TV动画《科学救助队》DVD BOX将于8月27日发售。
《科学救助队》是1982年播出的TV动画。总监督为长谷川康雄（《超时空骑团》），监修为石黑升（《超时空要塞》），文艺负责人为园田英树（《超者莱汀》），SF考证为鹿野司（《宇宙战舰大和号2199》），机械设定为青井邦夫（《天空战记》），音乐为羽田健太郎（《超时空要塞》）。由此可见，这是一部汇聚了大量实力派制作人员的SF动画。片中的救助队的队员们不仅救助人类，而且也很关心动物的生命。
这部作品很难看到重播，所以在日本算的上是一部“传说中的作品”，现在已经很少有机会可以看到了。但是，这次发售的DVD BOX却令这部作品时隔32年又重新回到观众的视线中。特典碟中含有当时没有播出过的第19话至第24话，动画播出前制作的促销宣传动画（世界观和登场角色的设定与正片一样，但是机械设定和人物设定略有不同。脚本为松崎健一，演出为原田益次，画面设计为宇田川一彦和金田伊功，机械设定为宫武一贵，作画监督为冈迫亘弘，机械作画监督为渡边浩），第24话的β版（制作时间比1982年未播出版本更早，音响效果不同），总共收录了190分钟的视频特典。此外，DVD BOX的外包装、内包装、盘面图使用的全都是越智一裕绘制的新图。价格为不含税25000日元（约合人民币1519.86元）。
《科学救助队》的故事发生在公元2066年，这时人类早已成立了世界联邦，过上了和平幸福的生活。但是，高度发达的科学技术却带了新的威胁，大型的科学犯罪出现，威胁着人民的生命安全。世界联邦为了维护地球的和平和安全，集合各路精英成立了科学救助队。本作讲述的就是5名年轻的救助队成员打击犯罪、救助受害者的故事。
TV动画《科学救助队》DVD BOX将于8月27日发售。《科学救助队》是1982年播出的TV动画。总监督为长谷川康雄（《超时空骑团》），监修为石黑升（《超时空要塞》），文艺负责人为园田英树（《超者莱汀》），SF考证为鹿野司（《宇宙战舰大和号2199》），机械设定为青井邦夫（《天空战记》），音乐为羽田健太郎（《超时空要塞》）。由此可见，这是一部汇聚了大量实力派制作人员的SF动画。片中的救助队的队员们不仅救助人类，而且也很关心动物的生命。这部作品很难看到重播，所以在日本算的上是一部“传说中的作品”，现在已经很少有机会可以看到了。但是，这次发售的DVD BOX却令这部作品时隔32年又重新回到观众的视线中。特典碟中含有当时没有播出过的第19话至第24话，动画播出前制作的促销宣传动画（世界观和登场角色的设定与正片一样，但是机械设定和人物设定略有不同。脚本为松崎健一，演出为原田益次，画面设计为宇田川一彦和金田伊功，机械设定为宫武一贵，作画监督为冈迫亘弘，机械作画监督为渡边浩），第24话的β版（制作时间比1982年未播出版本更早，音响效果不同），总共收录了190分钟的视频特典。此外，DVD BOX的外包装、内包装、盘面图使用的全都是越智一裕绘制的新图。价格为不含税25000日元（约合人民币1519.86元）。《科学救助队》的故事发生在公元2066年，这时人类早已成立了世界联邦，过上了和平幸福的生活。但是，高度发达的科学技术却带了新的威胁，大型的科学犯罪出现，威胁着人民的生命安全。世界联邦为了维护地球的和平和安全，集合各路精英成立了科学救助队。本作讲述的就是5名年轻的救助队成员打击犯罪、救助受害者的故事。
TV动画《科学救助队》DVD BOX将于8月27日发售。《科学救助队》是1982年播出的TV动画。总监督为长谷川康雄（《超时空骑团》），监修为石黑升（《超时空要塞》），文艺负责人为园田英树（《超者莱汀》），SF考证为鹿野司（《宇宙战舰大和号2199》），机械设定为青井邦夫（《天空战记》），音乐为羽田健太郎（《超时空要塞》）。由此可见，这是一部汇聚了大量实力派制作人员的SF动画。片中的救助队的队员们不仅救助人类，而且也很关心动物的生命。这部作品很难看到重播，所以在日本算的上是一部“传说中的作品”，现在已经很少有机会可以看到了。但是，这次发售的DVD BOX却令这部作品时隔32年又重新回到观众的视线中。特典碟中含有当时没有播出过的第19话至第24话，动画播出前制作的促销宣传动画（世界观和登场角色的设定与正片一样，但是机械设定和人物设定略有不同。脚本为松崎健一，演出为原田益次，画面设计为宇田川一彦和金田伊功，机械设定为宫武一贵，作画监督为冈迫亘弘，机械作画监督为渡边浩），第24话的β版（制作时间比1982年未播出版本更早，音响效果不同），总共收录了190分钟的视频特典。此外，DVD BOX的外包装、内包装、盘面图使用的全都是越智一裕绘制的新图。价格为不含税25000日元（约合人民币1519.86元）。《科学救助队》的故事发生在公元2066年，这时人类早已成立了世界联邦，过上了和平幸福的生活。但是，高度发达的科学技术却带了新的威胁，大型的科学犯罪出现，威胁着人民的生命安全。世界联邦为了维护地球的和平和安全，集合各路精英成立了科学救助队。本作讲述的就是5名年轻的救助队成员打击犯罪、救助受害者的故事。
