日本动漫大师宫崎骏时隔5年打造的全新力作《起风了》20日在日本正式上映，正如预期那样，该片首映日票房再创新高。据预测，该片票房突破100亿日元(约合人民币6.13亿元)指日可待。宫崎骏作品史上最卖座的是2001年吸金304亿日元(约合人民币18.65亿元)的《千与千寻》，此部《起风了》上映日同样选在了与《千与千寻》同一天的7月20日。《起风了》讲述日本“航空之父”堀越二郎年轻时的故事。舞台设定在上世纪20年代的日本，不景气、大地震和现代日本很相似。为主人公二郎配音的是执导过《新世纪福音战士》的著名导演庵野秀明。

“航海王”打破日本电影在内地市场的首日纪录内地“日漫迷”正迎来一大波福利。从两周前上映的《航海王之黄金城》，到上周末的《名侦探柯南：纯黑的恶梦》，及至本周五的《你的名字。》，在不到一个月里，三部日本动画电影接力“跑”上内地银幕。这些日本经典动漫形象，在揽金方面也是一把好手，如“航海王”上映首日便斩获2435万元票房，打破日本电影在内地市场的首日纪录。业内人士预计今年引进的日式动画片，实现5亿元票房小目标应该不成问题。影院奇观 仨日式动漫争相收割粉丝进入11月以来，国内银幕刮起一股怀旧“日漫风”。率先登场的《航海王之黄金城》是日本经典漫画《海贼王》第13部剧场版，也是《海贼王》剧场版首次进入内地。国内很多80后、90后对《海贼王》并不陌生，尤其片中的主角路飞，几乎无人不晓。这部片子打着怀旧招牌，吸引了万千影迷贡献票房。尽管与李安的《比利。林恩的中场战事》同日上映，该片不仅没有遭碾压，还以首日655万元的预售成绩超过后者，且零点场票房更是打破日漫电影引进内地的纪录。眼见“小伙伴”势头不错，《名侦探柯南：纯黑的恶梦》也紧随而来。作为柯南动画20周年纪念作品，影片此前在日本已揽获相当于4亿元人民币的票房，创下该系列电影有史以来最佳成绩。事实上，《海贼王》《名侦探柯南》都是目前最受90后欢迎的日本动漫，与它们相比，《樱桃小丸子》《圣斗士星矢》《蜡笔小新》已成了老古董。本周五将登陆内地的《你的名字。》，这些天已在朋友圈刷屏。英国权威电影杂志《帝国》不仅给它打出满分5分，还认为其很可能获得明年的奥斯卡最佳动画片奖。好口碑也带来超强吸金能力。截至目前，它在日本已拿到相当于11.5亿元人民币的票房，稳获日本年度票房榜冠军，还成为继《千与千寻》之后，日本影史上第二部达到此成绩的影片。该片在香港、台湾已上映，轻松打破日本片在当地的票房纪录。业内人士预估，它具备冲击10亿元票房的潜质，有望成为今年内地电影市场的黑马。在电影市场研究专家蒋勇看来，这些日本动漫电影有共同之处，那就是同属经典老牌IP，曾陪伴着国内80后、90后，甚至00后们长大，“柯南、路飞等动漫形象的拥趸数量，远非那些当红明星可与之比拟。”他认为，这些剧场版大多打着“第一次引进中国”的旗号，对于收割粉丝格外有效。引进动机 发挥“鲇鱼”效应搅热市场要知道，2013年和2014年，内地银幕连续两年都看不到日本片的影子。去年也仅引进《名侦探柯南》剧场版和《哆啦A梦》剧场版。今年形势剧变，一口气涌进众多日本影片，变化不可谓不大。“这也是中国电影主动出击、求变的表现。”蒋勇认为，当内地影市步入调整，今年最后俩月进口片的引进力度远超以往。“目的是为了搅热市场，发挥‘鲇鱼’效应。不能单单考虑到国产片的制作、放映，还要考虑国内院线的效益，不能说银幕数增长了，每块银幕的效益却下降了。”在他看来，明年将重新谈判进口片名额指标，此举也算是提前开启预热。在影评人韩浩月看来，还有一个不容忽视的因素，那就是分账大片名额实在紧张，内地影业公司越来越倚重以买断、打包的形式低价买入国外影片。“最近两年尤为明显。”他说，虽然国内一再提倡银幕要多样性，其实还很不够，类似《长江图》这样的诗意电影，市场依然反应冷淡。“大家的欣赏习惯还是没能从大片里走出来，很多人会盘算一下，影片的特效制作是否值得到影院尝鲜。”至于缘何偏重动漫影片，韩浩月认为，这与真人电影、现实题材类影片在当下遭遇瓶颈不无关系。