《火影忍者剧场版：博人传》剧照上映6天的日本动画电影《火影忍者：博人传》(以下简称《火影》)交出了7000万元的票房成绩，引起80后、90后热情追捧。2月26日，《圣斗士星矢：圣域传说》(以下简称《星矢》)将在全国公映，该片受众比《火影》更多，票房预期更是被各方看好。在《哆啦A梦：伴我同行》(以下简称《机器猫》)、《名侦探柯蓝》之后，这两部在中国最具知名度的日本动画电影开始抢滩中国电影市场，他们的成功是否对纠结中的中国动画电影有启示? 《圣斗士》剧照主打情怀牌粉丝电影针对一个年代《火影》是纯粹的粉丝电影，这让该片在排厅的时候还吃了不少亏。记者从成都各大影城获悉，上周四该片首映的时候，平均只排了两个厅。不过，就是这两个厅产生了高票房和好口碑。本周成都各影城都已经加厅排映该片，不少影迷通过网络发表各种评论，引发粉丝讨论。粉丝对影片的认可程度非常高，在豆瓣网分数高达8.3。在峨影1958影城，还出现漫画迷包场的情况。参加了包场活动的武艺说：“我们中有IT男，有文艺女，但当我们都坐下来看《火影》的时候，我们的话题和身份都统一了。”同样是日本动漫电影版，同样是粉丝电影，《星矢》今日也在全国公映。“我已经买了首映当天晚上的电影票，今晚不要老公陪，不带儿子看，我一个人去回忆一下。”80后粉丝岳蕾说，这是她小学到初中最重要的成长记忆，也是漫画出品30年来第一次登上内地电影院，没有理由不支持。该片发行方阿里影业很早就在经营这种“情怀”。阿里影业宣传业务部燕子告诉记者，发行方联合动漫粉丝在全国线上线下发起征集活动，联合圣斗士衍生品公司，发起十二黄金圣斗士展览等活动。本周末，《星矢》的展览活动就会在成都金牛万达举行。“我们不希望只针对电影进行宣传，而是针对那个年代，将话题延伸到电影院之外，这才能让更多影迷参加讨论。”成都百丽宫影城业务经理李昆表示，《火影》《星矢》卖得好，但不是像《功夫熊猫3》那样一天几千万。这种“好”目前只专属于日本动画电影，有固定观众群，有好口碑，上座率稳定，适合长线放映。太平洋影院王府井店经理王彦表示，这两部电影都不属于大片，依然做出这样的成绩，已经比很多国产动画电影要好多了。 《机器猫》剧照形成品牌让主角和观众一起成长和《玩具总动员》《头脑特工队》《疯狂原始人》等好莱坞动画电影不同，日本动画电影从来没有享受同步大片待遇，几乎都是晚半年或者一年才在中国上映。从票房上来看，除了去年的《机器猫》之外，也没有大红大紫过。但这类电影却有着自己固定的观众，在电影市场中占有一席之地。先有好莱坞卡通以大片姿态在中国抢票房，后有日本动漫以粉丝电影的姿态抢票房，国产动画电影已经被市场逼着升级换代。《熊出没3》今年获得2.8亿元的票房，并没有达到预期。“以前大家光想着从好莱坞学技术，这次也能从日本动画电影中学习到很多。”《熊出没3》投资方卡通先生影业副总经理王彦兵分析，从产业上来说，日本在知识产权保护上更严格，在全产业的开发上更完善，电影票房其实只是整个动画项目收入的很少一部分。这两方面我国正在逐步完善，但还需要整个行业和社会一起来完成，转变进程不会很快。“不过从制作上，我们却能学到很多经验，比如树立品牌。”《火影》《星矢》在当年都是给小学生看的漫画，由于这两部作品本身质量很好，当年的孩子长大了，依然会对原作充满感情。比如《火影》，这部漫画一直坚持创作到了今天，形成了一个庞大的故事体系，主角和大家一起成长，形成一种陪伴，牢牢拴住观众。从影迷来看，这种陪伴是买票的动力;对业内来说，因为高质量持续创作树立了品牌，所以能够帮助影片留住影迷。低幼一直是国产动画电影备受诟病的地方，但要细分市场，低幼不能全抛弃。王彦兵觉得，日本动漫的题材也涉及到低幼的层面，但镜头、台词、内核一点都不低幼，至少不是傻傻的低幼。“3、4岁的孩子语境怎么样，笑点在哪里，关心什么事情，并不是几个大人开个会就能抓住的。”王彦兵说，现在小观众和当年《喜羊羊》的小观众已经有很大的不同，实际上他们不是要排斥低幼，而是要和现在低幼观众真正接轨。

