市动漫游戏企业共生产动画片9948分钟，其中4618分钟已取得播出许可证，共完成漫画作品近1609部，游戏作品199款，这些作品的质量持续提升。2014年期间，在国家新闻出版广电总局公布的2013年度国产动画发展专项资金项目评比中，共有《阿优之爆笑校园》（杭州阿优文化）等7部作品入选，其中一等奖1部，二等奖、三等奖各3部；在浙江省委宣传部公布的浙江省第十二届精神文明建设“五个一工程”作品评比中，《秦时明月之万里长城》（玄机科技）等2部动画作品获奖；在第八批浙江省文化精品工程扶持项目评审中，《木木村的淘气虫虫》（定格动画）等作品成功入选；在中国电视艺术家协会卡通艺委会主办的中国动漫表彰大会上，阿优文化和玄机科技分获“中国动漫产业影响力机构奖”；在第20届上海国际电视节“白玉兰”奖中，杭产动画电影《昆塔·盒子总动员》获得最佳中国动画奖。在电影“六一档”中，《魔幻仙踪》《新地雷战——神勇小子》《秦时明月之龙腾万里》等多部杭产动画电影登陆全国各大院线，其中，《秦时明月之龙腾万里》以6000多万元的票房成为浙江电影史上票房最高的动画电影。在2014第十一届中国动漫金龙奖上，夏天岛影视的签约漫画作者壳小杀、左小翎凭借漫画《南烟斋笔录》获得最佳剧情漫画银奖，翻翻动漫发行了杭州第一本商业漫画期刊《漫画行》、创建了一个漫画部落“良筑良作”并取得了巨大成功。此外，在中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁奖中，杭州定格文化创意有限公司、杭州玄机科技信息技术有限公司双双获得“最佳动漫创作者或团队奖”，而中国美术学院和浙江传媒学院均入围最佳动漫教育机构奖，杭产动画《秦时明月肆万里长城》还入围了最佳动画电视奖。此外，于2011年落户杭州的知名漫画家聂峻的最新作品《向日葵男孩》获得“最佳漫画作品奖”。该动漫奖始于2011年，是经中央批准、由文化部在中国文化艺术政府奖中增设的国家级奖项，与文华奖、群星奖并列，每三年评选一次，是目前国内含金量最高的动漫类政府奖项。2014·产业特点扶持方式和管理模式发生调整从争创动画片产量全国第一到重视作品质量打造动漫品牌，彰显了杭州逐步引导实现从代工到原创、从原创到精品、从精品到品牌的发展路线。2014年以来，杭州通过深化改革、出台新政策、加大管理、加强服务，以市场和政府两种方式大力推进全市动漫产业体制机制创新，培育新兴市场竞争主体，促进了整个产业的破常规、跨越式发展。动画电影成为新增长点2014年以来，杭产动画电影异军突起，发展是越来越快。从最开始的一年一部，到2014年的四部齐发，投资制作呈现系列化和品牌化的发展趋势，涌现出《秦时明月》《魔幻仙踪》《昆塔》等杭产动画电影品牌系列。另外，杭产动画从2014年起，票房一下子突破千万，然后再突破两千万，到《秦时明月之龙腾万里》时近6000万。票房高了，质量也越来越优，各种评价可以说明问题。《昆塔·盒子总动员》被认为在技术上无限接近好莱坞，而《秦时明月之龙腾万里》今年暑期档排名前三位，被认为是“面向青少年和成年人的国产动画电影的票房纪录创造者”。产业整合拉开大幕2014年长城动漫收购杭州东方国龙影视和宣城科技；美盛集团并购浙江缔顺科技、泰豪集团入驻江干区成立泰豪动漫……2014年以来，在杭影视上市影视企业均在不同程度地涉足杭州动漫产品的创作、发行、营销和商业运营等环节，从而使原有产业格局发生改变，他们采取收购、兼并等手段整合行业优质资源，从而达到拓展产业领域、增强企业竞争力的发展目标。同时，杭州一些拥有优秀动漫内容和强大创意制作能力的动漫企业正在成为战略投资者热衷收购的优质标的，可以预计，未来两三年内，杭州的动漫产业将进入深度调整期，大型企业将会通过资源整合延伸产业链和通过集团化来构建各自产业生态体系，强者愈强、弱者愈弱的情况将更加明显，动漫行业的集中度将会得到提升。与此同时，2014年杭州多家游戏公司都在尝试借道、借壳或独立上市，如电魂网络、诺游科技等。预计2015年，杭州将会有游戏企业完成上市。移动新媒体动漫高速增长2014年以来，随着智能终端的快速普及和移动网络的高速发展，移动新媒体动漫正呈现爆发式的发展态势，我国动漫产业正从传统媒体向新媒体加速迁移，数字动漫产品的互联网化已成为不可逆转的潮流趋势，杭州也不例外。动漫作品的全媒体运营促进了动画播出方面的转型升级，使动画作品的播出和销售方式更加多元。玄机科技、阿优文化、欢聚动漫等动画企业借助这股利好势头，将各自的动画作品送上了爱奇艺、土豆优酷等主流网络视频网站进行播出，并都取得了不错的网络收视效果，杭州欢聚动漫的动画片《燃烧的蔬菜》在爱奇艺上独家首播后，还将在卡酷卫视、炫动卡通等传统电视台播出，开启了先在视频网站播出再由传统电视台播出的新动画片播出格局，且都是通过销售播出。夏天岛、翻翻动漫等漫画企业打破纸质出版发行是漫画作品展示的唯一传播方式，通过网络、手机APP终端的普及，为其原创漫画提供了艺术展示与商业开拓的多向传播平台。
