日本超人气组合“Perfume”2月24日在《剧场版多啦A梦 大雄的秘密道具博物馆》试映会上作为特邀嘉宾登场，演绎了主题曲《未来的博物馆》。这是该主题曲首次对外公开完整版，据悉，《未来的博物馆》单曲碟于2月27日正式发售。《剧场版多啦A梦 大雄的秘密道具博物馆》讲述了大雄和多啦A梦来到未来的“秘密道具博物馆”寻找多啦A梦被盗走的铃铛的故事。在当天的试映会上，“Perfume”三人身穿CD封套同款的侦探套装登场。让来到现场观看试映的孩子们和家长都感到十分惊喜。作为组合代表的西脇绫香说，“我们三个都非常喜欢多啦A梦。能演唱它的主题曲真是难以想象。这是一首充满爱和希望的歌曲。”以舞蹈见长的Perfume，在演唱歌曲的时候加入了竹蜻蜓，自由门，四次元百宝袋等“秘密道具”的舞蹈动作，可爱的姿势得到现场观众的认可。当日的试映会，在剧中为追逐神秘大盗DX的22世纪的警察配音的松平健以及本作的应援团团长艺人松冈修造，团员铃木福和梦酱兄妹都纷纷出席。松平健在接受采访的时候说，“配音的时候非常开心，能参加到让孩子们高兴的作品中来真是一件让人高兴的事。”因为剧中饰演的警察喜欢说冷笑话，松平健也现学现卖了一段，“今天能来，多谢马斯塔多。”引的现场一片笑声，童星铃木福接受采访时说，“看了电影，觉得努力这件事和拥有伙伴真的很重要。”此外，剧中为多啦A梦配音的水田山葵，为大雄配音的大原惠，为小静配音的嘉数由美，为技安配音的木村昂，为强夫配音的关智一，为哆啦美配音的千秋等惯例阵容也纷纷到场。继《剧场版多啦A梦 大雄的新魔界大冒险~7人的魔法使~》，《剧场版多啦A梦 新·大雄和铁人兵团~展开翅膀 天使们~》之后，导演寺本幸代再次带来的新作，他表示此作品“总之是一部能给大家带来欢乐的作品。任何人都有好的一面，希望大家（看了电影之后）能感受到这一点。”《剧场版多啦A梦 大雄和秘密博物馆》将于2013年3月9日在日本全国上映。【动画情报】长篇动画《剧场版多啦A梦 大雄的秘密道具博物馆》2013年3月9日 日本全国上映【故事简介】多啦A梦的铃铛被怪盗DX盗走了。为了找回重要的铃铛，多啦A梦和大雄来到收藏着所有秘密道具的秘密道具博物馆。在这里，多啦A梦一行人遇到了一名叫克鲁特的少年。多啦A梦一行人到底能否顺利找回铃铛？波浪万丈的故事又将开始啦！【制作阵容】原作：藤子·F·不二雄导演：寺本幸代脚本：清水东助理：山冈实人物设定：丸山宏一美术监督：土桥诚录音监督：田中章喜【声优阵容】多啦A梦：水田山葵大雄：大原惠小静：嘉数由美技安：木村昴强夫：关智一哆啦美：千秋

日媒报道，去年12月3日至9日以3至12岁儿童以及其母亲为对象进行的动漫角色人气调查显示，《多啦A梦》依旧有着超强的人气。在男孩们当中，排在第一位的是《多啦A梦》，第二位是《超级马里奥》第三位是《宠物小精灵》。除此之外排在第7位的是《玩具总动员》，排在第13位的是《忍者乱太郎》，第14位是《名侦探柯南》，第17位是《闪电十一人GO计时?斯通》。在女孩子们当中，排在第1位的是《懒懒熊》，第2位是《米老鼠和唐老鸭》，第3位是《米妮》。另外，排在第10位的是《凯蒂猫》，第13位是《米菲兔》，第19位是《宝石宠物闪闪》。通过调查还了解到，从男女儿童综合来看，《多啦A梦》排在首位，第二位是《龙猫》，第3位是《米老鼠和唐老鸭》，《Qoo》排在第9位，《考拉小饼》排在第10位。而在妈妈们当中最有人气的当属《龙猫》，其次是《米老鼠唐老鸭》，再有就是《米菲兔》，在孩子们中间最具人气的《多啦A梦》排在第9位。排在第4位的是《阿尔卑斯山的少女》，排在第13位的是《浣熊拉斯卡尔》，这些有趣的动画片深受妈妈们的喜爱。在所有儿童当中最喜欢《多啦A梦》的孩子多达74.9%，最喜欢《龙猫》的孩子占62.4%,《多啦A梦》以绝对性优势稳居人气第一的宝座。在妈妈们中间《多啦A梦》的支持指数为47.2。综合来看《龙猫》、《米老鼠和唐老鸭》等动漫角色在孩子和妈妈们中间普遍受欢迎。