2016年的中国电影市场，进入院线公映的日本电影无论从数量还是票房成绩来看都呈现了井喷之势。全年共有11部日本电影上映，不但创下历年之最，《你的名字。》更是以5.69亿票房刷新了历年引进日影的最高票房纪录。对于2016年引进日影的喜人战绩，有业内人士认为这是2015年《哆啦A梦：伴我同行》创下了超过日本本土（4.15亿票房）的5亿票房后的的市场考量。从2016年11部引进日影中多为动画电影来看，这一说法不无道理。在拥有强大的二次元观众基础的中国，主打情怀、IP的日本动画电影真正成为了日影重新输出中国的先头部队。但也有外媒分析，引进日本电影是中日关系缓和的体现。去年就曾有日媒报道，角川、松竹、东映、东宝等代表的电影公司高层都曾与日本政府召开过会议，决定今后将更多通过电影促进国际交流，其中就包括让更多日本电影进入中国内地市场。而反观往年年均引进1-2部的韩国电影，受"限韩令"影响则在2016年"全军覆没"。2016年日本电影中国内地票房榜沉寂十年 《哆啦A梦》成拐点据2006-2015日本电影在中国内地的票房数据，2016年之前的十年间共有17部日本电影在中国内地上映，最多的年份仅有2011和2009年，各有四部日影登陆中国院线，而2016年一年内就上映了11部；从票房成绩来看，过去十年间上映的17部日影中，仅有五部（标红）突破了一千万人民币，而反观2016年，11部日影全部突破了千万大关，甚至有4部票房突破了1亿。日本电影2016年在内地的风头，相比好莱坞电影也毫不逊色。2006-2015十年间日本电影中国内地票房在中国市场沉寂十年的日本电影，缘何在2016年迎来井喷？这个转折发生在2015年，以3D+CG技术呈现于大银幕上的《哆啦A梦：伴我同行》唤醒了不少80后的童年回忆，最终5.3亿元人民币的票房数字深深刺激了中国批片市场和日本动画界，于是在2016年便掀起了一轮日本动漫电影的引进高潮。在全年引进的11部影人电影中，除了《垫底辣妹》和《寄生兽》两部真人电影，其他九部竟全部是动画电影。观众基础好 数十年打造经典IP2016年引进的11部日本电影中，动画与真人电影的比例为9:2，唯二的真人电影《寄生兽》还是漫画改编电影。"二次元"能够占据极高比重，这与"蓝胖子"的成功不无关系，但同时也是这些影片和动画形象在大陆有着广泛认知度的真实写照。像《火影忍者》、《海贼王》、《哆啦A梦》、《名侦探柯南》都是伴随80、90后成长的作品，其中《火影忍者》和《海贼王》更是超级大IP。岸本齐史创作的漫画《火影忍者》从1999年开始连载，2002年改编动画开始在东京电视台播放，06年开始引入中国； 尾田荣一郎创作的《航海王》则是从1997年开始连载，改编电视动画于1999年起在富士台首播2005年引进中国，可谓伴随了中国80、90后一代的成长。而中国最早引进的日本动画片则要追溯到1980年的《铁臂阿童木》，此外还有《名侦探柯南》《蜡笔小新》《哆啦A梦》《圣斗士星矢《樱桃小丸子》，对于现在的观影主力群体来说，都是耳熟能详的日本动画IP。而当这些曾经伴随着我们成长时光的漫画和动画人物走上大银幕之时，对很多人来说，可能并不仅仅是欠"他们"一张电影票那么简单。 动画投资回报高 中日双赢在中国斩获5.69亿票房的《你的名字。》虽然没有原著依托，但仍然沾了"二次元"的光。