在上月31日,由长影集团、米粒影业等联合出品,迪士尼金牌制作人比尔伯顿监制、好莱坞班底打造3D动漫巨制《龙之谷(专区 论坛)(微博):破晓奇兵》正式上映。这部电影在上映的首周就取得了令人欣喜的成绩,在竞争激烈的暑期档,票房依旧一路高歌!
大电影上映首周成绩喜人,持续突破票房高歌
《龙之谷:破晓奇兵》在7月31日正式上映后,在首日就取得了令人欣喜的票房。之后影片的好口碑助票房不降反升,到上映第三天即8月2日,票房即突破千万元大关,达到1013万元人民币,8月4日已累计突破三千万。而随着电影票房的持续走高,《龙之谷:破晓奇兵》开始被更多的观众所了解,更多的成年人开始把目光投向这部国产动画大片。因为其超强的人气,院线也开始调整电影档期,更加给力的拍片量,让大电影的票房一路高歌!首周上映票房赢得开门红。

粉丝包场热情高涨,全年龄向观影盛况空前
《龙之谷:破晓奇兵》为人气网络游戏《龙之谷》的第一部大电影,影片一经上映就出现了粉丝在影院排队包场的盛况。而作为一部动画电影,《龙之谷:破晓奇兵》还吸引到了诸多儿童观众和成年人观众。从目前的表现来看,《龙之谷》第一次真正做到了国产动画大片的全年龄段通杀,这也是大电影票房成绩喜人的重要原因。相信之后,国产动画将不再是孩子们的专利,会有更多的成年观众爱上这部热血十足的动画电影。
精英制作团队打造顶级视听,大电影成绩得到肯定
《龙之谷:破晓奇兵》聚集了中美一线原创团队:制片人比尔·伯顿曾制作过《碟中谍》系列和《功夫》等电影,艺术指导格兰特·梅杰曾参与指导电影《金刚》、《指环王》系列,中文主题歌《破晓之后》以及主角配音则由张靓颖、景甜、胡歌、夏梓桐、徐娇等明星担纲。金牌制作团队和强大明星阵容,让这部影片拥有超高视听水准的同时也为其带来了超高的关注度。截止到目前,《龙之谷:破晓奇兵》在豆瓣网及时光网的评分分别为7.6分与7.7分,对于一部国产动画电影来说,这样的成绩无疑是一种观众对电影的肯定。
《龙之谷:破晓奇兵》仍在热映中,相信在随着时间的推移,会有更多观众走入影院,领略到来自《龙之谷》的激情与力量。谁说国产动画不会有奇迹?让我们一起拭目以待,《龙之谷:破晓奇兵》为我们打造的动画冒险时代!
新经典动作网游《龙之谷》 7/22“英雄觉醒”重磅来袭!
80等级开启全新上限,八大关卡炙热激情挑战!
征途(微博)之路EX技能再添虎翼,空前CV阵容渲染听觉盛宴!
望眼欲穿,7/31大电影闪耀世界,同名新服火爆开启!
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原标题:《龙之谷》首周上映开门红 票房高歌
来源:腾讯游戏
尽管在我们印象当中国产动画的定位依旧是小学生,比如喜羊羊与灰太狼、熊出没之流,然而日前《南方日报》却发出呼吁,他们希望国产动画片请多关注3至6岁孩子,到底为何这么说?我们来看看吧。自从千集国产动画片《喜羊羊与灰太狼》雄霸全国收视多年后,国产动画片便迅速拉开了“喜羊羊时代”。如今,“00后”的偶像也已经不再是擎天柱而是铠甲勇士,只要有男孩聚集的地方,是不是总会听到一句:“铠甲变身”?大人们可以没看过《熊出没》,但是不是也在朋友圈转发过神似“光头强”的真人照呢?如今,国产动画片已经不容小觑,它们不仅仅在小屏幕上占据了强势地位,还在大银幕上争得了一席之地,在今年的电影贺岁档竞争中,国产动画片《熊出没2》以2.91亿元刷新了国产动画电影的票房纪录,而去年《赛尔号4》《秦时明月》《神笔马良》《龙之谷(专区论坛)(微博)》和《神秘世界历险记2》等多部国产动漫电影也全部拿到了5000万元以上的票房。国产动漫的威力可见一斑。动漫业内有人认为,在中国日本和美国的动漫对成人观众的影响远大于对儿童观众的影响。因为基本上,3岁以上的中国孩子现在看的都以国产动漫为主。“目前,中国3-6岁这个年龄层的动画是空白的,对于这一个年龄段的孩子来说,动画不只是娱乐,更是他们接触和认知世界的一个途径,我们成年人对此应该非常慎重,态度应该是兼具创意和科学的。”乐淘动漫设计有限公司CEO、拥有超过15年动漫经验的颜启光说。他目前正从事“绿色动画”的开发和制作《帮帮龙》便是其作品之一,“某方面来说,绿色对我们来说就是要去走心,不是按各种传统的套路和模式去制作动画片,虽然难度比较大,但是可为的空间也是有目共睹的。”现在,中国动画制作几乎可以说是“主宰”了玩具市场,对于很多业内人士来说,只要动画做得刺激、吸引眼球,衍生出来的玩具就能卖得特别好。“玩具动漫这个模式对于我们来说已经驾轻就熟了,但是这种方式很难真正去创造和培育一个有影响力的动漫形象。所以我们希望真正地做一些好的动画片,但这个过程是非常漫长的。”导演吴冠廷说。吴冠廷指出,“当人们在谈论国外动画文化的时候,我们很容易忽略他们的规范性、丰富性和科学性。在韩国,动漫节就像是嘉年华,家长和孩子都能享受其中,孩子们玩得开心,家长更是看得放心,他们对大部分的动画作品都是信任的。这样一种良好的信任关系其实是目前中国最缺乏的。”在他看来,德、英的动画片切实做到了娱乐、教育和启蒙三点兼具,这点很值得敬佩,“我作为一个父亲,深感自己在教育能力和手段上的匮乏,这时候我们依赖动画片也是因为动画片能够弥补家长某些方面的缺失,可以陪伴孩子、教育孩子。”
尽管在我们印象当中国产动画的定位依旧是小学生,比如喜羊羊与灰太狼、熊出没之流,然而日前《南方日报》却发出呼吁,他们希望国产动画片请多关注3至6岁孩子,到底为何这么说?我们来看看吧。自从千集国产动画片《喜羊羊与灰太狼》雄霸全国收视多年后,国产动画片便迅速拉开了“喜羊羊时代”。如今,“00后”的偶像也已经不再是擎天柱而是铠甲勇士,只要有男孩聚集的地方,是不是总会听到一句:“铠甲变身”?大人们可以没看过《熊出没》,但是不是也在朋友圈转发过神似“光头强”的真人照呢?如今,国产动画片已经不容小觑,它们不仅仅在小屏幕上占据了强势地位,还在大银幕上争得了一席之地,在今年的电影贺岁档竞争中,国产动画片《熊出没2》以2.91亿元刷新了国产动画电影的票房纪录,而去年《赛尔号4》《秦时明月》《神笔马良》《龙之谷(专区论坛)(微博)》和《神秘世界历险记2》等多部国产动漫电影也全部拿到了5000万元以上的票房。国产动漫的威力可见一斑。动漫业内有人认为,在中国日本和美国的动漫对成人观众的影响远大于对儿童观众的影响。因为基本上,3岁以上的中国孩子现在看的都以国产动漫为主。“目前,中国3-6岁这个年龄层的动画是空白的,对于这一个年龄段的孩子来说,动画不只是娱乐,更是他们接触和认知世界的一个途径,我们成年人对此应该非常慎重,态度应该是兼具创意和科学的。”