继日本动漫里的龙猫风靡全球之后，美国迪士尼联手漫威又打造了新一代动漫新宠儿—《超级陆战队》中的大白（Baymax），两者在外型上都是走胖乎乎呆萌路线，可爱的造型简直酥到人心里了。更值得一提的是，《超级陆战队》依靠憨态可掬的大白、好莱坞大片般的技术效果，加之美国一直崇尚的英雄主题等荣登第87届奥斯卡“最佳动画长片”奖的宝座。谈及动漫，我们大多数第一个想到的会是日本动漫或是美国迪士尼，尤其是80、90后都是看着《多啦A梦》、《名侦探柯南》、《猫和老鼠》《大力水手》等“舶来品”长大的，在他们的记忆中的中国动画片寥寥无几，能留下印象的只有《美猴王》、《黑猫警长》、《大头儿子和小头爸爸》这些。我们不禁要问：中国是世界上人口最多的国家，以此推断中国也拥有比别的国家更加的儿童，为什么我们的观众、我们的儿童要看着外国的动画片长大？中国为什么不能制作出优秀的动画片来？近些年，中国动漫也确实在政府和动漫人士的支持下一步步地进步着，像《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等动画片也受到了全国小朋友的喜爱，但是我们的动漫较之日本、美国的动漫，尤其是在国际传播这一块儿，确实还是有很大的一段距离。那么，敢问中国动漫路在何方呢？有相关人士分析过日本和美国的动漫，认为日本动漫的优秀在于比较有思想、有内涵，即使是成人也愿意看，而且一个人在人生不同的年龄阶段来看同一部片子都会有不同的收获；美国动漫胜在有好莱坞的技术支持，画面炫酷、动感。就有人贸贸然得出结论：中国动漫去学习日本的思想、美国的技术不就解决问题了嘛。可是中国动漫的发展并不是这么简单就能实现的。因为我们这些年也确实在按这个思路实践着，但是摆在我们面前的结果却是不尽如人意的。这就像有的国家的历史原因决定了它要走资本主义道路，有的国家却适合走社会主义道路，中国动漫也是一样，不能一味照搬别人的一套理论，要走出自己的道路。第一个要改变的我们受众定位。大家都会说中国动漫比较幼稚，因为好像从诞生之日起，它的受众就被定义为小孩子，所以我们只听过有“某某少儿”频道的说法。诚然，小孩子在受众群中占很大部分，但是它还有更多的潜在受众。像日本就是一个全民看动画的国家；美国的迪士尼既是孩子的乐园，也是大人的天堂。并且，要把动漫持续做下去，并且做好，就要走产业化的道路。不可目光短浅，只顾眼前利益。类似日本动漫先是在杂志在连载漫画，反馈情况好的再拍出来，同时带动相关的产业链发展，比如卡通公仔、文具等。此外，中国五千年的文化历史为其拥有丰富的创作题材，像以前的《美猴王》、《宝莲灯》等都获得了很好的口碑。美国甚至也利用中国的文化资源取得过成功，比如《花木兰》、《功夫熊猫》。就地取材，利用中国传统文化既能吸引受众，也能教育孩子，还能向全球传播中国文化。总之，考虑中国的实际情况，重新定位、实行产业化、善用文化资源，走一条有中国特色的动漫道路才是正途。

12月2日新海诚动画《你的名字》在内地上映，隔日票房就已经轻松破亿，成了票房最快破亿的动画电影！《你的名字》票房蒸蒸日上是最近两年日本动漫出口重拾增长的一个缩影。2014年之前，日本动漫出口经历了长达近10年的低迷期，终于在去年重拾增长。根据日本动画协会数据显示，2015年日本动漫出口金额5833亿日元，较前年增加2646亿日元，创历史新高。在出口额创新高的同时，日本动漫已经发生了一些显著的变化，时长缩短、数量增加。重伤初愈：日本动漫失去的十年2015年日本动漫产业出口金额折合美元约48.61亿美元，终于恢复到2005年的水平。2005年时日本动漫行业出口金额5215亿日元，占日本整体出口金额的0.79%。而在2014年占比为0.45%，在此期间日本动漫出口金额一直处在低位。