TV动画《科学救助队》DVD BOX将于8月27日发售。
《科学救助队》是1982年播出的TV动画。总监督为长谷川康雄（《超时空骑团》），监修为石黑升（《超时空要塞》），文艺负责人为园田英树（《超者莱汀》），SF考证为鹿野司（《宇宙战舰大和号2199》），机械设定为青井邦夫（《天空战记》），音乐为羽田健太郎（《超时空要塞》）。由此可见，这是一部汇聚了大量实力派制作人员的SF动画。片中的救助队的队员们不仅救助人类，而且也很关心动物的生命。
这部作品很难看到重播，所以在日本算的上是一部“传说中的作品”，现在已经很少有机会可以看到了。但是，这次发售的DVD BOX却令这部作品时隔32年又重新回到观众的视线中。特典碟中含有当时没有播出过的第19话至第24话，动画播出前制作的促销宣传动画（世界观和登场角色的设定与正片一样，但是机械设定和人物设定略有不同。脚本为松崎健一，演出为原田益次，画面设计为宇田川一彦和金田伊功，机械设定为宫武一贵，作画监督为冈迫亘弘，机械作画监督为渡边浩），第24话的β版（制作时间比1982年未播出版本更早，音响效果不同），总共收录了190分钟的视频特典。此外，DVD BOX的外包装、内包装、盘面图使用的全都是越智一裕绘制的新图。价格为不含税25000日元（约合人民币1519.86元）。
《科学救助队》的故事发生在公元2066年，这时人类早已成立了世界联邦，过上了和平幸福的生活。但是，高度发达的科学技术却带了新的威胁，大型的科学犯罪出现，威胁着人民的生命安全。世界联邦为了维护地球的和平和安全，集合各路精英成立了科学救助队。本作讲述的就是5名年轻的救助队成员打击犯罪、救助受害者的故事。
TV动画《科学救助队》DVD BOX将于8月27日发售。《科学救助队》是1982年播出的TV动画。总监督为长谷川康雄（《超时空骑团》），监修为石黑升（《超时空要塞》），文艺负责人为园田英树（《超者莱汀》），SF考证为鹿野司（《宇宙战舰大和号2199》），机械设定为青井邦夫（《天空战记》），音乐为羽田健太郎（《超时空要塞》）。由此可见，这是一部汇聚了大量实力派制作人员的SF动画。片中的救助队的队员们不仅救助人类，而且也很关心动物的生命。这部作品很难看到重播，所以在日本算的上是一部“传说中的作品”，现在已经很少有机会可以看到了。但是，这次发售的DVD BOX却令这部作品时隔32年又重新回到观众的视线中。特典碟中含有当时没有播出过的第19话至第24话，动画播出前制作的促销宣传动画（世界观和登场角色的设定与正片一样，但是机械设定和人物设定略有不同。脚本为松崎健一，演出为原田益次，画面设计为宇田川一彦和金田伊功，机械设定为宫武一贵，作画监督为冈迫亘弘，机械作画监督为渡边浩），第24话的β版（制作时间比1982年未播出版本更早，音响效果不同），总共收录了190分钟的视频特典。此外，DVD BOX的外包装、内包装、盘面图使用的全都是越智一裕绘制的新图。价格为不含税25000日元（约合人民币1519.86元）。《科学救助队》的故事发生在公元2066年，这时人类早已成立了世界联邦，过上了和平幸福的生活。但是，高度发达的科学技术却带了新的威胁，大型的科学犯罪出现，威胁着人民的生命安全。世界联邦为了维护地球的和平和安全，集合各路精英成立了科学救助队。本作讲述的就是5名年轻的救助队成员打击犯罪、救助受害者的故事。
TV动画《科学救助队》DVD BOX将于8月27日发售。《科学救助队》是1982年播出的TV动画。总监督为长谷川康雄（《超时空骑团》），监修为石黑升（《超时空要塞》），文艺负责人为园田英树（《超者莱汀》），SF考证为鹿野司（《宇宙战舰大和号2199》），机械设定为青井邦夫（《天空战记》），音乐为羽田健太郎（《超时空要塞》）。由此可见，这是一部汇聚了大量实力派制作人员的SF动画。片中的救助队的队员们不仅救助人类，而且也很关心动物的生命。这部作品很难看到重播，所以在日本算的上是一部“传说中的作品”，现在已经很少有机会可以看到了。但是，这次发售的DVD BOX却令这部作品时隔32年又重新回到观众的视线中。特典碟中含有当时没有播出过的第19话至第24话，动画播出前制作的促销宣传动画（世界观和登场角色的设定与正片一样，但是机械设定和人物设定略有不同。脚本为松崎健一，演出为原田益次，画面设计为宇田川一彦和金田伊功，机械设定为宫武一贵，作画监督为冈迫亘弘，机械作画监督为渡边浩），第24话的β版（制作时间比1982年未播出版本更早，音响效果不同），总共收录了190分钟的视频特典。此外，DVD BOX的外包装、内包装、盘面图使用的全都是越智一裕绘制的新图。价格为不含税25000日元（约合人民币1519.86元）。《科学救助队》的故事发生在公元2066年，这时人类早已成立了世界联邦，过上了和平幸福的生活。但是，高度发达的科学技术却带了新的威胁，大型的科学犯罪出现，威胁着人民的生命安全。世界联邦为了维护地球的和平和安全，集合各路精英成立了科学救助队。本作讲述的就是5名年轻的救助队成员打击犯罪、救助受害者的故事。
真人版《太空堡垒》重回正轨《太空堡垒》是80年代著名的动画片已经很长时间没有消息的真人版《太空堡垒》（Robotech）电影最近终于有动静了。这部影片目前由华纳旗下的Hollywood Gang制片公司负责，曾执导过恐怖片《妈妈》（Mama）的安迪·马提希（Andy Muschietti）可能会成为该片的导演。《太空堡垒》是一套80年代著名动画片，故事开始于1999年一艘外星飞船坠落在南太平洋小岛上，人类利用飞船上的技术造出了巨型机器人——太空堡垒1号，不过随即而来的是外星人的进攻，人类被迫使用“太空堡垒”来进行抵抗。《太空堡垒》一共讲述了三代地球人的故事，片中的“太空堡垒”飞船虽然可以变形成为巨型机器人，但是影片的主角依然是人，是关于几个年轻人在战争中的成长与爱情。