
宫崎骏 监督的最新剧场版动画《起风了》自上周末上映开始便受到极大关注,首日票房超过了2008年的前作《悬崖上的金鱼公主》。而今根据官方的最新情报,《起风了》在7月20和21日两天之内的总票房收入高达9亿6089万日元!
这个首周末票房成绩并不如《悬崖上的金鱼公主》,没能突破10亿大关。单从这个角度来看的话,《起风了》还并不如《EVA新剧场版Q》的11亿3千万初动来得多。不过吉卜力的作品观众属于全民范畴,往往后劲十足。连06年和10年并非宫老执导的两部吉卜力作品的票房都能高达76亿和92亿,因此这部《起风了》票房绝对不会差。毕竟,日本动画电影史上仅有的四部票房超百亿日元的作品全是宫崎骏执导的(《幽灵公主》113亿、《千与千寻》304亿、《哈尔的移动城堡》196亿、《悬崖上的金鱼公主》155亿)。
然而,由于《起风了》是相对成年向的作品,并不是小孩子喜欢多次去电影院观看的内容,因此想必票房上不会超越《悬崖上的金鱼公主》的155亿日元。当然,作品的质量也不单单在于票房的高低。让我们期待《起风了》的进一步信息以及光盘发售情报吧。
【动画电影《起风了》】
上映时间:从7月20日起在日本全国东宝系上映
导演、原作、编剧:宫崎骏
音乐:久石让
主人公堀越二郎声优:庵野秀明
片长:126分
制作工作室:吉卜力工作室
发行:东宝
动画电影《起风了》的原作宫崎骏创作的同名漫画,而此漫画则引用了小说家堀辰雄在1936年发表的同名中篇小说中的许多内容。作品中还引用了法国诗人保罗·瓦勒里的著作《海滨墓园》中的名言“风吹、唯有努力试着生存”。漫画《起风了》以真实人物堀越二郎(零式舰上战斗机的设计主任)为原型,描绘了他的半生。
吉卜力工作室标志 1905电影网讯 7月19日,由日本著名动画大师宫崎骏创立的吉卜力工作室制作的动画片《记忆中的玛妮》火爆上映了,但刚刚上映没多久,就有相关人员表示:“吉卜力制作的动画这恐怕是最后一部了。”言语中透露这家成立于1985年的世界知名动画工作室或将走向解散的道路。就在广大喜爱宫崎骏和吉卜力动画的漫迷为之感到惋惜的时候,某媒体特约记者查证辟谣,称此消息并不属实,根据日媒消息,《记忆中的玛妮》只是第一部与创始人宫崎骏、高畑勋无关的吉卜力长片。高畑勋表示:“吉卜力从未、也不会中断动画制作。” 据此前的消息,日媒乐天WOMAN报道称,吉卜力工作室每年都承担着巨额制作费用,仅仅运转工作室本身,其人事费用就十分庞大,让工作室有些喘不过气来。尽管《起风了》票房收入116亿日元,但在人事费上就耗费了近20亿日元,而对于公司来说没有挣到100亿是很难维持的。如此看来,吉卜力工作室最大的问题仍是资金运转不周,再加上做动画成本太高,近几年赤字很成问题。该媒体称,今后的吉卜力不再制作新动画作品,仅仅执行版权管理的工作。刚于19日上映的《记忆中的玛妮》将成为最后一部吉卜力动画作品。如果此消息属实,意味着曾奉献了《天空之城》、《龙猫》、《千与千寻》等经典动画作品的吉卜力将不再推出新作。 直到昨晚,网络上曝出了此消息的辟谣声明,称根据某媒体特约记者查证,日媒并没有报道表示出“《记忆中的玛妮》将是吉卜力制作的最后一部动画电影”的意思,引起关注的地方是“第一部与宫崎骏、高畑勋无关的吉卜力长片”。吉卜力工作室创始人之一的高畑勋表示:“吉卜力从未、也不会中断动画制作,不能只用产业的眼光来看吉卜力。” 看来,吉卜力动画的漫迷们终于可以松一口气了。