乐淘动漫设计有限公司CEO、拥有超过15年动漫经验的颜启光说。他目前正从事“绿色动画”的开发和制作《帮帮龙》便是其作品之一,“某方面来说,绿色对我们来说就是要去走心,不是按各种传统的套路和模式去制作动画片,虽然难度比较大,但是可为的空间也是有目共睹的。”现在,中国动画制作几乎可以说是“主宰”了玩具市场,对于很多业内人士来说,只要动画做得刺激、吸引眼球,衍生出来的玩具就能卖得特别好。“玩具动漫这个模式对于我们来说已经驾轻就熟了,但是这种方式很难真正去创造和培育一个有影响力的动漫形象。所以我们希望真正地做一些好的动画片,但这个过程是非常漫长的。”导演吴冠廷说。吴冠廷指出,“当人们在谈论国外动画文化的时候,我们很容易忽略他们的规范性、丰富性和科学性。在韩国,动漫节就像是嘉年华,家长和孩子都能享受其中,孩子们玩得开心,家长更是看得放心,他们对大部分的动画作品都是信任的。这样一种良好的信任关系其实是目前中国最缺乏的。”在他看来,德、英的动画片切实做到了娱乐、教育和启蒙三点兼具,这点很值得敬佩,“我作为一个父亲,深感自己在教育能力和手段上的匮乏,这时候我们依赖动画片也是因为动画片能够弥补家长某些方面的缺失,可以陪伴孩子、教育孩子。”
开篇语:转型!转型!转型!产业升级、消费升级,再加上“互联网+”和各种新风口的裹挟推动,传统企业内部发出的“转型”呼声一浪高过一浪。我们何其有幸,能在这个时代与大家一起见证和记录那些伟大的、有创意的公司的转型,以及在它们转型过程中面临的产品定位、设计、营销、品牌等多方面的挑战。为了系统性地记录下这些企业的“进化”经验,南方都市报特设“企业进化论”系列专题,为读者呈现出一个个转型中的中国经济的缩影,并提出切实的发展建议。筹备了一年时间之后,广东原创动力文化公司在今年暑期陆续推出了数部定位为“全龄段”的动漫作品,其中包括多部喜羊羊系列作品。这无疑是中国动漫产业“摆脱低幼市场定位”大趋势下的一个缩影。中国动漫产业,开始进入了一个新的“进化阶段”。进化路径的起点和终点都是内容:摆脱低幼定位-成本升高资本进入-靠授权和衍生品开发回收成本-内容圈粉是回收成本的基础。在这一轮进化中,资本对动漫产业的关注推动了产业的发展。但喜羊羊之父、广东原创动力文化公司总经理黄伟明日前接受南都记者独家专访时却透露出一丝隐隐的不安:“现在很多动画人见面都谈资本、谈整合、谈新三板,咦,怎么没有人谈新作品了?”脱离低幼“让大人和小孩都过瘾”《魁拔》1-3系列、《秦时明月之龙腾万里》、《龙之谷:破晓奇兵》、《十万个冷笑话》……近年来有不少动漫作品在尝试摆脱低幼市场定位,但都陷入了叫好不叫座的尴尬境地。直到去年意外爆红圈粉无数的《西游记之大圣归来》的出现。其8亿的票房奇迹甚至惊动了“有关部门”。去年8月,中宣部和广电总局在研讨会上指示,要“改变国产动画的低幼定位,制作多年龄全年龄动画片”。这无疑是给处于“全龄段”进化中的中国动漫产业再下一剂猛药。如今,“摆脱低幼定位”的内容颇有燎原之势。一部分是像黄伟明所坚持的“全龄段”转型,希望让“大人小孩看了都能爽”的内容。去年,黄伟明就向南都记者表示,喜羊羊要粘住已长大的粉丝,做全龄段的内容。经过一年时间的筹备,今年黄伟明和他的团队陆续向市场推出了多部作品,《智趣羊学堂》、《喜羊羊与灰太狼之嘻哈闯世界》、《欢乐大联盟》等。其中,《智趣羊学堂》的内容包括运动篇、动植物篇等多个系列。“我们希望小朋友看动画片后,还能学到一些东西,同时家长看了也能长点知识。”而《欢乐大联盟》是一个全新IP,讲述动物在森林中的故事。“没有对白的默剧,更易于国际传播。”黄伟明向南都记者表示:“有人把动画片定位为低幼,也有人定位给成人看,其实我们希望大人和小孩都能看。”今年,除动画片,今年大银幕也有不少“全龄段”动漫电影,包括《小门神》、《大鱼海棠》等。另一部分是像腾讯动漫这样,主打“青年”定位、做给大人看的动漫。为什么“突破低幼”成为中国动画人的共识?“低幼市场空间有限、天花板显著是导致国产动漫向成人市场转型的原因。”乐正传媒研发咨询总监彭侃向南都记者表示,中国动画电影市场的消费主体实际上是14岁以上的青少年人群,国产动漫内容定位过于低龄化是长久以来的一个认识误区。回收成本要仰仗好内容从《大鱼海棠》1 2年筹备个过程中的曲折经历可以看到,近两年,资本对动漫产业的关注度已经大大提高。但世间没有无缘无故的爱,所有的投资都要看到回报。除了动画内容本身的票房或者播出版权费,品牌授权和衍生品商业开发逐渐成为重头戏。经历过漫长的摸索,中国动画人对动漫的商业开发渐渐地有了感觉。“以前就是闭着眼睛做,现在会想一想,这个做出来容不容易开发衍生产品。”黄伟明透露,被收归奥飞动漫麾下后,原创动力开始注意一些商业开发元素。“过去对喜羊羊品牌授权时发现了很多问题,比如喜羊羊的羊角很尖,做玩具的时候就会遇到困难,所以很多正版玩具的羊角都是用软胶做的,跟身体的材质不同;再譬如,喜羊羊的造型有很多凹进去的地方,导致玩具很难从模具中拿出来。所以,现在我们做形象设计会设计得圆滑一点,规避一些在商业开发时会遇到的问题,我们也不断地在学习成长。”在动漫商业开发方面,备受业内推崇的好莱坞方式是:制作一个动画电影的同时开发衍生品;电影上映的时候,玩具等衍生品也已经登陆商场、电影院等地。“中国动漫产业还在成长发展中的时候,规划不太跟得上,大家也相对比较谨慎。”黄伟明表示,“考虑到投入的成本和压货的风险,很多商家也要看到作品的知名度才决定是否会提前开发。”相对而言,一个拥有大量具备消费力粉丝的IP,更容易获得授权合作商的押宝支持。以魔兽为例。万达电影院线股份有限公司董事、总裁曾茂君曾透露,在《魔兽》电影上映前,衍生品销售额就已经超过了1个亿。时光网C E O侯凯文也透露,《魔兽》的电影衍生品从电影上映前60天就开始预售,每两周都有新品上线,轮番预热,从几块钱的徽章到上千元的手办,应有尽有。在魔兽之前,还有小黄人。有了前两部电影的影响力,《小黄人大眼萌》在宣传期间,小黄人衍生品就已经占领了商场和便利店,全家便利店推出了“小黄人随身杯”,屈臣氏推出了“小黄人太阳伞”等。不过,在黄伟明眼里,迪士尼并非神话。“坦白说,迪士尼也很难完全把控衍生品的开发,很多电影票房很好,但是衍生品也卖不出去。”黄伟明指出,反之,迪士尼也没有想到《疯狂动物城》这么火,大批量的衍生品也是在电影票房大热之后才上市,也吊足了粉丝的胃口。相比之下,喜羊羊算国产动画中表现不错的。