《太空堡垒》的前身为1982年龙之子公司（Tatsunoko Productions）制作的《超时空要塞》（Super Dimension Fortress Macross），这是一部以太空机甲战斗为核心的动画巨片。1984年美国金合声公司（Harmony Gold USA）从龙之子公司购得36集《超时空要塞 》的版权，但由于太短不够播放，所以金和声公司将另外两部同样从龙之子购买的动画片《超时空骑团》（Super Dimension Calvary: South Cross）和《机甲创世纪》（Genesis Climber Mospeada）拿过来加以剪辑、修改，终于将这三个原本毫不相干的故事合为一个统一的整体，这就是我们现在看到的《太空堡垒三部曲》（Robotech）了。1985年10月《太空堡垒》开始在北美地区播映，并引起轰动，在随后的几年里它被翻译成多种语言在世界各地播放，反响都十分热烈。90年代初，中国大陆从金合声公司引进了《太空堡垒》，由上海电视台译制部译制配音，1991年起在国内多家电视台播映，风靡一时。早在2007年华纳兄弟就宣布将把这部动画片搬上大银幕，当时托比·马奎尔（Tobey Maguire）还准备通过他的“马奎尔”娱乐公司（Maguire Entertainment）参与影片制作。不过时过境迁，现在的《太空堡垒》电影将由全新的班底负责，《特种部队》（G.I. Joe: The Rise of Cobra）编剧迈克尔·高顿（Michael Gordon）将为该片改编剧本。
真人版《太空堡垒》重回正轨《太空堡垒》是80年代著名的动画片已经很长时间没有消息的真人版《太空堡垒》（Robotech）电影最近终于有动静了。这部影片目前由华纳旗下的Hollywood Gang制片公司负责，曾执导过恐怖片《妈妈》（Mama）的安迪·马提希（Andy Muschietti）可能会成为该片的导演。《太空堡垒》是一套80年代著名动画片，故事开始于1999年一艘外星飞船坠落在南太平洋小岛上，人类利用飞船上的技术造出了巨型机器人——太空堡垒1号，不过随即而来的是外星人的进攻，人类被迫使用“太空堡垒”来进行抵抗。《太空堡垒》一共讲述了三代地球人的故事，片中的“太空堡垒”飞船虽然可以变形成为巨型机器人，但是影片的主角依然是人，是关于几个年轻人在战争中的成长与爱情。《太空堡垒》的前身为1982年龙之子公司（Tatsunoko Productions）制作的《超时空要塞》（Super Dimension Fortress Macross），这是一部以太空机甲战斗为核心的动画巨片。1984年美国金合声公司（Harmony Gold USA）从龙之子公司购得36集《超时空要塞 》的版权，但由于太短不够播放，所以金和声公司将另外两部同样从龙之子购买的动画片《超时空骑团》（Super Dimension Calvary: South Cross）和《机甲创世纪》（Genesis Climber Mospeada）拿过来加以剪辑、修改，终于将这三个原本毫不相干的故事合为一个统一的整体，这就是我们现在看到的《太空堡垒三部曲》（Robotech）了。1985年10月《太空堡垒》开始在北美地区播映，并引起轰动，在随后的几年里它被翻译成多种语言在世界各地播放，反响都十分热烈。90年代初，中国大陆从金合声公司引进了《太空堡垒》，由上海电视台译制部译制配音，1991年起在国内多家电视台播映，风靡一时。早在2007年华纳兄弟就宣布将把这部动画片搬上大银幕，当时托比·马奎尔（Tobey Maguire）还准备通过他的“马奎尔”娱乐公司（Maguire Entertainment）参与影片制作。不过时过境迁，现在的《太空堡垒》电影将由全新的班底负责，《特种部队》（G.I. Joe: The Rise of Cobra）编剧迈克尔·高顿（Michael Gordon）将为该片改编剧本。
近期，文化部责令整改动漫节目，许多知名日本动漫如《海贼王》、《火影忍者》、《柯南》等纷纷中招，引来一批爱好者的吐槽以及社会舆论的争议。动画研究者关中阿福指出，日本动漫已风行中国35年，早年引进的动画片不仅深受孩子们欢迎，家长及学界也多给予正面评价，后来随着成人化倾向及国产动漫生存空间问题，屡遭管理限制。这一次由文化部下发的指令正是为了应对互联网传播新形势，“一刀切”事实上是在机制与体制都不健全的情况下无法可依又不可不作为的必然结果。而社会舆论的分级呼吁也并非灵丹妙药，除了照单全收和全盘否定之外，日本动漫在中国其实还有许多条路可走。《柯南》用“命运多舛，一波三折”来形容近期日本动画片在中国国内的境遇是再恰当不过的。3月31日，文化部下发第23批违法违规互联网文化活动查处名单，多家动漫视频网站被责令整改。其中，有3部日本动画被专门点名---其中以《东京残响》为代表的暴恐内容，宣传以暴制暴思想；以《Blood-C》为代表的画面恐怖血腥，令人极度不适；以《学园默示录》为代表的以色情元素来吸引眼球，明显违背社会道德底线和公序良俗。4月13日，一篇名为《文化部整治暴恐动漫第一批查处名单4月16日下架》的文章在网络上流传，而知名的日本动漫《海贼王》、《火影忍者》、《柯南》等纷纷中招。随后，文化部相关负责人回应称，目前还在对部分日本动漫作品仍在查处之中，而对于网上流传的查处名单他表示并不清楚来源。但也不否认其真实性，并表示正式名单随后公布。4月19日，北京电视台科教频道播出的《法治进行时》节目，在批评暴恐动漫时称著名动漫《名侦探柯南》时称：“对于孩子来说，有些动漫作品的危害更是触目惊心，暴力血腥的情节被一再渲染。他们打着动漫作品的旗号，其实就是一部赤裸裸的犯罪教科书。”节目播出后一石激起千层浪，将日本动画片再次推至风口浪尖。如果说，广电总局于2006和2008年的两道禁令（要求各电视台国产动画片和进口动画片的播出比例控制在7：3；进口动画片在17：00-21：00不得播出）针对的还是外国动画作品的话，那么此次的矛头似乎直指“日本制造”，从而引发各方关注与争辩。接下来，处于舆论漩涡中心的日本动画又将何去何从？