2014年，对杭州动漫来说，是特殊的一年。2014年，中国国际动漫节迎来了十周岁生日，十年磨一剑，“动漫”已成为杭州文化名城建设的金名片。2014年，为推进杭州市动漫产业转型升级，杭州还出台了动漫产业发展新政策，培育杭产动画精品，打造优质动漫品牌。2014年，杭产动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元，同比增长62%，各项产值稳步增长。2014年，杭产动漫游戏企业共生产动画片9948分钟，共完成漫画作品近1609部，游戏作品199款，这些作品的质量持续提升。近日，2014年杭产动漫游戏产业相关数据出炉。相关数字显示，动漫新政策对产业发展转型升级效果显著，不仅动漫作品质量保持全国前列，各项产值也日渐趋于稳健。制图 张妍2014·产业发展产业新政引领发展为顺应当前国内外动漫产业发展新形势，推进杭州市动漫产业转型升级，2014年杭州市委市政府出台《关于进一步鼓励和扶持杭州市动漫产业发展的实施意见》（以下简称《实施意见》）。《实施意见》共分为五大方面、二十九项内容，形成了涵盖前期资助、后期补助以及人才、税收、融资等方面门类齐全的地方性产业政策，其中，对前期资助、后期补助政策较为重视并将其作为重点，后期补助政策条目在整个产业政策中所占的比例最大，包括播出补助、重播补助、电影票房补助、销售补助、出版补助、获奖补助等10多个方面。杭州新的产业政策实现了从以重视数量、扩大动漫生产能力为导向转变为以重视品牌、提升动漫作品质量为导向的转型，并以增强自主创新能力、提升作品质量、打造动漫品牌为产业发展的战略要点和调整产业链结构、转变企业盈利方式为中心环节。2014年，杭州市动漫游戏企业实现营业收入65.8亿元，同比增长62%；利润总额达32.8亿元，同比增长45%；上缴税金3.6亿元，同比增长57%；同时，出口、衍生品和版权三项重要的收入组成约5.7亿元，同比增长50%，各项产值稳步增长。目前，杭州市共有各类动漫游戏企业299家，从业人员近2万人，包括动画企业70家，漫画企业20家，游戏企业107家，动漫相关企业102家（包括动漫衍生品制造等企业），企业数量同比增长43%，其中，有26家动画企业获得国家级（文化部、财政部、税务总局）动漫企业认定并通过年检，数量居浙江省第一，全国前列。作品质量持续提升2014年，杭州市动漫游戏企业共生产动画片9948分钟，其中4618分钟已取得播出许可证，共完成漫画作品近1609部，游戏作品199款，这些作品的质量持续提升。2014年期间，在国家新闻出版广电总局公布的2013年度国产动画发展专项资金项目评比中，共有《阿优之爆笑校园》（杭州阿优文化）等7部作品入选，其中一等奖1部，二等奖、三等奖各3部；在浙江省委宣传部公布的浙江省第十二届精神文明建设“五个一工程”作品评比中，《秦时明月之万里长城》（玄机科技）等2部动画作品获奖；在第八批浙江省文化精品工程扶持项目评审中，《木木村的淘气虫虫》（定格动画）等作品成功入选；在中国电视艺术家协会卡通艺委会主办的中国动漫表彰大会上，阿优文化和玄机科技分获“中国动漫产业影响力机构奖”；在第20届上海国际电视节“白玉兰”奖中，杭产动画电影《昆塔·盒子总动员》获得最佳中国动画奖。在电影“六一档”中，《魔幻仙踪》《新地雷战——神勇小子》《秦时明月之龙腾万里》等多部杭产动画电影登陆全国各大院线，其中，《秦时明月之龙腾万里》以6000多万元的票房成为浙江电影史上票房最高的动画电影。在2014第十一届中国动漫金龙奖上，夏天岛影视的签约漫画作者壳小杀、左小翎凭借漫画《南烟斋笔录》获得最佳剧情漫画银奖，翻翻动漫发行了杭州第一本商业漫画期刊《漫画行》、创建了一个漫画部落“良筑良作”并取得了巨大成功。此外，在中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁奖中，杭州定格文化创意有限公司、杭州玄机科技信息技术有限公司双双获得“最佳动漫创作者或团队奖”，而中国美术学院和浙江传媒学院均入围最佳动漫教育机构奖，杭产动画《秦时明月肆万里长城》还入围了最佳动画电视奖。此外，于2011年落户杭州的知名漫画家聂峻的最新作品《向日葵男孩》获得“最佳漫画作品奖”。该动漫奖始于2011年，是经中央批准、由文化部在中国文化艺术政府奖中增设的国家级奖项，与文华奖、群星奖并列，每三年评选一次，是目前国内含金量最高的动漫类政府奖项。2014·产业特点扶持方式和管理模式发生调整从争创动画片产量全国第一到重视作品质量打造动漫品牌，彰显了杭州逐步引导实现从代工到原创、从原创到精品、从精品到品牌的发展路线。2014年以来，杭州通过深化改革、出台新政策、加大管理、加强服务，以市场和政府两种方式大力推进全市动漫产业体制机制创新，培育新兴市场竞争主体，促进了整个产业的破常规、跨越式发展。动画电影成为新增长点2014年以来，杭产动画电影异军突起，发展是越来越快。从最开始的一年一部，到2014年的四部齐发，投资制作呈现系列化和品牌化的发展趋势，涌现出《秦时明月》《魔幻仙踪》《昆塔》等杭产动画电影品牌系列。另外，杭产动画从2014年起，票房一下子突破千万，然后再突破两千万，到《秦时明月之龙腾万里》时近6000万。票房高了，质量也越来越优，各种评价可以说明问题。