近期，文化部责令整改动漫节目，许多知名日本动漫如《海贼王》、《火影忍者》、《柯南》等纷纷中招，引来一批爱好者的吐槽以及社会舆论的争议。动画研究者关中阿福指出，日本动漫已风行中国35年，早年引进的动画片不仅深受孩子们欢迎，家长及学界也多给予正面评价，后来随着成人化倾向及国产动漫生存空间问题，屡遭管理限制。这一次由文化部下发的指令正是为了应对互联网传播新形势，“一刀切”事实上是在机制与体制都不健全的情况下无法可依又不可不作为的必然结果。而社会舆论的分级呼吁也并非灵丹妙药，除了照单全收和全盘否定之外，日本动漫在中国其实还有许多条路可走。《柯南》用“命运多舛，一波三折”来形容近期日本动画片在中国国内的境遇是再恰当不过的。3月31日，文化部下发第23批违法违规互联网文化活动查处名单，多家动漫视频网站被责令整改。其中，有3部日本动画被专门点名---其中以《东京残响》为代表的暴恐内容，宣传以暴制暴思想；以《Blood-C》为代表的画面恐怖血腥，令人极度不适；以《学园默示录》为代表的以色情元素来吸引眼球，明显违背社会道德底线和公序良俗。4月13日，一篇名为《文化部整治暴恐动漫第一批查处名单4月16日下架》的文章在网络上流传，而知名的日本动漫《海贼王》、《火影忍者》、《柯南》等纷纷中招。随后，文化部相关负责人回应称，目前还在对部分日本动漫作品仍在查处之中，而对于网上流传的查处名单他表示并不清楚来源。但也不否认其真实性，并表示正式名单随后公布。4月19日，北京电视台科教频道播出的《法治进行时》节目，在批评暴恐动漫时称著名动漫《名侦探柯南》时称：“对于孩子来说，有些动漫作品的危害更是触目惊心，暴力血腥的情节被一再渲染。他们打着动漫作品的旗号，其实就是一部赤裸裸的犯罪教科书。”节目播出后一石激起千层浪，将日本动画片再次推至风口浪尖。如果说，广电总局于2006和2008年的两道禁令（要求各电视台国产动画片和进口动画片的播出比例控制在7：3；进口动画片在17：00-21：00不得播出）针对的还是外国动画作品的话，那么此次的矛头似乎直指“日本制造”，从而引发各方关注与争辩。接下来，处于舆论漩涡中心的日本动画又将何去何从？风行35载为何相安无事？《铁臂阿童木》1980年，央视从日本引进手冢治虫名作《铁臂阿童木》，开海外动画片登陆中国之先河，从此，日本动画片作为进口动画片中的主力军，一直牢牢占据着中国内地电视荧屏动画片时间的“半壁江山”，而中国真正意义上的第一批电视动画观众也正是在观赏大量日本动画片的过程中逐渐成形。早年引进的日本动画片《聪明的一休》、《世界童话名作选》、《三千里寻母记》、《咪咪流浪记》在弘扬主旋律、传递正能量方面可谓功不可没，不仅深受孩子们欢迎，甚至家长及学界亦多给予正面评价。也因此，在上世纪90年代中期之前，当时的广电部及后来的广电总局对日系动画片的引进播出一直未出台相应的监管措施。然而，1995年前后，随着卫星电视、有线电视、教育电视台的兴起，进口动画片的引进呈泛滥之势，特别是因为动画片进口不受审核、配额限制，一些暴力倾向突出的日本动画片频频出现在电视荧屏上，特别是当《北斗神拳》在各地方电视台播出后，“血肉横飞，五官挪移”的画面连许多小伙伴“都惊呆了”！不久，该片被紧急叫停，但“日系动画片的成人化倾向对中国青少年的影响”亦开始成为社会各方激辩的热议话题。正是在这样的大背景之下，2000年3月，广电总局颁布了《关于加强动画片引进和播放管理的通知》，通知要求各级电视台每套节目每天播出进口动画片在少儿节目中的占比不能超过25%，而进口动画片在动画片播出总量中的比重不能过40%。这也是广电总局首次就进口动画片的引进播出做出明确规定。不过，当时城市家庭的电视频道大多都在30个以上，相应的动画片播出量已“今非昔比”，因此，对于喜欢进口动画片的电视观众而言，影响并不明显。而这一政策又在一定程度上平息了部分教育界及学校、家长的“怨言”，一度曾令各方相安无事。2006年前后，进口动画片特别是日系动画片负面论再度甚嚣尘上，尤其是民族动画产业界对日系动画片颇有微词：一些日本动画片为推广其动画品牌，不惜将相关动画片免费或极低的价格提供给内地电视台播放，这让一些国产动画片公司生存难以为继（当时，很多制作公司仍沿袭的是向电视台出售电视动画片以盈利的旧有模式）。在这一力量的推动下，广电总局连续两度下达“禁播令”，要求各电视台在每天晚间黄金时间不得播出进口动画片。一纸禁令在一定程度上促进了国产动画片的生产---各地电视台的动画片时段为避免“开天窗”，纷纷加大了向国内各动画制作公司的采购力度。禁播令实施的初期，曾遭遇部分媒体及众多动漫爱好者的质疑，不过很快事态便归于平静。原因很简单，2008年前后，音像市场的繁荣及互联网的平民化，使得很大一部分受众的进口动画片观看渠道已经不再受限于电视台。因此，相关措施的执行除在低幼观众层面产生影响外，其对中国观众观赏日本动漫作品并无大碍。一句话，35年来，关于进口动画片特别是日本动画片的褒贬及监管虽有起伏和争论，但在磕磕绊绊中日本动画片仍旧一路走来，带给中国观众特别是小朋友的更多是欢声笑语，而相关主管部门也很好的平衡了各方的利益诉求，算是皆大欢喜的结果了。《北斗神拳》“一刀切”的难言之隐事实上，在机制与体制都不健全的情况下，对于日系动画采取“一刀切”的做法实属主管部门的无奈之举。毕竟，电影分级尚无时间表，奢谈动画分级似乎更不具操作性。“直接下架”的举措固然会被扣上“简单粗暴”的帽子，但当下，一些涉及色情、暴力的日本动画片无孔不入，遍及网络各个角落，的确给部分未成年人的成长产生了不小的负面影响，确实也到了非治理不可的地步了。