风行35载为何相安无事？《铁臂阿童木》1980年，央视从日本引进手冢治虫名作《铁臂阿童木》，开海外动画片登陆中国之先河，从此，日本动画片作为进口动画片中的主力军，一直牢牢占据着中国内地电视荧屏动画片时间的“半壁江山”，而中国真正意义上的第一批电视动画观众也正是在观赏大量日本动画片的过程中逐渐成形。早年引进的日本动画片《聪明的一休》、《世界童话名作选》、《三千里寻母记》、《咪咪流浪记》在弘扬主旋律、传递正能量方面可谓功不可没，不仅深受孩子们欢迎，甚至家长及学界亦多给予正面评价。也因此，在上世纪90年代中期之前，当时的广电部及后来的广电总局对日系动画片的引进播出一直未出台相应的监管措施。然而，1995年前后，随着卫星电视、有线电视、教育电视台的兴起，进口动画片的引进呈泛滥之势，特别是因为动画片进口不受审核、配额限制，一些暴力倾向突出的日本动画片频频出现在电视荧屏上，特别是当《北斗神拳》在各地方电视台播出后，“血肉横飞，五官挪移”的画面连许多小伙伴“都惊呆了”！不久，该片被紧急叫停，但“日系动画片的成人化倾向对中国青少年的影响”亦开始成为社会各方激辩的热议话题。正是在这样的大背景之下，2000年3月，广电总局颁布了《关于加强动画片引进和播放管理的通知》，通知要求各级电视台每套节目每天播出进口动画片在少儿节目中的占比不能超过25%，而进口动画片在动画片播出总量中的比重不能过40%。这也是广电总局首次就进口动画片的引进播出做出明确规定。不过，当时城市家庭的电视频道大多都在30个以上，相应的动画片播出量已“今非昔比”，因此，对于喜欢进口动画片的电视观众而言，影响并不明显。而这一政策又在一定程度上平息了部分教育界及学校、家长的“怨言”，一度曾令各方相安无事。2006年前后，进口动画片特别是日系动画片负面论再度甚嚣尘上，尤其是民族动画产业界对日系动画片颇有微词：一些日本动画片为推广其动画品牌，不惜将相关动画片免费或极低的价格提供给内地电视台播放，这让一些国产动画片公司生存难以为继（当时，很多制作公司仍沿袭的是向电视台出售电视动画片以盈利的旧有模式）。在这一力量的推动下，广电总局连续两度下达“禁播令”，要求各电视台在每天晚间黄金时间不得播出进口动画片。一纸禁令在一定程度上促进了国产动画片的生产---各地电视台的动画片时段为避免“开天窗”，纷纷加大了向国内各动画制作公司的采购力度。禁播令实施的初期，曾遭遇部分媒体及众多动漫爱好者的质疑，不过很快事态便归于平静。原因很简单，2008年前后，音像市场的繁荣及互联网的平民化，使得很大一部分受众的进口动画片观看渠道已经不再受限于电视台。因此，相关措施的执行除在低幼观众层面产生影响外，其对中国观众观赏日本动漫作品并无大碍。一句话，35年来，关于进口动画片特别是日本动画片的褒贬及监管虽有起伏和争论，但在磕磕绊绊中日本动画片仍旧一路走来，带给中国观众特别是小朋友的更多是欢声笑语，而相关主管部门也很好的平衡了各方的利益诉求，算是皆大欢喜的结果了。《北斗神拳》“一刀切”的难言之隐事实上，在机制与体制都不健全的情况下，对于日系动画采取“一刀切”的做法实属主管部门的无奈之举。毕竟，电影分级尚无时间表，奢谈动画分级似乎更不具操作性。“直接下架”的举措固然会被扣上“简单粗暴”的帽子，但当下，一些涉及色情、暴力的日本动画片无孔不入，遍及网络各个角落，的确给部分未成年人的成长产生了不小的负面影响，确实也到了非治理不可的地步了。同时，我们还要看到，与此前不同，此次剑指日本动画的直接推手系文化部而非广电总局，主管部门的角色位移其实已经凸显出市场形势“已是大不同”了。高清视频点播的兴起、移动互联网的流行，这些都使传统的主管部门有些“鞭长莫及”，甚至是力不从心，文化部以新的主管部门角色以加强对进口动画片特别是日产动画片的监管，某种程度上也是因应新形势的一个体现。毕竟，针对日本动画的攻防战，电视荧屏已经不再完全是主战场了。只不过，政府主管部门职能角色的积极转变及重新定位，依然无法在化解各方歧见方面有所作为。说到时机，或许有中日关系紧绷以及抗战70周年的大背景，但在现如今大开放的格局下，将文化部的“日系动画下架令”完全归结于政治考量并不足以令人信服。应当承认，文化部此举在规范乱象丛生的动漫网站、净化网络动画播放环境方面所起之作用，不可全盘否定。这种无奈之举是现阶段无法可依又不可以不作为的必然结果。对其可探讨、可评判，但一味的对政府相关部门进行指摘，又难免求全责备。分级制难产 各方依然可以有所作为此次“下架清单”的发布、进而是对“柯南”的单方面指责，最终引发社会舆论的强势反弹，这是以往不曾有的。这是自媒体时代各方博弈力量此消彼长的一个显著特征。但是，在部分媒体乃至众多意见领袖一边倒的“呼吁分级制”的声浪中，似乎整个舆论走向都在不知不觉中被带向“分级制是灵丹妙药”的共识中去，这未免又让人担忧。如前所述，如今的动画片观看渠道日趋多元化，人们对动画片的观赏平台早已不限于电视台和电影院，甚至也不受制于几大视频网站，如果仅仅是效法国外的电影分级制度，为不同的日系动画片贴上不同的标签，恐怕仍然无法有效的将一些过于成人化的日本动画片对国人的负面影响降至最低。如同20多年前中国足球一味追求“请洋教练”、“搞职业化”，这几乎是当时整个足球界的共识，但事实证明这仍然只是“头痛医头”、“脚痛医脚”的治标做法。在新出台的《中国足球改革总体方案》中，从学校的足球课抓起、从兴建足球场开始，甚至还涉及到了学生踢球发生意外后的保障配套措施等内容，着实让人眼前一亮。如同推动足球发展改革一样，对于进口动画片的对策一味的采取打压的方式方法固然不可取，但指望着“分级制”解决所有问题，同样不现实。不仅仅是政府主管部门，相关播出平台和行业组织在分级制实施之前，主动采取一些灵活务实的做法，或将有事半功倍的效果。国外的许多经验都证明。在来势汹汹的日本动画风潮面前，我们在照单全收和全盘否定之外，依然有许多条路可走：1、美国在引进日本动画片《超时空要塞》、《超时空骑团》、《机甲创世纪》时，对其中的裸露、血腥画面进行了必要的删减，使之完全符合美国的播放标准，最终获得了极佳的社会反响；2、境外一些国家和地区在播出部分日本动画片时，相关电视台有自检制度。在动画片播出时，会先打出指示字幕“以下节目请在家长指引下观看”；3、联合国儿童基金会制作的蓝精灵村被炮弹轰炸而死的公益片，在荷兰播出时，只有晚上孩子们睡着以后才会播出；其他一些国家在播出一些打斗类的动画片时，也会放在非主流时段，以兼顾不同观众的娱乐需求。关中阿福，动画研究者，撰稿人，孩之宝授权《变形金刚机密档案》中文译者。