而2016年四部突破亿元票房大关的日本电影均为动画电影。在二次元人口基数庞大的中国，日本动画电影可以为中日双方带来巨大的经济利益。一方面，动画电影的制作成本相对真人电影较低，令许多中国电影公司开始直接参与日本动画的投资和发行。按照业内说法，大多以"批片"身份引进内地的日本动画电影，票房超过3000万即可实现盈利，这也就为获得高收益提供了可能。此前，在内地收获1.03亿票房的《火影忍者剧场版：博人传》就由华扬联众旗下的旗帜传媒参与投资并引进。而作为《你的名字。》的引进合作方，光线传媒可以拿到20%-25%的票房分账比例。此外，与中国公司合作，还能尽可能缩短日本动漫电影在中国上映的时间差，同时还有助于中国市场营销。《你的名字。》与日本相差三个月"准同步"上映，也是其能获得高票房的主要原因之一。另一方面，作为仅次于好莱坞的全球第二大电影市场，中国市场对日本动漫产业同样极具吸引力。据日本《2016的日本动画产业报告》的统计数据，2015年日本动画产业海外市场规模（含制作代工、音乐、衍生周边等）达到5833亿日元，占市场总规模的32%，增幅创下了十多年来的历史新高。2015年日本动画制作公司与中国大陆达成286份商业合同，加之与港澳台地区签约的合同，高达573份合同，占据日本动画制作公司在亚洲地区签订合同的38.9%。

《青蛙王国之冰冻大冒险》剧照春节档即将结束，很多动画片见缝插针，希望能在竞争激烈的电影市场分得一杯羹。今明两日，《青蛙王国之冰冻大冒险》和《火影忍者剧场版：博人传》将正式上映，加之春节档期上映的《年兽大作战》以及春节前期的《功夫熊猫3》，动画电影让“后春节档”也不再冷寂。2月19日，原创奇幻3D动画大电影《青蛙王国之冰冻大冒险》将正式登陆各大院线与大家见面，昨日该片在中贸影城举办超前点映，不少参加观影的观众评价，影片人物生动，故事精彩，3D视效也秒杀不少大片，很适合带孩子一起欣赏。作为3年之后《青蛙王国》的续集，此次奇幻冒险之旅围绕“水晶蛙”的传说开始，上集逃婚的小雨点再次归来，与吉克公主、包杰等一众小伙伴临危受命，踏上了保护蛙国、寻找水晶蛙的征途。小伙伴组成“丑萌天团”，一起如同玩闯关游戏，经历食人花丛林里步步惊心、鳄鱼潭中惊险求生、风暴沙漠的冒险穿越、急湍川流的危险漂流。除了《青蛙王国2》，今日还将有一部动画电影上映，那就是粉丝翘首以盼的《火影忍者剧场版：博人传》，虽然这已经是“火影”的第11部剧场版电影，却是第一次在内地公映，影迷们的兴奋可想而知。

重磅消息，让无数人牵绊已久的《火影忍者》最新剧场版《火影忍者剧场版：博人传》在确定引进中国之后，正式宣布将于2016年2月18日（农历正月十一）内地上映，并发布定档海报和90秒终极预告片。该影片由漫画作者岸本齐史先生亲自操刀担任制作总指挥，并确定有日语原版配音。据悉，这次火影在内地上映，既是“第一次”可能也是“最后一次”，在内地电影院看火影，一生一次，足够重燃16年青春热血。热血动画“火影忍者”定档公布 16年青春重燃一代人再回首《火影忍者》系列漫画连更15年，并于2014年正式完结。《火影忍者剧场版：博人传》作为第11个剧场版，2015年在日本上映时赢得了票房和口碑的双丰收，不仅19天票房突破20亿日元，成为火影剧场版系列中票房最高的影片，而且观众对该片满意度高达97.5％。“只要有树叶飞舞的地方，火就会燃烧”，在《火影忍者剧场版：博人传》最新曝光的90秒终极预告中，新世代忍者的挑战正式开幕。曾经陪伴无数人青春岁月的橙色少年漩涡鸣人已为人父实现 “七代目火影”梦想；天才少年博人虽继承父亲的优秀基因，却与父亲矛盾不断，决意超越鸣人拜佐助为师；为保护木叶村和孩子们，鸣人将与CP好友宇智波佐助再次联手抗敌；熟悉久违的画面，精彩不断的看点，火爆超燃的场面将会让80、90后一代人曾经记忆中的热血青春再次重燃。