吉卜力工作室标志 1905电影网讯 7月19日,由日本著名动画大师宫崎骏创立的吉卜力工作室制作的动画片《记忆中的玛妮》火爆上映了,但刚刚上映没多久,就有相关人员表示:“吉卜力制作的动画这恐怕是最后一部了。”言语中透露这家成立于1985年的世界知名动画工作室或将走向解散的道路。就在广大喜爱宫崎骏和吉卜力动画的漫迷为之感到惋惜的时候,某媒体特约记者查证辟谣,称此消息并不属实,根据日媒消息,《记忆中的玛妮》只是第一部与创始人宫崎骏、高畑勋无关的吉卜力长片。高畑勋表示:“吉卜力从未、也不会中断动画制作。” 据此前的消息,日媒乐天WOMAN报道称,吉卜力工作室每年都承担着巨额制作费用,仅仅运转工作室本身,其人事费用就十分庞大,让工作室有些喘不过气来。尽管《起风了》票房收入116亿日元,但在人事费上就耗费了近20亿日元,而对于公司来说没有挣到100亿是很难维持的。如此看来,吉卜力工作室最大的问题仍是资金运转不周,再加上做动画成本太高,近几年赤字很成问题。该媒体称,今后的吉卜力不再制作新动画作品,仅仅执行版权管理的工作。刚于19日上映的《记忆中的玛妮》将成为最后一部吉卜力动画作品。如果此消息属实,意味着曾奉献了《天空之城》、《龙猫》、《千与千寻》等经典动画作品的吉卜力将不再推出新作。 直到昨晚,网络上曝出了此消息的辟谣声明,称根据某媒体特约记者查证,日媒并没有报道表示出“《记忆中的玛妮》将是吉卜力制作的最后一部动画电影”的意思,引起关注的地方是“第一部与宫崎骏、高畑勋无关的吉卜力长片”。吉卜力工作室创始人之一的高畑勋表示:“吉卜力从未、也不会中断动画制作,不能只用产业的眼光来看吉卜力。” 看来,吉卜力动画的漫迷们终于可以松一口气了。
宫崎骏被评论界认为是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。(资料图片)《天空之城》是吉卜力的开山之作,寻找空中浮城拉普达的奇异探险,涵盖了丰富的“宫崎式要素”。(资料图片)奥斯卡奖主办方美国电影艺术与科学学院不久前宣布,将授予日本动画电影导演宫崎骏奥斯卡荣誉奖(终身成就奖),以表彰他对电影做出的卓越贡献。颁奖仪式将于2014年11月8日举行。宫崎骏,日本著名动画导演、动画师及漫画家,在全球动画界具有无可替代的地位,迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”。美国《时代》杂志这样评价宫崎骏,“在一个高科技时代,这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品”。没有3D,没有特技,但是在他用最简单的笔触勾勒出的这个名叫“宫崎骏”的世界里,孩子们看到了那些和自己一样大的孩子在用善良和纯真与这个世界相处,人类文明的毁灭、再生以及与自然的共存等20世纪人类社会背负的各种沉重课题,都交织在宫崎骏的创作里。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。动画师的野心在吉卜力工作室里系上作画用的围裙,宫崎骏看起来既像传统的手工匠人,也像动画片里有魔法的老爷爷。挚友高畑勋曾戏谑说,“每一顶帽子都必须是特大号”才能装下宫崎骏的头,或许是因为头特别大,须发皆白、戴着大黑框眼镜的宫崎骏,亲切又有些卡通,这也是动画迷眼中,动漫大师宫崎骏的标准像。大学毕业进入东映动画公司,宫崎骏才正式涉足动画业。在公司前辈保田道世的回忆里,这个年轻人“他的想象力之丰富令人震惊,我那时候就认识到,他这个人不得了。”如果这是个预言,答案早已揭晓,只是过程波折。宫崎骏是东映动画招收的最后一批正式雇佣制社员,经过3个月的入职培训,开始动画师生涯。动画师,就是“让图画动起来的画师”,他们是支撑日本庞大动漫产业的基石。 看到动画片《雪之女王》时的震撼,更坚定了宫崎骏的动画师之心。他回忆说:“它让我看到动画作业中包含了多少对作品的热诚与爱惜,在描写纯粹的情操、坚毅而质朴的意念时,动画竟是如此的震撼人心!如果自己拥有能力与机会去创造出更美好的世界,那么天底下再也没比这更好的职业了。”终于,《鲁邦三世:卡里奥斯特罗城》到来了。宫崎骏不仅担任导演,还负责脚本和分镜。他用110分钟讲述了一个完全不同于原著的惩恶扬善的故事。这部动画长片,以独特的风格获得了影评家们的青睐,摘取了日本动画界一流的奖项大藤信郎奖。30年之后,宫崎骏凭借《悬崖上的金鱼姬》第二次赢得这个奖项。可是,影评人并不能代表市场,影院里空荡荡的座位,宣告了宫崎骏处女作的失败,此后3年,他没有接到任何片约。