上述动漫产业相关数据还包括动漫周边产品、LIVE、演唱会、娱乐等相关市场的合计，如果单纯的以动画的销售情况来看，实际上日本依旧没能恢复十年前的水准。根据日本动画协会发布的《2016动画产业报告》显示，2015年日本动漫与动画行业相关的狭义市场销售额为2007亿日元，较2005年减少225亿日元，市场规模缩水近一成。动画的海外销售额也出现下降，2015年为605亿日元，较2014年下降1.95%，较2013年下降10.23%。靠量补充：中国成拉动增长的主要市场面对市场萎缩的局面，日本动画正努力以量补价。2015年日本与其他地区达成了4345份动漫及游戏授权合同，而这一数字在2014年仅为1022份，增长了4倍以上。日本今年的出口增加也主要来源于此。日本出口的数量也有增多。2015年在日本动漫作品对外出口的地区中，中国以286部名列第二，与排名第一的美国只差12部。而在2014年仅为64部，数量增加明显。加拿大、韩国、台湾分别以191部、171部和152部，名列三四五位。不过尽管数量净增数倍，而动画的出口价格则被拉低。根据中国统计局数据显示，2015年进口日本动画8431个小时，是2014年的3.48倍。进口金额3.81亿元，平均每小时4.52万元。2015年日本动画尽管超过2014年和2013年，却无法和之间相比。因为2010年是日本对中国动画出口增多的节点，当年中国进口日本动画猛增近1000个小时。在2009年时，日本动画进口价曾达到过18.25万元/小时的天价。然而即便如此，日本也把中国当作金主，动画进口价也比依旧欧美贵很多。2015年欧美动画进口单价分别为0.58万元/小时和0.92万元/小时，日本分别是欧美的7.79倍和4.91倍。近年来，欧美港台韩正不断与日本争夺大陆的市场份额，2015年动画出口额皆有不同程度的增长。其中香港增长7倍多，欧盟增长3.54倍，尽管日本依靠庞大的基数依旧能够守住自己的地位，然而来日方长。走向快餐文化：每部时长缩水5小时日本动画数量增多的同时，时长正在缩小。2015年日本续作动画108部，总数量比2014年增加19部。不过每部动画时间出现了减少。2015年日本动画全日和深夜动画制作时长合计11.55万分钟，平均每部动画时长1069.75分钟，折合17.81个小时。2014年约12万分钟，平均每部动画时长约1332.91分钟，折合22.22个小时。每部动画时长少了约五分之一。同时日本动漫企业的数量也再与日俱增。2014年日本动漫企业只有419家，2015年末日本已经有622家动漫相关企业，一年之内增加了200多家。东京都占到了542家，占比达到了87.14%。大量新企业的出现，正推动日本动画数量的不断快速向前，却难出佳作。近年来新拍的动漫依旧在吃着之前《海贼王》、《银魂》、《名侦探柯南》、《多啦A梦》等知名的动漫老本，各种剧场版被搬上电影屏幕，实际是创意的枯竭。《你的名字》的作者新海诚被日本动漫届视为日本传奇大师宫崎骏的接班人，《你的名字》票房也正逐步向后者的佳作《哈尔的移动城堡》逼近。然而走向快餐文化的日本动漫界还会给大师成名的机会吗？

核心提示：根据日本电影制作者协会最新发表的数据，2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%，达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%，达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。 根据日本电影制作者协会最新发表的数据，2012年日本国内电影票房收入比前年增加了7.7%，达到1951亿9000万日元。观众人数增加了7.2%，达到1亿5515万人次。实际上2011年的票房收入比2010年减少了18%。