自《龙之谷：破晓奇兵》上映以来，圈内外就一直对其热议不断。其惊人的口碑，罕见的“零跌幅”票房表现，以及由它所引发的一系列关于中国电影圈的反思，使其成为了这个暑期档最受瞩目的国产大片。在2014年纷乱的电影市场中，《龙之谷：破晓奇兵》的出现就像是承载着中国电影改革使命的星星之火，在燎原整个市场的同时，也作为一个新的标杆、开辟出了国产电影的新机遇。《龙之谷》引领中国动画革命 开启国产动画大片新时代在《龙之谷：破晓奇兵》诞生之前，大多数人对中国动画电影的印象还停留在《喜洋洋》、《洛克王国》、《赛尔号》等主打低幼市场的作品身上。甚至在大家普遍的观念里，国产动画就是“低幼”二字的代名词。然而《龙之谷：破晓奇兵》却以其精良的制作与先进的技术打造出了一场前所未有的视听盛宴，彻底颠覆了大众对国产动画的固有认知。如果不是片尾的那些中文字体，几乎没有人会相信这是一部国产电影。从整个社会舆论的赞誉之声中我们也可以明显的感受到，《龙之谷：破晓奇兵》把大多数观众对未来国产动画电影的期待度拔高了好几个层次。有很多影迷纷纷表示：“看过了《龙之谷：破晓奇兵》后，我们已经无法接受低于这种水准的国产动画电影了。”基于这种现象，影评人基督山伯爵表示：“《龙之谷：破晓奇兵》让我们第一次见识到了中国动画媲美好莱坞的实力，它向大家传递出了一个信号，我们是有能力做出高水准的动画与特效的，在它之后，任何粗制滥造的国产动画电影都将受到大众的指责，这对于整个中国电影市场的品质要求都有了前所未有的提升。”专家学者则表示：“《龙之谷：破晓奇兵》针对年轻人市场的尝试，是此前国内动画电影工作者始终不敢迈出的一步，但是这部电影做到了，并且证明了这个市场的潜力，而将类型片模式引入动画电影的尝试也取得了前所未有的成功，甚至在国际上都获得了惊人的认可。国产电影真正冲向世界的新时代，将从《龙之谷：破晓奇兵》开始。”浮躁市场下的诚意之作 用正能量诠释光影初衷在暑期档众多热映的电影中，口碑一直是备受大家诟病的话题。无论是票房卖座的《小时代》、《白发魔女》，亦或是具有争议的《后会无期》，甚至是此前被寄予厚望的《闺蜜》，他们无一都离不开口碑的捆牢。从某种角度来说，浮躁的市场、口碑的两极分化是制约他们有更高票房的关键所在。早在《富春山居图》的事情就有专家学者分析说：“内地电影市场的现状就是，电影品质的好坏，与票房没有必然的联系，只要排片和明星摆在那里，不论品质怎么样，都会有好票房，甚至有很多观众以看烂片为乐趣。在高票房的背后，其实是一片没有价值的泡沫。”【终极预告片http://v.qq.com/prev/x/xujwpg9nkrfsv4e.html?vid=w0014pw6aot】《龙之谷：破晓奇兵》上映至今“零差评”的现象，是今年暑期档乱战中最令人吃惊的现象。就连微博上一向挑刺的大V 电影通缉令 都罕见地对一部国产电影寄予高度好评——“被国产动画伤害怕了，但看完这部网游改编的动画，感觉进步太多。剧情有，不弱智，特效很不错，形象设计偏日系，能看出后期赶工，但已缩小了与《疯狂原始人》《冰雪奇缘》的距离，把《喜羊羊》《熊出没》狠狠甩到身后。团队都是中国人，支持！”除了在浮躁的市场下，静心打造口碑之作外，《龙之谷：破晓奇兵》还低调地做了诸多传递正能量的慈善事迹，在上映之前曾组织过关爱盲人与自闭症儿童的专场。这在当下浮躁的中国电影圈中，显得非常难能可贵。也正是这一系列充满诚意的举措，使影片获得了超越口碑之外的品牌认可。【中文主题曲http://v.qq.com/prev/x/xujwpg9nkrfsv4e.html?vid=s0014dem6vy】《龙之谷》未完待续 续集定档2016年今天（8月8日），《龙之谷：破晓奇兵》迎来了上映的第九天，在一堆新片扎堆上映的情况下，《龙之谷：破晓奇兵》的排片受到了明显的挤压，但是在上午开盘不久的时候，依然展现着惊人的票房占比。在场次占比低于所有今日上映的新片之际，依旧以20%以上的票房占比傲视群雄。其战斗力之顽强，令人无比惊叹。与此同时，今天的《新京报》上也出现了《龙之谷：破晓奇兵》片方打出的整版广告，在一片各界明星及大V的好评包围之下，醒目的红字预告着《龙之谷》续集定档2016年的信息。也验证了众多观众在看完电影全片后，对大结局埋下伏笔欲拍续集的猜测。2016年，《龙之谷2》将与大家不见不散，届时将再次续写中国动画电影的哪些奇迹，还得让我们一起拭目以待。新经典动作网游《龙之谷》 7/22“英雄觉醒”重磅来袭！80等级开启全新上限，八大关卡炙热激情挑战！征途(微博)之路EX技能再添虎翼，空前CV阵容渲染听觉盛宴！望眼欲穿，7/31大电影闪耀世界，同名新服火爆开启！回忆聆听四周年，感恩回馈福利新一夏！最新客户端飞速下载：http://dn.sdo.com/web9/down/game.asp原标题：《龙之谷》片方宣布第二部定档2016年来源：腾讯游戏