[web_page]漫画的指引为什么要进入动画业?这是宫崎骏成名后曾被人反复追问的话。他与漫画的邂逅,经由不同方式的叙述,成为命运的必然。宫崎骏1941年出生在东京,自小肠胃虚弱,被医生断言活不过20岁。6岁那年,母亲又罹患肺结核病倒。他总是班级赛跑落在最后的那个人,又早早被切断了向母亲撒娇的可能,一边努力成为不用大人操心的乖孩子,一边却是挥之不去的自卑和压抑。“因为小时候曾经病倒差点没命的我,只要听到父母亲说,真的好辛苦啊,便会不安得无地自容,觉得自己真是带给父母天大的麻烦。但是到了某个时期,当我觉察我只是在配合着大人或父母时,那种屈辱感让我难过得几乎想要放声大叫。”宫崎骏说,他是借由手冢先生的漫画,填补了“存在于自我意识和现实之间的鸿沟”。这些复杂的内心纠结,连他的家人也不甚明了。1958年日本第一部彩色动画片《白蛇传》,恰逢其时地成为他“高三”迷惘青春的又一盏指路明灯。宫崎骏解释说,“当时让我大感震惊的,与其说是电影出色,倒不如说是对自己竟然变得如此贫乏的醒悟。电影里的人们拼了命地活着,而我却因为升学考试而过着如此乏味的生活。”高中毕业升入学习院大学政治经济学部就读,宫崎骏却一门心思地投入到画漫画里。当他拿起画笔,却发现自己早已深受手冢治虫的影响。他把自己多年来收藏在五斗柜里的涂鸦全部找出来烧掉,完成仪式感般的决绝,然后到中学美术老师佐藤先生家里学画,从素描和构图的基础项目学起。不惑之年的宫崎骏拿着厚厚的画稿,辗转于各个电视台。他想讲述的故事,有猞猁与人间公主坠入情网,有森林妖怪大显身手,有空中浮城。这些分别是后来《幽灵公主》、《龙猫》和《天空之城》的雏形,只是都与当时的科幻主流格格不入。“题材陈腐,没有票房”,“一股子马粪臭”,他就这样被拒绝、贬低和嫌弃。宫崎骏的另一位挚友、后来与他在吉卜力共事的金牌制作人铃木敏夫,在这时候出现并施以援手。1981年,铃木敏夫担任了德间书店旗下老牌动画月刊《Animaga》的总编,在8月号的《Animaga》推出了第一个宫崎骏特辑。1982年2月,宫崎骏的《风之谷》开始在《Animaga》上连载。故事背景设定在巨大的工业文明毁灭数千年之后,以风之谷公主娜乌西卡为主角,来审视人类与腐海森林的生存对决,这是宫崎骏当时心境的表达。谁也没有想到,《风之谷》会成为大河剧般的漫长创作,59回的连载用了5年,加上前后几次中断暂停的时间,一共是13年。还好,宫崎骏的事业转机并不需要等待这么久。漫画连载一年之后,德间书店愿意出资,把它搬上大银幕,由宫崎骏来做导演,制片人是高畑勋。这是宫崎骏的背水一战。1984年3月,剧场版《风之谷》公映。这一次,影评人的赞许终于与市场的认可度合拍了,《风之谷》的观众突破了91万人次。《风之谷》甚至被《电影旬报》列为1984年十佳影片的第7位。日本动画界也感受到空前的冲击,认为是一个时代的分野,低劣作品在有诚意的佳作面前无地自容,宫崎骏所坚持的动画理念和精益求精的制作方式,成为动画片“正统道路”的代表。吉卜力:颠覆与传承“会走上动画世界这条路的人,大多是比一般人更爱做梦的人;除了自己做梦,他们也希望将这样的梦境传达给别人。渐渐地,他们会发现,让别人快乐也成了一种无可取代的乐趣。”《风之谷》的成功,终于让宫崎骏可以把他的奇幻梦境传达给更多人。接下来的10年,是宫崎骏创作生涯最高产的时期,他和高畑勋一起成立了吉卜力工作室,后来铃木敏夫也加入进来。吉卜力成了怀抱梦想的动画师的圣殿,引发了动漫界频繁的人才流动。从1986到1996年,吉卜力一共推出了9部动画长篇,其中就有宫崎骏担任导演的《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》和《红猪》。《龙猫》1988年公映之后获得压倒一切的好评,摘取了日本国内当年所有的电影奖,动画片打败了故事片,这作为日本电影界有史以来的一件大事被载入史册。《魔女宅急便》第一次给吉卜力创造了票房佳绩,成为当年最卖座影片。从《风之谷》开始,人类与自然的关系,成为宫崎骏作品中恒久的母题;少女与少年,天空与森林,万物有灵,是他“梦境”中最突出的意象。