“即便像好莱坞大片，除了《变形金刚》尚能以‘一招鲜’拥有不错的观众基础外，绝大部分影片已很难预测它的票房走势。”他分析，全球观众对电影的认知正在发生重大转变，由以前偏重文化、思想，开始转向单纯娱乐，影片越来越迎合某种情绪，包括怀旧、童年记忆，而这正是动漫片最为擅长的。“日本电影这些年依然保持比较高的质量，而我们的创作开始跑偏，市场也走向畸形，可以说是自己主动丧失了部分阵地。”他说，日式动漫依靠情怀把这块失地给抢占了。创作反思 日漫抢滩国产动画“失地”去年暑期档，一部《西游记之大圣归来》以9.5亿元的票房成为“爆款”，在票房口碑双丰收的同时，也把中国动画电影的票房提升到一个新高度。而今年，除了《大鱼海棠》这部画面唯美但剧情薄弱的国产动画外，其他国产动画电影几乎全线哑火。加之今年票房增长大势放缓、疯狂的票补潮退去等原因，国产动画片的市场似乎一夜间被“打回原形”。不可否认，在“大圣”之前，国产动画片的投资环境堪称恶劣，而《大圣》的“大丰收”，让业内人士意识到国产动画也可以成为香饽饽，再加上金融资本持续闯入影视圈，国产动画的资金窘境才得以缓解。然而，好电影显然不是单单用钱就可以砸出来的。“好莱坞一部动画片从启动到上映，默认的制作周期是4年，而如今的中国，随着资本和政策趋于宽松，出现10天里备案四五十部动画片的奇观。”在中国影协秘书长饶曙光看来，一大波试图赚动画电影快钱的热潮，预计在明年下半年和后年出现。国产动画电影“低幼为王”的现象，也一直饱受诟病，“喜羊羊”“熊出没”类动漫长期占据内地主导地位。影厅里，孩子看电影、大人打呼噜的情形屡见不鲜。“在故事还没能走出低幼路线的环境下，有了资金，解决不了根本问题。”饶曙光认为，国产动画电影要摆脱低幼，真正覆盖“全龄段”，日本动画片提供了可资借鉴的经验，“在题材上打情怀牌，吸引80后、90后、00后主流观影人群，再用过硬制作留下好口碑，从选题阶段就要把‘全民’考虑进来。”在饶曙光看来，日式动漫也在主动迎合市场。相比以往以悬疑推理及危机重重的故事情节为主，新上映的“柯南”剧场版就弱化了部分推理元素，对动作和场面作了升级处理，不仅上演一场酣畅淋漓的功夫对决，更有惊险刺激的夺命逃杀。而在过往的剧场版中，这样堪比好莱坞大片式的场景从未有过。“将好莱坞级别的动作水准与精巧的推理融为一体，也让整部影片的画风为之一变。”饶曙光说，这也提升了日本动画片的海外竞争力。

当新作《起风了》在威尼斯电影节热映时，72岁的导演宫崎骏却宣布要“退隐江湖”。然而退休消息一出，不仅引爆各方舆论，更是拉动了新一轮动漫经济。社交媒体中掀起一股怀旧评选风据百度指数显示，自9月1日宫崎骏退休的消息在网上流传，到9月5日，其媒体关注度就在一周之内上升了9226%。在新浪微博，更是引起网友的广泛热议。“他的电影纯净得可以净化世界，多么希望可以活在宫崎骏的电影里。”、“宫崎骏是我最爱的动画大师，没有之一”、“祝老爷子晚年安康。特别收益于他作品中的正能量！”……类似的评论多达数千条。与此同时，宫崎骏退休的消息也在社交媒体中掀起了一股怀旧评选风。新浪娱乐发起的《你最喜欢的宫崎骏动画》投票数据显示，《千与千寻》、《龙猫》、《哈尔的移动城堡》位列前三，成为目前中国网民心目中最喜爱的宫崎骏动画作品。而据@日本新宿日本语学校 的微博称：日本手机新闻网站NewsCafe近日也进行了“你最喜欢的吉卜力作品是哪部？”的调查活动，共收到1431张投票。排名前五位的动画分别为《天空之城》(22.9%)、《龙猫》(21.7%)、《风之谷》(14.9%)、《千与千寻》(10.8%)和《魔女宅急便》(8.6%)。由此可见，“一千个观众眼中有一千个宫崎骏”。“宫崎骏”动漫迎来新一波高峰值得注意的是，宫崎骏“退隐江湖”的消息传出后，网络上发出重温宫崎骏动画的呼声异常高涨，实实在在的，又拉动了新一轮的“宫崎骏”动漫经济。对于老爷子的封山之作《起风了》，近期宫迷们抱怨甚多，“《起风了》看不到啊，国内又不引进。”