从2009年开始,喜羊羊系列大电影连续8年登上春节档大银幕,今年春节档电影也已经在筹备中,俨然一个成熟的电影IP。黄伟明透露,公司每年都会跟授权合作商聊“喜羊羊”在未来2~3年的计划。把脉精品化致成本水涨船高改变低幼的定位,对动画制作企业提出了更高要求,因为青年乃至成年的观众,对内容的制作精良度、内涵等有更高的要求,这也意味着更残酷的市场竞争。首先,故事、技术、题材等都要转变。高路动画董事长路伟指出,全年龄段的动画电影讲故事的方法和节奏更像好莱坞,如《疯狂原始人》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》这类影片的叙事节奏。黄伟明对好莱坞式的叙事节奏十分推崇。他向南都记者分析指出,一部成功的全龄段动画片,一定要讲好故事,但故事情节不能太复杂,同时要有幽默的部分,“《比如疯狂动物城》、《超能陆战队》等,没有剧情的动画片大人不爱看,而小孩未必看得懂剧情,但是在幽默的部分一样可以笑得很欢乐。”但不可避免的是,摆脱低幼定位的直接效应是国产动画制作水平日趋精良,同时制作成本水涨船高。单以配音为例,路伟透露,《大圣归来》选择了专业配音演员,一共做了四版配音,配音涵盖了《功夫熊猫》等知名动漫电影的配音演员,整套配音费用是一般商业电影的两三倍。据悉,《大圣归来》影片整体耗资上亿,今年上映的《小门神》总投资也达到了1.3亿。缺钱,让黑马《大圣归来》差点难产,也让《大鱼海棠》经历了12年的漫长打磨。《大鱼海棠》导演梁旋、张春从2005年成立彼岸天动画公司,2008年获得了数百万元风险投资,并于这一年启动《大鱼海棠》。2009年,梁旋、张春全心投入《大鱼海棠》创作,并完成了电影前期和剧本。但由于动画市场的“冷淡”,梁旋和张春在2010-2013年三年中一直没有为《大鱼海棠》找到投资。直到2013年6月,梁旋在众筹平台上启动了众筹,45天时间内获得了158.25万元的资金。同年11月,光线传媒投资《大鱼海棠》500万美金。归根结底,资本投资一部动画片能否获益的关键是:内容团队能否制作出一部好的片子。在中国动漫产业的这一轮进化中,资本的关注和进入推动了产业的发展。对动画人而言是个好消息。但黄伟明接受南都记者采访时却隐隐透露出一丝不安:“现在碰到很多动画人都在聊整合、上市、新三板,咦,怎么没有人聊聊新作品啊?”黄伟明表示,资本对产业的发展确实很重要,但大家还是要静下心来把动画做好,作品做好了,资本也自然会来。
开篇语:转型!转型!转型!产业升级、消费升级,再加上“互联网+”和各种新风口的裹挟推动,传统企业内部发出的“转型”呼声一浪高过一浪。我们何其有幸,能在这个时代与大家一起见证和记录那些伟大的、有创意的公司的转型,以及在它们转型过程中面临的产品定位、设计、营销、品牌等多方面的挑战。为了系统性地记录下这些企业的“进化”经验,南方都市报特设“企业进化论”系列专题,为读者呈现出一个个转型中的中国经济的缩影,并提出切实的发展建议。筹备了一年时间之后,广东原创动力文化公司在今年暑期陆续推出了数部定位为“全龄段”的动漫作品,其中包括多部喜羊羊系列作品。这无疑是中国动漫产业“摆脱低幼市场定位”大趋势下的一个缩影。中国动漫产业,开始进入了一个新的“进化阶段”。进化路径的起点和终点都是内容:摆脱低幼定位-成本升高资本进入-靠授权和衍生品开发回收成本-内容圈粉是回收成本的基础。在这一轮进化中,资本对动漫产业的关注推动了产业的发展。但喜羊羊之父、广东原创动力文化公司总经理黄伟明日前接受南都记者独家专访时却透露出一丝隐隐的不安:“现在很多动画人见面都谈资本、谈整合、谈新三板,咦,怎么没有人谈新作品了?”脱离低幼“让大人和小孩都过瘾”《魁拔》1-3系列、《秦时明月之龙腾万里》、《龙之谷:破晓奇兵》、《十万个冷笑话》……近年来有不少动漫作品在尝试摆脱低幼市场定位,但都陷入了叫好不叫座的尴尬境地。直到去年意外爆红圈粉无数的《西游记之大圣归来》的出现。其8亿的票房奇迹甚至惊动了“有关部门”。去年8月,中宣部和广电总局在研讨会上指示,要“改变国产动画的低幼定位,制作多年龄全年龄动画片”。这无疑是给处于“全龄段”进化中的中国动漫产业再下一剂猛药。如今,“摆脱低幼定位”的内容颇有燎原之势。一部分是像黄伟明所坚持的“全龄段”转型,希望让“大人小孩看了都能爽”的内容。去年,黄伟明就向南都记者表示,喜羊羊要粘住已长大的粉丝,做全龄段的内容。经过一年时间的筹备,今年黄伟明和他的团队陆续向市场推出了多部作品,《智趣羊学堂》、《喜羊羊与灰太狼之嘻哈闯世界》、《欢乐大联盟》等。其中,《智趣羊学堂》的内容包括运动篇、动植物篇等多个系列。“我们希望小朋友看动画片后,还能学到一些东西,同时家长看了也能长点知识。”而《欢乐大联盟》是一个全新IP,讲述动物在森林中的故事。“没有对白的默剧,更易于国际传播。”黄伟明向南都记者表示:“有人把动画片定位为低幼,也有人定位给成人看,其实我们希望大人和小孩都能看。”今年,除动画片,今年大银幕也有不少“全龄段”动漫电影,包括《小门神》、《大鱼海棠》等。另一部分是像腾讯动漫这样,主打“青年”定位、做给大人看的动漫。为什么“突破低幼”成为中国动画人的共识?“低幼市场空间有限、天花板显著是导致国产动漫向成人市场转型的原因。”乐正传媒研发咨询总监彭侃向南都记者表示,中国动画电影市场的消费主体实际上是14岁以上的青少年人群,国产动漫内容定位过于低龄化是长久以来的一个认识误区。回收成本要仰仗好内容从《大鱼海棠》1 2年筹备个过程中的曲折经历可以看到,近两年,资本对动漫产业的关注度已经大大提高。但世间没有无缘无故的爱,所有的投资都要看到回报。除了动画内容本身的票房或者播出版权费,品牌授权和衍生品商业开发逐渐成为重头戏。经历过漫长的摸索,中国动画人对动漫的商业开发渐渐地有了感觉。“以前就是闭着眼睛做,现在会想一想,这个做出来容不容易开发衍生产品。”黄伟明透露,被收归奥飞动漫麾下后,原创动力开始注意一些商业开发元素。“过去对喜羊羊品牌授权时发现了很多问题,比如喜羊羊的羊角很尖,做玩具的时候就会遇到困难,所以很多正版玩具的羊角都是用软胶做的,跟身体的材质不同;再譬如,喜羊羊的造型有很多凹进去的地方,导致玩具很难从模具中拿出来。所以,现在我们做形象设计会设计得圆滑一点,规避一些在商业开发时会遇到的问题,我们也不断地在学习成长。”在动漫商业开发方面,备受业内推崇的好莱坞方式是:制作一个动画电影的同时开发衍生品;电影上映的时候,玩具等衍生品也已经登陆商场、电影院等地。“中国动漫产业还在成长发展中的时候,规划不太跟得上,大家也相对比较谨慎。”