《风之谷》恰合了日本自上世纪80年代兴起的环境危机意识和环保热潮,宫崎骏和高畑勋因此都被奉为“环保主义者”,可是宫崎骏自己却说,他讨厌被贴上这种标签,相反,他坚信“大自然拥有无穷的力量,那是一种超越了人类善恶线的巨大力量”。在《红猪》之后,他创作了《幽灵公主》,一场森林中凶暴诸神与人类的战争。影片的制作用了4年时间,花了23亿日元,而整个故事的构思酝酿用了16年。在宫崎骏看来,动画片“就算是虚构的世界,总要有些东西能跟现实世界联结”。这是他和高畑勋一直坚持的理念。“人类是被许多东西包围住的,比方说居住的空间、季节、天候、光线等等。如果再加上自然的植被问题等等的话,就知道我们对这个世界的确应该谦虚一点。”这种“谦虚的态度”,贯穿了吉卜力的各种作品。其实,颠覆一直是宫崎骏对自己创作的设定。[web_page]荣耀的顶峰在制作《幽灵公主》的时候,宫崎骏觉得,1997年已经是吉卜力的顶点,但4年之后,2001年7月20日,《千与千寻》在日本公映,本土票房304亿日元,超越了同期上映的《泰坦尼克号》,不仅获得了第75届奥斯卡最佳动画长片奖,还成为唯一一部获得柏林电影节金熊奖的动画电影。同年10月,宫崎骏倾心设计打造的三鹰之森吉卜力美术馆也正式开馆。《千与千寻》是宫崎骏专门为10岁大的女孩们创作的片子。在《千与千寻》为他赢得荣耀的60岁,宫崎骏不得不承认自己已经步入老年,眼前仿佛突然打开了一扇门。他感叹说,“年老,真是件非常麻烦的事情,本来以为将因此变得更加心平气和,谁知道根本是一点都不平和,我努力想让自己变沉稳,却怎么也办不到。”日本放送协会(NHK)曾经跟拍过《悬崖上的金鱼姬》的制作,在制作后期,宫崎骏的身体已经糟糕到必须要接受按摩理疗才能坚持作画的程度。宫崎骏确实是以封笔之作的心情和诚意,在讲述波妞和宗介的故事,甚至不惜把童年时代母亲因病无法拥抱他的心事,也展露在笔下。宫崎骏完成了对童年遗憾的告别,而观众们也相信,这一次真的是对大师的惜别。可是2013年,72岁的宫崎骏又再次回归,带来了现实题材的动画《起风了》,以及一个面对各国媒体的发布会,正式宣布退休。不过,越是这样,反倒越令人确信,宣告退休,只是宫崎骏与身体衰老的妥协方式,毕竟他已经72岁。但退休绝对不是他与挚爱的动画的诀别,他要通过动画传递的爱和激励,将会一直以其他方式延续。
宫崎骏被评论界认为是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。(资料图片)《天空之城》是吉卜力的开山之作,寻找空中浮城拉普达的奇异探险,涵盖了丰富的“宫崎式要素”。(资料图片)奥斯卡奖主办方美国电影艺术与科学学院不久前宣布,将授予日本动画电影导演宫崎骏奥斯卡荣誉奖(终身成就奖),以表彰他对电影做出的卓越贡献。颁奖仪式将于2014年11月8日举行。宫崎骏,日本著名动画导演、动画师及漫画家,在全球动画界具有无可替代的地位,迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”。美国《时代》杂志这样评价宫崎骏,“在一个高科技时代,这位动画电影导演用老方法创造出不可思议的作品”。没有3D,没有特技,但是在他用最简单的笔触勾勒出的这个名叫“宫崎骏”的世界里,孩子们看到了那些和自己一样大的孩子在用善良和纯真与这个世界相处,人类文明的毁灭、再生以及与自然的共存等20世纪人类社会背负的各种沉重课题,都交织在宫崎骏的创作里。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是能够和迪士尼、梦工厂共分天下的一支重要的力量。动画师的野心在吉卜力工作室里系上作画用的围裙,宫崎骏看起来既像传统的手工匠人,也像动画片里有魔法的老爷爷。挚友高畑勋曾戏谑说,“每一顶帽子都必须是特大号”才能装下宫崎骏的头,或许是因为头特别大,须发皆白、戴着大黑框眼镜的宫崎骏,亲切又有些卡通,这也是动画迷眼中,动漫大师宫崎骏的标准像。