电影虽然看不成，但是书还是可以看到，近日，一款售价近400元的日本原版《起风了》卖得很火，在宝贝页面介绍称该版是《起风了》的分镜头全集，每个镜头细节都包括在内，除此之外，还有大量宫崎骏真迹。卖家“童的年”表示这款是宫迷和动画专业人士的极品典藏，以后应该是再也没有机会看到这种宫崎骏操刀的全集分镜了，如果又是长篇电影的话，更显珍贵！除了书卖得不错，老爷子动画影碟的销量也是节节升高，其中一款售价198元，收录了宫崎骏20部经典作品的影集一月的销售就过200套。而宫崎骏动画中经典的动/人物玩偶也很好卖，经典的“龙猫”形象，可谓打破了年龄的界限，老少皆爱。一款印有龙猫形象的U型枕，一个月累积就卖出3400多个。

72岁日本著名动画大师宫崎骏宣布退休，《起风了》将会是他最后一部长片作品。消息一出，无数宫崎骏的影迷倍感失落，网友纷纷在微博晒出宫崎骏作品中那些感动人心的句子。下面，我们一起来重温一下宫崎骏的四部经典动漫作品，回味其中那些美妙而又充满哲理的经典语录。 《龙猫》《龙猫》拍摄于1988年，讲述了一个温馨的家庭和传说中的精灵龙猫的故事。在这部动画片中，没有一句台词、甚至出场次数也少得可怜的龙猫，成为那个时代的孩子们永远的挚爱，而《龙猫》中单纯深切的姐妹亲情也曾令无数人动容。日本乡村独有的简单舒缓的生活节奏，宁静夜晚的虫鸣，成为一代人脑海中的记忆。片中那些精致的句子，总能让观众回忆起美好的童年和伙伴。1、认清这个世界，然后爱它。就这么一辈子，下一世你可能就不再在这个世界了。有些烦恼，丢掉了，才有云淡风轻的机会。2、什么时候我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了？心里的小情绪堆积得像山一样高，直到溢出来。与其如此，不如永远像孩子一样。3、有时我沉默，不是不快乐，只是想把心净空。4、童年时的一场旅途是不是真的很短暂，距离缩短了，时间拉长了，我们迷失了5、大声的笑出声来，就不再害怕了。6、如果把童年再放映一遍，我们一定会先大笑，然后放声痛哭，最后挂着泪，微笑着睡去。 [web_page]《魔女宅急便》《魔女宅急便》创作于1989年，这是宫崎骏首次挑战少女成长的题材。相传，魔女家庭的少女要成为一个合格的魔女，必须经过社会实践的考验。因此，魔女琪琪利用自己会飞行的本领在面包店打工和送快递。琪琪因缺乏工作经验，又很有好奇心，在原本平静的小城惹出许多小麻烦。最终，通过自己的顽强奋斗，琪琪成长为一名合格的魔女，在新城市中独立开拓生活道路。曾经有人说，片中那句“世界这么大，而找到真正喜欢就可以落脚的地方，又实在是难”堪称“催泪弹”。1、世界这么大，而找到真正喜欢就可以落脚的地方，又实在是难。2、从一个城市到另一个城市，只有靠自己努力。学会长大，学会承受，学会哭过之后，还可以微笑地拥抱爸爸妈妈。3、一个人的时候，怎么过？就算再难以承受，其实到最后我们总能走得过来。4、成长是一笔交易，我们都是用朴素的童真与未经人事的洁白去交换长大的勇气、成熟的情感、广阔的视野……或其他认为值得的东西。5、我们都是流浪的孩子，只希望有一天，我们能看到属于自己的城市。6、这个世界有些事情真的是无法改变的，我们唯一能做的，只是在自己与世界之间找到一个平衡点。7、有些事只能自言自语，有些秘密只能讲给朋友，有些痛苦只能默默承受，自己还是要靠自己拯救。真正的痛苦，没有人能与你分担，你只能把它从一个肩头，换到你的另一个肩头。 [web_page]《千与千寻》要谈宫崎骏的作品，就不得不提到他于2001年推出的《千与千寻》。这部动画电影获得柏林国际电影节最高荣誉金熊奖、第75届奥斯卡最佳动画长片奖，有人甚至认为，这是宫崎骏创作生涯的巅峰之作。这部影片讲述了这样的故事：10岁的少女千寻与父母搬到乡下居住，在搬家的途中无意进入了魔女控制的幻境——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的父母因为贪欲被变成了猪，剩下千寻独自奋斗，并最终成为一个能够独立面对困难的勇敢女孩。这部动画片中的很多语句都堪称经典，显示出主人公的坚强、隐忍的性格，读来令人精神为之一振。