鸣人、佐助携子春节拜年 80、90后集体忆青春据了解，定档2月18日国内上映的《火影忍者剧场版：博人传》，除了延续“火影”系列热血核心之外，更是一部合家欢的春节影片。该片主要围绕着博人和鸣人父子间的矛盾展开，鸣人成为“七代目火影”之后承载了更多的责任，日渐疏于对孩子成长和家庭的关爱，导致儿子博人对其极度不理解；而在敌人来袭之时，鸣人的舍身守护终于让博人了解到父亲的伟大，实现父子和解。对很多中国影迷和观众而言，《火影忍者剧场版：博人传》中鸣人与博人父子羁绊的看点极具触动。《火影忍者》曾陪伴一代人整个青春， 16年前那些曾追随“火影”调皮捣蛋的80后、90后，也像影片中鸣人、佐助那样一步步长大成熟，现在也完成了或正在实现成家立业、娶妻生子的重要角色转变和阶段。16年后，《火影忍者剧场版：博人传》在内地上映，80、90后携全家去电影院亲眼见证已为人父的“鸣人和佐助”，将成为对青春的最好致敬。很多网友感慨，“青春不负，有生之年，火影上映，一定要带全家去电影院”，还有不少人表示对网上已有的枪版抵制，“拒绝枪版，这么多年的陪伴与追随，必须去影院支持”。此外，该片上映正值寒假，还有众多正在追火影的学生党，也表示了去电影院看火影的强烈期待。作为热血青春记忆的《火影忍者剧场版：博人传》已定档2016年2月18日内地上映。

《你的名字》上映1905电影网专稿 当《你的名字》确认12月2日将在国内上映的消息传出时，整个中国动漫圈的心情是炸裂的，尽管距该片在日本上映已经过去了三个月，但超高的口碑以及本土票房有望突破200亿日元的表现依旧让内地动漫迷们翘首以盼。《你的名字》也不负众望，在内地上映当天连破年度零点场和年度2D预售纪录，目前该片票房已经突破1.4亿元人民币，人气可见一斑。2016年无疑是日本动画电影在中国的大年2016年无疑是日本动画电影在中国的大年，一共有包括《你的名字》、《火影忍者剧场版：博人传》、《圣斗士星矢：圣域传说》、《航海王之黄金城》等在内的9部日本动画在中国内地上映，引进数量之多前所未有。这很大程度上是因为去年日本引进动画电影《哆啦A梦：伴我同行》，在内地令人大跌眼镜地斩获了超过5亿元的票房。只是，这些日本动漫今年在内地的票房表现，一如往年不尽如人意，《火影忍者剧场版：博人传》、《哆啦A梦：新大雄的日本诞生》、《航海王之黄金城》在内地票房仅勉强破亿，其他影片更是惨不忍睹。这显然对不起这些怪物级的大IP，同时也充分反映了日本超人气动画电影在被引进国内后的尴尬现状。即便现象级的《你的名字》也无法改变日本动画在内地集体性疲软的事实！要知道这部电影在内地的评分高达9.5分，在日本本土的票房更突破了12亿元人民币，但在内地它能达到怎样的高度？尽管在知乎上，也有不少内地动漫迷预估该片能够突破5亿元人民币，甚至有人预测10亿，上映前两天《你的名字》在内地的排片也确实逆天，达到了51%。但日本引进动画都有后劲不足的诟病，再加上12月9日《血战钢锯岭》、《萨利机长》、《28岁未成年》等10部影片上映，《你的名字》排片率将大幅降低，要想力压《哆啦A梦：伴我同行》创造历史，两周票房达到4亿才有希望，难度颇大。那么，在拥有大批日漫迷的中国，缘何日本动画电影在内地总是屡战屡败，完全无法与日本本土票房比拟呢？