大学毕业进入东映动画公司,宫崎骏才正式涉足动画业。在公司前辈保田道世的回忆里,这个年轻人“他的想象力之丰富令人震惊,我那时候就认识到,他这个人不得了。”如果这是个预言,答案早已揭晓,只是过程波折。宫崎骏是东映动画招收的最后一批正式雇佣制社员,经过3个月的入职培训,开始动画师生涯。动画师,就是“让图画动起来的画师”,他们是支撑日本庞大动漫产业的基石。 看到动画片《雪之女王》时的震撼,更坚定了宫崎骏的动画师之心。他回忆说:“它让我看到动画作业中包含了多少对作品的热诚与爱惜,在描写纯粹的情操、坚毅而质朴的意念时,动画竟是如此的震撼人心!如果自己拥有能力与机会去创造出更美好的世界,那么天底下再也没比这更好的职业了。”终于,《鲁邦三世:卡里奥斯特罗城》到来了。宫崎骏不仅担任导演,还负责脚本和分镜。他用110分钟讲述了一个完全不同于原著的惩恶扬善的故事。这部动画长片,以独特的风格获得了影评家们的青睐,摘取了日本动画界一流的奖项大藤信郎奖。30年之后,宫崎骏凭借《悬崖上的金鱼姬》第二次赢得这个奖项。可是,影评人并不能代表市场,影院里空荡荡的座位,宣告了宫崎骏处女作的失败,此后3年,他没有接到任何片约。[web_page]漫画的指引为什么要进入动画业?这是宫崎骏成名后曾被人反复追问的话。他与漫画的邂逅,经由不同方式的叙述,成为命运的必然。宫崎骏1941年出生在东京,自小肠胃虚弱,被医生断言活不过20岁。6岁那年,母亲又罹患肺结核病倒。他总是班级赛跑落在最后的那个人,又早早被切断了向母亲撒娇的可能,一边努力成为不用大人操心的乖孩子,一边却是挥之不去的自卑和压抑。“因为小时候曾经病倒差点没命的我,只要听到父母亲说,真的好辛苦啊,便会不安得无地自容,觉得自己真是带给父母天大的麻烦。但是到了某个时期,当我觉察我只是在配合着大人或父母时,那种屈辱感让我难过得几乎想要放声大叫。”宫崎骏说,他是借由手冢先生的漫画,填补了“存在于自我意识和现实之间的鸿沟”。这些复杂的内心纠结,连他的家人也不甚明了。1958年日本第一部彩色动画片《白蛇传》,恰逢其时地成为他“高三”迷惘青春的又一盏指路明灯。宫崎骏解释说,“当时让我大感震惊的,与其说是电影出色,倒不如说是对自己竟然变得如此贫乏的醒悟。电影里的人们拼了命地活着,而我却因为升学考试而过着如此乏味的生活。”高中毕业升入学习院大学政治经济学部就读,宫崎骏却一门心思地投入到画漫画里。当他拿起画笔,却发现自己早已深受手冢治虫的影响。他把自己多年来收藏在五斗柜里的涂鸦全部找出来烧掉,完成仪式感般的决绝,然后到中学美术老师佐藤先生家里学画,从素描和构图的基础项目学起。不惑之年的宫崎骏拿着厚厚的画稿,辗转于各个电视台。他想讲述的故事,有猞猁与人间公主坠入情网,有森林妖怪大显身手,有空中浮城。这些分别是后来《幽灵公主》、《龙猫》和《天空之城》的雏形,只是都与当时的科幻主流格格不入。“题材陈腐,没有票房”,“一股子马粪臭”,他就这样被拒绝、贬低和嫌弃。宫崎骏的另一位挚友、后来与他在吉卜力共事的金牌制作人铃木敏夫,在这时候出现并施以援手。1981年,铃木敏夫担任了德间书店旗下老牌动画月刊《Animaga》的总编,在8月号的《Animaga》推出了第一个宫崎骏特辑。1982年2月,宫崎骏的《风之谷》开始在《Animaga》上连载。故事背景设定在巨大的工业文明毁灭数千年之后,以风之谷公主娜乌西卡为主角,来审视人类与腐海森林的生存对决,这是宫崎骏当时心境的表达。谁也没有想到,《风之谷》会成为大河剧般的漫长创作,59回的连载用了5年,加上前后几次中断暂停的时间,一共是13年。还好,宫崎骏的事业转机并不需要等待这么久。漫画连载一年之后,德间书店愿意出资,把它搬上大银幕,由宫崎骏来做导演,制片人是高畑勋。这是宫崎骏的背水一战。1984年3月,剧场版《风之谷》公映。这一次,影评人的赞许终于与市场的认可度合拍了,《风之谷》的观众突破了91万人次。《风之谷》甚至被《电影旬报》列为1984年十佳影片的第7位。