1、我相信这世界上，有些人有些事有些爱，在见到的第一次，就注定要羁绊一生，就注定像一棵树一样，生长在心里，生生世世。2、世界如此之大，我却能幸运地遇见一些人。3、容易伤害别人和自己的，总是对距离的边缘模糊不清的人。4、人生就是一列开往坟墓的列车，路途上会有很多站，很难有人可以至始至终陪着走完，当陪你的人要下车时，即使不舍，也该心存感激，然后挥手道别。 5、他喜欢她，无关爱情；她幸福了，所以，他也幸福了。(关于《千与千寻》中的无脸男)6、爱不是一句话，只是一个动作。7、一条路不能回头，就是一生要走许多路，有成长之路。很多事情不能自己掌控，即使再孤单再寂寞，仍要自己走下去，不许停也不能回头。8、这世上有一条路无论如何也不能走，那就是歧途，只要走错一步结果都会是粉身碎骨。9、这个世界上，你可以碰到机遇，而绝不可能碰到“神”，自己的路，还是得自己走！10、曾经发生过的事情不会忘记，只是想不起来而已。11、只有一个人在旅行时，才听得到自己的声音，它会告诉你，这世界比想象中的宽阔12、人们常常会欺骗你，是为了让你明白，有时候，你唯一应该相信的人就是你自己。13、这个世界真的很现实，每个人都在为着同一个目的，不惜一切代价努力着，心甘情愿的成为金钱的奴隶，死心塌地的付出。《哈尔的移动城堡》《哈尔的移动城堡》创作于2004年，改编自同名的英国童话小说。宫崎骏在片中设定了这样的剧情：19世纪末欧洲的荒地上出现了一座移动的城堡，传说住在城堡中的巫师哈尔喜欢吃掉姑娘的心。苏菲是个18岁的少女，因为迷路被英俊神秘的哈尔营救，但却被魔女变成80多岁的老人，也正是凭此机缘，苏菲真正走进了哈尔的内心，了解到了他内心的孤独。这一段坚定执着的爱情，以及那些有关爱的语录，曾经感动了无数观众。1、爱上某人，不是因为他给了你需要的东西。而是因为他给了你从未有过的感觉。2、就是因为你不好，才要留在你身边，给你幸福。3、爱，不是寻找一个完美的人，而是学会用完美的眼光，欣赏那个并不完美的人。因为爱你，只要你一个肯定，我就足够骄傲。4、离去，让事情变得简单，人们变得善良，像个孩子一样，我们重新开始。世界这么大，人生这么长，总会有一个人，让你想要温柔的对待。5、每个人心中都住着一个孩子，每个女孩子心里都有一座城堡。6、人生中遇到的磨难很多，我们愈是成熟，也愈是胆小，反倒在绝境中才激发出内存的潜质，从而变的坚强和勇敢。

宫崎骏的画像和他创作过的各种角色 当地时间9月1日，作为第70届威尼斯电影节主竞赛单元的入围影片，宫崎骏新片《起风了》在丽都岛进行了首映仪式。因为身体抱恙，宫崎骏先生并未亲临现场，而吉卜力工作室主席星野康二先生在新闻发布会上宣布了一个令人震惊的消息：在《起风了》之后，宫崎骏将不再拍摄长片。宫崎骏今年72岁，1963年进入东映动画公司，1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室。从事动画多年，宫崎骏及旗下的吉卜力一直坚持手绘2D动画，并为世人供奉了《龙猫》、《千与千寻》、《风之谷》、《悬崖上的金鱼姬》等诸多脍炙人口的经典作品。在宫崎骏宣布隐退的当下，让我们以关键词的形式，串联起他50年低调却荣耀的半生吧。情结：漫画与飞机宫崎骏的父亲经营着一家军工性质的飞机工厂，从理论上来说，他是个富二代。但由于身体不好，即便幼年享受着极度自由的环境，他也没堕落成一个游手好闲的纨绔子弟。少年时期的宫崎骏最大的爱好是画静物，而他最常接触的物件就是飞机。所以很好理解，漫画和飞机这两个原本风马牛不相及的名词，为何会成为他日后割舍不掉的情结。早在大学时代，宫崎骏便表现出对漫画的惊人迷恋。由于大学里没有漫画社，他加入了跟漫画社最接近的儿童文学研究会，社员据说只有他一人。这段时间，宫崎骏的漫画特别高产，还向贷本漫画社投过稿。日后，宫崎骏的名作之一《风之谷》，便是根据自己的漫画改编而来。此外，创意来源于安徒生童话的《悬崖上的金鱼姬》，也跟他加入过儿童文学研究会的经历脱不了干系。当然，漫画生涯对宫崎骏最大的影响，就是让他崇尚2D手绘动画的制作。