《龙珠Z》时隔一年半才被引进显性原因：上映时间过于滞后 内地影迷总是“提前观影”众所周知，日本引进动画从未出现同步上映的情况，像《你的名字》这种“仅”时隔三个月就可以登陆内地市场的电影实属罕见，大部分日本动漫需要延迟6个月才能和国内的观众见面，《龙珠Z：复活的弗利萨》更是时隔一年半才被引进（该片2015年4月18日在日本上映，中国上映时间是2016年10月21日），最终这个大IP在内地仅获得不到1100万元人民币的惨淡票房，在今年所有引进日本动画电影中排名垫底，也足以证明了一部“过期”电影，纵使其质量再高，IP再大，也难以吸引观众。面对长时间的滞后上映，动漫迷们自然会想尽办法“提前观影”。其实早在今年九月，就有消息称《你的名字》将被引进，但由于网络上盗版横行，该片的引进计划一度被叫停，爆料者称此次《你的名字》的盗版源不是翻拍或影院偷录，而是送审用的DVD遭到拷贝。上述爆料的虚实尚不得而知，但国内网络上确实出现了大量盗版的高清版《你的名字》。有不少网友表示“这是一部好作品，但我已经看过了”、“虽然想去电影院看，但还是忍不住先看了盗版”。盗版横行造成了日本动画电影在国内的尴尬现状。值得一提的是，大批动漫迷已经对盗版产生依赖性，而影片引进时间滞后又无形中给了盗版酝酿的时间和可能性，这导致恶性循环，也是日本动画屡次败走中国的重要原因之一。《千与千寻》无疑是经典作品隐性原因：动画电影并非热血大片 影迷未养成观影习惯作为世界第一的动画大国，日本动漫的年产值高达230万亿日元（约合15万亿人民币），占整个日本GDP的10%，也是日本的第三大产业，目前世界上60%的动漫作品来自日本。在日本本土电影票房榜上排名前五位的作品中，有四部为动画电影，分别为《千与千寻》（304亿日元，约合人民币20亿元）、《哈尔的移动城堡》（196亿日元，约合人民币13亿元）、《幽灵公主》（194亿日元，约合人民币19.9亿元）、《悬崖上的金鱼姬》（155亿日元，约合人民币10.3亿元），其中《千与千寻》是日本影史上最高票房纪录的保持者，它甚至击败了《阿凡达》、《泰坦尼克号》、《哈利·波特》系列等好莱坞超级巨制。中国的动漫迷们尚未养成观影习惯在中国，我们也有大批的动漫迷，据初步统计，目前中国的动漫迷已超过2亿，远远超过日本1.27亿的总人口，如果按照这个数量计算，即便每张电影票仅售价10元，一部引进的日本动漫电影都可以轻松获得20亿元人民币的超高票房。据国内某拥有《航海王》正版版权的视频网站统计，该动画目前的总点击量达到了43亿次，轻松秒杀所谓的各种爆款视频。那么为何这些动画电影登陆中国大银幕后却会屡遭滑铁卢，无法续写神话呢？除了上映时间滞后外，中国动漫迷们未养成观影习惯也成为重要原因。《樱桃小丸子》、《蜡笔小新》在中国国内的票房都不高众所周知，大部分日本动漫在国内很难以电视作为传播媒介，绝大多数动漫迷都选择通过网络获取，有的追剧，有的浏览动漫信息，网络成为中国动漫迷们接触日本动漫的最大窗口。日本每年会在1月、4月、7月和10月分别推出新作动画，一次最多有50部，也就是说每年将有近200部动画作品出现在中国的各大动漫平台，供中国漫迷们任意挑选，庞大的动漫数量可以令每一名动漫迷一年中都处于追剧的模式。不过长此以往，中国动漫迷们就养成了在网络观看日本动画的习惯，即便是动画电影也“顺理成章”通过网络观看，真正愿意走进大银幕，花钱再看一遍日本动漫的情况也就越来越少。结语： 日本动漫电影若想在中国市场有所作为，如何克服以上两大因素是重中之重，同时也要注意加强营销宣传。此次《你的名字》在口碑营销和互动营销上已经做得有声有色，“满分神作，日本年度票房冠军”等一系列宣传语铺天盖地般出现在各种宣传平台，还推出了一款“你的名字”日漫风滤镜，为电影积攒了不少人气。最终《你的名字》预售票房创造新纪录，首日票房也高达7000万元人民币，甚至把《神奇动物在哪里》也踩在了脚下，但该片会不会像《航海王之黄金城》一样高开低走，在核心日漫迷观影完毕后就一路走低，还是会凭借口碑走出一波上扬曲线，就让我们拭目以待。