将于8月12日上映的魔幻动画电影《精灵王座》今日发布了 “热血人物”版预告片和海报。电影中正反面全阵容角色首次公开亮相。较之前“重逢版”定档预告主打的《龙之谷：破晓奇兵》原班人马回归的概念，此次重点曝光了精灵世界中的人物设定和关系组合，全员集结热血开战，悬念迭起吊足影迷胃口。随着电影暑期档的到来，2016年动画电影暑期市场与往年相比，竞争更加激烈。以《爱宠大机密》、《海洋之歌》、《冰川时代：星际碰撞》为代表的海外动画电影，以传统中国风而备受关注的《大鱼海棠》、打造西方精灵世界的魔幻电影《精灵王座》等国产动画都将抢滩今年暑期档。《精灵王座》人物图谱传神表达 中国魔幻故事引期待《精灵王座》大胆选择了西方魔幻题材，挑战国内动画少有涉及的西方元素，是一次国产动漫的先锋行动。首先，整个海报其实是由五张分海报组成，分别介绍了“异族恋人”小鱼和莉雅、“精灵伴侣”玫尔和凯尔、“情义无敌CP”巴爷和铁老头、“机智萌宠”小剑和小盾以及“暗黑精灵”玫拉等剧中角色。分开来看，海报中的各个人物一一亮相来展现技能特点，从服装细节到表情动作都细腻生动、个性突出，各对组合搭档间又体现出趣味与错综复杂的人物关系；再从整体来看，他们都呈现出不同的防御姿势，组成了一副全面备战的加长版人物图谱。因此，整张海报不仅让人看到全阵容表面上的形象与相互关联，也暗藏了许多尚未公开的背后故事让观众充满好奇。再来看预告片中展现的精灵王国的整个“异世界”构架。在帕里欧（Paleo）大陆上存在着的精灵王国是一个独立完整的魔幻世界，美丽而又神秘。这里有关乎恋人之间“跨越隔阂的爱情”、战友之间“同生共死的情义”、盟友之间“跨越障碍的信任”更有“对抗暗黑势力的勇气”的诠释。预告片中新增的剧情也引人入胜，由小鱼复杂激烈的梦境拉开帷幕，暗黑精灵玫拉诱骗小鱼交出生命宝玉，这究竟是的梦魇还是现实？各方势力齐聚亦敌亦友，人类与精灵究竟能否真正突破偏见？黑暗力量来袭，复仇的力量又会带来怎样新的危机？究竟这个在银幕上构建的“异世界”是否真的和现实世界形成关联，这场展示魔幻与现实“双重世界”故事的英雄战争又将如何收场场，都将成为看点。歌手薛之谦和周星驰御用剪辑师 为《精灵王座》保驾护航6月13日，由薛之谦创作并演唱的电影《精灵王座》主题曲《我好像在哪见过你》一经发布就获得了业内与普通观众等多方好评。主题曲发布后更是在个大音乐平台揽下新歌榜第一的好成绩。长期的歌曲热议度以及电影内容讨论度，也让《精灵王座》成为大家近期最为关注的动画电影之一。当然，除了主题曲有热门歌手助阵，电影《精灵王座》这次也特意邀请到周星驰御用剪辑林安儿担任影片剪辑师，此前她参与《十月围城》《功夫》等电影作品便备受好评，年初由其参与的《美人鱼》更是在票房口碑上获得了双丰收。据悉，《精灵王座》也是林安儿参与剪辑的首部动画电影作品。大师级人物首次操刀给动画电影剪辑，究竟会带给观众怎样的视觉听觉体验令人期待。《精灵王座》本土化创作的“破”与“立”结合 中西文化打造东方韵味魔幻题材值得注意的是，《精灵王座》此次预告片与海报对于重点人物的发布以及世界观的阐述，其实是一次对中西方文化融合的大胆尝试。虽然这个“异世界”的概念让大家略感陌生，但其实影片传达出的关于守护家园、关于仁义情怀、关于小爱与大爱等东方精神大家都很熟悉。众所周知，此前梦工厂、迪士尼出品过《功夫熊猫》、《花木兰》等中国元素的电影，以西方文化的视角解读与讲述中国故事。而如今，随着中国动画电影整体水平的提高，动画制作者也更敢于尝试国外母题元素，并结合中国本土文化，因地制宜地创作出新的动画内容与情节。《精灵王座》通过西方诞生的“精灵世界”概念，讲述了有关守护生命宝玉和家园的故事也映射出了中国传统“家”文化。其中玫拉和玫尔姐妹的矛盾是从女性主义的角度深刻去剖析人物性格的冲突；而小鱼和莉雅的跨族恋又通过现实与虚构相结合的寓言，映射了生活中难以跨越各种现实隔阂的爱情；除此之外，巴爷和铁老头的战斗情谊、小剑和小盾的呆萌可爱都是不可或缺的中国动画的故事符号。