黄伟明表示,“考虑到投入的成本和压货的风险,很多商家也要看到作品的知名度才决定是否会提前开发。”相对而言,一个拥有大量具备消费力粉丝的IP,更容易获得授权合作商的押宝支持。以魔兽为例。万达电影院线股份有限公司董事、总裁曾茂君曾透露,在《魔兽》电影上映前,衍生品销售额就已经超过了1个亿。时光网C E O侯凯文也透露,《魔兽》的电影衍生品从电影上映前60天就开始预售,每两周都有新品上线,轮番预热,从几块钱的徽章到上千元的手办,应有尽有。在魔兽之前,还有小黄人。有了前两部电影的影响力,《小黄人大眼萌》在宣传期间,小黄人衍生品就已经占领了商场和便利店,全家便利店推出了“小黄人随身杯”,屈臣氏推出了“小黄人太阳伞”等。不过,在黄伟明眼里,迪士尼并非神话。“坦白说,迪士尼也很难完全把控衍生品的开发,很多电影票房很好,但是衍生品也卖不出去。”黄伟明指出,反之,迪士尼也没有想到《疯狂动物城》这么火,大批量的衍生品也是在电影票房大热之后才上市,也吊足了粉丝的胃口。相比之下,喜羊羊算国产动画中表现不错的。从2009年开始,喜羊羊系列大电影连续8年登上春节档大银幕,今年春节档电影也已经在筹备中,俨然一个成熟的电影IP。黄伟明透露,公司每年都会跟授权合作商聊“喜羊羊”在未来2~3年的计划。把脉精品化致成本水涨船高改变低幼的定位,对动画制作企业提出了更高要求,因为青年乃至成年的观众,对内容的制作精良度、内涵等有更高的要求,这也意味着更残酷的市场竞争。首先,故事、技术、题材等都要转变。高路动画董事长路伟指出,全年龄段的动画电影讲故事的方法和节奏更像好莱坞,如《疯狂原始人》、《驯龙高手》、《功夫熊猫》这类影片的叙事节奏。黄伟明对好莱坞式的叙事节奏十分推崇。他向南都记者分析指出,一部成功的全龄段动画片,一定要讲好故事,但故事情节不能太复杂,同时要有幽默的部分,“《比如疯狂动物城》、《超能陆战队》等,没有剧情的动画片大人不爱看,而小孩未必看得懂剧情,但是在幽默的部分一样可以笑得很欢乐。”但不可避免的是,摆脱低幼定位的直接效应是国产动画制作水平日趋精良,同时制作成本水涨船高。单以配音为例,路伟透露,《大圣归来》选择了专业配音演员,一共做了四版配音,配音涵盖了《功夫熊猫》等知名动漫电影的配音演员,整套配音费用是一般商业电影的两三倍。据悉,《大圣归来》影片整体耗资上亿,今年上映的《小门神》总投资也达到了1.3亿。缺钱,让黑马《大圣归来》差点难产,也让《大鱼海棠》经历了12年的漫长打磨。《大鱼海棠》导演梁旋、张春从2005年成立彼岸天动画公司,2008年获得了数百万元风险投资,并于这一年启动《大鱼海棠》。2009年,梁旋、张春全心投入《大鱼海棠》创作,并完成了电影前期和剧本。但由于动画市场的“冷淡”,梁旋和张春在2010-2013年三年中一直没有为《大鱼海棠》找到投资。直到2013年6月,梁旋在众筹平台上启动了众筹,45天时间内获得了158.25万元的资金。同年11月,光线传媒投资《大鱼海棠》500万美金。归根结底,资本投资一部动画片能否获益的关键是:内容团队能否制作出一部好的片子。在中国动漫产业的这一轮进化中,资本的关注和进入推动了产业的发展。对动画人而言是个好消息。但黄伟明接受南都记者采访时却隐隐透露出一丝不安:“现在碰到很多动画人都在聊整合、上市、新三板,咦,怎么没有人聊聊新作品啊?”黄伟明表示,资本对产业的发展确实很重要,但大家还是要静下心来把动画做好,作品做好了,资本也自然会来。
《丛林之王》剧照多多加盟《冰川2》配音小海狸7部国产动画片折戟今年六一档,不过这并未影响动画片的士气,今年暑期,将有十多部动画片扎堆上映 ,数量创下历年之最。而改编名著、改编网游、明星加盟、多种营销成为这些动画片的四大“杀手锏”。借力名著除了一些根据同名电视动画片改编和一些续集电影外,今年暑期档还出现了根据名著改编的动画电影,像《神笔马良》和《丛林之王》。儿童文学作家洪汛涛创作的童话故事《神笔马良》,问世60年来广为流传,陪伴了几代人的成长。新版3D动画电影《神笔马良》将于7月25日以2D/3D/中国巨幕版本上映。影片运用富于时代感的电影艺术形式和最新电影科技,对这个经典故事进行全新的深度再创作,添加了很多空战、追逐、打斗、智斗等商业元素,男主角小马良更是化身为“神笔大侠”,拯救整个百花村(600721,股吧)。8月14日上映的3D动画电影《丛林之王》改编自经典冒险小说《人猿泰山》,与1999年的迪士尼版本有所不同,最新版在视觉上和故事上都有了大幅的提升。影片使用了全球最奢侈、最先进的CG动作捕捉技术和3D制作技术。故事方面则请到了《冰川时代》、《里约大冒险》的编剧约尼·布伦纳助阵。原著中所有经典元素都在电影里有所展现,而外星陨石、能源争夺等新鲜元素的加入也能够吸引更多的年轻人。改编网游上海电影节上,众人因为网络对于电影的渗透而惊讶异常。其实,网络游戏与电影在品牌和内容上的跨界在几年前就已有了,《赛尔号大电影》这样的成功案例就是其一 。该片自2011年上映以来,连续三年成为暑假原创动画电影的票房冠军。而同样有网游基础的《洛克王国》也紧随其后推出了系列大电影。今年暑期档,两个系列的最新作《赛尔号大电影4》和《洛克王国3》将在7月10日同天上映PK,除了这两个相对成熟的品牌,暑期档中还有另两部拥有同名网游的大电影上映,分别是7月31日上映的《龙之谷》和已定档8月8日的《秦时明月》。明星加盟邀请明星配音或演唱主题曲已成为动画片的一大法宝,无论是好莱坞动画片还是国产动画片,有明星加盟都令影片增加了看点。将于7月25日上映的3D动画电影《神笔马良》,由张学友献唱主题曲,《功夫熊猫》原班人马配音。将于7月31日上映的3D动画电影《龙之谷:破晓奇兵》的中文配音由胡歌、徐娇、景甜、夏梓桐等担任,中文主题曲则由张靓颖演唱,可谓星光熠熠。《冰川时代2:融冰之灾》曾于2006年上映。时隔8年,以3D的版本重登大银幕,片方重新配音,邀请黄磊和女儿黄忆慈(多多)献声。将于8月8日上映的《神秘世界历险记2》则邀请著名少儿节目主持人“金龟子”和“青蛙王子”为影片分别献唱了主题歌和插曲。多种营销由于国产动画片主攻小朋友,所以相比于其他类型的电影,动画片更为重视营销。将于7月10日上映的《洛克王国3之圣龙的守护》提出“动画电影3.0营销模式”,集结了腾讯旗下六大平台:腾讯新闻、QQ会员、微信电影票、大众点评网、京东商城、儿童社区,推出多种互动活动,全方位无缝对接电影的整体营销。一万张点映场观影票在5分钟时间里就被抢购一空。片方将在微信电影票和QQ电影票两大平台追加点映场观影票。《神秘世界历险记2》提出“爸爸节”的档期概念,影片之所以定档8月8日,因为8月8日是“爸爸节”。影片由全国十大少儿频道共同推广。《赛尔号4:圣魔之战》4家联合出品方北京卡酷、江苏优漫、淘米、光线声称要打造上映前“360度无死角”的线上宣传,再配合丰富多彩的线下活动,确保《赛尔号4》上映信息的高到达率。将有300个人偶出现在各大影院,万达旗下部分影院将被包装成《赛尔号4》主题影院,几乎每个影院都备有充足的礼品进行现场派发,礼品预算高达1000万元。文/本报记者 肖扬部分影片上映一览表《赛尔号大电影4》《洛克王国3》7月10日《神笔马良》7月25日《龙之谷:破晓奇兵》7月31日《神秘世界历险记2》《秦时明月》8月8日《丛林之王》8月14日《冰川时代2:融冰之灾》待定原标题:动画片 暑期卷土重来来源:北青网-北京青年报 作者:肖扬