《悬崖上的金鱼姬》全片共使用17万幅手绘图，由70名员工合力花费一年半时间完成。现在你总能理解，为何宫崎骏的导演作品总是创作奇慢了吧。至于对飞机乃至飞行器的沉溺，就相对比较直观了。吉卜力工作室的名字，便源于二战时期一款意大利侦察机。而《红猪》、《天空之城》、《哈尔的移动城堡》等片，都毫不避嫌地表达了宫崎骏本人赤裸的飞行情结。标识：少女与环保宫崎骏作品大家都很熟悉，各种解读文本也很多，再聊难免老调重弹。他作品中更有意思的东西，反倒是一些“惯性”创作理念，比如总是以少女为主角，总是在聊环保理念。宫崎骏的少女主角代表作毫无疑问是1984年的《风之谷》，谈到为何不把娜乌西卡这个强力战士设计成男性，宫崎骏的回答是，“男性过于好斗，娜乌西卡显然不能那么肤浅。”这句话自此成了宫崎骏作品的标签，除了《天空之城》等少数几部作品，大部分的宫崎骏作品，都在讲着一个小女孩如何带着纯真抵抗世界的故事。环保理念的植入，也一直是宫崎骏电影的母题。《风之谷》的灵感来源于水俣湾汞污染，《千与千寻》讲的则是浪费粮食要受到惩罚的简单道理。值得一提的是，虽然龙猫等一系列经典形象证明，宫崎骏作品中从来不乏想象力，但他笔下的主角却始终都是相貌普通、能力一般的寻常角色。宫崎骏自己解释说，这样做的目的是，“孩子们看完片子后会相信这个故事，因为主角跟他们一样，都是普通人。”从这点来看，美式动画的猎奇设置和并不落下风的想象力，对比宫崎骏，还是欠缺了一些人文关怀。本人：低调且古怪不要被宫崎骏温暖的作品给骗了，他本人可不是那种笑眯眯的和蔼老人。这倒不是说他脾气不好，而是他因为固执而有点儿捉摸不透。宫崎骏给世人最大的印象就是低调。《哈尔的移动城堡》在北美上映前后，老人家随便找了个理由，便全程缺席宣传。算是他人生最高顶点的《千与千寻》，当年上映时得到了首相的捧场，但回过头，宫崎骏一点面子不给，公开批评人家当众念错字的糗事。采访宫崎骏也不是件易事，因为他鲜少接受采访，而且总是能够弄得采访者灰头土脸。曾经有记者想拍马屁，在采访过程中表示，自己和孩子一遍遍看他的动画，结果被宫崎骏一顿批评，“我的片子最好不要看超过两遍，孩子花太多时间在电影上不是好事，这会让他们忽略现实世界”。可以想象，在宫崎骏身边生活，会是怎样的高压体验，这一点他的儿子宫崎吾朗肯定最清楚。吾朗导演处女作上映时，曾被宫崎骏当众批评制作糟糕，两人关系最差时，甚至迎面走路要绕道而行。但我们说了，这是宫崎骏的固执，他绝对不是个坏脾气的人，《悬崖上的金鱼姬》，就是宫崎骏以自己儿子的经历创作的动画。至于环保思想，也是宫崎骏在现实中常提及的东西。他甚至曾经半开玩笑地说，“我想看到东京被大海淹没，NTV(日本电视公司)的电视塔成为孤岛。我想看到曼哈顿成为水下之城……我对这一切感到兴奋。金钱和欲望，所有这一切会走向崩溃，绿色的杂草将接管世界”。>>点击观看宫崎骏经典作品回顾展<<宫崎骏导演作品年表及简评：1979年《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》宫崎骏动画长片处女作，根据同名电视动画改编，但却是全新的独立故事。片中的欧式建筑风格，在以后的《天空之城》、《红猪》、《哈尔的移动城堡》中均有展示。1984年《风之谷》根据宫崎骏自己的同名长篇漫画改编，宫崎骏的少女设定和环保理念开始呈现。但影片在北美发行时删减了整整21分钟，另宫崎骏本人十分暴怒。1986年《天空之城》吉卜力工作室的开山作品，灵感来源于《格列佛游记》，片中飞行机器人的设计灵感则来源于雨燕。影片融合了蒸汽朋克、飞行古堡等西式风格，对《红猪》、《哈尔的移动城堡》等片有巨大影响。1988年《龙猫》宫崎骏本人最满意的作品，也是其职业生涯最经典的代表作之一。1989年《魔女宅急便》根据日本作家角野荣子同名作改编，也是宫崎骏首次挑战少女成长的题材。之所以会挑战该题材，是源于宫崎骏在岳父家中消夏时，跟小女孩们一起阅读的体验。1992年《红猪》宫崎骏曾经在采访中表示，《红猪》是最有其本人性格特色的电影，重补拍续集的他，甚至还想过拍《红猪2》。