《精灵王座》另辟蹊径将中国传统文化中的“细腻情感”和“仁义情节”结合西方“精灵”母题，打造出了东方韵味的魔幻大片。虽然东西方文化相结合的动画题材尚待市场评判，但《精灵王座》已经在幕后阵容上下足功夫，敢于接受大众检验。就在预告片公布之际，刚刚在上海开幕的“CCG动漫游戏博览会”活动也传来了《精灵王座》的好消息，该片凭借精心制作、好的故事内容、高品质的影像特质等综合实力荣获了最受期待动画电影奖。由米粒影业、彩条屋影业出品，光线影业、横店影视、芒果TV、58影业、哔哩哔哩影业、优漫卡通、北京星熠联合出品的《精灵王座》用两年完成了一部中西结合、类型创新的动画。8月12日，让我们走进影院，一起感受精灵世界的爱情魔幻吧！

这个夏天，人们对《西游记之大圣归来》这部国产动画的热议程度，直让人想起50多年前的那部《大闹天宫》。都是“西游记IP”，两只猴子在不同的时空中对国产动画造成震动也形成了一种有趣的对照。虽然，如今80%作品依旧还是粗制滥造、抄袭成风、过于低幼的国漫市场，《大圣归来》的出现，为其找到了一些自信。未来几年内，国内还会有更多偏向成人及全家欢定位的动画作品走出低幼怪圈，在艺术和技术上做出探索，一场国漫复兴运动悄悄拉开帷幕。不过在打了一阵子鸡血之后，仍然存在不少疑问。走出低幼 国产动画年龄层定位更加清晰一直以来，国产动画存在“被低幼”的局面，过分坚持动画只有少儿看的局限，导致很多立志全龄的动画作品都不愿意彻底放弃低幼市场，故事上就显得非常拧巴。今年暑期档的《大圣归来》和《捉妖记》都取得了惊人的票房数字，也传达出一个明显的信息——全家欢的CG电影在未来拥有巨大的市场潜力。定位全龄层的《大圣归来》，核心粉丝群其实是成年人，21-30岁的成人观众占比高达70%。它的成功也证明，国产动画不需要刻意讨好低幼市场，靠成人观众或许才会取得更佳的票房。分别以《魁拔》和《秦时明月》两部青少年动画打响品牌的青青树和玄机科技，也将摆脱低幼的限制，把百分百的精力放在开发属于成人的动画作品上。动漫的终端是真人 漫改电影的时代来了在美国和日本两大动漫强国，漫改电影的吸金能力不容忽视，漫威宇宙的系列电影就是最好证明。正在国内热映的漫改电影《滚蛋吧！肿瘤君》已拿下近4亿票房。随着国内动漫产业链不断完善，作为终端输出的漫改真人电影也会在未来不断占领国内市场。《魁拔》、《秦时明月》和《龙之谷》三部国内较热的系列动画，都有推出真人电影的打算。《龙之谷》和《魁拔》的真人电影目前都还在做剧本和创意的打磨。《魁拔》真人版已经基本达成了和北美公司的合作意向，会针对全球市场。这部电影可能会是一部“魁拔前传”，目前《魁拔》动画的主角是第六代魁拔，真人版可能会讲述第五代魁拔的故事，剧本或将以《魁拔之书》为蓝本构建。可以预计在未来的5年之内，国产漫改电影将陆续降临市场。找回国产动画的基因 中国风崛起曾几何时，以《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》、《猪八戒吃西瓜》等为代表的中国学派动画，也曾与俄罗斯学派、日本学派等世界一流动画流派一同享誉国际。随着时代发展，计划经济体制支撑下的美影厂逐渐衰落，1990年代大量美日动画涌入中国，国产动画逐渐丧失了自己的语言。美影厂厂长钱建平倾向于把当下定义为“中国动画重新起步的过渡期”， 此时出现的《大圣归来》确实令人眼前一亮。虽然仍有很多不足，嫁接了好莱坞基因的《大圣归来》，依然有很多值得玩味的中国元素： 京剧、秦腔、皮影戏、古典志怪小说里走出来的反派，腾空一跃的白龙……这些都是如今国产动画中难得一见的文化符号。米粒影业也已决定把沈石溪的另一部作品《疯羊血顶儿》改编动画。吊了影迷足足7年胃口的中国风手绘动画《大鱼海棠》，目前也已经进入到中后期。即将在明年春节档上映的宁浩、徐峥监制的《疯狂的年兽》中，也会出现很多诸如灶王爷、雷公、雷母等角色。鸡血背后的一些疑问不过，国产动画仍然存在很多问题。国产动画有7成以上的作品都还停留在低幼阶段，可这些作品却占据了几乎9成的动画票房。“这个行业需要推倒重来”，有妖气COO董志凌说，“中国缺少做高质量动画的公司，这些公司对高品质的公司还会有抑制作用。”抛开制作水准不谈，中国本土原创力也还没有被充分激发出来。很多大热的动漫作品，其实都不难在国外找到“影子”。在美国CG动画语言已经成为全球“标准语言”，日本动漫风格对中国影响深远的当下，经历了文化断层的国产动画急需找回自己的动画语言。在导演宋岳峰看来，《大圣归来》虽然也借鉴了很多东西，但并不是生搬硬套，而是真的表达了自己想表达的核心的东西，国产动画借鉴国外的心态和技巧都有待提高。如今各大平台和动画公司纷纷掀起“IP储备大赛”，广度和精度到底哪个更重要？彩条屋总经理易巧认为，IP的续航能力才是首要指标。“一个IP它本身是不是有很好的品质和基础？是不是有很长期的发展空间、长久的续航能力？我觉得这个才是最重要的。《哈利波特》一个IP它能产生七八部，但你有些IP可能做一部就没了”。中国动画距离真正的复兴，其实还有很远的距离。