同时，我们还要看到，与此前不同，此次剑指日本动画的直接推手系文化部而非广电总局，主管部门的角色位移其实已经凸显出市场形势“已是大不同”了。高清视频点播的兴起、移动互联网的流行，这些都使传统的主管部门有些“鞭长莫及”，甚至是力不从心，文化部以新的主管部门角色以加强对进口动画片特别是日产动画片的监管，某种程度上也是因应新形势的一个体现。毕竟，针对日本动画的攻防战，电视荧屏已经不再完全是主战场了。只不过，政府主管部门职能角色的积极转变及重新定位，依然无法在化解各方歧见方面有所作为。说到时机，或许有中日关系紧绷以及抗战70周年的大背景，但在现如今大开放的格局下，将文化部的“日系动画下架令”完全归结于政治考量并不足以令人信服。应当承认，文化部此举在规范乱象丛生的动漫网站、净化网络动画播放环境方面所起之作用，不可全盘否定。这种无奈之举是现阶段无法可依又不可以不作为的必然结果。对其可探讨、可评判，但一味的对政府相关部门进行指摘，又难免求全责备。分级制难产 各方依然可以有所作为此次“下架清单”的发布、进而是对“柯南”的单方面指责，最终引发社会舆论的强势反弹，这是以往不曾有的。这是自媒体时代各方博弈力量此消彼长的一个显著特征。但是，在部分媒体乃至众多意见领袖一边倒的“呼吁分级制”的声浪中，似乎整个舆论走向都在不知不觉中被带向“分级制是灵丹妙药”的共识中去，这未免又让人担忧。如前所述，如今的动画片观看渠道日趋多元化，人们对动画片的观赏平台早已不限于电视台和电影院，甚至也不受制于几大视频网站，如果仅仅是效法国外的电影分级制度，为不同的日系动画片贴上不同的标签，恐怕仍然无法有效的将一些过于成人化的日本动画片对国人的负面影响降至最低。如同20多年前中国足球一味追求“请洋教练”、“搞职业化”，这几乎是当时整个足球界的共识，但事实证明这仍然只是“头痛医头”、“脚痛医脚”的治标做法。在新出台的《中国足球改革总体方案》中，从学校的足球课抓起、从兴建足球场开始，甚至还涉及到了学生踢球发生意外后的保障配套措施等内容，着实让人眼前一亮。如同推动足球发展改革一样，对于进口动画片的对策一味的采取打压的方式方法固然不可取，但指望着“分级制”解决所有问题，同样不现实。不仅仅是政府主管部门，相关播出平台和行业组织在分级制实施之前，主动采取一些灵活务实的做法，或将有事半功倍的效果。国外的许多经验都证明。在来势汹汹的日本动画风潮面前，我们在照单全收和全盘否定之外，依然有许多条路可走：1、美国在引进日本动画片《超时空要塞》、《超时空骑团》、《机甲创世纪》时，对其中的裸露、血腥画面进行了必要的删减，使之完全符合美国的播放标准，最终获得了极佳的社会反响；2、境外一些国家和地区在播出部分日本动画片时，相关电视台有自检制度。在动画片播出时，会先打出指示字幕“以下节目请在家长指引下观看”；3、联合国儿童基金会制作的蓝精灵村被炮弹轰炸而死的公益片，在荷兰播出时，只有晚上孩子们睡着以后才会播出；其他一些国家在播出一些打斗类的动画片时，也会放在非主流时段，以兼顾不同观众的娱乐需求。关中阿福，动画研究者，撰稿人，孩之宝授权《变形金刚机密档案》中文译者。
近期，文化部责令整改动漫节目，许多知名日本动漫如《海贼王》、《火影忍者》、《柯南》等纷纷中招，引来一批爱好者的吐槽以及社会舆论的争议。动画研究者关中阿福指出，日本动漫已风行中国35年，早年引进的动画片不仅深受孩子们欢迎，家长及学界也多给予正面评价，后来随着成人化倾向及国产动漫生存空间问题，屡遭管理限制。这一次由文化部下发的指令正是为了应对互联网传播新形势，“一刀切”事实上是在机制与体制都不健全的情况下无法可依又不可不作为的必然结果。而社会舆论的分级呼吁也并非灵丹妙药，除了照单全收和全盘否定之外，日本动漫在中国其实还有许多条路可走。《柯南》用“命运多舛，一波三折”来形容近期日本动画片在中国国内的境遇是再恰当不过的。3月31日，文化部下发第23批违法违规互联网文化活动查处名单，多家动漫视频网站被责令整改。其中，有3部日本动画被专门点名---其中以《东京残响》为代表的暴恐内容，宣传以暴制暴思想；以《Blood-C》为代表的画面恐怖血腥，令人极度不适；以《学园默示录》为代表的以色情元素来吸引眼球，明显违背社会道德底线和公序良俗。4月13日，一篇名为《文化部整治暴恐动漫第一批查处名单4月16日下架》的文章在网络上流传，而知名的日本动漫《海贼王》、《火影忍者》、《柯南》等纷纷中招。随后，文化部相关负责人回应称，目前还在对部分日本动漫作品仍在查处之中，而对于网上流传的查处名单他表示并不清楚来源。但也不否认其真实性，并表示正式名单随后公布。4月19日，北京电视台科教频道播出的《法治进行时》节目，在批评暴恐动漫时称著名动漫《名侦探柯南》时称：“对于孩子来说，有些动漫作品的危害更是触目惊心，暴力血腥的情节被一再渲染。他们打着动漫作品的旗号，其实就是一部赤裸裸的犯罪教科书。”节目播出后一石激起千层浪，将日本动画片再次推至风口浪尖。如果说，广电总局于2006和2008年的两道禁令（要求各电视台国产动画片和进口动画片的播出比例控制在7：3；进口动画片在17：00-21：00不得播出）针对的还是外国动画作品的话，那么此次的矛头似乎直指“日本制造”，从而引发各方关注与争辩。接下来，处于舆论漩涡中心的日本动画又将何去何从？