近期，文化部责令整改动漫节目，许多知名日本动漫如《海贼王》、《火影忍者》、《柯南》等纷纷中招，引来一批爱好者的吐槽以及社会舆论的争议。动画研究者关中阿福指出，日本动漫已风行中国35年，早年引进的动画片不仅深受孩子们欢迎，家长及学界也多给予正面评价，后来随着成人化倾向及国产动漫生存空间问题，屡遭管理限制。这一次由文化部下发的指令正是为了应对互联网传播新形势，“一刀切”事实上是在机制与体制都不健全的情况下无法可依又不可不作为的必然结果。而社会舆论的分级呼吁也并非灵丹妙药，除了照单全收和全盘否定之外，日本动漫在中国其实还有许多条路可走。《柯南》用“命运多舛，一波三折”来形容近期日本动画片在中国国内的境遇是再恰当不过的。3月31日，文化部下发第23批违法违规互联网文化活动查处名单，多家动漫视频网站被责令整改。其中，有3部日本动画被专门点名---其中以《东京残响》为代表的暴恐内容，宣传以暴制暴思想；以《Blood-C》为代表的画面恐怖血腥，令人极度不适；以《学园默示录》为代表的以色情元素来吸引眼球，明显违背社会道德底线和公序良俗。4月13日，一篇名为《文化部整治暴恐动漫第一批查处名单4月16日下架》的文章在网络上流传，而知名的日本动漫《海贼王》、《火影忍者》、《柯南》等纷纷中招。随后，文化部相关负责人回应称，目前还在对部分日本动漫作品仍在查处之中，而对于网上流传的查处名单他表示并不清楚来源。但也不否认其真实性，并表示正式名单随后公布。4月19日，北京电视台科教频道播出的《法治进行时》节目，在批评暴恐动漫时称著名动漫《名侦探柯南》时称：“对于孩子来说，有些动漫作品的危害更是触目惊心，暴力血腥的情节被一再渲染。他们打着动漫作品的旗号，其实就是一部赤裸裸的犯罪教科书。”节目播出后一石激起千层浪，将日本动画片再次推至风口浪尖。如果说，广电总局于2006和2008年的两道禁令（要求各电视台国产动画片和进口动画片的播出比例控制在7：3；进口动画片在17：00-21：00不得播出）针对的还是外国动画作品的话，那么此次的矛头似乎直指“日本制造”，从而引发各方关注与争辩。接下来，处于舆论漩涡中心的日本动画又将何去何从？风行35载为何相安无事？《铁臂阿童木》1980年，央视从日本引进手冢治虫名作《铁臂阿童木》，开海外动画片登陆中国之先河，从此，日本动画片作为进口动画片中的主力军，一直牢牢占据着中国内地电视荧屏动画片时间的“半壁江山”，而中国真正意义上的第一批电视动画观众也正是在观赏大量日本动画片的过程中逐渐成形。早年引进的日本动画片《聪明的一休》、《世界童话名作选》、《三千里寻母记》、《咪咪流浪记》在弘扬主旋律、传递正能量方面可谓功不可没，不仅深受孩子们欢迎，甚至家长及学界亦多给予正面评价。也因此，在上世纪90年代中期之前，当时的广电部及后来的广电总局对日系动画片的引进播出一直未出台相应的监管措施。然而，1995年前后，随着卫星电视、有线电视、教育电视台的兴起，进口动画片的引进呈泛滥之势，特别是因为动画片进口不受审核、配额限制，一些暴力倾向突出的日本动画片频频出现在电视荧屏上，特别是当《北斗神拳》在各地方电视台播出后，“血肉横飞，五官挪移”的画面连许多小伙伴“都惊呆了”！不久，该片被紧急叫停，但“日系动画片的成人化倾向对中国青少年的影响”亦开始成为社会各方激辩的热议话题。正是在这样的大背景之下，2000年3月，广电总局颁布了《关于加强动画片引进和播放管理的通知》，通知要求各级电视台每套节目每天播出进口动画片在少儿节目中的占比不能超过25%，而进口动画片在动画片播出总量中的比重不能过40%。这也是广电总局首次就进口动画片的引进播出做出明确规定。不过，当时城市家庭的电视频道大多都在30个以上，相应的动画片播出量已“今非昔比”，因此，对于喜欢进口动画片的电视观众而言，影响并不明显。而这一政策又在一定程度上平息了部分教育界及学校、家长的“怨言”，一度曾令各方相安无事。2006年前后，进口动画片特别是日系动画片负面论再度甚嚣尘上，尤其是民族动画产业界对日系动画片颇有微词：一些日本动画片为推广其动画品牌，不惜将相关动画片免费或极低的价格提供给内地电视台播放，这让一些国产动画片公司生存难以为继（当时，很多制作公司仍沿袭的是向电视台出售电视动画片以盈利的旧有模式）。在这一力量的推动下，广电总局连续两度下达“禁播令”，要求各电视台在每天晚间黄金时间不得播出进口动画片。一纸禁令在一定程度上促进了国产动画片的生产---各地电视台的动画片时段为避免“开天窗”，纷纷加大了向国内各动画制作公司的采购力度。禁播令实施的初期，曾遭遇部分媒体及众多动漫爱好者的质疑，不过很快事态便归于平静。原因很简单，2008年前后，音像市场的繁荣及互联网的平民化，使得很大一部分受众的进口动画片观看渠道已经不再受限于电视台。因此，相关措施的执行除在低幼观众层面产生影响外，其对中国观众观赏日本动漫作品并无大碍。一句话，35年来，关于进口动画片特别是日本动画片的褒贬及监管虽有起伏和争论，但在磕磕绊绊中日本动画片仍旧一路走来，带给中国观众特别是小朋友的更多是欢声笑语，而相关主管部门也很好的平衡了各方的利益诉求，算是皆大欢喜的结果了。《北斗神拳》“一刀切”的难言之隐事实上，在机制与体制都不健全的情况下，对于日系动画采取“一刀切”的做法实属主管部门的无奈之举。毕竟，电影分级尚无时间表，奢谈动画分级似乎更不具操作性。