《无敌乒乓兔》剧照国球乒乓的高超炫技无与争霸这次又震惊了世界，不过这次不是我们神一般的国球手，而是一只兔子，有没有搞错？没错，这只兔子练就一身的乒乓神技，一段《无敌乒乓兔》的片花日前震惊了多伦多电影节电影市场，登上好莱坞报道者场刊封面。据悉，该片由米粒影业制作出品，令人意外的是，他们的另一部影片《龙之谷：精灵王座》也在多伦多电影市场引起轰动。网友们惊叹：《大圣》之后，国产动画真的了不得啊，国产崛起！《无敌乒乓兔》《精灵王座》两部影片均将在2016年上映。《无敌乒乓兔》海报和小黄人豆瓣同分的国产动画今年第40届多伦多国际电影节上，两部国产动画电影《无敌乒乓兔》和《精灵王座》被多伦多电影节期间的重量级媒体《ScreenDaily》相继报道，《无敌乒乓兔》更是登上了《好莱坞报道者》的多伦多电影节场刊封面。他们均出自米粒影业，一家中国电影公司，同时用两部重量级影片震惊了市场，实在很少见。查阅到此前资料，《精灵王座》是有着游戏IP基础的《龙之谷》大电影的第二部，它的第一部在2014年暑期上映，国内票房6000万左右。当时它的制作水平就曾令业界刮目相看，而且豆瓣评分和最近火爆的小黄人同分。而《无敌乒乓兔》最早的宣传资料显示，它是当年立项时号称国内投资最大的动画电影。据《ScreenDaily》报道，《精灵王座》被奥丁之眼抢先拿下发行权，是少数亮相国际电影节的中国动画。报道中援引奥丁之眼CEO Michael Favelle对《精灵王座》的评价：“这真是一部令人兴奋不已的电影！”另一个外媒报道里，采访到了与米粒影业达成《无敌乒乓兔》全球代理协议的CMG公司高层，他说：“《无敌乒乓兔》是多伦多电影市场上的新面孔，非常高兴它能被发行商们看到，它有可能成就大银幕史上最值得崇拜的兔子形象。这只兔子实在是太有意思了，注定了影片一定是一部合家欢电影，全家老少看了都会乐开花。”一只兔子传输乒乓文化被外媒和海外发行商评价那么高的兔子，到底什么样？国内之前并没有太多信息曝光。日前，片方米粒影业终于透露了一些神秘的乒乓兔的片花。业内人士认为，从片花中可以看出，制作水准完全可以和好莱坞动画媲美了！这实在令人激动，自《大圣归来》之后，越来越多的中国动画公司，用实力证明了他们多年来的努力。“静谧、中国风、世界通用的动画人物形象，加上乒乓，这个特别有中国文化特点的运动。《无敌乒乓兔》简直像代表中国队的选手，出征海外，打赢了首场比赛！”片方透露了此前他们在秘密进行的海外预售，“这是我们独特的商业运作模式，也是好莱坞电影通用的模式，在故事板和预告片刚出来时就投放到市场，根据反馈不断修改电影，让它品质好、符合市场和观众需求。”这部还在制作当中的《无敌乒乓兔》已经获得了千万美金MG（保底分成）报价。《精灵王座》也已被海外知名发行商相中。中国动画与好莱坞差距只有一丢丢了中国动画电影经过今年暑期多部佳作证明了正在崛起。米粒的低幼片《三只小猪与神灯》征服了3—10岁的儿童市场；紧接着《大圣归来》逆袭创造票房奇迹；《黑猫警长》让80后一代重温了经典……技术制作上越来越好，现在市场需要的是更快的速度出产更多大片。“顶尖团队让我们能够更加高效地创作出更多高品质原创IP。”米粒片方揭秘他们同时有那么多好莱坞级别大片的原因，“400艺术家组成的团队，既有《碟中谍3》制片人比尔-波顿、《僵尸新娘》导演麦克-强森这样的好莱坞精英加盟，又有胡福雄、周磊、宋岳峰等十来位老中青三代中国优秀导演。”他们对自己的创作能力相当自信，在制作当中的影片还不只以上提到的两部，还包括西班牙合拍片《无敌火枪狗》、上影厂合拍片《阿凡提》、艺术电影《疯羊》。甚至，前不久，他们刚刚宣布要利用特效优势，拍一部真人科幻巨制——《星核》。“我的目标是打造源自中国的世界家庭娱乐品牌，把更多的中国好电影带到海外，全球发行，用中国文化影响世界观众。”片方说。