风行35载为何相安无事？《铁臂阿童木》1980年，央视从日本引进手冢治虫名作《铁臂阿童木》，开海外动画片登陆中国之先河，从此，日本动画片作为进口动画片中的主力军，一直牢牢占据着中国内地电视荧屏动画片时间的“半壁江山”，而中国真正意义上的第一批电视动画观众也正是在观赏大量日本动画片的过程中逐渐成形。早年引进的日本动画片《聪明的一休》、《世界童话名作选》、《三千里寻母记》、《咪咪流浪记》在弘扬主旋律、传递正能量方面可谓功不可没，不仅深受孩子们欢迎，甚至家长及学界亦多给予正面评价。也因此，在上世纪90年代中期之前，当时的广电部及后来的广电总局对日系动画片的引进播出一直未出台相应的监管措施。然而，1995年前后，随着卫星电视、有线电视、教育电视台的兴起，进口动画片的引进呈泛滥之势，特别是因为动画片进口不受审核、配额限制，一些暴力倾向突出的日本动画片频频出现在电视荧屏上，特别是当《北斗神拳》在各地方电视台播出后，“血肉横飞，五官挪移”的画面连许多小伙伴“都惊呆了”！不久，该片被紧急叫停，但“日系动画片的成人化倾向对中国青少年的影响”亦开始成为社会各方激辩的热议话题。正是在这样的大背景之下，2000年3月，广电总局颁布了《关于加强动画片引进和播放管理的通知》，通知要求各级电视台每套节目每天播出进口动画片在少儿节目中的占比不能超过25%，而进口动画片在动画片播出总量中的比重不能过40%。这也是广电总局首次就进口动画片的引进播出做出明确规定。不过，当时城市家庭的电视频道大多都在30个以上，相应的动画片播出量已“今非昔比”，因此，对于喜欢进口动画片的电视观众而言，影响并不明显。而这一政策又在一定程度上平息了部分教育界及学校、家长的“怨言”，一度曾令各方相安无事。2006年前后，进口动画片特别是日系动画片负面论再度甚嚣尘上，尤其是民族动画产业界对日系动画片颇有微词：一些日本动画片为推广其动画品牌，不惜将相关动画片免费或极低的价格提供给内地电视台播放，这让一些国产动画片公司生存难以为继（当时，很多制作公司仍沿袭的是向电视台出售电视动画片以盈利的旧有模式）。在这一力量的推动下，广电总局连续两度下达“禁播令”，要求各电视台在每天晚间黄金时间不得播出进口动画片。一纸禁令在一定程度上促进了国产动画片的生产---各地电视台的动画片时段为避免“开天窗”，纷纷加大了向国内各动画制作公司的采购力度。禁播令实施的初期，曾遭遇部分媒体及众多动漫爱好者的质疑，不过很快事态便归于平静。原因很简单，2008年前后，音像市场的繁荣及互联网的平民化，使得很大一部分受众的进口动画片观看渠道已经不再受限于电视台。因此，相关措施的执行除在低幼观众层面产生影响外，其对中国观众观赏日本动漫作品并无大碍。一句话，35年来，关于进口动画片特别是日本动画片的褒贬及监管虽有起伏和争论，但在磕磕绊绊中日本动画片仍旧一路走来，带给中国观众特别是小朋友的更多是欢声笑语，而相关主管部门也很好的平衡了各方的利益诉求，算是皆大欢喜的结果了。《北斗神拳》“一刀切”的难言之隐事实上，在机制与体制都不健全的情况下，对于日系动画采取“一刀切”的做法实属主管部门的无奈之举。毕竟，电影分级尚无时间表，奢谈动画分级似乎更不具操作性。“直接下架”的举措固然会被扣上“简单粗暴”的帽子，但当下，一些涉及色情、暴力的日本动画片无孔不入，遍及网络各个角落，的确给部分未成年人的成长产生了不小的负面影响，确实也到了非治理不可的地步了。同时，我们还要看到，与此前不同，此次剑指日本动画的直接推手系文化部而非广电总局，主管部门的角色位移其实已经凸显出市场形势“已是大不同”了。高清视频点播的兴起、移动互联网的流行，这些都使传统的主管部门有些“鞭长莫及”，甚至是力不从心，文化部以新的主管部门角色以加强对进口动画片特别是日产动画片的监管，某种程度上也是因应新形势的一个体现。毕竟，针对日本动画的攻防战，电视荧屏已经不再完全是主战场了。只不过，政府主管部门职能角色的积极转变及重新定位，依然无法在化解各方歧见方面有所作为。说到时机，或许有中日关系紧绷以及抗战70周年的大背景，但在现如今大开放的格局下，将文化部的“日系动画下架令”完全归结于政治考量并不足以令人信服。应当承认，文化部此举在规范乱象丛生的动漫网站、净化网络动画播放环境方面所起之作用，不可全盘否定。这种无奈之举是现阶段无法可依又不可以不作为的必然结果。对其可探讨、可评判，但一味的对政府相关部门进行指摘，又难免求全责备。分级制难产 各方依然可以有所作为此次“下架清单”的发布、进而是对“柯南”的单方面指责，最终引发社会舆论的强势反弹，这是以往不曾有的。这是自媒体时代各方博弈力量此消彼长的一个显著特征。但是，在部分媒体乃至众多意见领袖一边倒的“呼吁分级制”的声浪中，似乎整个舆论走向都在不知不觉中被带向“分级制是灵丹妙药”的共识中去，这未免又让人担忧。如前所述，如今的动画片观看渠道日趋多元化，人们对动画片的观赏平台早已不限于电视台和电影院，甚至也不受制于几大视频网站，如果仅仅是效法国外的电影分级制度，为不同的日系动画片贴上不同的标签，恐怕仍然无法有效的将一些过于成人化的日本动画片对国人的负面影响降至最低。如同20多年前中国足球一味追求“请洋教练”、“搞职业化”，这几乎是当时整个足球界的共识，但事实证明这仍然只是“头痛医头”、“脚痛医脚”的治标做法。