尽管2012年没有达到2010年2207亿日元的票房收入，但已经回落到2000亿日元左右的水准。 使得日本电影市场票房收入回升的正是日本国内出品的电影。去年全年日本国内票房收入排在第一位的是《BRAVE HEARTS 海猿》，总票房收入73.3亿日元，排在第二位的是《罗马浴场》，总票房收入59.8亿日元，排在第三位的是《跳跃的大搜查线 THE FINAL 新的希望》，总票房收入59.7亿日元，前三位票房宝座均被日本电影占领。 从总的票房收入统计上来看，日本电影的票房占到总票房收入的65.7%，海外电影票房占总票房收入的34.2%，本土电影以压倒性的优势占据了总票房收入三分之二的份额。这是自2000年以来，日本本土电影票房收入首次占到总电影票房收入的60%以上。种种迹象表明，日本电影正在走向复苏，尤其在日本国内，呈现出一种亲本土疏洋化的倾向。 总结去年日本国内卖座电影会发现一个特点，就是动画电影依然呈现出非常强势的态势。2012年，《EVANGELION 新剧场版：Q》收入53亿日元的票房，《狼之子的雨和雪》收入42.2亿日元的票房。通览去年一年的长篇动画票房，由于没有吉卜力工作室出品的动画，去年的动画票房市场呈现出巨大的变动倾向。然而，即是没有吉卜力的动画撑场面，依然有10部动画的票房收入超过了10亿日元，这10部动画的总票房收入加起来达到270亿8000万日元，占到去年日本电影票房市场总收入的28%。 这10部突破10亿日元票房的动画，其中5部动画的票房成绩排在去年日本电影票房收入前十的位置。惯例动画《多啦A梦》，《口袋妖怪》，《剧场版 名侦探柯南》每一部的票房成绩都在30亿日元以上。此外，由深夜档动画衍生出的剧场版动画《电影 轻音！》的票房收入达到19亿日元，全CG动画大作《friends 怪物岛的纳基》票房收入达到14.9亿日元，被称作系列最高杰作的《火影忍者剧场版 忍者之路》票房收入达到14.8亿日元。而在去年末上映的《ONE PIECE FILM Z》由于被划分为2013年的电影，票房未被计算在内，该部作品的票房目前已经达到了60亿日元。 与动画作品同样抢尽风头的是漫画改编作品。去年票房收入冠军《BRAVE HEARTS 海猿》，亚军《罗马浴场》，以及票房收入达34.4亿日元的《ALWAYS 三丁目的夕日‘64》，票房收入达31.3亿日元的《电影 怪物君》，票房收入达30.1亿日元的《浪客剑心》均是由漫画作品改编的真人版电影。 另一方面，去年在日本上映的海外电影也呈现出漫画改编热的迹象，排在海外电影票房第三位的《复仇者》总票房收入36.1亿日元，第四位的《超凡蜘蛛侠》总票房收入31.6亿日元，第六位的《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》总票房收入19.7亿日元，三部漫画改编作品均跻身进入去年卖座榜前十。 但是，海外动画票房收入超过10亿日元的仅有《马达加斯加3》总票房收入20.5亿日元，《穿长靴的猫》总票房收入11.7亿日元，《丁丁历险记》总票房收入10.8亿日元。三部动画票房收入总计45亿日元，仅占日本动画票房收入的六分之一。 虽然去年的票房收入和观众人数相比前年有所增加，但是电影产业总体出现了很多不安定因素。比如国内的电影院大荧幕由前年的3339个减少到3290个，这已经是连续第两年的递减，电影院之间的竞争加剧以及经营难度增加可以说已经是显而易见的问题。 此外，去年公映的电影一共有983部，相比起前年799部有大幅增加。根据日本电影制作联盟公布的数据，这是日本历史上首次在一年时间内公映电影数突破900部。【2012年票房收入突破10亿日元的日本动画清单】《EVANGELION 新剧场版：Q》（53亿，T-JOY/khara）《狼之子的雨和雪》（42.2亿，东宝）《电影多啦A梦 大雄与奇迹之岛之动物历险记》（32.2亿，东宝）《剧场版口袋妖怪 酋雷姆VS圣剑士》（36.1亿，东宝）《剧场版 名侦探柯南 第11个前锋》（32.9亿，东宝）《马达加斯加3》（20.5亿，PPJ）《电影 轻音！》