《大圣归来》上映时遭遇青春大片夹击，但票房逆势上扬，引发行业内的思考最近，一部名叫《大圣归来》的电影强势占领了大家的朋友圈。截至昨天16时，该电影以6.2亿元人民币的票房，成功“登顶”中国动画电影票房总冠军。此前，好莱坞动画电影《功夫熊猫2》6.17亿元的票房之冠保持了4年。无疑，《大圣归来》成为国产动漫电影史上的票房新标杆。这部评分遥遥领先于《小时代4》《栀子花开》等同档期国产热门片的动画片，还催生了一个新名词：“自来水”——观众成为自发的免费水军。说起国产动漫电影，许多人会忆起“爷爷辈”的动画经典，《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《哪吒闹海》等。可因为原创不足、国外动漫挤占、人才外流等原因，国产动漫常常成为人们吐槽的对象。这次，《大圣归来》的意外胜出，意味着国产动漫的春天真的到来了吗？现代快报记者对电影团队、动漫产业基地、业内人士、管理部门进行了采访。中国市场对国产动画偏见很大北京天空之城投资有限公司创始人路伟是《大圣归来》出品人之一。去年，当《大圣归来》遇到比较大的财务压力时，路伟带着资金和资源进入。在那之前，主创团队已经做了三年，因为资金的问题，影片的进度一直拖着。“我当时看了十分钟的片子，一段是电影片头大闹天宫的镜头，一段是客栈的镜头，还有一段是石头人的镜头，就决定投这部片子。然后，我陆续拉了几家公司参与投资，这些公司各有所长，有的擅长营销，有的拥有发行资源。”路伟说。路伟还在朋友圈为这部电影做了个众筹，称只要投入10万元，就可以在片尾署上投资人孩子的名字，取名为“给未来的礼物”。他记得当天是中午11点40分发出的信息，到下午3点就已经募集到500多万元资金，由于大量的转发，一周之后，实现了780万的众筹金额，这里面包含89个家庭、109个小朋友。这些家庭成为了这部电影最忠实的种子观众，在一年多的时间里一直关心着这部电影的进展，每次有新的消息发布，他们都会拼命转发。7月10日，电影上映第一天，排片情况很不理想，马上就有人包场，很快几百场包场就出现了。过去一年里，电影团队整合了许多资源来做影片的营销。但中国市场对国产动画片的偏见很大，团队遇到的困难与压力比想象中的要大得多。“影院经理们看到国产动画片，第一反应就是‘又是骗骗小孩子的电影’。”路伟说。他们做了三版海报，花了80万元，这几乎是商业大片的标准了，海报推出时有人点赞，有人质疑说，中国电影就是把钱花在营销上，不好好做内容。他们在柏林电影节上放预告片，有人继续质疑，精华都在预告片里，真的看电影就不会那么惊艳。他们请陈洁仪唱片尾曲，歌非常好听，马上就有人质疑，请明星不就是为了拉票房嘛。他们做了一两百场看片会，在19个城市做点映，看过的人都说好，但是这些好评立刻被人骂是“水军”。《大圣归来》创造了现象级口碑传播所幸的是，大圣遇到了“天时”。这个“天时”，就是“互联网+”带来的机遇和社群环境。此前，“互联网+”下的众筹模式为《大圣归来》补给了急需的资金。进入运营阶段后，“互联网+”同样让口碑相传成为影片推广的新渠道。“如果放在两年前，《大圣归来》不可能取得这个成绩。”路伟说。在传统的营销模式里，动画片的优势并不明显，因为缺少明星，也就是缺“颜值”，这是很多优秀国产动画电影票房很难过亿元的一个重要原因。在《大圣归来》上映之前公映的很多动画片如《魁拔》《龙之谷》，品质都很好，却没有形成一次口碑向二次口碑的扩散。路伟接手这部作品的运营后，他发现，这是一个好作品，问题在于找到核心受众群：“谁会看国产动画？这是当时我第一步要解决的问题。”2014年6月，《大圣归来》的第一支MV在中国著名动漫弹幕网站Bilibili站投放，收获了400万的点击量。“有爱有燃，有笑有泪”的关键词牢牢抓住了以“80后”“90后”为主体，具有很强的“国产动漫情节”、能产出同人作品的“二次元”粉丝们。这也是后来火爆各大社交平台的“自来水”主力。与此同时，《大圣归来》冒险在19个城市展开了有针对性的点映，又收获了一批影评人、商业精英、明星和网络大V的口碑，产生了话题效应。其中，马云手拿大圣玩偶为电影点赞的图片广为流传。随着电影上映，很多人“路人转粉”，开始主动在朋友圈推荐。至此，《大圣归来》完成了从核心粉丝、电影爱好者到普通受众的扩散，成为一部现象级的影片了。“我们很幸运地抓到了这些人，因为我们满足了他们的需求。”路伟说，“在打动了国漫迷的同时，我们用情怀打动了西游迷。”中国动漫最缺的到底是什么？动漫电影，其实只是电影产业中的一个分支。