影片根据宫崎骏在一本模型杂志上连载的漫画故事改编而来，原作只是一个名叫《飞空艇时代》的短篇。1997年《幽灵公主》宫崎骏短期隐退后复出首作，吉卜力工作室制作经费最高的作品，票房收入也打破日本本土纪录。此后不久，被当作接班人培养的近藤喜文导演过劳而死，宫崎骏的隐退计划被迫延迟。2001年《千与千寻》宫崎骏第一部成功打入西方、并广受世界范围赞誉的作品。它不仅超越《泰坦尼克号》成为日本最卖座电影，而且拿下奥斯卡最佳动画长片奖等多个国际大奖。2004年《哈尔的移动城堡》根据戴安娜·维尼·琼斯同名作品改编，同样入围了奥斯卡最佳动画长片的提名。2008年《悬崖上的金鱼姬》吉卜力重返手绘的复古大作，拍摄来源于吉卜力成员集体度假时休憩的小城旅馆，灵感则来自安徒生童话。拍片期间，宫崎骏已觉身体不适，每周要定期做三次按摩。2013年《起风了》宫崎骏正式隐退之作。

宫崎骏在2013年9月1号的时候，正式宣布隐退。而《风儿起》也是宫崎骏退休前的最后一部动漫电影作品。宫崎骏（Miyazaki Hayao，1941年1月5日－），日本著名动画导演、动画师及漫画家，出生于东京都文京区1963年进入东映动画公司，1985年与高畑勋共同创立吉卜力工作室，出品的动漫电影以精湛的技术、动人的故事和温暖的风格在世界动漫界独树一帜，能与美国迪士尼、梦工厂的作品相比肩，受到全世界不分种族、不分国籍、不分文化的各类观众的一致好评。其动画作品大多涉及人类与自然之间的关系、和平主义及女权运动。宫崎骏在日本动画界占有超重量级的地位，更在全球动画界具有无可替代的地位，迪士尼称他为“动画界的黑泽明”，《时代周刊》评价他为全球最具影响力的人物。下面就跟着小编来一起盘点下宫崎骏的所有作品中最好看的动画电影。1、1984年3月11日上映的《风之谷》《风之谷》（風の谷のナウシカ）讲述了，工业文明的高度发展，却最终带来灾难，一场为期7天的虫族毁灭战争摧毁了人类文明。一千年后，工业文明遗留下来的症结仍在困扰这个星球。带有强烈毒性的植物组成了令人望而却步的“腐海”森林，随着时间的推移，腐海有条不紊地向四周蔓延，蚕食周边世界。在一片腐海森林的旁边，居住着一群御风而行的人类。女主角娜乌茜卡和族人依靠海风的力量抵御着有毒孢子的侵蚀，过着平静祥和的生活。 直到某一天，战火烧到了这里。西方强国特洛梅意欲重新建立人类霸权，他们计划统一周边诸国，然后向虫族发起总攻。另一方面，一千年前曾主导摧毁人类的上古怪兽“猛怪”重现人间。毁灭战争一触即发，人类的命运将会如何…… 2、1989年8月2日上映的《天空之城》《天空之城》（天空の城ラピュタ）主要讲述的是，古老帝国拉比达是一座漂浮在空中的巨大的机器岛，传说那里已经无人居住，蕴藏着巨大的财富。因此，无论军方还是海盗，都在找寻着这座传说中的飞行岛。矿工帕克这天偶遇拉达比继承人希达，两人一见如故。因为希达身上有找寻拉比达帝国的重要物件飞行石，军方和海盗两帮人马都在追杀希达。帕克带着希达一起逃亡，最终都没有逃出军方的手中，希达被军队掳走了。为救朋友，帕克只能选择与海盗合作。帕克与海盗成功救出了希达，同时，他们也发现了军方的邪恶计划。为了阻止军方邪恶计划的实施，他们和海盗一起踏上了寻找拉比达之旅。 3、1988年4月16日上映的《龙猫》《龙猫》（となりのトトロ）讲述的是小月的母亲生病住院了，父亲带着她与四岁的妹妹小梅到乡间的居住。她们对那里的环境都感到十分新奇，也发现了很多有趣的事情。她们遇到了很多小精灵，她们来到属于她们的环境中，看到了她们世界中很多的奇怪事物，更与一只大大胖胖的龙猫成为了朋友。龙猫与小精灵们利用他们的神奇力量，为小月与妹妹带来了很多神奇的景观，令她们大开眼界。 妹妹小梅常常挂念生病中的母亲，嚷着要姐姐带着她去看母亲，但小月拒绝了。小梅竟然自己前往，不料途中迷路了，小月只好寻找她的龙猫及小精灵朋友们帮助。4、1989年7月29日上映的《魔女宅急便》《魔女宅急便》讲述的是：琪琪今年13岁了，按照魔法界的规矩，魔法少女年满13岁就要出外进行为期一年的修行。