日本动画界也感受到空前的冲击,认为是一个时代的分野,低劣作品在有诚意的佳作面前无地自容,宫崎骏所坚持的动画理念和精益求精的制作方式,成为动画片“正统道路”的代表。吉卜力:颠覆与传承“会走上动画世界这条路的人,大多是比一般人更爱做梦的人;除了自己做梦,他们也希望将这样的梦境传达给别人。渐渐地,他们会发现,让别人快乐也成了一种无可取代的乐趣。”《风之谷》的成功,终于让宫崎骏可以把他的奇幻梦境传达给更多人。接下来的10年,是宫崎骏创作生涯最高产的时期,他和高畑勋一起成立了吉卜力工作室,后来铃木敏夫也加入进来。吉卜力成了怀抱梦想的动画师的圣殿,引发了动漫界频繁的人才流动。从1986到1996年,吉卜力一共推出了9部动画长篇,其中就有宫崎骏担任导演的《天空之城》、《龙猫》、《魔女宅急便》和《红猪》。《龙猫》1988年公映之后获得压倒一切的好评,摘取了日本国内当年所有的电影奖,动画片打败了故事片,这作为日本电影界有史以来的一件大事被载入史册。《魔女宅急便》第一次给吉卜力创造了票房佳绩,成为当年最卖座影片。从《风之谷》开始,人类与自然的关系,成为宫崎骏作品中恒久的母题;少女与少年,天空与森林,万物有灵,是他“梦境”中最突出的意象。《风之谷》恰合了日本自上世纪80年代兴起的环境危机意识和环保热潮,宫崎骏和高畑勋因此都被奉为“环保主义者”,可是宫崎骏自己却说,他讨厌被贴上这种标签,相反,他坚信“大自然拥有无穷的力量,那是一种超越了人类善恶线的巨大力量”。在《红猪》之后,他创作了《幽灵公主》,一场森林中凶暴诸神与人类的战争。影片的制作用了4年时间,花了23亿日元,而整个故事的构思酝酿用了16年。在宫崎骏看来,动画片“就算是虚构的世界,总要有些东西能跟现实世界联结”。这是他和高畑勋一直坚持的理念。“人类是被许多东西包围住的,比方说居住的空间、季节、天候、光线等等。如果再加上自然的植被问题等等的话,就知道我们对这个世界的确应该谦虚一点。”这种“谦虚的态度”,贯穿了吉卜力的各种作品。其实,颠覆一直是宫崎骏对自己创作的设定。[web_page]荣耀的顶峰在制作《幽灵公主》的时候,宫崎骏觉得,1997年已经是吉卜力的顶点,但4年之后,2001年7月20日,《千与千寻》在日本公映,本土票房304亿日元,超越了同期上映的《泰坦尼克号》,不仅获得了第75届奥斯卡最佳动画长片奖,还成为唯一一部获得柏林电影节金熊奖的动画电影。同年10月,宫崎骏倾心设计打造的三鹰之森吉卜力美术馆也正式开馆。《千与千寻》是宫崎骏专门为10岁大的女孩们创作的片子。在《千与千寻》为他赢得荣耀的60岁,宫崎骏不得不承认自己已经步入老年,眼前仿佛突然打开了一扇门。他感叹说,“年老,真是件非常麻烦的事情,本来以为将因此变得更加心平气和,谁知道根本是一点都不平和,我努力想让自己变沉稳,却怎么也办不到。”日本放送协会(NHK)曾经跟拍过《悬崖上的金鱼姬》的制作,在制作后期,宫崎骏的身体已经糟糕到必须要接受按摩理疗才能坚持作画的程度。宫崎骏确实是以封笔之作的心情和诚意,在讲述波妞和宗介的故事,甚至不惜把童年时代母亲因病无法拥抱他的心事,也展露在笔下。宫崎骏完成了对童年遗憾的告别,而观众们也相信,这一次真的是对大师的惜别。可是2013年,72岁的宫崎骏又再次回归,带来了现实题材的动画《起风了》,以及一个面对各国媒体的发布会,正式宣布退休。不过,越是这样,反倒越令人确信,宣告退休,只是宫崎骏与身体衰老的妥协方式,毕竟他已经72岁。但退休绝对不是他与挚爱的动画的诀别,他要通过动画传递的爱和激励,将会一直以其他方式延续。