在新出台的《中国足球改革总体方案》中，从学校的足球课抓起、从兴建足球场开始，甚至还涉及到了学生踢球发生意外后的保障配套措施等内容，着实让人眼前一亮。如同推动足球发展改革一样，对于进口动画片的对策一味的采取打压的方式方法固然不可取，但指望着“分级制”解决所有问题，同样不现实。不仅仅是政府主管部门，相关播出平台和行业组织在分级制实施之前，主动采取一些灵活务实的做法，或将有事半功倍的效果。国外的许多经验都证明。在来势汹汹的日本动画风潮面前，我们在照单全收和全盘否定之外，依然有许多条路可走：1、美国在引进日本动画片《超时空要塞》、《超时空骑团》、《机甲创世纪》时，对其中的裸露、血腥画面进行了必要的删减，使之完全符合美国的播放标准，最终获得了极佳的社会反响；2、境外一些国家和地区在播出部分日本动画片时，相关电视台有自检制度。在动画片播出时，会先打出指示字幕“以下节目请在家长指引下观看”；3、联合国儿童基金会制作的蓝精灵村被炮弹轰炸而死的公益片，在荷兰播出时，只有晚上孩子们睡着以后才会播出；其他一些国家在播出一些打斗类的动画片时，也会放在非主流时段，以兼顾不同观众的娱乐需求。关中阿福，动画研究者，撰稿人，孩之宝授权《变形金刚机密档案》中文译者。
真人版《太空堡垒》重回正轨《太空堡垒》是80年代著名的动画片已经很长时间没有消息的真人版《太空堡垒》（Robotech）电影最近终于有动静了。这部影片目前由华纳旗下的Hollywood Gang制片公司负责，曾执导过恐怖片《妈妈》（Mama）的安迪·马提希（Andy Muschietti）可能会成为该片的导演。《太空堡垒》是一套80年代著名动画片，故事开始于1999年一艘外星飞船坠落在南太平洋小岛上，人类利用飞船上的技术造出了巨型机器人——太空堡垒1号，不过随即而来的是外星人的进攻，人类被迫使用“太空堡垒”来进行抵抗。《太空堡垒》一共讲述了三代地球人的故事，片中的“太空堡垒”飞船虽然可以变形成为巨型机器人，但是影片的主角依然是人，是关于几个年轻人在战争中的成长与爱情。《太空堡垒》的前身为1982年龙之子公司（Tatsunoko Productions）制作的《超时空要塞》（Super Dimension Fortress Macross），这是一部以太空机甲战斗为核心的动画巨片。1984年美国金合声公司（Harmony Gold USA）从龙之子公司购得36集《超时空要塞 》的版权，但由于太短不够播放，所以金和声公司将另外两部同样从龙之子购买的动画片《超时空骑团》（Super Dimension Calvary: South Cross）和《机甲创世纪》（Genesis Climber Mospeada）拿过来加以剪辑、修改，终于将这三个原本毫不相干的故事合为一个统一的整体，这就是我们现在看到的《太空堡垒三部曲》（Robotech）了。1985年10月《太空堡垒》开始在北美地区播映，并引起轰动，在随后的几年里它被翻译成多种语言在世界各地播放，反响都十分热烈。90年代初，中国大陆从金合声公司引进了《太空堡垒》，由上海电视台译制部译制配音，1991年起在国内多家电视台播映，风靡一时。早在2007年华纳兄弟就宣布将把这部动画片搬上大银幕，当时托比·马奎尔（Tobey Maguire）还准备通过他的“马奎尔”娱乐公司（Maguire Entertainment）参与影片制作。不过时过境迁，现在的《太空堡垒》电影将由全新的班底负责，《特种部队》（G.I. Joe: The Rise of Cobra）编剧迈克尔·高顿（Michael Gordon）将为该片改编剧本。
真人版《太空堡垒》重回正轨《太空堡垒》是80年代著名的动画片已经很长时间没有消息的真人版《太空堡垒》（Robotech）电影最近终于有动静了。这部影片目前由华纳旗下的Hollywood Gang制片公司负责，曾执导过恐怖片《妈妈》（Mama）的安迪·马提希（Andy Muschietti）可能会成为该片的导演。《太空堡垒》是一套80年代著名动画片，故事开始于1999年一艘外星飞船坠落在南太平洋小岛上，人类利用飞船上的技术造出了巨型机器人——太空堡垒1号，不过随即而来的是外星人的进攻，人类被迫使用“太空堡垒”来进行抵抗。《太空堡垒》一共讲述了三代地球人的故事，片中的“太空堡垒”飞船虽然可以变形成为巨型机器人，但是影片的主角依然是人，是关于几个年轻人在战争中的成长与爱情。《太空堡垒》的前身为1982年龙之子公司（Tatsunoko Productions）制作的《超时空要塞》（Super Dimension Fortress Macross），这是一部以太空机甲战斗为核心的动画巨片。1984年美国金合声公司（Harmony Gold USA）从龙之子公司购得36集《超时空要塞 》的版权，但由于太短不够播放，所以金和声公司将另外两部同样从龙之子购买的动画片《超时空骑团》（Super Dimension Calvary: South Cross）和《机甲创世纪》（Genesis Climber Mospeada）拿过来加以剪辑、修改，终于将这三个原本毫不相干的故事合为一个统一的整体，这就是我们现在看到的《太空堡垒三部曲》（Robotech）了。1985年10月《太空堡垒》开始在北美地区播映，并引起轰动，在随后的几年里它被翻译成多种语言在世界各地播放，反响都十分热烈。90年代初，中国大陆从金合声公司引进了《太空堡垒》，由上海电视台译制部译制配音，1991年起在国内多家电视台播映，风靡一时。早在2007年华纳兄弟就宣布将把这部动画片搬上大银幕，当时托比·马奎尔（Tobey Maguire）还准备通过他的“马奎尔”娱乐公司（Maguire Entertainment）参与影片制作。不过时过境迁，现在的《太空堡垒》电影将由全新的班底负责，《特种部队》（G.I. Joe: The Rise of Cobra）编剧迈克尔·高顿（Michael Gordon）将为该片改编剧本。