《昆塔·盒子总动员》被认为在技术上无限接近好莱坞，而《秦时明月之龙腾万里》今年暑期档排名前三位，被认为是“面向青少年和成年人的国产动画电影的票房纪录创造者”。产业整合拉开大幕2014年长城动漫收购杭州东方国龙影视和宣城科技；美盛集团并购浙江缔顺科技、泰豪集团入驻江干区成立泰豪动漫……2014年以来，在杭影视上市影视企业均在不同程度地涉足杭州动漫产品的创作、发行、营销和商业运营等环节，从而使原有产业格局发生改变，他们采取收购、兼并等手段整合行业优质资源，从而达到拓展产业领域、增强企业竞争力的发展目标。同时，杭州一些拥有优秀动漫内容和强大创意制作能力的动漫企业正在成为战略投资者热衷收购的优质标的，可以预计，未来两三年内，杭州的动漫产业将进入深度调整期，大型企业将会通过资源整合延伸产业链和通过集团化来构建各自产业生态体系，强者愈强、弱者愈弱的情况将更加明显，动漫行业的集中度将会得到提升。与此同时，2014年杭州多家游戏公司都在尝试借道、借壳或独立上市，如电魂网络、诺游科技等。预计2015年，杭州将会有游戏企业完成上市。移动新媒体动漫高速增长2014年以来，随着智能终端的快速普及和移动网络的高速发展，移动新媒体动漫正呈现爆发式的发展态势，我国动漫产业正从传统媒体向新媒体加速迁移，数字动漫产品的互联网化已成为不可逆转的潮流趋势，杭州也不例外。动漫作品的全媒体运营促进了动画播出方面的转型升级，使动画作品的播出和销售方式更加多元。玄机科技、阿优文化、欢聚动漫等动画企业借助这股利好势头，将各自的动画作品送上了爱奇艺、土豆优酷等主流网络视频网站进行播出，并都取得了不错的网络收视效果，杭州欢聚动漫的动画片《燃烧的蔬菜》在爱奇艺上独家首播后，还将在卡酷卫视、炫动卡通等传统电视台播出，开启了先在视频网站播出再由传统电视台播出的新动画片播出格局，且都是通过销售播出。夏天岛、翻翻动漫等漫画企业打破纸质出版发行是漫画作品展示的唯一传播方式，通过网络、手机APP终端的普及，为其原创漫画提供了艺术展示与商业开拓的多向传播平台。
昨日，记者从广东动漫界落实习近平文艺座谈会讲话精神大会获悉，今年全国动漫产值将超过1000亿元。其中，广东动漫产值所占比重介于33%-38%之间，预计今年将超过300亿元，继续保持全国第一，超过全国动漫1/3的产值。日前，中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁发，广东动漫——中国电影史上首部票房突破两亿元的国产动画电影《熊出没》获最佳动画电影奖，《喜羊羊与灰太狼》获最佳动漫国际市场开拓奖，而三部最佳漫画作品奖有两部来自广东，分别是《向日葵男孩》与《踮脚张望》。省委宣传部副部长顾作义说，广东要作出有中国气派的动漫，体现中国价值和中国精神，形成中国自己的动漫。比如说珠江的传说，阿拉伯商人把夜明珠掉到珠江，后来就改名叫珠江。民间的传说是动漫创作的题材，但是创作的人对这些传说了解得不多。而这正是动漫要体现的中国的气派，中国元素。原标题：省委宣传部副部长顾作义： 广东动漫要体现 中国气派和元素来源：南都网
昨日，记者从广东动漫界落实习近平文艺座谈会讲话精神大会获悉，今年全国动漫产值将超过1000亿元。其中，广东动漫产值所占比重介于33%-38%之间，预计今年将超过300亿元，继续保持全国第一，超过全国动漫1/3的产值。日前，中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁发，广东动漫——中国电影史上首部票房突破两亿元的国产动画电影《熊出没》获最佳动画电影奖，《喜羊羊与灰太狼》获最佳动漫国际市场开拓奖，而三部最佳漫画作品奖有两部来自广东，分别是《向日葵男孩》与《踮脚张望》。省委宣传部副部长顾作义说，广东要作出有中国气派的动漫，体现中国价值和中国精神，形成中国自己的动漫。比如说珠江的传说，阿拉伯商人把夜明珠掉到珠江，后来就改名叫珠江。民间的传说是动漫创作的题材，但是创作的人对这些传说了解得不多。而这正是动漫要体现的中国的气派，中国元素。原标题：省委宣传部副部长顾作义： 广东动漫要体现 中国气派和元素来源：南都网
一年一度的广州中国国际漫画节10月5日闭幕当天，广州漫友文化带领中国漫画家启程踏上非洲热土。10月6日-10日，“中国原创动漫走进非洲”大型主题展览在阿尔及利亚首都阿尔及尔的国际漫画节闪亮登场。这是继今年1月法国昂古莱姆国际漫画节和5月的俄罗斯莫斯科国际漫画节之后，中国原创动漫第三次在国际公开亮相。本次漫画节设置的“中国馆”，在阿尔及利亚市中心广场展出，从经典连环画、当代漫画等多维角度，向观众述说中国漫画的昨天、今天和明天。并展示了刚刚在广州落幕的第12届中国动漫金龙奖的获奖作品。广东省动漫艺术家协会主席金城表示，中国国际漫画节举办地位于中国最为发达的千年商都广州，拥有良好历史文化与商业基础，市场体系发达，动漫气氛浓厚，人均消费力度强，加上近年来不断吸引外部创作人才入驻，使中国国际漫画节不断地走出去，并快速成长为国际漫画节品牌中的新锐力量。中国不只有“李小龙”还有中式漫画“非洲人民对中国的动漫几乎一无所知，说起中国，他们只知道李小龙”。