《你的名字。》上映中2016年引进日本片情况：数量11部，破亿数目4部，总票房9.04亿，动漫电影数目9部，动画电影总票房8.09亿，真人动画片总票房0.85亿。日本电影在中国影市一贯无所作为，最早在1978年引进了3部日影，那时风靡大江南北的《追捕》是改革开放初期我国引进的第一部日本电影。2011年至2015年期间引进的日本电影总和仅有7部。而今年，日本电影引进数量却破天荒达到了11部，破了历史纪录。这个纪录还要追溯到1988年、1989年，均引进8部的成绩。今年引进的11部日本作品中，动画影片就占去了9部，《寄生兽》是动漫改编的真人电影；《垫底辣妹》的引进是时隔5年再次登陆中国院线的纯真人日影（上一次是2011年的《挪威的森林》）。2016年可以说是名副其实的日本动画的井喷年。《哆啦A梦：伴我同行》票房5.3亿从年初上映的《火影忍者剧场版：博人传》到11月上映的《航海王之黄金城》，今年引进的日影基本囊括了日本本土最火爆的动画剧场版电影；从《寄生兽》再到不久前上映的《你的名字。》，动画衍生电影、漫改真人电影均有涉及。另一方面，今年引进的众多日漫电影在票房上依然起色不大，除了《你的名字。》一枝独秀外（实际上也远远不及去年《哆啦A梦：伴我同行》5.3亿的最佳战绩），《哆啦A梦》、《火影忍者》、《海贼王》剧场版票房超过1亿，其他影片的票房表现都趋于中等水平，这些具有庞大固定粉丝的日漫电影，有的票房甚至不如国内低幼电影《熊出没》系列。回顾引进历史往昔、盘点现状，独家专访引进方、院线、专家等业内人士，一同解析日本电影引进数创新高的原因、流程、现状及未来走向。早期历史演变数量零星票房惨淡上世纪七十年代，电视上最有名的日本动画要属《阿童木》，最风靡的日本电影则属栗原小卷主演的《望乡》和高仓健的《追捕》。1979年《龙子太郎》是中国正式引进的第一部日本彩色宽银幕电影。上世纪八十年代，我国译制的超过450部国外电影中，日本电影甚至达到了70部。1981年公映的《天鹅湖》以及合拍片《熊猫的故事》，另外三部是宫崎骏的作品，分别是1989年上映的《天空之城》、1992年上映的《龙猫》和《风之谷》，但之后的15年间，再没日本动画出现。在1994年以前，据粗略统计，在中国电影院上映的日本动画只有6部。事实上，在2000年国家广播电影电视总局颁布《关于加强动画片引进和播放管理的通知》开始，日本动画作品的引进数量受到极大的限制，甚至还出现了《北斗神拳》这类被认为是暴力场面过多的作品。随着中国市场进一步开放，日本动画电影又开始零星地出现在内地院线，到了2007年《哆啦A梦：大雄的恐龙》的引进才出现转机，但也只以几十万票房惨淡收场。以《名侦探柯南》剧场版为例，2010年、2011年及去年，分别有此系列的作品引进内地，但纵观这些引进的动画电影，在国内票房虽呈上升趋势，但一直不温不火，首都影院副总经理于超透露，“日本电影的票房表现一向不好，这点基本成为业内共识。”近期转折发展《伴我同行》成为里程碑近十年来，相对于欧美进口电影的风起云涌，屡创票房奇迹。作为曾经的全世界第二大电影市场，日本电影只有零零星星的引进，有时甚至一年也没有一部。到了2011年，4部日本电影的引进可以称得上是一个“小高峰”，这一年是中国观众耳熟能详的动画《名侦探柯南》剧场版的首次引进，而更值得一提的是，这一年《挪威的森林》后，五年内都没有日本真人电影“来华”。资深电影市场专家蒋勇亦表示，影响日本电影引进的元素众多，除了受市场影响，还很大程度取决于中日关系、外交政策、新闻事件、规则调控等非市场因素。