《丛林之王》剧照多多加盟《冰川2》配音小海狸7部国产动画片折戟今年六一档,不过这并未影响动画片的士气,今年暑期,将有十多部动画片扎堆上映 ,数量创下历年之最。而改编名著、改编网游、明星加盟、多种营销成为这些动画片的四大“杀手锏”。借力名著除了一些根据同名电视动画片改编和一些续集电影外,今年暑期档还出现了根据名著改编的动画电影,像《神笔马良》和《丛林之王》。儿童文学作家洪汛涛创作的童话故事《神笔马良》,问世60年来广为流传,陪伴了几代人的成长。新版3D动画电影《神笔马良》将于7月25日以2D/3D/中国巨幕版本上映。影片运用富于时代感的电影艺术形式和最新电影科技,对这个经典故事进行全新的深度再创作,添加了很多空战、追逐、打斗、智斗等商业元素,男主角小马良更是化身为“神笔大侠”,拯救整个百花村(600721,股吧)。8月14日上映的3D动画电影《丛林之王》改编自经典冒险小说《人猿泰山》,与1999年的迪士尼版本有所不同,最新版在视觉上和故事上都有了大幅的提升。影片使用了全球最奢侈、最先进的CG动作捕捉技术和3D制作技术。故事方面则请到了《冰川时代》、《里约大冒险》的编剧约尼·布伦纳助阵。原著中所有经典元素都在电影里有所展现,而外星陨石、能源争夺等新鲜元素的加入也能够吸引更多的年轻人。改编网游上海电影节上,众人因为网络对于电影的渗透而惊讶异常。其实,网络游戏与电影在品牌和内容上的跨界在几年前就已有了,《赛尔号大电影》这样的成功案例就是其一 。该片自2011年上映以来,连续三年成为暑假原创动画电影的票房冠军。而同样有网游基础的《洛克王国》也紧随其后推出了系列大电影。今年暑期档,两个系列的最新作《赛尔号大电影4》和《洛克王国3》将在7月10日同天上映PK,除了这两个相对成熟的品牌,暑期档中还有另两部拥有同名网游的大电影上映,分别是7月31日上映的《龙之谷》和已定档8月8日的《秦时明月》。明星加盟邀请明星配音或演唱主题曲已成为动画片的一大法宝,无论是好莱坞动画片还是国产动画片,有明星加盟都令影片增加了看点。将于7月25日上映的3D动画电影《神笔马良》,由张学友献唱主题曲,《功夫熊猫》原班人马配音。将于7月31日上映的3D动画电影《龙之谷:破晓奇兵》的中文配音由胡歌、徐娇、景甜、夏梓桐等担任,中文主题曲则由张靓颖演唱,可谓星光熠熠。《冰川时代2:融冰之灾》曾于2006年上映。时隔8年,以3D的版本重登大银幕,片方重新配音,邀请黄磊和女儿黄忆慈(多多)献声。将于8月8日上映的《神秘世界历险记2》则邀请著名少儿节目主持人“金龟子”和“青蛙王子”为影片分别献唱了主题歌和插曲。多种营销由于国产动画片主攻小朋友,所以相比于其他类型的电影,动画片更为重视营销。将于7月10日上映的《洛克王国3之圣龙的守护》提出“动画电影3.0营销模式”,集结了腾讯旗下六大平台:腾讯新闻、QQ会员、微信电影票、大众点评网、京东商城、儿童社区,推出多种互动活动,全方位无缝对接电影的整体营销。一万张点映场观影票在5分钟时间里就被抢购一空。片方将在微信电影票和QQ电影票两大平台追加点映场观影票。《神秘世界历险记2》提出“爸爸节”的档期概念,影片之所以定档8月8日,因为8月8日是“爸爸节”。影片由全国十大少儿频道共同推广。《赛尔号4:圣魔之战》4家联合出品方北京卡酷、江苏优漫、淘米、光线声称要打造上映前“360度无死角”的线上宣传,再配合丰富多彩的线下活动,确保《赛尔号4》上映信息的高到达率。将有300个人偶出现在各大影院,万达旗下部分影院将被包装成《赛尔号4》主题影院,几乎每个影院都备有充足的礼品进行现场派发,礼品预算高达1000万元。文/本报记者 肖扬部分影片上映一览表《赛尔号大电影4》《洛克王国3》7月10日《神笔马良》7月25日《龙之谷:破晓奇兵》7月31日《神秘世界历险记2》《秦时明月》8月8日《丛林之王》8月14日《冰川时代2:融冰之灾》待定原标题:动画片 暑期卷土重来来源:北青网-北京青年报 作者:肖扬
放眼国内动画市场,以被称为引领国产动画复兴的《大圣归来》为分水岭,之前是动画人“勒紧裤腰带”做梦想,之后大量热钱涌入市场,“凭借一张设计图就能拿到几千万元。”眼下,很多动画人也对这一“繁荣”产生了担忧。“打工赚钱做动画” 动画人的典型样本“动画电影融资有多难?”对于这个问题,承载着很多人希望的动画电影《大鱼海棠》导演梁旋给出了一个回答。2008年6月样片制作完毕,曾被法国蓬皮杜当代艺术中心收录并赞誉为“最杰出的艺术品之一”。但直到2013年才拿到投资。在此之前,整个团队需要不断接各种商业项目来养活自己。遇到融资困境的不仅仅是《大鱼海棠》,《大圣归来》导演田晓鹏曾表示,在筹拍这部电影的8年中,一半时间是在找投资,但屡屡失败。直到2013年,动画完成度已经达到7成,才在香港电影节上找到投资方。作为动画电影《龙之谷:破晓奇兵》的执行导演高嵩表示,《大圣归来》之前,动画电影的投资的确非常艰难。“早期的动画人几乎都是靠打工,接商业短片来养活自己梦想的。那时候很多动画人都不拿工资,赚的钱再反哺动画电影上。”高嵩说。他回忆自己制作《龙之谷:破晓奇兵》的过程,首期融资只拿到了100万元,这笔资金只够用做前期策划,主创人员不拿一分钱工资,苦熬了4个月,直到做出样片之后,制片人才拿到部分追加资金。“这样少的资金投入在好莱坞几乎是不可想象的。”高嵩说,中国动画电影在一开始就面对着“迪士尼”“梦工厂”“皮克斯”这样动画商业帝国的冲击,“中国动画人几乎是在做堂吉诃德挑战风车一样的事业。”投资难几大因素:周期长、工业化低、回报不确定制作周期长、工业化程度低以及回报率无法预期等,这些都让《大圣归来》之前的动画电影融资步履维艰。