第一次走上国际漫画节参展画家的著名漫画作者Tango告诉南方日报记者。这次，广州漫友带着中国的漫画作品和作者走进非洲的市场，希望能够“先声夺人”，抢占这个尚算空白的漫画市场。作为阿尔及利亚国际漫画节“中国馆”策展人，金城介绍说：“目前，法国出版的法语漫画能销来阿国，李昆武、夏达、聂峻在这点上有比较好的基础。虽然目前销量并不大，每本书估计就是千百本，但非洲的普通老百姓对漫画充满了热情，他们渴望通过漫画了解世界。”今年1月昂古莱姆国际漫画节中“中国馆”的展示，凸显和奠定了中国漫画的特色，让中国的动漫被更多有着丰富经验的读者看见。“参与国际动漫节的模式已经树立了一个标杆，全世界更多的读者借此都看到了中国漫画的水平。”相比之下，阿尔及利亚的动漫阅读传统并不如法国深厚，据Tango介绍，阿国的漫画读者深受日漫影响，对于日漫的接受程度最高。而对于阿国的读者来说，很容易将中国的漫画和日漫简单地画上等号。“事实上，新一代的漫画家正积极地做出努力，今年金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》，以及上一届大奖得主聂峻的《向日葵男孩》，无论是技法还是表现形式都综合了日本和欧美的审美元素，而在故事的价值观上始终扎根中国。”金城还进一步介绍，早在阿国的80、90年代，中国的连环画就已经尝试进入，最著名的就是中国外销的法语《三打白骨精》，当年以此为代表的漫画输出是一次政府文化的输出，翻译好印好之后，运输到英语、法语等国家。而李昆武和聂峻等一批作者的作品，都在国际漫画节上亮相，明确自己的位置和血统，让更多人看到中国的动漫作品是有着自己的元素和特色，不是简单复制日漫的模式。三赴海外大规模参展国际交流互动加深三次国际动漫节的游历，也在不断加深中国动漫和国际主流的互动和相互认知。在金城看来，目前中国的动漫已经足以成为一方主流。无论是法语版的《长歌行》、《从小李到老李》、《向日葵男孩》还是英语版的水墨连环画《人间四月天》，在世界范围内都很畅销。首先，从故事内容上看，夏达的《长歌行》是以中国传统历史为背景，回归中华文化的根基。这样的尝试，不仅得到国内市场的认可，在日本、法国等动漫强国也拥有了相对固定的读者群；李昆武则是最近5年在欧洲市场上最吃香的中国漫画作者之一，他的作品同样是表达厚重的内容，充满了对历史、现实及个体生命的思考。作品对于相对成熟的欧洲读者来说，有着与众不同的韵味，也成为他们了解和认识中国的一扇窗口。2010年，李昆武和法国友人欧励行合作的长篇自传体漫画《从小李到老李——一个中国人的一生》三部曲，在比利时和法国获得了多个大奖。“仅法语销量就达到5万册的成绩，再加上其自身形成的知名度和影响力，李昆武是非常成功，但我们的确需要更多动漫界的姚明。”金城说。但是，深受国内读者欢迎和喜爱的著名漫画作者Tango经历了这次国际化的交流，还是感到整体氛围上的“缺失”。他表示，作为一个创作者，能够参与国际的动漫交流实在是“大开眼界”。其中，收获最大的的还是作为一个创作者本身对于动漫的理解和认知。“国际上，有非常天才的漫画风格和专业的SCRIPT WRITER，他们不会因为日本漫画好卖就去模仿日漫风格。对于完成一部好的作品从来就不着急，更不浮躁，从画风到故事都很坚持原创。目前，在中国最坚持的是市场动向，这一次的交流让我看到国际上非常多的漫画作者都有着自己的新角度，讲故事的方法永远在超越。”金城说，在阿国的交流，深感中国元素的生命力和影响力；“展览期间，当地的老百姓对中国的水墨韵味非常喜欢，不少大学生过来详细询问中国画是什么纸、什么原料，墨汁又是什么等等，他们对这一切都十分好奇。”从创作的角度上，金城始终强调，中国漫画的根和文化渊源，只有坚持这个根基才能树立中国漫画的形象。而兼容并包的国际市场对于漫画始终是敞开胸怀的。
一年一度的广州中国国际漫画节10月5日闭幕当天，广州漫友文化带领中国漫画家启程踏上非洲热土。10月6日-10日，“中国原创动漫走进非洲”大型主题展览在阿尔及利亚首都阿尔及尔的国际漫画节闪亮登场。这是继今年1月法国昂古莱姆国际漫画节和5月的俄罗斯莫斯科国际漫画节之后，中国原创动漫第三次在国际公开亮相。本次漫画节设置的“中国馆”，在阿尔及利亚市中心广场展出，从经典连环画、当代漫画等多维角度，向观众述说中国漫画的昨天、今天和明天。并展示了刚刚在广州落幕的第12届中国动漫金龙奖的获奖作品。广东省动漫艺术家协会主席金城表示，中国国际漫画节举办地位于中国最为发达的千年商都广州，拥有良好历史文化与商业基础，市场体系发达，动漫气氛浓厚，人均消费力度强，加上近年来不断吸引外部创作人才入驻，使中国国际漫画节不断地走出去，并快速成长为国际漫画节品牌中的新锐力量。中国不只有“李小龙”还有中式漫画“非洲人民对中国的动漫几乎一无所知，说起中国，他们只知道李小龙”。第一次走上国际漫画节参展画家的著名漫画作者Tango告诉南方日报记者。这次，广州漫友带着中国的漫画作品和作者走进非洲的市场，希望能够“先声夺人”，抢占这个尚算空白的漫画市场。作为阿尔及利亚国际漫画节“中国馆”策展人，金城介绍说：“目前，法国出版的法语漫画能销来阿国，李昆武、夏达、聂峻在这点上有比较好的基础。