当地时间1月16日清晨,第86届奥斯卡奖(美国电影艺术与科学学院奖)提名全名单在好莱坞揭晓。宫崎骏的封山之作《起风了》获得最佳动画长片提名。另外美国影片《美国骗局》和《地心引力》分别以10项提名领跑,其中包括最佳影片和最佳导演等含金量十足的奖项。王家卫执导的《一代宗师》获最佳摄影、最佳服装设计提名。本届颁奖典礼将于当地时间3月2日晚(北京时间3月3日早)在好莱坞杜比剧院举行。第86届奥斯卡金像奖提名名单(部分)最佳影片《美国骗局》《菲利普斯船长》《达拉斯买家俱乐部》《地心引力》《她》《内布拉斯加》《菲洛梅娜》《为奴十二年》《华尔街之狼》最佳导演阿方索·卡隆《地心引力》史蒂夫·麦奎因《为奴十二年》大卫·O·拉塞尔《美国骗局》亚历山大·佩恩《内布拉斯加》马丁·斯科塞斯《华尔街之狼》最佳男主角克里斯蒂安·贝尔《美国骗局》布鲁斯·邓恩《内布拉斯加》莱昂纳多·迪卡普里奥《华尔街之狼》切瓦特·埃加福特《为奴十二年》马修·麦康纳《达拉斯买家俱乐部》最佳女主角艾米·亚当斯《美国骗局》凯特·布兰切特《蓝色茉莉》桑德拉·布洛克《地心引力》梅丽尔·斯特里普《八月:奥色治郡》朱迪·丹奇《菲洛梅娜》最佳外语片《破碎之家》《绝美之城》《狩猎》《奥马尔》《残缺影响》最佳动画长片《疯狂原始人》(美国)《卑鄙的我2》(美国)《冰雪奇缘》(美国)《起风了》(日本)《艾特熊和赛娜鼠》(法国)
当地时间1月16日清晨,第86届奥斯卡奖(美国电影艺术与科学学院奖)提名全名单在好莱坞揭晓。宫崎骏的封山之作《起风了》获得最佳动画长片提名。另外美国影片《美国骗局》和《地心引力》分别以10项提名领跑,其中包括最佳影片和最佳导演等含金量十足的奖项。王家卫执导的《一代宗师》获最佳摄影、最佳服装设计提名。本届颁奖典礼将于当地时间3月2日晚(北京时间3月3日早)在好莱坞杜比剧院举行。第86届奥斯卡金像奖提名名单(部分)最佳影片《美国骗局》《菲利普斯船长》《达拉斯买家俱乐部》《地心引力》《她》《内布拉斯加》《菲洛梅娜》《为奴十二年》《华尔街之狼》最佳导演阿方索·卡隆《地心引力》史蒂夫·麦奎因《为奴十二年》大卫·O·拉塞尔《美国骗局》亚历山大·佩恩《内布拉斯加》马丁·斯科塞斯《华尔街之狼》最佳男主角克里斯蒂安·贝尔《美国骗局》布鲁斯·邓恩《内布拉斯加》莱昂纳多·迪卡普里奥《华尔街之狼》切瓦特·埃加福特《为奴十二年》马修·麦康纳《达拉斯买家俱乐部》最佳女主角艾米·亚当斯《美国骗局》凯特·布兰切特《蓝色茉莉》桑德拉·布洛克《地心引力》梅丽尔·斯特里普《八月:奥色治郡》朱迪·丹奇《菲洛梅娜》最佳外语片《破碎之家》《绝美之城》《狩猎》《奥马尔》《残缺影响》最佳动画长片《疯狂原始人》(美国)《卑鄙的我2》(美国)《冰雪奇缘》(美国)《起风了》(日本)《艾特熊和赛娜鼠》(法国)
作为宫崎骏生涯的最后一部长篇剧场版动画,《起风了》一直引来了非常多的话题讨论。然而近日世界卫生组织却发布了报告书,要求各国控制有关吸烟的影视剧镜头,这也让本作品中枪了。2月1日,世界卫生组织发布了报告书,认为影视剧当中的吸烟镜头会起到引导年轻人抽烟的效果。为此劝告各国将有吸烟镜头的作品列为“成人向”。他们认为目前全世界都缺乏对于吸烟的限制,因此很多年轻人看了影视剧的抽烟镜头之后就变成了烟民。并且调查还指出,在美国的年轻新烟民当中,由于看了作品的关系而开始吸烟的人达到了37%。引发该机构的关注也就不奇怪了。只是目前为止很多经典的影视剧和动漫作品里都有着很多的抽烟镜头,而宫崎骏的《起风了》更是被认为“从头抽到尾”,那么这部作品是否在未来会被限定为只有成人才能观看呢?腾讯动漫将继续关注!
作为宫崎骏生涯的最后一部长篇剧场版动画,《起风了》一直引来了非常多的话题讨论。然而近日世界卫生组织却发布了报告书,要求各国控制有关吸烟的影视剧镜头,这也让本作品中枪了。2月1日,世界卫生组织发布了报告书,认为影视剧当中的吸烟镜头会起到引导年轻人抽烟的效果。为此劝告各国将有吸烟镜头的作品列为“成人向”。他们认为目前全世界都缺乏对于吸烟的限制,因此很多年轻人看了影视剧的抽烟镜头之后就变成了烟民。并且调查还指出,在美国的年轻新烟民当中,由于看了作品的关系而开始吸烟的人达到了37%。引发该机构的关注也就不奇怪了。只是目前为止很多经典的影视剧和动漫作品里都有着很多的抽烟镜头,而宫崎骏的《起风了》更是被认为“从头抽到尾”,那么这部作品是否在未来会被限定为只有成人才能观看呢?腾讯动漫将继续关注!