所以琪琪带着宠物黑猫吉吉踏上了修行之旅。然而，修行之旅开识得并不顺利，当琪琪来到海边一座大城市时，人们并没有欢迎她的到来，人人都不搭理她。幸亏琪琪有一颗善良的心，当她拾到了一件别人的失物时，热心的琪琪找到了失主。她的善良赢得了面包店老板娘的好感，琪琪就在面包店开始了她用飞行魔法为客人服务的快递业务。琪琪很快适应了新环境，一次，一个热衷于飞机制造的男孩邀请琪琪去参加飞行俱乐部的聚会，途中琪琪因为帮一位老大娘送东西而被雨淋了。从此，琪琪突然发现自己的魔法正在一天天变弱。 [web_page]5、1992年7月18日上映的《红猪》《红猪》（红の豚）讲述的是罗森是一战中意大利空军的王牌飞行员，但却被施了魔法变了一头猪。虽然变了猪，但罗森还是继续他的老本行，成了一位赏金猎人，专门打击在亚地里亚海空域作恶的空中劫匪。红猪侠一时威名远扬，令劫匪们闻风丧胆。匪徒们为了对付罗森，请来了超级飞行员卡基斯。卡基斯在于罗森对决中趁他发动机故障将其击落。罗森把飞机送到老朋友比克罗处修理时，遇上了比克罗的孙女菲欧。菲欧帮罗森修好了飞机，两人一起再度翱翔蓝天对付空中劫匪。这时，卡斯基出现了，他对菲欧一见钟情。为了争夺菲欧的爱，卡斯罗向罗森提出决斗。于是两人再次浴血蓝空。6、1995年7月15日上映的《侧耳倾听》《侧耳倾听》讲述了：正在读初三的月岛滴滴是一个喜欢看书的女孩，她每次都能在借书卡上看到一个叫天泽圣司名字，因此她对这个人充满了好奇。滴滴一直喜欢写诗，有一天她跟好友夕子在讨论写诗的事，夕子告诉滴滴自己收到了情书，但事实上夕子已有了喜欢的人。更没有想到的是，夕子喜欢的杉村喜欢的是滴滴，滴滴一时间感到十分困惑。滴滴无意中来到了一个小店，原来店主是圣司的爷爷。认识了圣司之后，听到了圣司对自己理想的追求之后，也激发了滴滴对自己理想的追求之念。当圣司离开了到意大利学习做小提琴时，滴滴决定要专心写作。当滴滴完成了作品之后，她发现原来自己高估了自己，就这样她选择继续考高中，这时她非常想念圣司。一天凌晨，她站到窗边，突然看到了一个熟悉的身影…… 7、1997年7月12日上映的《幽灵公主》《幽灵公主》的故事发生在日本的室町时代，阿席达卡(アシタカ音译 有的版本意译为“飞鸟”)所在的部落虾夷族位于日本的东北部。一天从西方来的被诅咒猪神拿各要侵略阿席达卡所在的村庄。眼看拿各步步紧逼，为了保护卡娅和村里的女孩。阿席达卡挺身而出，虽然后来他打死了拿各，但是他也因此中了邪神的诅咒，性命难保。为了化解诅咒之谜和拯救自己，阿席达卡听希婆婆的指示离开了森林，沿着拿各的足迹前往西方。8、2001年7月27日上映的《千与千寻》《千与千寻 》（千と千尋の神隠し）讲述的是，千寻和爸爸妈妈一同驱车前往新家，在郊外的小路上不慎进入了神秘的隧道——他们去到了另外一个诡异世界—一个中世纪的小镇。远处飘来食物的香味，爸爸妈妈大快朵颐，孰料之后变成了猪！这时小镇上渐渐来了许多样子古怪、半透明的人。 千寻仓皇逃出，一个叫小白的人救了他，喂了她阻止身体消 失的药，并且告诉她怎样去找锅炉爷爷以及汤婆婆，而且必须获得一分工作才能不被魔法变成别的东西。 千寻在小白的帮助下幸运地获得了一份在浴池打杂的工作。渐渐她不再被那些怪模怪样的人吓倒，并从小玲那儿知道了小白是凶恶的汤婆婆的弟子。[web_page]9、2002年7月19日上映的《猫的报恩》《猫的报恩》主要讲述的是，高中生小春这天因为贪睡而迟到了。正当她为了避免出丑而准备翘课时，眼看一只猫就要被车撞上了，小春眼疾手快，用好友的球拍救了这只猫。晚上，小春家门口来了一大群猫，惊讶的小春这时才得知她白天救的是猫国的王子。隔天早上，怪事发生了。小春的鞋箱里塞满了猫们送来的礼物，猫王这时出现了，他邀请小春到猫国旅游和成为自己儿子的王妃，稀里糊涂的小春答应了。忽然小春听闻一把声音叫她去找猫事务所，街上小春遇到了猫事务所的男爵猫。男爵猫告诉小春如果她和猫王子成亲将会永远留在猫国。为了帮小春解除婚约，男爵猫前往面见猫王，临行前叮嘱小春要小心。