虽然目前销量并不大，每本书估计就是千百本，但非洲的普通老百姓对漫画充满了热情，他们渴望通过漫画了解世界。”今年1月昂古莱姆国际漫画节中“中国馆”的展示，凸显和奠定了中国漫画的特色，让中国的动漫被更多有着丰富经验的读者看见。“参与国际动漫节的模式已经树立了一个标杆，全世界更多的读者借此都看到了中国漫画的水平。”相比之下，阿尔及利亚的动漫阅读传统并不如法国深厚，据Tango介绍，阿国的漫画读者深受日漫影响，对于日漫的接受程度最高。而对于阿国的读者来说，很容易将中国的漫画和日漫简单地画上等号。“事实上，新一代的漫画家正积极地做出努力，今年金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》，以及上一届大奖得主聂峻的《向日葵男孩》，无论是技法还是表现形式都综合了日本和欧美的审美元素，而在故事的价值观上始终扎根中国。”金城还进一步介绍，早在阿国的80、90年代，中国的连环画就已经尝试进入，最著名的就是中国外销的法语《三打白骨精》，当年以此为代表的漫画输出是一次政府文化的输出，翻译好印好之后，运输到英语、法语等国家。而李昆武和聂峻等一批作者的作品，都在国际漫画节上亮相，明确自己的位置和血统，让更多人看到中国的动漫作品是有着自己的元素和特色，不是简单复制日漫的模式。三赴海外大规模参展国际交流互动加深三次国际动漫节的游历，也在不断加深中国动漫和国际主流的互动和相互认知。在金城看来，目前中国的动漫已经足以成为一方主流。无论是法语版的《长歌行》、《从小李到老李》、《向日葵男孩》还是英语版的水墨连环画《人间四月天》，在世界范围内都很畅销。首先，从故事内容上看，夏达的《长歌行》是以中国传统历史为背景，回归中华文化的根基。这样的尝试，不仅得到国内市场的认可，在日本、法国等动漫强国也拥有了相对固定的读者群；李昆武则是最近5年在欧洲市场上最吃香的中国漫画作者之一，他的作品同样是表达厚重的内容，充满了对历史、现实及个体生命的思考。作品对于相对成熟的欧洲读者来说，有着与众不同的韵味，也成为他们了解和认识中国的一扇窗口。2010年，李昆武和法国友人欧励行合作的长篇自传体漫画《从小李到老李——一个中国人的一生》三部曲，在比利时和法国获得了多个大奖。“仅法语销量就达到5万册的成绩，再加上其自身形成的知名度和影响力，李昆武是非常成功，但我们的确需要更多动漫界的姚明。”金城说。但是，深受国内读者欢迎和喜爱的著名漫画作者Tango经历了这次国际化的交流，还是感到整体氛围上的“缺失”。他表示，作为一个创作者，能够参与国际的动漫交流实在是“大开眼界”。其中，收获最大的的还是作为一个创作者本身对于动漫的理解和认知。“国际上，有非常天才的漫画风格和专业的SCRIPT WRITER，他们不会因为日本漫画好卖就去模仿日漫风格。对于完成一部好的作品从来就不着急，更不浮躁，从画风到故事都很坚持原创。目前，在中国最坚持的是市场动向，这一次的交流让我看到国际上非常多的漫画作者都有着自己的新角度，讲故事的方法永远在超越。”金城说，在阿国的交流，深感中国元素的生命力和影响力；“展览期间，当地的老百姓对中国的水墨韵味非常喜欢，不少大学生过来详细询问中国画是什么纸、什么原料，墨汁又是什么等等，他们对这一切都十分好奇。”从创作的角度上，金城始终强调，中国漫画的根和文化渊源，只有坚持这个根基才能树立中国漫画的形象。而兼容并包的国际市场对于漫画始终是敞开胸怀的。
广东动漫界落实习近平文艺座谈会讲话精神大会27日在广州举行，来自省内动漫界的上百位代表参加由广东省动漫艺术家协会、广州市动漫艺术家协会及广州动漫行业协会共同主办的本次会议，集中研讨在新的形势下广东动漫的发展战略。据文化部公布的数据，2010年-2013年中国动漫产业核心业务(不含动漫衍生品等)总产值分别为470亿、621.72亿、759.94亿和870.85亿元，预计今年将超过1000亿元。其中，广东动漫产值所占比重介于33%-38%之间，为全国第一，超过全国动漫1/3的产值。在文化部、财政部、国家税务总局认定的三个批次43家国家级重点动漫企业中，广东就占了6家。日前，中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁发，广东动漫获得多项殊荣——中国电影史上首部票房突破两亿元的国产动画电影《熊出没》获最佳动画电影奖，《喜羊羊与灰太狼》获最佳动漫国际市场开拓奖，而三部最佳漫画作品奖有两部来自广东，分别是《向日葵男孩》与《踮脚张望》。但在这些靓丽成绩的背后，广东动漫产业不仅面对着新媒体对传统漫画出版和动画生产的冲击，同时也面临兄弟省市的巨大挑战，如上海先后吸引了迪斯尼与梦工厂进驻，成为推动当地产业跨越式发展的新引擎，浙江杭州近年引进蔡志忠、朱德庸、黄玉郎等港台漫画名家落户，全面构建人才聚集高地。针对广东动漫产业目前的现状和面临的问题，广东省委宣传部副部长、广东省精神文明建设委员会办公室主任顾作义在当天会议上表示，要以出精品出人才为目标，加强广东动漫的发展。一是要提升创意能力，倡导中国价值、弘扬中国精神、讲好中国故事，做出有中国气派的动漫作品。二是关注手机动漫和网络动漫，推动动漫综合艺术，并善于借助新媒体，提升动漫传播能力，同时进一步加强与新媒体的跨界融合发展。三是高度重视人才培养，提升从业人员的职业水平和职业道德，建设动漫粤军。广东省动漫艺术家协会主席金城透露，2015年年初，由广东动漫作为主力的中国动漫国家队将出征世界上最大的漫画节昂古莱姆国际漫画节，届时广州会作为主宾城市并负责搭建中国馆，《向日葵男孩》的作者聂峻将与夏达、阿桂、姚巍等漫画家集体亮相。原标题：广东动漫界集中研讨新形势下广东动漫发展战略来源:广东新闻网