动画电影制作周期长。“像《功夫熊猫》这样的动画大片前期设计就需要几年时间,”曾制作过动画电影《魔比斯环》的导演,深圳昂驰动画设计有限公司副总裁邹燚说,“国内的投资人是无法接受这样漫长的制作周期的。”部分投资人表示,很多优秀的动画拿不到融资也主要在于前期设计周期过长,确定故事大纲、剧本等花费的时间太久,甚至有的项目胎死腹中,这个阶段投资人一般不会介入,只能由制作方自己承担全部费用。一边是一掷千金的投资方,一边是手工作坊式的动画公司,缺少工业化的生产效率,也是影响动画电影融资的一大原因。高嵩作为梦东方影业制片人,经常接触到投资方。他表示,目前国内动漫企业以中小型居多,很多新兴的中小动画公司几乎是一夜之间成立的,几个动画师就成立的公司,生产效率低、缺少制作经验、没有稳定的制作团队,这些都让投资人缺乏信心。“甚至还发生过投资之后动画公司迟迟拿不出样片,导致最后投资方撤资的情况。”高嵩说。北京电影学院动画学院院长李剑平表示,大部分投资人需要看到明确的市场前景和业绩,很多公司都是以处女作去争取融资,没有之前成功的作品如何说动投资方认可?动画片《青蛙王国》的执行导演彭飞表示,很多投资人还没有将动画片当作电影看待,也缺乏足够的投资信心,“近几年的动画电影,真正实现票房成功的其实屈指可数。一方面是质量不过硬、故事性差,一方面也是电影的盈利模式单一,没有开发出周边及IP品牌的商业价值。”“一张设计图融资千万元” 过热的投资市场仍存隐忧“如果今天还有人说动画电影融资难,那就是前期设计真的不行。”正在参加法国昂西国际动画节的邹燚说。后《大圣归来》的动画电影市场可以用“黄金时代”来形容。《大圣归来》的巨大成功,让投资人看到了动画电影的潜力,热钱就此不断涌入。高嵩说:“有时候,一张设计图就能争取到几千万元的投资。”今年初,投资1.3亿元的《小门神》野心勃勃地试图称雄春节档,最后却以票房惨败铩羽而归,但投资的热潮却并没有因此减退。甚至一些地产投资人还看中了动画IP带来的二次消费潜力,探索主题公园和周边产品的开发。彭飞担心,热钱大量涌入会造成产业的“虚胖”。“成本提高的结果是投资翻倍,制作水平却不见提升。”彭飞说。另一方面,随着投资方进入动画市场希望尽快获得收益,一些“快餐”动画也随之出现。制作粗糙、故事生硬、目标观众定位不清,草草完工就进入影院的动画电影,将让整个市场更加浮躁。李剑平建议,投资人应该慎重了解项目团队的专业性和持久性,掌握其创作历史和专业基础。同时也应该尊重市场规律,不要让动画电影的创作成为“赚快钱”的工具。
放眼国内动画市场,以被称为引领国产动画复兴的《大圣归来》为分水岭,之前是动画人“勒紧裤腰带”做梦想,之后大量热钱涌入市场,“凭借一张设计图就能拿到几千万元。”眼下,很多动画人也对这一“繁荣”产生了担忧。“打工赚钱做动画” 动画人的典型样本“动画电影融资有多难?”对于这个问题,承载着很多人希望的动画电影《大鱼海棠》导演梁旋给出了一个回答。2008年6月样片制作完毕,曾被法国蓬皮杜当代艺术中心收录并赞誉为“最杰出的艺术品之一”。但直到2013年才拿到投资。在此之前,整个团队需要不断接各种商业项目来养活自己。遇到融资困境的不仅仅是《大鱼海棠》,《大圣归来》导演田晓鹏曾表示,在筹拍这部电影的8年中,一半时间是在找投资,但屡屡失败。直到2013年,动画完成度已经达到7成,才在香港电影节上找到投资方。作为动画电影《龙之谷:破晓奇兵》的执行导演高嵩表示,《大圣归来》之前,动画电影的投资的确非常艰难。“早期的动画人几乎都是靠打工,接商业短片来养活自己梦想的。那时候很多动画人都不拿工资,赚的钱再反哺动画电影上。”高嵩说。他回忆自己制作《龙之谷:破晓奇兵》的过程,首期融资只拿到了100万元,这笔资金只够用做前期策划,主创人员不拿一分钱工资,苦熬了4个月,直到做出样片之后,制片人才拿到部分追加资金。“这样少的资金投入在好莱坞几乎是不可想象的。”高嵩说,中国动画电影在一开始就面对着“迪士尼”“梦工厂”“皮克斯”这样动画商业帝国的冲击,“中国动画人几乎是在做堂吉诃德挑战风车一样的事业。”投资难几大因素:周期长、工业化低、回报不确定制作周期长、工业化程度低以及回报率无法预期等,这些都让《大圣归来》之前的动画电影融资步履维艰。动画电影制作周期长。“像《功夫熊猫》这样的动画大片前期设计就需要几年时间,”曾制作过动画电影《魔比斯环》的导演,深圳昂驰动画设计有限公司副总裁邹燚说,“国内的投资人是无法接受这样漫长的制作周期的。”部分投资人表示,很多优秀的动画拿不到融资也主要在于前期设计周期过长,确定故事大纲、剧本等花费的时间太久,甚至有的项目胎死腹中,这个阶段投资人一般不会介入,只能由制作方自己承担全部费用。一边是一掷千金的投资方,一边是手工作坊式的动画公司,缺少工业化的生产效率,也是影响动画电影融资的一大原因。高嵩作为梦东方影业制片人,经常接触到投资方。他表示,目前国内动漫企业以中小型居多,很多新兴的中小动画公司几乎是一夜之间成立的,几个动画师就成立的公司,生产效率低、缺少制作经验、没有稳定的制作团队,这些都让投资人缺乏信心。“甚至还发生过投资之后动画公司迟迟拿不出样片,导致最后投资方撤资的情况。”高嵩说。北京电影学院动画学院院长李剑平表示,大部分投资人需要看到明确的市场前景和业绩,很多公司都是以处女作去争取融资,没有之前成功的作品如何说动投资方认可?动画片《青蛙王国》的执行导演彭飞表示,很多投资人还没有将动画片当作电影看待,也缺乏足够的投资信心,“近几年的动画电影,真正实现票房成功的其实屈指可数。一方面是质量不过硬、故事性差,一方面也是电影的盈利模式单一,没有开发出周边及IP品牌的商业价值。”“一张设计图融资千万元” 过热的投资市场仍存隐忧“如果今天还有人说动画电影融资难,那就是前期设计真的不行。”正在参加法国昂西国际动画节的邹燚说。后《大圣归来》的动画电影市场可以用“黄金时代”来形容。《大圣归来》的巨大成功,让投资人看到了动画电影的潜力,热钱就此不断涌入。高嵩说:“有时候,一张设计图就能争取到几千万元的投资。”今年初,投资1.3亿元的《小门神》野心勃勃地试图称雄春节档,最后却以票房惨败铩羽而归,但投资的热潮却并没有因此减退。甚至一些地产投资人还看中了动画IP带来的二次消费潜力,探索主题公园和周边产品的开发。彭飞担心,热钱大量涌入会造成产业的“虚胖”。“成本提高的结果是投资翻倍,制作水平却不见提升。”彭飞说。另一方面,随着投资方进入动画市场希望尽快获得收益,一些“快餐”动画也随之出现。制作粗糙、故事生硬、目标观众定位不清,草草完工就进入影院的动画电影,将让整个市场更加浮躁。李剑平建议,投资人应该慎重了解项目团队的专业性和持久性,掌握其创作历史和专业基础。同时也应该尊重市场规律,不要让动画电影的创作成为“赚快钱”的工具。