但却是全球电影大国都高度重视的、市场前景广阔、文化产业发展必然争夺的制高点之一。早在2006年，财政部、广电总局等部门就联合发布了《关于推动我国动漫产业的若干意见》。此后，动漫产业园在各地开花，动漫公司不仅享受房租、税收等方面的优惠，还有政府补贴。然而，高居世界首位的动画产量背后，是国产动画电影原创性、创造力不足，更没有创造出具有全球影响力的动漫形象。就在《大圣归来》收获口碑票房、完美逆袭的同时，另一部7月上线的国产动画电影《汽车人总动员》，却因抄袭美国动画电影《赛车总动员》“火”了一把。业内人士爆料，动画片抄袭之风屡禁不止，一个重要原因是这些作品多是奔着政府补贴去的。很多省市对本地动画企业补贴标准是：地市电视台播出2D动画奖励500元/分钟，3D奖励1000元/分钟，上限为100万元；在央视播出的翻倍，上限为200万元。各地出台的动画播放补贴政策原意是促进动画片的发展，但却让“烂片”钻了空子。为了拿到补贴，大大小小的动漫公司制作出“良莠不齐”的动画片。《大圣归来》导演田晓鹏认为，中国原创动画行业最缺的不是人才、技术和资金，而是“偏见导致的市场空间不足”，这往往会让原创作者“耐不住寂寞、看不到前景”。在耗时8年的筹备、制作期内，他们经历了资金周转不畅、技术难题不断、工作人员流失、投资人撤资等各种难题。“制作周期长，投资金额巨大是动漫电影制作必须尊循的规律。投资人一定要容忍创作团队的‘慢’，创作团队也应该有坚持高品质原创的态度。”面对井喷式的观影热潮、骄人的票房成绩，《大圣归来》的主控投资方、横店集团控股有限公司总裁助理刘志江表示从未预期。“导演碰到问题卡壳的时候，你要给他时间去突破。紧逼的话，反而不好。很多粗制滥造的影片，就是为了完成任务而完成，最终观众是不会买账的。”他说，“以赚钱为目的的投资行为，很多是赔钱的。我们诚心投钱去做，观众诚心来消费，他们觉得花钱划算，反而能共赢。”从2002年开始投资国产动画，路伟见证了十几年来国产动画生存环境的变化。“在2005年到2008年那段时间市场不错，一批有情怀的导演很活跃，投资氛围也很好，最近这几年国产动画市场很不好。你看，悬疑片几百万元的投资就能拍，青春片一千万元的投资可以拍，可是拍个动画片至少也得好几千万，而且还很难挣钱。希望《大圣归来》的成功可以给这个市场带来一些变化。”他说。打造全产业链还有很长的路要走《大圣归来》能不能被看做是中国动画电影发展的“临界点”？业界的反应是乐观的。中国电影家协会秘书长饶曙光认为，《大圣归来》从技术、想象力、亲和力等多个层面，都已达到大片的水准，“这可以说是一部突破性的作品”。《新民晚报》评论说，“《大圣归来》之所以成功，不仅是因为故事结构和动漫技术，更因为背后电影工业的操作模式，每个人都各司其职，一路‘死磕’，把专业做到极致。中国动画片应有属于自己的中国故事，扎根传统文化，不妄自菲薄，不苟且投机，才可能真正迎来中国动画的春天。”《信息时报》的观点则更为乐观，“这部电影的意义在于，它标志着中国动画和美日动画100年的差距，已缩短到了10年。”值得注意的是，《大圣归来》也让电影从业者看到动画产品链的市场潜力。马云拿的“大圣玩偶”已经断货多次，粉丝不断留言要求增加贴纸、磁铁、信纸、明信片、杯子、枕套等新产品开发,并调侃该电影剧组为“史上第一个被催着赚钱的剧组”。这其实是动画电影成熟市场普遍采用的做法：在电影产品上座的同时，同步完成全产业链条的开发——动漫玩具、动漫服装、动漫游戏、舞台剧、主题公园……一系列衍生品都被统筹考虑。而全产业链打造对中国电影人来说，还有很长的路要走。随着中国动画电影的发展，什么时候能有我们自己的“迪士尼乐园”、“环球影城”，能有和影片同步热卖的一系列衍生品？希望这样的梦想不再遥远。反思常州创意产业基地：10年下来，还在做原创动漫的已不多位于常州新北区的常州创意产业基地，前身正是成立于2004年的常州国家动漫产业基地。当时常州只有屈指可数的两三家做动漫外包加工的公司。在没有任何动画产业基础的情况下，11年前,常州当地政府决定发展当时被称为“朝阳产业”的动漫。就在当年，常州还拿到了由国家广电总局颁发的首批国家动画产业基地牌子。企业：做原创动漫的曾有近200家2005年9月，20家企业入驻常州动漫基地。此后一直到2008年，常州的原创动画进入了一个突飞猛进时期。原创动漫企业数量接近200家，年动画产量超过3000分钟。“那时大家看见动漫两个字都觉得兴奋，而且每个人都说要做原创。”