同时，日本电影的票房号召力也是一个原因。早年引进的日本电影，日本所擅长的动漫电影并非主流，当时二次元还未在国内兴起，主要引进的类型是灾难片、文艺片和爱情片。北京华星UME副总经理刘晖对新京报记者解释，上世纪70年代，万人空巷、也曾创造票房奇迹的《追捕》（由于当时电影市场市场化不成熟，具体票房数据难统计），主要是因为那时电影很少，自然能引起大众的关注。但日本电影具有格局小、生活化的特点，遇上当时国内观众想看大片的猎奇心理，再加上好莱坞电影的冲击，票房出现了严重的水土不服。例如2007年引进、亿万巨资打造的灾难大片《日本沉没》，仅在国内收割17万票房；而几年后的《感染列岛》也就刚破百万；至于日韩合拍片《我的机器人女友》，该片虽在日本创下首周2000万人民币的高票房，来中国也只以100万的票房黯淡收场。直到去年5月末，被业界称为日本电影“转折里程碑”的《哆啦A梦：伴我同行》上映，该片定档临近儿童节、3D放映制式，在国内拥有雄厚的粉丝基础，无论老少都想从此片寻求回忆，集合了天时地利人和，“蓝胖子”成功斩获5.3亿票房，这个成绩甚至高于日本本土4.15亿的票房成绩，可以说成功拿下日本动画在中国国内的高峰。北京红星太平洋影院经理唐乐表示，“《哆啦A梦：伴我同行》的成功让不少片商看到了日本动画在中国的商机，这样的票房成绩让不少引进方对日本电影重拾信心，多多少少促成今年动漫电影井喷般地登陆国内院线。”现在现象1 引进流程并不复杂《你的名字。》成爆款或为特例现在日本电影的引进多是以买断方式，引进步骤并不算复杂，首先需要发现具有商业潜力的作品，之后再与日方进行谈判。敲定合作后，通过与国内具有引进资质的中影和华夏洽谈事宜，确定引进、定档后就可以开始推广。《寄生兽》引进方安乐影业向记者表示，“我们对日本当地的票房和口碑做出了评估，发现《寄生兽》有很大的影响力；同时也收集了国内观众的反馈，了解到影片有受众基础。”在安乐影业总经理张晗看来，能将《寄生兽》引进是件有趣的事情，“整个引进的过程还算比较顺利，相关部门也很开明。引进影片也是为了做一个新的尝试，希望从多渠道引进不同的影片。”近日刚上映的《你的名字。》，首日票房高达近8000万元。至截稿前，电影已斩获近4亿票房，成为秋冬档“爆款”，并打破各种2D动画的纪录。《你的名字。》排片占比从首日的29.8%上涨到次日的34.5%，远高于其他作品；上映前几日的票房占比更超过40%。影片的火热，与发行方光线传媒的宣发策略密切相关，光线影业相关人员透露，从去年看到影片的第一版预告便开始准备，今年年初也邀请东宝映画来光线参观交流，并向其表明了兴趣，“今年8月份观看完样片后，两方正式敲定决定合作，并由华夏电影集团完成引进。”《你的名字。》在第四季度才获得上映许可，确定档期后便迅速着手话题营销，从手机滤镜到网友P图海报；同时，与售票平台着力的票补也有密切关系，截至发稿时，猫眼平台上的预售票房为3000万，平均票价26.1元。蒋勇表示，纵观以前日本电影很少有如此大规模的宣传，主创来华宣传也是提升影片热度的一大原因。现象2 数量创纪录票房仍平平如今日影引进到底是赚是赔？今年的日本电影虽创下了历史数量之最，但所有剧场版电影的票房加起来却比不上去年一部《哆啦A梦：伴我同行》的成绩，除了今年整体大盘低迷是个原因，蒋勇认为，“消耗情怀”与距离日本的上映时间的间隔较长也是一个问题。“每部影片各有问题，《圣斗士星矢：圣域传说》是在日本上映了近两年才来到内地，在此之前，网上早已有各种盗版资源，影迷早已提前看了的资源或是购买了DVD，这些对票房都有很大的影响。”