广东动漫界落实习近平文艺座谈会讲话精神大会27日在广州举行，来自省内动漫界的上百位代表参加由广东省动漫艺术家协会、广州市动漫艺术家协会及广州动漫行业协会共同主办的本次会议，集中研讨在新的形势下广东动漫的发展战略。据文化部公布的数据，2010年-2013年中国动漫产业核心业务(不含动漫衍生品等)总产值分别为470亿、621.72亿、759.94亿和870.85亿元，预计今年将超过1000亿元。其中，广东动漫产值所占比重介于33%-38%之间，为全国第一，超过全国动漫1/3的产值。在文化部、财政部、国家税务总局认定的三个批次43家国家级重点动漫企业中，广东就占了6家。日前，中国文化艺术政府奖第二届动漫奖颁发，广东动漫获得多项殊荣——中国电影史上首部票房突破两亿元的国产动画电影《熊出没》获最佳动画电影奖，《喜羊羊与灰太狼》获最佳动漫国际市场开拓奖，而三部最佳漫画作品奖有两部来自广东，分别是《向日葵男孩》与《踮脚张望》。但在这些靓丽成绩的背后，广东动漫产业不仅面对着新媒体对传统漫画出版和动画生产的冲击，同时也面临兄弟省市的巨大挑战，如上海先后吸引了迪斯尼与梦工厂进驻，成为推动当地产业跨越式发展的新引擎，浙江杭州近年引进蔡志忠、朱德庸、黄玉郎等港台漫画名家落户，全面构建人才聚集高地。针对广东动漫产业目前的现状和面临的问题，广东省委宣传部副部长、广东省精神文明建设委员会办公室主任顾作义在当天会议上表示，要以出精品出人才为目标，加强广东动漫的发展。一是要提升创意能力，倡导中国价值、弘扬中国精神、讲好中国故事，做出有中国气派的动漫作品。二是关注手机动漫和网络动漫，推动动漫综合艺术，并善于借助新媒体，提升动漫传播能力，同时进一步加强与新媒体的跨界融合发展。三是高度重视人才培养，提升从业人员的职业水平和职业道德，建设动漫粤军。广东省动漫艺术家协会主席金城透露，2015年年初，由广东动漫作为主力的中国动漫国家队将出征世界上最大的漫画节昂古莱姆国际漫画节，届时广州会作为主宾城市并负责搭建中国馆，《向日葵男孩》的作者聂峻将与夏达、阿桂、姚巍等漫画家集体亮相。原标题：广东动漫界集中研讨新形势下广东动漫发展战略来源:广东新闻网
继去年《大圣归来》斩获9.56亿元（人民币，下同）票房，创下中国国产动漫产业票房纪录之后，今年7月上映的《大鱼海棠》，首日票房即突破7460万元，再次刷新了中国国产动画首日票房记录。《大鱼海棠》总制片人陈洁近日在第九届中国国际动画电影节上表示，这部动画片创作历时12年之久，原画工作量达15万张左右，手绘稿件整整15箱，有近4000名粉丝参与了该片的众筹拍摄。《大圣归来》、《大鱼海棠》只是近年来一系列成功的中国国产动漫作品的最新代表。在此之前，《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》等众多动画都收获了相当不错的口碑和票房。去年，真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元，成为中国国产电影票房冠军。中国政府自2006年开始大力扶持漫画发展，近十年来，中国动漫产业取得长足进步，动漫创作越来越活跃，动漫产业链条更加完整，市场日趋繁荣。相关统计数据显示，去年中国动漫产业产值已突破1100亿元，年复合增长率达到20%，预计到2017年产值有望突破1400亿元。10月5日闭幕的第九届中国国际漫画节，是中国目前规模最大的动漫游戏产业盛会，据统计，本届盛会促成交易及潜在交易总金额逾68.93亿元。中国动漫产业开始受到资本市场的青睐。广证恒生证券研究所传媒行业研究负责人肖明亮称，中国资本市场对动漫领域的投资已显著升温。中国动漫融资事件2014年达到30起，2015年突破了80起。近一年已有超过6家动漫企业获得过亿元的融资。资金来源方面也更加多元化。此外，目前在中国新三板挂牌的动漫企业已超过50家。伴随着中国动漫产业的迅猛发展，中国动漫也开始摆脱对日韩和欧美漫画的模仿，具有中国风格、中国气派的“接地气”作品越来越多。据了解，金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》、聂峻的《向日葵男孩》，其价值观、故事中的人情世故完全是中国的。《大圣归来》故事取材于中国传统神话故事，虽然制作技术、叙事方法学习了好莱坞，但所表达的世界观以及人物的一举一动都是中国的。《大鱼海棠》的灵感则来自中国古代哲学家庄子《逍遥游》中对时间、自由、顺势而为的浪漫想象与表达。