“直接下架”的举措固然会被扣上“简单粗暴”的帽子，但当下，一些涉及色情、暴力的日本动画片无孔不入，遍及网络各个角落，的确给部分未成年人的成长产生了不小的负面影响，确实也到了非治理不可的地步了。同时，我们还要看到，与此前不同，此次剑指日本动画的直接推手系文化部而非广电总局，主管部门的角色位移其实已经凸显出市场形势“已是大不同”了。高清视频点播的兴起、移动互联网的流行，这些都使传统的主管部门有些“鞭长莫及”，甚至是力不从心，文化部以新的主管部门角色以加强对进口动画片特别是日产动画片的监管，某种程度上也是因应新形势的一个体现。毕竟，针对日本动画的攻防战，电视荧屏已经不再完全是主战场了。只不过，政府主管部门职能角色的积极转变及重新定位，依然无法在化解各方歧见方面有所作为。说到时机，或许有中日关系紧绷以及抗战70周年的大背景，但在现如今大开放的格局下，将文化部的“日系动画下架令”完全归结于政治考量并不足以令人信服。应当承认，文化部此举在规范乱象丛生的动漫网站、净化网络动画播放环境方面所起之作用，不可全盘否定。这种无奈之举是现阶段无法可依又不可以不作为的必然结果。对其可探讨、可评判，但一味的对政府相关部门进行指摘，又难免求全责备。分级制难产 各方依然可以有所作为此次“下架清单”的发布、进而是对“柯南”的单方面指责，最终引发社会舆论的强势反弹，这是以往不曾有的。这是自媒体时代各方博弈力量此消彼长的一个显著特征。但是，在部分媒体乃至众多意见领袖一边倒的“呼吁分级制”的声浪中，似乎整个舆论走向都在不知不觉中被带向“分级制是灵丹妙药”的共识中去，这未免又让人担忧。如前所述，如今的动画片观看渠道日趋多元化，人们对动画片的观赏平台早已不限于电视台和电影院，甚至也不受制于几大视频网站，如果仅仅是效法国外的电影分级制度，为不同的日系动画片贴上不同的标签，恐怕仍然无法有效的将一些过于成人化的日本动画片对国人的负面影响降至最低。如同20多年前中国足球一味追求“请洋教练”、“搞职业化”，这几乎是当时整个足球界的共识，但事实证明这仍然只是“头痛医头”、“脚痛医脚”的治标做法。在新出台的《中国足球改革总体方案》中，从学校的足球课抓起、从兴建足球场开始，甚至还涉及到了学生踢球发生意外后的保障配套措施等内容，着实让人眼前一亮。如同推动足球发展改革一样，对于进口动画片的对策一味的采取打压的方式方法固然不可取，但指望着“分级制”解决所有问题，同样不现实。不仅仅是政府主管部门，相关播出平台和行业组织在分级制实施之前，主动采取一些灵活务实的做法，或将有事半功倍的效果。国外的许多经验都证明。在来势汹汹的日本动画风潮面前，我们在照单全收和全盘否定之外，依然有许多条路可走：1、美国在引进日本动画片《超时空要塞》、《超时空骑团》、《机甲创世纪》时，对其中的裸露、血腥画面进行了必要的删减，使之完全符合美国的播放标准，最终获得了极佳的社会反响；2、境外一些国家和地区在播出部分日本动画片时，相关电视台有自检制度。在动画片播出时，会先打出指示字幕“以下节目请在家长指引下观看”；3、联合国儿童基金会制作的蓝精灵村被炮弹轰炸而死的公益片，在荷兰播出时，只有晚上孩子们睡着以后才会播出；其他一些国家在播出一些打斗类的动画片时，也会放在非主流时段，以兼顾不同观众的娱乐需求。关中阿福，动画研究者，撰稿人，孩之宝授权《变形金刚机密档案》中文译者。
此前宣布将制作动画的原创作品《彗星·阿尔法》近日由官方宣布将在今年10月开播，并且还为我们带来了包括宣传图、声优名单、制作人员、人设以及宣传片等方面的详情消息。在宣传图上，我们看到了女主角菲利亚非常有感觉的动作造型，而鲜艳的色彩也让人眼前一亮。配合宣传图可以发现，这将是一部充满魔幻色彩的作品，而女主角似乎原本被封印在水晶当中的模样，并且她的每个动作往往都伴随着羽毛飘落，不过其具体身份还不得而知。而随后出现在女主角手中的闪光或许也将跟主线剧情有直接联系。另外从视频中可以发现，这部作品的印象曲是由TRUE演唱的《Story of Lucifer》(作词：唐泽美帆作曲·编曲：加藤达也)。制作人员方面，担任导演的是菊地康仁。他曾经执导的《超时空要塞F》应该说给大家留下了深刻印象。而原案·系列构成由野村祐一负责、系列导演是中山敦史、人设为高桥裕一、机甲设定是柳濑敬之、音乐由加藤达也负责。主题曲演唱者为fhána、片尾曲演唱者是大桥彩香。另外动画制作由负责过《灰色的果实》系列、《东京暗鸦》等作品的8bit担纲。声优方面，小林裕介将为宗吾·天城配音，作为这段时间人气上升很快的新人，他在《晨曦公主》(守元役)、《亚尔斯兰战记》(亚尔斯兰役)当中有着出色表现。奥特·莫特将由诹访彩花配音，她曾经因为《恶魔之谜》东兔角、《如果折断她的旗》忍者林琉璃等作品为大家所熟知。而菲利亚的声优正是片尾曲演唱者大桥彩香，她的代表角色有《偶像活动》紫吹兰、《Fantasista Doll》鹈野钿女等。而罗曼·巴罗夫的声优是寺岛拓笃(《邻座的怪同学》山口贤二、《魔界王子》但他林)、卡恩·兰奇斯塔的声优是高桥李依(《乱步奇谭 Game of Laplace》小林、《那就是声优!》一之濑双叶)。另外应该是作品吉祥物的毛·丽提卡·切切丝·乌拉(毛乌拉)的声优为出演过《恋爱研究所》棚桥铃音、《请问您今天要来点兔子吗?》香风智乃等角色的水濑祈。同时，作品的主要角色人设图也悉数曝光，而关于这部作品的更多动态，腾讯动漫也将在日后送上最新报道。【制作人员】导演：菊地康仁原案·系列构成：野村祐一系列导演：中山敦史人设：高桥裕一机甲设定：柳濑敬之音乐：加藤达也动画制作：8bit印象曲：TRUE/fhána主题曲：fhána片尾曲：大桥彩香【声优名单】宗吾·天城：小林裕介奥特·莫特：诹访彩花菲利亚：大桥彩香罗曼·巴罗夫：寺岛拓笃卡恩·兰奇斯塔：高桥李依毛·丽提卡·切切丝·乌拉(毛乌拉)：水濑祈