岂料男爵刚走，一大群猫就蜂拥进了事务所，将小春带到猫国…10、2004年9月6日上映的《哈尔的移动城堡》v《哈尔的移动城堡》（ ハウルの動く城）主要讲述的是，继母因无力负担生活，将苏菲和她的两个姐姐都送到了制帽店去当学徒。两个姐姐很快先后就离开了制帽店去追寻各自的梦想，只有苏菲坚持了下来。一天，小镇旁边来了一座移动堡垒，传说堡垒的主人哈尔专吸取年青姑娘的灵魂，所以小镇的姑娘都不敢靠近。 一个恶毒的巫婆嫉妒苏菲的制帽技术，用巫术把她变成了一个80岁的老太婆，而且苏菲还不能对别人说出自己身中的巫术。无奈，苏菲决定独自一人逃离小镇。天黑了，虚弱的苏菲没走多远，来到了移动城堡。心想自己已经是老太婆了，苏菲壮着胆子走进了城堡。不想，遇到了和她遭遇相同的火焰魔。两人约定彼此帮助对方打破各自的咒语……11、2008年7月19日上映的《悬崖上的金鱼姬》又名《悬崖上的金鱼公主》《悬崖上的金鱼姬》（崖の上のポニョ）讲述的是，金鱼姬是一条活泼好动的小鱼，一次偶然的机会，它在涨潮时被冲进了玻璃瓶中无法脱身。此时，刚好来海边度假的男孩宗介路过，帮它解困，从此人鱼相识。宗介把金鱼抱回家里喂养，一起玩耍，感情甚笃。由于海员父亲终日出航，宗介只得跟母亲相依为命，这让他的性格孤僻自闭，甚至对长辈也不理不睬。但是，遇到金鱼姬后，宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度，这也让他慢慢修复了性格中的缺陷。一次意外的海啸中，宗介撞伤了身体，金鱼姬沾染到了人类的血，飘回了大海之中。原来海洋中还有另外一个世界，那里有个操控水文环境的古怪男子藤本，因为发现了人类污染环境的丑陋，所以自造了另一个水中世界。他发现金鱼姬沾染了人气，正准备用魔法将它打回原形，却事与愿违…12、2011年7月16日上映的《虞美人盛开的山坡》《虞美人盛开的山坡》讲述了：20世纪60年代初，从二战的沉重打击中复苏的日本，正以极快的速度在世人的注视下重新确立自己的地位。位于横滨某个海港小镇，松崎家四姐弟和住客过着平凡的生活。16岁的姐姐海（长泽雅美 配音）照顾所有人的衣食起居，清晨则例行升起祈愿平安航行的信号旗。偶然的机会，海结识了同校新闻部的男孩风间俊（冈田准一 配音），校园生活平添一道靓丽的色彩。与此同时，东京奥运会召开在即，学校内俊和一群好友所栖身的古旧建筑“拉丁区”面临拆毁的命运。为了保护心中的圣地，俊、海以及同好们联合起来。在此过程中，他们心中某种隐秘的情愫悄然滋长，但是意想不到的命运却挡在了彼此的面前……13、2013年7月19日上映的《起风了》《起风了》讲述了：从大正到昭和的这段时光，20世纪20~30年代的日本动荡不安，贫困与疾病，加上不景气的经济和破坏力巨大的关东大地震，让生活在这座岛屿上的人民惶惶不可终日。而随着战争脚步的临近，年轻人们的未来愈加变得扑朔迷离，捉摸不定。自幼便对飞机报以浓厚兴趣的堀越二郎（庵野秀明 配音），与他所景仰的意大利飞机设计师卡普罗尼（野村万斋 配音）建立了穿越时空的友情，并从对方那里汲取勇气和灵感。他发誓设计并制造出优美的飞机，长大后如愿考入东京某大学学习航空工学。在此之后，他远赴德国留学，凭借自身掌握的航空技术，二郎成为一名战斗机设计师，经典机型七试舰上战斗机便曾留下他智慧的结晶。可在一次试飞中，他的飞机意外坠毁，颇受打击的二郎前往位于长野县北佐久郡的轻井泽疗养，谁知竟在那里结识了一生的最爱。她叫菜穗子（泷本美织 配音），十年前的关东大地震期间曾与二郎有过一面之缘。青年男女一见钟情，彼此约定相守终生。然而菜穗子罹患了在当时被视作绝症的肺结核，前方的道路一片黑暗。始终无法放弃制造美丽飞机的梦想，二郎再度投身零式战斗机的设计工作中去。另一方面，情知去日无多的菜穗子偷偷溜出疗养院，奔向她的爱人二郎。动荡的年代，有限的生命，青年男女风中残烛般的飘摇爱情……以上几部算是宫崎骏所有动画电影中最为著名的几部。小编是按着自己的喜好做的盘点，如果有不足的，或者有大家想看小编却没有盘点到了，望海涵啊。