《龙之谷:破晓奇兵》海报合拍一直是中国电影走出去的一个重要方式,3D动画巨制《龙之谷:破晓奇兵》日前正式亮相上影节的官方发布会,则宣告中国电影走出去,并不一定靠合拍,中国资本集结各路优秀人才,打造中国动画大片,做世界化的电影,也不失为一个有效途径。《龙之谷:破晓奇兵》由长影集团携手华夏、盛大游戏、金鹰卡通、米粒影业、横店影视、优漫卡通联合出品,但该片的制片人是好莱坞金牌制作人比尔·伯顿。发布会上,该片美国版预告片首次曝光,与之前戛纳电影节上主推的90秒角色版预告片不同,这款长约120秒的预告片全方位展示影片的世界观与矛盾冲突。同时,发布会还正式曝光了电影的英文版主题曲《Gem of Love》的预览版MV,由创作《霹雳娇娃》《歌舞青春》主题曲的好莱坞著名音乐人Keely Hawkes创作并演唱。据透露,影片的海外销售达60万美元。整体而言,《龙之谷》的模式是全球化的,但又是中国造的。当然,除了“国际化”,片方在票房上的打算依然是立足本土。影片由知名网游改编,观影对象是年轻人,影片定档7月31日,热映期正是七夕情人节。对此,该片主创表示,之所以选择这个档期,也是因为考虑到片中的爱情元素非常适合当下的年轻人。电影的中文主题曲,则将由华语乐坛天后张靓颖献唱,张靓颖此前也和Keely有过多次合作,此次共同完成一部电影的中英文主题曲,张靓颖也隔空表示非常期待。动画片招徕观众的一个重要法宝是“配音”,片中,影片中女巫卡拉秋配音的是人气女星夏梓桐、为精灵弓箭手莉雅配音的是童星徐娇、配音原著中的人气NPC阿尔杰塔(塔姐)的是人气渐升的女星景甜。亦正亦邪的人气角色贝斯柯德则由胡歌配音。原标题:3D动画 《龙之谷:破晓奇兵》野心大
《龙之谷:破晓奇兵》海报合拍一直是中国电影走出去的一个重要方式,3D动画巨制《龙之谷:破晓奇兵》日前正式亮相上影节的官方发布会,则宣告中国电影走出去,并不一定靠合拍,中国资本集结各路优秀人才,打造中国动画大片,做世界化的电影,也不失为一个有效途径。《龙之谷:破晓奇兵》由长影集团携手华夏、盛大游戏、金鹰卡通、米粒影业、横店影视、优漫卡通联合出品,但该片的制片人是好莱坞金牌制作人比尔·伯顿。发布会上,该片美国版预告片首次曝光,与之前戛纳电影节上主推的90秒角色版预告片不同,这款长约120秒的预告片全方位展示影片的世界观与矛盾冲突。同时,发布会还正式曝光了电影的英文版主题曲《Gem of Love》的预览版MV,由创作《霹雳娇娃》《歌舞青春》主题曲的好莱坞著名音乐人Keely Hawkes创作并演唱。据透露,影片的海外销售达60万美元。整体而言,《龙之谷》的模式是全球化的,但又是中国造的。当然,除了“国际化”,片方在票房上的打算依然是立足本土。影片由知名网游改编,观影对象是年轻人,影片定档7月31日,热映期正是七夕情人节。对此,该片主创表示,之所以选择这个档期,也是因为考虑到片中的爱情元素非常适合当下的年轻人。电影的中文主题曲,则将由华语乐坛天后张靓颖献唱,张靓颖此前也和Keely有过多次合作,此次共同完成一部电影的中英文主题曲,张靓颖也隔空表示非常期待。动画片招徕观众的一个重要法宝是“配音”,片中,影片中女巫卡拉秋配音的是人气女星夏梓桐、为精灵弓箭手莉雅配音的是童星徐娇、配音原著中的人气NPC阿尔杰塔(塔姐)的是人气渐升的女星景甜。亦正亦邪的人气角色贝斯柯德则由胡歌配音。原标题:3D动画 《龙之谷:破晓奇兵》野心大
2014年暑期档接近尾声,其间除了《分手大师》、《小时代3》、《后会无期》等国产片赚得盆满钵满,还有一股力量不可忽视,那就是国产动画——数据显示,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)和《神秘世界历险记2》等5部作品,全部获得5000万以上的票房。与非动画片的成绩相比,这个数字不算耀眼,但放到国产动画史中来看,释放出来的信息相当积极:以往国产动画拿到5000万以上已经算是“大卖”,而今年多部动画在暑期档集中爆发,已经可以称之为“现象”。动画产业正在悄然发生着什么样的改变?记者采访数位动画产业相关人士,为您一一道来。2014年票房5000万以上动画片达7部国产动画的进攻大战在今年暑期打响,尽管在此期间《分手大师》、《小时代3》、《京城81号》、《后会无期》、《变形金刚4》、《暴力街区3》和《驯龙高手2》等中外大片牢牢把控着市场,但国产动画在极其艰难的环境中找到了一线生机:《赛尔号4》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》和《神秘世界历险记2》等5部作品全部拿到了5000万以上票房。如此一来,加上年初的《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,今年票房超过5000万的国产动画已达7部。而今年时间刚刚过去三分之二,预计年内还将有好几部国产动画的票房能爬到5000万以上甚至更高。又是“一盘很大的棋”今年6月16日,光线传媒发布公告称,拟以自有资金2.084亿收购广州蓝狐文化传播有限公司部分股权并增资,项目完成后持有蓝狐文化50.8%股权。据悉,蓝狐文化成立于2007年,是国内著名自主知识产权的高品质三维动画片、动画形象制作公司,截至目前,已完成了纯原创三维动画连续剧15部,三维动画电影1部,累计产量超过35000分钟,拥有多个原创动画知识产权。事实上,《巴啦啦小魔仙》真人大电影的发行方也是光线,2013年制作的第一部拿下5000万票房后,今年就乘胜追击拍摄了第二部。这当然不是一个巧合。光线不是闹着玩儿的,公司有意深入到动画领域,于是早早开始布局,毫无疑问,王长田“在下一盘很大的棋”。成年人也觉得动画片“挺好看的”国产动画缘何忽然在最近两年找到了机会?光线影业动画部负责人易巧在接受记者采访时分析说,这是因为最近几年,中国观众的思维终于开始转变:“以前绝大部分观众都没有到影院看动画片这个概念,最近几年随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》这些经典动画在中国的热映,观众的观念也逐渐开始转变,他们开始认识到影院看动画也是一件很爽的事情。”