不同于《火影忍者》、《名侦探柯南》等长期保持连载或是持续推出剧场版的“常青IP”，《樱桃小丸子》、《龙珠》、《蜡笔小新》都是较为久远的童年记忆了，这三部电影均未达到3000万。例如爱奇艺参与引进的《樱桃小丸子》，票房仅有2588万元，但爱奇艺影业发行总经理南飞认为依然没有达到理想成绩，“《樱桃小丸子》的IP较久远，不属于爆款，影片引进给了市场一个清晰的信号，老的IP会使得消费者认知过程变长，打通各个年龄层接受程度有难度，不会有太好的市场表现。”有业内数据显示，日本电影基本属于批片，批片票房低于3000万就很难盈利。专家称这样的说法并不一定，南飞也表示具体情况还是要根据实际引进情况来决定，成本多少、获利与否是针对不同的公司。他提到，《樱桃小丸子》算是一个尝试，以后会提高操作的慎重度，“具有热度、营销点，更重要的是好的故事，这些因素融合起来才会让日影成为市场主流。”未来专家解惑A．日影抢滩对大盘的影响？ “不大”从历史上来说，批片（买断片）能有几个亿的票房就相当出色，但不可能指望它们对大盘有关键性影响。《你的名字。》看似带热了一向比较冷静的档期，但这个影片也很难做到如《大圣归来》一样破10亿并成为现象级爆款，日本动漫电影有比较稳定的受众群，一般来说前三天或首周末票房较高，但长时间难以持续，另外，日本电影的受众群规模并不算“全民”，相对比较有限。总之，今年引进数量比以往多，但票房总和基本也就十多亿，不会对整个大盘产生明显的拉动。（口述：北师大艺术与传媒学院副教授宋维才）B．未来能否看到更多日本电影？ “难说”今年的数量和成绩一定程度上会给引进方一些启示和信心，大家也越来越关注到这类电影的发展，今后看到的日本电影数量可能会有所增加，但不会明显增加。日本电影在国内市场上来说，可以算是国产片中等投资缺失的一个补偿（如今国产片投资大的、投资小的都可能成为爆款），但很难有真正具备世界视野的现象级大片出现。数量少、也不是每部都可大卖，更多影片还是立足于日本本土立场，格局比较小。另外，一些非市场因素的存在，也很难预测每一年的数目改变。（口述：文化评论人韩浩月）C．日影引进之路能否越走越宽？ “不乐观”我个人认为日本电影还是难以走为主流，需要将好的势头一直保持下去，加大对艺术、动画、真人、剧情等多类型影片的拓展发掘。因为风险小、有基础，对日本动画电影的引进肯定还会持续、甚至加大买入，但“情怀牌”很难恒久使用；另外，部分日本电影能吸引的中国观众并不算多，可能日本本土票房高，但国内观众并不了解。总之，日影要走宽这条路就要看能不能丰富类型，《你的名字。》是一个很好的启发，会影响到对其他类型电影的投入。（口述：电影市场专家蒋勇）2005-2015日本电影引进数量及票房2005年数量：1《导盲犬小Q》 600万2006年数量；02007年数量：2《日本沉没》 10万《哆啦A梦：大雄的恐龙》 15万2008年数量：2《信》 （暂无数据）《哆啦A梦：大雄的奇幻大冒险》 1450万2009年数量：3《爱犬的奇迹》 100万《哆啦A梦：大雄与绿巨人》 590万《狗狗与我的十个约定》 720万2010年数量：3《感染列岛》 167万《变相黑侠》 798万《名侦探柯南：漆黑的追踪者》 937万2011年数量：4《名侦探柯南：沉默的15分钟》 2770万《挪威的森林》 294万《宇宙英雄志超银河传说》 2902万《侠盗石川》 108万2012年数量：1《超决战！贝利亚银河帝国》 1954万2013年数量：02014年数量：02015年数量：2《名侦探柯南：业火的向日葵》 8161万《哆啦A梦：伴我同行》 5.3亿2006年到2015年引进总数：18部