日本在线视频网站videomarket作为目前日本最大的在线动画电影观看渠道，其每周公布的“动漫点击榜”都能很好地反映这一周作品的相关人气。而近日，9月5日至9月11日的点击排名正式公布。其中，在今天正式完结的《Re：从零开始的异世界生活》排名榜首。这也是本作品时隔两周之后重新登顶。无论你是否喜欢这部作品，它都是2016年不折不扣的话题大作。恐怕没有人此前能够想到本作品可以拥有这么高的人气吧？而很多动漫迷都表示，因为看到它的表现，重新对日本新番产生了信心，并且认为轻改动画还可以有更强的生命力。在此真的得感谢菜月昴、爱蜜莉雅、雷姆、怠惰等角色的表现，以及白狐社的给力奉献。获得第2的作品是《情热传说 the X》，这部作品现在成为了很多腐女关注的对象，这一点倒是出乎很多人的意料。而两名男主角之间的基情四射，也的确成为了一大看点。现在很多CP榜单上他们都能跟大量正常向CP一较高下，人气不言而喻。获得第3的作品是《疯狂动物城》，在连续两周获得头名之后，这一周本作品的人气略有下滑。不过毕竟是动画，跟播出周期较长的TV动画本来就有一定的差异，所以说能够取得这样的成绩，已经算是令人满意了。排在第4的作品为《王者天下》第二季。这部作品尽管在国内的知名度不高，但是日本动漫迷还是非常喜欢的。不过由于作品的主题说的是中国古代的历史，结果却没有得到中国粉丝关注，这一点还是比较奇怪的事情。获得第5的作品是《刀剑神域》。对这部作品的人气已经不需要多做赘述，想想明年就要有新的剧场版看了，是不是已经让很多人都迫不及待了呢？而现在回顾一下第一季时桐人大杀四方的表现，也会有一种怀旧的感觉呢。除此之外，《魔装学园H×H》《JOJO的奇妙冒险第四部：不灭钻石》《超时空要塞Δ》《火星异种》以及《死神/境·界》也都榜上有名。【最新网络点击榜】第1位《Re：从零开始的异世界生活》第2位《情热传说 the X》第3位《疯狂动物城》第4位《王者天下》第二季第5位《刀剑神域》第6位《魔装学园H×H》第7位《JOJO的奇妙冒险第四部：不灭钻石》第8位《超时空要塞Δ》第9位《火星异种》第10位《死神/境·界》
日本在线视频网站videomarket作为目前日本最大的在线动画电影观看渠道，其每周公布的“动漫点击榜”都能很好地反映这一周作品的相关人气。而近日，9月5日至9月11日的点击排名正式公布。其中，在今天正式完结的《Re：从零开始的异世界生活》排名榜首。这也是本作品时隔两周之后重新登顶。无论你是否喜欢这部作品，它都是2016年不折不扣的话题大作。恐怕没有人此前能够想到本作品可以拥有这么高的人气吧？而很多动漫迷都表示，因为看到它的表现，重新对日本新番产生了信心，并且认为轻改动画还可以有更强的生命力。在此真的得感谢菜月昴、爱蜜莉雅、雷姆、怠惰等角色的表现，以及白狐社的给力奉献。获得第2的作品是《情热传说 the X》，这部作品现在成为了很多腐女关注的对象，这一点倒是出乎很多人的意料。而两名男主角之间的基情四射，也的确成为了一大看点。现在很多CP榜单上他们都能跟大量正常向CP一较高下，人气不言而喻。获得第3的作品是《疯狂动物城》，在连续两周获得头名之后，这一周本作品的人气略有下滑。不过毕竟是动画，跟播出周期较长的TV动画本来就有一定的差异，所以说能够取得这样的成绩，已经算是令人满意了。排在第4的作品为《王者天下》第二季。这部作品尽管在国内的知名度不高，但是日本动漫迷还是非常喜欢的。不过由于作品的主题说的是中国古代的历史，结果却没有得到中国粉丝关注，这一点还是比较奇怪的事情。获得第5的作品是《刀剑神域》。对这部作品的人气已经不需要多做赘述，想想明年就要有新的剧场版看了，是不是已经让很多人都迫不及待了呢？而现在回顾一下第一季时桐人大杀四方的表现，也会有一种怀旧的感觉呢。除此之外，《魔装学园H×H》《JOJO的奇妙冒险第四部：不灭钻石》《超时空要塞Δ》《火星异种》以及《死神/境·界》也都榜上有名。【最新网络点击榜】第1位《Re：从零开始的异世界生活》第2位《情热传说 the X》第3位《疯狂动物城》第4位《王者天下》第二季第5位《刀剑神域》第6位《魔装学园H×H》第7位《JOJO的奇妙冒险第四部：不灭钻石》第8位《超时空要塞Δ》第9位《火星异种》第10位《死神/境·界》