知名中国文化企业光线传媒去年成立了彩条屋影业，首次展示了22部电影以及18个影游IP.其中就包括以全新视角和形式打造的中国传统文化题材的《大圣闹天宫》、《深海》、《哪咤》、《姜子牙》等。动漫专家、华强方特文化科技集团高级副总裁丁亮认为，中国动漫经历了前商业化阶段、代工阶段，以及以《喜羊羊与灰太郎》和《熊出没》为代表的商业意识觉醒阶段，目前则进入以《大圣归来》和《大鱼海棠》为代表的是文化意识觉醒的阶段。“这个阶段是民族风格动漫崛起阶段。和当年的《大闹天宫》不同的是，这完全是市场化运作的结果。”他说。不过，目前中国动漫在世界上的影响力仍然偏薄弱，具有民族风格的优秀作品体量还不够大。“未来中国动漫创作要更接地气，要在兼容幷包的基础上，用中国人的思维方式表达中国人的世界观和精神境界。”广东省动漫艺术家协会主席金城说。
继去年《大圣归来》斩获9.56亿元（人民币，下同）票房，创下中国国产动漫产业票房纪录之后，今年7月上映的《大鱼海棠》，首日票房即突破7460万元，再次刷新了中国国产动画首日票房记录。《大鱼海棠》总制片人陈洁近日在第九届中国国际动画电影节上表示，这部动画片创作历时12年之久，原画工作量达15万张左右，手绘稿件整整15箱，有近4000名粉丝参与了该片的众筹拍摄。《大圣归来》、《大鱼海棠》只是近年来一系列成功的中国国产动漫作品的最新代表。在此之前，《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》等众多动画都收获了相当不错的口碑和票房。去年，真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元，成为中国国产电影票房冠军。中国政府自2006年开始大力扶持漫画发展，近十年来，中国动漫产业取得长足进步，动漫创作越来越活跃，动漫产业链条更加完整，市场日趋繁荣。相关统计数据显示，去年中国动漫产业产值已突破1100亿元，年复合增长率达到20%，预计到2017年产值有望突破1400亿元。10月5日闭幕的第九届中国国际漫画节，是中国目前规模最大的动漫游戏产业盛会，据统计，本届盛会促成交易及潜在交易总金额逾68.93亿元。中国动漫产业开始受到资本市场的青睐。广证恒生证券研究所传媒行业研究负责人肖明亮称，中国资本市场对动漫领域的投资已显著升温。中国动漫融资事件2014年达到30起，2015年突破了80起。近一年已有超过6家动漫企业获得过亿元的融资。资金来源方面也更加多元化。此外，目前在中国新三板挂牌的动漫企业已超过50家。伴随着中国动漫产业的迅猛发展，中国动漫也开始摆脱对日韩和欧美漫画的模仿，具有中国风格、中国气派的“接地气”作品越来越多。据了解，金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》、聂峻的《向日葵男孩》，其价值观、故事中的人情世故完全是中国的。《大圣归来》故事取材于中国传统神话故事，虽然制作技术、叙事方法学习了好莱坞，但所表达的世界观以及人物的一举一动都是中国的。《大鱼海棠》的灵感则来自中国古代哲学家庄子《逍遥游》中对时间、自由、顺势而为的浪漫想象与表达。知名中国文化企业光线传媒去年成立了彩条屋影业，首次展示了22部电影以及18个影游IP.其中就包括以全新视角和形式打造的中国传统文化题材的《大圣闹天宫》、《深海》、《哪咤》、《姜子牙》等。动漫专家、华强方特文化科技集团高级副总裁丁亮认为，中国动漫经历了前商业化阶段、代工阶段，以及以《喜羊羊与灰太郎》和《熊出没》为代表的商业意识觉醒阶段，目前则进入以《大圣归来》和《大鱼海棠》为代表的是文化意识觉醒的阶段。“这个阶段是民族风格动漫崛起阶段。和当年的《大闹天宫》不同的是，这完全是市场化运作的结果。”他说。不过，目前中国动漫在世界上的影响力仍然偏薄弱，具有民族风格的优秀作品体量还不够大。“未来中国动漫创作要更接地气，要在兼容幷包的基础上，用中国人的思维方式表达中国人的世界观和精神境界。”广东省动漫艺术家协会主席金城说。
继去年《大圣归来》斩获9.56亿元(人民币，下同)票房，创下中国国产动漫产业票房纪录之后，今年7月上映的《大鱼海棠》，首日票房即突破7460万元，再次刷新了中国国产动画首日票房记录。《大鱼海棠》总制片人陈洁近日在第九届中国国际动画电影节上表示，这部电影创作历时12年之久，原画工作量达15万张左右，手绘稿件整整15箱，有近4000名粉丝参与了该片的众筹拍摄。《大圣归来》、《大鱼海棠》只是近年来一系列成功的中国国产动画片作品的最新代表。在此之前，《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》等众多动漫都收获了相当不错的口碑和票房。去年，真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元，成为中国国产电影票房冠军。中国政府自2006年开始大力扶持动画发展，近十年来，中国动漫产业取得长足进步，动漫创作越来越活跃，动漫产业链条更加完整，市场日趋繁荣。