吉卜力铃木敏夫为《起风了》担任制作人,为《辉夜姬的物语》担任企划,在回答记者提问时,他直言,《起风了》虽然取得了非常高的人气,票房收入达120亿日元(约7.2亿RMB),但还是赤字。《起风了》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-282.html 铃木敏夫称,宫崎骏和高畑勲两人“在花钱方面也是天才”,“不论有多少制作费都能花光”,《辉夜姬的物语》制作了8年,光制作费就要51.5亿日元,《起风了》虽然取得了120亿日元的票房收入,但居然还是赤字。铃木表示:宫桑很过分的,他把大家都叫来,说“这部作品会很花钱的。但是,不用担心钱的问题,反正铃木桑会用炼金术帮我们解决掉的啊!”不过,铃木也表示,虽然这两位大导演都很会花钱,但是从来都不浪费。但他也对2013年吉卜力赤字状况略表担忧。
吉卜力铃木敏夫为《起风了》担任制作人,为《辉夜姬的物语》担任企划,在回答记者提问时,他直言,《起风了》虽然取得了非常高的人气,票房收入达120亿日元(约7.2亿RMB),但还是赤字。《起风了》在线播放地址:http://movie.chncomic.com/show-282.html 铃木敏夫称,宫崎骏和高畑勲两人“在花钱方面也是天才”,“不论有多少制作费都能花光”,《辉夜姬的物语》制作了8年,光制作费就要51.5亿日元,《起风了》虽然取得了120亿日元的票房收入,但居然还是赤字。铃木表示:宫桑很过分的,他把大家都叫来,说“这部作品会很花钱的。但是,不用担心钱的问题,反正铃木桑会用炼金术帮我们解决掉的啊!”不过,铃木也表示,虽然这两位大导演都很会花钱,但是从来都不浪费。但他也对2013年吉卜力赤字状况略表担忧。
宫崎骏数次隐退又重出江湖,最新一次回归是为了孙子。他的长篇动画新作《你想活出怎样的人生?》改编自吉野源三郎1937年的名著,在招新人时还招到了大批外国应聘者。就在昨日(11月28日),吉卜力董事长兼制作人铃木敏夫通过书面形式表示,宫崎骏与宫崎吾朗分别制作吉卜力新作。铃木敏夫表示,宫崎骏会采用手绘,宫崎吾朗会采用CG制作新作。宫崎骏的新作标题是《你想活出怎样的人生?》,内容却跟标题的印象截然不同,是一部超级奇幻作品。他看过内容后就知道宫崎骏撤回引退宣言的理由了。《起风了》不是完结作,让宫崎骏名声大作的始终是奇幻冒险题材。下一部企划也在进行中。铃木透露吉卜力会继续制作电影,这是吉卜力的主要道路,会继续做到干不动的那天。除了新作消息,吉卜力工作室以及三鹰之森吉卜力美术馆也有了新人事变动。星野康二就任吉卜力工作室的会长,中岛清文担任社长,铃木敏夫继续以吉卜力董事长兼制作人身份总括制作部门以及其他职务。对于本次人事变动,铃木敏夫的寄语是:“吉卜力再起动!为吉卜力吹入新风。这次新人事变动超出我们的想想,为公司带来活力,并让工作人员变得朝气蓬勃。”
宫崎骏数次隐退又重出江湖,最新一次回归是为了孙子。他的长篇动画新作《你想活出怎样的人生?》改编自吉野源三郎1937年的名著,在招新人时还招到了大批外国应聘者。就在昨日(11月28日),吉卜力董事长兼制作人铃木敏夫通过书面形式表示,宫崎骏与宫崎吾朗分别制作吉卜力新作。铃木敏夫表示,宫崎骏会采用手绘,宫崎吾朗会采用CG制作新作。宫崎骏的新作标题是《你想活出怎样的人生?》,内容却跟标题的印象截然不同,是一部超级奇幻作品。他看过内容后就知道宫崎骏撤回引退宣言的理由了。《起风了》不是完结作,让宫崎骏名声大作的始终是奇幻冒险题材。下一部企划也在进行中。铃木透露吉卜力会继续制作电影,这是吉卜力的主要道路,会继续做到干不动的那天。除了新作消息,吉卜力工作室以及三鹰之森吉卜力美术馆也有了新人事变动。星野康二就任吉卜力工作室的会长,中岛清文担任社长,铃木敏夫继续以吉卜力董事长兼制作人身份总括制作部门以及其他职务。对于本次人事变动,铃木敏夫的寄语是:“吉卜力再起动!为吉卜力吹入新风。这次新人事变动超出我们的想想,为公司带来活力,并让工作人员变得朝气蓬勃。”