此前宣布将制作动画的原创作品《彗星·阿尔法》近日由官方宣布将在今年10月开播，并且还为我们带来了包括宣传图、声优名单、制作人员、人设以及宣传片等方面的详情消息。在宣传图上，我们看到了女主角菲利亚非常有感觉的动作造型，而鲜艳的色彩也让人眼前一亮。配合宣传图可以发现，这将是一部充满魔幻色彩的作品，而女主角似乎原本被封印在水晶当中的模样，并且她的每个动作往往都伴随着羽毛飘落，不过其具体身份还不得而知。而随后出现在女主角手中的闪光或许也将跟主线剧情有直接联系。另外从视频中可以发现，这部作品的印象曲是由TRUE演唱的《Story of Lucifer》(作词：唐泽美帆作曲·编曲：加藤达也)。制作人员方面，担任导演的是菊地康仁。他曾经执导的《超时空要塞F》应该说给大家留下了深刻印象。而原案·系列构成由野村祐一负责、系列导演是中山敦史、人设为高桥裕一、机甲设定是柳濑敬之、音乐由加藤达也负责。主题曲演唱者为fhána、片尾曲演唱者是大桥彩香。另外动画制作由负责过《灰色的果实》系列、《东京暗鸦》等作品的8bit担纲。声优方面，小林裕介将为宗吾·天城配音，作为这段时间人气上升很快的新人，他在《晨曦公主》(守元役)、《亚尔斯兰战记》(亚尔斯兰役)当中有着出色表现。奥特·莫特将由诹访彩花配音，她曾经因为《恶魔之谜》东兔角、《如果折断她的旗》忍者林琉璃等作品为大家所熟知。而菲利亚的声优正是片尾曲演唱者大桥彩香，她的代表角色有《偶像活动》紫吹兰、《Fantasista Doll》鹈野钿女等。而罗曼·巴罗夫的声优是寺岛拓笃(《邻座的怪同学》山口贤二、《魔界王子》但他林)、卡恩·兰奇斯塔的声优是高桥李依(《乱步奇谭 Game of Laplace》小林、《那就是声优!》一之濑双叶)。另外应该是作品吉祥物的毛·丽提卡·切切丝·乌拉(毛乌拉)的声优为出演过《恋爱研究所》棚桥铃音、《请问您今天要来点兔子吗?》香风智乃等角色的水濑祈。同时，作品的主要角色人设图也悉数曝光，而关于这部作品的更多动态，腾讯动漫也将在日后送上最新报道。【制作人员】导演：菊地康仁原案·系列构成：野村祐一系列导演：中山敦史人设：高桥裕一机甲设定：柳濑敬之音乐：加藤达也动画制作：8bit印象曲：TRUE/fhána主题曲：fhána片尾曲：大桥彩香【声优名单】宗吾·天城：小林裕介奥特·莫特：诹访彩花菲利亚：大桥彩香罗曼·巴罗夫：寺岛拓笃卡恩·兰奇斯塔：高桥李依毛·丽提卡·切切丝·乌拉(毛乌拉)：水濑祈
日本在线视频网站videomarket作为目前日本最大的在线动画电影观看渠道，其每周公布的“动漫点击榜”都能很好地反映这一周作品的相关人气。而近日，9月5日至9月11日的点击排名正式公布。其中，在今天正式完结的《Re：从零开始的异世界生活》排名榜首。这也是本作品时隔两周之后重新登顶。无论你是否喜欢这部作品，它都是2016年不折不扣的话题大作。恐怕没有人此前能够想到本作品可以拥有这么高的人气吧？而很多动漫迷都表示，因为看到它的表现，重新对日本新番产生了信心，并且认为轻改动画还可以有更强的生命力。在此真的得感谢菜月昴、爱蜜莉雅、雷姆、怠惰等角色的表现，以及白狐社的给力奉献。获得第2的作品是《情热传说 the X》，这部作品现在成为了很多腐女关注的对象，这一点倒是出乎很多人的意料。而两名男主角之间的基情四射，也的确成为了一大看点。现在很多CP榜单上他们都能跟大量正常向CP一较高下，人气不言而喻。获得第3的作品是《疯狂动物城》，在连续两周获得头名之后，这一周本作品的人气略有下滑。不过毕竟是动画，跟播出周期较长的TV动画本来就有一定的差异，所以说能够取得这样的成绩，已经算是令人满意了。排在第4的作品为《王者天下》第二季。这部作品尽管在国内的知名度不高，但是日本动漫迷还是非常喜欢的。不过由于作品的主题说的是中国古代的历史，结果却没有得到中国粉丝关注，这一点还是比较奇怪的事情。获得第5的作品是《刀剑神域》。对这部作品的人气已经不需要多做赘述，想想明年就要有新的剧场版看了，是不是已经让很多人都迫不及待了呢？而现在回顾一下第一季时桐人大杀四方的表现，也会有一种怀旧的感觉呢。除此之外，《魔装学园H×H》《JOJO的奇妙冒险第四部：不灭钻石》《超时空要塞Δ》《火星异种》以及《死神/境·界》也都榜上有名。【最新网络点击榜】第1位《Re：从零开始的异世界生活》第2位《情热传说 the X》第3位《疯狂动物城》第4位《王者天下》第二季第5位《刀剑神域》第6位《魔装学园H×H》第7位《JOJO的奇妙冒险第四部：不灭钻石》第8位《超时空要塞Δ》第9位《火星异种》第10位《死神/境·界》
日本在线视频网站videomarket作为目前日本最大的在线动画电影观看渠道，其每周公布的“动漫点击榜”都能很好地反映这一周作品的相关人气。而近日，9月5日至9月11日的点击排名正式公布。其中，在今天正式完结的《Re：从零开始的异世界生活》排名榜首。这也是本作品时隔两周之后重新登顶。无论你是否喜欢这部作品，它都是2016年不折不扣的话题大作。恐怕没有人此前能够想到本作品可以拥有这么高的人气吧？而很多动漫迷都表示，因为看到它的表现，重新对日本新番产生了信心，并且认为轻改动画还可以有更强的生命力。在此真的得感谢菜月昴、爱蜜莉雅、雷姆、怠惰等角色的表现，以及白狐社的给力奉献。获得第2的作品是《情热传说 the X》，这部作品现在成为了很多腐女关注的对象，这一点倒是出乎很多人的意料。而两名男主角之间的基情四射，也的确成为了一大看点。现在很多CP榜单上他们都能跟大量正常向CP一较高下，人气不言而喻。获得第3的作品是《疯狂动物城》，在连续两周获得头名之后，这一周本作品的人气略有下滑。不过毕竟是动画，跟播出周期较长的TV动画本来就有一定的差异，所以说能够取得这样的成绩，已经算是令人满意了。排在第4的作品为《王者天下》第二季。这部作品尽管在国内的知名度不高，但是日本动漫迷还是非常喜欢的。不过由于作品的主题说的是中国古代的历史，结果却没有得到中国粉丝关注，这一点还是比较奇怪的事情。获得第5的作品是《刀剑神域》。对这部作品的人气已经不需要多做赘述，想想明年就要有新的剧场版看了，是不是已经让很多人都迫不及待了呢？而现在回顾一下第一季时桐人大杀四方的表现，也会有一种怀旧的感觉呢。除此之外，《魔装学园H×H》《JOJO的奇妙冒险第四部：不灭钻石》《超时空要塞Δ》《火星异种》以及《死神/境·界》也都榜上有名。【最新网络点击榜】第1位《Re：从零开始的异世界生活》第2位《情热传说 the X》第3位《疯狂动物城》第4位《王者天下》第二季第5位《刀剑神域》第6位《魔装学园H×H》第7位《JOJO的奇妙冒险第四部：不灭钻石》第8位《超时空要塞Δ》第9位《火星异种》第10位《死神/境·界》