相关统计数据显示，去年中国动漫产业产值已突破1100亿元，年复合增长率达到20%，预计到2017年产值有望突破1400亿元。10月5日闭幕的第九届中国国际漫画节，是中国目前规模最大的动漫游戏产业盛会，据统计，本届盛会促成交易及潜在交易总金额逾68.93亿元。中国动漫产业开始受到资本市场的青睐。广证恒生证券研究所传媒行业研究负责人肖明亮称，中国资本市场对动漫领域的投资已显著升温。中国动漫融资事件2014年达到30起，2015年突破了80起。近一年已有超过6家动漫企业获得过亿元的融资。资金来源方面也更加多元化。此外，目前在中国新三板挂牌的动漫企业已超过50家。伴随着中国动漫产业的迅猛发展，中国动漫也开始摆脱对日韩和欧美漫画的模仿，具有中国风格、中国气派的“接地气”作品越来越多。据了解，金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》、聂峻的《向日葵男孩》，其价值观、故事中的人情世故完全是中国的。《大圣归来》故事取材于中国传统神话故事，虽然制作技术、叙事方法学习了好莱坞，但所表达的世界观以及人物的一举一动都是中国的。《大鱼海棠》的灵感则来自中国古代哲学家庄子《逍遥游》中对时间、自由、顺势而为的浪漫想象与表达。知名中国文化企业光线传媒去年成立了彩条屋影业，首次展示了22部漫画以及18个影游IP。其中就包括以全新视角和形式打造的中国传统文化题材的《大圣闹天宫》、《深海》、《哪咤》、《姜子牙》等。动漫专家、华强方特文化科技集团高级副总裁丁亮认为，中国动漫经历了前商业化阶段、代工阶段，以及以《喜羊羊与灰太郎》和《熊出没》为代表的商业意识觉醒阶段，目前则进入以《大圣归来》和《大鱼海棠》为代表的是文化意识觉醒的阶段。“这个阶段是民族风格动漫崛起阶段。和当年的《大闹天宫》不同的是，这完全是市场化运作的结果。”他说。不过，目前中国动漫在世界上的影响力仍然偏薄弱，具有民族风格的优秀作品体量还不够大。“未来中国动漫创作要更接地气，要在兼容幷包的基础上，用中国人的思维方式表达中国人的世界观和精神境界。“广东省动漫艺术家协会主席金城说。
继去年《大圣归来》斩获9.56亿元(人民币，下同)票房，创下中国国产动漫产业票房纪录之后，今年7月上映的《大鱼海棠》，首日票房即突破7460万元，再次刷新了中国国产动画首日票房记录。《大鱼海棠》总制片人陈洁近日在第九届中国国际动画电影节上表示，这部电影创作历时12年之久，原画工作量达15万张左右，手绘稿件整整15箱，有近4000名粉丝参与了该片的众筹拍摄。《大圣归来》、《大鱼海棠》只是近年来一系列成功的中国国产动画片作品的最新代表。在此之前，《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》、《十万个冷笑话》等众多动漫都收获了相当不错的口碑和票房。去年，真人与动漫相结合的电影《捉妖记》票房突破24亿元，成为中国国产电影票房冠军。中国政府自2006年开始大力扶持动画发展，近十年来，中国动漫产业取得长足进步，动漫创作越来越活跃，动漫产业链条更加完整，市场日趋繁荣。相关统计数据显示，去年中国动漫产业产值已突破1100亿元，年复合增长率达到20%，预计到2017年产值有望突破1400亿元。10月5日闭幕的第九届中国国际漫画节，是中国目前规模最大的动漫游戏产业盛会，据统计，本届盛会促成交易及潜在交易总金额逾68.93亿元。中国动漫产业开始受到资本市场的青睐。广证恒生证券研究所传媒行业研究负责人肖明亮称，中国资本市场对动漫领域的投资已显著升温。中国动漫融资事件2014年达到30起，2015年突破了80起。近一年已有超过6家动漫企业获得过亿元的融资。资金来源方面也更加多元化。此外，目前在中国新三板挂牌的动漫企业已超过50家。伴随着中国动漫产业的迅猛发展，中国动漫也开始摆脱对日韩和欧美漫画的模仿，具有中国风格、中国气派的“接地气”作品越来越多。据了解，金龙奖中国漫画大奖得主夏达的《长歌行》、聂峻的《向日葵男孩》，其价值观、故事中的人情世故完全是中国的。《大圣归来》故事取材于中国传统神话故事，虽然制作技术、叙事方法学习了好莱坞，但所表达的世界观以及人物的一举一动都是中国的。《大鱼海棠》的灵感则来自中国古代哲学家庄子《逍遥游》中对时间、自由、顺势而为的浪漫想象与表达。知名中国文化企业光线传媒去年成立了彩条屋影业，首次展示了22部漫画以及18个影游IP。其中就包括以全新视角和形式打造的中国传统文化题材的《大圣闹天宫》、《深海》、《哪咤》、《姜子牙》等。动漫专家、华强方特文化科技集团高级副总裁丁亮认为，中国动漫经历了前商业化阶段、代工阶段，以及以《喜羊羊与灰太郎》和《熊出没》为代表的商业意识觉醒阶段，目前则进入以《大圣归来》和《大鱼海棠》为代表的是文化意识觉醒的阶段。“这个阶段是民族风格动漫崛起阶段。和当年的《大闹天宫》不同的是，这完全是市场化运作的结果。”他说。不过，目前中国动漫在世界上的影响力仍然偏薄弱，具有民族风格的优秀作品体量还不够大。“未来中国动漫创作要更接地气，要在兼容幷包的基础上，用中国人的思维方式表达中国人的世界观和精神境界。“广东省动漫艺术家协会主席金城说。