《日本漫画60年》[英]保罗·格拉维特著周彦译世界图书出版公司2013年10月宫崎骏：天马行空的大师再前几日，宫崎骏在电影《起风了》韩国发布会上表示：“日本早该处理好慰安妇问题，日本应当向韩国和中国谢罪。”令他赢得邻国的尊重。而为他赢得世界声誉的，是他的动画。1922年，法国影评家埃利·福尔预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。”八十年后，世界动画界最接近这个梦想的，首推宫崎骏。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。1990年代左右，他的作品开始传入中国。他的动画，一类是节奏紧张、场面恢宏的魔幻冒险故事，如《风之谷》、《天空之城》和《幽灵公主》；一类是相对舒缓的现实生活点滴奇遇，如《龙猫》、《千寻》和《悬崖上的金鱼》。他的作品，一是关于人的成长，二是关于自然与文明之间的张力。宫崎骏的故事，渗透着日本传统美学的血脉，题材构思丰富巧妙，将梦想、生存、人生、环保等问题融合到情节中，构筑一个让人似曾相识，却又充满新鲜感的世界，细致的悬念和紧密的逻辑吸引每一代人。小女孩千寻通过一条隧道，来到了鬼神市集，那里全是造型奇特、身材比例超写实的神仙精灵，聚集在能治百病的温泉里。这种故事情节和场景，充满了幻想、怀旧色彩，充满梦想与童真。20多年来，填满一代一代中国少年的梦境。《我的漫画人生》[日]手冢治虫著张苓译中信出版社2010年7月手冢冶虫：漫画之神手冢治虫被封为日本漫画之神。1980年12月，《铁臂阿童木》正式在中央电视台开播，这部根据手冢治虫的同名漫画制作的黑白动画片很快红遍了大江南北，在观众中造成了很大反响。这是国内引进的首部日本动画片。很多学生每天随着阿童木的片首曲写作业：“越过辽阔天空，啦啦啦飞向遥远群星，来吧，阿童木，爱科学的好少年……”之后10年，《森林大帝》《聪明的一休》《机器猫》和《灌篮高手》等一大批中国观众耳熟能详的日本动画片陆续引进中国，陪伴无数的中国观众度过了童年和少年岁月。手冢治虫曾这样评价漫画：“现在，我们生活的时代，漫画犹如空气。”1989年2月9日漫画之神胃癌过世，他最后的说话是：“给我铅笔……”《日本动画的力量》[日]津坚信之著秦刚、赵峻译社会科学文献出版社2011年4月鸟山明：退稿100多次的大师鸟山明则是公认的当今日本漫画界首席代表。他年轻时在一家广告设计公司打工。有一天，他在茶馆里看到《少年跳跃》周刊，被漫画征稿的奖金吸引住了，满心欢喜地把应征稿送去，却落选了。他没有灰心，又画了一幅送去……不断投稿，据说被退稿100多次，他自己说被退回的画稿不下1000张。终于在1978年他的《岛上漫游》在《少年跳跃》上刊出了。这是他第一次崭露头角。1980年，他的《阿拉蕾》开始连载。故事中的天才博士和他制造的机器娃阿拉蕾引起了读者极大的兴趣。阿拉蕾常说的那些不规范的地方话一时成了大街小巷的流行语言，阿拉蕾的形象被印制在各种商品上，人们把这一年称作“阿拉蕾年”。之后，他完成了惊世名作《七龙珠》。在那个无法无天的世界里，处处充满了鸟山先生奇思妙想的设计：最酷的战士、最激烈的战斗、最不可思议的技能……正是这些充满魔力的设计，让人爱不释手、朝思暮想，沉浸在妙不可言的魔幻世界中。铭刻在一代中国少年的记忆中，最后结局的那首《渐渐被你吸引》，更是让“珠迷”们感动不已。这部作品充满中国元素，是目前全球漫画销售纪录的保持者，全球累积销售两亿多套（一套漫画42本）。当然，其中很大一部分是中国的孩子和已经长大的中国读者。影响一代中国读者的日本动漫宫崎骏《幽灵公主》、《天空之城》《风之谷》、《龙猫》《红猪》、《千与千寻》、《悬崖上的金鱼》青山刚昌《名侦探柯南》美树本晴彦《超时空要塞》大友克洋《阿基拉》臼井仪人《蜡笔小新》岸本齐史《火影忍者》今敏《千年女优》、《东京教父》高桥留美子《犬夜叉》藤子F不二雄《哆啦A梦》手冢治虫《铁臂阿童木》鸟山明《七龙珠》、《阿拉蕾》
《日本漫画60年》[英]保罗·格拉维特著周彦译世界图书出版公司2013年10月宫崎骏：天马行空的大师再前几日，宫崎骏在电影《起风了》韩国发布会上表示：“日本早该处理好慰安妇问题，日本应当向韩国和中国谢罪。”令他赢得邻国的尊重。而为他赢得世界声誉的，是他的动画。1922年，法国影评家埃利·福尔预言：“终有一天动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克洛瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情、米开朗基罗的活力。”八十年后，世界动画界最接近这个梦想的，首推宫崎骏。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。1990年代左右，他的作品开始传入中国。他的动画，一类是节奏紧张、场面恢宏的魔幻冒险故事，如《风之谷》、《天空之城》和《幽灵公主》；一类是相对舒缓的现实生活点滴奇遇，如《龙猫》、《千寻》和《悬崖上的金鱼》。他的作品，一是关于人的成长，二是关于自然与文明之间的张力。宫崎骏的故事，渗透着日本传统美学的血脉，题材构思丰富巧妙，将梦想、生存、人生、环保等问题融合到情节中，构筑一个让人似曾相识，却又充满新鲜感的世界，细致的悬念和紧密的逻辑吸引每一代人。小女孩千寻通过一条隧道，来到了鬼神市集，那里全是造型奇特、身材比例超写实的神仙精灵，聚集在能治百病的温泉里。这种故事情节和场景，充满了幻想、怀旧色彩，充满梦想与童真。20多年来，填满一代一代中国少年的梦境。《我的漫画人生》[日]手冢治虫著张苓译中信出版社2010年7月手冢冶虫：漫画之神手冢治虫被封为日本漫画之神。