月初，宫崎骏宣布正式隐退。作为日本动画电影的灵魂人物，宫崎骏的每一次传出退休消息，都能引起关于接班人的热议。遗憾的是，曾受宫崎骏青睐、监督了《侧耳倾听》的近藤喜文不幸于1998年早逝，而因创造了《千年女优》而享誉动画界的今敏同样难逃命运的魔爪，于2010年辞世。到底哪一位动漫导演能成为宫崎骏的接班人和日本动画电影的领军人物?●庵野秀明(53岁)： 最被看好的接班人代表作：《新世纪福音战士》、《冒险少女娜汀亚(剧场版)》早年庵野秀明被招去为宫崎骏画《风之谷》，宫崎骏让他负责画巨神兵。后与宫崎骏有矛盾。这个自谦的天才在多年以后以一部惊世骇俗的《新世纪福音战士》改写了动漫史，且在剧场版上映时与《幽灵公主》同档竞技。《新世纪福音战士》以复杂的情节构思、晦涩的人物对白、玄妙的世界观构架而引人注目，其剧情设计不断被日后的动画所模仿，且在思想层面上所涉及的世界毁灭预言、对神的复杂矛盾态度等都使之具有前所未有的哲学深度。吉卜力的电影制作人铃木敏夫称，“今后十年将是庵野秀明的时代!”近期动态：庵野秀明在《起风了》担任配音，还有意拍《风之谷》的续集。●大友克洋(59岁)： 手绘画风最接近宫崎骏代表作：《蒸汽男孩》、《阿基拉》、《大都会》在手绘漫画领域，大友克洋的影响力仅次于手冢治虫，而在动画电影上，也一再有人将他冠为宫崎骏的接班人。以《蒸汽男孩》为例，影片对机器世界的描绘让人想起宫崎骏的《哈尔的移动城堡》，而少年用科技阻止战争的做法以及影片对只重利益的商人、丧失正义价值观的科学家父亲的批判等，都与宫崎骏的作品异曲同工。大友克洋对机器有着执着的迷恋，以此为外衣质询着科技与人类的复杂关系。此外，他全手绘的画面风格也与宫崎骏十分相似。近期动态：新作《短暂和平》今年7月上映，获得好口碑。●押井守(62岁)： 作品承载哲学思考代表作：《攻壳机动队》、《机动警察》押井守没有其他日本动画导演的绘画功底，但却利用数码技术与电影化视听控制能力创造了阴暗冰冷的未来世界图景，更重要的是，他的作品里总是承载着深刻的哲学思考，追问着“现实与虚构”、“生命与机器”、“人与世界”等辩证问题。代表作《攻壳机动队》展示了灰暗的未来城市街景，在科技高度发达的情况下人却面临着难以摆脱的宿命。近期动态：新作《最后的德鲁伊：加尔姆战争》明年上映。●高畑勋(78岁)： 与宫崎骏同辈的大师代表作：《萤火虫之墓》、《岁月的童话》、《百变狸猫》、《我的邻居山田君》1985年与宫崎骏共创吉卜力工作室的高畑勋，担任了《天空之城》等经典作品的制作人，而他自己执导的《萤火虫之墓》则以一种有别于宫崎骏的现实主义风格朴实真挚地描绘了战火中相依为命的兄妹情感，感人肺腑;其《岁月的童话》同样将焦点对准了普通人，且深入更为日常的平淡生活里，细腻描绘一个女孩的童年记忆与生活感触。随后的《百变狸猫》则展现了天马行空的想象力，在热闹张扬中将动物、鬼怪、法术以及其他日本传统文化给予结合，探讨人与自然的微妙关系，可以说是在偏离自己写实路线的同时创造性地发扬宫崎骏的风格。近期动态：新作《辉姬夜物语》即将公映，外界一致看好票房。●渡边信一郎(48岁) 富有冒险精神代表作：《超时空要塞》、《星际牛仔》渡边信一郎在1995年与河森正治联合执导的《超时空要塞PLUS》，通过野心勃勃的虚拟歌星莎朗对人的诱惑来探讨人的意志与生存价值。影片画工精良，有些作战镜头尤为绚烂，大量引入电脑动画的做法使其带有实验的性质。他的《星际牛仔》在制作之时甚至被认为是太过冒险的作品而面临着不小的压力，影片结尾时的太空华尔兹片段让人想起库布里克的《2001：太空漫游》。2004年他还参与拍摄了《黑客帝国动画版》。近期动态：暂无新作问世。●新海诚(40岁)：永远的小清新范儿代表作：《秒速五厘米》、《言语之庭》新海诚的作品常弥漫着淡淡的忧伤，他擅长描写人物细腻的内心情感，内心独白的使用较频繁，无论对自然景物还是对生活细节都有独特而细致的观察与想象。他极其注重光线与色彩的运用，譬如雾光、夕阳、午后树下的光斑等富有层次的自然光，而灯光的设计也同样基于情节与人物情感的需要而变化多端。所有这些元素共同铸造了影片的视觉效果，因而有人说他的作品每一个画面都可以用来做墙纸。近期动态：新作《言语之庭》开始讲故事，被业内看好。●宫崎吾朗(46岁)：进步中的新人代表作：《虞美人盛开的山坡》、《地海战记》作为宫崎骏的儿子，宫崎吾朗直到2006年才推出了自己的处女作《地海战记》，除了继承父亲清新秀丽的手绘画风外，在故事上也可以看到其受父亲自然环保观念等影响。但2011年推出的《虞美人盛开的山坡》却难再受到宽容对待，影片像是宫崎骏与高畑勋的低端合体，画风上像极了宫崎骏却缺乏引人注目的视觉元素与想象力，故事上平淡舒缓让人想起《岁月的童话》，却缺乏娓娓道来的叙事功力及细腻有度的情感抒发。近期动态：无长片作品问世。记者观察好故事才有未来◎ 尹春芳日本动画电影风靡全球。其无论在制作方面的技术、市场、国民需求还是资金投入的方面都是大手笔。诸多硬件投入的背后，人才问题从未被忽视。相比于好莱坞的流水线式的作业产品，日本动画电影保存了强烈的民族性和东方风格，这本来取之于中国的文化被日本完整清晰且生动地反映在电影中，值得深思。最典型的代表便是宫崎骏，《千与千寻》中展现了东方神韵和禅宗;细田守的《夏日大作战》呈现的伦理观是孔孟之道的根本。人才的前仆后继令日本动画电影的风格呈现多元化，押井守的“蒸汽朋克”、今敏的“现实与虚幻”、新海诚的“视觉至上”、庵野秀明的“哲学深意”……，这些丰富了日本动画电影的内容。抛去技术、想象力、资金这些元素之后，我们会发现，一部动画电影最终能打动人心的秘诀还在于讲了一个好故事。好故事决定了一部电影的未来。可惜的是，这条世界公认的准则在中国并不成立，无论是动画电影，还是普通电影。