（19.0亿，松竹）《friends 怪物岛的纳基》（14.9亿，东宝）《火影忍者剧场版 忍者之路》（14.8亿，东宝）《穿长靴的猫》（11.7亿，PPJ）《剧场版闪电11人GO 究极的羁绊》（11.5亿，东宝）《丁丁历险记》（10.8亿，东宝东和）《剧场版光之美少女 All Stars New Stage 未来的朋友》（10.2亿，东映）

几乎所有看过《疯狂动物城》的人对这部电影都给出了极高的评价。一部春季档上映的动画片，既没有大牌明星加持，也没有过多的前期宣传，然而却成了这个三月的票房和口碑上的双重赢家。面对这样的强势碾压，中国动画电影缺了什么？普遍现状 技术牛故事残，基本放弃了成年人市场其实说起来，中国本土动画特效制作简直堪称国家软实力代表。听起来不可置信？春节期间上映的《功夫熊猫3》就是由梦工厂的中国分部——“东方梦工厂”制作的。《功夫熊猫3》还特地为汉语配音版重新建模了一版人物，以使得人物台词和口型能完美配合。越来越多的好莱坞影片选择将特效制作这一块外包给中国的团队来做，在炫目的特效背后都是中国技术员们搬砖的心血。在动画制作方面，中国的技术堪称世界领先水平。好莱坞有《功夫熊猫》、《驯龙记》等大IP，做成系列动画。中国同样有自己的动画系列IP：《喜羊羊》系列，《熊出没》系列，《巴拉拉小魔仙》系列。然而这些影片的影响力和现象级程度跟《功夫熊猫》等好莱坞系列比起来，基本就是零。《喜羊羊》系列，每年根据生肖出一部贺岁档大片，迄今为止已经出了整整七部。作为一部主打低龄向的2D动画片来说，喜羊羊系列是合格的。可是作为中国动画电影数一数二的大IP，喜羊羊系列的剧情着实就有点“怯”了。过于低龄化，剧情幼稚，人物性格单薄，这些致命伤让成年人连下载观看都嫌费流量，更别提走进电影院——陪孩子过年的爹妈除外。当大家吐槽日本的《多啦A梦》、《火影忍者》都是卖情怀的动画电影时，中国的动画电影连情怀都没得卖，有句话必须要送给《喜羊羊》等大IP的制作团队：即使你们主打低幼向，也应该多花点心思在剧情上，好等这些孩子长大了依然能继续给他们卖情怀。偶有亮点《宝莲灯》《大圣归来》故事制作表现诚意曾经中国的动画电影显然做得比现在好多了。这可不是什么“越旧越值钱”的心理作祟。早先的《大闹天宫》就是整整好几代人的童年经典。灵动的水墨画风，精良的制作，外加活灵活现的孙悟空的形象……当年这部电影在国外很是拿了一些奖项，着实给中国争了光。1999年，同样是上海美术电影制片厂制作的动画电影《宝莲灯》就算被称为中国动画电影迄今无法逾越的高峰都一点不为过。片头运用的2D和3D结合的技术在当时绝对是超一流水平，现在看来也并不显得“五毛钱特效”(巴拉拉小魔仙什么的自己反省一下)。但讽刺的是，这部电影当年收到的最多的批评意见是：“模仿好莱坞的痕迹太重，夹杂歌曲太突兀，但是特效技术比好莱坞差太多了。 ”现在中国动画电影技术水平倒是上来了，可是动画作品大部分连《宝莲灯》的故事水平都赶不上了。直到去年《大圣归来》的成功，让人们看到了一丝希望。“论品质，《大圣归来》依然和好莱坞有着不小的差距，但是放眼中国动画影片里，已经是独一份的良心出品了。 ”《大圣归来》一个狂热的粉丝小雅在微博里写到。然而，这部现象化的动画电影，至今一部而已。国产动画电影现在整体呈现出“好片不出头，烂片满地走”的形势背后是中国整体动漫产业的低迷。国内现在尚无一个行业标杆性的动画厂牌，动画导演、配音演员等更是长期处于“无名英雄”的境地。即使要做营销，卖点又从何而来呢？只能靠口碑口口相传。据悉，2016年，仅立项的动画电影项目就有33部。如果这33部里有良心之作，希望它千万不要被埋没。