1980年12月，《铁臂阿童木》正式在中央电视台开播，这部根据手冢治虫的同名漫画制作的黑白动画片很快红遍了大江南北，在观众中造成了很大反响。这是国内引进的首部日本动画片。很多学生每天随着阿童木的片首曲写作业：“越过辽阔天空，啦啦啦飞向遥远群星，来吧，阿童木，爱科学的好少年……”之后10年，《森林大帝》《聪明的一休》《机器猫》和《灌篮高手》等一大批中国观众耳熟能详的日本动画片陆续引进中国，陪伴无数的中国观众度过了童年和少年岁月。手冢治虫曾这样评价漫画：“现在，我们生活的时代，漫画犹如空气。”1989年2月9日漫画之神胃癌过世，他最后的说话是：“给我铅笔……”《日本动画的力量》[日]津坚信之著秦刚、赵峻译社会科学文献出版社2011年4月鸟山明：退稿100多次的大师鸟山明则是公认的当今日本漫画界首席代表。他年轻时在一家广告设计公司打工。有一天，他在茶馆里看到《少年跳跃》周刊，被漫画征稿的奖金吸引住了，满心欢喜地把应征稿送去，却落选了。他没有灰心，又画了一幅送去……不断投稿，据说被退稿100多次，他自己说被退回的画稿不下1000张。终于在1978年他的《岛上漫游》在《少年跳跃》上刊出了。这是他第一次崭露头角。1980年，他的《阿拉蕾》开始连载。故事中的天才博士和他制造的机器娃阿拉蕾引起了读者极大的兴趣。阿拉蕾常说的那些不规范的地方话一时成了大街小巷的流行语言，阿拉蕾的形象被印制在各种商品上，人们把这一年称作“阿拉蕾年”。之后，他完成了惊世名作《七龙珠》。在那个无法无天的世界里，处处充满了鸟山先生奇思妙想的设计：最酷的战士、最激烈的战斗、最不可思议的技能……正是这些充满魔力的设计，让人爱不释手、朝思暮想，沉浸在妙不可言的魔幻世界中。铭刻在一代中国少年的记忆中，最后结局的那首《渐渐被你吸引》，更是让“珠迷”们感动不已。这部作品充满中国元素，是目前全球漫画销售纪录的保持者，全球累积销售两亿多套（一套漫画42本）。当然，其中很大一部分是中国的孩子和已经长大的中国读者。影响一代中国读者的日本动漫宫崎骏《幽灵公主》、《天空之城》《风之谷》、《龙猫》《红猪》、《千与千寻》、《悬崖上的金鱼》青山刚昌《名侦探柯南》美树本晴彦《超时空要塞》大友克洋《阿基拉》臼井仪人《蜡笔小新》岸本齐史《火影忍者》今敏《千年女优》、《东京教父》高桥留美子《犬夜叉》藤子F不二雄《哆啦A梦》手冢治虫《铁臂阿童木》鸟山明《七龙珠》、《阿拉蕾》
2013年动画神户赏结果公开：水岛努获个人赏；河森正治和光之美少女制作组获特别赏；《进击的巨人》和《言叶之庭》获作品赏；《红莲之弓矢》获主题曲赏；宫崎骏获特别功劳赏。日本第一部电视动画《铁臂阿童木》在1963年播出，从此揭开了日本电视动画五十年的序幕。经过半个世纪，日本动画在作品的数量、质量以及种类的丰富性上都取得了巨大的发展。而在当下种类繁多的动画作品中挑选出其中最闪耀的新星，便是神户动画赏的活动主旨。2013年动画神户赏是自1996年以来的第18回。首先，获得个人赏是制作过《少女与战车》、《侵略！乌贼娘》、《振臂高呼》的水岛努（导演）。而特别赏授予制作过《创圣大天使》、《超时空要塞》的河森正治（导演）以及2004年成立的光之美少女制作组。然后，本年度的作品赏授予从2013年4月开始播出的电视动画《进击的巨人》以及新海诚导演的动画电影《言叶之庭》。主题曲赏则授予《进击的巨人》的前期OP《红莲的弓矢》（歌手：Linked Horizon）。最后，特别功劳赏授予给了在动画界辛勤工作近四十年的动画导演宫崎骏。以上受赏者或受赏作品的表彰仪式将于2013年12月8日（星期天）在日本神户国际会议场举行。【2013年动画神户赏 受赏者·受赏作品】个人赏：水岛努特别赏：河森正治特别赏：光之美少女制作组作品赏：《进击的巨人》作品赏：《言叶之庭》主题曲赏：《红莲之弓矢》特别功劳赏：宫崎骏
2013年动画神户赏结果公开：水岛努获个人赏；河森正治和光之美少女制作组获特别赏；《进击的巨人》和《言叶之庭》获作品赏；《红莲之弓矢》获主题曲赏；宫崎骏获特别功劳赏。日本第一部电视动画《铁臂阿童木》在1963年播出，从此揭开了日本电视动画五十年的序幕。经过半个世纪，日本动画在作品的数量、质量以及种类的丰富性上都取得了巨大的发展。而在当下种类繁多的动画作品中挑选出其中最闪耀的新星，便是神户动画赏的活动主旨。2013年动画神户赏是自1996年以来的第18回。首先，获得个人赏是制作过《少女与战车》、《侵略！乌贼娘》、《振臂高呼》的水岛努（导演）。而特别赏授予制作过《创圣大天使》、《超时空要塞》的河森正治（导演）以及2004年成立的光之美少女制作组。然后，本年度的作品赏授予从2013年4月开始播出的电视动画《进击的巨人》以及新海诚导演的动画电影《言叶之庭》。主题曲赏则授予《进击的巨人》的前期OP《红莲的弓矢》（歌手：Linked Horizon）。最后，特别功劳赏授予给了在动画界辛勤工作近四十年的动画导演宫崎骏。以上受赏者或受赏作品的表彰仪式将于2013年12月8日（星期天）在日本神户国际会议场举行。【2013年动画神户赏 受赏者·受赏作品】个人赏：水岛努特别赏：河森正治特别赏：光之美少女制作组作品赏：《进击的巨人》作品赏：《言叶之庭》主题曲赏：《红莲之弓矢》特别功劳赏：宫崎骏