月初，宫崎骏宣布正式隐退。作为日本动画电影的灵魂人物，宫崎骏的每一次传出退休消息，都能引起关于接班人的热议。遗憾的是，曾受宫崎骏青睐、监督了《侧耳倾听》的近藤喜文不幸于1998年早逝，而因创造了《千年女优》而享誉动画界的今敏同样难逃命运的魔爪，于2010年辞世。到底哪一位动漫导演能成为宫崎骏的接班人和日本动画电影的领军人物?●庵野秀明(53岁)： 最被看好的接班人代表作：《新世纪福音战士》、《冒险少女娜汀亚(剧场版)》早年庵野秀明被招去为宫崎骏画《风之谷》，宫崎骏让他负责画巨神兵。后与宫崎骏有矛盾。这个自谦的天才在多年以后以一部惊世骇俗的《新世纪福音战士》改写了动漫史，且在剧场版上映时与《幽灵公主》同档竞技。《新世纪福音战士》以复杂的情节构思、晦涩的人物对白、玄妙的世界观构架而引人注目，其剧情设计不断被日后的动画所模仿，且在思想层面上所涉及的世界毁灭预言、对神的复杂矛盾态度等都使之具有前所未有的哲学深度。吉卜力的电影制作人铃木敏夫称，“今后十年将是庵野秀明的时代!”近期动态：庵野秀明在《起风了》担任配音，还有意拍《风之谷》的续集。●大友克洋(59岁)： 手绘画风最接近宫崎骏代表作：《蒸汽男孩》、《阿基拉》、《大都会》在手绘漫画领域，大友克洋的影响力仅次于手冢治虫，而在动画电影上，也一再有人将他冠为宫崎骏的接班人。以《蒸汽男孩》为例，影片对机器世界的描绘让人想起宫崎骏的《哈尔的移动城堡》，而少年用科技阻止战争的做法以及影片对只重利益的商人、丧失正义价值观的科学家父亲的批判等，都与宫崎骏的作品异曲同工。大友克洋对机器有着执着的迷恋，以此为外衣质询着科技与人类的复杂关系。此外，他全手绘的画面风格也与宫崎骏十分相似。近期动态：新作《短暂和平》今年7月上映，获得好口碑。●押井守(62岁)： 作品承载哲学思考代表作：《攻壳机动队》、《机动警察》押井守没有其他日本动画导演的绘画功底，但却利用数码技术与电影化视听控制能力创造了阴暗冰冷的未来世界图景，更重要的是，他的作品里总是承载着深刻的哲学思考，追问着“现实与虚构”、“生命与机器”、“人与世界”等辩证问题。代表作《攻壳机动队》展示了灰暗的未来城市街景，在科技高度发达的情况下人却面临着难以摆脱的宿命。近期动态：新作《最后的德鲁伊：加尔姆战争》明年上映。●高畑勋(78岁)： 与宫崎骏同辈的大师代表作：《萤火虫之墓》、《岁月的童话》、《百变狸猫》、《我的邻居山田君》1985年与宫崎骏共创吉卜力工作室的高畑勋，担任了《天空之城》等经典作品的制作人，而他自己执导的《萤火虫之墓》则以一种有别于宫崎骏的现实主义风格朴实真挚地描绘了战火中相依为命的兄妹情感，感人肺腑;其《岁月的童话》同样将焦点对准了普通人，且深入更为日常的平淡生活里，细腻描绘一个女孩的童年记忆与生活感触。随后的《百变狸猫》则展现了天马行空的想象力，在热闹张扬中将动物、鬼怪、法术以及其他日本传统文化给予结合，探讨人与自然的微妙关系，可以说是在偏离自己写实路线的同时创造性地发扬宫崎骏的风格。近期动态：新作《辉姬夜物语》即将公映，外界一致看好票房。●渡边信一郎(48岁) 富有冒险精神代表作：《超时空要塞》、《星际牛仔》渡边信一郎在1995年与河森正治联合执导的《超时空要塞PLUS》，通过野心勃勃的虚拟歌星莎朗对人的诱惑来探讨人的意志与生存价值。影片画工精良，有些作战镜头尤为绚烂，大量引入电脑动画的做法使其带有实验的性质。他的《星际牛仔》在制作之时甚至被认为是太过冒险的作品而面临着不小的压力，影片结尾时的太空华尔兹片段让人想起库布里克的《2001：太空漫游》。2004年他还参与拍摄了《黑客帝国动画版》。近期动态：暂无新作问世。●新海诚(40岁)：永远的小清新范儿代表作：《秒速五厘米》、《言语之庭》新海诚的作品常弥漫着淡淡的忧伤，他擅长描写人物细腻的内心情感，内心独白的使用较频繁，无论对自然景物还是对生活细节都有独特而细致的观察与想象。他极其注重光线与色彩的运用，譬如雾光、夕阳、午后树下的光斑等富有层次的自然光，而灯光的设计也同样基于情节与人物情感的需要而变化多端。所有这些元素共同铸造了影片的视觉效果，因而有人说他的作品每一个画面都可以用来做墙纸。近期动态：新作《言语之庭》开始讲故事，被业内看好。●宫崎吾朗(46岁)：进步中的新人代表作：《虞美人盛开的山坡》、《地海战记》作为宫崎骏的儿子，宫崎吾朗直到2006年才推出了自己的处女作《地海战记》，除了继承父亲清新秀丽的手绘画风外，在故事上也可以看到其受父亲自然环保观念等影响。但2011年推出的《虞美人盛开的山坡》却难再受到宽容对待，影片像是宫崎骏与高畑勋的低端合体，画风上像极了宫崎骏却缺乏引人注目的视觉元素与想象力，故事上平淡舒缓让人想起《岁月的童话》，却缺乏娓娓道来的叙事功力及细腻有度的情感抒发。近期动态：无长片作品问世。记者观察好故事才有未来◎ 尹春芳日本动画电影风靡全球。其无论在制作方面的技术、市场、国民需求还是资金投入的方面都是大手笔。诸多硬件投入的背后，人才问题从未被忽视。相比于好莱坞的流水线式的作业产品，日本动画电影保存了强烈的民族性和东方风格，这本来取之于中国的文化被日本完整清晰且生动地反映在电影中，值得深思。最典型的代表便是宫崎骏，《千与千寻》中展现了东方神韵和禅宗;细田守的《夏日大作战》呈现的伦理观是孔孟之道的根本。人才的前仆后继令日本动画电影的风格呈现多元化，押井守的“蒸汽朋克”、今敏的“现实与虚幻”、新海诚的“视觉至上”、庵野秀明的“哲学深意”……，这些丰富了日本动画电影的内容。抛去技术、想象力、资金这些元素之后，我们会发现，一部动画电影最终能打动人心的秘诀还在于讲了一个好故事。好故事决定了一部电影的未来。可惜的是，这条世界公认的准则在中国并不成立，无论是动画电影，还是普通电影。