一位在常州创意产业基地工作多年的动漫业人士回忆，那时技术没现在发达，一部片子做下来，手稿都要堆满一间房间，但是大家都特别有激情。一窝蜂搞动漫、搞原创，很大程度上来自于政府的补贴政策。只要有片子在央视播出，政府就会按分钟数来给补贴。“这种补贴方式就是撒胡椒面。”江苏卡龙动画影视传媒股份有限公司（以下简称卡龙）总经理罗沐说。卡龙公司也是常州创意产业基地内最早成立的动漫企业之一。罗沐早年还曾担任《蓝猫淘气3000问》的总编剧。在罗沐看来，当时一些地方政府的补贴政策，导致很多动漫片以量为主不求质，由此也出现了所谓的“产能过剩”。他说，当时产量全国最高的时候一年有30多万分钟，有很多不能播出。这其实对动漫产业是一种极大伤害。2008年常州的动漫产业也开始进行调整。当年，常州将动漫基地、软件园和中华恐龙园合并成立常州创意产业基地。目前，产业基地内与动漫产业相关的企业尚有百来家，但真正做原创动漫的则寥寥无几。一些企业没有撑下去倒闭了，大部分开始转型做IP开发或通过服务外包养活原创团队。作品：需要时间和耐心一步步打磨常州恐龙园旗下的动漫影视事业部是目前基地内还在做原创动漫的为数不多的的企业之一。动漫影视部总经理倪燕告诉记者，看了《大圣归来》，让人有惊喜的感觉，特别是特效、后期、美术都很好。在倪燕看来，真正要做一部好的动漫作品，需要时间打磨，像《大圣归来》就花了8年时间。而很多老板没有耐心，等不及，想着赚快钱。之前一些动漫企业，甚至以每年一部的速度来搞动漫。公司与好莱坞一些电影公司有合作，“人家好莱坞公司，有时候一个前期（即剧本的原创等）就要花3年时间，而且人家的投资人等各个团队都非常专业，有耐心去一步步打磨，就像一个小孩，你需要花时间陪着他慢慢成长。”在与境外动漫企业的接触中，倪燕发现，老外讲故事的方式和国内有很大不同。比如国内一些动漫片里的搞笑桥段，会将笑点建立在一个人倒霉的基础上，而老外就不会这样，他们觉得这是对人不尊重。“常州创意产业基地现在做原创的不多，在我看来是很正常的。从当初的一窝蜂混补贴，到现在很少的企业坚持下来了。”倪燕说。上周，罗沐特地陪着女儿去电影院看了《大圣归来》和《捉妖记》。让罗沐觉得有些意外的是，票有些难买。他认为，10来年，政府补贴政策方向等原因导致动漫产业发生偏差，2012年让国产动漫进入了低谷期，在2013年有大批的动漫企业死掉。能坚持下来的，比如《大圣归来》正是经历了前面的“沉淀期”。“只要你的东西好，就会得到市场认可。当然，也不能指望一部作品就能解决问题。”罗沐说，“动漫产业需要政府的扶持和鼓励，但也需要更开放的市场。”技术：在这方面国内外差距已很小事实上，《大圣归来》就有常州动漫产业的血缘，在后期特效制作过程中，由位于常州创意产业基地一家公司提供技术支持。这家公司是赞奇科技发展有限公司。不仅《大圣归来》，《熊出没之雪岭熊风》《潜艇总动员5》《龙之谷：破晓奇兵》及最近热闹上映的魔幻电影《捉妖记》等，赞奇公司运用国内领先的“渲云”计算平台，大大缩短了动画影视作品在后期过程中的渲染制作周期，将细节表现得丰富精细。很多人对《大圣归来》中迎风飘扬的长长红斗篷、亭台楼阁林立的悬空寺、仙草异木丛生的险境等壮美的场景乃至精细的毛发、河流水面的光泽等印象深刻，而这，都离不开3D动画后期制作中一个重要环节——“渲染”。赞奇公司市场部经理苏晓林举了个例子，一个陶器用泥巴制作好后，需要送到炉中烘烤后才会绚丽多姿。而渲染就是这个烘烤的过程，它赋予单调的三维模型色彩、材质、光泽等效果。像《大圣归来》，通过云计算快速渲染，调度500台服务器1个半月时间就完成，而如果用传统的方式制作，需上百人数十个月的制作。记者在赞奇公司参观见到了大型机房。苏晓林说，赞奇的渲染技术不仅在于硬件的投入，还在于他们自行开发研制的调度软件。目前，赞奇公司在国内市场排在第二。而公司研发预计8月份上线的“渲芸4”，技术和功能将更强大，广泛应用于游戏、广告、建筑、家居等领域。“《大圣归来》看完，我感到很激动。”苏晓林说，国产动漫之前很多给人粗糙的感觉，现在《大圣归来》这样制作精良的片子出来后，市场就会朝着这个方向努力，“你再去做粗糙的片子，就真的没人看了。”“从技术角度来说，《大圣归来》让我们看到，国产动漫和国外的差距已经很小了。”常州创意产业基地一位业内人士说。扶持：政府正打破单一的补贴政策“其实春天早就来了。11年前我们成立常州动漫产业基地时，动漫产业的春天就开始了。”常州创意产业基地管委会副主任张南军说，《大圣归来》是一个里程碑式的作品。