其实,中国有庞大的动画潜在观影群体,其中光是儿童观众大约就有两三亿,他们对动画有很大的“刚性需求”。除了易巧,多位院线人士在接受记者采访时也表达了类似看法,首都电影院总经理于超说:“以前很多成年人观众他是从来不进影院看动画的,但是当他陪孩子进去看过一次两次之后,他发现也挺有意思,于是逐渐转变了消费观念。”师夷长技以制夷不少观众在看过《龙之谷》和《秦时明月》之后的第一反应是:国产动画什么时候能做到这个水准了?经过长时间的摸爬滚打,国产动画从两方面提高了自己。一是有了自己的制作人才,比如2011年公映的《兔侠传奇》,该片导演孙立军在接受记者采访时透露,为了完成这部影片,他带着500多人的团队在机房里不分昼夜地工作了整整三年,每天的工作时间都在12小时以上,最多的时候机房里同时有上百台计算机在工作。除了《龙之谷》,《秦时明月》也被认为制作技术和故事结构逼近了好莱坞,国产动画忽然之间“鸟枪换炮”,让观众又惊又喜。两年内将现票房过亿成年人动画易巧认为,国产动画在当前逐渐崛起的情况下,要想获得真正的爆发,就必须出现那种适合所有人观看的作品来引领市场:“这样的作品哪怕只出现一部,也会对这个行业的从业者形成巨大鼓舞。就像当年国产片的票房一直跟好莱坞差距悬殊,但《泰囧》打破了这个规则,之后七八亿、十来亿的国产片就开始不断出现,市场需要一部票房过亿的成年人动画来破冰。”而《龙之谷》投资人之一刘志江则向记者透露,在目前中国影视圈明星片酬过高的情况下,他有意把主要精力转向动画领域,“现在的明星动不动就要几千万片酬,拿走我投资的一半,我还不如去做动画,把每一分钱都花到制作上,这样风险更小。”另一方面,现在对于真人电影,动画收回投资的渠道更为丰富,可以大规模通过玩具、游戏等回收投资,比如《秦时明月》,其游戏每个月的流水可达数千万,远远超过票房收益。在这种情况下,高风险的中国电影行业,将来可能大幅度向动画倾斜。原标题:还在盲目鄙视国产动画?你out了 来源:兰州日报
2014年暑期档接近尾声,其间除了《分手大师》、《小时代3》、《后会无期》等国产片赚得盆满钵满,还有一股力量不可忽视,那就是国产动画——数据显示,《赛尔号4:圣魔之战》、《秦时明月之龙腾万里》(以下简称《秦时明月》)、《神笔马良》、《龙之谷:破晓奇兵》(以下简称《龙之谷》)和《神秘世界历险记2》等5部作品,全部获得5000万以上的票房。与非动画片的成绩相比,这个数字不算耀眼,但放到国产动画史中来看,释放出来的信息相当积极:以往国产动画拿到5000万以上已经算是“大卖”,而今年多部动画在暑期档集中爆发,已经可以称之为“现象”。动画产业正在悄然发生着什么样的改变?记者采访数位动画产业相关人士,为您一一道来。2014年票房5000万以上动画片达7部国产动画的进攻大战在今年暑期打响,尽管在此期间《分手大师》、《小时代3》、《京城81号》、《后会无期》、《变形金刚4》、《暴力街区3》和《驯龙高手2》等中外大片牢牢把控着市场,但国产动画在极其艰难的环境中找到了一线生机:《赛尔号4》、《秦时明月》、《神笔马良》、《龙之谷》和《神秘世界历险记2》等5部作品全部拿到了5000万以上票房。如此一来,加上年初的《熊出没》和《喜羊羊与灰太狼之飞马奇遇记》,今年票房超过5000万的国产动画已达7部。而今年时间刚刚过去三分之二,预计年内还将有好几部国产动画的票房能爬到5000万以上甚至更高。又是“一盘很大的棋”今年6月16日,光线传媒发布公告称,拟以自有资金2.084亿收购广州蓝狐文化传播有限公司部分股权并增资,项目完成后持有蓝狐文化50.8%股权。据悉,蓝狐文化成立于2007年,是国内著名自主知识产权的高品质三维动画片、动画形象制作公司,截至目前,已完成了纯原创三维动画连续剧15部,三维动画电影1部,累计产量超过35000分钟,拥有多个原创动画知识产权。事实上,《巴啦啦小魔仙》真人大电影的发行方也是光线,2013年制作的第一部拿下5000万票房后,今年就乘胜追击拍摄了第二部。这当然不是一个巧合。光线不是闹着玩儿的,公司有意深入到动画领域,于是早早开始布局,毫无疑问,王长田“在下一盘很大的棋”。成年人也觉得动画片“挺好看的”国产动画缘何忽然在最近两年找到了机会?光线影业动画部负责人易巧在接受记者采访时分析说,这是因为最近几年,中国观众的思维终于开始转变:“以前绝大部分观众都没有到影院看动画片这个概念,最近几年随着《功夫熊猫》、《冰河世纪》、《疯狂原始人》这些经典动画在中国的热映,观众的观念也逐渐开始转变,他们开始认识到影院看动画也是一件很爽的事情。”其实,中国有庞大的动画潜在观影群体,其中光是儿童观众大约就有两三亿,他们对动画有很大的“刚性需求”。除了易巧,多位院线人士在接受记者采访时也表达了类似看法,首都电影院总经理于超说:“以前很多成年人观众他是从来不进影院看动画的,但是当他陪孩子进去看过一次两次之后,他发现也挺有意思,于是逐渐转变了消费观念。”师夷长技以制夷不少观众在看过《龙之谷》和《秦时明月》之后的第一反应是:国产动画什么时候能做到这个水准了?经过长时间的摸爬滚打,国产动画从两方面提高了自己。一是有了自己的制作人才,比如2011年公映的《兔侠传奇》,该片导演孙立军在接受记者采访时透露,为了完成这部影片,他带着500多人的团队在机房里不分昼夜地工作了整整三年,每天的工作时间都在12小时以上,最多的时候机房里同时有上百台计算机在工作。除了《龙之谷》,《秦时明月》也被认为制作技术和故事结构逼近了好莱坞,国产动画忽然之间“鸟枪换炮”,让观众又惊又喜。两年内将现票房过亿成年人动画易巧认为,国产动画在当前逐渐崛起的情况下,要想获得真正的爆发,就必须出现那种适合所有人观看的作品来引领市场:“这样的作品哪怕只出现一部,也会对这个行业的从业者形成巨大鼓舞。就像当年国产片的票房一直跟好莱坞差距悬殊,但《泰囧》打破了这个规则,之后七八亿、十来亿的国产片就开始不断出现,市场需要一部票房过亿的成年人动画来破冰。”而《龙之谷》投资人之一刘志江则向记者透露,在目前中国影视圈明星片酬过高的情况下,他有意把主要精力转向动画领域,“现在的明星动不动就要几千万片酬,拿走我投资的一半,我还不如去做动画,把每一分钱都花到制作上,这样风险更小。”另一方面,现在对于真人电影,动画收回投资的渠道更为丰富,可以大规模通过玩具、游戏等回收投资,比如《秦时明月》,其游戏每个月的流水可达数千万,远远超过票房收益。在这种情况下,高风险的中国电影行业,将来可能大幅度向动画倾斜。原标题:还在盲目鄙视国产动画?你out了 来源:兰州日报