经过这么多年的发展，国产动漫开始从量变步入质变。正是有了前面的积累，才有了现在的发展。记者采访了多位业界人士，大家都提出了一个普遍存在而且是根本性的问题，动漫作品播出机制不够市场化、买方和卖方不对等。“动漫生产企业在排队等着电视台播出，播出时有的甚至要反过来给电视台钱。”一位业内人士说，比如播出1分钟给200块钱，成本都远远收不回来。在这样的机制下，阻碍了动漫产业的发展。罗沐认为，动漫的生产、销售是市场化的，播出却不是市场化，这有待于进一步的体制改革，尊重艺术创作的规律和市场规律。张南军说，由于常州的动漫产业基地成立早，当初也是最早制定按分钟补贴的地方政府之一。这种单一的补贴政策，在现在看来有很多弊端，“可以说吧，我们常州人搞得最早，这个政策也就‘误导’了全国动漫产业。”张南军半开玩笑地说。不过，常州人再次领先一步。张南军介绍，常州创意产业基地在几年前就在进行改变，对动漫企业的扶持，不再是单一按分钟数补贴，而是精准细分，到对编剧、形象等各个行业进行助力。比如基地内的两家企业，分别做出了炮炮兵、麦拉风，他们深耕新媒体领域，通过互联网+动漫的方式，取得很大成功。张南军说，相应地，动漫企业也应多元化发展，在不具备较好的搞原创条件下，可以将创意触角向细分市场延伸，并尝试跨界合作。高居世界首位的动画产量背后，是国产动画电影原创性、创造力不足，更没有创造出具有全球影响力的动漫形象。各地出台的动画播放补贴政策,原意是促进动画片的发展，却让“烂片”钻了空子。

7月10日上映的国产系列动画电影《洛克王国3圣龙的守护》首周四天票房突破3000万，在竞争激烈的暑期档抢得一席之地，再次证明了国产动画在每年假期对学生观影群体的独到吸引力，也令上周的内地电影市场在世界杯决赛的冲击下仍然保持高位运行。 业内分析人士指出，在《变形金刚4》横扫内地夺下影史票房之冠的同档期内，《洛克王国3》取得这样的开局成绩实属不易，不少影片都已主动调整档期撤出暑期，更有影片上映后因票房产出太差而紧急撤档，足见竞争之惨烈。而支撑《洛克王国3》如此票房表现的，一是品牌本身受众基础的积累；二是电影片方和发行方强势的营销和推广策略，特别是遍布全国800家影城的落地活动，创下了国产动画电影覆盖面之最；另外非常重要的一点，正如著名动画人、北京青青树动漫科技有限公司CEO武寒青所言：“精准锁定目标用户的产品思维，成熟轻松，值得学习！” 粉丝爆棚口碑喜人 票房潜力持续看好 《洛克王国3》上映首日就吸引到刚刚放暑假的小朋友蜂拥而入影院观看，北京、上海、长沙、杭州等地连续出现满场的火爆景象。诞生于网络社区的《洛克王国》拥有将近两亿的注册用户，再加上系列电影前作积累的观众基础，令影片始终保持高上座率。更加难能可贵的是，影片收获了国产动画电影少有的良好口碑，在影评专业网站时光网的评分为6.7分，远高于以往的国产动画电影。微博、微信、论坛上几乎没有带孩子去看电影的家长像以往一样吐槽“在影院睡着了”，相反大部分家长都对影片所代表的国产动画电影在制作水准、故事结构等方面的探索和进步大加褒扬。 影评人铁任在豆瓣影评撰文说：“儿子看着挺开心，我也没睡着，算是当下国产魔法动画领域中不可错过的头牌，它可能没有日本魔法类动漫那么体系成熟，却更接近中国孩子的口味。”一位妈妈在微博说：“充满正能量且幽默的故事情节让两个小朋友对这部电影的评价相当满意。孩子开心，咱就开心。”而一位中学生网友则表示：《洛克王国3》电影“传递正能量，传递幸福感。我们都应该向圣龙骑士龙星学习，勇敢地迎接一切挫折与困难的到来。” 除此之外，《洛克王国3》由于邀请了目前最当红的00后偶像天团TFBOYS演唱主题歌《魔法城堡》，在数以千万计的00后粉丝群中引起极大关注。全国各地的TFBOYS粉丝团体纷纷组团前往影院支持自己的偶像，片方在重点城市专门开设了粉丝专场，给前来观影的粉丝送上TFBOYS组合首次发布的海报以及单曲专辑等礼品。深圳粉丝团观影前在广场上集体排出“TF”字样，为自己的偶像加油。上海大光明影院上周六在千人大厅举办的粉丝专场一票难求。媒体将《洛克王国3》定位为全新的“00后粉丝电影”，其后续的票房潜力仍可期待。 今年暑期档国产动画电影抱团亮相，近期还有《开心超人》、《神笔马良》、《龙之谷》、《秦时明月》等多部作品相继登场，俨然已经成为暑期档内地电影市场的一支主力军。影院人士表示，《洛克王国3》给暑期档国产动画电影打响了头炮，期待后续这些作品在与好莱坞大片的对抗中都能取得不俗的成绩。